Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Сюжет
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рекомендации

Рецензии. Разрисованная вуаль

Isabelle Spain
Isabelle Spain20 февраля 2016 в 08:07
Любовь во времена холеры

Милая Китти, перешагнув определенный возрастной рубеж, когда находиться в родительском доме – дело достаточно утомительное, а быть не замужем уже не комильфо, со скучающим видом принимает ухаживания перспективного, но замкнутого и невеселого доктора Уолтера Фейна. Полагаясь на проверенную временем мудрость «стерпится – слюбится», Китти с натянутой радостью соглашается стать его женой, лишь бы быть как можно дальше от своей матери, лишь бы сделать пару глотков свежего воздуха. Но вскоре лодка примерного и тихого семейного спокойствия разбивается о банальную измену. Что же предпринимает доктор Фейн? О, он находит весьма изощренный способ расплаты – вызвавшись добровольцем, он вместе с супругой покидает насиженное место и отправляется в забытую Богом китайскую деревушку, где вовсю правит балом эпидемия холеры. Столь экстремальные условия помогают супругам приподнять занавесу в миры друг друга и почувствовать вкус любви, казалось, уже навсегда потерянной для обоих… Сложно судить о фильме как об экранизации (т. е. проводить бесконечные сравнения с первоисточником), поскольку с романом У. С. Моэма (к своему стыду) не знакома. Возможно, и есть в данной картине некоторые огрехи или же перестановки, перетасовки в сюжетной канве, но мне, как зрителю непросвещенному, фильм показался целостным, логически выстроенным и по-особенному привлекательным. Неспешное повествование с вкраплениями прекрасных пейзажей восточных земель медленно, но верно погружает в саму историю, в атмосферу жутких обстоятельств, навсегда меняющих судьбы людей. Герои, воплощенные Эдвардом Нортоном и Наоми Уоттс, притягивают своей естественностью, неидеальностью. Актерская работа действительно один из плюсов данной картины. Хотя, смею оговориться, некоторые пассажи Наоми Уоттс мне показались граничащими либо с недоигрыванием, ли с переигрыванием… Смотреть на нее в некоторых моментах было неприятно (и это при моей любви к актрисе, искренней убежденности в ее таланте). Фильм, бесспорно, оставляет приятный осадок, рискует стать одним из тех, которые захочется пересмотреть не раз, все больше наталкивая на грустную мысль: жаль, что порой лишь страшные перипетии в судьбах способны открыть людям глаза и увидеть красоту друг в друге, когда время на исходе. И как утешение звучит «лучше поздно, чем никогда». Думаю, посмотри я этот фильм в 2006 году, когда он вышел на экраны, он возымел бы на меня большее впечатление. Но сейчас, когда мелодрамы зачастую уже не находят отклика в моей душе, я остаюсь нейтральной. 7 из 10

Mary-Jane1709
Mary-Jane17092 января 2012 в 22:04
Просто приглядись

Как-то мучительно у меня складывалось с этим фильмом. Давно знала, что есть такое кино, и что снимается великолепный Нортон, и что про любовь, так что, вроде бы сам Бог приказал, но все как-то откладывала. А тут вдруг - Новый год, такое легкое настроение, дай, думаю, включу. Порадовало сразу, что фильм не затянутый и не скучный, несмотря на аж 2 часа хронометража. Проблема подобных работ часто в том, что вступление получается уж очень долгое, вроде бы хочет режиссер так зрителей погрузить в атмосферу, а получается, что минуте на 15-ой начинаешь зевать, чистить ногти, рассматривать стены и потолок и все в том же духе. Тут же очень сжато подана сцена знакомства, досвадебный период, ну и собственно размолвка. Фильм, который по сути очень рефлексивный, в то же время удивил меня своей динамичностью, и оригинальной подачей в виде флешбеков. Китайская половина фильма грешит порой долгими крупными планами, немного затянутыми диалогами, но все в рамках приличий, а кроме того, герои уже зацепили, так что многое им прощаешь. В целом, сюжет-то, конечно, предсказуем. Но, как говорится, нет ничего нового под солнцем. Тут интересно другое - игра актеров. Нортон просто безупречен. Его герой, с манерой говорить, держаться, с какой-то внутренней интеллигентностью и надломом очень трогает. Нортон умеет подать своих героев, жестокие ли, ранимые ли, добрые или злые, они становятся почти родными, ты понимаешь их, а оттого начинаешь сопереживать. Как у Достоевского герои настолько препарированы перед тобой, что невольно начинаешь жалеть даже самых гнусных из них, вроде Свидригайлова. Так и Нортон умеет во взгляде передать столько, что невольно влюбляешься в его героев. Ведь главный герой - доктор не так уж и безупречен. Да, он страдает от измены. Но ведь он прекрасно знал, что жена не любит его, да и что он сделал, чтобы она его полюбила? Он старался ее узнать, разделить ее интересы? нет, ничуть. Тут прослеживалась вообще странноватая логика: я тебя люблю, поэтому ты мне должна. Да и потом, после измены уже, понятно, что он страдает и вообще, но везти женщину (якобы даже раньше любимую) в район распространения смертельной болезни, это как-то не камильфо. Героиня тоже, конечно, не сахар. Избалованная и глуповатая. Но потом персонаж эволюционирует так, что чувствуешь, как тебя немножко обманывают. Ну не бывает так в жизни. Тем не менее, любовь восторжествовала. Над смертью, равнодушием и всем-всем. Наоми тут сыграла хорошо, но все же фильм - бенефис Нортона. Посмотреть стоит. Хотя тема трагедии Китая проходит как-то уж совсем вторым планом. И мне не хватило накала страстей. Так что 7 из 10

xxxVidocqxxx
xxxVidocqxxx13 сентября 2008 в 18:47
Прости меня

«Мощная кинематическая драма… Превосходное представление от Наоми Уоттс и Эдварда Нортона». The Asociated Press. Очень тяжело описывать этот фильм. Наверно, начать нужно из экзотичности места съемки. Действительно, просто останавливается дыхание, когда на экране появляются величественные пики горных хребтов Китая. Такой волшебной эту страну я увидел впервые. И могу вас заверить, что фильм в большинстве снят в Поднебесной не только в расчете на большое количество потенциальных зрителей. Хоть события развиваются во времена гражданских волнений двадцатых годов прошлого века, сердцевина картины задевает совсем другую тему. «Разрисованная вуаль» идеально показывает нам процесс рождения настоящей любви. Возможно, моя мысль будет не слишком феминистичной, но уверенно могу сказать, что в основе сюжета киноленты лежит развитие характера главной героини Китти, ее уроки из собственных ошибок и изменение отношения до двух мужчин. Непревзойденная Наоми Уоттс изобразила нам легкомысленную девушку, которая через проблемные отношения с родителями захотела резко изменить свою жизнь. Но даже бракосочетание не положило конец ее отчаяния. Теперь новое эмоциональное любовное увлечение и измена мужу Уолтеру превратили ее жизнь в еще больший кошмар, который можно условно назвать «Китай и холера». То, что случилось дальше, - просто сказка. Не открывая вам всех изюминок, скажу лишь, что Китти превращается в настоящую женщину: любимую, заботливую и нежную. Страх перед новой опасной жизнью перерос в душевное успокоение героини: прекрасная природа и добросердечные люди вокруг создали для нее почти настоящий рай на земле. А что уже говорить о муже Уолтере. То, над чем он так долго работал и чем интересовался, сначала вызывало в Китти тошноту. А теперь - гордость и увлечение. Сознаюсь вам честно: герой Эдварда Нортона для меня - образец для наследования. Кроме твердого характера, доброго сердца и необычной мудрости Уолтер имел в себе еще что-то такое, что заставило женщину полюбить его таким, которым он был, со всеми недостатками. По-моему, это наилучший мужской персонаж за всю историю кино. Следует также вспомнить музыку. Выше любых похвал. Чувствуешь себя вроде бы действительно в Китае. А как идеально она дополняет драматичность фильма. Браво! Не даром фильм получил золотой глобус за волшебную мелодичность. Вспоминается, как я впервые смотрел «Разрисованную вуаль». На тот момент я абсолютно ничего не знал о ней и даже о самом Нортоне. Не мог даже представить, что картина войдет в число четырех моих самых любимых фильмов. Раньше я интересовался в основном триллерами, детективами и даже ужасами. После пересмотра «Вуали» я убедился, что именно драма является наилучшим жанром кино. Здесь исполнился слоган фильма: я предпринял шаг на встречу другому, и это превратилось в наибольшее путешествие в жизни. Откровенно сочувствую тем, кто еще не видел этой картины. Не забывайте, что такие популярные в Америке газеты, как «US Weekly» и «Chicago Sun-Times» почти единогласно назвали «Разрисованную вуаль» лучшим фильмом года. 10 из 10

Wikia
Wikia14 апреля 2013 в 12:37
Причудливые узоры любви

Давно хотелось посмотреть Разрисованную вуаль. Правда, я не являюсь поклонницей Сомерсета Моэма, и его роман Узорный покров - стал первым произведением, которое я прочитала. Прочитала книгу и посмотрела фильм в один день, чтобы ощущения после книги не забылись и можно было бы сравнить с фильмом. 1925 год. Китти - молодая и избалованная девушка из обеспеченной семьи, вышла замуж за безумно влюбленного в нее бактероилога Уолтера Фейна. Правда, она не испытывает к мужу таких же чувств, считает его скучный и замкнутым, а вышла она за него только чтобы опередить свою младшую сестру. Уолтер служит в Шанхае, и с молодой супругой отправляется туда. Там, Китти заводит роман с женатым помощником губернатора Чарли Таунсендом. Уолтер, узнав об этом, ставит неверной супруге условие - либо он со скандалом с ней разводится, либо она будет сопровождать его в далекую поездку в деревню, где вспыхнула серьезная эпидемия холеры. Китти вынуждена согласиться на эти условия, не подозревая, как эта поездка изменит ее жизнь... Фильмы подобные этому пленяют еще с просмотра трейлера. Это невероятно красочное и удивительное кино. А как оно гармонирует с книгой: роман, разумеется, отличается от фильма, однако они отлично дополняют друг друга. Лично я прочитав роман, была несколько разочарована развязкой - а фильм заканчивается по-другому и именно его концовка кажется более логичной. В книге также есть моменты, которые прописаны очень глубоко и волнующе. В принципе, смотрите сами и решайте, какой конец вам более предпочтителен. Наоми Уоттс и Эдвард Нортон - сыграли главные роли Китти и Уолтера. Они показали двух совершенно разных людей, с разными увлечениями, с разными проблемами, с разным отношением к жизни, с разным отношением друг к другу. По глазам Уолтера видно как он любит свою непокорную, неверную и легкомысленную жену, а Китти всем своим видом говорит, как ей скучно в незнакомой восточной стране, как скучно ей жить с человеком, который ей почти что безразличен. Несмотря на все это, поступок Уолтера казался мне очень жестоким планом мести - если бы я была на его месте, я бы придумала менее рискованный и жесткий план. Однако, эта поездка в деревню, где бушует практически неизлечимая болезнь, где каждый день умирает сотни людей, герои преображаются. Уолтер становится сосредоточенным, твердым, готовым помогать всем больным. Китти видит все невзгоды и понимает, насколько ее проблемы мелочны по сравнению с горем этих людей, и старается им помочь. И если бы не эта поездка, Китти бы не увидела бы насколько муж благороден и предан делу, а Уолтер не увидел бы настоящую Китти, которая заботится о детях, помогает в монастыре... Актеры сыграли потрясающе! Я продолжаю отрывать для себя замечательную и очень талантливую актрису Наоми Уоттс. Как она играет - она мастерски показывает переживания героини, как она укоряет себя... Читала книгу, я именно так представляла себе состояние Китти. После этой картины, заново отрыла для себя великолепного актера Эдварда Нортона! Он такой милый, нерешительным в начале фильма, не понимала, как он может не нравиться! А потом, смотришь на него в лаборатории или в госпитале, где он лечит сотни людей, рискуя заболеть в любую минуту... Настоящий мужчина - уверена, не я одна так считаю! Важную роль также играют Чарли Таунсенд(Лив Шрайбер), самоуверенный и неотразимый, но таких как он можно с легкостью раскусить. Уоддингтон, блестяще сыгранный Тоби Джонсом. Образ помощника и друга доктора Фейна именно такой, как в книге - болтливый, обаятельный, который может помочь героям во всем что может. Важную роль играет и мать-настоятельница французского монастыря(Дайана Ригг), которая покинула родную страну ради помощи детям в тяжелый час эпидемии. Невероятной красоты пейзажи создают впечатление о вечнозеленом, цветущем и живом Китае, несмотря на жару и эпидемию. Дополняет картину, прекрасная музыка Александра Деспла, за которую он был удостоен премии Золотой Глобус. Разрисованная вуаль - одна из самый красивых, проникновенных фильмов, где борются со смертью за величайшие ценности на свете - за веру, за надежду, за жизнь и за любовь. За такие вещи всегда нужно бороться, ради таких ценностей и живешь. Особенно нужно бороться за любовь - без любви, сердце будет бесчувственным и разбитым, с любовь - приходит и вера, и надежда, и желание жить. Боритесь за любовь и любите друг друга! 10 из 10 Приятного просмотра!

angelika6271
angelika627119 мая 2012 в 13:54
«О, не приподнимай покров узорный, который люди жизнью называют». (П. Шелли)

Данная кинолента является экранизацией произведения одного из моих любимых писателей, поэтому просто не могу удержаться от соблазна оставить след на странице с фильмом, о котором, казалось бы, столько слов сказано и ничего нового не откроешь, но погоня за истинами порой и не нужна, поэтому есть привилегия насладиться красотой, окружающей нас, в данном случае красотой постановки, ничуть не затмевающей красоту романа. Режиссер, на мой взгляд, грамотно оценил свои силы, изъявив желание экранизировать Сомерсета Моэма, а это ведь задача особенно непростая, учитывая какой тонкий психологизм сопутствует ауре, жизни, становлению каждого персонажа произведений писателя. Стоит упомянуть то, что до написания своего романа 'Узорный покров' Моэм совершил поездку в Китай, дабы почерпнуть там ароматы новых впечатлений и отразить их на последующих произведениях. Джон Кёрран продемонстрировал нам свое умение снимать кино не только считаясь с первоначальным произведением, но и умение снимать его с душой. В данном случае и первое, и второе играют наиважнейшую роль. Нет и грамма непонимания того, сколько режиссеров устраивают 'пир на костях', не считаясь ни с кем, без всякого зазрения совести искажая наиглавнейшее и вставляя в свои детища все то, что зиждется в основе их алчности и откровенной погоне исключительно за славой, построение которой происходит на углях сожженного детища литературы. На мой взгляд, режиссеру удалось передать дух, характер, темперамент героев, антураж, а также добавить необходимую составляющую своего видения разворачивающейся истории, видения, которое пусть не притязательно, но столь элегантно вписывается в общие рамки. Неудачный брак, поздняя любовь, измена, трагизм непонимания - столь распространенные элементы сюжета находят в постановке свою индивидуальность, не лишенную искренности и обаяния. Видеоряд прекрасен - особенно когда действие переносится в Китай, в деревушку, охваченную эпидемией, где повсюду почти торжествует свою победу смерть, где люди искренне верят в спасение, искренне надеются, а, главное, продолжают любить и проживать свою жизнь цельно, стараясь сделать для других все возможное, что в их силах. Очень тонок сам по себе образ монастыря и монахинь, большинство которых поглотила холера, но не надломила оставшихся в живых. Диалоги Китти с монахинями, ее озорные игры с детьми, способные помочь заблудшей душе раскрыться, понять себя и свою жизнь, выдержаны в постановке почти совершенно. Особенно хорошо режиссер передает позицию наставницы - выполнение долга не для проформы, а выполнение его с любовью, чему и пытается научиться Китти. И вот тут оно - красота, созданная из хаоса, мысль, которая так неясно блуждает в визуальных очертаниях, приземляется в простую истину - красота в прекрасно прожитой жизни, и где же это понимание обретается - обретается оно в отчаянии, в разочаровании, в отсутствии выбора, в понимании неизбежности и, в конце концов, в деревушке, где творится хаос, бесчисленное количество человек умирает и через каждый шаг прохожего пугает выражение трупов, трупов, по которым сложно сказать, что они когда то были людьми, с их последним выражением лица, запечатленным рукой смерти, выражением, вселяющим ужас. Попадалось на глаза очень много письменных недовольств об искаженном моменте сюжета книги, воплощенном в экранизации рукой режиссера. Осуждать за такое можно любого режиссера, но фильм снят по мотивам книги - что само собой дает режиссеру право на добавление своего видения сюжета. И у Джона Кёррана это получилось особенно хорошо – в завершении повествования он передал главную мысль, но по-другому. И это ничуть не портит постановку, наоборот, внушает уважение к режиссеру, к его широкой мысли. Китти осознала все на своем жизненном пути - испытание в деревне, охваченной холерой, знакомство с Уоддингтоном, работа в монастыре, ухаживание за детьми, поспособствовали ее пониманию об истинности, о том, что она так долго искала, о смысле жизни, как бы это банально не звучало. Джом Кёрран наделяет свою кинокартину долей романтизма отношений, но делает это ненавязчиво, без капли притязаний на обыденность и повседневность. Добавленная романтика отношений Китти и Уолтера в совокупности элементов, грамотно выстроенных режиссером, вызывает восхищение, открывает путь для данной постановки к скрываемому в каждом зрителе и имеет все преимущества оставить там свой след. 'И больше всего красоты заключено в прекрасно прожитой жизни. Это — самое высокое произведение искусства' - так говорил Моэм. Этой мыслью пропитан весь фильма Кёррана. Посредственность, алчность, тщеславие, презрение - все рушится при приближении этой красоты к человеку. Становление личности, способность отбросить все возможные принципы и эгоизм, дабы достигнуть того, к чему теперь возможно стремиться, чтобы человеческая жизнь не растаяла в воздухе как дымок папиросы. Лицезрение данной кинокартины - это наслаждение от чистоты видеоряда, от блестяще исполняющих свои роли актеров, от прекрасно вплетенной идеи, раскрываемой в различных диалогах и в окружающей обстановке. Данная кинокартина обладает всем тем, чтобы произвести впечатление, всем тем, чтобы остаться в памяти и оказаться на полке фильмов, вызывающих желание пересмотреть. Не удержусь от патетичного высказывания - фильмы, снятые по книге, удаются крайне редко, данная кинокартина способна вызывать перманентное восхищение видеорядом, романтизмом, квинтэссенцией, столь созвучной первоисточнику, пусть фильм и не трактует извечные истины, но главную мысль доводит до совершенства - и делает это легко.

Maria Marbaden
Maria Marbaden15 января 2012 в 14:29
'Если бы женщины любили мужчин за их достоинства...'

Сколько раз Вы видели слащавые фильмы о любви? И сколько раз Вы разочаровывались о потраченном времени, на сказки, о воплощении которых в реальности и речи не может быть?Так вот этот фильм, не относиться к таким категориям. И после его просмотра, я ни сколько не разочаровалась, а наоборот даже и сейчас нахожусь под впечатлением! Эта прекрасная история любви начинается с самых отвратительных качеств, таких как предательство, ложь, безразличие и эгоизм. Но такое начало и придает динамичность и необыкновенность этому фильму. Сюжет фильма основывается на взаимоотношении молодоженов, которые почти не зная друг друга решились на такой важный в жизни любого человека шаг-свадьба, связь двух союзов. И к чему эта поспешность привела.'Иногда шаг навстречу другому — величайшее путешествие в жизни'. Именно такому путешествию подверглась главная героиня-Китти. Доверившись, влюбившись в одного мужчину, который в дальнейшем её предал и унизил в глазах мужа, она от безысходности должна уехать от своего привычного окружения в совершенно незнакомое, опасное место-Шанхай. И именно там она осознает свои жизненные ошибки и признает всю её женскую глупость, отправляется в следующее своё путешествие в жизни. И именно в этом путешествии она познает истинную жизнь, испытывает эмоции, ранее ей не знакомые, общается с людьми различных убеждений. Весь фильм наполнен глубоким смыслом, прекрасными, жизненными цитатами. Так же общую картину дополняют виды Шанхая, великолепные саундтреки. И нельзя не отметить игру актеров, а именно Наоми Уоттс и Эдварда Нортона. 10 из 10

Грэйс
Грэйс14 февраля 2011 в 09:17
Прощайте, Мистер Таунсенд

Тема стара как мир: измена, предательство, резкость, требовательность, непостоянство, грубость. Все эти качества и присущи главной героине Китти Фэйн. Капризная и избалованная, она решается выйти замуж за простого врача, надеясь на то, что его любовь и забота к ней будут безграничны. На протяжении всего фильма видно своеобразное 'перерождение' героини Наоми Уоттс, её переосмысливание жизни и собственных поступков. Поняв, наконец, свои ошибки, она всеми силами пытается вести себя подобающе своему преданному мужу, который является в киноленте, пожалуй, самым сильным персонажем. Честный и прямой, не имеющий большого успеха в отношениях с женщинами, но пытающийся день за днем становиться совершеннее в своих глазах и в глазах жены, Уолтер вызывает восхищение. Он ведёт себя как поистине сильный человек и не боится брать на себя ответственность за всё содеянное им. Удивила актёрская игра. Дуэт столь разных по характеру людей не может не понравиться. Сама философия фильма словно вытеснена чем-то тяжелым и глубоким на всей картине сюжета, она не тонка, за ней не надо следить, чтобы разглядеть, но, несмотря на такую ясную постановку, фильм завораживает, в чём немалая заслуга и музыки. О саундтреке уже немало было сказано лестного, и это объяснимо. Завораживающая, лёгкая и в то же время несущая смысловую нагрузку, она передает напряженность отношений, суть действий и бесед, красоту и равнодушие своенравной супруги доктора Фэйна и пейзаж Китая начала двадцатого века. Внимания заслуживают и те сцены, когда Уолтер и Китти остаются именно наедине. Интересны их беседы, игры в карты, обычное молчание. Постепенно узнавая друг друга, они все больше и больше становятся уверенными в противоположности своих натур. Никто из них до последнего момента не может шагнуть навстречу другому - уж слишком это тяжелый поступок для обоих. Да ещё и этот Таунсенд, третий, совсем ненужный, глупый и слабый персонаж, не определившийся в своих намерениях. Фильм довольно стоящий, несложный и красиво поставленный. Ненавязчивый, абсолютно не кричащий и не пафосный, но удерживающий у экрана своей глубиной. 8 из 10

Todestriebe
Todestriebe14 января 2011 в 17:49
Я не привык открывать рот, если нечего сказать по делу.

Казалось бы, самая обыкновенная драма, где жена неверна, а муж прощает, где всё, вроде, хорошо, но влюбленных что-то разлучает. Фильм не шедеврален, но всё же особен. Почему? Во-первых, Китай - сама по себе красивая страна, а уж тем более в провинциальных деревушках, где так ярко выражен менталитет сего народа, пропитанный традициями. Я, как творческая личность, не понимаю, что можно иметь против данных просторов. Во-вторых, сам сюжет. Действие происходит в 20-х годах ХХ века. Уолтер подозревает Китти, свою жену, в измене, в чем, собственно, и разоблачает её позже. Он предлагает ей сделку - либо поехать в Богом забытую дыру, где господствует холера, либо же потребовать от любовника развода с его женой. Она же отказаться не в силах, потому что Чарли сообщает, что на такие радикальные меры он не готов. Драматично, не иначе. Итак, весь основной сюжет разворачивается в провинциальной китайской деревушке, где Уолтер работает целыми днями, а Китти страдает от одиночества. Поняв, что больше так не может продолжаться, она решает пойти в ближайший приют, дабы хоть чем-то быть полезной. В результате там же она и увидит своего мужа совершенно с другой стороны - благородный, отважный и готовый отдать буквально свою жизнь своему делу. Неужели это человек, которого она не считала важной фигурой в своей жизни? Неужели она искала настоящего и искреннего мужчину в своем любовнике? Увы, она ошиблась. Тот самый мужчина был рядом, чуть ли не на ладони. В это же время и Уолтер видит в ней не просто меркантильную аристократку, а человека с большой душой. Но ох и ах, после того, как они снова влюбляются в друг друга, их разлучает смерть, что, конечно, было очевидно. Всё же, как бы предвзято я бы ни относилась к сюжету, мне он понравился. Хорошо, очень хорошо со своей ролью справился Эдвард Нортон. Может быть, я и завышаю оценку его актерского мастерства, но передать эмоции любящего всем сердцем, но в то же время таящего столько злости, ненависти и обиды - достаточно сложно. К сожалению, я не могу сказать так про Наоми Уоттс - монотонно, однотипно, скучно. Я бы сказала, фильм поучительный. Нельзя жить одной ложью. В конце концов, в мире существует нечто более ценное. 7 из 10.

J Salem
J Salem23 июня 2010 в 11:55

Экранизация романа задача не простая. Практически невозможно создать фильм лучше книги (разве что книга была бездарна, и хороша лишь сюжетом), а так как произведение Моэма явно к таковым не относится, встает вопрос - что делать? Решение нашлось не хитрое – изменить сюжет. Добавить в него действия, убрать лишние размышления и душевные метания героини, заменив их более простыми и понятными чувствами. Приукрасить главного героя, срезать такую интересную и саркастическую линию духовной пустоты семьи и окружения героини… Иногда такие метаморфозы необходимы. Так как только они позволяют актерам сыграть свою роль. Но как читателю, мне это не по душе. Но, в конце концов (если верить Моэму) главная тема романа это «Собака сдохла», а все остальное накручено на нее. Автор сценария взял для своей работы тему: «Если бы женщины любили мужчин за их достоинства» и все злоключения семьи Фейн крутятся вокруг нее. Вольность конечно, но для создания фильма эта идея интереснее. Резюмируя: фильм мне понравился. Хорошая работа режиссера и оператора. Чудесная игра актеров. Фильм в любом случае выделяется из общей серой массы и заслуживает просмотра. 8 из 10 (на 10 я довольна не бываю)

Katrin_A
Katrin_A14 июня 2010 в 18:50
просто потрясло...

После просмотра фильмов с Эдвардом Нортоном 'Бойцовский клуб', 'Американская история Х' я решила посмотреть его фильм 'Разрисованная вуаль'. Я была потрясена. Это совершенно другой фильм, и Эдварда Нортона я увидела в другом свете. Это очень талантливый актёр, который всегда выбирает фильмы, которые заставляют задуматься и переосмыслить свою жизнь. 'Разрисованная вуаль' - это очень красивый и очаровательный фильм. Он сразу попал в список моих любимых фильмов. Красивые пейзажи, красивая драматичная история. Ненависть. Измена. Месть. Новое знакомство. Уважение. Любовь. Смерть. Всё это в одном фильме. И всё просто шикарно. У меня даже нет слов... И хорошо, что создатели фильма изменили концовку. Конец фильма намного сильнее, чем концовка книги. Советую этот фильм каждому. Тяжело познать чужую культуру, страну, но ещё сложнее познать душу другого человека... Ужасно знать, что ты постоянно находишься рядом со смертью, ужасно потерять близкого человека... Я уверена, что каждый найдёт в этом фильме что-то для себя.

София Рубина
София Рубина2 января 2010 в 18:46
'Разрисованная вуаль' и 'Узорный покров'

Я только сегодня дочитала книгу Уильяма Сомерсета Моэма 'Узорный покров' и сразу же посмотрела фильм. Мои впечатления от обоих произведений очень остры и я решила изложить их как можно скорее. Конечно, я не могла не сравнивать книгу и фильм, особенно по части сценария. Книга меня поразила глубиной и полнотой раскрытия характеров персонажей, правдоподобностью отношений и логичностью изложения. В сценарии фильма кое-что переделали: смягчили отношения Китти и Уолтера, немного обрубили историю Китти и Чарли и зачем-то добавили горчинку политики. Не совсем понимаю, зачем это нужно в фильме. Может быть, затем, чтобы сильнее заинтересовать целевую аудиторию, но на мой взгляд, это лишнее. Еще один минус фильма - его затянутость. Теперь о хорошем. Очень понравились актеры. Понравилась и Наоми Уоттс, и Эдвард Нортон. Очень удачно подобрали Тоби Джонса: он и по внешности идеально подходит, и играет очень и очень даже. Великолепны виды Китая, натурные съемки, отлично переданы атмосфера и настроение книги. Затронули моменты, когда показывали больных холерой, хотя, разумеется, на деле это гораздо страшнее нежели в фильме. В дополнение могу добавить, что 'Разрисованная вуаль' мне чем-то напомнила 'Последнего самурая' с Томом Крузом. И саундтрек (получивший Золотой глобус), и судьба главного героя/героини, неволей оказавшегося в чужой стране, у чужого народа (один в Японии, другая - в Китае) - почему-то для меня они очень схожи, но это только мое мнение. Это все мои мысли на данный момент. Книге могу поставить твердую десятку, потому что это - шедевр, но фильм по сравнению с книгой во многом проигрывает, хотя все-равно чем-то подкупает. Фильму 8-9 из 10

oksana_keks
oksana_keks20 декабря 2009 в 01:15
«Если бы мы любили мужчин за их достоинства…»

Самая важная мысль, которую я вынесла для себя из этого необыкновенного фильма – «Очень важно говорить о своих чувствах тому, кого любишь, потому что никогда не знаешь, когда их можно потерять, или, когда они потеряют тебя» (с) Серьезный козырь картины – композитор Александр Деспла, он создал музыку необыкновенной красоты. Чувственную, глубокую, трогательную. Она придает фильму особую красоту. Очень удачно подобраны актеры, а создатели определенно хорошо постарались – отличное качество картины, шикарные съемки, необычный сценарий. История, на которой построена картина, очень сложна и по-своему трагична. Затронута тема человеческих отношений, верности, самопожертвования. Думаю, каждый увидит в этом фильме что-то для себя. Смотреть его, определенно, стоит. В первую очередь, фильм понравится любителям «сложного» кино, потому что эта картина взывает к духовным ценностям, к морали человека. «Разрисованная вуаль» это не развлечение, не фантастика, это непростая картина о любви, которая способна зародиться по соседству со смертью и горем. Смотрится на одном дыхании, а внутри вздымает настоящую бурю чувств. Великолепное кино. Честное. 10 из 10

zlu4ka
zlu4ka13 сентября 2007 в 19:35
The Painted Veil.

Скажу сразу: потрясающий фильм. Красивый. Красивые пейзажи, красивые места, красивые актёры. Красивая музыка. Я бы даже сказала - шедевральная. Прекрасная игра актёров. До просмотра 'Разрисованной вуали' не видела ни одного фильма с Наоми Уоттс. Но потом убедилась в том, что она действительно актриса с большой буквы. Порадовал и Эдвард Нортон. Разноплановый актёр: сравнить того же Иллюзиониста и Уолтера. Разные герои, разные характеры, которых объединяет одно: гениальная, профессиональная игра Нортона. Да, никого не удивлю, сказав, что Наоми и Эдвард - чудесно подобранная пара, прекрасно дополняющая друг друга. Игра на контрастах, как чёрное и белое, как любовь и отстранённость, как Китти и Уолтер. Не буду говорить лишнего, всё и так понятно. Сложный фильм. Да, сложный. Сложный не в плане сюжета, нет, тут всё очень даже предсказуемо. Но для меня, как и для многих других, фильм действительно сложный. И вся сложность его заключена во взаимоотношениях людей, в переплетении чувств героев, в тонкой психологии. А сама ситуация, что касается сюжета, возможно, даже жизненная. Правда, без поездок в Китай и холеры. 10 из 10

Ali_Mensaf
Ali_Mensaf27 февраля 2007 в 11:43

Фильм простой, что проще некуда. Сюжет стоит на одной точке, и особе не собирается двигаться, но те актеры, которые находятся в таком маленьком сюжетном пространстве, сыграли, как никто другой не сможет. Да, я говорю об игре Наоми Уоттс и Едварда Нортона. Они перевоплотились в своих героев, играли очень красиво и уверенно. 8 из 10

***AXEL***
***AXEL***20 февраля 2007 в 13:45

Потрясающий фильм со всех сторон. И сценарий (роман Моэма, к сожалению, не читал), и режиссёрская работа. Природные ландшафты завораживают. В этом фильме Наоми Уоттс сыграла одну из своих лучших ролей. Смотрится на одном дыхании...

Максим Черный
Максим Черный19 июля 2015 в 13:50

Если вы обращали внимание, то большая часть получивших доверие и известность романтических историй основана не только на человеческом факторе. Важное значение автор, будь то писатель или сценарист, часто уделяет выразительному заднему фону. Сомерсет Моэм, ведомый своим творческим виденьем, не оставил главных героев почивать на лаврах вновь обретенной влюбленности в Лондоне. Он переносит развитие непростых отношений, построенных на ряде сопутствующих факторов, в китайскую глубинку образца первой трети XX века. И если перспективный врач Уолтер уже успел повидать мир, его супруга Китти оказывается словно вырванной из столь привычной ей среды. Добавить к этому нагнетаемое автором и сценаристами экранизации ощущение отчуждения и уединенности, борьбу с опасностью лишиться жизни в любой момент – получается интригующая смесь, которой интересно уделить два часа своего времени и эмоций. События фильма переносят нас почти на сто лет назад, во времена, когда многовековая колониальная практика начала давать все более очевидные сбои, и чувство враждебности к европейцам в Азии приобрело опасные формы. Так как перед нами экранизация художественного произведения, то не приходится говорить о реальных исторических персоналиях или достоверности фактов. Тем мне менее, некая абстрактная провинция, где главные герои проведут большую часть экранного времени, наглядно демонстрирует нам зияющий стык между двумя культурами, между двумя мирами. Китти и Уолтер оказываются в десяти днях пути от крупных, обхоженных туристическими и торговыми маршрутами, городов. Они пытаются помочь местному населению справиться с опустошающей эпидемий, при этом постоянно находятся в опасности и под испытующими взглядами китайцев. Сложности в отношениях титульных персонажей, словно отзеркалены от общей напряженности вокруг. Простые граждане хотят независимости от власти белых иностранцев, местные феодальные царьки ощущают конец своей власти перед лицом новой государственной идеологии. Отдельно хочется отметить просто очаровывающие пейзажи, которые зритель будет видеть большую часть времени. Место действие стало почти что собирательным и отчасти стереотипным образом китайской провинции. Но не стоить обольщаться, ведь это опасное и неприветливое для чужеземцев место, где еще и разыгралась страшная трагедия. Люди ищут помощи у персонажей своих верований, и каждый день хоронят почивших. Героиня Наоми Уоттс несколько раз приглашает нас на прогулку по этим мало обжитым, нетронутым бурной западной цивилизацией, местам. Во время просмотра ощущаешь долю авантюризма и вместе с этим необходимость собственной безопасности – от насекомых, болезней и людей. Сама история по-книжному нетороплива и, при ближайшем рассмотрении, может показаться скучной. Здесь все будет зависеть от вашего терпения и вовлеченности. Разрисованная вуаль не тот фильм, за которым можно постоянно отвлекаться, оставив его в качестве фона. В таком случае мимо вас почти наверняка пройдет вся небанальность отношений главных героев. Это мало на что похожая история, не по непредсказуемости каждой новой сцены, но по общей концепции. Не стоит ждать милых романтических прогулок героев Наоми Уоттс и Эдварда Нортона и располагающих чаепитий с местной старушкой-повитухой. И хотя после просмотра трудно назвать какие-то особенно яркие сцены, общее впечатление фильм оставляет очень хорошее, и я не премину возможностью вернуться к этой истории вновь, спустя некоторое время, чего и вам советую. 8 из 10

khelgas
khelgas24 октября 2009 в 18:09

Моэму катастрофически не везет на экранизации. Его всегда стараются дописать и переписать, придать его романам мелодраматический оттенок, но в его произведениях ничего нет от мелодрамы. У него всегда – анатомически безжалостное препарирование души со всеми ее вывертами и некрасивыми подробностями, он никогда ничего не приукрашивает, не приглаживает. Его герои совершают смешные, глупые и пошлые поступки, практически все они со своими немалыми тараканами. Взгляд Моэма на них почти всегда насмешлив, язвителен, но при этом и сочувственен. Язык его сочный и едкий, но морализаторства у него нет, ни на йоту. Так вот в этой экранизации от Моэма не осталось ни-че-го. А вернее, остался только внешний антураж. Узорный покров – это роман о становлении личности, об обретении себя, о переосмыслении жизненных ориентиров. Не зря в романе затрагивается тема Дао, что никак не прозвучало в фильме. Через страдания и смерть Китти освобождается от всей той шелухи, которая старательно прививается с детства так называемой светской женщине, по сути - содержанке. Китти для того, чтобы придти к себе, нужно было совершить долгий Путь, через страсти, унижения, осознание собственной ничтожности, через страх, болезнь и смерть, чужую любовь и чужое самопожертвование. И на этом пути происходит катарсис, умирает одна Китти и рождается другая, свободная, - Китти, которая обрела надежду на душевный покой. Вот, вкратце, о чем этот роман. А здесь…, ну пусть это останется на совести сценариста. А собственно, какое нам дело до Моэма, фильмотека пополнилась очередной стандартной мелодрамой – не лучше и не хуже других, а кому очень надо, тот еще раз перечитает «Узорный покров».

Маргарита Воеводина - 5450
Маргарита Воеводина - 545025 мая 2025 в 16:11
Как близость рождается из боли

Самое прекрасное всегда остаётся на расстоянии горизонта, а самое гнусное — в твоих близких. Так думала главная героиня романа, обворожительная Наоми Уоттс. Так думает и приличная часть людей, которых постигла участь раздутого эго, вечно твердящего: «мне мало», «хочу ещё», «сейчас не то, потом будет то». Но «то» не наступает, потому что снова возвращается это гнусное настоящее, а будущее отступает — всё туда же, за горизонт. Ох уж эти внутренние драмы, приводящие к сложным и витиеватым сценариям. Один Эдвард Нортон остаётся верен себе и своему чувству, которое не сломили ни измена жены, ни переезд в очаг эпидемии, ни ожидание чужого ребёнка. Его вытянутая, как у танцора, спина — символ внутреннего стержня, который нельзя согнуть обстоятельствами, но который способен выпрямиться ради близкого в действительно важный момент. Приятно видеть внутренний рост героини Китти. Тяжёлая атмосфера деревни сбрасывает с неё беспечные чары города, обнажая её обычность — и в то же время красивую суть. Она нащупывает в себе сердцевину и одновременно с этим распознаёт сердцевину мужа. И теперь перед нами союз двух зрелых людей, закалённых трудом, печалями и ошибками. Через тернии — к звёздам. Только звёзды оказываются не где-то наверху, в недосягаемости, а на расстоянии вытянутой руки. А точнее — на ладони, приложенной к самому сердцу. Туда, откуда струится вся щедрость мира и рождается тепло и настоящая близость.

rebelti
rebelti21 июня 2022 в 17:19
Лучше поздно, чем никогда

Фильм понравился до глубины души! Недавно услышала композицию Gnossiennes Эрика Сати и влюбилась. Какого же было мое удивление, что именно эта потрясающая музыка прошла одним из основных мотивов «Разрисованной вуали». Визуально фильм также на высоте: красивая природа Китая, изящные английские интерьеры 20-х годов прошлого столетия, и во всем этом ни капли лишнего. Каждая фраза, сцена, взгляд имеет смысл. Режиссеру четко удалось передать всю сложность внутреннего конфликта каждого персонажа, и в целом развязка сюжета нетривиальна. На протяжении почти двух часов проживаешь вместе с героями их чувства: страсть, одиночество, боль, раскаяние, любовь. Стоить отметить игру Наоми Уоттс и Эдварда Нортона — и холод и страсть были искренними. «Глупо искать друг в друге свойства, которыми мы не обладаем». Отличная фраза. Фильм о том, что нужно говорить, пытаться узнать человека рядом. Возможно, это откроет не только в нем, но и в себе самом, что-то неожиданное.

zalyacha
zalyacha22 февраля 2016 в 11:00
'Когда лобовь и долг сходятся - это Божья благодать..'

История молодой супружеской пары, развернутая на живописном фоне субтропической Азии. Это история их отношений, повествующая о самых разных уровнях супружества. Вначале он влюблен, она - нет; он разочаровался, она же вовсе не хочет иметь с ним ничего общего.. Казалось бы - итог предсказуем, но.. В самый критический момент, происходит переосмысление ценностей, и отношения меняются от одного состояния до полностью противоположного. 'Разрисованная вуаль' явилась для меня открытием. Эта очень жизненная, тонкая и чувствительная драма, при всем при этом невероятно увлекательная, несмотря на казалось бы совсем радужный и не экспрессивный сюжет. Персонажи Эдварда Нортона и Наоми Уоттс невероятно убедительны и проникновенны, их героям невозможно не сопереживать, не сочувствовать.. Наоми здесь очень естественна, мила и непринужденна, а Нортон.. Просто диву даешься, как ему удаются каждый раз совершенно разные, диаметрально противоположные образы и метафоры внутри образа! Фильм смотрится на одном дыхании, а приятная музыка и великолепные пейзажи, на фоне которых разворачивается повествование, создают прекрасный фон для данного сюжета. Именно такое кино, я называю настоящей мелодрамой, а не всяческие слащавые и обильно политые ванильным сиропчиком образчики кино, целью которых является примитивное и тупое воздействие на человеческую натуру. Это тонкое, цельное, актуальное кинополотно, основные мазки и нюансы которого рисуют истинную и жизненную картину взаимоотношений женщины и мужчины.