Рецензии. Запретная любовь
«За все, что имеет значение. И к черту все, что не имеет!» Первую половину фильма я сидела и думала «бооож, какой же классный фильм», как он её добивается, как у них всё славно начинается, какая же это любовь. Да, всё странно, но почему-то в военное время, когда каждый день может быть последним, это кажется таким нормальным и правильным. SPOILER ALERT! Даже эта шведская семья. Была приятно удивлена, что создателям удалось показать такие отношения без грязи и неприязни, на них смотришь как на само собой разумеющееся, и даже начинаешь видеть в этом что-то прекрасное. Во второй половине я с отвращением смотрела на Уильяма и боялась, что вот-вот прям сейчас он все разрушит. Его ревность на фоне военных флешбэков переходила все границы. На самом деле, если опустить максимально дурацкое название, в фильме поднимается очень много важных для раздумья вопросов: жизнь и любовь в военное время, первая любовь, токсичненькие отношения, ревность, проблема выбора. Я когда попыталась пересказать этот фильм, поняла, что хочу подробно остановиться на каждом сюжетном нюансе, как будто мне было мало фильма. P.S. Ну реально, кто так перевел название? 8 из 10 За любовь и восхитительную Киру Найтли.
Затея, положенная в основу очередью проходящих фильмов об отношениях, не находящих себе веского объяснения, не искоренила в конкретном случае главной своей проблемы. Схема межличностных связей, представленная идейной арматурой данного кино получает объёмность от антуража, но с логической своей необоснованностью - поскольку режиссёру необходимо оказать на зрителя эмоциональное воздействие априори (создаётся впечатление, что и никакого более) - складывается по итогам в размеренное повествование. Напиши режиссёр сочинение и предложись оно ко вниманию заместо просмотра известного фильма, повесть показалась бы донельзя выравненной, вообразилась бы разглаженным полотном с малым количеством складок-помех от и до. Замечено было бы и подводное покрытие в сюжете, не предусмотревшее на себя камней и прочего, на чём можно было бы споткнуться. Эдакая набережная, спустя время покрытая морем и так и оставшаяся без его даров, без вынесенного на берег из самой его глубины. В этом смысле - пустой вакуум. Некоторая необусловленность поведения и мотивов героев тоже оставляет след, приводящий в прямое недоумение. Со второй части кино понятно преобразование Уильяма (время, как-никак, не застаивается, идёт своим чередом), но далеко не с тем же успехом изображаются остальные герои в том же промежутке, по большей части продолжающие бездействовать и коим-то образом менять кардинально взгляды (как думалось, впрочем, среди них самих): '- Он изменился. - Ты тоже'. Однако конкретно герой Мёрфи получает большой отрыв в плане нравственном от прочих персонажей, что на его фоне затемнены плоскостью, одномерностью своих образов: Уильяма сломит война, нам покажутся развитие личности, изменения в его манерах и характере, но в то же время прочие трое не раскрываются до конца, продолжая следовать установленным порядкам. Где та поперечная линия, что покажет скачок, прервёт размеренность и проявит волю оставшихся? В фильме с упором на чувство должен ощущаться толчок, должна выводиться кривая из однозначной прямой. Или, опять же, это история одного командира, из-за кого, собственно, прежде и нарушился привычный распорядок в идиллии троих? Контраст, не доведённый до заключения. Но, ко всему прочему, содержательность кадров, удачно выдержанная атмосфера наводят на мысль, что компенсация недочётов, заключённых в отсутствующей морали состоит именно в картине. Сменяющие друг друга моменты можно без зазрения совести запечатлять и оставлять на память как заметку о ни с чем больше не сравнимой кинематографической умеренности, присущей теме 40-х годов в обстоятельстве усердно заглушаемого страха перед временем тогдашней войны. Хочется верить, основное - в чуткости к пейзажам, приуроченных к кинокартине по негласному принципу Романтизма, что оказалось бы вполне уместным. В них - эмоция, мысль. Кино достаточно многослойно, чтобы о нём судили однозначно, и оттого ли, что почва его зыбка и субъективна. А с рекомендацией двойственно. Если услада, приходящая с наблюдением приятно переданного тона способна удовлетворить, не считая оставленного на сей случай умственного напряжения, то - смело. Неоспоримый предмет дерзновения для эстета и сомнительный эмоциональный сумбур для любителей интеллектуальных кинолент. Достаточно проникнуться. 8 из 10
Военная мелодрама. Признаюсь, я повелся на красочный плакат с зазывающей Кирой Найтли на обложке. И, отчасти, это подтвердилось. Сама история разворачивается вокруг четырех людей, один из которых - знаменитый валлийский поэт в Лондоне, ежедневно подвергающимся немецким бомбардировкам. По идее эта история любви между двумя женщинами и мужчинами, но это не совсем так. Я бы назвал эти отношения странными. Поначалу напоминает 'шведскую' семью, пока не появляется молодой офицер, полюбивший героиню Киры. Рассмотрим главных героев поподробнее: 1. Вера Филлипс в исполнении Киры Найтли- талантливая певица, жившая вместе с поэтом, пока ее руки не добился офицер. Именно из за нее я и смотрел эту картину. В начале она - чертовски сексапильна, но постепенно этот шарм спадает, пока мне не стало все равно, что с ней будет. Кира безусловно талантливая актриса, и здесь она также хорошо играла. Почему так получилось? Наверное сценарий был неудачен, весьма жаль. 2. Уильям Киллик в исполнении Киллиана Мерфи - обычный человек, и патриот, с началом войны ушедший служить своей стране. Слушая выступления Веры - влюбился. Ему пришлось долго ее добиваться, но он все же ее заслужил. Здесь мы снова увидим ветерана, вернувшегося с войны, и которому сложно вновь привыкнуть к мирной жизни. Он - единственный герой, за которого я переживал на протяжении всего фильма, поскольку видны были усилия актера. Киллиан сумел показать своего героя, отлично передать его характер. В начале он - обычный человек, даже немного романтик, в конце - ветеран, познавший на самую лучшую сторону жизни. 3. Кейтлин Макнамара в исполнении Сиенны Миллер - жена писателя, которая подружилась в Верой в Лондоне. Опять же - это почти что невозможная ситуация. Вы уж извините, но я ни в жизни не поверю, что законная жена, узнав, что ее муж живет с любовницей немедленно станет с ней лучшей подругой. Даже если ее муж - человек творческий. Касательно актерской игры Сиенны - она нормальная. Не шедевр, но и не провал. 4. Дилан Томас в исполнении Меттью Риса - поэт, по совместительству снимает пропагандисские фильмы для британского правительства. Живет вместе с женой и любовницей. Поначалу мне был весьма симпатичен этот герой, по постепенно, сцена за сценой он стал в моих глазах скатываться вниз. Окончательно он упал в моих глазах в конце фильма, когда он совершил очень подлый поступок, о котором я не хочу даже рассказывать. Согласен с тем, что его стихи были неплохие (это я вам говорю как человек, который сам этим занимается), но как личность он - ничтожество. Самый отрицательный герой в данной картине. Что до актера - ни рыбы ни мяса. Еще хочу заметить, что оператор очень уж увлекается, снимая крупные планы лиц, в одно случае это работает (когда Кира поет), но в остальных это скорее отталкивает. Еще один момент - все поголовно курят. Конечно, я понимаю, что идет война и все такое, и это скорее придирка чем недостаток, но все же это немного напрягает. Еще один момент - начиная с середины фильм стал идти очень монотонно, и это в данном случае плохо, поскольку зрителя больше нечем зацепить. Финал довольно типичен, неожиданностей в истории не ждите. Подведем итоги. Если вы не смотрели эту картину, и вас не привлекла Кира Найтли - можете смело его пропускать, вы ничего не потеряете. Если вы поклонник ее таланта, и вы хотите увидеть ее не только в роли Элизабет Суон - тогда сначала почитайте отзывы, а потом уже примите решение. 6 из 10
Проходной фильм. Очень банально. Слезивая мелодрама. Название - 'Запретная любовь' - несколько претенциозно и ассоциируется с дамскими романами для впечатлительных гражданок. Отнести его к авторскому кино - значит обидеть настоящий артхаус. Самой любви - в истинном значении этого слова - в фильме с таким названием удивительно мало. Та любовь, о которой идет речь в фильме - на самом деле только ее поиски - понимают это герои или нет. Единственно, на чем держится фильм - на Кире Найтли. Но для хорошего фильма этого, согласитесь, мало. Томас Дилан - эгоцентрик до мозга костей. Только себе и только для себя. Ничего по настоящему мужского. Обаяния - ноль. Благородства - и того меньше. Война для Дилана ( в фильме ) - досадное недоразумение, не более. Никакого сочувствия этот 'поэт' не вызывает. Совершенно непонятно, как Вера могла испытывать к нему какие-то чувства. Чувства к мужчине - извините за тавтологию - неспособному испытывать серьезные чувства вообще ( я не имею в виду то, что проистекает из задетого самолюбия Дилана). Жалость - да. Жалость, которую испытывают женщины к мужчинам, так и не вышедшим из детского возраста, инфантильным и самовлюбленным, подобным Дилану. Такая жалость может на время трансформироваться в подобие любви - но только на время и только в подобие. Пока женщина не узнает предмет своего внимания лучше. А впрочем - кто не рад обманываться ? Кира Найтли играет хорошо, но характер ее героини полностью не раскрыт. И здесь вина не актрисы, а режиссуры. Весь фильм построен как-то хаотично, нет цельности, строгости. Есть фильмы, в которых акценты не расставлены, зрителю приходится ломать голову над построениями сюжета и тем, что же хотел сказать режиссер. Но смотрятся они на одном дыхании. В качестве примера - один из наиболее интересных фильмов последних лет ( на мой взгляд ) 'Копия верна' Аббаса Киаростами с потрясающей игрой Жюльетт Бинош. Здесь же после 15-и минут возникает ощущение скуки и досматриваешь фильм как-то механически. Все это уже было, было. .. И зачем еще. .. Вообще создается впечатление, что для героини Киры Найтли нужен другой мужчина. Она будет верной женой, но вряд ли найдет настоящую любовь и счастье с Уильямом Киликом. 5 из 10
Очень долго откладывала просмотр этого фильма, но в итоге все-таки решилась его посмотреть, так как люблю фильмы на военную тематику и Киру Найтли. В фильме фигурирует очень интересный любовный четырехугольник, отношения в котором до крайности запутаны, Кэтлин любит Дилана, Дилан вроде как любит Веру(при этом женат на Кэтлин и не прочь развлечься с другими девушками),Вера любит Дилана, а Веру любит романтичный солдат Уильям. К концу фильма их чувства конкретно запутываются. В паре Кэтлин и Дилана совсем ничего не меняется, Дилану как было плевать на жену, так и осталось. Ну а в паре Веры и Уильяма все совсем иначе:в страстном сердце Уильяма произошли перемены. Его душу искалечила война, после всех тех ужасов, которых он пережил, он уже не может прежним. И когда он ударил женщину в баре, которая осуждала солдатов с видом, как будто бы все знает о войне, Уильяма не осуждаешь, а наоборот встаешь на его сторону. Очень удивила меня сцена встречи Веры и Уильяма после долгих лет вдали друг от друга. Холодность, неловкость этой встречи меня поразила. Я предвкушала объятия, слезы, поцелуи, но тут совсем другое. И такая встреча произвела на меня еще больее впечатление, чем произвели бы слезы и объятия, потому что в ней было намного больше эмоций. Ну и конечно, ужасно умиляла дружба Кэтлин и Веры. При том, что они обе ревнуют Дилана друг к другу, они искренне друг друга любят, а сцена их расставания не может не пробить на слезу. Теперь об актерах.Кира Найтли-одна из любимейших актрис, не могу не отметить то, что ей ужасно идут костюмные роли. Она прекрасна и в образах барышни 19 века, и в образах элегантных девушек 40-х годов. Ее Вере веришь на 100 процентов. Мне никогда особо не нравилась актриса Сиена Миллер,как-то она никогда не запоминалась, но в этом фильме мне очень понравилось, как она сыграла персонажа Кэтлин. Считаю, что Кэтлин-вообще самый противоречивый и интересный персонаж в фильме, Сиена полностью прочувствовала свою героиню. Киллиан Мерфи,сначала, меня раздражал, уж слишком он был слащавый, но он мне очень понравился во второй части фильма, когда его романтическая натура стала более ожесточенной. В общем и целом, фильм мне очень понравился, считаю, что его недооценили. Безумно понравились моменты съемок на берегу моря. Замечательная драма. 9 из 10
Сложный фильм о запутавшихся людях, каких много и среди нас. Их четверо - мерзкий поэтишка - альфонс и бабник, его подруга детства, очаровательная певица из кабаре, его несчастная жена, которая все время пьёт, и бравый военный, единственный адекватный герой во всей этой истории. Фильм очень атмосферный - музыка, красавцы в форме, Найтли и Миллер, бегающие в цветастых платьях и резиновых сапогах по побережью, бесконечные сигареты, очень чувственные эротические сцены, эти шерстяные чулочки, приоткрывающие немного нежной девичьей кожи...Мне кажется, весь этот антураж как бы подсвечивает легкомысленность и безалаберность героинь Киры и Сиенны, а так же героя Мэттью Риза, которые утонченно фрустрируют, пока солдаты умирают за страну. Героиня Киры ужасно раздражала своей нерешительностью и вечными увиваниями вокруг этого Дилана Томаса. Такой парень возвращается к ней с войны, а эта наивная дуреха слушает про 'звезды-грозы' и прыгает к нему в ванну. Нет, я не морализаторша, дело только в том, что я очень не люблю вот таких вот лживых женщин, у которых натура распутная, а они из себя ангелиц строят. Вот героиня Сиенны Миллер, Кейтлин, была той, кто она есть и не скрывала этого. Мне было жаль эту отчаявшуюся женщину. А что до поэта... поэт напомнил мне одного моего бывшего друга - такая же пестрая и интересная оболочка, а внутри разочаровывающая пустота. Такие мужчины все время паразитируют - на чувствах, на деньгах, на чем угодно. Я не ожидала, что этот фильм вызовет во мне такой отклик - видимо, мне это очень близко. Ну и, конечно, такой реакции не было бы без замечательной игры актеров, особенно хочу отметить Киллиана Мерфи (хотя он не может плохо сыграть) и Сиенну Миллер, вот уж от нее я такой игры не ожидала. Это сильно. Кира, по-моему, довольно натужно гримасничает местами, хотя, безусловно, она очень красива и органично смотрится в ретро-образе. Мэттью Ризу, думаю, довольно сложно было создать такой неприятный образ, человека пустышку, не вызывающего ничего, кроме отвращения, но он с этим справился. В общем, рекомендую фильм к просмотру наивным романтичным барышням и поклонникам ретро. Поставлю 8 баллов - не шедевр, но достойный, красивый и заставляет задуматься.
В 2008 году британский режиссер Джон Мэйбери представил вниманию зрителя историческую мелодраму «Запретная любовь». Сюжет киноленты основан на сложных, запутанных взаимоотношениях между известным валлийским поэтом Диланом Томасом, его женой Кейтлин, подругой детства и по совместительству первой любовью Верой Филлипс и ее мужем Уильямом. Так режиссер создал своего рода любовный четырехугольник, в котором все крепко связаны невидимыми нитями между собой. показал, насколько наша жизнь похожа на огромную, бурлящую горную реку, которая несет свои воды единым потоком, обрушивая его с отвесных скал. Вобрать в себя все, что есть в этом потоке невозможно, слишком велика и разрушительна его сила. И человеку приходится выбирать, сделать же правильный выбор помогает любовь. Именно она привлекает все то, что нужно ценить и беречь. Любовь! Чувство, без которого наша жизнь становится безразличной к добру и злу, пустой, тусклой, словно запыленное зеркало, сухой как пустыня, опаленная солнцем. Любовь — словно многогранный 'камень желаний', что дает нам крепкую дружбу и брак, взаимопонимание, проникновенное общение и счастье. Разве это доступно человеку, не способному любить. Ценна каждая грань любви, каждое ее проявление. Работа Мэйбери привлекательна сложностью переплетения человеческих судеб, чувств, эмоций, всех проявлений любви. Здесь мы видим и трепетную любовь супругов, и нежную привязанность двух женщин, казалось бы обреченных на соперничество, и отблески первой любви, застилающей глаза от реальности, и нарциссизм во всей красе, и роковую, похожую на пожирающее все в округе пламя, страсть, и иссушающую ненависть, порожденную любовью. Все эти чувства настолько сильны, настолько неотделимы друг от друга, так тесно сплетены, что создают взаимоотношения, которые трудно охарактеризовать одним словом и нельзя подвести под общепринятые штампы любовного треугольника. Несмотря на то, что жанр биографии подразумевает некую повествовательность, режиссер пошел по другому пути. Лента очень динамична, она затягивает и завораживает, не давая отвести глаз от экрана. Кадры сменяются очень резко, и в каждой без исключения сцене чувствуется незавершенность и недосказанность. Казалось бы, вот сейчас что-то произойдет, но нет, на пике событий происходит обрыв, смена кадра. Режиссер умело вставляет в сюжет документальные кадры военных времен, «кадры-воспоминания» героев, кадры, словно окутанные туманной дымкой, кадры-сопоставления (родовые муки Веры и душевные страдания Уильяма на фронте при виде смерти и боли товарищей). Они могут быть не связаны между собой, но все равно складываются в единое целое. Эта резкость придает напряжения, ожидания, эмоциональности фильму. Также динамично сменяется и цветовая гамма. От серых унылых оттенков, которые так подходят тяжелому быту во время войны, к ярким и игривым оттенкам, что, возможно, отражает те чувства и страсти, что бушуют в душах героев. Также стоит отметить, что режиссер довольно необычно изобразил фигуру известного поэта. Мэйбери не описывает его жизненный путь, не показывает его влияние на то или иное событие, не поет ему дифирамбов. Казалось бы, центральная фигура Дилана Томаса мельчает, размывается на фоне остальных персонажей. Мэйбери постарался показать его личину, его внутренний мир. Самовлюбленный, жаждущий поклонения человек считает себя чуть ли не богом на земле, ведет распутный образ жизни и полагает, что удовольствие есть высшее благо даже во время войны. Образ поэта отталкивает и вызывает неприязнь. Такая трактовка выделила фильм среди его собратьев по жанру. Джон Мэйбери подарил миру прекрасную историю любви, ненависти, дружбы. Красивая история, красивые герои, сложные и сильные характеры, стремительно развивающиеся события. Все это делает фильм ярким и завораживающим.
Должен ли поэт быть хорошим человеком? Был ли таковым Лермонтов? А сколько всего мы легко прощаем Есенину за его поэтический талант? Но ведь они гении! А вот стихов малоизвестного у нас англоязычного поэта Томма Дилана мы по достоинству оценить не можем: перевод для поэзии часто хуже, чем смерть. Тогда о чём фильм и для чего его смотреть? Многие рецензенты жалуются, что не могут понять мотивы поведения героев. А мотив, на мой взгляд, один - любовь, вот о разных типах любви и фильм. Тип любви - производное от личности человека. Кого любит Дилан? Да конечно, только самого себя. Мы скажем: Нарцис, самовлюблённый эгоист. И он с этим преспокойно согласится, потому что оценивает свои поступки вполне здраво, он ведает, что творит. Но любовь, восторг, восхищение женщин - та энергия, которая идёт на 'производство' стихов, производственные издержки, без них он ни строчки не напишет. Поэтому для него талант оправдывает всё, любую подлость и низость. Мне возразят, что у Мэттью Риза (исполнителя роли Дилана) нет такого обаяния, чтоб женщины штабелями падали. Так ему и не нужны штабеля, у него работа штучная. Очень близка ему как человеческий тип его жена Кэйтлин. Поэтому и её главная претензия к нему, что она сама хочет творить, а он свёл её на уровень обслуживающего персонала. Это взрослые дети, не признающие никакой ответственности, как птички божии, не заботящиеся ни о пропитании, ни об учёте чьих-то интересов, не знающие благодарности. Если они нуждаются, то чья-то обязанность - их приютить, накормить, напоить, вызволить из любой сложной ситуации. Именно их схожесть их и сводит, и разводит, и позволяет понимать друг друга, не донимая мелочными упрёками, и заставляет постоянно соперничать. Но вот уж у кого в начале фильма море влекущего всех обаяния, это у Веры Филипс. Молодость, талант, уверенность в себе и будущем счастье - всё это в её ослепительной улыбке. 'Любовь зла, - возмущаются зрительницы,- ну что она в нём нашла?' Так ведь ничего и не искала: прекрасно знала его недостатки. Не вольна она в себе. Кролик любит удава? Если подчиняется, значит любит до полного самопожертвования, так, что руки трясутся и ноги подгибаются. Но ведь у неё муж каждый день рискует жизнью, а она ему изменяет, живя на его деньги и на них же содержа любовника с женой. Именно эта, крайне заострённая авторами ситуация показывает, до какой степени она находится под роковой властью. Вот потому-то Дилан и Киллик (её муж) в её глазах - не соперники, это отношения, лежащие в разных плоскостях. В финале это, по-видимому, ощущает и сам Киллик. Ведь Вера не просит её простить, она лишь просит поверить, что любит одного мужа. Да. Поместить божьих птичек - Дилана и его жену - в железную клетку элементарных нравственных требований и обычной порядочности - они петь не будут. Так что же: на одной чаше весов райские песни, на другой - изломанные судьбы: ведь Вера приуготовлена в жертву с ранней юности, дело вовсе не в первой любви. И остальным положено страдать ради высоких целей? Нет таких весов, чтоб это взвесить. Просто мы привыкли видеть эту ситуацию с точки зрения талантов, а если написать биографию Лермонтова, Есенина, да и Булгакова и...с точки зрения жертв. Каждый решает сам. Я человек не поэтический, мне страшнее изломанные судьбы. Но спросите у Веры, согласилась бы она, чтоб Дилана в её жизни ни в каком виде никогда не было. Ой, не уверен в её ответе. И, конечно, согласен, что это фильм актёрский. Всё прочувствовано и сыграно так, что столь длинный и бедный событиями фильм по-настоящему захватывает. А какое мастерство у оператора Фримана. Не только великолепные пейзажи, крупные планы. А какие необычайные ракурсы, один только кадр с лицами Веры и Сианны, расположенные 'валетом', чего стоят. В общем, вдумчивые любители настоящих мелодрам могут получить удовольствие.
'Запретная любовь' в принципе могла бы претендовать на соискание премий, но не сложилось. Виною тому во многом блеклая работа Джонатана Фримана. Действие всей драмы происходит в Великобритании, но чувства того, что это Туманный Альбион не возникало, визуально всё сходилось к объёмному принципу обволакивания, аки дымом. Здесь терялось ощущение реализма, выпадал временной оттенок фильма. Другой отрицательный момент, повлиявший на мнение критиков и зрителей, знакомых с историей 'Запретной любви', - это некоторое искажение исторических фактов Шэрман МакДональд. В основном, они касались биографии поэта Дилана Томаса. Лишь два фактора, но столь весомо они сыграли на восприятие картины... Но если бы не они, то фильм получил бы овации за другое. Возьмём сюжет. Шэрман МакДональд, сценаристка картины, создала его так, чтобы зритель мог себя почувствовать в театральном зале, словно актёры играют только для него, прочувствовать глубину чувств и эмоций в словах, в поведении. Это действительно было сделано очень хорошо. Затем, как раз актёры. Главная роль всё-таки отведена героине Кейры Найтли (к слову, она дочь Шэрман МакДональд). После того, как она утвердилась как звезда, у неё утвердился и основной жанр её фильмов - это классическая драма, уходящая от современности на полвека назад, а то и больше. В 'Запретной любви' её весьма сносно удалось сыграть ударную драматическую роль, довольно сложную, но как для актрисы крайне интересную, если у неё будет таких побольше, то количество её номинаций и премий увеличится. Далее, вокруг её героини ещё три человека, три души. Одна из тоже женская. Её подругу сыграла Сиенна Миллер. В двух словах можно сказать, что ей вполне удалось где нужно подыграть, а где необходимо - сыграть основной план. Нельзя разделить, кто из мужского представительства актёров более приближен к главной роли в фильме. Оба - и Киллиан Мёрфи, и Мэттью Риз - великолепно передали образы, создав незабываемый 'чисто мужской' колорит, подходящий эпохе фильма. Таким образом, есть моменты при создании этого фильма, которые не пришлись по вкусу большинству зрителей, но и преимущества ленты нельзя отрицать. Поклонники подобного жанра могут легко закрыть глаза на всё и восторгаться 'Запретной любовью'. 7 из 10
Фильм 'Запретная любовь' снят на основе реальной истории и следственно реальных героев, совершенно искренних чувств, которые они испытывали в освещенное время. Во время просмотра фильма я ловила себя на мысли, что слишком реальна история (о том что фильм снят на основе реальных событий я узнала только после просмотра),все поступки героев фильма были достаточно осознанны и последовательны. Данная картина рассказывает нам непростую историю взаимоотношений между четырьмя людьми, которые достаточно долгое время не могут понять что же им нужно от этой жизни, и что существеннее-друг от друга. Трудно жить без определенной уверенности в завтрашнем дне и в партнере, и дело даже не во времени, я имею ввиду Вторую Мировую Войну, а в осознании и понимании своих потребностей. Много путей предстоит пройти четырем главным героям фильма, чтобы наконец осознать главные жизненные ценности. Здесь будут и сомнение, и дружба, мниная любовь и настоящая любовь, страх, боль, упадок духа, вера, разочарование и конечно душевное спокойствие с уверенностью в том, что ты не одинок. Кира Найтли (Вера Филлипс)-играла девушку, влюбленную всерьез и надолго в своего старого доброго друга, которого как-то раз встретила в баре. Старые чувства дают о себе знать и надежда дает продолжение её чувствам. Встретив офицера, понимает необходимость забыть старого женатого друга и выскакивает за него замуж. Эта девушка переживает муки старой любви, которая оказывается лишь воспоминанием, а её настоящая любовь расцветает к офицеру, ради которого, как окажется, она будет готова на все. Возможно дело даже в любви, а в осознании того, кто нужен-надежный и любящий тебя человек либо непостоянный любовник. Кира сыграла хорошо, передала доступно и доходчиво все чувства и страдания молодой женщины. Сиенна Миллер (Кейтлин Макнамара)-жена писателя, которая обвиняя мужа в измене, сама в ней погрязла, хотя её измены носят характер лишь физический, в то время как её муж изменяет ей ещё и духовном смысле. Её изматывает этот брак, она не хочет быть лишь второй, она хочет быть единственной для мужа, не может терпеть, если его стихи адресованы не ей. Достаточно фривольна и как мать безответственна, ей впору за мужем следить, а ребенок подождет. От сумасшествия её спасает подруга в лице Веры и достаточно легкий и отходчивый характер. Она несомненно страдает, но другой доли и не хочет для себя. Сиенна сыграла просто неподражаемо и убедительно, заставила сопереживать. Мэттью Риз (Дилан Томас)-ветренный писатель, который хочет чтобы все его почитали и любили. Не заботится о последствиях сделанных поступков и не знает какую женщину предпочесть. Так сказать-находится в постоянном поиске музы и источников вдохновения. Мэттью замечательно исполнил роль непостоянного человека и к концу фильма я испытывала к его герою презрение. Киллиан Мёрфи (Уильям Киллик)-молодой офицер, влюбленный в Веру и добивающийся её расположения. Надежный мужчина, этакий идеал. Война делает из него замкнутого и жесткого вояку, которому нужна помощь и поддержка. Правда, которую он видит на войне, меняет его почти до зверя, но любящая жена помогает емц выбраться из этой западни, она показывает ему насколько хороша жизнь рядом с теми, кто тебя любит. Киллиан сыграл хорошо, показал как война меняет человека с романтика в реалиста. Фильм стоит похвалы благодаря в первую очередь блесящим исполнением ролей актеров, которые были описаны выше. Незабываемый сюжет и режиссура также прибавили фильму интереса и зрелищности. В нем главное-отношения между людьми, переоценка ценностей и конечно море эмоций, которые испытывают все герои фильма 'Запретная любовь'. 9 из 10
Фильм неоднозначный, и, наверное, именно поэтому и интересен. Отсутствие динамики, на которое многие так жалуются, подталкивает на глубокие размышления над картиной. Это не экшн и таковым не задуман. Это реальная картина о реальных событиях. В жизни встречается немало таких вот 'талантов' в виде пьющего поэта Дилана, который уже в самом начале картины показывается своё истинное 'я', выпросив у давней подруги Веры деньги. И к жене он относится потребительски - требует от неё многое, не давая ничего взамен, кроме своего несравненного творчества. И тут, в принципе, картина с этим героем совершенно ясна - неприятный тип, садится на шею двум женщинам и считает, что весь мир ему всем обязан. А с другой стороны солдат Уилльям Киллик, влюбившийся в красотку Веру, настойчиво, но не нагло, пытается завязать с ней знакомство. Привлекательный снаружи, он показывает и свою внутреннюю красоту: знает, чего хочет и добивается этого; бесстрашно идёт на войну и проявляет мужество. Ещё очень подкупила его искренность и по отношению к любимой женщине и по отношению к остальным. Да, не всё так безоблачно - то, что он сорвавшись, врывается в дом своих соседей с ружьём в руках не добавляет ему плюсов. Но это можно объяснить - человек, который прошёл через всё ужасы войны и вернулся домой, где он не до конца уверен, действительно ли ждут его и любят, не может спокойно реагировать на неверность жены, ради которой он страдал и выжил; на издевательскую и пьяную ухмылку её друга, который прогулял все деньги Уилльяма и, в конце концов, на разглагольствования разукрашенной бабульки, не представляющей чего стоила молодым солдатам свобода, за которую они боролись. Но больше всего в фильме интересны персонажи Веры и Кэтлин. Девушки-оптимистки, любящие одного и того же мужчину пытаются строить свой- счастливый мир. Вера никак не может отпустить давнюю детскую любовь, которая и не любовь уже вовсе. А Кэтлин сквозь розовые очки смотрит на своего мужа, писательский талант которого не может спасти их любовь от бытовых и проблем и чрезмерного эгоизма. А Вера в итоге понимает, что Уилльям, её муж любит её оп-настоящему и его любовь в тысячу раз теплее и реальнее бессмысленных и высокопарных фраз Дилана, неоценённого поэта. И несмотря на многие ошибки, которые заставляют страдать всех четверых героев фильма, Вера не ошибается в одном - в развившейся любви к своему мужу и поддержке, которую она ему оказывает. И это уже не запретная, но настоящая и созидающая любовь. 9 из 10
Если некоторые книги можно назвать набором слов, то «Запретная любовь» - набор движущихся картинок, в которых прибывающий в начале поезд так никуда и не доехал. Даже удивительно, как любовный четырёхугольник можно сделать таким невыразительным и поверхностным. Лично для меня мотивы поведения героев остались невысказанными, поэтому все их улыбки-взгляды-признания выглядели жалким притворством. Я даже задалась вопросом: как ведущие актёры при первом прочтении сценария поняли, в чём суть их роли? Вот поэт-пропойца, бессовестно пользующийся своей популярностью у женщин. Вот его жена, странная эксцентричная дама, предпочитающая жизнь подле мужа в роли бесплатного приложения и подспудно от этого страдающая. В то же время, среди других мужчин она ведёт себя откровенно и вызывающе. Вот молодая девушка, влюблённая в поэта и поначалу шокированная, что у того есть жена. Но как-то этот шок быстро переходит в тихое принятие жизни как факта, и девушка становится третьим элементом в раскладе муж-жена. Настолько ли безумна её любовь или у неё просто размыты моральные принципы – не понятно. К тому же, она становится лучшей подружкой жены поэта, и они вместе обсуждают свой сексуальный опыт с одним и тем же мужчиной. В то же время, в девушку нашу влюблён молодой солдат, за которого она в итоге выходит замуж, не будучи уверенной в своих чувствах к нему… В общем-то, подобная запутанность и откровенность отношений между полами свойственна скорее французским лентам, вот только в них чувства – это действительно чувства. В «Запретной любви» же я не увидела ни одного правдивого кадра. Персонажи явно не прописаны, да и режиссура какая-то обрывочная. Взять хоть «модернистские» вставки – применение различных светофильтров к образу поющей Киры Найтли, например – вот зачем они здесь? Да и сама Найтли расстраивает с первого же кадра – нет в ней той загадочной томности, необходимой для певички кабаре. Сразу вспоминается Дженнифер Конелли из «Города тьмы», справившаяся с подобным образом куда более удачно. В целом, невнятное и бездарное кино, где даже про Киллиана Мёрфи нечего сказать.
Я не возлагала на этот фильм ровным счетом никаких надежд, заочно отнеся его в разряд малобюджетных, проходных картин с участием Киры Найтли, которая была еще свежа в моей памяти пустой, водянистой «Герцогиней» - еще одной экранизацией дешевого бульварного романа в стиле «Второй Болейн». Но я расположилась таки перед монитором, глубоко вдохнула, и нажала play. По соображениям личной симпатии к Килиану Мэрфи, исключительно. Говоря о нем, мне почему-то приходит в голову описание, данное когда-то Рафаэлем Сабатини главному герою «Скарамуша» - «он был бы почти уродлив со своим худым лицом и клоунским ртом, если бы ни чудесные глаза — большие, черные, горящие умом и иронической насмешкой». Ироническая насмешка, т.е. полуулыбка придает слащавой киллианской внешности некую хитроватую пакостность, отчего при взгляде на него невольно думаешь — этот гаденький субъект что-то замышляет, и относишься к его персонажу настороженно, с опаской, хороший перед нами парень ли нет? Здесь он хороший. Наверное, единственный достойный и вызывающий сопереживание герой, которого обрисовали коротко и немногословно, однако и этих нескольких штрихов хватило для того, чтоб я всецело приняла его сторону. Кира сомневалась, я — нет, начиная с того момента, как увидела Мэрфи в военной форме, в клубах сигаретного дыма, в тоннеле лондонской подземки, завороженно смотрящего на поющую Киру. В этом взгляде была целая плеяда эмоций — он был восхищен, пленен, заворожен как волшебством хрупкой женщины на сцене, так и магией этих минут, когда он смотрел на нее и уже знал, что перед ним та самая женщина, и она будет с ним. Данная картина — это драма, неторопливая, скромная и очень бытовая, не лишенная, однако, определенной мечтательности и неброского, тихого очарования. Это банальная история, без ярких красок и острых углов, однако банальность ее не отталкивает, а наоборот притягивает, заставляя приглядеться к мелочам, прислушаться к словам, не в ожидании кульминации, а ради самого процесса. Мы наблюдаем за жизнью четырех людей, двух женатых пар, чья жизнь по отдельности, возможно, была бы счастливее, если два друга детства случайно не встретились — Томас Дилан и героиня Киры Найтли. Он был самовлюбленным, ленивым, патологически неверным бездельником-поэтом, живущим в нищете со своей женой, которая беззаветно любила его, прощая Дилану и слабохарактерность, и эгоизм, и низость натуры, но пользовалась в ответ лишь относительной взаимностью. Дилан давно утратил к ней интерес, и, встретив Найтли, ощутил азарт — он знал эту девушку в юности, он был ее первым мужчиной, удастся ли ему соблазнить ее вновь? В основе его увлечения не было страсти, лишь любопытство и стремление избавиться от скуки, а ее невольное тяготение к нему имело ностальгический оттенок. Они выросли вместе, их связывала детская влюбленность, и слабость, которую она питала к Дилану, держалась на желании вновь испытать те светлые, теплые чувства, что грели ее сердце однажды на диком пляже, когда солнце садилось, а воздух, наполненный криками чаек, становился прохладным. Ее держали призраки прошлого — воспоминания о двух 15-летних подростках, и с Диланом из настоящего не имели ничего общего. А муж был ее настоящим, ее действительностью, ее опорой и силой, - в противоположность пассивности, бесплодной мечтательности Дилана, тот был человеком действия, и она любила его как за твердый характер, так и за реальность, которую тот создавал для них обоих. Но муж ушел на войну, оставил ее без работы, с ребенком; мир Найтли уменьшился до крошечной комнатушки, в которой она ютилась с семьей Дилана, и вскоре все, что ей осталось из радостей жизни — это дружба с женой Дилана. Кира в этом фильме отличалась здравомыслием, чем заработала несколько очков в моих глазах. Я не особенно верила в то, что она сумеет сохранить верность/преданность мужу, но чем дольше она держалась, тем сильней я проникалась к ней доверием — может, она и впрямь девчонка достойная, и не предаст ни мужа, ни подругу? Фильм мне понравился. Ничего выдающегося в нем, конечно, нет, но я подпала под обаяние его атмосферы — сначала буржуазности и богемности Лондона в времен Второй Мировой, затем покоя и умиротворения сельской глубинки. Мне понравились люди — герои Найтли и Киллиана Мэрфи, а персонаж Сиенны Миллер - рано постаревшая, опустошенная, отчаявшаяся жена Дилана - вызвал острое чувство жалости. Сам Дилан на протяжении всего фильма вызывал легкую гадливость, а в конце вызвал жгучее отвращение. Мэтью Рис, который когда-то понравился мне в «Клубе похитителей», облил себя помоями в образчике дурного вкуса — фильме «Любовь и прочие катастрофы», а этой ролью только подпитал негатив в свой адрес. Фильм на любителя, так что советовать не возьмусь. Однако, я не впустую потратила 2 часа перед сном. 8 из 10
'Запретная любовь' - история потенциально насыщенных, болезненных взаимоотношений четырех волей обстоятельств сведенных вместе людей, в которой потенциал так и остался нереализованным, а пресловутые химия и хаотичный поток чувств между действующими лицами держатся исключительно из сентиментальной привязанности и на единственной неграмотной пуговице. На фоне сыплющейся штукатурки и мажорных взрывов снарядов, символизирующих военные действия, Мэйбери погружает зрителя в царство сомнамбул интеллигентного английского драйва. Собственно, если взять за основополагающий тезис одного небезызвестного человека: 'писатели и женщины умирают непонятыми', - то сразу станет очевидно, что к Дилану Томасу, поэтическую сущность которого по фильму определяют пара стишков, депрессивная физиономия и отсутствие денег, героине Сиенны Миллер - Кейтлин, и Вере, в исполнении Киры Найтли, следует относиться со снисхождением по определению. То есть адекватного поведения стоит ждать лишь от мужа Веры - Уильяма Киллика, ушедшего на войну романтиком и мечтателем, еще не совсем героем, а вернувшегося уже героем, но живым трупом без человеческих чувств. Спорить с тем, что война неузнаваемо меняет вчерашние нежные души, совсем не хочется. Как и с прочими - пусть немного напыщенными - душевными терзаниями основных персонажей, где Кейтлин старается удержать поэта, герой и поэт влюблены в Веру, она же за первого вышла замуж, со вторым спит, а любит себя. И все же, как бы ни был органичен Мерфи в роли мертвеца, прошедшего эксгумацию войной, человека с несомненным психическим ущербом, как бы ни старалась Найтли за последние несколько лет пройти бОльшую часть пути женского развития 'фу дзу' и измором влезть в шкуру роковой красотки, как бы ни была естественна Сиенна и безлик Риз, на экране они воплотили нечто удивительно нейтральное и сухое. Созданные ими люди и судьбы не хороши и не плохи, не горячи и не холодны, их грехи так же притворны, как и их добродетели, а страдания столь же болезненны, сколь необходимы. Тем отчетливее на общем фоне сценарных манекенов проступают выпуклые отношения Веры и Кейтлин. Кира и Сиенна во взаимодействии друг с другом на удивление гармоничны, и, похоже, понимают друг друга без слов. Отсутствие предполагавшегося бурного лесбийского секса, да и вообще любых, кроме самых неосязаемых, намеков на двусмысленность, дают фильму какое-то новое, альтернативное дыхание. Дыхание женской дружбы. Когда любовь представлена по сути в двух ипостасях - для удобства и от безысходности, а каждый из четырех несчастных разводит серые будни и пустые разговоры 'слюною бешеной собаки', дружба двух женщин творит немыслимое. Завистливая, ненавидящая, подозрительная, жестокая по своей природе, она, тем не менее, все понимает. И, в общем-то, прощает.
Сложная история с простым концом. Сценарный разворот, я думаю, будет интересен всем без исключения. Исполненные Кирой Найтли и Меттью Ризом повзрослевшие «жертвы» первой любви, как и их ревнующие партнеры, заставляют читать этот фильм, как книгу. Хорошая экранизация. Такая, что по ней можно еще одну книгу писать. И умный зритель напишет, внутри себя. Каждый - свою. Напишет, ухватываясь за взгляды и выдохи, тени и зеркальные отражения, мудро преподнесенные ему незамутненным взглядом камеры. Превосходный кадр. Словосочетание «Запретная любовь» сразу вызывает у меня такую ассоциативную реакцию. Можно долго спорить о том, как должна вести себя камера на площадке: быть сторонним наблюдателем или быть участником действия, быть беспристрастным посредником или еще одним средством прямого эмоционального воздействия на зрителя… Но в этом вопросе каждый режиссер и каждый зритель всегда будут иметь своё, не подлежащее оспариванию, мнение. И оглашать здесь свое - я смысла не вижу. Поэтому обойдусь красноречивым (по возможности) сравнением. Помните кадры из «Амели» и «Долгой помолвки» Жана-Пьерра Жене?.. Так вот, «Запретную любовь» для Мэйбери снял Джонатан Фриман, этакий «бюджетно-некоммерческий» Бруно Дельбоннель, нисколько не уступающий «прототипу» в композиционной стройности своих работ. Возможно, на режиссерско-операторском симбиозе здесь сказалось раннее сотрудничество Мэйбери и Фримана на съемках сериала «Рим», но, откуда бы этот симбиоз ни происходил, качество его выходит поразительное. Хотелось бы соответствующего понимания авторской задумки также и композитором. Но здесь, видимо, Бадаламенти решил особо «не мудрить» и написал нечто гитарно-струнное, везде практически в унисон. Ожидать можно было большего и лучшего, особенно от второй половины фильма и финала, где музыки, к сожалению, местами просто нет, а местами - голоса актеров обладают большей музыкальной выразительностью… Убедительно он сработал в четырех песнях (на тексты самого Мэйбери, прилично исполненных самой Найтли), да еще в паре драматичных моментов, а в целом – «на троечку». ИТОГ: Хороший фильм с «недописанной» музыкой. Отличная работа оператора и колористов. Четыре главные роли - также на «отлично», Сиенна Миллер и Мэттью Риз - выше всяких похвал.
Ждала от этого фильма я чего-то иного, вроде как подобие «Искупления»: война, любовь… Но после просмотра моя теория развеялась в небытиё и улётучилась куда-то в атмосферу. Думаю, что никогда и не сконденсируется. Сама по себе идея, наверное, изначально должна была просвещать жизни только трёх людей, как бы создавая всем известный любовный треугольник. Но тут уже получилось что-то более угловое и сложное по строению. То ли обычная трапеция, то ли может пятиконечная звезда, на пятом конце которой сосредоточенны все чувства героев. Начнём по порядку. Вера. Мне кажется, что Кира Найтли не ошиблась, предпочтя роль Кейтлин Томас эксцентричной сильной Веры. Девушка независима, смела и всегда держит быка за рога. Трудности, возникающие перед ней, её не устрашают, так как она смело смотрит вперёд. Но всё меняется, как только она начинает понимать, что ей не хватает любви в этой жизни. И тут ей как по щучьему явлению в число поклонников входит Уильям Киллик. После долгих попыток завоевать сердце Веры он всё-таки становится её мужем, обещая любить писать и всегда помнить, как уйдёт на войну. Однако Вера страдает. Муж не пишет ни словечка. Именно поэтому она отдаётся своему другу детства Диллану Томасу, который влечёт к ней страсть. Сам Диллан же не чувствует своей вины ни в чём, он изменяет жене, хочет её лучшую подругу, живёт за их счёт, ссылаясь на то, что он видите ли поэт. Он чётко даёт это знать, непристойно обнимая и целуя Веру на глазах у мужа. Однако его пленит не реальность, а воспоминания из детства, когда ему было всего 15. Он влюблён в образ маленькой девочки и не осознаёт, что жить нужно в реальности, а не в грёзах и романах. Уильяма Киллика можно считать косвенным участникам этой любовной трагедии, так как я считаю, что особой роли он не играет, если не считать его постоянной ревности и того, что только благодаря его любви Вера смогла избрать истинный путь и вернутся на тропу верной жены. Сиенна Миллер здесь мне понравилась больше всего. Если в начале фильма она представала как ревнивая и взбалмошная истеричка, то в конце можно видеть, что на самом деле всё это нервы из-за козла-муженька. Одна с ребёнком на руках и никому не нужная, она в отчаянии. Ей завистно от того, что её Томаса любят все, а она никому не нужна. Она лишь мать его детей и только. Она лишь преграда к тишине и творчеству. Но видны её моральные боли. Отчаяние, боль, ненависть, любовь – всё меня в ней восхищает. Всё нравится. Последние минуты привели меня в восторг. Теперь становятся ясны все поступки героев. Всё из-за безысходности: каждый кого-то любит и в тоже время они так далеки друг от друга. Их терзает, их разделяет. Все актёры с ролями справились превосходно. Их герои сложны и прочувствовать всё то, что чувствуют они - огромный труд. Нельзя ни одного персонажа назвать положительным или отрицательным. Они грешны, но в то же время любят... Всё, что только подвластно человеческим эмоциям и чувствам, сплетено в этой прекрасной картине, которая достойна того, чтобы её посмотреть 9 из 10
Необыкновенная история о необычной дружбе двух девушек, детской влюбленности и о сломанном солдате. Пробегусь отдельно по персонажам: Вера и Дилан - те, кому меньше всего хочется верить. Их увлечение друг другом, забавная похоть и бездумство меньше всего сочетается с войной. Найтли старалась в начале кое-где строить из себя девушку середины XX века, в духе Вивьен Ли, это было очень смешно, потому что дальше ее жизнь и поведение было в стиле 60х. Дилан, как по мне, выступил в роли самого отрицательного героя, и при этом на протяжении всего фильма в голове крутился вопрос 'что он вообще тут делает?'. Риз порадовал только в нескольких моментах. За Кэтлин браво Сиенне Миллер. Это самый сложный персонаж с самым трудным характером. Сразу понятно, что за качества по фильму должны быть у главных героев. В случае Веры и Дилана они абсолютно нераскрыты, но что касается Кэтлин, то это просто взрыв, ее двойная натура вышла просто потрясающей! Она и любит, и ненавидит, и хочет убить, и любящая мать, и безумная женщина одновременно и сразу, и ты про это не просто знаешь, а видишь это на экране! Персонаж Мерфи - Уилл - это вообще отдельная линия, самая трагическая, самая грустная. Очень сильно зацепил момент, когда Вера встречает его у поезда с ребенком на руках, а он был настолько растерян, сломан и разбит, что даже никак не отреагировал на собственного ребенка, что уже положило начало причинам переживать за этого героя. Киллиану Мерфи нет равных, конечно. За него порой сама внешность играет, он как будто пускает себя на самотек, предоставляя все делать своим глазам. Возможно, если бы не он играл Уилла, фильм провалился бы. И сколько было выкурено сигарет?! Сигареты - это очень важно в фильмах, их нужно курить в определенных моментах, что бы это смотрелось сладко, двусмысленно. А в этом фильме каждый кадр заполнили куревом, было бы все это в реальности, то герои фильма насквозь пропитались бы табаком до состояния тошноты, и никто никого не смог бы даже поцеловать. Сиенне Миллер и Киллиану Мерфи по 10 из 10 фильму - 5 из 10
Этот фильм повествует о сложных взаимоотношениях четырех людей, которых связывают не только дружеские отношения, но и любовь. Уже в начале фильма нет какой-то определенной границы между этими двумя чувствами, все смешалось, а это, в свою очередь, приводит к ревности, не понимаю, необдуманным поступкам, которые ломают жизнь главных героев. Все показано невероятно реалистично, ярко, но в то же время трагично; все действие фильма наполнено чувством безысходности. Актеры прекрасно передали чувства своих персонажей, особенно меня поразила Сиенна Миллер. Я ее увидела с другой стороны, со стороны любящей женщины со сложным характером, с непростой судьбой. Здесь Сиенна показала всю себя, что может характеризовать ее как великую актрису. Но главным открытием для меня стал композитор данной картины - Анджело Бадаламенти. Его музыка просто великолепна. Она очень точно передает атмосферу данного фильма, а это не может не отразится на общем впечатлении о фильме. 'Запретная любовь' - своеобразный фильм. Кому-то он понравится, кому-то нет. Но посмотреть его все-таки стоит. Потому что счастья нет. Любовь - сказки. И ничего страшного. 10 из 10
Так как обожаю Киллиана Мёрфи, то решилась посмотреть этот фильм, хотя для меня Кира Найтли не самая приятная актриса, даже на скриншотах они выглядели слишком дисгармоничной парой. Итак, что мы видим: пьяница-поэт (в жизни, возможно, не настолько отрицательный человек), распутница-жена поэта, Вера (персонаж Киры Найтли), которая так и норовит быть вместе с поэтом, и, разумеется, муж Веры. Жизнь поэта, его супруги и любовницы шведской семьёй, когда Уильям на войне, растрата его жалованья и накоплений Веры налево и направо для праздной жизни, в то время, как супруг проливает свою кровь, постоянные попытки сведения всего в постель - такое себе. Как там в баре один из неглавных персонажей сказал? Что-то вроде 'сочувствую её мужу, в то время, как он воюет за страну, она тратит его деньги' - дословно цитату не помню, а пересматривать во второй раз фильм не хочется. Единственный, кто более-менее не запятнанный в данном 'произведении искусства' - это тот самый Уильям, которого сыграл Киллиан Мёрфи (лучше бы не ввязывался в подобное 'кино'), остальные же персонажи показались грязными, распутными, а поэт, к тому же, бездарностью. Что больше всего в фильме удручает - попытки снабдить кадры стихами, цитатами. Это не такое кино, которое требует подобных приёмов, тут, скорее, лучше вставить звуки природы, даже смысл будет обретён. Как бы то ни было, мой вердикт: за Киллиана Мёрфи (его внешность, игру) 10, за остальных главных героев по -2 балла, итого: 4 из 10 Не стоит потраченного времени.
Это завораживает. С самого начала, неестественный блеск 'городской музы', утопившей в своём голосе тревогу сотен сердец; визуальная составляющая этой картины, общий фон создают самое нежное и самое сильное впечатление, эта сепия в сигаретном дыму, пастельный тон, придающий даже действительности военного времени особый лоск, 'богемный толк', не противоречащий сменяющему его уюту и теплу. Атмосфера настоящая; а вот герои фальшивы сами себе / перед собой. Не все, конечно. Неумение понять собственные желания, отчаяние, военное время, в конце концов, - время одиночества с самим собой, - все эти факторы способны сломать личность метущуюся, склонную к спонтанным 'поступкам'; к откровенному непониманию близких, издёвкам, насмешке всем своим поведением над чужими чувствами. Но таковы, как я уже заметила, не все. Это сонм противоположностей, среди как главных, так и второстепенных героев. Уклонист и боевой офицер; развязная весёлая хохотушка Кэт и застенчивая, острая на язык Вера. И между ними, несмотря на 'связность войной и прошлым', всегда есть элемент, лишнесть которого, как печальная регалия, переходит от одного к другому, с течением времени по очереди награждая собой каждого. В целом, это по-настоящему драматично; актёры подобраны с особым 'чувством и вкусом' к роли каждого, и это ощущается (кроме, может быть, Мэттью Риза, в чьего поэтического и разнузданного гения я поверила не до конца). Боль принятых решений и ожиданий переносится и за пределы экрана; и баррикады тылового бытия, мира вне личной драмы на четверых, довольно гнусного в его зашоренных взглядах на войну, не менее не преодолимы, нежели барьеры отчуждённости между главными героями. А вообще, веет ремарковским 'Возвращением'. Такая же безысходность по итогам. Только здесь немного скрашенная. Реальность неизбежно склеивает разрушенное войной и необдуманностью. 8 из 10