Рецензии. Общество мертвых поэтов

EllySky • 19 ноября 2020 в 16:42

'...А зовут меня Нуванда!'

Среди бесчисленного множества фильмов, которые когда-либо были написаны и созданы людьми, найдите 'Общество мёртвых поэтов', внимательно прочитайте описание, проявите мимолетный интерес и, непременно нажмите на 'просмотр'. Что вы видите?! Нет-нет, совершенно нет необходимости отвечать преждевременно, бросая в ответ стандартными фразами, вроде: 'группа молодых парней и их школьные будни'. Прежде всего, любой фильм — это история. История, в которую вдохнули жизнь и заключили в определенные временные рамки, отчего сделали её еще прекраснее. На свете есть несметное число таких историй: интересных, скучных, правдивых и недостоверных, радостных и печальных. На долю каждого из нас выпадает лишь возможность выбрать такие 'истории' и сделать их своими любимыми. 'Общество мёртвых поэтов' — это не кино, это поэзия в чистом виде, которую кто-то додумался запечатлеть во времени. Жизнь настолько многогранна и поразительна, что порой мы не знаем чего ожидать от завтрашнего дня, ровным счетом, мы испытываем те же чувства и эмоции, что и ребята, обучающиеся в обществе чопорных преподавателей, чьи методы настолько же ограничены и консервативны, как и их образ мыслей. Основной целью обучения для учащихся колледжа является лишь их дальнейшее обучение в университете, что создает своего рода замкнутый круг, где студенты обязаны учиться как можно усерднее только для того, чтобы сдать выпускные экзамены, а затем - учиться еще более усердно. Интересная аналогия, не находите?! Однако, тут в игру вступает новый преподаватель английской словесности — Джон Китинг, методы которого совершенно не вписываются в общепринятые нормы и устои. Идеи Китинга безусловно необычайно странные и крайне своеобразные, но оттого и невообразимо захватывающие. Каждый ученик находит подобную увлеченность преподавателя своим предметом особенной, ведь основная задача их курса сводится не только к тщательному заучиванию бессмысленных текстов, а к размышлениям, высказыванию личного мнения и поискам себя в этом невыразительном и заурядном обществе. Преобладающий цвет фильма — серый, поскольку именно серым цветом пропитана вся атмосфера Уэлтона, начиная от дисциплины и особенностей преподавания и, заканчивая четкой приверженностью навязанным интересам и стереотипам касательно успешного будущего. Однако, лишь погружение в пучину тайн 'Общества мёртвых поэтов' заставляет каждого из героев обрести новый взгляд на вещи, позволяет открыть себя этому миру, понять что же все-таки наиболее важно. Совершенно необязательно это будет литература, которая служит здесь лишь толчком, неким взрывом и накалом температуры, который неминуемо должен был случиться и лишь ждал своего часа. Так важно порою не забывать, что медицина и инженерия, маркетинг и менеджмент представляют собой безусловно важные и незаменимые аспекты нашей жизни, но они ни в коем разе не способны представлять саму жизнь, с её взлетами и падениями, моментами необъяснимой меланхолии и головокружительного счастья, вдохновения, искренней любви и крепкой дружбы, всего того, что стоит нашего внимания и формирует богатство внутреннего мира. Пожалуй, движущая сила... она для каждого своя, а потому так важно найти ее недрах своей души, не побояться открыть её миру, отстаивать свою позицию, стремиться делать то, что любишь и стараться постичь собственное carpe diem, сделав жизнь поистине удивительной. 10 из 10 'О капитан! Мой капитан! Рейс трудный завершен, Все бури выдержал корабль, увенчан славой он. Уж близок порт, я слышу звон, народ глядит, ликуя, Как неуклонно наш корабль взрезает килем струи. Но сердце! Сердце! Сердце! Как кровь течет ручьем На палубе, где капитан Уснул последним сном!'

ars-projdakov • 2 мая 2019 в 17:38

Немногим об этом говорят, но очень важно, чтобы человек с юных лет обладал своим собственным мнением, своим голосом и самостоятельно выстраивал свою жизнь, не полагаясь на мнение толпы, или превращаясь в проект нереализованной мечты. Немногие фильмы посвящены этой теме, но, пожалуй, самой выдающейся работой по сей день остается культовая драма «Общество мёртвых поэтов». Синопсис Ученики престижной школы-пансиона для мальчиков Уэлтон всегда жили и обучались по четырем строгим принципам: Традиция, Честь, Дисциплина и Совершенство. Но для семи юношей все меняется, когда руководство школы нанимает в качестве нового преподавателя английского языка и литературы мистера Китинга, отличающегося неортодоксальным подходом к обучению. Однажды он рассказывает об Обществе мёртвых поэтов, члены которого не просто читали стихи знаменитых поэтов, но обретали свой голос и прокладывали свой собственный путь в этой жизни. Игра актёров Фильм отличается ярким и талантливым актерским составом, некоторые члены из которого впоследствии стали известными актёрами. Прежде всего, конечно, хотелось бы отметить Робина Уильямса в роли профессора Джона Китинга, который стал одним из немногих, кто решил отойти от изжившей себя системы, посредством литературы и поэзии преподать своим подопечным полезные уроки жизни. Из молодого состава стоит выделить совсем юного Роберта Шона Леонарда в роли Нила Перри, прилежного ученика, кто стал одним из первых, кто осознал важность самостоятельного определения собственного будущего, а посему ставшим наперекор мнению старших. Также нельзя не упомянуть совсем юного Итана Хоука в роли Тодда Андерсона, скромного юношу, в котором Китинг открыл потенциал настоящего поэта и художника. Режиссура Это уже третий фильм Питера Уира, с творчеством которого мне довелось познакомиться после просмотра его предыдущих картин «Год, опасный для жизни» и «Свидетель». «Общество мёртвых поэтов» - это субстрат из драмы о взрослении, человеческих взаимоотношениях и борьбы против системы. С самого начала режиссер демонстрирует чопорную среду старинной американской школы-пансиона для мальчиков, где с момента основания продолжают поддерживаться строгие правила, которые якобы должны помочь подопечным стать успешными и найти место в этой жизни. Однако немногие, как профессор Китинг, видят, что система уже давно изжила себя и вместо помощи попросту губит людей, одни из которых становятся частью большой серой массы, пока не растворяются в ней, другие готовы наложить на себя руки. Не зря действие развивается в конце 50-х, когда только-только назревали перемены в обществе. Китинг, используя красоту форм и глубокий смысл, звучащий между строками великих авторов, лишь подталкивал молодое поколение к обретению собственного голоса. Конечно, как и в любой достойной психологической драме, конфликт и трагедия неизбежны, но они лишь окончательно открывают глаза юных героев на суть происходящего, внушая им больше смелости, чтобы не бояться прожить свои жизни так, как ОНИ этого хотят. Сценарий На первый взгляд, может показаться, что сюжет фильма имеет довольно стандартную структуру, но постепенно, погружаясь в атмосферу фильма и проникаясь идеями, звучащими из уст героя Китинга, начинаешь понимать, за что картина была удостоена премии Оскар. Как уже было отмечено выше, действие развивается в конце 50-х в престижной школе для мальчиков Уэлтон. После ухода на пенсию преподавателя по литературе руководство нанимает своего выпускника профессора Китинга, отличающегося неортодоксальным методом преподавания. Вместо скучных лекций с разбором прочитанных произведений он из урока в урок пытается донести одну важную идею Carpe Diem («Лови момент»), ибо жизнь скоротечна, а ты рискуешь потерять ее, при этом не прожив по-настоящему. И несколько учеников серьезно проникаются идеей. Нил Перри, представляющий собой проект нереализованной мечты своего отца, идет наперекор мнению родителя и записывается в театральный кружок. Нокс Оверстрит решается признаться в чувствах девочке из общеобразовательной школы, не страшась тумаков от ее бойфренда. Тодд Эндерсон, скромный юноша из приличной семьи, наконец, обретает свой голос и открывает в себе неподдельный талант поэта. Однако свободомыслие не находит отклика со стороны старших, которые упорно пытаются противостоять самостоятельности ребят, что в итоге приводит к трагедии. Но это только сплачивает ребят, делая их бесстрашными перед любыми преградами. Итог Справедливости ради нельзя не сказать об излишней сентиментальности, выраженной в ряде сцен фильма, особенно в эпизодах, где использован прием slow-motion. Несмотря на это, «Общество мёртвых поэтов» заслуженно можно отнести в разряду интеллектуального и философского кино, которое не только заставляет переживать за героев, но и задуматься над многими вещами. 8 из 10

LonelyThrowBack • 18 декабря 2017 в 04:24

Кино на все времена

Доброе и поучительное кино, проблемы которого актуальны и по сей день, ведь в центре внимания подрастающее поколение, наставления, всплывающие в картине, можно смело переносить на реалии нашего общества. Мы видели смешного Джека Блэка в роли учителя, поучительного Райана Рейнольдса, трагического Эдриана Броуди, настало время великому Робину Уильямсу явить себя. Американские школы, известные своими строгими правилами, жёсткими мерами обучения и выпуском подготовленных учеников, всегда производят впечатление на зрителя. Герои картины – парни, где у них как своя отдельная роль в общем сюжете, так и общая. Каждый ученик интересен по-своему, а вот преподаватели, стандартно мыслящие и ведущие себя одинаково, быстро надоедают, кроме Ульямса. От чопорной массы преподавателей его отличает эксцентричное поведение, наперекор всем учебным правилам. Каждый ученик стремится попасть на его уроки, ведь каждый из них эмоциональней предыдущего. Преподаватель настолько полон энергией, что заряжает не только персонажей на экране, но и делится ей со зрителем. Благодаря ему подростки учатся преодолевать страх и стремиться к большему. Под влиянием оказываются многие рвения учеников. Тот момент, когда ты понимаешь, как учитель изменил жизнь ребят, оказывается самым пронзающим. Во многих фильмах есть эпизод, который впечатляет тебя, пусть он даже длиться несколько секунд, но полностью меняет твоё представление о картине. Не нужно быть замкнутым, робким, не стесняться себя и своих поступков – главная мораль этой истории. Преподаватель не только ярко проводит занятия, но также старается показать каждому члену класса, что у него есть своё право голоса. Какие бы не были перемены в жизни, нужно не трусить и всегда идти вперёд. Очень интересно и поучительно выходит на первый план мотивация, да, вдобавок, если она имеет доброе лицо Робина Уильямса (всхлип). Какие бы не были проблемы: семейные распри, влюбленность, преодоления своих комплексов – добрый учитель всегда даст совет. От этого героя так сильно веет заботой, теплом и стремлением помочь, что ты на себе испытываешь драматизм картины, во многом из-за Робина Уильямса и его ухода из этого мира. Помимо переломного момента ребят, достижения своих целей, вмешивается и сильная драма, которая очередной раз доказывает собственное право голоса и выбор дальнейшего жизненного пути. Тайна общества мёртвых поэтов и заключается в том, что нужно обрести свой голос в безликом хоре, взглянуть на окружающий мир свысока, не позволив школьным рамкам сдерживать себя. Поучительный и мотивирующий фильм, который окажет положительное влияние при просмотре.

LiliaOmel • 3 ноября 2017 в 16:44

Оскар - 1990. Кандидат № 1 - 'Общество мертвых поэтов'

Эпиграф: 'Hay, teacher! Live the kids alone!' (c) Pink Floyd Вкратце: 'Я отстаиваю свое право не ходить' (с) Детально: О важности выбора. Каким бы ни был выбор, он должен быть. Это чуть ли не важнейшая вещь, которую необходимо вынести для себя из учебного заведения, но как раз этому там обычно и не обучают. Так уж вышло, что учебное заведение как часть системы призвано воспитывать ее полезного члена, а не того, кто, в теории, может потом эту систему сломать. Интересно получается, что даже тот, кто призывает сломать систему, все равно является ее частью. Поэтому конца не доломаешь, да может и не стоит, ибо где альтернатива? Ближе к концу фильм несколько 'сбивается' на необъективность, так как, путем демонстрации одного конкретного случая ставит вопрос о вредности системы в целом. С другой стороны, может быть, систему ломать и не нужно, но модифицировать ее точно стоит. Ведь то, что приводит к смерти, не должно жить, а то, что призвано подавлять в человеке творческое начало, дважды не должно. Вполне возможно, нечто подобное и пытались донести до нас авторы. Также из плюсов: атмосфера фильма возвращает нас в то благословенное время, где каждый готов был внести свою лепту в бунт против существующих правил, чтоб потом написать свои, и мечтал (сейчас будет жуткое клише) изменить мир к лучшему. Покажите мне того, кто не мечтал! И каждый, казалось бы, готов был вновь рвать рубашку на груди и бросаться на амбразуру, даже если потом он и превратился в того, кем так боялся стать - в офисный планктон с пивом на диване. Из минусов фильма - однобокость высветления. Хотя, если бы фильм был всецело объективен, он и не смог бы передать тот посыл, благодаря которому он и ценен. Ставим 'Отлично', 8 из 10, выдала бы 'Оскара' за 'Лучший фильм года', предварительно отобрав его у 'Шофера мисс Дэйзи'. Интересные цитаты: “Рвите розы, пока не поздно. На латинском эта фраза звучит как carpe diem. Дословный перевод — лови мгновение.” “Правда – это короткое одеяло, одеяло, под которым всегда мерзнут ноги. Его можно натянуть, завернуть, но его всегда не хватает. Можно ворочаться, брыкаться, но укрыться им нельзя. И с рождения до самой смерти оно закрывает только наше лицо, искаженное плачем, воплем и визгом.”

ArtemisX • 8 апреля 2017 в 22:36

Рвите страницы, господа, рвите!

Я долго... Нет. Очень долго думал, как выразить свои мысли об этом шедевре. Именно шедевре. Я до последнего верил в какой-то 'свой' финал, но произошло нечто из ряда вон выходящее, и просто хочется поставить на паузу всю свою жизнь, сказать ей... Стоп. Порядок важен. Картина повествует о консервативных порядков школе Уэллтон, в которой обучаются юноши из видных семей. Судьба связывает круг таких разных и похожих парней: Нил, Тодд, Чарли, Нокс, Ричард, Стивен и Джерард. Каждый из них пришёл в эту школу со своим грузом в душе, каждый решил идти туда, куда им суждено, ну или... Туда, куда укажут родители. Деталь эта немаловажна, и свою роль она, несомненно, ещё сыграет. Учителем английской словесности, то бишь литературы, как я понял, явился бывший воспитанник Уэллтона – Джон Китинг в исполнении замечательного Робина Уильямса († Requiescat In Pace). Он эксцетричен, весьма прост в общении с подростками и свысока чихал на учебную программу. Однако образ данного героя запоминается, укладывается в душу зрителя и сразу вызывает симпатию. Невольно думаешь о том, что таких преподавателей нам очень-очень не хватает. Мистер Китинг решает поведать ребятам об Обществе Мёртвых Поэтов. И с этих пор жизнь героев превращается в нечто, чему позавидовал бы всякий романтик и мечтатель, к тому же и поэт. Да что говорить, я тоже сижу и мечтаю о таких вот дружеских посиделках в пещере, где все цитируют самых разных поэтов, читают собственные стихи, говорят о наболевшем и искренне пытаются внести в атмосферу уют как для себя, так и для Общества. Кое-кто уже подумывает о своём будущем, однако смелые шаги приводят к самым неожиданным результатам. И начинают вскрываться страх, трусость, предательство. Своего рода 'гонения' на Китинга. И просто бешенство впечатлённого зрителя. И кто-то, быть может, скажет, что Китинг действительно виноват, раз не смог сам, лично посодействовать благоприятному решению проблемы, но я отрицаю такие суждения: это не мы. Это другой менталитет. Я не хочу дальше расписывать события, ибо я сорвусь на спойлеры (которых сам, в принципе, не боюсь). Не буду раскручивать мысль, что фильм учит многому, фильм мотивирует, фильм заставляет задуматься... Да. Фильму 28, чёрт возьми, лет! 28... Лично я считаю, что эта картина помогает по-другому взглянуть на поэзию. На обыденные трудности стихосложения. На уважение к учителям. На порывы любви. На отношения отцов и детей (здравствуйте, Иван Сергеевич). На дружбу, в конце концов.

sergio_94 • 5 апреля 2017 в 14:40

Ловите мгновенье, друзья мои!

Пожалуй, это будет рецензия, в которой я не стану говорить о плюсах и минусах фильма, качестве съёмки, сценария, актёрской игры, а сосредоточусь исключительно на сюжете. Картина «Общество мёртвых поэтов» – на мой взгляд, лучший в своём роде фильм, который показывает, каким должен быть настоящий учитель и педагог. Нашему вниманию представляется история группы молодых ребят, учащихся закрытой школы для мальчиков. Сюда отдают своих детей родители, которые хотят, чтобы их сыновья в будущем имели престижную и высокооплачиваемую профессию, как правило, забывая или не желая обращать внимания на то, чего хотят сами дети. Таков, например, один из главных героев фильма – Нил Пэрри. Учась в школе и встречая нового учителя по литературе (об этом несколько позже), Нил открывает для себя интерес к сценическому искусству, театру, против чего яростно выступает его отец, жаждущий видеть сына первоклассным врачом. Таким образом, здесь показывается проблема непонимания родителями интересов детей и неприятие их стремления к самостоятельности, индивидуальности и самовыражению. Переломный момент в сознании школьников происходит, когда в школе появляется новый учитель литературы – мистер Китинг. Уже с первых минут знакомства он использует нестандартный подход к представлению школьникам своей личности. Он правдиво замечает, что в их возрасте был очень худым и не отличался особым умом и сообразительностью: «Нет, тогда я не был гигантом мысли. Я был хилым подростком, мой интеллект соответствовал моему весу…». Отличительной чертой мистера Китинга является то, что в каждом человеке, будь то взрослый или 17-летний подросток, он стремится увидеть личность. «Carpe diem – ловите мгновенье – говорит он. – Не бойтесь заниматься тем, что вам нравится, пусть даже общество будет смеяться над вами и навязывать вам свои ценности'. На уроке мистер Китинг просит прочитать введение из учебника по литературе, после чего велит вырвать эту страницу, мотивируя это тем, что нельзя изучать литературу по формулам и схемам, изучать её нужно духовно. «Вырвите это введение, в котором автор навязывает вам свои идеи – они субъективны. Теперь мы будем учиться мыслить самостоятельно!» Методы Китинга далеко не традиционны, иногда, возможно, и неправильны: он запрыгивает на стол и призывает ребят последовать его примеру, заявляя, что «отсюда мир видится по-другому». Он выходит с ними на улицу и заставляет с разгона бить по мячу, читая мотивационные строки из стихотворений. Но тем не менее ученики сразу же тепло проникаются к нему, а ведь именно любовь учеников и студентов является лучшей наградой для педагога. Он пробуждает в сознании учеников интерес к поэзии как к воспитанию духовности, заставляет застенчивого молчаливого мальчика закричать на весь класс и громко заявить о себе. Именно вдохновлённый словами мистера Китинга, Нил увлекается театром и радуется, что школьный учитель разделяет и одобряет его интересы. Очень показательны для меня две сцены, о которых я ещё не упомянул. Первая – это марш в школьном дворе. Мистер Китинг в очередной раз вывел ребят на улицу и дал задание маршировать. Смысл был в том, чтобы показать, что каждый ходит по-своему, в своей манере. «Вы должны верить в уникальность ваших убеждений. И пусть стадо злобно блеет «он отщепенец!» – говорит Китинг и цитирует Роберта Фроста, который писал: «В лесу разошлись две дороги – я выбрал нехоженую». На мой взгляд, каждый настоящий учитель должен усматривать в своих воспитанниках индивидуальных личностей, со своими особенностями и интересами, и поощрять их порывы к творчеству. Вторая сцена – разговор мистера Китинга с директором школы, мистером Ноланом. Молодой учитель говорит, что, по его мнению, цель любого образования – научить детей самостоятельно думать, на что директор отвечает: «В их возрасте? Ни в коем случае. Ваша цель – подготовить их к колледжу – остальное приложится». Эта ситуация демонстрирует нам, к сожалению, довольно распространённый повседневный конфликт, при котором чванливый директор или завуч давят на действительно хорошего, выдающегося преподавателя за его «аморальную» методику, желание рассмотреть в ребёнке исключительную личность или поощрение ученических интересов, так или иначе противоречащих личным убеждениям школьного руководства или общей направленности обучения учебного заведения. Подведу небольшой итог. Можно по-разному относится к деятельности мистера Китинга: можно восхищаться его действиями или всецело критиковать их. Что касается меня, то я скорее восхищаюсь, нежели критикую, и считаю, что учитель – это не профессия, а призвание. Если бы меня спросили, каким учителем я бы хотел стать, я бы, не задумываясь ответил: «Как мистер Китинг в «Обществе мёртвых поэтов». Этот фильм многому учит нас, и я непременно считаю, что он обязателен к просмотру как начинающим и уже давно работающим педагогам, так и родителям, которые по тем или иным причинам не поддерживают своих детей в их начинаниях и не уважают их право на самовыражение. Моя оценка 10 из 10

my-bit • 27 февраля 2017 в 19:33

Точки зрения

Просмотр фильма вызвал во мне очень разнящиеся впечатления, которые смогли сформулироваться в единую картину восприятия, только после того, как я почитала уже написанные рецензии. Люди, которые смотрят 'Общество мертвых поэтов' по большей своей части или принимают точку зрения самих мальчишек, общей концепции свободы мысли, познания страсти существования, или воспринимают совершенно негативно, уповая на нелепость идеи и то, что с самого начала вся суть была выложена по принципу ружья, которое обязательно должно выстрелить. Оно, кстати, по закону жанра, выстрелило. Я же заострю ваше внимание на одной мелочи и попрошу вас встать на стол, то есть, посмотреть на все это, как на точки зрения, абстрагироваться от идеи, от воодушевляющей бури поэзии. И вот только тогда оценить это произведение кинематографа, как картину, показанную с трех сторон: максимализм мальчиков, духовность преподавателя и консерватизм преподавательского состава. В конце фильма невольно задаешься вопросом: 'А было ли оно оправданно?'. Нет, не было. Сама философия Капитана верна и великолепна, но, одновременно с этим, он пробудил в главных героях то, с чем они бороться были не в силах, с чем они, прожив всю свою жизнь в жестком контроле и дисциплине, никогда не сталкивались. И тут фильм наталкивает нас одновременно на две противоположные, но не живущие друг без друга истины: Во-первых, мы должны быть свободны и одухотворены. Воспринимать поэзию жизни вне зависимости от ситуации. Внутри каждого из нас идет борьба, великая и неумолимая, но, одновременно, мы - никто, песчинка, которая только имеет шанс оставить свою нить в полотне истории, но не факт, что оставит. Во-вторых, нельзя терять голову, забывая про других, просто поддаваясь своему воодушевлению. Мы, как части механизма, или прогибаемся под течением, или раскалываемся и вылетаем. И все же, как тогда это понимать? Кто же мы? И как мы должны быть? Мы механизм или мы индивидуальность? Фильм на примере главных героев прекрасно отвечает на поставленные им же вопросы - нашу душу в плену может держать только наш разум, который соизмеряет обстоятельства, возможности и последствия. Иногда, мы должны быть покорны, а иногда - действовать. Три ситуации очень хорошо показали разные степени восприятия слов Джона Китинга. Нил, который сломя голову кинулся за своей мечтой, совершенно не обращая внимания на условия и обстоятельства, который бросился за ней даже на тот свет. Нокс Оверстрит, чье безумство страстей внутри было оправданно и возымело результат. Чарли Далтон, который вовремя опомнился, прекратив свое бунтарство. И кем быть, вы выбираете сами, как сами решаете, быть покорным любой воле судьбы или дать волю душе, а если дать, то когда остановиться. Но по-истине главным персонажем всей картины лично для меня стал Тодд Эндерсон, замкнутый, погруженный в свои страхи, очень приятный и ощущаемый персонаж, великолепно отыгранный Итаном Хоуком, он буквально раскрывается на глазах. И если есть в этой вселенной судьба, которая управляет жизнями, то именно для Тодда появился Китинг. Именно его духовным лидером и наставником он был. Разбирать каждого отдельного, даже совершенно второстепенного, персонажа можно очень долго, ведь все они продуманы и отыграны на должном уровне, за что отдельный плюс в копилку 'Общества мертвых поэтов'. И вы сами найдете себя и свою жизнь в ком-то из них, сами откроете для себя что-то, что другие могли не заметить. Ведь все мы смотрим с разных точек зрения, но если вдруг ваша вам покажется слишком обыденной, не забудьте сменить местоположение и угол обзора. А завершить свою рецензию я хочу проще: данный фильм несомненная классика кинематографа, которая никогда не прекратит быть актуальной. Спасибо.

maighreidin • 22 января 2017 в 15:02

О, Капитан, мой Капитан!

«Мы читаем и пишем стихи, потому что принадлежим к роду человеческому. А род человеческий одержим страстями» Фильм «Общество мертвых поэтов» поднимает несколько важных и, безусловно, актуальных тем современной жизни. Во-первых, это проблема воспитания подростков. В фильме старательно пытаются показать, что недостаточно просто научить детей читать, писать, учить. Нужно дать им должное нравственное образование. И их наставником по этому «предмету» становится Джон Китинг (Робин Уильямс), учитель литературы. Преподавая им важные жизненные уроки, находя подход к каждому ученику, он становится для них не просто учителем, а еще и другом. Он смог сделать из них людей, способных мыслить самостоятельно, находить неординарный подход, и, конечно же, верить в свои идеи. Во-вторых, это непрекращающийся конфликт отцов и детей. Неспособность двух разных поколений понять друг друга и найти компромисс. Наверное, многим знакомо, когда родители настаивают, чтобы вы сделали выбор в пользу именно той профессии, которая нравится скорее им, а не вам. Да, они хотят как лучше, у них больше опыта и они пытаются объективно оценить ваши возможности и предотвратить трату вашего времени. А может они просто желают реализовать свои несбывшиеся мечты через своих детей? Так и в этом случае. Конфликт нарастает и выливается в ужасные последствия. Девиз фильма «carpe diem» - лови момент. Он призывал мальчиков действовать здесь и сейчас, и местами это выглядело немного глупо, и они выставляли себя дураками, но в итоге добивались своего, путем проб и ошибок, конечно же. Наверное, этому девизу иногда должен следовать каждый, потому что мы живем один раз и упустить что-то – значит упустить возможность, которая могла бы изменить твою жизнь. А это очень печально, ведь: «Мы будем кормить червей, юноши. Хотим мы того или нет, каждый из нас в этой комнате... однажды перестанет дышать, станет холодным и умрет» – так начинает свой первый урок Мистер Китинг, и это абсолютная правда. Все мы когда-нибудь уйдем, и фильм призывает не тратить наши жизни впустую, рисковать, наслаждаться поэзией, влюбляться, верить в свои мечты и жить моментом! «Собирай розы, пока они цветут. Время летит - цветок, который радует глаз сегодня - завтра увядает» 10 из 10

Rawaeena • 9 января 2017 в 06:23

Общество оживших людей

Весь фильм связан одной общей мыслью, которая сказана в первые 10 минут хронометража - 'лови момент'. Зачем же остальные два часа? Чтобы закрепить столь важную мысль в сознании зрителя и объяснить, как же этому научиться. Идея - то совсем не новая. А вот как ею пользоваться, никто никогда не рассказывал. И знаете, что самое невероятное? На наших глазах одна простая фраза делает группу молодых людей... людьми. До этого они просто роботы - делают всё так, как им скажут. 'Разве можно научить детей думать в 17 лет?' Да, отвечает на мистер Китинг. И показывает, что это невероятно просто. Семеро парней из класса принимают Китинга, начинают делать всё так, как он говорит. Он просит ловить момент - они 'ловят'. Он просит вырвать страницы из книг - они рвут. Он рассказывает об Обществе мертвых поэтов - они его восстанавливают. Парни меняются в течение фильма. Они оживают. Поясняю, что имею в виду. Почему юность так очаровательна? Потому что в человеке много сил и энергии. В начале нам показывают молодых людей, энергию которых со всех сторон заключают в рамки - только учеба, учеба, учеба, и вообще, уйди из школьной газеты. Энергия плотно 'сжата', но она никуда не делась. Ей хочется выйти наружу - и она выходит. Вспомните сцену, когда Нил забирает у новенького лист со стихами, начинает бегать по комнате, заходят еще парни, и они все начинают бегать по кругу, друг за другом. Эта сцена не просто так была снята. Это крик о помощи, и кричит молодость. Нам показывают несколько собраний общества мёртвых поэтов. У этого общества вроде бы есть правила - читаем стихи по кругу. Но этого не происходит! Они прочли пару стихов - и начинается праздник юности. Парни рассказывают страшные истории, смеются, приводят девушек - они нашли выход энергии, нашли то, что им необходимо. Это не общество мёртвых поэтов, это общество оживления молодости. Так о чём же фильм? О том, что нельзя ни в чём увязать, пропадать. Ни в учёбё (это важная часть жизни, но не основная же!), ни в стеснительности, ни в правилах, ни в быту. Нужно ловить момент, не растрачивать попусту 'лучшие годы своей жизни'. Нужно жить. Для кого фильм? В первую очередь для молодых людей 15 - 18 лет. Во вторую очередь - для всех остальных. Если вам кажется, что в жизни наступила 'пауза' - смотрите. Только очень внимательно. Не упустите главного. Оператор - чудо. Снято великолепно. *Секунда восхищения* 10 из 10

basspollo • 20 октября 2016 в 22:09

Классика Кино

Для начала хотелось бы написать, что данный фильм старше меня. 89 год, жесть! Да можно по пальцам пересчитать количество фильмов, которые я посмотрел, снятых в то время и ранее (так уж получилось, не обессудьте). Сразу скажу - игра актеров, операторская работа, музыка, сюжет - на очень высоком уровне, однако все это лишь является инструментами для подачи главной изюминки фильма: того, что выделяет этот фильм среди кучи других и делает его вечной классикой кино; того, за что его полюбили миллионы людей и называют его шедевром; того, что восхитило меня и побудило написать эту рецензию - идея живого человека. Вроде бы тема банальная и многим понятная, однако не припомню ни одного фильма, чтобы она была настолько ярко и емко показана и оставляла после просмотра такое приятное послевкусие. В фильме мертвые поэты олицетворяют живых, нет, не так, живущих людей, а учитель литературы (браво и светлая память Робину Уильямсу) является по факту учителем этой жизни. С помощью него главные герои - ребята, учащиеся в строгой школе, находят себя и расцветают. В фильме великолепно обыграно множество жизненных ситуаций, таких как: недопонимание родителей и подростка, боязнь юноши заговорить с понравившейся девушкой, сложности с осознанием собственных талантов, понимания и принятия собственного я, преодоление застенчивости и неуверенности. Отчего я бы рекомендовал этот фильм абсолютно всем, в особенности подросткам-ровесникам главных героев. В фильме также присутствуют и неприятные моменты, в которых режиссеры показывают нам, что это все-таки реальный мир, и во-первых не стоит забывать об этом и переходить некоторые грани, а во-вторых, что всегда может случиться несправделивость или несчастье, никто от этого не застрахован. Однако из-за этого не стоит отказываться от жизни, иначе ради чего стоит жить? Ответ на последний вопрос каждому нужно найти для себя самому, хотя возможно для этого и необходима небольшая помощь доброго человека. Говорю спасибо режиссеру Питеру Уиру за приятно проведенный мной вечер и ставлю 9 из 10 за почти идеальное кино!

leonhawk • 14 октября 2016 в 00:23

Общество антиэкзальтированных родителей

Долгое время откладывал просмотр данного фильма в виду его ожидаемой вялотекучести и ощутимой давности выхода. Каждый раз задвигал его в очередь после современных боевиков, комедий и фантастики. И, в общем-то, динамика в нём и правда размеренна, но каковы идейная глубина и разнообразие тем для рассуждений. Для этой картины действительно нужно выделить особое настроение, чтобы проникнуться красотой её душевности. Актёры, сюжет и подача – великолепны. Всё происходит подлинно искренне и в нужном ритме. Некоторые из проблем, поднимаемых в фильме, оказались мне очень близки. В первую очередь – это развитие личности. Герой Робина Уильямса занимает как нельзя схожую с моей позицию, что необходимо не насильно засовывать знания в голову и учить стандартной логике, а развивать собственное мышление и естественно заинтересовывать детей. Причём, с 17 лет – это ещё не рано, а уже чуть поздновато. Большинство людей так и вовлекаются в череду неприятных им занятий – плохая профессия, потеря радости от жизни, неспособность качественно устроить свою судьбу, и другие сопутствующие проблемы нарастают со временем, как снежный ком. А по большому счёту, это следствие неразвитого индивидуального мышления и навязанного выбора. Последнее переходит в другую тему, поднимаемую в фильме – амбициозность и чрезмерная участливость родителей в определении будущего своих детей. Здесь это показано во всех красках. Родители (да и учителя) твердят, что нам нужно оправдать надежды общества и их самих. Порой, их фанатизм доходит до крайностей – каждый шаг планируется и подвергается тотальной проверке. Да только не всегда наши желания сходятся с родительскими. У каждого свои задатки и уникальные особенности личности. Резонанс, который возникает от действий их учителя, неимоверно большой. Его увлечённость и вовлечённость в процесс раскрытия истинных желаний учеников доходят до крайности, опасно раскачивая лодку… Долго рассуждал о его методах и правомерности, но в итоге пришел к такому выводу – иначе никак! Только нечто настолько сильное может сотворить поистине чудесные преображения личности, либо похоронить их. Но рисковать учиться нужно! Рискните и вы посмотреть данный фильм! Хотя потерять с ним что-то практически невозможно. Умное произведение, которое может подарить долгие часы осознанных разговоров и размышлений. 10 из 10

lena2091 • 6 октября 2015 в 07:54

Мне кажется, что фильм актуален именно сейчас, когда в нашей стране круто перестраивается система образования. На мой взгляд, главная идея картины в том, что недостаточно быть просто образованным человеком, знать историю или физику. Чтобы стать человеком в принципе нужно уметь мыслить и чувствовать. И, казалось бы, где этому можно научиться как ни в школе. Но мы видим, что старая английская школа это, в первую очередь, традиционное образование. Это не плохо, точнее очень хорошо. Но молодым людям, мечтающим о любви, дружбе, активном познании жизни, в тягость такая традиционность. Мне кажется, что не составляет труда перенести действие в стены нашей российской школы. Подглядев в окно класса, мы тоже увидим нудных преподавателей старой закалки, толстые тома, где стихи раскладываются по схеме, и только одно правило: учитель прав, а ты бездарь и неуч. Вторая линия фильма в сотый раз показывает, до чего доводят детей родители, которые хотят слушать, видеть и понимать своего ребенка. Давить, заставлять, унижать, не верить и не понимать - все это прямой путь к трагедии. Рекомендую к просмотру детям и их родителям, чтобы лучше понимать друг друга.

Акименко Алекандра • 24 марта 2015 в 11:07

Судя по названию и мелодии в начале фильма, я ожидала нечто вовсе непохожее на то, что непосредственно увидела. И то вовсе не в упрек сказано. С самого начала фильма я вижу историю об этом прекрасном, юном возрасте. Мальчишки, которые только учатся жить, находят взрослого, мудрого и интерсеного наставника в лицее учителя литеартуры. Какие удивительные уроки. Какая интересная линия жизни у этих героев. С каждой новой минутой я вновь и вновь ощущала жизнь и стремление познавать новое. Каждый юный мужчина отличался друг от друга своим характром, своим подходом к жизни. Но один из них, -Нил, мне импонировал больше всех, причем с самого начала. Когда показали его в первый раз, я и подумать не могла, что этот жизнелюбивый, ищущий приключения человек, способен убить себя из-за такого пустяка. Видимо, нужно очень сильно разбираться в психологии людей, чтобы понять, на что способен человек, когда в него не верят. И суть этого фильма, с моей стороны, выражается в том, что если близкие люди не верят в тебя, то не поверит никто, даже ты сам. И даже самый сильный человек, дойдет в конце концов до отчаяния и все его старания сойдут на нет, лишь потому, что однажды в него не поверили. 10 из 10

Homer Simpson • 19 марта 2015 в 18:11

Я ушел в леса, чтобы жить размышляя, постичь тайны жизни…

Эта история об учителе, который стремился научить думать своих учеников, а не учить их, что надо думать именно так, штампованно, как говорят учебники и в частности те, кто их написал. Мы будем мыслить самостоятельно. Вникать в слова, в язык. Учитель пошел по своем пути. Пути необычному, креативному, показав, что каждый индивидуален. Что у каждого своя походка, свои мысли, стихи. В лесу мне встретились две дороги и я выбрал нехоженную и это решило мою судьбу И главное, безусловно, это поэзия. Мне близка эта тема и я считаю, то поэзия - это одно из лучших творений человечества. Люди пишут и читаю стихи не ради забавы, это жизнь. Мы читаем и пишем стихи, потому что принадлежим к роду человеческому, а род человеческий одержим страстями. И он смог научить их этому! Взглянуть на мир с другого ракурса. Ничто не смогло помешать этому, ни строгие родители, ни исключение из школы, ни наказание, ни боязнь смерти. Всех нас, рано или поздно ждет одна концовка. Но подойдет к этому финалу каждый по-своему. Кто-то проживет по шаблонам, делая по жизни так, как им укажут, не выделяясь из толпы, а другие наоборот, будут слушать свое внутреннее сердце, жить как хочется, делать то, что им нравится, и главное, чувствуя поддержку хотя бы одной родственной души, а остальное и неважно. И плевать на презренные взгляды большинства. Это фильм - шедевр. Это фильм - пьеса. Это фильм - жизнь.

lowkick89 • 16 марта 2015 в 21:53

Просто хорошее кино. Как же его сейчас не хватает.

Общество мёртвых поэтов... О таком фильме можно говорить много и долго. Но, собственно, многое и было уже сказано. Вряд ли я могу добавить от себя что-то не повторяя чужие мысли. Просто недавно его пересматривал и решил поделиться своими вновь нахлынувшими впечатлениями. А вдруг кто-то его ещё не видел. Наткнётся на эту рецензию среди многих других и, быть может, моя писанина сподвигнет его познакомиться с этой прекрасной картиной, которая, в свою очередь, вызовет интерес к подобным хорошим фильмам. Может даже к поэзии... Разовьётся чувство вкуса, понимание отличия грамотного произведения от пустышки. Возможно, он даже сам начнёт писать и когда-нибудь станет великим поэтом. И однажды, сидя у камина с чашкой глинтвейна, он попытается вспомнить с чего же всё начиналось. В голове всплывёт образ: 'Общество мёртвых поэтов'. Между прочим, к просмотру которого подтолкнула моя рецензия... Вот так вот, замечтавшись, я вкратце практически и передал смысл фильма. Смысл отнюдь не поверхностный, повествование изящное; съёмка и монтаж качественные, переход от одной сцены к другой плавный; образы персонажей чётко вычерчены и развёрнуты. Даже если бы посыл и был поверхностным, всё равно не было бы ничего дурного. Любить и чувствовать поэзию не путём формул, холодного рационализма, но с сердцем, впитывая слова всей своей сущностью - такая идея плохому не научит. Кроме того, и думать нужно уметь. И здесь одно без другого существовать не может, как и само по себе по отдельности - только в совокупности будет результат: уметь мыслить там где нужен мозг, чувствовать - где нужно сердце. Но не менять эти понятия местами. Стараться уметь осознать и увидеть. Впустить в себя как много больше и глубже. Именно в этом и заключается понимание жизни главного героя. Да, трагедия имела место быть. Но это событие есть часть жизни, отдельный выбор каждого. Не обращайте внимание на тех, кто говорит, что учитель задурил голову ребятам. Люди, дающие собой манипулировать и навязывать алгоритмы поведения, дадут это сделать в любом случае тому, у кого больше красноречивых аргументов. Школа преподносит одну формулу, учитель - другую, давая альтернативу однобокости взглядов. Теперь у вас есть выбор и каждый сам решает, кого далее слушать и что делать. Идея нонконформизма Китинга - лишь средство риторики, ведущее к главной цели: призвать молодых ребят видеть мир вокруг себя, уметь осозновать его, осязать и чувствовать. Это, как он считает, и есть жизнь в полном смысле этого слова, суть которой передаёт литература, поэзия. Монолог души, её песня о прекрасном. Но эта концепция не исключает рационального познания: определение человека в обществе, социуме и т.д. Она лишь дополняет, создаёт контраст. Ведь жизнь имеет много цветов и есть такие цвета, которые одним лишь разумом не разглядеть. Это призыв не быть ограниченным, твердолобым. Отец мальчика, в примитивности своих суждений, даже не смог осознать, что натворил. Только кинулся искать виноватых, не извлёк никаких уроков. Вследствие запрограммированности мышления он слеп, не может разглядеть даже собственного сына. Но не потому что плохой. Просто не способен на это. Про Робина Уильямса и писать нечего. Нужно просто смотреть. Я влюблён в этого актёра и сказал бы, что данная лента была создана во время пика зарубежного кинематографа. Начиная с 90-х пошёл, может, не явно выраженный, но, всё же, спад и сейчас подобное кино увидеть кажется невероятным. Всё пребывает в гармонии: игра актёров, их образы, съёмка и сценарий, монтаж и идея сюжета. 'Запах женщины', 'Форест Гамп', 'Побег из Шоушенка','Зелёная миля' - перечислять можно долго, есть ли вообще смысл? А фильмы того же Уильямса? 'Школа выживания', 'Мир по Гарпу', 'Целитель Адамс', 'Куда приводят мечты', 'Король рыбак' и т.д. Очень много действительно хорошего кино было. Ищите, смотрите. Делайте свой выбор. Только, пожалуйста, делайте. P.S. В наше время глупо отрицать, что просмотр кино приобрёл массовый, традиционный характер. Люди гораздо больше смотрят, нежели читают. И это, к сожалению, факт. Определённые фильмы стали частью искусства. В таком случае, нужно рекомендовать смотреть хорошие фильмы (раз книги мало читают) и призывать смотреть поменьше кинематографической жвачки. P.P.S. Огромное уважение Робину Уильямсу. Вечная память. Спасибо за то, что радовал все эти годы.

Диана Калтаева • 7 марта 2015 в 10:46

«Но лишь в своих мечтах свободны люди, всегда так было и всегда так будет»

Закрытая частная школа, молодые парни - очень добрые и искренние. Фильм о дружбе, теплых отношениях, любви учителя к ученикам и о том, как общество навязывает нам свое мнение, свои стандарты и стереотипы. Как родители расписывают всю жизнь ребенка наперед, не спрашивая его самого о его мечтах и желаниях. Учитель Джон Китинг учит своих учеников верить в уникальность своих убеждений, учит всегда искать свой путь и новый взгляд на вещи, смотреть с разных точек зрения, радоваться каждому моменту и ловить мгновения! Этот человек бесподобно талантлив, он сумел вселить веру и надежду в самих себя, сумел разглядеть в каждом свой потенциал, а ведь это так важно, для того чтобы пойти по правильному пути в жизни! Вообще, я думала, что мораль фильма такова: «Никогда не обрезайте ребенку крылья, ведь когда он научится летать, он поблагодарит вас и просто будет счастлив». Если это его предназначение, он рано или поздно придет к этому, найдет свой путь, поменяет профессию на ту, которую вы когда-то не одобрили. Так пусть это будет лучше раньше, в юном возрасте, тогда, когда он еще помнит о своих мечтах, стремится и знает, чего хочет. Скорее всего каждый для себя вынесет что-то поучительное, и еще суть фильма в том, что ученики остались благодарны учителю. Что благодаря нему, они научились самостоятельно мыслить, справляться с трудностями и самое главное быть ответственным за свою жизнь. На протяжении всего процесса заметно как ребята становятся смелее, рассудительнее, поддерживают друг друга, хватают возможности и ловят мгновения. Замечательный фильм! Carpe Diem!

welcomesun • 8 ноября 2014 в 23:17

Carpe diem. Лови момент.

Однажды в консервативной школе для мальчиков появляется преподаватель, который учит мыслить свободно, иметь своё мнение, который вырывает листы из учебников, с которыми он не согласен, который наставляет быть свободным духом. Мистер Китинг - бунтарь и диссидент, мгновенно ставший беспрекословным авторитетом для мальчишек. Они узнают, как когда-то он придумал Общество мёртвых поэтов, и решают воссоздать его. Каждый из них имеет свои переживания и интересы, в их возрасте, когда всё воспринимается чрезвычайно остро. Этот фильм наполнен эмоциями, радостными и грустными. «Лови момент», говорит профессор Китинг. Этот фильм заставил меня смеяться. Все это - манифест юношеского максимализма, когда достаточно подняться и встать на стол, чтобы увидеть иную точку зрения, когда хочется быть собой, протестовать, когда чувства переполняют. События порой казались мне чересчур театральными, а порой пронизывающе до глубины души реалистичными и искренними. Конец фильма меня поразил. Это образ сломленной свободы. Сломленной, но до конца не подавленной. Этот фильм заставил меня плакать.