Рецензии. Настоящая любовь
Обретя неплохой вес на голливудском поприще, режиссер Тони Скотт в 1993 году берется за экранизацию сценария тогда еще никому неизвестного Квентина Тарантино под названием «Настоящая любовь». Сценарий этот, повествовал отнюдь не о семейных перепалках мужа и жены и это была далеко не мелодрама, на что нам так явно намекает название. Напротив, этой лентой Скотт отлично продолжил развивать свой стиль, начатый еще в «Мести» с Кевином Костенром. Здесь, перед нами тоже вполне неоднозначная история любви, разивающаяся вокруг кровавых разборок мафиози, что уже придает ленте некоторый колорит. А уж обилие ярких персонажей и запоминающихся реплик (фирменная фишка Тарантино) сразу дает фору многим фильмам со схожей тематикой, которых тогда к слову, было чертовски мало. Кристиан Слэйтер, еще не познавший большой славы после «Интервью с вампиром», здесь играет живенько и раскованно, позволяя зрителю всецело наслаждать основным персонажем, созданным на бумаге Квентином. Также хотелось бы отдельно упомянуть Кристофера Уокена в колоритнейшей роли болтливого и в тоже время чертовски зловещего итальянского киллера. Да и Гарри Олдмэн с Брэдом Питтом от души разыгрались. Поверьте, друзья – такое пропускать не рекомендуется. По технической части у фильма полный порядок. Скотт никогда не испытывал проблем с постановкой экшена и никогда не сдерживал себя в рамках детского рейтинга. А потому здесь попадания пуль в тело непременно сопровождаются брызгами крови и смачными выражениями персонажей. Финальная перестрелка с целой кучей персонажей вообще вышла просто потрясной, особенно для того времени. Куча частиц от крошащихся стен, брызги крови от пуль, ломающаяся мебель – это словами просто не передать. Настоящая любовь – отличная криминальная комедия раннего Тарантино, но сделанная Тони Скоттом по его собственному стилю и поэтому все-таки довольно отличающаяся от Короля криминальных комедий. К тому же, это одна из самых ярких ролей Слэйтера за всю его карьеру. Не упускайте такого шанса. 9 из 10
Знакомьтесь - Кларенс. По правде говоря, странноватый парень. В обществе с девушкой он с упоением рассказывает об Элвисе, не обращая внимания на то обстоятельство, что сама девушка к такой теме разговора относится с прохладцей, слушая без особого интереса и думая, как бы сбежать от этого нудного парня. Нет бы, разузнать что-нибудь у неё, например, чем интересуется. И уже потом разговаривать на тему, которая интересна обоим. К слову, Кларенс интересуется кроме Элвиса комиксами и кино. Итак, если девушка все ещё не сбежала, слушая бесконечные рассказы о Короле, то Кларенс поведет её в кино. И, чтобы окончательно убить весь оставшийся энтузиазм относительно возможного совместного будущего, Кларенс обязательно поведет девушку на кровавый фильм о самураях. После чего, аки очередной круг ада, последует промывка мозгов на тему обсуждения фильма. Согласитесь, выдержать всё это способна лишь девушка не менее странная, чем сам Кларенс. Под определение «не менее странная, чем сам Кларенс», девушка по имени Алабама подходит более чем. Знакомьтесь – подарок Кларенсу от шефа на день рождения. Зовут Алабама, девочка по вызову. Проведя с Кларенсом целый вечер, она понимает, что влюбилась. Ценитель рок’н’ролла и кунг-фуистских боевиков отвечает взаимностью (по той причине, стало быть, что Алабама ни разу не зевнула(!) во время длительных рассказов об Элвисе и азиатских боевиках) и теперь у этой парочки на пути к счастью лишь бывший работодатель (читай, сутенер) Алабамы. Естественно, бывшим он себя не считает. Принято считать, что именно с настоящей любви начиналось становление Тарантино как культового деятеля киноискусства. Нет, не с настоящей любви к кинематографу, хотя куда уж без этого, а со сценария к картине «Настоящая любовь». Сценарий был написан совместно с Роджером Эвери в те далекие времена, когда оба работали в прокате видеокассет. Есть выражение «первый блин комом». По отношению к первой сценарной работе Квентина Тарантино данное выражение в корне не верно. Как известно, Тарантино – он весь в диалогах. И в первой работе стиль мастера узнается. Да, в «Настоящей любви» по-настоящему ярких диалогов куда меньше, чем в лучшей работе Квентина «Криминальном чтиве», в котором множество великолепных диалогов сияют россыпью изумрудов; а так же, как видно, самородок таланта ещё не огранен, однако, не смотря ни на что, стиль узнается. Несколько отличных сцен в истинно «тарантиновским» стиле имеются. Сам сценарий своим наивным, где-то безумным романтизмом напоминает другую работу мастера, «Прирожденные убийцы». Безусловно, Кларенс и Алабама по праву могут считаться прообразами Микки и Мэллори, героев «Прирожденных убийц», поскольку изначально «убийцы» были лишь частью сценария «Настоящей любви», которые потом, однако, переросли в отдельную картину. Складывается ощущение, что Квентин при написании сценария, при создании персонажей, каждому дарит кусочек себя. В Кларенсе можно увидеть частичку Тарантино. Когда главный герой «Настоящей Любви», в разговоре с кинопродюсером, выражает мысль, что оскары дают не заслуженно, что обделили «настоящие» фильмы, такие как: «Безумный Макс» и «Хороший, Плохой, Злой», хочется верить, что и сам Тарантино считает точно также. Это сам Квентин обращается к зрителям, критикам, и устами Кларенса выражает свою мысль. Наверняка культовый режиссер любит хороший кофе, как его персонаж из фильма «Криминальное чтиво», и любит шампанское «Кристалл», как его же персонаж из «Четырех комнат». В давние времена, как известно, было предположение, что планета Земля держится на трёх китах. Если взять эту гипотезу и спроецировать на фильм «Настоящая любовь», то выйдет, что успех данной картины держится на двух китах. И если первый кит – это работа Квентина Тарантино, его отменный сценарий, отличные диалоги, то второй – это, вне всяких сомнений, потрясающий актерский состав. Некоторые из актеров получат широкое признание уже после «Настоящей любви», а покамест исполняют эпизодические роли. Так, будущая звезда «Криминального чтива» Сэмюэл Л. Джексон получил настолько короткую роль, что, опоздав на фильм минут этак на пять, вы рискуете вообще пропустить игру этого замечательного актера. Брэд Питт – нынче один из самых востребованных исполнителей – в этой картине имеет очень короткую и ничем, казалось бы, не примечательную роль. Имея в своем распоряжении всего несколько реплик, Питту, тем не менее, удалось создать яркий, запоминающийся образ. Спустя 6 лет после выхода «Настоящей любви» Джеймс Гэндольфини получит широкую известность благодаря «Клану Сопрано», а пока что он довольствуется эпизодической ролью итальянского мафиози. Что и говорить, куда ни глянешь, сплошь и рядом одни знакомые лица. Как всегда блестяще отыграл типичную для себя роль мерзавца Гари Олдмэн. Фильм украшает своей роскошной игрой оскароносный Кристофер Уокен, который в роли босса итальянской мафии смотрится просто замечательно. Нужно отдать должное исполнителям главных ролей – Кристиану Слейтеру и Патриции Аркетт - в компании таких сильных исполнителей они смотрелись достойно и уверенно. Так уж получилось, что, говоря о фильме «Настоящая любовь», в первую очередь хочется отметить сценариста и актеров. Однако «Настоящая любовь» не была бы такой настоящей, если бы не режиссер, небезызвестный Тони Скотт. Были у него как удачные картины, так и не слишком удачные. К первым с удовольствием отнесу такие фильмы, как «Последний бойскаут», «Гнев» и «Дежа вю». Полный список неудачных картин Тони Скотта приводить не буду, главное, что в «Настоящей любви» он оторвался на полную катушку и снял действительно яркое красивое кино. Хотя можно было бы поугрюмничать и поныть, сетуя на то, что: 1.Скотт выставил все сцены в хронологическом порядке, хотя в сценарии Тарантино была его фирменная нелинейность. Эх, Тони ты наш Скотт, неужели ты подумал, что странички в сценарии просто перепутались местами? Квентин, эдакий растяпа, недоглядел, но Тони все поправил, какой молодец. 2.Изменил концовку, прикрутил хэппи-энд. Нужно это было? Не знаю, не знаю; однако Тони в очередной раз проявил самостоятельность и внес свои коррективы в сценарий. Однако мы ругать Тони Скотта не будем, по той же причине, по которой не привели список его неудачных фильмов. Есть такие фильмы, ценность которых возрастает со временем. «Настоящую любовь» я отношу именно к таковым. Ведь на момент выхода фильма многие из исполнителей были ещё не слишком известны, а Квентин Тарантино ещё не приобрел тот культовый статус, каким он, вне всяких сомнений, обладает в наши дни. Кассовые сборы были настолько низки, что «Настоящая любовь» не только не принесла прибыли своим создателям, она едва ли окупилась. Однако сейчас «Настоящая любовь» входит в символичный список лучшей сотни фильмов всех времен. Хорошее, настоящее кино, несомненно, заслуживающее вашего внимания.
Когда деревья были большими, вода была чище, розы пахли слаще, читай в незапамятные времена, начинающий режиссер Квентин Тарантино продал сценарий своего фильма за минимальную сумму, а за съемки взялся Тони Скотт, на тот момент еще не самый стабильный режиссер. Сюжет фильма с претенциозным названием «True Romance», отсылающим к костюмированным мелодрамам или слезливым драмам с поцелуями под дождем, на первый взгляд вписывается в романтически ряд: простому 34-летнему парню по имени Кларенс, который все жизнь проработал за прилавком магазина комиксов, подарили свидание с девушкой по вызову по имени Алабама. Ба-бах, тут же свадьба, клятвы в любви до гроба и прочая лабудень. При чем тут Квентин, спросит не смотревший фильм человек. При том, что пара знакомится на просмотре серии фильмов о кунг-фу мастере, стоящего на страже добра, про том, что Кларенс поражает всех убойными монологами об Элвисе, при том, что фильм на проверку оказывается раздолбайской роуд-муви с уморительными, запоминающимися диалогами, боевиком с эффектными экшен-сценами (мочить так мочить), с элегантными мафиозо и отвязными укурками-балбесами. Актерский состав – не состав, а мечта. Харизматичный Кристиан Слейтер хорош в роли неудачника Кларенса, Алабама в исполнении Патриции Артетт – чистый секс, но не смотря на легкое поведение, эта девчонка боготворит Кларенса и готова ради него на смерть. Молодой Брэд Питт, еще не измочаленный жизнью с Анжелиной-собирательницей детей, убедительно играет тупого торчка – уже ради этого стоит включить фильм. Гари Олдман – тяжеловес британского кинематографа - отрывается по полной, тряся дрэддами и размахивая пушкой. Мафиозник в исполнении Кристофера Уокена против сурового книгочея-полицейского (Дэннис Хоппер) - короткий, но запоминающийся актерский дуэт. Фильм не дает расслабиться, Кларенс и Алабама смачно целуются, их планы с треском проваливаются, чем дальше, тем абсурдней становится ситуация и опасней приключения. И только пролив реки крови, оставив за собой горы трупов и чемодан кокаина, они обнимутся на фоне стандартного финального заката – типичный кадр из стародевичьих мелодрам. True romance. Чуть не прослезился. 9 из 10
Сразу сделаю признание, фильм я начинала смотреть не с начала, перескакивая с канала на канал, случайно наткнулась на стреляющего по всем и вся парня, так как больше ничего более стоящего по телевизору не шло, я решила досмотреть, чем же закончится этот погром, и не пожалела. Не прошло и трех минут, как я затянулась во все действия, и вот я уже с жадностью хватаю каждое слово героев, неотрывно слежу за их поступками и упиваюсь их сладострастными, страстными поцелуями. На следующий день фильм повторно показывали по каналу, и я, не раздумывая ни секунды, заново его пересмотрела. Да, вот так просто взяла и пересмотрела, причем с легкостью, без каких-либо раздумий о то, что видела его только вчера. Динамичные события перелистываются как странички в книжке. Быстро мелькают, сменяясь на новые, но в достаточном темпе, чтобы уловить, о чем идет речь. На смену одному месту приходит другое, одна пустячная операция перерастает в запутанную историю с захватывающими ситуациями. В фильме я нашла много неожиданных и ярких решений, мимолетных моментов. Возьму для примера место встречи героев с человеком, помогающим вывести их на режиссера, которому можно сбыть наркотики. Это были американские горки. Лично я не часто видела, чтобы пунктом встречи персонажей были американские горки, и ведь они на них катались! Оригинально и экстра-темпераментно. Или вспомнить хотя бы последнюю перестрелку. Слышны только глухие выстрелы, а в это время перышки разлетаются по всей комнате, неслышно паря и устилая собой пол. - Ты сказал ему, что я актер? - Ага! - Сказал, что хороший? - Да, я солгал! © Тогда еще актеры, игравшие в фильме, были неизвестны, теперь же они звезды мировой величины. Конечно же, я говорю о Брэде Пите и Уильяме Дефо. Первый исполнил совсем маленькую роль, но от этого она не стала менее важной. Его герой посвятит во все тайны, разболтает каждому о месте расположения друзей, и он не прочь поболтать по телефону с первым дозвонившимся. Если несколькими словами, то он не последняя спица в колеснице. Дефо был за главного бандита, ему как никому другому удается в них удачно перевоплощаться. Кристиан Слэйтер и Патриция Аркетт не стали такими востребованными актерами в Голливуде, но они не ударили в грязь лицом, все было отыграно на уровне. Режиссером ленты выступил один из братьев Скотов. Точнее это был Тони. Автор Гнева, Врага государства и Шпионских игр. Теперь к фильмам, которые я уже видела у него добавилась еще и эта. И это очень хорошее вложение. Фильм зацепил меня своей простотой, гармонией и энергичностью. После просмотра зажигательность и целеустремленность досаждали еще долгое время, а это, несомненно, плюс.
«Настоящая любовь» это совместная работа Тони Скотта и Квентина Тарантино, первый из них выступил режиссером, а второй сценаристом. Тарантино ещё не снял свой шедевр «Криминальное чтиво», но уже отметился «Бешеными псами», Тони Скотт наоборот, был уже достаточно популярен и знаменит сняв такие хиты как «Лучший стрелок» с Томом Крузом и «Последний бойскаут» с Брюсом Уиллисом. История рассказанная в этой ленте отличается запоминающимися персонажами, и экстремальными ситуациями, в которые эти самые персонажи попадают по прихоти сценариста (а что вы хотели? Тарантино спокойно жить не даст). Она начинающая девочка по вызову по имени Алабама, а он обычный парень, которого зовут Кларенс. Они два одиночества в этом мире, но они находят друг друга и теперь с ними настоящая (ничем не разбавленная) любовь. Вот такой вкратце сюжет, пересказывать его я думаю бессмысленно (Тарантино надо смотреть, а не говорить о его изысках). Великолепная игра актёров, вот что надо отметить в первую очередь! Кристиан Слэйтер отлично исполнил роль парня, который за свою девушку готов на всё, даже пожертвовать собой. Патриция Аркетт очень убедительна в роли в чём то наивной (но столько повидавшей) девушки… она тоже готова на всё ради своей любви, даже убить человека, если придётся (вспомним её неравный поединок с героем Джеймса Гандольфини). Деннис Хоппер очень проникновенно сыграл роль отца главного героя, а сцена с Сицилийцами и уроком истории вошла в каноны жанра. Гари Олдман просто неподражаем в роли сутенёра, этакий белый и очень плохой парень, выросший в среде чёрной братии. Стоит также вспомнить Кристофера Уокена, который очень эффектно исполнил роль сицилийского дона и его подручного Джеймса Гандольфини (позже сыгравшего главную роль в сериале «Клан Сопрано»), персонажи сыгранные ими очень колоритны и интересны. Также в фильме засветились никому не известные… Брэд Пит и Вэл Килмер. Говорить о других составляющих фильма думаю даже и не стоит, тут и так всё понятно, лучше бывает, но реже. Стоит подводить итоги. Это очень классная лента с Тарантиновской начинкой и красочной обёрткой от Тони Скотта, которая вошла в каноны жанра (криминального боевика)! 9 из 10
В 16 лет Квентин Тарантино работал 'проводником' в порно-кинотеатре. Под влиянием этой работы он написал свой первый сценарий «Капитан Пушистый Персик и бандит Килька». В 21 он начинает работать в салоне видеопроката. В 29 он снимает «Бешеных псов», в 31 - «Криминальное чтиво». Дальше, я думаю, вы и так знаете. Американская мечта как она есть, согласитесь. Сценарий «Настоящей любви» написан Тарантино в 25 лет и в значительной степени является отражением жизни, интересов и мечт самого Квентина. Главный герой картины, Кларенс, как и Тарантино, работает в магазине проката. Смотрит дешевые боевики в стиле кун-фу, читает комиксы, питается фаст-фудом, живет, не задумываясь о будущем. Сам Тарантино говорит об этом периоде своей жизни так: «Проведя там 4 года [к слову, Кларенс работает в видеопрокате как раз 4 года] ты формально должен начать взрослую жизнь - но на деле ты пытаешься удержаться в этой свободной зоне. .. ты знаешь всех на рынке. Ты знакомишься с девушками, которые работают там, ты заводишь дружбу с покупателями, и вы вместе пьете пиво после работы. Вы ходите вместе в кино и все идет лучше некуда». Так, по мнению Тарантино, жили многие его сверстники. Надо признать, довольно овощной способ существования. И «Настоящая любовь» - это крик молодого романтика, который хочет разнообразить свою размеренную жизнь. Оригинальное название фильма «True romance», на мой взгляд, следует переводить не как «Настоящая любовь», а как «Настоящая романтика». И тогда все происходящее становится более понятным. Согласитесь, ведь это действительно романтично: простой парень встречает невероятно красивую женщину, которая оказывается девушкой по вызову. Они женятся друг на друге, после чего парень решает отомстить бывшему работодателю своей жены и заодно забрать её вещи. Но вот незадача – вместо её вещей он приносит домой полный чемодан кокаина, владельцы которого тут же устроили погоню за отчаянной парочкой. Если вам интересно, как жениться на бывшей проститутке, спереть у мафии кокаина на полмиллиона долларов и при этом остаться живым - посмотрите «Настоящую любовь», это наглядное пособие для всех, кто хочет разнообразить свою жизнь. Интересно, что Квентину предлагали самому снять «Настоящую любовь», однако он отказался. «У меня не было желания делать ни тот, ни другой фильм [речь идет о «Прирожденных убийцах» и «Настоящей любви»], поскольку каждый из этих сценариев писался с расчетом на то, что это будет моя первая картина, а к тому времени я уже поставил свой первый фильм [«Бешеные псы»]. Я не хотел возвращаться к старому материалу. Я думал о них как о прежних подружках - я любил их, но не хотел на них жениться». В итоге постановкой фильма занялся Тони Скотт. Как охарактеризовал получившуюся картину Тарантино, «это мой мир глазами Тони Скотта». Линейное повествование привнес именно он – у Тарантино события преподносились более хитрым манером (интересно, когда он едет куда-либо, он тоже предпочитает извилистые дорожки прямому шоссе?). Сначала зритель должен был увидеть сцену с Элвисом, «после Дрексл [Гарри Олдман] убивал своих дружков, потом следовал эпизод с Кларенсом [Кристиан Слейтер] и Алабамой [Патриция Аркетт] в доме отца». И только после этого зритель узнавал, как же все так вышло. Тарантино любит работать по логике «сначала ответы, потом вопросы», ярким образчиком которой является «Однажды в Америке» Серджио Леоне. Задуманная им «Настоящая любовь», а также «Бешеные псы», и в какой-то мере «Криминальное чтиво» и «Убить Билла» имеют общий подход: сначала мы, зрители, держимся в неведении и только знакомимся с героями. При этом герои явно знают больше нас. После, во «второй» части мы начинаем понимать, что происходит и можем уже следовать за героями. И в «третей» части мы знаем уже больше героев, и таким образом находимся как бы «впереди» них. Мы знаем, что произойдет с героями дальше, а они - ещё нет. Такая манера повествования – визитная карточка Тарантино, превращающая просмотр его фильмов в настоящее удовольствие. Что ещё Тарантиновского мы видим в Скоттовской «Настоящей любви»? Дикое сочетание насилия и юмора. Как только вы начинаете от всех души хохотать, Тарантино обливает вас волной жесткого, реалистичного насилия. Причем это не рафинированное насилие боевиков, которое можно смотреть в неограниченно количестве, никак не сочувствуя персонажу. Это насилие, которое заставит Вас содрогнуться. Насилие - это больно, и пусть у вас не возникает по этому поводу иллюзий. И вот вы уже посерьезнели от обилия крови, как - бац! - и вы снова начинаете хохотать, потому что без смеха смотреть на происходящее на экране невозможно. Кстати, если вы любите «хэппи энды», поблагодарите Тони Скотта за окончание «Настоящей любви». Это – единственная часть, которую он переписал. Тарантино хотел убить своего героя. Однако Скотт в процессе съемки проникся такой симпатией к персонажам, что не смог этого сделать, хотя и снял обе версии концовки фильма – оптимистичную (свою) и пессимистичную (Тарантиновскую). В заключение хочу отметить великолепную игру Гарри Олдмана и Кристофера Уокена. Бесподобно, особенно Олдман. Жаль, что его персонаж прожил так мало экранного времени. Фильм без сомнения обязателен к просмотру всем поклонникам творчества Квентина Тарантино, да и просто любителям хорошего кино. Конечно, если вас не будут смущать не слишком интеллектуальные диалоги и откровенная приземленность происходящего. Ведь Тарантино – дитя поп-культуры. Он делает простые фильмы с простыми героями, чтобы их могли понять простые люди. Я думаю, это во многом способствовало его последующей популярности. ЗЫ. В подготовке отзыва я опирался на интервью с Квентином Тарантино «Когда вы знаете, что вы в надежных руках» (Гэвин Смит, 1994) и «Сначала ответы, вопросы потом» (Грэм Фулер, 1993).
Если посмотреть на описание того, кто принимал участие в создании данного фильма, это должно было стать легендарным фильмом. Как минимум культовым, но получился неплохой середнячок. Не всё так красиво и сказочно. Большинству из актёров уделено незначительное время, но это и не назвать в привычном плане «камео». За ними приятно наблюдать, хоть роли и не сложные/не выдающиеся. Самым ярким и запоминающимся, на удивление, оказался даже не Гари Олдман, а чилловый Брэд Питт. Хотя первый тоже очень хорош. Основное экранное время уделено дуэту Кристиана Слэйтера и Патриша Аркетт. С одной стороны, яркой и красивой паре, а с другой – блеклой и без какой-либо химии. По отдельности персонажи смотрятся в кадре хорошо. Отыгрыш у каждого тоже отличный, но, когда они появляются вместе в одном кадре и начинают взаимодействовать друг с другом, то всё рушится. Между ними нет химии и соответственно, нет переживаний за них или их отношения. Их отношениям банально не веришь. Из-за этого теряется самая большая и главная часть фильма – любовь, на которую делали основной акцент. Единственный отрезок экранного времени, когда между ними ещё можно почувствовать любовь или хоть какую-то связь напоминающую химию, это первая часть фильм. Где-то до 15-ой минуты. После того, как персонаж Кристиана идёт к персонажу Гари – всё рушится и связь пропадает. Возможно, начало фильма снимали в последнюю очередь. Тогда можно понять откуда чувствуется эта связь между героями. На протяжении всего фильма чувствуется, что это сценарий Квентина Тарантино. Хоть снимал не он, но так называемый «почерк» узнаваем. Считывается в деталях и отдельных сценах. На мой взгляд фильм получился посредственным из-за режиссёра Тони Скотт. Он не смог должностным образом реализовать сценарий или проще говоря, сделать так, чтобы он заиграл яркими красками, и зрители хотели его пересматривать/цитировать. Весь фильм напичкан клише. Это неплохо, но повторюсь, из-за того, что не смогли реализовать всё должным образом, фильм выглядит так, как солянка. Понабрали всего самого лучшего – персонажи, сцены, ситуации, юмор и тд. Всё хорошо, но друг с другом не вяжется. Кларенс Уорли (Кристиан Слэйтер) напоминает Трэвиса Бикла (Роберт Де Ниро) из фильма «Таксист» (1976). В некоторых сценах даже одежда похожая. Вот только совсем непонятно откуда и из-за чего у Кларенса явно расстройство личности. И это никак не объясняется. Алабама (Патриша Аркетт) – это прям клише всех клише. На её месте можно было поставить множество других актрис, как и персонажей. Милое личико, сделали из неё блондинку с короткими волоса и конечно же, сексуальным объектом. Основное внимание уделили её груди. Я ничего плохого в этом не вижу. Лишь хочется отметить, что в 90-е данный типаж был нарасхват и использовали все кому не лень. Своего рода чит. Смотря на их взаимоотношения и дуэт, нельзя не вспомнить о Бонни и Клайд. Это самое очевидное, что сильно напрашивается в сравнение. Они прям живут этим. Скорее всего на них они и ровнялись. Как и во всех Тарантиновских сюжетах главное, это финал. Поэтому, говорить об остальном особого смысла нет, т. к. самое запоминающиеся и главные моменты в фильме — это начало и конец. Всё что между, можно спокойно пропустить и особо ничего не потеряете, к сожалению. Бездушные и порой совсем ненужные взаимодействия между героями. С одной стороны, это правильно и приближено к реальности, а с другой – снимите другие ракурсы, сыграйте немного иначе и будет уже что-то живое и настоящее. Может показаться, что фильм мне совсем не понравился и тут сплошной негатив, но на деле всё иначе. Хоть он и имеет множество минус, фильм мне скорее понравился. Правильнее будет сказать, что я к нему нейтрален. Ведь несмотря на всё вышеперечисленное у фильма есть атмосфера и классные персонажи. Хоть в них нет ничего нового и между собой они плохо сочетаются, они все равно притягивают к себе и закрываешь глаза на все грехи. В фильме есть много чего хорошего, но всё хорошее в мелких деталях и отдельных сценах о которых можно долго говорить. Вывод: Даже в 2025 году фильм смотрится хорошо и имеет свой шарм. Не без чувства ностальгии.
Один из моих самых любимых фильмов, которые я часто пересматриваю вместе с такими 'культовыми' кинокартинами как 'Криминальное Чтиво', 'Бешеные Псы' и 'Прирожденные Убийцы', имея в коллекции DVD-диск 4 в 1. 'Настоящая Любовь' покорила меня с первого же просмотра своей утонченной, выверенной красотой. Здесь и 'сверкающая всеми цветами радуги' операторская работа, привлекающая использованием 'совершенно-правильных' в контексте происходящих на экране событий светофильтров, из-за чего 'картинка' на экране очень сочная, яркая, контрастная и насыщенная, одним словом 'НАСТОЯЩАЯ', временами напоминающая по цветоощущениям лучшие творения Дарио Ардженто. Здесь и стилистически-безукоризненные и 'фирменные' диалоги Квентина Тарантино, автора сценария (кстати, с самого первого просмотра, еще не зная, что он приложил свою 'руку' к этому фильму, я сразу же 'заподозрил его по почерку'. А 'история о происхождении сицилийцев' уже давно является моим самым любимым монологом ВООБЩЕ и просто 'неимоверно доставляет'. Отдельно хочу отметить великолепную игру Кристиана Слэйтера и Патриции Аркетт, которые словно созданы для этого любовного кинодуэта и, не менее замечательное вхождение в роли практически всех второстепенных и эпизодических героев, которых сыграли многие знаменитости. Здесь и Гэрри Олдман (со своими забавными 'дредами', напоминающий какого-нибудь растамана-пирата-в-отставке, и 'укурыш' Брэд Питт. А еще Вэл Килмер, Деннис Хоппер, Кристофер Уокен, Сэмюэл Л. Джексон, короче целая 'россыпь звезд'. Добавьте к этому множество комедийных моментов, мощный динамичный сюжет, раскручивающийся наподобие тугой спирали, чтобы в конце просто захлестнуть зрителя, удачно подобранный саундтрек (а поклонников рока несомненно порадуют знакомые 'нотки' Aerosmith и Billy Idol-а) и Вы поймете, что у Вас просто нет никаких шансов пройти мимо этого чудесного фильма и не посмотреть его. 10 из 10...
Как бы высоко на вершине себя не чувствовал жанр криминальных картин, всегда остается ощущение, что в нем сказано еще не все. Удивительным образом, но фильм удалось посмотреть только сейчас, первым что бросается в глаза – это связка Тони Скотта и Квентина Тарантино. Причем оба снимут свои лучшие картины, только многие годы спустя, а лентой «Настоящая любовь» они не просто подчеркнули свою индивидуальность в кинематографе, а дали огромный толчок многим актерам, пылающую известность которые получили только сейчас. Шедевр у режиссера Тони Скотта не получился, своей лентой вздрогнуть Мартина Скорцезе и братьев Коэн он не заставил. Из сильных качеств фильма «Настоящая любовь» можно назвать актерский состав, множество уже сейчас известных персон не брезгают своими эпизодическими, а иногда и никчемными ролями в данном фильме. Главную партию взял на себя актер Кристиан Слэйтер, увы, который воспользоваться такой форой вначале 90-х не сумел, и окончательно затерялся в последующем в разносортном и некачественном кино. Анализируя проделанную совместную работу Тони Скотта и Квентина Тарантино, остаются неоднозначные впечатления, вроде бы все указывает на то, что фильм должен был получиться культовым на многие годы, а не хватило элементарно некой изюминки, без которой остается констатировать факт, что фильм уже снят и другим он уже не получится. 6 из 10
Бросаемся в омут и сразу. При просмотре фильма, – то бишь конечной экранной адаптации материала, получившегося в результате механической перестановки нелинейных глав фильма в строгую линейку, - возникает характерное ощущение какой-то не слаженности, не органичности всего-всего кинополотна. Как будто всё топором порубили и топорно же склеили. Тру романс и в самом деле распадается на не очень ровно приглаженные друг к другу сцены, последовательность и формат которых прямо-таки кричат об отвергнутой Скоттом изначальной задумке сценариста о нелинейности отдельных глав и их стилистической закольцованности на самих себе. То есть, отказавшись от оригинальной структурной схемы, Тони Скотт, тем не менее, не смог вытравить заложенный в неё её автором сценарный каркас, который то и дело проглядывает с первой минуты действия до последней. Тони как бы демонстрирует нам свой фильм, а Квентин на каждом остром углу не устаёт как бы междустрочно прорываться в наше сознание и ежемоментно заявлять о том, что не так всё должно было быть. Это расхождение между сценаристом и режиссёром проявилось в данной ситуации очевиднее всего. Так или иначе, Тони умудрился создать очень простой фильм по очень сложному сценарию и, как это ни странно, при этом добился сногсшибательного результата. Достигается он в не меньшей степени за счёт отличного актёрского состава. Сейчас, с высоты 2011 года, этот состав впечатляет, о да. Тогда, в 1993 г., многие из тех, кто сегодня имеют супермегазвёздный статус, ошивались только на старте своей карьеры. Если Дэннис и Кристофер в начале 90-х уже были общепризнанными мастерами своего дела, то Брэд и Гэри, а также многие другие, только-только начинали своё восхождение, но начинали – и «Настоящая любовь» нас в этом убеждает, – во всеоружии и отыгрывали свои роли так, как только их и следовало отыгрывать. Любое иное прочтение роли забавного торчка Флойда, нежели то, которое предложил Брэд Питт, пожалуй, и представить невозможно. Такой персонаж либо есть, либо его нет, но если он есть, то должны быть сыгран только так, как это сделал товарищ Брэд, и никак иначе, в противном варианте пользы от наличия такого персонажа ноль. Гэри Олдман в роли сутенёра Алабамы неистовствует – примерно из этого образа, тоже небольшого по хронометражу, но очень сильному по харизме и энергетике, наверное, и вырос другой небольшой образ Олдмана же в другом проекте Тони Скотта – сатана из новеллы «Наперегонки с дьяволом». Очень сильно и очень круто. У Кристофера Уокена в этом фильме всего одна сцена – она примерно 10-минутная и представляет собой очень минималистичный по форме и экспрессивно-эксцентричный по содержанию диалог его героя с героем Дэнниса Хоппера. 10-минутного перетирания на тему этнического родства между неграми и сицилийцами хватило на то, чтоб на свет родилась одна из самых ярких сцен в истории кино. Уокен и Хоппер за свою жизнь по отдельности создали немало ярких второплановых образов. Ну кто не помнит про часы из задницы, о которых на полном серьёзе втирал Бутчу герой Уокена из «Криминального чтива» и кто не помнит сюрреалистичного фотокорреспондента – героя Хоппера – из «Апокалипсиса сегодня», героя, который непонятно откуда появился, непонятно что делал в кадре и непонятно куда затем исчез. В «Настоящей любви» эти гении ролей 2-го плана сошлись в одной сцене и превратили её в целое представление внутри данного проекта. Такое вот кино в кино – особой сюжетной необходимости в той сцене не было, но она появилась и украсила собою весь фильм. Вэл Килмер изображает здесь Элвиса, того самого, который Прэсли, по которому фанатеет главный герой и который для него нечто среднее между наставником и ангелом-хранителем. Персонаж чисто символический и вполне занимательный, но формат роли, мягко говоря, неоднозначный. Элвиса мы практически не видим - Тони решил, что показывать Вэла выше груди противопоказано. Не видим, зато слышем. Замечаем, как он ходит за спиной Клэренса и скупо, но эффектно жестикулирует в такт своим рассуждениям по поводу судьбы своего подопечного, что-то напевает и чуть не сбивается в танец. Лицо Вэла можно лишь пару секунд наблюдать в мутном отражении зеркала, и это - отличное решение режиссёра, который в свойственной ему дурашливой манере грешит по части появления подобных сценок на случайность, а не на сознательное намерение краем камеры показать лицо Килмера. Пара минут в кадре без засвечивания лица и пара секунд, когда что-то такое-этакое смутно всё-таки можно разглядеть в зеркальном отражении – и получается гениальная, пусть и эпизодическая роль. Гениальная - потому что цель достигнута: необходимая дистанция соблюдена, 'сыграть Элвиса может только сам Элвис', легендарный образ получился вполне легендарным. Не каждая эпизодическая роль может быть так грамотно сыграна и так грамотно поставлена, как в этом случае. Исполнители главных ролей – Кристиан Слэйтер и Патриция Аркетт – традиционно не вызывают у зрителей особенных эмоций и не привлекают к себе особого внимания в рамках того, насколько это вообще возможно применительно к главным актёрам. Да, они несколько блекловато смотрятся на фоне и Уокена с Хоппером, и Гэндольфини с Питтом, и Олдмана с Джексоном, и Сайзмора с Пэнном, но со счетов сбрасывать их не следует. Что касается Аркетт, то она в нескольких ключевых сценах временами осознанно или не осознанно «взрывается» и играет самую настоящую драму – причём делает это так, что всяким мэрилам стрипам и не снилось. У девчонки действительно имелся отличный актёрский талант, пусть и частично дремлющий, потаённый, и очень жаль, что в будущем она его так и не раскрыла. Но так или иначе, местами неровно, а местами гениально сыгранный образ Алабамы – это прекрасное украшение фильма. Ну а Слэйтер вполне органично вписался в образ чудаковатого, фанатично помешанного на Элвисе, на второсортной кинопродукции и таких же комиксах (Тарантино явно списал этого героя с самого себя) паренька, такого вот с виду дурачка-простачка. Однако ему не совсем удался момент переображения комиксоидного фанатика в безрассудного убийцу, и в этом минус роли. Хотя, быть может, Клэренс вовсе и не преображался, а всегда был таким. Короче, образ недостаточно раскрыт. Тут надо побросать камни даже не столько в огород Слэйтера, сколько в огород Скотта. Режиссёр, поменявший стилистику сценария, а значит – и концепцию его персонажей, как ни крути, должен нести ответственность за непродуманность образов. Ну, в общем, ладно, не смертельно. 9 из 10
Начнем плясать от печки. Настоящая любовь, или, если угодно, настоящий роман. Вряд ли при этих словах возникнет в воображении проститутка. Хотя в голливудских картинах это сплошь и рядом - 'Красотка', 'Покидая Лас-Вегас', 'Тайны Лос-Анджелеса', тысячи их. Правда, здесь постоянно подчеркивалось, что блондинка Алабама (Патриция Аркетт) как бы ни совсем девушка на букву 'бэ', а просто начинающая модель по вызову. Хотя повадки этой красавицы и не отличаются от заурядной обитательницы столичной точки. А вторым счастливчиком, которому довелось вкусить настоящей любви, стал, судя по всему, закоренелый девственник Кларенс (Кристиан Слейтер), безуспешно пытающийся снять хоть какую деваху монологами на тему короля Элвиса или кинопросмотров кунгфу-поделок. Сценарист Квентин Тарантино писал образ продавца комиксов и видеокассет с себя. И это очень сильно чувствуется, несмотря на переделку сценария Роджером Эвери сотоварищи и собственный почерк режиссера Тони Скотта. Хотя, надо отметить, что до фирменного впоследствии рваного цвета и кадра Тони ещё не добрался. Итак, самая-самая любовь приходит после тривиального съема клиента в дешевом кинозале и первой совместной ночи. Именно этот выброс тестостерона настолько сносит крышу нашим героям, что заурядная мелодрама оборачивается веселым криминальным фильмом с фиолетовым кадиллаком и чемоданом кокаина. И, конечно, гроздью красивых трупешников с фонтанчиками крови и соответствующим антуражем. Чего у Тарантино не отнять, так это любовно прописанные эпизоды с оригинальными разговорами и простреленным черепом в итоге. Не каждый актер чувствует эту мелодию современного киногангстеризма. Поэтому без соответствующей команды за фильм и браться не стоит. Здесь же состав просто крышесносящий: помимо заглавной парочки в проекте поучаствовали Вэл Килмер ('Схватка', 'Бэтмен навсегда'), Деннис Хоппер ('Апокалипсис сегодня', 'Скорость'), Гари Олдман ('Леон', 'Пятый элемент'), Брэд Питт ('Бойцовский клуб', 'Большой куш'), Кристофер Уокен ('Сонная Лощина', 'Охотник на оленей'), Сэмюэл Л.Джексон ('Криминальное чтиво', 'Славные парни'), Джеймс Гандольфини ('Великан', 'Клан Сопрано'). Добавим композитора Ганса Циммера. И все это счастье всего лишь за 13 миллионов. Чудеса на этом не закончилось. Фильм с таким букетом исполнителей и любимым большинством жанром умудрился элементарно не отбить бюджет. Потом были запоздалые признания в любви, вхождения в разные топы и рейтинги, даже премия МТВ за лучший экранный поцелуй. Но ложка дорога к обеду. Не распробовали доброй полусотни отпасовок от 'Хорошего, плохого, злого' до 'Бешеных псов', не оценили находок младшего Скотта, не прониклись отдельными соло звёзд. Кстати, именно эпизодами и сильна 'Настоящая любовь'. Кто смотрел, тот поймёт, почему сицилийцы произошли от ниггеров, а девушки пахнут персиками. А большего искать в достаточно простом сюжетном фильме и не нужно. Понятно, что жизненной силы в творении Тарантино, смотрящего на мир через призму фильмов категории 'В' с литрами бутатофорской крови и сплошными факами и шитами - немного. Но пополнить домашнюю коллекцию дисков этой историей необходимо. Вам же нравится 'Криминальное чтиво' или 'Кирпич', 'Ограбление на Бейкер-стрит' или 'Большой куш', 'Бешеные псы' или 'Домино'. Зачем же наступать на горло собственному удовольствию. Удовольствию увидеть укуренного Питта или Олдмана с дрэдами. Проникнуться любовью к копеечным файтинг-фильмам или сиреневому кадиллаку. Попробовать разглядеть в кутерьме персонажей молодого Тарантино. Поговаривают, что он там всё-таки засветился. Или просто поверить, что невозможное возможно - и случайная красавица умчит вас в погоню за любовью. Настоящей.
Сейчас этот фильм смотрится совсем по другом, чем тогда. Даже выйди он на пару лет позже, то его прием мог бы быть гораздо теплее, а касса больше раза в два. Одна фамилия сценариста - Тарантино, - уже была бы золотой гарантией. Это мое мнение - фильм слишком захваливают сейчас. Да, проект амбициозный и тянет на титул 'авторского'. Но, Скотт хотел слишком многое, а безумия Тарантино, как режиссера, у него нет. Потому весь паззл из огромного количества действующих лиц однозначно не складывается красиво и правильно. Каждый новый действующий герой крадет внимание у предыдущих и, в том числе, у главных героев. На фоне укурка Питта или матерого киллера Уокена и Слейтер и Аркетт - теряются и блекнут. И Хоппер и Сайзмор и Олдмен методично крадут своим обаянием целую кучу эпизодов. В результате за насыщенными событиями теряется сюжет. Получилось слишком хаотично и слишком хулиганисто. Но легкости явно не хватает. Готов спорить, что сам Тарантино снял бы лучше.
По духу этот фильм - чистое кино Тарантино, несмотря на то, что режиссером стал Тонни Скотт. Дело в том, что у Квентина в каждом фильме есть своя 'темочка', вокруг которой развиваются события. Неисключением стал и фильм 'Настоящая любовь'. Любовь глазами Тарантино Знаете, наш Квентин - 'оригинальный' человек, если можно так выразиться. Он действительно классно прописывает диалоги и характеры персонажей. Кларенс Уорли. Этот персонаж был отлично прописан и еще лучше исполнен Кристианом Слейтером. Он целеустремлеен, весел и изобретателен. Еще он безумно любит свою жену. Странно, но ему постоянно мерещется Элвис в исполнении Вэла Килмера. Алабама Уорли. Бывшая 'девушка по вызову'. Несмотря на свою ветренную по отношению к мужчинам профессию, она безумно влюблена в Кларенса. Как и он, она хитра и изобретательна. Приятно было видеть Денниса Хоппера, Брэда Питта, Кристофера Уокена, Гарри Олдмана, Тома Сайзмора и Вэла Килмера. Они играют незначительные роли, но тем не менее, каждый из них что-то привносит в фильм. Раз они согласились играть в фильме таким составом, значит их заинтересовал сценарий? Сценарий! В фильме очень интересный сценарий. Каждая мелочь о чем-то говорит. Все декорации подобраны четко. Видно, что Квентин долго трудился над написанием данного сценария и, скорее всего, так он представляет любовь в 'своем стиле'. Но на самом же деле, Квентин сильно нуждался в деньгах и он продал сценарий. Знаете, думаю что каждый может представить себе, что было бы, если Тарантино не продавал сценарий, а сам снял фильм. Получилось бы очень кроваво и матерно (несмотря на то, что у Скотта и этого в избытке). Тем не менее все получилось очень оригинально, но слегка предсказуемо. Это и есть единственный недостаток фильма. Призываю всех фанатов Тарантино, Скотта или Слейтера обязательно посмотреть этот фильм. Желательно, не перед сном. 9 из 10
«Настоящая Любовь» - фильм Тонни Скота, Сценарий Квентина Тарантино, В ролях: Деннис Хоппер, Вэл Килмар, Хери Олдмен, Бред Питт, Кристофер Уокен, Патрисия АРКЕТ и Кристиан Слейтер. Вот что написано на тыльной стороне обложки «True Romance». Наверное комментировать что либо уже не стоит, но всё же… Ну начнём с того, что по сценариям Квинта, фильмы должен снимать только Квинт. НО «Любовь» - это отличный фильм. Если брать допустим «Прирожденных Убийц» Оливера Стоуна, то в фильме Тонни Скота присутствует гораздо больше именно Тарантиновского стиля, даже кусочки его биографии. Хотя истории «Убийц» и «любви» очень похожи, просто по-разному показаны… В общем, если вы не смотрели «Любовь», то вам стоит посмотреть – это точно! Хорошее кино… И начало настоящего «культа» - имя которому Тарантино. 5 из 5
Слава этого фильма бежала впереди него, потому что в СМИ прошёл оригинальный на тот момент PR-ход: в заголовках звучала информация: 'Новый фильм от Квентина Тарантино, режиссёра 'Бешеных псов'!'. Конечно же, практически все решили, что входящий тогда в моду Тарантино и здесь будет ставить ленту, но вышло не так. Многие были удивлены тому, что Тарантино значился только в списке сценаристов, а режиссурой, оказывается, занимался Тони Скотт (очень жаль, что этого прекраснейшего режиссёра уже нет с нами). Хоть и есть тот факт, что Тарантино продал сценарий, чтобы доснять 'Бешеных псов', но они вышли немного раньше, чем 'Настоящая любовь'. Но грамотный рекламный ход был сделан и 'Настоящая любовь' привлекла внимание, если не сказать вызвала ажиотаж. Расстраиваться тому, что ставил картину Тони Скотт не было смысла, он уже зарекомендовал себя как отличный специалист на этом поприще, завоевав зрительские симпатии после 'Лучшего стрелка' и 'Последнего бойскаута'. К тому же Тони Скотт отчётливо понимал, чего будет требовать зритель, если при создании участвует Квентин Тарантино и оказался способным сделать всё так, что аудитория оказалась удовлетворена. К этому бы я отнёс, как минимум, три сцены. Это лишь три сцены, которые прямо показывают на почерк Тарантино, но есть и другие, может, не такие запоминающиеся, но эти точно врезаются в память. Какие? Я настойчиво советую посмотреть этот фильм, чтобы ощутить солоноватые вкусы крови и пота на губах, а в воздухе уловить запах оружейного дыма, проникнувшись атмосферой жестокости и смерти. Криминальная основа ленты тому способствует. Тем более, что можно почувствовать, как вначале обуревает страх, а затем становится всё равно за свою жизнь и всё превращается в игру со смертью. Такого бы эффекта нельзя было добиться без отличной игры актёров. Вообще актёры в этом фильмы, практически каждый, достойны особого упоминания. Однако, для некоторых из них 'Настоящая любовь' стала бурным воспоминанием прошлого, ведь сейчас они явно не на коне. Это я говорю об исполнителях главных ролей Кристиане Слэйтере и Патриции Аркетт. В этом фильме они безупречно сыграли своих персонажей, создали яркие образы, отрепетировали дуэт так, что к ним и придраться-то невозможно. После этого фильма можно было с точностью утверждать, что у Голливуда есть две молодых талантливых звезды. Но актёры, которые сыграли роли, так сказать, за их спинами до сих пор на ходу и их гораздо чаще вспоминают, нежели Слэйтер и Аркетт, но, повторяю, что в 'Настоящей любви' оба они великолепны, экспрессивны, мощны в эмоциональном плане. В не самых больших, но таких запоминающихся ролях отметились Джеймс Гандольфини, Деннис Хоппер (к сожалению и их уже нет с нами) и Кристофер Уокен (долгих лет ему жизни!). Но какие же у них бравые и красочные персонажи! К каждому из них проявляется целая гамма чувств. Если кто-то из них - гангстер, то он гангстер от мозга до костей, опасный, но со своим кодексом. Если кто-то наёмник, то это опасный человек, без условностей и жалости. Если кто-то - бывший полицейский, то он плюёт в лицо неминуемой смерти, а на первый план выходит ненависть к преступности. Меньше по времени будет на экране Гари Олдман, но этот образ можно сравнит с его визитной карточкой из другого фильма, когда посмотрите 'Настоящую любовь', то поймёте о чём это я. Ещё меньше Сэмюела Л. Джексона, но его не узнать невозможно. Многие обратят внимание на то, что Брэд Питт есть также в этой картине. Маловременная роль у него тут, но он сравним с остальными участниками, когда и его персонаж отличается своими повадками, характером, поведением. 'Настоящая любовь' - криминальный триллер с романтической линией в основе. Картина, которая до сих пор смотрится с задержкой дыхания. Она пугает своим реализмом, доводит до полного ощущения судорожного напряжения. Снята она лихо, динамично, с яркими персонажами, выверено прописанными, сюжет ни на секунду не даст заскучать, а его повороты в ходе действия буквально захватывают, как течение бурной реки, и несёт по всем ухабам и порогам, каждый из которых таит смертельную опасность. 9 из 10
Насыщенное, психоделически реактивное, безумно динамичное и ослепительно яркое кино. Ни секунды не проходит без действа на экране! Кровь, оружие, обдолбанные торчки, проститутки, кокаин и насилие - сумасшедшая карусель декораций. Но о, чудо! На фоне этого адского аттракциона любовь, настоящая любовь, не кажется уродливой! Больше того, она гораздо романтичнее, чем в прославленных романах о рыцарях и их прекрасных дамах, дьявольски романтична! Любовь девушки по вызову и продавца комиксов, поклонника фильмов о кун-фу и Элвиса, под аккомпанемент выстрелов, трёхэтажной ругани и саундтрека, похожего на колыбельную, превращающихся в единую симфонию, вспыхнувшая молниеносно (как и всё в этом фильме) - вот сюжет данного кино. Они любят друг друга, им хорошо и всё что они хотят - преумножить счастье. Барокко 90-х! Божественно! Что же касается 'анатомии ' фильма, то имею кое-что сказать о режиссуре. Всё, до мельчайших деталей, проработано с фанатичной точностью, безукоризненным вкусом. Пустой кинотеатр - встреча Кларенса и Алабамы, постельная сцена, признание у рекламного щита, наконец, финальная сцена с летающим пухом, крупные планы... Результат - почти физическое удовольствие от просмотра. А актёры! Актёрищи! Мой словарный запас исчерпан, господа. Или же недостаточно развит. Могу сказать банально - гениально! Но не скажу. Скажу - чертовски хороши, сукины дети! Арлекины и скоморохи, выпущенные на волю! Смак! Каждый персонаж наделён изюминкой, каждый запоминается (и не только люди, но и предметы. Например, очки Кларенса, они будто живут своей жизнью), их жесты, интонации врезаются в память, сердце, душу. Сценарий - чудо. Квентину - орден. Когда в середине фильма появляется сам Тарантино в ипостаси этакого скромняжки и испугано взирает на своё творение - Кларенса... Нет слов. Да тут слова не нужны, тут смотреть надо! Итак, эта романтичная романтическая сказка, во всех хороший смыслах со счастливым и трогательным концом и пантеоном колоритных персонажей - аффект и эффект. 10 из 10
Тарантино... Что ещё тут скажешь? Наверно, это самое громкое имя в кинематографе за последние лет 20-30. И что интересно - неспроста. Но опять же, не всё так гладко. Сценарий для 'Настоящей любви' будущий киндервуд продал за 50 тысяч долларов ради постановки собственного полноценного фильма. Примерно тогда же он продал его второй раз - уже не Тони Скотту, а Оливеру Стоуну, поменяв название на 'Прирожденные убийцы'. Стоун переписал по мне так довольно сырой сценарий в пух и прах, и снял более чем оригинальное и интересное кино, не признаваемое Квентином и в упор. А Тони Скотт ничего переписывать не стал. Поставил как есть. Тут и диалоги про Элвиса из ранней короткометражки Тарантино, и прочие киношные эскапады, и удачные совпадения, и кровь рекой. Но кровь у Тарантино - легкая. Да, в фильмах Тарантино нет обычного насилия. У него насилие опереточное. Считай, симфония насилия. Эстетичные и красивые убийства, которые так изящно вплетаются в 'сюжет о чём угодно', что и глаз не режут, и домохозяек не раздражают. Но Тони Скотт не таков. Он квасит носы и вышибает мозги взаправду. Но сюжет то - комиксовый. Недаром главный герой (К. Слейтер) работает продавцом в магазине комиксов. Недаром он фанатеет от фильмов с восточными единоборствами. А Тони Скотт чересчур тяжеловесен и серьёзен. Там где Тарантино танцует, Тони Скотт топает как слон. И оттого комедия не вырисовывается. И мягко говоря банальный и избитый сюжет о парочке влюбленных, к которым в руки случайно попадает чемодан кокаина, окончательно вязнет, в то время как ему следовало сиять игривостью осознанных штампов и еле заметной пародийностью. Сопереживания главным героям нет. Нет ни секунды. Потому что они чокнутые. Но Микки и Мэлори из 'Прирожденных убийц' Стоуна тоже те ещё отморозки. Однако мы переживаем за них. Потому что они вроде комикс, клип, сатира, но они такие живые и ранимые. А Слейтер не похож на комикс. Он похож на обыкновенного психа-дебила. И Аркетт похожа не на комикс, а на обычную истеричку. И нет здесь эпизодов, что запоминаются на всю жизнь. Нет фраз (кроме речи про Элвиса, пожалуй) которые врезаются в память. Об одержимости главным героем фильмами забываешь уже к середине фильма. И становится непонятно - отчего он такой психованный. Нет здесь баланса между комиксом и жизнью. В одном эпизоде герои шутят и придуриваются, а в следующем Тони Скотт в садистском экстазе измочаливает героиню Аркетт - измочаливает долго, жестоко и упоительно. И не подумайте ничего 'такого' - я отнюдь не против насилия и жестокости. Но это всё равно что вклеить в 'Касабланку' порно-эпизоды. Или наоборот - в порнуху вмонтировать сцены из 'Касабланки'. Иными словами - катавасия. И насилие у Скотта - совсем не эстетичное. Нет в нём красоты и поэзии, как того же Тарантино или Сэма Пекинпа. Оно просто жесткое. И всё... 6 из 10
Поклонников творчества кровавого мэтра не должен, я думаю, обходить сторону любую картину, к которой Квентин приложил свою руку. А тем более в плане сценария. Чем же так знаменателен столь малоизвестный фильм, что попадается лишь в далеких уголках интернет пространства? Попробуем разобраться. Герой Кристиана – типичный одиночка со своими вкусами и интересами, которого слабый пол по известному нам всем закону бытия обходит стороной. Согласитесь, возможно, Вы, читающий это, таковым себя чувствуете, это должно Вас привлечь больше среднестатистического зрителя. И вот, его, работающего и читающего в магазине комиксов, судьба знакомит с девушкой. Выплескивая свои интересы, раскрывая свою личность, всего себя, он начинает пропитываться к ней все больше и больше. Казалось бы, известный нам сюжет из мира кино и жизни, но Тарантино не Тарантино, если бы он не изобразил это по – своему. Как мы и догадываемся, это своего рода вступление и затишье перед бурей одновременно. Любителей Тарантино здесь ждет встреча с его постоянными будущими партнерами – Сэмуэле Джексоном, например. К тому же, это один из немногих фильмов, дающих нам увидеть молодого Брэда Питта. Касательного этого, стоит замолвить и об актерской игре, создается впечатление, словно ты сам наблюдаешь эту историю со стороны и являешься ее участником, третьим лицом. Так все живо и правдоподобно. Интрига приходит буквально с каждой открытой дверью, к тому же, от Тарантино не знаешь чего ожидать! Это один из тех фильмов, где все получается так, как ты совсем не предполагал. Поэтому, не советую делать с друзьями ставки на героев. Что касается атмосферы, то, уверен, любого зацепит жизненность этого фильма, снятого без спецэффектов, компьютерной графики, отправляющий нас в 90-е годы прошлого века в живописный и вдохновляющий Лос-Анджелес и Голливуд, где развернется история правдивой и насыщенной приключениями любви. Заканчивая, хочу сказать, что, не смотря на то, что мэтр выступает в роли сценариста, этот фильм большой вклад в копилку всего творчества Тарантино, что так и хочется ответить, что этот фильм снял он. Лично у меня было такое впечатление. И знаете, Элвис самый прекрасный из мужчин. 9 из 10
Любовь у меня образовалась к этому фильму, ну прям настоящая. В последнее время есть у меня сильная тяга в фильмам образца девяностых, нет в них той голливудской пафосности что ли. Сюжет у фильма незамысловатый, а чего ему быть замысловатым то? Главный герой-обычный, среднестатистический ботаник, работающий в магазине комиксов и встречающий каждый свой день рождения в кинотеатре за просмотром боевиков влюбляется в девушку, да в не в простую, а по телефону вызывную. А девушка то сладкая как персик, замуж пойти соглашается, сексуальную профессию свою тоже бросить согласна. 'Но нельзя же девушке без приданного'-подумал Кларенс (главный герой, если вы не поняли), и поехал на старую квартиру Алабамы (девушки-персика), а там его хлеб-солью ее бывший раста-сутенер, да его охранник встречают. Сразу они отдали, конечно, чемоданчик с вещами Алабамы, и так с остались лежать с дырками от пуль, как воистину гостеприимные хозяева. Приехал, значит, Кларенс домой, а в чемоданчике то не Алабамы вещи лежал, и пошло-поехало. Тут тебе и знаменитые тарантиновские монологи, и экшена хоть завались, трупов тоже хватает. А играют то как! Играют! Забыла про актерский состав сказать, а состав то ведь закачаешься! Слейтер, Аркетт, Килмер, Хоппер, Олдман, Уокен и на закусочку Бредушка Питт. Смотрите-смотрите-смотрите, не пожалеете ни капельки. Оценка моя, конечно, 10 из 10
Живи, а не существуй. Живи настоящим, радуйся жизни, радуйся каждому прожитому мигу. Приноси радость себе и близким людям. Но какая радость без самого главного чувства на Земле – любви. Она соединяет, объединяет, воссоединяет – просто делает едиными многих людей. Во имя любви творят, создают великое, совершают подвиги… и главное, живут. Это и есть, по моему мнению, основная тема фильма, она даже вынесена в название фильма. Любовь нельзя купить, она возникает как бы из ниоткуда и сваливается как снег на голову, но если она не мимолетная – то остается навсегда. Так и в фильме, двух главных героев свели в кинотеатре специально, но чувство вспыхнуло, и оно было настоящим. Хотя и герои совершенно разные, но любовь, есть любовь. И вся дальнейшая их жизнь будет подчинена этому великому чувству. Сам фильм представлен в виде романтической истории, вплетенной в канву криминальных событий. Действие происходит в криминальном мире (не целиком, но в основе), мире проституток и сутенеров, различных банд, мафии, полицейских, преступников, наркоманов и предателей. И происходит оно там по велению великого и ужасного Квентина Тарантино, подарившего (сначала написавшего, а потом все-таки продавшего) этот захватывающий, не совсем стандартный, необычный сюжет. Наших героев ждут весьма увлекательные, но жестокие приключения в этом мире. Но пока существует любовь, можно быть спокойным за этот мир, она разрушит все плохое и даст начало новой жизни. О сюжете больше ничего говорить буду, так как это надо видеть. Пусть поначалу завязка любовных отношений немного натянута, все остальное просто отличное, интересное, оригинальное, потому что дальше действие разовьется в динамичный боевик с перестрелками, кровавыми разборками… А вот что нельзя оставить без внимания, так это актерский состав и роли. Здесь все «шикарно». Напишу по порядку: главные роли Кристиан Слэйтер и Патриция Аркетт подобраны хорошо, сыграны просто замечательно, эдакая слегка сумасшедшая парочка, способная отбросить прошлое и умчаться вперед на розовом Кадиллаке, каждый из них в душе романтик и способен совершить сумасшедший поступок, но все эти свершения ради любви. Помимо основных, здесь присутствует целый выводок нераскрученных, не сильно известных, но талантливых актеров, сыгравших очень хорошие роли: Гари Олдман – с одной стороны вроде бы «добренький» сутенер-наркоторговец, с другой отъявленный псих, способный убить за любую мелочь; великолепный Кристофер Уокен, блистательно исполнивший роль итальянского мафиозо, он вместе с отлично сыгравшим бывшего полицейского и отца главного героя Дэннисом Хоппером воплотил на экране просто замечательную, мастерски исполненную сцену беседы (некоторыми она признается как самая гениальная сцена кино, я бы так не сказал, просто она очень хороша). Также упомяну актеров, исполнивших вроде крохотные сцены, но при этом очень достойно, вжившись в образ: Брэд Питт, Джеймс Гандольфини, Саул Рубинек, Том Сайзмор и Крис Пенн. В итоге, получился очень хороший фильм. Хорошая история любви в этом недобром криминальном мире. Отличный сюжет со всеми своими резкими и неожиданными поворотами и целое созвездие ставших впоследствии культовыми актеров. Шикарные диалоги (привет Тарантино), великолепные сцены беседы копа и мафиозо и финальной перестрелки. Плюс очень хорошее музыкальное сопровождение. И пусть Квентин Тарантино числится лишь в сценаристах, фильм это нисколько не испортило. Тони Скотт создал один из лучших фильмов в своей карьере и вряд ли бы сам Квентин смог снять лучше. 9 из 10