Рецензии. Айка
Фильм «Айка» Сергея Дворцевого имел широкий резонанс на различных кинофестивалях - вплоть до престижной номинации на «Оскар» и актерской награды в Каннах, но у нас прошёл довольно тихо. Бескомпромиссная реалистичность картины могла вызвать у многих отторжение, но именно в ней, на мой взгляд, заключается главная сила «Айки». Объясняю, почему. «Они тут никому не нужны», - говорит про очередных задержанных иммигрантов без регистрации человек в погонах. Но...человек ли? Этим вопросом авторы заставляют задаваться на протяжении всего фильма. Сотни тысяч людей из Средней Азии уже многие годы направляются на заработки в Москву - город возможностей и исполнения мечтаний, как уверенно заявляет автор очередного мотивационного тренинга, как бы случайно попавший в кадр. Айка - одна из тысяч и тысяч таких же. Приехав в столицу, она селится в хостеле под располагающим названием «Солнышко», на деле являющимся очередной «безразмерной» квартирой. Она отсылает деньги сестре в Киргизию и мечтает открыть швейный бизнес. Но, несмотря на заверения мотивационных тренеров, ее мечтам в этом огромном городе сбыться не суждено. Незапланированный, нежеланный ребёнок, которого она сразу же после его рождения оставляет в роддоме, даже не покормив его грудью, чтобы не успела установиться связь. И долгие, мучительные пять дней, на протяжении которых мы неотступно следуем за главной героиней по холодным, заснеженным улицам мегаполиса, где новый ледниковый период, кажется, уже наступил - как на улице, так и в сердцах у людей. А если вдруг встречается на пути Айки кто-то добрый и бескорыстный, то этот человек должен вначале завоевать ее доверие, потому что тяжёлая жизнь и эгоизм окружающих уже поселили в Айке зачатки звериного одичания. Трясущаяся ручная камера свободно, но упорно следует за героиней на всем ее пути сквозь бесконечный снегопад, из которого время от времени выныривают дворники или очистительные машины, выполняющие никому не нужную работу в этом насквозь промерзшем и заваленном снегом городе. Вся собственная одиссея Айки - лихорадочный поиск заработка, попытки справиться с мучительными последствиями рождения ребёнка - как физическими, так и душевными - проходит у нас перед глазами. Почти документальная стилистика съемки заставляет зрителя не просто полностью погрузиться в каждодневные проблемы тысяч гастарбайтеров, но и способствует раскрытию ситуации внутреннего конфликта Айки и будто бы на собственной шкуре испытывать все мучительные сомнения и трудности, выпавшие на ее долю. Великолепная актёрская игра Самал Еслямовой недаром удостоилась приза за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале, потому что актриса ни разу не заставляет усомниться в реальности переживаемых ее героиней душевных коллизий. А ее с виду детское, чистое лицо добавляет дополнительного драматического накала повествованию. Многие восприняли «Айку», как «очередную чернуху», но такое мнение, на мой взгляд, говорит о поверхностном восприятии картины. Рассказанные с использованием языка кино, подобные истории могут подчас выглядеть в чём-то гиперболизированными, но одновременно с этим на экране они обретают особую силу. Ведь именно такие фильмы, как «Айка» заставляют нас, проходя по зимним улицам, хотя бы на минуту задуматься о судьбах тысяч маленьких людей, которые день ото дня вступают в неравную борьбу со снегом, будто бы запорошившим не только улицы города, но и сердца его бесчисленных обитателей.
Фильм о 5 днях жизни в Москве трудовой мигрантки из Киргизии. Москва засыпана снегом и похожа на город, в который пришёл апокалипсис, и в это нелегкое для дорожных служб время Айка мечется по городу с целью заработать денег. Она в долгах, у неё нет работы, она только что родила ребёнка и бросила его в роддоме. Она нелюдима, угрюма, изворотлива и одновременно страдает от мастита и послеродового кровотечения. На мой взгляд режиссёр сделал все чтобы показать как главная героиня страдает, что должно вызвать сочувствие у зрителя. Но у меня, почему то его не возникло. Депрессивная среда большого города похожа на упадок, который Дворцевой показал в фильме «Тюльпан». Упадок и моральная деградация. Айка не вызывает симпатии, но понятно что она самка и борется за своё выживание. В силе ей не откажешь! Изворачивается, выпрашивает, прячется, обманывает, угрожает. Люди вокруг безразличны, а те кто проявляет сочувствие используются Айкой без зазрения совести. Конечно от такой реальности хочется удавиться. Одни борются за жизнь, другие пресыщены, эгоистичны или просто равнодушны. Как же хорошо, что я живу в каком то другом мире и рядом со мной люди с другими ценностями. Почитав интервью с режиссером я понимаю, что он был особо заинтересован в том, чтобы поднять глобальную проблему мигрантов. А если уходить в частности, то его очень интересовало почему молодые женщины, бросают своих детей. Прямого ответа в фильме нет. Показано лишь со всеми подробностями документального кино то, как проходит день за днём. А именно в борьбе за жизнь. Наверное здесь не до детей. В таких историях и материнский инстинкт включится не может. Хотя как раз эта линия, наверное единственная, которая эволюционирует в фильме. Сложно сказать, понравилось ли мне кино. Эмоционально фильм меня не зацепил, возможно это связано с гиперреализмом всего происходящего. Ну и ещё у меня иммунитет на сентиментальные режиссерские приёмы. Но в целом, любопытно.
Мечта толкает на необдуманные поступки. Так часто случается, когда какая-то мысль не даёт покоя, превращаясь в навязчивую идею. Одни делают из детей отличников, суля хорошую жизнь. Иногда это заканчивается психдиспансером. Другие считают, что жить нужно в кайф и всего хорошо в меру, остаются вечными подростками, не научившимися быть ответственными взрослыми и уходят в зависимости. Третьи с детства мечтают о швейной мастерской и думают, что если раздобудут нужную сумму, то мечта сбудется. Всякие сломанные судьбы встречались в моей жизни и с мигрантами наобщалась за 15 лет жизни в Китае. Сама была мигрантом, правда таких условий жизни мне самой испытать не пришлось. Однажды осталась во дворе полицейского участка в 5 утра без ключей, телефона, денег, карт, паспорта, после ограбления. Это когда город спит, а ты сидишь на траве за 7000 км от мамы и не понимаешь что делать дальше. Но наступил рассвет, на работе поддержали, авиаперелеты авансом оплатили и помогли друзья, коллеги, случайные знакомые. Через 3 недели я снова была на работе в любимой съемной квартире с видом на пальмы. Была работа, были социальные связи. Так, приключение, опыт. Когда выступала волонтером в помощи соотечественникам, видела всякое. И знаете, Айка реальна. Она смотрит на мир сквозь призму своего эмпирического опыта, образования, кругозора. И её жизнь это даже не самое дно. Мне всех жалко. Животных, детей, мигрантов, бабушек, толстых, больных, униженных, преданных. Я каждого чувствую, пытаюсь помочь, спасти, подарить каплю тепла, заботы. Дать почувствовать, что ты не один, что ты ценен безусловно. И этот фильм прекрасен чувствами и эмоциями! Он вкусный. Горький, солёный, тягучий, вязкий, протухший, но имеет выраженный запах и вкус. Его поглощаешь залпом. Выше критикуют Айку за неверные решения. Будто все святы и никто не совершал ошибок. Оглядитесь, созерцайте, слушайте и сможете заметить, что этот мир многогранен и поражает своей глубиной и многослойностью. Что нет универсальной мерки ценности жизни и правильности принятия решений. И что сострадание, сопереживание, милосердие - это то, чего обществу часто не хватает. Браво Дворцевому и съемочной группе!
Давайте дружно не признаемся, что все мы любим фильмы ужасов, ужастики. Ладно, даже если не смотреть их, то хотя бы прекрасно слушать страшные истории в дремучем лесу вокруг костра. Наиприятнейшая деталь состоит в том, что посмотрев или послушав ужастики, мы всегда можем вернуться в нашу реальность практически целёхонькими (разве что психика может пошатнуться). И монстры с призраками, маньяки с мистикой, нацисты с женщинами за рулём никак не достанут до нутра в обычной жизни. Культово всегда считали, чо самым страшным кинотворением для нас был 'Голова-ластик'. Вот убрать фирменную линчевскую атмосферу мистицизма+сюрреализма, история вызовет искренний ужас из-за (не)интимной близости с реальной жизнью. Отныне с ним способен потягаться 'Айка' Сергея Дворцевого. После просмотра понимаешь, что по сравнению с этим проектом творчество Франца Кафки с его мрачной депрессивностью или Говард Лавкрафт со своим желанием избавиться от страха перед неизвестным. 'Айка' таки буквально пугает до чертовок, втаптывает в мокрую грязь во время снегопада, давит на зрителя из-за обилия крупных планов. С маленьким важным прологом, в котором просто-напросто показаны новорождённые, фильм даёт понять, что наш мир достаточно дерьмовый, чтобы человеческую душу отправляли именно туда. Как писал Олдос Хаксли, А что, если наша Земля - ад какой-то другой планеты? Угрюмый, холодный, снежный, простой ад. В беспощадном режиме нон-стоп зрители в тёплой модной одежде, с ведром поп-корна в руках и с возможностью после сеанса пойти домой и уснуть в мягкой постели проследят за пятью днями типичного маленького человека, первый из которых начинается с побега из роддома, тогда как последний завершается принятием незнакомого до того чувства. На таких, как Айка, можно написать, построен закрытый мир успешности и роскоши и богатства. На поте, крови, соплях, боли, слезах беспросветных бедняков и хронических неудачников, которые, естественно, как-то пытаются выбраться из страшного замкнутого круга, да вот кто позволит, когда в кармане просроченная регистрация, а желудок готов поедать сам себя, раз еды нет давно. Обзываемый многими чернухой 'Левиафан' Андрея Звягинцева по сравнению с нашим фильмом обычная софт-драма. У горе-алкоголика хотя бы есть дом, жена с сыном, московский друг, водка, в конце концов, а у горе-Айки лишь руководство по ведению швейного бизнеса. Не знаем, людки, как можно остаться в восторге от таких ужасов, но явно остались в восторге от Самал Еслямовой, которая даже не играла роль, а страдала до последнего. В моментах, когда она выжимала молоко из груди, болело и наше тело. Получайте мощное 3D. Это как нужно было довериться режиссёру, чтобы отдать себя полностью. Понимаешь, что толковый режиссёр, поэтому вот удалось. Видишь, зачем он так долго ждал нужного снега. Вспоминаешь, как было до дрожи страшно. Да убережёт вас Он от такой жизни.
«Айка» – игровая кинокартина российского кинорежиссера Сергея Дворцевого. Молодая девушка из Киргизии по имени Айка, приехавшая на заработки в Москву, вынуждена оставить своего новорожденного ребенка в роддоме. Однако вскоре ей предстоит понять, способна ли она смириться с разлукой… Бывший документалист Сергей Дворцевой несмотря на то, что снимает игровую картину, все равно пытается сделать как бы документальный проект, и это, на мой взгляд, губит всю его задумку. Режиссер рассказывал, что снимал «Айку» шесть лет, потому что ждал нужного количества снега в Москве. Действие фильма разворачивается в заснеженной столице, но год на год не приходится, и некоторые зимы были слишком теплыми. Приходилось ждать. Съемочная команда даже ездила в Мурманск, но структура тамошнего снега также не подошла. При этом Дворцевой скрупулезно добивающийся правды и погружения в атмосферу, почему-то вопреки всему на роль киргизки берет актрису из Казахстана. У меня, как у человека пытающегося проследить логику, такая ситуация ничего кроме полного недоумения не вызывает. И создается ощущение, что режиссер сам не очень-то понимает, что делает и что говорит. Но он-то великий творец, чье произведение демонстрируют в Каннах, а я всего лишь необразованный зритель. К тому же Дворцевой говорил и то, что за полгода до показа в Каннах картина была готова лишь на половину, но заручившись поддержкой директора фестиваля Тьерри Фремо, он все-таки успел закончить съемки. То есть где-то нашелся подходящий снег? Если отойти от технических деталей фильма и заняться разбором непосредственно самой картины, то и здесь можно найти массу вопросов без ответа. Вся ситуация с заглавной героиней мягко говоря выглядит слишком гипертрофированной и поэтому жалеть бедную заблудшую девушку совершенно не хочется. Помимо того, что Айка беременна и вынуждена родив ребенка, немедленно от него отказаться, она еще должна неким бандитам 200 тысяч рублей. Деньги она взяла на открытие швейного цеха, однако куда и как она их потратила, нам не рассказывают. И скорее всего она их попросту растратила, ибо о швейном бизнесе нам говорит лишь замусоленная брошюра. В этой связи возникает вопрос: если человек сам виноват в своих бедах, то почему зритель должен ему сопереживать? Мало ли дураков берущих микрокредиты, а потом бегающих от коллекторов. Самое забавное в этом то, что рядом с Айкой живут другие гасторбайтеры, у которых тяжелая жизнь, но которые почему-то вполне счастливы. Один дарит ей цветы, а соседки по комнате, в разговорах с детьми по телефону, рассказывают какая Москва красивая. Сними Дворцевой фильм об этих людях, которые работают дворниками и очищают наши с вами дворы, я бы наверняка взглянул на них по-другому и проникся некой симпатией. Здесь же, Айку все-таки немного жалко, но жалко, как человека, который хотел изменить свою жизнь, стать богатым, и у которого ничего не вышло, но не как типичного гастарбайтера, о коих, в общем-то, и делал фильм Сергей Дворцевой. По Айке нельзя судить обо всех мигрантах из Киргизии. Посыл фильма и его концовка тоже вызывают вопросы. Потому как в реальности, то чем закончилось картина, быть не может. Героиню должны настигнуть серьезные последствия и оставлять такой финал немного наивно. Если же рассматривать это как метафору, как фильм о любви, то зачем добиваться правдоподобности во время съемок?! У иранского режиссера Джафара Панахи есть прекрасный фильм «Багровое золото», рассказывающий о человеке, который разрывается между положением бедняка и желанием разбогатеть. Он с «Айкой» имеет мало общего, однако в нем куда как сильнее чувствуется одиночество человека и безжалостность мира. В дополнение к этому, если уж мы говорим о документальности в игровом кино, заглавный герой «Багрового золота» Хуссейн Эмадеддин, сыгравший разносчика пиццы в фильме, не был профессиональным актёром и в действительности работал разносчиком пиццы. Да, Золотую пальмовую ветвь он не получил, но сыграл все равно прекрасно. Про игру главной героини «Айки» говорить достаточно сложно и к тому же не хочется подвергать сомнению выбор жюри Каннского кинофестиваля. Самал Еслямова действительно страдает весь фильм, как морально, так и физически. Однако больше героиня ничего и не делает. У нее нет сильных монологов, а лица девушки (которым тоже можно играть) мы почти никогда не видим, потому что снимают актрису то со спины, то сбоку, то в движении. Тем не менее, нужно признать, что награда есть награда, и выиграть ее случайно нельзя. Самал Еслямова стала первой актрисой в истории советского и российского кинематографа, кто получил высшую актерскую награду Канн – «Пальмовую ветвь» в категории «Лучшая актриса». Поэтому нам, зрителям и любителям кинематографа, остается только порадоваться за Самал, да и за отечественное кино тоже. 5 из 10
Сергей Дворцевой очень сильно переживает за 'Айку' и настоятельно рекомендует своему зрителю последовать его примеру. В каждом кадре, в каждой сцене он показывает как девушке больно, как она страдает, в какой сложной ситуации она находится, некоторые из них он повторяет для лучшего усвоения и что бы зритель не только смотрел и видел это, но и в полной мере прочувствовал, он постоянно ставит его в неудобное положение и раздражает его почти непрекращающимися неприятными звуками, диалогами, поведением героев. Надо отдать должное, реализм просто зашкаливает и непринужденное поведение актрисы перед камерой тоже этому способствует. Режиссер, заботясь о зрителе тщательно пережевывает за него каждую даже самую мельчайшую деталь, не оставляя возможности самому собрать картину воедино. С исполнением разобрались, теперь затронем моральную сторону... Цель героини - материально обеспеченная жизнь, об этом много раз говориться по ходу фильма в разной форме, в разных сценах. Столкнувшись, с неизбежными трудностями и проблемами, она начинает понимать цену успеха в материальном мире и ей предстоит делать выбор, платить его или нет. И раз за разом она делает этот выбор, причем разменной монетой выступает даже ребенок, рожденный ею в самом начале фильма. Больше всего пугает то, что создатели фильма ни в одной сцене не осудили главную героиню, а сочувствовали ей и наделили ее правом выбора в итоге, остаться человеком и матерью или перейти немыслимую черту. Какое впечатление в итоге оставил этот просмотр? Режиссер хотел сочувствия и я сочувствую, но 'Москве', 'Земле' и нашему общему будущему. Страшно, что человек в стремлениях к иллюзии уничтожает свой дом и самого себя. Фильм есть и пусть будет. Каждый увидит его по своему. Но одну деталь я все же изменил бы. Перенес бы родильное отделение с первого этажа на десятый.
В детстве я хотела оказаться под кожей другого человека, и пожить так хотя бы несколько часов. Бойтесь своих желаний! В кино я иногда приближаюсь к этому опыту, но такое глубокое переживание со мной случилось впервые. Сто минут я была киргизской девушкой, я была Айкой — одна в Москве на заработках и никому нет дела, что вот-вот родила и сбежала из роддома, где остался ребёнок. И нужно выжить. Фильм АЙКА Сергея Дворцевого - это что-то шаманское - эффект присутствия без всяких 3D. Режиссёр творит на интуитивном уровне в чертогах коллективного бессознательного, не приемлет фальшь, скрупулезно передаёт реальность, не страшась её неприглядности. Синтезируя игровое и документальное, балансирует между жизнью и искусством, отдаваясь потоку, он чрезвычайно точен в деталях. В фильме большая часть «актёров» - реальные люди от нелегалов, которые приезжали на съемки в багажнике из страха быть пойманными, до настоящего ветеринарного врача. Фильм создавали шесть лет — все сцены снимали в хронологическом порядке. Несколько лет ждали подходящего снега, бесконечный снегопад - важная эмоциональная и смысловая часть фильма. Главный проводник в этом путешествии - актриса Самал Еслямова. Видишь её - упрямую, жесткую, загнанную - и принимаешь каждое её действие на уровне инстинкта, как своё. Шесть лет Самал посвятила только этой роли, несколько месяцев жила в Киргизии, чтобы освоить пластику киргизских женщин и выучить язык. Она должна была «страдать каждую секунду практически до конца фильма... по-настоящему» - такую задачу поставил режиссёр. Актёрская отвага была вознаграждена. Самал Еслямова стала первой актрисой в истории советского/российского кинематографа, кто получил Пальмовую ветвь в Каннах. За сто минут прожить пять дней на самом дне мегаполиса, под прессом непростых обстоятельств. Это глубокий опыт, работа души, возможность постичь жизнь в объеме. Сергей Дворцевой всегда про это.
Очередная чернуха, показывающая реальность белой или черной. И опять же за деньги налогоплательщиков России. Честно говоря, не мудрствуя лукаво, фильм бессмысленный. Неужели все так плохо, как пытаются показать горе-художники? Этот фильм, мне кажется, как многие фильмы сегодняшней России, имеет один посыл - депрессивный, упрощенный, примитивный и с тем, лукавый и ложный. Нет в фильме правды, а только полутона и полуправда. Во всем мире - люди живут разные, разные. И нет идеального общества. И отношение к мигрантам в целом во всем мире похожее. Ничего нового, кроме упрощения действительности, этот фильм не дает. Россия в фильме показывается как какое-то отхожее место. Если так неприветлива столица чужого государства, где ты, опять же, иностранец и мигрант, зачем в этом городе находиться и пытаться освоиться? Или может от того, что ты здесь, опыт же, иностранец? Или может от того, что главная героиня инфантилистка и авантюристка, которая рискнула на авось? При этом, ожидавшая, что ее примут в чужом государстве с открытыми объятиями? Одни вопросы. Простые и тупые вопросы, к так называемым, режиссерам и сценаристам. Честно говоря, стыдно за такого рода фильмы, которые снимаются за счет российского бюджета. Неужели, если так все плохо в государстве, что нужно использовать государственные деньги на производство фильмов о проблемах, а не лучше ли исправлять эти самые проблемы? Не понятен посыла госоргана - Минукульта. Даже смешно. Выпячивание проблемы - это ложь, где истинной правде отведена минимальная роль. Агитка от людей, которые пытаются людей обозлить, настроить друг против друга, и значит - сманипулировать. В последнее время количество фильмов с извращенной моралью - как лавина с горы, и все по одним лекалам. И потому, гниль в утиль.
Один из самых значимых современных российских режиссеров - это Сергей Дворцевой. Выходец из Казахстана, который раньше занимался созданием документального кино, снял в 2018 г. свой второй полнометражный художественный фильм 'Айка'. 'Айка' - это история о молодой девушке, которая приехала на заработки в Москву из Киргизии. Мы наблюдаем за ее жизнью в течение одной недели и видим множество сложностей, с которыми сталкивается нелегальная иммигрантка в современной России. Сергея Дворцевого нельзя обвинить в 'чернухе'. Хотя фильм и показывает множество сложностей и лишений в жизни Айки, Россия и россияне вовсе не демонизированы. 'Айка' - один из тех фильмов, которые рассказывают о действительно реальной России. Трудовые мигранты, их статус и положение в столице страны - это крупная тема, которой должно было бы быть посвящено множество фильмов и передач. Однако помимо того, что фильм Сергея Дворцевого посвящен важной и актуальной проблеме современного общества, он рассказывает историю личной драмы. В начале фильма мы видим девушку Айку, которая бросает своего только что рожденного ребенка и покидает роддом. С развитием сюжета мы понимаем многое о том, кто она и почему совершает те или иные действия. Общество планомерно убивает в человеке человечность, превращая его в голодное животное, вынужденное заботиться только о том, чтобы удовлетворять свои базовые потребности. Но даже находясь в таком положении человек продолжает мечтать и любить... Именно этому посвящен фильм 'Айка'. Рекомендуем к просмотру один из лучших российских фильмов, снятых за последние годы, 'Айка'.
Киргизская девушка Айка оказывается на растерзании у безжалостной Москвы, где полностью отсутствует инфраструктура для иммигрантов, а жители столицы сыпят на голову бедной молодой женщины сплошные укоры, упреки и угрозы. Действие фильма начинается с того, что Айка оставляет своего новорожденного сына в роддоме и сбегает на заработки, чтобы отделаться от назойливых кредиторов. На протяжении двух часов режиссер подкидывает зрителю все более сложные жизненные ситуации, которые вызывают бурю эмоций: жалость, злость, отчаяние, но никогда отвращение и ненависть, которыми кишит интернет, когда речь заходит об уязвимых слоях населения. Иногда мне кажется, что мы живем в одной из серий “Черного Зеркала”, где благодаря специальным имплантам военные видят так называемых врагов как жутких монстров, хотя на самом деле это обычные люди. Естественно, импланты созданы для того, чтобы военные не испытывали никакой эмпатии по отношению к своим “врагам” и выполняли задания руководства. Подобная аналогия отлично описывает проблему зашоренности, нежелания войти в положение других людей и взглянуть на ситуацию иначе, но не решает ее. Зато такие фильмы как “Айка” становятся своего рода отправной точкой для понимания людей, которые живут по-другому, которые выпали из некоего золотого стандарта социума и сталкиваются прежде всего с проблемами выживания, а не задаются вопросами “какую книжку почитать” и “как правильно приготовить рыбу”. Иммигранты - одна из самых стигматизированных групп, но все же это в первую очередь люди, которые нуждаются в сочувствии и поддержке. Кстати, именно иммигранты, в том числе из российских регионов, имеют чуть ли не самый большой шанс стать бездомными, потому что они теряют документы или их паспорта воруют, работа стихийно появляется и исчезает, родственников и друзей у них в столице нет, а жилье находится под постоянной угрозой облавы со стороны полиции. 9 из 10
Фильм 'Айка' - страшное и тяжелое, хотя легко закручивающееся в спираль повседневной жути жизни нелегальной мигрантки кино. Фильм из параллельной вселенной столичной нашей жизни, за выгородкой которой живут миллионы нелегалов, работая и обслуживая господ москвичей с утра до ночи ценой круглосуточных унижений, потери человеческого достоинства, ценой своих ничего не стоящих бесправных жизней и жизней своих детей. Жизнь, которая не жизнь, потому что находится на самом дне русской хтони. За предельную правду жизни и оголенный нерв темы фильму, впрочем, с прекрасной чуткой режиссурой, можно простить стилистические штампы авторского кино, касающиеся камеры и самого метода рассказывания истории. Впрочем, не важно. Скажу еще короче: именно так должен выглядеть настоящий современный русский кинематограф.
Просмотр вызывает лишь недоумение. Называясь игровым, фильм подаёт себя внешне и, что главное, внутренне — документальным. Возникает вопрос: может ли такой фильм присутствовать на конкурсах для произведений драматических? Потому как решения, которые были бы уместны в документальном кино, при попытке притвориться игровыми, насилуют восприятие зрителя. Представляя фильм документальным, просмотр идёт более-менее неплохо, изредка отвлекает плохая игра русских актёров, затянутые или нереалистичные эпизоды, но при просмотре через, так сказать, призму «игровую», сознание отказывается на должном уровне чувствовать и сопереживать главной героине — режиссёр совершенно не предпринимает действий к достижению этой задачи, посему кроме банального и сухого чувства жалости, в душе не возникает ровным счётом ничего. Вот и складывается, что хорошую документальную задумку испортили драмой. В итоге — ни рыба ни мясо.
Посмотрела почти что оскароносный фильм Айка. Я в подавленном состоянии второй день, поднята социальная проблема, которая не решена во всем мире. Мигранты и нищета. Пьеса Горького 'На дне' в сегодняшней Москве. Жаль, что проблема режиссером поднята, а пути решения не предлагается... Сюжет очень непростой для восприятия, тяжелый, не могла дождаться, ну когда же наконец прекратится весь этот ужас, грязь и безысходность, и случится обычный голливудовский переворот в жизни главной героини.. Но нет, она все бежит и бежит как загнанный зверь. Снег все идет и идет, олицетворяя бесконечность проблемы. И не сняты в фильме и 5 минут счастья за эти 5 дней ее бестолковой жизни, за исключением того момента, где она сидит одна в кладовке ветклиники и наконец улыбается. За 5 дней жизни 5 минут счастья, невероятная плата за пребывание в 'красивой ' Москве. Жизнь 25 летней молодой девушки похожа на мазохическую пытку самой себя. Да зачем, господи, все эти страдания? Зачем занимать деньги, если не сможешь отдать. Зачем сбегать из роддома, когда можно спокойно полежать с сыном, на всем готовом, получить бесплатное послеродовое лечение, и если, некуда девать ребенка, официально отдать его на усыновление. Зачем весь этот надрыв-то? Девушка говорит по-русски, не робкого десятка, просто с непомерными амбициями, из за этого и попала в такую безвыходную ситуацию. Для 25 летней инфантильна, неразумна, но горда и самонадеяна. Остальные персонажи женского пола в этом фильме гораздо лучше приспособленны к жизни в неволе. У меня сложилось двоякое отношение к главной героине, с одной стороны, конечно, ее безумно жалко по-женски, с другой, постоянно думаешь, а ради чего, собственно, она так страдает? Становится риторическим вопрос акушерки из роддома: зачем вы все сюда бежите? Посмотрела после фильма несколько видеороликов о реальной жизни в киргизских городах и селах. Да достаточно скромная жизнь, но абсолютно не хуже тех чудовищных условий, в которых мигранты живут в этом фильме в Москве. Действительно возникает вопрос, зачем вы сюда бежите???
Русский режиссер из Казахстана, снимающий полный метр где-то раз в десять лет, выстрелил настолько мощно, что безоговорочно покорил даже Каннское жюри. Начав смотреть «Айку» сразу после «Тряпичного союза», который бросил на десятой минуте – столь подростково беспомощным он мне показался – залпом освоил неординарную картину Дворцевого. На вручении премии «Белый слон» «Айку» обогнала «Дылда» - произведение высокохудожественное, но все же вторичное в эстетическом плане и эмоционально летаргическое, в то время как лента Дворцевого обжигает своим новаторством и непосредственностью в подаче конфликтов. Конечно, и «Айка» имеет кинематографические корни – это ленты братьев Дарденн, по крайней мере две из которых («Розетту» визуально, а «Дитя» сюжетно) она открыто цитирует. Однако, при всем стилевом заимствовании «Айка» - кино более новаторское, чем та же «Дылда», ибо идет неторенными тропами в изображении мегаполиса, показывая всю подноготную новой, постлужковской Москвы столь бескомпромиссно, что удивится даже бывалый зритель. Снимая на улицах и в трущобах, увлекая зрителя в нефасадную часть столицы, Дворцевой и его оператор Иоланта Дылевска создают эффект несрежессированности эпизодов, подлинности интерьеров и быта гастарбайтеров, при том, что все в этой ленте просчитано до миллиметра, как в «Сыне Саула», с которым у «Айки» много общего не только в плане съемок долгих, сложнопостановочных планов, мимикрирующих под документальную органику, но и в концептуальном отношении. Родство лент Дворцевого и Немеша – в том, что условия выживания иммигрантов в столице очень напоминают концлагерь, круги ада, по которым проходит молодая киргизка, еще не оправившаяся после родов, механизмы ее эксплуатации мегаполисом, ее животная борьба за место под солнцем, которая рядится еще и в мечты о собственном бизнесе, - не просто изнанка «американской мечты по-русски», но, по сути дела, те же мытарства венгерских евреев в «Сыне Саула». Низведенные до состояния рабов в эру Интернета и биотехнологий, трудовые мигранты живут во всех странах примерно одинаково, но это не повод закрывать глаза на скотский труд и овеществление их тел в современной Москве. Дворцевой к своей чести художника и человека предельно правдив в изображении отношений внутри этнической группы: он не идеализирует мигрантов как клан, стоящий горой за каждого из своих членов, и противопоставляя его ужасным москвичам. В «Айке» иммигранты разобщены, берут дань друг с друга, отказываются помогать в трудной ситуации (Айку выручила за весь фильм лишь одна уборщица в ветклинике), подсиживают на работе, стремясь занять более выгодное место - одним словом, действуют как любой этнос, разделенный классовой борьбой. В фильме Дворцевого Москва показана как уродливый спрут, высасывающий из людей все человеческое, как гигантский конвейер эксплуатации – столь жесткого фильма о столице в нашем кино давно не было, ведь оно все больше предпочитает сказочные истории о ней «а-ля Меликян» (вспомним, «Русалку» и трейлер грядущей «Феи»). Страшная в остроте показанных ей конфликтов лента Дворцевого демонстрирует прямую зависимость карьерного успеха от потери человеческих качеств: разрывая родственные связи и пытаясь развить в себя волчьи, боевые качества, Айка все больше заболевает – само ее тело бунтует против людоедских законов, которым героиня пытается следовать. Дворцевой в отличие от своего теплого «Тюльпана», раскрывающего простоту людских связей вдали от цивилизации, в «Айке» создает портрет того, как жить нельзя, как действуют принципы социал-дарвинизма в большом городе и как они превращают человека в монстра. Самал Еслямова, сыгравшая главную женскую роль, совершила настоящий подвиг перевоплощения и духовно-телесного существования в кадре: камера буквально преследует ее, создавая маниакально детальные крупные планы, но ее героиня не разу не «разгерметезировалась», актриса вряд ли испытывала те же проблемы, что и ее героиня, но этого в фильме не видно, – образ совершенно органичен и аутентичен (как и остальные, даже эпизодические). Вообще «Айка» - пример подлинного кино, в котором расчет и вымысел тщательно сбалансированы в соотношении с реальностью, здесь нет фейковости, картине веришь во всех деталях: от съемок на улицах и в трущобах до эмоциональных переживаний героев. Кроме того, помимо всего прочего, усваивая главные нравственные принципы кинематографа братьев Дарденн и перенося их на российскую почву, лента Дворцевого обладает колоссальным потенциалом сопереживания и сострадания к людям (не только обездоленным, но вообще всем). Здесь, как и в картине «Дитя», нет правых и виноватых, хороших и плохих, ибо все попадают в ловушку морального выбора, часто совершая во имя своих эфемерных целей чудовищные поступки. Можно сказать, что сочувствие Айке – проверка зрителя на толстокожесть и фарисейство: если осудит, значит не знает всей правды о самом себе, значит бежит от острых вопросов и экзистенциальных проблем. «Айка» Сергея Дворцевого – крупная художественная победа в нашем кино, победа гуманности над цинизмом и мизантропией, превратившими не только российское, но и мировое кино, в углекислую среду, в которой невозможно дышать. «Айка» - это глоток кислорода, которого нам так сегодня не хватает.
Впечатление неоднозначное. Да, безусловно, фильм непростой, тема тяжелая. Но. Первое: конечно же фильм конъюнктурный, снят для Запада (вот такое ощущение создаётся). Есть какая-то неправда, намеренное нагнетание. Съемки, как будто специально на 'тусклой, как грязной, старой' пленке, в стиле Гай-Германики, камера прыгает, как будто в прямом эфире без редактуры. Полная беспросветность, но всё действительно показано с одной стороны. Мы должны жалеть главную героиню, которая зачем-то заняла вагон денег, не имея ни образования, ни ясного плана, ни подстраховки, ни ума, ни элементарного соображения и умения просто сложить 2 и 2. Режиссер и авторы подталкивают зрителя, - мы должны желать спасти её любой ценой, несмотря на то, что в её голове и сердце вообще нет понятия 'главное и второстепенное'. Она как будто 'заторможена и отстала в развитии', готова пожертвовать ребёнком, сестрой, ее семьей, собственным здоровьем и жизнью. Затея удалась, но, похоже, только с западным зрителем. Несмотря на всю канву, мысли совершенно другие: спасать надо не главную героиню, а менять всю систему, и показывать этот фильм правительствам задействованных стран (откуда мигранты и куда они едут). О ЧЁМ мы можем вообще говорить, если до сих пор для части мигрантов безвизовый режим, а вообще для всех - виза в паспорте БЕЗ ФОТО! Эти проблемы можно решать только сверху. Ибо, толерантность, как показала жизнь, закончилась на обещаниях некоторых западных политиков поселить у себя дома мигрантов (дальше обещаний дело не пошло). Еще мысль: как же на самом деле был неэффективен Советский Союз как колосс на глиняных ногах, позволявший республикам жить на иждивении и не контролировавший адекватный уровень образования и стандарты, ибо как только все развалилось, тут и выяснилась чудовищная отсталость. Как малые дети, наивные и привыкшие жить на дотациях из центра, скромной но удовлетворительной жизнью, теперь вынуждены ехать в холод, грязь, грубость и обман... Я не знаю, в чём дело, я человек чувствительный и сочувствующий, но этот фильм почему-то не вызвал никаких эмоций (как ни старались в своём натурализме). Что касается домашних животных, - согласна с тем, что к ним стали относиться порой лучше, чем к людям вообще, а не только к мигрантам. И ещё, - эта история вообще-то абсолютно могла произойти и происходит не с мигранткой, а с местной приезжей из глубинки, особенно задолжавшей за что-нибудь: коллекторы, приставы, - 'мама не горюй'. И последняя мысль - поведение главной героини очень нетипично для девушки из Средней Азии: да, возможно, она такая исключительная феминистка, но все-таки не будут они подставлять семью, какие бы отношения там ни были, ибо такое поведение - просто может просто сделать изгоем во всей диаспоре, где связи и слухи распространяются быстро...
Фильм как бы показывает условия существования нищих людей. В данном случае трудовых мигрантов. Сама картина затянута крайне. Тех событий, которые происходят, не хватило бы и на двадцать минут. После первой же сцены, где героиня убегает из роддома, камера сопровождает её около 4-5 минут, женщина просто бежит быстро, затем бежит помедленне, идет, останавливается. Зачем это? Почему нам 10 минут показывают как разделывают куриц в подпольном цеху, почему героиня пьет чай 5 минут, и много других почему. По сути это сплошное непрерывное шоу в реальном времени, весьма бедное на события. Режиссер переложил всю работу на главную героиню, и она действительно хорошо исполнила образ несчастной женщины в безразличном окружении таких же обездоленных. И эта находка режиссера стала его же поражением. Как режиссер он не сделал ничего. Крайне мало режиссерских решений в фильме, которые объясняют зрителю как главная героиня одинока и несчастна. Сейчас Минкульт России требует от режиссера уплаты штрафа в 7 млн. рублей за просрочку выпуска фильма, который снимали 6 лет вместе положенных по контракту 2 лет. Режиссер объяснил задержку тем, что ему для съёмки была необходима снежная зима, но снег не выпадал в Москве целых два года, и он ждал нужной погоды. Снега в фильме хватает, есть снегопады, сугробы на тротуарах, вот только надобности в снеге нет. Аргумент режиссера в том, что беременность главной героини не должна была быть заметной, мол, это только зимой можно скрыть живот. Но ведь одеждой можно скрыть любой живот и летом. Кстати, если нужна зима, то не обязательно ей быть снежной, с температурой 2-3 градуса на людях вполне теплые куртки, шарфы и плотные юбки. В общем, неясно зачем снимали фильм шесть лет, непонятно на что ушло 100 млн. рублей бюджета (хватило бы и 10-12). Я видел фильмы, снятые за 5 млн (без стоимости прокатного удостоверения, оно стоит ещё 5 млн.), и ненамного они мельче по масштабу сцен и действующих лиц. В данном фильме можно было снимать на натуре все без исключения, свет чаще естественный, музыки практически нет, про спецэффекты говорить неуместно.
Соглашусь с мнением, скорее всего, москвичей. Москву в самом деле очень и очень жаль, за родной город больно и страшно. Видеть, как его заселяют, неусыпно и беспрестанно 'облагораживают', перестраивают, вылизывают, используя для этого толпы бесправных рабов-мигрантов. А в результате в Москве непрекращающиеся 'пробки, стройка, грязь' (Кирилл Толмацкий), последние лет восемь особенно. И да, случаются зимой сильные многосуточные серые тяжелые снегопады. Климат, знаете ли. Только такие вот Айки не работают по сути, а рыскают, бегают и ищут варианты и возможности заработать любым способом, чтобы закрыть дыры своего нелегального бытования. При этом везде опаздывая, срывая договоренности, нарушая обещания, изворачиваясь и юля, иногда применяя кулаки к таким же бесправным соплеменникам и сестрам по несчастью (теория эволюции в действии). Физиологическая, полуживотная среда обитания не нужных никому и самим себе мигрантов в этом городе-мечте напоминает КПЗ, или по-простому обезьянник, куда регулярно с обходами-облавами приходят полицейские, такие же понаехавшие из глубинки неприкаянные нищие российские граждане. В общем, трешовый треш. Параллель, что к животным в Москве отношение лучше, чем к дворникам (уборщицам из Средней Азии и т.д.), не выдерживает критики. Слишком уж в лоб! К домашнему животному, питомцу любой нормальный хозяин относится с заботой и вниманием. А для кого-то это странно, видимо. Ветеринарный врач очень адекватный, чуткий и профессиональный человек, тяжело и много работающий. Тетка с кормящей таксой и таксиками мне более симпатична, нежели Айка (ее имя напоминает собачью кличку). Бездомных животных и людей в столице полно, их жизнь так же не видна и не нужна социально активным, амбициозным, вписанным в ритм жизни большого города клеркам, служащим, учащимся и работающим, менеджерам и чиновникам — короче, почти никому. При этом ареал мигрантов должен напугать чистых и отмытых кинозрителей во всем мире, по замыслу авторов фильма. Но мне кажется, что картина эта общая, как средняя температура по больнице, для понаехавших в столицу или крупный город любой страны на глобусе. Только 'материально обеспеченная', лучшая жизнь у 97% из них не случится. По массе причин. Ответ OtherOne: 'общее будущее' Земли (без кавычек) страшное. Это да! Маленькое уточнение: родильное отделение где-то выше (уже перенесли), на первом этаже — послеродовая палата, туалет и выход в снежную, занесенную, депрессивную Москву.
Серая, мрачная, холодная, заваленная снегом Москва, которую усиленно, с маниакальным упорством пытаются прилизать с помощью дешевой рабочей мигрантской силы. Скопища тех самых мигрантов. Жуткие, неприглядные спальные районы. До предела переполненное метро. Бесконечные проверки регистрации, которая для многих как спасательный жилет и пропуск в иную жизнь. И криминал - несмотря на усиленные меры борьбы с ним. Это – бездушный неокапиталистический мегаполис, где всем друг на друга плевать и каждый выживает как может. Москва - воронка, засасывающая в себя всех и вся. Это - самые настоящие жернова, которые вполне в состоянии перемолоть такую песчинку, как отдельно взятый человек. После 11 лет жизни в столице нашей родины я смотрела эти кадры со стойким ощущением дежа-вю. В итоге я из Москвы волею судьбы сбежала, не смогла больше жить в этом аду, который, кстати, призывает считать раем и офигительным везением руководитель тренинга, показанного в фильме. Главная Героиня фильма Айка противостоит мрачной столице и со своего рода маниакальным упорством, похожим на упорство при расчистке снега, пытается там выжить. Недаром, когда она случайно попадает на тренинг и слышит слова коуча, эти слова резонируют с ее внутренним настроем. Она, как и тысячи мигрантов, приехавшие в столицу за лучшей жизнью, считает жизнь в Москве счастьем и шансом «на миллион», который нельзя не использовать. Ведь это куда лучше беспросветного существования на своей исторической родине в роли матери нищего семейства из пятерых детей. Именно такой жизнью живет сестра ГГ, и Айка дает себе слово, что никогда так жить не будет. Это же она упорно пытается объяснить постоянно названивающей ей по мобильному сестре, которую пугают своими визитами кредиторы Айки. Но сестра ее не понимает, чем просто доводит Айку до иступления, и та в бешенстве бросает трубку. Айка – девушка очень упертая. Как стоякий оловянный солдатик. Или как сорняк на грядке. Несмотря на безденежье, кидалово, преследование кредиторов, миллион проблем и полу-голодную, очень аскетическую жизнь, она идет к своей цели. Мечта Айки – стать хозяйкой швейного бизнеса, только бы денег накопить. Книгу по органзации швейного бизнеса она упорно штудирует, отгородившись от своих соседей занавеской. Ведь даже собственной комнаты в тараканнике-общежитии для мигрантов у нее нет, не говоря уже о многих других необходимых для жизни и нормального быта вещах. Несмотря на многочисленные передряги, в которых попадает Айка, мы даже не видим ее слез. Плачет она только к концу фильма. Именно в конце фильма происходит то, что все же заставляет ее плакать. И хотя в начале фильме Айка совершает аморальный поступок, ей нельзя не сочувствовать. При просмотре фильма я ловила себя на мысли, что я очень сопереживаю ей, и что ее аморальный поступок – от безысходности. Ей нельзя не сопереживать, как по-человечески, так и чисто по-женски. Уж очень много показывается в фильме откровенных женских физиологических моментов, через которые прошли, наверное, практически все. Боль, доводящая до жара и испарины. Кровь, много крови. На протяжении всего фильма Айка пытается забыть и о своем аморальном поступке, и его последствиях. Кажется, что она не чувствует никаких угрызений совести. Но к концу фильма мы видим, что ее природный инстинкт все же берет верх, и она поворачивает все вспять. Что будет с Айкой дальше, мы не знаем, поскольку фильм этот с открытым концом. Но хочется верить, что такая сильная личность не пропадет и выкарабкается из превратностей судьбы. Я даже подумала, что при желании можно было бы снять продолжение «Айки» - эдакую современную версию «Москва слезам не верит», только с девушкой-киргизкой в главной роли, хотя фильм, конечно, далек от жанра-трагикомедии. Картина, по сути, снята в жанре документального кино. Самал Еслямова как будто играет саму себя. И приз Азиатской киноакадемии за лучшую женскую роль получен ею вполне заслуженно. 9 из 10
Тема Униженных и Оскорблённых - главная на Каннском кинофестивале. Каннские небожители внимательно следят за страданиями самых маленьких и обездоленных людей из самых отдаленных уголков света. Фильм кинорежиссера Сергея Дворцевого 'Айка' (2018) был отмечен лучшей женской игрой актрисы Самал Еслямовой, достоверно перевоплотившейся в гастарбайтера Айку. В чём причина столь пристального внимания к судьбе нелегального эмигранта, проходящего всё круги ада в заснеженной Москве 2018 года, двадцатипятилетней киргизской девушки Айки, упорно сражающейся за своё выживание среди равнодушия жителей и разгула снежной стихии, охватившей город? Сила системы определяется по самому слабому звену. Таким звеном и оказывается Айка, по чьей жизни можно вынести приговор всей системе, выстроенной человечеством к 2018 году. Рождение ребёнка - рождение нового мира. Каким будет этот мир? Каким вырастет ребёнок Айки, которого мать оставила на пять дней и только через пять дней впервые накормила грудью? Быть может из этого ребёнка вырастет новый киргизский Чингисхан, который придёт и сравняет с землёй город, так немилостиво обошедшийся с его матерью? Говорят, что через пятьдесят лет Москва будет заселена в основном людьми-выходцами из Средней Азии. Это возможное будущее нашего города и нашего мира. К примеру, мой дедушка приехал в Москву из далёкой деревни, стал дворником, мой папа работал референтом в отделе международных отношений, а затем осветителем на телевидении, я работаю художником в РГБМ. От нашего отношения к нынешним дворникам зависит то, какой мир создадут их дети и их внуки. К примеру, дореволюционные дворники, в которых дворяне не видели людей, нашли себе лидера (чей дед был женат на калмыцкой рабыне), устроили революцию, прогнали дворян и построили мир, в котором живём теперь мы. Мир един. Дворники превращаются в дворян. Это естественный закон жизни. Последние становятся первыми. Фильм Сергея Дворцевого позволяет увидеть трагедию человека, которого никто за человека не считает. Позволяет взглянуть в глаза Айки, которая несмотря на вселенскую боль находит в себе силы дать грудь своему ребёнку.
'Нет у меня денег. Я же тоже отсылаю.' Верхушка славы режиссера Сергея Дворцевого. Его душевная кинокартина 'Тюльпан' давно еще запомнилась хорошо, но фильм 'Айка' без всяких похвал мощнейшая и глубочайшая драма. Чувствовалось, что над фильмом чательно и детально работали. Картина бьет в самое сердце. Кино очень сильное и оставляет после себя след. Безусловно это кинолента выделяется, и жаль, что не хватило денег у создателей, чтобы раскручивать это кино и выдвигать на Оскар, ведь картина этого заслуживала. Жаль, что все в этом мире вертится вокруг денег, но думаю, тем кому надо посмотреть это кино, они его увидят. Перед нами история женщины из Киргизии. Она нелегально живет и работает в Москве. Героиня мечтает как можно больше заработать денег, отдать долги, высылать своим родным и построить для себя лучшую жизнь в большом городе. На Айку идет ряд тяжелых испытаний. Ей приходится сразу после родов оставить ребенка в роддоме и бежать по своим делам. Как будто весь мир против нее, и на маленькую, одинокую женщину рушится все, но она очень сильная, но вот вопрос, сможет ли она переступить через материнский инстинкт и продолжать жить дальше, вертясь в жесткой мясорубке бешеной, нелегальной жизни в Москве, или теперь ей нужно быть еще сильнее, но куда больше... 'Люди часто говорят, что нельзя ничего изменить, что на все воля Божья, это судьба… Слушайте, не верьте!' Этот фильм привлекает тем, что он от первого и до последнего кадра реалистичный. В происходящее веришь, как будто мы заглянули в окошко реальной чей-о истории. Сама Айка здесь олицетворение всех мигрантов. Это огромная проблема, и все это хорошо понимают. Мигранты живут в чудовищных условиях в больших городах, мечтают о лучшей жизни, понимая, что обратной дороги назад нет. Кинокартина заставляет задуматься, многое осмыслить, увидеть обратную сторону этой жизни, понять, как каждый из нас имеет многое, и это нужно ценить. Мне понравился и запомнился момент, когда Айка, решая свои вопросы на счет работы, где на кону стоит ее жизнь, видит из закулисья сцену с концертом, где все красиво и мещура, и для нее это как будто иной и очень далекий, недосягаемый мир. Ее же реальность совсем другая. 'Чему ты можешь меня научить? Как родить пять детей, а потом жить на копейки?' (с) Айка. Что касается актерской игры, она действительно здесь потрясающая. Перед нами верх актерского мастерства и просто браво. Самал Еслямовой хочется пожать руку и сказать спасибо. Давно мы не видели такой мощной, чистой и вдохновляющей игры, которой веришь каждой клеточкой тела, и это прекрасно. Золотую пальмовую ветвь Самал присудили заслуженно. Откровенно говоря, ничего не приукрашивая, игра этой актрисы была ни чем не хуже всех претенденток на премию Оскар того года на Западе. Лично я сравнил ее с каждой. Данная драма снималась ни один год (по-моему семь лет), что впечатляет, и кинопродукт получился качественным и чистым. Драма настоящая без единой нотки фальши. Пропустив через себя это кино, хочется заплакать. Больше всего на свете хотелось, чтобы у героини Айки было все хорошо. Этот фильм о жизни мигрантов большим городах, о том, что ни кого не волнует, о выживании и борьбе, о силе и суровости реальности. Без всяких похвал кинокартина живая и настоящая, которая заслуживает самого пристального внимания, а особенно актерская игра казахской особы. 'Айка' - душераздирающая драма Сергея Дворцевого 2018 года. Итог, фильм сильнейший, и говорю ему 'да'. 'Больше не бросай.' 8 из 10