Рецензии. Осень в Нью-Йорке
Я всегда говорила, что обожаю зарубежные романтические фильмы 90-х — начала 2000-ых годов, и готова снова и снова говорить об этом — эти фильмы потрясающие. Они невероятно красивые, чувственные, эмоциональные и абсолютно лишённые какой бы то ни было грязи и пошлости. «Осень в Нью-Йорке» именно такой. Герой Ричарда Гира, Уилл — типичный стареющий герой-любовник, он очень опытен и умудрён жизнью, многого добился на своём веку, однако так и не смог построить семью — девушки увлекают его ненадолго, и он готов расставаться и находить новое увлечение ежемесячно. Героиня Вайноны Райдер, Шарлотта — юная дизайнер шляпок, так же не может утроить личную жизнь, но совсем по другой причине — девушка серьёзно больна, и сколько продлится её жизнь, никто из врачей ей сказать не может. Не смея связывать свою жизнь с кем-то по этой причине, Шарлотта живёт сегодняшним днём, периодически погружаясь в печальные мысли. Впервые они встречаются в парке, где Уилл сообщает о расставании своей очередной подружке, затем в ресторане Уилла, куда Шарлотта по чистой случайности приходит отмечать свой День Рожденья. По случайны ли случайности? Их роман вспыхивает как бенгальский огонёк и постепенно разгорается в пожар невероятных размеров. Он впервые встречает ту, кому готов посвятить свою жизнь, она впервые встречает того, с кем можно не бояться начинать отношения, ведь он сам сказал, что никогда не строил длительных отношений, и ей это очень подходит. Уилл превращает её жизнь в настоящую сказку, Шарлотта дарит ему истинную любовь. «Он научил её жить, она научила его любить» — прекрасные слова, как нельзя лучше отражающие суть этого фильма. Он о настоящей любви, меняющей людей и отношение к жизни, он о судьбе, которая никогда не ошибается, сводя людей, и он о противостоянии человека и болезни. Фильм невероятно сильный, эмоциональный и красочный — он обязательно тронет душу и оставит в ней глубокий след. 9 из 10
Эта весьма спорная мелодрама, в свое время разгромленная критиками, тем не менее, пользуется определенной известью и любовью у чувствительной женской части населения. Посмотрев «Осень в Нью-Йорке», я также посчитала фильм незаслуженно признанным провальным: он, как и молодежная мелодрама «Если я останусь» не является образцом гениального кино, но в силу своей легкости, трогательности и щемящей грусти, безусловно, достоин внимания. Да, далеко не всем понравится сюжетная история любви девушки и мужчины, вдвое старше, однако люди видимо забывают такие же примеры классики как «Джейн Эйр» и тому подобное. У настоящей любви нет понятия пола, возраста и статуса, важно помнить об этом. Что же насчет актерской игры… Опять же Вайнона Райдер в роли Шарлотты нравится далеко не всем, однако не стоит после первых пяти минут просмотра сцен с ней считать ее героиню наивной и инфантильной дурочкой, умеющей только по-детски улыбаться и хихикать невпопад. Да, Шарлотта во многом осталась ребенком, однако этот смех лишь скрывает боль и слезы, творящиеся в ее душе, ведь она прекрасно осознает, что жить ей осталось считанные месяцы, поэтому старается провести их с радостью, а не в черной депрессии. Про Ричарда Гира, похожего здесь немного и на Алана Рикмана, мало что можно сказать: да, красавец и останется красавцем, сложно сказать, какое будущее ожидает его героя, вполне возможно он вскоре оправится от потери и вновь начнет встречаться с любой, кто ему приглянется. Но все же уже никогда-никогда не сможет забыть Ее, свою Шарлотту: «Ты убила для меня других женщин». Также хочется отметить невероятно красивую и трогательную музыку Габриэля Яреда, сопровождающую фильм, благодаря ей в картине действительно чувствуется осень не только за окнами большого города, но и в душе, в сердцах любящих людей, которых разлучает судьба в образе смертельной болезни. А затем золотая опавшая листва сменяется снегом, легкими белыми снежинками, которые словно забирают душу человека и уносят ее с собой далеко-далеко… В заключении можно сказать, что как бы ни считали критики и суровые циники, давно утратившие в себе чувство любви, «Осень в Нью-Йорке» достойный фильм для просмотра, хотя бы единичного, как можно обратить внимание на оторвавшийся от ветки листок, медленно падающий на холодную землю. 8 из 10
Это могла быть ещё одна романтическая комедия о неожиданной любви с разницей в 26 лет, это могла быть наполненная мудростью драма о возможности, или наоборот, крайней невозможности подобных отношений. Это могло быть особенное кино в своём жанре, но в итоге здесь классический симбиоз драмы и романтики (если вы любители комедии — листайте дальше, этот фильм не для вас). И нельзя сказать, что это делает фильм хуже (или наоборот лучше). Просто всё это мы уже видели в том или ином фильме. И старых ловеласов, и умирающих девушек, и беготню за ускользающей с неимоверной скоростью госпожой надеждой («белой и в перьях…»). Здесь прекрасный тандем вечно обаятельного Ричарда Гира и миниатюрной Вайноны Райдер, их диалоги наполненные разноплановостью увлекают, но так или иначе в них присутствует некоторая напыщенность и ощущение того, насколько это нереально, по киношному. Герой Гира, по мере фильма становящийся на праведную дорогу благодаря любви. Его метания в поисках побега или спасения, дают зрителю порядочную дозу душевных страданий. Здесь прекрасные пейзажи, подчеркивающие зарождение любви не имеющей будущего, но несущей смысл. Она пришла с осенью и растворилась в декабре… Фильм несёт за собой тяжелую энергетику и теплые эмоции. Он по праву занимает места в списках лучших женских фильмах о любви, ведь несмотря на всю свою патетичность он обязательно проймёт вас, до мелких мурашек на кончиках пальцев.
Вторая по счету и самая известная режиссерская работа китайской актрисы Джоан Чэнь (Джози Пэкэрд из «Твин Пикса»), которая вышла спустя пару лет после скромного, но уверенно снятого дебюта «Tian yu» («Сосланная» или «Небесные ванны», 1998) про суровые реалии китайского социализма. Сюжет разворачивается в осеннем Нью-Йорке, где владелец ресторана, 48-летний бабник Уилл Кин (Ричард Гир), который со скандалом расстается со своей очередной девушкой в осеннем парке, в тот же день встречает Шарлотту Филдинг (Вайнона Райдер). Судьба сводит Уилла и Шарлотту во второй раз, когда она с друзьями весело отмечает свое 22-летие в этом самом ресторане, принадлежащем Уиллу. Неутомимый Уилл, естественно, завидев молодую кареглазую красотку, не упускает очередную возможность пуститься в новое любовное приключение. Но его последнее приключение вовсе не оказалось таким уж беззаботным и мимолетным — во-первых Шарлотта пробудила в Уилле куда более возвышенное чувство, а во-вторых, выясняется одна страшная вещь — Шарлотта смертельно больна и ей осталось жить меньше года… Сюжет про счастливую влюбленную пару, счастье которой внезапно омрачается смертельным заболеванием кого-либо из любящих, уже не блещет новизной, достаточно вспомнить хотя бы такие ленты, как оригинальный «Сладкий Ноябрь» (1968), «История Любви» (1970) и «Умереть Молодым» (1991), не говоря уже о лентах, вышедших позже «Осени в Нью-Йорке» — «Сладкий Ноябрь» в ремейке 2001 года, «Памятная прогулка» (2002) по роману Николаса Спаркса, и др. Эту ленту, к слову, незаслуженно обруганную критикой и представленную в категории «худший экранный дуэт» на антипремию Золотая малина, выгодно выделяет восточный взгляд постановщицы на заданную тему. Пусть в сценарном плане зрителю не предлагается ничего нового и эта мелодрама может показаться даже банальным букетом клише (на что и сетует критика вместе с искушенным зрителем), в ней подкупает по-восточному тонкое прочувствование режиссером материала — как и в дебютной работе, Джоан Чэнь использует пейзажи (исполненные трагической красоты виды осеннего парка Нью-Йорка, постепенно переходящие в зимние, словно, промерзшие стеклобетонные джунгли мегаполиса) в качестве художественного фона для разворачивания действия и отражения эмоциональных состояний героев. По поводу экранной пары в лице Ричарда Гира и Вайноны Райдер хочется отметить, что эти хорошие актеры, на момент съемок, уже имевшие хорошую репутацию по отдельности, все-таки, странновато смотрятся в качестве влюбленных. С точки зрения возрастных параметров экранных героев (ему — 48, ей — 22), Уилл Шарлотте больше в отцы годится, и, возможно, лента получила бы большее признание, если бы история была не о любви, которой все возрасты покорны, а об отце и умирающей дочери (намек на отеческую любовь Лао Дзиня к юной Шью Шью, как отсылка к своему же режиссерскому дебюту, например). Но, не могу сказать, что пара Гир — Райдер совсем уж дисгармонична и режет глаз — их удачно уравновешивает харизматичный второй план (особенно ярки Элейн Стритч и почти эпизодическое появление Дж. К. Симмонса), а общее нежно-сентиментальное настроение картины без ненужных перегибов и минимумом слащавости, как и актерские старания этих двоих непохожих людей ужиться в кадре делают «Осень в Нью-Йорке» не претендующей на лавры великого фильма, зато, тонкой, проникновенной, и подкупающей теплом простой мелодрамой, которая, на мой вкус, стоит выше, действительно, приторных и фальшивых «Сладких ноябрей» и «Памятных прогулок». 7 из 10
Искать изысканные блюда нашему герою удавалось, к этому он относился творчески. Правда, в отношениях он также искал «овечку на заклание», изысканную, но всегда как блюдо — если не насыщает, надо искать дальше. Мастер разговаривать с женщинами — это тоже может приносить свои дивиденды. Держа дорогой ресторан, и привлекая постоянное количество изысканных красавиц, можно быть уверенным, что следом потянется и те, кто за такую наживку купит и салат свекольный за тридцать пять баксов. Но, всё это не приносит истинного удовольствия, цель очень скоро перестает быть целью, настоящая цель как-то теряется среди предсказуемой игры, хотя и красивой. И, конечно же, кто ищет — тот находит, или того находят. Иногда, человек ищет всю жизнь и не находит, потому что боится: ответственности, трудностей. А иногда уже невозможно отказаться от того что нашёл, оно меняет тебя, меняет мир вокруг тебя. И это все ё особенно остро чувствуется, когда тебе уже за сорок и больше, но, время как бы остановилось, давая тебе возможность сделать что-то хорошее для кого-то. И в этом фильме сюжет просто нету надобности пересказывать, но, вот игра актёров доставляет удовольствие уже столько лет при просмотре., в фильме нет какой-то особенной динамики, сюжета, мелодрама, где краски переходят из светло радужных в тёмный перламутр, в отражении которого уже пытаешься разглядеть себя, каком бы боком я тут нашёл выход. Что важно или интересно, так это то, что именно в нашей ситуации, когда разница в возрасте с определённых причин уже не важна, когда время ценнее, чем обиды, расставания, встречи, наши герои успевают сказать друг другу то, что многие на протяжении всей жизни так и не могут сказать до конца. А как насчёт любви? Иногда это чувство приходит очень поздно, но, и тогда оно способно изменить нас, наполнить нашу жизнь полнотой чувств, и может пережить нас, оставшись историей, которой любуются, чувствуют. Чувствуют не в последнюю очередь благодаря музыке, которая пронизывала картину так, что каждый миг становился каким-то сказочным, как будто сама Любовь дышала этой музыкой им в лица, ожидая, когда они будут готовы. И Мир рядом, с чередой осени — зимы, жизни и смерти. И всё это не имеет смсла, если ты не поверишь, что ты должен любить.
Атмосферный, трогательный и забавный фильм. Прекрасный актерский состав. Исполнители главных ролей Вайнона Райдер и Ричард Гир давно уже доказали, что они из себя представляют. А в данном фильме представляют они довольно необычную пару — всегда «в возрасте» Гир играет спокойного, искушенного жизнью Уилла, который знакомится с обаятельной и немного странноватой Шарлоттой. Их роман развивается на фоне красивой музыки и восхитительного Нью-Йорка, который, благодаря хорошей операторской работе, был показа во всей красе. «Осень в Нью-Йорке» — качественная мелодрама, сделанная по канонам грустного романтического кино. С удовольствием пересматриваю холодными осенними вечерами, пуская «скупую мужскую слезу». Конечно, всегда можно найти минусы, и в этом фильме их достаточно. Но. Искать минусы не хочется, и нет смысла. Фильм действительно хороший. 8 из 10
Осень зазвучала чарующим джазом, закружила листья в беспечном вальсе, застелила заботливо Центральный парк ковром из шуршащего под ногами золота. Нью-Йоркская осень воспета Армстронгом и Синатрой, совершенство ее «прощальной красы» запечатлено у Кроу, и она вдохновила Джоан Чэнь на одноименную мелодраму, историю запоздалой любви. Кинолента вызвала неоднозначную критическую реакцию, что обусловлено наличием у «Осени» как значительных достоинств, так и серьезных недостатков. Нельзя проигнорировать ее минусы, высказываясь о картине исключительно дифирамбами, но и обойтись одной хулой было бы несправедливо. Магнетическим свойством картины является ее визуальная проработанность: желание безупречной эстетичности находит свое выражение в выстраивании кадра, как в композиционном, так и свето-цветовом соотношении. Характерно преобладание мягких тонов красок в теплой золотистой гамме, и, таким образом, весь фильм оказывается проникнут осенним настроением. Лента живописна, особенно за счет ярких пейзажей, чья ускользающая красота стремится обрести бессмертие на кино/фотопленке ли, на холсте ли. Эта атмосфера осени, отражающая также грусть, усталость и смиренное ожидание зимы как заката своей жизни, коррелирует с эмоциональным фоном героини, страдающей от неизлечимого заболевания. Но эта тенденция к «стильному» кадру достигает практически степени аддикции, становится идеей-фикс. Глянцевая эстетика вступает в конфронтацию с трагической тематикой, и итогом этой борьбы становится неестественность действительности. Получается симулякр реальности — красивый, но кажущийся неуместным, где все девушки, даже умирающие, точно сошли с страниц Вог, и где тяжело болеть значит изящным движением иногда хвататься за сердце. Визуальный гедонизм невольно вытесняет драматичность ситуации. Образ главной героини грешит не только гиперболизацией условности, но и неуместным уклоном в мистицизм. Сверхспособность определять ложь собеседника выглядит неуклюжей попыткой как-то связать в сюжете измену героя и ссору — прием, от которого веет наивностью, неспособностью выстроить линию событий гладко, без провисаний. Хотя стоит отметить, что все-таки получилось создать необычный персонаж, обладающий характером и индивидуальностью. Фигура же главного героя тоже своеобразна: раскрывается изначально в положительном ключе: он и кулинар непревзойденный, и начальник хороший, и друг внимательный, и швец, и жнец. Комсомольский слет на обсуждении премии тимуровца года, не иначе. Но нет, это современный эпикуреец и сибарит, чья цель это получение всевозможных необременительных удовольствий. На фоне всех его талантов теряется небольшой недостаток — порок прелюбодеяния и инфантильное нежелание навешивать на свои плечи что-либо кроме элегантного пальто. Собственно, встреча с больной девушкой и стоит у истоков его духовной эволюции, но последняя выглядит недостоверной из-за нарушения внутренней логики событий. Обрести уважение к чувствам других людей, способность нести ответственность за свои поступки оказывается легче, чем щелкнуть пальцами. Для этого достаточно поссориться с подружкой, встретить свою дочь и задуматься о смысле жизни. Следование такому распорядку помогает мгновенно получить недостающие для идеального образа рыцаря благородные качества. К тому же история о ловеласе, который вдруг внезапно осознает, что встретил любовь всей своей жизни, требует большей оригинальности. Неожиданно обретший совесть донжуан — первая, используемая с незапамятных времен тема, что легла в основу сюжета «Осени», вторая же — смерть, разорвавшая союз двух влюбленных. Но проблема в том, что сумма двух типичных, уже давно в разных вариациях реализованных идей, не дают одной принципиально новой. От античности и до 21 века к этим темам обращались самые разные авторы, от мифов с неустанным Зевсом, до Виана, и «Евгении Онегина» Пушкина. Вторая тема присутствовала в литературе, начиная с произведений древнегреческих драматургов, затем Шекспира, и до Шодерло де Лакло и Ремарка — огромный список, доказывающий острую необходимость в новизне, нестандартной подаче идеи, чего в ленте нет. Одной из наиболее удачных вариаций на эту тему является повесть А. П. Чехова «Цветы запоздалые», который еще до Ремарка использовал сюжет о смертельной болезни, разлучившей влюбленных. В произведении создан идентичный образ девушки, умершей на руках любимого, который слишком поздно открывает счастье быть с ней. Но у Чехова это сложное произведение, наглядно представляющее и развитие героев, и его причины и предпосылки, в совокупности с обширностью тематики, включающей и личностные, и социальные проблемы. Фильму не свойственна подобная генерализация, и, несмотря на всю свою исключительную живописность, кинокартина существенно блекнет на фоне классики. Обедняет ленту и переизбыток нарратива, практически все мысли и чувства, за редким исключением, выражаются вербально, поэтому этот прием выглядит явным нарушением баланса киноязыка. И именно поэтому так контрастен финал, так пронзителен, когда никто не произносит ни слова, и он в полной мере показывает мастерство режиссера. Но даже принимая во внимание недочеты фильма «Осень в Нью-Йорке», нельзя не признать его заметным кинотворением. Произведение, где соединилась неудержимость прекрасного, осень как поэзия смерти, и неумолимое время, которое губит трогательность чуда распустившихся слишком поздно цветов.
Когда ты знаешь, что жить осталось совсем недолго, хочется попробовать все. Не раз и не два герои кинематографа пытались воплотить все самые сумасшедшие идеи, которые были в их списке «До того, как….» Взять хотя бы «Пока не сыграл в ящик», «Достучаться до небес» или такой же меланхоличный и лирический, как «Осень в Нью-Йорке» фильм «Спеши любить». Именно в рекомендациях к нему я нашла мелодраму с Гиром и Райдер. Но! Осень — не самая радостная и пора, по сравнению с рассказом о влюбленных из Нью-Йорка, «Спеши любить» — это лето: быстрое, стремительное, бегущее куда-то вдаль босиком по асфальту. В фильме с Гиром и Райдер все по-другому. Картины тянутся она за другой, неспешно сменяются интерьеры и городские пейзажи. Дни кажутся невероятно долгими, когда чего-то ждешь… Вначале героям даже трудно поверить — они совершенно несовместимы, но все же что-то нашли друг в друге. Тысячи людей встречаются нам на жизненном пути, но только некоторые из них остаются в памяти навсегда. Те, которые проявляли заботу и любили. В 48 лет не так уж и просто научиться любить, пусть даже рядом совсем юная и очаровательная леди. Ты наступаешь на те же грабли, убегаешь, кажешься последним трусом, пока не примешь решение повзрослеть. И только после этого ты начинаешь осознавать, насколько дорога тебе та, которая скоро уйдет навсегда. 8 из 10
«Осень в Нью-Йорке» — американская драма 2000 года, которая получилась приторным и чисто женским фильмом. Узнав, что в этом фильме играет Ричард Гир и Вайнона Райдер, я его решил с удовольствием посмотреть. Увидев же данное кино, был разочарован, ведь фильм недоработанный, затянутый и места чрезвычайно скучный. Я люблю смотреть фильмы такого жанра, но то что мы видим в этом кино не есть хорошо… Мы видим историю того, как мужчина познакомился и влюбился в очаровательную молодую девушку. Он по-настоящему именно с ней ощутил острое чувство любви и счастья, но вскоре узнается, что она умирает и ей осталось жить совсем немного… Идея у этой драмы была неплохая, но само кино не получилось. Я считаю, что его можно было сделать намного лучше, драматичнее и живее. Ричард Гир и Вайнона Райдер играли свои роли хорошо, но даже они не спасают этот фильм, ведь он провальный и через чур слащавый. Я ждал от этого фильма настоящую драму с красивой историей любви, но до этого фильм не дотягивает, а жаль… Если Вам нравятся актеры или жанр этого американского кино, то Вы можете его посмотреть, но не ждите от этой драмы ничего особенного, ведь фильм этот на один раз. 4 из 10
Посмотреть этот фильм меня толкнули восторженные отзывы старших знакомых. И надо сказать, это один из немногих случаев, когда претензионная мелодрама не разочаровала меня полностью. В целом фильм очень красивый. Порадовали осенние пейзажи Нью-Йорка, падающие желтые листья в парке, виды самого города. Так же крайне хороша Вайнона Райдер. Ей очень идет роль смертельно больной девушки, которая, несмотря на свой диагноз, радуется жизни, занимается творчеством и даже находит в себе смелость влюбляться. А вот Ричард Гир на коварного соблазнителя, по моему мнению, ну никак не тянет. Гораздо больше ему бы удалась роль умудренного опытом отца семейства. Но ловелас, по которому сходит с ума каждая из его подружек — это уж слишком. Не верится и все тут. Далее — сам сюжет. Идея далеко не нова, про смертельно больных девушек слыхали, Ремарка и его Лилиан с туберкулезом помним. И здесь получается так, что Уилл начал испытывать к Шарлотте что-то более серьезное, чем мимолетную симпатию, только после того, как она сказала ему, что смертельно больна. Не произнеси она таких слов, не узнай он об этом, Уилл так и сбежал бы от нее, как сбегал ото всех. Хотя, ему даже как-то не верится. Ощущение такое, будто он действует как запрограмированная машина — пара встреч, несколько ночей — и все, до свидания, я пошел искать другую. А тут все меняется исключительно из-за диалога между ними. Уилл: — Я хотел бы сказать, что между нами может остаться все только так, как сейчас, потому что я не могу обещать ничего большего. Нужно просто прояснить с самого начала. Шарлотта: — А я хотел бы сказать, что у меня смертельная болезнь, и между нами все может остаться только так, как сейчас, потому что я не могу обещать ничего большего… И только после этого великий и ужасный соблазнитель почему-то по сюжету влюбляется. Даже не влюбляется, его накрывает Любовь, настоящая, чистая и искренняя, причем случается это с ним впервые в жизни, ну или хотя бы за долгие годы. Гораздо интереснее было бы в том случае, если бы Уилл сначала начал испытывать к ней более серьезные чувства и понял, что хочет не просто интрижки, а потом узнал бы, что она больна. Но нет же, девушка просто взяла его на жалость, получается именно так. Остается открытым вопрос, что же она, по замыслу тонкая, поэтическая натура, могла найти в довольно бесчувственном и приземленном бабнике? Есть одна циничная мысль, что ей просто захотелось заставить его понять, что не все в жизни так просто и отношения не заканчиваются на стадии секса по сильной симпатии. Доказать, что никакой он не донжуан, а самый обыкновенный человек. Но хорошо, не будем так изгаляться. Еще один эпизод просто убил всяческое желание назвать его чувства любовью. На вечеринке у друга он просто занимается сексом со своей давней подругой. Мотивы его поступка непонятны вообще. И дело не в том, что ему было скучно с Шарлоттой, дело не в том, что подруга давняя была крайне привлекательна или же он внезапно влюбился. Нет. Он просто пошел за ней и занялся с ней сексом. Просто потому что для него это ничего не значит и он так делает всегда. И о какой любви может идти речь?! Так же не очень понятно, почему Уилл начал вдруг интересоваться своей дочерью, до которой ему дела не было на протяжении многих лет. Ну да ладно, не буду слишком уж придираться. Но все же, этот внезапный интерес как-то не совсем логичен. Напоследок скажу, что в целом-то фильм мне даже понравился, повторюсь, за красивые пейзажи и Вайнону Райдер. Но вот эти некоторые моменты просто вывели из себя. А так смотреть его очень даже можно, но пересматривать вряд ли захочется.
Осень в Нью-Йорке — это режиссерский дебют китайской актрисы, снятый, и вправду, с претензией. В основе его как бы романтика, философская грусть и хорошая операторская работа, похоже на то, как печально пелось у Эллы Фицджеральд в одноименной песне, где Нью-Йорк обещает новую любовь. Предполагалось, но вышло совсем не то. Здесь «Осень в Нью-Йорке», как осень в умах. Хотелось бы зацепиться за первое красивое слово, но, увы, все зря. Он и она на мосту. Холеный Ричард Гир со шлейфом громких ролей и его девушка, теперь уже брошенная и оскорбленная. Пошлая сценка, где вечно ухмыляющийся, хочется сказать дед, ведь седой — белая голова… цинично объявляет о расставании, с таким видом, будто он чист и прекрасен в любой ситуации. В этом месте фильм и провалился, сразу и безнадежно. Первая нота оказалась настолько фальшивой, что исправить рафинированный театр дальше не представится возможным. Далее случайная встреча с Шарлоттой: лирично, местами даже мило — «сделайте для моей знакомой шляпку-бабочку…»и все развивается механически и быстро. А потом она оказывается больна, и его будто бы пронзает чувство сострадания, откровение, которое он сходу принимает за любовь. Тут и слезы, и прозрение, и, казалось бы, жизнь удачливого американца с деньгами приобретает новый, какой-то глубинный смысл…И тут они вдвоем, как пара, идут в гости, нашему седому, читайте мудрому герою ничего не мешает изменять своей Шарлотте прямо в соседней комнате, ну, да — иметь половую с вязь с бывшей подружкой, спрятавшись от всех. Мыльная любовь — не то чтобы бульварный роман, но как же чудовищно фальшиво, все, что происходит на экране. В это нельзя поверить. Сценарий — беда. Попытка найти что-то положительное в кадре — это конечно она — Вайнона, в роли Шарлотты — красавица, само очарование. Только она и удерживает внимание, иначе, можно было выключить с первой сцены. Но вместе с этим ее, как актрису, даже жаль: одно дело с звездными именами создавать авангардное кино, то — вот так — соглашаться на провальную историю? Странная связь: youtube.com в поиске предлагает самодельный клип из кадров этого фильма под одну из сотни инфантильно-сиплых песенок певца С. Михайлова. Это конечно не объясняет плохую режиссуру и сценарий, но кажется, свой свояка видит издалека.… Здесь что-то сошлось на уровне вкуса. Стас всея попсы, секс символ разведенных женщин России, сам по себе как оживший знак, постоянно уходящей молодости среди потребителей низкопробного, и как мертвый знак, скрутивший руки талантливым музыкантам. Все это на фоне грустного видеоряда о бесполезной привязанности одной красивой принцессы и старого чудовища. Справедливости ради, не ясно кто есть причина такой расстановки — то ли посредственность всегда сильнее таланта, потому она повсюду, то ли широкий зритель настолько безвкусен, ему всегда проще употреблять примитивные схемы с готовыми ответами, и чтоб кто-то навроде Ричарда Великого Любовника (хотя это по фильму, как там в жизни, нам неясно) твердил — «родная моя женщина»…. И все тут. Но прочь отступления. Ведь в фильме поднимаются серьезные темы, нам ними не захочешь смеяться, если вдруг, не дай бог, это коснется тебя. Разлуки-болезни-страх смерти — все как в жизни. Вы невольно начинаете раздумывать, что, мол, это метафора, и касается любого. Находя спутника, вы когда-нибудь, к сожалению должны расстаться. Неизвестно как — но это не будет также поэтично, как начались ваши отношения. Скорей, наоборот. Даже если смотреть этот фильм под таким углом зрения, тогда что-то сможет проявиться…. Что-то важное…. И наверняка, если бы режиссер выдержала со всей ответственностью такое настроение, она была бы права. А так, увольте — так приторно и схематично — нет-нет и нет. Честно, есть что-то во всем фильме старческое, разваливающееся, безнадежно уставшее. Какой-то нездоровый контекст, пропитанный садо-мазохизмом — ведь многие сцены держатся на этом мучении друг друга, выкручивании нервов, на истерике. А это уж, извините, почти преступно. Значит, ни о какой доброте и сострадании речи нет — скорей, наоборот. Поработать бы на сценарием, мог бы быть красивый атмосферный грустный фильм. Да и главного героя заменить. 2 из 10
- Тебе не кажется, что я слишком стар для тебя? — Нет, я люблю антиквариат. Герой Ричарда Гира воплощает в себе странную квинтэссенцию черт самоотверженного героя-любовника из навеянных Французской революцией произведений Гюго и Дюма, в спешке перемешанных с типичным образом современного ловеласа среди урбанистических тонов большого города. Он не поет серенады под проливным дождем в надежде увидеть в окне нежную ручку своей возлюбленной. Его практически спортивный интерес к женщинам подпитывает внутреннее ощущение самодостаточности и защищенности. Герой не притворяется холодным и безэмоциональным, когда его внутреннее клокочущее предостережение призывает прервать очередные отношения — он стал таким за годы, пока мимолетная телесная близость с женщинами представляла большое ничто в сравнении с пропастью духовной. Согласитесь, мы видели на страницах книг и в кино подобные изъяснения множество раз. Вновь показанная, хоть и с большой долей оригинальности, история о мужчине, который не подпускает женщин к себе настолько близко, чтобы что-то чувствовать, угадывается с первых сцен. Поэтому раскрытие персонажа Гира на самом деле происходит только в разрезе отношений с главной героиней, которая не только предугадывает его слова и действия, но каждый раз бьет его обухом удивления по голове и противопоставляет себя всем привычках, выученным за годы стереотипам о женщинах. Главный герой использует женщин, но на удивление, испытывает чувство вины, раскаяние, в укор своему себялюбию. Я — лучшее, что случилось в твоей жизни. Так она с заразительной уверенностью и подчеркнутой непринужденностью говорит мужчине, который знал еще ее маму, и она не горда, не ослеплена собственным раздувшимся самомнением — это лишь нежелание плыть по течению, жажда уйти от серой повседневности с отработанной улыбкой на лице. Главная героиня хорошо прижилась бы в любую из эпох социального бунтарства. Нет, она не участвует в маршах против устоявшихся десятилетиями порядков власти, не живет под открытым небом и имеет вполне себе типичную для студентки большого города внешность. Но она всячески пытается отстраниться от своей болезни — смотрит в лицо смерти, спокойно рассуждая об отведенном ей сроке — отстраненно наблюдает за рекой времени. Героиня Райдер утверждает, что чует сердцем обман и тревоги других людей, но словно не признает смертельную опухоль в собственной груди. Образ получился в высшей степени интересным, но, как это не парадоксально, выглядит спорным в силу не очень удачной актерской игры. Видно, что Вайнона пытается оставить позади образ знойного подростка, приклеившийся к актрисе еще с конца 80-х, но ее поведение в кадре вызывает смешанные чувства. Насколько бы чувственной и трагичной не была история, трудно прочувствовать это без симпатии к ее основному участнику. Не возникает нравственной агонии. Кроме того, мое уважение к актрисе дубляжа, но ее голос в данном конкретном фильме с трудом вписывается в повествование и в сочетании с самой героиней местами просто раздражает. Хочется буквально прервать просмотр в поисках более приятного повода провести вечер у экрана. - Похоже, будет дождь. Хочешь выпить чашечку кофе, поймать тачку и..? — О нет! Ты покинешь вселенную и меня ради чашки кофе? Отдельно стоит затронуть участие «Большого яблока» в качестве фона событий фильма. Во время просмотра возникают суетливые мысли о причинах выбора такого названия. Город-аллюзия, примеряющий золотые одеяния, символизируя философию жизни и любви? — Не похоже. Проведены ли параллели между угасающим естеством главной героини и закатом природы в осеннюю пору? — Возможно. Выбрано ли название, отвечающие параметрам любовной и одновременно трагической истории с небольшой спекуляций на одном из известнейших городов мира, столице современной цивилизации, как его принято называть? — По ощущениям, вероятней всего. К сожалению, Нью-Йорк здесь не ощущается тонким связующим звеном, нет в нем и продуманной аллегории. Скажем в известной романтической комедии «Неспящие в Сиэтле», непродолжительный визит на смотровую площадку Эмпайр-Стейт-Билдинг дарит намного более точную картину любви на улицах этого великого города. Есть два вида отношений: «Парень теряет девушку» и «Девушка теряет парня». А теперь стоит обратиться, собственно, к самой истории нелегких взаимоотношений между уже не молодым любимцем женщин, а если называть вещи своими именами — сорокавосьмилетним седым ресторатором, и юной эксцентричной девушкой. К сожалению, первая половина фильма воспринимается неоднозначно. Развитие событий угадывается буквально за несколько сцен, сочетание второстепенных персонажей в кадре напоминает неумело наклеенные на задник картинки. И основной момент — это сама история взаимоотношений главных героев — в нее до определенного момента совершенно не веришь. Во время просмотра хочется всячески избавиться от предвзятости ввиду номинации на антипремию за «худший экранный дует», но, к сожалению, большую часть фильма теплые, как это пытались показать, отношения между героями вызывают раздражение. Настоящий и уже стремительный интерес к их взаимоотношениям начинаешь проявлять после первого раздора, после перехода в состоянии «зачем же я ее (его) встретил (а)». Чем больший градус трагичности проявляется в кадре, и это не к обеду сказано — тем ближе хочется принять эту попытку сочетать несочетаемое, наблюдать с немым отчаянием. В последних сценах раскаленная игла настороженности по-взрослому щекочет нервы. Картина с практически безграничным творческим потенциалом оказалась в итоге лишенной того самого качества, которое энтузиасты величают «магией кино». Просмотр вызывает приятные ассоциации, по мере развития истории — рой разнообразных мыслей и догадок, внутренних споров с самим собой, но личное блюдо впечатлений остывает слишком уж быстро, чтобы сказать, что произошло что-то особенное. 7 из 10
Любовь- сильное чувство, оно не любит сопротивлений и не разу не проигрывало. Любовь приходит по разному и навсегда. Так к сорокавосьмилетнему хозяину ресторана Вилу Кину пришла любовь. Но я начну сначала. Он был ловеласом всю свою сознательную жизнь. И в один из своих дней он распрощался со своей очередной возлюбленной со словами которые в такой ситуации говорит каждой девушке:' Я могу предложить тебе лишь то, что у нас сейчас есть пока это не кончится, а это кончится…«И все девушки уходили от него после этих слов. Именно по этому он говорил, что его бросают девушки, а ведь он предоставляет им право выбора. Но вот он встретил девушку и она ему понравилась, как и всё бывает сначала. Она была уникальна, не похожа на всех. И кода он понял, что начинает привязываться к ней он повторил эти слова, надеясь, что она уйдёт. Но нет, она рассмеялась и сказала, что понимает его. Ведь она знает что это бы долго не продлилось по тому, что она больна. 7 из 10 Мне понравился этот фильм. Ричард Гир как всегда очень обаятелен. Вайнона сыграла чистую и добрую девушку. По-моему, этот фильм можно посмотреть.
На счету главных действующих лиц фильма колоссальное количество работ. Их образы влюбляли в себя миллионы. Их звали и по-прежнему зовут в самые интересные и престижные проекты киноиндустрии. Они востребованы, хороши собой и великолепно играют. При упоминании имени Вайнона Райдер, мне в первую очередь вспоминается «Прерванная жизнь», в следствие чего в голове формируется образ весьма успешной, симпатичной и если так можно выразиться, качественной актрисы. Пожалуй каждый современный любитель кино, посмотревший хотя бы сотню фильмов уверенно скажет: «Да, я знаю кто такой Ричард Гир и он потрясающий актёр!». И тут кто-то вспомнит, уже современный, «Хатико», а кому-то по душе «Красотка». Кто-то скажет «Я помню его в сбежавшей невесте, отличный парень!», а кому-то (и я в их числе) ближе «Первый рыцарь». И даже любители мюзиклов смогут насладиться уровнем мастерства Ричарда, в фильме «Чикаго». И ведь это далеко не полный список его шедевров! Почему же я не стал упоминать все прочие роли Райдер? Увы, несмотря на то что я видел как минимум половину картин с её участием, не могу сказать, чтобы она очень хорошо запомнилась, не считая великолепного дуэта с Анджелиной Джоли. И вот совсем недавно мне захотелось чего-то романтичного, некоей драмы с актёрами высшего света. В своих поисках я очень скоро вспомнил, что есть такой фильм, с Гиром и Райдер, однако смотрел я его доселе, разве что по телевизору, да и возраст не позволял полностью понять такое кино. Начну с того, что спустя первые же 5 минут фильма, включил английскую дорожку и русские субтитры, потому что качество дубляжа отменное, а вот подбор голосов подкачал. И вот тут-то, приблизительно к 20 минуте фильма, до меня вдруг начало доходить — не Гир, как бы ему ни шла роль ловеласа, вытаскивает этот фильм, а Райдер. Заменить Гира на Кевина Костнера и фильм стал бы более серьёзной драмой, поставить Энтони Хопкинса или же Джонни Деппа или даже третьесортного актёра и фильм бы НИЧЕГО не потерял! Потому что драмы, в ходе сюжетной линии, практически не ощущаешь. Чувствуется качественная мелодрама, без всяких там комедийных ноток. Собственно отчего же тогда моя рецензия положительная? За знаменитые имена в титрах? Нет. За весьма успешный саундтрек? Нет, это тянет лишь на нейтральный отзыв.. И даже Вера Фармига, которой хочется сказать отдельное спасибо, за короткую, но очень нужную роль в данной картине, не вытаскивает фильм на положительный отзыв… ВАЙНОНА РАЙДЕР! Сначала возникло ощущение, что Гир здесь, не то чтобы для массовки, но адъютант, при штабе главной героини. Уже потом, к середине фильма понимаешь, что по сценарию-то Гир главное действующее лицо. Но Шарлотта сделала всю картину. Она играет так, что ты не просто видишь девочку, которой до смерти не хватает любви, но ты влюбляешься в неё, с каждым новым кадром. Она сумела показать нехватку любви так, что хочется с ней поделиться и сыграла смертельно больную, при виде которой хочется жить. Своей игрой, она не утопила зрителей в печали, не загрузила и не стала показывать своё состояние, пафосно говоря, что жить надо здесь и сейчас. Она просто жила и улыбалась. Она весь фильм с вами и не показывает как ей больно, лишь просит любви и просит её без мольбы, но отдавая свою любовь взамен. Меня иногда спрашивают, кто мой любимый актёр или актриса? Думаю такие вопросы задают всем, время от времени. И тут я начинаю вспоминать десяток актёров, навсегда запомнившихся мне, в той или иной роли, будь то Чарли Ханнэм в «Хулиганах» или Вигго Мортенсен в «Властелине Колец» или же Энтони Хопкинс в роли неподражаемого «Ганнибала Лектера» и конечно Эдвард Нортон в «Американской истории X». Но доходя до списка актрис, я никак не могу выделить кого-то конкретно. Да мне приятна Джоди Фостер и я никогда не откажусь посмотреть новое творение Анджелины Джоли или Скарлетт Йоханссон. Но после просмотра данного творения, думаю на первую строчку с лёгкостью можно поставить Вайнону Райдер. Она играет так легко, что её персонаж, будучи на грани смерти, становится олицетворением всего живого. За блистательное исполнение Шарлотты и как всегда хорошую работу Ричарда Гира: 10 из 10
Очень жаль, что я так долго откладывала просмотр этого без сомнения прекрасного фильма. Возможно, я бы еще раньше смогла относиться к разным вещам иначе: к чему-то легче, к чему-то серьезнее… Сюжет. «Он научил ее жить, она научила его любить». Эта история о мужчине, о зрелом мужчине, и о юной девушке небесной красоты. Он — безнадежный ловелас, который беспощадно расставался с одной, без труда соблазнял другую. И так год за годом, пока не встретил ее, которая «убила» всех остальных в его глазах. Но ничего не бывает просто так, за всё в этой жизни приходится платить. Он познал любовь, но она оказалась такой же краткосрочной, как его любовные связи. Этот фильм говорит, нет, он кричит зрителю о том, что истинная ценность — это искренние чувства, это любовь к ближнему, которого нужно оберегать, ибо ничто не вечно, и в любой момент мы можем потерять друг друга. Герои. Я не хочу говорить о блестящей игре актеров и их профессионализме. Никого другого я и представить не могу на их ролях. Это прекрасная пара, в которой он и она гармонируют друг с другом с одной стороны, а с другой абсолютно друг другу не подходят. Наверное, именно так появляется любовь — откуда не ждешь. Он хотел всего лишь соблазнить юную и чистую девушку, но не смог устоять перед ее добротой, наивностью и нежностью. Они прекрасны. Данная картина заставляет задуматься о некоторых вещах, а особо сентиментальных сострадать. Моя оценка: 10 из 10
Даже интересно, как такие «звёзды» планетарного масштаба Ричард Гир и Вайнона Райдер согласились участвовать в проекте, где режиссёр и сценарист были практически дебютантами. Но, благо, до сих пор актёры ищут себя в разнообразных фильмах, включая и авторское. Но «Осень в Нью-Йорке» не имеет никакого отношения к авторскому кино, а Гир и Райдер согласились играть в этом фильме, вероятно, из-за довольно слезоточивого сюжета. Драмы, подобные «Осени в Нью-Йорке», это своеобразный вызов актёрам. Несмотря даже на очень щепетильную тему, затронутую в сценарии, необходимо ещё и эмоционально поддержать ход действия, наполнить чувственной игрой атмосферу ленты и заключить зрителя в рамках своей истории. Ричарду Гиру и Вайноне Райдер это удалось сделать на все сто процентов. Яркое, запоминающееся и очень трагическое исполнение, с внутренним напряжением, из чего можно заключить, что тандем Гира и Райдер вышел просто прекрасным. Расписывать дальше то восхищение игрой, которое подарили актёры, не вижу смысла, это надо видеть, даже разница в возрасте не несёт ни капли смущения (а номинирование актёров на антипремию «Золотая малина» в категории «Худшая экранная пара» отношу к промахам тех, кто выбирает номинантов). Джоан Чен, знакомая мне как одна из актрис из культового сериала «Твин Пикс» (помните владелицу лесопилки? Так вот это именно она), меня приятно удивила со своей работой в новом амплуа в качестве постановщика. Она уже успела снять одну картину до «Осени в Нью-Йорке» у себя на Родине в Китае, но в данном случае были совсем иные задачи, более сложные, так как снимались у неё «звёзды», а картина выходила под патронажем Страны грёз. И Чен справилась. Она сумела поставить прекрасную драму, разделив её на две основные линии — линию любви и линию трагедии. Каждая из этих линий поглощает зрителя, захватывает своей стремительностью и красотой описания; многие сцены были атмосферными, объёмными и чувственными, как того и требовал сценарий Эллисона Барнетта, который затем написал ещё несколько сюжетов для отличных фильмов. Также, чем запоминается «Осень в Нью-Йорке», это операторская работа. Если Вы помните удивительные кадры в начале фильма «Филадельфия», где дают лицезреть кадры города и его жителей, то здесь могут отложиться в памяти красочность панорамы Большого Яблока. Это касается не только заключительных эпизодов, но и вообще в ленте можно заметить то, с какой любовью и профессионализмом Гу Чангвей снимает Нью-Йорк, каким-то образом обволакивает всё происходящее на экране образами города, что даже удивляет, так как Чангвей соотечественник Джоан Чен. И нельзя пропустить отличное музыкальное сопровождение. Одинокие, но такие глубокие ноты подсознательно заставляют задуматься и на протяжении всего фильма давать оценку происходящему. «Осень в Нью-Йорке» можно назвать слёзно-сопливым женским кино, но качество постановки, игра актёров и всё остальное даёт повод рекомендовать этот фильм всем, кто любит настоящее хорошее кино, а не только поклонникам «Сладкого ноября». 9 из 10
Сложно понять, о чем конкретно был этот фильм, и что хотел показать нам режиссер. Если фильм был о любви, то можно было бы и не приплетать сюда смертельную болезнь, а если про смерть, то сомнения героев насчет любви могли бы быть покороче. Да, это избитая история — девушка с больным сердцем (или с туберкулезом, раком) и парень, который в неё влюбляется. Но в «Трех товарищах» — это искренняя привязанность, любовь, желание сделать всё друг для друга; «Сладкий ноябрь» — история похожа, но более естесственная и приятная, у героев нет такой огромной разницы, и к тому же он не бабник; «Спеши любить» — вообще добрый, заставляющий улыбаться сквозь слезы фильм без всяких там «Я есть ли любовь?» и «Кажется, я не хочу к тебе привязываться». С самого начала мне было не очень понятно, почему главные герои всё время едят и хихикают. Первое ещё можно как-то понять — герой Гира работает в ресторане, он гурман и всё такое.. но второе? Почему эти двое издавали смешок каждый раз, когда произносили хоть слово на балу? История не сложилась в единую картинку — множество разных кусков, но они вообще из разных пазлов и друг к другу не имеют никакого отношения. Герой-гурман, героиня-любительница стихов, железная леди, тысячи любовниц героя-гурмана и непонятно откуда взявшаяся любовь. Для меня вообще много осталось недопонятым. Например — героиня Веры Фарминги. Кем она приходится Уиллу? очередной подружкой или дочерью? весь фильм я думала, что она одна из его девушек, но последние кадры заставили меня сомневаться. Она выглядит не младше его подружек, это странно. У меня и мысли даже не было никакой другой, но.. в общем, не буду дальше продолжать во избежание спойлера. Ричард Гир отлично смотрится в роли чудесного принца для умопомрачительной красотки и любящего хозяина для верного пса, но он никак не подходит на роль возлюбленного Шарлотты, которая в картине выглядит лет на девятнадцать, а ведет себя вообще как будто маленький ребенок. Каждый раз, когда они ехали в машине, мне хотелось выкинуть Гира и посадить на его место симпатичного парня помоложе. Хотя и люблю Вайнону и считаю её очень красивой, здесь у неё была довольно странная роль, требующая только плавно ходить, хихикать, улыбаться, периодически хмуриться, сообщать вехи своей биографии и читать стихи. Единственный момент, когда она продемонстрировала свои актерские способности был, когда ее героиня кричала на Уилла: «Убирайся вон!». Я увидела на её лице злость, гнев, страх, обиду. У героя Гира настроение менялось каждые двадцать минут, мне не понравился он ни как человек, ни как возлюбленный, ни даже как отец или владелец ресторана. Вердикт: мне фильм не понравился. На многих моментах я скучала и ни разу не заплакала, хоть почти никогда не могу сдержать слёз на фильмах такого рода. Возможно, на оценку повлияла моя легкая неприязнь к Ричарду Гиру (не знаю, из-за чего она возникла) или предубеждение (я раньше слышала не очень лестные отзывы о киноленте). На Вашем месте фильм я бы посмотрела, чтобы составить свое собственное суждение или просто для общего развития, но никак не ради удовольствия.
Дело не в том, что Ричард Гир так и не вышел из амплуа красивого-богатого-самоуверенного ловеласа с шикарной квартирой в Нью-Йорке. В конце концов, стоит признать, что оно ему идет. Однако в этом фильме асимметрия выражено ярко, и это факт. С улыбкой держать в руках умирающее существо за несколько недель до возможной трагической кончины — это как вообще? Такой красивый сентиментальный реверанс в сторону классического мыльного кино? Все же не все для фильма потеряно. Есть Вайнона Райдер и ее очаровательные, выглядывающие из-под прически ушки. Есть дивная музыка и невероятно красивая «осень в Нью-Йорке». Да, есть любовь. Не те наивные сцены с криками и выяснением отношений, а потом «позволь мне тебя любить»… Зрелое… Когда герой (наконец!) впервые по-настоящему терзается муками совести за наплевательской отношение к судьбе собственной дочери. Когда жгучее чувство вины перед ней гонит его спасать 22-летнее доверившееся ему создание — другую совсем еще девочку, чью жизнь он еще пытается сделать счастливее. В кино смерть молодых и не познавших настоящих радостей — крепкой семьи, материнства, участия в жизни других — это всегда бремя для зрителя. В данном случае слезы никак не вызваны поэтичной музыкой, стихами или кислой миной героя Ричарда Гира. Просто страшно, что так бывает. Но! Есть особая сентиментальность (в лучшем смысле этого слова) в том, что рядом с ним, отчаявшимся, убитым горем и т. д., всегда его друзья. И все это так тихо, так просто — поддерживать, сострадать, делиться силой… Наверное, со второго просмотра мне удалось разглядеть в этой мелодраме новую сторону. Без банальности, и в то же время такую простую, как теорема о пифагоровых штанах. За нее и ставлю заслуженные 8 из 10
Это давно известно. На свете есть лишь два вида любовных историй. Парень теряет девушку, или она его. Это так, это так. Кто-то всегда остается один. (с) Фильм довольно неплохой, но я, если честно, ожидала большего. Тема чрезвычайно заезженная: эдакий неутомимый ловелас гуляет и наслаждается жизнью, а потом вдруг встречает настоящую любовь, которая непременно оказывается смертельно больна. Таких фильмов много, и если это драма, то конец непременно трагический, а если мелодрама, то в итоге всё хорошо. «Осень в Нью-Йорке» не является исключением из таких вот фильмов категории «бабник пересматривает приоритеты, но становится слишком поздно». Смотришь, и сразу вспоминаются «Сладкий ноябрь», «Спеши любить» и «Любовь и другие лекарства». Ни один из них я шедевром не считаю, однако мы сейчас говорим об «Осени в Нью-Йорке». Эта-то картина, наоборот, хорошая и как раз может по праву считаться образцом для таких вот похожих по сюжету историй. Не могу придраться к актёрским способностям Ричарда Гира и Вайноны Райдер. Русский дубляж героини Вайноны мне не очень понравился, а вот персонаж Гира озвучен одним из моих любимых российских дублёров. Фильм смотрится легко, но, по правде говоря, не очень затрагивает. Мне не удалось проронить ни слезинки, хотя размышлений после просмотра прибавилось. К тому же, я растянула просмотр на два дня, потому что было немного скучновато. Очень мило, грустно, и хвала небесам, не слишком приторно, хотя такие «слащавые» моменты присутствуют. И всё же, несмотря ни на что, картина оставила после себя приятное впечатление. Сама по себе она очень красивая, особенно та самая золотая нью-йоркская осень, о которой говорится в названии. Любителям грустных историй о глубоких чувствах и переживаниях должно непременно понравиться, а моя оценка на сегодня 8 из 10
Было время, когда меня потянуло на мелодрамы. Конечно, я пыталась найти что-то разное, и это практически всегда удавалось. Правда сейчас я уже не вспомню откуда узнала про «Осень в Нью-Йорку», ну да ладно, это не имеет особого значения. Фильм от начала до конца был предсказуем. Я уже в первые пять минут знала, что будет в конце, но некоторых моментов все-таки не предполагала. Таких мелодрам много, поэтому я решила смотреть дальше только из-за актерского состава. Однако и это меня не порадовало. Никаких чувств я не увидела. Любовь казалась наигранной. Да и вообще удивило, когда Уилл изменил своей прекрасной даме у друзей на крыше. О чем можно продолжать от такой «любви»?Правильно-ничего. Потом мне не понравилась разница в возрасте. Слова:«Для любви все возрасты покорны и т. д.» меня совершенно не впечатляют. Он ей в отцы годиться, это же ужасно. Остальные герои тоже странные. Одна бабулька чего стоит. Никакой помощи и поддержки единственной внучке она не оказывает. Ей вроде бы и не плевать, ведь она плачет, но успокоить или приобнять хотя бы она не может. Да и другие их друзья были «хороши». Музыка вообще не запомнилась. Если например после «Реквиема по мечте» (пусть это и не мелодрама) у меня в голове месяц крутилась мелодия Моцарта, то тут вообще не запомнилось ни одной ноты. Уныло. И наконец про болезнь. В момент поиска доктора я даже начала немного верить людям по ту сторону экрана. Это был единственный хороший момент фильма. Никаких отношений я не увидела, чувства были подделаны (по крайней мере со стороны Гира), слез мелодрама не вызвала. Я только исходу поражалась.