Рецензии. Доказательство смерти
Тарантино - это криминал, насилие, черный юмор и слово «fuck» в огромных количествах. Тарантино – это множество историй в одном фильме, прыжки во времени и воспоминания. Тарантино – это всего лишь семь фильмов, один незаконченный, фигурирование в приглашенных режиссерах и при этом всемирная слава. Тарантино – это четыре престижных премии, бесконечное число номинаций и статус одного их самых культовых режиссеров современности. А еще Тарантино – это «Доказательство смерти». Теоретически фильм должен служить пародией и одновременно воссоздателем эпохи трэша, который крутили в «молотильнях» (они же «грайндхаусы») семидесятых. Но как не пытаешься увидеть хоть самую малость от вышенаписанного, мысли устремляется на другое. На культовые молодежные слэшеры типа «Пятницы 13» и «Техасской резни бензопилой». Все идентично – молоденькие девушки, треп о сексе , беспечность и смерть в итоге. Ко всему этому добавим привкус дешёвой молодежной комедии и получим первую историю «Доказательства смерти». Во второй балом правят женщины – парни, кино, журналы, сплетни и все те же разговоры о сексе на протяжении довольно долгого времени. Но развлекаться им было суждено не долго. Их настигает уже известный нам по первой истории «каскадер Майк». Дальше разочарование – от харизмы, брутальности, а главное жестокости Майка уже не осталось ничего, он уже даже не хочет убивать, лишь развлечься. Тут женщинам дается зеленый свет и они начинают дубасить обидчика почем зря. Хотелось бы, конечно, добавить перед «дубасить» слово «эффектно», но это будет вранье. Никакой зрелищности, волей неволей проводишь сравнение другими мстительницами прекрасного пола из нуара «Город грехов» (с все той же Розарио Доунсон) и явно в пользу последнего. Вспоминая суть грайндхаусов, а именно то, что в случае показа двух фильмов один из них всегда был явно слабее и шел в «догонку», понимаешь, что подпевающим является именно «Доказательство смерти», а солирует несомненно «Планета страха». Поэтому вместе с родригесовской тарантиновская часть смотрелась бы не так бедно, казалась частью идеи и неотъемлимой составляющей проекта. Но поскольку нам, в отличие от американских зрителей, не удалось увидеть «Грайндхаус», а только уже раздробленный его вариант, впечатление от истории про смертеупорную машину и каскадера со шрамом крайне плачевные. Вызывают негодование и женские образы, с чем чем, а с ними у Квентина никогда проблем не было, но тут это абсолютно невыразительные актрисы, воплощающие до безобразия среднестатистические характеры. И дело даже не в известности (а точнее неизвестности) девушек исполняющих роли, ведь среди них была Розарио Доунсон, довольно неплохая актриса, однако, ее образ здесь максимально дешевый, другого слова никак не подобрать. Выделить можно только Пэм (Роуз Макгоуэн) – не слишком дружелюбную девушку, можно сказать «не от мира сего», которая на фоне всего этого балагана выглядит даже благородно, но и ее образ вскоре «сдувается» и она оказывается такой же обычной как и все в этой истории. Только за разговор Пэм и Майкла, атмосферу бара и рисунок на капоте машины - 4 из 10
Известная мудрость про то, что добро должно быть с кулаками, для Тарантино совсем не пустой звук. И пусть понимание добра в мозгу талантливейшего режиссёра весьма самобытно, терпимый к кровище и крепкому словечку зритель обязательно восторжествует в финале, когда протагонист/ка размозжит черепушку отъявленному злодею. И знаете, есть в этом какая-то эстетика и мораль. Только именно в «Доказательстве смерти» (которое должно было реализоваться в совершенно другом амплуа), Квентин возводит в абсолют культ насилия, без какой либо подоплёки. Кто-то противопоставит этому аргументу вышедший четырьмя годами ранее «Убить Билла», где Ума Турман крошит самурайским мечом налево и направо, но стоит помнить, что там была какая-никакая история вопроса. Тут же мотивы, кроме маньячеловского фетиша героя Курта Рассела, отсутствуют напрочь, превращая ленту в помесь того, чем так и прославился постановщик - завораживающими диалогами «ни о чём» и крайней циничностью в отношении человеческого тела. А в добавок к главенствующему в ленте прекрасному полу, это как-то... завораживает. 8 из 10
Ради такого ужасного фильма даже распинаться не хочется, сначала ты целый час слушаешь невероятно унылые и скучные повседневные диалоги девушек из бара, после чего тебе 5 минут показывают всю личину антагониста (ух как неожиданно). И потом снова скучнейшие диалоги, но уже с другими девушками, возникает чувство дежавю, ну и конечно последние 20 минут фильма - это гоночки со злодеем. За весь фильм у вас ни разу не появится чувство сопереживания девушкам или хотя бы какой-либо симпатии, просто симулятор повседневных диалогов, а так же в подарок вы получаете эффект старой плёнки, ведь это так сильно якобы передаёт атмосферу того времени. Фильм просто невероятно скучен и ужасен, я более чем уверен, что большая часть бюджета была потрачена на машины, которые фигурируют в фильме от силы минут 30. Не удивительно, что Тарантино стыдно за этот фильм, но всё-таки один балл он заслуживает за Курта Рассела. 2 из 10
Фильм рассказывает о маньяке, который кайфует от изощренного способа убийства (не буду говорить какого: Р). Так же он убивает не абы кого, а именно красивых девушек, которые хотят оттянуться. Сам персонаж Курта Рассела выглядит внушаемо и харизматично. Видно, что он уже жизнь прожил, и она у него была не сладкая. Нельзя сказать, что он планирует свое дело до мелочей и его действия далеко не выглядят гениальными. Он просто псих! Девушки же в фильме просто очаровашки. Видно, что они очень молоды и у них в голове ветер. Они хотят оттягиваться всеми возможными и доступными способами. Так же интересно наблюдать за общением между ними. В двух словах можно сказать, что они просты как две копейки и таких девчонок куча, что фильму как раз не пририсовывает никакой серьезности. К недостаткам фильма можно отнести, что он не такой динамичный, и в некоторых местах начинаешь скучать. Вроде и все на месте, диалоги интересные, персонажи раскрываются (хотя они не обладают сильной харизмой) и сюжет более-менее нормальный. Но я все равно в некоторых местах скучал. А когда дело доходит до дела, но оно не кажется насыщенным и не чувствуется полного удовлетворения. В общем, мое окончательное мнение нейтральное: « Не посмотришь, ничего не потеряешь. Посмотришь, ничего не приобретешь». 6 из 10
'Грайндхаус' - это две картины, непохожие друг на друга, но снятые талантливыми режиссерами - за 'Планету страха' - фильм о зомби апокалипсе и о стриптизерше, у которой вместо ноги - автомат, пытающейся с группой выживших спастись от смертоносного вируса. О второй же картине - 'Доказательство смерти', снятой Квентином Тарантино я бы хотел сегодня рассказать поподробнее Две вроде бы совершенно разные истории, которые произошли сначала в Остине ( шт. Техас), а через 14 месяцев в Ливане ( шт. Теннесси). Что их может объединять? Только две причины - и в первой и во второй истории красивые девушки, а вторая - во всех двух историях один маньяк по кличке 'каскадёр Майк' и его не убиваемая малышка 'Chevrolet Nova' 71 года выпуска, которые ой как не прочь поразвлечься... Квентин Тарантино является в своем фильме не только режиссером и сценаристом, но и продюсером, оператором и актером ( в фильме можно увидеть его камео в роли хозяина бара Уоррена) и в каждой работе он отлично сработал. Сам же фильм снят в стиле 70- 80 - х, передовая соответствующую атмосферу. Если первой истории режиссер придает тусклый оттенок с моментами проявления пленки ( еще одно доказательство любимого стиля Квентина), то во второй истории Вы такого не увидите - она снято уже без такого приема, а плавным переходом от одного эпизода к другому является уже полюбившееся большинству черно - белая сцена, которую режиссер очень часто использует в своих творениях, происходящая 14 месяцами позже. Сценарий фильма не плох, но видно, что долго думать над ним не пришлось - Квентин скорее отдыхает, делая этот фильм, а не усердно работает - много диалогов и мало экшена, когда в прошлых проектах все было с точности до наоборот. Персонажи прописаны так же не плохо и даже не важно, что бы зрителю они нравились или ему хотелось переживать за героев, так как прекрасно знает, что главным героев тут является скорее Майк, чем жертвы - красотки. Сам же Майк сделан очень здорово - настоящее воплощение безумия и Курт Рассел отлично подошел на эту роль. Помимо маньячного героя и его машины, в фильме довольно много моментов, которых зритель запомнит на долго - к таким моментам можно отнести бомбо - сцену, где героиня Ванессы Ферлито танцует 'сидячую ломбаду', сцену с 'лобовым столкновением', а так же одну из 'финальных гонок'. Фильм передает просто адреналиновые ощущения, которые заставляют смотреть фильм до самого конца, что бы узнать чем же кончится этот кошмар! Единственное, что не понравилось в сценарии и фильме - финал, которого я просто не ожидал, да и выглядит он слишком уж дурацким, а в целом фильм смотрится очень здорово. Операторскую работу, подобно режиссерской, Тарантино идет по тому же шаблону ' атмосфера 70-80 - х' и это фильму очень идет, придавая ему стиль и некую привлекательность. Музыка в фильме на высоте, передает энергию и буйство моментов и самого фильма фильма - тут и стартовая 'The Last Race' от Джона Ницше и 'Paranoia Prima' от Эннио Морриконе. Самая классная, зажигательная песня все в той же 'сидячей ломбаде' - 'Down In Mexico' от группы 'The Coasters' играет просто замечательно, и лично мне трудно представить, какой трек должен быть в той сцене, что бы еще больше добавить ей динамичности. Не стоит переживать и за актеров, которые отлично справились со своей работой. В первую очередь, конечно стоит отметить труд Курта Рассела, который отлично слился со своим персонажем и показывает зрителю что такое настоящее безумие в образе 'каскадера Майка', мысли которого не возможно прочитать и это то и ужасно - ему в голову может придти все что угодно. Возможно, кто - то будет считать главной чертой фильма красоту девушек в фильме, но лично для меня главная черта фильма - это характер и безумие как раз самого Майка. Помимо главных героинь, которых в первой истории играют Ванесса Ферлито, Джордан Лэдд и Сидни Тамиа Пуатье, а во второй Розарио Доусон, Зои Белл, Трейси Томс и Мэри Элизабет Уинстэд показывающих хорошую игру, стоит отметить и камео Элая Рота - хорошего товарища режиссера, а так же Роуз МакГоун, которая исполняла главную роль в 'Планете страха' Родригеса - тут ей досталась очень длинная роль, но по большей части, она просто сидит, радуется жизни и лишь изредка разговаривает. Если 'Планета Страха' Родригеса капитально провалилась в прокате, то 'Доказательство смерти' не только смог собрать солидную для фильма кассу, но и получил номинации от Каннского кинофестиваля и 'Сатурна' в категориях 'Золотая пальмовая ветвь' и 'Лучшее специальное DVD-издание'. Проще говоря, удача в 'Грайндхаусе' удостоился лишь фильм Тарантино, когда творение Родригеса стал его антиподом. Итого: 'Доказательство смерти' - это фильм в стиле Квентина Тарантино, передающую его любимую атмосферу, его любимый жанр, неплохо написанный сценарий, зажигательную музыку, а так же классную игру актеров. Еще раз замечу, что данный фильм заметно отличается от прошедших картин мастера, но всегда не плохо же сделать что - то новое без рек крови, бесконечных перестрелок и отрубания конечностей. Кому рекомендовать? Наверное фанатам Квентина Тарантино, Курта Рассела или других актеров, что бы в первом случае увидеть нечто новое от режиссера, а во втором удивляться актерской игре. Всем остальным - к огромному желанию. Лично мне фильм понравился и я доволен, что не только хорошо провел время при просмотре этой ленты, но и зарядился неким адреналином фильма. P.S. Что стало с персонажем Мэри Элизабет Уинстэд до сих пор остается загадкой. Спасибо за внимание и приятного просмотра!
Идея была хороша. Тарантино и Родригес снова перенесли на пленку свои детские фантазии, первый про парня на крутой тачке, второй про всеми обожаемых бесчинствующих зомби. И если это поединок, то Квентин ушел в нокаут в первом же раунде. Доказательство смерти относится к типу 'Талантливый человек сделал чушь'. Кино невозможно смотреть без ускоренной перемотки, ибо полностью отсутствует любой намек на действие. Диалоги ужасны. Тоскливы и неправдоподобны. Да, в фильме снятом Тарантино. Первую половину четыре дамы сомнительных внешних данных ведут глупейшие и заунывные беседы ни о чем, вторую - другие четыре. И сам Квентин в небольшой роли безлик и скучен. На весь фильм наберется всего несколько по-настоящему классных реплик. Так как сюжет в фильме отсутствует, то и играть нечего. Да никто и не пытается. Каждую из девушек хочется жестоко убить самостоятельно и сразу. Вот Каскадер Майк вполне ничего. Только Курт Рассел тоже не играет, а банально выезжает на харизме. Известный козырь Тарантино - музыка. Не в этот раз. А теперь о хорошем. Замученная бесчинствами авторов картинка выглядит просто здорово. Радует финальный поворот - переворачивающий весь концепт и очень забавный, несколько замечательных моментов и фраз плюс всякие вкусные мелочи. И у Майка шикарная тачка. 3 из 10
Для большинства тех, кто пришел в кино. Я так думаю, судя по сборам. Наверняка говорили что убожество, что сюжет туп и предсказуем, а кто-то, небось, и на пленку грешил. Люди наверняка рецензии не читали, а шли на Тарантино. А я именно шёл на грайндхаус, то есть ну убожество и простоту, ещё билет был со скидкой, так что атмосфера передалась полностью - отдельно отмечу, что кровь показана обычной красной краской и противостояние белого и чёрного мустангов. Так что я не понимаю не тех, кто вытирает о 'плёнку' ноги или поёт ей оды, особенно актёрской игре - чего, тут играть? Знаете, художники рисуют как дети или совсем не понятно, что и все восхищаются. Ну, я этого не понимаю, но увидеть для разнообразия стоит - это же тоже история кино. Есть яркий фасад с Чаплином (к примеру), а есть обшарпанный задний двор (Грайндхаус). Никто не ставит оценки за сочинения на папирусе
Проект «Грайндхаус» попытка показать современному зрителю, на каких фильмах выросли последние киноманьяки современности Квентин Тарантино и Роберт Родригес. Но если Роберт Родригес со своей «Планетой страха» порадовал и себя и зрителя, продемонстрировав на экране, невероятно безумный и забавный зомби-треш ужастик, то Квентин Тарантино явно угодил в большей степени себе, но и простому зрителю есть на что посмотреть. Его «Доказательство смерти» по трейлеру нацеливает зрителя на жесткий фильм ужасов («его метод жесток, его оружие – скорость» звучит в трейлере), но на деле «ДС» куда больше имеет общего с каким-нибудь авто-боевиком нежели с фильмом ужасов. При этом в течение фильма создается впечатление, что Тарантино снимал его для себя. Большое количество диалогов, (что весьма в духе Тарантино) не несущих в себе ни какой смысловой нагрузки, а затем небольшой двухминутный десерт в виде жестоких убийств безобидных девушек. Вот истинный стиль мастера. Удивить настолько малым по времени действием, что в итоге зритель попросту забудет все вместе сказанное до этого. Лишь бы ему дали добавки. Первые убийства девушек действительно сильно шокируют и удивляют именно способом исполнения. Мощная машина в качестве орудия убийства – это определенно оригинально. После такого хочется зааплодировать режиссеру за изобретательность. И после такого зрелища однозначно прощается все услышанное до этого в фильме. Все эти скучные длинные диалоги сразу же меркнут после увиденного (в памяти остается лишь наколенная ламбада). Потому что хочется ещё добавки – в виде столь же жесткого и оригинального решения. И вот тут Квентин Тарантино вновь начинает историю 4 девушек. Вторая половина фильма уже прибавляет в динамике и меняет ролями действующих лиц, теперь каскадер Майкл выступает в качестве жертвы. Что смотреться гораздо увлекательнее, и что самое главное драйвовее. Акцент картины смещается в сторону лихого авто-боевика. В котором авто-трюки сделаны в стиле именно той эпохи о которой и напоминает проект «Грайндхаус». При помощи живых каскадеров, которые рисковали собственной жизнью ради крутого кадра. И, черт возьми, финальные полчаса по духу захватывают куда круче, чем любой современный блокбастер. Как итог можно сказать, что Квентин Тарантино показывает, что он вырос на фильмах пусть и дешевых и простых, но кино 70-х годов захватывало дух зрителя куда более сильнее, чем сегодняшнее. 7 из 10
«Доказательство смерти» - оригинальный криминальный боевик с элементами триллера, который американский режиссер Квентин Тарантино снял в 2007 году. Кино получилось яркое и динамичное, и оно несет в себе исключительность и необычность, ведь ничего похожего мы раньше нигде не видели, и перед нами интересный и захватывающий фильм, который уносит в бешеную историю, от которой невозможно оторваться. Мы видим, как один каскадер разъезжает на своей машине и следит за симпатичными девушками, а потом наносит им неожиданный удар. Фильм разделен на две части и две истории, которые уносят в женский коллектив, за которым следит таинственный и безумный каскадер, и мы видим интересную историю и невероятную концовку… Квентин Тарантино очень талантливый человек, отличный продуман и стоящий режиссер, и я люблю его фильмы и всегда охотно смотрю их с удовольствием. Данное кино меня покорило, и я даже не думал, что оно мне так сильно понравится. Меня заинтриговала атмосфера этого фильма, а его история удивляет и поражает, и снята она зрелищно и впечатляющи. Нужно отдать должно режиссеру, ведь его фильм удался на славу, и не посмотреть данное кино настоящему киноману, означает действительно потерять многое. «Доказательство смерти» номинировали на премию Золотая пальмовая ветвь, и это европейская награда безусловно заслуживает уважения. Актерский состав этого криминального боевика был приятный и удачный, и девушки мне понравились. Розарио Доусон интересная и яркая актриса, и в этом фильме она мне запомнилась больше всех. Она всегда играет талантливо и правдоподобно, поэтому мне и нравится. Мэри Элизабет Уинстэд красивая девушка и приятная актриса, и в этом фильме мне было ее приятно увидеть. Зои Белл настоящая каскадера, и все сцены в этом боевике она исполняла сама, и это было впечатляюще и эффектно. Роуз МакГоун из всех девушек была самой известной актрисой, и в этом фильме у нее была роль хрупкой и чувственной девушки, и она играла как всегда хорошо и без фальши. Сидни Тамиа Пуатье играла самую вызывающую и дерзкую девушку, и эта ранее мне неизвестная актриса хорошо запомнилась в этом фильме. Ванесса Ферлито прямо издавала секс и соблазн, и здорово привлекала к себе всеобщее внимание мужчин. Ну а Курт Рассел в роли каскадера Майка смотрелся убедительно, и играл он хорошо, хотя в такой роли мне было его неожиданно увидеть. Те, кому нравятся фильмы этого режиссера, данное оригинальное и яркое кино к просмотру обязательно. Оно наполнено экшином и невероятными экстремальными моментами, которые в конце фильма поражают и от экрана невозможно оторваться. «Death Proof» - фильм, который снят чисто в стиле Квентина Тарантино, и мне это кино очень нравится, и меня оно впечатлило и очаровало своей атмосферой и историей, и я уверен, что данный фильм заслуживает внимания зрителей и положительной оценки. Посмотрите «Доказательство смерти», и Вы увидите нечто необычное, что унесет Вас в невероятную историю, которую так зрелищно нам показал режиссер. 9 из 10
Пошел, значит, однажды товарищ Квентин Тарантино покупать себе новое средство передвижения, то бишь – автомобиль, а уж их режиссер и автор нашумевших фильмов любит с огромной силой, но дело не в этом даже. А дело в том, что так, по слухам, конечно же, и появилась у Квентина идея сотворить новый проект на пару с Робертом Родригесом, который будет состоять из целых двух фильмов. Мысли насчет своей картины у Тарантино появились из-за вопросов безопасности. Наш парень человек предусмотрительный, а посему его волновал вопрос, не слишком ли опасно разъезжать на его будущем транспорте? На что ему ответили: “Да ты отдай тачку каскадерам, заплати немного и они тебе сделают самое безопасное место водителя, да и любая авария не будет тебе помехой”. Так и появилась задумка создать “Death Proof”. Так и начал свой путь на этой земле каскадер Майк, которого сыграл Курт Рассел. К слову, актер давно не участвовал в более-менее значимых проектах, поэтому роль каскадера для Рассела была, словно глоток свежего воздуха. Майк по сюжету абсолютно сумасшедший тип, который разъезжает на своих Dodge Charger и Chevy Nova в поисках жертв. Он маньяк, тщательно скрывающийся под видом древнего трюкача, напоминающего больше доисторического дальнобойщика, который всегда появляется там, где куча красивеньких представительниц женского пола. Вполне возможно, что Майк извращенец, но зритель должен отдать ему должное, ведь он отдает предпочтение таким девушкам, что многие могут позавидовать. Именно благодаря персонажу Курта Рассела мы можем наблюдать поочередно за двумя компаниями барышень, в которые входят Зои Белл, Розарио Доусон, Ванесса Ферлито, Роуз МакГоун, Мэри Элизабет Уинстэд и другие. А Майк стремится их всех покалечить, что доставляет ему колоссальное удовольствие. Девушки же на протяжении всего действа занимаются демонстрацией своих прелестей, они, наделенные тарантиновскими диалогами, разговаривают о всякой ерунде, полемизируют на тему своей жизни и т.д. Но самое главное, что все развлекаются, ведут себя естественно, показывая, что они обычные девчонки. Эта картина приковывает внимание зрителя, а в особенности она приглянется представителям мужского пола. Квентин Тарантино наделил своих героинь лучшими качествами, что ему довелось в свое время наблюдать в кинематографе. Вторая порция девушек, что появится несколько позже после начала картины, доказывает это, очень они напоминают персонажей фильма Расса Майера “Faster, pussycat! Kill! Kill!” С появлением своих задумок, Тарантино пообщался с Родригесом, а последний решил сотворить свое детище под названием “Планета страха”, но об этой ленте будем вести разговоры в следующий раз. Квентин, как и следовало ожидать, напичкал свой проект отсылками ко многим старым картинам, демонстрируя лишний раз всю любовь к кинематографу. А также, продолжая прививать зрителю свой еще и неплохой музыкальный вкус, снабдил “Доказательство смерти” отличным саундтреком, которому здесь отводится одно из главных мест. Герои картины наслаждаются композициями, внимательно их слушают, танцуют под них, отдыхают. Девушки с удовольствием демонстрируют свои формы, свободную жизнь с женской точки зрения. “Доказательство смерти”, поддерживая дух времен грайндхауса, выделяется нарочито поврежденной пленкой, багами с визуальным рядом, потерей цвета, окрашиванием в черно-белые оттенки, что позволяет называть картинку фильма весьма оригинальной. Это еще одна вещь, с помощью которой картину можно отличить от других работ. Но основное, что можно заметить в этой работе Тарантино, это не сценарий, не стиль, даже не актерская игра, а общий уровень юмора, которым все наполнено. Да, именно юмора. Квентин пропитал здесь все иронией, от которой действительно становится смешно, не смотря на то, что здесь у нас, вроде как, триллер. Режиссер со всей съемочной группой хорошенько повеселился, а эта атмосфера передалась нам с вами, зрителям. Чего только стоит довольное и улыбающееся лицо Курта Рассела, когда он неожиданно смотрит именно на зрителя через экран, прежде чем отправиться в очередную поездку. “Доказательство смерти”, это как вкусное и полезное блюдо, состоящее из любимого режиссера Квентин Тарантино, красивых девушек, старины Курта Рассела, легкого для переваривания сюжета, отличных тачек и бесконечного стёба. Что еще нужно от просмотра?
'Доказательство смерти' - это первый фильм грандиозного проекта 'Грайндхаус'. Каков 'Грайндхаус' Роберта Родригеса и Квентина Тарантино, я расскажу не в этой рецензии. Я лучше поделюсь своими впечатлениями о картине Квентина Тарантино. Скажу сразу, что Тарантино один из самых любимых и уважаемых мною режиссеров. Его творчество это что-то неординарное и неповторимое, а иногда гениальное. Оно даже не нуждается в перечислении. Так что насчет человека сидящего в режиссерском кресле, моя оценка не может быть адекватной. Первое что можно сказать о фильме, что это именно 'Тарантиновское' кино. Причем не типичное кино, у Тарантино просто не было и не будет типичных фильмов. Он создает штучный товар. Также в каждом фильме Квентина присутствуют потрясные диалоги. В 'Доказательстве смерти' эти диалоги полностью раскрывают главных героинь за какие-то 45 минут. Чуть ли не в каждой реплике присутствует доля юмора, к которому лично я не остаюсь равнодушным. Во-вторых, присутствует великолепная стилизация данной картины под 70-ые - 80-ые года. У меня возникают неописуемые чувства при просмотре фильма. Особенно это касается первой части фильма. Ночь, кабак, дождь, компания красивых женщин и подозрительный человек со шрамом на лице. Разве это не может привлечь каждого? Думаю, мой ответ на данный вопрос вам понятен. В-третьих, замечательная музыка на протяжении всего фильма, присуща только фильма Родригеса и Тарантино. Это говорит о том что, об обоих замечательный музыкальный вкус. Я смотрел пресс-конференцию Родригеса и Тарантино на Comic Con 2006, где они отвечали на вопросы журналистов и просто поклонников их творчества. И был задан вопрос. 'Квентин как вы подбираете музыку к своим фильмам?'. Тарантино сказал, что он имеет огромную коллекцию музыкальных пластинок и, прослушав их, он делает выбор какие мелодии больше всего подходят к его картине. А иногда Квентин выберает музыку сидя у себя в машине. Удивительный человек, согласитесь? Ну и, конечно же, необходимо упомянуть о прекрасном актерском составе. Только Курт Рассел мог внести свою собственную харизму, чтобы не затеряться среди такого обилия женщин. В пункте 'актерский состав' у Тарантино как всегда все в полном порядке. Итог: Квентин Тарантино вновь доказал что он имеет неповторимый талант, снимая кино, которое может творить только он сам. 'Доказательство смерти' великолепный фильм на манер 70-ых - 80-ых годов, который досыта наполнен юмором, интригой, прекрасными актерами, ну и, конечно же, кровью. И еще хочу сказать пару лестных слов в адрес Квентина Тарантино. Наконец-то мы увидели фильм, где уже надоевшая политкорректность к афро-американцем сведена к минимуму, а временами ее вообще нет.
Доказательство смерти. Даже не знаю, как описать то, что чувствуешь во время просмотра фильма и после него. Столько впечатлений, все разные и не поймешь, какое из них главное. Поэтому рассказывать о них буду поэтапно. С самого начала понравилась музыка, вполне в Тарантиновском духе, ненавязчивая и всё же будоражащая. А самое главное, в тему, к месту и настроению. Правда у меня сложилось впечатление, что фильм имеет явную стилизацию под 80-е годы 20 века. Что впрочем хорошо. Разговоры. Вот кто уж умеет преподать бла-бла выгодно и забавно, так это Тарантино. Даже самые незначительные, порой непонятные для непосвященных реплики, преисполняются глубокого смысла и содержания. Я уж молчу про действительно важные словесные баталии. Актеры. Курт Рассел в роли стареющего маньяка, это что-то. Никогда не видела его в роли злобыни. Очень убедительно. Лучше всего про него выразилась одна из девушек (Эби): Тот козёл прошел и задел мои ноги. Не знаю почему, но продрало. Кстати о девушках. В первой части фильма нет еще того драматизма, который присущ второй. Может быть поэтому актрисы и героини первой мне ничем особенным не запомнились. Разве что, актриса, играющая Шанну стара, Джулию Джангл – красива, а Баттерфляй – с небольшим животиком и толстогубая. А вот актрисы второй части и их героини – Зои Белл (Зои), Розарио Доусон (Эби), Трейси Томс (Ким) – меня поразили своей неоднозначностью. Если сначала я восприняла их как просто стервозных выпендрёжниц, то под конец, они невольно вызывают восхищение: – Детка, лучше выйди из тачки. – Пошла ты… Убьем его! Если говорить об эмоциональных впечатлениях, то тут вырисовывается такая картина. Начало интересное, характерное для Тарантино: одни разговоры, разбавленные незначительными, второплановыми действиями. В середине страшно. Особенно хороши сцены аварии, где показывается смерть каждой девушки отдельно А вот оконцовка… Оконцовка – это, с… адреналин! Потрясающе. Так что 8 из 10 P.S. Только я бы назвала этот фильм «Неубиваемые»
«Доказательство смерти» - история о маньяке-каскадере Майке, который убивает женщин при помощи своего пугающего на вид черного автомобиля с белым черепом на капоте. Что его подтолкнуло к этому? В фильме не дается четкого ответа, но есть множество предположений, как например: по версии самого Квентина Тарантино, Майк стал маньяком именно после событий второй части фильма, что выглядит вполне логично и правдоподобно. Сама машина символизирует своего хозяина: «Бояться, значит уважают». Симпатичная (если можно так выразится), но при этом смертельно опасная. Сама мысль сделать машину «бессмертной» пришла в голову режиссеру, когда он со своим приятелем покупал автомобиль и тот посоветовал ему сделать небольшую модернизацию у каскадеров, которые изготовили бы ее полностью безопасной для водителя. Сама стилизация фильма (особенно первая часть) напоминает старые киноленты 70-х годов, что подчеркнуто искаженным изображением, иногда просто появляется надпись «вырезано». Затянутые по времени до неприличия, но при этом живые диалоги, выполненные в фирменном стиле режиссера, как всегда оставляют приятные впечатления и мысли для рассуждения, ведь во многом благодаря диалогам раскрываются характеры главных героев, например: Зои – уникум в физическом плане, если говорить о ловкости, цепкости и реакции, в чем можно убедится в сцене погони практически в конце фильма, когда она чудом удерживается на капоте несущегося на полной скорости автомобиля; Ким – умеет за себя постоять, так как выросла в неблагополучных местах, у нее всегда имеется симпатичный пистолет («Если кто задумал напасть на меня, он так просто не отделается. Я загашу мерзавца!»). Что всегда хорошо получалось у Тарантино, так это раскрыть характеры главных героев. Сразу бросаются в глаза отсылки к другим фильмам режиссера, в основном к «Убить Билла», начиная с яркого желто-черного цвета машины и заканчивая шерифом. Упоминаемыми главными героинями кинофильмами «Исчезающая точка» и «Угнать за 60 секунд» Тарантино вдохновлялся при съемках «Доказательства смерти» - сцены погонь и автомобильных аварий снимались без использования компьютерной графики. Особое слово стоит сказать о саундтреке и как он прекрасно сочетается с действием на экране, хотя большая его часть приходится на сцену в баре. 9 из 10
Когда каждый второй отзыв на «Доказательство смерти» начинается с фразы «Grindhouse – это такие американские кинотеатры 70-х, в которых крутили сдвоенные фильмы для взрослых - ужасы, слэшеры, порнуху», понимаешь, что Тарантино и Родригез выполнили свою миссию. Им удалось не только напомнить публике об этой важной эпохе в кинематографе, но и создать для неподготовленного зрителя, предельно далекого от мира грайндхауса, настоящую иллюзию «сдвоенного сеанса в трэш-кинотеатре». Причем концепция трэш-стилистики как у Роберта, так и у Тарантино является не просто средством доставки наслаждения, это самый настоящий символ, несущий в себе множество смыслов и идей. А это уже что-нибудь, да значит. Но слабый старт тяжеловесного 'Grindhouse' с нещадящим хронометражем (3 часа, 10 мин) и рейтингом R, местами переходящим в NC-17, сподвиг Вайнштайнов к решению о разделе фильмов и их выпуске в международный прокат по отдельности. Для продюсеров и мэйджоров это, конечно же, был шанс вернуть потерянные инвестиции. Но после основательного демонтажа «европейский» зритель получил нечто другое, ведь 'Death Proof' и 'Planet Terror' - это не просто «два фильма по цене одного», это запутанная дилогия, построенная на аллюзиях и полунамеках и связанная глобальной идеей, объединяющей оба фильма. Например, в «Планете Страха» по радио передают о смерти Джулии-Джунгли из «Доказательства смерти». Вот ведь, правда, чем больше путаницы – тем лучше… В случае «Смертенепроницаемого» (правильный перевод Death Proof) основная линия сюжета достаточно проста и прогнозируема, ее изложение не очень сильно испортит ситуацию. Фильм состоит из двух новелл и рассказывает о маньяке-убийце по прозвищу Каскадер Майк, но если в первой части Майки выслеживает трио недальновидных девчонок и устраивает им поистине настоящий кармагеддон, то уже во второй истории он вынужден трусливо сматываться от других девушек, хоть и невольно напоминающих предыдущих. Что это – так называемый прикол Квентина, понятный только ему или еще что-нибудь? Почему первая часть специально «состарена» и буквально вся набита грайндхаусными фишками, в то время как во второй нет ни отсутствующих фрагментов, ни странных цветом, ни царапин на пленке? И, наконец, зачем Тарантино рассказывает буквально одну и ту же историю дважды, ведь легче было бы порезать фильм до формата в сорок минут? Все предельно просто. Тарантино решил устроить зрителю самый настоящий «дет пруф». И это, черт возьми, здорово – при правильно закрутке и подаче откровенно вторичного сюжета, сценарий Death Proof воспринимается как нечто невероятное – создается ощущение, что мир фильма постоянно пытается тебя обмануть: хронологическая последовательность нарушена, а течение времени не идентично экранному. Судите сами: Каскадер Майк во второй части представлен эдаким плюгавеньким субтильным пареньком, чутко реагирующем на боль, а в первой - это уже знающий матчасть школы жизни на 'отлично' самый настоящий матерый старпер, сверкающий каждым своим шрамом во всю брутальную харизму. В чем фишка? А фишка в том, что после неожиданного хардкорного избиения трюкача Майка мы становимся свидетелями рождения «смертенепроницаемого» - человека, одержимого жаждой мести и готового к любым неприятностям. И на финальных титрах, когда начинаешь прокручивать фильм обратно, реально находишь ответы на многие вопросы, и большинство спорных моментов начинают выстраиваться в ровненький и аккуратный шедевр. А если учесть, что 'death proof' - система креплений в машинах каскадеров, позволяющая избежать травм при опасных трюках, то выходит, что как каскадеры, тщательно продумывают свой опасный трюк, так и герой Курта Рассела с редкой профессиональной педантичностью готовит план мести, в конце которого он обязательно должен выйти сухим из воды. Но как же быть со здоровенным титром «прошло четырнадцать месяцев» на весь экран? Как ни странно, пресловутый титр в американской версии 'Grindhouse' вообще отсутствует, а это значит, что его добавили при разделении фильмов, тем самым в европейской версии «Доказательство смерти» общая идея, возведенная режиссером в ранг концепции, загублена беспощадными монтажными ножницами, и воспринимается как жирная клякса на аккуратной работе отличника. Вот такой вот сложный для понимания сюжет, но мне пора резюмировать. Рассказывать о фильмах Тарантино (любом из пяти) в общепринятой манере, тщательно обсасывая все эти унылые кино-определения (актеры, сценарий, саундтрек), право слово, даже как-то не удобно, потому что все и без того знают, что Тарантино – эталон. С точки зрения диалогов вполне-вполне, хотя уж больно они бабские и много сдернутого из «Криминального Чтива». Экшон поставлен на совесть, но некоторые сцены, к примеру, с Зои Белл, выскакивающей из кустов с радостным воплем «я жива», выглядят комедийно. Кстати, многие моменты содержат цитаты и приветы Тарантино – например, раскраска Форд Мустанг явная отсылка к цвету костюма Невесты и т.д., и т.п. Таким образом, Тарантино, умело юзая достижения современного кинематографа, а также главные преимущества грайндхауса, умудрился сделать такой взрывоопасный и крышесносящий коктейль, что одни, безусловно, будут отмечать неповторимый авторский стиль, другие неприкрытое стебалово, а третьи – уж простите за пафос – «двойственную обманчивую природу кино». Может быть, именно поэтому в своем пятом фильме Тарантино подобрал себе роль эксцентричного бармена? В любом случае, спасибо мистер Q за то, что вы очередным коктейлем на хрен снесли мне башню. P.S. Забавно то, что расширенная версия «Доказательства смерти» по всем статьям проигрывает оригинальной, потому что в результате добавления нескольких сцен и лишних надписей создатели умудрились испоганить режиссерский «финт ушами» о смене новелл во времени.
В начале было слово, и слово было Бизнес. Современный кинематограф является сегментом медиарынка, который является сегментом рынка вообще. Есть смета, квартальный план, прогнозы аналитиков, курсы акций. 95% кинопродукции это товар, ремесленные изделия той или иной степени качества. Остальное - либо совершенно негодный товар, либо шедевры. Таким образом, подавляющую часть времени на посетителя кинотеатра с экрана льется продукт – «кино, идентичное натуральному», до отказа набитое силиконовым наполнителем (автор в этом месте тонко намекает как на силикон в телах актеров и актрис, так и на кремний в процессорах Silicon Graphics). В нашей стране к этому еще добавляется одинаковая озвучка из 5 голосов на все фильмы. А потом эти люди еще залезают к вам в телеящик и оттуда рассказывают про то, как они «вживались» в «образ» своего «персонажа» (при этом объективно – женские «героини» как правило весь фильм ходят с полуоткрытым ртом как у надувной куклы). Тарантино прочно прописался в других 5%. Он снимает то, что интересно ему самому - это, возможно, единственный способ сделать что-то стоящее. И у него, безусловно, есть талант. Учитывая, что его интересы достаточно постоянны - секс, рок-н-ролл и разговоры, то зритель примерно может знать каким будет следующий фильм. Проще говоря - он имеет свой характерный почерк, который либо сразу нравится, либо нет. И его «обыденные» диалоги раскрывают персонажей намного полнее, чем натужный «юмор» и слезливые потуги других 95% фильмов. Этот, безусловно, удался. Смотрится на одном дыхании, я вообще думал после первого просмотра, что хронометраж порядка 40-50 минут. Собственно говоря – это своеобразный манифест в укор современному кинобизнесу. Сейчас принято, чтобы смысл (т.н. массовым зрителем «идея фильма») был заложен авторами и виден за километр. В блокбастерах он, как правило, укладывается в монолог главного героя перед финальной «разборкой», либо зритель подводится у нему демонстративным толстым указанием на определенные детали. Тарантино же, как синефил, очень внимателен к деталям и в своих фильмах оставляет тысячи их, но при этом не показывает по две минуты, многие просто мелькают в кадре на 1-2 секунды. Но в этом-то и соль. В частности – машина Майка разбивает щит с анонсом «Scary movie 4», вот нам, собственно, намек. Вообще, само по себе существование этого фильма уже смысл. То, что все сцены погонь и трюки сняты вживую – вот идея. Когда фильм сделан так, то в нем есть какой-то живой нерв, он действует на людей подобно «Прибытию поезда» братьев Люмьер. В этом и роль кино – показать что-то интересное из жизни, во что зритель начинает верить. Когда два компьютерных персонажа дубасят друг друга на фоне компьютерных декораций – что тут смотреть? Во что верить? Да, на компьютере можно смоделировать практически все, но при этом из кадра незаметно уходит жизнь. Грубая аналогия – попробуйте заменить порноактеров компьютерными моделями. Фильм предсказуемо провалился в прокате. Киностудии уже создали себе армию хомячков, которые исправно делают кассу (посмотрите соотношение затрат/прибыли у того же Scary movie 4). Это печально. Очень мало осталось режиссеров, снимающих живое кино, да и зрителей, которые могут это оценить немногим больше. Но тем монументальнее выглядит этот реверанс Тарантино поколениям каскадеров, который он воздвиг их же руками. Атмосфера съемок, показанная в доп.материалах, трогает чуть ли не до слез. Так держать, мистер Тарантино! PS. Глядя на прием публикой фильма, на ум приходит старый анекдот про то, как Петька прислал Чапаеву из Парижа дорогой коньяк и красную икру, и в ответном письме был ему ответ от комдива: «Самогон был ничего, только малость пованивал. А вот клюква рыбой провоняла, мы ее выкинули». PPS. А еще этот фильм до безобразия похож на рекламу огнестрельного оружия. Ну что тут поделать – у режиссера есть свое мнение на этот счет. Демократия ж. 10 из 10
Очередной диалоговый фильм Тарантино в целом получился интересным, просто другие картины данного режиссёра, выглядят более специфично. Ещё не видел у Тарантино посредственной картины. Режиссёр во всех своих фильмах подчёркивает своеобразный стиль, который уже многим кинозрителям знаком уже давно. Про эту ленту, скажу от себя что она удалась. Понравилась больше первая половина фильма, она смотрится эффектно. Героини сидят за столиком в баре, попивая пивко обсуждают свои планы и ждут пополнения к своей тусовке. Вроде выглядит незамысловато, но всё же приятно слушать персонажей и наблюдать за происходящим. Добавляет энергетики каскадёр Майк со своим остроумием. Танец ламбады, вполне впечатляет. Ну и само ночное безумие на дороге, которое устроил Майк на своей тачке, которая в 'Грайндхаусе' зовётся как Смертенепроницаемая, вышло ярким трешом. Вторая половина фильма, на мой взгляд менее удачна. Эту половину лучше даже смотреть в 'Грайндхаусе', да имеется мат, но зато лучше она усваивается в плане диалогов. Четвёрка новых героинь, здесь оказалась отважнее, чем героини из первой половины фильма, потому как напились перед поездкой. Вторая половина компенсирует яркими погонями в засушливых краях в стиле 80-х годов. И фишка в том, что каскадёру Майку попались не хуже него профессиональные женщины-каскадёры. Касаемо актёрской игры, то здесь получились несколько интересных персонажей. Понравилась Роуз МакГоун в роли забавной блондинки. Первая жертва каскадёра Майка. Героиня смотрится убедительно, задорно ведя диалоги с главными персонажами в придорожном баре. Зои Белл в образе взбалмошной каскадёрши, смотрится добротно. Героиня эффектно держится на опасных виражах на капоте Дотч Челленджера, а также безумно даёт отпор каскадёру Майку. Курт Рассел отлично исполнил роль маньяка-каскадёра, орудие убийства которого, служит его же тачка. В общем это интересный и вполне эффектный триллер, несущий в себе хорошее качество. Возможно лента уступает в своих параметрах, многим фильмам данного режиссёра, но здесь прекрасно действует своя притягательная атмосфера на кинозрителя, и чувствуется особая энергетика при просмотре. Безусловно, картина заслуживает своего внимания.
Скажу сразу, фильмы Квентина Тарантино я очень уважаю и люблю. Лично мой самый любимый – Бесславные ублюдки. Для меня Тарантино стоит в ряду великих режиссёров: Спилберга, Земекиса и Ноллана, всех их объединяет то, что все их фильмы были крайне успешны, у всех них нет ни одного проваленного фильма. Но если последние трое снимают пусть и хорошие, но всё таки обычные фильмы, то у Тарантино фильмы особенные. Благодаря его режиссерскому почерку их может узнать каждый, это длинные диалоги, порой о всякой ерунде и жестокий, но интересный сюжет и своеобразный юморок. Так вот «Доказательство смерти» к шедеврам Тарантино не относится. Это скучный и бестолковый фильм. В чём он заключается: много баб едут, треплются («болтают» язык не поднимается сказать) о всякой фигне, приезжают в бар, там тоже треплются, потом следует линия с Куртом Расселом, такая же неинтересная, опять новые бабы и они опять треплются, только в конце теперь они гонят Рассела. И этот фильм до предела скучный и неинтересный. Начнём с диалогов. В каждом фильме Тарантино диалоги хоть и ведутся о всякой околесице, но они необходимы. Через диалоги, персонажи в Тарантиновских фильмах раскрываются, мы узнаём об их характере и судьбах (так например, было в Джанго Освобождённом или тех же Ублюдках). Кроме того диалоги они всегда были интересными, вроде герои и болтают о какой-то чепухе (как в Бешеных псах и Криминальном чтиве) но их интересно слушать, диалоги каким-то образом увлекают и заставляют понимать что происходит. Но в «Доказательство смерти» это не диалоги, это пустой бабий трёп, по другому это нельзя назвать, они болтают о своём билье, о стирке и это никак не увлекает, это даже не похоже на фирменные тарантиновские диалоги, это, повторюсь, пустой бабий трёп, который только мазолит уши. Сюжет. В этом фильме он вообще не интересный. Трёп – погоня – трёп-погоня. Вот и весь сюжет. Смотреть было реально скучно из-за того что почти всё экранное время занимают бабы с их трёпом, а когда появляется всё таки Курт Рассел то его сюжетная линия очень слаба, неинтересна и ведёт он себя (в финальной погоне) как слизняк и нытик. Раньше благодаря непревзойдённому сюжету в каждом фильме Тарантино были запоминающиеся персонажи, которые становились культовыми: это все бешеные псы, особенно танец мистера Белого; В криминальном чтиве это парочка – Винсент Вега (мем с участием которого появившийся недавно тому подтверждение) и Самуэль Л. Джексон; в Убить Билла эта Чёрная мамба – Ума Турман в своём знаменитом жёлтом костюме и с мечом наперевес; в Бесславных ублюдках это – харизматичный Альдо Рейн, в исполнении Бреда Питта. А вот в «Доказательство смерти» есть хоть один запоминающийся персонаж? Я после просмотра даже не запомнил всех этих баб в лицо, ни говоря об именах и характерах. Вывод: Доказательство смерти это самый худший и тупейший фильм Тарантино, что впрочем признал даже он сам. Непонятно тогда что же критики нашли в этом фильме, что он аж 67% имеет на Rotten Tomatoes. 1 из 10 P.S. Хорошо только одно, что Курт Рассел всё таки с лихвой реабилитировал себя в недавней «Омерзительной восьмёрке».
Вдохновленный фильмом Тарантино 'Бесславные ублюдки', решил просмотреть еще парочку фильмов от маэстро. Перед просмотром были не большие сомнения, мол не сравнится он с 'ублюдками'. Но потом поразмышляв убедил себя в том что фильм стоит того чтоб его посмотреть, это же Квентин Тарантино! Но я был абсолютно разочарован фильмом. Нет, я так думаю не потому что он в моих глазах не дотягивает до 'ублюдков' или Криминального Чтива, просто мне кажется что Тарантино умеет делать фильмы лучше! Нет тут того самого 'горяченького'. Начался фильм очень даже не плохо: полуголые девицы с аппетитными ножками и неплохая музыка, в общем я окончательно убедил себя в том что фильм меня уж точно не огорчит. Далее долгие диалоги, прошу заметить не скучные диалоги. Не устаю повторять у Тарантино диалоги что надо. Танец 'сидячей ломбады' тоже не оставил меня равнодушным, сцены с танцами у Тарантино тоже 'на уровне'. Но когда разворачиваются первые действия, когда Курт Рассел убивает свою первую жертву, скажу откровенно я не заметил ничего того что могло бы послужить отличием фильма Тарантино от какого-нибудь стандартного триллера, далее убийство еще 4 девушек, эффектно отлетает нога Джулии Джангл (как оказалось актрису зовут Сидни Тамиа Пуатье), затем машина так же эффектно проезжается по лицу еще одной из красавиц и в общем действия на пол фильма на этом заканчиваются. Я в этой сцене ожидал от Тарантино большего. Скажу даже так: на мой взгляд, это не в стиле Тарантино (подчеркиваю: ИМХО). И ВОТ: в больнице мы видим шерифа, который утверждает своему отпрыску что это дело ему под силу, я весь в надежде что тут то и начнется что-нибудь интересное, но и тут облом: шериф дает знать своему сынку что ему интереснее будет наблюдать гонки наскар. Далее предыдущая часть фильма забывается, и далее мы видим еще четырех дам, трое из которых оказываются в салоне Доджа Чарджера семидесятого года и причем две девицы жаждут экстрима. И тут то вновь Курт Рассел дает о себе знать. Кстати об этом актере, лично мне кажется актер из него не ахти! Ну да ладно не буду отходить от темы. Стоит отметить что погоня получилась что надо в обоих случаях: когда этот самый Каскадер Майк (Курт Рассел) был в роли догоняющего и когда он был в роли убегающего. Трюки, музыкальное сопровождение, скорость, адреналин... В общем эта часть фильма радует, скажем в отличии от следующей: когда эти самые три девицы догоняют и наказывают Каскадера Майка, причем как мне показалось всё портит этот самый Курт Рассел. Как то не правдоподобно он отгребает 'горяченького'! Причем неправдоподобно выгладит не то, что здоровенный, закаленный дядька со шрамом на всю физиономию получает 'люлей' от трех девиц, повторюсь: дело в этом актере. Ну и завершает фильм эффектный удар Зои Белл. Позволю себе сказать что этот удар добавил к концовке каплю креатива. Подведу итог: на мой взгляд фильм не тянет на шедевр, более того он показался мне не интересным (в сравнении с другими фильмами Тарантино) и плюс ко всему Курт Рассел портит эту картину. В общем за девиц, ломбаду, красивую погоню и финальный удар от Зои Белл ставлю: 4 из 10
Три разъярённые девушки превращают маньяка в жертву, а одна легенда американского автопрома превращает другую в груду металла. Настоящий кинематограф… Второй сегмент «Грайндхауса» под названием «Доказательство смерти» вызвал у меня довольно спорные ощущения. Безусловно, этот фильм является сильным произведением, в котором есть огромное количество маленьких удовольствий для киномана. Но я понял это только когда посмотрел ленту во второй раз. О подробностях моего знакомства с пятым фильмом великого и ужасного я расскажу чуть позже, а сейчас речь пойдёт только о самой картине и её главных составляющих. Сюжет здесь не такой простой и лёгкий как в «Планете страха» но и ничего особо сложного нет. Фильм состоит из двух историй связанных между собой лишь фигурой каскадёра Майка — маньяка-психопата охотящегося на девушек и использующего в качестве орудия расправы своё «смертонепроницаемое» авто. В первой истории нам покажут его самое обычное и заурядное смертоубийство, а во второй мы увидим как он, не сумев справиться с крутыми девахами, сам становится жалкой жертвой. Эта метаморфоза каскадёра Майка, на мой взгляд, является одной из лучших деталей фильма. И заслуга эта только Курта Рассела. Жаль, что этот актёр сейчас снимается очень редко (последний фильм с его участием который мы могли видеть, вышел аж в 2007 году). Женский состав также очень порадовал, особенно мне понравились Ванесса Ферлито и Зои Белл. Танец в баре и выкрутасы на капоте белого «Доджа Челленджера» я вряд ли скоро забуду. Ну и сам Тарантино не забыл украсить собой ленту. Квентин выступает здесь и в качестве оператора, что можно понять по бесконечному любованию женскими ногами. Вообще справился он на отлично, а если бы и облажался, хуже фильму точно бы не стало — стало бы только больше «грайндхаусовского» духу. Стилизация здесь не так круто сделана, как в «Планете Страха» но всё равно делает фильм куда более эффектным. Музыке в фильмах Квинта я обычно уделяю много слов, но сейчас ограничусь лишь одним — великолепно. А теперь разберёмся с тем, что вызвало больше всего недовольства у зрителей — диалоги. Немного странно, ведь витиеватые разговоры являются главной фишкой Тарантино, но здесь с этой фишкой вышло действительно чересчур. Когда я первый раз смотрел фильм (а это было сразу после «Планеты страха»), то был слегка обескуражен. Происходящее на экране я порою даже не воспринимал, будучи погружённый в раздумья о том, что это за такое кино. Тарантино вроде бы обещал нам трэш, говорил, что снимает в жанре слэшер, но ничего подобного я тут не заметил. Большую часть фильма мы наблюдаем лишь один бабский трёп на отстранённые темы. Такой поворот событий действительно может ввести зрителя в ступор. Конечно, когда я пересмотрел «Доказательство смерти» я уже знал что меня ждёт и поэтому смог оценить ленту полностью, заметить многочисленные киноманские штучки, расслышать отличные диалоги и проч. Но первое впечатление не забывается, и поэтому я не могу поставить фильму высшую оценку. Ну и не только поэтому, ведь если быть до конца справедливым, то «Доказательство…» выглядит послабее лучших работ Квентина. Но в любом случае это «послабее» никоим образом не отменяет того, что фильм очень стоящий. А ещё в нём проявляются все известные заморочки Тарантино: любовь к трэшу, любовь к женским ступням, любовь к болтовне ну и просто любовь к кино. Так что все истинные поклонники этого человека должны посмотреть «Dead Proof» в обязательном порядке. И лучше на языке оригинала — дубляж тут чрезвычайно похабный (что-то я только под конец про это вспомнил). 9 из 10 А теперь ждём «Убить Билла 3». Уж там то наверняка будет рубилово и мочилово, которых всем здесь так не хватало…
Квентин Тарантино не тот режиссер, который будет чуть ли не каждый год 'штамповать' на экраны по фильму. Его кино проходит тщательный анализ, разработку, при условии того, что сам режиссер снимает его с душой, не ради кассы. С проектом 'Dead Proof' вышло так, как и ранее случалось у известного режиссера. Кино чисто Тарантиновское, выполнено в 'Грайндхаус'-стиле 70-ых годов, к которым в основном относятся проекты категории В. 'Доказательство смерти' (Безобразное локализированное название) выступает в роли настоящего B-movie. Кино малобюджетное, содержащее много крови и насилия, но своего рода эстетское. Хотя и существуют детали, способные выделить пусть даже и не лучшим образом именно эту картину. Обычно работа над фильмом у Квентина длится действительно долго, но 'Доказательство смерти' выглядит более простоватым, нет нажатия со стороны сценария, хотя и радуют диалогами, которые опять же в излюбленной манере сценариста-режиссера. У данного проекта слэшеровский ключ, но чересчур качественный и эффектный для подачи уважения. 'Доказательство смерти' выглядел бы и вовсе пустышкой, если на кресле режиссера не было Тарантино. Во многом исправляют положение 'Квентиновские приемы' в виде присутствия игры с визуальным планом, символами уважения классики (заметна стилистика 70-ых в первой истории), а также привычные режиссеру упоминания о предыдущих творениях. Вспомнить начало второй истории, где девушки перекусывают в кафе - явный намек на 'Бешеных псов', только здесь 'псы' куда агрессивнее, также можно вспомнить о мелодии на звонке темнокожей девушки, а эта мелодия знакома по самурайскому экшну - 'Убить Билла'. Значительные аллюзии - это Тарантиновский дух, да в коем роде опора его проекта. Именно это делает 'крепким' 'Доказательство смерти', который как уже было сказано, простоват со стороны сценария, а зрителю порой хочется самому изменить и сопоставить историю в более закрученном пути. Зато на одну жестокую и кровавую картину в фильмографии режиссера стало больше, хотя и очевидно, что не выйди 'Доказательство смерти', ничего бы не случилось. Но обращаться к классике и в целом к такому стилю, который уже затерялся - дело серьезное и требующее уважения со стороны зрителя. Любовь к кинематографу от Тарантино полностью представлена, да и практически во всех параметрах. Самурайское кино присутствует, вестерн готов, вот и своего рода 'привет' теме ужасов и слэшеров. Простота сюжета, что выглядит немного странновато для Тарантино, зато какая игра актеров и атмосфера. Нет, страшно не будет. Перед нами очень забавное, к концу второй истории вовсе развлекающее кино, наконец нашедшее свои 'лучики' добра, а в каком-то смысле полного зла и безобразия с кроваво-тарантиновским концом.