Рецензии. Король Лир
Весной 2018 года английский телеканал BBC выпустил теле-адаптацию драмы Шекспира «Король Лир». «Король Лир» - единственное произведение Шекспира, которое в своё время мне прямо-таки зашло. И всегда, сколько себя помню, идеальным Лиром мне представлялся Энтони Хопкинс. Кроме того, после «The Dresser» я убедилась, что это его роль окончательно. И вот, наконец, двухчасовая адаптация. Думаю, сюжет известен всем - Король разделяет власть между дочерьми, основываясь на их речах о дочерней любви. Двое старших, нагло льстя, получают весомое наследство, а от младшей, честной и прямолинейной, отец в гневе отказывается. В результате в стране начинается какая-то игра престолов с выкалыванием глаз, отравлениями, сестринской ревностью и враждой, заговорами и предательствами. При этом престарелый отец становится никому не нужен, ранее сказанные красивые речи оказываются пустышкой, и постепенно король превращается в нищего бродягу, теряя рассудок и осознавая собственные ошибки. В фильме действие трагедии перенесено в современность. Но современность условную. Лишь ряд атрибутов, предметов и символов свидетельствуют о том, что все происходит в наши дни. В остальном - сохранены образы и сюжет первоисточника. Не знаю как переведут в дубляже, но оригинал цитирует Шекспира, что является несомненным плюсом. Сразу отмечу, что эта картина, в первую очередь, не про кино, а про театр. И ее основной костяк - актерская игра. Гипертрофированная, часто гиперболизированная и намеренно усиленная. По лучшим классическим канонам. Потому, на мой взгляд, лучше смотреть фильм зная первоисточник и понимая, что перед вами именно классический спектакль, перенесённый с театральных подмостков на экран. Потому вполне оправданы обрывочные или нелогичные сцены, явно выбивающиеся из логики современного мироощущения, цитирование первоисточника и обращения к зрителю. Фильм играет по правилам совсем не кинематографичным. Перевоплощаясь в глубокую драму, живую и злободневную. Отдельно про каст. Энтони Хопкинс. Я искренне восхищаюсь его мастерством от фильма к фильму, но здесь... Иногда казалось, что он превзошёл сам себя. Горячие слёзы текли по щекам и сбивало дыхание. Настолько больно, пронзительно и искренне, прочувствовано и осознанно сыграно. До дрожи в руках и безумия во взгляде. Вот она - мощь. Безмерно талантливый человек и, несомненно, украшение фильма. Эндрю Скотт приятно удивил, в ряде сцен реалистично и ярко сыграв безумие, страх, скорбь и понимание. Бродбент чудеснейший. Уотсон и Томпсон в совершенно несвойственных им ролях раскрылись с новой стороны. Да и вообще к касту претензий нет никаких. Мне было очень приятно (несмотря на слёзы, боль и глобальный драматизм) вновь вернуться в эту историю. И, несмотря на декорации, увидеть ее вполне каноничный вариант. Вечная история, пугающая и выворачивающая душу наизнанку. История о том, что зачастую материальное для людей становится выше семейных и общечеловеческих ценностей, история о судьбе и роке, история старого самодура, ошибающегося и бескомпромиссного, упрямого и в чем-то глупого, но при этом такого знакомого, человеческого и непродуманного, навыдуманного, живого. История нашего мира, заключённая в рамки нескольких семей. История, которая продолжает повторяться снова и снова, лишь немного меняя форму. 8 из 10
У кого ума крупица, Тот снесет и дождь и град. Он ненастья не боится. Счастью и несчастью рад. Шекспир гений, и все его произведения шедевры, поэтому всегда очень тяжело их экранизировать, и тот режиссер, кто берется за это неблагодарное дело, берет на себя огромную ответственность. Когда я узнал о выходе данной телевизионной картины, то воодушевился и любопытством к ней отнесся. В фильме играют известные, британские актеры, а в режиссерском кресле сидит сам Ричард Эйр. Этот британский режиссер талантливая, признанная личность. Особенно люблю у него фильмы «Айрис», «Скандальный дневник». Также есть у него чудесное и тонкое кино под названием «Красота по-английски». Снимает он с глубокомыслием, и фильмы его шикарны. Режиссер хорош, поэтому от новой его работы хотелось увидеть что-то достойное, тем более экранизируют здесь классику в новой, оригинальной интерпретации. История пожилого короля Лира, но только уже в современном мире. У него есть три дочери, и он решает поделить свое богатство и владения на три равных части и все им отдать за то, чтобы они признались ему красноречиво в своей любви к отцу. Старшие сестры как могли подлизывались к королю, но младшая отказалась и была отправлена в изгнание. Вскоре сам король был выгнан, ведь получив власть, старшие дочери проявили к нему равнодушие и презрение… Но шут твой – преданный простак, Тебя он не оставит. Лукавый попадет впросак, Но глупый не слукавит. Телевизионная поставка от Ричарда Эйра получилась очень необычной, и такого никто не ожидал. Фильм тяжелый, мрачный, интеллектуальный, как все у самого Шекспира, но под всем этим прячется некая хрупкость и чистота. История добра и зла, коварства и обмана, любви и преданности. Постановка получилась на самом деле любопытной, и фильм смотрится, как в абстракции, в постоянной тревоге, в буре страстей человеческих, происходящих в мире Шекспира. Лира играет Энтони Хопкинс, который идеально вписывается в роль. Этот актер легенда, играющий от фильма «Лев зимой» с Кэтрин Хепберн 1968 года до своей самой знаменитой роли в «Молчании ягнят» 1992 года, и по сей день в самых разнообразных проектах. Всегда приятно насладиться его игрой. Трио дочерей исполнили такие уважаемые актрисы, как Эмма Томпсон, Эмили Уотсон и восходящая звезда Фроленс Пью (недавно шикарно сыгравшая в «Леди Макбет). Выбор актрис был удачным, и все потрясающи исполнили свои роли. Томпсон и Уотсон здесь и не узнать. Будучи такими добрыми, светлыми и приятными актрисами, здесь они играют ужасно мерзких и злобных героинь, и делают это шикарно. Любимчик режиссера талантливый Джим Бродпент снова играет в его очередном фильме, и его тоже приятно было видеть. Весь состав британских актеров порадовал в этой картине, а когда такая высокая актерская игра и хорошая, смелая режиссура, фильм смотрится с удовольствием. «Король Лир» - британская, телевизионная драма 2018 года Ричарда Эйра и новая, специфическая экранизация пьесы Шекспира. Итог, в этом фильме сама жизнь и мрак, свет и тьма, любовь и коварство. Постановка интересная, и внимания достойна, я говорю ей «да». Совсем не знак бездушья – молчаливость. Гремит лишь то, что пусто изнутри. 7 из 10
«Король Лир» - британская телевизионная постановка от канала BBC. Честно признаюсь, я долгое время избегал просмотра этого проекта, так как не хотел разочароваться, но в итоге был приятно удивлен, восхищён и даже местами поражен масштабом актерской подачи. Несмотря на простоту постановки из-за небольшого бюджета, зрителю полностью компенсируют все недочеты актерские работы. Целая армия известных личностей согласилась принять участие в данной постановке, включая Энтони Хопкинса, Флоренс Пью, Джима Бродберта, Джима Картера, Эмили Уотсон, Джона Макмила, Тобайяса Мензиса, Эмму Томпсон, Эндрю Скотта и Кристофера Экклстона. Конечно, не каждый узнает артиста по имени, но в лицо их знают практически все наши зрители, поэтому смотреть будет вдвойне интересно, зная, насколько глубоко может английский актер погрузиться в свой образ и показать высший класс своего мастерства. Вы увидите незабываемую самоотдачу всего ансамбля и будете восхищены настоящим театрализованным представлением. Сразу стоит упомянуть, что это не совсем кино, и воспринимать это нужно с точки зрения театральной постановки, так как в рамках кинопроизведения в кадре происходит дикое переигрывание, где яркие эмоции выплескиваются через край, но это стоит того, так как после просмотра остается долгое послевкусие от всего увиденного. Но самое поразительное во всем проекте, это, конечно, восхитительная и живая игра Энтони Хопкинса. На протяжении фильма я постоянно волновался, переживал и в то же время восхищался силой погружения в образ. Я был чрезмерно удивлен, как восьмидесятилетний человек смог так ярко продемонстрировать свои эмоции, злость, безумие и боль разочарования. Сердце кровью обливалось в момент отчаяния и душевных терзаний главного героя. Вместе в королем зритель будет смеяться, плакать, ненавидеть, сходить с ума и умирать душой. Гениальная игра во всех смыслах! Всем, кто любит театр посвящается! Но все же рекомендую смотреть эту пьесу в оригинальном звучании, если вы, конечно, знаете английский язык, так как профессиональной озвучки до сих пор нет и скорее всего не будет. Из любительской российской озвучки в сети представлены три варианта от компаний «Синема УС», «GreenРай Studio» и «RusFilm». Изучив и прослушав все, я могу с уверенностью сказать, что лучше всего справились компании «Синема УС» и «RusFilm», так как у них и по голосам, и по стилю (стихотворная форма) получилось лучше передать атмосферу душераздирающей трагедии. Однозначно рекомендую к просмотру. Это стоит увидеть! 7 из 10
Хороший постер к фильму. И можно бесконечно восхищаться витиеватой драматургией великого Шекспира, но не психологической перегруженностью пьесы, порой утомительным стихом, который труден для восприятия современному зрителю, увы. Монологи Лира, иногда на одну и ту же тему, утомляют, в том числе, его окружающих. Семейная трагедия. Поразительная трагедия снята почти в черно-серых красках, современный кинематограф, вооруженный до зубов передовой аудио и визуальной техникой, сверхчувствительной операторской аппаратурой и виртуозной компьютерной графикой, будто создан для таких трагедий. Не понравился эпатажный грим у актрис, слишком яркие губы и ногти, непонятные костюмы. Довольно 'омоложенной', с помощью компьютерной графики, смотрится великолепная Эмма Томпсон (Гонерилья), заметно подряхлевший Хопкинс (король Лир), временами выглядит 'помолодевшим'. Осовремененный театрализованный сюжет разворачивается в тесных проходах Лондонского Тауэра, но без привычных горящих факелов и свечей, которые уместны и атмосферны. Декорации в стенах старого замка с современными стульями и с диванами из магазина Икеа, будто чужие на этой сцене, как и странные темнокожие женихи Корделии. Король, опустивший руки в буквальном смысле слова, носит бесформенное и тяжелое пальто, как в богатстве, так и в бедности, он скудно 'философствует', требуя любви, сам не любит. Жестокость и безразличие правят в королевстве. Безбожные души стремятся к дурному. Не обошлось в фильме без мерзких сцен натурализма и откровенного насилия. Актерский состав замечательный. Отмечу тонкую игру Тобайаса Мензиса (супруг Реганы), позитивные эмоции от кадров с Эдгаром (Эндрю Скотт): необыкновенно светились его очки в сцене у компьютера. Не переигрывал и достойно выдержал трудности в дуэте с Хопкинсом Джим Картер (Кент). 'У гнева есть свои права!',-- говорил Кент, но свой гнев он проявлял мало, а все больше терпит, до конца терпит, в отличии от остальных персонажей пьесы. Рекомендую фильм для любителей классики и шекcпировских пьес. Найдите в нем что-то новое. 5 из 10
Англия, наши дни. В центре сюжета три сестры. Старшие, получив от отца свою часть наследства, очень быстро устают от его общества и отвергают его, вынуждая жить на улицах. Сами они заняты борьбой за любовь молодого офицера. Младшая, столкнувшись с несправедливостью, но все еще любя отца, мобилизует силы супруга и старается вернуть отцу былую власть, вовлекая страну в гражданскую войну. Незаконнорожденный сын известного дворянина компрометирует законного наследника, тем самым получая его почет и деньги. Казалось бы, мы все знаем подобный сюжет. Драмы, мелодрамы, мыльные оперы. Но он уходит корнями гораздо дальше. 'Король Лир', как и все произведения Шекспира, безумно актуален в настоящее время. События, их предпосылки, последствия - все это может произойти сейчас. Бессмертный текст мастерски положен на современное обрамление, что придает этой экранизации невероятный вкус и стиль. Ни один монолог или диалог не выглядит вымученным или приторно-пафосным. Мы видим действие в каждом кадре, фильм живет. В нем нет ошибок, которые допускал в своих экранизациях Лоуренс Оливье - актеры не занимаются самолюбованием, они взаимодействуют, открываются и реагируют на происходящее. Съемки проходили в настоящих локациях - и это придает фильму еще больше шарма, оставляет еще больше удовольствия от его просмотра. В первую же минуту мы видим Тауэрский замок, а затем еще несколько известных поместий. Натурные съемки и никаких декораций. Актёрский состав поражает одновременно звучностью имен и великолепной игрой. Энтони Хопкинс в роли отчаявшегося монарха неподражаем. Он живет в этой роли словно когда-то она была написана под него. Эмма Томпсон в роли коварной Гонерил и Эмили Уотсон в роли жестокой Реганы составляют идеальный дуэт сестринской любви-ненависти. Энтони Калф и Тобайас Мензис в роли соответствующих супругов не могли быть больше на своем месте, чем они в этом фильме, и каждый из них отрабатывает свой образ безукоризненно. Джон Макмилла, исполняющий главного антагониста, идеальный злодей, хитрый, интригующий, притягательный. Все его монологи прочитаны с чувством и нужным градусом эмоций. И в качестве десерта Эндрю Скотт, которому досталась самая тяжелая актерская работа, - играть сумасшедшего, который на самом деле не сумасшедший. И даже если в каких-то сценах на него неприятно смотреть, его игра в эти моменты поражает. Снимать Шекспира по классическим образцам не сложно. Полностью осовременить - тоже. А вот добиться такого единения классической школы и современных тенденций в телевидении и обществе, что 'Король Лир' стал как никогда актуальным - вот это задача. Ричард Эйр, опытный шекспировский режиссер, который сделал все, чтобы этот 'Лир' не прошел незамеченным. Блестящая интерпретация бессмертной пьесы.
Да, у Шекспира многие сцены в пьесах немножко чересчур, но чтобы так… Главное действующее лицо - неадекватный отец-король, который выдаёт себя за жертву предательства. Игра Хопкинса прекрасна, но содержание нелепо. Начнём с того, что отец-король изрыгает жестокие проклятия на младшую дочь Корнелию. За что? За то, что она просто без прикрас и лести ответила на вопрос о своей любви к отцу. Далее. Наступает жестокое разочарование в старшей и средней дочерях. Да, королю-отцу хочется простого человеческого орать и пьянствовать с сотней рыцарей в замке, бить слуг и бедокурить. Ну что здесь такого. А старшая дочь как строгая училка: успокойтесь, папенька, не буяньте. Какая же неблагодарность с её стороны. Король в ужасе: «Меня терзали без вины». Мда. Издевательство над стариками, не иначе. Самый главный вопрос, самая большая загадка фильма – как Граф Глостер смог упасть плашмя на траву и всерьёз подумать, что упал со скалы? Он же лишился же глаз, а не мозга. И как ботаник-звездочет смог победить в честном бою на кулаках спецназовца? И, по моему скромному мнению, как-то не вяжутся между собою средневековые проблемы и современность. Ну, допустим, ушёл отец в ночь, в современном мире он бы нашел, где от дождя укрыться, какая-нибудь кафешка, магазин, захудалый ларёчек хотя бы, но не тряпичная палатка же на пустыре. Да и король, буйствующий в компании ребят в форме каких-то «ВДВ-шников», смотрится очень странно. Полагаю, всё-таки средневековой драме больше подошли бы костюмы и антураж, соответствующие времени изображаемых событий. А закончилось всё кучей трупов, конечно же. Мне не понравилось, не рекомендую.
'Король Лир' - фильм по одноименной пьесе У. Шекспира от британского режиссера Ричарда Эйра. В главных ролях знаменитые британцы: Энтони Хопкинс (Лир), Эмма Томпсон (Гонерилья), Джим Бродбент (Глостер), Эндрю Скотт (Эдгар) и др. Любителям стоит взглянуть хотя бы ради них. Ведь этот фильм на самом деле - театральный спектакль в рамках кино. И актеры играют по законам театра, а не кинематографа, раскрываются с непривычной стороны. Сохранив первоначальный текст пьесы, которая писалась Шекспиром только для своего театра, ни для чего больше, фильм вобрал в себя всю театральную условность - гипертрофированную актерскую игру, обращения к зрителю, декламацию, костюмированность. Поэтому 'умному' зрителю перед просмотром нужно обязательно прочитать оригинал, чтобы не опешить перед этой театральностью. Но все-таки мне этот фильм не кажется удачным. Он не похож ни на самостоятельное произведение (потому что Ричард Эйр не может переплюнуть Шекспира), ни на удачную постановку. Хотя по формату ко второму он близок больше. Из-за постоянной смены сцен (то, что в театре легко обыгрывается, но в кино с его монтажом и приближенным к реальности чувством времени, сложно воссоздается) и локаций, действие фильма прогибается, и там, где должен быть эмоциональный накал и взрыв, его нет. В основном все играется в одном ритме (выделяются сцены с громом в поле, выдавливания глаз Глостера и сцена встречи Глостера и Лира (знаменитое фото Хопкинса в костюме бездомного). В общем, вывод: фильм стоит посмотреть всем интересующимся творчеством Хопкинса (Ричард Эйр признался, что желание снять этот фильм появилось после увиденного в образе короля Лира Энтони Хопкинса), Томпсон и Бродбента и других задействованных актеров, а также любителям Шекспира (в этом варианте стоит начать с телевизионных спектаклей, как эталона).
Это только кажется, что страсти за полтыщи лет измельчали («обыкновенные люди… в общем, напоминают прежних… квартирный вопрос только испортил их…»). Копнёшь чуть глубже, а за семейными разборками, за дележом квартир случается порой столько боли и неблагодарности. И шекспировские страсти кипят у соседей за стенкой. И плачут по углам обиженные детьми старушки, и бомжуют изгнанные из родных домов старики. Никто из них не был королём – обычного рода-племени. Но трагедия короля Лира актуальна в наши дни, как и в прошлые времена. Шекспировские тексты в современном антураже уже не раз выходили на кино- и телеэкраны. Дошла очередь и до «Короля Лира». Впервые он был показан на канале BBC-2 в мае этого года. В постановке принял участие прямо-таки звёздный состав. Короля Лира сыграл 80-летний сэр Энтони Хопкинс, старших дочерей – Эмма Томпсон и Эмили Уотсон, графа Кента – Джим Картер, графа Глостера – Джим Бродбент, его старшего сына Эдварда – Эндрю Скотт, Освальда – Кристофер Экклстон. Сыграли так – что мурашки по коже. И безумно жаль нищего и полубезумного старика, упавшего с вершины социальной лестницы на самое нищее дно, поверившего словам о любви и раздарившего своё королевство неблагодарным дочерям, выставившим его за порог, что послужило в дальнейшем причиной всяким неприглядным вещам – таким, как предательство, коварство, ревность, подлость, двоежёнство, обман, заговоры, выцарапывание глаз и т.п. Хопкинс просто поразительно в форме для своих 80 и, как всегда, гениален, передавая и сильные страсти: гнев, обиду, боль; и тонкие чувства – нежность, раскаяние. Когда его герой впадает в безумие, правый глаз у него становится совершенно сумасшедшим, в то время как левый свидетельствует о сохранившихся в нём остатках разума. Эмма Томпсон и Эмили Уотсон в совершенно нетипичных для себя ролях сыграли достоверно и убедительно, особенно трудно, думаю, было Уотсон с её подкупающей внешностью, к которой, как кажется, не может прилипнуть никакой злой помысел. Очень удивил Эндрю Скотт, как-то мне он попадался всё больше в злодейских ролях, а тут, помимо того, что его герой тоже впал в нищету и безумие, но временами тонок, нежен, и глаза у него как не свои – такие добрые… Есть ли необходимость осовременивать постановку? Зло остаётся злом, добро – добром в любое время. Но почувствуешь ли в игре актёров в исторических костюмах актуальность происходящего? Ведь и у злых сестёр есть какая-то своя правота, понятная любому нашему современнику: кому захочется, чтобы в его дом притащили на постой пьяную шумную и совершенно не контролируемую ораву вояк? Да и сам Лир далеко не идеальный и отец, и король; и человек, вероятно, не самый хороший. Однако, чёрная неблагодарность остаётся неблагодарностью, как её ни объясняй. На случай, если вы вдруг не читали шекспировскую пьесу и не видели её в театре, перед просмотром желательно ознакомиться с текстом, всё-таки не самое простое зрелище. 9 из 10
Сюжет трагедии Шекспира условно перенесен в наше время. Условно, т. к. никаких особых ориентиров нет, место действия может быть любым. У Ричарда Эйра в «Короле Лире» получилось то, что безуспешно пытался сотворить Джо Райт с «Анной Карениной» (2012), а именно – соединить театр и кино. В итоге у Райта получился водевиль, а у Эйра, как и положено, драма. И при всей моей нелюбви к подобным экспериментам, результат впечатлил. Да, фильм схож с театральной постановкой, в нем присутствуют характерные приемы: обращение к зрителю, излишняя нарочитость и эпатаж, но они гармонично вписаны, не раздражают и позволяют расставить нужные акценты. Если продолжить аналогию, то больше всего он напоминает экранизацию другой пьесы Шекспира, «Сон в летнюю ночь» (1999). Конечно, первая скрипка здесь сэр Энтони Хопкинс, который блестяще исполнил свою роль. Его герой, сначала сумасбродный и гордый, затем злой, отчаявшийся и опустошенный, находясь в кадре, концентрирует внимание на себе. С Эммой Томпсон, сыгравшей старшую дочь, у Хопкинса сложился отличный дуэт. Актриса открылась для меня с неожиданной стороны, все-таки в отрицательных персонажах есть своя прелесть. Эмили Уотсон и Флоренс Пью (Регана и Корделия) смотрелись ровно, не выделяясь. Еще отмечу Эндрю Скотта, известного многим по роли Мориарти в сериале «Шерлок», но покорила меня «старая гвардия»: Карл Джонсон (шут) и Джим Бродбент (Глостер). Джонсон очень тонко сделал свои диалоги с королем, а актерская мощь Бродбента особенно проявляется во второй части ленты. Отдельный балл я бы дала фильму за интерьеры и элегантные костюмы. Итак, рекомендую всем поклонникам Вильяма нашего Шекспира. 8 из 10