Рецензии. Криминальное чтиво
Где-то раза с десятого я, наконец, научился смотреть «Криминальное чтиво» так, как если бы фильм был доброй комедией, правда, не самой доброй и не совсем комедией. В основном все это касается начала с Тимом Ротом, парочкой Траволта — Сэмюэл Л. Джексон, очень редко я досматриваю до момента, когда на танцпол выходит Ума Турман. Далее перекручиваю и смотрю уже конец истории с отмыванием автомобиля и философскими беседами в ресторане. Все же эти темы с часами в заднице (кстати, фамилию этого актера я так и не запомнил. он навсегда для меня стал тем, кто хранил часы в заднице для Брю Уиллеса), заболеваниями Умы Турман, извращенцами-полицейскими, — все это благополучно пропускаю. Что нового можно сказать о «Криминальном чтиве»? Этот умелый зажигательный концептуальный китч бодрит чем-то таким, в чем никогда, даже самому себе, не признаешься. Очевидная мысль, что бандит тоже человек, как родной сын, опасный, но родной, в американском реале со столетними традициями гангстеризма, не кажется чем-то нездоровым, напротив, достоинство человеческое того же Траволты или Джексона кажется нормальным, без каких-либо вопросов о каком-то там законе, лишь какие-то иные ценности. Фильм, собственно, о том, что все сами устанавливают для себя правила, соответствующие их возможностям и фантазии. Саундтреки стали классикой, фразы из фильма — общечеловеческим достоянием, а Тарантино — культовой фигурой. Жду — не дождусь следующего его фильма. А вопли Аманды Пламмер в самом начале нужно слушать только в оригинале.
Признаюсь — я пошёл на поводу у толпы… И только поэтому посмотрел этот якобы культовый фильм. Сейчас Тарантино на слуху и почти все носятся с этим именем, что якобы гением. Но по факту Тарантино — гений треша. То есть мусорное кино по сути у него закинуто на невероятную высоту. Это наверно схоже с тем, что пока мусор лежит, то он может просто вонять. Но Тарантино с азартом ребёнка начинает раскидывать этот мусор, кидать мешки с мусором и с удовольствием смотреть как он разлетается вокруг. Толпа, видимо, подхватила этот азарт и тоже начинает кувыркаться в этой куче мусора… Это жёсткая критика фильмов Тарантино связана с тем, что я не могу привести в пример хоть какую-то полезность от просмотренного. Я даже внятно не могу рассказать, что может быть хорошего в этом фильме. Есть несколько моментов крайней неожиданности. Возможно ради этого фильм и затевался, чтобы просто стандартные клише вывернуть наизнанку. Но какой смысл? Тут люди треплются о чём-то базарном, кто-то кидает пафосные фразы про застрявшую в голове гордость. Намешано тут порядочно и только Джулс с Бутчем здесь по сути перерождаются… Я бы честно мог фанатеть от этого фильма… Но! Тут ситуация как с Терминатором, где шикарное начало перечёркивается любовной сценой Кайла и Сары. Зачем??? Тут же просто ради шока вставлен эпизод с Зедом. И тут, учитывая наполнение эпизода, даже иронично звучит слово «Вставлен». Зачем это здесь было нужно? Я могу принять то, что есть довольно чудовищные двуногие среди людей. Но почему я должен смотреть на это с большого экрана? При этом опускают того же Марселласа до уровня плинтуса. Я вообще не понимаю, как Реймс мог согласиться на эту сцену… Без этого момента фильм был бы на порядок лучше. Так же меня откровенно напрягают некоторые диалоги от «гения диалогов». Да что тут гениального? Это же просто банальныё трёп и болтовня ни о чём. Я могу так болтать часами на разные темы. Просто какой смысл? Показать, что парочка киллеров вполне тоже люди, а не машины-убийцы. Да вроде бы никто так и не думал, особенно жертвы эти киллеров. Многие наверное и не успевали подумать так. Так же я не люблю моменты с так называемым Макгаффином — то есть элементом фильма, вокруг которого вроде бы строится сюжет, но его нигде не показывают. Этим Макгаффином здесь выступает содержимое чемоданчика, из-за которого в самом начале устраивают экзекуцию в отельном номере… В общем, я не хочу пересматривать фильм целиком. Даже при просмотре смотришь этот фильм просто с пустой головой.. Я бы и не посмотрел этот фильм, не будь этой Тарантиномании. Явно фильм не мой и я просто в шоке от подавляющего количества любителей треша, благодаря которым сомнительные фильмы становятся культовыми. Но на своей полке любимых фильмов этот треш я бы не поставил. Если и смотреть солянку из различных культурных феноменов, то я лучше выберу Матрицу. Это я ещё молчу про просто кричащие ляпы из фильма, где действительно сидишь в недоумении. То ли Тарантино поленился шлифовать фильм, либо просто торопился освоить бюджет, выданный после действительно шокирующих «Reservoir Dogs». В общем, это не тот фильм, который я когда-либо захочу пересмотреть целиком. Некоторые фрагменты ещё может чего-то стоят, но большинство уже устарело. Фильм держит на плаву лишь бездумная фанатичность ностальгирующих по 90-м 3 из 10
Успех фильма «Криминальное чтиво», по моему мнению, заключён в том, что эта лента вобрала в себя все цвета и оттенки настоящего классического американского кинематографа. Действительно, до 1994 года никто не смог совершить нечто подобное — перемешать все жанры, образы и атрибуты голливудского кино в одном изящном стакане, да ещё и преподать этот коктейль в таком ненавязчивом виде. После «Криминального чтива» даже самому создателю этой картины не удалось спародировать самого себя, не говоря уже о других режиссёрах, пытавшихся сделать что-то в этом духе… И на сегодняшний день никто так и не смог превзойти данный киномикс или хотя бы к нему приблизиться. Актёры как на подбор все… И в этом заключена ещё одна положительная сторона ленты. Здесь можно полюбоваться многими… Спокойно-рассудительный Самюэль Л. Джексон, ехидный Джон Траволта, спаситель невинных человеков Брюс Уиллис, сдержанно удивлённый Эрик Штольц, многогранный и мягкий Харви Кейтель, лукавый Тим Рот, неблагонадёжная Аманда Пламмер, специфично симпатичная Ума Турман, вечно массивный Винг Рэймс, мистический Кристофер Уокен, внешне распутная Розанна Аркетт и другие… Все настолько разные и колоритные, что просто диву даешься, как можно было так органично соединить их вместе… Фильм снят в новеллистическом виде с очень тёплыми тонами, художественной изящностью и некоторой, на первой взгляд, нелогичной сюжетной перестановкой, которая немного усложняет раскрытие тех или иных деталей. Но такая особенность призвана не запутать зрителя, а показать ему монолитное кинопространство с вынесением на передний план не главных, а второстепенных моментов. Зачем это было сделано, доподлинно известно одному Квентину Тарантино. Но данная расстановка сил сыграла всё-таки больше позитивную роль, чем негативную, и позволила иначе взглянуть на трактовку сценария. После очередного просмотра этого фильма наступает долгая кинематографическая сытость, и другие ленты на фоне «Криминального чтива» смотрятся уже как-то тускловато… Тем паче по-настоящему хороших фильмов на свете не так уж и много. А то что нам показывают по телевизору по вечерам, вообще ни в какие ворота не лезет. «Криминальное чтиво» ещё долго не будет слезать с недосягаемой высоты, и об этом ясно свидетельствует современное состояние зарубежного и отечественного кинематографа.
Сколько меня не тянет пересматривать «Криминальное чтиво», так и не могу четко обозначить, чем же меня этот фильм цепляет. Видимо, по большей части потому, что лента построена на принципе «все гениальное просто». Изначально трудно подметить всю прелесть, пытаясь пробираться сквозь сюжет с нелинейным повествованием и огромным количеством диалогов практически на пустом месте. Тем не менее, прошло уже 25 лет с момента премьеры фильма, и раз сия картина находится в списке каждого уважающего себя киномана, а чуть ли не половина всех сцен признана культовыми, можно со смелостью считать «Криминальное чтиво» весьма необычным проектом. У ленты три сюжетные линии, которые с натяжечкой можно назвать новеллами или даже главами. Тем более, что по изначальному проекту снимать каждую из них должен был отдельный режиссер. А потом Тарантино подумал и решил в стиле своих персонажей «FUCK IT» и сделал все сам. И мы смогли увидеть, как этот парень, никогда не учившийся в киношколе, а только работавший в салоне проката фильмов, смог поместить в свою работу огромное количество отсылок на кинематограф 60-х — 70-х. И во всей этой чехарде повествования роль связующего персонажа отведена гангстеру Винсенту Вега. В одной из линий он едет на дело со своим напарником Джулсом, параллельно обсуждая четвертьфунтовые чизбургеры и массаж стопы. В следующей новелле он развлекает жену мафиозного босса, в чьей программе досуга включены молочный коктейль, танцы и регулярное занюхивание наркотиков. Третья глава рассказывает о боксере, который кинул того самого мафиозного босса, и ситуации, в которые попадают персонажи, никак нельзя назвать благоприятными. Весь этот фарс сюжета производит должное впечатление на зрителя благодаря удачно подобранному актерскому составу. Из 8 миллионов бюджета пять ушло только на каст. Джон Траволта, Сэмюел Л. Джексон, Харви Кейтель, Брюс Уиллис показали именно тех персонажей, какими их представлял сам Тарантино. В погоне за результатом Квентин чуть ли не умолял Уму Турман принять роль Мии Уоллес, а таким знаменитым актерам, как Сильвестр Сталлоне и Дэнни Дей-Льюис, даже отказал. И каста избранных актеров отдавалась работе, как могла, вследствие чего наблюдать за повествованием вдвойне приятнее. Мало того, что диалоги персонажей на простые темы довольно интересно поставлены, так еще и в сочетании с чёрным юмором ты не замечаешь, как незаметно пролетает хронометраж. Сцена, где Джулс и Винсент обсуждают парня, которого мафиозный босс выкинул из окна, включает в себя операторскую проходку в один дубль. Приплюсуйте к хорошему сценарию и работе с камерой антураж, саундтрек, оригинальные локации — и получился тот фильм, который в эпоху 90-х произвел эффект «атомной бомбы». При бюджете в восемь миллионов картина собрала по миру 215 миллионов, а приятным приложением стала Золотая пальмовая ветвь, Золотой глобус, «Оскар» за сценарий, и обрела статус «кино на века».
Кинолента «Криминальное чтиво» второй фильм величайшего режиссера Квентина Тарантино, который известен по таким лентам, как «Бешеные псы», «Бесславные ублюдки», «Джанго освобожденный», «Убить Билла 1,2», но стоит отметить, что «Криминальное чтиво» его самая известная работа. Фильм состоит из 5 новелл, каждая из них рассказывает истории самого разного содержания. В отличие от других лент про киллеров или про мафию, чтиво показывает нам жизнь серийных убийц, то есть не то, как они убивают и выполняют заказы, а то, как они проводят время между своими убийствами. Наблюдать за этим одно удовольствие. Бессмысленные диалоги, которые никак не влияют на сюжет, смотрятся великолепно. Так же в фильме очень много иронии и насильственных сцен в случае Тарантино, эти сцены играют только на руку кино. Думаю стоит подвести итоги, к плюсам можно отнести нелинейное повествование, деление на главы, великолепный юмор, актерская игра, диалоги и очень не стандартные истории. К минусам хотелось бы отнести довольно слабую новеллу персонажа Брюса Уиллиса, она очень сильно стандартна, но концовка этой новеллы все равно заставляет зрителя шокироваться происходящим. В итоге культовое и нестандартное кино, от такого же нестандартного режиссера. Обязательно к просмотру. 10 из 10
Фильм чётко дает понять, что такое «тарантиновский» подход к кино. Эффектные персонажи, нестандартные диалоги, лишённый штампов и абсолютно непредсказуемый сюжет, а также… слабая связность повествования и отсутствие некоего общего посыла. Картина напоминает скорее зарисовку различных жизненных ситуаций, чем цельное произведение искусства. Нас балуют креативом, кричащим чёрным и околочёрным юмором, заставляют наблюдать увлекательнейший абсурд, но у вдумчивого и зрелого человека после просмотра возникает вопрос: и что? а зачем мне всё это показали? Зритель словно заглянул в глубины тарантиновского разума, поплавал там два с половиной часа и вышел без малейшего желания забирать что-либо из увиденного. Вот что радует — так это карикатуры на типичные проблемы американского (и не только общества): 1. Менеджер как востребованная профессия. Мистер Вульф изображен невероятно ценным и уважаемым человеком, хотя и палец о палец не ударил, чтобы отмыть тачку. Вся его заслуга была в том, что он отвесил «волшебный пендель» парочке киллеров, мотивировав их. 2. Скелеты в шкафу у среднестатистического американца. 3. Религиозность и проблема совмещения веры с сомнительной работой. Душевные терзания верующего киллера хорошо отображают ту проблему, с которой иногда сталкиваются адепты многочисленных церквей в Америке — как совместить свою набожность с работой киллера, вышибалы, рэкетира, агрессивного менеджера по-продажам, надоедливого консультанта, плюющегося желчью журналиста и прочими профессиями, представителям которых в процессе работы иногда приходится выходить за пределы норм морали и даже закона. Итого +++ Сильные персонажы, интересные диалоги, непредсказуемые сюжеты, неплохой юмор, масса забавных ситуаций, на которые интересно смотреть, даже если они не несут в себе никакой смысловой нагрузки. -- Финальная сцена и религиозные разглагольствования киллера — жидкий финал после добротного накала страстей. В 2019 году некоторые шутки смотрятся ну очень уж штампованными. Непонятна роль парня в чёрном костюме, извлекаемого из коробки. 7 из 10
Сколько меня не тянет пересматривать «Криминальное чтиво», так и не могу четко обозначить, чем же меня этот фильм цепляет. Видимо, по большей части потому, что лента построена на принципе «все гениальное просто». Изначально трудно подметить всю прелесть, пытаясь пробираться сквозь сюжет с нелинейным повествованием и огромным количеством диалогов практически на пустом месте. Тем не менее, сегодня исполняется 25 лет с момента премьеры фильма, и раз сия картина находится в списке каждого уважающего себя киномана, а чуть ли не половина всех сцен признана культовыми, можно со смелостью считать «Криминальное чтиво» весьма необычным проектом. У ленты три сюжетные линии, которые с натяжечкой можно назвать новеллами или даже главами. Тем более, что по изначальному проекту снимать каждую из них должен был отдельный режиссер. А потом Тарантино подумал и решил в стиле своих персонажей «FUCK IT» и сделал все сам. И мы смогли увидеть, как этот парень, никогда не учившийся в киношколе, а только работавший в салоне проката фильмов, смог поместить в свою работу огромное количество отсылок на кинематограф 60-х — 70-х. И во всей этой чехарде повествования роль связующего персонажа отведена гангстеру Винсенту Вега. В одной из линий он едет на дело со своим напарником Джулсом, параллельно обсуждая четвертьфунтовые чизбургеры и массаж стопы. В следующей новелле он развлекает жену мафиозного босса, в чьей программе досуга включены молочный коктейль, танцы и регулярное занюхивание наркотиков. Третья глава рассказывает о боксере, который кинул того самого мафиозного босса, и ситуации, в которые попадают персонажи, никак нельзя назвать благоприятными. Весь этот фарс сюжета производит должное впечатление на зрителя благодаря удачно подобранному актерскому составу. Из 8 миллионов бюджета пять ушло только на каст. Джон Траволта, Сэмюел Л. Джексон, Харви Кейтель, Брюс Уиллис показали именно тех персонажей, какими их представлял сам Тарантино. В погоне за результатом Квентин чуть ли не умолял Уму Турман принять роль Мии Уоллес, а таким знаменитым актерам, как Сильвестр Сталлоне и Дэнни Дей-Льюис, даже отказал. И каста избранных актеров отдавалась работе, как могла, вследствие чего наблюдать за повествованием вдвойне приятнее. Мало того, что диалоги персонажей на простые темы довольно интересно поставлены, так еще и в сочетании с чёрным юмором ты не замечаешь, как незаметно пролетает хронометраж. Сцена, где Джулс и Винсент обсуждают парня, которого мафиозный босс выкинул из окна, включает в себя операторскую проходку в один дубль. Приплюсуйте к хорошему сценарию и работе с камерой антураж, саундтрек, оригинлаьные локации — и получился тот фильм, который в эпоху 90-х произвел эффект «атомной бомбы». При бюджете в восемь миллионов картина собрала по миру 215 миллионов, а приятным приложением стала Золотая пальмовая ветвь, Золотой глобус, «золотой болванчик» за сценарий, и прочее. Пересмотрев «Криминальное чтиво», у меня возникают вопросы, которые стоят того, чтобы вынести их на обсуждение: 1) Мое впечатление от фильма «Однажды в Голливуде» не сказать, что было позитивным. Мне была непонятна структура повествования и связь персонажей. Взглянув еще раз на «лучший фильм Тарантино», мне стало интересно — а был ли вообще сюжет в «Криминальном чтиве»? 2) Теологическая подоплека фильма базируется не только на «божественном вмешательстве» и 17 стихе 25 главы, который цитирует Джулс. Тот чемодан, за которым мафиози посылает Винсента и Джулса, при открывании начинает излучать свечение, а все, кто в него посмотрит, находятся в культурном шоке. Что же такое везли те двое, ради которого Джулс даже провел воспитательную беседу с двумя грабителями?
Что является ценным в жизни, кроме самой жизни? Вот берёшь и забираешь у её у кого-то, намеренно причиняя себе душевные травмы, а может, и закрываешь на это глаза, будто так и должно быть. Выбор будет всегда какой-то один. Для чего ты это сделал, намеренно или он тебе сам угрожал и хотел забрать твою жизнь. Ведь всё равно человек идёт на преступление по воле жизненных обстоятельств, не может выбрать, что для него лучше. Он может и не хочет этого делать, но жить так как-то надо. Парочка в начале фильма, что обсуждает, как ограбить мелкую забегаловку не задумывается о дальнейших последствиях. Они хотят довольствоваться выручкой, что заберут отсюда. Может они вообще не хотят убивать, а действуют на жертву психологически, оказываясь в их глазах и образах крутыми. Но эта крутость, понятно, не доведёт ни до чего хорошего. Двое напарников, выполняя задание своего босса, являются типичными представителями людей, решающих проблемы насилием. Оно является их источником заработка под «манипуляциями» их начальника. Их размышления о том, что правильно они делают, не заботят их вообще. В глазах других они всегда крутые в чёрных костюмах с большим пистолетом, которым они часто пользуются для устрашения и устранения своих целей. Боксёр, идущий против системы, показывает своё равнодушие подчиняться кому-то. Он живёт, так как хочет и никто ему не указ. А за насилие взялся, чтобы как-то прокормиться. Он не собирался задерживаться там надолго. Он давно надумал план, где будет проводить своё дальнейшее время. А пока он устраняет свои настоящие проблемы, для того чтобы потом начать жизнь заново. Всё что здесь объединяет всех этих людей и показано Тарантино, что с бездумным насилием не выйдешь ни к чему хорошему. Многое сможешь потерять и лишиться своей жизни, только потому, что не умеешь продумывать, как всё пойдёт дальше. Нужно просто всё взвесить и начать новую жизнь, пусть даже в другом городе. Заняться филантропией, найти новые увлечения или завести семью. И из любой ситуации можно найти выход, даже если жизнь начинает строить для тебя новые испытания.
Сегодня предлагаю вашему вниманию свой взгляд на культовое кино Квентина Тарантино, являющееся его лучшим детищем по мнению многих критиков и кинолюбителей. Сюжет. Зрителю расскажут несколько историй, дополняющих друг друга или плавно переплетающихся между собой. Каждая из них является отсылкой к популярным в середине 20 века pulp-журналам. Лента состоит из 5 таких эпизодов. Главный авторский замысел — нарушенная хронология историй, вносящая небольшую интригу и разнообразие в повествование. Возможно, некоторым зрителям такая подача покажется не слишком удобной, но спешу заверить вас в том, что этот прием очень даже хорошо раскрывает персонажей криминальной комедии. Атмосфера. Одни шикарные диалоги создают около 50% уютной и неповторимой «тарантиновской» атмосферы. Лишь в начале картины парочка из них утомляет затянутостью. Остальные беседы — высший пилотаж: гремучая смесь черного юмора и сатирического отношения к сложным ситуациям. В некоторых моментах ленты юмора и нелепых сцен даже больше, чем экшена. Глава «Ситуация с Бонни» — это вообще что-то, выходящее за пределы зла и добра в кинематографе, просто потрясающий аттракцион безумия. Только не подумайте, что остальные составные части фильма не заслуживают восторженных отзывов. Они все гармонично сочетаются друг с другом, и каждый зритель найдет своего фаворита. Актерская игра всех действующих лиц понравилась на 100%. Не было откровенного переигрывания и халатности, даже Ума Турман (Мия Уоллес) замечательно вошла в образ (хотя за нее почему-то больше всего переживал). Из главного дуэта мне больше понравился Сэмюэл Л. Джексон (Джулс) своей холодной расчетливостью и твердым взглядом. Впрочем, герой Джона Траволты (Винсент Вега) тоже весьма харизматичен. Был рад видеть старого знакомого Харви Кейтеля в роли мистера Вульфа. Жаль, что в картине присутствуют довольно серьезные ляпы, мешающие ей получить от меня наивысший балл. Например, нереалистичный момент с поездкой Бутча в такси, в котором бросается в глаза тот факт, что автомобиль на самом деле стоит на месте. В некоторых сценах нет следов от пуль, а ранения персонажей находятся не там, где должны быть и т. д. Музыка. Потрясающее музыкальное сопровождение прекрасно дополняет криминальную драму. У Квентина всегда был хороший вкус. Выделю песню Chuck Berry — You Never Can Tell (под которую танцевали Винсент и Миа) и Urge Overkill — Girl, You`ll Be a Woman Soon (играла дома). Итог. Утверждение о том, что это лучший фильм Тарантино, является спорным. Бесспорным же является тот факт, что «Криминальное чтиво» — прекрасное кино, оказавшее сильное влияние на дальнейшее развитие кинематографа. Всем советую. Браво, Квентин! 9 из 10 (85%), «А Зед сдох, милая. Зед сдох…»
Фильм получился смешной и дерзкий! Хулиганский, как всегда. Но это хулиганство приобрело несколько иные формы по сравнению с предыдущей работой Тарантино — «Бешеными псами». Эти фильмы настолько разные по подаче, что даже не верится, что между ними не было ни одной другой срежиссированной Квентином работы! Он отточил свой стиль абсолютно умозрительно, не прибегая к незатейливому методу «количество переходит в качество». В «Чтиве» Тарантино более аккуратен и сдержан, а его «бомбы» стали ещё более остроумными, чем прежде. «Криминальное чтиво» — это забавное смешение кусочков мозаики, которые затем складываются в интереснейший паззл! Причём складываются они спокойно и легко, без всякого выноса мозга и какого бы то ни было напряжения. Потрясающая режиссура! Снято кино просто безумно стильно! Так, как умеет только Тарантино! А эти знаменитые тарантиновские диалоги? Это буквально, что скелет любого его фильма! И «Криминальное чтиво» не исключение. Актёры невероятно колоритные, все попали в цель! И какими бы харизматичными ни были Траволта и Турман, мой фаворит — Джексон. Его Джулс перебивает их всех своей неповторимой флегмой и поистине афористичной «философией»! Важно сказать, что внушительная цифра хронометража совсем не чувствуется! Фильм пролетает, как одно мгновение. «Криминальное чтиво» — это классика, задавшая тон многим и многим последователям Тарантино. Однозначно рекомендовано к просмотру! И желательней, наверное — в одиночку. Я бы поставила «десятку», ибо общее впечатление — «фильм прекрасен». Но один балл вынуждена снизить из-за сцены в подсобном помещении магазина, куда попали герои «Золотых часов». По моему убеждению, изнасилование не может быть смешным ни под каким соусом и ни в каком контексте. Это единственный момент фильма, который вызвал дискомфорт и который при повторных просмотрах я перемотаю. Тарантино, умеющий балансировать на грани, всё же оступился. И только поэтому — 9 из 10
Наверное, у большинства людей имя Квентина Тарантино, словно триггер, ассоциируется с его культовой картиной «Криминальное чтиво». Даже если вы никогда не видели этот фильм, вы, наверняка, о нем слышали, поскольку это кино оформило фирменный «тарантиновский» стиль повествования, стало основной для дюжины интернет-мемов, а, самое главное, бесспорно остается классикой в жанре криминальной драмы. Синопсис Двое отвязных бандитов Винсент Вега и Джулс Уиннфилд разъезжают по улицам Лос-Анджелеса, выполняя задания своего босса криминального авторитета Марселласа Уоллеса, в которого самого много забот. С одной стороны, ему нужно найти компанию на вечер для своей супруги Мии, что он поручают Винсенту. С другой, ему необходимо разобраться с боксером Бутчем Куллиджем, который отказался отступиться от чувства собственного достоинства и проиграть свой последний матч. Игра актёров «Криминальное чтиво» можно оценивать по многим параметрам, включая актерский состав, который великолепно справился со своей задачей, а кого-то стоит особенно выделить. Так хотелось бы отметить Джона Траволту в роли Винсента Веги, парня острого на язык и с довольно импульсивным характером, который, однако, встал на перепутье между преданностью боссу и романтическим влечением к его очаровательной супруге. Также стоит рассказать об Уме Турман в роли Мии, несостоявшейся актрисы, скучающей в «золотой клетке» своего явно нелюбимого супруга, коротая время за музыкой, выпивкой и дорожками кокаина. Наконец, на мой взгляд, самым ярким персонажем был Джулс Уинфилд в исполнении великолепного Сэмюэла Л. Джексона, воплотившим образ скрытого праведника. Режиссура Квентин Тарантино — в своем роде уникальный режиссер. Не имея никакого специального образования в сфере кинематографа, черпая все знания из сотен фильмов, которыми он засматривался в детстве и подростковом возрасте, он невольно приобрел тот редкий талант, которого не хватает даже тем, кто казалось бы вырос в среде кино. Стиль Квентина Тарантино заключается в том, что он стал настоящим мастером штампов и клише. Снимая ту или иную сцену, он использовал определенный ракурс, определенное освещение. В его фильмах герои даже двигаются по-особому. По сути дела «Криминальное чтиво» — это гениальная компиляция тех приемов, методов и стилей, которые Тарантино заимствовал из других картин, объединив их в незабываемое, стильное, атмосферное зрелище. Сценарий Кроме того, что Квентин Тарантино является талантливым режиссером, он еще оказался одаренным сценаристом. Как и большинство его фильмов, сюжет «Криминального чтива» имеет нелинейную структуру и нарушенную хронологию. Фактически фильм состоит из трех основных историй, каждая из которых обладает особой эстетикой и в то же время несет глубокий философский смысл. В первой истории рассказывается о том, как криминальный босс Марселлас Уоллес поручает своему подчиненному Винсенту Вегу составить компанию супруге Уоллеса Мие, чтобы ты не скучала вечером. По началу вечер проходит идеально, между Винсентом и Мией проскальзывает симпатия, но по несчастливому стечению обстоятельств девушка по ошибке принимает лошадиную дозу героина, в результате чего у нее происходит передозировка. Вторая история повествует о первоклассном боксере Бутче Кулледже, который, однако, приняв взятку, должен поддаться и с позором проиграть свой последний бой. Не сумев побороть в себе гордыню, Бутч в порыве эмоций насмерть забивает противника, тем самым навлекая на себя гнев самого Марселласа Уоллеса. Наконец, третья история, наиболее интересная по своему философскому содержанию, рассказывает о «божественном» чуде, случившимся с Винсентом и его напарником Джулсом, решившим завязать со всем этим д***ом. Конечно, самое запоминающееся в каждой из историй — это диалоги, слушая которые, ты сам невольно начинаешь чувствовать героем фильма. Итог Конечно, о «Криминальном чтиве» можно без конца рассказывать, этот фильм можно постоянно обсуждать, и каждый раз находить для себя что-то новое. В любом случае, эта кинолента заслуженно находится в реестре лучших американских фильмов, эстетику и содержание которой повторить не под силу даже самым маститым режиссерам. Несомненным остается тот факт, что этот фильм можно пересматривать снова и снова, просто получая удовольствие от самого процесса просмотра. 10 из 10
Кто-то может говорить, что в таких фильмах не нужно искать смыслы, потому что их нет. Но мне кажется, что Тарантино не так прост, чтобы делать фильмы без посыла, особенно в данном случае. Поэтому я буду отдельно хвалить смысл. Ведь все давно похвалили диалоги, актерскую игру (вся команда сыграла на высоте), сюжетные повороты, юмор… Но на данную тему я не видел информации ни в российских источниках, ни зарубежных: пронзительный месседж от режиссера. О том, как гордыня одного ничем непримечательного боксера на закате карьеры может разрушить несколько судеб за один день. Нам неспроста показывают диалог Бутча и Марселласа Уоллеса в первой половине фильма, потому что все неприятности начинаются после его ослушания мудрого совета полученного от Босса. Фильм о главном пороке человека. Фильм о том, как протагонист на самом деле является антагонистом, так как благими намерениями якобы защиты чести и памяти вымощена и залита кровью дорога в ад, но не для самого виновника происходящего, а для его жертв, часто — случайных. Он и есть Тирания Злых Людей. Но возмездия не будет на него, до самого второго пришествия, потому что в мире правит зло и нам это наглядно демонстрируют, в грубой и в юморной форме. Нет никакой справедливости и не будет, ни у кого в этой истории не получается быть пастырем, хотя они стараются, очень стараются… Мы можем сначала наблюдать человека, который спасает женщину, которую знает всего один вечер, от смерти. Который старается доказать свою верность и тому, на кого согласился работать, и себе, не веря в суеверия напарника. А потом мы наблюдаем как этот человек гибнет по нелепой случайности из-за другого человека, который заставляет свою женщину переживать за него, пытается свалить от ответственности и нарушает обещания. И осознаешь это всё только в конце фильма, когда понимаешь что будет дальше и насколько всё бессмысленно и жестоко и как поломаются судьбы. Такие люди, которых ведет по жизни гордыня, оставят того, кто пытался им помочь, изнасилованным, что с ними тебе потом не захочется иметь никаких дел, ни видеть их, ни слушать, ни пытаться направить. «Нет больше нас с тобой». Гордыня ранит не только самого ее носителя, но и его окружающих. Слово hurts можно понимать и как «наносит вред, разрушает». 10 из 10
«Гамбургеры! Краеугольный камень американского, здорового завтрака!» (ненавижу гамбургеры!) Придется посмотреть на второй фильм Тарантино, истинно призванного культовым, ясным и строгим взглядом озлобленного критика. Глазами, не затуманенными надетыми этакими розовыми очками и высоким рейтингом фильма, его популярностью и влиянием, оказавшем на дальнейшее производство кино в Голливуде и на Квентина Тарантино самого. Сразу хотел бы отметить «Криминальное чтиво» не самый мой любимый фильм у великого и ужасного. «Бешеные псы», «Убить Билла», даже очень смелая хохма Квентина над всей историей, с Брэдом Питтом в главной роли, пришлись больше по душе именно атмосферой мэтра. В этих фильмах — проявляется очень разносторонний взгляд на своих персонажей и поступки которые они делают. Так вот, в «Криминальном чтиве» этого не видно. Фильм слишком нагроможден многочисленными героями, которым тесно «как килькам в банке» и поэтому они пытаются отобрать друг от друга немного экранного времени и признание зрителя. То же самое можно сказать и про сами истории, показанные в фильме. Создается впечатления, что они вырваны из контекста, будто нет ни начала, ни конца. Истории пролетают как пули, даже не понимаешь, что и это было и зачем. Сюжет кидается то в одну, то во вторую сторону, так нигде нормально не остановившись. Если можно так выразится, слишком непредсказуемый, слишком сумасшедший сценарий. Даже, «черный юмор», считаю, излишне черным и кровавым (можно было бы сказать «на гране», но фильм эту грань беспардонно переступает). Музыка, которую подбирает Квентин к своим фильмам, можно, мягко говоря, назвать своеобразной. Только там можно услышать попурри из песен разных лет и эпох прошедшего века. Хотя, возможно, для такого шального сценария и музыкальная подборка должна быть соответствующей, маленько помешанной. Как и сам режиссер. «Соглашусь выбрать майонез как соус к картошке фри может только псих… или француз.» Для ряда актеров, «Криминальное чтиво» стал своеобразным трамплином для прыжка в большой Голливуд. С. Л. Джексон, Ума Турман, показавшие блистательную игру, на ряду с номинациями во всевозможных кинопремиями, взяли и разбег для больших фильмов и больших гонорарах. Брюс Уиллис уже был звездой в кинематографическом смысле, но роль Бутча ему помогла только закрепиться в этом поприще. Вечная «морда кулаком» Брюса кочует из фильма в фильм, посетила и этот. Джону Траволте тоже очень повезло сняться у Тарантино и вылезти из того глубокого тартара, которого сам себя загнал актер наркотиками и звездной болезнью. Хотя, после «Поле битвы — Земля» начинаешь сомневаться вылез ли… В-общем, считаю фильм, если не неудачным (ни в коем случае!), то переоцененным точно. Хотя, можно и простить Квентина — это все таки был только второй фильм еще не оперившегося мэтра. Прощаю Квентина. «Я бы все таки взял бензопилу…»
Фильм — классика. Очень сложно называть причину успеха или неудачи любого фильма. Если фильм нравится, то это на уровне чувств. Он нравится, и, обычно, этого достаточно. А когда следующий вопрос «Почему», то тут уже сложнее. Так же и с «Криминальным чтивом». Каждая сцена удивляет и поражает, но что конкретно ответить очень сложно. А фильм то очень неплох. Причём больше наполняет тебя каким-то чувством, чем смыслом. Но смысл конечно же есть. Фильм не пустая жвачка, но не забивает голову заумными диалогами или вечными вопросами, а, поэтому, смотрится легко. И, наверное, самые интересные фильмы, это те, которые бросают тебя в неизвестную тебе среду, или строят нестандартные ситуации главным героям. И вот тут то наверное «Криминальное чтиво» играет во всех красках. Зрителя помещают внутрь криминального синдиката, а герои фильма попадают в такой переплёт событий, которые даже им кажутся неразрешимыми. Не говоря уже о зрителях. И что ещё подкупает, что герои этого повествования, не картонные ходячие стереотипы из «Крёстного отца». Они одновременно и живые — им веришь и в них веришь. И в то же время они нестандартные и интересные. Взять хотя бы Винсента Вегу (Джон Траволта). Человек с IQ сильно ниже среднего, практически любой вопрос для него сложный, но он нашел себя и полностью раскрылся. Ему дали в руки пистолет — он просто гений своего дела. Тем более когда рядом с ним есть сильный напарник. Сильный умом и духом разумеется. А Вега остаётся эдаким большим ребёнком, который умеет от души веселится, усердно исполняет поручения и искренне удивляется незнакомым названиям гамбургеров. И так практически с каждым персонажем. Каждый по-своему уникален, и каждый интересен. В остальном это несколько незатейливых историй сплетённых в единый клубок событий. И точно выверенный темп истории. В общем — получилось очень хорошо. И куча наград тому подтверждение.
Где-то раза с десятого я, наконец, научился смотреть «Криминальное чтиво» так, как если бы фильм был доброй комедией, правда, не самой доброй и не совсем комедией. В основном все это касается начала с Тимом Ротом, парочкой Траволта — Сэмюэл Л. Джексон, очень редко я досматриваю до момента, когда на танцпол выходит Ума Турман. Далее перекручиваю и смотрю уже конец истории с отмыванием автомобиля и философскими беседами в ресторане. Все же эти темы с часами в заднице (кстати, фамилию этого актера я так и не запомнил. он навсегда для меня стал тем, кто хранил часы в заднице для Брю Уиллеса), заболеваниями Умы Турман, извращенцами-полицейскими, — все это благополучно пропускаю. Что нового можно сказать о «Криминальном чтиве»? Этот умелый зажигательный концептуальный китч бодрит чем-то таким, в чем никогда, даже самому себе, не признаешься. Очевидная мысль, что бандит тоже человек, как родной сын, опасный, но родной, в американском реале со столетними традициями гангстеризма, не кажется чем-то нездоровым, напротив, достоинство человеческое того же Траволты или Джексона кажется нормальным, без каких-либо вопросов о каком-то там законе, лишь какие-то иные ценности. Фильм, собственно, о том, что все сами устанавливают для себя правила, соответствующие их возможностям и фантазии. Саундтреки стали классикой, фразы из фильма — общечеловеческим достоянием, а Тарантино — культовой фигурой. Жду- не дождусь следующего его фильма. А вопли Аманды Пламмер в самом начале нужно слушать только в оригинале. 10 из 10
- Мы же договорились, что мы будем хладнокровны. А когда ты на меня орёшь, я начинаю нервничать. А когда я нервничаю, я начинаю бояться. А когда клёвому пацану становится страшно, он может застрелить какого-нибудь дурака. Джулс Pulp Fiction Одна из первых сцен в фильме содержит разговор двух киллеров, обсуждающих то, как называется Биг-Мак в других странах. Их диалог один из самых интересных, и он разоружает, потому что он делает этих двух головорезов слишком нормальными. Если вы никогда не смотрели фильм, то изначально можете подумать, что это обычные ребята, которые болтают по дороге на работу. Кроме комической концовки этой сцены, в которой они используют части этого разговора, чтобы издеваться над теми парнями, их разговор не имеет никакого отношения к чему-либо в фильме. Но без таких сцен «Криминальное чтиво» не было бы «Криминальным чтивом». У меня такое чувство, что Тарантино засунул в это кино то, что поражало его воображение, и каким-то образом, конечный продукт крайне целостный. Смотрел больше десяти раз. Знаете, что примечательно? Я так и не рассмотрел его. «Криминальное чтиво» — лучший, по мнению большинства, фильм Квентина Тарантино и просто одна из самых влиятельных сценарных и режиссерских работ в истории всеобъемлющего кинематографа. Сложное, стильное, идеальное кино. Да, сегодня я буду восхищаться этим человеком, впрочем, как и во всех рецензиях на его фильмы. Кино настолько замысловато структурировано, с таким количеством удивительных деталей, многие из которых вы не сможете уловить после первого, второго и даже третьего просмотра, кажется, что в каждом моменте есть более глубокий смысл. «Криминальное чтиво», как следует из названия, является чисто упражнением в технике и стиле, хоть и блестящим и многослойным. Содержит многочисленные отсылки на другие фильмы, это как большое произведение абстрактного искусства, или «искусство об искусстве». Фильм становится немного легче понять, как только вы поймете, что это по существу черная комедия, тонкая насмешка, завуалированная под криминальную драму. Каждый из трех основных сюжетных линий начинаются с ситуаций, которые могли бы легко сформировать фундамент любого стандартного гангстерского фильма. Но что-то всегда идет не так, какая-то небольшая неожиданная авария, которая заставляет всю ситуацию рушиться, приводя все более отчаянных персонажей к абсурдным мерам. Оригинальность Тарантино связана с его способностью сосредоточиться на мелких деталях и следовать за ними, даже если они отдаляют вас от основной истории. Тарантино смакует каждое слово своих ребят, находя потенциального мудреца в каждом из них и нашинковывает диалоги умными отсылками на поп-культуру. Он фактически заставляет своих персонажей развиваться на экране и участвовать в будничных разговорах, абсолютно заурядных. «Pulp Fiction» — это фильм, движимый почти полностью диалогами. Рояль с сыром? Да, черт возьми! Будет излишне сказать, что все ведущие актеры в фильме достигли культового статуса? Говорил выше, что в фильме есть бесконечные отсылки на поп-культуру, и кажется, что все в фильме вдохновлено каким-то аспектом поп-культуры. Нет, это не отсутствие оригинальности, я понимаю это, как способ показать, что все, что мы делаем, вдохновлено чем-то или кем-то другим. Так же, одна из вещей, которая делает «Pulp Fiction» великим кино, заключается в том, что если вы не хотите слишком много думать о глубоком, философском значении того или иного, то вы можете просто наслаждаться фильмом, как чем-то юмористическим, тонким и стильным, несколькими персонажами и их встречами друг с другом, которые, надо сказать, довольно не заурядны. В нём есть что-то для всех, и чем больше раз я смотрю его, тем больше я начинаю понимать и ценить его. Парадокс в том, что он не является сатирой или фарсом, хотя он содержит элементы обоих. Кстати говоря, момент, когда Винсент и Джулс приходят за чемоданом, который принадлежит их боссу. Проследите, как двигается Джулс, проследите за его манерами. В этой сцене, Квентин вдохновлялся не менее культовым Серджо Леоне. Так же, советую пристально следить за Винсентом — этот парень самый некомпетентный киллер, которого можно было нанять, многое сосредоточено на нём. И, конечно, момент плясок между Винсентом и Мией — эпик, культ. Много лет пытаюсь повторить движения Траволты, но безрезультатно. Диалоги могут быть на любую тему, будь то обсуждение массажа ног, о гамбургерах, о стоимости коктейля, о письме Линкольна, принцип такой — персонажи всегда должны спорить и мыслить критически, диалоги Квентина не всегда продвигают сюжет, но они интересные потому, что каждый из них рассказывает отдельную историю. Квентин всегда сталкивает своих героев словесными баталиями, чтобы их образы начали играть в полных красках и задавали необходимый контраст. Один из самых хорошо построенных сценариев, которые я когда-либо видел в кинематографе. Иногда это похоже на сказку, которую не нужно было рассказывать, но по какой-то причине, в фильме происходит то, что происходит и выглядит это, вероятно, лучше любой другой картины в этом жанре. Если не смотрели данное кино — очень рекомендую. Попытайте понять его. Я посмотрел десятки разборов отдельных сцен и всего фильма в целом и каждый раз я открывал для себя что-то новое. «Pulp Fiction» — это один треп за другим. «Pulp Fiction» — это мучительные гадания на тему того, что там в чёртовом чемоданчике! Ладно, я почти не хочу, чтобы вы смотрели этот фильм. Вероятно, всю оставшуюся жизнь, вы проведете за анализированием каждого диалога и движения! Вообще, я отнял бы 0,01 балла, чтобы обозначить, что «Бешеные псы» я люблю чуточку больше, так вышло. … и подпишусь под каждым словом. 10 из 10
Слово рulp имеет два перевода. 1) Мягкая, влажная, бесформенная масса. 2) Макулатура, дешёвое чтиво бульварного характера. В оригинале название фильма звучит как «Pulp fiction», что дословно означает дешёвое или бульварное чтиво. В русском же варианте название звучит как «Криминальное чтиво», потому что происходящее в фильме больше криминальное, чем бульварное. Почему же чтиво, когда фильм? Да, фильм, самый настоящий экшн, но преподнесён сюжет всё же как дешёвый криминальный роман. «Криминальное чтиво» состоит из трёх новелл. В первой новелле Винсент Вега — Джон Траволта — проводит вечер в Мией — Умой Турман — по приказу её мужа и по совместительству его криминального босса Марселласа Уоллеса — Винга Реймза. Вечер оказывается незабываемым во всех смыслах этого слова. Вторая новелла повествует о боксёре Бутче, которого сыграл Брюс Уиллис. Бутч попадает в передрягу, обманув Марселласа Уоллеса, и теперь боксёр должен скорее покинуть город, чтобы обезопасить себя и свою девушку. Третья новелла — рассказ о передряге, в которую попали Винсент и Джулс — С эмюэл Л. Джексон. Напарники попадают в передрягу из-за нелепой случайности. Хронология событий нарушена, как в «Герое нашего времени» Михаила Юрьевича Лермонтова. Но это нарушение хода событий действует должным образом — в фильме нет единственного главного героя, важен абсолютно каждый. Если бы режиссёр и сценарист Квентин Тарантино, который сыграл роль Джимми в фильме, соблюдал хронологию, то получился бы неделимый целостный роман, который имел бы опасение стать по-настоящему бульварным и дешёвым. Но отдельные на первый взгляд новеллы нитями переплетаются в единый узел событий. Переплетаются постепенно, так же постепенно привязывая к себе внимание зрителя. В особо горячие моменты просто невозможно отвлечь внимание от происходящего в фильме. Так иногда захватывают особенно хорошо написанные фрагменты книги. Изначально может показаться, что «Криминальное чтиво» — незамысловатый комедийный боевик о наркотиках и убийствах. Ведь и оригинальное название предупреждает о бульварности и дешевизне данного романа. Да, это всё правда, но даже в бульварщине порой встречаются неплохие книги, в которых есть какой-то смысл. В фильме затрагиваются такие темы как вера в Бога, взаимоотношения с людьми, дружба, важность незначительных деталей в общении. Винсент и Джулс общаются на философские темы, которые интересно послушать. Напарники часто спорят, но каждый прав и нельзя выделить единственно верную точку зрения. И самая главная тема, которую можно увидеть в фильме — эффект бумеранга. То есть, работая с пулями, будь готов получить одну (или не одну) в свою голову. И дело тут не только в пулях. Ярко показан эффект бумеранга на судьбах Винсента и Марселласа. Лично я успела проникнуться симпатией к Винсенту, который без проблем совмещает в себе «стейк с кровищей и ванильную колу». Бульварный роман получил ряд наград и номинаций. В 1994 году на Каннском кинофестивале кинокартина получила Золотую пальмовую ветвь. В 1995 году фильм получил награду и шесть номинаций на премии Оскар, награду и пять номинаций в «Золотом глобусе», три награды и пять номинаций на премии «MTV», две награды и семь номинаций Британской академии, три номинации на премию Гильдии актёров, номинацию на «Сезар» и награду «Сатурна». Примечательно, что за сценарий «Криминального чтива» Квентин Тарантино получил целых три премии! Вполне неплохо для дешёвой писанины. «Криминальное чтиво» наполнено разного рода ляпами от смены положения руки до (не)простреленной головы или неточности времени суток. Но нет желания ругаться за это или уделять много внимания. Большинство ляпов заметит лишь особо внимательный и придирчивый зритель. Я же заметила только два самых ярко выраженных, об остальных прочитала в фактах. Зато интереснее смотреть, зная о наличии ляпов — появляется желание заметить как можно больше. Но при первом просмотре всё же стоит просто насладиться сценарием, монтажом и игрой хорошо подобранных актёров. Данный фильм стоит посмотреть хотя бы просто ради интереса. Лично у меня он вызвал много разных эмоций и чувств, и затянутость почти в три часа ничуть не обременила меня.
Нет человека, который не знал бы про «Криминальное чтиво». Сейчас я постараюсь проанализировать фильм, поставить объективную оценку и убедить вас, что это кинопроизведение стоит того, чтобы хоть раз глянуть его. Для начала надо выделить те критерии, которые должны присутствовать в смеси жанров триллер и комедия. В первую очередь актёрская игра, именно они и должны тянуть фильм за собой, так как сыграть роль в комедиях очень сложно, потому что там есть грань между юмором и кретинизмом. Не менее важен сюжет, чтобы зритель мог погрузиться в отдельно взятую вселенную. И характерным для такой смеси жанров должен быть достойный юмор, а не сортирный. Но для фильмов Тарантино характерен отдельный критерий, а именно частично бессмысленные, интересные и смешные диалоги. Перед анализом я обязан посвятить отдельный абзац режиссёру, а именно Квентину Тарантино. Он живой пример того, как можно быть одновременно хорошим актёром и режиссёром. В роли актёра первое, что приходит в голову среди произведений с участием Тарантино, это «От заката до рассвета», в качестве режиссёра и сценариста, это «Бешеные псы», «Криминальное чтиво» и одна из моих любимых работ, а также, по моему мнению, лучшая работа Квентина Тарантино «Джанго освобожденный». Это всё доказывает то, какая он талантливая личность. Нам с вами повезло, что мы живём в один век с этим гениальным человеком. Актёрская игра: Сколько же известнейших имён участвовали в этом фильме, что тяжело сосчитать. Не мало интересный факт, что из 8000000$ 5000000$ ушло на зарплату актёрам. Несмотря на такие суммы никто не халтурил, что характерно в наши дни, все сыграли свои роли идеально. Я верил каждым эмоциям, каждому действию, короче говоря всему, что они делали. Роли были сыграны на высшем пилотаже, что несомненно радует. Что касается самих имён, это Джон Траволта, Самюэл Л. Джексон, персонажи которых стали самыми культовыми в отличии от других персонажей этого же фильма. Именно Винсент Вега и ещё молодой Джулс являются главными лицами «Криминального чтива». Также кроме них здесь снялись Брюс Уиллис, Винг Реймз и сам Квентин Тарантино. Отдельно хочется выделить Уму Турман, которая из всех главных героев была раскрыта хуже, это не самая удачная её работа, но и не самая провальная, например, роль с наркотическим отравлением или передозировкой была сыграна хорошо, также роль девушки под кайфом, которая пошла на свидание, больше ничего и не вспомнить. В целом все актёры сыграли хорошо, как я писал выше всё было реалистично. Сюжет: Здесь несколько сюжетных линий, которых могло бы хватить на 4 или 5 отдельных фильмов, так как каждая линия была проделана до всяких мелочей. Есть много фильмов, в которых все сюжетные линии сделаны хорошо, но здесь они к тому же практически не имеют пересечений, если и есть, то максимально маленькие, например, встреча Бутча и Винсента в клубе Марселлуса Уоллеса. Короче говоря, каждая сюжетная линия отдельная история со своими главными героями и развязками. Что касается сюжета в целом, то он сделан шикарно, в стиле Квентина Тарантино, то есть непредсказуемые повороты и развязки, смешные и одновременно интересные моменты, практически полное отсутствие клеще, концовки каждой истории также интересные, немного не стандартные. Другими словами классическая история в стиле Тарантино. Меня она очень затянула и эти почти 3 часа прошли очень быстро и ни на минуту не дали заскучать. Хотя сначала я думал будет классический жанра криминал фильм, то есть перестрелки, ограбления и т. д., т. п. Диалоги и soundtrack: Мало кто знает цитату Квентина Тарантино, он говорил, что если Бог его и наградил каким-то даром — то это дар писать диалоги. Также всем известным кинокритикам и фанатам этой личности известно, что для фильмов Квентина характерно сделать такое кино, чтобы персонажи вели себя как обычные люди. В его произведениях герои всегда говорят на отвлечённые темы или как говорил сам Тарантино: «Несут всякий бред». Ведь в жизни и правда люди часто говорят на различные темы, не имеющие отношения к реальной тематике разговора. Всё это было отражено и в «Криминальном чтиве», говорить о массаже ног во время важного задания, где надо разобраться с предателями Уоллеса, такое возможно только в фильмах Тарантино, и за это мы его и любим, за такую ламповость другими словами. Что касается soundtrack, то музыка очень запоминающаяся, особенно «Misirlou», мы её больше ассоциируем с фильмом Жерара Пиреса «Такси», но первоисточник «Криминальное чтиво». Также много других интересных tracks, например, «You Never Can Tell», «Bullwinkle, Pt. 2», «Rumble» и многое другое. Таким образом, «Криминальное чтиво» одно из лучших кинопроизведений, что мне удалось посмотреть за всё время. Этот фильм пример того, что такое чёрный юмор и просто юмор, а не извращённый чёрный и одновременно сортирный юмор наших дней. Квентин Тарантино справился на ура, это произведение настоящая легенда и шедевр для меня, но я поставлю фильму оценку 9, потому что 10 для меня это шедевры вдвойне, а здесь же есть посыл, позитивный message, кинопроизведение заставляет тебя подумать о жизни и хочет сказать никогда не поздно меняться, всё в твоих руках. Рекомендую к обязательному просмотру вы не пожалеете 100%, а для большинства «Криминальное чтиво» может стать любимым фильмом. 9 из 10
Картина, которая своим гангстерским «коктейлем» 90-х из блестящей актерской игры всех героев без исключения, операторской работы, сумасшедше-прописанным сценарием (в хорошем смысле), дубляжом и просто неподражаемым саундтреком (особенное восхищение вызывает заглавная тема) показывает, что даже кино «ни о чем», может стать легендой и эталоном «чёрной» криминальной комедии. А фильм то, по сути, и правда ни о чем: двое, весьма харизматичных «шестёрок-бандитов» в лицах Джона Траволты и Самюэля Л. Джексона, выполняют грязные делишки своего босса — тут убить, там «подчистить», здесь «потусоваться». По ходу всех «дел», ребята рассуждают о европейском фаст-фуде, массаже ног и простом человеческом бытие, попутно попадая в различные занимательные ситуации. Вообще, сам сюжет завязан на трёх смежных друг с другом историях, где вышеупомянутые герои являются некоторым задатком настроения всей картины. Краеугольным камнем, если хотите. За первым взглядом, конечно, может показаться, что работа будет нудной и монотонной. Но едва позволив всеобъемлющим смыслам проникнуть в душу (будь то параллели с Бонни и Клайдом и другие многочисленные отсылки Тарантино), два с половиной часа пролетят незаметно. Тут вам и колоритные танцы под старый добрый рок-н-ролл и перестрелки, сдобренные качественной порцией юмора на «грани фола». Тут же, следуя за Джулсом (героем Джексона), можно усвоить для себя некую мораль жизни, а персонажи Робби Уильямса и Броны Галлахер играют что-то, даже похожее на настоящую любовь. Может глупую, но вызывающую умиление как минимум. А что ещё нужно для гениального кино? Все тут. 10 из 10
Сразу скажу, Квентин Тарантино — не мой режиссёр. Его фильмы стали культовыми, однако я не смогла проникнуться стилем его творчества. «Криминальное чтиво» стало счастливым исключением. Фильм объединяет в себе несколько криминальных историй, персонажи которых на протяжении повествования пересекаются. Тарантиновский стиль чувствуется, но он здесь что называется в разбавленном виде, и это определённо пошло фильму на пользу. Пальба, кровища и разного рода трэш присутствуют, но этим сюжет не ограничивается. Есть философские ответвления, есть своеобразная лиричная линия и есть персонажи, западающие в душу. Больше всего мне понравилась линия с персонажем Джона Траволты. Винсент Вега, несмотря на свой образ жизни, вызывает большую симпатию. Именно его судьба мне была интереснее всего. Понравилась Ума Турман в роли жены шефа Винсента — Мии. Музыка, сопровождающая их сюжетную линию, совершенно потрясающая. «Girl, you’ll be a woman soon» навсегда поселилась в моём плейлисте. Брюс Уиллис, на мой взгляд, оказался не на своём месте в этом фильме. Не его это амплуа. Его подруга по фильму вызывала стойкое раздражение, ибо такую глупую девушку ещё нужно было поискать. Ремарка в сторону: и почему мужчинам нравятся такие недалёкие женщины…просто загадка. Но в целом фильм мне определённо понравился. 8 из 10