Рецензии. Отелло
Фильм-сказка 'Отелло' - это яркая сатира на геральдическое коррумпированное чиновно-купеческое наместничество, живущее в своих южно-курортных резиденциях-виллах и ведущее развратный и праздный образ жизни, занимаясь в основном, взяточничеством, торговлей должностями, интригами и махинациями. Главный герой - типичный папуасский генерал-губернатор, выдвиженец из числа тупой прислуги, который умеет только исполнять приказы своих хозяев. И поэтому, получив некоторую власть и реальную возможность влиять на жизнь вверенной ему провинции, становится агрессивным параноиком и жалкой марионеткой в руках хитрых мошенников и преступников, которые используют его исполнительность и недалекость в своих целях, сделав его фактическим виновником и 'трагической жертвой' во всех своих уголовных делах. В фильме нет положительных героев, все являются разной степени негодяями, стремящимися к власти и обогащению любой ценой. К ревнивому мужу приставлен коварный умный поручик, который полностью организовывает быт своего начальника, и влияет как на принятие им решений, так и на его личную жизнь. И ввиду чрезмерной его амбициозности и склонности к запутанных комбинациям. граничащей с демоническим влиянием на всех окружающих, подчиненный также становится жертвой политической интриги. Артисты замечательно разыграли классическую схему колониального управления с использованием подставных лиц в роли 'тиранов-царей' и 'жен-интриганок', использовав 'средневековый' романский сюжет из скандинавского эпоса. В фильме ярко высмеивается наместническая 'элита', состоящая из прохиндеев и шлюх.
Фильмов про знаменитого мавра снято столько, что в них запутаться можно! Я насчитала 44 фильма, без учёта нескольких короткометражек! 'Отелло' - среди самых знаменитых трагедий мира, несколько фильмов хорошо бы посмотреть каждому. В СССР было снято буквально пара фильмов, видимо, считалось, что, после Юткевича, нечего и браться за это. Этот фильм вызывал неоднозначные эмоции. Сначала, в основном, раздражал: крашеный Бондарчук, Скобцева - по возрасту, скорее, мама главной героини, повышенный пафос - это всё, как нынче говорят, прикалывает. Да, и как мог шекспировский герой называть свою жену шлюхой?? Неужели слово настолько давнее, что сюда подходит? В переводе Лозинского: 'Докажи, несчастный, что моя любовь - блудница' - это вызывает большее доверие (правда, и у него это определение позже встречается). Чей перевод использовали при создании фильма, я не поняла. Но дальше как-то втягиваешься, хочется пожалеть наивного, хоть и большого, дядю, как мальчика. А. С. Пушкин давно уже сказал об Отелло почти всё: 'Отелло не ревнив, он доверчив'. Ревнив - это когда сам выискивает и подозревает, а когда вот так 'помогают' - да, доходящая до предела доверчивость. Вот яркий пример, до чего может эта наивность довести. Кстати, и молодым девушкам в этой трагедии наука - не надо чересчур досаждать мужу: 'Я в школу превращу его кровать..' - мало ли как поймёт!: ) Несколько эпизодов цепляли за душу, например, разговор со служанкой после гибели Дездемоны. Это сильно! По нервам, на износ. Шедевром не назову, но фильм достоин внимания, снят красиво, посмотрите! 8 из 10
Не буду касаться первоисточника, потому что, признаться, в данном случае это бессмысленно. На первый взгляд с Шекспиром не сделали ничего ужасного, но я, тем не менее, пожалела, что посмотрела эту экранизацию. Почти всю длину фильма игра Отелло - типичного европеоида, выкрашенного коричневой краской - корежило и било, он заламывал руки и вел себя то ли неестественно (вина актера), то ли нелогично (вина постановщика). Я вообще против поддельных негров в роли Отелло. Мавры - скорее, арабы, и на роль Отелло можно взять любого черноволосого смуглого актера. Но раз уж традиция такая - пусть крашеный белый, было бы сыграно достойно. Мы же видим вместо боевого генерала какого-то психопатичного мужика, верящего всем подряд, кроме своей вроде как любимой жены, падающего в обмороки... такое впечатление, что Бондарчук решил сыграть Отелло в духе тех бродячих артистов, что выступали перед принцем Гамлетом - побольше патетичных жестов и истерик на пустом месте, и тебе в шапку накидают монеток. Единственная стоящая сцена, прекрасная даже - сцена диалога со служанкой уже после убийства Дездемоны. Эта бедная женщина из всех персонажей вызывает самую живую симпатию. Максимова очень хорошо провела эту сцену. А больше... Дездемона сыграла бы, да не дали ей экранного времени и нормальных эпизодов, Яго - сыграл мерзавца, но не впечатлил, поскольку работать над целостностью образа и его персонажа сценарист не захотел... Чем хорош Шекспир - он дает простор для трактовки образов своих персонажей. Выбрав нужные строки и переставив акценты можно сделать множество разных постановок, и дело сценариста и режиссера - подойти с умом к этому. Ведь к моменту съемки фильма был на дворе уже XX век, и то, что какой-то мужик из ревности (да хотя бы трижды обоснованной!) убивает любимую - дикость и мерзость. Какая же это любовь? Либо прости и живи с ней дальше, либо... ну, расстанься, отпусти, ну измени сам, в конце концов! Пытались ли авторы что-то сказать этим фильмом? Или цель была 'поставить Шекспира'? Ну, поставили. Толку-то.