Рецензии. Параноид парк
Разгон и прыжок через перила. Разгон, прыжок, обхват двумя руками. Разгон, прыжок, неловкое падение. Подросток Алекс однажды строго-настрого себе решил, что отныне его любимым занятием будет являться скейт и все, что с ним может быть связано. Отсиживаясь на уроках, у него все мысли сосредоточены именно на этом, а после окончания оных – в руки доску и вперед летать. И тут даже симпатичная девушка в исполнении Тейлор Момсен может отправляться прямиком на репетиции своей группы The Pretty Reckless. Т. к. Алекс, а точнее актер Гейб Невинс совершенно забыл о возможности проявления хоть каких-то эмоций, демонстрируя железную выдержку в виде непробиваемого каменного лица, которое не разрастется не то чтобы на гримасу, даже на банального вида улыбку. А отсюда и результат в виде нулевого процента сострадания и переживания в его пользу со стороны зрителя. Да, не исключается тот вариант, что Алекс находится в состоянии душевных метаний, когда происходит прямой процесс слома всей внутренней конституции, учитывай надвинувшийся переломный возраст, вгоняющий в тоску, депрессию, и можно было бы все свалить на итоговый результат в виде нашедшихся на пятую точку парня приключений, которые Гас Ван Сент как истинный автор любезно ему предоставил. Но ведь все это состояние имело место быть и ранее, а поэтому никакие оправдания здесь не подходят. Развевая на ветру свои слипшиеся волосы, установив собственные ноги на летящую доску, парень испытывает свои внутренние думы на прочность. Мучаясь, ставя тесты с точки зрения терзания и многочисленных вопросов, что не озвучиваются, не выходят наружу, а заглушаются тщательно подобранным музыкальным сопровождением (и именно саунд идет в плюс). А останься ты с девушкой на то время, что она просила или с младшим братом – глядишь и не произошло бы того, что для окружающих стало детективной составляющей, а для тебя клеймом на всю оставшуюся (долгую) жизнь. Но забавно то, что следя за всем происходящим, ты ощущаешь себя этим Алексом, т.е. ты сидишь со стабильно единообразным лицом, наблюдая за забуксовавшей работой Ван Сента, который пытается хоть куда-то впихнуть свою любимую тему меньшинств, забывая о главном. А зритель, стараясь отыскать что-то этакое, будет вынужден довольствоваться лишь приятной слуху музыкой и некоторыми стильными операторскими штучками Кристофера Дойла. Остальное же – что было, что не было – и лишь сама молодежь напомнит, что этого времени уже не вернуть, но это ведь совсем другая история.
Фильм начинается сценами из обычной жизни, которые кажутся бессвязными вначале: скейтпарк, допрос, дневник, урок. Подобно художнику, который лёгкими штрихами рисует свою картину, так Гас Ван Сент создаёт свои произведения. Да, его почерк действительно легко узнать, но также легко запомнить. И тогда эти фильмы уже никогда не уйдут из вашей головы. Перед нами главный герой – обычный школьник Алекс. Из рядов обычных подростков его немного выделяет его увлечение – скейт. И вот перед ним встаёт нелёгкий вопрос, и он не знает, кому можно доверить свою тайну. И эта тайна грузом висит у него на сердце. Да и к тому же совсем не вовремя разводятся родители. Хотя Алекс и относится к этому вполне благосклонно, ему хочется ясности. И ко всему этому он понимает, что уже не любит свою девушку. Скейтбординг – Алекс может часами сидеть и просто смотреть, как катаются другие. Это действительно его страсть и ему хочется стать такими же как они. Но его главная проблема – это следователь, а вернее, то, что он говорит. Алекса подозревают в убийстве, да, он действительно убил человека, но сделал это не нарочно, своим любимым скейтом. Он в шоке, единственное, что ему хочется – это бежать. Разве кому-то можно доверить такую тайну? Вначале Алекс решает рассказать всё отцу, но потом понимает, что не сможет рассказать об этом никому. Единственный вариант – это бумага. Игра актёров вполне неплоха, а точнее обычна. Да и играют непрофессионалы, но они полностью справились с поставленной им задачей. Музыка в фильме просто замечательна. В нужное время и месте, она, безусловно, дополняет действия. А чего стоят все эти прыжки скейтбордистов под прекрасную музыку. Да и работа оператора – всё красиво, немного медленный фильм, используются замедленные кадры. Красивые сцены – это не только полёты скейтбордистов. Скамейка на лугу вначале фильма, личный дневник и слово, написанное в нем простым карандашом – Paranoid Park. Душ, и вода стекает, будто слёзы, слёзы отчаяния, непонимания, раскаяния. И один из последних кадров – осенний парк, опадают листья, и Алекс уходит от нас со скейтом в руках и целым, непосильным багажом мыслей. Горит костёр, сжигая воспоминания, сжигая боль, сжигая полные отчаяния листки бумаги. 7 из 10
Поначалу фильм кажется невыразительным: камера ведет себя несобранно, а флегматичное выражение лица парня не дает возможности прочесть его мысли. Погодя я пришел к выводу, что это художественный прием, таким образом, режиссер оставляет место интриге. Но, пожалуй, единственное, что удерживает внимательного зрителя первые 2/3 картины – небольшие детали в поведении Алекса, которые выдают, что ему есть, что скрывать. Но ближе к концу фильм обретает свою прелесть. Все-таки Гас Ван Сент большой певец юности. Его зарисовки из жизни тинэйджеров столь притягательны и невинны, что ими невозможно не проникнуться. Острые углы сглаживаются, и возникает божественное ощущение сопричастности, желание оказаться на месте этих ребятишек и пережить волшебные моменты вместе. Романтика пубертата, в хорошем смысле слова. Только финал немного огорчил, девчушка-то с великом классная. 8 из 10
Алекс - одинокий, несчастный подросток, мучающийся от всевозможных подростковых комплексов. Его родители разводятся, девушка требует от него внимания, и даже любимый скейтборд не приносит радости - ведь кататься на нём он умеет гораздо хуже, чем сверстники из Параноид Парка. Ко всему прочему, Алекс умудряется стать причиной случайной смерти охранника на железной дороге и теперь Алекса мучает совесть и страх. Посмотрев этот фильм, я окончательно и бесповоротно для себя решил, что Гас Ван Сент не мой режиссёр. Даже 'Умница Уилл Хантинг', которого называют самым мейнстримовым фильмом автора, и то понравился мне серединка на половинку. 'Слон' показался чересчур тягомотным и одноразовым, особенно на фоне эстонского 'Класса'. В альманахе 'Париж, я люблю тебя' короткометражка Ван Сента тоже одна из самых 'так себе'. Вот и 'Параноид Парк' не принёс мне счастья. Определённо у этого режиссёра есть свой стиль, и он в своём праве снимать так, как хочет, тем более, что всё-таки у такого подхода немало поклонников. Долгие, замедленные планы, лица во весь экран, мало слов, много рефлексии и депрессии. Да уж, такое кино точно не по мне. Что касается конкретно этого фильма, то здесь имеются претензии и другого плана. Мне не понравилась игра главного героя - Гейба Невинса. Вроде как посыл фильма был в том, что Алекс при всей своей внешней апатии скрывает под маской безразличия бурю чувств, эмоций, свойственных трудным подросткам. С апатией более-менее получилось, а вот со внутренним миром вышел швах. Такие образы правда под силу далеко не каждому актёру, и глупо было бы требовать от молодого дарования такого уровня мастерства, но всё же с ролью в целом он не справился. А в чём мораль фильма? А, чёрт его знает. Но это не 'Преступление и наказание', как ни крути. Так что, советую этот фильм только поклонникам авторского подхода Гаса Ван Сента. А остальным ни к чему пытаться затесаться в этот элитный клуб. 6 из 10
Мне фильм понравился. Я всё-таки сумел увидеть в нём и мораль и идею. Этот фильм о подростке, который столкнулся буквально со всеми проблемами подросткового возраста. Можно сделать вывод, что родители виновны в случившемся. Мать проявляла своё безразличие к жизни сына, отец тоже был занят своими делами, а Алекс был предоставлен себе. Так же можно сделать вывод, что случайные знакомства до хорошего редко доводят. Понравились сцены со скейтбордистами. Понравилась музыка. Из минусов я могу выделить лишь неубедительную игру главного актера, да и не только главного. Возможно, фильм немного затянут. Кстати, выплеснуть свои проблемы на бумагу, действительно хороший способ сбросить груз с сердца. 8 из 10
Перед просмотром готовилась к нечто феерическому, победитель Канн просто обязан был расшевелить меня и мои чувства. Что я получила? Чесно говоря практически ничего. Актеры в принципе не плохи, главный герой был без эмоций. Не знаю, если такая была установка, то не понятна к чему. Сюжет не плох. Фильм дает понять - одна маленькая групость может повлечь собой ошибку. Только одну. Но такую глубокую. Одна глупость и нет человека. Возможно, если бы не равнодушие главного героя, я бы испытала какие то эмоции. Так их нет. Фильм на любителя. Можете посмотреть, но не ждите чего то фееричного. Возможно если бы у меня не было таких завышенных ожиданий, то фильм мне понравился бы больше. 5 из 10
Гас Ван Сент очень неординарный режиссёр. Человек нашел нишу, которую он успешно занял и теперь снимает кино, которое интересно в первую очередь ему самому, не сильно заботясь о реакции зрителей. Однако поклонников его творчества немало. За вычетом голливудского этапа карьеры, Ван Сент делает фильмы, которые на первый взгляд кажутся бессюжетным нагромождением кадров. Однако за внешней простотой, у режиссера всегда кроется чёткий смысл, ухватить который может далеко не каждый зритель. Закончив свою трилогию (Джерри, Слон, Странные дни) о смерти, режиссёр взялся за историю о юных скейтбордистах. Стоит заметить, что это его последний некоммерческий проект перед новым вторжением в Голливуд. Поэтому режиссер решил сделать фильм и вашим и нашим. Продюсировать кино взялся Мариан Кармитц, которому уже нужно поставить памятник при жизни, за то, что он столько лет доставляет к экрану те фильмы, которые могли запросто залежаться на пыльных полках в фондах киностудий. Пригласив постоянного оператора Вонга Кар Вая Кристофера Дойла, Ван Сент получил очень много красивых кадров, которыми всегда славились картины гонконгца. Однако в отличие от карвайских фильмов операторская картинка вышла рваной и не оставила цельного впечатления. Кадры так и не сложились в цельную мозаику. Пересказывать сюжет как всегда бессмысленно. Режиссер последовательно продолжает снимать медитативное кино о потерянном поколении, у которого нет никаких жизненных приоритетов, привыкшего прожигать жизнь, кто во что горазд. На этот раз парни со скейтами. На них не обращают внимания родители, школе, в общем, тоже наплевать. У них есть свое развлечение – закрытый скейт-клуб Параноид Парк, в котором они коротают время. Они безразличны ко всему, что не связано с их увлечением. Главный герой весь фильм бесцельно слоняется по кадру. Даже неожиданный несчастный случай, приведший к смерти другого человека не вызывает у него ничего, кроме легкого беспокойства. Да и то ненадолго. Видно, что человеку скучно в этом обществе, в навязанных рамках ему неуютно. Человек понимает, что надо делать, что делают другие. Но делает это на автомате, без особых усилий и удовольствия. Жизнь течет размеренно и скучно. И так вся пройдет, без экцессов и ярких вспышек. Как пел Шнур – никого не жалко, никого… В общем, режиссёр не сильно отошел от своих заданных канонов. Но и показал Голливуду, что снимать еще не разучился. Конечно, уровень мастерства никуда не делся. Однако предыдущим трем лентам новый проект определённо проигрывает. Фильмы Ван Сента надо либо смотреть, либо не смотреть. Третьего не дано. А любить их или не любить, дело каждого.
Гаса Ван Сента просто тянет на драмы, а ещё лучше на подростковые драмы. Жизнь тинейджера полна неприятностей: родители тебя не понимают, одноклассники не воспринимают всерьёз; так еще и любовь всей жизни игнорирует признаки твоего внимания. Я, конечно же, иронизирую, но подросткам на самом деле тяжело покидать мир детства и становиться взрослыми. А к 16 годам молодёжь пытается выглядеть пафосно, высокомерно и заносчиво. И эту реальность, с которой сталкивался каждый, Ван Сент хочет нам показать в своем фильме 'Параноид Парк'. Перед глазами зрителя разворачивается жизнь молодого паренька Алекса. Свободное время он проводит за скейтбордом в скейт-парке, где собираются неформалы. У него типичные проблемы, которые, в принципе, парня не волнуют. Но один день перевернул жизнь Алекса с ног на голову. На первом плане, конечно же главный герой. Нет момента, когда бы его не показывали. Алекс - очень инфантильный, неприспособленный к жизни ребёнок, ему плевать на события, которые происходят в жизни. И вот, парню приходится проснуться после долгой 'спячки' - одной ночью Алекс стал повинен в смерти человека. И теперь, весь фильм зрителям надобно размышлять над загадкой режиссёра - что же Ван Сент нам хотел сказать? Главным событием картины можно считать убийство и раскаяние малолетнего преступника, хотя это и не так. Убийство по неосторожности лишь послужило катализатором для того мозгового штурма, которой произошел впоследствии у Алекса. Парень был чистым флегматиком до трагедии; после же он превратился даже немного в параноика. Ведь свою вину ещё тяжелей осознавать, когда никто о ней не знает; никто тебя не утешит и не поддержит; лишь совесть съедает тебя изнутри и, кажется, что это будет продолжаться вечно. Даже взрослый человек вряд ли способен самостоятельно оправиться после такого удара судьбы; что тут уж говорить о подростке. Не могу сказать, что актёры сыграли хорошо. Они сыграли реалистично, и это учитывая, что все ребята - непрофессионалы. Всё наше внимание устремлено на Гейба Невинса, сыгравшего Алекса. Парень был похож на зомби, настолько правдоподобно он передавал чувства отчаяния и страха. Заметной персоной из всего актёрского состава является Тейлор Момсен, которая играет девушку Алекса Дженифер. Тейлор хорошо изобразила ограниченную девочку, у которой гормоны бьют в голову. Вывод: 'Параноид парк' - это кинолента, о которой можно говорить много, а можно и выразить своё мнение в двух словах. В фильме, безусловно, есть смысл, может быть, даже глубокий; просто для каждого индивидуума он будет свой. Гас Ван Сент передал атмосферу того недалекого прошлого, когда ощущаешь на себе груз ответственности за свои поступки, за будущий выбор профессии и образа жизни. Юность - время для переоценки ценностей, когда наши взгляды кардинально меняются и мы начинаем искать смысл в происходящем. Эта картина прекрасно доказывает тот факт, что всего лишь одно событие способно радикально изменить нашу жизнь. Фильм для всех и не для кого. 7 из 10
Как привыкший за годы просмотров блокбастеров сопровождать кино хрустом попкорна и открытыми во все спецэффекты глазами зритель, данное кино я бы мог охарактеризовать как скучное, обыденное и почти ничего не показывающее (а оно действительно окончилась ни на чём). Но, тем не менее, как зритель время от времени обращающий внимание на другое кино, а именно на драмы и увидевший в данном проекте жизнь во всей своей глупости и повседневности я склонен дать фильму совсем другую оценку. Истории подобного рода фильмов я лично называю «жизненно не сюжетными». Не сюжетными, потому что в противоположность привычных нам комедий с изрядной до нереальности долей комических ситуаций, мелодрам с изрядной до нереальности долей романтики и слащавых финалов, фантастики просто изрядной до нереальности, данное кино целиком и полностью посвящено отрезку жизни обычного подростка со всеми вытекающими от сюда обычными экранными повседневностями – именно поэтому здесь полно эпизодов, просматривая которые кажется, что ничего не происходит или вообще кажется, что режиссер сошел с ума понаставив кучу фрагментов просто с затянутыми по времени прогулкой или обращением внимание на прием душа, физиономию друга главного героя или самому герою размерено шагающему по школьному коридору… Но представьте что вас снимают на документальный объектив видеокамеры – разве ваш обычный день не кинозвезды будет сильно отличается от подростка-скейтера показанного в данном проекте? Наверное нет… А теперь обратите внимание на то, как подает режиссер все эти повседневные события нам, зрителям. Почти матричное замедление времени, но без экшена, закадровое повествование главного героя, обычные съемки к которым мы все привыкли в кадре соседствующие с явно бросающимися в глаза длительными и статичными планами, снятыми в одном месте с одного и того же ракурса (в комнате за столом главного героя например), опять же обычные дела героя вроде школы, дома и парка, но концентрация на одном персонаже, дополненная такими яркими вставками съемок уличных катаний на скейте, как будто их снимает не заслуженный фильмографией оператор, а обычный человек с улицы. Согласен, что такие скейт-ответвления могут показаться совсем не к месту, но мне на эти заезды смотреть само по себе было интересно (это уже из сферы ваших личных пристрастий) и что еще более важно в плане понимания замысла самого фильма – если бы вас терзали сомнения и страшный жизненный эпизод, разве вы бы не стали прятаться от реальности в своем уютном мирке, таком как мир скейт-парка главного героя? Именно эту глубину я и увидел в фильме, именно такая повседневность с непритязательным по накалу событий фильмом ждет зрителя при просмотре, но именно такие драматические нотки и такое необычное соседство методов съемки в полной мере работающее на всего на всего один животрепещущий момент с допросом, трупом и потенциальным свидетелем и общим скучным, но от того как раз более жизненным и реальным отрывком пути обычного подростка-шкльника, пусть и отходящего время от времени в прострацию. Помимо того самого интригующего мотива, пару раз блистающего для объективно любого зрителя своими интригующими нотками, фильм концентрируется на главном герое и его жизни, которая будет более близко любителю драматического жанра, но кое-что еще здесь можно увидеть – скажем те же отношения с симпатичной подружкой в исполнении Тейлор Момсен и сопутствующей беззвучной сцене секса с ориентацией на лица персонажей (сами почувствуете отличие от привычных любовных кино-сцен и тем более от порно при просмотре этого эпизода). И повторюсь, что таких не форматных для привычных ТВ и кинотеатральных рамок моментов здесь очень и очень много. Итог: от жизненной, но не сюжетной истории (напомню что в моем понимании сюжет включает в себя более обширный, зрелищный и оторванный от будней набор событий как по количеству, так и по качеству), от привычных художественных планов камеры до любительских скейт-съемок и статичных видов, от простой обстановки до многообразия закадровой музыки, это кино является фильмом сугубо на любителя, но даже не для любителя оно способно хотя бы технически отличится во многом не привычном подходе, своими драматическими техническими наработками и пусть не многообразной и сугубо повседневной, но тем не менее в своих жанровых рамках не плохо реализованной историей и характером переживаний главного героя.
Жил-был обычный американский подросток Алекс с незатейливым набором проблем: развод родителей, непонимание со стороны собственной девушки, самокопание. Единственное что отличает Алекса это его увлечение скейтбордингом. И вот находится такое роковое место, название которого лейтмотивом звучит весь фильм, куда тянет его и где удается забыть о грузе проблем - это скейтпарк Paranoid. Paranoid park этакое андеграундное место в виде пула с собственной легендой, со своей тусовкой скейтеров и Алекса непреодолимо влечет туда. Он оказывается там один ночью. Наблюдает за катанием и трюками, глазеет на девчонок, не решаясь встать на доску. Далее случается то непоправимое событие, перетряхивающее весь мир Алекса... Он случайно убивает человека. Убийство становится для Алекса катализатором для переоценки своей недолгой жизни. Дает ему отвлечься от рутины проблем и понять что есть что-то важнее... Очень интересный диалог с детективом, где Алекс в простых фразах описывает свою жизнь: покатался, перекусил, пошлялся, встречался с друзьями, есть девушка, родители не интересуются им. Но далее после этого события появляются откровенные беседы с подружкой Мейси не о сексе, не о скейте, не о родителях, а о чем-то более глобальном. И ответ на вопрос Мейси подтверждает эту мысленную работу: - Ну и что ты понял? - Что есть что-то еще, кроме нормальной жизни, кроме учителей, девчонок, расставаний. Где-то в другом месте все представляется совсем иным и ты начинаешь что-то понимать.. Факт убийства, его моральная сторона для режиссера вовсе не важна. Он полностью сосредотачивается на переживаниях Алекса. Мы наблюдаем за каждым его актом рефлексии. В финале самое главное что интересовало режиссера завершено, письмо описывающее подробности этого события и все переживания Алекса дописано и сожжено. Фильм очень яркий и красочный, много крупных планов, фон из прекрасных морских и осенних пейзажей. Хронология фильма изломана, мысли и воспоминания Алекса чередуются с событиями в реальном времени. Темп фильма очень медленный, созерцательный. Даже катание скейтбордистов выглядит в виде потусторонних, чужемирных полетов, которые то ли в мечтах главного героя, то ли наяву вплетаются в сюжет на протяжении всего фильма. Актеры очень естественны, настолько что возникает вопрос - А актеры ли они? Игра по-минимуму, все очень натурально. По большому счету фильм цепляет именно своей атмосферой, то что удалось создать Гасу ван Сенту визуально в сочетании с музыкой Nino Rota и Elliot Smith и сюжетом о том какими причудливыми путями может идти взросление человека и поиск чего-то более важного, чем повседневность...
Почерк Гаса Ван Сента узнаваем с первой строки письма, которое пишет главный герой своему неизвестному читателю. Письмо, которое, раскладываясь в вереницы кадров и череду сцен, составляет рассказ о тяжёлом бремени, в одночасье, свалившемся на его плечи, которое нести тяжело, а избавиться от него невозможно. Ван Сент не стремится избавиться от традиционно длинных планов, когда камера подолгу задерживается на лицах героев или сосредоточенно следует за ними, усугубляя свою сосредоточенность, растягивая время в стремлении притянуть внимание к пересекающему кадр персонажу этого фильма. Оператор заставляет тебя ждать и всматриваться в расфокусированное изображение, принуждая сосредоточиться на том, что возникает перед тобой в момент, когда из размытой неопределённости проступает резкая явь. Наверное, причина в том, что Гас Ван Сент набрал актёров для 'Параноид парка', воспользовавшись услугами Интернет портала MySpace.com, очевидно, следуя не столько таланту и способностям исполнителей, сколько близости их образам действующих лиц, а также имея в виду немаловажную внешнюю выразительность. И, надо сказать, такой кастинг себя вполне оправдал. Всё дело в балансе. Фильм, мало сказать, не перегружен диалогами, он, в этом отношении попросту посажен на голодный паёк из немногочисленных обыденных фраз. Да и к чему слова, когда всё происходит внутри, в душе ангельского вида парня, который, словно ударившись о невидимую преграду, крутится как неуправляемый искусственный спутник в безвоздушном пространстве космоса, безуспешно пытаясь найти себя в существующей системе координат, связь с которой, кажется, безвозвратно потеряна, потому, что главный герой давным-давно выпал из ячеистой структуры общественных отношений. Кому поведать свою страшную историю? Кому излить душу и открыться? Ясное дело – не родителям, занятым оформлением своего развода, где сын – лишь один из объектов этих формальностей, и не подружке, что видит в нём не более чем удобного сексуального партнёра, но и не другу, который, судя по выразительным взглядам, желает совсем иной близости со своим приятелем. Главному герою попросту некому излить свою душу, никто не сможет выслушать его исповедь, никто не сможет понять его, никто не сможет ему поверить. А власти уже навесили на содеянное ярлык умышленного убийства, добавив к угрызениям совести страх и напряженное ожидание сурового правосудия. Вот в такой кислоте и плавает персонаж Гейба Невинса. И что ему поможет – не ясно. Ван Сент занялся, если хотите, самолюбованием, демонстрацией силы, стремясь показать, что выверенная постановка и концентрированное изображение способны при самой схематичной игре актёров, воплотиться в цельное и осмысленное кино. И, пожалуй, он в значительной мере преуспел, ибо некоторые (да что мелочиться – многие) кадры фильма делают слова просто излишними. Речь идет не только о пристальных взглядах камеры на лица или эффектных полётах скейтбордистов, но и о по-настоящему аллегоричных этюдах, вроде того, когда струящаяся вода, спадая с волос склонённой головы, потоком слёз отчаяния неслась в затемнённую бездну кадра. Однако это не способ снизить требовательность к актёрам, - это лишь средство упростить их жизнь. Приёмистое видео позволяет им, не говоря, - говорить, не двигаясь – показывать. Оно нагнетает напряжение и концентрирует внимание на том состоянии, которое, следуя установкам режиссёра, воссоздает на экране актёр. Нравится это кому-то, или нет, но Ван Сент сделал режиссёрское кино, идеи и приёмы, которого были использованы им ранее в фильме «Слон». Связи и созвучия складываются сами собой: то же младое незнакомое племя, в одиночку переживающее внезапно свалившийся на его неокрепшие плечи кризис бытия. Но, в отличие от гремучей парочки «Слона», готовой разнести вдребезги весь белый свет, Алекс остаётся наедине с собой, доверяясь лишь нескольким листам линованной бумаги. Его, одетая козырьком назад бейсболка, обтягивая длинные волосы, походит на монашескую скуфью, а сам он, оказавшись вне мира, напоминает замаливающего грехи послушника. Только нет того бога, чтобы услышать его слова, сгоревшие в огне, которому Алекс предал свою исповедь. Ему с этим жить. А что с ним будет? Кто знает?
Потрясающей тонкости фильм с одноцветными в своей яркости пейзажами и настроением, которое трудно выразить словами. Вместе с Алексом словно проваливаешься в параллельный расплывчатый мир грез, где скейтеры рассекают в полете пространство под едва слышный шепот. В этой расплывчатой реальности, кажется, нет больше места никому, кроме самого Алекса. И он смотрит в нее через силуэты друзей и спутанный волосы нелюбимой девушки, игнорируя ставших чужими родителей. Этот фильм - это весь его внутренний мир! Отсюда неспешное повествование и застывшие крупные планы лица со стекающими по волосам струями воды. Диалогов мало, но это нисколько не разрушает впечатление. Все заполняет музыка, которая сама и есть ощущения. 10 из 10
'Параноид Парк' по моему глубокому убеждению, следует рассматривать как произведение искусства со всеми вытекающими отсюда последствиями. Сама по себе история, рассказанная гениальным режиссёром Гасом ван Сентом, довольно незатейливая и простая: американский подросток совершил непреднамеренное убийство, сей прискорбный факт давит ему на психику, прибавьте к этому ещё проблемы с родителями, полное непонимание со стороны девушки, кучу людей-марионеток, которые окружают его в школе - вот и весь сюжет; единственной отдушиной и страстью в этом 'безвоздушном' пространстве для Алекса становится Скейт-парк где можно 'целую ночь кататься на скейте, глазеть на девчонок... ловить настоящий кайф...'. Но, как и в любом настоящем произведении искусства, сюжет в данном фильме имеет лишь вспомогательную (прикладную) функцию. Я где-то читал, что Гас по образованию художник. Так вот, я бы назвал сюжет фильма полотном (фоном), на котором художник-Гас рисует прекрасную картину, причём очень красивыми, глубокими и яркими мазками. Сюжетная линия, стало быть, совершенно не волнует режиссёра, она могла бы быть вообще другой, с другими действующими лицами, в другом месте и т.д. Для примера замечу, что Гасу безразлична трагическая судьба погибшего охранника (да и судьба главного героя тоже) - что, безусловно, раздражает добропорядочных зрителей, которые пытаются найти в фильме какую-либо 'социальную идею' и прочую подобную ерунду, вроде того 'как нехорошо убить близкого тебе'. Это и так понятно, есть кое-что другое, о чём хочет нам поведать данный фильм. Больше всего Гаса беспокоит, если можно так выразиться, сам процесс, и, наверное, состояние, т.е. внутренний мир человека. Достойная задача, как по мне. С технической стороны очень непросто найти приемлемый киноязык, способный выразить внутреннее состояние человека, показать его неприкаянность, сомнения, одиночество, глубокое разочарование, поиск 'чего-то важного...', и т.д. Но для Гаса это не проблема - тонкий психолог и стилист бесподобно решает эту задачу. Для этого достаточно погрузить зрителя в то другое, четвёртое измерение, о котором Алекс пытается рассказать в кафе своей подружке Мейси (как всё просто, не правда ли?). Лично меня, помимо всего прочего, поражает то, как режиссёр смещает временное пространство, закругляет его, что в свою очередь создаёт эффект отсутствия времени (хронологии событий), даёт возможность прочувствовать события так, как они отложились в сознании главного героя. Про режиссёрский язык Гаса я не буду сильно распространяться, поскольку про это уже достаточно сказано, отмечу лишь, что отстраненность режиссёра от героев не повод для упрёков. Неужели зритель настолько измельчал, что ему обязательно надо всё разжевать и положить в рот, как слепому птенцу кричащему - 'Хочу кушать!!'. Режиссёр не делает каких-либо акцентов, поскольку преследует определённую цель – создать настроение, подарить эмоции, эстетическое удовольствие и заставить зрителя быть соучастником событий. Пусть зритель сам делает акценты, размышляет, делает выводы, мыслит, в конце концов. В этом-то вся прелесть, и это ёще один признак того, что перед нами настоящее творение великого маэстро. За всё вышеперечисленное, а также за то, что просто нельзя выразить словами ставлю фильму наивысшую оценку. 10 из 10.
Фильм на мой взгляд все таки трибут к Эллиоту Смиту и даже полнометражный клип к его творчеству где все и вся кружится вокруг персонажа подростка скейтбордиста. Суть уловить тут смысла мало или даже вообще нет потому что фильм о некой константе бессмысленности нашей среды и даже обитателей. Фабула груба и ясна: подросток становится свидетелем/соучастником непреднамеренного убийство охранника железнодорожных путей что расположено рядом с местом где скейтбордисты тусуются который носит странное название 'Параноид Парк'. Абсурдизм в отражении бездонных очей подростков унаследовавших от отцов и матерей некое первобытное чувство о божественной необходимости продолжение существование даже это уже утратило всякую надежду на спасение. Мастер своего рода артхаусных уже мейнстримов фильмов вроде 'Найти Форрестера', оскараносного 'Умница Уилл Хантинг' своеобразного 'Элефанта' и многих других картин которые свое время оставляла критиков в недоумение дизориентировших зрителей Ван Сэнт. Тот ж самый эффект только в других измерениях нам показал фильм 'Параноид Парк' снятый на 8мм пленку что и утрирует катарсис не пренебрегая вычурностью картины и не профессиональных актеров что на мой взгляд дали правдоподобный эффект для достижении максимальной реалистичности. Удостоившийся Каннской Пальмовой Ветви это довольно странное картина задается вопросами Абсурдизма и экзистенции и о моральных выборов человечество в примере обычного подростка Алекса из Портленда. 6 из 10
'Параноид парк' - двенадцатый фильм Ван Сента. После 'трилогии смерти' ожидаешь от ее постановщика чего-то нового и оригинального, но на выходе получаешь довольно простенький, хотя и стильный фильм, умело соединивший в себе 'Слона' и дебютную 'Дурную ночь'. Снят фильм хорошо - оператором выступил Кристофер Дойл, когда-то снимавший цветной 'Психоз'. 'Параноид парк' у него получился красивым. Тут тебе и замедленная съемка лиц под различную музыку, и кадры с 8-ми миллиметровки, и монтаж, благодаря, которому фильм приобрел вид того письма, которое писал главный герой. Цитируя фильм - 'искусству письма не обучен' (Гас выбрал именно такой стиль – дебютный). В финале письмо сжигается. Так и фильм - тянется, о чем-то думает, а в финале про все можно сказать забывает (или забивает). Все сцены снятые в самом Параноид парке были на высоте и очень хорошо вписывались в общую 'ткань' фильма. Понравился выбор музыки - тут самые различные стили, а основная тема, как я понимаю, позаимствована у Феллини из 'Джульетты и духов'. Отторжения эта музыка не вызвала - здесь она была к месту. Про актеров не могу ничего сказать, потому что ни один из них мне толком не запомнился. Подростки из 'фэйсбука' (довольно оригинальный подбор актеров) играли, как и положено подросткам из 'фэйсбука'. В том же 'Слоне' некоторым непрофессионалам удалось вжиться в картину на все 100, а тут где-то на 70. Хотя, наверное, не стоит сравнивать эти фильмы – они довольно разные. Сюжет в 'Парке' есть, и некоторые фишки 'Слона' перекочевали и сюда (например - игра со временем), тем не менее, фильм нельзя назвать чересчур захватывающим и интересным. Это скорее атмосферное кино - для тех, кто любит чувствовать. Другое дело, что все это у Ван Сента мы уже видели - атмосферу он создавать умеет, а в таком фильме хотелось бы чего-то еще. Одна сцена, правда, зацепила - та в которой происходит основная интрига фильма - убийство. Вот вокруг этой сцены кино и построено, что мне понравилось. В целом фильм получился средним, возможно где-то на уровне 'Дурной ночи'. Я бы поставил: 7 из 10
Лубочное повествование тяжёлого подросткового романа Блейка Нелсона, Ван Сент взболтал при монтаже, обильно осыпал практически документальными зарисовками с катанием на улице и в парках, снятых вручную на 8 и 32 мм Кристофером Дойлом. Да, это определённо кино Гаса Ван Сента, это его буйный микс, удивительно уместившийся в восемьдесят пять минут; с 'походными' болтающимися камерами, бесконечными пешими прогулками, долгими крупными планами лица, щепотками авторского символизма, и, главное, - это неторопливая беседа о молодых людях. Ни шагу без скейта! 'А где твой скейт, Алекс?' Замедленные сцены с катанием в парке завораживают; их предназначение не только эстетично, но и глубоко аллегорично: застланный напряжённым эмбиентом, блещущий редкими граффити, продолжающийся в тёмных вентиляционных трубах парк, - его съёмки, создают атмосферу загадочного, особого места, а тут ещё: 'Я не готов к Паранойд Парку, это слишком круто для меня'. - Никто к не бывает готов к Чистилище-парку, Алекс, а то, что здесь никто не избежит наказания ты поймёшь позже сам. Уличное же катание на улице с друзьями игриво, весело и безмятежно, правда, и оно объединяется в конце в единую нарезку с паранойд-катанием под очаровательное кантри Джозефа Кинга, передавая надломленное состояние главного персонажа. Вследствие не только случившегося с ним происшествия. Перед зрителем где-то очень аккуратно, но чаще в самый лоб (достаточно вспомнить картонную подружку Дженнифер) расстилается автономный мир героя-подростка. С самого начала 'Паранойд парк' мерно, неторопливо заглядывает во внутреннее устройство юного скейтбордиста через его письмо и мысли, холодное соприкосновение с миром взрослых, ожидаемо ломает это устройство, а дальше.. в захватившем со-одиночестве можете ничего не делать - включённая камера также незримо останется лежать нетронутой в подвале дома.
Когда я смотрел на обложку диска, я даже не пытался заинтересоваться им. Он меня сам пытался заинтересовать. Я не возлагал на него каких то надежд либо ещё что похожего. Я знал что снял прекрасный режиссёр. И всё. Я знал что сюжет осмысленный, но бессмыслен одновременно. И я его таки посмотрел. Дальше по минусам и плюсам. Плюсы - великолепная работа оператора, на мой взгляд, просто восхитительная музыка, и прекрасная атмосфера. Но дальше... дальше то... Актёры - ноль игры. Фарфоровые куклы. Диалоги. Ну так себе. Итого - отличная идея, которую можно было принести в жизнь намного лучше. Я испытал прилив гениальности при просмотре первых кадров когда идут съёмки катания на скейтборде. Я ЧУВСТВОВАЛ себя там. Будто это я был на доске. Вот и всё. Это было круто. Всё остальное - очень тягуче, медленно, усыпляюще. 4 из 10 За музыку, оператора и идею.
Томительный и неспешный ход сего кинематографического события отпугнет любителей экшна и заставит восторгаться поклонников артхауса. Выскажу свое мнение: может быть Гейбу не хватает профессионализма, остальным актерам - просто опыта, а Гас Ван Сент вообще устал, но я этого не заметила. Именно такими, нерешительными и скованными, молчаливыми и скупыми на эмоции и бывают подростки 16ти лет. А режиссеру ставлю 9 без сомнений: зацепил и не отпускает несколько недель. Сюжет выстроен неким загзагом: от конца к началу, от начала к середине, но, выстраивая ход событий, параллельно раскрываешь для себя и преступление и наказание Гейба, и путь к этому преступлению. Концовка, кстати, немного перекликается с прилюдной исповедью Раскольникова, и как бы отвечает на жужжащий во время просмотра вопрос: и как мне с этим жить? и как освободиться? Набор символов заставляет думать и расшифровывать. И этим увлекает. Желание убить звукорежиссера не покидало первые 20 минут: почему впечатление от музыки так остро противоречит событиям на экране? Несоответствие повергало меня в когнитивный диссонанс... Но спустя некоторое время я почувствовала в этом особую идею, загадку, вопрос. И разгадала. Потому, что музыка призвана была передать внутренние переживания Алекса, а не иллюстрировать внешний ход событий. А переживания Алекса, в свою очередь, полностью противоречили всей окружающей жизни. В этом и состоит чеховская 'драма маленького человека'. Вопрос названия. Почему параноид парк? Именовать фильм по месту, в котором происходит всего четверть событий? Зачем? Но если быть внимательным, именно в параноид парке драма берет свое начало. Именно он, парк, эта мечта Алекса войти в то общество и сделала его преступником. Не нарочно конечно. А ведь именно так и бывает. Резюмирую: включайте, если захочется собирать видеопазлы и прочувствовать текстуру у фильма. 'Не пытайтесь смотреть, если у вас мозги не размером с республику Якутия' - цитата с форума. Это так, на заметку.
Этот фильм похож на огонь. Ведь на него можно смотреть вечно. А почему? А потому что он гармоничен. Отупляюще гармоничен. Он ведет в нирвану, убаюкивает душу. То же самое, на мой взгляд, делает и 'Параноид парк'. Если честно, от фильма я ждала остроты, нерва- почитала рецензии (почти все положительные) + победа в Каннах, это что-то да значит. Села, посмотрела... и ничего, ну ничего у меня от просмотра не осталось. Фильм не отличим от обыденной жизни, все серо, тускло и местечково. Я не поняла, что Гас Ван Сент хотел сказать этой своей работой, о чем он говорил со мной??? Как всегда об одинокой жизни подростка, которого никто не понимает в том числе он сам??? Возможно. Только ведь уже столько говорено-переговорено. О том, как одна ошибка, мелочь, случайный взмах скейта, может сломать жизнь? Так я этого не увидела, никаких гипер страданий Алекс не чувствует, по крайней мере внешне он их не проявил ни разу. Меня бы кошмары замучили про половину ползущего человека. А ему вроде ничего, у него другая проблема - девушка хочет секса, а он не хочет, потому что её не любит, что кстати делает ему честь, ибо сейчас секс от любви очень четко отделен. И не смотря на все это... фильм не плох. Очень понравилась картинка, переход на ручную камеру, 'эффект присутствия'. Большое спасибо за использование в фильме песен Элиота Смита, он очень удачно вписался. В общем, если вам вдруг захочется узнать, что такое гармония, посмотрите 'Параноид парк', но если вы ищете не покоя для души, а наоборот- нерва поищите в другом месте...
Честно скажу, что от такого режиссёра как Гас Ван Сент я ожидала несколько большего. На мой взгляд, «Параноид-парк» получился весьма скучным и неоправданно затянутым фильмом. В сюжете очень много какой-то неестественности и фальши, абсолютно непохоже на реальную жизнь. Здесь как в винегрете – всего понемногу: обособленная субкультура, проблемы подросткового возраста, невнимательное, граничащее с равнодушным отношение родителей к своим детям, первая любовь и первый секс, убийство. То есть получилось обо всём и ни о чём, сфокусировать внимание на этой картине лично мне было крайне сложно. Актёры также подобраны не самым лучшим образом, практически все играют крайне невыразительно, с одним и тем же выражением лица: никаких чувств, никакой мимики, никакой жизни. К сожалению, фильм оставил у меня исключительно негативное впечатление – не поверила ни одному моменту, идеи не нашла.