Рецензии. Фарго

choco-cherry • 8 января 2017 в 20:18

Когда все сразу пошло не так

В то время как нормальные люди смотрели теплые рождественские фильмы, наш с сестренкой выбор пал на «Фарго». Первое, что обратило на себя внимание – картинка. Это было снято больше двадцати лет назад? Серьезно? Так и хочется пожать золотые руки оператора! Это были незабываемые ракурсы пейзажей. Вспомнить только тонкую полосу снежной дороги на фоне занимающего практически все пространство кадра, симметрично раскиданные деревья на белом как бумага снеге, крошечные черные силуэты на белоснежном плане. Создается такое впечатление, будто смотришь современное независимое кино, а не фильм братьев Коэнов 90-х. Ход сюжета не пестрит той динамикой, которая свойственна обычно триллерам. Сама провинциальная жизнь не способствует этому, она протекает в своем невозмутимом и тихом настроении. Таков и городок Брейнерд, со своим особым укладом жизни американских северян. Коэнам удивительно точно удалось передать течение такой жизни, в образ их Брейнерда веришь с первого до последнего кадра. Саундтрек Картера Бёруэлла поддерживает эту веру в городок, идеальное спокойствие которого вдруг нарушается внедрением в него наших преступников. Кто-то из героев даже обмолвился, мол, совершил все это явно не местный житель, и музыка подчеркивает состояние этой пришедшей в разлад системы на протяжении всего экранного времени. Изначальная ситуация и вовсе не задает напряжения – все выглядит как хорошо спланированное в теории дельце, да таким образом, чтоб без всякого риска, которое только и осталось, что проверить на практике. Но шаг за шагом непредвиденные обстоятельства выстраивают целый ряд проблем, создавая нагнетающую атмосферу сцен. С этих пор ты постоянно думаешь о том, с каких пор все пошло не так? В тот самый момент, когда герои остановились в отеле с проститутками? Может быть, когда процесс похищения пошел не совсем гладко? Возможно, с той сцены, когда героям подвернулась полицейская машина? Или когда мертвого копа на дороге заметила ничего не подозревающая молодежь? К ответу в той или иной степени нас приближают слова полицейской Мардж Гандерсон (Фрэнсис Макдорманд), которая указывает на корень всех бед горе-преступников: «И ради чего? Ради кучки денег. В жизни есть нечто большее, чем кучка денег. Разве ты об этом не знаешь? И вот ты здесь. В такой прекрасный день. Что ж... Я просто этого не понимаю». И это действительно заставляет задуматься о том, стоит ли начинать шагать по такой дорожке, т. к. если подобный механизм заведен - его уже не остановишь. Почему-то совершенно не вижу минусов, потому на этой строчке и завершаю. Приятного просмотра!

Ali_Mensaf • 21 ноября 2010 в 21:04

И снова братья Коэны главным идейным текстом выставляют в своем фильме человеческую алчность и пристрастие к деньгам. На этот раз, лента «Фарго» основана вокруг запланированного похищение женщины собственным мужем, с целью приобретения выкупа у богатого отца жены. Казалось бы, легкий план по добыче денег, но только не у братьев Коэн, которые умело, воплощают этот философский подтекст в рамках черного юмора. Сюжет, как и события в его пределах разворачиваются неторопливо, зритель постепенно знакомится с харизмой каждого героя, но уже более к средине фильма мы станем свидетелями назревающей кульминации, которая обещает быть кровавой и бескомпромиссной. И все герои становятся заложниками игры, в которой сделаны крупные ставки, но, как оказывается, победителей в этой игре нет. Деньги, или жизнь, для каждого из них эта ставка несет разный удельный вес. Братья Коэны фильмом «Фарго» дали некий толчок в жанре, и последующие фильмы независимых режиссеров, будут только результатом оттачивания мастерства и приобретения опыта. Подобные ленты однозначно не для широкой публики, но как уже говорят факты, Джоэл и Итэн Коэны давно нашли почитателей своих работ. 7 из 10

Фюльгья • 10 мая 2014 в 14:57

Американская Каменская

Отличный фильм! Очень ясный, спокойный, бытовой, 'за жизнь' - хотя де-юре это триллер про маньяка. Для материала такого рода столь нарочито простая, без надрыва, подача - настоящая находка. Главная жемчужина этого фильма - полицейская Мардж, которая, не будучи ни капли Мэри Сью, являет собой образец отваги, профессионализма, хладнокровия и просто человеческого обаяния. Свою опасную работу она любит настолько, что будучи глубоко беременной, даже мысли не допускает, чтобы уйти в отпуск или хотя бы отказаться от оперативной работы. Ее образ во многом похож на другую знаменитую сыщицу - Анастасию Каменскую, хотя вряд ли братья Коэны вдохновлялись романами Марининой, три из которых к моменту создания фильма уже вышли. Что ж, таких прекрасных женских образов, а не стандартных красоток, чья заслуга в одной сексапильности, даже если авторы пытаются приписать им ум и смелость, в мировом искусстве можно по пальцам пересчитать... По сравнению с ней, такой живой и симпатичной, еще более страшен - и в то же время по черному притягателен - персонаж Петера Стормаре. Актеру от природы дана брутальная мужская сексуальность, грубая, ошеломляющая - этим, как и внешностью, он сильно похож на Тиля Линдеманна. Его же персонаж - отмороженный до аутизма, словно и не человек, а машина, робот-терминатор, тупой во всем, кроме выживания - он умеет жрать, совокупляться, убивать и подчищать за собой следы, но и все. Когда ничего из перечисленного делать не надо, он просто отключается, переходит на холостой ход. Жуткий вышел образ. Но интересен фильм еще и тем, что дает третью точку, не превращая противостояние в обычное дуальное. Третий - это подлый и жалкий герой Мэйси, чья противная физиономия при крепком актерском таланте очень способствует развитию омерзения к его персонажу. Чем-то он даже хуже героя Стормаре, потому что у того, скорее всего, что-то с мозгами, может, даже соматическое, а вот Джерри абсолютно нормален психически. У него все, как у всех - жена, работа, сын, какие-то планы и мечты. Вот только он готов в угоду своим тщеславным - и наверняка провальным - планам рискнуть жизнью самых близких людей. И при всей кровавости разворачивающихся событий, фильм каждым кадром говорит - жизнь, тем не менее, продолжается. Для полицейской все случившееся - лишь нормальный этап работы, а для свидетелей вроде дедка с лопатой - и еще меньше, забавный эпизод в жизни, в котором он слегка помог расследованию какого-то дела, которое его совершенно не заботит. Так ведь и есть, каждый день мы читаем в новостях, что кто-то убит или кого-то арестовали, но разве это как-то мешает нам жить? Да и не должно мешать, делай что должен - и будь что будет. Наверное, стоит заценить и сериал 'Фарго' - увы, там, судя по всему, нет прекрасной Мардж, но что ж поделать. Думаю, Коэны и там не подведут.

stastum • 1 мая 2014 в 17:19

Там, где всегда мороз.

Начинать анализ с того, что расхваливать братьев Коэн – банальщина, да и только. Киноману словосочетание “братья” и “Коэн” должно быть, как дитя родное, ну, или для большей образности, как любимая мама. Стилистически братьев сложно перепутать с другими творцами. Сумасбродные персонажи зачастую сталкиваются с потенциально опасными злодеями, гротескными, своенравными. Большее предпочтение все-таки уделяется маленьким личностям, которые, невзирая на суровые жизненные обстоятельства, рвут свою правду-матку. Для “Fargo” подобрались и те, и другие. Колоритный преступник – даже две штуки. Придурковатый главный персонажик – грань к постыдному существованию. В полной мере ее перейти помогают обстоятельства, воссозданные им же, после чего обыкновенный обыватель встает на тропу гнусного увядания. И еще типаж, не причисляемый ни к лагерю злодеев, ни к группировке “Твори добро пока не попался” – коп, которая просит на нее не орать, чуть ли не ударяясь в слезы, да и вообще которая самый добрый человек в картине, хотя, казалось бы, “доблестная” рука закона. “The Pulp Fiction” не достаточно для потехи вашего домашнего бунтаря, - получите, распишитесь – “Fargo”. Забей я плотными предметами на одноименный нынешний сериал, пропустил бы такую шоу-программу по-коэновски, что глаза б мои меня не видели (распространяется только на зеркала). У нас есть заснеженная локация – следовательно, место действия, есть три трупа, похищенная девушка – жена – мать, выкуп и, исходя из логических домыслов, двое бандюг – они же похитители. Мы просыпаемся рано утром, завтракаем яичницей и едем на место происшествия вместе со следователем Марджи Гандерсон. Мы изучаем улики, осматриваем трупы, выпиваем глоток согревающего кофе, едем в участок, - надо пробить временные номера автотранспорта. Итак, Марджи Гандерсон в исполнении Френсис МакДорманд – Оскар за “лучшую женскую роль”, да и этим все сказано, думаю. Какой же это приятный, располагающий к себе персонаж. Марджи – обворожительная женщина с умилительной улыбкой с обычными, бытовыми взглядами на окружающие вокруг предметы. Влюбляешься в ее проницательность, тонкость, наблюдательность, в ее, непосредственно, полный образ без капли лишнего изъяна. “Полный образ” можно рассматривать как в прямом, так и в переносном смысле, ибо героиня по сюжету в положении, что еще больше раскрывает ее незаурядный характер и обычное чувство материнства. В красном углу ринга у нас Стив Бушеми и Петер Стормаре. Балабол с диагнозом “быть на вторых ролях” – Бушеми, исполнил, кстати, роль Карло Шоуолтера – один в один (это я про балабола и неизлечимый диагноз). Как бы ум операции в итоге оказывается слит по прибытию и не восстановлен в списках участников. Как всегда – у Бушеми получается рассказать о дурости своего перевоплощения подчеркнутое усиками а-ля педофил. Петер Стормаре – это такая лайт-версия Антона Чигуры из коэновского же “No Country for Old Men”. Творит дичь, диалоги сведены к минимуму, физиономия кирпичом, эмоции, следовательно, подавлены на стадии зарождения. “Черная комедия” без типичного для нее типажа аморалиста – кусок пластмассы в жанровой интерпретации. И пусть для черноты все довольно счастливо кончается, даже шаблонно, хотя именно так нужно было подвести к финальному монологу, Гримсруд и имеющая уже метафорическое преобразование дробилка для древесины окунают зрителя в “и смех, и грех”. В синем углу некто Джерри Лундегаард (Уильям Мейси) – образ строго дурной и до издевки отталкивающий. Сочувствие эта персона производит лишь на первых минутах хронометража – далее идет крутой спад характера и такой же головокружительный как спуск с самого сложного склона. Но никуда не деться от таких “героев”, - у Коэнов они часто выступают как иронический вызов. Маленькие люди – всегда что-то большее в их представлении. Ну, а всем остальным, по закону сценария, суждено умереть. Отплясывая задорные скандинавские мотивы, “Fargo” (как просто звучит) соорудил себе единоличный пьедестал и разлегся там позой льва из мультика и напевает: “Я на солнышке лежу'. Картина, в первую очередь, экранный диалектизм, в частности высмеивающий средне-западный говор, на что братья пошли намеренно. Во-вторых, сложно найти такую же обделенную на происходящее в ней картину, - толком, в “Fargo” нет сцен, держащих за живое, но зато уйма таких, которые нужны развитию сюжетного ряда. Есть и бессмысленные как, например, встреча Майка и Марджи – перебора по сюжетным лесенкам – ноль, освещение дальних углов личности глав. героини – максимум. Вердикт – “В черном – черном городе (хотя в ослепительно белом) жили черные – черные люди и творили всестороннюю, разумеется, черную ерунду, за что поплатились головой, ну, и всеми конечностями в придачу'. Для Коэнов такие нравоучения – деликатес из собак. 9 из 10

molotok25tb • 22 апреля 2014 в 15:34

Недавно, не зная что посмотреть, наткнулся на 'Фарго'. Слышал об этом фильме многое, но что-то никак не доходили до него руки. А зря, фильм очень даже хорош. Тем более сняли его культовые американские режиссеры- братья Коэны. Создатели 'Старикам тут не место'(одного из лучших фильмов что я видел), по определению, не могут снять плохого фильма(хотя был и не понятый мною 'После прочтения сжечь'). С самого начала мы видим титр, что фильм основан на реальных событиях(на сегодняшний день такие 'реальные' фильмы стали мэйнстримом, и подобный титр мы видим в каждом пятом фильме, выходящим в прокат; и это уже порядком злит). История не слишком замысловатая, так что в реальность ее можно поверить. Блестяще режиссеры справились с передачей колорита небольшого городка(где-то в американской глубинке) в лютые холода. Снега в фильме настолько много, что становится холодно даже зрителю, лежащему под теплым пледом. Актеры, как и в любом фильме Коэнов, неподражаемы. Каждый главный герой в их фильмах становится культовым. За примером далеко ходить не надо: Лебовски(Джефф Бриджесс), Чигур(Хавьер Бардем), Бартон Финк(Джон Туртуро). Беременная женщина-полицейский в испролнении Фрэнсис МакДорманд исключением из традиции не стала и не могла быть. Квинтесенцией ее игры в этом фильме стала вторая номинация на соискание премии Оскар, которая для актрисы оказалась намного удачнее чем в первый раз-стауэтка отошла к ней. Остальные персонажи не менее колоритные:молчаливый похититель в исполнении Питера Стормаре (понять что у него в голове просто невозможно), как всегда нелепый Стив Бушеми, выступающий здесь вторым похитителем, и Уильям Х. Мэйси, который и является катализатором всей этой каши. Очень понравились диалоги, которые по стилю похожи на диалоги из 'Криминального чтива' и 'Бешенных псов' Квентина Тарантино. Некоторые из них просто абсурдные (беседа Мардж (Фрэнсис МакДорманд) со своим слабоумным напарником), но абсурдные по-хорошему, если можно так выразиться. В общем, ценителям творчества братьев Коэнов (и Квентина Тарантино) посвящается. 7 из 10

Alan Capcace • 4 ноября 2013 в 09:54

Бывают минуты и часы, которые равны целой счастливой жизни и после которых лучше бы сразу умереть.

Человеку всегда приходится отвечать за свои поступки и расплачиваться за грехи совершенные по молодости. И расплачиваться предстоит не у врат рая, а на нашей с вами многострадальной земле. А все почему? А все потому что в решение по настоящему важных дел мы руководствуемся сердцем, а не разумом. А чувства это плохой советчик, когда ты висишь над пропастью и думаешь попросить ли о помощи человека что разрушил твою жизнь или попытаться его застрелить. Возможно я и утрирую, но не слишком сильно. И в сегодняшнем фильме речь пойдет о людях что пошли на поводу у своих эмоции а так о том к чему это их привело. Итак, это – «Фарго». Сюжет повествует о Гарри Ландегарде, который хочет доказать всем, а прежде всего себе что он чего-то да стоит. И для этого он нанимает двух отъявленных преступников дабы те похитили его жену. Нет-нет, доказывать что-либо своей жене он не собирается. Герою попросту нужны деньги, дабы открыть собственный бизнес и выйти из тени своего тестя. О том, что все может пойти не по плану Гарри даже не задумывается, хотя стоило бы. Ведь похитителями являются профессиональные убийцы которые оставляют за собой вереницу трупов, поблизости ошивается офицер полиции которая подозревает героя не весть в чем, а тесть Гарри хочет сам расплатится с преступниками. Ну что ж мистер Ландегарде вы сами вырыли себе эту яму и вам же из нее выбираться, вот только выберетесь ли? Несмотря на то что в самом начале картины диктор сообщает внимательному зрителю, что кино основано на реальных события меня все же весь фильм мучил вопрос – неужто и впрямь было? И нет, дело тут не в фантастичности происходящего, благо все в данном фильме обставлено настолько хорошо и жизненно, что можно было бы и поверить в реальность происходящего, а в Братьях Коэнах, которые могут и умеют снимать качественное и что немаловажно злободневное кино. В конечном итоге фразу диктора все же можно принять и за злую шутку благо их тут и впрямь хватает. И хорошим тому примером является фраза которую проносят герои на протяжении всего фильма – «у нас все хорошо и мы счастливы». Но это самообман и поезд «Счастье» давно уже высадил героев истории по причине безбилетного проезда. Что Гарри, который женившись на женщине своей мечты понял какую он совершил ошибку и как его ни во что не ставят. Что Мардж Гандерстон для которой работа является единственной отдушиной и придя домой она со своим мужем больше всего напоминают овощи для которых единственной радостью жизни является это посмотреть телевизор, лечь спать, а на утро проснутся. Что пара преступников у которых хоть жизнь и разнообразна, но вот только вместо радости она приносит лишь боль. И что Майк Янагита, который по сути является эпизодическим персонажем, но зрителю его демонстрирует как пример человека у которого была возможность изменить свою жизнь к лучшему, но он не захотел этим шансом воспользоваться и в итоге его жизнь идет по наклонной. Так что да за интересным, а временами и забавным сюжетом скрывается история об упущенных возможностях и поломанных жизнях. Собственно Коэны как обычно на высоте. Что касается людей снявшихся в этой картине то актеры сто процентное попадают в образ. Что Стив Бушеми играющий гиперактивного и достаточно нервного преступника, который постоянно чего-то хочет от мира и людей что его населяют. Причем что же конкретно он хочет преступник и сам понять толком не может. Что Петер Стормаре который играет второго преступника и который в отличии от своего напарника крайне неразговорчив да и на протяжение всего фильма складывается ощущение что герой уже не в этой реальности, он где-то там, далеко. Что Френсис МакДорман играющая «Коломбо в юбке». Этакая провинциальная служительница права не беспорядок – добрая, отзывчивая и наивная. Во всяком случае таковым является первое впечатление, но оно обманчиво, так как девушка-коп видит людей насквозь и для себя она уже вынесла вердикт кто виновен, а кого надо бы отпустить. Что остальные, не менее талантливые актеры о которых можно сказать много хорошего, но поверьте это надо просто видеть. И конечно же нельзя не сказать пару слов об операторской работе. Роджерс Дикинс уже давно всем доказал что мало кто с ним может сравниться по части обращения с видеокамерой. И в таком неоднозначном фильме как «Фарго» его присутствие было необходимо ведь благодаря удачно поставленным кадрам в картине создается гнетущая атмосфера триллера, один только деревянный гном с топором что возвышается на въезде в город чего только стоит. Что уж говорить обо всем остальном. Подводя итог, хочется сказать, что Коэны как обычно сняли маленький шедевр. Шедевр на злободневную тему при этом если особо не приглядываться, то можно и не заметить того как режиссеры злобно шутят над жизнью простого обывателя. И если не приглядываться, то перед зрителем предстанет просто увлекательный триллер с запоминающимися героями и до отказа наполненный черным юмором. Так что по сути в этом фильме каждый сможет найти что-то свое, что-то такое благодаря чему зритель скажет – «да, этот фильм я посмотрел не зря». 8 из 10

ОранГУТанг • 20 сентября 2013 в 18:30

Метель достигла Дакоты

Светлый день, приветственная вывеска проносится мимо ваших глаз и большой лесоруб в черной жилетке и с топором в руке готов нанести свой решающий удар - вы попали в заснеженные просторы севера Америки, и все здесь кажется вам в диковинку. Никого вблизи не видать, все тихо, бесшумно пролетают дни на этой ледяной трассе, где же будет ближайший населенный пункт, где можно встретить хоть одного живого человека? Но постойте-ка, за вами следует на большой скорости какой-то автомобиль и уже слышно, как он уже подъезжает к вам и не собирается тормозить, что делать, пограничный контроль? Нет, нет, это обычный арендованный автомобиль, за рулем которого сидит хмурый тип в желтой куртке, а на заднем сидении, сдерживая крик, прижимается к стеклу с простреленной челюстью незадачливый напарник, видно угодивший в какие-то разборки и заплативший за свое вмешательство. Слава богу, они тебя не заметили и несутся дальше, пока машину не сносит с дороги и она не переворачивается на бок. Все произошло внезапно и водитель не успел сориентироваться, потому и потерял управление. Вы в то же время проезжаете мимо на полицейской патрульной машине и осматриваетесь, нет ли свидетелей. Раз никого нет, да и быть не может, вы идете посмотреть, кто остался в живых. Смотрите-ка: из-под переваленной на бок Сиерры пытается выползти раненый умелец, прикрывая одной рукой половину лица. Кто бы это мог быть? С таким довольно неукомплектованным прологом я и начинаю свое обозрение. Сначала я видел снегоочистительную машину, плавно движущуюся с дальнего плана, после вступительную сцену в баре - предпосылку к фильму, - и затем я оцениваю весь сюжет - от семейно-бытового кризиса до поимки реальных похитителей-маньяков. В картине я увидел все, что ожидал, и все, что только могло быть на экране. Это правда, что гений братьев Коэнов творить кино посредством своего видения истории, своих замаскированных персонажей, своих жанровых свойств, своих противоположных сторон... Картина 'Фарго' одна из наиболее крепких и стойких в этом роде, и я не ошибся в своих словах. Касательно вопроса режиссуры, я объяснился в предыдущем абзаце, потому как я уже не один год интересуюсь творчеством одних из прогрессивных американских постановщиков и сценаристов - Итана и Джоэла Коэнов. Сам сюжет меня несколько удивил, потому я представлял другое, но чтобы таким образом подойти к вымышленной трагедии, чтобы так аллегорически издеваться над персонажами и доводить их до истерики, соединять несочитаемое, а формальное исключать из монтажа - это стоит еще одной похвальной рецензии с моей стороны. Я считаю, что актрисе Фрэнсис МакДорманд заслуженно вручили премию Американской Киноакадемии, за спокойный и бестрепетный образ женщины-полисмена, борющеюся за раскрытие порученного ей дела. Хоть и все герои в этой ленте типичны и подобны каким-то личностям, и своенравно относятся к ситуации, но среди них больше выделяются персонажи Уильяма Х. Мэйси (неудачного заказчика бандитов), Стива Бушеми (несчастную жертву из пролога), Питера Стормаре (хмурого рулевого, более безжалостного, чем его союзник) и Джона Кэррола Линча (ничем не удрученного супруга главной героини, доброго и внимательного супруга). Всем хватает геройства, но не все его справедливо получают. Вы выезжаете из города, в котором остановились, чтобы уладить кое-какие вопросы, и что вы видите на месте скользкой катастрофы? Заснеженный холм, а недалеко от него ползущею ящерицу, похожую на бедолагу, вылезшего из-под того самого холмика. И только одно вам приходит в голову, глядя на этот пейзаж: где можно остановиться перекусить, а то целый день на пустой желудок один безлюдный участок патрулируем? 10 из 10

Steinvor • 18 января 2013 в 12:27

Есть притча о слепцах, пытающихся наощупь 'увидеть' какой из себя слон. Примерно так же действуете и вы, если не вникаете в суть 'атмосферного' кино. Если вы пропускаете многочисленные отступления и неточности сюжета при просмотре великолепных панорамных видов в 'Последнем из могикан' и наслаждаетесь просто эпичной музыкой и любуетесь просто характерными образами героев - вот блондинка-красавица, но немного 'туповата', вот брюнетка - она не так красива, но зато сообразительна, остра на язык и решительна и т.д. А вот индеец-вождь - скуласт, немногословен, суров и накачан, как участник боев без правил... Данный фильм стоит рассматривать как часть некоей атмосферы 'скандинавского' штата, заметаемого пургой, где суровые и ничему не удивляющиеся добродушные на вид гиганты (даже женщина-полицейский тоже - скандинавского вида ) с невозмутимой серьезностью воплощают в жизнь свои удачные и не очень идеи, замыслы, поступки. Самыми ироничными и смешными выглядят не вписывающиеся в размеренный немного медлительный ритм 'скандинавской жизни' торопыги и болтуны, вроде чересчур американизировавшихся Линденгаардов. Вроде бы жена пытается оказать сопротивление похитителям, пытается бежать, но как же комично она выглядит, изменяя своим 'национальным корням'. Герой Петера Стормаре, напротив - воплощение скандинавского духа невозмутимости, настойчивой последовательности и чистого упрямства, однако, даже его попытка побега выглядит как бы одолжением канону поведения преступника. Он не теряет своей важности даже в нелепых шапках и каких-то деревенских обмотках вроде тулупа дяди Васи из российской глубинки. Марге (Маргит?) Гандерссон - живое воплощение национального шведского характера, ведет свое расследование также неторопливо, уверенно, как-то даже незаметно разрешая самые неожиданные конфликты и проблемы. Ее уверенность и спокойствие передаются и окружающим, особенно показательным выглядит то, что ее муж - 'свободный художник', спокойно отправляет беременную жену на 'дело', 'мокруху' и даже заботливо готовит завтрак. Да и сослуживцы тоже между обменом информацией о деталях похищения и убийства обстоятельно интересуются рыбалкой, червями - война войной (расследование расследованием), но повседневная жизнь продолжается и 'караван' движется дальше. Знаете, очень необычный взгляд на всякие выходящие за рамки обыденности события - пока все на своих местах, то живешь в 'мире с собой и согласии с окружающими'. Живи тем, что есть, довольствуйся тем, что имеешь - девиз потомков викингов некогда наводивших ужас на всю Европу.

Nomolos • 9 сентября 2011 в 02:12

Хотя бы ради денег

Нам рассказывают историю единственного поступка в жизни. Не помню фильма Коэнов, в котором эта тема, так или иначе, не освещалась бы. Главный герой, никогда прежде не принимавший серьёзных решений (по крайней мере, в современном своём состоянии), приплыл по фруктово-кефирной реке к серьёзным неприятностям. По сюжету - это крупный денежный долг непонятной природы. Фактически имеется в виду проблема переосмысления значимости жизни в среднем возрасте. Эти неприятности и смутный мотив любви к сыну (по отношению к которой больше доказательств против, чем за) побуждают героя к действию. Первому и последнему действию в его жизни. Но в финале бедняга не умирает, в отличие от большинства персонажей. Вероятно, условия его жизни изменятся в худшую сторону, - но система ценностей останется на тех же сваях, что и прежде. Что за ценности? Полицейские очень много едят. Едят над трупами, над червяками, над флагом американской мечты. Еда, трёхцентовая приличность и откладывание яиц - ценности жука-навозника. Обрисованы они тактично и даже любовно - но ничуть не приторно. Ироничное повествование подчёркивает презрительное отношение авторов к таким 'ценностям'. Фарго - город жуков-навозников, у его жителей нет ценностей. У главного героя нет ценностей. Действовать его заставили деньги (образно - стремление придать своей жизни значимость). Большие деньги - плохая, постыдная ценность. Но она лучше, чем ничего. Общество людей, алчущих денег, - более открытое, прямое, честное с собой и другими подобными, нежели то приличное общество, в котором натянутое соболезнование смерти через мгновение сменяется натянутой улыбкой официанту. Финальная речь, исполненная презрения к деньгам, - та самая ошибка, приведшая к катастрофе. Проблема не в стремлении к деньгам, а в отсутствии даже этого стремления. Всё произошедшее - неумение главного (и не только) героя жить, принимая решения. Большие деньги - действительно плохая, постыдная ценность. Альтернатива ей - верность. Герой Петера Стомаре - тоже, на самом деле, любитель еды и мыльных опер - по-настоящему выходит из себя лишь после угрозы его другу индейцу. Жаль, что мотивы флегматичного убийцы до конца не раскрыты. Единственный момент, когда мотиватором выступают не деньги и не инстинкты. Можно принять фильм как бытовую зарисовку в стиле '52 метра светского общества', единственный смысл которой - в умелом сплетении разнородных сюжетных линий в единый пучок и облаивании алчного общества потребления. Но до такой пошлости не доходит: сюжетные линии так и не слились в непротиворечивое едино, а закончилось всё не всеобщим катарсисом, но возвращением героя в русло фруктово-кефирной реки (вернее, инфантильной предпосылкой к этому возвращению). Основная проблематика фильма, как я её увидел, - отсутствие каких-либо ценностей в обществе жуков-навозников. В обществе Фарго. Где даже ради денег ничего не происходит - что и говорить о высоких чувствах, которых здесь вообще нет.

Ерофей Моряков • 4 сентября 2011 в 15:07

Теплится ещё огонёк правды в холодной пустыне

Как говорится, в тихом омуте черти водятся. В небольшом американском городке с целью получения выкупа муж отдаёт собственную жену на милость бандитам. Это повлекло за собой серию убийств, поразивших американскую провинцию. Распутать это дело смогла лишь самоотверженная женщина-полицейский. По своей доброте и честности картина, несомненно, отличается от привычной череды ироничных фильмов Коэнов. Фильм рассказывает о пагубном влиянии денег в обществе, а также о том, что “всё тайное всегда становится явным” и мерзкие преступники не в силах уйти от возмездия (нечто похожее я видел лишь в “Железной хватке” – близкой по настроениям картине братьев). Конечно, как говорят некоторые критики, фильм идеализирует американскую глубинку и образ Марж – пышущей нравственностью женщины в фуражке у которой нет, казалось бы, и грешка за душой. Но именно добродетелью и надеждой на лучшее так сильна картина. Теплится ещё огонёк правды в холодной пустыне. Прекрасен момент, когда Марж без капли ненависти говорит бандиту о том, что деньги - это не самое главное в жизни и спрашивает: “А стоило ли оно всего этого?” Одна из их самых сильных сторон братьев Коэн – подбор актёров. В роли безнравственного и жадного похитителя превосходно выглядит Стив Бушеми. Его выразительное лицо особенно запомнилось мне ещё по “Париж, я люблю тебя”, здесь же притягивает живость, с которой он выражает сухость, жажду наживы и опустошающую мелочность его персонажа. Френсис МакДорманд играет в хорошем смысле этого слова по-деревенски, ведь это и нужно было - героиня фильма – простая женщина, за чьей провинциальной наивностью, тем не менее, скрывается гений догадки. Однако Уильям Х. Мэйси сыграл не так хорошо. Мне кажется, он оставался слишком сух весь фильм и его натянутая игра должным образом не прояснила дурацкого положения его персонажа в картине. Персонаж Стива Бушеми по фильму всё время пытается поболтать со своим молчаливым напарником – героем Петера Стормаре, раздражаясь сам и раздражая его всё больше и больше. Мне кажется, этим маловажным для сюжета моментом братья проиллюстрировали своё умение делать шедевры, в которых персонажи говорят, так же редко, как персонаж Петера, но по делу. Начиная с “Серьёзного человека”, с каждым разом всё больше и больше я убеждаюсь, что братья - выдающиеся мастера говорить немногими словами о важных вещах.

Доктор Лайтман • 9 февраля 2011 в 09:20

Холодный город

Давно хотел посмотреть этот фильм, очень уж был о нем наслышан (по большей части положительных, да что уж говорить, восторженных мнений), но толком не знал что ожидать, так что сам фильм все равно очень удивил, причем в приятном смысле После коммерческого провала «Подручного Хадсакера» прошел всего год и братья Итэн Коэн и Джоэл Коэн вернулись на более привычную территорию авторского кино. Но парадокс, малобюджетный триллер стал одним из самых признанных их фильмов, отлично прошел в прокате (на тот момент стал самым кассовым фильмом в их фильмографии), получил восторженные отклики у критиков (кучу всевозможных наград, в том числе два «Оскара» и «Пальмовую ветвь» за режиссуру) и широкое признание у публики (огромный рейтинг на IMDB и КиноПоиске говорят сами за себя). В первую очередь надо начать с жанра. Перед нами опять очень элегантная смесь из триллера, детектива (правда, разворачивающегося в обратном порядке, то бишь мы знаем все секреты сюжета, а герои - нет) и примесью комедийных элементов. Смотреть одновременно страшновато и смешно. Кто-то скажет, что юмора недостаточно (просто поржать не получится), но как минимум самоирония уж точно присутствует, а это уже плюс. Отдельной темой про атмосферу. Мне вообще нравятся фильмы, где действие происходит в маленьких городках на севере (либо просто зимой). Так вот, братьям отлично удалось снять именно такой фильм и воссоздать по-своему очень приятную (пусть и прохладную) атмосферу маленького заснеженного городка где царит полнейшее равнодушие (это как раз пугает пугает больше всего). Снято почти в документальной манере (хотя Роджер Дикинс все равно умудрился сделать статичные кадры очень красивыми) и кто-то даже скажет что чересчур сухо, но в этом самом равнодушии и кроется весь смысл. При неторопливом ритме повествования сюжет все равно весьма интересен (хотя и не сказать что захватывающий). Удивляет нестандартная драматургия, опять довольно рваный монтаж (некоторые детали сюжета зритель так и не узнает), очень нестандартные характеры персонажей (у всех есть как положительные, так и отрицательные черты вкупе с глупостью самих героев), что неожиданно сильно нравится. Сама мораль фильма довольно проста, это сатира на зажравшихся жителей тихих и благополучных городов, которые мало того, что совершенно тупые так еще и лишних денег хотят. Приятно удивили актерские работы. Как ни странно, больше всех понравились Стив Бушеми и Петер Стормаре. Отлично сыграл Уильям Х. Мэйси. Очень хороша Фрэнсис МакДорманд. Вывод: неторопливый и спокойный, а от этого еще более пугающий триллер не лишенный самоиронии и большой доли стеба. Гурманам смотреть обязательно. Оценка: 9, 5 из 10

kornilovsky • 7 января 2011 в 12:16

как-то так, запало в душу

Человек с большими добрыми зелёными глазами. Что он натворил? Он ведь совсем не хотел ничего плохого сделать, просто провернуть аферу и достать денег, чтобы открыть стоянку. Ведь жадный отец жены не хотел просто так одалживать. И положение Джерри всегда казалось мне каким-то унизительным, знаете. Знаете, мне весь фильм было жалко Джерри. У него всё получалось не так, как он хотел. Перед глазами всплывает его смущённое, обеспокоенное лицо. Джерри морщит лоб и виновато улыбается. Джерри унижают бандиты-отморозки, нарушают уговор, и он безропотно всё принимает. Он словно всегда перед кем-то виноват. Перед богатым отцом, своим боссом, он чувствует себя мелкой букашкой. А ведь как хочется быть самодостаточным, успешным, открыть автостоянку, чтобы жена гордилась, и все вокруг уважали. Мечты, мечты. И какой же способ осуществления он нашел? Да самый что ни на есть подлый, хотя с первого взгляда так может не показаться. Даже сам факт того, что он осмелился «доверить» свою жену в руки каким-то полудурошным бандитам, шокирует!! Откуда он мог знать наверняка, что они с ней там будут делать, как будут обращаться? Но он спокоен, ему даже не в голову не приходят такие мысли, что может пролиться чья-то кровь. Он использовал, подло и мерзко, свою жену ради денег, собственной выгоды. Но ведь сам по себе человек-то он неплохой, он в принципе нежно, с любовью относится к жене. Он просто запутался, заигрался. Он по уши увяз в этой страшной истории, как в болоте, и пути назад нет. И поэтому мне очень его жаль. Очень колоритно изображены сами похитители. Один другого краше. Они совсем не вызывают восхищения, как гангстеры в «Криминальном чтиве», например. Они какие-то несуразные и неумелые. Не профессионалы, вот оно слово! Всё началось с того, что «мелкий парень со странной внешностью» (мой любимый Бушеми) забывает прикрепить номера. Казалось бы, какая мелочь, а ведь это повлекло первое убийство. Нелепо, с перепугу. А потом, когда первый узелочек завязался, кровавая верёвка начала плестись. И очень скоро последовало и второе убийство, и третье и так далее. Чудовищно. Другого слова нет. Они убивали кого угодно, без разбора. Не угодил парень – пулю! Идиотизм. Ничего толком не смогли спланировать, везде оставляли одни улики, вели себя неосторожно. Бандиты второго сорта. Вот их и быстренько вычислили. Интересно было наблюдать, как вёл себя в ходе полицейского расследования Джерри. Как он нервничал, выкручивался. Особенно мне понравились его диалоги с полицейским Мардж. Стоило ему больших усилий в первую их встречу не выдать своего страха, ужаса. А во вторую уже нервы сдали. Вообще, Майси классно сыграл в этом фильме. Я думаю, эта роль ему на 100% удалась. Отдельно хочется поговорить о Мардж. Светлая, добрая, порядочная женщина. Более того, отзывчивая. Свою работу она выполняла что надо! И больше всего меня поразила её смелость и решительность. Она ведь беременная везде ездила везде!!! И когда она одна вышла и стала красться к дому похитителей, у мен дыхание перехватило. Как так можно?! Её ведь могли легко убить! Мне даже показалось это немного безрассудным, нужно было думать в этот момент о безопасности ребёнка. Но ей всё удалось. Жуткая сцена, когда здоровяк-блондин засовывал своего напарника в какой-то комбайн. Вообще псих. Одно дело убить, а другое – так зверски издеваться над телом. Хотя, знаете, уж очень тот был груб и назойлив. И матерился постоянно. Так что мне его не жалко. Финал фильма – добро побеждает зло. Казалось бы, избитая мораль. Но сердце трогает. Спасибо двум талантливым братьям, которые делают такие прекрасные фильмы. Оценка – 9,8 из 10 Потому что немного не хватает хорошего саундтрека.

Endless Nameless • 13 апреля 2010 в 12:35

Люди и звери

На одном из сайтов о кино был список лучших фильмов, которые по всей логике вещей должны были получить Оскара, но по воле товарищей киноакадемиков остались без заветной награды. Так вот, среди выдающихся лент вроде «Филадельфия» или «Криминальное чтиво», мое внимание привлекла лента братьев Коэнов «Фарго». Этот фильм, снятый в весьма мрачных тонах, повествует о не менее мрачной истории, как утверждается в начале фильма, основанной на реальных событиях. Само предисловие к фильму уже предупреждает о надвигающейся грозе. В преддверье грозы небо всегда серое, вот и фильм Коэнов получается в таких темных тонах, а в серых красках особенно прекрасно смотрится героиня Фрэнсис МакДорманд, которая является своеобразным светлым пятном во всем этом мраке. На мой взгляд, это был отличный режиссерский ход, к тому же великолепно исполненный актрисой, заслуженно удостоенной за этот фильм статуэткой Оскар. Фильм примечателен так же тем, что он не просто интересен, хорошо снят, радует игрой актеров, но и весьма содержателен, причем у зрителя есть хорошая возможность делать выводы на свой вкус. Ну например: 1) В голову приходит библейская мудрость: «Ведь нет ничего тайного, что не станет явным» (Луки 8:17). Господин Джерри (Уильям Мэйси) об этом решил не вспоминать. И что из этого вышло, судить Вам. 2) Народная мудрость: «Не рой другому могилу». Воистину, затеяв эту бестолковую авантюру, все тот же Джерри планировал лишь манипулировать своей женой, собственно, сильно ее подставляя и рискуя ее жизнью. Что мистер Джерри получил в итоге, вновь не прислушавшись к мудрому высказыванию? 3) «Жадность фраера сгубила» - эдакая тема, наиболее ярко продемонстрированная героем Стива Бушеми. Его поведение – просто образец жадности и алчности, в их самых неадекватных проявлениях. Как такие качества караются, Коэны показывают предельно однозначно. 4) И если предположить, а я в этом почти уверен, что Итэн и Джоэл обладают отличным чувством юмора, то можно все это представить в свете эдакого назидания, мол, если решили провернуть дельце, то продумывайте все тщательней, а не связывайтесь с явными отморозками и не делайте прочих глупостей. Хотя это уже, конечно, маловероятная хохма. 5) Живите люди по-людски. Эта мысль демонстрируется Коэнами на примере превозносимой ими и явно идеализируемой, что только к лучшему, семьи Мардж (МакДорманд). Не показав, что кроме жизни, построенной на алчности, лжи, обмане и предательстве, есть жизнь иная, нормальная, где люди любят друг друга и поэтому живут замечательно, Коэны бы лишили этого фильма самого главного. Не лишили, за что и спасибо. И того, имеем хороший фильм в коллекции, сопровождаемый приличным рейтингом imdb – 8,3, что не скажешь о рейтинге на Кинопоиске, что меня лично немного удивляет. Моя оценка 10 из 10

Ally100 • 24 января 2010 в 08:52

Братья Коэн - достойные воспитатели нравов нашего времени

Всё больше и больше мне начинает нравится творчество братьев Коэн. 'Игры джентльменов' и 'Большой Лебовский' убедили меня в том, что творчество Коэнов парадоксально и не похоже на творчество других режиссеров (разве что развернутые, приближающие картину к жизни, диалоги и оригинальность освещения криминальных историй могут отчасти напомнить нам стиль Квентина Тарантино, но лишь в какой-то его мере). Не знаю, как братьям это удается, но они преуспели в жанре интеллектуальной комедии, искрящейся непревзойденным по качеству исполнения легким бурлеском и 'черным юмором'. Мастера своего дела и только! Они искусно раздувают ситуацию, вытекающую из человеческой глупости, до чудовищного абсурда так, чтобы уже никто не усомнился в чем же заключается 'мораль сей басни', а в заключение выдают иногда небольшое нравоучение, и мы не считаем это грубостью, потому что это одна из органичных составляющих индивидуального, склонного к карикатуризму, почерка, который уже по праву можно утвердить как 'коэновский'. И вновь подтверждается простая истина, что талантливые люди талантливы во всем, помимо 'легких', но ни в коем случае не лишенных смысла комедий, им удалось снять по-настоящему качественную драму. Драму в полном смысле этого слова. Признаюсь, что при просмотре этого фильма я улыбнулась не более двух раз, юмора в фильме 'Фарго' практически нет, в нем братья Коэн серьезны как никогда. Вклад братьев Коэн в современную культуру. Да-да! Фильмы Коэнов - величайшее достояние не только кинематографа, но и культуры в целом. Несмотря на присутствие в том, что они делают, так называемого 'черного юмора', они настоящие гуманисты и воспитатели нравов нашего времени. Отрицательные персонажи в их фильмах всегда терпят поражение. Они показывают, как слабость к деньгам может вылиться в беду для себя и другого человека. Чем ценно творчество братьев, так это тем, что они каждым своим фильмом воспитывают своего зрителя. Их фильмы не из разряда 'кино для глаз' (хотя и глаз их фильмы радуют несказанно), это 'кино для ума и сердца'. Даже их 'легкие' на первый взгляд комедии всегда несут мощный посыл к совести человека, многие устыдятся главной своей слабости - тяги к деньгам, а в наш капиталистический век осмеяние этого зла, ой, как важно (не будем греха таить: общество требует хлеба и зрелищ настойчиво до смешного, а на удовлетворение этих потребностей нужны немалые денежные средства). Из фильма в фильм кочуют одни и те же идеи, складывающиеся, как в калейдоскопе, в различные неприятные провальные для человека ситуации. Коэны выставляют на всеобщее осуждение и осмеяние алчность и посредственность человека. Попадание в цель всегда более, чем метко: одни люди будут разражены бестолковостью того, что они видят на экране, и это кино будет скорее не для них, а о них (тут может произойти очень хитрая штука: от осуждения человек может дорасти до недоумения, а затем полного приятия и понимания их творчества); другие сразу же поймут, что хотели сказать братья Коэн, они будут в меньшинстве, но не одиноки, потому что в их ряды вскоре вольются 'распробовавшие' изысканный стиль Коэнов. Таким образом 'на отлично' братья справляются с задачей пробуждения в человеке того самого, что наиболее нуждается в возрождении именно сейчас. Речь идет о пробуждении любви человека к человеку. Любовь - вот ценность, а не деньги! Если в вышеобозначенных криминальных комедиях гениальный тандем сбивает спесь с 'зазнавшегося' зрителя, играючи, словно пыль с подушки, то криминальная драма 'Фарго' намного больнее серьезна в решении привычной для братьев Коэн задачи воспитания своего зрителя. Сюжетная линия 'Фарго' В фильме 'Фарго' очень сильная и в то же время легко прослеживающаяся сюжетная линия и развивается она по двум направлениям (повествование строится на контрасте): с одной стороны мы видим разрушенную семью Ландегарда, а с другой - счастливо складывающуюся спокойную семейную жизнь полицейской Мардж. Все гениальное просто! Коэны не стали дробить сюжет на фрагменты, как это делают некоторые (взять тот же '21 грамм', где такое решение не было оправданным), и мешать их потом, чтобы зритель складывал картину как пазл. Бессмысленно мудрить - не в правилах братьев, их идея лежит на поверхности и они как всегда предельно четки в ее исполении. Сюжет интересен, непредсказуем, наполнен сильными в то же время простыми диалогами, что также характерно для творчества братьев. Коэны умеют изобразить жизнь и не соврать. Персонажи Не буду характеризовать каждого них, скажу только, что в создании ярких характерных персонажей Коэны преуспели в каждом из своих фильмов. Прорисованы замечательно, ни один из персонажей не похож на другого - они все индивидуальны и в то же время есть то, что делает их похожими друг на друга (заметьте, все как в жизни), а похожи они тем, что одни из них живут по совести (думают не только о себе, но и о других), а другие совести просто не имеют (эти думают только о себе). Последние не так уж и однозначны, в фильме 'Фарго' они иногда пытаются действовать 'по чести', но такие 'полсовести' не могут спасти человека. Категорично Коэны показывают обреченность этих людей, у них нет будущего. Фильм полон символики Во-первых, это две семьи с противоположными судьбами. Одну семью разрушает любовь к деньгам главы семейства ('рыба гниет с головы' - тоже очень важная идея), другая семья счастлива, потому что держится на созидающей любви к человеку. Во-вторых, стоит заметить, что не зря та, кто подвела черту под бессмысленной кроваво тянущейся чередой преступлений, не просто полицейский, но беременная женщина: она символизирует продолжение жизни. Любящая и мудрая, Мардж жила по совести и хотела бы, чтобы все так жили. Будущее будет спасено, пока такие люди, как она, есть на Земле. В-третьих, эпизод с перевернутой машиной и пролившейся там кровью. Взрослый был застрелен при попытке бежать, когда тот малодушно бросил ребенка, с которым ехал, и бросился наутек. Далее последовало убийство преступником ребенка, случайного свидетеля - циничнее этого уже некуда. Убийца просто отвернулся и спустил курок, но ни какая цель не может оправдать смерти безвинного существа. В-четвертых, сама собирательность названия фильма: Фарго - реально существующий в США город, где все самое ужасное по фильму и произошло. Все причастны к своим несчастьям и несчастьям других людей. Все в ответе за падение нравов, происходящее в нашем, так называемом, прогрессивном цивилизованном обществе, в котором человеческая жизнь так обесценилась. В-пятых... Визуальный символ, о котором вы прочтете в самом конце. Главное, что хотят сказать братья Коэн этим фильмом: люди, живите по совести! Совесть - это единственный судья нам и если ее нет, то дело плохо. 10 из 10 Напоследок зарисовка из фильма... Автостоянка. Белым бело. В несколько рядов выстроились машины, припорошенные легким снегом, а между ними - снег не тронутый ни колесом, ни ногой человека. В построении автомобилей нет четкого порядка, но во всей этой лишенной суетности обстановке чувствуется установившийся порядок мироздания, будто каждая из его составляющих частиц, сложившихся именно в эту комбинацию, находится сейчас каждая на своем месте. Внезапно в эту идиллию врывается хаос - автомобиль преступника виляет вдоль машин, нарушая покой заснеженной дороги. Хрупкое равновесие бытия нарушено. Зло в этом мире явно не к месту.

Кинопоиск • 30 ноября 2009 в 09:38

«Жизнь - это не только деньги. Ты это понимаешь?»

«Фарго» - это Коэны в лучшем своем проявлении. Снимать триллеры – вот, что получается у братьев лучше всего, и данная картина наглядное тому подтверждение. Ведь со времен «Просто крови» Коэны не разу не возвращались к своему излюбленному жанру, предпочтя снимать кино несколько иного характера: от комедий («Воспитание Аризоны», «Подручный Хадсакера») до гангстерских лент («Перекресток Миллера»). Что, впрочем, не помешало им заполучить несколько престижных фестивальных наград, вроде Золотой Пальмовой ветви («Бартон Финк») и упрочить статус «самых неординарных режиссеров современности». Однако истинные почитатели таланта Коэнов долгое время ожидали от них именно такой работы – жесткой, интригующей, напряженной. Иными словами высококлассный триллер. И надо сказать, братья не подвели своих поклонников, сняв не просто триллер, а настоящий нео-нуар, приправленный солидной порцией наичернейшего юмора. Вообщем, все как в старом добром «Blood Simple». Сюжет фильма прост и в тоже время весьма запутан. Уильям Х. Мэйси в свойственной ему манере играет Джерри Ландегарда – довольно странного типа, неудачника по жизни, который вынужден целыми днями торчать в офисе, где всем заправляет алчный и несговорчивый тесть, не дающий своему зятю ни малейшего шанса продвинуться по карьерной лестнице. Абсолютная бесперспективность плюс нехватка финансовых средств вынуждают Джерри организовать похищение собственной жены, надеясь, что ее богатый папаша заплатит выкуп в 80 тысяч долларов. Половину этого выкупа он планирует оставить себе, другой – расплатиться с наемниками. Вот только наемники, как это часто бывает у Коэнов (вспомнить туже «Просто кровь»), поступают несколько иначе: вместо того, чтобы просто похитить жену и потребовать за нее выкуп, они ни с того ни с сего начинают убивать каждого встречного от Северной Дакоты до Миннесоты. В результате чего проливается кровь невинных людей и что самое смешное, остановить эту цепочку преступлений может лишь женщина-коп, находящаяся на 7 (!) месяце беременности. Такое можно увидеть только в фильмах Коэнов. Я бы никогда не поверил в это, если бы не надпись в самом начале фильма: основано на реальных событиях. Коэны сами родом из Миннесоты, поэтому не стоит удивляться, что им так здорово удалось передать дух родного края. Но, «вернувшись в родные пенаты», Коэны не упустили возможность в фирменном стиле постебаться над местным бытом и его жителями, которые по фильму настоящие недоумки (причем это касается не только преступников). Как-то сразу верится, что в Миннесоте все, начиная от полицейских и заканчивая дворниками, разговаривают и ведут себя именно так, как показано в ленте. Наверняка именно за эту достоверность Коэны и получили свой первый в жизни Оскар. Еще одна статуэтка, как известно, ушла исполнительнице главной женской роли и супруге Джоэла Коэна по совместительству, Фрэнсис Макдорманд. Об ее игре существуют разные мнения. Одни считают, что актриса великолепно справилась со своей ролью, другие плюются, не понимая, как академики могли дать статуэтку за такой слабенький, по их мнению, перфоманс. Мне же кажется, что актриса сыграла на пределе своих возможностей. К тому же если сравнить Марджи Гандерсон с другими экранными образами, созданными актрисой, то можно заметить, что такой Макдорманд не была больше нигде, даже в фильмах тех же Коэнов. А это уже существенный показатель того, что актриса не просто присутствовала в фильме, а играла. Отдельно хотелось бы упомянуть парочку похитителей в исполнении Стива Бушеми и Питера Стормаре. Эти парни просто «рвут крышу», составляя один из самых уморительных дуэтов в истории кино. Причем оба еще и создают пародию на самих себя: Бушеми, молчавший всю дорогу в картине «Чем заняться мертвецу в Денвере», здесь самый настоящий словесный фонтан, в то время как Стормаре играет молчуна, не в пример другим образам актера, где ему прямо таки рот не закрыть. «Фарго», несомненно, вершина в творчестве Коэнов. Именно эта картина позволила академикам всерьез обратить внимание на работы братьев, и именно после «Фарго» у Коэнов начался творческий взлет, сопровождаемый повсеместным успехом фильмов «Большой Лебовски», «О, где же ты, брат?», «Человек, которого не было». У почитателей «режиссеров о двух головах» триллер о кошмарных событиях заснеженной Миннесоты частенько признается одним из трех лучших фильмов в карьере гениальных братьев. 9 из 10

Михалыч • 7 марта 2008 в 12:47

Решать вам...

Фарго - один из самых известных фильмов братьев Коэн. Картина получила Оскар за сценарий, приз за режиссуру на Каннском фестивале и обрела культовый статус среди любителей кино. Это трагическая история, поданная под соусом черного юмора и стеба. Сценарий продуман и увлекателен, не зря именно за него братья получили награду киноакадемии. Сюжет, повествует о том, как трусливый и неудачливый менеджер решил организовать похищение собственной жены, и к чему все это привело. Диалоги радуют лаконичностью и юмором. Персонажи довольно гротескны: два туповатых, но жестоких бандита; конченый неудачник, по горло увязший в долгах; жадный миллионер, не желающий помочь своему зятю... Но особняком среди них стоит женщина-полицейский, находящаяся на 7 месяце беременности! До такого могли додуматься только Коэны. Сюжетные повороты и ситуации изобилуют стебом, как это частенько бывает у братьев-режиссеров. Даже такие драматичные и жестокие, по сути, эпизоды, как уничтожение трупов в молотилке или ранение одного из бандитов показаны с иронией и юмором. Думаю, именно этого и добивались Коэны. Они хотели создать некий внежанровый фильм, не дающий возможности точно и объективно определить, что это - комедия или драма. И надо признать им это удалось. Даже надпись в начале фильма, повествующая о том, что данная история основана на реальных событиях и настраивающая на серьезный лад является фикцией - в финальных титрах четко сказано, что все персонажи и события, происходящие в картине, выдуманы. Актеры радуют глаз добротной игрой. Все на своем месте. Нет, они, конечно, не показывают ничего гениального, но и не лажают по-крупному. Недоумение вызывает разве что Оскар, полученный Фрэнсис МакДорманд за главную женскую роль. Сыграла она неплохо, но не более того. В техническом плане фильм традиционен, никаких новомодных выкрутасов с монтажом или с камерой. Все стандартно и проверено временем. А вот композитор постарался и выдал великолепный саунд. Особенно порадовала основная тема, звучащая в фильме всегда вовремя и создающая нужное настроение. Фарго - отличное кино, дающее зрителю возможность самому определить жанр, в котором оно снято. Черная комедия, изобилующая жестокостью, либо криминальная драма, переполненная иронией. Решать вам...

Svetlyachok • 3 января 2009 в 00:38

И какой вывод мы можем сделать из этой истории?

Я довольно положительно отношусь к творчеству братьев Коэн, кроме фильма 'Старикам тут не место', который явно выбивается из их творчества. 'Фарго' - настоящая добротная черная комедия, которая оставляет за каждым зрителем право самому решить, зачем она ему была показана. Вообще-то на ум приходит фраза одного из героев опять-таки коэновского фильма 'После прочтения сжечь': - И какой вывод мы можем сделать из этой истории? - Да черт его знает... Так и есть, начало у фильма вполне безобидное - среднестатистический менеджер-неудачник (Уильям Х. Мэйси), погрязший в собственных махинациях, решается на похищение собственной жены. Но кто же ожидал, что это превратится в кровавую бойню. И как бы вы могли подумать, кто выйдет бороться с преступниками - женщина-полицейский на 7 месяце беременности, в исполнении Френсис Макдорманд. Со своей ролью она справилась на 'отлично', сыграв странноватого, но довольно смекалистого следователя. Кстати, опять-таки коэновский стеб - приезжая на место преступления, именно беременная женщина-полицейский выдает реалистичные версии убийства, в то время как ее коллега-мужчина может только принести кофе. Интересен и момент с питанием Макдорманд: бесконечные сендвичи, гамбургеры, картошка и, конечно, диетическая кола. Не забывайте, что она беременна, и вы поймете, что даже тут Коэны постарались рассмешить зрителя. Одной из гениальных сцен в фильме считаю зарисовку о том, как один из нанятых похитителей абсолютно хладнокровно засовывает ногу своего убитого соратника в деревообрабатывающую машину, пытаясь поглубже затолкнуть ее бревном, стоя в кровавом снегу. Стив Бушеми сыграл здесь одного из похитителей, и без него фильм, конечно, очень бы многое потерял. Для него данная роль не была чем-то сверхъестественным, но справился он с ней отлично. Весь фильм можно наблюдать только за эмоциями и приключениями Бушеми - и это уже будет полномасштабная картина. В любом случае, 'Фарго' - один из лучших фильмов братьев Коэн, он насыщенный, законченный, а главное, очень меняющийся, так как начинаем мы это смотреть как драму, а заканчиваем уже комедией или триллером. Так что всем приятного просмотра и приятных впечатлений! 9 из 10