Рецензии. Хороший, плохой, злой
То, о чём любит вспоминать в своих фильмах Тарантино, то что обожали снимать в 60х годах… Знаменитые вестерны. Именно о фильме этого жанра пойдёт сегодня речь, и не просто о фильме этого жанра, а об эталонном фильме жанра вестерн. Сюжет разворачивается вокруг погони за потерянным золотом, три случайно встретившихся стрелка на Диком Западе схлестнутся в схватке за огромный клад, и кто из них сможет получить драгоценности – будет стоять вопросом в воздухе до самых последних минут. А теперь давайте о самом фильме. Первое же, что вы заметите – это молчание, молчание и звуки Дикого Запада; первые слова в этом фильме произносят лишь спустя 10! Минут от начала фильма, и всё это сразу даёт понять, что антураж будет передаваться зрителю максимально реалистично все 3 часа фильма. Вряд ли Вы сможете легко и быстро найти другой вестерн, где будет также ощущаться дух Запада тех времён, где Вы будете также как и второстепенные персонажи находиться всё время в напряжении от того, что сейчас начнётся пальба! Во многих сценах фильма зритель не может угадать, что же произойдёт через 5 секунд, как себя поведёт тот или иной персонаж, в этом весь Дикий Запад, и он был передан Серджио Леоне просто великолепно! Сегодня для более осведомлённого зрителя это уже известный факт, но этот фильм, а также два его сиквела являются самыми известными подтверждениями – Клинт Иствуд был рождён чтобы играть ковбоя в вестернах. Кажется как будто он не играет эту роль, а это его биографический фильм, как будто он и правда пережил все эти события, игра главного актёра завораживает, и два его напарника по фильму, Ли Ван Клиф и Илай Уоллак не сильно отстают и тоже преподносят своих персонажей идеально как было задумано, может даже и лучше, браво тройке актёров! Отдельно надо сказать великое спасибо Эннио Морриконе. Его саундтреки к вестернам по сей день используют совершенно везде, от рекламы до других фильмов, эти композиции вошли в историю и как минимум ради них стоит смотреть эту картину! Подводя итог можно сказать, что в глазах современного кино это не самый привычный формат: здесь нет хороших героев, все три персонажа будут вызывать отвращение в некоторых сценах, но в этом и вся идеология вестернов, Леоне любил показывать Дикий Запад без прикрас, и может быть сложно сравнивать эту картину с современными боевиками, экшн-фильмами и другими произведениями, но «Хороший, плохой, злой» определённо заслужил своё место в зале славе истории кино! Лично мне не хватило совсем капли. 10 из 10
Вестерн. Заключительная часть 'долларовой трилогии' итальянского режиссера Серджио Леоне. И эту картину я посмотрел вслед на предыдущей. А данное мнение было замечательным поводом пересмотреть этот шедевр жанра вестерн. Как вы уже поняли - я люблю данную трилогию и если критикую, то из любви. А пока вот вам мое краткое мнение - шедевральное завершение трилогии. Если быть до конца честным, то именно сейчас, после очередного пересмотра сильно хочется сконцетрироваться на минусах, ибо плюсы известны, но я принял решение не выделять их отдельно, а расскажу про них скопом ниже. Поэтому давайте поподробнее разберем плюсы сего шедевра. Итак, вот они: 1. Вступительные титры - они 'заряжены' Диким Западом по полной программе, впрочем как и в предыдущих картинах, но именно эти титры я считаю самыми лучшими. Они готовят нас к предстоящему лицезрению кровавой охоты. 2. История - троица авантюристов охотится за сокровищем, которое обещает безбедную старость нашедшему, так кто же это будет? Кто заберет сокровище? Это и есть скелет истории, на который наслаиваются истории и судьбы каждого из охотников. И все это происходит на фоне завершающейся американской гражданской войны, что вносит некоторые коррективы в планы наших героев. 3. Харизматичные охотники - каждый из них - настоящий профессионал своего дела, не терпящий конкуренции, хотя даже на этом фоне герой Клинта Иствуда выглядит светлым пятном. Каждый из актеров действительно проработал своего персонажа настолько великолепно, что эти образы служили источником вдохновения тогда и даже сейчас. Это ли не высшее признание? 4. Антивоенный посыл - через масштабные сцены сражений гражданской войны, режиссер Серджио Леоне показывает ее последствия для простых солдат, трупы которых разлагаются под жарким южным солнцем, а вид калек и раненых, медленно умирающих от отсутствия мед помощи, сильно давит на зрителя. Порой смерть для них кажется избавлением. Воистину солдаты расплачиваются жизнями за то, что политики натворили своими словами. 5. Жестокость - вся картина наполнена ею, даже главные герои - авантюристы, если не сказать бандиты, хотя и со своими правилами. В свое время критики были недовольны этим аспектом, но время показало кто был прав, да и на фоне нынешних боевиков данная картина смотрится плоховато, но это уже технологическая разница, поэтому не будет углубляться в данный вопрос. 6. Музыка - и вновь за музыку отвечал Эннио Марриконе, который в этот раз создал основную композицию, которая завораживает, при просмотре я получал искреннее удовольствие. А вот остальные композиции - все лишь оттенки основной. В этом большое отличие от предыдущей картины, где основных композиций было две. Тем не менее и музыка из этой части уже давно лежит в моей музыкальной папке. 7. Финальная перестрелка - точнее настоящая мексиканская дуэль. Эту сцену многие критики и киноманы считают лучшей в картине. Я здесь не буду исключением и присоединюсь к их мнению. Ведь сцена действительно хороша - резкие смены плана, напряженная музыка, монтаж, актерская игра и наконец - развязка! Браво! Что до минусов: в сценарии много 'белых' пятен, на которые я раньше не обращал внимания и при внимательном изучении могут занизить итоговую оценку, плюс несколько неоднозначных моментов, на которых я не буду останавливаться. Немного о главных героях: 1. Безымянный стрелок в исполнении Клинта Иствуда - авантюрист со своим кодексом чести, охотящийся за сокровищем. Немногословный и ироничный герой Клинта Иствуда вновь захватывает наше внимание, но в этот раз у него появились конкуренты. Отличная актерская игра. Браво Клинт! 2. Ангельские Глазки в исполнении Ли Ван Клифа - жестокий и немногословный убийца, о мотивах которого мы можем только догадываться. Смертельно опасный противник, который закопает любого на своем пути. Еще одна отличная работа Ли Ван Клифа! 3. Туко в исполнении Элая Уоллака - циничный бандит, проделки которого не дают скучать зрителю на протяжении всей картины (а это почти три часа!). Это шутки и выкрутасы радуют, да и актерская игра Элая заслуживает высших похвал! Браво Элай! Лично я после первого просмотра всей трилогии купил на blu-ray вторую и третью часть, которых уже не встретить в продаже. Почему не взял первую? Да просто тогда она мне показалось скучной, вот и не купил. Итак, подводя итоги. Я люблю все части, но моя любимая - это вторая, за счет музыки и хорошего сценария. В итоге имеем шедевральное завершение 'долларовой трилогии' Серджио Леоне с великолепными актерами, жестокими перестрелками, напряженными дуэлями и неповторимой атмосферой Дикого Запада. 10 из 10
Дорога Серджио Леоне к огранке своей трилогии была неторопливо-поступательная, но беспрекословно верная и удачная. «Хороший плохой злой» - это венец европейского вестерна, который заменил впадающего в кризис американского производителя. В продолжении двух частей (практически не связанных по смыслу), Клинт Иствуд меняет свой настиранный три года пончо на гангстерский плащ и невзрачную безрукавку. В геометрической прогрессии возрастает и наличие основных лиц в кадре. Если в «За пригоршню долларов» ведущим персонажем был безымянный Стрелок, а во второй части к нему присоединился бывший военный, то данная картина образовывает блестящее трио из ранее упомянутого Иствуда, Ли Ван Клифа и Илая Уоллока. Персонажей колоритных, запоминающихся и безумно обаятельных. И, вроде как, более брутальные и манерные герои 'Самой быстрой руки Дикого Запада' и Ангельского Глаза должны были завоевать сердца мальчишек всей планеты, одеяло на себя перетягивает чуть шутоватый, но от того уместно-искрометный Уолок, исполняющий роль незадачливого любителя легкой наживы Туко. Роль второстепенного персонажа становится ключевой и на протяжении всего трехчасового хронометража отношение зрителя к нему может меняться со скоростью кольта в кобуре Иствуда. Поистине талантливый актёр. Что, безусловно, не может не радовать - избегание в этом случае ночных сцен, коими не гнушался режиссёр в предыдущих сериях. Плюсом служит и большая динамика, почти что приближенная к ещё не известному тогда road movie (используй постановщик весь дозволенный ему капитал, смотрелось бы наверняка эффектнее). Ну и пройти мимо ювелирной работы Эннио Морриконе было бы кощунством. Композитор уже два раза доказал, что Леоне не зря сделал ставку на этого талантливейшего человека и за счет этого финал получился действительно фееричным, запоминающимся, а саундтрек картины вошёл в анналы истории. Блестящее и атмосферное кино, где даже самый 'отполированный' пафос смотрится респектабельно. 9 из 10
Вестерн едва ли не самый мой любимый жанр. Представляю свой топ вестернов, основанный на личном восприятии и вне всяких рейтингов и мнений. Успех двух фильмов долларовой трилогии позволил получить Леоне приличный для спагетти-вестерна бюджет в 1,2 млн. долларов на новую картину. Он вновь приглашает на главные роли Клинта Иствуда и Ли Ван Клифа. Туко же сыграл Элай Уоллах (Джан-Мария Волонте, еще одна звезда двух предыдущих фильмов Леоне, отказался от роли ради съемок в другом спагетти 'Пуля для генерала') Сюжет завязан на том как трое авантюристов ищут клад золота войск Конфедерации, спрятанного на военном кладбище Сэд Хилл. Все трое знают лишь часть примет места, где спрятан клад, а дело осложняется тем, что в Штатах вовсю полыхает Гражданская война. Леоне в этом достиг идеальной отточенности стили, создав самый известный не только спагетти, но и вестерн вообще, постоянно возглавляющий рейтинги лучших жанровых картин. Фильм можно назвать и антивоенным, Леоне в мощных сценах показывает ужас и грязь войны. При этом в картине немало юмора, больше черного. Ну и успех картины был бы невозможен без актеров. Клинт Иствуд по сути показывает предысторию своего 'человека без имени'. Его герой здесь улыбается, острит, а в начале носит широкополую шляпу, пальто и разноцветную рубашку. Лишь в конце, уже в сценах на кладбище, мы видим трансформацию персонажа в известный по первым картинам образ стрелка в пончо. Ли Ван Клиф играет злодея Ангельские Глазки, лучшая отрицательная роль в его карьере. Актер был, кстати, не очень доволен тем, что Леоне изобразил его персонажа совсем уж негодяем. А в сцене, где Ангельские Глазки избивает Марию, Леоне пришлось использовать вместо Клифа каскадера. Всю свою кинокарьеру актер придерживался кредо – даже если он играл злодея: “Я никогда не пинаю собак, не причиняю боли детям и не бью женщину – три вещи, которые непозволительны для меня в фильме.” Но наиболее впечатляюще сыграл Элай Уоллах. Его Туко сочетает в себе убийцу и грабителя с какой-то детскостью. Он, пожалуй, самый человечный из трех героев, но при этом бандит. И, конечно, сцена бега Туко по кладбищу, полному солдатских могил и крестов, едва ли не самая мощная в картине. Ну и нельзя не упомянуть саундтрек Эннио Морриконе. Заглавная мелодия, пожалуй, самая известная в вестернах. И при ее звуках сразу представляется жестокий и опасный мир Дикого Запада, так потрясающе показанный Серджио Леоне. Картина самый совершенный спагетти Леоне. Фильм стал квинтэссенцией жанра. А его сцены типа бега Туко по кладбищу или тройной дуэли давно стали классикой.
Признаюсь честно, я очень далека от вестернов. Правда, с детства в память впечатался 'Быстрый и мёртвый', оставил под впечатлением 'Поезд на Юму', люблю 'Джанго освобождённого'. Вот, пожалуй, и всё, что могу вспомнить. Ну, и да, 'Выжившего' смотрела уже только ради Лео, а 'Омерзительную восьмёрку' не оценила совсем. Поэтому думала, что этот фильм мне уж точно не понравится. И рецензию писать не хотела. Не хотела не потому, что боюсь камней в свой огород - ИМХО всегда без страха выражаю, а потому что преклоняюсь перед маэстро Морриконе и потому что уважаю Клинта Иствуда как режиссёра за фильмы 'Гран Торино' и 'Малышка на миллион'. Я честно хотела промолчать, но, благо, молчать не придётся. Наверное, тем и отличается классика жанра, что показывает нам что-то настолько фундаментальное, настолько качественное, что даже если ты далёк от всего этого, ты всё равно должен признать, что и в этом жанре есть своя изюминка, своё обаяние. Несмотря на некую затянутость действа, божественная музыка от Эннио скучать не давала ни секунды. Вот это как будто птичье пенье, а потом 'оу-оу-оу' ещё долго будут звучать в моих ушах и ассоциироваться с Блонди. А какая музыка под пейзажи Дикого Запада! Это настолько эпично, что вряд ли передашь словами. Уже за это фильм можно считать шедевром мирового кинематографа. Три колоритных персонажа в центре картины - красавчик Блонди, брутальный Ангельские глаза (кстати, они у него действительно ангельские, неимоверно обаятельный персонаж, похож чем-то на Кларка Гейбла) и смут и буян Туко. Все они друг друга стоят, все 'хороши' (можно и без кавычек). Конечно, многих, наверное, больше цепляет Блонди-Иствуд, и он действительно бесподобен: немногословный, но как много говорят его выражения лица. Однако я вот лично больше всего балдела над 'The Ugly' Туко. Чего стоит его комичный вид, а высказывания, наверняка, ставшие крылатыми: 'When you have to shoot, shoot - don't talk!' (c) Вот бы всем знать настолько же чётко, чего они хотят в жизни. С другой стороны, именно с помощью его персонажа нам, зрителям, становится понятно, насколько ничего не стоит жажда наживы, когда ты в мире один. В его лживых высказываниях с целью добыть секрет клада на самом деле и есть правда: 'We'll all alone in the world: you have me, I have you' (c) Фильм мне понравился своим неповторимым ароматом трагикомичной иронии во всём, что происходило. Может быть, искать лишних смыслов не стоит, может, стоит лишь наслаждаться кровавым действом (и поверьте, даже эта часть вызвала живой отклик, чего я никак не ожидала, так как не приветствую насилие в любом виде), но всё-таки это никак не похоже на бездумные стрелялки, коих сейчас много. Подумать уж точно есть, над чем, за что большая благодарность Серджио Леоне. Ну, и конечно, не могу не упомянуть о напряжённом конце. Он заставил меня вжаться в свой стул и так и сидеть до самой развязки. Это ярко зафиналило моё впечатление о фильме, который, уверена, запомню надолго. 8 из 10
Сейчас даже трудно представить, что один из важнейших фильмов в истории кинематографа, ставший теперь классикой мирового значения и имевший солидный кассовый успех, был весьма прохладно, если не сказать, отрицательно воспринят ведущими западными кинокритиками того времени. Связано это, в первую очередь, с тем, что специфический, коммерчески ориентированный субжанр «спагетти-вестерн», зародившийся в конце 1950-х годов в итальянском кинематографе, на тот момент отошедшем от традиций послевоенного неореализма, всё же мало кем воспринимался всерьёз, хотя был весьма популярен у зрителей. Собственно маргинальным этот субжанр остаётся и по сей день. Ведь важнейшими для киноискусства спагетти-вестернами, стали пожалуй лишь две картины: «Хороший, плохой, злой» (1966), завершающий знаменитую «долларовую» трилогию и «Однажды на Диком Западе» (1968), снятые одним и тем же режиссёром — Серджо Леоне. Играя на, казалось бы, сугубо американском материале, этот европейский субжанр буквально переосмыслял классический голливудский вестерн 1930—1940-х и начала 1950-х годов. Спагетти-вестерн ломал все правила и каноны настоящего вестерна, из-за чего ведущими корифеями жанра признавался эксплуатационным ширпотребом и чуть ли не издевательством над вестерном, который к тому времени достиг своего упадка, а появление неовестерна было ещё впереди. Однако ещё сложнее представить, что и сами создатели (как они сами позже признавались), не вкладывали в своё произведение ни малейшего подтекста и какой-либо смысловой нагрузки, а всего лишь пытались создать очередной зрелищный фильм с расчётом на солидный кассовый успех и не более того. Феномен этой картины заключается в том, что авторы создавали шедевр, даже не подозревая об этом. По этому поводу стоит заметить, что согласно одной из концепций в теории киноискусства, кино или конкретно фильм — это некое подсознательное воспоминание (зрителя или автора). Ведь история знает немало выдающихся деятелей искусства, которые сами того не осознавая, на подсознательном, интуитивном уровне создавали гениальнейшие произведения. Пожалуй, в этом и заключается феномен гениальности (в отличие от таланта). Сюжет фильма довольно прост: во время Гражданской войны в США трое преступников Дикого Запада пытаются отыскать пропавшее золото конфедератов с целью личного обогащения. Несмотря на то, что ради поиска они вынуждены объединить свои усилия, каждый всё равно преследует свои личные цели и на самом деле не собирается никому уступать. Главным мотивом «Хорошего, плохого, злого» является мотив поиска сокровищ — один из ключевых архетипических мотивов в мировой культуре, выделяющийся как производная общего архаического, гомеровского мотива путешествия и странствий (так называемой «одиссеи»). Берущий свои корни ещё в архаическом фольклоре и восходящий к античной мифологии и литературе (миф об аргонавтах, отправляющихся на поиски золотого руна), он далее сквозной нитью проходит в литературных произведениях последующих эпох: Средневековья (артуровский цикл), Возрождения и Нового времени («Золотой жук» Эдгара По, «Остров сокровищ» Стивенсона, «Сердца трёх» Джека Лондона и множество других), а затем предстаёт в самом молодом из всех видов искусств — кинематографе, достигая максимальной художественной выразительности в фильме «Хороший, плохой, злой». Примечательно то, что американские прокатчики изначально собирались присвоить картине название «Река долларов» по аналогии с предыдущими частями «долларовой» трилогии. Ведь река, течение — это и есть путешествие, странствие. Леоне мало волнует, зачем Человеку без имени, прозванному Блондинчиком, золото и что он будет с ним делать дальше. Режиссёр даёт лишь иллюзорный намёк, что золото — не самоцель, а только повод. А повод — бесконечное, повторяющееся странствие и поиск. Вот он сменит плащ на пончо и отправится в городок Сан-Мигель — туда, откуда всё начиналось. Обманчивый финал, на первый взгляд, кажущийся счастливым, на самом деле не такой уж оптимистический. Человек без дома, без близких, «без имени и, в общем, без судьбы» будто ветер в диких североамериканских прериях — фатально обречён на вечное странствие и скитание, зацикленное до бесконечности. В какое море впадает эта «река долларов» и впадает ли куда-нибудь вообще — так и остаётся непостижимой загадкой. Режиссёр ещё в самом начале обозначает, что злой, плохой и хороший — это Туко, Сентенца и Блондинчик соответственно. Для этого он стильно использует лаконичные интертитры красного цвета (намёк вполне ясен). Однако как плохим, так и хорошим, так и злым можно справедливо назвать всех трёх главных героев картины, раскрывающих тройственность своих натур. Внимательно просмотрев фильм, можно подсчитать, что Хороший за всё время действия убивает больше людей, чем Плохой и Злой вместе взятые. Картина с самого начала поражает своим аудиовизуальным решением, которому Леоне всегда придавал большое значение. Великолепная операторская работа с обилием искусно снятых натурных планов и знаменитое довольно оригинальное авангардистское музыкальное сопровождение Эннио Морриконе, имитирующее вой дикого койота, ставшее не только одной из визитных карточек этого кинокомпозитора, но и одним из самых знаменитых саундтреков в истории кино — всё это на высшем уровне представлено в фильме. И конечно же, Клинт Иствуд, создавший один из самых знаменитых кинообразов — образ одинокого скитальца, Человека без имени. Стоит отметить, что за 50 лет своего существования фильм породил множество подражателей и последователей, в том числе и среди широко известных кинодеятелей. Так, один из культовых режиссёров современности — Квентин Тарантино (кстати, американец итальянского происхождения) в своё время назвал Серджо Леоне чуть ли не своим предтечей, а «Хорошего, плохого, злого» часто признаёт лучшим из всех когда-либо снятых фильмов. Это неудивительно, ведь многие работы Тарантино, например «Убить Билла», можно назвать своего рода спагетти-боевиками. Размеренно происходящее действие в них как спагетти — длинное, тягучее, что в целом и характерно для жанра итальянского вестерна. А знаменитая, признанная новаторской нелинейная нарративная конструкция, использованная в «Криминальном чтиве» — по всей видимости, отсылка ко всей «долларовой» трилогии в целом, где действие заключительной, третьей картины является приквелом к первым двум. «Хорошим, плохим, злым» вдохновлялись и другие известные кинорежиссёры, например, один из корифеев советского и российского кинематографа Никита Михалков. Очевидно, что не без влияния этого фильма он в 1974 году снял свою первую полнометражную картину — истерн «Свой среди чужих, чужой среди своих», действие которого происходит сразу после окончания Гражданской войны в России и общая тематика которой такая же — поиск золота. 10 из 10
В начале 60-х вестерн испытывал кризис. Спасение пришло из-за рубежа. Молодой итальянский режиссер Серджио Леоне, скрывшись под псевдонимом Боб Робертсон, снимает знаменитую долларовую трилогию, открыв новый и культовый позже жанр спагетти-вестерн. А малоизвестные голливудские актеры Клинт Иствуд и Ли Ван Клиф становятся звездами первой величины. Главным шедевром Леоне является 'Хороший, Плохой, Злой'. Квинтессенция жанра спагетти и идеальный в своем роде фильм. Прежде всего это эффектный вестерн. Перед нами Гражданская война в США, и в самой гуще событий трое авантюристов ищут клад, спрятанный где-то на кладбище. У каждого только часть необходимой информации, поэтому им нужно обойти друг друга, но при этом постараться сохранить жизнь конкурентам до самого нахождения клада. Ангельские Глазки (Ли Ван Клиф) - 'плохой', жестокий наёмник и профессионал в области убийств. Туко (Эли Уоллах) - 'злой', мексиканский преступник, следующий правилам выживания и инстинктам, Блонди (Клинт Иствуд) - 'хороший', убивает лишь в крайних случаях, предпочитая хитрость жестокости. А по большому счёту они очень похожи. Как сказал сам Леоне 'Во мне есть нечто от всех троих. Профессионал Ангельские Глазки отражает бездушно-профессиональную часть характера. Блонди – методичная и аккуратная часть меня. Но симпатичнее других Туко, который может показаться трогательным за счет своей уязвлённой человечности. Однако не забывайте – он преступник и негодяй'. Фильм очень многослоен. Леоне показывает бессмысленность и абсурдность любой войны. Незабываемая сцена пробега Туко по кладбищу, полного солдатских могил и крестов. При этом сюжет и действие подано иронично, с большой долей черного юмора. Впрочем, совсем не обязательно разбирать многослойность фильма, чтобы насладиться им в полной мере. Великая музыка Морриконе, которая знакома наверное каждому, даже тем, кто не видел фильма. Отличные работы актеров, особенно Элая Уоллаха в роли Туко. Это просто фильм, который должен посмотреть каждый не только любитель вестерна, но и любой киноман. 9 из 10
Хороший, плохой, злой Этот фильм для меня является не просто вишенкой на торте трилогии. Апофеоз напряженности и конец одного длинного приключения. 'Хороший, плохой, злой' заставил меня погрузиться в происходящее душой и глазами. Так же, как его создавал гениальный Серджио Леоне. Блондин (Клинт Иствуд) - немногословный, мудрый персонаж с проницательными глазами. Ничто не собьёт его с толка - ни пистолет у виска, ни сорокаградусная жара. Он вроде и за справедливость, но с другой стороны не покидает чувство, что герой преследует свои интересы. Ковбойские перестрелки научили Блондина молниеносно, но взвешенно принимать решения. Клинт Иствуд для меня (и для миллионов американских зрителей) - эталон: пример для подражания у каждого мальчика из кинотеатров 60-х. Зеленоглазый, высокий.. Икона мужественности с безграничным авторитетом в Голливуде и среди простых людей. Злой или Туко(Илай Уоллак) - на первый взгляд, мерзкий преступник с крысоподобными чертами лица, готовый предать родную мать за пачку долларов. Типичный представитель класса 'ничего святого'.Злопамятный человек, не способный ценить доброту других (в ответ на спасение жизни и мешки золота Блондинчик услышал от Туко только гневную брань). Но за немного даже детскую наивность героя у зрителей возникает сострадание и снисхождение к бандиту Туко. Он не жестокий. Он просто понимает только в своем деле и ставит его выше всего остального. Прекрасное дополнение Блондина (полной, к слову, противоположности Туко). Плохой или Анджело (Ли ван Клиф) - зритель знаком с ван Клифом по второй части трилогии 'на несколько долларов больше'. Но в этот раз актер открывается уже в роли отрицательного героя, а не добросовестного полковника. Если честно, были сомнения, что Леоне удастся 'вытереть' из памяти образ Дугласа Мортимера. Но и режиссер, и актер справились выше всяких похвал. Ли ван Клиф сыграл гениально и по-другому - ровно как и требовал зритель. Как и задумывал Леоне. 25% легендарности картины, если хотите, это, безусловно, саундтрек Эннио Мориконе. Вдохновляющий, вызывающий мурашки, он живительно сочетается с такими же эпическими, незабываемыми сценами фильма, навсегда оставаясь в архиве классики кинематографа. Снимаю шляпу перед господином Морриконе, без композиций которого невозможно теперь представить лучший вестерн в истории. Если бы человечеству позволили спасти от апокалипсиса всего два фильма, какой еще фильм вы бы спасли? Возникло желание сберечь сей шедевр для следующих поколений Серджио Леоне попал прямо в сердце 10 из 10
Одним из них был человек по прозвищу «Блондинчек» он же «Человек без имени». Помнит ли герой Клинта Иствуда своё настоящее имя? Что-то мне подсказывает, что нет. Да и играют ли большую роль имена в эпоху, когда все на что мог рассчитывать «джентльмен удачи», так это горсть свинца в грудь да безымянная могила? Ответ, также как и в первом случае будет отрицательным. Имена не имеют значения. Поступки, вот что важно. А они таковы, что герой Клинта Иствуда всегда балансировал на тонкой грани между законом и беззаконием, между тем чтобы сделать все хорошо и сделать все «правильно» и «Человек без имени» не опускается до бессмысленного насилия даже вопреки тому обстоятельству, что такое творится на Диком Западе сплошь и рядом. У «Человека без имени» есть моральный компас, благодаря которому героя Клинта Иствуда с уверенностью можно назвать – Хорошим. Вторым человеком о ком пойдет речь в данной истории является мужчина в черном плаще и шляпе, которого с виду можно было бы принять за священника, но стоит заглянуть в глаза Сантензе, как тут же понимаешь – всепрощение не его конек. И действительно, герой Ли Ван Клифа хладнокровный наемник и убийца, которому наплевать кого убить – мужчину, женщину или ребенка, главное чтобы ему за это платили. При все при этом Сантенза, ну или как его еще называют «Ангельские глазки» умудряется оставаться по эту сторону закона, что делает его очень опасным человеком, которому чревато переходить дорогу. Таким образом герой герой Ли Ван Клифа является по всем параметрам – Плохим. Третьим же странником является Туко Бенедикт-Пасифико-Хуан-Рамирез. О да, отцов у героя Илайя Уоллака было более чем достаточно. А чего еще было много у Туко, так это прегрешений. Тут и изнасилование, как белых, так и черных женщин, тут и убийство десятков, а возможно и сотен человек, тут и разрушение как государственного, так и общественного имущества, тут и ограбление как банков, так и дилижансов, да и вообще единственное в чем Туко не обвинялся, так это в поедание людей и то только потому что подобная мысль не приходила в голову герою Илайя Уоллака. Но при этом стоит заметить, что пусть бандит и убийца Туко человек непредсказуемый, но он далеко не глуп, хитростью не обделен, а уж память у него дай боже и он никогда ничего не забывает и не прощает. Из всего вышеперечисленного можно сделать вывод, что Туко – Злой. И так уж случилось, что Хороший и Злой путешествуют вместе, так как являются закадычными врагами и не решаются друг к другу поворачиваться спиной, дабы не получить пулю, а то и две. В тоже самое время Плохой разыскивает бывшего дезертира из армии южан, который знает то что нужно Сантензе. И судьбой было уготовано то, чтобы герои истории не умерли от жажды, от шальной пули или от взрыва, пробираясь через страну разрываемую гражданской войной. Судьбой было уготовано, то чтобы Блондинчик, Туко и Сантенза встретились на заброшенном кладбище на котором была зарыта сумка с деньгами. А деньги, как известно, являются синонимом слова смерть на Диком Западе, а коли так, то делайте ваши ставки дорогие друзья – кто из героев уйдет с заброшенного кладбища живым с сумкой полной денег, а кого закопают? А может быть не уйдет никто? Вот и третий фильм знаменитой «денежной трилогии» перед нами. Фильм который как только вышел моментально стал живой классикой кинематографа, который полюбился многим людям и как результат многие сцены из «Хорошего, плохого, злого» мы могли видеть в другие кинокартинах и не только в жанре вестерна. Так откуда такая любовь? Ну для начала это то, что данный фильм нельзя назвать стандартным вестерном, да, безусловно это вестерн, но это умный вестерн, в котором не будет поединков стенка на стенку, в которых даже бандиты, вся роль которых сводится к тому, чтобы умереть в строго отведенный отрезок времени, не стремились атаковать главных героев в лоб, а потому искали обходные пути. Они им правда не очень то и помогали, но главное сам прецедент. Что уж говорить о главных героях, которые стремятся обыграть друг друга и оказаться первыми в дамках. Также не последнюю роль играет то, что фильм просто-таки пронизан цинизмом и злой иронией. Она проглядывается во всем. Начиная от того, сколь долгим было «деловое сотрудничество» между Блондинчиком и Туко и чем все это обернулось и заканчивая самой Гражданской войной, в которой гибли тысячи молодых ребят с обоих сторон, а младшие офицеры задавались вопросом, а на кой черт мы вообще воюем и не получив ответа на оный напивались от безысходности и того, что через пару минут надо посылать подростков в безнадежный бой. А еще тут есть потрясающее звуковое сопровождение Эннио Морриконе, которое узнают даже те люди, которые ни разу этот фильм не видели. Музыка получилась наглой, заводной и ироничной это именно та музыка которой был достоин Дикий Запад и без нее попросту невозможно представить «Хорошего, плохого, злого». Что уж говорить об отдельных сценах картины, будь то как Туко приходит в оружейный магазин, как Сантенза заглядывает на огонек к бывшему солдату, дабы убить его или побег из поезда. Каждая такая сцена завораживает, а благодаря тому что три четверти фильма состоят из подобных сцен, а оставшаяся четверть из недовольного бормотания Туко, чьи фразы были расхвачены на цитаты, то время за просмотром данной картины проходит незаметно и когда на экране появляются финальные титры хочется воскликнуть – «И все?! Да как же так!» Но да, история, что будет рассказана в данном фильме, конечна и положа руку на сердце скажу: лучший финал придумать попросту невозможно. А потому, коли вам нравятся вестерны, или вы неравнодушны к качественно снятым и неглупым фильмам, а может быть вам нравится один или несколько актеров снявшихся в данной картине, то посмотрите «Хорошего, плохого, злого». Впечатлений у вас будет масса, гарантирую. 10 из 10 P.S. Хочется поблагодарить Ли Ван Клифа и Илайя Уоллака за все те фильмы в которых они принимали непосредственное участие. Я надеюсь, что там, за гранью, оба этих замечательных актера смогли найти покой и счастье. И хочется пожелать еще долгих лет жизни не менее прекрасному актеру Клинту Иствуду, который является любимцем миллионов людей по всему земному шару и без которого не было бы такого замечательного произведения, как «Темная Башня». Спасибо всем троим.
Всем вестернам вестерн! Вестерн на все времена! Лучший фильм жанра вестерн за всю историю мирового кино! Можно бесконечно долго выдумывать различные сочные эпитеты, подчеркивающие неповторимость и шедевральность этого фильма, и все они будут верны! В отличие от другой превосходной работы Серджио Леоне 'Однажды на Диком Западе' здесь чисто мужской состав главных героев, а сюжет (хоть иногда и тягуч) насыщен событиями и различными 'поворотами'. Исполнители ролей тех самых Хорошего, Плохого и Злого - гениальны до невозможности. Колорита и харизмы у этих троих на десяток-другой актеров хватило бы. Постановка фильма шикарна: от атмосферных сцен типичных жанровых поединков до сцен массовых баталий между солдатами Юга и Севера. Конечно же нельзя не упомянуть о музыке Морриконе. Во время последнего просмотра, кроме известной каждому кинолюбителю мелодии я также обратил внимание на печально-трагичную музыку, типичную для более поздних работ композитора (например в фильмах 'Багси', 'Миссия', 'Лолита» ). Так что саундтрек получился разнообразный и незабываемый. Описываемые события наполнены множеством шикарных сцен (например, умирающий капитан 'ждущий хороших новостей»), в том числе юморных моментов (например, 'пришел стрелять - стреляй, а не болтай» ), а концовка оставляет в душе неизгладимый след. Как и весь фильм!
История моих отношений с этим фильмом была долгой, странной и закончилась она печально. В отрочестве я не без удовольствия читала вестерны. Особенного презрения к жанру не испытываю. Стивен Кинг, много раз писавший, что своего Роланда создавал на основе в том числе и героев Иствуда, весьма тепло отзывался о нем, Клинте. Моя подруга, которая как раз и не любит вестерны, посоветовала мне этот фильм с формулировкой: но вот этот мне очень понравился. Казалось бы... Не знаю, как шла извилистая мысль Кинга, но Блонди не похож на Роланда Дискейна ничем вообще. Да, у него тоже были револьверы... но и все. Ни внешность, ни характер. Ладно, подумала я, посмотрю я просто как хороший фильм. Но, увы, увы, не пошло. Я честно старалась проникнуться - но сюжет был так чертовски скучен, а герои, даже Хороший - так невозможно гнусны... В общем, я два раза пыталась. Впечатления остались самые тягостные. Ковбои, чьи револьверы быстрее молнии и все такое, с сигаретой в уголке рта - нет, знаете, я бы не хотела с ними познакомиться. На меня они произвели впечатление матерых бандитов, которым море по колено, для которых ничего святого не осталось, которые убьют с той же легкостью, как сплюнут окурок. Пугают меня такие люди. Не хочу я про них смотреть фильмы.
У меня есть традиция: раз в год я пересматриваю некоторые фильмы. Среди этого списка всегда есть 'Хороший, плохой, злой'. В это кино я влюбился сразу после первого просмотра и здесь есть о чем рассказать. В первую очередь, я хотел бы отметить то, что уже отметил в названии рецензии. Да, фильм действительно не заставляет скучать, ведь его сюжет развивается на протяжении всех трех часов. Кино действительно приковывает себе внимание и не отпускает до самого конца повествования. Сюжет раскрывается крайне неспешно, в характерном для вестернов темпе. Общий накал повествования возрастает ближе к концу, постепенно выстраивая экспозицию отношений между всеми главными героями. С одной стороны можно сказать, что фильм представляет собой 'роад муви', ведь герои проходят серию из разных декораций и персонажей. За счет разнообразных обстоятельств, герои меняют отношение друг к другу. Нельзя сказать, что характеры персонажей кардинально изменяются. В данном случае мы скорее следим за развитием сюжета, а не самих персонажей. И это вполне закономерно, ведь данный фильм - финальная часть 'Долларовой трилогии' ('За пригоршню долларов'; 'На несколько долларов больше'). Фильмы независимы друг от друга, так что вы можете смотреть их независимо друг от друга. Все повествование проходит от лица трех разных героев: хаотично-злого бандита, беспринципного убийцы и, якобы, 'доброго' героя Клинта Иствуда. Забавно то, что имена двух последних героев ни разу не прозвучат за весь фильм (в оригинале имя 'плохого' героя переведено неверно, его зовут не Анжело, а Ангельские глазки (Angel Eyes)). Это заметно не сразу, что, лично для меня, является неплохим показателем раскрытия персонажей без диалогов, а через визуальный ряд. Благодаря отличной экспозиции кино смотрится актуально даже сегодня. В отличие от старой 'Великолепной семерки', фильм ничуть не устарел и неплохо воспринимается всеми, кто готов к просмотру трехчасового кино.
К 1966 году итальянский режиссер по фамилии Леоне уже подарил миру два спагетти-вестерна, взбудоражил критиков, раскочегарил зрителей и перевернул представление о жанре. Пока газеты негодовали от жестокости тех необычных работ, дон Серджио не отдыхал, а готовил очередной, уже точно конечный эпизод о похождениях безымянного стрелка. После его выхода критики вновь будут негодовать, в том числе опять из-за пресловутой кровавости, из-за затянутости и просто слабого качества. Пройдут года, и многие изменят своим прежним суждениям - сейчас 'Хороший, плохой, злой' едва ли не лучшее кино всех времен и народов по версии тех же людей. За десятки лет ничего не изменилось, картина осталась той, какой и задумывалась изначально. Просто 1960-е - время совершенно другое, мировоззрение людей сильно отличалось от нынешнего, и заключительной части 'долларовой трилогии' повезло попасть именно в промежуток, когда вера в неписанные правила чести и достоинства еще не иссякла. Тогда старообрядчество еще существовало, пускай и погибало под революцией новых авторов, которые творили ради чувств и искусства. На их фоне Серджио Леоне в самом деле вытворял экстраординарные вещи, к чему критики не оказались готовы, пожалуй, вообще. Но привыкнуть к автору трилогии уже было можно. Найти подход к рассмотрению его творчества, соответственно, тоже. Тем более, что 'Хороший, плохой, злой' в концептуальном плане практически ничем не отличается от предыдущих фильмов линейки. Он стал еще немного более кровавым, больше оброс черным юмором, хронометраж возрос до почти трех часов. Фильм по-прежнему был очень легок, не успевал довести до зевоты и при повторном просмотре, являясь первоклассным блокбастером в эпохе бравых ковбоев. Достойно новой порции бугурта? Больших же, бросающихся в глаза различий всего два, каждое из которых странно посыпать гневом. Первое отличие - это то, что герой Клинта Иствуда, не вынимающий сигару из зубов и не меняющий старого дырявого пончо, совсем не сражается отныне за порядок на Диком Западе, а пытается набить собственные карманы долларами шерифов. Туко, злой, il cattivo, помогает ему, как бы принудительно подлезая в петлю, по которой и выстрелит хороший Блондинчик, только что бывший виджиланте. И пока толпа в непонимании озирается на шум выстрела, двое авантюристов смываются в желтые пески Нью-Мексико, где окончательно теряются - и волки сыты, и овцы целы, и полицейские облапошены. Дельцы потирают руки, очередной городишко увидел это представление. Но страна даже не распечатает плакаты с розыском хорошего, так что условному Санта Фе придется раскошеливаться в очередной раз 'охотнику за головами'. Никому нет дела, ведь рядом творятся куда более занятные события. Второе отличие и есть эти события. Гражданская война стала громадной частью истории США и сильно повлияла на культуру оной, но в трилогии Леоне особняком заиграла впервые. Раньше и не требовалось ее выделять, но теперь режиссер придумал, как обыграть поиск сокровищ Конфедерации вокруг боевых действий на юге страны. И итальянец снова не прогадал, ибо его интерпретация войны послужила сильным примером ненужности и посмешища последней. Можно прийти в армию и запросто вступить не на рядовую должность с улицы, будучи опасным и хитрым бандитом, как Сентенца - тот, который плохой - и в гарнизоне будут без последствий проходить побои военнопленных, кражи и мародерство. Солдаты воюют за пайку, они радуются от всей души, когда незнакомец приносит живительного бурбона. Их же готовы в компост скинуть только за то, что они играют недостаточно чувственно на скрипке. Ну и что же это за война такая, когда невозможно понять, за что сражаемся? За мост, который надо взорвать, чтобы уйти воевать в другое место - за эту вожделенную мечту капитана Клинтона? А кто сражается? 'Долой Улисса Гранта! Да здравствует генерал Ли!' здесь ничем не отличается от 'Долой Ли! Да здравствует Грант!' - а бедствуют от этого два закадычных дружка, с которых в тумане противостояния синих и серых кителей, смешавшихся в пыли ристалищ в единое целое, окончательно стерлись клейма преступников. 'Бог не любит идиотов', - верно отметит Блондинчик про себя и Туко после некоторых событий, что на фоне одураченных ранее ими недотеп из полиции звучит тоже нелепо. Но это правда, ибо война сделала из них идиотов. Они, как и Сентенца, участвуют в поиске покрытого ореолом загадочности символа лучшей жизни в этом поганом мире - золота Конфедерации, которое зарыл на неизвестном кладбище в неизвестную могилу одноглазый Билл Карсон. Сокровище может быть легендой, но искатели все же запрягают лошадей. Монеты могут спасти от бедного существования и поспособствуют отходу от грязных дел. Свободное перемещение может в любой миг закончиться пленом, а бежать от суеты городов так и тянет, ведь заселяют его сплошь маргиналы поневоле, пьяницы, проститутки, выдохшиеся старики, отставные солдаты, калеки. Мир прокажен. А зажить по-человечески человеческими же методами невозможно, и Туко подтвердит это, когда встретится со своим братом в монастыре - больно видеть преподобного и бандита из одной семьи, да еще когда последний оказался прав, выругав Пабло за трусость. Да, стать монахом там взаправду трусость. Жить на отшибе цивилизации в надежде, что она сама себя образует, покончит с конфликтами и посадит зерно мирного бытия, по меньшей мере наивно... Так что хороший и злой куда справедливее служителей Богу. Искатели нынче не те. Блондинчик и раньше не был образом благородства и правосудия, он всегда работал то за пригоршню долларов, то за чуть побольше. Но теперь ему до Итана Эдвардса, как пешком до горы Рашмор из салуна в Альбукерке. Причем пешком потому, что так распорядится Туко - в образе строптивого разбойника, сыгранного невероятно харизматичным Илаем Уоллаком, Серджио Леоне нашел бриллиант, без которого картина так не воссияла бы. Именно он сделал и без того чертовски циничный фильм образцом черной комедии. Как бы ни старался Ли Ван Клиф, когда мочил в начале ленты двух заказчиков, этот хохотун в сомбреро и его переплюнет. Или нет? Соревнования по отстрелу неприятелей шальными движениями револьверов от бедра, рубка цепей поездом, льющиеся грубые матюки определят своеобразного чемпиона и того, кто возьмет лопату вместо пистолета. Причем никто не знает как, кроме автора этого грандиозного приключения. Соберет ли он еще один круг для дуэли? Позовет ли Эннио Морриконе для раскрутки интриги? Сейчас вряд ли найдутся возражения тому, что Серджио Леоне может смело заявить: 'Прощай, Джон Уэйн! Ты был хорош, но Иствуд тебя перестрелял'. Действительно, пока Форд, Стивенс, Премингер делали геройские или просто романтические новеллы, итальянский чужак с максимальным блеском и эпатажем завершил свою историю, сняв величайший вестерн и один из лучших фильмов за все время существования кинематографа. 10 из 10
Один раз собрались мы с другом кино посмотреть, но тут возник традиционный вопрос: «что бы такого глянуть?». Тогда решил я продемонстрировать «Хороший, Плохой, Злой» и не прогадал. Старый фильмец родом из шестидесятых произвел мега-восторг. И даже при всем желании невозможно к чему-либо придраться – здесь все сделано на совесть. Особенно хочется отметить антураж, единожды взглянув на картинку, по-другому Дикий Запад восприниматься не будет. Сценарий выше всякий похвал: незамысловатая линия с поиском сокровищ подана блестяще и сюжетные повороты в ней просто гениальны. Музыка великого Эннио Марриконе отображает сам дух Дикого Запада, один заглавный трек чего стоит; причем удачно размещенный в начале (по канону тех лет), уже настраивает на позитивный просмотр. Актерскую игру можно описать коротко и просто: «каждый на своем месте». Долларовая трилогия обессмертила образ ковбоя в роли Клинта Иствуда. И что классно – не обязательно смотреть первую и вторую часть, чтобы понять «Х.П.З». Хотя на мой взгляд, обе предыдущие картины значительно уступают триквелу. «Хороший, Плохой, Злой» стал продуктом славной эпохи, когда искусство не было столь пропитано коммерцией и политкорректностью. К тому же, сам по себе вестерн весьма ограниченный жанр и все лучше из него воплотил именно «Х.П.З». Показывать одно и то же из фильма в фильм бессмысленно, поэтому на сегодняшний день съемки подобного кино не актуальны. Но куда более глупая мысль – смешивать вестерны с новомодным фентези. И не удивительно, что такие «шедевры», как «Дикий, дикий запад» или «Ковбои против пришельцев» с треском проваливаются. Собственно, превзойти «Хороший, Плохой, Злой» в данном жанре, это как пытаться догнать горизонт. Смотреть в обязательном порядке. 10 из 10
С первых минут фильм радует гениальным саундтреком, спустя столько лет он не потерял актуальность. Музыку хочется слушать снова и снова, даже не пересматривая фильм, хотя безусловно почему бы не потратить три часа с пользой, освежив воспоминания от данного шедевра. Вполне возможно успех фильма обязан саундтреку. Мне кажется, Морриконе поистине создал гимн дикого запада. Незаметно(нет) проносятся незабываемые первые пятнадцать минут фильма в ожидании первого диалога. Просматривая данное кино ощущаешь себя на паре матана: вот ты сидишь, смотришь минут пять как меняется взгляд Блондинчика, потом погружаешься в себя, начинаешь о чем то думать, закрываешь глаза на секунду и через несколько минут понимаешь, что уже весь сюжет прошел мимо тебя. На самом деле, даже если бы здесь вообще не было диалогов, это бы никак не помешало понимать происходящее. Можно подумать, что большинство сцен пустые, скучные и вовсе не нужны, но это не так. Считаю непревзойденным долгие растянутые сцены, благодаря которым зритель сможет понять полную атмосферу происходящего и погрузиться в захватывающий мир дикого запада главных героев. События фильма разворачиваются на фоне гражданской войны. Ей обеспокоены все персонажи, о чём собственно рассказывают нам их диалоги, но главных героев походу она не очень волнует. Складывается впечатление, что их кроме денег вообще ничего не интересует. Лишь только в немногих сценах, таких как эпизод с мостом, герои выступают в роли наблюдателей военных событий, и даже немного участников, хотя скорей всего их заинтересованность была только в том, как эти события повлияют на их планы.. Они увлечены лишь своей целью, и не видят в войне никакого смысла. Ведь фильм совсем не о войне, а о людях на фоне нее, у которых один замысел. Мощные персонажи. Возможно зрителя будет привлекать Злой(кажется перевод не совсем точно отражает характеристику персонажа) своей эмоциональностью, лицемерием и комичностью ситуаций, в которые он попадает, и как меняет свое поведение в зависимости от них, и не смотря на все это, вызывает сопереживание и сочувствие; но истинному пытливому киноману, конечно больше всего будет интересен герой Клинта Иствуда. И я не говорю о его красивой привлекательной внешности, хотя конечно этого не отнимешь. Плохих персонажей легко и весело играть, но вот хорошего... нужно еще постараться, чтобы на такого героя было интересно и нескучно смотреть. Хотя насчет 'хорошего персонажа' это конечно спорно и относительно, действительно ли именно его герой был хорошим? Многие его поступки говорят об обратно. Скорей всего его называют 'хорошим' по отношению к другим главным героям и из-за его чувства справедливости, по мне очень своеобразного.. Взгляд, загадочность, немногословность, невозмутимость, продуманность поступков, своеобразный сухой юмор. Его герой по истине внес изюминку в данное кино. Кстати сколько сигарет он выкурил за время фильма? Плохому и вовсе отведено не так уж и много эфирного времени, хотя его роль сыграна на отлично. Персонаж вызывает всю соответствующую гамму эмоций к нему, и по одному только его взгляду, способному прожечь экран, понятно кто здесь плохой. Особого внимания заслуживают последние сцены. Можно бесконечно смотреть, как Туко бегает по кладбищу, забывая обо всем вокруг. Ну и конечно сцена с переглядками главных героев, где музыка достигает своей кульминации, и чувства начинают переполнять душу зрителя. В фильме довольно актуальный юмор, который спустя столько лет все еще заставляет улыбнуться, да и навряд ли когда-нибудь устареет. Считаю, что удалось полностью ощутить весь шарм данного кино спустя три полноценных просмотра. С каждым разом хочется пересмотреть его еще больше. И да, в картине еще полно фраз, которые хочется запомнить. 'До скорой встречи, идиоты. Это тебе.' 8 из 10
Есть огромное множество классных фильмов, глубоких, искрометных, трагичных, реалистичных... И вот тебя спрашивают, вспомни фильмы которые вызвали в тебе все эти эмоции, ВСЕ и СРАЗУ, что ты ответишь? Представь у тебя есть всего три секунды, какие фильмы ты назовешь? Бесспорно среди всего культурного наследия нашей эпохи, сразу я смогу назвать два фильма и один из них это: 'Хороший, плохой, злой'. Почему, этот спагетти-вестерн получился настолько близким нам, людям с совершенно другой культурой, из другого времени. Одну историю из сотен таких же, Мэтр Серджио Леоне и его команда сплели в бриллиант кинематографа с потрясающей атмосферой, операторской работой, музыкой, сюжетной линией и конечно же игрой актеров. Смотря в лица Туко, Блондинчика, Анджело, Военнопленных, Офицеров, Бандитов и даже Оружейного лавочника хочется кричать: Верю, Верю, Верю, эти парни действительно настолько настоящие, как и жизнь вокруг них. Это волшебное искусство утрачено сейчас, этот блеск в глазах, озаряет нас только с экранов старых пленок. И тут ты приходишь к главной мысли почему этот фильм настолько хорош: мы что то утратили, что то очень важное... И кино, и книги - это отражение времени, нравов и... силы людей - их естества. И черт возьми, меня пугает то, что самые суровые парни из современных блокбастеров читаются по глазам как хлюпики по сравнению с парнями выше
Величайший вестерн всех времен, бесподобный Клинт Иствуд, невероятная атмосфера и крышесносная игра 'Злого'. Но все по порядку. Все слова о мастерстве режиссуры Серджо Леоне были много раз сказаны, из предоставленным итальянскому гению 1 200 000$ были использованны по максимуму, были показаны взрывы, качественный грим и большее количество актеров, чем в первых двух фильмах трилогии. Этот фильм получил всемирное признание и высокие оценки и критиков, и зрителей. В этой рецензии я попытаюсь структурировать все мысли, хаотично раскиданные после просмотра. Первое - актерская игра. В фильме есть 3 главных героя: 'Хороший' - герой Клинта Иствуда, 'Плохой', сыгравший в прошлом фильме Леоне - Ли Ван Клиф, 'Злой' - неизвестный (лично для меня) Илай Уоллак. Иствуд в этом фильме достиг пика своей харизмы, в прошлой рецензии все сказано касательно его актерской игры; Ли Ван Клиф сыграл очень неплохо, от него веяло опасностью и бесчеловечностью; Илай же является жемчужиной картины, который отработал свою зарплату 'на полную катушку'. Он показал немного безумного, глуповатого, но в то же время хитрого и опытного бандита, который ради денег оставит напарника на смерть. Сказать что - то более - достаточно тяжело. Это нужно видеть. На этот раз сюжет, как по мне, стал наиболее захватывающим, чем в прошлых фильмах, хотя история всех трех фильмах стоит друг друга. Если коротко, три бандита узнали о сокровищах, закопанных военными, и начали погоню за ними. Про сюжет больше не будет ни слова. На этот раз Энрико Мориконе прыгнул выше головы, его музыку можно слушать и без картины, настолько она великолепная. Быть может зрителю, привыкшему к хорошей картинке, этот фильм будет визуально плох, но это другая история. Что же по итогу? Последняя часть 'Долларовой' трилогии оставила след не только в итальянском кинематографе, но и в мировом искусстве. Эта картина проверена временем, уже более 50 лет о ней никто и не думает забывать. Это ли не показатель качества? 10 из 10 не могу поставить оценку ниже
'Хороший, плохой, злой' - это квинтэссенция выработанного за годы работы над 'Долларовой трилогией' стиля Серджио Леоне. Это, фильм где промежуточное построение плана между близким и средним почти отсутствует как вид, и на этом строится немалая толика чувственного восприятия картины: когда зрителю постоянно демонстрируется либо лицо героев через ближний план, а следовательно и их эмоции, либо их взаимодействие через средний план, трудно не проникнуться либо симпатией, либо антипатией к определённым персонажам. Притом к кому и как следует относиться, сам постановщик распределяет уже элегантными битами истории, в которых тот или иной герой должен сделать выбор, то есть показать свой характер. Это - лучший способ повествования истории. И вообще об этом способе хотелось бы поговорить подробней. Дело в том, что в 'Хороший, плохой, злой' характеристические обозначения из названия - 'бирки', не отражающие истинного положения вещей в мировоззрении каждого из представленных центральных персонажей. Осознавать истинную природу вещей и принимать героев зрителю предстоит по мере картины, отстраняясь от первичных ожиданий, вызванных названием. Так, например, Илай Уоллак (Туко, 'Злой') - это не антагонист сам по себе, не персонаж, творящий злодейства ради злодейства. Это персонаж с нелёгкой судьбой, увидевший, что может нечто поменять и который вновь и вновь терпит неудачу в своём начинании. Он злой не столько на окружение, сколько на самого себя. Злой по определённым причинам и эти причины обозначают в конечном итоге в нём вполне неплохого и эксцентричного персонажа. Во многом благодаря и тому факту, что в начинаниях этих напарником ему служит Клинт Иствуд ('Хороший'), образ которого уже к 1966-ому году стал эпохальным для жанра. Однако даже столь безмолвный и меткий стрелок не являет из себя образчик справедливости и законности. 'Хороший', как становится понятно из контекста картины, является хорошим ровно до тех пор, пока ему позволяют его средства, ради которых он готов хитрить, идти на обман и на преступления. Он имеет большие моральные ограничение, чем у большинства жителей Дикого Запада времён Гражданской войны в США, и сугубо на данном контрасте его и можно назвать 'Хорошим' - хорошим именно для этого времени, и именно для этих мест. А вот куда более естественным и логичным для этого времени и этих мест является персонаж Ли Ван Клифа ('Плохой'). Тут постановщик совершает полную рекурсию, ибо вновь обманывает зрителя с его ожиданиями, в конечном итоге даруя неповторимый и завораживающий образ. Дело в том, что после 'На несколько долларов больше' трудно представить Клифа в каком-либо другом образе, кроме повидавшего виды справедливого ветерана множества войн и множества битв. Но именно это и делает Серджио Леоне с актёром, вырисовывая совершенно новое амплуа, которое сперва трудно соединить даже с внешним видом актёра (о чём тот сам ни раз говорил), но после уже иначе представить никак нельзя. Дело в том, что здесь на руку образу играют два фактора - внешность актёра и талант актёра. Внешность чётко отображает в себе определённый типаж, тогда как талант способствует воссозданию и абсолютно противоположных образов. Таким образом формируется запоминающийся 'Плохой' - со своеобразной харизмой, своим кодексом чести, где во главу угла поставлены деньги, со своими целями, во главу угла которых опять же поставлены деньги, и со своей ценой жизни для каждого, кто его только окружает. То есть - всё решают деньги. Кроме одного - неподдельного удовольствия, которое испытывает персонаж, чувствуя себя сильнее окружающих. То есть в своём своеобразном ремесле он соединяет приятное с полезным (для себя, кончено), и так как на этом строится всё его мировосприятие, тяжело его подвести под какой-то алтарь нравственности или морали: ты даже не знаешь, как ему можно словесно охарактеризовать мораль, чтобы он понял, что это такое. В этом есть, конечно, небольшой минус сего героя - у него нет история. Также, к слову, истории нет и у 'Хорошего'. Но к нему зритель доброжелателен априори. Тогда как подобный герой вызывает куда большее количество вопросов. Но это небольшая деталь не мешает в конечном итоге сформировать картину трёх одновременно разных, и в то же время сходящихся в одном мировоззрений - мировоззрения 'Плохого', 'Хорошего' и 'Злого'. Их сходная точка, первоцель, - деньги. А уже ограничения по достижению этой цели, моральные бустеры - разные. Все трое не борются за личностные идеалы. Нет. Их личный мир - это их личный мир. Личный мир 'Хорошего' не затрагивает личный мир 'Плохого' и также наоборот. Единственное соприкосновение в данном плане - 'Хороший' и 'Злой', которые ввиду длительного путешествия умудряются узнать о друг друге чуть больше, что должным образом и сказывается на финале. В котором все эти три стороны сталкиваются. Сталкиваются не как отображения борьбы философских воззрений на мир. Сталкиваются в образе типичной потасовки за немалую кучу денег. И в этой простоте кроется дополнительная глубина, дополняемая визуальным рядом, о котором я уже говорил, изобилующим крупными планами. Именно в финале их число преодолевает некое неприличное число. И, мне кажется, это правильно: режиссёр ставит акцент на сюжетном действии, призывает зрителя обратить крайнее внимание на сцену, ибо именно в ней, здесь и сейчас, решается судьба трёх персонажей, с которыми этот самый зритель провёл около трёх часов. 'Хороший, плохой, злой' - фильм по-настоящему обманывающий ожидания и дарующий нечто новое. В рамках одного из главных внутриполитических конфликтов Америки, казалось бы, можно было пропеть оду антимилитаризму и углубиться в философию войны в декорациях Дикого Запада. Но нет. Для Серджио Леоне, а точнее, для его героев - это лишь малая часть куда больших приключений с куда более простой и меньшей по сообразности целью. Постановщик даёт свои комментарии, но оставляет полемику на совести зрителей, полностью тем самым давая понять и мироощущение главных персонажей, целиком принуждая зрителя сопереживать им. Это, по своей сути простая лента, но со столь глобальным сюжетом, что назвать её простой язык не поворачивается. Ввиду обрамления из Гражданской войны, множества мест, в которых побывают герои, ввиду нередкого изменения межличностных отношений фильм в конечном итоге являет из себя такого мастодонта, что никаким, кроме как 'Грандиозным', мне его назвать не удаётся. Я даже не могу воспринимать его сугубо в рамках жанра вестерн. Жанра, где малый городок и немногочисленные герои разворачивающейся в этом городке беды - чуть ли не догма. Это - нечто большее. То, что понравится не только любителям жанра, да и не только исконным любителям кино. P.S. Спасибо за внимание.
Есть два типа фильмов, мой друг. Одни ты просто смотришь, а от других у тебя просто сносит крышу. И ты, как маньяк, готов смотреть такой фильм снова и снова, покадрово пересматривая любимые сцены. Саундтрек к фильму звучит у тебя в голове. Ты начинаешь говорить фразами из фильма. Ты полностью в нем. Ты хочешь знать об этот фильме все. Примерно такой эффект на меня и произвел фильм «Хороший, плохой, злой». После первого просмотра в голове только одна мысль – «Господи, спасибо, что не пронесло мимо!» Именно так сказал Илай Уоллак, когда Серджио Леоне предложил ему роль Туко, которая актера поначалу не впечатлила. Но, посмотрев кусочек «На несколько долларов больше», он согласился сразу. И не зря. Кстати, при подготовке фильма к американскому прокату, а снимался он итальянской кинокомпанией в Испании, с героями вышла путаница. Изначально по сценарию Хороший – это Блондин, герой Клинта Иствуда, Плохой – это Сентенца (Ангельские глазки), в исполнении Ли Ван Клифа, а Злой – Туко, которого сыграл Уоллак. В английском дубляже все перепутали, и Плохим стал Туко, а Сентенца – Злым. Но как говорил режиссер, все трое – суть одной личности, ибо в каждом есть что-то хорошее, злое и плохое, да и оно не всегда однозначно. Музыка Эннио Морриконе – это еще один, четвертый герой фильма. Гениальный саундтрек! Он стал самым узнаваемым в мире и символом вестерна. В фильме он сопровождает каждого из главных героев своим вариантом одной и той же мелодии, сопутствуя им и предваряя их появление на экране, а также передавая общий дух авантюризма и Дикого Запада. «Хороший, плохой, злой» стал третьим фильмом «Долларовой трилогии», хотя по хронологии он приквел первых двух: «За пригоршню долларов» и «На несколько долларов больше». Если посмотреть все три в порядке их создания, будет заметно, как развивались идеи, и как последний фильм вобрал в себя и довел до фантастического эффекта и сцену финальной дуэли, и музыку, и приемы съемки, и черты главного героя – Стрелка, Человека Без Имени. Эта роль надолго определила судьбу Клинта Иствуда как актера, а потом и как режиссера уже своих вестернов. В чем же гениальность фильма, ставшего олицетворением жанра вестерн? Наверное в том, что это больше чем вестерн. Это история, показанная и рассказанная на языке кино. История трех авантюристов, которые не питают симпатии друг к другу, вплоть до готовности поубивать. Но им приходиться объединить усилия в поиске спрятанного золота, ибо каждый из них знает только свою часть секрета о месте нахождения денег. Особенно впечатляет парочка Блондин – Туко. Хладнокровный, немногословный Блондин и импульсивный, болтливый Туко, каждый по-своему хорош. Они то вместе проворачивают аферы, то пытаются прикончить друг друга, но Блондин находит и приходит именно к Туко, чтобы избавиться от компании Сентенцы. И в конце фильма Блондин поступает с Туко честно, конечно не забыв сначала напомнить про старые счеты. Финальная тройная дуэль – это вообще нечто. Пять минут на экране ничего не происходит, но по эмоциональному напряжению эта сцена бьет все рекорды. В ней удивительное сочетание зрительного ряда, музыкального сопровождения, смыслового значения и главной интриги. Деньги найдены, но кому они достанутся? Трое сходятся в круге в центре кладбища. Каждый может пристрелить каждого, но и сам быть пристреленным тоже. При этом только Блондин знает, что револьвер Туко разряжен. Цель Блондина – убить Сентенцу, но ему нужна помощь Туко, который стоит напротив, чтоб он отвлек Сентенцу на себя. Сентенца стоит между Туко и Блондином и не знает, кто в кого будет стрелять. Он мечется глазами между ними. Блондин следит за Сентенцей и едва заметно еле уловимым кивком дает знак Туко. Эту сцену можно смотреть бесконечно. Это квинтэссенция всего фильма. Конечно, никакой отзыв не может передать тех эмоций, то состояние, которое возникает от фильма. Просто есть два типа фильмов. Одни ты просто смотришь, а от других сносит крышу. Господи, спасибо, что не пронесло мимо.
Честное кино. Так в двух словах можно охарактеризовать одну из лучших работ легендарного Серджио Леоне. На поверхности лежит увлекательная сторона картины, а именно - пронизывающая душу музыка Эннио Морриконе, ярчайший актерский ансамбль и, наконец, масштабная постановка. Да, все эти компоненты сильно впечатляют. Но столь же глубоко на зрителя воздействует ничем не прикрытое естество человеческой природы героев. Так же цинично мы все ведем себя в повседневной жизни, прикрывая стремление к пище и доминированию социальными рюшечками с замысловатыми названиями. 'Хороший, плохой, злой' демонстрирует жизнь такой, какая она есть. Это не значит, что если ваше личное пространство ограничивается двумя с половиной метрами до потолка, то неба не существует, или в нем нет смысла. Но фильмы такого плана, по крайней мере, дают человеку мыслящему трезвый взгляд на бытие и возможность сравнить неистовую погоню за выгодой с чем-то неизмеримо большим. Сэр Ридли Скотт в одном из интервью сказал, что не верит в то, что человек с древних времен сколько-нибудь изменился по сути. Прямолинейное творчество Серджио Леоне, так или иначе, повествует именно об этом. Будь то дикий запад, древняя Греция или современный Нью-Йорк - людьми движет животное начало. Еще одна важная мысль, в первую очередь волновавшая режиссера, пронизывает эту ленту. Преступная неразумность войны. Зачастую люди гибнут не во имя защиты и спасения, а ради глупых принципов. Никому ненужный мост становится кладбищем. Взорви его, и нет проблем. Две главные темы сделали фильм культовым - гениальная музыка Морриконе и столь же талантливая игра Илая Уоллака. На третье место по эффекту присутствия претендует Ли Ван Клиф. Внушительный типаж Клифа увесисто изобразил ангела смерти в образе сильного духом человека. И лишь в последнюю очередь с позиции зрелищности можно говорить о персонаже обаятельного Клинта Иствуда, на чьем лице хоть иногда появляется гримаса совести. 'Хороший, плохой, злой' - это не геройская картина. Здесь хороший является таковым потому, что оставляет в живых негодяя, который всегда пытается отомстить. Но Туко не плохой, а всего лишь злой, у него своя правда, продиктованная жестокими обстоятельствами.