Отзывы и рeцензии. Середина 90-х

dimavernal • 18 июня 2019 в 05:47

Хроника ушедшей юности

Решение актера в один момент своей карьеры встать по ту сторону камеры в наше время уже не кажется чем-то необычным. Но если еще полвека назад на подобные метаморфозы отваживались лишь немногие голливудские авантюристы вроде Клинта Иствуда или Рона Ховарда, то за последнюю пару десятилетий такая смена амплуа стала частой и очень распространенной практикой. Но может ли человек, всю жизнь учившийся актерскому ремеслу и развивавшийся в этом направлении, подарить зрителю хоть сколько-нибудь интересную и стоящую историю? Очевидно, что может. Особенно если это история из его жизни. По этому пути и пошел Джона Хилл, поместив в центр своей первой режиссерской работы во многом биографическую историю взросления юного Стиви. В начале фильма мы встречаем главного героя еще совсем ребенком: он мил и вежлив со всеми, его кумиры – Халк Хоган и Черепашки-ниндзя, а первые признаки полового созревания только-только начали беспокоить юношу. Стиви – классический мальчик своего времени. Он ведет самый обычный и в меру скучный образ жизни. Но все начинает стремительно меняться, когда он вливается в компанию скейтеров и получает прозвище «Загорелый». На первый взгляд может показаться, что перед нами типичный «роман взросления», но уже с первых минут начинаешь понимать, что время действия картины не просто так было обозначено в ее названии. На протяжении всего фильма Хилл с большой любовью и скрупулезностью воссоздает эпоху своей юности. И не смотря на то, что все события в ленте происходят в США, отдельные ее элементы смогут вызвать теплые воспоминания даже у российских зрителей, школьные годы которых пришлись на конец XX – начало XXI века. Постеры с Насом и Mobb Deep, VHS кассеты и дисковые плееры, игры про Черного плаща на Nintendo и хиты всех кумиров молодежи того десятилетия от The Misfits и Nirvana до Cypress Hill и Wu-Tang Clan. Однако режиссер не стал ограничивать себя и вывел роль артефактов времени за рамки их формального присутствия в кадре – ностальгическую нотку вносит даже сама манера съемки и пленочный эффект, достигнутый увеличением зернистости и добавлением помех. На протяжении всего просмотра складывается стойкое впечатление, что вместо «Середины 90-х» киномеханик включил запись с ручной камеры одного из героев фильма, который хотел запечатлеть каждое мгновение, проведенное с друзьями. Продолжая традицию многих родителей фиксировать на пленку всевозможные дни рождения своих детей и их выступления на различных конкурсах, Хилл выхватывает из жизни Стиви такие эпизоды, о которых его мама даже не знала или хотела бы забыть. Но все эти столь пугающие его семью события чересчур важны для формирования личности главного героя, который вслед за режиссером проходит этот путь. По ходу сюжета одна значимая для его взросления ситуация сменяется другой: первая попытка курить, воровство денег у родителей, первые вечеринки и алкоголь, драки со старшим братом и обретение верных друзей. Фильм кажется очень личным для Хилла еще и потому, что все основные роли в нем достались актерам, в послужном списке которых едва можно найти хотя бы две-три знаковые и серьезные работы. Санни Сулджак, сыгравший Стиви, успел отметиться лишь в «Убийстве священного оленя» Йоргоса Лантимоса два года назад. Мамой главного героя стала Кэтрин Уотерстон, знакомая многим скорее по участию в голливудских многомиллионных франшизах вроде «Чужого» и «Фантастических Тварей». И только 21-летний Лукас Хеджес, воплотивший на экране образ злого, но любящего старшего брата, успел примелькаться зрителю и заработать номинацию на Оскар за роль в «Манчестере у моря». Большинство же скейтеров появились на большом экране вообще впервые, из-за чего создается впечатление, будто бы всех этих людей знает только Стиви или же сам Хилл. Будто бы они пришли в «Середину 90-х» прямиком из его жизни и запечатлены на пленку только его воспоминаний. И только для него имеют хоть какое-то значение. Но может ли все это спасти картину от шаблонности? Ведь подобные ностальгические опусы об ушедшей юности, густо приправленные приметами той или иной эпохи, часто встречаются в кинематографе. Из-за их обилия даже создается впечатление, что такой фильм есть уже у каждого поколения. Это и совсем недавняя «Леди Берд» Греты Гервиг (также сменившей свою актерскую карьеру на режиссерское кресло), рассказывающий о жизни старшеклассницы в Сакраменто образца начала 2000-х. «Все умрут, а я останусь» Валерии Гай Германики, воспевшей столь близкую ей атмосферу постсовесктой школы и «панельной» молодости. И «Это Англия» британца Шейна Медоуза, главный герой которого идет по стопам своего создателя и в начале 1980-х вступает в банду скинхедов, будучи еще ребенком. Ряд таких фильмов мог бы продолжаться еще очень долго. «Середина 90-х» не самая интересная лента в сценарном плане – во многих моментах она очень банальна и предсказуема. Вы с легкостью угадаете поведение Стиви и остальных ребят в большинстве ситуаций, если и сами недавно были подростком. А если у вас уже есть свои дети, то вы наверняка узнаете их в главных героях и сможете определить все их действия наперед. Но именно в этой предсказуемости и кроется очарование истории, рассказанной Хиллом. Это не фильм – это хроника. Хроника взросления каждого из нас. Через свою ленту новоиспеченный режиссер решил поговорить со зрителем о важнейших вещах, которые волновали и присутствовали в жизни каждого подростка. Подколы друзей, порой очень жесткие и обидные. Культовые места для прогулок и встреч, где всегда происходило что-то интересное. Безрассудные поступки, совершенные только для того, чтобы влиться в новую компанию. Мысли и мечты о будущем. Ссоры с родителями, склоки с товарищами и остальные юношеские проблемы, каждая из которых казалась мировой трагедией и концом света, даже несмотря на то, что такие концы света случались несколько раз за неделю. Атрибуты времени – это всего лишь декорации, которые, безусловно, способны вызвать чувство ностальгии у некоторых людей. Но гораздо лучше это удается сделать «вечным» подростковым переживаниям, понятным и знакомым каждому человеку вне зависимости от года его рождения. Именно они погружают зрителя в такие теплые воспоминания об ушедшей юности, на фоне которых становится не так уж и важно, слушают герои фильма Кендрика Ламара или Pink Floyd.

Mystery_girl_ • 17 апреля 2019 в 20:16

Mid90s

Общее впечатление: «Середина 90-х» — фильм, написанный и срежиссированный Джоной Хиллом и являющийся его режиссёрским дебютом. Который вышел хорошо проработанным и цепляющим по всем фронтам. О чем же он? Сюжет разворачивается вокруг подростка Стиви (Санни Сулджик) и его отношений с матерью, старшим братом и друзьями. Мальчик живет в неблагополучном районе Лос-Анджелеса, брат его часто избивает, а мать наплевала на воспитание детей, устраивает свою жизнь, обоснуя это тем, что родив в 18 лет, не успела насладиться жизнью. Вот Стиви сам по себе, постоянно в синяках, слушая аудио-кассеты и захаживая в комнату брата, рассматривая его плакаты, он понимает что ему что-то нужно, но вот что?.. Совсем ненужный ребенок, наталкивается на компанию чуть страше его. Теперь у него есть занятия: скейт, сигареты, наркотики, алкоголь, девочки — способ самовыразиться доходит до сумасшествия. И каждый поступок Стиви толкает его в пропасть безрассудства, каждый день в компании это шаг от стороны детства. «Не рано ли?» — скажите вы. А что делать, если безнадега пламенным приветом стучится в окно. Но как понимаете, Стиви не просто так оказался в такой компании, каждый подросток — это искалеченная жизнь. Это не знания материнской любви, это никчемность, ненужность, нехватка воспитания. И каждый диалог, который начинается от одного героя передается другому, выходит этакий голос улиц молодежи 90-х, вы часто услышите слова ненависти к родителям и непонимание. Плюс все это подкреплено ярким, теплым днем, музыкой того времени, первым сексуальным опытом. Джона Хилл будто ностальгирует, кайфует от проделанной работы и ошибок ГГ, он умело передает эту атмосферу к зрителям, давая прочувствовать — от проблем просто так не убежишь, как бы быстро ты не скейтил. Да и слоган, каков — «Катай. Падай. Вставай». Улица научит показывать оскал, если это нужно, закаляя характер. А вот каковы последствия?... Этот фильм, отрезок взросления мальчика, здесь нет лихо закрученного сюжета или духа новаторства, повествование немного растянулось в начале, преподнеся нам вводную часть, периодически наталкивая на нужные детали именно операторской работой, давая прочувствовать мир обычного подростка, где компания — это семья. А наброски эпизодов — это лишь воспоминания, явно виднеется что-то личное для Джоны Хилла, не зря же он сам писал сценарий. P.S. Захотелось посмотреть старый выпуклый телевизор. 8 из 10

rogovets • 30 марта 2019 в 17:35

Ностальгия - особое чувство

Калифорния. Середина 90-х. Социальные сети ещё не заменили людям живое общение, айподы и эпплы ещё не покорили мир, скейтборд – пока ещё атрибут отщепенцев из неблагополучных районов, а тинейджер Стиви никак не может найти общий язык со своей матерью и старшим братом. Кардинальные перемены в жизнь парнишки привносит знакомство с шайкой скейтеров, праздно убивающих время в парках летнего города. Ребята на удивление быстро принимают Стиви в свою компанию и постепенно приоткрывают ему не самую приглядную сторону подростковой жизни. О том, что Джона Хилл – талантливый актёр, знают все. Его запоминающаяся игра в «Человеке, который изменил всё» и «Волке с Уолл-стрит» была по достоинству отмечена двумя номинациями на Оскар. Однако о наличии в колоритном актёре режиссёрских амбиций догадывались немногие. С выходом его дебютной работы, отчасти основанной на автобиографичном материале, вырисовывается перспективная траектория режиссёрской карьеры экс-комедианта. Нельзя сказать, что «Середина 90-х» - некое новое слово в мировом кинематографе. За тривиальным сюжетом драмеди, снятой в ретро-манере, прячется вполне ординарная история юнца, вошедшего в противоречивую стадию подросткового периода. Здесь вам и постоянный прессинг со стороны родственников, желающих навязать своему чаду правильные жизненные ценности, и юношеское стремление выделиться на фоне сверстников, и первые несмелые попытки найти себя во взрослой жизни. Используя ограниченный, если не сказать скудный, арсенал художественных средств, Хилл делает смелую попытку сыграть на сентиментальных чувствах современной публики, неожиданно вошедшей в стадию дикой ностальгии по двум последним десятилетиям XX века. В то время, как Стивен Спилберг в прошлом году с упоением изучал в «Первому игроку приготовиться» влияние на людей поп-культуры и видеоигр из 80-х, Хилл тщательно исследует влияние улицы на неокрепший ум подростка из 90-х. Там, за пределами квартиры, в которой Стиви с трудом уживается со своей небольшой семьёй, таится несметное число возможностей и опасностей. Хилл нарочито откровенно демонстрирует, как этот дуализм «возможность-опасность» сочетается в символе последнего десятилетия XX века – скейте. С одной стороны, говорит Хилл, скейтборд – это опасное занятие, сопряжённое с необходимостью выполнять опасные трюки и время от времени удирать от полиции, иначе накажут за катание в неположенном месте. С другой, скейт – это ещё и возможность выбиться в люди, но для этого нужно много и упорно тренироваться, чтобы тебя заметили и пригласили на серьёзные соревнования. А факторов, которые могут не позволить перспективному скейтеру взобраться наверх, достаточно много, и Хилл не стесняется обнародовать зрителю и их, пичкая своих героев подозрительными таблетками и спаивая их алкоголем. В фильме грань между многообещающей карьерой и туманными перспективами подсвечивается так чётко, что даже мелькает мысль: «Середина 90-х» не только и не столько о малыше Стиви и его каждодневных открытиях, сколько о выборе, трудном и порой весьма болезненном, который вынуждены делать его новые друзья. Каждый типаж из выхваченного автором местного скейт-сообщества по-своему оригинален и интересен. Четвёртый класс (явный намёк на не самый выдающийся интеллект персонажа) – тихий интроверт, у которого, однако, есть талант к видеосъёмке. Факшит (прозвище образовано от двух ругательств английского языка) – красавчик, по которому сохнут все местные старлетки; смысл жизни он видит в угарных вечеринках с выпивкой и куревом. Главный в этой компании - Рэй. Он делает самые сложные трюки, его уважает местная субкультура и у него есть мечта – стать профессионалом своего дела, научившись делать на доске самые невероятные штуки. Но для этого, по всей видимости, нужно расстаться со своими дружками-неудачниками. Кто-то обвинит Хилла в поверхностном изложении материала и отсутствии режиссёрской хитрости. И, вероятно, отчасти будет прав. Однако, наверное, это простительно для режиссёра-дебютанта, который, однако, сумел с особой заботой и щепетильностью по крупицам воссоздать атмосферу той эпохи. Здесь главный герой носит майку с изображением персонажей из видеоигры «Street Fighter», бережно переписывает себе в блокнот с видеокассет из коллекции старшего брата названия культовых фильмов, залипает в видеоприставку, обожествляет фигурку баскетболиста Майкла Джордана, вышитую на кроссовках. Деталей, неумолимо вызывающих ностальгию по 90-м, в фильме не счесть. И если суметь их распознать и почувствовать, не пытаясь усмотреть в фильме режиссёрскую претензию сделать концептуальную нравоучительную историю, а всего лишь яркий скетч, честную зарисовку о своих детских воспоминаниях, то можно сказать, что получилось весьма достойно. 7 из 10

ars-projdakov • 17 марта 2019 в 05:56

Тема взросления очень часто изображается в художественном кино. Кто-то из режиссеров с ностальгией вспоминает свое детство и отрочество, а кто-то, напротив, намеренно пытается передать всю ту тяжесть, которая легла на плечи ребенка. Однако немногим режиссерам дается снять подобный фильм таким образом, чтобы зрителей погрузился в атмосферу этого кино. К счастью, это удалось Джоне Хиллу в его дебютной работе «Середина 90-х». Синопсис Лос-Анджелес 90-х. Стиви, мальчик из вполне благополучной семьи, изодня в день терпит жестокие побои старшего брата, пока его мать-одиночка пытается наладить личную жизнь, как бы ни замечая его проблемы. Однажды, слоняясь по улицам города, Стиви знакомится с бандой скейтеров-отщепенцев, среди которых обретает первых настоящих друзей. Чтобы доказать свою крутость, он бездумно совершает все более безумные поступки, последствия которых отображаются как на его семье, так и на отношениях с новыми друзьями. Игра актеров Стоит отметить, что для большинства актеров, исполнивших главные роли, данный фильм стал дебютным в их карьере, но это нисколько не усугубило впечатление, а напротив, усилило. В первую очередь хотелось бы выделить юного Санни Сулджика, который мастерски передал ту бурю страстей и эмоций, которые творились в душе главного героя, когда ему хотелось отличиться перед сверстниками и близкими людьми. Также я бы выделил На-кел Смита в роли Рея, ставшего своего рода наставником Стиви. Более знакомые зрителям Кэтрин Уотерстон и Лукас Хеджес, хотя и появлялись на экране не так часто, но тоже прекрасно справились со своими ролями. Режиссура После просмотра «Середины 90-х» Джона Хилл вновь открылся для меня по-новому. Сначала многие зрители внезапно узнали, что он способен мастерски исполнять драматические роли кроме тех комедийных амплуа, с которыми он начал свою актерскую карьеру. А теперь, ко всему прочему, он еще и оказался талантливым режиссером, причем таким который не идет в толпе, а создает что-то свое авторское. Так в первую очередь нельзя не отметить детальное воссоздание Америки эпохи 90-х. Причем это не смотрелось как-то искусственно или слишком наглядно. Во-вторых, особенно запало то, с какой душевной теплотой режиссер показал взросление Стиви: обретение настоящих друзей, первая сигарета, первая драка, первый секс. Все это смотрится настолько близко, что ты даже не замечаешь тот небыстрый темп, с которым развивается динамика фильма. Сценарий В фильме отсутствует какая-либо интрига, т.е. по факту мы видим несколько месяцев из жизни Стиви, который слоняется по улицам пригорода Лос-Анджелеса, катается на скейте, участвует в вечеринках и просто старается быть крутым. Начинается фильм со сцены с избиением Стиви старшим братом Йеном, убежденным ЗОЖником и задирой, который терпеть не может младшего брата, который на самом деле с уважением относится к старшему. Их мать-одиночка, не замечая проблем в семье, старательно пытается наладить личную жизнь. Устав от такой скучной однообразной жизни, Стиви вливается в кампанию местный скейтеров. Дабы втереться к ним в доверие, он покупает у Йена старый скейтборд, самостоятельно учится на нем кататься и даже меняет обстановку в комнате на «более крутую». В итоге герой обретает настоящих друзей, надеясь укрыться среди них от того вороха «проблем», которые ждут его дома. Но тот бестолковый образ жизни, которым живут друзья Стиви, не может не спровоцировать серьезные проблемы или привести к непредвиденным, даже опасным последствиям. Итог «Середина 90-х» - это действительно очень хорошее и душевное кино. Хотя для российского человека время 90-х ассоциируется немного с другими вещами, фильм все же напомнил то время, когда еще не было повсеместного Интернета, смартфонов, вейпов и прочих атрибутов, которыми изобилует наше время, когда люди радовались тем вещам, которые имели, включая настоящую дружбу и любовь. 9 из 10

Reimer Deni • 6 марта 2019 в 21:42

Заря юности на закате эпохи

Современный Голливуд не перестает удивлять: с одной стороны скуднеет общее качество выпускаемых картин с порой откровенным дефицитом оригинальных сценарных решений, с другой стороны представляя публике реинкарнацию известных актеров, меняющих не только привычные амплуа, но и раскрывающих свои таланты в авторском кино. Очередным таким откровением стал Джона Хилл, не желающий прозябать во второсортных комедиях в вечной роли нескладного толстячка. Молодой Джона начал меняться не только внешне, но и активно экспериментировать на ниве драматургии как на большом, так и на малом экранах, появляясь в неоднозначных и интересных проектах. И не успел зритель привыкнуть к новым ролям актёра, как Хилл представляет публике свою дебютную авторскую работу. Сюжет картины берет свой старт в Лос-Анджелесе середины девяностых и знакомит зрителя с юным Стивеном, открывшим для себя новое хобби, благодаря которому мальчику предстоит обрести новых друзей и начать увлекательный путь первых опытов и жизненных уроков. Нинтендо, аудио-кассеты и первые компакт-диски, боевики, MTV, скейтбординг, Nirvana - выбранный Хиллом отрезок времени для во многом автобиографического фильма буквально сочится ностальгией по последнему рубежу эпохи поп - культурного бума. Каждый, чье детство приходится на этот период, помнит его по разному, но в картине режиссера будет узнаваемо всё. Вдохновляясь такими работами как 'Детки', Хилл воссоздаёт абсолютно идентичный сеттинг, но погружает в него собственных колоритных персонажей, обходя самые острые углы социального подтекста. И благодаря актерскому составу, герои этой картины по-настоящему живут на экране и располагают к себе с первых минут. Особенной похвалы достоин юный Санни Сулджик и нет и тени сомнений что лет через десять он займет свое особое место в мировом кинематографе. История 'Середины 90х', не обладая какой-либо сюжетной конкретикой, повествует о взрослении, самоидентификации и первых опытах через призму восприятия главного героя и если вдуматься - все что мы помним о своей юности довольно сильно напоминает раскадровку определённых впечатлений и опытов, размывающихся с возрастом все сильнее. В таком разрезе постановка Хилла кажется максимально осмысленной и не лишена пары интересных режиссёрских приёмов в некоторых сценах. Возможно, 'Середина 90х' кажется не более чем любовным письмом ушедшей юности, но при ближайшем рассмотрении являет собой сильную авторскую работу и достойный дебют человека, поднявшегося на новую ступень кинематографического развития. Плюсы: Сюжет, постановка, каст, великолепный саундтрек, включающий в себя все разнообразие поп-культуры 90х от гранжа, хип-хопа до музыкального сопровождения от Трента Резнора и Аттикуса Росса. Минусы: Несмотря на всю самостоятельность картины, ей не избежать сравнений с аналогичным работами, которыми вдохновлялся автор.

gordy • 31 декабря 2018 в 10:57

Не всё пропало

Стиви не уверен в себе, испытывая обиду и злость, едва сдерживаемый терпением, привычно получает тумаки от старшего брата, оставаясь на периферии внимания матери - одиночки, устало склонившейся над пазлами своей не слишком удачной жизни, с восемнадцати лет обременённая детьми, но лишённая помощи, как был лишён её тринадцатилетний Стиви, слонявшийся сам по себе, пока не наткнулся на шумную компанию скейтеров, решительно отстаивая своё, смело укрощая недовольного. Побаиваясь, что не примут, он тихонько подкрался к ним поближе, чтобы показаться на глаза, а те, как показалось, были к тому готовы, задавая проверочный вопрос, получая от малыша вместо ответа обезоруживающий встречный, ставший для него пропуском в пёструю команду дружных парней, собирающихся изо дня в день, проводя вместе свободное время раскатывая по улицам и оттачивая трюки на крышах или школьных дворах, переводя дыхание в перерывах за разговорами. Те самые девяностые, без вездесущего интернета и надоедливых гаджетов, когда социальная сеть складывалась из непосредственных контактов и живой связи, а войти в группу можно было под одобрительные возгласы и крепкие объятия сотоварищей, становясь частью того целого, чем были эти совершенно не похожие один на другого ребята, питавшие уверенность в спорте и в общении, вместе являясь опорой для каждого в отдельности и немудрено, что у некоторых вспыхивала ревность, когда кто-то мог собраться покинуть её. Дело не только в замечательных актёрах: Джона Хилл безупречно располагает сцены, помещая их и выводя из критических положений, очерчивая круги интересов, заботы и объекты внимания, отмечаясь стилистической точностью представленной на экране подростковой среды, как и удивительно простыми, но невероятно тёплыми, можно сказать, задушевными интонациями в отношениях между подростками, которые обезоруживают даже разгневанную мать, считавшую ребят бедой для своего ребёнка. Что важно, Джона Хилл сделал фильм не о распаде, а о сближении, не пережимая с асоциальностью молодёжного поведения, а выводя наверх самоорганизацию очень небольшого сообщества, решающего те проблемы, до которых не добрались ни родители ребят, ни само общество, и в руках режиссёра эта позитивная сторона объединения превосходит ничтожный, по сравнению с ним, ущерб морали и нравственности, местами вызывая удивление тем, что результат оказывается целомудреннее, чем можно было того ожидать. Ожидая проявлений кислотности молодёжной культуры, не предполагаешь найти в ней взвешенную смысловую ориентацию, наблюдая за темпераментным взаимодействием ярких характеров, высвечивающих индивидуальность отдельной личности, подверженной комплексному влиянию широких и узких кругов общественности, находя свой спасительный круг, делающий их уверенным и свободным, не теряя открытого лица и достойного облика, тем самым ломая стереотип о потерянном поколении, оказывается способном сохранить себя и спасти. Тяга к вечеринкам не мешает им думать и не отменяет мечты, соразмерной масштабу их желаний, есть даже своя философия, носителем которой является, можете удивиться, самый прочный из всех, цветной парень, в полной мере способный оценить то, что на протяжении их знакомства выпадает на долю Стиви, перенимающего опыт старшего товарища, говорящего ему о том, что человеку может много чего перепасть от жизни, но важнейшим будет та мудрость, которую он вынесет для себя из её ударов, станет ли прочнее, найдёт новые силы и силу в тех, кто верит в него.

FancierOfAllNew78 • 25 декабря 2018 в 23:17

Движение вперед

Редко встречаются фильмы, которые западают мне в душу, наверное один из сотни, а то и из тысячи просмотренных фильмов действительно остается в памяти надолго и оставляет приятный осадок внутри, и этот фильм именно такой, один из тех редких. Простая история, о ребенке из неполной семьи и его проблемах и чувствах. Подобных фильмов множество, но в этом есть своя искра, что-то что трудно описать, это просто чувствуется и все. Фильм рассказывает нам о юном подростке по имени Стивен, который больше всего хочет найти себе друзей, свою компанию. Как-то гуляя он увидел компанию уличных скейтеров, как они весело проводят время, шутят, катаются, смеются и в его голове появилась мечта, быть одним из них, иметь такую компанию, с которой можно проводить время напролет. И вот волею случая на него обратили внимание и взяли с собой и отсюда началась его дорога в обыденность уличной шпаны из самых низов общества. Так за пару месяцев из тихого, слабовольного паренька он как говорится, с кем нагулялся от того и набрался, в общем стал им ровней. Но даже если внешне он и стал казаться другим, то внутри остался таким же. Только когда его связи с этой компанией попытались прервать, он собственно и почувствовал в этот момент, насколько последние годы его жизни (а то и вся жизнь) была неправильной. Что все, что у него было, это одиночество, изоляция, что даже в своей семье он не находил поддержки и вот, когда он наконец-то вышел из своей зоны комфорта, начал двигаться вперед, его хотят вернуть к началу. Само собой он этому не рад. Такие компании ни к чему хорошему не проводят и к сожалению он почувствовал это на своем опыте. Не зря ему дали кличку в компании 'sunburn' то есть ожог, все уроки в жизни он получает так, как говорится на собственной шкуре и, как сказал Рэй Стивенсу, в конце фильма, что он получил больше, чем все, кого он знал. Довольно интересный персонаж старшего брата Стивена - Ян. Фильм начинается со сценой с ним и дальше он в принципе никак себя не раскрывает, только после полного просмотра при повторном просмотре проскакивает одна мысль. Его персонаж здесь для того, чтобы показать, какой бы был Стивен, если бы ни двигался вперед, ничего не менял. Дальше жил в одиночестве и с годами он бы стал примерно таким же - замкнутым, одиноким и злым на весь мир, за то, что так и не нашел свое место и никто его не принял, а ведь он даже не пытался построить с кем-то отношения, в отличие от своего младшего брата. Также обратите внимание на то, что это фильм 2018 года, и как он снят. Здесь нет широкоформатного изображения или объемного звука, картинка местами с шумами. Фильм называется середина 90-х и в нем действительно чувствуется атмосфера того времени. Все здесь на своем месте, если электроника, то только та, какая была тогда, одежда, музыка, которая играет в фильме - все, как было в середине 90-х. Вот такие мелкие детали и делают весь фильм целостным и вишенка на торте - это решение снять фильм именно так, на старую камеру, это только сыграло фильму на руку. В заключение скажу, что фильм стоит того, чтобы его посмотреть. +1 мой любимый фильм. 10 из 10

proebi_city • 23 декабря 2018 в 18:31

'Середина Жизни'

О да! Я дождался этого, вечер воскресенья и я в полном отпаде!  'Oh shit! That was DOPE!' Назвать это дебютом будет тяжело, ведь все мы знаем, что Джона Хилл приложил свою руку к огромному количеству картин, но таких серьезных и таких настоящих еще не было. С почином, Джона! Лос Анджелес, 1990 год, 13-летний Стивен живет со своим старшим братом и мамой, - картина достаточно милая, но в шкафу мальца хватает скелетов. После совершеннолетия брата, а точнее его свинского поступка с подарком, малой решает, что с него хватит.  Даже не представляя, что делает, он заходит в местный скейтшоп, где его жизнь на ближайшие месяцы меняется до неузнаваемости. Выживание в субкультуре, алкоголь и наркотики, и каждый новый день - новое испытание. Казаться крутым - не значит быть крутым. Получая кличку 'Ожог' Стивен усваивает этот урок, набивая одну шишку за другой, бросаясь во все тяжкие.  Ты никогда не утонешь в субкультуре, не имея проблем, от которых надо убежать. Главной отдушиной для молодых парней стал скейтбординг. Вид спорта, который в России набирает обороты только с начала этого десятилетия, но для штатов - это вещь культовая. Кататься на заднем дворе школы, снимать видео с бездомными и ходить на тусовки, пока родители уехали из дома, - вот досуг компании наших героев. 'Ожог', активно социализируясь, как инородное тело вносит конфликт в уже сложившуюся тусовку, расставляя каждого на свое место, тем или иным способом заявляя о себе, все больше и больше открывая дверь своего шкафа со скелетами. Бах! И перед Стивеном открывается правда, что проблемы существуют не только у него, а мир не закручен вокруг. Все гораздо сложнее и глубже, каждый парень из тусовки страдает по своему: кто-то без денег, кто-то от своего безумия, другие от домашнего насилия или насилия в целом. Из этого состоит жизнь. Узнаете себя? Фильм как отпечаток жизни каждого, не важно, где он вырос и чем занимался: это могли быть игры на гаражах с друзьями или кража магнитол, - разницы нет, параллели настолько понятны, что видишь в каждом герое частицу себя. Старший брат как любая проблема, которая кажется фатальной, мама, бесполезно запрещающая гулять с этими ребятами, как признак взросления. Это кино о нас. О детях, которые перестали ими быть. Актерский состав, по большей части собранный даже не из профессиональных актеров - простых скейтбордистов, подростков и статистов, не тянет картину в сток любительского кино, а скорее, наоборот, выводят ее на новый уровень реализма и человечности. Каждый диалог становится еще более настоящим и поучительным. Большое спасибо На-келу и Олану за правдивость происходящего. Команде фильма за кастинг, это действительно был очень смелый ход и он сыграл на 110%. Я фанат видео экстремальных видов спорта, и я в полном восторге от того, что картина снята в лучших традициях 'Yeah Right!' от Girl/Chocolate. Картинка радует и отправляет меня туда, в детство, в мои первые попытки нарисовать граффити или сделать олли. Но полностью меня 'купил' саундтрек. Это просто чума, Трент Резнор в роли композитора сделал атмосферу нереально уютной, а каждый трек, как отголосок из CD-плеера, заставляет улыбнуться и вспомнить детство. На выходе мы имеем отличное кино, которое просто обязательно к просмотру со своим младшим братом, детьми, да хоть гекконом. Это поучающая и очень правдивая драма, в хорошем ее проявлении, ведь наши лучшие друзья - это те, с кем не страшно было пойти в чужой двор. Пусть сейчас вы повзрослели и все это былые добрые деньки.

grishatavro • 23 января 2022 в 17:47

Не было больших ожиданий от данной картины — скорее просто как какое-то кинцо на вечер, однако «Середина 90-х» очень приятно удивляет, и в первую очередь тем, что хоть и снята она была в 2018, но ты всё равно переносишься прямо туда, в середину 90-х и даже сам немного становишься скейтером. И это при условии, что Джона Хилл снимал личное кино, и я никогда не жил в той эпохе и той культуре, о которой рассказывает фильм. Главный герой ленты, Стиви — паренёк 11-13 лет, который пытается влиться в тусовку к подросткам, среди которых есть отвязный и легкомысленный тусовщик Фак Шит, наивный мечтатель не от мира сего Четвёртый Класс, 'средний сын' Рубэн, и последний, который, похоже, единственный, кто из всей банды реально из Гетто и потому знает цену жизни — Рэй. Собирается вполне себе обычный сквад, немного напоминающий компанию из фильма «На игле», или любой другой картины, содержащей в себе хотя бы 3-4 главных действующих лица — иначе говоря, «Середина 90-х» не имеет особых претензий на оригинальность и предпочитает сохранять известный баланс, раскрывая только то, что необходимо для конкретного образа в причудливых диалогах и порой осуждаемых обществом поступках персонажей. При этом главному герою в ходе обсуждения вопроса о том, могут ли негры загореть, дают прозвище Загорелый, в оригинале звучащее как Sunburnt, но очень схожее с Sunboy, и если посмотреть на самого пацана и его безупречно лучезарную улыбку, то он действительно Sunboy — не больше, не меньше. Первое время кажется, что в фильме ничего не происходит — малой проходит этап социализации, бездумно выполняя всё, что ему скажут или предложат, но пацан всё впитывает, впитывает дух уличной беззаботной жизни и ловит от этого невероятный кайф, что в какой-то момент даже может породить своеобразный контрапункт, однако всеми незамысловатыми, но последовательными и цельными героями и их заурядной уличной жизнью Джона Хилл только даёт затравку на то, чтобы развернулась настоящая драма, ведь всё это время было едва заметно, что малой не раскрывает свой внутренний мир, что-то в нём копится, что-то в нём ломается: что-то, что в какой-то момент должно выйти наружу. Это происходит, когда в борьбу за будущее ребёнка вступает семья, лишь размытыми образами показанная в начале фильма, но вступает она в эту борьбу слишком поздно, провоцируя очень сильный эмоциональный выплеск аж не 1 раз. После плюс-минус часа вполне светлого и ностальгического, хоть и временами неоднозначного зрелища такие истерики не могут не задеть зрителя — именно это признак хорошей драматургии, когда очень важные для персонажа чувства не подаются в качестве экспозиции, руководства к восприятию героя, а долго готовятся к тому, чтобы выстрелить бронебойными прямо в лицо. При просмотре то и дело возникают всякие ассоциации с другими фильмами, иллюстрирующими главным образом примерно один и тот же механизм: проблемы в семье ведут к более неприятным последствиям, которые кубарем катятся на человека, который очевидно не готов к этому и не собирается всё разгребать, только усугубляя проблему, ибо другого выбора, исходя из контекста ситуации, ему априори не дано. В «Середине 90-х» этот механизм спрятан, но всё же он идеально работает, под ностальгическими зарисовками фриковатых разговоров, которые, кажется, человек не в состоянии выдумать, но которые вполне можно услышать где-то в скейтерской лавке в гетто, и поэтому режиссёру хочется верить не только на уровне построения драматургии и соблюдения структуры диалога. Именно в этом сила фильма — взять популярные образы и проблему, проложить связи и соединить всё в максимально цельную картину. Если говорить коротко, то «Середина 90-х» — это неоригинальное и неуникальное кино, но всё же, менее, чем за полтора часа Джона Хилл всё максимально качественно раскидал по полочкам, создав чуть ли не идеальный образ взаимосвязей в жизни, с достойной постановкой и драматургией. Да, оно ни разу не уникально, но уровень реализации подобного рода идей и мыслей в сухую уделывает схожие проекты. 8 из 10

cool.ferdinant - 6690 • 16 сентября 2020 в 14:55

Ностальгия по 90-м!

Сборы в РФ менее 3% от общей суммы - это лишь говорит о невысоком интересе и что главное непонимании настолько качественного фильма (-ов), с очень глубоким смыслом. Стоит заметить, что фильм снят довольно просто: местами дрожит камера, или стабилизации нет вовсе, складывается ощущение, что снимали на камеру тех самых 90-х – даже фильм начинается в ч/б красках, однако, это придает особый смысл и чуть больше погружает в атмосферу. Картину стоит рассматривать с двух сторон: Первая — это отношение в семье; воспитание детей; переходный возраст (один из самых трудных периодов в жизни, тем более без правильного участия родителей); сложная финансовая ситуация; Вторая — положительная и скорее ностальгическая сторона фильма. То самое время, когда почти в каждой комнате висели плакаты на стенах с любимыми музыкантами, актерами, время великого сериала «Бивис и Батхед», скейт индустрия, травка и сигареты потихоньку начинают входить в жизнь, маслкары, 9 сентября 1995 г. - выходит знаменитая Playstation 1. Американский фильм про тот самый «золотой период» середины 90-х годов. Действие происходит в Калифорнии, где в центре событий юный мальчик из не успешной семьи, в бедном, грязном районе города. Мать одна из тех представителей, кто считает правильным воспитание детей путем «разговора на высоких тонах», его родной брат применяет уже более серьезные методы агрессии – физическое насилие, думая тем самым, что поступает правильно, а в первую очередь бессознательно, что впоследствии отражается на мальчике, на психологическом уровне! Не стоит путать те моменты, когда братья растут вместе и не могут поделить игрушки или девушек, тут совсем иная ситуация, опять же ввиду «особого» воспитания матери! У мальчишки нет друзей, отца с рождения, и ему просто необходимо внимание и поддержка со стороны в таком возрасте; он находит себе компанию ребят, с не меньшими проблемами чем у него, которые втягивают его в различные авантюры, тусовки и прочие развлечения для ребят постарше: там где первая сигарета, алкоголь и т.п. Абсолютно безбашенные, но при этом такие счастливые разъезжают на скейтах по Калифорнии и кайфуют от беззаботной и далеко не самой лучшей жизни. Рекомендовано для тех, кто не знает плохого к себе отношения, жалкой жизни и главное ценности в простых вещах!

Feigelman_V • 17 августа 2020 в 11:01

Жизнь без смартфонов

'Середина 90-х' - дебютная режиссерская работа Джоны Хилла, которую он снял не только потому что хотел попробовать себя в новой роли режиссера, а, скорее, из чувства той самой ностальгии. И говоря о последней, я сразу вспоминаю 'Новый кинотеатр Парадизо' Джузеппе Торнаторе, хотя у Джоны Хилла ностальгия немного другая. В интервью Джона Хилл говорит, что скучает по жизни без смартфонов, и это видно в его фильме, т. к. грусть Хилла по прошлому - один из главных лейтмотивов. Но если в фильме Торнаторе я вижу абсолютное изменение всего: закат старого и рассвет нового, а в его ностальгии чувствую печаль по ушедшему, то смотря 'Середину 90-х', я понимаю, что базисные понятия остаются прежними, но с поправкой на технологический прогресс. Поэтому тоска Джоны Хилла представляется мне не по самой эпохе, а, вероятнее, по его детству, в котором трава была зеленее, деревья выше, а люди не утыкались в телефоны. 'Середина 90-х' удерживает баланс между личными эмоциями режиссера и зрелищностью, что в конечном итоге даёт нужный вайб и заставляет уже меня ностальгировать по времени, в котором я толком не жил; по той атмосфере, которую я никогда и не мог почувствовать.

Михаил Шевченко • 9 мая 2020 в 16:00

Как выжить в 90?

Впервые знакомлюсь с Джона Хилл не в роли актёра, а в режиссёрском кресле, да и ещё с такой серьёзной работой. Данная драма с элементами комедии, мне стала очень даже по душе. Атмосфера переносит зрителя в лихие девяностые (хоть и сильно отличающиеся от наших, но что-то схожее имеется), с их причёсками, одеждой, музыкой и безбашенной молодёжью, которая и является центром внимания в фильме. Главный герой Стиви (Санни Сулджик) или 'загорелый', несмотря на столь юный возраст, показывает внутренний потенциал зарождающегося мужчины. Живёт с матерью одиночкой (Кэтрин Уотерсон), в прошлом очень шальной дамой и старшим братом Ианом (Лукас Хеджер), от которого постоянно получает, да и ещё с предельной жестокостью. Парень растёт и хочет найти друзей и понимания. Это получается вполне легко и спокойно, хотя ему и утверждают, что связался не с той компанией. Загорелый получает много тумаков, стычек и переживаний, а где то даже и новых открытий, прежде чем получить уважение среди своих, намного старше друзей. Кому ещё хочу уделить внимание в фильме - это не Рею (На-кел Смит), и не 'парню с матерным словосочетанием' (Олэн Пренат), о них и так много разговоров, а 'Четвёртому классу' (Райдер Маклафлин). Этот парень очень стеснительный, робкий и задаёт не совсем актуальные вопросы, на первый взгляд не понятно как записался в их тусовку. Но 'Четвёртый класс' не пальцем деланный и приносит свою изюминку в картине, и баланс среди компании друзей. Советую посмотреть фильм всем тем, кто вырос в те благополучные времена и проанализировать поведение данных детишек, и сравнить с собой.

Ryssee • 26 апреля 2020 в 10:40

Каждому необходимо, чтобы в тебе видели человека, а не посредственность

Вечно предоставленные сами себе, взрощенные без особой надобности и понимая аспектов детской психологии и педагогики дети и стали героями этого фильма. Он позволяет полностью погрузится в атмосферу их беззаботной жизни. Мать, которая родила ребёнка в 18 и воспитывала его одна, вряд ли многое смогла ему дать для счастливой самостоятельной жизни, даже учитывая тот факт, что просто физически не могла быть рядом, ведь должна была всё время работать, кроме того, она осталась лишь посредственностью в жизни детей – следить за базовыми проявлениями порядка (возвращение вовремя, совместный просмотр фильма раз в неделю), но не смогла заметить даже жестокость старшего сына к младшему, отсутствие хобби и стремлений у детей, что, конечно же, привело к тому, что младшему стало куда более интересно общаться с группой уличных скейтеров. Она сама не была близка ни с одним из мальчиков, а потому, чем больше Стиви общался с той компанией, тем больше росло их недопонимание и разобщённость. Сцена в машине, где Стиви выходит из себя, показывает, насколько его мама действительно не понимает, как себя вести с ребёнком, она не умеет быть ему другом, понимать и выслушивать его просьбы, а потому, Стиви даже не думает просить у неё о покупке скейта, он знает её ответ заранее. Родители должны быть не только теми, кто обеспечивает, кто кормит, одевает и учит правилам приличия! Куда более важная задача любого родителя – научить думать (а не слепо следовать правилам), принимать верные решения, критически рассматривать ситуации, видеть многогранность мира и те горизонты, которые открываются перед каждым ребёнком (ведь в каждом есть исследователь, просто общество постоянно подавляет эти начинания). И именно с таким подходом – показывая многогранность жизни, можно воспитать прогрессивную и счастливую личность. Но в данном случае всё с треском проваливается. Ещё маленький Стиви находит тех, кому на него не плевать, кто видит в нём не ребёнка, а отельного человека, личность, пусть и в лице непутёвых скейтеров. Только им он может по-настоящему открыться, с ними он может быть собой и никем не притворяться, а значит это реально его компания, ведь его семья не так уж сильно отличается от их семей, всюду есть проблемы. Путь каждого из них был непрост, и, скреплённые этими обстоятельствами, они сплотились вместе. Что касается съемки и игры актёров – всё великолепно. Идеальные кадры, атмосфера передана как нельзя лучше. И мини-фильм в конце всё же даёт надежду на то, что не так уж все они и безнадёжны, как принято считать, глядя на таких скейтеров-бездельников. Главное – делать то, что нравится, развиваться в этом, и не важно, одобряют это занятие другие или нет (они посмеялись над его идеями снять кино, но он не забил, не кинул это дело, а взял и снял!) Ну и конечно, стоит упомянуть, что это напрямую соотносится с фильмами Хармони Корина, который очень плотно ухватился за тематику уличных скейтеров и их жизни. Сразу вспоминается фильм «детки»1995 и «Кен Парк»2002. Отдельная оценка цветовой подборке и качеству операторской работы – 10 из 10! 10 из 10

kinobalashow • 1 февраля 2020 в 08:35

Жук девяностых в янтаре видеоплёнки

Стиви тринадцать, и он живёт с мамой и старшим братом в девяностых. Стиви хочет быть крутым, и очень завидует тусовке местных скейтеров, к которым пытается втереться в доверие любыми доступными подростку способами, чтобы в результате заниматься такими вещами, узнай про которые мамка, ух она бы надрала ему уши. Это довольно светлый и богато покрашенный ностальгией фильм об отрочестве. В первую очередь, конечно, вкус юппи, щёлканье VHS-кассет и скейтов, а также шорох штанов-'труб' заставит ностальгировать тех, у кого телик ловил MTV, но и тем, кто постарше будет приятно посмотреть на тот период глазами ребёнка. В отличие от 'Деток' здесь нет никакой жести британских пострелят, и в отличие от 'Отрочества' Линклейтера тут нет созерцательности или философии - тебя бросают прямо в бассейн бушующих комплексов и желаний подростков, их мечт, и крепчания дружбы. Это кадр из диафильма, прекрасный как муравей в янтаре - артефакт ушедшей эпохи, на который можно и нужно любоваться. 7 из 10 Тёплый фильм о взрослении и дружбе, глазированный девяностыми. Никакой жести, но всё серьёзно. Как у взрослых. Смотреть чтобы потеплеть внутри и вспомнить 'как молоды мы были' Пропускать, если воспоминания о фазах и ошибках юности вас раздражают.

alexrustler • 8 января 2020 в 08:24

Когда улицы учат жизни

ЛА, 1990-е. Юный Стивен, пытаясь уйти от личных проблем, начинает тусить с парнями из местного скейтшопа. Вы когда-нибудь смотрели скейтбординг фильмы? Моим любимым остается Baker 3. Раньше их снимали на любительские камеры с линзой «рыбий глаз», в формате 4:3, конечно. Они никогда не смотрелись как просто видео с профи, в них были кадры из жизни. Так и здесь. Ты будто смотришь отлично снятое райдерское кино того времени, только упор сделан на жизни героев и их тяжелом взрослении. С целью стать профессиональным спортсменом начинают катать единицы. В основном молодых ребят привлекает тусовка и возможность скрыться от внутренних переживаний. Компания, в которую вливается Стивен, состоит из неудачников. Но даже находясь в отстойном положении, они продолжают мечтать, а в нужные моменты остаются людьми. Сюжет Mid90s только условно привязан к культуре скейтбординга. Смотря фильм, обязательно проецируешь происходящее на свое детство и улавливаешь много параллелей. Самая приятная — как здорово было заниматься чем-то подобным и не беспокоиться о завтра.

Глеб Григорьев • 28 октября 2019 в 16:30

Igen, jott egy Gyongyhaju Lany. Almodtam, vagy igaz talan?

Режиссёрский дебют уже 35 летнего Джона Хилла. Да тот самый пухлячок, которого большинство помнит по 'Superперцам', 'Волку с Уолл-Стрит' и 'Мачо и Ботан', да только годы идут и вот он уже весьма самодостаточный сценарист, актёр, к тому же дважды номинант на оскар, а теперь еще и режиссёр, но время переходить к самому фильму. 'Mid90s', а именно так в оригинале звучит название фильма. Выбор временного отрезка совсем не случаен, это именно те годы, на которые пришлось юношество Хилла и именно эти времена он и пытается показать зрителю. Фильм насквозь пропитан душевностью и ностальгией по детству, даже сам сценарий был написан на основе его детских воспоминаний со двора. Сама история крутится вокруг нескольких пацанов, которые в попытках уйти от семейных проблем, находят отдушину в катании на скейтах. Основную часть фильма нам показывают будни американских подростков, да, это может быть не близко русскому человеку, но это не портит общие впечатление от ленты. Местами, фильм может напоминать 'Это - Англия' Шэйна Медоуза, но говорит о более простых вещах. Визуальная часть сделана без графических излишеств. Всё максимально по-простому ради атмосферы, по правде сказать, тут почти всё играет на атмосферу, даже музыкальная часть подобрана так, что бы напрочь привязать себя к образу фильма. Композиций в фильме хоть и не очень много, но они весьма колоритные, главной песней для меня конечно же стала культовая Gyongyhaju Lany венгерской группы Omega, которая правда звучит всего один раз за фильм. По актёрам сказать особо нечего, в основном это либо молодые только набирающие популярность, либо неизвестные дебютанты. Могу отметить только двух актёров второго плана, это Лукас Хеджес, который за последние годы успел засветиться в пачке достойных фильмов (пр. 'Три билборда', 'Манчестер у моря', 'Леди Бёрд') и Кэтрин Уотерстон, звезда провального 'Чужой: Завет', об остальных актёрах вы скорее всего даже не слышали, как и я до этого фильма. В совокупности всего выше написанного, зритель получает один из самых запоминающихся фильмов 2018 года. Отличная атмосфера, приятная музыка, душевность и хронометраж длинною всего в 85 минут. 8 из 10

Гагарин Яша • 11 октября 2019 в 13:43

Джона и минувшая эпоха: Рецензия на фильм «Середина 90-ых»

Вышел фильм “Середина 90-ых”, сценаристом и постановщиком которого стал Джона Хилл. Некогда очаровательный комик из подростковых комедий в своем режиссерском дебюте показал зрелую картину о взрослении и целой эпохе, чьи постулаты остаются актуальны по сей день вне зависимости от поколения и географии. Я не могу сказать, что вырос на улице, однако все прелести дворовой жизни не прошли мимо меня. Хотелось казаться лучше и взрослее, чем ты есть на самом деле. Помню это жгучее желание дружить с крутыми ребятами, украдкой поцеловать вон ту красивую девочку, она же нравится всем, а ей как будто никто. Чувство, когда море по колено и нет ничего важней того, о чем накануне договорился с другом. Все это до боли знакомо многим из нас. Тринадцатилетний Стиви, главный герой “Середины 90-ых” — тонкий собирательный образ, в который смотришься словно в зеркало. Мальчик живет в Лос-Анджелесе с мамой (Кэтрин Уотерстон), которая вечно на работе, и старшим братом Йеном (Лукас Хеджес). Отношения между братьями натянутые и напоминают состояние холодной войны: открытого конфликта нет, но при случае не упустят шанс уколоть друг друга, да побольней. По большей части герой предоставлен сам себе и в поисках друзей знакомится с ребятами постарше. Заядлые скейтеры неожиданно принимают Стиви в стаю и принимают достойно — первая маленькая победа — в этот момент невольно вспоминаешь о своих. Для прорисовки характеров компании подростков Джона Хилл использовал сиюминутные атрибуты, избегая предысторий и прочих подробностей, в ходу прозвища и привычки. Подобная поверхностность в данном случае кажется мне уместной, в конце концов, в юности любые отношения между ребятами либо прорастают в глубокую привязанность, либо навсегда остаются чуть более прочными чем шапочное знакомство. Здесь правда ближе ко второму варианту, хотя новые знакомства запускают в жизни Стива важный этап. Все когда-то бывает впервые: поцелуй, первая затяжка, жесткая ссора. Все это случается в жизни главного героя и, глядя как актер Санни Сулджик проживает это на экране, невольно проецируешь на себя, вспоминаешь свои курьезные ситуации и моменты из прошлого. Сейчас о них можно говорить с улыбкой, а в четырнадцать лет все было очень серьёзно. Когда просыпается такая ностальгия — это показатель хорошего нарратива. Не знаю, насколько автобиографичен фильм для Джоны Хилла, но осмелюсь предположить, что между строк есть правда. Вне зависимости от того, насколько ее много, финальный жест между Стиви и Йеном произвёл на меня большое впечатление и поставил жирную точку в воображаемом споре с самим с собой о том, достаточно ли это жизненный фильм. “Середина 90-ых” это смелый дебют, в котором Хилл смог соединить глобальную картину эпохи и частное из жизни подростка. В колонках играет музыка того времени, по улицам гоняют скейтеры. Мгновение спустя фильм выносит детали за скобки, оставляя только вечное для любого поколения: глоток спиртного, обжигающий горло, сигарета, с ней сам себе кажешься старше, первый поцелуй — в глазах темнеет, а в штанах…впрочем, вы и сами наверное помните. “Середина 90-ых” как раз об этом, прекрасный портрет минувшей эпохи, в котором у каждого из нас было своё место.