Рецензии. Вавилон

Думаю, именно эти три фактора и послужили отправной точкой изменений в жизни персонажей. 'Вавилон' - фильм глубокий и многослойный. Три сюжета, герои которых так или иначе связаны друг с другом. Не зря говорят: 'Мир тесен!', и судьбы людей порой меняются непостижимым образом. Здесь же Алехандро Гонсалес Иньярриту предложил для каждой сюжетной линии разные окончания по принципу: для одних - хеппи-энд, для других - полный крах, у третьих ничего не поменялось. Но не только поэтому многообразна картина: пейзажи и впечатляющий показ семейного быта разных народов надолго останутся в памяти. Всё было снято очень атмосферно и дополнено великолепной актёрской игрой. Вместе с профессионалами в своём деле Брэдом Питтом и Кейт Бланшетт с работой справилась вся актёрская команда. Не знаю, что там вытворял с детьми наш гениальный режиссёр, но даже маленькие начинающие звёзды полностью оправдали ожидания. Переплетая судьбы и характеры, места действия и ощущения героев, А. Г. Иньярриту сотворил зрелище, которое западёт в душу своей проникновенностью и многогранностью. Даже толком не понимая, за что, думающий и чувствующий зритель полюбит этот фильм, который снобу может показаться пустышкой. Жизненно и достоверно нам показывают мир, состоящий из таких разных людей, которых мы не понимаем, глядя со стороны. Но стоит только проникнуть вглубь чьей-то души, как становится ясно, что человечество не безнадёжно и сможет при желании искупить свои грехи. Но если человек этого не желает - жизнь заставит. Ведь и герои ленты, пройдя через испытания, изменившие их существование, изменились сами, очистились, стали лучше, поняли цену потерь и признали свою слабость на этой земле, переполненной показным и фальшивым величием. Ведь Человек – лишь малая песчинка в огромной пустыне Вселенной, но его душа – огромное поле битвы, где зло и добро ежечасно сходятся в жестоком поединке. Кто бы что ни говорил, 'Вавилон' - это отнюдь не пустое кино, а сильная драма, достойная всяких похвал. 9 из 10

Жестокий и cтрастный кино-дебют мексиканца Алехандро Гонсалеса Иньярриту, 'Сука любовь', состоящий из трёх новел, связанных судьбой одного пса и роковой аварией на шумном перекрёстке Мехико, возвестил о приходе талантливого режиссёра, который в каждой картине будет ставить своих героев перед немыслимыми физическими и душевными испытаниями, наблюдая, как раскрываются при этом глубинные свойства их натур. Следующий eгo фильм, '21 грамм', снятый в США, стал логическим продолжением 'Суки любви'. Завязавший в Гордиев узел истории выживания трех незнакомцев после страшной трагедии, '21 грамм', по сей день, остаётся одним из лучших, эмоционально опустошающим фильмом мексиканского режиссёра, в котором герои достигают неизмеримых высот в выражении отчаяния и возможности возрождения. После успеха первых двух лент, Иньярриту стало тесно в пределах одного города и даже страны. Он задумал глобальный фильм с библейским символизмом, в котором и объединены, и разобщены судьбы людей, принадлежащих к несхожим культурам, разным расам и национальностям, противоположным социальным слоям, говорящих и молящихся на разных языках. Где не могут достичь понимания родители и дети, мужья и жёны. Где отчуждение порождается стереотипами и предрассудками. Фильм, чьи слоганы гласят: 'Если хочешь быть пoнятым, слушай. Трагедия - универсальна. Катастрофа глобальна. Один выстрел, услышанный во всем мире. Боль - всеобщая... Но и надежда тоже'. Им стал 'Вавилон', в котором Иньярриту третий раз подряд использует опробованный метод мозаичного нелинейного повествования. Тематически, 'Вавилон' завершает Трилогию Смерти, и состоит из четырёх взаимосвязанных 'эффектом бабочки' историй. Объединяет их охотничье ружье, купленное марокканским пастухом, чтобы отстреливать шакалов, нападающих на его овец. Он опрометчиво вручает ружьё двум сыновьям - подросткам, и оно, как и положено ружью, стреляет. Причём, не в последнем, а в начальном акте фильма, и не по шакалу, а по медленно тянувшемуся по горной тропе автобусу с туристами. Шальная пуля, тяжело ранившая одну из туристок, трагически связала судьбы пастуха, его сыновей и американской супружеской пары, чья отчаянная ситуация отзовётся непредвиденными последствиями за тысячи миль от Марокко, в Сан Диего, где любящая, заботливая, но незаконно пребывающая в США мексиканская няня, присматривает за двумя иx маленькими детьми. Bремя от времени, действие переносится в Токио, в котором глухонемая старшеклассница не может смириться с самоубийством матери. Tтехнически,'Вавилон' грандиозен. Он перемещается по свету при помощи быстро сменяющихся кадров и резкого изменения тона звуковой и визуальной палитры. От бесплодных гор Марокко, где доминирует вой ветра, к люминесцентному, нереальному в своей супер-современности Токио. От солнечной южной Калифорнии, где никогда не бывает дождя, к шумной, красочной мексиканской свадьбе, что громко пела и от души плясала. Полифония фильма, звучащeгo на испанском, берберском, английском и японском языках, идеально дополняется щемяще-нежными и тревожными мелодиями Густаво Сантаолалья, награждённого Оскаром за саундтрeк. Проблемы 'Вавилонa' лежат в иной плоскости: беспомощный, неубедительный, манипулятивный сценарий основан на подтасовке фактов, a душераздирающие истории не смогли бы произойти даже в иллюзорной реальности, вызванной к жизни воображением Иньярриту и его соавтора, сценариста, Гильермо Арриага. Начать с того, что уезжая в отпуск за тридевять земель, родители, как бы не были они погружены в скорбные проблемы и раздумья, не забудут оставить няне своих детей телефон родственников или друзей для экстренных непредвиденных обстоятельств. Это дало бы ей возможность отправиться на свадьбу сына в приграничную Мексику и не тащить порученных её заботам детей незаконно через границу. Но дело в том, что няня никогда бы и не смогла пересечь границу с малолетними гражданами США, потому что, согласно строго соблюдающемуся закону, она должна была иметь нотариально заверенное письменное разрешения родителей своих подопечных на их поездку в Мексику, которого у неё не было. Её бы остановили на границе, и последующих, безысходно и бессмысленно мучительных сцен просто бы не было. Но Иньярриту проигнорировал известный факт, чтобы легче и удобнее манипулировать зрительскими эмоциями по своему усмотрению. Ещё дальше пошли авторы по пути издевательства, доходящего до садизма, в токийской истории. Глухо-немая школьница Чиеко безуспешно пытается вырваться из удушающей оболочки беззвучного безмолвия, не находя ни сочувствия у сдержанного на проявления чувств отца, ни интереса у мальчиков - ровесников, которые шарахаются от неё, обнаружив, что oна не говорит и нe слышит. В отчаянном желании человеческого контакта, девочка готова отдаться, в буквальном смысле, первому встречному прямо здесь и сейчас, вызывающе демонстрируя себя в манере, увековеченной Шэрон Стоун в 'Основном Инстинкте'. А ведь её проблемы вполне могли быть решены авторами. Если им хватило воображения сделать Чиeко старшеклассницей в школе для глухо-немых девочек, то они вполне могли бы создать в экранном Токио, огромном как штат Калифорния, такую же школу для мальчиков. Ученики обеих школ могли бы общаться между собой, чувствовать себя менее одинокими и неприкаянными. Но создатели 'Вавилона' предпочли протащить Чиеко, как сквозь строй, через унизительные, откровенно эксплуатационные сцены, которые ничего убедительного или важного фильму не добавили. В Трилогии Смерти, Иньяриту, безусловно, проявил себя мастером. Одного трюка. Или поваром, виртуозно готовящим одно блюдо и подающим его под разными приправами. Bот только соус «Вавилонская башня» получился малосъедобным. 'Глобальный' фильм пал жертвой глобальных амбиций своего создателя, который, совершив виток вокруг планеты, поделился со зрителями открывшимся ему озарением - сука не только любовь, но и судьба, да и вся жизнь персонажей 'Вавилона', не слышащих друг друга и не видящих грозного 'мене, мене, текел, упарсин' на разделяющих их стенах. Oтличавшиeся редким скудоумием, oни не в состоянии предвидеть последствия своих же абсурдных действий. Но вина эта не их, а авторов, которые, прикрываясь глубокомысленными слоганами и воссоздавaя 'всеобщую катастрофу', похоже презирают сотвopённых ими же героев, заставляя их проходить через круги ада, один другого мерзее. Стoило ли ради этого городить огород с бузиной и возводить башню с дядькой? К счастью, история самого Иньяриту не завершилась 'Вавилоном'. Исчерпав один и тот же принцип построения кино и расставшись с Арриагой, он решил делать картины без жульничества и игр со зрителем, не скрываясь за щитом сложной сюжетной структуры. Вернувшись к единству места и времени, к одной точке зрения, к одной истории, следующей за героем на всём протяжении пути, он создал фильмы 'Бьютифул', 'Бёрдмэн' и 'Выживший'. Может быть, он назовёт их Трилогией возвращения. А время покажет, в каком направлении будет развиваться дальше творчество Алехандро Гонсалеса Иньярриту.

Не заметили вы одну нездоровую тенденцию в кинематографе: любой хороший творец, неожиданно появившийся на киноолимпе с каким-нибудь шедевром, впоследствии неизбежно интегрируется в голливудскую машину. Даже Михаэль Ханеке не избежал подобной участи и вынужден был буквально переснимать свои 'Забавные игры' для Американского кинопроката с хорошо знакомыми зарубежному зрителю актерами - Т. Ротом и Н. Уоттс. А как например понимать Фернанду Майреллиша, снимающего историю о любви с политической подоплекой с суперзвездами - Р. Фэинсом и Р. Уайз после... непримиримого в своей откровенности, до ужаса жесткого и пламенного как бразильское солнце 'Города Бога', исторически - документальной фрески о Бразилии (в целом о проблемах стран, не подвластных тлетворному и разрушительному влиянию 'оцивилизовывания') с подобранными с улицы актерами и вполне настоящими пушками ( 'Если бы я изначально знал, что съемки в трущобах Рио будут такими опасными, я бы отказался'.) К сожалению и А. Г. Иньяритту в конечном счете разделяет участь вышеозначенных лиц. Идея о том, чтобы в одной картине скрестить сразу несколько культур заслушивает исключительно лестных похвал. Именно в точке их пересечения режиссер пытается преподнести нам понятие экзистенциального человека или человека в себе, очищенного от всяческих социальных, политических и прочих временных (скоропреходящих) предрассудков, на которых только и держится жизнь большинства государств. Действительно, это бесспорно удается, когда мы ощущаем себя 'духом, который веет где хочет' и с легкостью преодолеваем расстояние в половину земного шара, несколько климатических поясов, безбрежный океан и видим...те же самые искаженные страданием лица, те же неустанно льющиеся слезы. Но режиссер по старинке, затрагивает не только тему единства, но и взаимосвязанности, причинности всех событий, происходящих с персонажами, которая уходит корнями... Но куда? В слепой случай, беспорядочный хаос или все же в судьбу и высшее предопределение? Лично я не смог однозначно ответить на этот вопрос, несмотря на тут и там разбросанные намеки на воздаяние и т.д., которые говорят о твердо занимаемой режиссером позиции. Но вот беда! Иньяритту создал настолько объективную картину, что его мнение о происходящем ставится под вопрос самим этим искусственно созданным 'происходящим'... Во всяком случае такая неоднозначность придает картине дополнительную пикантность и позволяет зрителю самому увидеть то, что тот... хочет видеть, но не знает об этом... (Черт! Я фильм смотрю или брежу под гипнозом у психоаналитика?) И последнее, что хотелось бы сказать о 'Вавилоне'. Ориентировочно 97% всех кинолент - жалко подделываются под реальность, конструируя те или иные ситуации, персонажей, события. Они ищут (и находят) своего зрителя априори зная, что тому надо и удовлетворяя его потребность в такой-то эмоции. 'Вавилон' же более, чем наполовину находится в оставшихся трех процентах, для которых характерна автономность, независимость и объективность. Такие творения отрываются от художника и нередко последний сам не знает - куда они его заведут (Толстой: 'Софья. Сегодня умер... князь Болконский. Я от него этого никак не ожидал'). Они восхищают своей гордостью, широтой и претензией на эпическое, тотальное объяснение 'бытия'. Но самое главное - такие масштабные полотна прививают зрителю несправедливо забытую и неоцененную по достоинству 'amor fati' (любовь к судьбе). '...Ты занят всякими делами, / Тебе, конечно, невдомёк, / Что вот за этими стенами / И твой скрываться может рок...' Блок А. А.

Передо мной сейчас стоит чашка индийского чаю с мандариновыми корками; но для меня это уже не просто чай - его собирала женщина в теракотовом сарри с оранжевой вышивкой и с характерной точечкой на переносице; его тащил в мешке бедный индус в выгоревшей чалме и грязной рубахе, и получил потом за каторжный труд какие-то жалкие копейки; потом кто-то сортировал эти чайные листья, отвозил на завод по упаковке, присматривал за работой станков, вез этот чай в Украину, продавал его здесь. Мы все в одной цепочке, завязаны, закольцованы, сплавлены; то, что мы не знаем друг друга - не более, чем досадная оплошность, потому что все не просто так. Я смотрела этот фильм и не знала, как же я о нем буду писать. Попробую так. Я, наверно, навеки влюбилась в этого мексиканца Алехандро Гонсалеса Инъярриту. Такое ощущение, что ему подвластны время и пространство, чувства и рацио, счастье и горе, рождения и коллапсы вселенных. Это правда. Этот фильм - как горячий ароматный густой-густой мексиканский суп, в котором есть все - автомат; кола, выпиваемая одним острым движением, как водка; по-детски синие глаза, по-арабски антрацитовые глаза, по-особенному едва живые глаза; идеально круглое отверстие от пули в плече; пестрая, густая, пряная Мексика, где под заводными ритмами скрывается такая тоска, такая обреченность, какую человек, наверно, вынести не может и выплескивает в песни и танцы; веснушки на носах европейцев, арабов, мексиканцев и японцев; девочка, маленькая, белокурая, у которой уже появился идеал героя-любовника - говорливый мексиканец, до странного похожий на Орландо Блума; глухонемые девочки, натянутые, как струна; да и много чего еще. Тут есть легкость бытия, страдание, сомнения, любовь, смерть, глухота не физиологическая, а - скорее - внутренняя, человечность, черствость, пределы выносливости, необходимость и прочее-прочее-прочее; невозможно перечислить все, что режиссер смог упаковать в сто шестдесят минут фильма. Этот фильм - канатной толщины и сверхтонкой чувствительности оголенный нерв, когда все на пределе возможностей, на острие ножа, когда всё, весь мир, взбирается на отвесную скалу, на миг замирает и рушится вниз кровавым потоком. Этот фильм - состояние, когда отчаянно, остервенело, до исступления, до побелевших костяшек нужен человек рядом просто для того, чтобы не быть в полном вакууме, чтобы просто быть, не исчезнуть в суете и бессмыслице, не раствориться в ночи на балконе; когда красной нитью сквозь все события проходит крик 'Пожалуйста, ты мне сейчас очень нужен!'. Этот фильм - это фраза 'Кто-то пьет чай, а у кого-то мир рушится'. Меня порадовало в этой работе все - и игра актеров, даже Бред Питт, который уже не смазливенький мальчик, а вполне себе мужчина с морщинками вокруг глаз и сединой на висках; и видеоряд, который не отпускает после конца фильма, который вживляется в глаз и потом видишь окружающий мир именно этой камерой; и саундтрек, который вырывает душу с мясом, выворачивает ее наизнанку и вшивает обратно каленой иглой, наживо. Не порадовал только политический налет, хотя и он здесь служил больше проводником идеи о том, что твоя трагедия может стать лакомством для миллионов людей, живущих за счет этого. И терроризм тут ни при чем, поверьте мне. Просто током прошибает понимание того, что все взаимосвязано и взаимообусловлено; еще страшнее признать то, что все происходящее - необходимо. Знаете, очень тяжело писать о таких фильмах; тяжело не потому, что там какие-то запредельные идеи или парадоксальная режиссерская работа; тяжело потому, что писать в любом случае придется о себе, придется снять кожу и выставить напоказ все, что внутри, а это страшно, друзья мои, очень страшно, до помутнения рассудка. Правда. Так вот, дорогие мои, будете смотреть 'Вавилон' - запаситесь платочком. Нет, скатертью.

Это очень хороший фильм о наших детях. Таких разных (по разным причинам) и очень похожих (просто они еще дети). И как сильно они от нас зависят. И как много они от нас ждут.

Честно говоря, к А.Г.Иньяриту как к режиссеру, я относился скептически, на то были причины, а главная из них фильм «21 грамм». Ладно бы я в этом фильме ничего не понял, я так устал смотреть непонятную, неоправданную цепь поступков и на эти беспросветно трагичные лица, а нелинейность сценария добила меня окончательно. Но речь здесь не об этом. Итак, опять А.Г.Иньяриту, опять нелинейный сценарий и... Мы имеем один из сильнейших фильмов этого года! Мотивы поступков героев, настолько точно и тонко прочерчены, что нет слов. Пресловутая нелинейность здесь работает как никогда, переходя от крика к тишине, от белого к черному и таким образом меняя линию сюжета. Bravo! Но главное герои фильма, которые находятся в разных точках Земли и говорящие на разных языках, а некоторые и вовсе лишены дара речи, кажутся такими родными и узнаваемыми. Вот на этой свадьбе я был летом под Краснодаром, в такую горную деревню я ездил к родственникам моей девушки в Грузию, вот таким бородатым милиционером был папа моей одноклассницы, Бред Питт – это мой друг Женька. Мы также встречались, напивались во дворе и шли в клуб, где, конечно же, та которая нравилась, танцевала с другим... И не мешает, что они говорят на разных языках, да и самые сильные сцены фильма вообще обходятся без слов. Еще в фильме есть мысль, которая высечена на Болотной площади г.Москвы и гласит «Дети – жертвы пороков взрослых», ведь в этом столпотворении в первую очередь страдают именно они, а дети, говоря языком автора «новых десяти заповедей» Ивана Вырыпаева,- «для главного».

Фильм не понравился. Пока не прочитала рецензию вообще очень смутно догадывалась о задумке автора. Да, все проблемы, которые подняты в нём - они есть. Но главная задача кино, не в том чтобы документировать, а художественным мастерством заставлять задумываться об этих проблемах, сопереживать, менятся к лучшему. А тут, при просмотре ну ничего... 2 из 10

Тяжелый фильм. После таких - тоскливые размышления и меланхоличное настроение. Другого я и не ожидала от режиссера, который в свое время покорил меня фильмом 'Сука-любовь'. Я еще ни разу не смотрела настолько реалистичных и жизненных картин, как у него. Игра актеров поразила. Даже не могу выделить кого-то одного. Они все были настолько естественны. Как будто наблюдаешь документальные съемки. И так много проблем поднимается в фильме одновременно! Возможно, это и не очень хорошо, ведь трудно все-таки воспринять все и сразу. Но, если взять и вычленить из фильма только одну сюжетную линию (а это возможно - они довольно автономны), то он останется каким-то однобоким. Потому что каждый сюжет из трех имеет свою специфику. С японкой связана какая-то тихая грусть за неполноценных людей и их несчастную долю. с линией Бред-Кейт жалость и отчаяние. С сюжетом про детей - напряженное ожидание чего-от ужасного в финале. Одним словом, Вавилон держал в напряжении до финала. Сюжет настолько закручен и в то же время прост, что и не знаешь, чего ожидать в следующий момент. Несмотря на специфичное настроение фильма, я рада, что такое еще показывают у нас в кино. Нам еще дают возможность смотреть то, что не забудется на следующий день.

Новый фильм Иньярриту оказался таким же, как и предыдущий, и если «21 грамм» вызывал глубокие чувства, то «Вавилон» вызывает их за счёт «21 грамма», так как в этом фильме новое, это переделанное старое с добавлением другого, что один в один переделанное старое. И главный вопрос возникает, что же такое в фильме есть, кроме прекрасной режиссёрской работы, что заставляет фильму, получая награду за наградой претендовать на новые награды. Режиссёрская работа превосходна, Иньярриту в нужном месте останавливает одну сюжетную линию, показывая другую, показывая предшествующие события в тот момент, когда мыслями ждёшь тихого мирного продолжения с совершенно другими героями. Фильм как несколько мотков нити, которую нужно собрать в один моток, но это не получается долгое время потому что нет никакой порядка в фильме, этим он сильно выигрывает, но это его единственный плюс. Иди фильм строго по хронологии, представляю, какой банальный скучный получился бы, а так хотя бы интересно смотреть, под страхом упустить важную деталь. И если разобрать фильм на эти детали, то и выходит три банальные истории с массой героев и одна более-менее оригинальная. Самая интересная из них судьба глухонемой японской девушки, но эта часть фильма сделана хуже остальных, во-первых, актриса не убедительна в роли глухонемой девушки, во вторых, её отношения с отцом показаны поверхностно, а он единственный кто у неё есть и, в-третьих, я не уловил, как эта сюжетная линия закончилась. Да и, к сожалению, эта линия плохо переплетена с основными действиями. Мне кажется, сделай Иньярриту ставку на этот эпизод, фильм бы только выиграл... Вторая история, которая также вызывала небольшой интерес это путешествие мексиканкой няни с двумя подопечными в Мексику, на мексиканскую свадьбу, притом само путешествие в Мексику и свадьба зря занимают экранное время. А вот возвращение из Мексики смотрится с интересом, не каждому американскому ребенку суждено провести ночь в пустыне, какой удар по психике, родителям придётся много денег потратить на психолога. Этой линии кажется, режиссёр уделил основное внимание, и актёры тут единственный раз за фильм играют хорошо, возможно Иньярриту смог на родном языке объяснить, что от них требуется. В других эпизодах, актёры никакие даже всеми расхваливаемый Питт, не разглядел, что парень тут такого сделал, ну поплакал, ну это ему не свойственно и что, играл не лучше, чем в «Трои», даже его герой из «Друзей Оушена» вызывает больше уважения. Как и Бланшетт, которой режиссёр даже не дал возможности, что-то показать, кроме как сыграть американку (об этом ниже), вот только это порадовало, чем меньше Бланшетт, тем лучше. Главная проблема мне не ясно для чего были вызваны в фильм знаменитые актёры, для того чтобы Питт постарался наиграть на номинацию или для того, чтобы к фильму был хоть какой то коммерческий интерес, ведь не будь их и разложи режиссёр события фильма в хронологическом порядке, он был бы хуже номинантов на «Золотую Малину» (шутка). В общем Иньярриту продался Голливуду, но сохранил своё лицо, а это вызывает уважение, впрочем, первое тоже вызывает уважение. Вот это и есть оригинальная сюжетная линия американцы в Марокко, т.е. в арабском мире, а мы по «Борату» знаем, что американцам все мусульмане на одно лицо, и все они террористы. Здесь, конечно нет жесткого стёба над Америкой, просто есть небольшие намеки на «недалекость» её граждан и Правительства. Скажем, героиня Бланшетт играя американку, стала оспаривать качество местной воды из банки, мол, эту гадость они сами делают, а не закупают в Макдоналдсе, где всё высшего сорта, конечно, утрирую, но это есть правда, кто знает, как нормальных янки отличить от янки с предрассудками. Никак!? Да и американское правительство, ещё не разобравшись с фактами, способно кричать, мол, на наших туристов напали террористы, вводим в вашу страну свою армию, и мы найдём у вас нефть! В этой сюжетной линии политический подтекст сильнее социального, пусть даже во главе стоит супружеская пара с проблемами личного характера, но тот факт, что они американцы их житейские проблемы делает несущественными, пока не оказывается, что их дети тоже способны, пусть и не по своей вине, попасть в переделки. В общем, тут Иньярриту либо хотел по стебаться над янки, либо показать, что любому человеку, даже американскому, могут помочь в любой точке мира. Вот отсюда и вытекает самая плохо проработанная часть фильма, история двух мальчиков-пастухов, у которых развлечение стрелять из ружья, притом не в компьютерной игре. Конечно, в той части света человек без ружья не человек, но и там существует законы, суд, а если дело коснулось американских туристов, то местные органы правопорядка не хуже, чем ФБР разберутся в деле, пустив при этом своих сограждан в расход, лишь бы Америка не несла сюда свой демократический вирус. Опять политический подтекст, подчеркивающий роль сверхдержавы по кличке США в Мире... Кроме этого всего выше перечисленного фильм «Вавилон» не вызывал ассоциаций ни с какими башнями, ни с ролью смерти в судьбе человеческой. Если «21 грамм» больше был фильмом о жизни, где смерть занимает важнейшее место, ещё до её завершения, то здесь кино, где жизнь ничего не стоит, ничья, но так как это величайшая ценность, то её нужно защищать, спасать и сохранять. Социальный фильм, политический фильм, хороший фильм. Но смотреть два хороших фильма за короткое время не правильно вчера «Кровавый алмаз» сегодня «Вавилон», один точно затмевает другой, и я боялся, что «Вавилон» затмит «Алмаз», ан нет. «Вавилон» можно рассмотреть как дополнение к «Кровавому алмазу», где ещё одной африканской стране уделили место в кинематографе, пусть и такое скромное и менее важное. И я сильно удивлён, что «Вавилон» по наградам будет выше «Алмаза», хотя надо учесть, что Иньярриту перебивает своего коллегу из «Алмаза», как Кличко Цзю, они из разной весовой категории, но «Кровавый алмаз» получился более душевным фильмом. Отсюда вывод нельзя такие фильмы выпускать (и смотреть) в одно время! И напоследок про награды «Вавилона». Он уже блеснул в Каннах, получил «Золотой глобус», количество номинаций на «Оскар» зашкаливает, но главным остается вопрос, получится ли фильм статуэтку. И ответ мой - не должен (хотя это было бы справедливо). Потому что, в прошлом году уже был сильный социально-политический фильм, заслуженно обыгравший остальных конкурентов, и как бы иногда академия не выдавала серии из фильмов на одну тематику, в этом году она повториться не может, просто потому, что уже очередь получить Оскар у американского фильма, про американцев. «Вавилон» с Питтом и Бланшетт не тянет на американский фильм. А Глобус фильму дали только потому, чтобы дать возможность киноакадемикам отрезветь от гипнотизирующего фильма под названием «Вавилон» и трезво взглянуть на других кандидатов. Ведь всем понятно, что на Глобусе «Вавилон» был не лучшим, но не получи он «Золотой глобус» ему достался бы Оскар, а Оскар должен получить более достойный фильм, а этот только 8 из 10.

Очень жизненный, предельно откровенный фильм. Тяжелые судьбы. Поднимается проблема необдуманных поступков, сложности оправдания доверия (изначальное доверие объединяет отдельные сюжетные линии), а также проблема непонимания между людьми! Однако, непонимание лучше показано в жизненном фильме «Столкновение». Глупые поступки марокканских детей, японки – это смотреть неприятно. Есть даже эпизоды – и с детьми и с японкой – из-за которых фильм не только от 16, но даже взрослым смотреть неприятно будет. Пошлые в сексуальном плане моменты (показывающие нехватку у отдельных героев внимания к ним, любви и секса) – это действительно лишнее! Если бы такой фильм сделали в России, то за эти моменты негативные отзывы перекрыли бы все достоинства фильма. Это одиночество и нехватку нужно было раскрыть гораздо более прилично! Все актеры сыграли свою роль по полной программе! Эмоционально, искренно! Переплетение жизненных путей, постепенное раскрытие истории, драматизм, взаимосвязь между людьми – героями фильма – делает «Вавилон» захватывающим внимание и жизненным фильмом! 8 из 10

Фраза, которая крутилась у меня в голове во время просмотра - это 'страшный фильм'. Переплетение четырёх трагических судеб. Уже в начале понимаешь, что нас ждёт нечто ужасное, и это не давало покоя, создавая угнетённость. Смотришь и думаешь: 'А кто виноват? Мальчик-марокканец или охотник из Японии, оставивший винтовку в подарок гиду?'. Замечательный фильм с великолепной игрой актёров. Удивило, что люди арабской и мексиканской национальностей так красиво сыграли. Даже дети, на удивление, играли довольно правдоподобно. Переживания героев переданы на ура. Тут пересекается добродушие и бессердечность, желание помочь и безответность. Так что можно и слезу пустить. Единственное, что удивляет, так это дата релиза в России - 1 февраля, хотя мировая премьера состоялась ещё 23 мая 2006 г. А ведь в фильме принимали участие такие знаменитости, как Брэд Питт и Кейт Бланшетт.

Это смотрибельнее, чем 'Сука любовь' и '21' грамм' - лучше снято, менее пакостно. Хотя и здесь Иньярриту не удержался от издевательств над животными (на это раз над курами). Питт совсем не такой уж 'плохой американский турист', как где-то написали. Там и похуже туристы были. Бланшетт выглядит лучше, чем в других фильмах (ну, пока в нее пуля не попадает). Но их роли не такие уж впечатляющие, на самом деле. Японская девочка и берберские пастухи гораздо интереснее. Гаэль Гарсия Берналь - как обычно (у него только в 'Дурном воспитании' было нечто). Клифтон Коллинз-мл. тоже засветился, и тоже, как обычно, в роли полицеского. Но эти актеры все равно у Иньярриту более органично смотрятся, чем 'суперзвезды' вроде Питта. Резюме фильма (ну, как мне показалось): все беды от того, что люди не хотят друг друга слушать. И не то чтобы внимательно, а вообще никак. 9 из 10

Во все времена кинематограф тянулся к вечным темам, в конце концов, не просто так первым фильмом принято считать «Прибытие поезда», ведь к этому поезду так и липнет любой глубины поэтичная метафизика, но черта с два кто-нибудь стал бы искать символы в кормящихся с ложечки детишках или хаотично вышагивающей толпе. Особенно преуспели в этой связи господа, прозванные модернистами, что с остервенением корежили и потрошили киноязык в поисках новых форм, в поисках чудо-алгоритма для высказываний «обо всем на свете». Шли недели, месяцы, годы, культурология сдалась под натиском нахального префикса «пост-»; «великий нарратив» рухнул, исчезнув с карты трендов; модернистский кулак разжался, обнажив кризис идей. Но настырный «автор» (который будто бы тоже умер, но иногда красиво агонизирует) все еще строит лестницу в небо. Рецепт нынче прост: трюизм, афоризм или попросту жизненная тавтология, выражающие ту самую «вековую мудрость», драпируются пестрой постсовременной эстетикой, давая на выходе что-то среднее между кощеевой смертью и Киндер-сюрпризом – Малик, Годар, Каракс, Джармуш или, страшно сказать, Звягинцев соврать не дадут. Вот и воинственный мексиканец Иньяриту делал все по учебнику: в основу положил многозначное слово «Вавилон», скроил сюжет из альманаха историй, снимал кино в модном стиле «каталог образов». Но что-то пошло не так. Что-то пошло не так, и вместо Вавилонской башни у Иньяриту вышел неказистый зиккурат. Теперь, если отбросить не бог весть какие подтексты, останется драматургия уровня художественного фильма «Елки», там тоже «все взаимосвязано»! Подвыпивший мексиканец взялся перевезти белых ребятишек через границу, справедливо получил на орехи от гринго-копов, но нам надо посочувствовать, ведь он хотел, как лучше, и вообще мексиканец. Марокканский паренек из праздного баллистического любопытства подстрелил отцовским ружьем и без того грустную Кейт Бланшетт, но его самого жалко, ведь в Марокко такие злые спецслужбы, а более-менее любого африканского подростка Запад маркирует террористом. Японская глухонемая школьница… - ох, лучше не продолжать. Сценарий построен на абсолютно искусственных, сериального типа, клиффхэнгерах, и вся шаткая конструкция имеет целью показать изнанку глобализации. Мир трагически разделился на чумазых иммигрантов с добрыми глазами, буколических до карикатурности африканцев, бережливо-мелочных американцев, где-то вдалеке маячит непознанная Азия, а за всем этим наблюдают лучезарный Брэд Питт и мученица-Бланшетт, как бы намекая на что-то невыразимо библейское. Классический случай, когда центральная отсылка выходит сложнее исходного объекта, хитро укрывая смысловую пустоту. Да и сама авторская риторика отдает школьными рефератами, в конце концов, вдумайтесь: глобализация подарила нам Айфон – а здесь впору замолчать и дедушке Марксу, куда там разным киноманипуляторам. Но главная проблема в том, что автору банально не хватает кинолексикона для подкрепления амбиций, Иньяриту так и не вырос из маргинального дискурса, продолжает снимать остросоциальное «кино с месседжем», а никакого «месседжа» в глобальном смысловом поле быть по определению не может. Когда приходит пора собрать весь талант и найти точку приложения, мексиканский правдоруб вновь и вновь, подобно дворовому хулигану, идет кулаками вперед, протестует против всего на свете, ведет давно уже никому не нужный бой с тенью. И это заметно. Заметно, что привычные «грязные» сцены удаются гораздо лучше всех остальных. Бланшетт за отсутствием вариантов писает в тазик, истекая кровью на грязном полу какой-то хижины – оператор порхает как Бигацци и жалит как Любецки. Дети плачут, наблюдая, как незнакомый дядя, инфернально гогоча, сворачивает головы ни в чем не повинным курицам – статичная съемка без лишних ухищрений фиксирует эмоцию. Вот он, понятийный аппарат Иньяриту: грязные подвалы, изувеченное зверье, страдающие дети, безысходность второсортного человека в куче мусора. Как только приходится выйти за пределы - скажем, поснимать японский мегаполис – творческий метод дает дрозда, бесконечные крупные планы и нарочито небрежный монтаж, смотрятся нелепо, повсюду вырастают непростительные штампы: девочки-школьницы в мини-юбках, ночные небоскребы, клубная молодежь с волшебными таблетками – не хватает разве что покемонов. Проще говоря, совершенно неудивительно, что, имея в распоряжении вязанку чеховских ружей и пару-тройку стремительных домкратов, построить мощный звездолет как-то не удалось. Географические коллизии не зазвучали стройным квинтетом континентов, синергетический эффект не сработал, Иньяриту снова снял надрывное кино про какую-то борьбу за какие-то права, разве только клонировал сюжетные линии и как бы в духе времени склеил коллаж. Кино о том, как одноэтажную Африку освещал иконический лик Питта, а мексиканская свадьба-свадьба пела и плясала - черти что и сбоку Япония; вечные вопросы мутировали в нудную проповедь. Тот случай, когда каждому лучше заниматься своим делом, а чтобы выдать, наконец, opus magnum, нужно, как показывает практика, быть немножно el loco.

Ветхозаветный Бог - жестокий, мудрый и немного мелочный, - однажды не то, чтобы прогневался, но изумился глупостью человека, пытавшегося воздвигнуть башню, ведущую в его пока еще золотые чертоги. Наверное, для ветхозаветного Бога это было жестоким разочарованием – столько работы, и никакого результата, люди не поумнели ни на дюйм с тех времен, когда таскали яблоки без разрешения и бивали тяжелым камнем единоутробных братьев. И тогда ветхозаветный Бог со свойственной ему (и только ему) эпичностью и символизмом навеки лишил людей способности существовать обоюдно, достигнуть действительного величия, быть близкими друг к другу. Он не наслал потопа, не отправил работать жутких всадников и величественных ангелов с чашами, не устроил третью мировую войну, нет – он просто сделал так, что люди перестали понимать других людей. Сделал так, что они начали разговаривать на разных наречиях. Ветхозаветный Бог знал, что делает – изменились не только языки, на котором разговаривали люди, изменился склад их ума, сложились новые диковинные ограничения, набирала обороты злоба, родилась ксенофобия, расизм, произошел раскол в некогда едином обществе – столпотворение, воистину вавилонское, окутало древний и смешной ветхозаветный мир. И Вавилон пал. Нескоро, спустя множество династий, царств и богов, но факт остается фактом – именно тогда, наблюдая за башней, что устремлялась в небеса, ветхозаветный Бог лишил людей шанса быть людьми. Саваоф породил страшное слово – непонимание. «Вавилон» - это фильм о непонимании, и непонимание пронизывает каждый его кадр, освещает лица тех случайных людей, что объединяются совершено странным образом. И в отличие от древних времен, оно вовсе не определяется языком. Оно поглощает все, живет в каждом, точнее, не дает жить. Это непонимание не пытается исправить что-то, нет, оно ищет причин на стороне, будь то бедная страна, террор, ревность или глухота, и именно поэтому шансов нет – все будет продолжаться, Вавилон будет катиться к гибели. Именно непонимание ведет к горю, слезам, вражде, глупости, гибели людей, страху… и постоянное отрицание возможности обрести общий язык – та баррикада, что никогда не допустит примирения. Иньярриту не открывает нам тайн. Не говорит о новом. Не предостерегает нас. Не отвечает на извечные вопросы. Он всего лишь показывает, и делает это так превосходно, что переворачивает все внутри, смешивает, закручивает в тугой ком, оголяя нежные трепещущие нервы. Он жестко вовлекает нас в действие, хватает без приглашения и забирает в Вавилон – да так, что зритель становится его частью, частью американской пары, их детей, няни, подростков из нищей арабской страны, их родителей, соседей, глухонемой японки и ее отца, молодой мексиканской пары. Да, Иньярриту не поражает нас цитатами и философскими размышлениями – зачем, ведь это всего лишь слова. Он заставляет нас жить и умирать, ведь только так можно по-настоящему ощутить тот смысл, что он вложил в фильм. Ведь чтобы понять, нужно слушать. 10 из 10

`Вавилон`- история в белых стихах. Четыре истории, которые намерены пробудить в сердцах зрителей сострадание к героям,а за ним понимание и сознание. Режиссер мастерски построил свой Вавилон- город,в котором нету понимания между людьми. Да, именно понимание и есть тот единственный язык, который объединяет людей. Фильм хороший для домашнего просмотра. 9 из 10

Самое важный эпитет, который витает вокруг третьего фильма мексиканцев Иньяритту и Арриага - 'амбициозный'. Действительно, схема нелинейного нарратива, которую уже в который раз прогоняет нашумевший тандем, раздулась до планетарных масштабах: на связи Марокко, Япония и, как ни странно, Мексика. Два марокканских мальчика в горах вместо того, чтобы стрелять по шакалам, решают проверить дальнобойность винтовки на автобусе, пуля врезается американской туристке в плечо. Тем временем, за неимением альтернатив, домработница этой самой туристки берет ее детей в Мексику на свадьбу своего сына. А сама винтовка, ставшая причиной локальной трагедии, оказывается подарком состоятельного японца. Вместе с планетарными масштабами, с которыми Иньярриту работает впервые, в фабулу врывается невероятная надуманность связей, но обо всем по-порядку. Имена персонажей не упомянуты не случайно, по сути это даже не персонажи, а наборы стереотипов: если марокканский мальчик - значит пастух, если американец и не Брэд Питт - значит трусливый изнеженный поросенок, если мексиканец - незаконный мигрант, японская школьница, - очевидно, озабоченная и, эмм, глухонемая. В своём желании сделать персонажей разными Иньярриту проезжается по ним катком, делая плоскими блинами. К тому же масштабы, которыми так навязчиво играет режиссер ощущаются очень странно: у нас есть три страны, а между ними как будто пропасть, шириной в весь остальной мир, где абсолютно ничего не происходит. Да и то что есть выглядит притянутым за уши. Если мексиканская и марокканская новелла связаны, то японская тут совершенно ни к чему, она крепится к этой истории какой-то хлипкой соплей, в ней нет той драмы и саспенса, что присутствуют в основной истории. Свою манеру делать повествование запутанным или хотя бы не ровным как палка Иньяритту то ли растерял, то ли сознательно зарыл в землю. 'Вавилон' хоть и аккуратно закручивается в Ленту Мёбиуса, но того бешеного вихря событий, который был в 'Суке-любви' и тем более '21 грамме', когда зрителю необходимо разложить все по полочкам, то есть, той вещи, которая делает трилогию о смерти именно трилогией о смерти, в фильме нет. Библейские аллюзии в названии и слогане впечатляют, конечно, поболее псевдонаучных мифов, но воссоздать масштабы связей глобализованного мира у мексиканцев получилось почти никак. На жирной точке и финальном, самом размашистом штрихе они споткнулись и не растеряли разве что способность держать зрителя в постоянном напряжении, для ста сорока минут хронометража это действительно важно.

Какой славный фильм!... Мог бы быть. Нет, честно, досматривая фильм, я уже думала какие восторги буду писать в этой рецензии, но все вдруг резко сорвалось - и мне уже давно не было так обидно за фильмы. Начну, пожалуй, с плюсов. Во-первых, этот фильм очень сильный. У него мощный трехпалновый сценарий - три разных, казалось бы, истории очень тесно переплетены. Здесь потрясающие актеры - и тебе постаревший плачущий Брэдд Питт, и все время страдающая Кейт Бланшетт, и еще куча непонятных неизвестных актеров, которые отлично справились со своей ролью. Здесь и потрясающие виды Токио, Мексики, Марокко - эти части фильма очень завораживающие!.. Фильм по сути хочет донести мысль о том, что нужно слушать - это показывается и через глухонемую девочку, и через людей, говорящих на разных языках... Но я лично увидела в этом фильме гораздо больше проблем, чем нам возможно хотел показать режиссер. Это и страх застрять в другой стране, это когда люди твоей национальности, казалось бы - родня, отказываются помочь в трудной ситуации, а люди совсем чужие предлагают бескорыстную помощь. Здесь показывают также плохую и хорошую сторону властей. Здесь и ошибки людей, которые не хотели зла, но тем самым потянули за собой кучу последствий... В общем, нужно смотреть этот фильм. Он тяжелый, атмосферный, долгий, но при этом чертовски интересный и завораживающий. Такой должна была быть рецензия на этот фильм. Все то, что вы прочитали выше. Но в конце режиссер как будто устал объяснять нам загадки фильма и просто вышел 'покурить бамбук'. Последние минут пять обрубают все впечатление, созданное фильмом до этого. Никаких тебе объяснений, никаких мотивов. Одни вопросы к режиссеру: зачем ты так сделал? почему? куда они пошли? чем все закончилось? что? как? аа..то есть все наоборот? или что? что случилось с детьми? а с этой женщиной? что, нам расскажут только про американцев? но это дискриминация по расовому признаку! Эта концовка не из разряда тех, что стоит додумать - этот фильм просто прерывается на корню. Нам только дают маленькие наживки - понять, что же произошло с героями. Но это все. Говорят, чем лучше фильм - тем короче его рецензия? Что ж, этот фильм одновременно и плох и хорош, и я думаю он понравится тем людям, которые не особо заворачиваются на счет качества и которые просто хотят посмотреть великолепную драму - вперед!

Это творение Александро Гонсалеса Иньярриту очень тяжело смотрится. Гораздо тяжелее, чем различные кровехлещущие мясорубки, хотя звучащие в нем выстрелы можно пересчитать по пальцам одной руки. Тяжесть придают совсем не они. А слезы. Нервы. Бьющие через край эмоции. Пред- и шоковые состояния. Крайнее внутреннее напряжение, готовое выплеснуться каждую секунду (бьюсь об заклад, Иньяриту читает и любит Достоевского). А еще в «Вавилоне» очень много людей. Точнее, не так. Много людей – сразу ассоциации с толпой, с чем-то бездушным и бесформенным. Поэтому определение неверно (хотя действующих лиц, в самом деле, на несколько фильмов хватит). В «Вавилоне» очень много Человека. Он очень большой. Достигает прямо-таки вселенских масштабов, наполняя картину с первой и до последней секунды. Радость, печаль, страх, надежда, восторг, разочарование, стыд, гордость – все без исключения человеческие эмоции проносятся перед зрителем ураганом, начисто сметая его предсеансное настроение и погружая в мир… Вот именно, какой мир? Созданный авторами? Ведь в иллюзорность сюжета не поверишь даже при сильном желании. Это просто планета Земля, перенесенная авторами на экран. Словно играя сам с собой в детскую игру «Слабо?», Иньяриту разбрасывает повествование по удаленным уголкам земного шара - чем удаленнее, тем лучше. Но национальные особенности использует лишь для антуража. Ведь человек везде одинаков. Плачущая на плече у незнакомца обнаженная японская девушка, марокканский мальчик, сдающийся полицейским с мольбой оживить убитого ими брата, бегущая на каблуках по пустыни полуживая мексиканка. Реалистичность (если не сказать, натуралистичность – хотя слишком грубую «бытовуху» Иньяриту, по сравнению с «21 граммом», все же подретушировал) начисто уничтожает театральность. Драматизм идеально продуманных (лучшая режиссура Каннского фестиваля) и разыгранных (Бред Питт в роли «лица» фильма на удивление хорош, впрочем, как и вся труппа – молодцы) сцен растет по гиперболе, хотя общей кульминации в «Вавилоне» нет. Как результат - неподдельное сочувствие зрителя, целиком поддающегося эффекту «подушки с иголками». Дополняется все это нервно-рваной манерой съемки и достойным неоднократного прослушивания саундтреком в стиле фламенко. Скромные и незаметные в начале и пронизывающие до костей ближе к занавесу мелодии, становясь одним из главных действующих лиц, придают атмосфере «Вавилона» поистине слезоточивый эффект. Ловлю себя на мысли, что больше в плане художественных особенностей отметить и нечего. Разве что умное сочетание нескольких сюжетных линий с хронологическими сдвигами (надо думать, Иньяриту учел ошибки «21 грамма», где с субъектно-временной путаницей он, на мой взгляд, переборщил). Если уж до конца сравнивать «Вавилон» с предыдущим творением Александро Гонсалеса, то здесь в плане идейного содержания он пошел дальше. Да, картина продолжает традиции «21 грамма» - переплетение судеб без «деос экс махина», который мог бы разом решить все проблемы. Нет чудес на этом свете. Но в «граммах» это достигает невероятной степени пессимизма. Живые завидуют мертвым почти в буквальном смысле. Здесь же к теме фатальной ошибки, казалось бы, еще добавляется антигуманность общества, то есть нас ждет пессимизм в квадрате. Но не это становится «солью» фильма. И даже не непонимание, которое большинство киноманов выдвинуло в главный смысл (смешение языков в Вавилоне как развернутая метафора). На мой взгляд, эпиграфом к картине могла бы стать фраза Амелии, сказанная маленькому Майку на грани отчаяния: «Я не плохая. Я просто очень глупая». Глупость – вот корень всего зла, происходящего в «Вавилоне» и за его пределами. Но что может ее уравновесить, что спасет людей, погибающих от последствий своих безумных идей? Любовь. Любовь Джонса, подставляющего кастрюлю лежачей жене. Любовь Амелии, сдающейся в руки властей, чтобы спасти детей. Ну и, конечно, последняя сцена на балконе. Любовь и прощение отца Чиеко пока еще уравновешивают всю глупость ночного Токио. И американцы «получают свой хеппи-енд» (стеб над канонами жанра оценен, сеньор Иньяриту). И, наверное, любовь родственников тех незадачливых собеседников Бога помогла вытащить их из-под обломков обрушившейся башни Вселенской Глупости. Он очень тяжело смотрится. Пожалуйста, не обходите его стороной. 10 из 10

Это не кино… Это нечто гораздо большее и важное… И слово «шедевр» язык не поворачивается произнести, ибо это слишком грубое, слишком сухое, слишком никчемное слово… По таким фильмам можно писать научные диссертации, о них можно думать часами, такие фильмы глубоко забиваются в душу, занимают особую часть тебя… Это не кино, это не шедевр. Это настоящее искусство. Ответственность, понимание, сострадание, взаимопомощь, ненависть, бездушие, эгоизм… все сплелось, все смешалось… Совершенно разные люди, разных национальностей, вероисповеданий, привычек и нравов… но как же они похожи… Они страдают от одного и того же, радуются похожим вещам… Они все частички огромного клубка под названием человечество. Все в мире взаимосвязано и взаимозависимо. Идея не нова и банальна. Блестящее Столкновение уже сказало почти все на эту тему, но Вавилон он другой… Он намного злее, жестче, откровеннее… Он подобен снежному кому летящему с горы… С каждым кадром проблемы становится все больше и больше, мир становится все мрачнее… И это уже не картинка, это настоящий комок нервов… Как будто с тебя содрали всю кожу… Чувства обострены до предела… А ведь ничего сверхъестественного не происходит.. Все просто. Каждый день миллионы людей страдают от подобных проблем, каждый день сотни и тысячи умирают, каждый день совершаются непоправимые ошибки… Но почему то только в кино удается почувствовать всю боль окружающего мира. Только кино дает окунуться с головой в этот водопад проблем… Шикарно. Безупречно. Жестоко.

Несмотря на то, что «Вавилон» выдвинут на многочисленные кинонаграды, им восхищаются любители кинематографа, по моему мнению, он во многом уступает таким лентам, как «21 грамм», «Столкновение» и даже «Превратности любви» с Райаном Филлипом. Режиссер фильма, прибегнув к приему соединения трех историй из жизни людей путем чистой случайности, рассказывает о них слишком просто и без особого пристрастия. Его минус в том, что, беря вроде бы достаточно острые проблемы, раскрывает их при помощи банальных историй. Даже трагизм ситуации, произошедшей с детьми героя Б.Питта, нисколько не затрагивает за живое. Отдельно хочется написать об игре Б. Питта и К. Бланшетт. Кэйт, несомненно, переиграла Брэда, хотя и пролежала весь фильм на полу. В одном глянцевом журнале обозреватель назвал роль Брэда в «Вавилоне» самой сложной, к которой он шел всю свою кинокарьеру. Но, по-моему, не исполнить эту роль ему было бы стыдно! Возможно, Брэд и хотел сняться в качественно новом для него проекте, попробовать другой жанр, поменять амплуа. К сожалению, не получилось. Бланшетт же идеально сыграла избалованную американку. Хотя, роль в этом фильме ей тоже чести не делает. Ничего сложного и тяжелого в этом фильме нет. И я, извините, совершенно не понимаю, почему главной проблемой в нем называют – проблему понимания людей друг друга? В то время, когда проблема в «Вавилоне» - необдуманные поступки людей. Делая вывод, можно сказать, что «Вавилон» нужно посмотреть только для того, чтобы знать «в лицо» номинантов на «Золотой глобус», «Оскар» и другие награды.