Рецензии. Комната в Риме
Первый англоязычный фильм Хулио Медема стоит особняком на фоне прочих его работ не только в силу лингвистических особенностей: «Комната в Риме» примечательна еще и тем, что поставлена не по оригинальному сценарию. Её можно трактовать как вольный пересказ картины «В постели» Матиаса Бизе с той разницей, что в оригинале герои были разнополыми. Имя сценариста Хулио Рохаса упомянуто в титрах, так что ни о каком плагиате, разумеется, речь не идет. Восприятие ленты зависит исключительно от тех ожиданий, которые так или иначе возникают у зрителя перед просмотром. Если у кого-то есть желание окунуться в лесбийскую эротику, не заморачиваясь подтекстами, то этого добра тут сполна – правда, героини всё-таки не все два часа занимаются любовью, так что придется потерпеть женские разговоры о том, о сем. Если, напротив, привлекают диалоги, то в этом отношении Медем создаёт, пожалуй, лучшее своё полотно: девушки рассказывают истории одну за другой, словно нанизывая бусы, и не всегда понятно, какая бусина по-настоящему драгоценная, а какая – просто искусная имитация. Наконец, «Комната в Риме» – фильм о внезапно вспыхнувшей страсти и той откровенности, той иррациональной глубокой связи, которая бывает только между совершенно незнакомыми людьми (парадокс незнакомцев в поезде). И снова Медем демонстрирует класс, завершая рассказ самым подходящим и светлым финалом. Елена Анайя и Наташа Яровенко составляют интересный дуэт, причем если это игра на контрастах, то контрастирует не только внешность и этническая принадлежность женщин: как ни крути, Елена – актриса совсем другого класса. Конечно, по сюжету Наташа должна быть именно холодной русской красавицей, по, к сожалению, это пока единственное доступное для неё амплуа. Повторюсь – в авторский замысел это вписывается, поэтому в контексте данной картины комментировать актерские таланты Яровенко представляется избыточным. Стихи и проза, лёд и пламень – так должно быть, и здесь это органично. Тем интереснее смотреть, как огонь Елены периодически подтапливает лёд и Наташа выдает искренние эмоциональные всплески. Возможно, в этом и заключен глубинный смысл такого неожиданного на первый взгляд кастинга. Если говорить о других приятных деталях, то в первую очередь хочется отметить операторскую работу Алекса Каталана – порой он выдаёт абсолютно волшебные проезды, да и в целом его обращение с камерой тянет на почти эталонное. Над саундтреком традиционно поработала Джоселин Пук – ее узнаваемая музыка давно стала визитной карточкой фильмов Медема. Что до минусов, то кому-то наверняка не понравится объективная затянутость для довольно скромного хронометража, да и в эксплуатации обнаженки режиссера обвинит немалое количество зрителей. Конечно, у того же Линча в «Малхолланд» эротические сцены были куда более стильными и тонкими, но «Комната в Риме» – вещь самобытная, очень камерная и интимная. Она понравится далеко не каждому, и более того, даже не каждому поклоннику Медема, но свою нишу непременно найдет.
Тело как улитка Длинноногая русская блондинка Наташа во время пребывания в Риме позволяет себе увлечься резвой испанкой Альбой. Та заманивает русситу в гостиничный номер, и, раздев до самого конца, укладывает с собой в постель. Ночь, проведённая в бесконечной болтовне, неловких кувырканиях и быстрых оргазмах, заканчивается утренним расставанием… И на старуху бывает проруха. И на Медема случилась проблема. Разместив двух, по большей части обнажённых, актрис в гостиничном номере итальянской столицы, и заставив их нести всякую драматургическую околесицу, культовый испанский режиссёр снял откровенно эксплуатационное кино, паразитирующее на женском теле. Что выглядит очень странным, поскольку Хулио Медем, всегда в той или иной степени тяготевший к эротической тематике, до сих пор обходился с ней бережно и даже поэтично. Здесь же у него получился неожиданный пук (не путать с Pook - фамилией композитора фильма), опустивший его профессиональное достоинство не только ниже плинтуса, но ниже свинтуса. Дикую самоуверенность, и даже наглость, представленную вызывающим по уровню бестолковости сценарием, будто бы извлеченным из купленных в соседнем киоске дамских романов в мягких обложках, не заметит только тот, кто сам такие романы сочиняет. Но и этим Медем (ещё и как соавтор сценария), похоже, не ограничился, предоставив компьютеру переработку основных сюжетных мотивов того художественного ширпотреба, что так любят почитывать в дороге путешественницы средних лет. Выданная думающей машиной компиляция - из самых расхожих макулатурных историй – и стала основой тех баек, которые без устали травят друг другу две любовницы на одну ночь. Зачем Медему понадобился этот кич, Хулио его знает. И ладно бы это был просто кич, но ведь это же кич кичевич кичев. Каких поискать. Я, конечно, могу допустить, что 50-летнего испанца торкнула первая седина в бороду, и бес в его ребре захотел провести пару недель в окружении сразу двух голых женщин. Да заодно ещё и поучить их, как надо правильно оглаживать девичьи прелести, перетекая, аки улитка, с правого бедра на левую ягодицу, а затем обратно. И надо полагать, что имея статусное имя, особого труда развести продюсеров на пару сотен тысяч евро не составило большого труда. Недорогие интерьерные съёмки в гостиничном номере ничего другого, кроме удовольствия для всех участников этой кинематографической пати, не сулили. Даже для зрителей, которых в итоге оказалось так мало, что забрасывать экран помидорами и тухлыми яйцами было, в общем-то, и некому. В этой связи удивляют разве что некоторые восторженные барышни, которые узрели в неприкрытом медемовском трэше «песнь песней чувственной лесбийской любви». Мне же представляется, что после данного кинца-фильмеца все сознательные лесбиянки должны были тут же обратиться в осознанные феминистки и, выстроившись в колонны, отправиться куда-нибудь демаршем - по главной улице - с лозунгами и речёвками, типа: «Кто убьёт Медема Хулио / Тому бы дружно вдули мы». Уверен, что желающие нашлись бы…
Вот уже более двадцати лет подряд Хулио Медем удивляет зрителей своим непревзойдённым стилем и волшебным умением воскрешать в их сердцах подзабытую детскую веру в магию целого мира. Причина успеха испанца кроется, очевидно, в его способности работать с конкретной темой, даже если она затаскана и сотни раз переиграна предшественниками, желании модернизировать стереотипное мышление публики в некоторых вопросах в сторону упрощения, включая интимную сферу. Необыкновенность рассказываемых им притч об удивительных людях, подобных «беспокойной Анне» и другим героям, есть не что иное, как безупречно подобранное соотношение привычных компонентов – любовь, печаль, гнев, радость, секс… Поскольку откровенность тела никогда не мешала Медему в работе, с годами её количество на экране неизменно росло, однако последний из известных фильмов испанца – «Комната в Риме», по этому показателю превзошёл все ожидания. Одна симпатичная женщина – это хорошо, но две – куда лучше, и пусть каждая до самого конца останется маленькой неразгаданной тайной самого прекрасного города на Земле. Примерно таким может быть краткий синопсис к сюжетной линии «Комнаты в Риме». Действительно, как по-другому охарактеризовать события последней майской ночи в номере гостиницы N, которую в едином сексуальном ритме проживают два несхожих женских архетипа современности: знойная гармоничность Южной Европы и роковая мятежность загадочной русской души? Для Медема нет ничего невозможного. Прежде он никогда так подробно не всматривался в своих героинь, как теперь и с первых же минут добивается максимальной концентрации их первичных желаний, подкреплённых броским натурализмом сцен и ограниченностью пространства. Чувственные интересы Альбы и Наташи, так зовут туристок, лишь на первый взгляд далеки друг от друга, а потому через мгновенье перед зрителями разворачивается настоящая феерия однополярной страсти в лучших традициях бесшабашного Хесуса Франко, которую довольно редко приходится наблюдать в нынешнем кинематографе, удалённом от всякого естества далеко и надолго. После подобных сцен и актёрам, и зрителям довольно трудно переключиться на нечто большее, чем плотские удовольствия, но на сей раз Медем решил говорить исключительно закодированным языком с теми и другими, играя в игру «Догадайся сам!» и тщетно отыскивая в своём арсенале подходящие цифры кода. Что на самом деле скрывается за историями, рассказываемыми друг другу Альбой и Наташей, правда, вымысел или другое, не так уж важно. Ясно, что перед нами – очередная двусмысленная метафора испанского мастера, разделённая им на две примерно равных части по числу женских душ. Достаточно постоянно видеть перед собой одетых в костюмы Евы Елену Анайю и Наташу Яровенко, бравирующих своей молодостью и прибегающих к чисто женским приёмчикам, чтобы тихо улыбаться и предугадывать каждый последующий жест режиссёра. Где-то Медем попросту отдыхает, наслаждаясь обществом милых дам и прекрасной музыкой, где-то добровольно снимает маску Станиславского, пуская на самотёк и без того неблестящий актёрский потенциал украинской модели, а в целом, мало похож на самого себя. «Комната в Риме» снята зрелым, но несколько уставшим от идеального мира мастером. Раз за разом испанец доносил до зрительского внимания достаточно сложные, но светлые истории с яркими картинками, чудесными идеями и незабываемыми героями. Видимо, для Медема уже наступило время сомнений, знаменуемое неизбежными творческими экспериментами и, возможно, выходом на более высокий уровень.
Хотелось бы, сразу сказать, что самое чудесное в фильме - это музыкальное сопровождение. Трогает до глубины души и приятно слушать, а главное прекрасно вписывается в историю, делая её не такой долгой. Увы, я так и не рассмотрела чего добивался режиссёр на протяжении всего фильма. Мне не хватило чувств, эмоций, а ещё актёрской игры. Не буду говорить о том, что Наташа Яровенко сыграла плохо, да так что смотреть не хотелось, нет, скорее не понравилась именно Елена Анайя. Именно она стала той актрисой, которая не смогла зацепить. Её напарница не вызвала никаких чувств, так что им обоим стоило вкладывать в свою игру чуть больше чувств и сил. Хотя, в начале даже показалось, что история очень понравится и время пролетит незаметно. Увы, с первого раза посмотреть не получилось, поэтому просмотр чуть затянулся. Ну что же, стоило сразу понять, как вообще смотреть этот фильм. Что это? Эротика? Если да, то не понравилось, если честно. Не сексуально. Тогда что? Практически за два часа работы я так и не поняла, что же зритель увидел на экране и к какому жанру стоит отнести данную историю. Для истории о искренней любви было слишком мало этих чувств, про эротику уже говорила - тогда что же остаётся в итоге? На самом деле, для меня эта история станет просто фильмом, который не смог зацепить. Кроме, музыкального сопровождения, ничего не разбередило душу... даже слезливые истории обоих героинь. Кстати, о них. Вначале, слушая прошлое Альбы, я действительно верила в её слова, но чем дольше она говорила, тем сильнее появлялось чувство, что ничего такого и не было. Угадала, только после, мне всегда казалось, что она лжёт. Тоже самое и с Наташей. Не верилось ни единому её слову. Да и как можно поверить той, кто даже имя своё назвать так и не удосужилась. Или всё же?.. Я потеряла связь ещё в середине фильма и он прошёл словно мимо меня, не давая ответов на интересующие вопросы, а после и они исчезли. Ожидала печальной истории любви. Эмоций, которые будут бить через край и героинь, цепляющих чем-то простым и посредственным (такими они показались в начале). Увидела же лишь обнажённых актрис, которые мелькали своими телами так долго, что начало рябить в глазах. Была приятно удивлена, когда они всё-таки оделись и попытались нормально поговорить, и вновь ведь не вышло. Обидно то как, я же надеялась на взаимосвязанные ответы. И всё же, финал был приятным. Не грустным, хотя вроде таким должен быть, а именно правильным. Курортные романы заканчиваются, стоит отпуску закончиться, вот так же и здесь. Так что в фильме только два плюса: финал и музыка. Но стоило ли тратить два часа на это? Увы, я не знаю и никогда уже не найду ответа. 6 из 10
Если это не плановая прививка, то Хулио (Медем) знает что... Избавьте себя от негодования и откажитесь от просмотра, если вы страдаете клаустрофобией; если считаете, что выпускницы вузов это Кати Пушкаревы; если вопрос «есть ли в вашей стране лето» оскорбляет ваши патриотические чувства; если вы искали порно, а нашли этот фильм. О превратном толковании… …женского микромира в стенах отеля. В воздухе витал вопрос уже с появления высоковольтного столба, т.е. Наташи, неестественность акцента которой поставила под сомнение ее владение русским языком. Почему бы и нет? Национальный характер не есть деталью неотъемлемой, а особенно, если это касается актрисы, живущей в Испании 9 лет. Модель, она и в римской комнате… - модель. И как википедия гласит, модель с бакалаврским дипломом по «филологии романо-германских языков». Ее ноги и образование оказались совместимы даже вне съемочной площадки. Конечно, Наташа присутствует в фильме как погрешность, но которая весьма значима, если рассматривать фильм как изображение контраста двух культур и их мистического притяжения, и пренебрежимо мала, если фильм представляет собой разоблачающий женскую суть эксперимент с целью профилактики аффектации у 'тонко чувствующих' натур. А это уже любопытно, какие процессы приводят в движение мышцы языка, рождающего диалоги «вату мне в уши». Итак. Вначале были хмельные головы, в которых царили беспечность и сладкое искушение. Затем игра в пинг-понг историями затягивала все дальше в недра дикой банальности, разносившейся по комнате совершенно безбоязненно и бесстыдно, увлекая нас в плоскость женского коллективного, напоминая знакомство с контентом какого-нибудь паблика современной девушки – бездной невероятно очевидного. Женщина в душе актриса, но не всегда талантливая. Предполагаю, что именно недооцененная «поэтичность» и стала источником и двигателем разговоров с отражением в зеркале, пилонно-подиумных простых движений, сканирования поверхностей на наличие знаков (и без сомнения их стопроцентный детектед), театральных обмороков, излишней манерности, прочей лирики и толстоватых фраз (и да(Ш!)е букв). Из «барби» уже выросли, но орать Чичерину в микрофон, как когда-то в пустом доме Бритни Спирс с феном в руке, по-прежнему хочется. Хочется плакать, чтобы жалели; уходить, чтобы возвращали. Все эти спектакли выглядят нелепо, но только вне отеля, а его стены камера не покидает. Лесбийская любовь только средство, крик о помощи человека человеку, умеющему слушать, замечать, делать акценты, расставлять знаки препинания. Случайное соприкосновение двух одиночеств, покалеченных в какой-то степени мужским миром - это и есть фон фильма, на котором возникает иллюзия высоких чувств. Не обретение, а избавление. Когда хочется любить очень легко поверить в собственную фантазию. Когда хочется близости, ночь и комната в отеле делают 50%. «Нельзя натягивать тетиву, не видя мишень», когда речь идет не об искусстве. Обе стреляли в разные мишени. Комната в Риме стала для Альбы чем-то сакральным, ответом на молитвы. Встречу с Наташей она считала своим спасением. И поэтому образная стрела пронзила именно ее. Своим бесконечным восхищением и обожанием она вознесла Наташу на Олимп совершенной полноценности, с высоты которого жених профессор и сестра казались лающими на небоскреб шавками. Наташа купалась в лучах запретной любви, новых ощущениях, даже успевала осуществлять свою женскую месть. Кому «любовь-морковь, завяли помидоры», а кому, знаете, «страдания юного Вертера». Что до загадочного финала, который совсем не загадочный, Наташа выполнила свое обещание и пробежалась… надо полагать, по уголькам угасающей надежды в карих грустных глазах. Может быть, подобные страстные вспышки-встречи нужны лишь для того чтобы окрылить или стать сатисфакцией, и уйти в забвение. Но не стоит умалять последствия любви. Как и переоценивать «Комнату в Риме». Фильм просто о хорошем сексе двух незнакомок. Динамики громче, мысли короче: Volare, oh oh! Cantare, oh oh oh oh!
На одном из ресурсов увидел аннотацию к фильму, начинающуюся следующим образом: Киноадаптация произведения Матиаса Бизе “В постели”. В оригинале мужчина и женщина делятся секретами о своём личном в течении одной ночи... Здесь зритель вправе резонно задаться вопросом, а чего ради мужчина заменён женщиной? В угоду европейской 'моде', из конъюнктурных ли соображений? Пожалуй, это вполне логичный итог авторских, весьма специфических, киноисследований мужского и женского начал, которыми, по сути, и занимался режиссёр в своих работах. Мужское (по Медему) - тёмное и разрушительное, женское - светлое и созидательное. По иронизировал с мачизма героев в 'Рыжей белке', упрекнул за трусость и эгоизм в 'Люсии', в конце концов насрал всем представителям сильного пола на голову (отнюдь не фигурально) в 'Беспокойной Анне'. Обожествив женщину, Хулио убирает мужчин из предлагаемой им истории внезапно возникшей 'любви' на улицах Вечного города. Комната - как некий сакрариум, здесь нет места ничему нечистому (мужскому), оно допускается сюда лишь в качестве прислуги (портье Макс). 'Мы хотим заказать вибратор... Нету? Тогда можете быть свободны. Завтрак пожалуйста, мы проголодались' В эту 'священную' ночь, 'грязный, мужской мир' останется снаружи, со всеми его ужасами: отцами - тиранами и педофилами, женихами - изменниками, зятьями - уголовниками... какое они имеют отношение к настоящим чувствам. Говоря о кинематографических особенностях фильма, можно сказать, что атмосферное, камерное кино режиссёр снимать умеет. Стоит отметить камеру оператора и саундтрек, достойную игру актрис, которым из гардероба достались лишь банные халаты, а большую часть экранного времени пришлось довольствоваться костюмами Евы. Нужно бы наверное порадоваться за соотечественницу. Одесситка Наташа Яровенко выглядела уверенно, а иногда даже и убедительно рядом с одной из самых талантливых испанских актрис, последней музой Альмодовара Еленой Анайей. Дело в другом, основная ценность Медема в его неповторимом стиле кинопоэзии, в котором отсутствуют границы между фантазией, сном и реальностью, а обилие символов, аллегорий и метафор позволяет зрителю самому складывать из них, свой чувственно-интеллектуальный пазл. Ничего этого в 'Комнате' нет. Автор уверенно ведёт зрителя за собой, показывая и подсказывая, когда ему растаять от умиления, а когда застыть в сочувствии и проникнуться пониманием. А что же сама история? С её развитием, зритель должен отметить, что являясь по сути непорочными жертвами мужского произвола, сами девушки чисты и невинны. Наташа, за годы близости с женихом ни разу ему не изменила. Также и Альба, всегда была верна своей 'другой половинке'. Но, отмотав плёнку немного назад, не трудно убедиться, что случайную встречу от страстного переплетения тел на гостиничном ложе отделяют всего несколько фраз. Бывает, в порыве страсти случаются падения? Но ведь акценты расставлены совершенно иным образом. Эта ночь преподаётся как некое сокровище, 'дар свыше', как источник вдохновения, она не станет поводом сокрушения и покаяния, наоборот, будет бережно хранима в тайниках сердца. Радуясь раскрытию своей бисексуальности, Наташа начинает строить семейную жизнь. Что ждёт дом, который созидается на песке? Лживую и порочную по своей сути кинофантазию Хулио Медема, считаю худшим творением в его фильмографии, а дрейф творческих идей началом декаданса и нравственного разложения. 1 бал заслуживает игра Наташи и Елены, 1 музыка Жослин Пук, 1 камера Алекса Каталана, само же кино попадает в категорию 'разочарование'. 3 из 10
До этого фильма мне довелось посмотреть практически все работы Медема, и, на их фоне, данный фильм кажется довольно простым. История любви двух девушек, которые случайно встретились в Риме и провели вместе последнюю ночь перед отъездом домой. Как говорят, сюрреализм и эротизм – краеугольные камни творчества Медема. Эротизма в фильме много, голые женщины ведь и прочие эротические последствия их встречи. Но. Эротизм здесь очень мягкий. Все понятно без крупных планов и до порнографии дело не доходит ни в коем случае. Это уже абсолютная эстетика. Сюрреализм, если это можно назвать так, появляется лишь тогда, когда девушки плетут разную ерунду, дабы не проникаться друг другом, ведь это их случайная ночь. Зритель в такие моменты не может понять, где правда, а где вымысел. Сознание начинает изгибаться только в этой части фильма, потому понять, кто и что собой представляет, становится проблематично. Операторская работа блестящая. Тут даже добавить нечего. Фильм камерный, и камерность сцены передана идеально. Действие разворачивается в комнате и за пределы этой комнаты практически не выходит, но эта замкнутость не давит, а скорее становится поводом для путешествия в глубины как своего, так и чужого сознания. Все события происходят в самую короткую ночь в году. Фильм не идет даже двух часов, но стойкое ощущение того, что за несколько часов вся жизнь может перевернуться с ног на голову, появляется неизменно. Рима в фильме нет, только римские крыши, улица и табличка с ее названием, но – невероятно, как так – ощущение Рима опять-таки присутствует, именно Рима ощущение. Интересен подбор актеров – в фильме задействованы три женщины, один мужчина и двое детей. Конечно же, это не редкость, но такого маленького состава в полнометражном фильме лично мне никогда видеть не доводилось. Главные героини - испанка и русская. Никакого контраста не чувствуется, просто кажется, что столкнулись два мира. Интересен вопрос и о том, почему два мира столкнулись именно в Риме. Потому что вечный город? Потому что все дороги ведут в Рим? Может быть Москва – третий Рим, а фильм испанский?: ) Если говорить о мужской роли, то вполне можно подумать, что работник отеля в какой-то мере является олицетворением Италии, третьей стороны, в фильме. Он вроде бы скромен, услужлив, обаятелен, но, когда представится случай, может и соблазнить. По крайней мере, подобный стереотип о Риме и итальянцах в целом имеется. Особенно хотелось бы сказать, что русский язык в испанском фильме слышать довольно забавно. Найву Нимри не узнала. Большое внимание режиссер уделяет символам и аллегориям, на которые на протяжении всего действия постоянно делается акцент (например, репродукции картин Ренессанса в номере), своего рода намек героиням, а заодно и зрителям. Несмотря на, казалось бы, ограниченность пространства и времени, в фильме затрагивается широкий ряд социально-психологических и историко-культурных аспектов: отношения полов, отношения в семье, насилие в семье, комплекс неполноценности, гомосексуализм, измены, смерть родных людей, экология, вопросы истории культуры и т.д. Все это, хоть и скорее находится в тени, в соотношении с непосредственной линией любви, все же добавляет серьезности и даже остроты фильму, а в смешении с сюрреализмом дает налет тайны. Фильм в определенном смысле заставляет задуматься над окружающей действительностью, но, как говорится, мир - на мой скромный взгляд - не открывает и не меняет. Для Медема он кажется слишком простым. В конечном итоге, мы получаем камерную сцену на тему вечной любви на пересечении пространств и времен в вечном городе. Никто не знает, чем закончатся отношения девушек, но то, что за свою любовь нужно бороться, что нужно идти против обстоятельств и не бояться круто менять свою жизнь – очевидно. 6 из 10
Подобных лент я посмотрел много, но не все из них являются по настоящему хорошими. Большинство из них это что-то подобие фильмов Тинто Брасса: порнуха с сюжетом, если коротко говоря. А некоторые подобные фильмы стараются позиционироваться как что-то там психологическое или философское, но на самом деле они являются попросту пустыми и надуманными. Но это лента является исключением из правил. Завязка у фильма проста. Две девушки, испанка и русская, знакомятся в одном из местных баров Рима. Они представляются Наташа и Альба. Одна из них предлагает пойти к ней в номер, та не сразу, но соглашается. И уже после этого начинается то самое, что я бы назвал шедевром( в своей категории фильмов конечно же). Фильм поднимает тему 'Однополой трагической любви' и тему 'Одиночества'. По мере развития действия мы узнаём что-то новое о героинях. Наташа, например, в раннем возрасте потеряла мать, из-за чего часто подвергалась сексуальном насилию среди отца. Альба является бывшей женой богатого араба. Она должна была родить ему ребёнка, но ей пришлось бежать от него, так как не хотела провести всю жизнь в гареме, да и законы у них по отношению к женщине очень суровые. Каждая из героинь является одинокой. Как говорится в 'Солярисе' Тарковского: 'Человеку нужен человек'. Здесь тоже самое. Каждой из них не хватало тепла, не хватало любви, и может поэтому они так спокойно повинились своим чувствам. Но в какой-то момент они осознают, что ихний 'трах тарарах ' превращается в нечто большее, чем просто секс. И вот тогда наступает самая лирическая, самая красивая часть с самой красивой 'постельной' сценой. Но у этой истории трагическая судьба и открытый финал. Хороший он или нет, решать зрителю. Да, постельных сцен здесь много. Но они настолько красивые, настолько прекрасные. Во время просмотра я не чувствовал какого-то физического возбуждения. Я просто любовался, без всяких грязных мыслей. Это очень и очень красиво, это очень чувственно, это тяжело передать словами. Это надо посмотреть, этим нужно любоваться. Актрис выбрали очень красивых. Ими можно любоваться, и как я уже описывал выше, они прекрасно отыграли постельные сцены. Не всякий раз такое увидишь. Так же стоит отметить операторскую работу. Во многом благодаря этому сцены секса выглядят очень и очень хорошо. Оператор выбирает такие ракурсы чтобы можно было любоваться, и чтобы это выглядело не слишком пошло. Но и самое прекрасное что здесь есть - саундтрек. Он прекрасно передаёт настроение фильма. А в некоторых сценах он настолько хорошо сочетается с диалогами, что получаешь неизгладимое удовольствие. В итоге мы имеем красивый фильм о трагической любви двух одиноких людей. Это ни в коем случае не порнография на подобие фильмов Тинто Брасса. Это прекрасный и красивый фильм с красивыми постельными сценами с прекрасной операторской работой с красивыми актрисами и потрясающим саундтреком. 8 из 10
Сегодня большая часть людей не обладает глубокими знаниями предмета, мы пролистываем греческую мифологию в бездарных переводах, кликаем мышкой в Интернете, беря лишь поверхностные знания, написанные не на основе исследований, а зачастую людьми, просто заполняющими пространство. Греков нужно изучать на языке оригинала, ибо их слова зачастую несут слишком всеобъемлющий смысл, которому в нашем языке з соответствует несколько слов. Так случилось и с Библией, которую переводили с греческого языка. Греческое слово «логос» означает мысль, намерение, слово и действие одновременно, а переводчики дали ему название лишь «слово», тем самым, лишив слова «Вначале был логос и логос был у Бога» той глубины, которую заложили в нее греки… Так случилось и с Эросом, богом Любви и Красоты. Тоже случилось и с древними трактатами по искусству «Кама-сутрой», которая из сборника по наукам, искусству, медицине превратилась в набор поз для секса. Клише создано и лишь немногие знают, что же было на самом деле… – буквальность восприятия - вот главный камень преткновения в понимании и осознании искусства. Пролистывая многочисленные страницы всемирной паутины, посвященных выходу фильма Хулио Медема «Комната в Риме», мы нигде не нашли профессиональной рецензии, которая была б направлена на произведение искусства, а не на отдельные сцены фильма. Сплошные клише, разделенные лишь точками зрения за и против… Медем хорошо знает, что такое Эрос, поэтому, когда он говорит об эротизме, он подразумевает ЛЮБОВЬ и это то, что отличает его сегодня от многих режиссеров, старающихся привлечь внимание зрителя обилием откровенных сцен. «Комната в Риме» – один из немногих фильмов, несущих намного больше информации, чем заложено в самих диалогах. Здесь все продумано и построено так, дабы принести миру то СООБЩЕНИЕ, которое снизошло свыше. Музыка, символика обнаженности тела и души, картины, исторические личности, которые в историю человечества внесли тот фактор гуманизма и альтруизма, которого так не хватает миру сегодня; мифология и знаки… символы везде, цель зрителя разгадать их и получить послание, но за рамками нашего восприятия мы часто не замечаем очевидных вещей. Две обнаженные женщины! – о, это плохо, скажет кто-то, и фильм будет восприниматься именно с этой колокольни. Две обнаженные женщины – это красиво, и зритель видит только это.… Но в фильме Хулио Медема помимо актрис Елены Анайя и Наташи Яровенко присутствуют еще и другие, которые не выходят на открытый диалог со зрителем, но намекают на свое присутствие, заставляя ищущего и внимательного зрителя заглянуть вглубь. Это и Аспазия, которую мир до сих пор не может воспринять однозначно, единственным остается лишь факт ее красоты, образованности и понимания мира, жизни. Именно Аспазия вдохновила Сократа на те мысли, которыми сегодня оперирует мир. Здесь Аспазия символ Женщины. В фильме неоднократно мы видим Леона Батиста Альберти, который незримо присутствует в жизни героини Наташи Яровенко. Но послание в другом. Помните его знаменитые речи? «Природа, т.е. Бог, вложила в человека элемент небесный и божественный, несравненно более прекрасный и благородный, чем что-либо смертное. Человек рождается не для того, чтобы влачить печальное существование в бездействии, но чтобы работать над великим и грандиозным делом». А чего стоит фраза, намекающая на самого Медема, которую произносит Наташа Яровенко: «Художник должен знать всегда то, что изображает…». Здесь есть и нимфы, танцующие на картине в коридоре отеля. Сначала оператор лишь вскользь показывает их нам за спиной Наташи Яровенко, а потом, как бы невзначай акцентирует внимание при помощи работника отеля Макса, который, посмотрев на нее, поет итальянскую арию о любви. Нимфы – это не просто мифические существа, это символ невест, символ проявления красоты матушки Природы. Еще раз о нимфах нам напоминают в названии отеля, в котором остановилась Наташа. Афинская акура, которая часто появляется в кадре – символ встречи, зарождения нового знания. Рассвет и Альба… даже в том, что героиня Елены Анайя приехала в Рим на выставку экологических видов транспорта есть свой намек на мировую проблему и на государственный курс Испании в решении проблем загрязнения воздуха и экономии энергоресурсов. Отдельный акцент хотелось бы сделать на музыку в фильме. Как и в картине Хулио Медема «Хаотичная Анна», музыку для «Комнаты в Риме» создала Джоселин Пук – удивительный музыкант и композитор, которая может при помощи нескольких звуков заставить понять настроение огромного произведения. Вот что сказал о ней Хулио Медем: ...Я потратил несколько месяцев на поиски музыкального решения 'Беспокойной Аны', прослушал многих композиторов, преимущественно молодых, пока не наступил великий момент открытия. Это был 'Дионис' Джоселин Пук. Мне уже было знакомо ее творчество по саундтреку к последнему фильму Стэнли Кубрика 'С широко закрытыми глазами', но я думал, что это была женщина, жившая в 1920-е годы (не могу объяснить почему). Я испытал настоящее эмоциональное потрясение, головокружительное ощущение, что я только что нашел идеального композитора для своей беспокойной Анны. Это могла быть только она. Я отправился в Лондон, и вместе с ней посмотрел 'Беспокойную Анну'. После просмотра, когда Джоселин вышла из транса, в который погрузил ее фильм. Она начала медленно описывать пейзаж 'Беспокойной Анны', пространство и время, интонации, идею путешествия... И в заключение сказала: 'Я хочу создать часть этого пейзажа'. Ее слова не могли быть точнее, и сейчас, когда ее работа закончена, мне кажется, что вместе с ней ко мне спустился с неба ангел. Ее музыка словно подымается из женщин, говорящих из глубины времен, и приносит что-то Анне, что-то благородное, что лежит на них тяжелым грузом и заставляет их страдать — временами трагически, но они начинают испытывать удовольствие, радость прибытия по мере того, как приближаются к ней. Музыка Джоселин Пук к 'Беспокойной Анне' — это своего рода очень древняя женская энергия, которая постепенно заполняет глубины в Ане, достигает края и переливается через край, когда наступает момент жертвоприношения. Ее вокальная звучность начинается из глубины и завершается, выходя из уст Анны. Музыка Джоселин Пук помогла мне лучше понять и познать свой фильм. Ее музыкальные темы заставляют фильм лететь по воздуху и по глубинам земли. Ее музыка — это ее внутренний женский голос. Я рад, что и «Комнату в Риме» она наполнила тем смыслом, который я слышал где-то там, в глубине души. (Хулио Медем) Приятным фактом стала и роль в этом неординарном фильме нашей соотечественницы Наташи Яровенко, которая сыграла Наташу. Несмотря на всю многочисленную критику в ее адрес, хотелось бы посоветовать зрителям посмотреть этот фильм на испанском с русскими субтитрами, именно тогда вы поймете всю органичность этой роли. За эту роль Наташа была номинирована на одну из самых престижных кинопремий Испании «Гойя».
«Комната в Риме» - ожидаемый многими фильм. Еще бы, за четыре года до него Медем покорил зрителей волшебной сказкой об одной очень беспокойной девушке, а приобрел популярность и заявил о себе как один из наиболее значимых современных испанских режиссеров еще раньше – картиной «Люсия и секс». Уже тогда стало ясно, что этот человек, склонный к эзотерическому феминизму, пойдет гораздо дальше, чем будет снимать истории о женских судьбах с откровенными эротическими сценами и однажды его зацикленность на противоположенном поле прорвется в виде самого настоящего гимна Женщине, в котором не может быть места мужчине. Пожалуйста, в «Комнате в Риме» всего один мужской персонаж, и тот появляется на пару минут, чтобы быть за ненадобностью выгнанным, а потом, уже в новом осознании, поющим серенады женской любви. Именно о женской любви и женском одиночестве на сей раз завел разговор Хулио Медем. Причем о любви женщины к женщине, чем многих, надо признать, удивил. Удивил еще тем, что сжал пространство фильма до одного номера в отеле, хотя обычно его персонажи путешествуют по всему миру, ища на дальних берегах свое счастье – в Штатах, в Финляндии, за Полярным кругом. «Комната в Риме» - это ремейк камерного сюжета, как он встречает ее, они проводят ночь в месте и расходятся навсегда. Можно также вспомнить и «Интервью» в голландской и американской версиях, «Последнее танго в Париже» Бертолуччи. Медем, таким образом, создал свой вариант известной всем истории о встрече двух одиноких людей, нафантазировавших любовь, а может любовь испытавших, любовь, возможную лишь в данном времени и (или) данном пространстве. Если раньше он прославился откровенными эротическими сценами, то «Комната в Риме» - это сплошная эротическая сцена, без запретов и остановок, способная заставить покраснеть кого угодно. Его героини как раздеваются на десятой минуте, так весь фильм голышом и щеголяют, занимаясь любовью, и в перерывах пытаясь узнать что-либо друг о друге. Две туристки, из России и Испании, решившиеся на ни к чему не обязывающую интрижку, не так просты как кажется, и у каждой за душой свой комок боли. В постели они раскрываются даже больше, чем в беседе, и вскоре не остается сомнений, что с рассветом их мимолетное влечение перерастет в нечто большее. И здесь Медем ничего не надумал, как многим показалось. Бывают такие ночи, когда встречаешь незнакомого человека, которого дальше и не увидишь скорее всего, пообщаешься по душам, о себе расскажешь, о другом послушаешь, а в воздухе весенний аромат и ночь нежна… А под утро глядишь, и встреча будто предначертана и сердце сжимается при мысли о расставании. Для Альбы и Наташи это не только возможность выговориться, но еще и исследование своей сексуальности. Одна лесбиянка, а другая первый раз. У Медема интимная сторона жизни всегда занимала особое место в трактовке личности своих персонажей, но именно в «Комнате в Риме» она становится, по-настоящему, интересна и важна. Секс здесь не просто очень красивый, он говорящий, без него никак, он призван заполнить молчание, повисающее в воздухе, с его помощью выражают свои чувства, он становится настоящим таинством. Маленькой комнате противопоставляется безграничный космос женской сексуальности, от существования которого многие хотят откреститься как от нечто неприличного. Вместе со зрителями на девушек глядят исторические эпохи и спутники, делающие снимки для Google Map. С помощью интернет-карт Медем впускает гостиничный номер города, страны, весь необъятный мир, на который героини с утра глядят с балкона. Им и трех языков не хватает, чтобы выразить чувства, хотя русский Наташи Яровенко с оглушающим акцентом, а актерская игра на русском вдруг становится образцом дурновкусия и требует скорейшего дубляжа. Джоселин Пук, уже работавшая с Медемом в предыдущей картине, подарила фильму две замечательные песни «Loving Strangers» и «Upset», задающие настроение и скрывающие слабые моменты. Ну и как не отметить удивительную красоту Елены Анайи и Наташи Яровенко – это имена та неоспоримая причина, по которой фильм следует смотреть. Не все смогли простить Медему такую откровенность на грани порно, мелодраматическую претенциозность и внезапную приземленность, резко контрастирующую с предыдущей «Беспокойной Анной», где режиссер расширил пространство фильма до многих тысячелетий и на пол-земного шара с помощью теории реинкарнаций. Но «Комната в Риме» обладает неповторимой атмосферой безграничной влюбленности, она полыхает от красоты, и если вам фильм понравится так же сильно как мне, то вам наверняка не захочется, чтобы эта ночь кончалась. 9 из 10
Мне жаль людей, которые не могут избавиться от одиночества, ощутить близость и единение с другим человеком, кроме как посредством сексуальных отношений. Секс - сильнодействующее средство, легко превращающееся в наркотик. Он необходим во взаимоотношениях людей, которые связаны между собой (в виде семьи, например) с целью неотъемлемой функции человека в виде продолжения рода. В остальных случаях, когда секс используется как чистое удовольствие, с ним надо быть очень осторожным. Не зря говорят: «хочешь потерять друга, затащи его в постель». Дружба – это любовь без секса. Но фильм показывает нам другую картину. Он является просто-напросто сладострастным гимном гуманности, честности, правомерности гомосексуальных отношений, например, между женщинами. Не удивлюсь, если следующей картиной Хулио Медема будет песня о красоте мужского гомосексуализма. Рим, как и Греция – это детство и отрочество современной западной цивилизации. Комната в Риме – как портал межвременной связи. Тенденции Древнего Рима с его оргиями, культом сладострастия и всеми вытекающими из этого жестокостями и разложением общества, вновь возвращаются на круги своя. А вот и Москва, как третий Рим, принимает эстафету в лице русской теннисистки «Наташи». Секс, превратившийся в наркотик, он не приносит решения проблем, в частности, не решает проблему одиночества, он высасывает нашу энергетику только для того, чтобы мы могли искусственно подсластить себе дрянное ощущение от этой жизни. Которая сначала кажется нам не слишком приятной, потом слишком болезненной, а уж потом – пустой и пресной вне феерических ощущений чистого 100% сексуального удовольствия. Есть версия, которой я склонна доверять: те, кто пробуют секс с партнёром своего пола, уже вряд ли смогут отказаться от него, потому что удовольствие, получаемое во время такого секса намного сильнее против нормального гетеросексуального контакта. Это объясняется тем, что во время нормального секса большая часть внутренней энергетики человека сдерживается и направляется на обеспечение возможного потомства. Это механизм выживания, заложенный природой. Когда он нарушается, то несдерживаемый поток энергии автоматически хлынет в удовольствие, которое становится как чистый героин - «предложением, от которого невозможно отказаться». Фильм балансирует на грани между драмой и порнографией. И драматизм героинь с их историями, с одной стороны показателен – их родители, поклонялись сексу: мать Альбы пускалась в фривольные авантюры, а отец Наташи занимался чудовищным кровосмешением с дочерьми. Но, честно говоря, это драма - скорее эрзац. Настоящая же драма - драма режиссёра, всю свою творческую карьеру воспевающего секс, идущего к закономерному опустошению своей души, скатывающегося в порно, пока что всё ещё с «глубокомысленным» «арт-хаусным» выражением лиц актёров… Знаете, все мы подвергаемся разнообразным искушениям, в том числе и гомосексуального характера. Они милы, «божественно» легки и красивы, как и этот фильм – искушение для неискушённых. Искушение здесь – это не заезженное до пустоты слово из рекламных слоганов, это реальная пропасть. Я вижу по рецензиям, как этот фильм ломает некрепкий нравственный код людей, которые пишут, как прекрасна атмосфера, ощущения, какая лёгкость и красота и глубина… Таким людям рекомендую, прежде чем предпринять конкретные действия, посмотреть фильм «Антихрист» Ларса фон Триера, там наглядно показано, как бог-секс становится сатаной 'Хаосом, который правит миром'. И слишком часто и сильно закрывая глаза в эротическом экстазе, мы закрываем глаза и на гибель наших детей.
Самый известный «магический реалист» современного кино Хулио Медем провёл ещё один исследовательский сеанс о месте человека в генеалогической преемственности, даже не поколений, а целых исторических эпох. Как и в предыдущей работе («Беспокойная Анна») Медем сконцентрирован на роли женского начала, видя лишь в нём источник жизни человечества. Кроме того, что декорация имеет тесную локацию одноместного номера, а количество действующих лиц сведено до минимума, во всём остальном – это тот же знакомый и любимый Медем…по форме. Форма совершенна. Камера, свет, музыка, виртуозное использование обиходных деталей замкнутого пространства для создания объёма рассказываемой истории...Темы те же: любовь, жизнь, смерть, двойственность души…Фильм наверняка произведёт впечатление на тех, кто впервые знакомится с творчеством замечательного классика. Тем не менее, «Комната в Риме» далека от идеала и, без контекста, медемского творчества. Это не самый длинный фильм Медема, но единственный требующий сокращений. Тяжеловесная сценарная структура своей неровной ритмикой и длиннотами расщепляет заявленную недосказанность, заставляя поддавать логическому объяснению условную реальность созданного мира. Этому способствует и неискренность актёрского исполнения, местами переходящая в откровенную фальшь. Видно, что актрисы не совсем понимают назначение своих героинь и отыгрывают прописанные сцены по указке. Сама история оказывается на поверку невероятно простой, не оправдывая чрезмерные формальные изыски. Нельзя сказать, чтобы Медем повторяется, но и развитием это назвать сложно. Тем более, после такой мощной работы, как «Беспокойная Анна». Мир автора всегда насыщенный яростными противоречиями мужской и женской природы, в этот раз оказался лишённый постоянного мачизма. Это не пошло на пользу, ослабив конфликт. Лучшие смысловые сцены в фильме связаны с эпизодическими появлениями вежливого служащего гостиницы. Только появление третьего лица мужского пола придаёт определённую остроту ситуации. Медем полностью раздел своих героинь и заставил блуждать по лабиринтам маленького номера, ожидаемо варьируя эмоции каждой от игр в поддавки до бурных выяснений отношений. Как и следовало, откровения не произошло, и режиссёр к финалу запутался в одновременном восхищении своими грациями и их полным непониманием. Комната -мультикультурная вселенная, поданная в кликах поисковой системы интернета и нужными живописными полотнами на стенах лишь запутывает прекрасных дам в их логичном путешествии к взаимной любви и бегстве от одиночества. Нужно сказать, что актрисы хоть и демонстрируют совершенство собственных нагих тел, показать проникновение в образ не в состоянии. Особенно это касается Наташи Яровенко, которой впору было бы, с её агрессивной сексуальностью петь в коллективе «Виа-гры», нежели изображать тонкую душевную организацию своего персонажа. Особенно ужасны те сцены, где она говорит по-русски. Мало того, что реплики глупы и прямолинейны, так они и произносятся без вдохновения с мертвенным выражением лица. Также несуразно смотрятся сцены отрепетированной лесбийской страсти. Хочется думать, что режиссёр преодолеет очевидный творческий кризис и в своей следующей работе и вновь откроет неожиданную магию привычного мироздания с полным соответствием содержания и формы. 7 из 10
Начало производит тягостное впечатление. Около 20 минут действие топчется на одном месте, актеры кажутся ненатуральными, а вся обстановка – какой-то надуманной. Вобщем для меня «Комната в Риме» началась с классического “не верю!”. Хотелось уйти. Но на этот раз я не пожалела, что осталась. Обычно у Медема фильмы наполнены мистическими отступлениями. Поэтому страстность и колорит воспринимаются как авторские стилистические черты именно медемовских притч. «Комната в Риме» - очень спокойный фильм в этом плане. Действие никуда вообще не переносится, его сдерживают, если можно так сказать, стены одной небольшой комнаты. Поэтому фильм немного похож на спектакль. Начинаете подозревать, что театр, в котором он идет – любительский. Пока подозрение не оправдалось, замечаете, что это театр двух актеров. Испанки Елены Анайя и русской Натальи Яровенко. Играют они, понятное дело, испанку и русскую соответственно. Но роль русской прописана без особенного погружения в материал– сразу угадываешь, что писал ее испанец. Во-первых, испанцу, конечно, не так-то просто оценить даже чистоту языка: актриса весь фильм шепелявит по-русски, чем усиливает скептические настроения зрителей. Во-вторых, ну скажите, часто ли в России можно встретить супермодель, готовящуюся к защите диссертации и к замужеству с профессором истории? И, наконец, немного я видела русских, ежеминутно разрываемых изнутри всякими разными страстями, и чтобы они еще при каждом слове делали артистические пассы руками. Так что национальный характер передан неверно – тут Медем сильно прокололся. Обычно его истории производят такое сильное впечатление потому, что это, с одной стороны, сказка, притча, в которой все люди себя так непонятно и экспрессивно ведут, истории их жизни такие невероятные и запутанные – как и положено им в сказке, но, с другой стороны, остается небольшая и очень приятная надежда, что где-то все-таки живут такие вот неземные люди, у которых в жизни все вот так ярко, мрачно, дико, и без конца любовь! А тут, глядя на ухмыляющуюся русскую актрису, понимаешь, что, в общем-то, вранье все это – нет у нас в России таких вот русских, значит, как это ни грустно, может и у них нет таких вот испанцев... Поэтому без колебаний отдадим первое место в этом дуэте испанке – ей гораздо более к лицу участвовать во всех этих медемовских небылицах. Однако все вышеперечисленные наблюдения, к счастью, не самое сильное впечатление от фильма. Хорошая новость о «Комнате в Риме» заключается в том, что все-таки фильм оставляет возможность окончательно и бесповоротно втянуться в просмотр. По мере приближения к антиголливудской развязке, действие становится все более и более концентрированным и вязким, наполняясь не событийными, а нравственными событиями, или, проще говоря, событиями из разряда переживаний. И крыши великого города, показанные из окна комнаты, и нежное утреннее освещение, делающее из всех людей усталых ангелов, - очень мастерски создают эффект резкого глотка воздуха, расширения поля зрения, расширения сознания. Вдруг в уме начинают роится все возможные исходы истории, все сюжетные линии вдруг оживают в памяти и одновременно начинают говорить. В этот момент действие фильма полностью входит в волшебный консонанс с разговором чувств, происходящим внутри зрителей. Потому что сценарий таков, что сопереживание вызывают сразу все герои всех историй. Эта полифония чувств медленно и неуклонно ведет зрителя к катарсису (если, конечно, он не бесчувственное бревно). Неизбежное и фатальное, что должно совершится в финале, нависает над русско-испанской диадой. В это время восходит солнце и приносят завтрак. Солнце и завтрак, как символы какого-то начала, с одной стороны, и неизбежный разрыв сталкиваются и порождают такой силы слезоточивую сцену, что, кажтеся, сейчас разорвет. Но Медем, будучи отличным сценаристом, сдабривает свое творение – под саму уже завязку – юмором изрядно, словно посыпает макароны сыром. Все правильно – умеешь нагнетать обстановочку, умей и разрядить. Фильм удивляет, откровенно говоря: вроде все, что было изображено до сих пор, так далеко от нашей реальности, да и не сказка никакая, не волшебство - актеры неуклюжие, истории - небылицы. А в результате – веришь, даже крича: «не верю!». В чем секрет? Я не могу разгадать до сих пор. Так что Хулио Медем – какой-то кинематографический Вольф Мессинг.
Решила посмотреть фильм не от большой любви к жанру и тематике, а от того, что уж больно поляризированные на него отзывы. Кто взахлёб пишет, 'какой чувственный фильм' и утирает рукавом слёзы восторга, кто плюётся по причине бездарности фильма. Вот и я думаю: дай, посмотрю и сложу о фильме собственное впечатление. Фильм начинается без всякой предыстории. Сразу видим двух женщин, которые в свой последний вечер в Риме уже успели изрядно 'поднабраться', а теперь не знают чем заняться. Удивительно, с какой быстротой Даша (Наташа) согласилась 'посетить' номер Альбы. К чему она ещё там ломалась и корчила из себя овечку? Ну уж понятно всем, что ты в номер к незнакомой тётке, не чай пить пошла. Ну, да ладно. Далее женщин (возможно, на радость многим зрителям мужского пола) мы увидим одетыми только в самом конце фильма. Уж на костюмах они явно сэкономили. Вам не надо будет долго ждать - уже спустя минут 10 фильма, вы увидите то, ради чего затеян весь фильм. В перерывах между сексом девушки сочиняют россказни и мы узнаём 'интересные' моменты из их жизни. Мне аж смешно стало. Знаете, это из области 'я вам сейчас расскажу бесхитростную историю'. Сценаристы действительно коллективно отдохнули в этом фильме. Истории жизни девушек - потёртые до дыр сюжеты, надёрганные из драм. При рассказе Альба два раза даже всплакнула. Было жалко смотреть на потуги актрисы Елены Анайи. которая безуспешно пыталась изобразить чувственный плач (видимо, это про неё в фильме диалог: -'заплачь. ты же актриса. я хочу посмотреть, как ты плачешь' -'я не могу заплакать. я плохая актриса'). Яровенко - 'моя россияночка' тоже не 'подкачала'. Меня аж коробило от её фальшивости. Особенно это было заметно, когда она начинала говорить по-русски. Она совершенно не владеет интонацией. Её русские монологи по игре фальшивей самой плохой самодеятельности. Даже стонали они (извиняюсь за прямоту) тоже фальшиво. Отвратительная по игре сцена, где Альбу якобы ранил купидон. Её предсмертные страдания в ванне со стрелой размером с копьё в груди выглядели смешно. Итак, актрисы 'отдохнули' вместе со сценаристами. Музыка в этом фильме гармоничная, в итальянском стиле. Однако я уверена, что без фильма и сопутствующих сцен она существовать не может, ну, может, за исключением песни loving strangers. Ах да. По ходу фильма героини ещё несколько раз внезапно подскакивают с кровати и активно используют Интернет, с помощью которого чуть ли не рассматривают обстановку внутри домов друг друга. Одна и та же обстановка во всём фильме, как ни странно, ни утомляла и не напрягала, т. к. утомлял и напрягал сам фильм с отсутствием сюжета и актёрской игры. Итак, посмотрев фильм, я считаю, что при создании этого фильма поработали только оператор и композитор. Даю каждому по заслуженному балу. 2 из 10
- Сколько ты еще пробудешь в Риме? - У меня завтра рейс в Москву. © Прежде, чем начать писать рецензию, я подробно изучила уже присутствующие отзывы на данный фильм. Я прочитала все три точки зрения - положительную, нейтральную и отрицательную. Зачем я вообще села смотреть это кино - ответить никто не сможет, даже я сама этого не знаю. Сейчас буду по пунктам объяснять все то, что я увидела. Плюсы: • Ну, во-первых, сразу хочу отметить противоречивость самого фильма, самого сюжета и двух этих героинь. Наташа и Альба - антитеза. Их родные города - антитеза. Их восприятие мира - опять же антитеза. Все построено на контрасте, и это, как мне кажется, хорошо. В фильме мы видим несколько точек зрения, и зрители обязательно найдут свою. • Лично мой плюс - в основном, действие происходит в одной комнате. Мне это нравится, так как создается ощущение какой-то атмосферы неразрывности и дома, который защитит тебя. • Если разобраться, посидеть и подумать, закрыть глаза на игру и уши на реплики - черт, что же тогда получится?! - можно увидеть глубоко скрытый смысл. Некую философию. Говорить надо всем, в себе чувства держать нельзя. И откровения полезны. Но... Минусы: • Ох. Игра актрис. И многие здесь это заметили. Наташа выглядела пустой, никакой. Актриса вообще не старалась. Фильм с изюминкой, а было такое ощущение, что она тупо снимается в порнофильме. Где эмоции? Где какие-то чувства, когда выказывала свои откровения? Нет их... • Реплики просто ужасны. Диалогов почти нет, а те, что есть, меня чуть не убили. Самое главное возмущение, аж ругаться хочется, это вопрос Альбы, который она задала очень искренне и удивленно: 'В России бывает лето?!' Да, представьте себе, черт подери, оно бывает! Опять страну нашу принижают - такое ощущение, что Россия - северный полюс, и ничего больше. • Весь смысл, которая несет данная картина, закрывается обнаженными телами актрис, ведь, чтобы думать - надо слушать и вникать - а тут многие уставятся на то, что надо - и все. Вся информация пройдет мимо ушей. Как я поняла - в оригинале встретиться должны были мужчина и женщина, и мне кажется - это было бы лучше. Просто мне, человечку еще маленькому, просто откровенно противно смотреть на целующихся женщин. Одна из них - лесбиянка, другая утверждает, что ей нравятся мужчины. Да, таков мир, и это встречается. Но я не могу принять эту точку зрения, так как сама не являюсь такой, как Альба, скажем так. И мне сложно их понять. Просто сложно... Артхаусное кино. И, кажется, режиссер просто решил полюбоваться главными актрисами, вот и вычеркнул из сценария мужчину, заменив его на женщину. Что ж - воля его. В итоге хочется сказать, что я в очередной раз убеждаюсь - артхаус - не мое. Очень многим фильм понравится - тем, кто умеет видеть сквозь строчки, тем, кто понимает такие фильмы. Но это не я. Любите философию? Смотрите. Любите обнаженных женщин? Их здесь предостаточно. Чем закончить я даже не знаю. Более того - я даже не знаю, какую рецензию писать - нейтральную или отрицательную. С одной стороны - хоть что-то я увидела, но то, что я увидела - не для меня. В фильме есть смысл. Есть откровения. Только из-за этого 'нейтрально'.
Как сказал поэт Бальмонт, глядя на вальсирующие пары: «Ну почему я, такой нежный, должен это терпеть?» Вот и я о том же, почему я должен все это терпеть. Честно сказать, киноработа Медема не первое разочарование 2009-2010, складывается впечатление, что будто эпидемия, какая-то: Альмодовар, Чхан- ук и «ситный друг» Медем, просто сговорились снять плоский, заурядный киноматериал, безыдейное мыло, которое кроме откровенной скуки ничего не вызывает. Вернемся к Медему. Пардон, но придется препарировать этот фильм по всей строгости. Старательно отмыв от данной киноработы «розовый» налет, мы получим до безобразия тривиальную киноработу с музыкой Жоселин Пук. Конечно идея о том, что каждый из нас не прочь рассказать случайному попутчику разного рода ересь, выдуманную на ходу, весьма привлекательна. Но честное слово, можно было выдумать, что-нибудь поколоритней, да и цинизм с иронией еще никто не отменял. Однако приходится работать с тем, что есть. На двадцатой минуте от героини Елены Анайя, начинает легко подташнивать - эти ее вечные глаза «на мокром месте» и вызывающая рвотный рефлекс пошлая до одури фраза «моя россияночка». Есть слова и фразы, которые не должны употребляться для нормального функционирования организма: малышка, дурочка, детка и тому подобная муть. Далее ставлю себе плюс за острое желание, чтобы эта «сладкая парочка» уже наконец оделась, хотя их внешний вид был весьма недурен. Вспоминается фраза из одного фильма, которая как нельзя лучше подходит к этому 'шедевру': «это был самый лучший трах в моей жизни… и самый последний…», слегка перефразировав… и самый одноразовый (или 3-4 разовый не берусь считать). В общем, если и не претенциозная, то весьма спекулятивная картина. Даже оголенные тела, представляющие собой всего лишь фон, заполняющий пустоту, не смогли спасти вялотекущий, примитивный сюжет. Собственно приходится лицезреть абсолютно беспомощное, если не сказать бестолковое творение. Вульгарность, банальность и скабрезность в одном флаконе, но главным образом ложная, поддельная значительность, поддельная красота, поддельный ум, поддельная привлекательность.
Посмотрев замечательную картину Хулио Медема, после просмотра у меня на душе остался грустный осадок. Сюжет. Невероятно красивая история об испанской лесбиянке и русской теннисистке, оказавшихся одних ночью в номере престижного римского отеля, полна откровенных сцен и в то же время какой-то печали, одиночества, безысходности. Актерская игра. Елена Анайя полностью вошла в образ лесбиянки со стажем, чего впрочем нельзя сказать об игре Наташи Яровенко, роль которой осталась какой-то недосказанной. Впрочем, это мое личное мнение. Операторская работа. Великолепно. Камера красиво показывает самые пикантные подробности этой незабываемой ночи в Риме. Лицам с неокрепшей психикой и детям смотреть явно не рекомендуется. Саундтрек. Высший пилотаж. Песни подобраны просто с максимальной точностью и идеально вплетаются в атмосферу фильма. В итоге получаем одну из самых откровенных картин в мировом кинематографе, которую в обязательном порядке необходимо посмотреть каждому любителю артхаусного кино. 9 из 10
«Комната в Риме» - испанская, эротическая мелодрама режиссера Хулио Медема. Фильм получился довольно откровенным, раскрепощенным, я бы сказал запретным для многих. Кино смелое, и оно будет по вкусу далеко не всем. В этой картине мы видим неожиданную встречу двух женщин, которые оказались в комнате гостиницы в Риме. Мы видим, как они сблизились, и между ними что-то возникло. Они открыли, но не сразу, друг другу души и все самое откровенное и секретное. Но что это было? Любовь? Могла ли эта быть любовь или что-то далекое, таинственное и недосягаемое? Ведь утром все всегда становится на свои места… Фильм мне понравился, он был неожиданным и каким-то душевным. Елена Анайя интересная и смелая испанская актриса, и я ее давно уже заметил. Она сыграла уже много интересных и непростых ролей. Данная же ее героиня Альба была самым смелым ее персонажем, и справилась с ней Анайя здорово. Она играет так, что как будто перед нами действительно чистая лесбиянка, и ее игре веришь безоглядно. Ранее мне неизвестная актриса Наташа Яровенко после этой мелодрамы хорошо запомнилась. Девушка сыграла тоже достойно и откровенно. Дуэт их был интересным и каким-то свежим. Сам по себе этот эротический фильм смелый, дерзкий и яркий, но это только оболочка, ведь кино намного глубже, чем кажется на первый взгляд, и перед нами тайная история двух героинь, которые пережили вместе ночь и оставили свою нежданную и запретную любовь в этой комнате в Риме, но это ночь они не смогут забыть никогда, зная что такое может быть и было. Волнительный, фривольный, душевный фильм! Для всех любителей откровенных историй любви. P.S. 'Альба, смотри!' 7 из 10
Не сложилось однозначного впечатления после просмотра. Не могу сказать, что фильм плохой, но не могу также сказать, что он хороший. Скорее, здесь подойдёт слово 'никакой'. Фильмы о лесбиянках я никогда не смотрела. Девушки 'другой' ориентации были мне интересны и поэтому я очень обрадовалась, наткнувшись на этот фильм. Ожидала, что мне покажут 'розовую' любовь во всей красе. Но режиссер решил не прикладывать много усилий и просто напрочь отбил охоту смотреть что-либо подобного рода. Виной всему нескончаемая постельная сцена, которая так и осталась местами непонятой. Девушки просто разговаривают голыми, что довольно-таки смущает. Никакой философии, никаких захватывающих размышлений, ничего такого, что могло бы объяснить, почему они не хотят одеться. Многие пишут о красоте этого фильма. Не заметила её, наверно, из-за проевших мозг одинаковых саундтреков и бездарной игры Наташи Яковенко. Сказать, что девушка не вжилась в роль, - ничего не сказать. Единственная, кто пыталась спасти ситуацию, - это Елена Анайя. Смотришь на неё и наслаждаешься, так всё в меру, так всего достаточно, так правдиво и реалистично. К ней придраться не к чему, она отлично поработала. 5 из 10
Эротическая мелодрама Хулио Медема - не о лесбиянках. Она о природе женщины. И о природе любви. Две едва знакомые девушки - испанка и русская - проводят ночь в номере отеля в Риме. Одна - лесбиянка со стажем, для другой это впервые. У обеих своя жизнь, и для обеих эта ночь в Риме - последняя. Девушки кормят друг друга своими телами и кусочками правды о своих жизнях. За ночь им предстоит пережить очень многое. и утром - расстаться? Или остаться вместе? Ни одна из них этого не знает... Фильм красивый и умный - как и любая настоящая женщина.