Рецензии. Решение уйти
Все-таки умеет Пак Чхан-ук удивить. В своей новой картине 'Решение уйти' корейский режиссер отошел от своего привычного стиля с шокирующими и жестокими сценами и выдал красивую историю любви, облаченную в мистический детектив. Получилось, на мой взгляд, замечательно. Что сразу же хочется отметить, так это визуальную составляющую. От красоты фильма захватывает дух. Каждая сцена, каждая деталь, вгляды и движения запредельно идеальны и погружают в загадочную атмосферу. И вот уже не понимая, где явь, а где реальность, вместе с главным героем, зрителю предстоит увлекательное странствие в мир эмоций. Как же тонко удалось передать здесь чувство любви: неудобной, неправильной, но притягательной. И огромная заслуга тут в прекрасно подобранной музыке, в частности песне 'Туман'. Хоть песня и старомодна, как и главная героиня, которая выучила корейский по историческим сериалам, но в то же время в композиции есть свое очарование, как и в девушке. К слову, главную роль в картине играет китайская актриса Тан Вэй. Надо признать, она очень хороша в этом фильме, и при каждом появлении в кадре все внимание только на нее. Ее мимика, жесты, взгляды и прикосновения убедительны. Очень притягательный образ получился. Чем еще цепляет фильм, так это обилием деталей и вниманию к ним. Здесь идет акцент на предметах и цветах интерьера, платье главной героини, ее дневнике, мобильных телефонах, голосовых сообщениях и даже пейзажах. Все эти детали являются важным ключом к пониманию сюжета и мотивов главных персонажей. Признаюсь, даже при втором просмотре я нашла много деталей, не замеченных ранее, и некоторые сцены и мотивы до сих остались мною не поняты. Но это никоим образом не портит впечатление от просмотра. От просмотра визуального шедевра с замечательной актерской игрой, душевной музыкой и загадочной атмосферой. При этом несмотря на длинный хронометраж, картина смотрится на одном дыхании. Однозначно рекомендую всем ценителям фестивального кино. P.S. Песня 'Туман' - 'Mist' Jung Hoon Hee. Слушаю ее снова и снова, и вспоминаю этот замечательный фильм.
Первая мысль в начале просмотра очередной картины Пак Чхан-ука — какой же стильный и качественный китч я увижу в этот раз? Так уж сложилось, что корейский кинодемон создаёт прекрасную картинку, не забывая при этом и о зрителе. Так было с «Олдбоем», и «Сочувствием госпоже месть», и даже со «Служанкой». Так было и с менее попсовой его фильмографией. Но в случае с «Решением уйти» великий кореец, переплюнув сам себя в китчевости, ушёл в самоповтор. Картина является, по сути, интерпретацией его же «Жажды» (2009). При том, что более ранняя работа представляется мне гораздо более отточенной и понятной. И ключевое слово здесь именно «понятной». В «Решении уйти» абсолютно странные монтаж и повествование. Порой, теряешь нить. Зачем это делается? В угоду фестивалей? Не могу этого понять и принять. Любое кино должно быть понятным, пусть и не по содержанию, но точно по построению. Картина красивая, эстетика, как и всегда, на высоте. Однако, сильно слабее многих работ режиссёра. А финал действительно незабываем.
Заголовок этого неонуара множится так же, как сюжетные линии, уводящие зрителей в сторону от основного содержания и запутывающие зрительское 'следствие' (что, наряду с парой главных героев 'детектив - роковая женщина' является характеристикой классического нуарного кино). У многих героев свое решение уйти - преимущественно, из жизни; но мне думается, что наиболее важное значение здесь приобретает именно решение остаться - не поддаться 'любовному настроению' и уйти вслед за чувствами, а продолжить рутину бессонниц и рабочих неудач. Это очень целомудренный фильм, в котором поцелуй под снегом кажется большим откровением, чем сцена секса. В котором совершенно неожиданно звучит адажиетто из Пятой симфонии Малера. И в котором трудности перевода не искажают языка чувств.
Фильм не случайно получил приз Венецианского фестиваля за режиссуру, поскольку фильм поставлен с такой любовью к кинематографу, что здесь даже понять сложно, кто кайфовал от процесса больше, сам оператор или режиссёр. Пхак Чан Вук уже был заслуженно принят за предыдущие свои шедевры, а вот его оператор, видимо, нет, и по этому поводу комплексует, отчего использовал в фильме столько визуальных ходов, что лично мне, как человеку, знающему толк в картинке, даже казалось явным перебором. Чтобы показать ряд смещений смыслов в картине, в какой-то момент они даже с фокусировкой очень сильно экспериментируют (сегмент поедания суши из крутого ресторана), чтобы показать неестественность коммуникационного процесса, и только эта тонкость заставляет мой эстетический глаз почти плакать от счастья. Интересен и сам сценарий, который далеко не соответствует простому детективу или триллеру. Скорее, жанр фильма сосредоточен вокруг понятия драмы, причём весьма неоднозначной. Он хорошо отражает современную жизнь, комплексы и страдания людей которые живут, в общем, в удобном и счастливом мире, но при этом чего-то всё-таки им не хватает, вот и надумывают себе приключения на пятую точку. Традиционно для таких сложных фильмов, я даже посоветовать их к просмотру не могу, но сам ставлю подобным шедеврам смелую десятку, поскольку они точно должны войти в список для просмотра кинофилов, которые любят хорошие фильмы.
На какое-то время осталась не только без компьютера, но и без телефона. В эти дни без связи с миром случайно попала в кино и посмотрела «Решение уйти». Какое же это счастье! Будь у меня доступ к Кинопоиску, я бы точно отказалась даже от тени идеи, потому что слишком примитивна для фильмов такого рода. Если не сказать резче. «Решение уйти» - целая жизнь, веселая и глубоко трагичная, полная черного смеха и чистых слез. Оболочка детектива здесь как маскирующий фантик, своеобразная обертка для природного алмаза. История начинается как будто с простого расследования гибели альпиниста. Сорвался с вершины горы и оставил в одиночестве молодую жену. Встреча с ней и становится точкой отсчета настоящей жизни талантливого следователя Jang Hae-joon, одержимого справедливостью и ясностью. Самое ценное для меня – подлинная любовь. Так редко встречается в современном кинематографе. В ней нет восторга, бури страстей, сладкой патоки. Только стремительное падение на дно бездонной бездны. Бесконечное и поглощающее все оставшиеся годы жизни. P.S. Какая же потрясающая актриса Тан Вэй! И её персонаж тоже.
Эту мутноватую киноленту держат на плаву две вещи — операторская работа и исполнитель главной роли. Они действительно хороши. Рваность повествования, ничем не связанные резкие перемены в истории персонажей, малопонятные мотивы поступков, какая-то нарочитая непривязанность к реальности эту работу существенно дешевят. То, что могло быть шедевром, осталось рядовой поделкой. Будто и сценарий на коленке правили, и время с бюджетом поджимали. Недодетектив, недороман. Типа запретная любовь. Типа слом устоев. Типа человеческие чувства. Сюжет устаревший до оскомины. Сдобренный специфическим избыточным драматизмом. За всем этим невольно видишь киношную машинерию, хотя хотел милую любовную историю. Выбор актрисы, мне кажется, подавлен исключительно личными режиссерскими симпатиями. Зачем тогда утверждать, что персонаж— 'молодая и красивая' несколько раз. Когда не и не. Писали бы интересную женщину на свой сороковник. Маленькие истории второстепенных персонажей, хотя интересны, начинаются ниоткуда, а обрываются ничем, и это жаль. Этим будто обесцениваются жизни всех тех людей вокруг, кто не 'молодая и красивая' китаянка в видении режиссёра. Напрасно.
Отношение к корейскому кино в мире совсем недавно, но навсегда изменили «Паразиты»: на Западе его стали смотреть не только зрители, но и лица, принимающие решения. Они и отдали одну из каннских наград в этом году противоречивому «Решению уйти». Так как понять левым полушарием его не получится, лучше опустить лапки и просто сдаться, ожидая, что в конце эта яркая многоцветная медуза вытечет в какой-то бОльший смысл, чем просто мороженое на ужин. Это не боевик и не комедия, не кино и не театр, уже не Восток, но ещё и не Запад… Эмоции, которые невозможно разгадать, интонации, которые противоречат смыслу сцены, ответ не на заданный вопрос: скорее всего, жюри Канн было парализовано именно тщетным непониманием сути под безмолвные крики SOS собственного здравого смысла. В центре событий-страдающий от бессонницы полицейский из отдела убийств, чья предсказуемая жизнь становится игрушкой в руках изворотливой эмигрантки по имени СолнцеРая, которая убила или не убила собственного противного престарелого мужа… Через палочки и кружочки на экране мобильного, ГГ пытается разгадать не только тайну преступления, но и собственные неправильные к подозреваемой чувства-одержимый ее красотой, он затягивает расследование, топя его в мрачном тумане прибрежного поселка без имени. Иногда процесс важнее результата, а спонтанность сносит логику и тогда ничего не остается, кроме как решиться и уйти…
Скажите, Вы любите корейское кино? Скажем, работы Ким-Ки-дука? Если да, то тогда смело идите на новейший фильм режиссёра Пак Чхан-ука «Решение уйти». Красивое кино, уже обильно обласканное в Каннах кинокритиками. Атмосферная такая смесь криминальной драмы, мелодрамы и триллера. История со смертью и непонятной страстью. Будут тут умный полицейский детектив со своими большими тараканами в голове и личной жизни, а также подлинная восточная роковая женщина с ещё большими тараканами и кучей тайн и скелетов в своём шкафу. А ещё красивые виды гор и моря. Страсти и метания. По сути фильм сей взывает к неким архетипах локально-исторической конфунцианской цивилизации. Наверное, для полного погружения и понимания надо всёж учитывать конкретно-исторический и культурный подтекст всей этой истории. Но многое можно понять и так. Понять – и не согласиться. Или просто принять. В любом случае это было очень любопытно. Детективная история тут вполне удалась. А фот финальный твист… Слава богу что это уже далеко не первое моё корейское кино. Хороший фильм. Любителям восточного и собственно корейского кино рекомендую однозначно. А вот желающим просто развлечься на вечерок не советую. Поберегите свою нервную энергию. Резюме: Спорное, но однозначно сильное кино. И игра на нервах зрителя.
Новое произведение Пак Чхан-ука просто прекрасно. Это уже третий мной просмотренный фильм режиссёра, и он не перестаёт меня удивлять. То, что ему удаётся работать в совершенно разных жанрах, извлекая из них самое лучшее - это дорого стоит. Перед нами криминальный детектив с романтической составляющей. Так я думал при просмотре, но в итоге получил прекрасную любовную историю, в которую внедрили детективную часть. Потому что именно взаимоотношения главных героев двигают весь сюжет фильма в нужном направлении. Вообще картина очень хорошо показывает, что к серьёзной работе нужно подходить с холодной головой. Если слушать сердце, то оно может привести к ложным выводам, которые, в свою очередь, приведут к плохим последствиям. Так может быть не всегда, но риск есть. В фильме великолепно показаны человеческие чувства. Причём, иногда даже через не самые очевидные вещи. При этом сюжет у картины прост и ведёт нас к логичному финалу, но именно то, как режиссёру удалось правильно подобрать составляющие, заставляет всё работать на высшем уровне. Драматичный момент вовремя заменяется весёлым, а потом может сразу перемениться на некий саспенс. И это работает правильно. Технически фильм великолепен. Шикарная операторская работа, виден режиссёрский почерк. Очень интересные переходы и склейки. Отдельно отмечу музыку. Она настолько гармонична в этой картине, что диву даёшься. Как и песня, не раз звучащая на протяжении фильма. Рекомендую сходить в кинотеатры, пока этот фильм идёт. Он явно стоит того, тем более, если вы любитель азиатского кино. Ну, а я продолжаю оставаться большим фанатом Пак Чхан-ука.
«Решение уйти» — новинка от режиссёра «Олдбоя» Пак Чхан-ука, взявшая приз за лучшую режиссуру на последнем Каннском фестивале. Азиаты продолжают свой победоносный поход по современному кинематографу и по обыкновению делают это издевательски нетипично. Фабула у фильма выдалась плоской: детектив с кучей личных проблем берётся за трудное дело с участием роковой женщины. Для Чхан-ука выбор такого сюжета после по западному образцу стерильной «Служанки» стал бы самоубийством. Однако очень тонко и грамотно выстроенное кино-пространство вкупе с особенно динамичным для столь нединамичной истории аудио и видео-монтажом, что добавляет в пресное повествование нотки холодного чёрного юмора, облачают «Колобка» в обложку от «Божественной комедии». Возникает когнитивный диссонанс: как смузи из шаблона детективного жанра с набором незначительных нелогичностей без всякого труда встаёт в один ряд с другими представителями восточного кино, будто гризли рвущего что массовую, что элитарную индустрии 21-го века на мелкие кусочки? Судя по всему, творцам «далекой равнины» удалось вывести универсальную формулу, которая бесспорно уходит корнями в их концепцию восприятия жизни и смерти — фундамент всей азиатской культуры и непреодолимый барьер для белого человека. Внимания достойно, но не шедевр. В категории «Олдбоя» «Решению уйти» придется занять место периферии. Несмотря на высокое качество, его смысловой контекст пуст, а большая часть 'оригинальных' извертасов в демонстрации насилия кажется излишне вымученной на фоне её сверх-эксплуатации азиатами в последние годы.
Вы когда-нибудь смотрели корейские романтические триллеры? Об одном я сейчас расскажу, и он лучший из тех что мне довелось увидеть за последнее время. Начнем с того что Пак Чхан Ук (он в свое время снял «Олдбоя»), придумал финал из «Решения уйти» еще 30 лет назад. Не все сводится к нему, но последние кадры — настоящее украшение данного произведения. Это было освобождение, избавление, прощание… я не знаю… как и Хэ-Джун не знает в финальной сцене. Красиво, трагично, возможно нужно дочитать комментарии режиссера, но в целом объяснимо и что самое главное, по-корейски логично. Вообще у азиатов в жанрах триллер / детектив ленты достаточно хладнокровные, но при любых раскладах всегда есть элементы драмы, и их проявления сильны. Здесь же в первую очередь это история запретной любви… она не пошлая, она красивая и искренняя. Но есть загадка, есть секреты, и есть исключительно индивидуальные фишки, которые отличают этот фильм от всего что вы видели ранее. «Решение уйти» как раз ценно не своей детективной составляющей, тут другое, герои большую часть фильма заняты исследованием боли и одиночества. В хорошей мелодраме, предположительно американской, все было бы стандартно, и мы знаем финал этой истории, но это Пак Чхан Ук, просто здесь не будет, даже с учетом того что в творчестве режиссера главные герои этого фильма — хорошие люди (по сравнению с прочими лентами). Фильм идет больше 2-х часов и формально поделен на 2 части, и когда ты после первых 60-ти минут думаешь что вроде бы и все, значит ты плохо знаешь корейцев, потому что после истечения часа там ничего еще даже не начиналось. Цветовые составляющие, кадры, взгляды, жесты, все это соединяется в то что я называю хорошим кино, и это обязательно нужно увидеть и почувствовать. А еще есть простое эстетическое удовольствие от просмотра, очень давно такого не было. «В тот миг когда ты сказал что любишь меня — твоя любовь закончилась…» 9 из 10
Режиссер «Трилогии мести», о котором с пиететом высказывался сам Тарантино, вдруг не просто оправдал мои ожидания от фильма, но и превзошел их. Я рассчитывала увидеть затянутое детективное кино, полное саспенса, с элементами агрессивности и грубой прямоты, как в том же «Олдбое», а увидела такое чистое художественное произведение, что не заметила, как фильм закончился (он идет больше 2-х часов), и я оказалась в той точке, которую принято называть катарсисом (прости господи). Вдохновлялся ли Чхан-ук Карваем или Хичкоком сказать трудно, но кино вышло на удивление романтичное. Это кино настолько красивое, что не хочется писать никакой тягомотины о сложности сюжета, который неожиданно прерывается, сменяется, оставляет поле для воображения и вопросы (это действительно так), а хочется остановиться на том, как прописаны герои, которые так тонко передали невидимую связь между двумя людьми, что в некоторые минуты хотелось замереть и не двигаться от такой красоты. Сам сюжет развивается с первых минут, как и в предыдущих работах Чхан-ука. Никакого ненужного нудного начала, которым режиссеры не редко злоупотребляют, чтобы добавить интриги и «поморозить» зрителя. Здесь все иначе. Главный герой «плывет» мгновенно и зрителю даже не дают шанса посомневаться в этом, все видно сразу. Тут нужно отдать должное выбранному образу, который режиссер предложил для главной героини, от которой не «поплыть» весьма сложно. Сон Со Рё – это не просто красивая китаянка, которая делает смешные ошибки в корейских словах и мило смеется, чем «сводит с ума» чопорного детектива (Ян Хе Чжуна), а действительно характерная и умная девушка, которая тонко чувствует, где следует сделать шаг навстречу. Он – скромный детектив, который живет в Пусане, вдали от ужасно нудной и «правильной» жены, которая живет в провинции и по выходным докучает ему рассуждениями о том, что сексом нужно заниматься ради здоровья сердца, а гранаты полезно есть при менапаузе. У него проблемы со сном, он не может дышать носом и просыпается 47 раз в минуту, из-за чего постоянно чувствует себя уставшим, измотанным и несчастным. Однако, это меняется, когда в его жизни появляется преступление, главной подозреваемой в совершении которого является Сон Со Ре. Она – работает сиделкой, которая только что потеряла мужа, что ее совсем не расстраивает, шутит, не стесняется своих чувств, много курит и смотрит кино, открыто флиртует, приходит к нему домой, и как ни в чем не бывало, начинает заботиться, используя метод для засыпания, который хоть и не является тактильным, но является интимным и сближающим. После чего Чжуну действительно удается расслабиться и уснуть, перенося нас в прекрасное сновидение под дождем. В фильме очень тонко передано ощущение связи между двумя людьми, когда они рядом и врозь, что сделано практически безупречно. Она курит на кухне, пока он готовит, а он берет у нее из рук сигарету, стряхивает пепел и отдает обратно, будто они давно вместе. Она «бесцеремонно» роется в его карманах и пользуется его гигиенической помадой, а он смазывает ей руки кремом, но в этом столько естественности и притяжения, что даже удивляет насколько чисто и точно режиссер смог передать такие простые и ценные моменты близости. Про режиссуру уже все сказано критиками и признанием в Каннах. Это действительно заслуженная награда. В некоторые моменты хотелось отмотать назад, чтобы еще раз насладиться видами гор, моря и скал. Ювелирная операторская работа, ради которой можно сходить в кино дважды. Итого. Смотреть и наслаждаться, пока еще можно. 9 из 10 p.s. Если вы впервые посмотрели азиатское кино о любви и вам понравилось, то посмотрите все фильмы Вонг Карвая, начиная с 'Любовного настроения'.
Новый фильм Пак Чхан-ука имеет непривычно тривиальную для режиссёра и практически образцовую для любовного триллера завязку. С одинокой горы в пригороде падает чиновник иммиграционной службы, увлекающийся скалолазанием. На место происшествия приезжает полиция во главе со следователем Ян Хе-Чжуном. Кажется, банальный несчастный случай. Всё усложняется, когда в участке появляется супруга погибшего Сон Со-Рае. Молодая красивая китаянка, когда-то нелегально прибывшая в Корею, держится очень спокойно, едва ли производя впечатление скорбящей жены. Усиливает появившиеся подозрения быстро всплывший факт регулярного домашнего насилия. Ян Хе-Чжун начинает проводить допросы и сразу же увлекается подозреваемой. Рациональный взгляд мутнеет, интерес стремительно превращается в любовную одержимость. И вот полицейский уже почти каждую ночь якобы для дела наблюдает за Сон Со-Рае с крыши дома напротив. Алиби девушки постепенно расслаивается, напряжение между ней и Хе-Чжуном продолжает расти. Начальная часть фильма, отлично прописанная и прекрасно снятая (оторваться действительно сложно), полностью проходит в традиционной для жанра рамке. Дальше же случается поворот, после которого картина делает качественный скачок, превращаясь из высококлассной, но ремесленной работы в одно из самых запоминающихся произведений года. Любое сюжетное прояснение здесь будет непозволительным спойлером, но дальнейшее описание просто обязательно. Если в первой половине романтическое и детективное начала тесно переплетаются, но не соединяются, то во второй – благодаря ещё одной тайне, вторгающейся в жизнь Хе-Чжуна, они сливаются в необычное причудливое целое, без остатка захватывающее зрительское внимание. Расследование произошедших событий и поиск ключей к разгадке дела буквально становятся для героя путем переосмысления всех принятых решений и осознания сути чувств между ним и Сон Со-Рае. Благодаря неспешной и подробной прорисовке характеров в начале картины Пак Чхан-уку удаётся свести их в напряженном и безжалостном конфликте в финале. Повествование при этом теряет свои контуры, сцены находят друг на друга волнами, сливаются, путаются. Вместе с Хе-Чжуном, страдающим от бессонницы, зритель начинает путать сон с явью, утопая в эфемерном мареве. Всё это передаётся через виртуозную режиссуру. Субъективная камера, зумы, часто меняющиеся нестандартные ракурсы (несколько раз мы буквально проваливаемся в экран телефона героя, наблюдая за ним оттуда), разнообразные переходы – лишь часть арсенала Пак Чхан-ука, получившего за эту картину режиссерский приз Канн. В конечном счёте, 'Решение уйти' – история о страстях, которые нельзя обуздать, о любви и её невозможности, о фатуме. Будучи прекрасным образцом жанра, она одновременно превосходит его, и мы видим выразительный авторский почерк. Достичь этого удаётся с помощью тонкой и лаконичной работы с материалом. Здесь нет привычного для корейских нео-нуаров изобретательного насилия (и когда-то утвержденного в качестве эстетического тренда в 'Олдбое' самим Чхан-уком). Отсутствуют и постельные сцены, напряжение между героями передается через многозначительные взгляды, неуловимые касания и едва чувствуемые движения. Картина имеет солидный хронометраж. Кому-то она покажется излишне затянутой и многослойной, кто-то же растворится в её размеренном темпе. Точно лишь то, что она непременно затеряется в зрительской памяти на какое-то время.
Кореец Пак Чхан Ук давно вписал свое имя в число лучших кинематографистов мира, благодаря своей трилогии о мести 'Сочувствие господину Месть', 'Олдбой' и 'Сочувствие госпоже Месть'. Его новая лента 'Решение уйти' наврятли войдет в число самых необычных и сюжетно интересных, но точно является образцом искусной режиссуры. 'Решение уйти' - это детективная история. Главный герой фильма - детектив. На его столе появляется новое дело - мужчина сорвался с горы и умер. Возможно это несчастный случай, возможно самоубийство, а возможно кто-то толкнул его намеренно. Ход стандартного расследования нарушается, когда в полицейском участке появляется супруга погибшего - плохо владеющая корейским языком молодая и красивая китаянка. Она не демонстрирует ни капли переживаний и уж точно не горюет о смерти своего мужа. Детектив оказывается очарован этой женщиной. И, так как он страдает от бессонницы, не считает зазорным проводить ночи, наблюдая за действиями подозреваемой. Не будем пересказывать сюжет - он во многом предопределен, хотя безусловно обладает ярко выраженным азиатским своеобразием. Несмотря на свою во многом банальную основу истории о взаимоотношениях детектива и подозреваемой, 'Решение уйти' получает восторженные отзывы критиков. Лента завоевала приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале и сделала это вполне заслуженно. Казалось бы стандартная детективная фабула плавно превращается в мистическую сомнамбулическую историю. Зритель, незаметно для себя и вслед за героем ленты, перестает разграничивать реальность от снов и действительность от фантазий. Причем приемы, которые использует Пак Чхан Ук, для того, чтобы погрузить нас и своих героев в это состояние, мастерски неуловимы и просты. Недосказанность фраз, обрывочность событий и постоянная смена субъективных и объективных ракурсов, дезорганизовывает и убаюкивает зрителя одновременно. Рейтинг фильма в IMDB - 7,4 и 6,9 в Кинопоиске. 'Решение уйти' трудно советовать всем, но если вы любите сложносочиненные детективные истории и не избегаете мистики и романтизма, то этот фильм наверняка придется вам по вкусу.
В новой картине Пак Чхан-ук, как и прежде, исследует природу первостепенных человеческих решений. Иногда то, что предпримет человек – определит его дальнейшую судьбу. Причём, бесповоротным на то образом. Такой же бесповоротной, походящей на хичкоковский триллер, становится жизнь детектива – Чан Хэ-джуна, который так и жаждет всякий раз окунуться в кипящий чан расследований всевозможных убийств. Большое количество крови он не переносит – потому что внутри застревает страшный запах, а от нехватки дел с убийствами, он впадает в депрессию. Живя размеренной жизнью со своей супругой, детектив сталкивается с делом, в ходе которого, был найден труп мужчины. В убийстве подозревают жену убитого. И вот, несколько мгновений, Хэ-джун вот-вот влюбится в Сон Со-рэ – потерпевшую и жену того самого убитого мужчины. Вместе с неожиданно-вспыхнувшими чувствами он заводит себя в лабиринт: из которого, как кажется, выйти прежним человеком уже не получится ни для него, ни для всех тех, кто будет связан с этой хладнокровной историей. Кто-то называет «Decision to Leave» самой зрелой работой в карьере Пак Чхан-ука. Я так не считаю. Ещё с дебютной работы он абсолютно решительно заявляет, что не собирается изображать из себя великого кинематографиста, который то и дело хватается за конкретный жанр и занимается его огранкой. Даже самые пресловутые картины, будь то «Oldboy» или «Joint Security Area» не демонстрируют лишь его ребячество и игру с канонами жанров. Чхан-ук всегда был тем самым зрелым режиссером, который точно знал чего хочет и каким образом он это будет показывать. На фоне всего этого «Decision to Leave» смотрится как волна, которая, отождествляя художественный потенциал, бьет через край. Любовные ощущения, чувства тревоги и ноты аскетизма – в душе и снаружи. Это картина представляется эдакой симфонией, которой, маститый дирижер – Пак Чхан-ук, не просто разыгрывает композицию по точным нотам, а наоборот – придаёт ей неожиданную пряность в виде переходов из шпионского триллера в любовный детектив. И перманентное переключение режимов для этого нуара – как необходимое решение, без которого невозможен следующий шаг для героев. И, кстати о них. Чан Хэ-джун – коренной кореец, чья уверенность живёт до тех пор, пока на белом свете есть убийства. Сон Со-рэ – коренная китаянка, чья натура скрыта в междометном пребывании. В то время, как временный дом Со-рэ, внешне напоминающий каюту корабля, всё ещё плывёт и ищет берег, настоящий дом Хэ-джуна начинает от него отдаляться и остаётся где-то далеко в туманном высокогорье. И эти окутывающие детали в конце концов превращают двух героев в подобие неподвластных гор и морей. Захотят ли те и другие стать единым целым? Эта философия и наводит картину Пак Чхан-ука на тот фактор, как несовместимое старается стать единым, и главное – к каким последствиям это может обернуться для окружающего мира. Ведь, что страшно и одновременно прекрасно для этой многогранной вселенной картины «Decision to Leave» – то, что любовь начинается случайно. Мир этого фильма играет по судьбе, а не по чьей-либо воле – пока она говорит важные слова о любви по-китайски, он, владея лишь корейским, судорожно пытается подставить к непонятным звукам осязаемую форму. Жизнь – игра, в которой можно наплевать на все правила. И судьба занимается именно этим: она плюёт на все правила, делая персонажей заложниками ситуации. Хорошо это или нет – неважно. Акцент лишь на том, насколько странным и одновременно чарующим может быть мир, в котором живут люди. И кажется, что «Decision to Leave» мог бы побороться за звание одного из главных фильмов о любви. Ведь это злободневная история о формах любви современного мира. Пока одни решают законсервировать свои жилы в банку из-под варенья, а тело спрятать под панцирем (речь о Чон-ан – жене детектива), другие в это время делают всё, чтобы их корабль не выбросило на берег и навсегда остался романтико-эскапистским судном. 8 из 10
Не понравилось. Лично для меня это кино немножко слишком китч. Корейцы вообще этим грешат, а тут фильм от автора 'Олдбоя'. Тем не менее, рецензия будет нейтральная: не шедевр, но посмотреть стоит. Многие эпизоды вам надолго запомнятся. И запомнится главная героиня, это я гарантирую. Там интересная операторская работа, весьма органично включившая в видеоряд общение в мессенджерах (важнейший элемент современной жизни, да?), мысли и фантазии героев. Там очень хорошие актеры, говорю в первую очередь о главной паре. Сыграно на отлично, искры летят, оттенки эмоций по глазам читаются. Но - да, многое на грани китча. В фильме много черного юмора. Со специфически корейским привкусом. Причем музыка местами отражает - казалось бы, романтический триллер, а звуковое сопровождение - словно комедию смотрим. А потому что комедию. Местами. А местами - триллер, конечно. Только какой-то странный триллер. Дело в том, что сюжет вовсе не держит в напряжении. Там практически нет саспенса, несмотря на бодрый монтаж и китчевое насилие. Внимание держат детали. Интересно следить за тем, как разворачиваются отношения героев, хотя они не то что стандартны - архетипичны. Упертый следователь, живущий работой и на работе. Роковая женщина, чужая, другая: нелегальная мигрантка из Китая, дитя иной культуры. Причем культуры исходной, материнской (по отношению к корейской). Слуга закона и возможная преступница. Конфликт долга и чувства. Дело чести - не упустить ни одной детали, раскрыть любое дело. Правда сердца - любить, что ж еще. Коллизия не новая. Новое - в оттенках чувств, фраз, отношений. Это действительно хорошо снято, пробирает. И, кстати, без 18+. Мы даже не знаем, были ли герои любовниками. Это неважно. Страсть работает как закон тяготения, пронизывает все. Но запоминаются по-настоящему моменты вроде того, где он мажет ее загрубевшие, обветренные руки кремом. Или где он заказывает в участок ланч для себя и подозреваемой. Не из ближайшей забегаловки, как обычно, а из суши-ресторана класса люкс. Или где она учит его спать заново - он разучился, страдает бессонницей. Дышать в одном ритме, дышать синхронно. Это же все из реальности, не из вычурных триллеров, а из нашей жизни. Так любят. Такая вот эротика. Крем для рук, дыхание-антистресс и люксовые суши. Ну и, конечно, трудности перевода. Героиня по-корейски говорит неплохо, но не идеально. Некоторые вещи она сообщает через переводчика - электронного, разумеется. И это тоже часть их любви. Мостик над пропастью. Она учит корейский по дорамам, и поэтому говорит с забавными архаизмами. Женщина вне времени. 'Ты пришла ко мне из эпохи Тан?' - шутит герой. Стандартная шутка, стандартный вопрос мужчины, подпавшего под обаяние женщины. Тебя не бывает, ты нереальна, ты не отсюда... Чем дело кончится, чем сердце успокоится? Дело будет подшито в папочку и сдано в архив. А сердце не успокоится никогда. Все повторяется дважды. Один раз в виде трагедии, другой раз в виде фарса. Вторая серия этого марлезонского балета грубее, мрачнее, фарсовей первой. Там как бы спадает флер моральной и эмоциональной неоднозначности - чувства и мотивы героев становятся ясны как божий день. Как глубоководные рыбки, вытащенные на берег. Думаю, героям от этого не легче, наоборот. Есть такая американская криминальная повесть, 'Почтальон всегда звонит дважды'. Здесь сюжет совсем другой, но есть общая мысль: поворот не туда - а дальше уже сами обстоятельства складываются так, чтобы утопить наверняка. Да человек и сам себя успешно топит. Делает один выбор за другим, воронка инферно закручивается - и вот уже все летит в тартарары, пока, наконец... Когда смотрела, подумала, что идеальным саундтреком к 'Решению уйти' была бы песня Земфиры 'Прости меня, моя любовь'. Кому-то здесь, на Кинопоиске, эта мысль тоже пришла в голову, я видела эту цитату в другой рецензии. Но повторю: Море обнимет, закопает в пески, Закинут рыболовы лески, Поймают в сети наши души. Прости меня, моя любовь. Поздно, о чем-то думать слишком поздно, Тебе, я чую, нужен воздух, Прости меня, моя любовь. Джинсы воды набрали и прилипли, Мне кажется, мы крепко влипли, Мне кажется, потухло солнце... (с) Почему идеальным? А вы посмотрите.
... режиссура, работа оператора, комбинирование скрытой и явной компьютерной графики тут добротные... намного лучше сюжетной составляющей. Можно просто снять человека, идущего по условному офисному пространству, а можно снять его с такого ракурса извне офиса, что в отражении его окон будет виден и городской пейзаж с его домами. Можно просто снять улицу, а можно снять её из машины, разворачивая камеру внутрь салона так, что изначально даже непонятно, что с самого начала съемка как изнутри транспортного средства. Игра отражений, комбинаций кадров, перспектива, захват не только двоих в кадре, но и чего-то на их заднем фоне, что тоже привлекает и увлекает - это интересно. Это очень интересно, обычно говорит сразу о том, что человек занят съемкой чего-либо не один день, не один месяц, а годы. Ему уже наскучили привычные кадры. Он как художник, который написал уже тысячу пейзажей природы и натюрмортов, а теперь стал своего рода Пикассо, ну или кто-то с более здравой картиной жизни, но талантливый и хоть чуток знаменитый уже. Кадры в картине действительно занимательные. Жаль, что сюжет, его основные моменты не так цепляют. Возможно, мы уже приелись всем подобным и увидели множество схожих историй на ТВ, большом экране, в онлайне всевозможном. Вообще сейчас что-то было. Сцена с отражением. Фокус не на впереди сидящих как бы, а на зеркале, но при этом опять что-то не то... потому что один человек в отражении чётко видится, а другой - нет... потом ты отодвигаешь взгляд, понимая, что на переднем плане те же шахматы: один человек в фокусе, а другой - размыт - всё в шахматном порядке. Зачем? Зацепить меня? Развить косоглазие?! Но забавно. Можно просто снять человека, который присматривается к рыбе на торговом прилавке, а можно снять человека глазами рыбки на прилавке. Кино действительно старается показать что-то привычное в непривычном ключе. Старается подобрать ключик к моему удивлению. А в остальном похоже на скрытную игру в кошки-мышки, но кто тут кто? Киска моя, я по те-бе ску-ча-ю, я от тебя сырок не получаю... твой мыш. Почему-то нет сабов, особенно не хватает перевода надписей, текстов, смс и т.д. - их просто нет. А корейский, местами даже китайский, я не... хотя можно отфоткать и заставить распознать и перевести какой-нибудь гугл-переводчик-распознаватель, хотя они без фоткания распознают в приложении... х-м-м-м... всегда есть бинго-выход.
Нет на свете существа более сложного, более социального и в то же время одинокого, чем человек. Каждому человеку за свою жизнь – длинную или короткую – приходится преодолевать сотни препятствий, принимать сотни решений. Одни ведут к прорыву, другие – к падению. Люди могут быть слабыми, они могут обвинять в своих неудачах мифических врагов, лицемерных друзей или подлую судьбу, но часто их проблемы – результат лишь их действий. Нет для человека более страшного врага, чем он сам. И нет более абсурдно-трагичной судьбы, чем движение по наклонной по собственной вине. Но все бы было не так опасно и тяжело, если бы такие люди рушили лишь себя, увы, они, зачастую, тащат с собой в бездну окружающих. На мой взгляд, новый корейский фильм «Решение уйти» именно об этом – о саморазрушении и всем, что ему сопутствует. Давно не встречалось картины, чье название так точно отражало бы ее суть. Заглавное решение уйти, очевидно, было принято главной героиней еще до начала картины, даже до того небольшого эпизода ее прошлого, что призван объяснить если не все, то многое. Каждое следующее решение на ее трагическом пути всегда хуже предыдущего, и каждый новый шаг лишь усложняет ее жизнь. Впрочем, нельзя сказать, что героиня в полной мере самостоятельно принимала решения: запущенное ею саморазрушение все равно что колея, с которой не съехать, или селевой поток, из которого не выбраться, а она сама – лишь щепка в нем, перманентно старающаяся не утонуть, но доплыть до конца, о котором сама пока еще не знает. Не героиня управляла складывающейся в ее жизни ситуацией, но ситуация управляла ею. Единственным, может, неосознанным ее стремлением был обозначенный в названии картины уход, и в стремлении к этой цели она как психопат нарушала любые табу, теряла чувство самосохранения, забывала о своих принципах и страхах. Вынесенная в анонс любовная линия в такой ситуации не просто не главное: это лишь штрих, призванный показать силу той мощной жизненной инерции, что была выбрана когда-то, с которой не может справиться, казалось бы, самое сильное человеческое чувство. Выбор такого жизненного пути героиней необъясним, и даже ее безусловное экзистенциальное одиночество, вызванное чужеродностью китаянки в Корее, и отторжением ее Китаем, никак не способно прояснить эту данность. Вообще, в атмосфере меланхоличной картины очень сильно ощущение близости смерти и увядания словно отражение мира ее главной героини, неизбежно затрагивающего случайных людей. Так, врачу, советующему главному герою принимать по утрам солнечные ванны, резонно возражают, что в городке по утрам туман, а солнца не бывает, сам герой – расследующий убийства полицейский, постоянно сталкивающийся со смертью, а пресловутая главная героиня – сиделка для древних стариков, что одной ногой в могиле. Здесь важно отметить, что в концепции саморазрушения само его существование опасно не только для его носителя, но и для окружающих, важным символическим примером чему становится плесень где-то в углу комнаты полицейского-педанта, ведь уничтожающий себя человек, что появится в его жизни, словно та же плесень, которая всю ее разъест, если ее вовремя не удалить. Помимо философских начал в «Решении уйти» есть и формально-детективный сюжет, имеющий сам по себе совсем небольшое значение. Основная загадка почти не волнует главного героя, из-за чего, фактически, в фильме нет расследования, хотя его случайный результат оказывается и логичным, и небезынтересным. Просто эта второстепенная линия – деталь, не заслуживающая значительного экранного времени. Примерно то же происходит еще с одной таинственной историей второй половины картины, весьма поверхностной как детективный сюжет, но достаточно глубокой, чтобы показать бездну, в которую превратилась жизнь главной героини. Учитывая финал картины, «Решение уйти» будто декларирует неисправимость подобных ситуаций, и в этом оно, похоже, право. Стремление к какому-то концу может быть характерно для отдельных людей, что влечет их к всегда худшему выбору, влечет к страданию. Почему так?.. На этот вопрос у фильма в два с половиной часа нет ответа, есть лишь предупреждение, что таких людей надо остерегаться. Довольно неочевидная картина, прячущая за внешними наслоениями истории несчастливой любви историю несчастливой судьбы без каких-либо на то причин. Она спокойная, хотя временами немного нервная и даже неожиданная. Она печальная и безнадежная. Она не о любви, она о жизни и тех удивительных парадоксах, что в ней временами случаются.
Пак Чхан-ук - признанный автор, который создал уже не один успешный оригинальный фильм. Он отважно цитирует Хичкока, ищет новые решения и не стесняется экспериментировать. Каждый его фильм событие. 'Решение уйти' не стало исключением. Как и во многих своих фильмов он создал искусное смешение драмы и детективного жанров. В центре внимания оказалась история о неоднозначных отношениях следователя с подозреваемой. Пока мужчина сомневается в своих чувствах женщина принимает его весьма серьезно. Пак Чхан-ук выделяет этот момент недоверия... Так зрители получают многоходовую комбинацию. Одни наслаждаются цитатами на творчество Хичкока (ленту можно и вовсе представить, как весьма переосмысленную интерпретацию 'Вертиго'). Другие могут обоснованно усмотреть в фильме самоповтор проводя отсылки к 'Порочной связи' и 'Жажде'. Третьи отметят эффектную детективную фактуру. Четвертые будут сопереживать любовной линии. Но каждый из выделенных акцентов утопает в усложненной сценарной структуре фильма. Сюжет перегружен многочисленными событиями, которые избыточны. Действие затихает, потом стремительно проносится лишь для того, чтобы опять затихнуть. Взаимоотношения персонажей оказываются совсем неинтересными. Кто преступник? Есть ли любовь? Почему все так непросто? Эти вопросы обозначены в самом начале квеста, но авторский поток сознания делает ответы излишними. Единственное, что остается у зрителя - визуальная безукоризненность. Тут и финальный твист с приливом, и феноменально красивая сцена неожиданной встречи двух супружеских пар. Для меня подобное соотношение стало определяющим. Для такого мэтра как Пак Чхан-ук итог оказывается слишком уж простецким. Будто в этой ленте он особо и не излишествовал, ограничившись уже опробованными шаблонами. Для меня принципиально, что первая половина ленты неизмеримо скучна, вторая - печально предсказуема. Интрига практически отсутствует. А то, что фильм снят действительно красиво не отменяет того, что в полной мере автор не проработал линии с воспоминаниями, активным воображением главных персонажей, их погружение в преступления. Их замыслы не были изображены. Ну а то, что данный фильм становится одним из основных призеров Каннского фестиваля, нисколько не опровергает моих оценок. Это несоответствие лишь подчеркивает кризис современного кинематографа - политизированность и отсутствие конкуренции приводят к тому, что провальные авторские работы вынужденно попадают на первые позиции 4 из 10
Фильм «Решение уйти» попал в шортлист 95-ой церемонии «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке»?. Сценарий первой половины фильма легко мог бы быть использован для триллера с Брюсом Уиллисом 1990-х годов, с небольшими изменениями. В нем рассказывается история хорошего полицейского, который вступает в романтические отношения с одной из своих подозреваемых, что приводит к типичной «ошибке», - офицер перестает пользоваться логикой. В конце концов, в фильме происходит поворот, но он может оказаться недостаточно резким, чтобы удовлетворить поклонников Пак Чхан Ука. В конечном счете, фильм можно считать грамотно снятым триллером, хотя он и не дотягивает до лучших работ Пака. Тот факт, что хорошо снятый триллер от этого режиссера воспринимается как разочарование, говорит о высоких стандартах, установленных его предыдущими фильмами. Хэ Чжун (Пак Хэ Иль) - Пусанский детектив, у которого натянутые отношения с женой, поскольку он проводит с ней время только по выходным. Они обсуждают, как сделать их брак крепче, что является тревожным сигналом. Именно в этот момент Хэ Чжун встречает Со Рэ (Тан Вэй), китаянку, жену альпиниста, который, как оказалось, упал с вершины скалы. Однако возникает вопрос, было ли падение случайным? Или нет… Напарник Хэ Чжуна сразу же начинает подозревать Со Рэ, но Хэ Чжун сам встает на ее защиту, считая, что падение было несчастным случаем или, возможно, самоубийством. Его захватывает загадочная и неуловимая натура Со Рэ, и детектив начинает следить за ней, становясь все более одержимым девушкой. По мере того, как он все больше погружается в это дело и переходит профессиональные границы, Хэ Чжун начинает совершать ошибки. Режиссер Пак ловко использует визуальные элементы, такие как утренний туман в Ипо и использование Хэ Чжуном глазных капель для прояснения зрения, как метафору неспособности Хэ Чжуна видеть вещи ясно. По ходу фильма происходит поворот, который невозможно обсуждать, не выдавая спойлеров. Однако он интересным образом связан с первой половиной картины. Появляется новая загадка, которая заставляет Хэ Чжуна пересмотреть свои действия и приоритеты. Фильм включает в себя элементы нуара и старомодной романтики, а также неожиданно играет с динамикой между героями. Это приводит к удовлетворительному впечатлению от триллера, даже если в нем нет той остроты и напряженности, которая характерна для работ Пака. Несмотря на то, что этот фильм, возможно, не такой мрачный, как предыдущие работы режиссера, он все же исследует крайние и часто жестокие меры, на которые люди идут по эмоциональным причинам. Фильм построен таким образом, что главный герой, Хэ Чжун, предстает как рациональный человек, но по мере развития картины его рутина и стабильность нарушаются, что приводит к размышлению о том, что может произойти, когда кто-то выходит из своей зоны комфорта. Кроме того, фильм затрагивает тему общения и трудности понимания друг друга, что подчеркивается использованием приложения-переводчика для Со Рэ, которая говорит по-корейски, но родом из Китая. Можно утверждать, что фильм мог бы глубже раскрыть эту тему и игривый дух героев, попавших в опасную ситуацию и неспособных по-настоящему понять друг друга, подобно метафоре «Тумана», которая является названием любимой песни Со Рэ. Сценарий фильма хорошо продуман и способен поддерживать сильную динамику на протяжении всего повествования. Неправильно говорить, что он структурно слабее других работ Пак Чхан Ука. Однако сюжет развивается по повторяющейся спирали: между главными героями возникают схожие конфликты, а последствия их действий становятся все более серьезными. Напряжение между героями настолько сильное, что оно почти непреодолимо, и даже краткие моменты передышки, такие как сцена, в которой Пак Хэ Иль ловит черепах, являются приятной передышкой от напряженной и тревожной атмосферы. Хотя эти моменты могут нарушить общий тон повествования, они доставляют удовольствие и не отвлекают от общего впечатления от просмотра. В целом, «Решение уйти» — это хорошо продуманная и напряженная картина, которая держит зрителя в напряжении благодаря своим сложным персонажам и их конфликтам. Игра актеров, как правило, является одним из самых сильных элементов фильмов Пак Чхан Ука, и это особенно видно в «Решении уйти». Динамика между Пак Хэ Илем и Танг Вэй играет важную роль, и их взаимодействие неоспоримо. Хотя признание работы зависит не только от игры, но особенно в сценах расследования, актеры изображают своих персонажей и их взаимоотношения так, что это имеет решающее значение для успеха фильма. В отличие от «Олдбоя» или «Жажды», которые сосредоточены на истории одного сильного человека, «Решение уйти» указывает на сложность взаимоотношений, что делает игру актеров еще более важной для общего воздействия картины. Неизвестно, кто отвечал за кастинг, однако работа проделана замечательная. Хотя некоторые актеры, возможно, были выбраны по типажу, они настолько органично вписались в свои роли, что кажется, будто смотришь на реальных людей, а не на актеров, играющих роль. Каждый персонаж изображен по-своему, например, Ю Сын Мок играет более преувеличенно, а Ли Чон Хён - более сдержанно, но разнообразие актерских стилей не отменяет общей слаженности ансамбля. Актеры настолько хорошо вжились в свои роли, что вы забываете об условностях фильма и полностью погружаетесь в историю. Несомненно, самыми яркими персонажами картины являются Пак Хэ Ил и Тан Вэй. Если режиссер Пак Чхан Ук обычно тяготеет к персонажам, которые слегка гиперболизированы, то герои Пак Хэ Иля и Тан Вэй более сдержанны. Они оба соответствуют стереотипу трудолюбивого детектива и опасной femme fatal. Однако Пак Хэ Иль и Тан Вэй играют так, что их персонажи взаимно увлекают друг друга. Их взаимодействие раскрывает всю полноту и сложность их характеров, делая героев более интересными, чем они могли бы показаться сами по себе. Это не значит, что их игра в сценах друг без друга слаба, просто их характеры ярче всего сияют, когда они вместе. Их динамичная и болезненная история любви является центральным моментом фильма. Истинная красота «Решения уйти» заключается в том, как картина погружает зрителя в историю. Ее сила не передается в описании сценария, операторской работы или монтажа, но по-настоящему ощущается при просмотре фильма. Таким и должно быть кино – притягательным для зрителя и создающим ощущение погружения. Этот фильм - свидетельство кинематографического мастерства Пак Чхан Ука, который органично сочетает традиционные элементы нуарных фильмов и корейского кино. Эмоциональная насыщенность и мрачная эстетика захватывает зрителей и держит их в своих руках, подобно лучшим нуарным работам прошлого, но с собственным уникальным стилем. В заключение рецензии отмечу, что «Решение уйти» режиссера Пак Чхан Ука — это триллер, который начинается с привычного сюжета о полицейском, пытающемся спасти не того подозреваемого, но в итоге превращается в более увлекательную и хорошо продуманную историю, затрагивающую темы общения и эмоциональной иррациональности.