Рецензии. Светская жизнь
К Филу – сильно немолодому, довольно скользкому деятелю из Голливуда неожиданно приезжает племянник юный и неуверенный, хочется сказать еврей, но не буду. Его зовут Бобби (Джесси Айзенберг). Поначалу важный дядя три недели маринует бедного родственника, так как не хочет ему помогать, заставляет его ждать по целому дню в коридоре, отменяет встречи с бухты барахты, уезжая на отдых в Акапулько. Наконец, они встречаются, Cкользкий всю дорогу само утверждается за счет Бобби, Бобби некрасив и жалок. При этом у дядюшки все равно нет ни времени, ни желания обсудить дела: то без конца звонит телефон, то прибегают какие-то люди, пересказывая «цеховые» сплетни, и без конца тараторя о непонятных именах, вспоминая то одного, то другого - Спейсера Трейси, то ли Трейсераспейси или Стейсерапейси, все назывное и звучит абракадаброй. В подобном стиле проходят все встречи, из которых и состоит этот, мягко говоря, нескладный фильм. Сцена за сценой – на каждую беседу героев выливаются потоки, просто бассейны пустого трепа, бессмысленного бла-бла-звона и ненужных сведений ни о чем - о встречах и перемещениях мужчин, полных и худых бедрах актрис и великой пользы выпитого алкоголя и конечно же, о том, кто с кем спит. Хочется спросить – и что? Но даже не буду. Просто маразм. Для ощущения тотальной бредовости этого сюра не хватает лишь неожиданного нападения на эту как бы сказать «жизнь» страшных гнойных червяков с выпученными глазами или электронных роботов. Но отвлеклись. Далее Бобби и Фил влюбляются в премиленькую секретаршу - Вонни, делясь друг с другом своими переживаниями, и даже не догадываясь, что речь идет об одной и той же особе. Тайное, конечно, быстро становится явным, а это значит, что милая Вонни, не раздумывая слишком долго, примет решение импульсивное и неоправданное ничем, кроме воли сценариста, который, как мы уже поняли, штампует штампы, нагоняет жирную пену, говорит за кадром много и зря, и с головой не совсем дружит. Что вы хотите? Возраст - из старческого, плавно переходящий в долголетие. Чтоб нам дожить до его лет. Нестареющий лицом последние сорок лет В. Аллен снимает картину за картиной, не жалея сил. В случае со «Светской жизнью», можно не подглядывать в титры, и так чувствуется духовное единство режиссера и сценариста, полное растворение двух графоманов в одном. Как только герой приближается к чему-то с позволения сказать, важному, не то чтобы очень важному, а так – родился, женился, пристрелил (задушил) соседа, судился или умер, а может, просто влюбился по уши эдак вальяжно, под «прохладный» коктейльный джаз, хотя она и оказалась меркантильной штучкой, но герой-то готов ко всему, тогда действие на экране прекращается, и дряхлый голос за кадром пересказывает две трети фильма, упиваясь многословием сценарного текста. А ты сразу вязнешь, кажется, что смотреть в этот момент нечего, а слушать неинтересно, и что из этих двух аргументов хуже сделано, непонятно, словно эти двое соперничают – кто дурнее. Но все же сквозь обыкновенное размыливание сюжета некоторые высокоморальные принципы у автора наблюдаются. Работает простое правило – если в каждой сцене что-нибудь вставлять про евреев, про их обобщенный быт и привычки, просто лепить это слово как попало, в рандомном порядке, тогда, вероятно, будет сильно. О’кей, поняли – национальный вопрос для автора превыше всего (если не единственный), и он, известное дело, есть самый дешевый вид гордости, «поскольку по определению большим массам людей не следуем приписывать много хорошего». Это не я, это сказал Шопенгауэр. А если честно, вообще не понимаю при чем тут народность, разве что героям вообще больше нечего предъявить, ведь если в тебе до такой степени не достает личности и человека, то тогда… тогда, пожалуй, можно задуматься о своей принадлежности к части животного мира. Похоже, как несмышленый котенок, находя однажды в квартире зеркало, делает удивленные глаза по поводу своего отражения – уши, хвост, чудик, ты кто? ого! – белые усы? во, прикол! и всякий раз почти полностью теряет свою идентичность, лишь отойдя от зеркала. Что было дальше? Много-много мыла, но Вонни останется красива, без изменений. Бобби в одно мгновение проснётся богатым и наденет белый пиджак, а Фила «блестками не купишь», он станет еще важнее, еще выше начнет задирать свой нос, всем чувакам – чувак. И будто бы, подсказывая зрителю, хотя логики тут нет, выведет свой логлайн - ключевые слова по поводу происходящей экранной неразберихи: «Сама ситуация очень сложная»! Вообще не нужно все это смотреть. Просто бессмысленное кино. 1 из 10
Типичная Голливудская картина о Голливуде. Сюжет прост: новоприбывший молодой парнишка пытается пробиться в Голливуде, устраиваясь помощником в агентстве у своего дяди. Влюбляется. Но любовная линия не так уж проста. Тяжело рассказать об этом без спойлеров. Но у главного героя в жизни все идет вверх, когда он возвращается в Нью-Йорк и помогает брату развивать клуб, используя полученные в Голливуде связи. Кажется, что всё было не зря. Успешный бизнес, много денег, красавица-жена, ребенок. Полная чаша. Живи и радуйся. Но есть незавершенные истории, к которым так и тянет... И, вроде, не произошло ничего криминального, но осадочек остался... Не будет хэппи энда, не будет какого-то катарсиса в конце. Зритель останется немного недоуменным, чуть раздосадованным и с ощущением, что ему чего-то недодали. Картинка очень красивая, наряды потрясающие...и съемка такая, что актеры как будто не играют, а просто люди выглядят сами собой. Особенно эта естественность была видна на Блейк Лавли. Можно влюбиться в неё за секунду просто. Такая красавица! И кажется, будто её улыбка действительно предназначается тому, с кем она говорит. Для любого актёра это большая роскошь. А уж платья (особенно ей) создали просто божественные. Глаз радуется. И только ради её появлений стоит посмотреть эту картину. Фильм скрасит вам вечер, но в любимое, наверняка, не войдет. 7 из 10
Наверное, это снобизм, но я люблю всё красивое, хорошо сделанное, безошибочное, перфекционистское. Именно поэтому мне понравился этот фильм, режиссёром которого является Вуди Аллен. Да вы только посмотрите на актёрский состав: Джесси Айзенберг, Стив Карелл, Блейк Лайвли, Кристен Стюарт… Фильм снят очень красиво. Красивый цвет, глянец, привлекательные женщины. Визуальный ряд на 5 +. Голос за кадром создаёт уют (я была бы не против, если бы все фильмы были бы с голосом за кадром). А теперь о сюжете: молодой человек приезжает в Голливуд, чтобы с помощью своего дяди кинопродюсера найти работу в «кино». Работу он находит, а попутно знакомится с секретаршей своего дяди, в которую влюбляется и она отвечает ему взаимностью, но в то же время сообщает, что у неё уже есть бойфренд… Опечаленный этим откровением юноша уезжает в Нью-Йорк, где устраивается управляющим в известный клуб, принадлежащий его брату. Что будет дальше? Наверное главным моментом в фильме стоит считать историю влюблённости двух молодых людей. Но, я так не считаю. Всё в этом фильме важное и интересное, каждый момент. Бурлящая жизнь киноиндустрии США 30 - х, светского общества, сплетни, вечеринки, любовники и любовницы, отношения между мужчинами и женщинами, отношения в семье, интересная работа, ну а в целом – такой разноцветный водоворот вечного праздника, успеха, радости, молодости и красоты! Ещё, из моментов, которые запомнились - раньше я не отмечала для себя Блэк Лайви («Век Адалин»), но в этом фильме – безумно понравилась – сексуальная, свежая, молодая, пышущая молодостью, красотой и обаянием! Стив Карелл - +++!!! Минус в этом фильме один - я поменяла бы ролями Кристен Стюарт и Блэк Лайви. Ну, вы поняли… (Если нет, то вот Вам моё мнение - Кристен Стюарт может играть вторую скрипку, Блэк Лайви – нет).
'Жизнь это комедия написанная, однако, писателем садистом' • # • 20.11.2016 в 14:16 • Положительный Джесси Айзенберг с Кристен Стюарт из 'Ультраамериканца' прямиком перекочевали в 'Светскую жизнь' голливудского кинобомонда. которая, в силу оригинальности сценария больше походит на непрерывную экспозицию - знакомство с американским истэблишментом, с редкими 'вкраплениями' заказных убийств и закатыванием в бетон - так сказать для пикантности изложения. В эпоху гангстерской Америки 30-х, судя по историям воспетыми тем же Голливудом, подобное случалось повсеместно и с регулярной интенсивностью и найдется ли теперь в Америке, какой нибудь этакий владелец фешенебельного клуба, который после 'закатки в бетон', отправится распивать шампанское в компании политиков, миллионеров и представителей английской аристократии (по соседству с 'шикарными гангстерами')? Сегодня такое невозможно и в этом, наверное и заключается прелесть этой чудесной картины, где кровавая жестокость гангстерской эпохи тесно переплелась с беспечной утонченностью светского общества, а убийства обозначены исключительно для колорита, в виде парочки незначительных штрихов. Айзенберг, в своем типичном амплуа, мастерски сыграл 'напуганного олененка' - ультроамериканца № 2, хотя и менее экзотичного, нежели в первой его версии. Как и все представители нежного возраста, неловкий и обаятельный Бобби 'мечтал о доме и бассейне, о звёздах, а наткнулся на жестокий, скучный и хищный конвейер, где человек человеку волк'. Конфликт, где антагонистом выступает само общество, с его сплетнями интригами и корыстью, сам по себе не нов, но здесь он подан без видимых 'острых углов', что невольно заставляет погрузится в происходящее для поиска 'врагов видимых и невидимых'. Это, похоже, отличительная черта всех творений Вуди Алена: все его фильмы сотканы из чреды длинных и монотонных диалогов. Конфликт не был бы возможен без тесного взаимодействия с любовной линией, которая послужила обличительным фоном 'светского общества' с его предрассудками и культом служения (дорогим)вещам, наиболее уязвимыми представителями, которого были и остаются женщины. Малышу Бобби, так и пришлось узнать, 'как все же правы были сочинители эстрадных песен'. Кульминацией стало недоумение Боби и его семьи (особенно матери) перед новообращенным христианским братом, который в силу еврейского прагматизма, возжелал обрести вечную жизнь, поскольку 'в иудейской религии нет ни слова про загробную'. По моему, у 'крутого еврея', были все на то основания, т к. на планете земля обитает лишь один вид наделенный разумной душой.
В сущности, перед нами две новеллы о том, как Голливуд перемалывает человеческие души. Да, что там Голливуд. Люди получают желаемое, но совсем не становятся счастливее. Деньги, успех, брак - все обесценивается при утилитарном отношении к этим ценностям. Вот два молодых человека, каждый из которых одержим страстью создать нечто новое, захватить этот красочный мир индустрии иллюзий. Совсем рядом с ними живут Эролл Флинн и Спенсер Трейси. Именно сейчас сказка может стать реальностью, навеки позволив им радоваться... Но, что эти честолюбивые замыслы могут поделать с неизбежной правдой бытия? Есть ли у них шанс? Режиссер позволит им сделать ряд серьезных шагов. А после вернется к ним, позволяя взглянуть и зрителю на такую вариацию истории Гэтсби. Параллели можно даже не проводить. Истории самодостаточны. Однако так похож общий посыл - погоня за иллюзией. А на выходе получается занимательная стилизация. Тут вам и психологический лабиринт утраченного времени, и путешествие по довоенному Голливуду, и целая россыпь занимательных ситуаций и достойные актерские выходы. За полтора часа экранного времени перед нами пронесутся жизни нескольких людей. От первого вызова проститутки до напряженного семейного быта. 7 из 10
Фильм Вуди Аллена «Светская жизнь» - очередное путешествие, которое режиссер приготовил для зрителя. На этот раз мы перенесемся не только в другую страну, но и в другое время. 30-е годы, Голливуд. Эпоха, когда в моду вошли фильме-грезы, холеные красавцы и томные дивы. Бобби (Джесси Айзенберг) – молод, но амбициозен, он бросил семейный бизнес в Нью-Йорке, чтобы найти работу в Голливуде при помощи своего дяди Фила. К несчастью, Бобби угораздило влюбиться в секретаршу Фила – очаровашку Вонни (Кристен Стюарт). Запутанные отношения героев, неразделенная любовь и разбитое сердце, эффектная гангстерская нота и роскошные вечеринки в “Cafe Society” – все это и есть фильм Аллена с привычными яркими диалогами и неврастеничным главным героем. Айзенберг и Стюарт – очень хорошо смотрятся вместе. Отличник-интеллектуал Джесси хорош в роли парня, страдающего от любви и сомневающегося в себе, умеющего красиво ухаживать за девушкой и ожидающего от нее взаимности с какой-то особенной, вселенской тоской лузера. В Стюарт стабильно бросили камни за то, что она не горела страстью, но ее героиня и по сценарию не должна быть по уши влюбленной в Бобби. Милашка Вонни любви предпочитала бриллианты и меха, поэтому ее незаинтересованность выглядит логичной. Последние кадры фильма, где колье подчеркивают короткую шею девушки, а вожделенные меха и платье делают ее фигуру нелепой, прекрасно объясняют зрителю, что для Вонни главное – богатство, и не важно, как это на ней смотрится. Зато все лучшее она надела сразу! Костюмеры вообще поработали на пятёрку с плюсом. Тщательно продуманные-прорисованные костюмы и коктейльные платья, старательно уложенные локоны женщин – на мгновение и самой хочется перенестись в кадр, сидеть за стойкой в платье с открытой спиной, потягивать коктейль и слушать джаз-бэнд, щурясь от сияния украшений. Атмосфера фильма пропитана ностальгией по ушедшей эпохе, и как бы Вуди Аллен не доказывал зрителю, насколько он не любит Голливуд, Голливуд версии Вуди Аллена не любить невозможно.
Стоит отдать должное работе художника-постановщика, декораторам данного фильма и тому, кто отвечал за монтаж данной ленты. Это, конечно, не «Великий Гетсби», однако, когда в иной раз смотришь фильм про 30-е и штаты, факт того, что в фильме как раз-таки отсутствует драматизм и роскошь «Гетсби» - может служить плюсом. Аллену присущи безмятежность, самые его волнительные идеи и мысли - всегда находятся в тихой заводи. Исключением, конечно, может служить «Матч Поинт», но «Светская жизнь» совсем иного формата. Даже, казалось бы, в самых важных сценах фильма, зритель навсегда останется зрителем, стать участником - не получится, да и захочется ли? История любовного треугольника с еврейским акцентом, право, это почти автобиографический фильм старины Вуди. Со временем, начинаешь осознавать, что каждый авторский фильм - лишь скрытая автобиография, в которой режиссёр, подобно художнику, прячет свои волнения под те краски, что оказались симпатичны его глазу. Впрочем, сюжетная линия оказалась слаба и даже слишком. Характеры так и остались почти нераскрытыми, второстепенные персонажи и вовсе походят на эпизодичных. Думаю, Аллену уже давно все равно на критику и ожидания зрителей, давно он плевал на тренды с самой высокой колокольни (Манхеттена?). Снимает кино режиссёр как хочет и самое главное, там, где захочет. На счету его команды - не мало стран, не мало эпох и красок. Столь почтенный возраст без угрызений совести позволяет снимать фильмы с энергетикой, что придётся по душе метру. 6 из 10
Возможно вам и понравиться этот фильм из-за хороших костюмов, приятного музыкального сопровождения или актерской игры (Сам смотрел фильм в оригинале и актеры действительно отыграли на хорошем уровне). Однако как только речь заходит о сюжете, посыле, логике происходящего, то становиться грустно за этот фильм. Возможно у меня все плохо с проекцией ситуаций на себя, но я с трудом представляю себе любовь к двум людям одновременно. Ладно это была бы ошибка молодости или короткая 'глупость',но когда это происходит у уже созревших персонажей, начинаешь слегка сомневаться в происходящем. И да, я понимаю, что любовь логике не поддается, но она может, хотя бы, чем то обосновываться. Многие могут сказать, что она любила в каждом из них характер и 'фишки'. Один молодой романтик, а второй состоявшийся аристократ. Но любовь между мужчиной и женщиной основана не только на симпатии к человеку, но и доверии, уверенности в безопасности (в случае с женщиной), страстном влечении (постель). Каким образом ее могло влечь к двум мужчинам одновременно? Как это обоснованно?... Единственное, что можно тут привести как аргумент фразу - 'Это любовь..'. Кстати, если подытожить: получается, что только девушка испытывала чувства к 2 мужчинам. И тут возникают новые вопросы... Кто тут главные персонажи? По уделенному времени их двое, однако по итогу центром истории является роковая женщина. Зачем тогда было так раскрывать Бобби? Поэтому основной упор нужно делать именно на Веронику! А тогда картина начинает играть абсолютно другими красками. Получается, что именно из-за нее несчастным стал Бобби. В конце же все выставлено так, что они жертвы обстоятельств... Такие нелогичные моменты напрочь отбивают желание искать смысл в фразах. Получается, что автор как-будто выгораживает Веронику и пытается вызвать к ней симпатию за счет концовки. Очень странное решение и необоснованно глупое, так как никакой пользы Веронике такое поведение не дает, и выходит делает она это либо потехи ради либо из-за своих мотивов. Но их в фильме не наблюдается. В целом фильм хороший, но если начинать спрашивать себя: 'Почему?' приходишь в тупик. Как уже сказал в начале - обертка хорошая, но внутри вместо конфетки явно что-то другое.
Имя режиссера - Вуди Аллен, признанный корифей синема. Чувствуется, что время 30-х годов в Америке - обожаемо им. Это был Ренессанс киноиндустрии, когда мотором и двигателем кино были не режиссер и продюсер, не сценарист, а предприимчивый агент, имеющий 'нюх' на американских милашек - многочисленных претенденток на главные роли. Кинобизнес давал ощутимые дивиденды, киностудии все более превращались во дворцы, а миллионеры все чаще происходили из клана кинематографистов. В этом фильме все идет по накатанному сценарию, но где же узнаваемый с первых кадров почерк Вуди Аллен?! Чувственность в его героях? Задиристая ирония действия? Оригинальный драматический конфликт? Здесь никто ни за что не борется, ни кем не ставится проблема выбора. Где, наконец, эмоциональный заряд в игре актеров?! А как известно, эмоция рождает эмоцию. Это краеугольный закон любого вида искусства. Ничего нет... Более того, такое впечатление, что это всего лишь кинематографический этюд, неоконченный набросок дилетанта или просто сон о времени, о котором грезит, сильно ностальгируя, автор. То, что показано, это не жизнь, это эссе на тему жизни. Рискну предположить, что 81-летний кино патриарх позволил сделать картину для самого себя, отдав должное любимой эпохе глубокочтимого кино. Кстати, малый бюджет проекта тому подтверждение.
Посмотрев всего пару кинокартин Вуди Аллена, вы уже сможете отличить его работы от других. Исключительно интуитивным образом, даже не зная названий излюбленный приёмов режиссёра. Мне кажется, что именно данная деталь позволяет нам увидеть из толпы людей того самого талантливого человека. У него должен быть свой стиль. 'Светская жизнь' сделана по всем правилам Вуди. Он возвращается в довольно ранний период, рассказывает нам красивую любовную историю и окунает нас в джаз. Сюжеты мистера Аллена отличаются грамотным сочетанием реалистичности, юмора и драматичности. Он не ныряет в омут головой, а постепенно знакомит нас с историей, заставляя думать: 'А что же будет дальше? Получится ли у главного героя покорить Голливуд? Это ли любовь всей его жизни? И бывает ли это громкое выражение оправдано?'. Как всегда, Вуди подбирает сказочный каст. Джесси Айзенбрег оказывается максимально точным попаданием в образ неуклюжего еврея-мечтателя. Его персонаж настолько добр и прост, что чуть ли не сразу вызывает сопереживание. Стив Карелл отлично смотрится в своём амплуа. Единственная спорная личность для меня: Кристин Стюарт. Заметен её актёрский прогресс, но всё же она мне кажется недостаточной. Её сложно назвать безусловно красивой, да и она не самая талантливая. Тут можно было бы найти кого-то более удачного. Фильм не настолько красив, как 'Колесо чудес', но всё же декорации и костюмы задают атмосферу заявленной эпохи. Чувствуется Америка 30-х с её модой и нравами. В итоге, мы получили хороший романтический фильм, который имеет не самую банальную концовку, да и в целом держит в напряжении. Лично мне 'Светская жизнь' пришлась по душе. Не могу назвать это лучшей работой Вуди Аллена, но она находится на неплохом уровне. Рекомендую к просмотру холодным осенним вечером. 7 из 10
'Живи каждый день как последний и однажды ты не ошибешься' *** 'Он изменял ей с моделями, а потом однажды на охоте она приняла его за оленя' *** '- Там, где я выросла, нам даже разговаривать с евреями не разрешалось. - Почему? - Ну вы же все ростовщики! - Ну почему только ростовщики? Мы вообще всем управляем ' Очередное чудо от Вуди Аллена ' Светская жизнь' (в оригинале Cafe Society). Горько -сладкая трагикомедия о Голливуде 30 -х и о Нью-Йорке эпохи гангстеров в шляпах и с пахитосками, элегантных женщин в платьях с перьями, эпоха расцвета кинематографа и свинга. Темы совершенно алленовские - еврейская мишпуха, мальчик - шлимазл, взрослеющий на глазах, незамысловатая, но очень искренняя любовная линия. И россыпь шуток. А еще в «Светской жизни' очень много музыки. Точнее, музыке отведена полноценная роль наряду с главными героями. Свинговые ритмы, саксофон и тромбон - очень легло на настроение.
Не являюсь поклонником 30-х, но фильм меня сильно зацепил. Как по мне это один из лучших фильмов режиссера за последние годы. Вернулся тот Вуди Аллен которого мы заслуживаем и этот фильм доказательство того, что 'старина' еще не сбавил обороты. Довольно точно передано чувство человека, попавшего из Нью-Йорка в солнечный Лос-Анджелес, пытающегося пробиться в Голливуд. Хорошо показана его адаптация в новых условиях этого 'маленького мира'. Атмосфера 'того старого' Голливуда захватывает с первых кадров: старые автомобили, строгие костюмы и легкие платья, скромное обаяние высшего общества. По сюжету и событиям нас ведет закадровый голос. Даже не смотря на то что мы узнаем о некоторых вещах, раньше чем сами герои, это и добавляет тот шарм ленте. Мы как будто ждем реакции персонажей на изменения в их жизни. Благодаря этому приему создается впечатление, что мы смотрим не фильм, а слышим и видим историю каких-то людей, рассказанную из уст другого человека. И Джесси Айзенберг, и Кристен Стюарт справились на ура. Один из немногих фильмов где Кристен Стюарт играет не как 'бревно', начинаешь даже задумываться, что она неплохая актриса. 'Разделяя сюжет' Аллен вставляет между 'голливудскими моментами' Бобби, гангстерские будни его брата Бена, что 'встряхивает' повествование и не дает заскучать, держа баланс между этими 2 темами, при этом не опускаясь до криминального жанра. Однозначно стоит смотреть, каждый найдет в этом фильме что-то интересное для себя. 10 из 10
Залитые бесконечно золотым светом комнаты, мерцание свеч на столах, любовные разговоры в полумраке за столиками - всё это наполняет особым обаянием фильм Вуди Аллена 'Светская жизнь'. В этой ленте ты словно немного теряешься во времени, ты даешь магии напоенного светом Нюь-Йорка и сверкающей Калифорнии захватить тебя. Это абсолютно непередаваемое эстетическое наслаждение, таящееся в прекрасных кадрах фильма и волнующих нотах джаза. Сам сюжет не представляет собой сложную головоломку. Это некое сплетение судеб одной семьи, члены которой очень по-разному смотрят на этот мир, решают проблемы разным способом и верят в разные идеалы. Здесь и гангстеры с их законами, здесь философско-гуманистические взгляды учителя, огромные надежды молодого юноши, простой голос обычного работяги - отца семейства. А самое прекрасное, что ты все их можешь понять, выслушать и принять или категорически не согласиться с ними. Красивой тонкой лентой, режиссер проводит любовную линию. В центре повествования стоят главные герои, совсем юные и неиспорченные. Им лишь предстоит нырнуть в эту светскую жизнь и познать её стороны. Этот фильм настолько красиво сделан, что его атмосфера манит тебя. Он напомнил мне фильм 'Великий Гэтсби', который говорит нам о том, что большинство поступков мы совершает ради любви или ей вопреки. Там есть и какой-то неуловимо тонкий мотив произведений Сэлинджера. Попытки найти свое место в этом мире, не потерять искру настоящего в сверкающей кругом мишуре. Некоторые чувства никогда не проходят бесследно, некоторые люди навсегда остаются в глубине нашего сердца. И иногда, в момент абсолютного счастья, перед глазами встает давно забытый образ, и ты ничего не можешь с этим поделать... И пусть я его захвалила, он стоит каждой минуты своего просмотра.
Замечательная комедия Вуди Аллена, на этот раз повествующая о преображении человека, вступающего в 'светское общество'. Фильм с одинаково смешным, одинаково трогательным и циничным сюжетом. Конечно, в центре стоит обычный алленовский герой, сомневающийся и застенчивый, при этом обладающий далеко не тривиальными идеями. И, конечно, мир опутывает его своими соблазнами. Вопрос в том, каким из них он сможет противостоять. Пожалуй, самый яркий образ в этом фильме - это образ еврейской семьи, каждый из героев смешон, если не своим поведением, так своим характером. Чего стоит еврей-гангстер! Или сестра, пишущая главному герою наполовину философские, наполовину коммунистические письма! Это, на мой взгляд, своеобразный апофеоз иронии в сторону евреев. На мой взгляд, второстепенные герои в этом фильме сыграны, пожалуй, даже лучшие, чем главные. Особенно запоминается игра Дженни Берлин, Кори Столла, Блейк Лавли и Стива Карелла. В общем, получился довольно яркий во всех смыслах фильм, способный вызвать не только кислую улыбку, но и даже смех.
Приятная работа, типичный поздний Аллен, роскошный Голливуд 30-х, еврейский Нью-Йорк, блеск и пустота, гангстеры и ночные клубы, разглагольствующие о гуманизмы социалисты и чванливые недалекие буржуа, Джоан Кроуфорд и Рудольф Валентино, джазовый OST – все как всегда, десятилетиями. Картинка - безупречна, ибо работал Мастер Витторио Стораро, снимавший XX век и «Конформиста» и «Апокалипсис» с Копполой. Аллен собрал весь еврейский голливудский народец (и это важно, ибо эта тема поднята здесь в открытую) - Дженни Берлин (еврейская мать семейства – бесподобна!), Стив Карелл (очень хорош!), ее итальянский муж – Тони Сирико – великолепен, особенно в последней сцене про то, как он примет смерть), Кори Столл (тот, кто поразил меня в роли Папы Хема в Midnight in Paris и здесь в роли гангстера прекрасен и беспощаден (в 2018 сыграет Бориса Тригорина в «Чайке», в компании с Лиззи Мосс, Сиршей Ронан и Аннетт Беннинг), Паркер Поузи (а где она нехороша?), Джесси Айзенберг – вполне алленовский романтический герой, вполне хорош на своем месте и в 30-его годы попадает точно. Не знаю почему Стюарт, думаю, потому что тогда была мегапопулярна, но она довольно хороша и органична, от нее много не требовалось, но что требовалось – все сыграла. Совсем ничего не требовалось от Блейк Лайвли, она там, в основном, для мебели. Милый, приятный, романтический фильм, без алленовских под’ебок (как в «Irrational man»), без драм и высоких трагедий (как везде, включая лучший фильм его последнего периода Match Point), без особых хохм, как обычно, но совсем не такой завораживающий, как тот же Midnight in Paris. Не программный, но и не проходной. Просто фирменный Woody Allen. За это мы его и любим.
Светская жизнь–картина в которую влюбляешься с первых минут, либо скучаешь на протяжении всего фильма и в конце остаешься с мыслью 'ни о чем'. В чем же проблема данного произведения и почему оно может показаться пустым и бессмысленным? Все потому, что В. Аллен рассеивает внимание с главных героев на окружающих их персонажей, без которых невозможно было бы проникнуться эпохой 30-х. При просмотре невольно вспоминается Ла-ла-ленд, вышедший незадолго после и в случае с ним ситуация была более однозначна–шедевр. В светской жизни также непростая история любви со схожими моментами, но герои из-за желания автора показать окружение и не столь большого хронометража остаются немотивированными, пустоватыми глупцами. Есть только любовь. Если в ла-ла-ленде нас заставили поверить в нее различными режиссерскими, сценарными приемами, то здесь этому уделено меньше времени и выбор за зрителем. Я поверил. С первых секунд играет джаз и нам плавно проводят вглубь светского вечера, а приятный закадровый голос вводит в курс дел. Так фильм воссоздает в деталях эпоху: Музыка, костюмы, автомобили, антураж... Вуди Аллен с любовью подходит к тем годам и наполняет фильм отсылками и мелочами, которые способствуют погружению. Одним из основных достоинств является изображение. Кадры композиционно восхитительны, а внимание к цвету и свету создают атмосферу и даже работают на повествование. Большая часть фильма – это диалоги. И это не диалоги а-ля Квентин Тарантино. Они на первый взгляд обыденно просты, монотонны и скучны. Но это является изюминкой фильма, благодаря которой герои становятся живыми, им сопереживаешь и проникаешься их проблемами–в этом сила обыденности. Никакого пафоса. Это важно, ведь главные герои высмеивают светскую жизнь. Но для того, чтобы строить фильм на диалогах нужно быть уверенным в актерах и тут возможно сюрприз: Кристен Стюарт и Джесси Айзенберг. Эти ребята уже играли влюбленные парочки и вполне успешно. Кристен Стюарт на удивление показывает больше эмоций в одной сцене, чем за все части сумерек. Но выделяется из всех персонаж Айзенберга, с ролью которого он отлично справился: обаятельный, эксцентричный парень, который своей манерой разговора скрашивает затянутые диалоги. Режиссер и композитор сделали Картину действительно живой: здесь и гангстеры, и Голливуд 30-х с его кино, и ретро-автомобили, и джаз, но на фоне всего этого сценарий меркнет, а идея автора теряется. Хочется просто раствориться в том времени и наслаждаться возможностью побывать в ушедшей эпохе. Но с появлением титров появляется логичный вопрос: о чем хотел рассказать автор? О любви, конечно. Но еще, мне кажется, о том, как важно во время становления не забывать себя настоящего и свои принципы. В фильме параллельно протекает множество сюжетных линий и неизменными остаются только чувства главных героев, оставленные много лет назад. Вуди Аллен не делает плохого кино. Это уютная атмосферная история, показывающая течение жизни: местами ужасное, а местами завораживающе прекрасное. Ироничная и немного грустная. 8 из 10
Про новый фильм Вуди Аллена все уже забыли и теперь я решил о нём написать. На самом деле очень в моём стиле. Ну хватит обо мне, пост то про дедушку Вуди. И вот что я о нём думаю. Последнее время Аллен бесконечно себя повторяет, и к сожалению 'Светская жизнь' не стала исключением. Романтическая история любви, где каждый из влюблённых в конечном счёте остаётся несчастным в силу своей честности. Он не может бросить жену, она не может бросить мужа. И продолжают делать вид, что их устраивает эта жизнь. Не стоит отчаиваться, ведь доподлинно известно, что браки заключаются на небесах. Отличный фильм. Приятный и трогательный. По-моему идея здесь в том, что хорошим и честным людям сложнее следовать за своей мечтой. Они не могут переступить близких, нарушить обещание, данное кому-то даже много лет назад. Если хочешь быть счастливым - будь эгоистом. Этот фильм представляет собой довольно стильную, но от этого не менее простую и незаурядную мелодраму с остроумными вставками. Но кино со всеми его плюсами лично мне кажется простой Алленовской штамповкой, копирующей и чуть ли не пародирующей такие шедевры Вуди, как 'Манхэттен' (любовной линией) и 'Эпоха радио' (юмором). К тому же не хватает темпа, что в любом случае не есть хорошо. 7 из 10
В целом фильм не плохой, не скучно, но и не сильно интересно. Один раз посмотреть и расслабиться, местами чуть задуматься - вполне подходит. Понравился образ, сыгранный Д. Айзенбергом - молодой парень по имени Бобби, который приехал в Лос Анджелес и ему нужно на что-то жить. В городе у него есть то ли дальний родственник, то ли знакомый семьи (не запомнил) - Фил, у которого Бобби и хочет получить работу. А на работе есть симпотичная, милая молодая секретарша, у которой роман с Филом. Вообщем возникает любовный треугольник, который молодая девушка решает по расчету. Повторюсь, образ Бобби вызывает симпатию. Он честный, своей робости и какой-то неуклюжести он как будто не придает особого значения. Т. е. он знает об этих своих качествах, но относится к этому с юмором. Вообще юмор в фильме встречается, он не пошлый и не банальный, но и не искрометный. Посмотреть можно, если больше никаких дел на вечер нет и хочется в кино. 6 из 10
30-е годы 20-го века, золотая эпоха Голливуда. Молодой юноша Бобби Дорфман приезжает в Лос-Анджелес, дабы найти здесь работу в развивающейся по тем временам киноиндустрии. На работу его устраивает его дядя – весьма влиятельная персона в кинематографе. Таким образом наш главный герой очень быстро вливается во всю эту голливудскую жизнь, постепенно сам становясь её частью. В то же время Бобби влюбляется в секретаршу своего дяди – Веронику, однако у неё уже есть загадочный парень, которого Бобби ещё ни разу не видел. На самом деле сюжет фильма не крутится лишь вокруг этой любовной линии. В центре сюжета здесь сама светская жизнь общества, связанного с кинематографом 30-х годов. Вообще, весь фильм очень напоминает эти старые голливудские фильмы 50-60х годов. Закадровый голос, простой сюжет и простые персонажи. В общем, атмосферное и лёгкое кино, которое это уже стало некой фишкой Вуди Аллена. В особенности хочется выделить диалоги в данном фильме – здесь они просто восхитительны. Отсутствие пафоса в абсолютно каждой сцене – это то, к чему нужно стремиться современным киноделам, и в особенности тем, кто выдумывает эти дурацкие диалоги в российских сериалах, ибо порой при просмотре такого, с позволения сказать творчества, хочется просто блевать. Также нельзя обделить и актёров. Джесси Айзенберг, как и всегда, хорош. Он воплотил в себе образ такого застенчивого добродушного парнишки, желающего познать все стороны светской жизни. Стив Карелл и Кори Столл также весьма хороши. Их персонажи весьма харизматичны и их образы не выходят из головы ещё пару дней после просмотра фильма. Кристен Стюарт же постепенно оправляется от роли Беллы в «Сумерках». Да, здесь она не выдаёт какой-то нереальный перформанс, но она старается и эти старания видны. По крайней мере это намного лучше, чем её знаменитая роль бревна в некогда популярной франшизе. Её актёрский талант растёт с каждым годом и надеюсь, что на этом фильме прогресс не остановится. 8 из 10 Отличная картина, хоть и не каждому она придётся по душе.
Вуди Аллену уже 81 год, а он как будто не при чем. Озабоченный (не в сексуальном плане, хотя в нем тоже) дедок продолжает кропать сценарии, а затем воспроизводить их на большом экране. Как сейчас обстоят у него дела с пьесами и книжками, я не знаю. Этот фильм вышел перед первым сериалом режиссера. А потом у него еще заявлен следующий проект. Короче, Аллен похож творчески на Стивена Кинга, хотя последний не очень отзывается о первом. В этой ленте маэстро впервые работает с оператором Витторио Стораро. Более того, это первая цифровая работа Аллена. И есть еще информация про разрешение картинки, но это к синьору Стораро сотоварищи. Камера поработала на славу. Все снято очень приятно. Особенно этот свет. Рассветы и закаты, солнышко всегда попадает в комнату, где между героями происходит неслабая драматическая разборка. Режиссер решил рассказать о Голливуде тридцатых годов. С первых кадров, невеяный последней картиной Коэнов*, я подумал, что все происходит в пятидесятые. Но это мелочи, хотя каждая эпоха в Америки имеет свои отличительные особенности. Главное, не спутать с сороковыми! Хоть Лос-Анджелес показан солнечно (и немного гадко, но это только на словах героев), все дело тут в Нью-Йорке. Аллен не может без этого города. Все его творчество является подтверждением этому. Вояж по Европе закончился шикарными кадрами «Большого яблока». Некоторые спокойно можно ставить на заставки рабочих столов, а также распечатывать на постеры. Отличным принтингом города со Статуей свободы является деятельность гангстеров. Это сделано стильно и с юмором (ну это же Вуди Аллен, да?). Поросшие травой берега залива, цементные могилы, жестокие убийства в парикмахерских и на пассажирских сидениях грузовичков, похищения, багажники, заинтересованность Генерального прокурора. Ну и прикрытие в виде ночного клуба. Именно в таких местах происходит много действия. Рауты на виллах в Голливуде, кафе и клубы в Нью-Йорке – все это и есть светская жизнь. Главные герои не могут без нее, это является необходимостью. Многочисленные знакомства (шапочные и более интимные), сплетни (чем скандальнее, тем интереснее) и, разумеется, отношения. Вуди Аллен много рассказывает о любви. Здесь в завязку положена до жути простая, но, тем не менее, увлекательная история. Учитывая наличие Кристен Стюарт, стоит вспомнить слова героев о личности, интеллекте и интересности. Хорошо, что есть Блейк Лавли, немного карикатурная и манекеновая, но, тем не менее, имеющая выдающееся сердце (гм, время оттянуть воротник от шеи). Нельзя забывать и про евреев. При просмотре опять вспомнились Коэны и их «Серьезный человек».** Впрочем, они оба (трое, считая Аллена) на этом деле собаку съели (им даже можно переехать в Корею). Семейные ценности, общение супругов, разные подходы к насилию и жизни (что, впрочем, одно и то же). Неплохая картина, которая доказывает, что от невроза не умирают молодыми. Разве, что Джесси Айзенберг слишком сильно сутулится. Странно, а я думал Стив Карелл тоже еврей, но тогда бы его не взяли на место Брюса Уиллиса. 7 из 10 Typewrited by Hannabar in 21/02/2017. *Картина «Да здравствует Цезарь» **Сари Ленник