Отзывы и рeцензии. Амели
Первый раз данный фильм удалось краем глаза посмотреть в детстве. Краем глаза, потому что из-за обильного количество сексуальных подтекстов и сцен, взрослые быстро переключали канал и поэтому особо понять, о чем этот фильм так и не удалось. Но, почему-то, это кино отложилось в памяти, и вот, много лет спустя, я решил его глянуть уже в более-менее сознательном возрасте, захотелось наконец понять почему же даже не смотря этот фильм он так четко отпечатался в моем сознании. Даже не знаю, как можно описать сюжет этой картины. Наверное, что девушка по имени Амели случайно находит старую коробочку со всякого рода ностальгическими артефактами. Недолго думая она решает вернуть это сокровище хозяину и это решение запускает целый ряд событий, которое перевернет жизнь многих людей, в том числе и самой Амели. Амели, что называется, «странное кино». «Не таким, как все» его делает волшебная атмосфера, которая царит в нем. С самых первых кадров понимаешь, что этот фильм выделяется на фоне всех остальных произведений. Что понравилось больше всего, так это внимание к мелочам. Детали, которые, казалось бы, очень простые, здесь подаются будто бы что-то важное. Кожа после горячей воды, перекладывание предметов из ящика, отпечаток на щеке от подушки, мокрые трусы, прилипающие к телу и так далее. Такого здесь навалом и все эти мелочи, в общем, складываются в масштабную картину. Ну про музыку, что-то говорить, мне кажется, не имеет смысла. Ее надо один раз услышать, и она запомнится на долгое время. Добавим к музыке великолепную операторскую работу, безумный, в хорошем смысле слова, монтаж, «зелено-коричневую» картинку и на выходе получим волшебный мир, где главным волшебством является «смесь» сперматозоида с яйцеклеткой — Амели. Одри Тоту, безусловно, самое главное украшение этого фильма. Она полностью справилась с ролью «не от мира сего» девушки. Сложно не влюбится во взгляд, манеры и улыбку этой дамы, которая, словно маленькая муха, благодаря своему взмаху крыла перевернула с ног на голову жизнь многих окружающих ее людей. Местами Тоту своей ангельской внешность, мне напоминала другого ангела, другую Одри — Хепберн. В одной из сцен, когда Амели предстает для нас с платком на голове, из-под которого торчит короткая челка и в солнцезащитных очках в толстой оправе, невольно вспомнил Холли Голлайтли. Каким бы прекрасным и волшебным по атмосфере не был этот фильм, по итогу, если снять эту «упаковку», перед нами окажется глуповатый фильм, где Амели занимается не пойми каким бредом, чтобы сойтись с парнем, который тоже немножко «с приветом». Ну а садового гнома на фоне мировых достопримечательностей можно назвать венцом глупости. Но фильм максимально теплый и уютный. 7 из 10
Моя отзыв не несет цели дать фильму общественную оценку, я лишь выражаю свое собственное мнение. Если вы с ним не согласны, мы всего лишь не на одной волне. Итак. Впервые я посмотрел Амели еще в последних классах школы, тогда я поставил фильму 3 из 10. Спустя десяток лет я уже не помнил, что именно мне не понравилось, но то, что фильм меня оттолкнул, было очевидно, ибо я практически никогда не ставлю оценку меньше 4 баллов. Исходя из этого я решил пересмотреть фильм, предположив, что я мог что-то не понять в нем, как это иногда случалось с другими произведениями. Первые 15—20 минут фильма именно так я и подумал: приятная картинка, многообещающее начало, интересная подача, но… дальше начинается психоделика и чем больше проходит минут, тем яростнее она становится. Ближе к концу все сильнее появляется отвращение к происходящему и неприятный осадок + желание выключить медиаплеер, не дожидаясь титров. Что же именно не так с фильмом? Это история про девочку с поломанной психикой и сложным детством. Иногда похожие события дают отпечаток уже во взрослой жизни, ни к чему хорошему это не приводит, что впоследствии мы и наблюдаем в поступках, мимике и мыслях. Создается впечатление, что Амели ничто и никто не интересует, что она не имеет увлечений, но однажды она задумывается, а что, если поиграть в Бога? Возможно, автор хотел продемонстрировать желание героини помогать людям, но я вижу нездоровую жажду влиять на людей и наблюдать за их эмоциями в плохом смысле, как доктор изучает подопытных крыс. Дальше нашему вниманию представляется еще один персонаж с девиантным поведением, выискивающий чужие фотки около автомата с фотографиями. К слову, ничего удивительного, если более половины персонажей фильма напоминаю клиентов психиатрической клиники. Я бы мог долго расписывать все странности, но остановлюсь на главном: 1. Зачем было доводить булочника до сумасшествия? Я лично не считаю его резко отрицательным персонажем. Да, он неприятен и груб, но это не повод вершить самосуд и творить всякие гадости. Кстати, опять же подтверждает психическую неустойчивость, потому что это не поступок взрослого человека, а скорее 5-летней, обиженной девочки. 2. Зачем было насильно навязывать чувства продавщице курева и любителю диктофонов? К чему это привело в итоге? К еще большему погружению в депрессию этих и без того нестабильных людей. 3. Для чего было вешать лапшу на уши госпоже Фонтан? Что хорошего в том, что человек проживет всю жизнь в неведении и с ложью в голове. Я против этого, лучше горькая правда. 4. Для чего эта детективная игра с любителем чужих фотографий? И так далее и тому подобное. Поверьте, у меня еще много «для чего» и «почему», но не хочу катать гигантский отзыв, он уже, итак, не маленький. В итоге, все в печали или обмануты, а героиня довольная собой катит в прекрасное будущее. После всего этого возникает вопрос, кем себя возомнила эта милая девочка? Кто дал ей право наказывать людей за малейшие проступки? Кто дал ей право манипулировать чужими жизнями, да еще и так не умело + не имея при этом порядка в собственной голове. Это мерзко и подло и у меня вызывает только отвращение. А милая внешность героини с ее застенчивостью на фоне всего вышесказанного, только усиливают неприязнь. Иногда посмотрев фильм и не сделав особенных выводов, ты просто размышляешь — понравилось тебе в целом картина или нет, без привязки к отдельным элементам. Хотел бы ты пересмотреть или нет? Друзья, всем добра, но мне после фильма захотелось смыть с себя это, ушел купаться… 3 из 10 остается неизменно.
Недостатки социализации — одна из излюбленных тем в кинематографе. Как правило, драматурги играют с социальной неловкостью своих персонажей без «прикрас» — отчужденность от социума, отсутствие самореализации и одиночество являются отличным подспорьем для кинотрагедий. Мало ли таких? Сколько угодно — «Мертвец», «Обнаженные», «Призрак оперы», «Пробуждение» и далее — по списку. Исключения тут — редкость, разве что «Форрест Гамп». Многие ли из подобных проектов могут похвастаться хэппи-эндом? Вопрос риторический — цели такой сценаристы не ставят, а если к концу ленты от героя что и остаётся — уже хорошо. Создатели фильма «Амели» с подобной тенденцией не согласны и по чужим правилам играть отказываются. «Амели» — кино о девушке с синдромом Аспергера, волею случая отлученной от общества и стандартных условий социализации. К этому синопсису можно было бы даже не писать диалоги — любой мало-мальски драматург превратил бы из этой основы качественную трагедию. Впрочем, Жан-Пьер Жене подходит к вопросу с чисто французских позиций. Мир «Амели» — круговорот мелодрамы, комедии и закадрового голоса, отлично синхронизированного с операторской работой. Как минимум, в этом плане «Амели» напоминает «День восьмой» с Даниелем Отоем, где в центре сюжета, также — психологически неуклюжий герой. Главная героиня (в роли — Одри Тоту), как и положено «аспи» (люди с синдромом Аспергера), разбирается в чужих проблемах лучше, чем в своих собственных, не отличается материальным благополучием и не ищет лишних знакомых. Стихия Амели — её собственный внутренний мир, а в роли лучшего друга — домашний кот. Пассивность на фоне внешних раздражителей — также типичная для «аспи» реакция на все, что выходит за рамки собственной зоны комфорта. Режиссерская заслуга Жене в «Амели» — это способ подачи истории, в реальной жизни едва ли такой прекрасной, как в фильме. Очарование Амели — в её подходе к собственному характеру. Понимая свою неприсобленность, Амели не отвечает миру злом на зло и не отличается цинизмом. Кстати, сценарий к этой картине готовился создателями на протяжении более 30-ти лет, а многие сюжетные элементы имеют реальные аналоги. Классический подход драматурга к героиням наподобие Амели — это столкновение наивности и жестокого реализма, любознательности протагониста и закрытости антагониста, преодоление насилия и итоговый катарсис/трагедия. И в «Амели» героиня также встречается с бедой, но, как бы не замечая случившегося, все также увлечена своей природной добротой и эмпатией. К какому же выводу нас подталкивают авторы на примере Амели? Цепочка причинно-следственных связей — от случайного события, никак не касающегося героини, до внезапной встречи с незнакомцем, и Амели осознает тесность своей интраверсии. Жизнь всегда найдет выход, даже сквозь фэнтезийный мир «аспи» Амели. Фильм предлагает оптимистичный взгляд на проблему недостатка социализации, тем самым отличаясь от многих наработок англо-американских авторов эпохи 90-ых. В те годы индивидуализм главных персонажей контрастировал с порочностью и механизацией общества, построенного на принципах потребления. Таковы «Бойцовский клуб», «Мертвец», «Прирожденные убийцы», «Обнаженные» и другие картины. В «Амели» также встречается неприязнь авторов к капиталистическим идеалам (образ продавца овощей), но бунтарству и кровопролитию англо-американских режиссеров Жан-Пьер Жене противопоставляет игнорирование и мирное разрешение возможных конфликтов. В этом — оригинальность и причина успеха «Амели». 8 из 10
Амели Пулен — девушка, живущая на Монмартре, после смерти принцессы Дианы меняет свою жизнь и жизнь окружающих… Если есть эталоны доброго кино, то это один из них. Главное отличие от прочих, что это ещё и икона стиля, и новый взгляд на философию малых дел. Стиль — в сочетании чего-то ярко-мультипликационного и отсылок к… как кажется, немому кино. Во всяком случае, ретро. Поэтому в эту современную сказку так хорошо вписалась музыка Тирсена с парой вещей из мюзиклов 30-х. Да и сама Амели вопиюще несовременна — она возрождает истории из 60—70-х, возвращая смысл жизни предшествующему поколению, она романтична, но стеснительна, где-то даже невинна (пусть не вводит в заблуждение пролог), она активная но не навязчива. Она как Бог в своем мире, но скромна и ее присутствие вроде и не замечается. Это ещё и о том, что тайны могут быть милыми и не роковыми, а в обыденности есть приятные сердцу мелочи, типа лопающихся на полиэтиленовой упаковке пузырьков. И у Жене хватает вкуса, чтобы не сделать сказку приторной. Так что кушаем, потому что в отличие от большей части авторского арт- хауса этот мозг не давит, а щекочет, а в отличие от большей части блокбастеров бьёт не только в глаза, но и попадает в сердце. Вот только кушать — неправильное слово… Впрочем, режиссёр сам виноват — не надо было называть один из предшественников Амели Деликатесами. Но как ни назови, а в душу девушка с Монмартра протиснется. Дай Бог, что та не зачерствела, как у некоторых героев Жене.
Это история повествует о маленьких, но насыщенных приключениях девушки Амели и её попытки совершать добрые поступки и изучать жизнь окружающих. Фильм приятен антуражем Французского города и архитектурой небольших улиц, внутренним убранством квартир с яркими обоями и бросающимися в глаза предметами интерьера. Картинка всегда яркая, как мультфильм. Постоянно светит летнее солнце, и даже ночь под свет фонарей заставляет думать о том, что скоро рассвет. Стоит отметить, что история продвигаются исключительно после решений главной героини без всякого божьего умысла, что помогает увидеть в ней и в других участниках её окружения личностей со своей реакцией на события и перемены в характере. Атмосфера наполнена ребячеством, чудачеством, странностью и желанием открытий. Происходит это, потому что визуальный акцент сделан на путешествии Амели, её проделках, в то время, как драма отношений и психология героев в большинстве своём описывается через рассказчика или косвенно демонстрируется по их поведению с окружающими. Поэтому фильм очень легко смотрится. Также в нем интересно подаётся мораль о преодолении себя. Для этого сначала показывают положительного героя без явных недостатков с правильными ценностями, а затем ставят в ситуацию, где он должен отказаться от них и не бояться перемен в себе, ведь скелет должен крепнуть, иначе доживешь до старости стеклом, которое боится треснуть об трудности жизни. Ну, и как тут моему любимому фильму не поставить: 10 из 10
Мир, который мы видим глазами мечтательной героини, представляется нам в необычной цветовой гамме. В такой, что если мы увидим где-то кадр из этого фильма, мы с точностью скажем, что это именно «Амели» и ничто другое, при этом оценив лишь работу с цветом. Музыка Тьерсена здесь тоже неотъемлемый компонент истории. Если бы не было этого великого саундтрека, кино бы растеряло половину своей цепляющей атмосферы. Заглавная тема уже давно закрепилась в моем плейлисте. Мне было безумно жаль, что композитор этого фильма больше не работал в кино, за исключением «Гудбай Ленин». Было бы интересно увидеть, сколько ещё волшебных композиций могло украсить мировой кинематограф. Я не такой уж знаток, чтобы расписывать технические аспекты картины, и не совсем до конца понимаю, как все это делается, но я, именно как зритель, пребывал в культурном шоке от того, насколько музыка и картинка сочетаются вместе. Это просто невероятный симбиоз цвета и звуков, который возможен только в «Амели». Такое кино нужно не только смотреть, но и прочувствовать. Про сам сюжет тоже можно говорить и говорить. Начнем с того, что история здесь основана на ощущениях. Амели каждый день будто заново познает мир и удивляется простым вещам. В какой-то момент ей кажется, что все в этом мире взаимосвязано, и что она может менять мир вокруг себя. И оказывается совершенно права. Каждый из нас может делать людей вокруг счастливее, влиять на какие-либо важные события, которые влекут за собой ещё более важные и так далее до бесконечности. Идея, конечно, не новая, но сделано со вкусом и с французским колоритом. Надеюсь не я один, посмотрев на постер, сначало думал, что этот фильм похож на хоррор с маньячкой в главной роли? Уж очень безумные глаза у героини на постере! Это первый фильм с Одри Тоту, который я увидел в своей жизни, и, скажу честно, до сих пор считаю, что это не лучшая роль. В моей голове это теперь главная девочка с каре на моей памяти (после Мии Уоллес из Криминального чтива, и Матильды из Леона, естественно). Одри Тоту выглядит впечатляюще, такую чарующую и одновременно странную улыбку вряд ли бы смог кто-то повторить. Амели бы не получилась такой выразительной, сыграй ее другая актриса, с какой-нибудь другой прической. Это была бы просто красивая девушка-мечтательница, но никак не настоящая Амели с ее безумными замашками изменить мир. Кино отдает сюрреализмом, вокруг будто придуманная Франция, но оно и понятно. Нам показывают Францию через призму простой мечтательницы, которая готова всю жизнь наслаждаться красотой повседневности и творить чудеса. Она точно изменит вашу жизнь. Можете не сомневаться. 10 из 10
Единственное, чем приглянулась это легкая и забавная комедия, это то, что на главную героиню Амели Пулен с ее «невероятной судьбой» (фр. Le Fabuleux Destin d’Am?lie Poulain) нацепили загадочное, со странностями, узнаваемое личико несравненной Одри Тоту с черными как смоль волосами, постриженными под каре. Что касается содержания и смысловой части, то оно довольно типичное, как и для всех фильмов, где в силу известных причин, возможность всецело раскрыть подноготную, сокрытую в совокупности намеков и полунамеков за словами, образами и именами собственными, не является возможным. Тем не менее, если речь ведется о «новичке» или «протеже» (фр. poulain) в спорте или литературе, то с этим все понятно, как впрочем и о «жеребёнке» и даже «шкуре жеребёнка» (фр. poulain) — все это для такого многогранного персонажа как Амели, разумеется, справедливо, но сказать что либо сверх этого невозможно и ничего не остается как только восхищаться чудесными, черными глазами Одри Тоту. Комментировать о том, как бородатый гномик в колпаке путешествует по всему миру и фотоальбом со склеенными обрывками фотографий, также, не имеет смысла, потому как, это, за малым исключением, никого не касается. То что жизненные обстоятельства воспитывают волю, воля производит силу, а последняя является причиной всех феноменов, это известно всякому, кто этим интересуется и было известно как 100 так и 1000 лет назад и потому «Невероятная судьба Амели Пулен» вовсе не является невероятной, а самой что ни на есть обыкновенной… Единственное, что заметно и привлекает внимание, это то, что фильм насыщен красками и необычными физиономиями, что, впрочем всегда было визитной карточкой французского кино… В целом довольно милое и забавное кинцо…
Первое, что мне приходит на ум, когда я вспоминаю про «Амели» — Одри Тату. Её глаза, её странноватые манеры. Она бесподобна! И даже такой эпитет не способен передать то, насколько Одри влилась в свой образ. Цвет. Работа оператора и художника — постановщика в этой картине просто божественны! Каждый кадр доставляет тебе эстетическое удовольствие. Сочная, яркая картинка. Каждая деталь, каждый фон, ракурс — продуманы идеально! *Уэс Андерсен с завистью смотрит из-за угла. Далее — музыка. Музыка создавала настроение картины, стала столь же культовой, как и весь фильм. Ну и режиссура. Интересно, думал ли Жан — Пьер Жёне, что создает настоящий бриллиант, шедевр? Или же просто дал волю своей фантазии? «Амели» — это гениальная мешанина из различных киноприёмов, трогательных фантазий и странного юмора. Казалось бы, к чему в романтической комедии сцены, где героиня мысленно «расплёскивается» по залу? Почему здесь есть чёрный юмор? Ломание «четвёртой стены» и обращение Амели к зрителям, закадровый голос, какой — то хаотичный монтаж. А гениальная шутка про «сколько парочек сейчас испытывают оргазм?» Фильм такой же чУдной, как и его героиня, собранный из не сочетаемых, на первый взгляд, вещей. Удивительно, но тут эта мешанина работает! Мир картины — это жизнь глазами его героини. Амели — чудачка и фантазёрка, превращающая всё вокруг в свои карамельные фантазии. Это безумный китч, очень милый и добрый. Забавно, что в одной из «профессиональных рецензий» фильм называют -«безделка, но приятная во всех отношениях». И в том — то и дело — «Амели» это очень простой, но при этом сложный фильм. Сложный в понимании того, почему он настолько западает в душу и вызывает прилив восторга в твоём сердце? Нет, господа критики, это не безделка. Это самая потрясающая комедия на свете! И она изменит вашу жизнь. 10 из 10
Короче говоря, я посмотрел «Амели». Мне кажется, что я нашел фильм, который вполне можно прописывать как терапию для облегчения симптомов депрессии. Более добрую и жизнеутверждающую картину, вселяющую уверенность и надежду в душу я вряд ли назову из тех, что я видел. До просмотра я о фильме не знал почти ничего, кроме улыбающейся Одри Тоту с чайной ложкой в руке и слов о том, что ее героиня весьма необычная. Так как картина названа ее именем, у меня в голове сложилось представление о фильме как о социальной и личностной драме про милую девушку не от мира сего, может быть с каким-то психическими отклонениями уровня аутизма у героя «Человека дождя». И слава богу, что я оказался неправ. «Амели» — это чарующая, спирающая дыхание и поглощающая с головой сказка про возможности и мелочи, сказка настолько искренняя и искусная, что за просмотр ни секунды не хотелось, чтоб она закончилась. И о ней очень хочется рассказать, как о каком-то важном опыте, произошедшим лично с тобой, ведь слоган не наврал: жизнь такой фильм изменить действительно может. Форма. Я люблю удивляться тому, сколько красоты может извлечь человек из простой концепции кинематографа, и в этот раз я удивился вновь. Зачем зрителю быть сторонним наблюдателем, если герои или рассказчик могут общаться с ним лично? Жан-Пьер Жене ответа на вопрос не нашел и просто протолкнул зрителя сквозь экран в сам фильм, где с нами, как с непосредственными слушателями всей этой захватывающей истории, постоянно контактировали персонажи, что-то поясняли, что-то уточняли, улыбались и смеялись вместе с нами, а четвертая стена ломалась не для нас, но для самих персонажей. Это тонкая работа и она была сделана на славу, что создавало ощущение сказочности, открытости и единения зрителя с картиной. Что монтаж, что операторская работа — выше всяких похвал, изобретательные, атмосферные и находчивые настолько, что почти каждая сцена приводила в восторг и требовала пересмотреть себя и еще раз, и еще. Вкупе с фантастически очаровательной музыкой Яна Тирсена, визуал создавал сказку не на экране, но вокруг зрителя, воистину монолитная и слаженная работа. Музыкальному сопровождению нужно отдать отдельные почести. С музыкой Тирсена я был знаком давно и знал ее как то, что вызовет меланхолию и слезы без малейших затруднений. «Амели» немного изменила ее восприятие у меня: в фильме аккордеонные и фортепианные композиции Яна вселяют надежду и нежность, вызывают сочувствие и эмпатию ко всему, с чем сталкивается зритель. Идея. С годами понимаешь, пожалуй, что в искусстве нет ничего лучше добра и позитивных сюжетов, ведь зачем шокировать себя и вводить в состояние стресса, если можно провести два часа экранного времени с восторгом и улыбкой, после которых приподнятое состояние духа останется еще надолго? Пусть «Амели» и затрагивает очередные вечные для каждого человека темы про потенциальные и упущенные возможности, фильм никогда не стыдит и не укоряет за страх перемен и нерешительность. Героиня, подталкивая окружающих на движение и развитие, смотрит на девушку со стаканом воды с картины престарелого художника и видит в ней себя ровно так же, как мы видим себя в Амели. И своими силами, пусть и не без помощи извне, она находит в себе волю сделать шаги навстречу возможностям, как можем, в принципе, и мы. А на пути к достижению желаемого фильм призывает нас смотреть по сторонам и искать счастье в мелочах, которыми так преисполнены картина и наша жизнь. Я считаю, что сцена, в которой Амели ведет слепого мужчину по улице и скороговоркой описывает все происходящее вокруг — это одна из лучших сцен, что я видел в кино. Еще раз подтверждая, что человек может найти бесконечное счастье в деталях, фильм закрепляет это мыслью о том, каково это — потерять возможность наблюдать мелочи и ощутить ее вновь. Сюжет в целом неожиданно для меня широко открыл мир фильма. Было введено много персонажей, сюжетных линий, но все они были туго связаны на одной главной героине. И ведь каждый кончик нити был распутан, каждая сюжетная канва пришла к концу, каждое ружье выстрелило, наградив зрителя достойным финалом. Очень много хочется сказать о самой главной героине. В нее невозможно не влюбиться, честное слово. Вспоминая мое представление о фильма до просмотра, я рад, что Амели оказалась гораздо более сложной и интересной. Безусловно она необычная в своем характере, но она не «не от мира сего». Она хитрая, может быть даже по-доброму коварная, находчивая и просто убийственно очаровательная девушка. Не идеал чистоты и не гений, но по-настоящему добрый и искренний человек. Харизма, мастерство и красота Одри Тоту создали персонажа, покоряющего сердца и меняющего судьбы. Она — образ не идеального человека, в которого ты влюбишься, но ставший идеальным образ того, в кого ты уже влюблен, что, хотелось бы, чтоб было знакомо многим. Я бы хотел не чтоб таких фильмов было как можно больше, а чтоб такие фильмы смотрело как можно большее количество людей, ведь красота должна быть особенной и доступной каждому. Такие сказки нужны всем, чтоб в холодные времена разжигать пламя в сердцах, учить хорошему и объединять нас. И так и получится, что необычная девушка Амели изменит судьбы людей не только за экраном, но и перед ним. 10 из 10
«Амели» — это французская кинокартина, показывающая как незначительные события связываются между собой и создают что-то очень большое и важное. Главная идея фильма состоит в том, чтобы показать зрителю, как важно не упустить шанс, иначе можно сожалеть об этом долгое время или даже всю жизнь. Сама Амели убедилась в этом наблюдая за жизнями своих соседей, может это и заставило ее стать смелее и не упустить шанс, который изменил всю ее жизнь. Амели довольно необычная девушка и ситуации, которые она создает своим знакомым тоже очень необычные, Амели в каком-то смысле добавляет красок в привычную и однообразную жизнь людей, тем самым меняя ее. Другие герои фильма тоже далеко необычные персонажи, они создают философскую составляющую часть фильма, один из таких героев Рэмон Дюфаэль, это художник, который год за годом пишет одну и ту же картину и не выходит на улицу из-за хрупкости костей, он имеет необычайную эмпатию и способность проникать в душу другого человека. Самая яркая фраза Рэмона в фильме: «у вас кости не стеклянные. Для Вас столкновение с жизнью неопасно, и если вы этот шанс упустите, тогда со временем сердце у Вас станет абсолютно таким же сухим и ломким, как мой скелет. Действуйте! Сейчас, чёрт возьми!», была сказана Амели, но заставила задуматься не только ее, но и зрителя. Атмосфера кинокартины создается за счет некой простоты в ней, которую можно пронаблюдать в характере персонажей, но большую часть в насыщении фильма необычайной атмосферой составляет музыка, композитором для этого фильма был Ян Тьерсен, его музыка наполнила этот фильм душой, она способствует тому, чтобы лучше показать чувства и эмоции героев. Также стоит упомянуть и цветовую гамму, она довольно яркая, но в тоже время спокойная, что и позволяет передать мировосприятие Амели. Я думаю, что режиссёру фильма Жану-Пьру Жёне очень хорошо удалось передать смысл задуманной идеи, он передал его так, чтобы зритель не только понял, но и почувствовал…
Данная картина мне абсолютно не понравилась. И сразу обозначу главные причины, которые повлияли на рецензию в красных тонах: 1. Комедия? Вроде так указано на странице фильма «Амели». Но где комедия? Где смеяться? Где хотя бы один мало-мальски забавный (уже даже не говорю смешной) момент? Над чем, по мнению создателей этого «шедевра», я должен был смеяться? Над ситуацией с мужчиной, который пытается засунуть ноги в тапки меньшего размера? Или над парнишкой-инвалидом, который любит гладить овощи? Или над пенсионером, от которого «убежал» гном? Уровень юмора очень напоминает низкосортные российские комедии. 2. Сюжет. Я бы даже назвал происходящее на экране треш-сюжетом. Ничего не имею против треша в фильмах, но в таком случае подобные картины не должны занимать высокие места во всякого рода рейтингах. Человек падает на другого человека, прыгая с собора… Отец решил, что у ребенка тахикардия (и поэтому запретил ходить в школу) во время одного из медосмотров, которые он ему изредка проводит, а оказалось, что ребенок просто трепещет от того, что отец к нему наконец прикоснулся… Девушка возит с собой в другие страны немалую статуэтку гнома по просьбе своей подруги для того, чтобы просто сфотографировать его на фоне достопримечательности… Мало того, что это просто нереальная чушь, так еще и рассказчик добавляет множество бредовых и ненужных фильму деталей, которые делают его еще более несмотрибельным. 3. Главная героиня. Раздражает и своим внешним видом, и своими поступками. Кто вообще сказал, что эта её улыбка миловидная? Её взгляд больше напоминает взгляд душевнобольного человека. Всмотритесь! Это же вылитый Джокер в исполнении Хита Леджера! Я бы не назвал её взгляд взглядом доброго и сердечного человека. А что она творит все эти два экранных часа?! Только пакостит и строит какие-то загадки! На месте того парня даже и не пытался бы найти такую особу. Если Одри Тоту хотела нам показать бесящего всех и вся аутиста, то у нее это вполне получилось. Я же назову её героиню главной неудачей и разочарованием этой картины. И ведь потом в честь этого персонажа детей называли… Ужас… 1 из 10
Легкий, побуждающий к жизни, такой реалистичный и в то же время сказочный. Все это о фильме жан пьера жене амели. Центрального персоонажа здесь нет. Преобладание крупных планов затрагивает каждого. Не упуская никого. Кто-то любит бросать блинчики и фантазировать, а кто-то смотреть на нарядных фигуристов, кому-то нравится отрывать обои большими кусками.. все люди что то любят и чего то хотят. Иногда речь идет о чем то очень простом. Но есть какая то одухотворенность и высшая гармония в этой простоте. Все наши желания неизменно должны повлечь за собой счастье. Крошечные кусочки жизни собираются в целое. Для Амели путь к счастью лежит через надламывание карамельной корочки в кофе или встречу с таинственным призраком телефонной будки. На кого-то, совсем невезучего, внезапно падает канадская самоубийца прямиком с крыши собора. Все решает момент. Каждый момент наполнен волшебством. кажется нет ничего невозможного для этой хрупкой французской мечтательницы, главной героини фильма, Амели Режиссер использовал ретро эффекты. И в прям кажется что ты попал в некое смежное время между 60 и 90 ми годами. как может быть все так волшебно. Это просто сказка думаешь ты. Но Бреддото действительно иногда находят свои составленные сорок лет назад тайники, а хрустальные художники встречают героинь своих картин в милых девушках по соседству. Стоило автору ввести такой небольшой элемент истории как гибель леди Ди и мне сразу показалось что все эти мелочи имели такой же шанс сбыться как и трагическая смерть принцессы. Амели Пулен в исполнении Одри Тоту. Что сказать. Амели явно является частью личности самой актрисы и проглядывает совершенно во всех фильмах с участием Одри. Будь то «пена дней», «взмах крыльев мотылька», или «салон красоты «Венера»»… даже там где она играла не столь положительных героинь. Расчетливая Ирен в роковой красотке имела те же миндальные широко распахнутые глаза мечтательницы с Монмартра. Как и сумасшедшая художница, маниакально преследовавшая свою любовь в «любит не любит». ее амплуа- мечтательно чудаковатые героини. И она с ним отлично справляется. Матье Кассовиц. Нино Кенкомпуа. Неоднозначный персонаж. Не знаю ни одного другого фильма с ним, но.. не столь органично далась ему роль аутичного фантазера и потенциальной половинки такой неординарной девушки как Амели. Тоту скрывает некоторую зажатость и скудность игры еще некоторых актеров. Некоторая крысоватость и придурковатость (уж прости меня Маттье) добавили профит его здешней роли Фильм достоин просмотра. Он актуален в любой жизненной ситуации: экзистенциальный кризис — философский подтекст «мы лишь песчинки в океане» с последующим осмыслением, депрессия- бодрый легкий сюжет с характерной французской кокетинкой и вишенкой подсластит ее вам однозначно, провести вечер с приятным фильмом- неотразимая Одри Тоту одна из тех с кем несомненно хочется провести вечер, и не один)
Я трижды смотрела культовый фильм «Амели». И каждый раз пыталась понять, почему незамысловатая история инфантильной девушки с Монмартра завоевала любовь миллионов людей по всему миру. Главная героиня живет в Париже, над которым никогда не заходит солнце. Ее черные, как венесуэльская нефть глаза светятся от беспричинного счастья. Мир, придуманный Амели Пулен, наполнен разными причудливыми, почти сюрреалистическими, персонажами, не хватает разве что розовых слонов да единорогов. Аутичная героиня, однажды устав от обыденности, «решает вмешиваться в жизнь других людей». Сперва она возвращает жестяную коробку с игрушками мужчине в летах, забывшему обветшалую тару забитую безделушками в укромном месте своего первой квартиры. Потом переводит через дорогу слепого, попутно описывая людей и дома. Совершив очередной добрый поступок, мадмуазель Амели ищет следующую жертву… Пока остальной мир борется с бедствиями, плачет по безвременно ушедшей принцессе Диане, героиня, огороженная невидимой стеной собственного сознания, невозмутимо пройдет мимо телеэкранов и кричащих заголовков газет, будто бы и нет горя на Земле и в душах людей. Перемены наступают, когда девушка находит любовь — чудаковатого молодого человека, собирающего неудачные снимки, оставленные в фото-кабинках. Затейница Амели придумывает запутанный квест для своего избранника. Мечтательный юноша начинает игру, собирает фрагменты фотографий, оставленные на каждом столбе некой, как быстро догадывается смышленый парень, таинственной незнакомкой. Режиссер нашумевшей кинокартины Жан-Пьер Жёне прославился экстравагантным фильмом «Деликатесы». Жёне не остался верен себе и не снял очередную черную комедию, пусть весьма специфическую, не всем понятную, но точно оригинальную. Получилась бональная приторная почти лишенная иронии мелодрама. 6 из 10
Французская девушка Амели Пулен все детство провела в одиночестве из-за ошибочного диагноза лишившись школы и возможности найти друзей. Ее мать погибла в результате несчастного случая, а отец еще больше отдалился от нее. Амели работает в кафе «Две мельницы» на Монмартре и существует в замкнутом мирке своих фантазий. Случайно в своей квартирке она находит старый тайник с детскими сокровищами и возвращает владельцу, которому уже больше 50 лет. С этого времени она начинает вмешиваться в жизни других людей, чтобы сделать их счастливыми. Эта картина уже давно стала одним из символов французского кино, а главная героиня даже объектом поклонения. Режиссер Жан-Пьер Жене снял легкое, романтичное, почти воздушное кино. Светлый юмор, отлично показанный Париж, прежде всего Монмартр, любовь, поэзия повседневности, такая французская музыка. Ну и, конечно, Амели в исполнении Одри Тоту. Но все же сдается мне фильм не такой простой и милый, каким кажется. Амели Пулен — очаровательная психопатка, живущая в своем замкнутом мирке. Она делает людей счастливыми, пусть на некоторое время, вторгаясь в их жизнь и не спрашивая согласия. Вспоминается фраза из Стругацких: «СЧАСТЬЕ ДЛЯ ВСЕХ, ДАРОМ, И ПУСТЬ НИКТО НЕ УЙДЕТ ОБИЖЕННЫЙ!». Она с детским цинизмом манипулирует людьми для их же блага, как считает она. Но кто сказал, что их жизнь от этого станет лучше и также можно и разрушить жизни этих людей, довести до безумия. Жан-Пьер Жене снял фильм-настроение. Тут все зависит от тебя, ты либо воспринимаешь картину, либо отторгаешь. Ромком и сказка про идеалистку, при этом режиссер втихую посмеивается над подобным образом жизни. Да он дарит вполне светлые чувства после просмотра. Немало среди нас таких, живущих в своих замкнутых мирках, ныне все больше виртуальных. Хорошо это или плохо, я не знаю. Иногда так хочется верить в сказку, но тут я все же скорее пессимист. 7,5 из 10
«Ох уж эти французы!» — сказал я себе, когда начались титры означающие конец ленты. И действительно, вся картина просто пропитана этим парижским духом: улицы, где все знают друг друга, овощные лавки и приветливые продавцы, кафе со своими постоянными посетителями и сплетнями, страстные и пикантные моменты в подсобных помещениях и съемных квартирах. Ну и конечно славная работа Янна Тьерсена, которая лишь подчеркивает этот колорит. «Амели» — это один из тех фильмов, который ты смотришь, ставишь на паузу и думаешь: «ну и что?». А потом включаешь кнопку воспроизведения — ведь так интересно, что в итоге выльется в отношениях у продавщицы табачного ларька и фанатика с диктофоном, станет ли молодой художник более уверенным в себе и найдет ли продавец секс-шопа свою тайную преследовательницу. Франция всегда занимала ведущее положение в картинах подобного (непринужденного) жанра. С юмором тут все отлично, минутки драмы в некоторых моментах все равно выливаются во что-то более светлое и радостное. Восхитительная сцена с поцелуем, которая скрыла за своей простотой и неопошленностью такую чувственность, которая и считается главной французской идеей. Словом, отличная сказка по мотивам реальной жизни. И в это правда хочется верить. Верить, что есть на свете такие как Амели 8 из 10
У меня странная любовь к этому фильму. А всё повелось вот так: знакомый с огнём в глазах показал мне этот фильм. Я подхватил этот огонь и показал этот фильм своему двоюродному. Он подхватил этот огонь и вместе мы показали этот фильм нашей двоюродной сестре… — ноль эмоций. Мы показали этот фильм другой нашей сестре — ноль эмоций. Спустя тринадцать лет я показал этот фильм жене — ноль эмоций. Да что не так-то с вами, люди?!! И я понял. Это как с верой в Бога. Кто-то верит, кто-то нет. Никакой агитации, а только с горящими ещё с 2004-го (года, в котором я впервые посмотрел «Амели») я хочу заявить ещё раз миру: фильм «Амели» — это тот самый драгоценный камень, который во тьме светит. Всего-то… (Да нет, ну как «всего-то») всё началось с того, что Амели… (Хотя нет, не с этого). Амели росла не так, как росли все дети. Родители были чудаковатыми, если не сказать кукукнутыми. На воспитание время должного не уделяли, больше предаваясь своим странностям. Отец был врачом. И оттого, что он редко общался с дочкой, у той всякий раз вызывалось волнение и учащённое сердцебиение, когда отец всё же контактировал с нею. А тот думал, что у ребёнка больное сердце. Но это полбеды. Выходя с матерью из церкви, на них (а именно: на мать) упала самоубийца и убила мать насмерть. Это всё настолько абсурдно, но главное, что оно вписывается в рамки картины Жан-Пьера Жёне. В главной роли Одри Тоту. А её героиня после определённого случая решает помогать людям. Но делает это ненавязчиво и незаметно. Интересно, что все вокруг — такие сумасшедшие люди вокруг. Что будь у этой картины усечённый бюджет — её можно было бы считать артхаусом. А так… для подобного жанра — достаточная сумма. («Терминатор» был снят за меньшую). Но кто поможет самой Амели? Советую и буду продолжать с огнём в глазах советовать этот фильм всем без исключения зрителям. Зрите в корень. Ибо свет во тьме светит, и тьма не поглотила его. 10 из 10
Очень немного фильмов, способных затронуть струны души с первых секунд. Здесь необходимы всего две составляющие… собственно струны и неординарное построение, казалось бы, обычного сюжета, легко воспринимающегося зрителями. В некоторых фильмах если зевнул, отвернулся — ВСЁ, СЧИТАЙ ПРОПАЛО… Это минус. Но здесь все так четко — необычно, последовательность многогранная и приятная. Достойная актерская игра просто поражает своей непринужденностью. Есть совсем непродолжительные по времени сцены, оставляющие эмоции практически навсегда! Этот момент, когда освобожденная наконец-то рыбка смотрит на нее и не уплывает, говоря метафоричное спасибо — очень меня впечатлил!!!Это так тонко и так трогательно, спасибо искренне за это!!! Люди, замечающие детали в фильме, как и главный персонаж «Амели», способны открыть внутри себя большее, и запечатлеть это в воспоминаниях, как прекрасный момент с фотопленки, как долгожданный и будоражащий сердца аромат некогда близких людей, но ушедших в силу жизненных обстоятельств. Такими моментами наполнен весь фильм! И один лучше другого! Можно продолжать бесконечно «Миниатюрный мавзолей для хранения праха его жены с другом — гномом, кот Родриго любящий сидеть и слушать как детям рассказывают сказки, идея оборачиваться в темноте и наблюдать за лицами в кино, фотография свежих следов на свежем цементе, смешить людей и записывать самый необычный смех « Как же коротко счастливое мгновение… Стоит ли оно того, чтобы пропустить его и не заметить? Конечно нет! Сильным доказательством послужил это прекрасный фильм! Я желаю, чтобы у всех абсолютно наступил тот переломный момент вечера 30 августа 1997 года, чтобы мир перестал быть прежним. Осознайте это, будьте постоянно в поисках, если не устраивает положение сейчас, оно и потом останется без изменений. Замечайте мелочи непременно! Основная идея фильма — все взаимосвязано всегда и везде!И только проследите как одно событие сменяется другим, влияя на его исход… Я любила гимнаста, да ведь только знала, что они часто бросают своих девушек, вот и он, бросил меня перед самым выходом, я пала духом, это передалось лошади, и она упала на меня, поэтому я хромаю. Фильм затронул все самые волнующие темы — Любовь, одиночество, неисправимость паранойи, что надежда в этих случаях слишком безнадежна… Вот она любовь! — достаточно лишь поверить и сотворить ее самому, а для этого взять двух клиентов, внушить, что они пара, подбавить огня и вуаля. Плюс ко всему прочему «Амели» очень стоящая комедия! Фильм пестрит самыми красноречивыми и глубокомысленными высказываниями: «Когда палец указывает на небо — дурак смотрит на палец», «как жаль, что в жизни нет суфлера, который бойко бы подсказывал ответ на хамское слово, ведь тогда даже самый робкий человек смог бы воспрянуть духом», «О, вы — то точно не фрукт — даже у него есть сердцевина»… Так хочется поверить в чудо, поверить в существование на свете и у нас такой защитницы — кудесницы, такой справедливой заступницы, действующей во имя добра, во имя великих дел и поднятия духа! И я в это поверила! Теперь только остается сработать закону «ПРИТЯЖЕНИЯ» 10 из 10
Ах, Париж, романтика! Ах, Амели! Необычный фильм про обычные вещи. Творческим людям — рекомендую. Всегда смотрю его с особым удовольствием. Сама люблю делать такие вещи (маленькие приятные радости, очень окрыляют и радуют) — это часть нашей многограной души. Амели Пулен — невероятно обаятельная, но в тоже время странная француженка. С ранних лет она очень сильно отличалась от остальных людей. Её забавляют самые разные вещи, которые многим кажутся незначительными. Теперь она уже стала взрослой и самостоятельной девушкой. Живёт Амели в небольшой квартирке совершенно одна. А работает в небольшом кафе неподалёку. Она дружит с художником и интересным человеком, у которого болезнь костей, присматривает за кошкой своей безумной соседки — авантюристки. Амели создаёт свой мир, в котором она счастлива. На первый взгляд её жизнь может показаться очень скучной и мало чем примечательной. Однако на деле всё обстоит совсем не так… Она ежедневно попадает в различные забавные ситуации. Однажды простой случай меняет её жизнь кардинальным образом. Она находит в своей квартире детский тайник, принадлежавший жившему там раньше мальчику. Амели решает найти его, и всё вернуть. Как приятно было ей наблюдать за безмерной радостью мужчины, который получил свои детские вещи. С этого момента Амели поняла, что она хочет помогать людям, и что это и есть истинный смысл её жизни. Наполненная юмором и солнцем история взросления Амели. О том, как девичьи мечты становятся реальностью. О том, что лучше не замыкаться в своём мирке, что нужно бороться за своё счастье и помогать другим. Два часа, заряжающих оптимизмом и заставляющих тебя влюбляться в Париж и очаровываться героиней. Мастерская работа! Есть над чем задуматься. Оказывается можно просто жить, радоваться мелочам и благодарить Господа за каждый подаренный день. Радоваться восходу, просто улыбнуться. Посмотрела фильм (снова) и будто просидела несколько часов в одном из уютных кафе в центре Парижа, познавая мир на французский лад. Очень добрый фильм! Забывается всё суетливое мельтешение по жизни, борьба за место под солнцем… А рядом живут замечательные люди, просто не всем дано разглядеть их. Фильм нужно смотреть не спеша! Приятный просмотр дарит полёт фантазии. Фильм вдохновляет одинокие души, что твоя любовь тебя обязательно найдёт. Только, будь этого дара достойна. Добрый, лёгкий, позитивный фильм. Оставляет светлое лёгкое ощущение, романтики Парижа. Рекомендую для поднятия настроения, он действительно необычен, есть в нём некая изюминка. Прелестный образ, придуманный Одри Тоту, покорил сердца не только зрителей, но и кинокритиков. После первых кадров с Одри Тоту и первых нот главной мелодии фильма просто влюбляешься в эту чудесную историю. Смотреть на неё и слушать эту музыку можно бесконечно. Да и сам сюжет ни чем не хуже. Советую всем, особенно в домашней обстановке в компании друзей. Такое солнечное, доброе, тёплое, позитивное кино. Прекрасные актёры, все до единого, такие живые лица… Мечтаю побывать во всех местах, показанных в фильме. А музыка какая восхитительная. Жан Пьер Жёне необычный режиссёр, всем советую посмотреть его остальные фильмы. Так умеют снимать только во Франции. Весьма необычный и тонкий фильм, который может нравиться или не нравиться, но он способен изменить что-то в мышлении, в отношении к жизни. Можно не понять кое-что в нём, но после просмотра в тебе что-то сдвигается в лучшую сторону. И это здорово! Захватывающая музыка, красивая героиня, немного странный сюжет — всё это просто очаровательно! Очень деликатный и тонкий фильм о сложностях отношений между людьми, о духовной пропасти и отчуждённости, которые, как оказывается, легко преодолимы, если мы хоть чуточку проявляем заботу и участие в других людях. Люблю этот фильм за лёгкость и воздушность, за французский шарм и волшебную музыку, обаятельные чудачества и странные поступки. Путешествия садового гнома и фотоколлекция Нино очаровательны, а маленькие радости Амели — вроде блинчиков по воде и пальцев, запущенных в россыпь зёрен — просты и мудры. Финальная сцена очень милая и трогательная. Воистину, любовь и молодость прекрасны! Это фильм — своего рода, антидепрессант. Один из тех, после просмотра которого хочется жить, улыбаться, дарить окружающим счастье… Рекомендую смотреть его под божественный вкус горячего шоколада и круассанов. Чтобы снять достойный фильм, не требуются спецэффекты, огромный бюджет, известные актёры или гениальная идея в основе. Иногда достаточно просто перенести на экран обычные истории и добавить капельку волшебства. Жан-Пьер Жёне сделал это блестяще и снял одну из самых романтичных и оригинальных картин, по праву считающуюся шедевром мирового кино. «Амели» вызывает целую гамму чувств, от лёгкой грусти до радости и восхищения. 10 из 10
Романтическая комедия. Культовая французская комедия от режиссера «Чужого 4». Слышал о данной картине очень много положительных отзывов на протяжении многих лет. Подумать только, в этом году картине исполняется 17 лет — как же я все таки стар. Из за все это время я никак не смог ее посмотреть. Ну вот, наконец, этот пробел заполнен. Чтож, давайте я сразу все подробно распишу, начиная с плюсов. 1. Главная идея картины — все ли случайно в этом мире? А вдруг все происходит так, как надо? Любовь — высшее благо, и без него жизнь не будет полной. Эти простые истины здесь поданы просто на высшем уровне. Эти простые истины вечны и незыблемы, поэтому их нельзя забывать. 2. Париж, Монмартр — как же я мечтаю побывать там в живую. Прогуляться по его улочкам, посетить ту самую Базилику, заглянуть в Мулен Руж… И вновь я отвлекся. Эта картина — просто наглядная витрина. И неудивительно, ведь именно после выхода данной картины случился приток туристов в Париж. 3. Преобладание зеленого цвета — даже если не брать во внимание то, что это мой любимый цвет, эта деталь мне сразу бросилась в глаза. Вообще у всей картины необычный визуальный ряд. Ближайший аналог это картина База Лурмана «Великий Гетсби». 4. Присутствие закадрового голоса — лично мне очень нравиться подобный прием в кино. Но к сожалению сейчас его редко используют. Здесь же я могу судить только русский голос, поскольку я смотрел картину в дубляже, и актера очень хорошо подобрали. 5. Приятная музыка — особенно одна мелодия, периодически играющая — она исполнена на пианино, что лично мне особенно нравится. Вообще люблю мелодии, исполняемые на пианино. 6. Телефонные будки, фотоавтоматы — они мне напомнили о тех временах, когда эти вещи были повсюду, и я лично пользовался телефоном в будке. Прогресс скакнул очень быстро, а мы даже этого не заметили. К сожалению не все так радужно, как я описал свыше. Теперь наступает очередь критики. Все обожатели данной картины можете дальше не читать — не хочу ранить ваши чувства. 1. Хорошее начало и хороший конец, а посередине — скукота. Да, все именно так. Поначалу я думал, что все будет просто чудесно, но вскоре заметил, что больше смотрю в сторону, чем на экран. Печально, я расчитывал на неотрывный просмотр, но не получилось. 2. Глупость некоторых героев — она просто выводила из себя. 3. Сюрреализм — который сильно бил по антуражу картины. В некоторых моментах он был уместен, но в некоторых выглядело скажем так «не очень». Хотя это все же спорный минус. Но здесь как говориться «на вкус и цвет». 4. Наличие эротических сцен — они сильно ломают романтику, на которую в картине делался основной упор. Теперь хочу отметить замечательную актерскую игру исполнительницы главной роли Одри Тоту. Лично мне кажется, что никто не смог бы исполнить эту роль лучше. Яркая, чувственная, романтичная. Так же я него не отметить отличных актеров на других ролях. И еще несколько слов о русском дубляже — одну из ролей дублировал замечательный актер Евгений Иванов — «русский» голос Эвана Макгрегора. Итак, каков же итог: волшебная картина, которая никого не оставит равнодушным. Картина в вечных ценностях и маленьких радостях жизни. Улыбайтесь, цените ее маленькие радости. Ведь как сказал Чарльз Диккенс «Радуйтесь пока можете, а потом радость будем червям». 8 из 10
Каждый увидит нечто необычайное в фильме «Амели», у которого уже 15-летний юбилей. Звездная роль Одри Тоту, которая, собственно и прославила, а так же стала самой узнаваемой из её ролей. Амели — буквально нарицательный персонаж. Скорее всего название, которое укоротили для русского проката, сняло налет загадочности и притягательности для Амели Пулен с Монмартра. Десяток лет назад он был не понят мной и принят буквально в штыки: не нравится и все. Как и большинство французского кино. Но, выдержав столько времени и взглянув на него другим взором, понимаешь, что его как хорошее вино надо распробовать и наслаждаться каждую минуту. К большому моему удивлению, теперь странноватая манера съемки, монтаж и сама картина в целом, вызывает жгучий интерес. И где-то здесь хочется искать сакральные смыслы. Обаятельная молодая героиня, с нелегкой жизненной ситуацией, как и трудное детство, так и взаимоотношения с отцом. Плюс уже взрослая Амели, которая никак не может обрести счастье, но помогает обрести его другим. Режиссер Жан-Пьер Жене,снял нетипичную для себя картину про сказочную Амели Пулен. И это после его черной комедии «Деликатесы». С первых же минут погружаешься в прекрасную атмосферу, благодаря музыке, грамотно подобранной композитором Янном Терсенем. Главный герой Нино (Матье Кассовиц) привлекает нашу героиню. И пока она помогает строить счастье другим, она волей-неволей приходит к своему собственному счастью. «Необычность во всем» — вот как бы я охарактеризовала этот фильм. Герои явно непривлекательные своей внешностью, тем не менее привлекают своей жизненной ситуацией. -3 сентября 1973 года в восемнадцать часов 32 секунды муха из семейства мясных, производящая 14 тыс. 670 взмахов крыльев в минуту, села на улице Сан-Венсан на Монмартре. -Однако никто этого не заметил. Людям, склонным подмечать мелкие детали, которых интересуют причинно-следственные связи. Например, когда на одном конце света подул легкий ветерок, а на другом — случился ураган, им в первую очередь будет интересна эта история. Много труда вложено даже где-то безызвестных мастеров. Например, та же работа над фотоколлекцией, автором которой является Мишель Фолько. Да и сама стилистика Жака Превера и Жана Ренуара. Можно заинтересоваться и этими аспектами. Но, всего не углядишь. … не провороньте свой шанс, бегите скорее… за ним. В какой-то момент главную героиню просто жалко, за то, что ее единственным другом была рыбка и у нее не было мужчины. «Зато у нее есть свои мелкие радости: запустить ладонь в мешок с фасолью, сломать сахарную корочку чайной ложкой и пускать «блинчики» по воде канала Сен-Мартен». Как бы то ни было, опять же сказочная история Амели Пулен — парижанки с Монмартра никак не запоминается в деталях, а лишь оставляет легкий шлейф после себя. Лично для меня раздражения. Для пяти номинаций на премию оскар за лучший сценарий, иностранный фильм, работу оператора и даже декорации и звук… Опять же понимаешь, какая была проделана работа. И как бы не старались актеры, у каждого из них своя параллельная история, переплетающаяся с бегающей и вечно щебечущей Амели. Никто по ходу и не догадывается, какое сокровище рядом с ними и живет. То это грубые выпады бакалейщика Килиньона: «Ну, что Амели — на мели, как всегда один финик и три орешка?». И где-то в глубине души начинаешь понимать, что это обычная девчушка, которая так же как и все ищет свое счастье. И напоследок хочется сказать фразой из этого фильма: «Жизнь — лишь репетиция спектакля, который никогда не состоится».