Рецензии. Аризонская мечта

John Christopher • 8 августа 2010 в 19:54

если хочешь заглянуть в чью-то душу, сперва спроси разрешения взглянуть на его мечты

О чем молчат рыбы? Они смотрят на тебя немигающим взглядом, прямо в самую душу, выискивают там по крупицам частички людского существа и тогда, в ответ, рассказывают о себе. О местах, которые проплывали, о мыслях, посещавших их на протяжении всего пути и о существах, в чьих глазах они видели свое отражение. Кто сказал, что у рыбы нет мечты? Конечно, есть. Может, не такие странные, как продать такое количество автомобилей, чтобы, поставив одну на другую, можно было бы по ним добраться до луны. Люди считают, что рыбы безмозглы. Я всегда знал, что это не так, потому что рыба знает когда молчать, а вот люди — дураки.Нам есть, что позаимствовать друг у друга и есть чем поделиться. Эльмир Кустурица показал нам удивительное кино о мечте. Это похоже на откровение. Люди не могут быть свободны. Потому что они слабы, развращены, ничтожны и нетерпеливы. Каждый из них создал себе свою мечту, и чем прекраснее и невероятнее она выглядит, тем больше притягивает, тем сильнее требует осуществления. Она разгорается в сердце ярким пламенем и потушить ее способна, наверное, одна лишь смерть, один эпический финал фантазий и желаний. Та гроза, что разразилась однажды среди ночи была похожа на определенное завершение, конец чувств, надежд, чего-то еще. Все решилось в пару мгновений. И ничего не осталось, только дождь и мелодия Горана Бреговича, будто бы подводящая красную черту под мечтами. Кто-то однажды сказал, что человеческая жизнь только маленький эпизод в вечности. И каждый этот эпизод наполнен тысячей мелочей, которые делают нас нами. Наши мечты так часто выглядят глупыми и безрассудными, заставляют совершать самые безумные поступки, но без них, наверное, не чувствуешь, что живешь. Какой смысл жить, если тебе уже объяснили разницу между яблоком и велосипедом? Вот если бы укусить велосипед и оседлать яблоко, тогда бы я сам узнал, в чем разница. Дорога к мечте - через леса, с множеством ухабов и ям. Кому-то ухабы попадаются покруче, а кто-то поехал искать обходной путь. Но, в конечном счете, дорога каждого ведет в никуда. Машина ломается, может через сто, может через миллиард километров, она слетает с дороги, врезается в трамвай, въезжает в дерево, падает с моста. И место ей потом только на кладбище автомобилей, среди таких разных, но одинаковых железных монстров, бесславно ушедших в историю. Но иногда мечта - это все, что у тебя есть. «Вставай, Колумб»! — так будила меня мама, каждое утро напоминая, что Америка уже открыта.

marina68 • 10 февраля 2012 в 00:38

«Доброе утро, Колумб!» - так всегда будила меня моя мама, напоминая о том, что Америка уже открыта, а мечты далеки от правды жизни.

Это был не первый фильм Кустурицы, который я смотрела… на него надо настроиться, в любом случае, - Кустурица достаточно специфичен, - не для всех. Первый раз просмотрела его на «перемотке», и подумала,- может не стоит…Но потом вдруг решилась,- и вот «Аризонские сны» в моей золотой коллекции! «Аризонская мечта» не совсем правильно звучит…почти как «американская мечта», которая, собственно, имеет полностью материальный контекст. « Аризонские сны»- вот правильное название фильму который снял сербский режиссер с православными корнями, воспитанный, как и мы, на сказках приданиях и легендах, и эта история всецело тому подтверждение. Так тонка грань между явью и вымыслом, так просто сделать неверный шаг и так легко переступить черту, ну а выбор - он сам придет… Главный герой Аксель (Депп) работает в Нью-Йорке и далек от проблем семьи, брат Пол (Винсент Галло ), напоив привозит его на свадьбу к дяде в Аризону тот, в свою очередь, хочет передать ему семейный бизнес - салон по продаже подержанных Кадиллаков… Каждый из них совершенно не похожий на другого персонаж ну, в общем, - как в жизни…- Пол хочет стать знаменитым актером, дядя - продать все существующие в мире Кадиллаки ну а Аксель просто наблюдал,.. пока не влюбился… Я не знаю фильм о любви? Вы мне скажите?! Яркие персонажи, шикарные мизансцены, великолепная операторская работа, по настоящему крутая режиссура- все как в жизни…Саундтреки выше всяких похвал. Прекрасные актеры, все, в особенности Лили Тейлор и Фэй Данауэй, если смотреть в оригинальной озвучке, то и Винсент Гало дает жару. Великолепные мизансцены и операторская работа. Я не знаю что добавить, это один из моих любимых фильмов, я могу его пересматривать снова и снова… Фильм- настроение, фильм – размышление, вкуснейшее из созданий Кустурицы и для меня фильм – погружение, фильм в котором живешь! Я знаю точно «Аризонские сны» фильм о настоящих неподдельных чувствах и мечтах,- порой они так реальны и так несбыточны, что сложно провести ту грань, которая отделяет одно от другого… В общем рекомендую для просмотра всем, кто, не любит типичное американское кино, романтикам и мечтателям. 10 из 10

lana97 • 10 июля 2011 в 10:29

Проблемы была в том, что обе они были несчастны, и я не знал в кого стрелять

— Я бы хотел умереть в тридцать пять лет… Каким образом я собираюсь умереть? Я полностью разденусь и залезу в ванную, наполненную ледяной водкой. Передо мной будет телек и я буду смотреть Норд-Вест, и на сцене с аэропланом я стяну телек в ванную и меня убьёт током. — Я бы хотела умереть как маленькая девочка: подняться на крышу, спргынуть с неё и полететь. Потом я бы посмотрела вниз и увидела стоящих там людей. Но вместо того, чтобы упасть, я бы полетела всё выше и выше. — Аксель, а ты? — Я бы хотел, чтобы меня сбросили со скалы и моё тело расплющилось о камни. Только чтобы на похоронах было мало людей. Не хочу, чтобы на меня смотрели… Не хочу, чтобы я лежал в ящике и все смотрели на меня. — Зная тебя, скажу, что ты будешь жить вечно. — А как насчёт тебя? — Меня? Я никогда не умру. Я буду жить вечно и однажды проснусь и увижу, что превратилась в черепаху. Я решила, посмотреть фильм, только из-за Деппа и честно говоря, думала что мне не понравится этот фильм, но в очередной раз я ошиблась... Я не могу и не хочу, пересказывать этот фильм, т. к. его нужно видеть, слышать... скажу, лишь вкратце что мне именно понравилось. 1) это конечно же игра актёров. Неповторимый Джонни снова на высоте, и я в очередной раз убеждаюсь в его таланте. Фэй Дануэй, отлично сыграла, к сожалению, я видела её в сего лишь одном фильме... Лили Тейлор игравшая всё время, одну и туже мелодию, заставила меня улыбнуться... я весь фильм, ждала, чтобы Аксель наконец полюбил её,и я дождалась этого, но... Другие актёры, так же прекрасно сыграли. 2) музыка. Песни в этом фильме превосходны, к ней у меня так же претензий нет. 3) сцены. Здесь они и смешные, и грустные... Я просто ухахатывалась, на моменте, когда Аксель говорил 'Hello' А вы видели, когда Грейс собиралась повеситься на чулке?!)* 4) это мечты, у каждого они были разные, но у каждого по своему прекрасные... Единственная сцена, заставившая меня всплакнуть, когда Грейс решилась на ужасный поступок, а на словах Акселя 'Ты же мне обещала' даже не заметила, что уже рыдала...в моей голове были мысли'Почему?Ты же его любишь!' В общем, фильм превосходный, учащий мечтать. P.S.В фильм не включили концовку, режиссёрскую 6 минутную версию: Аксель начал продавать автомобили, и женился на невесте Лео. Все 6 минут было видно, что его тошнило не только, от напитков, но и от этой свадьбы. Все эти 6 минут, я ждала, что он хоть слово упомянет о Грейс, по нему было видно, что за место этой 'жены' он хотел бы видеть Грейс, но имени её так и не прозвучало, так же как и Элен... В конце он увидел, своего дядю вот и всё 6 минутное продолжение... Итак, фильму 10 из 10 хотя если б можно, я бы поставила 20 из 10. Я не могу советовать этот фильм, дело ваше, но если посмотрите, думаю что не пожалеете. И в конце хочу сказать одно: Мечтайте!

Evgeniy Aniskovich • 9 мая 2024 в 15:35

Мечтать не вредно

Первый кинофильм режиссёра югославского происхождения Эмира Кустурицы, снятого на английском языке с американскими актёрами. Обычный пересказ сюжета фильма не покажется замысловатым, хотя он не лишен множества метафор и скрытых смыслов, что, возможно, повлияло на восприятие для неподготовленного зрителя. Главный герой Аксель (Джонни Депп) работает в департаменте рыбных ресурсов. Работа не кажется ему не приятной, однако его дядя хочет, чтобы племянник продолжил наследственный бизнес по продаже автомобилей. В автосалоне Аксель знакомится с сорокалетней вдовой Элен (Фэй Данауэй) и её падчерицей. Вскоре между Акселем и Элен начинаются романтические отношения. Позже содержание фильма обрастает интересными подробностями с любовным треугольником, ревностью и погоней за мечтой. Несмотря на нагруженный метафорами сюжет, фильм легко читается даже во время первого просмотра. Исходя из названия фильма «Аризонская мечта» («Аризонские сны») каждый персонаж фильма о чём-то мечтает. Для кого-то это материальные блага, для кого-то - духовные, но для каждого - особенные и важные. В погоне за едва уловимым счастьем главные герои обделяют вниманием чужие интересы, ставя во главе свои. Пускай это всего лишь грёзы, мечты или фантазии. Бесконечный «полёт» Акселя символизируется через летающую рыбу и, что совсем банально, через постоянные старания сделать дельтаплан для исполнения желания возлюбленной. Хотя после многочисленных попыток уже не понятно, кому нужен больше самодельный самолёт. Возможно, Акселю, чтобы улететь подальше от проблем. Полёт во сне и наяву тонким образом проникает через характер главного героя. С одной стороны, полёт во сне свидетельствует о том, что человек успешно справляется со своими жизненными проблемами, сохраняя спокойствие и хладнокровие. С другой стороны, это спокойствие постоянно прерывают внешние обстоятельства, демонстрируя даже напрямую, через разрушения самолёта. Ещё больше образов и смысла придаётся летающей рыбе. Рыбная деятельность и рыба как символ - то, что постоянно преследует главного героя. Водная стихия сталкивается с воздушной. На этом контрасте виден конфликт между миром вымышленным и воображаемым. Немалая доля морали фильма отдана проблеме поколений. Как это принято во многих произведениях, данная тема будет вечная для людей и неисчерпаемая в своём понимании. Сказанная здесь напрямую, через действия персонажей. Старшее поколение насильно навязывает свою точку зрения младшему, а та, в свою очередь, ей препятствует. После пары удачных и заметных работ Джонни Деппу выпадает возможность закрепится в амплуа серьёзного драматичного актёра. В этом фильме он продемонстрировал грани своего врожденного актёрского таланта на полную. Ему досталось больше количество реплик, чем это было в фильме «Эдвард руки-ножницы» и больше экранного времени, чем в фильме «Взвод». Для Джонни Деппа это была только третья главная роль в кино, начиная с дебюта 1984. Однако он уже успел сняться в известном сериале. Но для независимого и фестивального кино данный жест был весомы и поворотный в его кинокарьере. На момент создания фильм претерпевал серьёзные трудности. Процесс съёмок пришлось останавливать из-за военного конфликта, который разгорелся на родине режиссёра и, как следствие, начавшейся у него затяжной депрессии. Позже Кустурица монтировал фильм несколько лет, из-за чего долгожданная премьера постоянно откладывалась. Тридцать лет назад, в год премьеры, фильм не сразу снискал культовую статус среди синефилов. Кроме заслуженного внимания на фестивале, фильм ждал бесславный финал в кинопрокате. Массовому зрителю фильм остался непонятен. Сборам фильма не помогли ни наличие звёздного состава, ни мировое признание режиссёра. После тотального провала студийные боссы признали затею крайне неудачной, а Эмир Кустурица больше не предпринимал попытки снимать кино в Голливуде. Несмотря на это, мировое киносообщество в лице профессиональных кинокритиков и зрителей признают, что это одна из лучших киноработ режиссёра. Получилась пронзительная драма балканского режиссёра, отмеченная призом жюри на Берлинском кинофестивале. Эмир Кустурица, снявший фильм «Аризонская мечта» подарил зрителям не только важное кинематографическое произведение и музыку для фильма ставшая культовой в своём роде, но и укрепил веру в балканское кино. Пускай с коммерческой стороны фильм не оправдал ожиданий, но с амбициями отличного авторского кино справился на все сто процентов.

David1886 • 14 декабря 2014 в 16:38

Сочиняй мечты

«У меня есть мечта», - этими словами начиналась самая известная речь знаменитого правозащитника и публициста Мартина Лютера Кинга. И именно эти слова как никогда точно подходят к заглавию фильма «Аризонская мечта» (или «Сны Аризоны») – первой голливудской картины сербского режиссера Эмира Кустурицы. Фильм принадлежит к жанру драмы. Но в нем есть элементы и комедии, и даже немного фантастики. По сюжету главный герой Аксель, которого сыграл Джонни Депп, буквально выдергивается из привычного уклада жизни своим любящим дядюшкой. Тот мечтает, чтобы племянник, работающий в Нью-Йорке в департаменте рыбных ресурсов, перебрался в Аризону, где ему уготовано будущее в салоне по продаже «Кадиллаков». Там Аксель знакомится с Элен и ее падчерицей Грейс. Через некоторое время между ними возникают чувства, и они начинают жить вместе. Тут разворачивается вторая сюжетная линия (о первой чуть позже) – любовная. Все в фильме Кустурицы пытаются любить и хотят быть любимыми. Главным же является треугольник Элен – Аксель – Грейс. В один миг герои счастливы, а через мгновение они страдают или сердятся от непонимания. Особенно сопереживания заслуживает Грейс. Она довольно молода и не готова к испытаниям, которые для нее подготовила жизнь. Грейс не раз предпринимает попытки самоубийства, часто впадает в истерику. Тут должен отметить один из немногих моментов, который показался мне неуместным. Это моменты, когда Грейс играет на аккордеоне. В пустынной местности Аризоны, совершенно далекой от Сербии и других стран, входивших в распавшуюся Югославию, он со своим балканским колоритом будто бы из параллельной вселенной. Хотя с другой стороны и Грейс здесь будто чужая. Но главная сюжетная линия повествует о другом. Кустурица в своей картине рассказывает нам сразу о нескольких романтиках. Кто-то почти полностью погрузился в мир грез и живет только им, кто-то уже почти перестал мечтать. Элен хочет свободно летать как птица, чтобы парить над всем земным, Грейс – перевоплотиться в черепаху и спрятаться от целого мира в панцире, Поль жаждет стать великим актером, Лео – построить лестницу из «Кадиллаков» и добраться по ней до самой Луны. Аксель же мечтает ловить в заснеженной Аляске вместе с эскимосами рыбу, у которой оба глаза на одном боку. Рыба эта осуществляет функции смысловой детали. Она, например, помогает созданию глубинного образа персонажа. Рыба для Акселя – существо намного более мудрое, чем человек. Она молчит, потому что все знает. Поэтому он и впускает ее в свои грезы. А вот главным символ мечты, по моему скромному мнению, в фильме Кустурицы является розовый воздушный шар (хоть сам автор, как он заявил в одном интервью, не определяет для себя символизма этого предмета). Он осуществляет функции детали-аллегории. Розовый шар, думаю, у всех зрителей вызовет ассоциацию с мечтой, парящей в человеческом сознании. Другой трактовки и не подобрать, наверное. Тут стоит отметить самое начало фильма. Там шар из страны грез Акселя прилетает прямо в Нью-Йорк, где взрывается над спящим главным героем. Моментально Аксель просыпается и оказывается в мире реальности. Так воздушный шар еще несколько раз появляется на протяжении фильма. Например, в хронике, которую смотрят Лео с племянником, шар в руках маленького Акселя. Это вполне прямо обозначает то, что в детстве мы сосуществуем со своими мечтами, живем ими. Но у реальности на все это свои планы. В фильме Кустурицы она рушит мечту за мечтой. Им, к сожалению, не суждено осуществиться. Но, как мне кажется, автор пытается сказать нам, что не стоит отказываться от мечты раз и навсегда. Пока у нас есть мечты, мы живем по-настоящему, а не просто существуем на этой земле. Под оригинальные мотивы музыки Горана Бреговича и Игги Поп, которые гармонично сочетаются с видеорядом, мы путешествуем по аризонскому миру грез Эмира Кустурицы. Волей-неволей во время и после просмотра этого голливудского приключения Кустурицы вспоминаешь и о своих мечтах. И знаете, жить хочется с удвоенной силой.

margarate • 7 декабря 2010 в 20:55

Чувственное кино о сумасшедших мечтателях.

Сюжет – очерк из жизни молодого человека (Аксель), приехавшего на свадьбу дяди Лео и оказавшегося в компании странных людей, одержимых каждый своей мечтой. Все начинается вроде как с влюбленности Акселя в даму в возрасте Элен, но на самом деле его манит к тандему из этой женщины и ее падчерицы Грейс, он становиться частью их семьи и пропадает для внешнего мира. Актерская игра – все выложились по полной, Джонни Депп как всегда бесподобен, Лили Тейлор и Фэй Данауэй хорошо сыграли «странных» женщин, даже малозначительной роли «пустой» невесты дяди – Милли я поверила. Эмир Кустурица уникален – он может найти и в грустном моменте юмор, добавить отвлекающей суматохи, вызвать теплое доброе чувство. Музыка подобрана идеально, не представляю лучшую тему для летающей рыбы, чем «In the deathcar»! Данный фильм - проникновение в душу чужого тебе человека. Посмотреть на контраст – пришедшие покупать машину две деловые дамы - и летающая на дельтаплане мать, и играющая на баяне дочь с суицидальной манией. Вообще поначалу все в персонажи в разной степени кажутся не нормальными, а их мечты - странными. Но постепенно проникаешься к ним, их хочется выслушать, понять… Интересно наблюдать за отношением главного героя (Акселя) к жизни, к любви, к работе – он однозначно ничего не отталкивает, он принимает окружающих людей такими, какие они есть. Аксель настолько открыт миру, он поддается влиянию окружающих, пускает их в свою жизнь, пытается прочувствовать их мечты, приобщить к своим. Но он мог бы вполне просто продавать машины всю жизнь – мечтая, фантазируя, смотря сны про летающую рыбу и эскимосов – и возможно даже не пытаясь что-то изменить или осуществить свою мечту (т. к. велика вероятность разочарования, когда ты осуществляешь мечту, порой лучше просто мечтать). Мне было приятно для души наблюдать за таким юношей, он как ребенок исследующий мир, пытающийся в него влиться, и в то же время он свободен. Кино вызывает ностальгию по бесшабашной юности, по времени чувственности, открытости, в чем-то наивности. Вроде и грустно, но я лишь улыбалась, глядя на главного героя. Аксель может себе позволить не думать о будущем, только настоящее – он здесь, он сейчас и хочет быть с этим человеком. В основном люди склонны думать наперед: зачем мне это делать?...а что нас ждет? …будут ли чувства столь же сильны в будущем?...Это нас отвлекает и мешает прочувствовать настоящее и наслаждаться теми чувствами, что пылают в душе в настоящий момент. В фильме есть темный оттенок - томящее ощущение, что в финале нет места всем персонажам, но это не минус, это воспринимается как неизбежность и у меня лично не вызвало слез. После просмотра стало грустно от мысли, что в реальности мало кто смог бы помочь таким запутавшимся в мечтах и желаниях женщинам, Аксель для них – как связь с реальностью, он слушает их, он рядом, он пытается исполнить их желания и мечты… но где-то и он оказывается бессильным… 9 из 10

Volque • 17 июля 2010 в 13:13

И несбыточные мечты становятся явью...

Вы давно простились с детством? Вы помните свои грёзы и желания тех лет? Кустурица вам непременно напомнит. Редко встречаются фильмы, которые отнюдь не комедийные, но которые смотришь с доброй улыбкой все отведенное время. Иногда перематываешь минут на 5 назад, потому как ты успел задуматься о своих мечтах, и выпал из происходящего на экране. А пропускать действие не хочется, ой как не хочется... Лео - дядя главного героя, классический американский продавец с заболоченными 'зеленью' глазами, взирающими на мир через розовые кадиллаки. Мечтает продать столько кадиллаков, что если поставить их друг на друга - можно добраться до Луны. Юный Аксель, который не хочет превращаться в своего дядю. Ему не нужны машины, не нужен бизнес. Его глаза горят пламенем юности и бесшабашности, серьезная жизнь - не для него. Он потакает своим прихотям, не противится любви к женщине, годящейся ему в матери. Он Мечтает. Поль, брат Акселя - неудачливый актер, молящийся на Кэрри Гранта и уверенный в своем таланте. Мечтает о громких киноролях и, разумеется, славе. Элен - та самая возлюбленная Акселя. Местная сумасшедшая со своим собственным видением мира. Грезит полетами во сне и наяву. Грейс, ее дочь. О ней разговор особый. Я натурально влюбился в ее экранный персонаж. Грейс просто мечтает. О счастье, Простом Человеческом Счастье, которое видит в образе черепахи. Мечтает, будучи не нужной никому в этой жизни. Лили Тейлор совершенно не играет эту роль - она живет в кадре. Сцены с аккордеоном и сигаретой - просто сокровищница кинематографа. В фильме мы видимо исключительно фактурные, рельефные образы. Никаких 'проходных' персонажей, все задействованы, все несут смысловую нагрузку. Кустурица сумел сделать попурри всех основных человеческих грёз в рамках одного фильма, поэтому почти 2.5 часа экранного времени абсолютно незаметны. В этом немалая заслуга Горана Бреговича - звуковая дорожка к фильму великолепна. Ничего лишнего, но имеющееся - фантастично. При просмотре фильма погружаешься в детство и юность, при том, что ни одного детского персонажа нет. По силе воздействия фильма, могу сравнить его только с книгой 'Вино из одуванчиков' Рэя Бредбери. Советую это кино всем. Абсолютно всем. 10 из 10, вне всяких сомнений.

hilib • 20 февраля 2018 в 09:56

Народный фильм

Есть такой старый индейский миф: какой-то там замечательный вождь приходит в гости к девушке и заживо варит ее сына. Потом он идет на реку, где теряет глаз. Все. Такой вот чудной сюжетец без особой морали и динамики. Или вот русская сказка про теремок. Строили домик, строили, а медведь пришел и все разрушил. Конец. К чему это вообще было? В подобных старых сюжетах, сложенных народом в незапамятные времена и сохранивших свое значение только для отдельных этносов, Клод Леви-Стросс видит проявления разниц между менталитетами. Проявление закрепленных в бессознательном архетипических сюжетов, чья важность и близость не осознается, но все же может влиять на нашу и жизнь и проступать во снах. Именно так я вижу фильм. Это сказка. Вернее даже целый ряд сказок, вскрывающих бессознательное героев. Обыграно огромное количество сюжетов. Там и многочисленные вариации человеческих отношений, и любовь, и смерть, и обогащение, и тема родителей-детей, и чего только нет - хрен перечислишь. При всей своей кажущейся абсурдности, они оказывают влияние на зрителя, создают эмоциональный фон. И это значит, что режиссер сумел раскопать в закромах своих неосознанных переживаний верные моменты и переложить их на экран в доступной форме. По глубине самоосознания Кустурица многократно превзошел любого там Сартра или Камю. По масштабности охвата темы встал вровень с Л. Толстым. Чтобы добиться сказочной сюрреальности происходящего восточно-европейский режиссер пользуется довольно типичными приемами. Наличие большого количества зверей, фактически играющих свою отдельную роль - один из основных моментов. Ну и, конечно, постмодерновая игра в интертекстуальность, цитирование классиков, размышление героев об относительности познания истины, бунт против унификации мира через отображение в мечтах и снах героев глубочайшие, огромные пласты культурных наслоений и удивительных психических поворотов. Мир предстает перед Кустурицей в виде абстрактных и сложных ('мы ничего не знаем об этом мире'), но цельных и приятных конструкций из сказочных мечт и снов ('но я люблю жизнь'). Как та рыба, у которой при достижении зрелости оба глаза переходят на одну сторону, режиссер осознанно решил взирать на мир именно с той точки зрения, которую он выбрал. Это не тарантиновская драйвовая поп-ориентированность, не достоевщина, не садизм, не прочие постмодерновые или околопостмодерновые концепции. Это что-то новое. Новое, и крайне важное для нашей эпохи глобализации, 'общечеловеческих ценностей' и навязанной всем псевдонеобходимости двигаться к прогрессивно-технологическому будущему Высокоинтеллектуальные критики не поняли игру Лежера. Рядовые зрители приветствовали ее овациями. Значит ли, что Кустурица ожидал именно такую реакцию на свое чудаковатое и непривычное творение? Нет. Но он так чувствовал. 10 из 10

kirik b • 15 января 2017 в 20:01

Человек жив пока жива его мечта

« - Я понял, что ничего не знаю о жизни и что мне нравится жить.» ( с ) Прославленный югославский кинорежиссёр Эмир Кустурица взялся за свой первый голливудский проект, когда уже был признанным мастером европейского кино и имел несколько престижных наград. Вроде «Золотого Льва» Венеции и «Золотой Пальмовой Ветви» Канн, а также имел популярность на родине и уважение коллег в мире. На его счету к тому времени уже числились как минимум один шедевр и пара выдающихся картин. Съёмки ленты на Западе, рассчитанную на англоязычную аудиторию позволили бы сербскому мэтру охватить гораздо большую аудиторию. Дав тем самым возможность перебраться из так называемого «арт - хауса» в «мейнстрим». Правда подписывая контракт с французскими продюсерами ( финансировала производство фильма французская студия «Канал +», которая продала права на прокат крупному голливудскому мейджору ) Эмир Кустурица ещё не знал, что вскоре его родина окажется в огне, а ему придётся пережить в связи с этим личную драму. В охваченной гражданской войной Югославии, где разные этнические банд формирования начали делить одну страну на части, вскоре после сожжения их родового дома от сердечного приступа умрёт отец режиссёра. А сам Кустурица, всё это время из – за кабального контракта не имевший возможности вернутся на родину, будет часто выходить в ТВ – эфир и связываться через СМИ с мятежными военными группировками и политиками, пытаясь остановить бессмысленное кровопролитие. Видно, что мастер потратил много, как физических так и душевных сил на создание этой картины. Навалившаяся на него депрессия связанная с обстановкой дома и пресс со стороны требующих быстрее закончить работу продюсеров, не мог не сказаться на самом произведении. Сам Кустуррица не любит эту картину, поскольку считает её недоделанной. Ведь ему из – за сжатых сроков не позволили смонтировать её в том ключе, как видел автор. Посчитав, что 3 часа длится такая картина не может – в виду того, что столь большой хронометраж попросту отпугнёт зрителей. Желая быстрее прекратить эту затянувшуюся бодягу, Кустурица отдал ленту на откуп продюсерам и вернулся на родину. На последок сняв своё имя из титров, значащееся в графе сценаристов картины. Поскольку решил, что основной замысел передан плохо, а сюжет испорчен вырезанными фрагментами. Сам автор как то признался, что в конечном итоге в его «Аризонской Мечте» не осталось души… Сюжет фильма, как это обычно у данного автора – играет вовсе не главную роль. То есть, он конечно же имеется, имеется написанная история и персонажи, есть их диалоги и прочее. Но вся загвоздка в том, что пытаясь кому то после пересказать увиденное на экране – имею в веду фильмы Кустурицы – разумно описать сюжет всё ровно не выйдет, поскольку получится какая то каша, мешанина из интересных сцен и смешных эпизодов. Сам эе сюжет можно представить лишь бегло и это будет очень незначительная часть того, что происходит в картине. Герои его фильмов существуют по каким то иным, нежели привычные нам законам. Они живут своими сумасшедшими, невероятными мечтами, любят, ревнуют, оказываются в сложных ситуациях, которые преодолевают юмором и хорошей и весёлой музыкой. А ещё они могут иногда, если очень того захотят – летать… Вновь повторяются излюбленные приёмы постановщика, в частности сочетание яви и сна – когда иллюзии сливаются с реальностью. Главный герой фильма часто видит невероятные сны о жизни одного эскимоса на Аляске, после рассказывая виденное своим друзьям. Он грезит путешествием в край вечного снега, однако встретив необычную женщину, с явными психическими расстройствами – он временно останавливается у неё дома. Хотя изначально намеревался погостить у своего дяди – торговца некому уже не нужными кадиллаками, желающего приобщить сироту - племянника к своему бизнесу. Непростые отношения двух любовников – которые то отдаются безудержной страсти, то не менее страстно ругаются – здорово осложняют дядя – которому не нравятся эти отношения взрослой женщины и юного племянника ( хотя сам будучи в ещё более зрелом возрасте - намедни женился на его же ровеснице из Европы ) и друг детства – помогающий дяди в продаже машин, и постоянно крутящейся перед глазами. Но самое главное – их роману мешает приёмная дочка его возлюбленной, у которой навязчивый комплекс неполноценности. Сложившийся любовный треугольник неумолимо движется к трагической развязке… Впрочем, даже такой весьма далёкий от «хеппи – энда» финал, Эмир Кустурица способен сделать по своему жизнеутверждающим. Кто то счёл это пафосом, но я же склонен считать, что пафос априори не уместен в творчестве балканского мастера. Просто его кино насквозь пропитано живой жизнью, жаждой жизни – что бы вокруг не происходило, как бы сильно жизнь не била и не калечила самих героев – они покуда живы – будут воспринимать жизнь как чудо. В будущем он даже назовёт так одну из своих картин, сюжет который будет разворачиваться на его родине находящийся под огнём Гражданской войны. И даже там он сможет находить моменты для иронии, любви и улыбки… Состав у фильма «звёздный», что вообще то не типично для Кустурицы – предпочитающего работать с малоизвестными за пределами родины соотечественниками. Правда в своём последнем фильме он уже сам играет любовь с мечтой многих мужчин планеты - Моникой Беллучи. Тогда же у него снялись модный у молодёжи Джонни Депп, Фэй Данауэй, Лили Тейлор, молодой Винсент Галло и подзабытый уже комик Джерри Льюис. Съёмки велись в течении нескольких лет и долго длился монтаж, в итоге бюджет превысил 20 миллионов $. Для начала 90 – ых – это были очень большие деньги, по сути стоимость стандартного американского фильма. Впервые «Аризонская Мечта» была показана на Берлинском фестивале в 1993 – ем году. Несмотря на тот факт, что ожидаемую голливудскую работу европейского режиссёра с восторгом встретили члены жюри, которые правда не нагадив её главной премией – всё же вручили второстепенную награду, а после картина удостоилась премии «Зрительских Симпатий» на Варшавском фестивале ( где награды удостоился за лучшую операторскую работу Вилко Филач ) – большинство критиков и зрителей сочло фильм провалом. Да и в кассовом отношении «Аризонская Мечта» с треском провалилась, не собрав в мировом прокате и миллиона долларов! Сегодня, когда этот фильм и звучащие в нём музыкальные композиции Горана Бреговича стали настоящей классикой – такое даже в голове не укладывается! Можно лишь вспомнить слова одного из любимых режиссёров Кустурицы, чьё творчество он в этом фильме даже цитирует ( пусть и устами забавного персонажа Винсента Галло ) – настоящему кино для признания его публикой всегда нужно определённое время. Трудно не согласится…

RitaRiorita • 16 апреля 2011 в 13:06

Arizona dream…

Все мы мечтаем. Есть мечты о чём-то глобальном, есть мечты о мелочах, есть несбыточные, а есть вполне реальные... Не важно! Человек жив, пока в нём горит желание, пока есть мечта! И не так сладко её осуществление, как путь к ней... В каждом из героев Аризонской мечты жила мечта и каждый шёл к ней по-своему. Элен была одержима мечтой о полёте, и Аксель был с ней рядом всё это время, она вместе строили летательный аппарат. Он был влюблён и не видел ничего вокруг. Но сказка рухнула в тот момент, когда мечта Хелен была осуществлена. Оказалось, что в её полёте, в её счастье не было места Акселю... С этого момента он переключился на Грейс, он увидел в ней этот огонь. Рыба... Рыба смотрит в разные стороны, но когда она взрослеет один её глаз переходит на другою сторону... Так и взгляд Акселя был устремлён в разные стороны. Он не мог определиться в своём выборе, разрываясь между двух огней. Кустурица говорил о том, что именно так он видит жителей больших городов. Это рыбы, которые вечно в движении, плывут по жизни каждый своей дорогой, ни на минуту не останавливаясь. 'Нью Йорк это город, где ты видишь всех, а тебя не видит никто'. И шарик... одинокий шарик, пролетающий через весь фильм, как огонёк надежды в большом и пыльном городе. Это уникальный фильм, в котором глубокий смысл накладывается на простой сюжет, где смешные моменты пересекаются с трагичными, где романтика перемешана с поражающей неадекватностью! И всё это так органично сплетено в одну необыкновенную историю. Наверно, такое под силу только Кустурице! Чего стоит одна только сцена обеда.. болтающаяся на колготках Грейс... я смеялась до слёз! Образы... Просто потрясающе созданы образы! Насколько я обажаю Джонни Деппа, вынуждена признать, что Лили Тейлор его переплюнула в этом фильме! Сигарета в зубах, аккордеон, прищуренный взгляд.. ну и, конечно, музыка! Кустурица говорил, что Лили являлась его музой во время съёмок. А вообще, в фильме все роли исполнены замечательно! Джонни Депп говорил в своём интервью, они настолько жили этим фильмом, что когда он впервые поцеловал Грейс на крыше (это было не по сценарию), Фей Данауэй немного обиделась, и в их отношениях пробежал холодок. Вот это настоящее проживание! К слову, очень многие моменты в фильме создавались импровизационно. К примеру, Джонни Депп говорил, что момент с кудахтаньем на стуле возник абсолютно спонтанно. 'Я сказал Эмиру, а что если мы так попробуем, и он ответил - почему нет? Наверно, любой другой режиссёр меня б давно уволил за такие идеи'. Атмосфера... В фильме присутствует какое-то особое настроение. Здесь писали о русском духе... Я тоже это заметила. Упоминание о том, что 'если в фильме висит ружьё, оно должно выстрелить', игра в русскую рулетку и конечно, потрясающая музыка Горана Бреговича, в которой непроизвольно улавливаются словянские мотивы. Как бы ни хотела я отыскать минусы, их попросту нет! Это тот редкий случай, когда актёрская игра, режиссёрская работа, сценарий и музыка выполнены идеально! Вобщем, смотрите, люди, Аризонскую мечту! Мечтайте! И следуйте своей мечте! 10 из 10

Mr. Noble • 30 декабря 2013 в 17:09

История состоит из мечтателей

И пусть мой дядя заработал всё, что имел, я не уверен, что он имел всё, что нужно. Аксель Блэкмор После успешных и принесших мировую известность картин 'Папа в командировке' и 'Время цыган', югославскому режиссеру Эмиру Кустурице предложили снять фильм в Голливуде. В результате чего в 1993 году на экраны вышел фильм 'Аризонская мечта' – первый, и пока единственный, англоязычный фильм, снятый Эмиром Кустурицей. Акселю Блэкмору (Джонни Депп) 23 года, он живет в Нью-Йорке и работает в Департаменте рыбных ресурсов. Работа у Акселя невесть какая, но Акселю она нравится, так как на его взгляд, лучше общаться с рыбами, которые в отличие от людей не лгут и не плавают в дерьме. Однажды к Акселю приезжает его кузен Поль (Винсент Галло), чтобы передать просьбу дяди Лео (Джерри Льюис) быть шафером на его свадьбе. У Акселя нет ни малейшего желания возвращаться домой в Аризону. Однако хитростью Полю удается увезти Акселя. В Аризоне становится ясно, что дядя, который чувствует вину за смерть родителей Акселя, хочет передать ему свой бизнес – продажу 'кадиллаков'. Там же, познакомившись в автосалоне с богатой вдовой Элен (Фэй Данауей) и ее падчерицей Грейс (Лили Тейлор), Аксель неожиданно для себя влюбляется сначала в Элен, а затем спустя время понимает, что питает особые чувства и к ее падчерице. Вместе они составляют причудливый любовный треугольник. Мечты и реальность, окружающие героев фильма Кустурицы, соприкасаются и живут своей жизнью. Аксель мечтает уехать на Аляску и поймать там стрелозубого палтуса. Элен мечтает о полетах и о Папуа-Новой Гвинее. Грейс мечтает превратиться в большую морскую черепаху, незнающую печали, а также о самоубийстве. Поль мечтает об актерской карьере, подражая везде и всюду известным киногероям. Мечты являются неотъемлемой частью человека. Взрослея, мечты меняются, они могут возвысить человека, давая двигаться вперед, а могут сделать заложником обстоятельств, которые могут его погубить. Тяжело не переступить ту грань, за которой материальное может заменить наши мечты, в результате чего мы, хотя и станем другими, но вряд ли станем лучше. Аксель, на которого в одночасье свалилось столько потрясений, стоит перед этой гранью, гранью за которой нет бескрайних и заснеженных просторов Аляски, а также странной рыбы, у которой оба глаза с одной стороны. 'Аризонская мечта' провалился в американском прокате, да и сейчас фильм малоизвестен в США, что подтверждается незначительным количеством проголосовавших за фильм американцев на сайте imdb.com. И смею утверждать, что ничего удивительного здесь нет и это даже символично. Ведь мечтателям, к коим можно отнести и самого Кустурицу, нет места в прагматичном и потребительском мире ненавистного ему Голливуда.

VasekVVV • 1 октября 2007 в 21:27

VasekVVV за...

VasekVVV vs. Эмира Кустурицы. Балканский бредун. Ещё вчера творчество режиссёра Эмира Кустурица делилось (исключительно по моему мнению) на две категории, первая – бред; вторая – смешной бред. К бреду относил в первую очередь трехчасовой «Андеграунд», уж больно сложно осилить этот эпос в трех частях за один заход, особенно когда режиссёр показывает мир заточенных в погреб, сначала смешно, ко второму часу становится тошно. Также концовку фильма «Черная кошка, белый кот», и самый последний кадр «Жизнь как чудо» я отношу к бреду режиссёра на тему, если фильм всё время шёл к логическому концу, конец нужно перевернуть. Только то, что эти фильмы смешные превращают их в комедии, и служат небольшим оправданием для Кустурицы перевернувшего все с небес в подвал. Хотя самая абсурдная концовка у «Андеграунда», только весь фильм оставляет неприятные ощущения, хотя не спорю его можно считать шедевром (учитывая политический подтекст, но об этом в другом отзыве), а режиссёра обладателем уникального взгляда, не мой взгляд так сказать, был у Кустурицы в этих работах... Пока я не посмотрел «Аризонскую мечту». Здесь вроде всё также как и принято, в творчестве Кустурицы, но конец сильнее и не позволяет мне сказать, бред. По этому вместо бреда эту часть творчества хваленого балканского мастера можно окрестить мечта (ака сон). Бред vs. Мечты. О, мечта, где же ты? Меня всегда интересовало, что есть мечта. Когда-то я всё-таки дошёл до этого, я узнал, но так и не понял зачем. Зачем люди мечтают, о несбыточных грезах, порой о странных вещах. Как же мечтать закрыть глаза, уходя в себя, говоря тем самым - вернусь не скоро! Узнал ли я что такое мечта. Вряд ли, хотя теоретически может быть. Мечтать, наверное, я не умею, хотя воображением не обделён, и не всё у меня есть, чего хотелось бы, что мне мешает, забыв обо всем материальном начать мечтать, например о кадиллаках и «Поставить Кадиллаки друг на друга, до луны». Красиво, наверное... Можно сделать вывод, что мечта это цель, поставленная перед собой, иногда фантастическая. Вот Кустурица в «Аризонской мечте» и обратил свой взор к таким мечтателям, которые не просто мечтали построить аэроплан, но и строили его, взлетев, подумали, а как же сесть. Когда мечталось улететь, как птичка вряд ли на ум приходила мысль как же приземлиться, а зачем, это мечта, она должна быть красивой, братья Райт, тоже вряд ли думали о приземлении, ставя перед собой цель, покорить самую сложную стихию для человека. Мечта вещь сознательная (пусть и не всегда), точнее сознательно поставленная перед человеком цель, бред же приходит вне зависимости от сознания человека, бред иногда звучит оскорбительно, но как мне кажется, Кустурица заканчивал свои «военные» картины превращая их финалы в такой бред. Хотя он может назвать это мечтой, мечтой героев, иногда не сбывшейся иногда не сбыточной. И как тогда различить, бред от мечты, по Кустурице. И не скажешь сразу, а писать энциклопедические определения неинтересно, сухие определения не заменят ощущения автора и зрителей, поэтому теперь я различаю три вида творчества Эмира Кустурицы: бред, смешной бред и мечтательный бред. Жизнь vs. Смерти. Черепашьи сны. Герои же фильма Эмира Кустурицы подобраны как раз из той породы мечтателей, которые идут к своим целям, пусть они в некоторых местах труднодостижимы (мечта обратиться в черепаху, например) или осуществимы хоть сейчас (мечта летать в отличие от веры в возможность летать). Превращение в следующей жизни в черепаху подразумевает под собой смерть нынешнего тела, следовательно, героиня Грейс мечтает о смерти, помышляя стать бессмертной, наивно полагая, что черепахи живут вечность (кстати, что такое вечность меня тоже интересует, особенно когда кто-то в этом видит не абстракцию). Вечность конечно долго, подразумевает под собой бесконечность, вот опять то, до чего не смогут дойти. В принципе у всего должен быть край, только что там дальше? Хочу увидеть. Мечты? Да почему бы и нет, хочу увидеть конец всего, простая недостижимая наивная мечта, которая не синоним слова цель, так что к этому придти не смогу. Жаль. Грейс же видит этот край, вроде её жизнь даже уже закончилась, жизнь в компании с мачехой, и её молодым любовником её явно не устраивает, но она и пытается (с папиным наследством-то) ничего изменить, видно мечта стать черепахой, мечта умереть уже засели глубоко в сознании героини. Осталось выбрать способ осуществить эту цель, а пока если даже игра в русскую рулетку не помогает, можно и аэроплан разновозрастным любовников подпортить, раз тут по определению третья лишняя. Только Акселя на всех хватит, тоже по определению. Счастье vs. Скандала. Эстонские мечты. Если уж достигать грез о смерти и черепахах, то герои фильма могли бы пускать себе пули в головы. Мечты некоторых из них были проще, разве так тяжело оказаться на Аляске, да нет по идеи, но героям фильма нужно пройти через не один каприз, чтобы хотя бы решить, как лучше туда поехать (поезд, самолет, собачья упряжка). Топтание на месте вряд ли приблизит сбывание мечты, как и достижение цели. Нужны движения, динамика, чего к слову на первый взгляд фильму Кустурицы недостает, однако, фильм захватывает полностью, что даже такой долгий хронометраж на такой медленной скорости пролетел не заметно. Ещё одну мечту себе придумал, хочу, чтобы не было скучных фильмов, пойду в продюсеры поставлю перед собой такую цель. Проблема в том, что я не пойду в продюсеры. Странная профессия, проталкивать на экраны всякую муть вроде плохих фильмов и сиквелов к ним, называя всё это первым фильмом года, а на другой половине земного шара браковать Кустурицу за его лучшую работу. Я тоже не могу сказать особо хороших слов про Кустурицы, но всё равно, такой фильм заслуживает внимания Город vs. Села. Из Нью-Йорка в Аризону. Одно удивило меня сильно, как Аксель с Полем, смогли за одну ночь на машине из Нью-Йорка, где Аксель отрубался пьяным, добраться до пустыни в Аризоне, где Аксель очнулся с похмелья. А фраза, сказанная в фильме о Нью-Йорке, во время пьянки между Акселем и Полем мне запомнилась: «Ты видишь всех, а тебя никто», о любом большом городе можно так сказать. Вот и не удивительно, что, приехав в деревенскую глушь, Аксель оказался популярным, завел дружбу и роман, то чего не хватает порой в больших городах, здесь есть и счастье оно так близко, но и за него нужно бороться, а не мечтать, а там и гараж с аэропланом, и женщина с домом. VasekVVV за «Аризонскую мечту». Может я не мечтатель, может мне не нравится уходить в глубины грез, но о фильме «Аризонская мечта» я плохого сказать не могу, хотя и хвалить бы его сильно не стал. Из всех четырех с половиной фильмов Кустурицы (половина это «Помнишь ли...» - не осилил) «Аризонская мечта» лучшая. Во-первых, потрясающий кастинг. Где может быть теперь выделяется Депп, но по идеи все 4 главных героя + дядя Лео сыграли потрясающе. Редко увидишь таких органично связанных между собой актёров, где кто бы ни находился в кадре, эпизод не потерян. Во-вторых, музыка. Я редко выделяю музыку у фильмов, но когда музыка по настоящему нравится промолчать трудно, песня же из финальных титров (Goran Bregovic - «This is a Film»)мной заслушана до дыр, потрясающая вещь. В третьих, запомнившиеся фразы, кроме упомянутых в вышеизложенном тексте, ещё: 'Если ты идёшь по улице без штанов, можешь, не стыдится, если на тебе шляпа', действительно хорошая фраза, передающая всю суть фильма, если в голове что есть, то к своей цели обязательно придешь, если из головы что-то выпустишь, то идти незачем, остается только упасть на месте. Думаю, этих трех причин, почему мне понравилась «Аризонская мечта» достаточно, есть и смешные моменты (особенно в кинотеатре), есть и приветы Хичкоку и Копполе, есть и лишние эпизоды, о которых и не вспомнишь, посмотрев «Аризонскую мечту». А фильм заслуживает внимания.

flametongue • 23 июля 2009 в 20:51

Скажи мне, о чём ты мечтаешь, и я скажу, кто ты

Мечта – это воздушный шарик. Ты выдыхаешь в него свой последний кислород – чтоб только летел. Пока холодный воздух не проткнёт его. Все люди о чём-то мечтают. Безнадёжно, неисправимо. Доводя себя до психоза и нервных срывов. Все хотят лучшей жизни. Сложить из проданных машин лестницу в небо и дотянуться до луны? Противоречит физическим законам. Научиться летать, как птица? Так твоя дочка будет каждый раз ломать летательный аппарат, который твой жених пытается соорудить для тебя. Уехать на Аляску? Но твоя вторая половинка никак не решит, на чём лучше ехать. Быть с тем, в кого влюбилась? А он влюбился в твою мать. Стать великим актёром? Получай попкорном по лицу! Перевоплотиться в черепашку? Не в этой жизни. Жизнь сурова. Но люди продолжают мечтать, чего бы им это ни стоило. И сходят с ума. А больше всего напряжение заскакивает, когда мечта сбылась. Не может быть… Я так долго ждала… И вот теперь, когда он мой… Пойду застрелюсь. Буду черепашкой. Фильм балансирует на грани упрямой веры и больного отчаяния. Очень глубокая работа, напоминающая «Реквием по мечте» своей главной идеей. Мечты убивают. Но они так умопомрачительно красивы… В то же время, «Аризонская мечта» не давит на психику, а смотрится легко. Больше напоминает балаган, чем драму. Здесь много эпизодов, где герои просто истерически орут друг на друга, выясняя отношения, как в «Санта Барбаре». Много абсурда и чёрного юмора. Поэтому некоторым может показаться, что фильм – какая-то нелепая бессмысленная мелодрама. Очень чувствуется в детище Кустурицы «русский дух» - это и цыганщина, и русская рулетка, и вообще сама атмосфера. Забавно. Фильм сложный, наполнен множеством деталей, которые при каждом просмотре будут подвергаться переосмыслению. С другой стороны, это одно из тех творений, от которых потихоньку едет крыша. Да и чёрт с ней, с крышей. Пусть мне солнце прямо на голову светит!

Tristo • 12 июля 2013 в 13:50

Каждый имеет свою мечту

Рождённый в Сараево ещё тогда в объединённой Югославии Эмир Кустурица давно стал легендой. Его относят к лучшим европейским режиссёрам, а его картины становятся постоянными лауреатами самых престижных премий в мире киноискусства. Он имеет многочисленную армию поклонников, которая складывается, в основном, из тех, кто любит глубокое, социально подчёркнутое, драматизированное и философское кино. Картины Эмира Кустурицы нельзя спутать с чьими-то другими, Эмир Кустурица - это Эмир Кустурица. Первый его успех и мировая известность пришли после премьеры 'Времени цыган' (1988-й год), затем о нём было мало что слышно, кроме того, что он занимается выпуском картины 'Аризонская мечта'. Работа над ней затянулась на целые года. Это была первая и пока последняя работа Кустурицы в Голливуде, после того, как разгневанные критики, пребывающие в ожидании картины, то ли из-за обиды, то ли из-за зависти начали в пух и прах разносить 'Аризонскую мечту'. Но они не учли один немаловажный фактор - фактор зрительский симпатий. До сих пор многие поклонники таланта называют 'Аризонскую мечту' лучшей картиной культового режиссёра. Когда я в первый раз начал смотреть 'Аризонскую мечту', то я был изумлён вначале: до титров и во время них под великолепную музыку идёт история про эскимоса, а затем через США летит красный воздушный шарик. Я не мог понять, чего же мне ожидать от картины со столь креативным стартом. Далее меня посетила скука. История героя Джонни Деппа пока он ехал к своему дядюшке (Джерри Льюис). Но, оказывается, таким образом Эмир Кустурица давал время ощутить всю атмосферу фильма, его неспешность и в тоже время горячность, рассудительность, граничащую с сумасшествием. Кустурица вновь демонстрирует свою индивидуальность и нестандартность, когда он объединяет казалось бы не объединяемое. Самое интересное в фильме начинается, когда герой Деппа знакомится с соседскими мамой (Фэй Данэуэй) и дочкой (Лили Тэйлор), с которыми у него закручивается странные отношения, да и вообще семейка та странненькая. Не совсем становится понятно, как герой Деппа, вроде бы смышлёный и приземлённый паренёк, оказался в этом омуте, но всё же оказался и спокойствия он не принёс, несмотря на свой характер. Характер сумасшествия всё время набирает градус - при просмотре уже сам перестаёшь понимать, что происходящее немного не вписывается в обыкновенную жизнь, и смотришь на всё, как на само собой разумеющееся. Кроме кадров с эскимосом и летящим воздушным шариком, из памяти моей никаким ветром не выдуешь забавные игры героев Деппа и Данэуэй, когда та катила его на скейте во чём-то похожем на смирительную рубашку, как объявлялась Лили Тэйлор с аккордеоном в руках, как Депп и Данэуэй строили, а потом взлетели на чём-то подобном на аэроплан, да и летящая в воздухе огромная рыба дала яркий фрагмент для воспоминаний о фильме 'Аризонская мечта'. Блестяще свои роли сыграли и актёры. По всему видно, что Кустурица дал им карт-бланш, чтобы актёры могли импровизировать, чем поддал картине естественности. Настолько живых, ярких, импульсивных эмоций не часто встретишь, здесь же они присутствует в полной своей палитре. Отметить можно каждого: и выше упомянутых Деппа, Данэуэй и Тэйлор, Джерри Льюиса, а ещё Винсента Галло, сыгравшего двоюродного брата героя Деппа. На протяжении всё картины не вспоминаешь о том, что это - актёры, настолько прирастаешь к их персонажам, что ощущаешь их вполне реально существующими людьми. Фильм 'Аризонская мечта' - картина не для каждого, фанатам многомиллионных блокбастеров сюда соваться нет причины, но те, кто хотят увидеть неожиданное, экспрессивное и в тоже время глубоко драматическое философское кино - прямая дорога к просмотру 'Аризонской мечты', он поглощает всё внимание. 10 из 10 P.S.: снимаю шляпу перед великолепным саундтреком к фильму.

Strelka7 • 31 января 2009 в 23:56

О чем мечтаете вы?

Все о чем-то мечтают. У одних мечты приземленные, возможно, осуществимые, больше похожие на желания, которые могут сбыться, если очень стремиться к их осуществлению. А у других мечты более возвышенные, нереальные, фантастические, они никогда не сбудутся, их осуществление за гранью человеческих возможностей. Этот фильм именно о таких мечтах, не осуществимых. Элен мечтает летать как птица. Грейс мечтает перевоплотиться в черепаху. Дядя Лео мечтает построить целую гору из «Кадилаков» и забраться по ней на Луну. Аксель мечтает поехать на заснеженную Аляску, где охотники-эскимосы ловят стрелозубых палтусов. У каждого из них есть мечта. В небольшом американском городке, под одной крышей обитают две одинокие души – Элен и Грейс. Это довольно странные особы, которые живут в своем собственном, обособленном от других, маленьком мирке. Они живут без определенной цели в жизни. От скуки не зная, чем себя занять, они потихоньку сводят друг друга с ума, морально убивают друг друга. Их жизнь пуста и скучна. По сути, она ничтожна, она потеряла всякий смысл. Аксель вносит в их жизнь новую свежую струю. Для них Аксель как глоток свежего воздуха. Он дает им маленький лучик надежды, который в какой-то степени помог, успокоил, но всё-таки не спас их. Конец фильма трагичен, но он и не мог быть другим. Весь ход фильма предполагает именно такую развязку. Слишком сложной и неправильной была жизнь героев. Если говорить о фильме в целом, то Кустурица снял очень качественное кино. Сюжет фильма оригинален и необычен. И хотя он несколько затянут, а некоторые сцены откровенно скучны, фильм получился очень интересным. Недостатки фильма удачно маскирует прекрасная игра актеров. Видно, что именно на нее сделана основная ставка. Все актеры отлично передали характер своих героев. Особенно меня поразили Лили Тейлор и Фей Данауэй. Они сыграли просто великолепно. Ну и Джонни (Депп), конечно, как всегда, хорош. Правда, Лили и Фей всё-таки переиграли его в этом фильме. Бывает и такое… Отдельно хочется отметить замечательную музыку, которой пронизан весь фильм. Это что-то особенное… А главный саундтрек к фильму, как мне кажется, является одним из лучших в истории кино. «Аризонская мечта» не относится к кассовым, высоко бюджетным фильмам. Он не рассчитан на массового зрителя. «Аризонская мечта» - это нестандартное, неординарное, рассчитанное на настоящих ценителей, кино. Оно заставляет задуматься о многих важных вещах в нашей жизни. Просмотр таких фильмов обязательно оставит в душе зрителя какое-то особенное чувство. «Аризонская мечта» - фильм не о смерти и не о жизни. Это фильм о мечте, о том, что у мечты нет определения. У каждого она своя, неповторимая и несбыточная. Она должна быть такой, потому что это Мечта. 9 из 10

Elena S. • 24 января 2009 в 23:53

Во сне и наяву

Вы любите смотреть сны? Я – люблю и очень. Но только не те, что отражают мои страхи, тревоги, опасения, не те, в которых я опаздываю, теряюсь, убегаю от врагов и оказываюсь в глупом положении. И не те, в которых у меня талия как у Твигги, счет в банке, как у Билла Гейтса, а популярность, как у Пола Маккартни. Нет, я говорю о тех снах, которые я смотрю, как захватывающее, удивительное, волшебное и совершенно ирреальное кино, в которых я не участник, а восторженный зритель. К сожалению, такие сны в нашем замороченном мире со всеми его проблемами и сложностями – большая редкость, и ждать такой сон в любимом жанре можно очень долго. Тем не менее выход есть – нужно лишь взять с полочки диск с этикеткой «Аризонская мечта» и загрузить его в ДВД. Этот фильм – тот самый сон-картинка, в котором нет ничего невозможного, в котором слезы сменяются радостью, а радость – неожиданностью в течение одной минуты. Чистый и светлый сон, в котором нет места корысти, подлости, ненависти и ханжеству. Яркий и красочный сон, в котором и трава зеленее, и огонь жарче, чем в обычной жизни. В отличие от обычного сна, в «Аризонской мечте» момент погружения в сон определяется достаточно ясно. Самое начало фильма – это не наш сон, это отстраненное наблюдение за жизнью Акселя, за его мечтами и желаниями. Это для него, Акселя, страстная эскимоска – заветная мечта, для зрителя она просто красивый кадр из фильма. И гулянка в баре – это тоже фильм, завязка событий, которая весьма шаблонна и обычна. Смотришь на нее, думаешь – а не пойти ли попить чайку, наблюдаешь, как Аксель засыпает в машине, и вдруг понимаешь, что на самом деле это ты уже спишь и видишь сон. Сон, в котором под печальный и неземной перезвон колокольчиков машина едет по прерии, а происходящее вокруг – одновременно ирреально и прекрасно. Невозможно определить, какой сейчас час суток – то ли раннее утро, то ли послезакатное время, то ли пасмурный день. Даже место действия неясно – и больше всего оно напоминает мемориальное кладбище машин, где под каждым автомобилем написаны даты его жизни и смерти. И вот машина останавливается у изящного розового домика… Добро пожаловать! В ближайшие два часа вы будете наслаждаться удивительной фантасмагорией, в которой возможно все, что допустит ваше воображение. И полеты на самодельном дельталете. И до слез смешные сцены с перетягиванием скатерти и попытками повеситься на собственных колготках. И совершенно абсурдное зрелище в виде девицы, разгуливающей по дому с аккордеоном. И очень жизненные переживания строгой, но доброй мачехи, увлеченной молодым парнем и болезненно-безнадежная влюбленность ее наивной и отчаянной падчерицы. И рыба-палтус, такая некрасивая на прилавке в магазине и такая волшебная тут, которая своим появлением не дает забыть, что мы смотрим сон. …А потом, когда по экрану бегут финальные титры, становится немного грустно. Прекрасный сон закончен, и эта магия ирреальности, что окружала нас, уходит вместе с титрами. Но в тоже время на душе светло, потому что этот сон – не просто красивая картинка, а мудрый учитель, который наглядно убеждает нас – НИКОГДА НЕ ПЕРЕСТАВАЙТЕ МЕЧТАТЬ.

Савва Доломанов • 29 июля 2012 в 06:09

Вставай, Колумб! Америка уже давно открыта!

«Аризонская мечта», фильм Эмира Кустурицы, снят в США и Франции в 1993 году. В фильме заняты американские актёры: Джонни Депп, Джерри Льюис, Фэй Данауэй, Винсент Галло, Лили Тейлор и другие. Режиссёр фильма, Эмир Кустурица, сыграл в нём небольшую роль человека в баре (в титрах он не указан). Оператором стал Вилко Филач, который до фильма «Аризонская мечта», да и после этого не раз становился оператором у Эмира Кустурицы. Например, он снял фильмы «Андеграунд», «Кафе «Титаник», «Помнишь ли ты Долли Белл?». Кстати, интересно что Вилко Филач снял фильм Джонни Деппа 'Храбрец' в 1997 году, а до этого сам снимал Деппа у Кустурицы в «Аризонской мечте». Эмир Кустурица родился 24 ноября 1954 года в Сараево, (Босния и Герцеговина). Начал свою карьеру в 1978 году и продолжает её и по сей день. Кроме режиссёрской деятельности он ещё и актёр. Например, в 2011 году сняли фильм «Пеликан», где он играет одну из главных ролей. В 1978 году снял короткометражный фильм «Герника». Он стал также одним из его сценаристов. Впервые на экране появился в эпизодической роли в своём фильме “Невесты приходят». Но, учась в «Академии исполнительских исскуств», снял в 1971 и 1972 годах короткометражные фильмы «Часть правды» и «Осень». Аксель, главный горой картины 'Аризонская мечта', работает в «Департаменте рыбных ресурсов» в Нью-Йорке. За ним приезжает его кузен Пол, чтобы отвезти Акселя в Аризону к его дяде Лео, который продаёт кадиллаки. Сначала Аксель не хочет ехать, но потом Пол увозит Акселя в Аризону, когда тот находится в нетрезвом состоянии. Аксель хочет уехать, но всё таки остаётся и даже начинает продавать кадиллаки, правда, недолго. Надо сказать, что в фильме есть некие важные характерные детали: всё время что-то падает. Лампа упала, Пол упал со стола, аэроплан всё время падал. А в разговоре с Акселем, когда Лео уговаривает его стать продавцом машин, Лео говорит что у его отца была мечта - построить огромную лестницу из кадиллаков, на что Аксель тут же возражает: 'Ты даже не успеешь забраться на такую лестницу, как она уже упадёт'. И конечно же, падения это не случайность: падают вещи - падают мечты. Каждый о чём-то мечтает, у каждого есть своя Аризонская мечта. Пол мечтает стать великим актёром и дословно повторяет диалоги из разных фильмов («Бешеный бык», «К северу через северо-запад» - из этого фильма Пол копировал сцену с кукурузником, летал самолёт, от которого человек всё время уклонялся) Элен мечтает построить аэроплан и полететь в Папуа — Новую Гвинею, Грейс мечтает стать черепахой и жить вечно, Отец дяди Лео мечтал соорудить лестницу из кадиллаков до самой луны. Но мечты это всего лишь мечты, которые могут и упасть, и что бы ни происходило, они всё равно останутся мечтами. Одна из основополагающих сцен в самом начале фильма это сон Акселя. Эскимос на севере едет на санках домой, его везут собаки. Поднимается вьюга, они чуть не утонули в воде, эскимос останавливается около одного единственного в округе дерева, разводит там костёр, который быстро гаснет, эскимос замерзает, но собаки водрузив его на санки, отвозят домой, где его растирают и приводят в нормальное состояние. Потом он даёт своему сыну воздушный шарик, сын бежит с шариком на улицу и запускает его. Шарик летит от севера до Нью-Йорка. Как раз в это время, когда шарик прилетел, там просыпается Аксель. Во время всего фильма фигурирует рыба с двумя глазами с одной стороны, которая летит по воздуху. Ну и конечно весь фильм закольцован на этом сне Акселя про Эскимоса. Аксель этот сон потом рассказывает Грейс и Элен. И в конце тоже обыгрывается этот сон. В переводе «Аризонская мечта» - «Arizona Dream», а слово dream имеет два значения: 1)Мечта, 2)Сон. А как я уже сказал, в этом фильме это ключевые понятия. Фильм рассказывает о разных мечтах которые пересекаются. Все герои фильма конфликтуют друг с другом. Лео, Пол с Акселем, Элен. Грейс с Акселем, Элен и т.д. В фильме была сцена, где Пол и Аксель смотрели фильм «Бешеный бык». В фильме Пол знакомится с девушками, которые сидят в кинотеатре рядом, пониже, чем он сам, и начинает рассказывать им, что он актёр и снимается в зарубежных фильмах. Он начинает перечислять знаменитых актёров, где произносит имя Джонни Деппа. В начале фильма заметно сходство с фильмом «Нанук с севера». Как раз это тот сон про эскемоса. Главная фраза героя мне запомнилась очень хорошо: «Вставай, Колумб!». Так Акселя всю жизнь будила его мама, напоминая, что Америка давно открыта. По сути, эта фраза и сон Акселя про эскимоса несут в себе одну из главных мыслей фильма: жизнь это непонятная штука и прожить без мечты почти невозможно.

AllenKin • 17 января 2012 в 09:53

Аризонская мечта или театр абсурда от Эмира Кустурицы

Сложно представить себе более абсурдное кино ни о чём и обо всём сразу одновременно. Необычайно правдивая сказка о человеческих мечтах, их столкновении с реальностью и жизненном выборе. Порой, ищешь хорошую комедию, чтобы от души посмеяться, а лучший юмор на себя перетягивают драмы. «Аризонская мечта» - не исключение. Нет, фильм вряд ли претендует на звание серьёзной глубинной драмы, скорее трагикомедии изначально. Здесь и попытки демонстративного суицида на капроновых колготках, и импровизация птичьего полёта на механических крыльях во дворе дома, и неповторимая игра на аккордеоне в комплекте с дымящей сигаретой. Всё показано с такой непосредственностью и лёгкостью бытия, что невольный смешок с периодичностью в 5 с небольшим минут вырывается даже у бывалого зрителя. А кульминационный момент дерева в огне и рыбки, уплывающей в бесконечную даль неба, и вовсе вводит в состояние полного ступора и чувства «я что-то явно пропустил». Однако в большее недоумение приводит довольно прохладная критика и полный провал в прокате данного кино. Да, временами создаётся впечатление, что Кустурица сам не совсем понял, что снял. Была идея, затем мысль начала блуждать, бродить и запинаться минут через 20 после начала. Но имена тогда открывается полёт для фантазии. Сколько мыслей и выводов можно сделать после фильма, где у каждого есть мечта. Солнечная Эллен мечтает научиться летать и о Новой Гвинее, Грейс – жить вечно как большая черепаха, дядя Лео выстроить гору кадиллаков и забраться на луну, Пол горит желанием повторить успех Синатры, а Аксель просто жить в своё удовольствие. Глобальные, скромные, земные, реальные, сокровенные, неосуществимые – мечты живут в душах людей. Одни живут мечтой, другие идут к ней всю жизнь, третьи довольствуются осознанием наличия своих грёз, а кто-то помогает ближним осуществить их утопию. Настоящий рай субъективного мнения и восприятия. В итоге, получается удивительно лёгкое и приятное кино, с грандиозной долей философского подтекста и ситуационного юмора. Невольно вспоминаешь собственные думы о прошлом и будущем, покачивая головой под расслабляющую балладу Iggy Pop и наблюдая за позолоченным палтусом, уплывающим в небесную даль.