Рецензии. Девять
Киномюзикл 'Девять' (Nine) Роба Маршалла - какбэ внучок 'Восьми с половиной' Феллини. Между ними еще затесался сынишка-бродвейский мюзикл. Оригинала я не видела; зря, наверное, нужно исправиться. Сюжет: Гвидо Контини - знаменитый режиссер, его первые фильмы стали культовыми, а последние провалились. Любители кино взбудоражены: Гвидо объявил о съемках нового фильма под названием 'Италия'. Вдруг, вдруг снова выйдет шедевр? Ведь случалось такое когда-то!.. Фанаты и коллеги не в курсе, что Гвидо в глухом кризисе, у него нет даже сценария, он не знает, о чем хочет рассказать зрителю. К тому же Контини запутался в своих бабах, каждая из которых хочет его внимания, меж тем, как сам он принадлежит другой, - пусть даже временно у него на нее нестояк. Повелительницу его жизни зовут Синема: всем сердцем Гвидо любит лишь кино. Фильм смотрелся с переменным интересом, я то скучала - особенно поначалу, то завороженно пялилась в экран. После двух первых - откровенно скучноватых! - музыкальных вставок стало повеселее. Очень понравились номера Перелопы Крус (любовница), Марион Котийяр (жена) и Ферджи (дикарка-проститутка Сарагина, плясавшая за деньги для маленького Гвидо и его друзей). Их я даже пересматриваю время от времени, особенно последний. Задорно, чувственно, волнующе. Звуковая дорожка на русском наложена поверх оригинальной, песни вообще не дублировали (никаких Киркоровых!) - только титры внизу экраны. И это гут. Про сам фильм сказать особо нечего. Ну, цветные кадры перемежаются черно-белыми и вообще снято красиво. Ну, Италия традиционно прекрасна. Ну, актеры с ролями справились, поругать их не за что. Общее впечатление: нет, не супер. Да, нормально. Но не 'Чикаго', совсем не 'Чикаго', хитом не станет. И про название: по отзывам вижу, что не я одна не поняла, отчего фильм зовется 'Девять'. Сперва я думала, что это количество женщин вокруг Гвидо, старательно их считала, но тех оказалось меньше. Потом предположила, что это общее количество значимых героев, включая самого Гвидо в детстве. Всё оказалось гораздо проще: в этом мюзикле Контини (не)снимает свой девятый фильм. Нужно было Феллини смотреть, тогда бы, видимо, сразу стало ясно. 5,5 из 10 - за скуку.
Как правило, если у меня есть выбор: говорить плохо или не говорить, я предпочитаю молчать. Сначала я даже не хотел затевать разговор о фильме 'Девять'. С другой стороны, питая некоторые симпатии, ко всем, кто выходит на площадку, попробую все же максимально объективно изложить как сильные, так и слабые стороны киноповествования. И так. Начнем с положительных сторон. Безусловно, в актив фильма надо занести качественные танцевальные номера. Фильм получился с претензией на мюзикл, так что и пели, и плясали герои предостаточно. Особенно мило смотрелись арии персонажей, которые они исполняли на 'ломаном по-итальянски' английском языке. С другой стороны, надо отметить игру актрис. Николь Кидман, Кейт Хадсон, Пенелопа Крус, Джуди Денч, Стэйси Фергюсон, Марион Котийяр, Софи Лорен, Элио Джермано, Мартина Стелла их было много и каждая, как могла, пыталась придать своему образу индивидуальность. У кого-то это получалось чуть лучше, у кого-то хуже, но старались, надо полагать, все. Понравились костюмы и виды Италии. За всем этим прослеживается кропотливая работа большой команды кинематографистом - бутафоров, костюмеров, хореографов, постановщиков и многих-многих других. За это им надо сказать спасибо. Однако, с грустью следует признать, что все вышеперечисленные лишь детали, если угодно, гарнир к основному блюду, которое вышло подгорелым и отдающим привкусом прогорклого масла. Как учит нас философия, все в нашем конечном мире состоит из формы и содержания. Этот фильм не исключение. СОДЕРЖАНИЕ Содержание фильма - это его душа, а души-то как раз я не увидел. Представляется, что когда режиссер начинает снимать картину, ему следует ответить для себя на несколько вопросов. Главный из которых, это вопрос 'зачем'. Мысль отнюдь не нова, но черт возьми, верность ее очевидна. Тут, кстати, можно заметить забавную гармонию между этим фильмом и картиной, которую пытается снять главный персонаж повествования Гвидо Кантини. С той лишь разницей, что Кантини не зная 'что' снимать, 'зачем' и 'как', нашел в себе смелость сказать об этом команде кинемотографистов. Здесь же, внятной цели картины я так и не увидел. Можно предположить, что отсутствие четкого видения смысла фильма передалось актерам, которые играли персонажей вообще. Логично, что и фильм получился тоже 'вообще'. Вообще-мюзикл, о вообще-режиссере и его вообще-женщинах. Однако ну его, это содержания. Что, мало хороших картин получалось и без строгого смысла? Возьмем к примеру фильм-концерт 'Мама Миа'. Сюжет - никакой, драматургия - хромает на оби ноги, но ведь смотрится! Да как смотрится! Просто актеры с удовольствием дурачатся на площадке, шалит и сам режиссер. В результате блистательная форма, подхватывает хмурое содержание, и фильм получается ярким, красочным и сочным, что твои греческие оливки. ФОРМА Может в этом ключ к пониманию 'Девяти'? Может вся картина лежит в плоскости формы, а не содержания? К сожалению, и здесь мне не видится радостных моментов. В фильме американские актеры пытались играть Италию. Здесь, правда, я сам встаю на скользкую дорожку. Говорить, что я понял дух этой страны, по меньшей мере, не скромно. Всё моё знакомство с Италией ограничивается лишь кратким турне, некоторым количеством бесед с итальянцами, да скудным багажом литературы, музыки, живописи и скульптуры. Следовательно, говорить я могу лишь о своем представлении этой страны, которое может оказаться неточным. Для меня Италия - это буйство красок, радость, жизнь в самом соку, которая стремиться в своей неумолимости, влекомая неизведанной энергией. Энергией, для которой русло размеренности не является серьезным ограничителем. А в этом фильме, итальянцы получились какими-то не итальянскими (на мой вкус). Холодные, расчетливые, очень прагматичные, даже когда они пытаются играть экспрессию, чувствуется, что каждый жест долго обсуждался чуть ли не с психологами, каждый 'как бы случайный' взгляд оттачивался на многих репетициях. Нет! Я не говорю, что итальянские фильмы снимаются без дублей! Но там действие идет от сердца актера, а тут чувствуется логический расчет. Актеры были больше похожи на американцев, чем на итальянцев, а, картина-то, как я понял, пыталась именно передать дух этой замечательной страны. Значит, и форма не смогла помочь фильму. Обидно. Ну да ладно, будем радоваться красивым костюмам, балетным номерам и прочему гарниру, который своей яркостью и красочностью будет скрашивать серые дни, обосновавшиеся в нашем городе в серьез и на долго.
Повторно воплощать на экране давно признанные и проверенные временем кино-шедевры всегда было, и остается делом очень неблагодарным. На свете достаточно большое количество людей, которые с предубеждением относятся к римейкам, поэтому шансов на то, что этот самый «римейк» будет высоко оценен крайне мало, каким бы гениальным он не был. Мюзикл «Девять», как пытаются заверить создатели, не является прямой переделкой авторской драмы гениального Федерико Феллини «8 с половиной», а снят, что называется, «по мотивам». Оно и видно. В центре сюжета обоих фильмов лежит история про итальянского кинорежиссера Гвидо Контини, который пытается снять свой новый фильм, одновременно выясняя отношения с близкими ему женщинами. На этом все. Весь глубокий смысл и вся философия фильма Феллини благополучно «вырезаны» из «Девяти», так что сравнивать эти две абсолютно разные картины – дело бессмысленное. Но, тут важно отметить, что идея «опопсить» фантасмагорическую притчу Федерико Феллини «8 с половиной», мягко говоря, неудачная. Вся проблема заключается в том, что в фильме Феллини сюжет был построен не вокруг того, что мы имеем у Роба Маршалла в «Девять», т.е. отношений Гвидо с окружающим миром. В «8 с половиной» показаны его внутренние переживания, терзания, сомнения; попытки разобраться в своих чувствах, в своей карьере. Причем все это показано в довольно интересной манере. В «Девять» все сделано исключительно для того, чтобы угодить до неприличия простым запросам публики. Тут вам и простенький любовный сюжет, невнятный намек на глубокий философский смысл, роскошные декорации, красивые женщины, и еще, это мюзикл… но, об этом чуть позднее, а пока надо отметить, что «Девять» получился довольно сумбурным, невнятным и нудным фильмом. Сюжетные линии, а их тут семь, не создают целостной картины. Отношения Гвидо с шестью «его» женщинами показаны поверхностно. Если уж говорить честно, то безобразно. Каждая из дам произносит в течение фильма от силы три-четыре предложения и поет одну песню. В этом случае, о какой художественной ценности фильма может идти речь, если характеры его персонажей элементарно не раскрыты? И вообще, вокруг чего построено все повествование? Попытки Гвидо сделать анализ собственной жизни? Его любви к жене, именно к ней, так как она тут основное звено сюжета и единственная из всех, кто спел аж две песни? Или же его чувств к «остальным» женщинам, в числе которых любовница, киноактриса, коллега по работе, мать, журналистка и знакомая из детства (кстати, двух последних можно со спокойной совестью «вырезать» из сюжета, в результате ничего не поменяв)? Похоже, однозначного ответа дать нельзя. Думаю, режиссер хотел соединить в своей работе все вышеперечисленное воедино, но у него не получилось. Больше всего «Девять» напоминает собранную мозаическую картинку, из которой вытащили несколько мелких, но значимых частиц, без которых она стала похожа на дырявый, раскрашенный кусок картонки. Что касается музыкальной стороны фильма, то она получилась такой же плохой, как и немузыкальная. До просмотра «Девяти» мне было незнакомо имя Роба Маршалла, а после стало казаться, что он или начинающий, или же просто плохой режиссер. Каково же было мое удивление, когда мне стало известно, что: а) Роб Маршалл, оказывается, довольно известен; и б) один из его предыдущих фильмов «Чикаго», тоже мюзикл, был очень высоко оценен. Последний факт вогнал меня в здоровое недоумение. Если человек однажды снял хороший мюзикл, то, что ему мешает повторить это во второй раз? Музыкальные номера в «Девять» поражают своей скудностью и однотипностью. На протяжении всего действия фильма идет отчаянный кос под Италию 1960-х гг., однако все старания костюмеров, декораторов и иже с ними пошли насмарку, так как в итоге получился Голливуд наших дней, т.е. место съемки. Так вот, на фоне этого самого «Голливуда» зрителю на протяжении двух часов придется любоваться на мечущегося от одной дамочки к другой Гвидо, героя Дэниела Дэй-Льюиса и, конечно же, на редкие появления на экране его «сердешных» женщин, которых сыграла «интернациональная шестерка», в которую входят: испанка Пенелопа Крус (любовница), француженка Марион Котийяр (жена), британка Джуди Денч (коллега по работе), псевдо-австралийка Николь Кидман (муза), итальянка Софи Лорен (мать) и американки Ферджи (знакомая детства) и Кейт Хадсон (журналистка). Поют они все удовлетворительно, правда, Котийяр была куда лучше, когда пела по-французски в «Жизни в розовом цвете», но антураж, увольте, получился на уровне плинтуса. Это же мюзикл! Где, спрашивается, блеск, помпезность, роскошные декорации и прочие атрибуты жанра? [Для тех, кто вспомнил «Танцующую в темноте» и что-то наподобие, хочу сказать, что арт-мюзиклы не тот случай] Куда ушли восемьдесят миллионов бюджета? На гонорары актерам? Тогда это хоть как-то объясняет почему «Девять» получился таким блеклым, а местами и вульгарным. Взять хотя бы музыкальный номер Пенелопы Крус, где она в одном нижнем белье трогает себя за все места, при этом еще сладострастно шепчет эротические фразочки, которые некоторые люди называют пением. Верх пошлости! Слава богу, остальные актеры не упали в грязь лицом и исполнили свои арии в нормальной обстановке. «Девять» Роба Маршалла, несомненно, один из самых неудачных мюзиклов, когда-либо сделанных в США. Скучный, логически бессвязный, со скудными музыкальными номерами и порой красивыми кадрами. Назревает вопрос, как эта двухчасовая нелепица могла получить номинацию на «Золотой Глобус» в категории «Лучший мюзикл/комедия»? Этот факт лишний раз подтверждает мои догадки о том, что в номинанты на эту премию попадают лишь те картины, которые могут похвастаться известными именами в титрах. Что ж, жизнь, как известно, несправедлива. 2 из 10 (и то, только потому, что этот фильм итак пролетел по всем статьям, начиная с кассовых сборов и заканчивая отзывами критиков)
Это первый в моей жизни фильм, заинтересовавший меня до глубины души, и вызвавший одновременно полностью противоречивые эмоции. В первую очередь хочу сказать что я посмотрел его два раза. (и только после этого я понял что такие мюзиклы будут жить еще долго) А потому что, посмотрев его впервые, можно сказать что я не смотрел его вовсе. Я, глупый идиот, не попытался ним проникнутся, что естественным образом вызвало у меня негативные эмоции, а точнее, вообще никаких эмоций. А ошибкой было то, что я шел его оценивать, сравнивать, критиковать, вместо того чтобы насладится красотой этой картины, пережить ее. А то что я увидел во второй раз, меня просто восхитило, тем самым давая жажду наслаждаться ним вновь и вновь! Это чудесный фильм о человеке-режиссере, который возложил надежды создать новый фильм под грандиозным названием «Italia». Фильм о том, как и что, творится в голове и в окружающем мире гения-создателя. В помощь ему приходят все его музы, которые существуют на самом деле в телах чудесных актрис, создательницы костюмов, любовницы, жены, и даже в духе умершей матери, которую играет непревзойденная Софи Лорен. Более того, мне кажется главной его музой является он сам. Являясь в виде мальчика к самому себе, он пытается найти то, что хочет снять. Этот маленький ребенок Гвидо, воспитанный огромной любовью матери, строгостью священника, выступлениями в Folies Bergere, проституткой Сарагиной и ее поучениями о том, кем нужно быть на самом деле. И только глядя на то, как показаны эти музы, можно себе представить те шедевры кино, которые снял этот Маестро Контини. Каждая его женщина, каждая муза, показана так шедеврально, что готов не просто завидовать ему, а готов стать ИМ! Но у любого гения имеются недостатки. Именно из-за них он жестоко пострадает, и поплатится. Запутавшись в своих женщинах (А попробуй не запутаться, когда актриса для фильма прекрасная - Николь Кидман, любовница - Пенелопа Крус, жена - Марион Котияр, а мать - Софи Лорен!) запутавшись в музах и в самом себе, взяв на себя слишком много он ломается и говорит, что хотел бы иметь еще одного себя… Даже окруженный любовью со всех сторон и потеряв любовь жены он предпринимает неожиданное для меня решение, которое, думаю, потрясет и вас. Фильм будоражит воображение, чувства, мысли, любовь к красоте! А все это показано в фильме на высшем уровне. В первую очередь показано музыкой, что и подобает мюзиклу. Песни, постановка, идеи просто ошеломляют! Только ради того чтобы взглянуть еще раз на Сарагину (Fergie) я готов отдать последние деньги (как это делал маленький Гвидо) чтобы пойти в кинотеатр. Я тщетно пытаюсь высказать и показать в своих словах любовь и красоту показанную в фильме. Потому что красоту нужно увидеть, а любовь прочувствовать. А все это можно получить, только глядя на эту прекрасную картину, на этот чудесный мюзикл. 10 из 10 За музыку, за идеи, за фильм который снял Роб Маршалл, и по моему мнению на уровне показанного им Маэстро Гвидо Контини! P.S. Думаю фильм, который снимет Гвидо мы как раз и посмотрим окунаясь в фильм Nine…
Я бы хотел прожить свою жизнь, как Гвидо Контини. Более того - в глубине души я этого искренне желаю. Я хочу стать мучающимся гением, который получает все, что вздумается, и потом сам себя этого лишает. Который влюбил в себя самых прекрасных женщин, растворился в их ласках, потерялся в этих страстных и бессмысленных играх. Человеком, ищущим ответы у себя - восьми летнего ребенка, любующимся проституткой, которая рассказывает ему про любовь, и получающего за это тростью по спине от местного священника. А вы об этом не мечтали? Я слишком сентиментален и эмоционален. И доверчив. Я верил, что когда Кейт улыбаясь выбрасывает свои черные очки, и поет ставшие для меня культовыми 'I love the cinema italiano', она делает это для меня. И больше ни для кого в целом зале/мире/и даже ни для кого на 'Пандоре'. Я не позволял себе отвести глаз от взгляда, и не только от него, Пенелопы Круз, когда та притворялась служащим из Ватикана. Меня завораживала грациозная походка Николь Кидман, и веселила притворная пританцовка (плевать, что такого слова может не существовать) Дэниела Дэй-Льюиса. Я был удивлен смелостью Джуди Денч, отвязно зажигающей на сцене и соблазнявшей зрителей. И был умилен красотой Софи Лорен. Уверен, этим будут умиляться еще мои внуки. Я тихонько ненавидел Гвидо за то, что он смеет изменять чарующей Морион Котийяр. Морион Котийяр, представляете!? Явно больной человек. Явный человек искусства. Вы когда-нибудь бредили о фильме? Очень советую. Чувства неописуемые! Как съесть первое мороженое со взбитыми сливками и кусочками клубники после изнурительной диеты. Как сделать глубокий вздох после своей последней сигареты. Как спросить Папу Римского верит ли он в Бога? Такое происходит слишком редко, чтобы надоесть. Однозначно, у меня эйфория: моральная, физическая, правдивая, ложная, навязчивая, выдуманная, краткосрочная, какая хотите. Я безнадежный романтик. И при всей насыщенности откровенностью, 'Девять' остается для меня фильмом, в котором любовь: настоящая, сложная, непонятная, безумная, доверчивая, дерзкая, алогичная, искренняя играет главную роль. Побеждает ли, проигрывает - не принципиально. Она ЕСТЬ. Значит все уже не зря. 'Ибо если есть любовь на свете, - а она есть! - то она недалека от безумия' Цицерон, если не ошибаюсь. Сегодня ночью я увидел самое красивое и завораживающее безумие. И вам того желаю.
Есть мнение, что у Дэниэля Дэй-Льюиса не бывает плохих фильмов, а у Роба Маршалла – хороших. Всё потому что Дэй-Льюис играет в самых разнообразных фильмах совершенно разные роли. Он был скромным нью-йоркским аристократом конца XIX века и жестоким гангстером той же эпохи; отсидевшим боксером и ленивым ирландским беженцем заключенным в английскую тюрьму; отцом одиночкой и нефтяным магнатом. Маршалл же снял всего три полнометражных фильма. Особо можно отметить только приторный «Чикаго», взявший Оскар в 2003 году. Нелепые «Мемуары гейши» с китаянками в роли японок вообще упоминать не прилично. Новый мюзикл Маршалла внешне очень красивое кино. В картине задействованы потрясающие актрисы Пенелопа Крус, Николь Кидман и др., в целом достаточно неплохой сюжет о режиссёре оказавшемся в глубоком творческом кризисе и женщинах, которых вокруг известных людей по определению много. А вот реализация не содержит минимума смысла. Складывается впечатление, что фильм снят ради галочки. Каждая музыкальная вставка затянута, кажется лишь для этих диких танцев, исполняемые чаще на четвереньках. Притом отметить можно лишь ползущую Пенелопу Крус, ибо сексуально, но остальное – кордебалет какой-то! Что в принципе в мюзиклах всегда бывает. В принципе в том же «Чикаго», который местами хотя бы был дико смешной. В «Девяти» особо не над чем не посмеешься, и даже не взгрустнешь. Попытка самоубийства одной из героинь не трагична, если бы не актриса, то вообще проходной эпизод. Это собственно единственный драматический эпизод фильма, другое - набор танцев и песен. Фильм движется в пустоту, притом из такого же бесцветного состояния. Режиссёр не проливает свет на то, как и из-за чего герой впал в депрессию, как и почему оттуда выходил. Его взор направлен лишь на несколько дней из жизни героя, видимо на пик этой депрессии, которые представляют героя равнодушным ко всему, и зрителя оставляют равнодушным к данной истории. Нет ни драмы, ни комедии. Только танцы и песни, как сопливые классические мюзиклы, где были танцы, песни и ля амур. Больше ничего. Фильм провалился в прокате, не получил наград, можно сказать не прославил никого из автором. Благо это уже известные ребята, провал которых вряд ли на репутации скажется. Крус и Кидман очень востребованные актрисы, Маршалла уже наняли на новые «Пираты Карибского Моря», и рано или поздно появится новость, что Дэй-Льюис заинтересовался ещё каким-то фильмом, также гарантировано другое, что та роль не будет похожа на другие работы актёра. Как и роль Гвидо Контини не похожа на другие, хорошие работы актёра.
После фильмов Федерико Феллини в голову зрителя приходят разные мысли. Часто его творчество проходит мимо нас, иногда мы его не воспринимаем, чаще просто восхищаемся. Однако в голове всегда возникает одна мощная аксиома – повторить всё это просто невозможно. Я вспоминаю детище Филиппа Янковского «В движении», который смело можно было назвать «Горькая жизнь». Герой, уже культового и всеобъемлющего объёма на постсоветском пространстве, Константина Хабенского, в определённой мере жалко и унизительно для самого себя гонится за тенью героя Марчелло Мастрояни из фильма «Сладкая Жизнь». То, что вышло у Филиппа и у Федерико мы все прекрасно знаем. Роб Маршалл, режиссёр или сталевар и кочегар колоритных лент на просторах США, взялся за бродвейский мюзикл «Девять». Хочется заметить, что «8 1/2» Феллини – один из тех его фильмов, что включает в себя гениальность и доступность. А ведь почти каждое гениальное произведение кишит идеями, каждую из которых можно очень дорого продать. Вот и творчество Феллини решили дробить на мелкие кусочки и немножко или «множко» на этом заработать. Многие театральные дивы мечтают сыграть Гедду Габлер Ибсена, а актёры мечтают о роли Гамлете. О чём же мечтают киноактёры и кинорежиссёры? Дэниел Дей-Льюис с упоением впивается в образ режиссёра Гвидо, режиссёр Роб Маршелл с удовольствием вставляет черно-белые сценки, явно пересекающиеся с работой Феллини. Большинство актёров в фильме копируют героев фильмом итальянца. Возникает чувство, что ты находишься на школьном спектакле ужасно популярной пьесы с огромным бюджетом. Другая мысль закрадывается, что мюзикл «Девять», созданный ещё при жизни Маэстро в 1982 году Артуром Копитом, лишь повод дотронутся до святого в мире кино. Удивительно, но по сравнению с другой очень успешной и популярной работой Маршалла «Чикаго» в «Девять» все песни и пляски сняты «левой» рукой или одним глазом по уже наработанной схеме. Режиссёру, да и актёром, больше интересна драма, диалоги и чувства. Роб Маршалл с упоением переносит сцену из детства Гвидо, запуская чёрно белую плёнку в камеру. Однако за редким исключением все потуги съёмочной группы оказываются подделкой. Если любить «8 1/2» по-настоящему, то никакие ремейки-числительные этой любви оклеветать не смогут. Да, игра Марион Котийяр и её песня «My Husband makes movies» задевает немного грустью, а Кейт Хадсон с песней и танцами «Cinema Italiano» вводит в кураж. Однако этого мало. У Маршалла получилась хорошее развлечение на благородную тему. Учитывая тот факт, что мюзикл очень часто напоминает состязание между актёрами; чья роль сильнее, чья песня интереснее и чей номер ярче, то об актёрских работах следуют упомянуть отдельно. Софи Лорен, при всей любви и уважении к ней, выглядит как мумия, вытащенная из гробницы (заскакивала порой мысль, что никакая она даже не актриса). Пенелопа Круз как всегда радует нас своей сексуальностью и надутыми губками, хотя, что и как ей играть она явно не понимала. Джуди Денч, выражает своей ролью всю подноготную мира кино, а Николь Кидман успешно, на мой взгляд, проносит через роль собственную жизнь. Как я уже говорил, Кейт Хадсон выстрелила в яблочко образом блондинки и по-настоящему зажигательным номером. Марион Катийяр, наверное, самое приятное и настоящее, что было в фильме, её песни скорее всего самое яркое, что было в фильме. В конце концов, человек должен хотя бы осознать две вещи после фильма «Девять». Во-первых, надо ещё раз или в первый раз посмотреть «8 1/2» Федерико Феллини, а во-вторых, дорогие мюзиклы надо смотреть на большом экране в кинотеатре, иначе даже та маленькая магия куда-то пропадет.
Мюзикл Роба Маршалла 'Девять' (2009) имеет достаточно длинную предысторию. Началось всё с того, что в 1963 году на экраны вышел фильм Федерико Феллини 'Восемь с половиной', который сегодня принято считать едва ли не классикой мирового кинематографа - по крайней мере, у фанатов Феллини этот фильм в большом фаворе. На основе этого фильма на Бродвее в 1982 году был поставлен мюзикл Мори Йестона 'Девять', который пользовался большим успехом и выдержал на Бродвее 729 представлений. А уже в 2009 году на экраны выходит киноверсия этого мюзикла, снятая режиссёром Робом Маршаллом, который, работая над этим проектом, явно вдохновлялся успехом своего предыдущего хита - 'Чикаго' (2002). Однако, повторить успех своего дебютного фильма режиссёру уже не удастся. Сюжет сего творения таков: Знаменитый режиссёр Гвидо Контини (Дэниэл Дэй-Льюис) готовится к съёмкам своего следующего фильма, но сценария к таковому у него до сих пор нет, поскольку сейчас Гвидо пребывает в состоянии личного и творческого кризиса и пытается разобраться в своих отношения с женщинами, которые его окружают - жена Луиза (Марион Котийяр), любовница Карла (Пенелопа Крус), кинозвезда и муза Гвидо - Клаудиа (Николь Кидман), костюмер Лилли (Джуди Денч) и мать Гвидо (Софи Лорен). Итак, главное, что хочется отметить - фильм 'Девять' всегда будет обречён на сравнения с картиной Феллини 'Восемь с половиной' - и как правило, едва ли эти сравнения будут в пользу фильма Маршалла. Но лично я здесь, пожалуй, пойду на некоторый риск и не будут приводить никаких сравнений между 'Девять' и 'Восемь с половиной', а просто оценю то, что увидела в этом мюзикле. Сюжет фильма, безусловно, не претендует на оригинальность, но главная проблема состоит в том, что наблюдать за переживаниями режиссёра в период творческого кризиса не слишком интересно то ли по причине того, что большинство его проблем кажутся надуманными, то ли потому, что сценаристы не смогли достаточно логично прописать эти проблемы в сюжете. При просмотре 'Девять' нередко кажется, что он заимствует многие элементы из 'Чикаго' - здесь есть и сходный стиль хореографии, и подача фильма в виде эдакого набора номеров, между которыми зрителю показывают сюжетные отрывки. Но вот если в 'Чикаго' такой приём работал, то в 'Девять' он уже не производит такого же впечатления. Но создаётся впечатление, что снимая этот фильм, Роб Маршалл уделял основное внимание совсем не сюжету, декорациям, операторской работе или чему-то ещё. Нередко кажется, что всё своё внимания он уделяет исключительно двум составляющим: звёздному составу исполнителей и постановке музыкальных номеров. Так что, именно на этом и имеет смысл остановиться. Главенствует 'парадом звёзд' в этой постановке Дэниэл Дэй-Льюис, исполняющий роль Гвидо Контини. Что ж, британец играющий итальянца - явление, само по себе, достаточно специфическое и Дэй-Люис совсем не кажется тем актёром, который подходит на эту роль. Безусловно, Дэниэл вполне профессионально справляется со своей задачей, но воспринимается это без особых восторгов. Со своим вокальными партиями он справляется вполне приемлемо. Положительное впечатление производит Марион Котийяр, исполняющая роль жены режиссёра. Особенно интересно она выглядит в двух ввереных ей номерах: если в 'My Husband Makes Movies' мы видим любящую жену, которая всё ещё на что-то продолжает надеятся, то в 'Take It All' перед нами уже разочарованная и опустошённая женщина, у которой не осталось ничего, кроме ненависти и разочарования. Обе этих ипостаси своей героини Котийяр воспроизводит великолепно. Пенелопа Крус в роли любовницы Гвидо кажется скорее вульгарной, нежели сексуальной. Во-первых, её героиня очень поверхностно прописана в сценарии, а во-вторых, её номер 'A Call from the Vatican' демонстрирует лишь умение Крус показывать эффектные позы, но при этом также показывает её весьма посредственные вокалььные данные и самый настоящий 'переизбыток дурного вкуса'. Николь Кидман в роли музы Гвидо, кинозвезды Клаудии Дженссен, персонаж скорее формальный, даже можно сказать, что сугубо эпизодический - но вот чего-то сверхъестественного в этой роли Кидман совсем не показывает - всё только и сводится к тому, что актриса (весьма хорошо, кстати) исполняет песню 'Unusual Way' и вскоре пропадает из кадра. Ещё хуже дело обстоит с Джуди Денч в роли костюмера Лили, исполняющей, наверное, самый неудачный номер фильма - 'Folies Bergere', перечёркивающий впечатление от остальной части её роли. Во-первых, кажется, что для такого она не подходит по возрасту, а во-вторых (что важнее) - петь актриса, в принципе, не умеет - нет у неё такого таланта, как бы это не печально звучало. Весьма условное появление Кейт Хадсон в роли журналистки Стефани запоминается исключительно номером 'Cinema Italiano', неплохо ею исполненным, несмотря на также ограниченные вокальные таланты Хадсон. Столь же символично короткое появление Софи Лорен в роли матери Гвидо с номером 'Guarda La Luna' - выглядит мило, но не очень запоминается. Подводя итоги, скажу, что фильм совсем не дотягивает до уровня 'Чикаго', но и до такого бедствия, в которое превратится следующий мюзикл Маршалла - 'Чем дальше в лес' (2014) ему ещё далеко. Касательно рекомендаций фильма к просмотру, могу констатировать: 1. Если вы - 'отчаянный' поклонник творчества Феллини - то смотреть этот фильм вам точно не стоит; 2. Если вы относитесь к его творчеству спокойно (это относится ко мне) - то просмотр фильма Роба Маршалла для вас не станет лишним занятием; 3. Если вы относитесь к фильмам Феллини отрицательно - то вы ничего не потеряете, если проигнорируете его, но также ничего не потеряете, если посмотрите; 4. Если вы не имеете даже малейшего представления о том, кто такой Федерико Феллини - то тогда рекомендаций будут те же, что и, в третьем пункте. На этом у меня всё, всех - благодарю за внимание! 7 из 10
Посмотрев этот фильм пару месяцев назад, на душе у меня было незначительное, но все же ощутимое чувство некой незавершенности и требующей заполнения пустоты. При этом впечатления от данной кинокартины были самые что ни на есть положительные. Это кино не предстало чем-то неимоверным и потрясающим, однако твердо засело у меня в памяти, и тому есть несколько причин. Надо полагать, что большинство, если не вообще все, кинозрителей удостоили эту картину своим вниманием по причине режиссуры Роба Маршалла, подарившего нам неподражаемый, бесподобный и несравненный мюзикл 'Чикаго'. Но лично меня, прежде всего, привлекли имена актерского состава, среди которых одни из моих самых любимых и обожаемых актеров и актрис, а именно Дэниэл Дэй-Льюис, Николь Кидман и Марион Котийяр. Это люди восхищают и прельщают меня настолько, что я готов смотреть с ними абсолютно все, лишь бы еще раз увидеть их на экране. Чего уж говорить о фильме, где я могу созерцать их всех вместе. Дэниэл Дей-Льюис, как, впрочем, и всегда, заслуживает наивысших оценок и нескончаемой похвалы. Можно долго распаляться о том, как непостижимо глубоко он вживается в каждого своего героя, как он каждый раз создает неповторимые образы, как он непомерно завораживает своей харизмой и поглощающим ореолом самых различных чувств и эмоций, но я бы предпочел обобщить все вышеперечисленное, сказав, что Дэниэл Дэй-Льюис просто-напросто гениальный, воистину гениальнейший актер! Вот и здесь мы наблюдаем за его захватывающий игрой. Он потрясающе показывает нам и раскрывает все внутренние душевные беспокойства и терзания своего героя. Николь Кидман было, увы, не так много, как того хотелось бы, однако те моменты, что мы могли видеть ее на экране, были моментами истинной красоты и сверкающей изысканности. Сколько бы ей не было лет, она по-прежнему остается одной из самых прекрасных женщин планеты. Марион Котийяр была удостоена куда большим экранным временем, что не могло не радовать. Мирион великолепная актриса и красивейшая женщина, и наблюдать за ней было опять-таки сплошным удовольствием. Нельзя так же не сказать о Кейт Хадсон и Пенелопе Крус, ибо они привносят фильму еще большей сексуальности, дерзости, обаятельности и привлекательности, показывая при этом достойную актерскую игру. Вместе они образуют этакий завершающий штрих, благодаря которому фильм пестрит бескомпромиссным, очаровательным блеском неземной женской красоты. Джуди Денч ничего сверхвыдающегося не показала, но, тем не менее, ее присутствие в фильме все же стоит отметить. Музыка и песни носят преимущественно тяжеловесный характер, ведь все крутиться вокруг душевных метаний и стенаний героя Дэниэла Дэй-Льюиса. Именно эта особенность, возможно, и стала причиной такого негодования среди зрителей. Однако у меня язык не повернется назвать этот фильм, прости Господи, скучным, как это многие делали. Цветовая палитра и музыкальное сопровождение соответствуют превалирующей неторопливой, размеренной, временами угнетающей атмосфере фильма. Тут уже нет той праздности, претенциозности и помпезности, что была в 'Чикаго', но это, отнюдь, не повод ругать и порицать данное кино. Подводя итог, я могу лишь выразить свое искреннее удивление относительно провала этого фильма. Здесь есть и потрясающий актерский состав, и красивейшие женщины в лице Николь Кидман, Пенелопы Крус, Кейт Хадсон и Марион Котийяр, и тонкий, ироничный юмор, и актуальная проблема нахождения самого себя в этом мире, и добротная режиссура Роба Маршалла, не говоря уж о мощной музыкальной составляющей. Поэтому мне совершенно не понятно, что же нужно современному зрителю, если то, что есть, его не удовлетворяет. 9 из 10
Девять мне не понравился. Возможно, я слишком многого ожидала, но то, что разочарование меня настигло, это однозначно. Этому есть несколько объяснений. Во-первых, Девять – это мюзикл. Предполагается, что музыкальные сцены должны быть на высоте. Но… к сожалению, все, что я испытывала – жгучее желание их пропустить и перейти к делу. На слуху не осталась ни одна композиция (хотя Чпок/Жесть из Чикаго я напевала недели две). Во-вторых, Ферги. На мой взгляд, довольно досадный промах фильма. Обладая таким ценным для этой роли ресурсом как грубая внешность, она даже им не сумела воспользоваться. Сарагина исполнена просто бездарно: выпученные глаза, растрепанные волосы, дикий клич… Едва ли такая девица побудит, кого бы то ни было быть Итальянцем! а тем более останется в памяти на всю жизнь. Определенно, копать Ферги надо было намного глубже. В третьих, складывается впечатление, что история создания фильма «9» идентична истории «Италии». А именно: Роб Маршал/Гвидо Контини талантливый режиссер. Как все талантливые режиссеры, свои лучшие работы он создает в начале своего творческого пути (очевидно, что в случае с Робом это, конечно же, «Чикаго»). Фонтан креативности иссякает, вдохновение покидает бренное тело, однако… разум настойчиво жаждет изобилия и славы. В сложившейся ситуации ничего не остается кроме как позвать на помощь музу. Господи! Насколько же плачевная была у постановщика ситуация, что он пригласил сразу девять муз? Но довольно критики, везде есть положительные моменты. К безусловным преимуществам относится, думаю, все догадываются, актерский состав. Тут все понятно: Пенелопа, Николь, Кейт, старушка Джуди, Ферги... Но из всего блеска и пафоса я не могу не отметить утонченную, восхитительную, божественную Марион Котияр. С каждым фильмом проникаюсь ею до глубины души. Играет замечательно. Правдиво, без халтуры. Нельзя умолчать о Софии Лорен. Хотя не могу оценить точно, так как безмерно ее обожаю и восхваляю всегда. Мой итог: после просмотра фильма не чувствуешь никакого одухотворения, никакого простора для мысли. Спустя 10 минут после титров фильм выветривается из головы. Скучный, длинный, утомительный, без атмосферы Италии… Но! Спасательный круг – десять воистину талантливых актеров, знающих свое дело, которые вытянули фильм с тухлым сюжетом на экраны. Шесть баллов голливудской коалиции.
Сложно судить о картине, которая не является отсылкой к какому-то ограниченному жанру, имея нечто непохожее в себе, то, что снимается довольно редко и также редко проходит незамеченным. Я согласен, что бытовой жанр фильма 'Девять' - это мюзикл по всем статьям, но было уж слишком видно, как сценаристам и режиссёру Робу Маршаллу хотелось выпрыгнуть из очерченного круга жанра и дать нам, кроме ярких и красочных постановок с песнями и танцами, ещё и бурю эмоций, исходящих из развития драматических и мелодраматических действий. Роб Маршалл уделил большое внимание кабаре-представлением и они, поверьте, стоят Вашего внимания, да и музыкальное сопровождение потрясающее, энергетика так и прёт с экрана. Но не меньшего внимания постановщик удостоил главным действующим лицам. Вокруг основного героя - мужчины по имени Гуидо Контини - постоянно вращается женский пол. Каждый из них привлекают к себе внимание, наблюдать за их харизматичными ролями - удовольствие, да и самому актёру Дэниелу Дэй-Льюису было интересно, как профессионалу лицедейства поработать в таком жанре, все женщины блистают гламуром и обворожительны. Не стоит расписывать каждую даму отдельно, каждая из них индивидуально и стоит просмотра и стоит прочувствовать характер каждой из них. Отличная работа всех актёров (ну а что же ещё ожидать от столь хороших исполнителей-то?), все они безупречно вписались с редкий жанр мюзикла. Конечно, ясен тот момент, что такое количество звёзд в ленте обусловлено большим успехом двух предыдущих лент Роба Маршалла, также этим можно объяснить ещё и сдержанную реакцию зрителей и не самый позитивный взгляд критиков, однако, 'Девять' на самом деле вполне приятное зрелище, знатно вдетое в оболочку ярко выписанных драматичных линий. В общем, если Вы не любите мюзиклы, то вряд ли 'Девять' Вас привлекут, любители это действо не пропустят, а тем, кому не чужден кинематограф и не являются снобами по поводу определённого жанра и всегда открыты чему-то новому, то советую эту бурлескную работу Роба Маршалла. 8 из 10
Первоначально ожидала от мюзикла второго 'Чикаго', только на итальянский лад. Но 'Девять' чего-то не хватает. Но чего? Великолепный актерский состав, интересная идея, потрясающие костюмы, музыка, танцы - все ярко, здорово, но среди этого теряется главная мысль и 'Девять' кажется несколько затянутым и под конец откровенно зеваешь. Ставка сделаны на лучших кинодив современности, но даже они местам не способны спасти картину. Итальянский дух передан прежде всего через потрясающий номер Кейт Хадсон. Вот именно она меня и удивила больше всего. Про достоинства остальных актрис мы все давно знаем и никто их таланта не оспаривает, а Хадсон вроде бы и сыграла саму себя - гламурную американку, журналистку Стефанию, которая пытается соблазнить великого Гвидо Контини словами о сексуальной революции и своими чулками в сеточку, но именно своим недолгим появлением на экране и потрясающим очень зажигательным и очень итальянским номером затмила всех. Она смотрелась очень органично, здорово пела и танцевала. В этом номере для меня воплотилась вся Италия, это гимн итальянскому кино, яркой, в блестках и мишуре жизни, крепком вине, которое итальянцы пью с утра до вечера, красивых, талантливых мужчинах, страстных женщинах. Николь Кидман, сыграв музу маэстро, как всегда была безукоризнена в своем классически длинном белом платье. К ее игре не придерешься нисколько. Марион Котийяр приятно удивила вокальными способностями, как всегда была обаятельна, мила, очаровательная и похожа на олененка с огромными грустными глазами. Просто покорила Пенелопа Круз в роли Карлы - сколько страсти, огня, желания. Да, Марион Котийяр - грустный ангел, все самое светлое и чистое, что сподвигает Гвидо на творческие подвиги, а Пенелопа Круз - это непристойная страсть, неприкрытое желание. Именно к ней приходит Гвидо, чтобы выйти из творческого кризиса и ищет у нее исцеления. Великолепная из Круз получилась итальянка - ее номер в корсете запоминается надолго. Подумала о том, насколько она была бы хороша в паре с Бордемом в этом мюзикле. Но ее героиня - не просто страстная итальянка. Она любит Гвидо без остатка и от горя, когда он выставляет ее из отеля чуть не отправляется на тот свет. Мне кажется, глубину ее персонажа не до конца оценили. Великолепна и поистине ослепительна Софи Лорен в роли покойной матери Гвидо. Её короткое появление на экране озаряет демонический мир Гвидо покоем и умиротворением. Единственная итальянка по происхождению она не могла не появится в таком фильме. Отдельные ниши занимают персонажи Ферджи и Джуди Денч. Сам же Дэниел Дей-Льюис в роли Гвидо Контини тоже получился весьма колоритным - он вжился в роль итальянца, по-моему неплохо пел, но чем-то напомнил мне Джерейми Айронса. Вообще фильм получился и современным и ретро, навевая мысли о 'Сладкой жизни', 'Девяти с половиной', 'Браке по-итальянски' и прочей классики итальянского кинематографа. Великолепные панорамы Италии - грандиозный Колизей, зеленые поля, полуразрушенные церкви и храмы, даже главный символ католического Рима в виде Папы нашел свое место в фильме. Но все же этот мюзикл очень сильно на любителя, на один раз. Ему далеко и до Чикаго и до Мамы Мии. По сути ему просто не хватает идеи, а огранка подобрана великолепна.
Третья работа Роба Маршалла в кино - и снова мюзикл. И не просто какой-нибудь мюзикл, нет. Американская киноиндустрия за неимением оригинальных идей продолжает как угодно паразитировать на старой доброй киноклассике. За основу мюзикла 'Девять' взят знаменитый оскароносный фильм Федерико Феллини '8½', но, разумеется, общего между ними очень мало. И, кто бы сомневался, творение маэстро Феллини остается лучшим, хотя сравнивать эти две принципиально разные картины по меньшей мере глупо. Сюжет у фильма вполне прост, как и подобает мюзиклу. Режиссер на пике творческого кризиса, студия и зрители требуют новый фильм, они в предвкушении чего-то невероятного и доселе невиданного. Тогда Гвидо Контини прибегает к помощи женщин, окружающих его или когда-то бывших в его жизни. Главный козырь фильма, заставляющий вас непременно посмотреть его, - это актерский состав. Почти все главные партии тут исполняют известные и любимые многими талантливые актер и актрисы и почти все они являются лауреатами 'Оскара'. Единственную главную мужскую роль исполнил двухкратный обладатель награды Киноакадемии Дэниел Дэй-Льюис. Несмотря на неоспоримый талант этого человека, надо сказать, что Гвидо - не совсем тот типаж, который ему подходит. Сыграл довольно средне, восторга не вызывает, а уж как поет - это труба дело. Лучше бы не пел вовсе. Женские же роли - все как одна великолепны, но больше всего запоминаются яркая Пенелопа Круз, которой роль любовницы Гвидо Карлы принесла еще одну номинацию на 'Оскар', и Марион Котийяр в роли Луизы Контини. К слову, Котийяр неплохо поет, стоит подумать о карьере певицы. Несомненно, участие в проекте великой Софи Лорен придало фильму итальянский колорит, которого он совсем лишен, лишь она все еще служит напоминанием зрителю, что наблюдает он за итальянцами, говорящими по-английски. Постановка танцевально-музыкальных номеров, как и водится у Маршалла, безукоризненна, а вот сами композиции отнюдь не совершенны. Вернее, не все из них привычны для слуха, например, совершенно немузыкальная 'Folies Bergere' в не очень хорошем исполнении Джуди Денч. В противовес таким композициям выделяются отличные: 'Be Italian' в исполнении Ферджи, 'My Husband Makes Movies' и 'Take It All' в исполнении Марион Котийяр, 'Cinema Italiano' в исполнении Кейт Хадсон и, пожалуй, 'Unusual Way' в исполнении Николь Кидман. Вот и выходит, что 'Девять' - мюзикл средней руки, с великолепной игрой актеров, с рядом неплохих песен и шикарными танцевальными номерами. Именно после просмотра понимаешь, что так называемые медийные лица в касте не гарантируют качества картины, хотя вполне способны обеспечить неплохие кассовые сборы. Также уже к получасу хронометража становится ясно, почему 'Девять' два года добиралась до российских кинотеатров (прокатчики уверяли, что российский зритель смотреть этот фильм не станет). 7 из 10
Сложно написать, о чем конкретно эта история. Наверное, как бы это банально ни звучало - она о любви, о верности, о предательстве, о творческом кризисе, об искусстве, и, наконец, она об Италии. После просмотра, создалось впечатление, что данная картина рассказывает обо всем на свете, и одновременно ни о чем. Картина 'Девять', в принципе, получилась именно такой, какой ее задумывал автор - нельзя назвать провалом то, что в принципе успешно реализовалось, другое дело насколько результат способен затронуть сердца зрителей, и удивить своей откровенностью? Готовы ли они погрузиться в иллюзии, бред, переживания, ночные кошмары и фобии того, кто в один прекрасный момент опустошился и иссяк? Смогут ли проникнуться жизнью одного человека, несмотря на то, что правда способна оттолкнуть, а ложь, наделить черствыми переживаниями? Всю жизнь морально обкрадывая близких или просто окружающих его людей, Гвидо Контини даже и не подозревал, что в один прекрасный день, наполненная краденным, его душа лопнет как мыльный пузырь, образую в недрах родимой, бесконечную пустоту. И вроде каждый крупный план с глубоким взглядом героя говорит нам о том, что он сожалеет, раскаивается, негодует, печалится, но продолжает красть, разрушать и убивать. Его воображение - это огромный мир сотканный из фантазий и внутренних ощущений. Но всему приходит конец, и однажды он проснется в декорациях лабиринта, из которого сложно будет найти дорогу к выходу... Странная получается штука - если например взять другую картину Роба Маршалла, 'Чикаго', которая тоже позиционировалась как фильм-мюзикл, то можно смело отметить, насколько та его работа поверхностна и неглубока подле ленты 'Девять'. И тут же можно провести другую параллель, которая будет отвечать за слаженность, гибкость постановки и целостную твердость. И здесь 'Девять', полностью проигрывает оскароносному 'Чикаго' на раз-два. Глубина и драматизм фильма 'Девять' видна и не вооруженным глазом - мне безумно импонируют мысли, идеи и затронутые в картине темы. Они всегда актуальны, особенно для творческих людей, чье существование сопряжено с постоянным риском, обманом, кризисом и предательством. В 'Чикаго', Маршалл знакомил нас с оберткой шоу бизнеса - с яркой, пестрящей оберткой, которую со всех сторон, обволакивал сигарный дым. А в ленте 'Девять', мы с вами сталкиваемся с внутренним миром творца, творчество которого, по его же собственной вине, зашло в тупик. В 'Чикаго', ложь была сладкой, как изысканный ликер, а в 'Девять' - ложь печальна, как похороны близкого человека, и никакие яркие музыкальные номера, не способны развеять этот поминальный антураж. И если предыдущий мюзикл режиссера, до сих пор смотреть безумно увлекательно и интересно, то лента 'Девять', так и останется, очень сугубо личной и холодной. Кажется, что вовсе не для нас он ее снимает, а исключительно для себя. И я не считаю, что это плохо, отнюдь, - просто я не вижу развернутости происходящего, оригинальности - 'Чикаого' и правда выглядел откровенно и даже вызывающе, картина по праву взяла свое, невероятной смелостью и решительностью. А 'Девять', копает очень глубоко, при этом чего-то нового в вырытой яме так и не находит, оставаясь хоть и глубокой, но во многом вторичной и несколько скучной лентой... Актерскими работами в фильме, в буквальном смысле - восторгаешься! Дэй-Льюису очень достоверно удалось передать все оттенки характера и души, своего потерянного во времени и в мыслях героя. Его взаимоотношения с прекрасными актрисами восхитительны - с женой, которая уже очень давно не чувствует от него близости и родства и которую он со временем успешно разменял на все на свете. Ее, кстати, великолепно сыграла французская актриса Марион Котийяр, трогательно и утонченно обнажив перед экраном все чувства и эмоции героини. А так же с любовницей, которая ему была нужна исключительно для того, чтобы в какой то момент абстрагироваться от кризиса в собственной жизни, и которую он успешно забывал на следующее же утро, после бурных постельных утех. Ее изобразила Пенелопа Крус, которая, казалось отдалась этой роли без остатка, поддаваясь фантазиям и воображению создателя, при этом получая огромное удовольствие - это прекрасно видно на экране (заслуженная номинация на 'Оскар'). Его отношения с собственной музой - актрисой, которая украсила его самые знаменитые картины, - тут перед нами возникает Николь Кидман, к сожалению редко сейчас появляющаяся на экранах, но зато как всегда, неподражаемо грациозно и изящно. С костюмером, которая даже не просто костюмер, а близкий человек, который всегда скажет правду и не будет лицемерить - сложно представить, кто бы лучше подошел на эту роль, чем Джуди Денч, распевающую на французском с откровенным декольте - это настолько странно, но одновременно настолько же и прекрасно! Ну и наконец его разговоры с умершей матерью - эх, жаль, что она так далеко похоронена, он бы каждый день приходил к ней на могилу, пожаловаться на свою бренную жизнь, ведь мать всегда поймет и успокоит, тем более если эта женщина, несравненная Софи Лорен, так тепло и искренне поющая нежную колыбельную своему маленькому мальчику, в облике 50-ти летнего мужчины... Как я уже писал вначале, данная картина так же повествует и об Италии - именно так называлось рабочее название будущего фильма героя Гвидо Контини. Жаль, только что антураж этой превосходной страны, режиссеру не удалось так же передать, как он это сделал с тем же 'Чикаго'. Нет, нам покажут улочки Рима и несколько натурных видов, но все таки, итальянский колорит заслуживает более развернутого вида - сразу же вспоминаются черно белые отрывки из картин Фелини. Но, что-то, где-то, все-таки проскальзывало, особенно в не цветном эпизоде с участием певицы Стэйси Фергюсон, где она играла местную проститутку, к которой наведывалась ребятня, накопившая деньжат для того, чтобы заплатить распутнице с потекшей тушью на лице, чтобы она показала себя во всей красе - это Италия! Или пробы на роль актрис, которые тоже были сняты на черно белую пленку, где режиссер нежно распускает волосы кандидатке, при этом благодаря ее за образ, который он так долго искал... P.S. Нельзя не признать, что подход к картине 'Девять', выглядит невероятно творческим. Маршалл великолепно ладит с актерами и получает от них бесподобные результаты, как в игре, так и в танцевальных постановках и вокальных партиях. По отдельности, лентой можно смело восторгаться, но, стоит все-таки признать, что в целом, фильм 'Девять' смотрится несколько монотонно, а местами и вовсе скучно. Мне безумно импонировали актеры, глубина и драматизм этой картины. Но, при этом, мне так же безумно не хватало откровенности, оригинальности и развязности... 7 из 10
Долго собирался с мыслями, чтобы выразить свою точку зрения по поводу этого фильма. Но так и не могу понять понравился он мне или нет. Конечно, понравился шикарный Дэвид Дэй-Льюис в роли режиссера Гвидо Контини. Ураган эмоций, настоящий средиземноморский порыв, который может смениться таким же приступом средиземноморской лени и праздности. Прославленного режиссера окружает рой женщин, которые словно морские ветры дуют в его паруса, но вот на корабле явно нет ни капитана, ни рулевого, а красавицы выдирают подруга у подруги штурвал. Режиссер он лишь на площадке, а в жизни в изящных креслицах сидят постановщице пиески с его участием. И понятно, почему говорят, что фильм – подарок для женщин. Наверное, так хотелось бы прекрасной половине человечества, чтобы любой поступок мужчины мотивировался отношениями с женщинами. С другой стороны, непонятно, почему этот фильм промоутеры называют фильм подарком именно женщинам. Женщины там шикарны, но сняты именно для мужчин! Особенно это касается номера Пенелопы Крус. Так красиво, завлекательно, но не пошло показывали женское тело наверное, только в 'Шоу-Герлз'. Чудо, как хороша. Я бы Пенелопе отдал первое место за раскрытие образа в этом фильме, не только, как героини, но и девушки из шестидесятых. А костюмерша напомнила сотрудника одной известной телекомпании. Очень схожие характеры, да. Единственно непонятно, что делает в фильме Софи Лорен – за вклад в итальянский кинематограф наверное дали роль, да и Николь Кидман совсем не похожа на кинодиву шестидесятых. Марион Котияр мила, но не более. Мюзикл не обязан быть картиной со сложным сюжетом, но самой музыки тоже не хватало. Мелодии не запомнились. Нет ни одной песни, которая могла бы стать популярной вне этого фильма, которые можно было бы потом услышать не только в каждом утюге, но и в различных телепередачах, пародиях. Короче, не «Кабаре» и даже не «Кошки». Кроме вышеупомянутого выхода Пенелопочки, отметил бы еще 'дикарский номер' с песком. Финальная сцена, кстати, напомнила выходы актеров к публике в телефильмах Захарова. Есть в ней что-то такое. В картине есть много отличных режиссерских и операторских находок, некоторые сцены раскрывают смысл гораздо ярче музыки и песен (как и должно быть в киномюзикле), но почему-то только в первой половине. Ко второму часу красивые моменты то ли кончились, то ли я перестал их замечать из-за некоторой затянутости, вызванной видимой необходимостью выговориться или выпеться всем девяти женщинам, хотя девяти женских номеров я так и не смог насчитать. Поэтому фильм скорее можно назвать «семь и две половинки». Сам фильм не об Италии 60-х, и не об итальянском режиссере, тем более не об неорелизме. А о том, как итальянский кинематограф представляет Голливуд – альфа-ромео и мотороллеры, пресс-конференции в помпезных дворцах и римские фонтаны, пансионы на узких улочках и пафосные отели, горячие итальянские девы и хитрые католические священники. Эдакая паста с клюквенным соусом. Мне кажеться, суть фильма раскрывает песня американской разбитной журналисточки из женского журнала – «итальяно неореализмо» (уно-уно-уно моменто). Но может, это все от того, что я небольшой любитель мюзикла как жанра.
Как заставить зрителя посмотреть свой фильм? Впихнуть в него побольше узнаваемых лиц. И не просто медийных лиц, а хороших актрис, которые уже успели сделать себе имя в кинематографе. Этот звездный состав заинтриговал и меня... Это история одного известного режиссера Гвидо, который находится на пике творческого кризиса. Ему необходимо снять новый фильм, но в голове маэстро уже давно не рождались оригинальные идеи. Вдохновение он черпает в женщинах, окружающих его с самого детства: мать, жена, любовница, актриса, журналистка, коллега по работе и др. Все было бы хорошо, если б не было так нудно. Вроде и сюжетных линий много, и актерская игра на уровне, и песни есть, а все равно не цепляет. По отдельности смотрится неплохо, но в общую картинку все сложить не удалось. Мне больше понравилось бы, если б показали процесс создания нового фильма, чтоб его сюжетная линия переходила от одной музы к другой. А так получилось совершенно неинтересно и невыразительно. Главный герой запомнился только постоянным курением в кадре. Могли бы постараться получше передать его эмоциональное состояние. Понятно, что в фильмах с таким звездным составом, каждой актрисе уделяют внимание по минимуму. Время в кадре поделили по-братски. У каждой девушки был свой сольный номер. Больше всех понравилась Николь Кидман. Самый удачный и гармоничный образ. В вокальном плане тоже все ровно. На 2-ом месте у меня Кейт Хадсон. Образ журналистки показался мне слишком современным и выбивающимся из общего ряда. Но у нее зато самый стильный танцевальный номер. Любителям голливудского ретро-гламура понравится. Интересная танцевальная постановка с песком и бубнами была у певицы Fergie. Да и Пенелопа тоже отличилась своим откровенным дерзким танцем. Я даже не знал, что у нее такая хорошая растяжка. Вообще ее персонаж был на грани эротики и вульгарности. На этом плюсы закончились. В мюзикле на первом месте должна быть помпезность и в музыке, и в костюмах, и в декорациях. Но чувство праздника воссоздать не удалось. Не было никакой целостности. Смотреть не советую. Зачем тратить 2 часа на фильм, если можно посмотреть только 2-минутный номер своей любимой актрисы на YouTube? 2 из 10
Этот фильм был бы гениален, если б в нем не было столько плагиата. Неужели мюзикл как жанр изжил себя и нам, зрителям, больше нечего ожидать от него? Временами у меня фактически было дежа вю. Декорации, движения, голоса... И даже сам сюжет - один мужчина и семь (восемь?) женщин, вокруг которых и вертится вся история. Дэниэл Дэй-Льюис. Вообще сложно понять, что его занесло в этот чудо-фильм. Его Гвидо - это смесь Бегбедера и Кристиана Слейтера. Этакой мущщина искусства с узнаваемым прищуром. Марион Котийяр. Актрисы, получившие 'Оскар' переживают драму не только в личных отношениях, но и в карьере. Давно заметила, что ни первое, ни второе у них удивительно не складывается после вручения самой знаменитой кинонаграды. Может им перестают предлагать достойные роли и достойные проекты. Или может активистов-продюсеров пугают их требования. Но факт - есть факт. Котийяр в этом фильме досталась самая большая женская роль, фактически главная. Но ее, Марион, все равно стало как-то мало. Все же она специфичная актриса. Хорошая, но не понять, то ли это у нее искренняя улыбка, то ли дерзкая ухмылка. Пенелопа Крус. Смотрела я на мисс Крус и удивлялась, как эта красавица могла сыграть девушку с символичным именем Италия (совпадение или судьба?) в 'Не уходи', и тут же перевоплотиться в роковую женщину. Она действительно потрясающая актриса, и ее присутствие в фильме означает только одно - проект интересен и обязателен к просмотру. в 'Девять' она сыграла в одном из самых откровенных, волнующих и, конечно, запоминающемся эпизоде. Софи Лорен. У меня поползли обе брови вверх, когда я увидела госпожу Лорен в этом фильме. Стильная матрона. Но в тоже время, она малость напомнила мне нашу Людмилу Марковну Гурченко. И похоже, что Лорен - единственная настоящая итальянка в этом фильме, похожем на дикий коктейль. Николь Кидман. Она решила-таки тряхнуть стариной и снова запела. Видимо, соскучилась по красивым платьям и ретро-стайлу. Получилось мило, но как-то фальшивенько. Роль у нее малюсенькая, на две минутки. В основном Кидман предстает в кадре виртуально - на фотографиях и рекламных плакатах. К слову, подбор актрис в целом меня немало удивил. Фильм об Италии, и ладно бы актрисы были не по крови итальянками, так по характеру, так нет же... И та же самая Кидман в этом фильме поразительно похожа на Клавдию Шифер, но уж точно никак не на итальянку. Джуди Денч. Вот оно, дежа вю! Престарелая Кетрин Зета-Джонс возлежит на рояле и томным голосом поет о несдержанности мужчин. Так и казалось до конца этого номера, что Денч вспорхнет и заголосит 'All that jaaazzz!'. Стэйси Фергюсон. Конечно, таланливый человек таланлив во всем. Каждая актриса мечтает петь (про Николь Кидман мы помним), а каждая певица мечтать играть драматические роли. Но играть как-то неочень пока получается, поэтому найдем опимальный выход - мюзикл, а в нем роль с минимальным количеством слов. Зато петь и танцевать надо много. Получилось красиво, особенно с бубнами и песком. Малость отдает цыганщиной, но даже это меркнет перед явным плагиатом. Здесь уже только ленивый не может ткнуть в экран перстом и сказать: 'Да это же 'Тюремное танго' из 'Чикаго'!'. Надеюсь, Ферги недолго вытаскивала песок из лифчика. Кейт Хадсон. Единственная актриса, за которую я искренне рада, что она попала в этот мюзикл. Блестяще сыграно! Абсолютно новый взгляд на серую актрису, что не может не радовать лично меня. Ее номер - самое главное украшение фильма. Хадсон что называется зажгла! Ради таких номеров я смотрю мюзиклы. Яркая, шикарная, блестательная! Она заряжает энергией за пять минут своего экранного времени и весь оставшийся фильм ждешь, что она снова появится, чтобы еще раз зажечь. Мюзиклы убивает озвучка. Ранее нас уже пытали Филиппом Киркоровым, а теперь из-за неясной прокатной судьбы этого фильма, вообще приходится довольствоваться синхронным любительским переводом. Жаль. Возможно, посмотрев 'Девять' в оригинале с субтитрами, вердикт был бы более достойный тех затрат, которые ушли на съемку. 8 из 10
Музыка, танцы, любовь и драма – вот счастливый билет для режиссера. Мюзиклы всегда считались одним из любимых жанров и собирали огромные кассы. Слава «Мулен Руж» и «Чикаго» не померкнет никогда. «Девять» - это ураганный коктейль из самых востребованных актрис, провокационных песен и танцев. Женщины, женщины, женщины… Кажется, всё вертится вокруг них. А они на самом-то деле являются описанием одного мужчины, что-то вроде взгляда со стороны. Жена Луиза. Самый чуткий и нежный персонаж. Она видит его насквозь. Его обманы, фальшивые слова не являются для неё загадкой. Если женщина умна, то она заставит поверить мужчину в то, что его ложь не раскрыта. «Я думала, у нас существовали минуты, которые были нашими, но ты просто делал свою работу». Она влюбилась в режиссера, когда-то считавшимся гениальным и показавшим Италию всему остальному миру. Он был молод и тщеславен, желал чего-то поистине триумфального. «Ты хотел слишком многого, у тебя были мечты, но ты не понимал, что в конце может ничего не остаться». Он был не достоин её. Луиза раскрывает его душу. Муза Клаудия. Загадочная и безумно красивая. Она знает себе цену, но помнит, кто поставил ей такую «стоимость». Когда-то он прославил её, сняв в одном из своих шедевров, и она до сих пор благодарна ему. У неё есть какие-то чувства к своему режиссеру, но воплотить их в жизнь она не смеет. «Я не могу играть без сценария». Он потерялся и запутался в себе, сосуд его пуст. Клаудия – его творческие возможности. Любовница Карла. Жены-красавицы ему недостаточно, нужна распутная девка со стороны. Она может играть с ним. Один звонок – и он готов ночевать с ней. Она ощущает его слабость перед ней. У неё также есть муж, которого она любит до потери пульса. Обман, всё обман. Сколько же в ней фальши и эгоизма – а на самом деле она пуста. Карла – его ошибки и промахи. Подруга Лили. Старая и мудрая. Он даже не пытается за ней «приударить». Она напоминает ему о дне рождении жены, учит житейским трудностям, подсказывает ему идеи. Что он делает, чем живет, чего желает – все невоплощенные идеи рассказываются ей. Она, как наставник, оценивает их. Она знает жизнь его лучше его самого. «У тебя Божий дар. Ты начнешь снимать хорошие фильмы, когда снова станешь ребенком. Каждый, кто проходит мимо, в какой-то степени осмысливал твои картины». Лили – его совесть и разум. Мама. Доброе и теплое воспоминание, которое он лелеет. Она с ним всегда, всегда рядом и близко. Она успокаивает его душу, внушая, что она никогда его не покинет. Хорошо мечтать, когда нет проблем. Когда он остался один – «никто не позаботится о тебе, ты должен сам найти свою дорогу». Вот такая от неё «моральная» поддержка. Мама – его верный и горячо любимый друг. Журналистка Стефани. Жеманная и наигранная. Самый слабый и неинтересный образ. «Пример» успешной симпатичной девушки, обожающей его творчество. Думаю, можно её назвать тщеславием режиссера. Проститутка Сарагина. Стервозная и вызывающая восторг. Она была его детской мечтой. Заметьте, уже в столь юном возрасте, он засматривался на женщин! Рассматривая её и слушая пошлые песни, он откровенно не понимал, что плохого он делает. Мать не пыталась этого объяснить и отворачивалась. Сарагина – объект его мечтаний. Он хотел слишком многого. Он разрывался от переполнявших его мыслей. Он жил своими иллюзиями и забывал, что иллюзии – это всего лишь иллюзии. Он не мог поделиться этим с другими. Он считал себя выше других и иногда снисходил до обычных людей. Он просто не понимал, что всё гениальное на самом деле очень просто. 10 из 10
Перед тем как начать просмотр, я прочитал, что фильм о борьбе великого режиссера с кризисом среднего возраста на фоне нерешенных проблем со своими женщинами (жена, любовница, муза, проститутка, костюмерша, журналистка, мать). Вы знаете, почему то сразу вспоминаются строки Шекспира (не судите за возможную неточность, лень лезть в книгу): Весь мир театр, в нем женщины, мужчины - все актеры У них есть выходы, уходы И каждый не одну играет роль, семь действий в пьесе той: младенец, юноша, солдат, любовник, отец, судья, старик. Так вот, мне кажется, фильм совсем не о кризисе среднего возраста и о творческих поисках режиссера, а о том, какое место в жизни мужчины занимает женщина. Это косвенно подтверждается финальным разговором главного героя Гвидо с костюмершей (судья по Шекспиру). Гвидо говорит о безумном желании вернуться к жене, а наш 'Судья' говорит о том, что Гвидо должен продолжить съемки и вскользь намекает на то, что Мужчина это голова, но управляет то ей шея-Женщина. (В качестве лирического отступления - на самом деле всем управляет мозг, а он в голове (Мужчина), и куда захочет мозг, туда и повернет шея чтоб повернуть голову. Ну это мое мнение, с ним можно не соглашаться.) Вообще плюсов в фильме много, но сначала о минусах. У каждого фильма есть свой характер, кто то веселый и заводной, кто то таинственный или пугающий, а фильм 'Девять' СУМБУРНЫЙ, не связанный логически. Но это целиком и полностью режиссерские пробелы, актеры сыграли просто супер!!! Вина режиссера в том, что музыкальные номера выглядят рекламными паузами между действом, вклиниваясь как то 'под углом', руша цепочку художественного повествования. А скажите, можно ли назвать МЮЗИКЛ по настоящему хорошим, если собственно музыкальная составляющая не вяжется с развитием сюжета (за это я скинул аж 2 балла). И еще один балл в минус за на мой взгляд неудачную концовку, хронометраж был отведен в 2 часа-вполне достаточно. Но сама развязка 'развязалась' (тофтология как эффект усиления отрицания) в 2-3 минуты (опять режиссер на пару с сценаристами лажанули). Простая аналогия: 'дай конфету!' - 'не дам!' - 'ну дай конфету'- 'ну ладно, на' (Это же драма, господа!) Это кино не для всех (хотя это не совсем минус). Фильм не относится к кинопопсе(семейный либо экшн) и тем самым оприоре неугоден подросткам с Мики Маусом на футболке и 'Старперам', которые Эротику фильма (эротика-искусство, так на секунду...), о которой чуть ниже, назовут пошлостью. (Чему мы воспитываем молодежь? Эх, раньше такого не было.). Плюсы: Музыкальные номера все превосходны сами по себе, блюдо для эстетов! Здесь может быть очень много разных мнений, но мне больше остальных понравился номер с Ферджи- блистательное исполнение, очень сильный вокал, поразительная слаженность танцевальной группы, если хотите - это полотно соткано из нитей грации, где каждое движение подчинено служению искусству. В общем, все номера очень хорошо проработаны и виден след работы проффесионала. (остальные вопросы к режиссеру - почему плохо увязал с сюжетом?) Игра актеров и Д. Дэй-Льюиса в отдельности. Дэй-Льюис бесподобен - он как черт из табакерки появляется в каком-нибудь фильме (раз в 3-5 лет) и номинируется на Оскар в самой престижно йнаминации (так получилось и на этот раз). Когда тебя номинируют один раз- возможно случайность, два- тенденция, три- закономерность! (Дэй-Льюис великий актер и никто не сможет с этим спорить). В этом фильме мы опять сможем лицезреть талант актера, который буквально в каждом кадре старается быть разным. Женские образы переданы очень четко, подробно описывать не буду- посмотрите сами, Вам понравится. От себя - наиболее удачной считаю игру Пенелопы Крус, мне кажется она получала удовольствие от свой роли, танцуя в откровенном наряде и перевоплощаясь в реальной жизни в страдающую и непонятую жертву обстоятельств. Хотел бы похвалить создателей фильма за соблюдение грани между эротикой и пошлостью, за всем этим наблюдать совсем не противно, наоборот, зрительский взгляд будет побалован кадрами легкими и красивыми, без намека на бесстыдство. (Правда, как мы знаем, правил не бывает без исключений- 'Я буду ждать тебя с раздвинутыми ногами'-П. Крус (no comment)). Итог: В начале фильма на пресс-конференции Гвидо Контини, отвечая на вопросы журналистов, говорит что в фильмах нет ничего скромного (долго готовятся, дорого стоят, снимается много людей), а потому должны иметь емкое название. Название 'Девять' максимально емкое и если бы не ошибки режиссера по связыванию музыкальных номеров и более удачная концовка, то 9 или 10 я бы поставил смело. Но увы... 7 из 10 Приятного просмотра.
Девять прекрасных женщин, пятеро из них обладательницы Оскара. Каждая по-своему изящна и талантлива, но далеко не все полностью раскрылись в мюзикле. Могу сказать, что только номера Кейт Хадсон и Марион Котийяр спасли этот фильм. Остальные меркнут и бледнеют на их фоне, даже Николь Кидман, пусть она красива, сексуальна и загадочна. Николь должна была покорить всех своим выходом, ведь весь фильм её величают как 'ангела, сошедшего с небес', невероятно красивую актрису, которую любят все без исключения... но она видно не очень старалась покорить публику. В данном фильме, все эти женщины борятся, можно сказать за 'лучший номер' и за сердце главного героя, уже давно угасающего режиссёра 'Гвидо'. Они как павлины распускают свои хвосты и красуются перед ним и нами, беспомощными зрителями с попкорном. Может быть, за всей этой сексуальностью и беспредельным шармом каждой скрыт талант, но я его не заметила, разве что у Марион, она меня очень удивила последним выступлением. Скажу честно, Фёрги меня очень расстроила. В трейлере я видела в ней сексуальную женщину, с огненным взглядом, а в фильме она предстала не понятно кем, то ли цыганкой, то ли дешёвой шлюхой. Её номер с песком, конечно, был потрясающий, но её бешеный макияж на пару с причёской - привёл в ужас. 'Кто ты? И что ты сделал с Фёрги?' - любимая фраза американцев, но ничего другого не приходит на ум. Ещё хочу сказать пару слов о Софи Лорен, в свои 75 эта голливудская звезда ещё 'о-го-го'. Но пора бы ей уже отдохнуть от мира кино, в фильме видно, что двигаться ей уже тяжело и нет никакой актёрской игры, всё скрыто под тонной грима и пластики. Может быть, Роб Маршалл и считал, что Софи будет главной изюминкой фильма, но она похожа лишь на экстравагантную звезду, которая боится стареть. Прости, Софи, твоя звезда угасла. Конечно, многие сравнивают этот фильм с '8,5', но как бы они не были похожи, они всё ровно разные. Здесь сюжета как такового нет. Это просто эпизоды из жизни большого ребенка, которому, чтобы наконец что-то создать, нужно вогнать себя в депрессивное состояние, как и многим другим людям искусства. Хороших песен в фильме как таковых нет, но есть несколько очень запоминающихся, а есть и такие, которые мало похожи на песни, скорее на эротические стоны с дразняще-открытыми телами голливудских красавец. В общем, этот фильм для тех, кому нравится наблюдать женскую красоту и грацию. А те люди, которым интересны захватывающий сюжет и хитовые песни, могут отдыхать и мечтать о прекрасном. 8 из 10