Рецензии. Хороший, плохой, злой
Я не поклонник вестернов и этот фильм единственный этого жанра, который я посмотрел. Безусловно, лучший ли он? Не знаю, потому что не с чем сравнивать. Что касается режиссуры, я, пожалуй, соглашусь с Тарантино, что «Хороший, плохой, злой» лучший фильм всех времен по режиссерской графе. Камера, улавливающая каждую пушку гражданской войны и неуспевающая за беготней Туко на кладбище. Все это, плюс конечно последняя сцена и после – это лучшее, что я видел в кино. Невероятно продуманная съемка, с близким планом на лица героев, показ одного места с разных позиций, создающая атмосферу приключений трех людей, живущих во время событий Гражданской войны. Приключения хорошего, плохого, злого, которых объединяет общая цель. Когда, кто-то чувствует, что они ближе к ней, чем ближний, этот кто-то становится врагом. Общая цель их объединила, но нажива превращала их во врагов. В конце мне, что ли, увиделось своего рода издевательство над Туко или же иронический взгляд режиссера на этот персонаж. Хороший, на то он и есть хороший, хоть тоже желает денег, но добывает их менее преступными действиями, чем убийства плохого и злого, на счету, которого еще много других плохих дел. Плохой, наверно, самый просто из всех трех, потому что продался деньгам. Мне показалось, в отличие, от злого он был трусом. Но фильм не только об этих трех персонажах. За спинами героев идет война. В некоторых фразах героев мы слышим отношение к этому, да и в одном событии тоже кроется задумка режиссера. Что же сделали хороший и злой, когда сделали такое с мостом? Просто поменяли место военных действий, остановили войну между вечно воюющими сторонами или же исполнили мечту солдата? «Никогда не видел, чтобы столько людей одновременно бессмысленно умирали». Актеры.Может и Илай Уоллак не с внешностью ковбоя, но оказался на голову харизматичнее Клинта Иствуда и Ли Ван Клифа, которые в свою очередь имеют ковбойскую внешность. Но во всех глазах были видны основные черты своих героев. Отличились актеры еще и в жестах, когда тянули пальцы рук к пистолетам. Фильм, наверно, уже будет не интересен современной публике, но Серджио Леоне с музыкой Эннио Морриконе из жалкого десятилетия сделали целую эпоху, которая навсегда останется в истории кино.
«Хороший, плохой, злой» - фильм из той категории, о которых пишут трактаты и диссертации, поэтому, что-то нового я опять же не открою. Скептически относился к фильму и долго не желал его смотреть, по двум причинам – не люблю вестерны и не люблю лицо Клинта Иствуда, не вызывает он симпатии. И вот это как раз тот случай, когда я был ужасно неправ. Ах, да, совсем забыл отметить, еще была и третья причина – почти трехчасовой хронометраж фильма, а я признаюсь, не люблю долгие фильмы. Но как, же я ошибался. Теперь мне понятна причина, по которой фильм находится во всех топах и чартах величайших и лучших. Конечно, претензии к некоторым моментам фильма у меня имеются, например, первоначальное 10 минутное «раскочегаривание» сюжета и сцена с мостом, но это так придирки, потому как отличный увлекательный и самое главное остроумный сюжет и отлично подобранные актеры заставляют про все забыть и просто наслаждаться фильмом. Ну и, конечно же, музыка, знаменитейшая тема Эннио Морриконе, вообще как говорят – «сносит крышу». 10 из 10
Нисколько не буду подвергать сомнениям высочайшее качество фильма, но мне, если честно, не совсем понятно, чем он лучше двух предыдущих работ Леоне - 'За пригоршню долларов' и 'На несколько долларов больше'. Оригинальным его по сравнению с ними не назовешь. Все как бы то же самое - только новая сюжетная линия и персонажи. А из великой троицы вестернов Леоне мне больше всего приятен 2-й фильм. Ли ван Клифф - достойный партнер Иствуда. А их 'дуэль' с оттаптыванием ног и отстреливанием шляп - один из любимых эпизодов в кино 9 из 10
И вот «Долларовая трилогия» завершена. Картина идеальна и, пожалуй, самая лучшая. Просто размах увеличивается. Вполне конкретный период – Гражданская война в США. Это наиболее драматическая лента. Серджо Леоне смог показать не только то, что стало его визитной карточкой в спагетти-вестерне. Он показал несколько иной фильм. И сделал это в абсолютно своей манере. Герои – те же и Уоллах. Нет Джан Марии Волонте. Но он свое у Леоне отыграл. Ли Ван Клиф переквалифицировался в злодеи. А Клинт Иствуд неизменен. Есть, правда, детали насчет гардероба. Но по ходу повествования все вернется в норму. Эннио Морриконе смог сотворить едва ли не величайший шедевр. Это чуть ли не эталон музыки в вестерне. Все остальные мелодии немного теряются на ее фоне. И всем кажется, что в том или ином фильме звучит именно она. Часто, правда, так и есть. Причем это происходит даже в довольно неожиданных местах. Картина смогла передать эпичность. Как там говорится? «Для этих троих мужчин гражданская война не является адом. Для них это - тренировка». Так оно, пожалуй, и есть. Главные герои очень яркие. Они являются полноценными персонажами ленты. Ли Ван Клиф совсем не похож на полковника Мортимера из «На несколько долларов больше». Это опасный бандит, который, как это ни странно, имеет довольно безобидное имя. Глаза актера изменились. У него нет этой ухмылки, есть волчий оскал. Браво. Элай Уоллах. Туко. И еще Крыса. Актер должен был получить «Оскара». Квентин Тарантино в интервью к своему «Джанго» говорит об этом. Действительно, игра потрясающа. Несмотря на всю свою «агливость», персонаж очень близок. Ему сопереживаешь. А сцена встречи с братом едва ли не самая драматичная во всей картине. Но Туко никогда не отчаивается. Так что спустя некоторое время хитрая мина снова скалится довольной рожей. Клинт Иствуд не теряется на фоне остальных. Он на своем месте. И оно непреклонно. Он получил свои 250 тысяч за роль. А Леоне не хотел ему их давать. Но без Клинта фильм не был бы таким символичным. Что интересно, весь, считай, фильм, герой носит разнообразную одежду. Это и длинный плащ с дырявым карманом, и просто рубашка. По ходу действия классические детали гардероба находят своего хозяина. И, в конечном итоге, все приходит на круги своя. Я бы не назвал ленту военным фильмом. Война – это фон, который где-то вдали. Но это война, и ее глупо игнорировать. Особенно, если пушечное ядро летит в здание, где ты находишься. Но про героев уже все сказано. Вся жестокость и бессмысленность этого явления продемонстрирована во всей красе. Есть много отдельный эпизодов и даже целых сцен, где на этом отдельно концентрируется внимание. Фраз и ситуаций из этого фильма великое множество цитируется в других произведениях культуры. Вот уж культовый так культовый. Каждое время имеет свои особенности, но основу всегда можно найти в «Хорошем, плохом и злом». Идеальный фильм, который можно пересматривать бесконечно долго. Впрочем, как и любой другой фильм «Долларовой трилогии». Браво. И троекратное «ура!». 10 из 10 Scalped by Hannabar in 21/07/2013.
Трудно переоценить влияние, которое этот фильм оказал на современный кинематограф. Количество цитат, заимствований, пародий, отсылающих нас к этой культовой классике вестернов, просто не поддается подсчету. Так в чем же привлекательность, чем же он все-же так хорош, почему спустя десятки лет люди его пересматривают, а известные режиссеры признаются в любви 'Хорошему, Плохому, Злому'? Попытаемся разобраться. Первое. Леоне создал этакое внежанровое кино, которое не получается рассматривать однобоко. Ну вестерн - понятно: кони, Дикий Запад, револьверы...Это и военный фильм! На фоне основных событий идет гражданская война, будет даже впечатляющая батальная сцена с большой массовкой и пиротехникой. Криминальный фильм. Вы сомневаетесь? Главные герои - закоренелые преступники!Комедия. За нее отвечает персонаж Туко ('Злой') - генератор крылатых фраз, невероятно прикольный, яркий и харизматичный. Приключения - без комментариев. Драма - отдельные элементы, например непростые отношения Туко с братом-священником. Боевик - тут сложнее. С одной стороны, ураганного экшена в фильме почти нет, он носит скорей напряженно-дуэльный характер. Тем не менее - засчитано. Есть и элементы триллера - один знает название кладбища, где зарыто золото, второй - имя на могиле, третий - ни того не другого, но в курсе про сокровища и очень жаждет их заграбастать, таким образом получается напряженное противостояние трех личностей, причем как явное так и скрытое - непонятно у кого что на уме. Таким образом, картина сочетает аж 8 жанров, причем режиссер наделен прекрасным чувством меры, поэтому фильм не превращается в солянку, а органично сочетает все элементы. Вторая замечательная особенность - герои. Когда Серджио Леоне снимал 'За Пригорышню Долларов', Иствуд не особенно-то горел желанием принимать участие в европейском фильме, предполагая невысокое его качество. Слава Небесам что не отказался. Когда Клинт показал фильм своим близким знакомым, и те пришли в восторг от увиденного, сразу стало понятно что есть такое 'спагетти-вестерн' и чем он выгодно отличается от классического. Что снимали американцы про Дикий Запад? Розовощекие красавцы-ковбои, приторно-положительные, мерзкие злодеи, однотипные сюжеты. Итальянцы вывернули жанр наизнанку - все предельно цинично, персонажи бесконечно далеки от героизма, нестандартные повороты истории. Несмотря на то что первый фильм 'долларовой' трилогии был суть ремейком японского 'Телохранителя', последующими фильмами Леоне развивал идею, оттачивал стиль, доводил жанр до совершенства бриллианта. Так вот, в рассматриваемом фильме, несмотря на название, 'хороших' тоже как бы и нет. Герой Иствуда может казаться хорошим разве что в сравнении с демоническим Сентенцой ('Ангельские Глаза'/'Плохой'), но чем он занимается? Зарабатывает на жизнь, проворачивая аферы, без всякой жалости валит всех кто становится у него на пути, бросает напарника посреди пустыни. Никаких благородных целей у него так и не появляется - только разбогатеть. Образ 'человека без имени' сидит на Иствуде как влитой. Протертый пыльный пончо и вечная сигара в зубах, цинизм и фантастическая меткость, косые взгляды прищуренных глаз и кривая ухмылка - классика же! Ли ван Клиф, сыгравший огромное количество положительных ролей, в том числе и в вестернах, ассоциируется у многих именно со злодеем благодаря этому фильму, настолько он здесь убедителен. Но по моему скромному мнению, лучше всех выступил гениальный Эли Уоллах! Туко, как я уже упоминал, просто неподражаем - с одной стороны он нелепый, смешной и трусоватый, с другой - очень обаятельный и, в целом, далеко не глупый. Кроме того все время искрометно шутит! Будь фильм абсолютно неудачный во всем остальном, я бы все равно его пересматривал только ради этой великолепной роли Уоллаха! Кстати, актер до 2010 включительно активно снимался в кино, последнюю пока что роль сыграл в 95 лет, вот так-то! Третье. Ну все, полагаю, догадались. Конечно же музыка Эннио Морриконе! Фильм невозможно оценивать в отрыве от нее - настолько они неотделимы друг от дружки. Совершенно потрясающая финальная дуэль - это...это не описать, тот кто знает и так все поймет, тот кто не видел (если есть еще такие в этой галактике) - срочно смотреть! Остальные технические мелочи можно не разбирать. Весь фильм - мощное, цельное произведение, где лично я не нахожу недостатков. А может и не хочу искать. Но иной раз бывает так - вроде все в фильме хорошо по отдельности, но в целом - не шедевр. А тут - называйте это магией кино, но это - шедевр без скидок. Некоторым современным зрителям может не понравиться некоторая неторопливость повествования, свойственная творчеству Леоне. Но это уже их проблемы) 10 из 10
Меня сложно назвать поклонником вестернов, но как символ целой эпохи в кинематографе; как жанр, который занимает особое место в сознаниях людей; как самодостаточный необычайный мир, в который погружает нас это кино, фильмы данной категории просто не могут не вызывать интерес. Именно такой лентой является 'Хороший, плохой, злой'. Лучшая работа Сержио Леоне некий особый синтез законов жанра и собственного взгляда на тематику. Для меня вестерны - это в первую очередь столкновения характеров, здесь же автор не просто следует данному канону, он вводит сразу трех полноценных, оригинальных персонажа. И так, 'Злой' (Илай Уоллак) - настоящий мошенник, который полностью оправдывает свое прозвище - убивает, грабит, занимается разбоем. 'Плохой' (Ли Ван Клиф) - циник по прозвищу 'Ангельские глаза', убивает лишь в случаи, если чувствует собственную выгоду. 'Хороший' (Клинт Иствуд ) - одинокий таинственный странник, который добывает деньги обманом и авантюрами. Всех этих персонажей автор сталкивает в своей картине, все они, каждый в меру своих способностей будет пытаться достичь своей цели - завладеть сокровищем, которое было спрятано во время Гражданской войны между Севером и Югом. Причем, Леоне отходит от стандартного противостояния добра и зла, ибо все его герои по большому счету равноценны в своем стремлении к наживе. Основной акцент сделан на иронию, режиссер высмеивает человеческие пороки, страсть к деньгам и суетливое желание сразится со смертью. Персонажи автора не являются противоположностью друг друга, но составляют разные грани единой человеческой сущности. Сам сюжет отличается особым размеренным течениям, прекрасные кадры пейзажей очень удачно разбавлены динамичными сценами военных действий, актеры прекрасно попадают в свои типажи, передавая всю суть своих образов. Отдельно хочу отметить главную музыкальную тему Эннио Морриконе, которая дополняет каждый эпизод и создает незабываемую атмосферу. В итоге 'Хороший, плохой, злой' - классика жанра, отличный сделанный со вкусом фильм, в котором захватывающий сюжет тесно переплетен с тонкой иронией, наполняющей происходящее особым смыслом. Рекомендую не только для почитателей вестернов, но для всех поклонников качественного кинематографа. 9 из 10
Честно говоря эту картину меня с подвигло посмотреть недавнее интервью с Квентином Тарантино, где он изложил список своих любимых фильмов. Я почти уверен, что картина 'Хороший, плохой, злой' сильно повлияла на его недавний вестерн-проект. Европейское кино всегда отличало наличие какой-то изюминки. Эта картина прямое олицетворение моих слов, в качестве подтверждения. Лично для меня Серджио Леоне - это абсолютно новое лицо в кинематографе. Я рад, что мое знакомство с этим шикарным режиссером произошло на этой картине. Этот человек создал всемирно известную 'долларовую трилогию' и к тому же глупо было бы не упомянуть достаточно знаменитый гангстерский фильм 'Однажды в Америке'. Если честно, то мне удалось увидеть лишь эту часть, последнюю в трилогии. Но когда будет время, я обязательно увижу все остальные. Вообще, последнее время мы не так часто видим вестерны, я не говорю про хорошие вестерны, а вообще, как жанр, его просто нет, хотя развиваться в нем идейно можно сколько угодно. Конечно - это немного огорчает. Хотелось бы несколько слов сказать о актерском составе, к счастью для нас режиссер преподнес нам кучу крупных планов актеров, где можно разглядеть много эмоций. Клинт Иствуд - честно говоря, я являюсь большим поклонником этого замечательного актера, как всегда и бывает я начал знакомится с ним, с его последних фильмов, а не с этой трилогии, как нужно было. Если говорить о мистере Иствуде, то это ни что иное, как человек-харизма. Она в нем присутствует, к тому же не одна. Он достаточно приятно смотрится в кадре, сначала он производит впечатление не самого доброго парня, но позже, через это угрюмое лицо можно разглядеть доброту, потому он и 'хороший'. Ли Ван Клиф - прекрасный актер, может это звучит странно, но его роль, словно подобрана под его внешность, я имею ввиду черты лица, голос и все остальное. Приятно смотреть на работу таких актеров. Эли Уоллах - у этого актера тоже получился весьма необычный образ в фильме. Его герой Туко очень разнообразен. Я даже не буду говорить про эмоции, которые виднелись на его лице по ходу фильма, потому что это шикарно! Когда я увидел фото последних лет этого актера, я не поверил своим глазам, я видел его еще до этого фильма. И это был 'Отпуск по обмену'. Я несколько удивлен тому, как может измениться человек по ходу жизни. Прекрасная картина. Я рекомендую абсолютно всем. Здесь присутствует абсолютно все: качественная драма, отличный сюжет, может капля юмора, прекрасный актерский состав, даже та историчность картины, ради которой ее стоит увидеть, хотя бы на общеобразовательном фоне. Просто познавательно и со вкусом. 10 из 10
Пришло мне вдруг в голову написать об этом замечательном фильме, о котором, конечно, сказано уже все возможное и невозможное. К слову, помимо безусловного признания классикой мирового кинематографа, любви поклонников кино, я не встречала человека, которому бы он не нравился, среди тех, кому он нравится, знаю лично: тех, кому совершенно наплевать на кино, разного рода барышень — поклонниц мелодрам, тех, кто на 10-й минуте любого фильма начинает похрапывать (если фильм не фантастика, ну или какой-нибудь 100-серийный сериал), в общем, все это лишь подтверждает его абсолютно универсальную привлекательность. Редкий случай. Фильм состоит, извиняюсь за эту странную и корявую фразу, из трех героев, как следует из говорящего названия. Il Buono (он же — Хороший) — безупречно воплощенный на экране, мастерский и очаровывающий герой Клинта Иствуда, без семьи, без корней, без имени, в общем, без ничего, таинственный принц — прекрасный и опасный, стреляющий без промаха, умный и хитрый. Il Brutto (он же — Плохой, еще можно перевести как противный или некрасивый) — очень харизматичный, колоритный, а на самом деле - самый низкий и беспринципный из всей троицы, потому самый комичный, если это слово применимо в данном случае, герой, который продается, продает других — друзей-родных, который влипает в самые дерьмовые ситуации. По имени Туко — к чему тут мистерия, он уже наделен своими яркими характеристиками. Совершенно потрясающее иисполнение роли Эли Уоллаком, ему просто — Браво! (Немного личного, его Туко - мой любимый персонаж). Ну и, наконец, Il Сattivo (он же - Злой) — беспощадный хладнокровный убийца, чей единственный принцип и есть — хладнокровие, герой внушает серьезность с самых первых минут фильма, становится понятно, что от этого парня ждать нечего, и с ним не договоришься. Не помню, было ли у него имя, по-моему нет, но о его личности весьма недвусмысленно говорит прозвище Sentenza — приговор. Настоящий палач. Очень выразительное исполнение роли Ли Ван Клифом. Резюмируя, актерские работы — безупречны. Вообще, при словах «Дикий Запад» у меня сразу же возникает ассоциация именно с фильмами итальянца Серджио Леоне. Он его нарисовал. Всеми возможными и самыми нужными красками. Другим тот мир я уже и не представлю. Он — такой. Они — его обитатели: Клинт Иствуд, Эли Уоллак, Ли Ван Клиф, и замечательный Джан Мария Волонте (не могу его не упомянуть). Его маленькие элементы, которые ничего не значат сами по себе, но отражают почерк, вроде переходящего пончо, соединяющего между собой фильмы трилогии, где когда-то в прошлом, герой Ли Ван Клифа вовсе и не был таким злым, или звучащая в памяти простенькая, но врезающаяся в память мелодия из часов, которая в следующей истории уже и не зазвучит за ненадобностью, но неожиданно вдруг придет в голову сама собой. А еще, соглашусь с мнением многих, что «Хороший, плохой, злой» - лучший фильм долларовой трилогии. В общем, это кино надо смотреть. И пересматривать тоже надо.
Каноническая мега-классика спагетти вестерна. Длиннющее кино от Серджо Леоне с музыкой Эннио Морриконе и Клинтом Иствудом в одной из главных ролей. Несмотря на всю свойственную американским фильмам 60-х, а ещё и спагетти-вестернам, напыщенность и наивность, кино очень интересно в сюжетно-характерном плане. По сути, все персонажи, включая и Хорошего, отрицательные герои, но каждый отождествляет собой особенную личность. Для меня самый интересный персонаж это Злой. Илай Уоллак изобразил очень противоречивую личность и наверное в фильме это самая крутая роль. Эмоциональный человек, подверженный страстям и движимый эмоциями, вопреки здравому смыслу. У того же Иствуда роль попроще, но тоже с внутренним конфликтом. Эмоционально спокойный Хороший, такой же бандит, как и другие персонажи. Главная его цель нажива и ради этого он готов предавать. Но у него, всё же есть какие-то принципы, из-за которых он так же может пострадать. При этом, очевидна дружеская связь, между Хорошим и Злым. Очень философски. Третьего персонажа изобразил Ли Ван Клиф. Плохой - антагонист Хорошего. Между ними много общего. Плохого также интересует только нажива и он довольно трезво смотрит на вещи. Но в нём есть патологическая жестокость и очевидно, ему доставляет удовольствие страдания людей. В финале получился замечательный дуэльный треугольник, с расстановкой приоритетов. Все актёры отыграли своих персонажей замечательно. Сама сюжетная затравка может запросто использоваться, как основа, доя других произведений. Да и используется, наверняка. Тоже интересна, как бы фоновая, тема гражданской войны. Некоторые второстепенные персонажи получились очень яркими. Например пьяный капитан, бросающий своих людей на гибель из-за моста. Короче, по мне так если и не шедевр мирового кино, но реально сильная картина по многим параметрам. Сюжет. Два бандита промышляют подставной сдачей в плен. За Злого дают награду, Хороший его сдаёт, а потом освобождает. Но дальше Хороший кидает Злого и Злой решает отомстить. Параллельно, Плохой ищет некого бандита, который украл 200 000 долларов и где-то их спрятал. В середине фильма пути всех героев пересекаются и троица ищет это бабло. А на фоне гремит гражданская война, что периодически вносит драматические коррективы. Кстати, Металлика перед своими концертами, на больших экранах врубает один из финальных эпичных треков Эннио Морриконе, с бегущим Злым по кладбищу, в поисках могилы с сокровищем. Композиция называется The Ecstasy of Gold. Фильм советую любителям кино.
Пропуская отзыв на любимый фильм 1950-х (а он, конечно, будет), хочется описать эталон всех вестернов, а также истернов и иже с ними. Перед нами 'Хороший. Плохой. Злой'. Серджио Леоне один из самых потрясающих режиссеров кино. И не важно, что он начал свои вестерны с плагиата японской картины 'Телохранитель' легендарного Куросавы. Важно, что он возродил интерес к этому жанру. Причем не только возродил, усовершенствовал! Американцы должны быть ему по жизни благодарны, ведь вестерн поднял с колен итальянец, снимавший в Испании на итальянские и немецкие деньги. 'Долларовая трилогия' Леоне была обречена на успех. И на то было несколько причин: растущее с каждой новой частью количество талантливых американских актеров; жестокость, жестокость и еще раз жестокость; отсутствие театральности; пафос (в лучшем понимании этого слова); красивые кадры и Эннио Морриконе. 'Хороший. Плохой. Злой' собрал воедино все эти аспекты и забрался на вершину качества. Разгар Гражданской войны в 'Разъединненных' Штатах Америки. До закона никому и дела нет, а сам закон упрощен (украл-выпил-повесили). Просто идеальная среда для таких антигероев как Блондинчик, Туко и Энджело (он же Сентненца, он же 'Ангельские глазки'). Никого из них нельзя назвать истинно хорошим, они все плохие, а некоторые еще и злые. Просто самый хороший (или принципиальный, или справедливый, как угодно) из плохих задает тон остальным. Всех троих свела судьба в виде могилы, в которой закопано много золотых монет. Один знает кладбище, другой знает могилу, третий знает, у кого спросить. Идеальное приключение. Идеально написанный сценарий. Да, с пеленок кинематографа была куча историй про мужиков в шляпах и с револьверами, который бегают туда-сюда в поисках наживы. Но данный фильм выделяется среди них. Потому что это не просто фильм про ковбоев и деньги. Это широкое полотно, в котором их история всего лишь отдельный пазл. Здесь идет братоубийственная война, здесь молодые убивают и гибнут за политику, мутировавшую в какие-то высшие идеалы. Хороший, Плохой и Злой вне этой войны, вне этой политики, по крайней мере душой. Попадая и в тот и в другой стан, они и там и тут выделяются, будто совсем лишние, чужие. Наши (анти)герои тоже убивают. Но убивают подобных себе негодяев, потому что они лично им поперек горла. Да, убивают много, но число их жертв не идет ни в какое сравнение с теми, кто положил десятки тысяч, лично не сделав ни единого выстрела. И в чем отличия? Положил десяток - ты преступник. Положил десяток тысяч своих же подопечных и ты герой? Генерал? Президент? Другая важная черта истории - мастерски прописанные характеры, мотивация и диалоги героев. Также мастерски все это исполнено актерами. Хороший Блондинчик (Клинт Иствуд), немногословный, хмурый, с сигарой и чувством справедливости. Плохой, коварный, с темной душой Сентенца (Ли Ван Клиф). Плут, лжец и острослов, злой Туко (Эли Уоллах). Очень удачно подобранный актерский состав. Очень грамотно сыгравший актерский состав, без перегибов, без лишнего драматизма и кривляний. Есть в этом и большое влияние режиссера. Станиславский бы одобрил. Идеально выстроенные и снятые кадры. От этой картины так и пышет жаром пустынь и плоскогорий. Иногда кажется, что пыль и песок вот-вот попадут вам в глаза. И это безо всяких 3D-технологий. Крупные планы, медленные наезды камеры - все это окунает зрителя в мир фильма и сближает его с персонажами. Тоже делает и музыка Морриконе. Но еще одним немаловажным достоинством является то, что она прекрасно воспринимается в отрыве от изображения. Ее хочется слушать снова и снова, даже не пересматривая фильм. А заглавная тема так и вообще стала всемирно узнаваемой и неразрывно связанной со словом 'вестерн'. Великий Эннио Морриконе, что еще добавить? Орсон Уэллс как-то сказал, что фильмы о Гражданской войне США не имеют успеха. Возможно, он был прав. Но некоторые все-же имеют - шедевры. Так было с 'Унесенными ветром', так стало и с 'Хорошим. Плохим. Злым'.
Кинофильм Хороший, Плохой, Злой вышедший в 1966 году по праву считается золотой классикой кинематографа и эталонным представителем жанра вестерн. Безусловно этому званию картина обязана многому, но обо всем по порядку, итак: Сценарий. Гражданская война сотрясала Америку 19 века и именно этот временной период избрал Серджио Леоне для завершения ''Долларовой трилогии''. В основе сюжета лежит эпически, длинное и захватывающее приключение трех абсолютно разных людей которые по воле судьбы вынуждены объединить свои усилия в поисках спрятанного клада оцениваемого в 200 тысяч долларов, но вскоре они понимают, что главное правило дикого запада никому не доверять и держать пистолет наготове. Не смотря на довольно простой сюжет фильм интригует, захватывает и погружает в мир вестерна от начала и до самих финальных титров. Персонажи. THE GOOD — герой Клинта Иствуда по кличке Блондинчик уже давным-давно стал культовым не только в жанре вестернов, но и во всем кинематографе. Его герой справедливый и рассудительный, но готовый без труда пустить пулю в лоб своему обидчику. «Никогда не видел, чтобы столько людей попусту теряли жизнь» THE BAD — персонаж Ли Ван Клиффа по прозвищу Ангельские Глазки циничный, рассудительный и жестокий военный, подрабатывающий наемным убийцей, идеально подходит на роль главного злодея который выполняет работу по принципу «Я всегда довожу дело до конца» THE UGLY — герой Илай Уоллака по имени Туко, на мой взгляд самых харизматичный персонаж фильма. Он жесток, груб и бесчестен, но при этом за оболочкой жестокого бандита скрывается славный малый. «Все люди делятся на два типа, те у кого есть друзья, и бедный одинокий Туко» Музыка. Ну и разумеется говоря об этом фильме нельзя не упомянуть музыку, которую Еннио Марриконе написал эксклюзивно к этому фильму. Саундтрек у данной картины вероятно лучший за всю историю этого жанра. Невероятно яркая звуковая дорожка создает удивительно завораживающую атмосферу в которую погружаешься с первых секунд экранного времени. Концовка Финал картины просто поражает своей гениальной режиссурой и блестящей актерской игрой. В итоге Серджио Леоне удалось создать удивительно разнообразное и захватывающее приключение с интригующим сюжетом, завораживающей музыкой и превосходной режиссурой, лучшее за всю историю жанра. Мои искренние рекомендации! 10 из 10
Ни до, ни после не был снят вестерн, который бы мог стоять на одной ступени с «Хорошим, плохим, злым». Хотя, как-то неловко вгонять фильм в какие либо жанровые рамки, это классика мирового кинематографа! Первое, что хочется отметить, это то что фильм идеально сбалансирован, всё в меру, и стрельба( с чем обычно перебарщивают в большинство вестернов), и продолжительность отдельных сцен, и список персонажей, и сюжет, и манера подачи и все остальное. Второе, актерский состав! Он великолепен! Не буду говорить об актерской игре – лишнее, только хочу сказать, что на протяжение всего фильма, во всех сценах, все три актера несли специфику своих персонажей. Хороший – весь фильм оставался таинственным, эдаким человеком без прошлого, его немногословность сводит с ума. Плохой – я редко видела, и в реальной жизни, и в кину, чтобы глаза так четко передавали суть характера хозяйка, его беспринципные глаза всегда вводят в замешательство. Зло – невинный человек, чистые глаза и читая душа. Третье, все три часа фильм богат на комические и драматические сцены, но все же, хотелось бы отметить особо запомнившиеся: 1. Сцена между Туко и его братом Пабло. Слова Туко о том, что он остался и его(Пабло) путь легче заставляют задумываться. 2. Умирающий молодой солдат в сигаретном дыме, это так достойно и романтично для фильма, но так дико и жестоко для реальности. 3. Последняя петля для Туко … без комментариев 4. Ну и конечно же, финальная сцена дуэли, одновременная дуэль трех людей. Сколько напряжения, мыслей и соображении... ГЕНИАЛЬНАЯ СЦЕНА! И конечно же, музыка! Снимаю шляпу перед Энио Мариконе. Каждая нотка звучащая в фильме заставляет содрогаться, утраивая кайф, мурашки по коже каждый раз! Незабываемо! Гениально! P.S. Клинт Иствуд был такой горячий – сексуальный – красивый, одним словом, мечта поэтессы ! 10 из 10
Честно скажу, это первый мой вестерн, и, хотя я вообще далёк от такого кино, мне понравилось. Не сказал бы, что это интеллектуальное кино - здесь мало морали и подтекста какого-то тоже почти нет, но здесь оно и не сильно нужно. Это именно вестерн, фильм про ковбоев, насквозь пропитанный духом прерий, Диким Западом. Это просто увлекательная история про трёх ковбоев, ищущих золото, и в самом жанре заключается особая романтика, понятная не всём. Итак, обо всём по порядку. Первое, за что стоит похвалить фильм - за тот неповторимый стиль, который его отличает. Это очень стильное кино - не спутаешь ни с чем. Дух прерий в этом спагетти-вестерне присутствует, и я в жизни никогда бы не подумал, что снял итальянец, да ещё и в Испании. «Слово не воробей» - это как раз о героях фильма: молчаливых взглядов здесь предостаточно. И я бы добавил ещё «Пуля - воробей». Да, стреляют здесь мало, зато наверняка. «Стреляй, а не болтай» - говорит один из персонажей. Молчаливые взгляды, панорамные виды прерий, постоянное ожидание - всё это способствует атмосфере и погружению в фильм. И, надо сказать, фильм совсем не скучен. Возможно, из-за героев. Как вы догадались по названию фильма, героев здесь трое. Хороший - молчаливый блондин с двумя выражениями лица: с шляпы и без шляпы, постоянно жующий сигару или соломинку - что под руку попадётся, пытающийся оставаться человеком. Плохой - брюнет, тоже молчаливый, но человек иного склада - вот уж для кого цена человеческой жизни стремится к нулю. «Я никогда не оставляю свою работу не оконченной» - его девиз. Потом поймёте. И третий герой - Злой - болтливый бандит, постоянно пытающийся кого-то надуть и сыплющий непечатной руганью. Очень забавный персонаж - особенно, когда просьбы помочь, развязать руки у него чередуются с отборной бранью. Все герои выглядят убедительно, живо: и Хороший (легендарный Клинт Иствуд), и Плохой (он же «Ангельские глазки» в исполнении Ли Ван Клиффа), и Злой (бесподобный Эли Уоллах). А весьма неожиданные повороты сюжета только способствуют раскрытию персонажей. Сюжет здесь интересный, местами неожиданный, и в какой-то мере эта неожиданность строится на невероятных, если подумать, совпадениях: герои встречаются всегда, когда нужно, их любой ситуации находится выход. Около половины фильма занимает знакомство с героями, но это не только не утомляет, а наоборот - увлекает. А чего только стоит сцена в конце, где Туко (Злой) стоит в петле, а под ногами - мешки с золотом!.. В этот момент даже жалко его стало, хоть он того и мало заслуживает. Я уже говорил об уникальной стилистике фильма, но не упомянул совершенно музыку. А ведь очень усиливает атмосферу и придаёт особую романтику долгим пейзажам именно музыка Эннио Морриконе - очень известная мелодия, оказывается. Пожалуй, лучше музыку для такого фильма написал бы наш Рыбников, но не факт. Да, чуть не забыл - в фильме есть неплохой юмор. Особенно понравилось сцены диалогов между Туко и Блондинчиком (это он так Хорошего называет), за Туко отдельное спасибо - он сделал фильм намного интереснее, чем тот мог быть. — Проснись. Солдаты. — Синие или серые? — Серые. Крикнем им — «привет», и поедем. Ура! Ура Конфедерации! Ура! К дьяволу генерала Гранта! Ура генералу... Как его имя? — Ли. — Ли! Ура генералу Ли! Бог за нас, ибо он ненавидит янки! Ура! — Бог против нас, ибо он ненавидит идиотов... Кроме того, некоторые любопытные фразы порой повторяются, что звучит довольно комично. «Я же говорил, что, когда ты грохнешься, то больше не встанешь!.. Единственная спорная часть фильма - мораль. Фильм довольно жесток, но всё же - в меру, меня это не смутило. И ещё - не ведитесь на название. Фильм называется «Хороший, плохой, злой», но по сути все его герои - бандиты, у каждого из которых есть какой-то грешок за душой. С плохим всё понятно, со Злым - тоже, а вот к Хорошему есть вопросы. Да, видно, что совесть у героя есть, да и в целом он симпатию вызывает, но некоторые его поступки - скажем, когда он бросает человека, с которым делил деньги поровну, в пустыне ни с чем - вызывают вопросы. Кажется, таких моментов было два, а может, и вовсе один, но были. Так что кому-то может показаться, что фильм чересчур жесток и аморален, и он будет прав. Другое дело, что фильм иногда всё же затянутым кажется, хотя и нечасто. В итоге - невероятно стильный фильм с непередаваемой атмосферой, отличный и по части сюжета, и по части актёрской игры. Смотреть рекомендую всем, для кого слово вестерн не значит «низкопробное кино». Лично я остался после просмотра фильма с приятным послевкусием и спустя неделю мнение о фильме стало даже лучше. Единственный недостаток - иногда фильм всё же кажется скучноватым, но я, честно говоря, не помню, где именно. Может, я не в том настроении смотрел, потому и показалось. Короче говоря, смотрите! 9 из 10
Есть два типа фильмов, мой друг. Одни ты просто смотришь, а от других у тебя просто сносит крышу. И ты, как маньяк, готов смотреть такой фильм снова и снова, покадрово пересматривая любимые сцены. Саундтрек к фильму звучит у тебя в голове. Ты начинаешь говорить фразами из фильма. Ты полностью в нем. Ты хочешь знать об этот фильме все. Примерно такой эффект на меня и произвел фильм «Хороший, плохой, злой». После первого просмотра в голове только одна мысль – «Господи, спасибо, что не пронесло мимо!» Именно так сказал Илай Уоллак, когда Серджио Леоне предложил ему роль Туко, которая актера поначалу не впечатлила. Но, посмотрев кусочек «На несколько долларов больше», он согласился сразу. И не зря. Кстати, при подготовке фильма к американскому прокату, а снимался он итальянской кинокомпанией в Испании, с героями вышла путаница. Изначально по сценарию Хороший – это Блондин, герой Клинта Иствуда, Плохой – это Сентенца (Ангельские глазки), в исполнении Ли Ван Клифа, а Злой – Туко, которого сыграл Уоллак. В английском дубляже все перепутали, и Плохим стал Туко, а Сентенца – Злым. Но как говорил режиссер, все трое – суть одной личности, ибо в каждом есть что-то хорошее, злое и плохое, да и оно не всегда однозначно. Музыка Эннио Морриконе – это еще один, четвертый герой фильма. Гениальный саундтрек! Он стал самым узнаваемым в мире и символом вестерна. В фильме он сопровождает каждого из главных героев своим вариантом одной и той же мелодии, сопутствуя им и предваряя их появление на экране, а также передавая общий дух авантюризма и Дикого Запада. «Хороший, плохой, злой» стал третьим фильмом «Долларовой трилогии», хотя по хронологии он приквел первых двух: «За пригоршню долларов» и «На несколько долларов больше». Если посмотреть все три в порядке их создания, будет заметно, как развивались идеи, и как последний фильм вобрал в себя и довел до фантастического эффекта и сцену финальной дуэли, и музыку, и приемы съемки, и черты главного героя – Стрелка, Человека Без Имени. Эта роль надолго определила судьбу Клинта Иствуда как актера, а потом и как режиссера уже своих вестернов. В чем же гениальность фильма, ставшего олицетворением жанра вестерн? Наверное в том, что это больше чем вестерн. Это история, показанная и рассказанная на языке кино. История трех авантюристов, которые не питают симпатии друг к другу, вплоть до готовности поубивать. Но им приходиться объединить усилия в поиске спрятанного золота, ибо каждый из них знает только свою часть секрета о месте нахождения денег. Особенно впечатляет парочка Блондин – Туко. Хладнокровный, немногословный Блондин и импульсивный, болтливый Туко, каждый по-своему хорош. Они то вместе проворачивают аферы, то пытаются прикончить друг друга, но Блондин находит и приходит именно к Туко, чтобы избавиться от компании Сентенцы. И в конце фильма Блондин поступает с Туко честно, конечно не забыв сначала напомнить про старые счеты. Финальная тройная дуэль – это вообще нечто. Пять минут на экране ничего не происходит, но по эмоциональному напряжению эта сцена бьет все рекорды. В ней удивительное сочетание зрительного ряда, музыкального сопровождения, смыслового значения и главной интриги. Деньги найдены, но кому они достанутся? Трое сходятся в круге в центре кладбища. Каждый может пристрелить каждого, но и сам быть пристреленным тоже. При этом только Блондин знает, что револьвер Туко разряжен. Цель Блондина – убить Сентенцу, но ему нужна помощь Туко, который стоит напротив, чтоб он отвлек Сентенцу на себя. Сентенца стоит между Туко и Блондином и не знает, кто в кого будет стрелять. Он мечется глазами между ними. Блондин следит за Сентенцей и едва заметно еле уловимым кивком дает знак Туко. Эту сцену можно смотреть бесконечно. Это квинтэссенция всего фильма. Конечно, никакой отзыв не может передать тех эмоций, то состояние, которое возникает от фильма. Просто есть два типа фильмов. Одни ты просто смотришь, а от других сносит крышу. Господи, спасибо, что не пронесло мимо.
В начале 60-х вестерн испытывал кризис. Спасение пришло из-за рубежа. Молодой итальянский режиссер Серджио Леоне, скрывшись под псевдонимом Боб Робертсон, снимает знаменитую долларовую трилогию, открыв новый и культовый позже жанр спагетти-вестерн. А малоизвестные голливудские актеры Клинт Иствуд и Ли Ван Клиф становятся звездами первой величины. Главным шедевром Леоне является 'Хороший, Плохой, Злой'. Квинтессенция жанра спагетти и идеальный в своем роде фильм. Прежде всего это эффектный вестерн. Перед нами Гражданская война в США, и в самой гуще событий трое авантюристов ищут клад, спрятанный где-то на кладбище. У каждого только часть необходимой информации, поэтому им нужно обойти друг друга, но при этом постараться сохранить жизнь конкурентам до самого нахождения клада. Ангельские Глазки (Ли Ван Клиф) - 'плохой', жестокий наёмник и профессионал в области убийств. Туко (Эли Уоллах) - 'злой', мексиканский преступник, следующий правилам выживания и инстинктам, Блонди (Клинт Иствуд) - 'хороший', убивает лишь в крайних случаях, предпочитая хитрость жестокости. А по большому счёту они очень похожи. Как сказал сам Леоне 'Во мне есть нечто от всех троих. Профессионал Ангельские Глазки отражает бездушно-профессиональную часть характера. Блонди – методичная и аккуратная часть меня. Но симпатичнее других Туко, который может показаться трогательным за счет своей уязвлённой человечности. Однако не забывайте – он преступник и негодяй'. Фильм очень многослоен. Леоне показывает бессмысленность и абсурдность любой войны. Незабываемая сцена пробега Туко по кладбищу, полного солдатских могил и крестов. При этом сюжет и действие подано иронично, с большой долей черного юмора. Впрочем, совсем не обязательно разбирать многослойность фильма, чтобы насладиться им в полной мере. Великая музыка Морриконе, которая знакома наверное каждому, даже тем, кто не видел фильма. Отличные работы актеров, особенно Элая Уоллаха в роли Туко. Это просто фильм, который должен посмотреть каждый не только любитель вестерна, но и любой киноман. 9 из 10
Это лучший вестерн в истории Кинематографа, и это факт. Когда говоришь о ковбоях, в голову сразу приходит этот фильм. Третий спагетти - вестерн от Серджио Леоне стал лучшим из них, и одним из лучших среди всех фильмов. Все три часа фильм смотрится на одном дыхании. В отличии от предыдущих спагетти - вестернов, в этом фильме меньше затянутых моментов, но это не значит что два предыдущих фильма мне не понравились, скорее наоборот. Затянутые моменты мне нравятся тем, что они интригует всех зрителей. Ковбои со злостью в глазах переглядываются друг на друга, под шикарную музыку Эннио Морриконе, и зритель ждет конца интригующего момента, ждет, ждет, ждет, и бах...Вот этим затянутые моменты и нравятся любителям этого фильма. В фильме показано как на жестоком Диком Западе ковбои, за деньги готовы были лишить жизни множество людей, или предать. Режиссер: Серджио Леоне: Не знаю есть ли киноман, не знающий этого человека, или хотя бы тот, кто не слышал про него, скорее всего нет, иначе какой же он тогда киноман (приношу извинение если кого-то обидел). Это величайший режиссер. Какой бы фильм он не снял, он был со смыслом, а большинство из них были шедеврами. Жаль что кинематограф потерял такого величайшего режиссера, коих сейчас не хватает. Актерская игра: Клинт Иствуд (Хороший): Не думаю что кто нибудь справился бы с этой ролью так, как он. Он был рожден для этих ролей. Высокий блондин, с щетиной и с сигаретой в углу рта, ходивший в одном пончо, но и с главным аксессуаром любого ковбоя, ковбойской шляпой - именно так в моем понимании выглядит справедливый и честный ковбой, ну после просмотра этого фильма конечно же. Ну что сказать, браво Клинт! Ли Ван Клиф (Плохой): К сожалению знаю этого актера только по двум фильмам, 'На несколько долларов больше' и 'Хороший, плохой, злой'. Но именно по этим двум фильмам понятно, что это превосходный актер. В фильме играет в хладнокровного убийцу, он был профи в своем деле. Из всех трех ковбоев сыгравших в этом фильме, только Клиф ушел из жизни. Царство ему небесное. Эли Уоллах (Злой):: Пожалуй самый нервный и эмоциональный персонаж этого фильма. Он был готов ради денег перебить весь город. И еще мне очень нравится, нет, не только мне, а всем любителям этого фильма, эпизод с Туко на кладбище, где он с таким желанием, не поленившись, ищет среди сотен могил деньги, под шикарную музыку все того же Эннио Морриконе. Ну и появление собаки, о которой Эли даже и понятия не имел на съемках, и его естественное удивление. Музыка: Эннио Морриконе: Ему нет равных. Ни один композитор и рядом не стоит около этого человека. Что не музыка, то шедевр. Главная тема фильма 'Хороший, плохой, злой' настолько популярна, что её до сих пор используют в любых видео про ковбоев, не важно где именно, рекламные ролики, смешные видео... эта мелодия самая, как бы так правильно выразиться, ковбойская. Браво Эннио! Все те, кто не смотрел этот фильм, если такие вообще есть. Посмотрите этот фильм! Купите, скачайте, неважно, этот фильм того стоит, вы ничего не потеряете! Моя оценка максимальная: 10 из 10
Хороший, плохой, злой - это третий фильм в знаменитой 'долларовой трилогии' Серджио Леоне, две предыдущие части называются: За пригоршню долларов и На несколько долларов больше. Серджио Леоне оказал значительное влияние на работу многих режиссёров из разных стран, например, Квентин Тарантино и Джон Ву считают его своим любимым режиссёром. Помимо 'Долларовой трилогии' Леоне снял: Однажды в Америки, Колосс Родосский и Однажды на диком западе. В одном из интервью Леоне признался, что все три главных героя этого фильма воплощают разные стороны его личности. После выхода фильма на экраны в 1966 году фильм был воспринят неоднозначно в связи с обилием эпизодов пыток и насилия. Фильм был назван в честь троих главных героев картины: хороший (Клинт Иствуд), плохой (Ли Ван Клиф) и злой (Эли Уоллах). Хороший - охотник за головами по прозвищу 'блондинчик'. Блондинчик - немногословен, всегда с серьёзным выражением лица и с заряженым револьвером в кобуре. Плохой - киллер по прозвищу 'ангельские глазки'. Ангельские глазки - занимающий высокий чин в Американской армии, стреляющий всегда на поражение и не доверяющий никому человек. Злой - мошенник Туко (некоторые уверены что ангельские глазки - злой, а Туко - плохой в связи с некоторой путаницей переводов прозвищ). Туко - типичный чёрноюморной мошенник, который любит выпивку и женщин, он очень жаден и эгоистичен, однако, является самым харизматичным персонажем фильма. Сюжет ничего особенного из себя не представляет: тройка авантюристов гоняется за золотом, пытаясь всячески подставить друг друга и периодически постреливая встречающихся на пути бандитов. Не стану скрывать, кино бы и не было таким интересным, ни будь там таких ярких персонажей. Что касается игры актёров: в целом отлично, но не гениально. Если Иствуд и Уоллах играют великолепно, то Ван Клиф играет чуть ниже среднего: его плохой получился каким-то фальшивым, не настоящим, но это всего - лишь моё мнение... Саундтрек к фильму, написанный Эннио Марриконе, стал вехой в истории киномузыки, а заглавная тема породила множество пародий и дошла в billboard hot 100 до 2 - го места! Так же фильм получил множество наград именно за саундтрек. В целом случилось всё так, как и должно было случиться : Леоне - снял, Иствуд - сыграл главного героя, а Марриконе написал ко всему этому музыку. Трое знатоков своего дела объединились и создали главный шедевр в своей жизни и один из лучших фильмов во всём мире ! Я не говорю так, потому что хороший, плохой, злой занимает 4 - ое место в топ 250 лучших фильмов всех времён по версии сайта IMDB и не потому что он получил множество наград по всему миру, и не раз назывался лучшим вестерном... Я говорю так потому что это один из моих самых любимых фильмов, который никогда не постареет, который можно пересматривать десятки раз и всё равно не будет скучно, потому - что этот фильм не просто ЧАСТЬ кинематографа, он и есть этот самый КИНЕМАТОГРАФ. Леоне возвёл себе кинопамятник такой величины, что даже наши потомки будут приходить и оставлять там цветы, потому что этот фильм воистину шедевр на все времена... P.S. сцену с финальной тройной дуэлью я считаю лучшим эпизодом за всё существование кинематографа ! Оценка : 10 из 10 И по другому этот фильм оценить НЕ ВОЗМОЖНО !
О сюжете. Сюжет фильма, несмотря на свою простоту и прямолинейность, гениален. Действие фильма протекает на территории штатов. Где-то подле Мексики, во времена Гражданской войны 1862 года. Ну, впрочем, вы наверняка и сами знаете. Война «серых» и «синих». Итак, о сюжете. Судьба - злодейка сталкивает нос к носу троих бандитов, которые ищут украденное золото. Об этом достаточно. О фильме. Пожалуй, один из самых мною ценимых и обожаемых фильмов. Безусловно, это лучший фильм в своем жанре. Почему? Во-первых. Да, фильм идет добрых три часа, да высидеть так долго может не каждый, но начав смотреть фильм, вы попросту не сможете оторваться. Кажется ли он затянутым? Ни сколько. В каждом кадре, в каждой секунде этого фильма что-нибудь, да происходит. Фильм интересен от начала, и до самого конца. Во-вторых. Музыка Энио Морриконе, которая будет преследовать вас весь фильм, прекрасно дополняет все то, что происходит по ту сторону экрана. В-третьих. Актерский состав безупречен. Кстати, немного о нем: «Хороший». Роль исполняет несравненный Клинт Иствуд. Итак, Хороший, по прозвищу «Блондинчик». Блондинчик предстает перед нами в образе невозмутимого, непоколебимого «Охотника за головами». Чем же он так хорош, этот охотник за головами? Да тем, что он не алчен. Вспомните заключительную часть фильма. Оставил таки он половину денег. А что бы сделали вы? Не говорите, это и так понятно. Гениальная игра Клинт Иствуда. А как он чувствует своего персонажа. Как он блистательно вошел в образ. Оценка Клинт Иствуду 10 из 10 «Плохой». Роль исполняет Ли Ван Клиф. Ли Ван Клиф – звезда вестернов 60-х. Безумно симпатизирует как актер. И ведь не зря его прозвали «Ангельские Глазки». Стоит только посмотреть в его глаза. Посмотрели? И правда ангельские. Касаемо образа «Плохого». За этими глазами скрывается алчный, черствый, непоколебимый наемный убийца. Злой. Он же Анжела (ударение на первую букву). Он же «Ангельские Глазки». Итак, киллер Анжела. Действительно плохой. Ведомый одной целью, заполучить все деньги. Актерская игра 10 из 10 «Злой». Туко Бенедикто Пасифико Хуан Мария Рамирес «Крыса» (в исполнении Эли Уоллаха). Самый интересный персонаж этого фильма. Глуп? Нет. Безумно умен, хитер и изворотлив. Туко, на протяжении всего фильма идет к главной цели. Золото. Оценка актеру 10 из 10 Финальная сцена. Финал на кладбище «хороший», «плохой» и «злой», где каждый направляют пистолеты друг на друга. Судьба каждого в своих руках. Победит самый быстрый. Кто же останется жив? Смотрите фильм. Закончу я великолепной фразой. Люди делятся на две категории: на тех, кто копает, и на тех, у кого пистолет заряжен (с) Блондинчик. Общая оценка фильма 10 из 10
Сейчас даже трудно представить, что один из важнейших фильмов в истории кинематографа, ставший теперь классикой мирового значения и имевший солидный кассовый успех, был весьма прохладно, если не сказать, отрицательно воспринят ведущими западными кинокритиками того времени. Связано это, в первую очередь, с тем, что специфический, коммерчески ориентированный субжанр «спагетти-вестерн», зародившийся в конце 1950-х годов в итальянском кинематографе, на тот момент отошедшем от традиций послевоенного неореализма, всё же мало кем воспринимался всерьёз, хотя был весьма популярен у зрителей. Собственно маргинальным этот субжанр остаётся и по сей день. Ведь важнейшими для киноискусства спагетти-вестернами, стали пожалуй лишь две картины: «Хороший, плохой, злой» (1966), завершающий знаменитую «долларовую» трилогию и «Однажды на Диком Западе» (1968), снятые одним и тем же режиссёром — Серджо Леоне. Играя на, казалось бы, сугубо американском материале, этот европейский субжанр буквально переосмыслял классический голливудский вестерн 1930—1940-х и начала 1950-х годов. Спагетти-вестерн ломал все правила и каноны настоящего вестерна, из-за чего ведущими корифеями жанра признавался эксплуатационным ширпотребом и чуть ли не издевательством над вестерном, который к тому времени достиг своего упадка, а появление неовестерна было ещё впереди. Однако ещё сложнее представить, что и сами создатели (как они сами позже признавались), не вкладывали в своё произведение ни малейшего подтекста и какой-либо смысловой нагрузки, а всего лишь пытались создать очередной зрелищный фильм с расчётом на солидный кассовый успех и не более того. Феномен этой картины заключается в том, что авторы создавали шедевр, даже не подозревая об этом. По этому поводу стоит заметить, что согласно одной из концепций в теории киноискусства, кино или конкретно фильм — это некое подсознательное воспоминание (зрителя или автора). Ведь история знает немало выдающихся деятелей искусства, которые сами того не осознавая, на подсознательном, интуитивном уровне создавали гениальнейшие произведения. Пожалуй, в этом и заключается феномен гениальности (в отличие от таланта). Сюжет фильма довольно прост: во время Гражданской войны в США трое преступников Дикого Запада пытаются отыскать пропавшее золото конфедератов с целью личного обогащения. Несмотря на то, что ради поиска они вынуждены объединить свои усилия, каждый всё равно преследует свои личные цели и на самом деле не собирается никому уступать. Главным мотивом «Хорошего, плохого, злого» является мотив поиска сокровищ — один из ключевых архетипических мотивов в мировой культуре, выделяющийся как производная общего архаического, гомеровского мотива путешествия и странствий (так называемой «одиссеи»). Берущий свои корни ещё в архаическом фольклоре и восходящий к античной мифологии и литературе (миф об аргонавтах, отправляющихся на поиски золотого руна), он далее сквозной нитью проходит в литературных произведениях последующих эпох: Средневековья (артуровский цикл), Возрождения и Нового времени («Золотой жук» Эдгара По, «Остров сокровищ» Стивенсона, «Сердца трёх» Джека Лондона и множество других), а затем предстаёт в самом молодом из всех видов искусств — кинематографе, достигая максимальной художественной выразительности в фильме «Хороший, плохой, злой». Примечательно то, что американские прокатчики изначально собирались присвоить картине название «Река долларов» по аналогии с предыдущими частями «долларовой» трилогии. Ведь река, течение — это и есть путешествие, странствие. Леоне мало волнует, зачем Человеку без имени, прозванному Блондинчиком, золото и что он будет с ним делать дальше. Режиссёр даёт лишь иллюзорный намёк, что золото — не самоцель, а только повод. А повод — бесконечное, повторяющееся странствие и поиск. Вот он сменит плащ на пончо и отправится в городок Сан-Мигель — туда, откуда всё начиналось. Обманчивый финал, на первый взгляд, кажущийся счастливым, на самом деле не такой уж оптимистический. Человек без дома, без близких, «без имени и, в общем, без судьбы» будто ветер в диких североамериканских прериях — фатально обречён на вечное странствие и скитание, зацикленное до бесконечности. В какое море впадает эта «река долларов» и впадает ли куда-нибудь вообще — так и остаётся непостижимой загадкой. Режиссёр ещё в самом начале обозначает, что злой, плохой и хороший — это Туко, Сентенца и Блондинчик соответственно. Для этого он стильно использует лаконичные интертитры красного цвета (намёк вполне ясен). Однако как плохим, так и хорошим, так и злым можно справедливо назвать всех трёх главных героев картины, раскрывающих тройственность своих натур. Внимательно просмотрев фильм, можно подсчитать, что Хороший за всё время действия убивает больше людей, чем Плохой и Злой вместе взятые. Картина с самого начала поражает своим аудиовизуальным решением, которому Леоне всегда придавал большое значение. Великолепная операторская работа с обилием искусно снятых натурных планов и знаменитое довольно оригинальное авангардистское музыкальное сопровождение Эннио Морриконе, имитирующее вой дикого койота, ставшее не только одной из визитных карточек этого кинокомпозитора, но и одним из самых знаменитых саундтреков в истории кино — всё это на высшем уровне представлено в фильме. И конечно же, Клинт Иствуд, создавший один из самых знаменитых кинообразов — образ одинокого скитальца, Человека без имени. Стоит отметить, что за 50 лет своего существования фильм породил множество подражателей и последователей, в том числе и среди широко известных кинодеятелей. Так, один из культовых режиссёров современности — Квентин Тарантино (кстати, американец итальянского происхождения) в своё время назвал Серджо Леоне чуть ли не своим предтечей, а «Хорошего, плохого, злого» часто признаёт лучшим из всех когда-либо снятых фильмов. Это неудивительно, ведь многие работы Тарантино, например «Убить Билла», можно назвать своего рода спагетти-боевиками. Размеренно происходящее действие в них как спагетти — длинное, тягучее, что в целом и характерно для жанра итальянского вестерна. А знаменитая, признанная новаторской нелинейная нарративная конструкция, использованная в «Криминальном чтиве» — по всей видимости, отсылка ко всей «долларовой» трилогии в целом, где действие заключительной, третьей картины является приквелом к первым двум. «Хорошим, плохим, злым» вдохновлялись и другие известные кинорежиссёры, например, один из корифеев советского и российского кинематографа Никита Михалков. Очевидно, что не без влияния этого фильма он в 1974 году снял свою первую полнометражную картину — истерн «Свой среди чужих, чужой среди своих», действие которого происходит сразу после окончания Гражданской войны в России и общая тематика которой такая же — поиск золота. 10 из 10
Далёкий 1966 год. Кто бы мог подумать, что спустя более 40 лет фильм, снятый легендарным Серджио Леоне, будет по-прежнему являться нестареющим шедевром не только жанра вестерн, но и всего кинематографа в целом. Какой фильм по вашему скромному мнению наиболее ярко олицетворяет магию кино? Перебирая в голове множество фильмов, которые по праву называют шедеврами можно отбросить один за другим «Крёстного отца», «Побег из Шоушенка», «Бойцовский клуб», «Солярис» и ещё много фильмов. «Крёстный отец» - великое произведение, но снято всё настолько реалистично, что не всегда верится в то, что это кино. «Побег из Шоушенка» - снято настолько эмоционально, что с первых кадров взрывается сознание и уже трудно поверить в то, что смотришь кино. «Бойцовский клуб» - на протяжении всего фильма не оставляет ощущение, что читаешь скорее книгу, нежели смотришь фильм. Примерно тоже самое можно сказать и про «Солярис», естественно, Тарковского. «Хороший, плохой, злой» - наиболее удачный вариант для того, чтобы объяснить, что есть магия кино. При просмотре фильма не возникает стойкого ощущения реалистичности происходящего, но и мыслей о наивной детской сказке тоже нет. С самых титров сознание начинает ощущать присутствие в фильме чего-то, что никак нельзя измерить или взвесить, это ЧТО-ТО даже словами трудно охарактеризовать. Но первое слово, которое приходит на ум – «волшебство». Для сравнения такой атмосферой были наполнены кадры из молодости Вито Корлеоне Андолини из второй части «Крёстного отца», но там набиралось не более полутора часов. А «Хороший, плохой, злой» - это три часа чистого киноволшебства, созданные великим магом кино Серджио Леоне. До сих пор не укладывается в голове как можно было в те далёкие времена снять такое кино, не имея при этом космических средств, которые сейчас вкладываются в кинематограф, что даже сейчас «Хороший, плохой, злой» смотрится в разы более стильным и красивым зрелищем, нежели современные продукты киноиндустрии. На то есть множество причин, но если собрать всё воедино, то лучше сказать так: сейчас такое не снимают. Серджио Леоне. Справедливо начать именно с него, ведь именно Леоне создал неповторимую атмосферу дикого запада. Вспомните первые 10 минут фильма, когда не было произнесено ни одного слова – это ли не волшебство, не произнося ни звука приковывать внимание зрителей к происходящему. Или эпизод тройной дуэли на кладбище. Или эпизод под “the ecstasy of gold” несколькими минутами ранее. И сейчас самое время перейти к следующему имени. Эннио Морриконе. Если в предыдущим частях долларовой трилогии музыка Морриконе была просто приятным дополнением, то «Хороший, плохой, злой» не может существовать без музыки Морриконе, потому что иначе потеряется волшебность фильма, так же как и без трио актёров, исполнивших главные роли. Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф и Эли Уоллах. The Good, The Bad and The Ugly. Чтобы избежать разногласий я не буду проводить параллелей с другими актёрами и персонажами, а просто скажу, что каждый из актёров чётко попал в свой образ: голос, взгляд, походка, интонация – каждая мелочь филигранно отточена. Часто ли бывает, что весь фильм представляет собой один сплошной цитатник, что каждое слово произнесённое из уст героев сразу же становится крылатым. Туко: «в этом мире два типа людей: те, у кого на шее верёвка, и те, кто эту верёвку снимает». Ангельские Глаза: «к сожалению, если мне заплатили, я всегда довожу дело до конца». Блондин: «в этом мире два типа людей, мой друг: те, у кого пистолет заряжен, и те, кто копает – ты копаешь». Дальнейшие комментарии излишни.