Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Сюжет
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рекомендации

Рецензии. Сказка странствий

Кинопоиск
Кинопоиск19 марта 2008 в 18:33

Да, тот Митта мне ближе, чем сегодняшний, хотя и впоследних фильмах у него получается страсти нагнетать. Философская сказка экзистенциального толка и не очень для детей, хотя именно с детства мне запомнилась мрачноватая, но притягивающая атмосфера фильма. Рад, что нашел на DVD. Как-то наткнулся на статью 'Странность странствий ' в советском издании времени выхода картины в свет. Там фильм бичуют за размытый сюжет и отсутствие цельности. Какой-то критик-ретроград писал. Это, конечно, ерунда. Фильм вполне цельный и идейный (в хорошем смысле слова). Главная мысль мне видится так. В образах двух центральных персонажей воплощаются три способа бытия - познание (Орландо), действенное сострадание (Марта) и здоровый мещанский эгоизм (герой Дурова). В сценарии, кстати, прямая отсылка к 'Снежной Королеве ' Андерсена. Отдельная благодарность Альфреду Шнитке за патетико-трагический саундтрек, прада похоже на его же музыку в 'Сказе о том, как Царь Петр арапа женил... ' того же Митты. Спецэффекты, конечно, не голливудские, зато пронзительность и лиризм тоже не голливудские. Прошу прощения за каламбур. Считаю, что фильм стоящий. 9 из 10

HakunaMatata_24
HakunaMatata_241 августа 2017 в 15:50
Самая не сказочная сказка. Для взрослых.

Интересный и поучительный фильм. Непохожий на советские фильмы того времени. Поучительный для детей (хотя детям до 14 лет он вряд ли будет понятен) и нестареющий для взрослых. Актуальный на все времена. Необычный, добрый философ -естествоиспытатель и беззаветно любящая сестра. Те хорошие качества, которых в нынешнее время так не хватает и те плохие, которые сейчас просто гипертрофированы. Великолепные актёры. Очень хотелось бы чтоб этот фильм приглянулся и нынешнему подрастающему поколению. Поистине гениальное произведение, переворачивает душу, заставляет задуматься об очень многом. Сколько раз пересматривала эту картину - столько раз искренне восхищалась сюжетом, музыкой, игрой актёров, самой идеей фильма. Это не сказка, и тем более не детская сказка, а вполне взрослая притча-аллегория и только в сознательном возрасте можно понять её смысл и по достоинству оценить гениальность постановки, бесподобную актёрскую игру и удивительно органично вписанную в сюжет проникновенную музыку Альфреда Шнитке. Чудный фильм о целителе и изобретателе Орландо (Андрей Миронов) и девочке Марте (Т. Аксюта), 10 лет ищущей повсюду своего брата, наделённого даром искать золото, о добре и зле, о путешествиях по воде, воздуху и земле. 'Орландо, я тебя очень люблю. Я даже не знаю, чтобы я без тебя делала. Наверное, умерла бы от горя и одиночества. И я бы не перенесла ни этих бед, ни этой дороги'. 'Я тебя тоже полюбил. Ну, конечно, если б тебя не было, не умер бы. А жилось бы намного скучнее.' 'Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтобы мы смотрели на них и старались быть совсем другими.' Я ставлю этот фильм в один ряд (но конечно же первым), с такими шедеврами (а по сути повествующие о людских пороках, об отношениях людей с людьми мыслящими не так, как они сами, относящимися к жизни по настоящему и видящему в ней великую и главную истину), как 'Чучело' (с великим артистом Юрием Никулиным в главной роли), 'Звёздный мальчик', 'Убить дракона' (по произведению великолепного Евгения Шварца), 'Человек с бульвара Капуцинов' (вторая лучшая роль непревзойдённого Андрея Миронова). Здесь последняя роль Андрея Миронова, и какая роль! В детстве этот фильм меня околдовал, сейчас тоже пребываю под огромным впечатлением!!! Божественная музыка Альфреда Шнитке, просто рвёт душу на части. Великий композитор (впрочем как и многие его коллеги, писавшие незабываемую музыку для советского кино, ставшую классикой). Об актёрах нужно говорить отдельно. Главный (на мой взгляд) персонаж фильма, это гениальный изобретатель Орландо (мой любимый персонаж). Талант Андрея Миронова не имеет границ. Это Великий артист, артист от Бога, который дарил и продолжает дарить (хоть его уже нет с нами) зрителям любовь с экранов, излучает свет идущий изнутри. Жаль, что так рано ушёл из жизни. Сколько ещё не сыграл. Но, всё же оставил после себя великолепных персонажей фильмов, которых мы любили, любим и будем любить всегда. Второй главный персонаж фильма, это Марта, так самозабвенно и безмерно любящая своего брата. Татьяна Аксюта неподражаема в этой роли. Я не поклонник её творчества (мне больше по душе актрисы другого плана, Наталья Гундарева, Ирина Муравьёва, Нина Русланова, Инна Чурикова и моя любимая актриса Алиса Фрейндлих), но надо отдать должное этой актрисе, справилась она превосходно. Так вжилась в роль, что смотришь фильм и ощущение, что присутствуешь при реальных событиях. Невероятно. Исполнивший роль главного злодея Горгона бесподобный Лев Дуров. Как же я ненавидела его на протяжении всего фильма. Актёр безграничного таланта, во всех ролях просто неподражаем. А здесь выступил в роли злодея, очень необычно было видеть его отрицательным персонажем. Жаль, что его теперь тоже нет больше с нами. Фильм выше всяческих похвал. Нужно, чтобы он был фильмом №1 во всех домашних видеотеках. И тогда люди станут более человечными, мир станет намного добрее, прекраснее и ярче. Обязателен к просмотру всем поколениям (от 14 до 100 лет). И только высший балл. 10 из 10

a-s-spb
a-s-spb8 января 2021 в 10:17
«Сказка странствий», сказка/детское dark fantasy/роуд-муви, 1983, СССР/Чехословакия/Румыния, реж. А. Митта («Экипаж»)

Если не знаете, что уже бы посмотреть с детьми в рождественские каникулы, посмотрите это совершенно и несоветское, и неголливудское произведение в стилистике «страшной сказки» и фильма-путешествия. По современным меркам, ничего тут страшного, конечно, нет. Но с детства запомнилась одна из самых пугающих сцен тогдашнего детского кино - эпидемия в охваченном чумой средневековом городе, где жители в накидках гуськом покидают заражённые районы, а персонификация чумы в образе нищенки (Татьяна Васильева) заражает их при тактильном контакте. Кто же знал, что через 37 лет сказки про эпидемию будут вовсе даже и не сказки, а заражаться будешь и без всякого соприкосновения очень даже воздушно-капельно. Сейчас в фильме видны и другие знаки и символы, не читавшиеся тогда совершенно: бухающие за одним столом судья, прокурор и адвокат в одной харчевне с бандитами (привет, Кущевка); суд на основании доноса в пять минут с вынесением «справедливого» смертного приговора (привет, гуманная судебная система); «эффективный» адвокат, выигравший процесс и снизивший наказание обвиняемого с 8-ми смертных приговоров до 5-ти (привет, адвокат Пашаев); умница-учёный (Андрей Миронов), изобретающий в темном Средневековье вещи для счастья человечества (привет, «Трудно быть богом»). Много чего ещё тут есть, но тогда не обойдёмся без спойлеров. Кино заслуживает внимания, но, увы, неидеальное, впечатление немного попортят и нелогичность повествования, и несколько истеричная, хотя и забавная игра главной актрисы (Татьяна Аксюта), и недостаток общих планов в картинке. Да и монтаж тут подчас странный. Например, некоторые сцены фигурируют только в комментариях героев, навроде: «Ой, Орландо, смотри, я вижу моего брата, они идут по дороге». Или отсутствие логики в монтажных склейках сцена 1 «ночь, герои сидят в кибитке, снаружи воют волки», сцена 2 «утро, герои выходят из укрытия и видят результаты волчьей охоты», без промежуточной сцены схватки с волками или хоть какой-то реакции на происходящее. Однако, эти шероховатости не отменяют положительного впечатления от фильма, его позитивного гуманистического посыла, в том числе, со свойственной советским фильмам моралью о порочности излишеств и богатства и с нехарактерной советскому кино идеей о бессмертии души

abolox
abolox3 августа 2011 в 15:27

На фоне нашумевших и захвативших аудиторию ярких и отсроумных захаровских киносказок «Сказка странствий» Александра Митта прошла в 80-ые незамеченной. А она нисколько не уступает им в художественном отношении, а трагизмом и глубиной местами даже превосходит. Причина, наверное, в том, что «Сказка странствий» ориентирована прежде всего на детскую аудиторию, но вспомните: разве не замирало ваше сердце, когда душа Орландо просыпалась в бездыханном теле Мая: неужели мы вправду это смотрим? как они позволили ЭТО показывать? «Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими» Сюжет «Сказки странствий» отдалённо напоминает «Снежную королеву» Андерсена: девочка-сирота ищет по всему свету украденного разбойниками младшего брата, душа которого за время их разлуки оледеневает. Неслучайно даже имена героев созвучны именам персонажей «Снежной королевы»: Марта-Герда, Май-Кай. Трудную дорогу, полную приключений, испытаний и искушений с Мартой (Татьяна Аксюта) разделяет встретившийся ей в самом начале пути бродяга Орландо (Андрей Миронов): лекарь, философ и поэт в одном лице. «- Куда ты идёшь? - Не знаю. - Тогда нам по пути.» Андрей Миронов больше известен комедийными ролями, но его талант был столь велик, что выходил за рамки своего амплуа. И лучшие роли Миронова – романтико-трагические: Маркиз в «Достоянии республики», Джонни Фёст в 'Человеке с бульвара Капуцинов и, конечно, Орландо в «Сказке странствий». Прошло почти 30 лет с момента выхода «Сказки странствий», но она почти не устарела, а это признак шедевра – да, спецэффекты не голливудские, да, образы разжиревших рыцарей и бездушных судей немного наивны и прямолинейны, но об этом не помнишь, когда переживаешь в который раз за доброго и чуть-чуть беспутного Орландо и его самоотверженную, хотя и немного упёртую спутницу, которых преследуют всевозможные злоключения. «Человек должен быть сыт, особенно философ. Голодные философы все злые.» И, конечно, говоря о достоинствах «Сказки странствий», нельзя пройти стороной мимо саундтрека фильма – одно из лучших в мировом кино. Музыка для фильма написана Альфредом Шнитке, она наполнена драматизмом и отражает все нюансы происходящего на экране. Если у вас нет желания смотреть сказку, то это стоит сделать хотя бы ради саундтрека. Рекомендации к просмотру: обязательно смотреть, особенно если вас заела суета и душа требует катарсиса – «Сказка странствий» вам его обеспечит. Посмотреть этот фильм - всё равно что выкупаться в реке в жаркий день после трудного похода.

wersert
wersert1 июня 2017 в 10:52
Сказка, показывающая, что в жизни не все так сказочно

Фильм оперирует огромным спектром человеческих эмоций, во время просмотра я понял, что передо мной в экране настоящее искусство. Отдельно стоит уделить внимание количеству проблем, затронутых в этом произведении. Столько о жизни вам не расскажет даже милый сосед-алкоголик. Здесь и проблема потребительского отношения к природе, любви, воспитания, затхлой бюрократической верхушки( показана она очень смешно и гротескно), дружбы, непризнанности и многие другие. В общем, фильм намного мудрее, чем кажется на первый взгляд. Собственно, из-за чего весь замес. Брат главной героини обладает способностью чувствовать золото, но испытывает при этом невыносимую боль, именно поэтому сестра запрещает Маю пользоваться своей силой. И, вдруг, брата похищают злодеи и Марта бросается его искать, чуть позже встречая на своем пути бродячего мыслителя Орландо. С этого и начинается необыкновенное путешествие главных героев. Самое лучшее, на мой взгляд, в этом фильме- это сценарий. Взаимоотношения главных героев нетипичны, действительно верится, что персонажи живые люди. Поворотные пункты в истории работают отлично, концовка очень эмоциональная. Персонажи постоянно действуют и посредством этого раскрывают свои характеры. Не к чему придраться. Изначально роль Орландо в ' Сказке странствий' должен был исполнить Леонид Филатов, но Андрей Миронов убедил режиссера отдать роль ему. И, знаете, Андрей действительно великолепно передал характер и темперамент своего персонажа. Орландо представляет из себя философа, который гуляет сам по себе. Он разработал множество идей и теорий, которые, по его мнению, могли предотвратить войны и бессмысленное насилие. И если бы люди видели мир глазами Орландо, то наверняка это бы и произошло. Марта в исполнении Татьяны Аксюты получилась неоднозначным персонажем. С одной стороны, она стремится быстрее найти своего брата, с другой, из-за этого стремления совершает глупейшие вещи. Также хорош с роли злодея Лев Дуров. Он представил нам настоящего разбойника с определенной целью обогатиться и купить себе замок. К тому же он испытывает чувство любви к мальчику, хоть и специфическое. Все эти аспекты, вместе с великолепным саундтреком, написанным Альфредом Шнитке, и неплохой операторской работой, собираются в увлекательное кинополотно. В общем, Александр Митта снял великолепный фильм, который останется интересным для будущих зрителей и сохранит свой культовый статус. 9 из 10

Вадим Векслер
Вадим Векслер17 марта 2016 в 10:50
Недетское кино

Один из самых памятных и любимых фильмов с детства и на всю жизнь с многократными пересмотрами в меняющихся каждые несколько лет форматах. Образы, сцены и диалоги, ставшие основой личных культурных кодов, вызывающие дрожь и по сей день. - Куда ты идешь? - Не знаю. - Ну, тогда нам по пути – я тоже не знаю… Очень сложно поверить, что автор снобистского, претенциозного, лицемерного и во многом лживого учебника по сценарному мастерству в далеком 1983 году снял фильм-шедевр, настолько поражающий своей искренностью, жесткостью (это при заявленном в названии жанре сказки!), пронзительностью, прошибающий в гениальной финальной сцене на такой катарсис, которого на моей памяти и в моей жизни, возможно, больше и не было. Если это результат того бессердечного манипулирования зрителем, которому и учит А. Митта в своей книжке – что ж, ему удалось меня обмануть, сломать и опрокинуть. Извинить меня, правда, может тот факт, что первый и самый мощный эффект от просмотра был получен в раннем детстве, а ломать детскую психику гораздо легче. Но верить хочется, что причиной этого моего экстатического переживания всё же были: а) гениальный сценарий лучших советских сценаристов за всю историю – Дунского и Фрида (кстати, отсидевших, как и все порядочные люди, в сталинские времена свою десятку – за покушение на убийство тирана, естественно; отсюда и прошибающая на холодный пот жуткая сцена абсурдного суда – сценаристы знали, как отправляется правосудие в нашей чудесной стране не понаслышке); б) на всю жизнь ставшая одной из любимых пробивающая до дрожи музыка Шнитке; в) бесподобная актерская игра Миронова, за которым пытались не отставать Дуров, Аксюта (озвучена Нееловой) и остальные; г) жуткая до невероятия атмосфера тёмного средневековья с эпидемией чумы («Странные праздники. Что-то меня знобит от этого веселья»), казнями через замуровывание заживо (возможно, ещё давным-давно замурованные в башне люди создали чудесные картины на стенах тюрьмы, которые никто не видит, даже главные герои), вросшим в землю драконом и целиком сожранной волками за одну ночь лошадью вместе с костями и шкурой. Обычно, даже в самых лучших фильмах, сильные сцены перемежаются с более простыми, чтобы дать зрителю перевести дух. Здесь же каждая последующая сцена сильнее предыдущей, и отдыха при просмотре не предвидится. И не отпускает мысль, что если бы Митта все свои ранние фильмы (и особенно «Сказку странствий») снимал по своим же, сформулированным впоследствии правилам (производства халтуры на потребу невзыскательной публики), они забывались бы после первого и последнего просмотра, а не стали б произведением искусства и культурным явлением в истории страны. Сказка считается жанром легким, детским и довольно условным. Но данный фильм названием обманывает – это суровая притча о природе человека, которая – ох, как не сказочна. Герои действительно странствуют и, переходя из локации в локацию, сталкиваются с таким набором абсурда, сюрреализма, алчности, жестокости, лицемерия и иных средневековых прелестей, что становится понятно – современный гуманный человек таких нагрузок бы не перенёс. Протагонист же - человек эпохи Возрождения, предтеча, опередивший своё время (обратите внимание: в его записках вперемешку и полный бред и гениальные прозрения, изобретения, которые могли бы изменить лицо мира), справляется гораздо лучше. Через его пример мы видим, что цивилизация всё-таки куда-то движется, прогресс не пустое слово и весь этот ужас рано или поздно закончится. Правда, победить его можно только бесстрашием, готовностью к самопожертвованию, любовью к людям более сильной, нежели любовь к себе, своему ремеслу, таланту и творческому наследию.

Лилия в шоколаде
Лилия в шоколаде15 августа 2015 в 09:14

Во времена, когда Солнце было богом и позже, когда Бога не стало. Тогда и теперь. Всегда. Бесконечно старая, вечно юная, жестокая и прекрасная. Сказывается, пишется, грезится. Сказка. Одна началась морозным рождественским вечером, когда в давно нетопленный очаг ступил не милосердный СМЕРТЬ или добрый Дед мороз, а злодей, нацепивший личину милосердия и доброты. Он похитил Мая, мальчика наделенного проклятием находить золото, его сестра Марта отправилась на поиски. Холодным блеском бенгальских огней и мрачным волшебством Гофмана полнится октариновая, злая, прямолинейная и иносказательная «Сказка странствий» А. Митты. Путь Марты тяжел и опасен. Босыми ногами по скользкой, обледенелой брусчатке; жестким корням; обманчивым изумрудным топям она идет по дороге героев, дороге правды. Марта не одна ей помогает друг – Орландо, лекарь и философ, сделавший открытие, которому не суждено служить людям. Ведь оно – путь к миру, а людям нужна война, чтобы вечно копошась и гавкая, иметь цель существования, оправдание собственной немощи или побед, одержанных в воздушных замках, под крики, не рожденных врагов. Лишь до поры забавно смотреть на рыцарей-лотофагов, обретших истину в вине и сытости, а приют на спине дракона. Раздобревшие Дон-Кихоты используют ветряные мельницы по назначению, позволяя иногда жерновам перемалывать черепа дерзнувших покинуть благодатный поселок. Образец государства погрязшего в лени и праздности, проедающего ресурсы и слепо губящего себя в погоне за большим богатством. Прекрасные порывы, загубленные алчностью. Стрела, которая пронзила сердце принцессы, а не разрушила чары. Мечта – зеленым трупиком оставшаяся валяться на болоте. Метафоры, иносказания, символы переполняют ленту, будь то семья уже которое поколение осушающая болото препятствующее тому, чтобы проскользнуть в светлое завтра, к молочным рекам и кисельным берегам южных земель, вместо того, чтобы бросить бестолковое занятие и просто пойти навстречу жизни и счастью. Или «справедливый» суд за подбитый глаз и расквашенный нос, приговаривающий к смерти. Чванливость и бездарность упивающаяся местью. Карающая, только потому, что может карать. Убивающая, только потому, что может убивать. Времена меняются, но человеческие пороки переменам не подвластны. Сказка – ложь, кажущаяся сложность и такая же кажущаяся простота. Злодей, укравший Мая, оказался компрачикосом, он изувечил его, ради потехи, ради наживы. Трагическая и жуткая улыбка Гуинплена, скованная холодом разноцветных глаз - душа ребенка трансформированного в чудовище в тот самый момент, когда проклятие стало даром. Золотое руно не отмыть от детской крови, а прикосновение Мидаса так же страшно, как прикосновение Чумы, путешествующей на крысе и губящей города. Повторенный в тысячный раз урок, который никак не может усвоить бестолковый ученик – человечество. Цель достигнута, идти больше некуда. Санта Муэрте устало оперлась на сточившуюся косу, клацая зубами, с досадой и тоской наблюдает она за тщетою усилий людского племени. Ей известно, что только после гибели последнего и самого страшного из несчастий – Надежды, появляется в мире место для чуда… … для сказки… … для полета… Мы были ангелами. Чистыми, белыми. С серебристой окантовкой по краю марлевых крыльев. Серебряный жесткий нимб дрожал над нашими головами, прислушиваясь к тревогам тонкой проволоки. В лазоревой дали мы плыли, перебирая ломкими пальцами неверный бархат туч и батист облаков. В конце было Слово. Мы стали людьми. Бедными, белыми. Окутанные паутиной и тленом мы бредем по агатовым пустошам. Волоча ноги в свинцовых башмаках, черными зубами вгрызаясь в каменные хлебы, молчаливо дожидаемся сладости, радости, прикосновений теплых и нежных, что сотрут потрескавшиеся слезы на лицах-портретах, разрыв-травою поломают костяные темницы, выпуская душу из заточения, чтобы на голубых крыльях неслась она вечно живая, любящая и любимая к такому же вечному ласковому свету.

Fermion
Fermion1 августа 2013 в 21:33
Кай, Герда и Миронов

Неожиданно превосходный фильм. После него с удивлением понимаешь, что многие стандарты современного кинофентези возникли отнюдь не в Голливуде. По большому счету сценарий 'Сказки странствий' можно хоть сейчас переснять с современными технологиями и пускать в прокат без изменений. А все нелепые или глуповатые моменты будут приняты скорее с энтузиазмом, учитывая авангардный уклон нынешней фантастики. Перед нами не просто проходной квестовый сюжет, а настоящий сеттинг в стиле темного фентези. Удивительно, насколько в СССР умели снимать мрачную фантастику. Девочка и бродячий философ ищут пропавшего брата, проходя через села и веси, олицетворяющие человеческие пороки. Причем сделано это все очень театрально и эстетично, нет никакой пошлости. Характеры героев очень яркие и динамичные, перед зрителем открывается полная картина нравственного поиска нескольких совершенно разных людей. Даже отрицательный персонаж действует в соответствии с определенными ценностями, пусть и спорными. Относительно главных героев. Совершенно несочетаемая пара, столь модная в наше время. Орландо - рационалист с благородным сердцем, которому не чужды человеческие слабости. Трагикомичный и глубокий персонаж, Миронов справился на 9 из 10. Немного напрягает лишь излишняя экспрессия его героя. С Мартой похуже. В своем идеализме она явно перегибает палку. Ее фанатичная любовь больше похожа на эгоистическое стремление удовлетворить собственные чувства. А ни больше ни меньше истеричное поведение заставляет с жалостью смотреть, как она легко манипулирует простаком Орландо. Врядли конечно авторы вкладывали такой смысл в ее роль, но выглядит все именно так (возможно, впрочем, имеет место быть психоаналитический подтекст, столь распространенный в кинематографе второй половины XX века). Остальные актеры, включая статистов, сработали на ура. Внешне фильм тоже способен удивить. Столь выдержанная стилистика и сейчас удается далеко не всегда. В этом смысле 'Сказка странствий' дает фору даже новомодному 'Хоббиту', не говоря уж о российском 'фентези'. А вот музыка подкачала, лучше бы она была не балаганной, а мелодичной и мрачной. Но несмотря на это 10 из 10

Sergurz
Sergurz7 мая 2023 в 08:25
Один из лучших советских фильмов

Бесспорно, одно из лучших кинопроизведений позднего СССР. Фильм-эксперимент - на стыке нескольких жанров, что само по себе необычно для тогдашнего кинематографа, тем более детского. Митта был, безусловно, прав, адресовав фильм широкой аудитории - и детям, и взрослым. Это не бездумные 'ужасы ради ужасов' (как многие сегодняшние фильмы). Это драматическая история, в которой герои сталкиваются со злом и преодолевают его -- кто как может, в силу своих способностей - утверждая, таким образом, главенство добра и ценность человеческой жизни. Ещё раз: ценность человеческой жизни. В этом состоит цель любого гуманистически направленного искусства. (Потому те, кто после просмотра 'Сказки странствий', ноют о том, что 'детишкам страшно', или что это 'недетское кино' - они не в состоянии цельно осознать/воспринять ключевую особенность фильма Митты, за внешней картинкой увидеть смысл. Сродни тому, чтобы по цвету шляпы судить о человеке.) По поводу 'разорванности' сюжета. Как следует из открытых источников, которых сегодня предостаточно, причин нестыковок сюжетных линий, как минимум, две. Первая. Фактически разрабатывались два варианта сценария (первый - самим Миттой, второй - им же, но в соавторстве с другими драматургами), которые не были согласованы между собой в необходимой степени. Вторая. В результате нескольких этапов приёмки фильма его продолжительность была существенно урезана: задуманный изначально как двухсерийный, фильм стал односерийным. Можно только догадываться, что там могло быть в 'полной' версии (хотя кое о чём мы знаем - из тех же открытых источников). Но по моим ощущениям, в конечном итоге цензоры сделали свою работу, что называется, 'во благо' фильма. Задумок Митты, возможно, хватило бы и на целый фэнтези-сериал, но снять его в силу объективных причин тогда он не мог. Потому некоторые сюжетные куски, даже отдельные эпизоды целесообразно было 'обрубить', чтобы то, что в итоге осталось, не воспринималось слишком громоздко и многослойно. (Продолжительность конечной версии 'Сказки странствий' - один час сорок минут - это немало.) Не считаю 'Сказку странствий' фильмом-образцом актёрской игры. К тому же здесь не так много крупных планов, на которых можно было бы созерцать чудеса перевоплощения, мимики и жестов. Всё-таки это сказка, и в её основе - приключенческий сюжет. Но необычность самой роли Орландо и, главное, особенности её воплощения актёром Мироновым не отметить просто нельзя. Это означало бы быть совсем слепым. Персонаж Миронова трогателен, порой по-детски наивен и буквально одержим желанием делать благое и полезное для людей. Его голос интонирует сопереживанием. Сопереживание - способность бескорыстно разделить боль или радость другого человека и прийти на помощь. Редкое качество теперь... Так скажем спасибо режиссёру Митте за то, что эта роль не была отдана Леониду Филатову. И за то, что этот фильм в конечном итоге состоялся. И за то, что в нём так доходчиво и эффектно художественно оформлен тезис о ценности жизни и бессмертии человеческой души. 10 из 10 Других оценок быть не может.

x-ile
x-ile25 апреля 2013 в 14:38
Последняя сказка эпохи

Надкушенная калиострова вилка кажется идеальным символом начала 80-х, времени инертной романтики и будничных чудес. Как никогда незыблем курс Корабля, плывущего без кормчих и ветрил; пассажиры целиком погружены в себя, в самоценное личное на фоне светлого общего. Дремлющая идеология бессильна, не замечает, а может быть, сознательно поддерживает культ лодки, полуразбитой о быт, как нового флагмана в искусстве. Новые капитаны сродни еретику-одиночке Мюнхгаузену: их вызов общественным устоям не интересен и не нужен. Казалось, в аберрации близости лишь модная забава просветлённой души. Этим отчасти можно объяснить феномен захаровских лент и фильма, о котором далее пойдёт речь – «Сказке странствий» Александра Митты. После небывалого успеха «Экипажа» режиссёр мог позволить себе снять и новый блокбастер, и притчевую драму, но предпочёл укрыться за волшебными канонами. Сюжет напоминает «Снежную королеву» с готичными вкраплениями историй в стиле Роальда Даля. Валлийский сказочник полагал, и справедливо, что дети есть маленькие взрослые и сюсюкаться с ними не стоит. Страшно ли, сложно ли – не беда, осознание истины придёт рано или поздно, было бы за что переживать. В фильме Митты пугающей символики с избытком, но каждой детали присуща простота смыслов. Летящие сундуки с золотом, последняя ткань на рубашку, и не надо быть Конфуцием, чтоб узреть в суде инквизиции извечный конфликт власти и творца. Попадаются и более тонкие находки, к примеру, гигантский дракон в болоте с рыцарями на спине, морфирующими в обывателей. Идиллия общества потребления в тени грядущей катастрофы. Пророческая усмешка и горький намёк: уже скоро! Таких сеансов магии «непременно с разоблачением» в фильме много. Их роль двояка: поддержание сюжетного напряжения и отсылки к времени и нравам. Иные больно аукаются и тридцать лет спустя. Как бы то ни было, приёмы Митты классические и вполне в духе традиционной сказки. Все, за исключением одного. В какой-то момент режиссёру удаётся вплести мотив, который, то слабея, то разрастаясь, охватывает новые грани бытия и, наконец, перерастает в восторженный порыв. Здесь музыка фильма - не иносказание, а почти главное действующее лицо. Интонации, заданные Шнитке, идеально ложатся в кадр, добавляя неожиданное послевкусие. Но тема полёта в музыке и фильме - особая, многозначная. Сначала это просто действо, «икаровы крылья», путь свободы, новая грань возможного. Затем в контексте «мир - ограничен, ты - безграничен» полёт в «Сказке странствий» обретает протагорову глубину. Его персонификация, лекарь Орландо - не фантазёр и не мечтатель, он, как и близкий ему по духу последний герой Андрея Миронова, «точно знает как». Импровизации окрылённого актёра выстраивают ткань сюжета в форме монолога. Полёт мысли и фантазии выше, ярче материального, он не прекращается, даже усиливается в моменты отчаяния и крушения надежд. Таланта недостаточно: полёту необходима цель, пункт назначения, смысл. В этом плане у Митты очень точно выстроены ключевые образы. Орландо - душа, искатель, несовершенный святой; Марта – идея, идеал, движитель, безликий ангел. На стороне разума и логики – десятки открытий, подчас гениальных, предвосхищающих время. На другой чаше весов непреклонная решимость, готовность любой ценой спасти дорогого и близкого человека. Дух сострадания правит разумом, и, в конечном итоге, побеждает. Почти достоевская мысль о мире и слезе ребёнка, в её практическом воплощении. У Митты она вышла ещё и гофмановской, отчего он, возможно, и взялся снимать-таки сказку. При просмотре зрителя не покидает тесный неуют раздвоенности, осязаемости потустороннего мира. Все эти босховы пространства огня и воды, в которых люди и чума равно имеют плоть, нивелируют барьер, о который разбиваются хрупкие жизни. Как избежать смерти, «мимо орла проскользнуть», в реальности не знает никто. В «Сказке» же допустимо волшебство, магия превращений. И герой, сам того не ведая, стараниями своего неугомонного ангела получает второе рождение и новую жизнь. Тем, кто творил и страдал, не стоит бояться забвения и пустоты. Полёт длится вечно!

Nasik1
Nasik115 октября 2008 в 06:38
Все мы странствуем по жизни…

Фильм раздражает своей простотой! Все идеи, пронизывающие фильм просто невероятно просты, просто до боли просты… Как можно было уместить в сказке, совершенно взрослые представления о жизни? Нет, это определённо сказка для взрослых! Немного о сюжете… Двое сирот брат с сестрой следовали по жизни вместе, делили горести и радости. Ничего бы не произошло, если бы не удивительные способности мальчика – он мог чувствовать золото, ему становилось плохо, больно, от приближения хотя бы маленькой монетки. Прожив всё детство в нищете они были счастливы, просто находиться друг с другом. И в один праздничный день мальчика похищают… Вся жизнь Марты (сестры) превращается в поиск. Проходит год, два, три... Она находит своего брата, находит его ценой жизни замечательного человека – гения, изобретателя, друга. Она находит брата, пройдя через сотни опасностей, через тюрьмы, болезни, смерти… Да, она нашла своего брата, но тот ли он человек, каким был раньше? Фильм построен на великолепной игре актёров, на потрясающей музыке и на идее, которая пронизывает весь фильм, которую каждый для себя поймёт по-своему. Миронов, человек, который живёт своей ролью, привнёс в фильм такую трагическую улыбку, которая остаётся надолго после просмотра фильма. Картину стоит посмотреть, хотя бы ради того, что бы понять способны ли мы ещё чувствовать, живы ли мы…

Mias
Mias17 мая 2016 в 17:47
… и немного нервно

Я поняла, что должна чувствовать. Но я этого не почувствовала. Мне надо было посмотреть этот фильм в детстве, а не восторгаться во взрослом возрасте цветами фильма, явно, что не снятыми на вечно выцветавшую плёнку Свема. Мне надо было бы смотреть заворожённо на сказочные приключения, а не отмечать про себя, что Миронов, если озвучивал фильм в студии, то вечно переигрывал, пытаясь придать тону 'задорность'. А по сути меня просто раздражала главная героиня. Она - центр сказки и это крайне мерзкий и бесючий центр. Она вечно знает, что лучше. И всем делает гораздо хуже. Она не даёт брату пользоваться способностью, вроде бы из заботы о нём, но при этом держит несчастного братца в нищете, где его вроде бы оберегаемую жизнь может унести любое заболевание или холод. Своему помощнику Орландо, который взялся ей бескорыстно помогать, она указывает будто слуге, совершенно не думая о его потребностях и желаниях. А как только ей требуется 'позаботиться' о ком-то ещё, она радостно разламывает изобретение Орландо. Если ей так хотелось облагодетельствовать детей, почему она не отдала им свою одежду? Почему все 'благодеяния' Марты всегда за чужой счёт? Найдя Мая, она снова ему навязывает ему только своё видение жизни. Она же права. Всегда права. И в какой-то момент смотреть на приключения такой 'героини' становится непереносимо. Не помогают ни хорошие актёры, ни яркие декорации. Я не могу смотреть на странствия злодейки, которая идёт по миру, как ангел разрушения, пока не уничтожит всё на своём пути, даже свою якобы лелеемую цель. Да ещё и с постоянны поддакиванием создателей фильма - 'Да, да, права именно она'. Нет, любить (талант любви якобы есть у Марты) - это думать о других, а не о том, как по-твоему они должны быть счастливы. Если бы меня попросили сформулировать основную мысль фильма: 'Мама знает как лучше, она прожила свою жизнь, проживёт и твою. Даже если она тебе не мама, она тебя уматерит и всё равно доведёт тебя до гробовой плиты, обвиняя в этом всех посторонних'. Проблема советских фильмов - привнесение морали. Кособокой жёсткой морали, которой плевать на весь мир, которая, как древняя богиня, требует жертв. И это красивое советское фэнтези стало таким же - жёстким, больным. С миром, где нет любви и где полуинцестульная концовка утверждает, что, мол, плевать на всех, важным было не спасение, важным было доказать, что эта чёртова девочка ВСЕГДА ПРАВА.

ivm94
ivm9420 июля 2018 в 14:05
Флёр ностальгиии убивает голос разума

На этот фильм я наткнулся совсем недавно, когда набрал на ютубе известную песню Агаты Кристи. В принципе, неладное я заподозрил еще увидев шутихи в клипе нарезанном из фильма, но значения не придал, и, поддавшись восторженным отзывам и высокому рейтингу, решил посмотреть нетленку. Вот не знаю почему, но уже не первый раз замечаю, что наличие шутих в советском и российском кино — это прямой указатель на то, что фильм будет, скажем так, не очень. Какой-то маркер бедности фантазии, ей богу. Ну и, конечно же, этот фильм полнится шутихами — и не только в качестве праздничного украшения, но и просто (sic!) в кострах и факелах. И ведь казалось бы, снимал вроде неплохой режиссер Митта (я, правда, только вроде Экипаж у него смотрел), и в композиторах Шнитке, и декорации делали братья-славяне (в то время у них довольно хорошо с этим было), и в актерах Миронов, и много еще 'и'... Но фильм смонтирован абы как (я, даже сначала решил что наткнулся на какой то перемонтаж из телесериала), события то скачут галопом, то стоят на месте, переходы топорные. И даже от музыки, за исключением заглавной темы, веет какой-то дешевизной. А еще все персонажи раздражают своим нытьем. Ноют и ноют, ноют и ноют. Ладно я могу понять персонажа Миронова, он этакий Зеленый местного разлива. Но ведь и мальчишка все время канычит отвратительным голосом (а ведь его далеко не один вечер таскали судя по всему, то есть парень на протяжении довольно долгого времени ныл не переставая — впрочем, сколько времени длилось путешествие фильм не особо то и стремится раскрыть, что тоже раздражает), про отвратительнейшуюю главную героиню все отлично расписала Mias, повторятся не хочу. Добавлю лишь что все актеры дико переигрывают, поэтому канюченье становится еще отвратительнее. К слову, фильм еще и регулярно кидает от полярности 'реализм про средневековье' к 'у нас же детская сказка!'. То доктор описывает как он уже изобрел лечение от рака (что как бы иронично, ведь он его потерял, то есть мы сейчас могли бы не страдать от этой болезни если бы не неуклюжесть лекаря), то дрОкон (через который кстати пытались протолкнуть метафору на тему экологии, только вот метафора получилась жирная и нелепая) на котором, якобы, способна разместится целая деревня, гоняется за главными героями. То чумные доктора — то волшебники. Возможно, тетенек и дяденек 1975 года рождения и способна впечатлить яркая картинка, столь отличающаяся от того, что снимали на пленку Шосткинского химкомбината 'Свема', но меня, выросшего на Голливуде, этим как то не впечатлить. А без чувства ностальгии, я увидел всего лишь глупый, топорно снятый и написанный морализаторский фильм, в жанре, в котором наше кино никогда не было сильно. 1 из 10

Rideamus
Rideamus16 апреля 2011 в 23:28
'Летим, Марта! Лечу-у-у!'

За все своё детство я посмотрела огромное количество сказок, фильмов для детей, но ни один из них не врезался в мою память так, как гениальное творение Александра Митты «Сказка странствий». Фильм-притча, сказка-аллегория, философская картина, наполненная глубоким смыслом, её просмотр оставил во мне неизгладимое впечатление, которое потом пронеслось через всю жизнь, и знаю, что я в этом не одинока. Маленькие сироты, Марта (Татьяна Аксюта) и её младший брат Май, чудесные дети с весенними именами. Они вынуждены жить впроголодь и в нищете. Май обладает необычным даром, он чувствует золото и может находить клады, только дается ему это ценой нестерпимой боли, и любящая сестра не готова платить эту цену. «Ну и пусть мне будет плохо, зато ты будешь сыта и богата» Марта ни за что на свете не подвергнет брата страданиям, всеми силами она поддерживает его и не теряет веру в лучшее. Алчный разбойник Горгон (Лев Дуров) услышал их разговор и обманным путем похищает Мая. Десять лет Марта странствует по миру, чтобы найти брата. Она пройдёт сквозь огонь и воду, встретит на своём пути необычного человека философа, лекаря и учёного – Орландо (Андрей Миронов), который станет самым лучшим другом на всю её жизнь. Он очень умный, добрый, отзывчивый человек. В его сердце живёт милосердие к людям, а голова полна светлых идей и правдивых истин: «Жизнь – это большая река, мудрец никогда не станет бороться с волнами, он плывёт по течению, потому что знает – течение само вынесет куда надо.» «Человек должен быть сыт. В особенности философ. Голодные философы все злые.» «Сказка странствий» немного печальная история о борьбе добра и зла, но при кажущейся жесткости это очень добрый фильм, и, наверное, один из самых добрых на свете. Как говорил Орландо: «Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими.» Если вы ещё не посмотрели эту картину, то не узнали истинного гения Миронова, всю глубину его потрясающей личности и актерского мастерства. Миронов с горечью говорил друзьям, что ему очень больно от того, что он запомнится зрителям только как актер легкомысленных ролей в фильмах типа 'Бриллиантовая рука'. «Устами младенца глаголит истина» - один ребёнок, после просмотра фильма, так ёмко и так точно охарактеризовал Орландо - «добрый дядя с грустными глазами». 'У Андрея Александровича перед съемками умер отец, и он очень переживал. Возможно, эта трагедия и придала образу Орландо особую глубину и драматичность. Когда умирает близкий человек, тема жизни и смерти уже не абстрактное философствование, а личная боль.' Ни с чем несравнимое впечатление производит сцена на башне и сам полёт героев на «рукотворном нетопыре, поднимающем человека» - один из многочисленных изобретений Орландо. Это самый завораживающий, кульминационный момент всей картины, по коже бегут мурашки – так гениальна и глубока звучащая мелодия Шнитке, а внизу простираются волшебные пейзажи: реки, озера, леса, поля и луга, создаётся ощущение безграничного счастья и полной свободы. Обширна география съёмок картины: Чехословакия, Румыния и Южный берег Крыма. Целый год проходили съёмки фильма, было отснято много материала, которого бы хватило на две серии, но цензура обрезала до одной. Надеюсь, что возможно найти тот материал, это было бы самым большим подарком для поклонников картины. Нам несказанно повезло, что фильм, подвергшийся жестокой критике со стороны «верхов», всё-таки дошёл до зрителя, а не запылился на полке 'Мосфильма', но даже во времена моего детства его очень мало показывали по телевидению, я уже молчу про сегодняшнее время. Друзья, смотрите настоящее кино, помните о близких и живите душой. 10 из 10

Сэв
Сэв7 апреля 2006 в 07:01

Это очень печальная история о борьбе добра за выживание. До страшного сентиментальная картина, необыкновенно добрая и сильная. Это кино заставит вас поверить в чудеса НАСТОЯЩИЕ, которые действительно существуют. Великолепная игра Миронова, душераздирающая музыка Шнитке, неповторимая режиссура Митты и бескрайние пейзажи. 10 из 10

pisateli
pisateli28 января 2009 в 15:30
СВОБОДА ЛЮБОВЬ ДУША

Что прекрасней свободы? Сделай крылья, ведь это так легко, только вспомни, пожалуйста, вспомни и мы полетим, мы улетим отсюда навсегда, только вспомни, я прошу тебя. Что такое закон, что такое сила солдат, что такое стены башни, когда у нас есть крылья, только вспомни, я умоляю тебя, вспомни и мы полетим. Посмотри, как прекрасен мир, посмотри, как он огромен этот прекрасный мир. Мы полетим над землей, среди облаков, среди бескрайнего синего неба, мы полетим……….. только вспомни. Я ЗАКЛИНАЮ ТЕБЯ, ВСПОМНИ. Что чище любви? Помнишь, мы были бедны, помнишь, я потеряла тебя, а потом искала долго, долго. А потом нашла, а ты был уже не тот, ты был уже другой, помнишь. Я шла, я искала долгие годы, искала тебя, а ты всегда был, где то рядом, близко, но очень далеко. Я слышала твой голос, я каждую ночь слышала твой голос, ты звал меня, и я шла к тебе, я бежала к тебе, я искала тебя всю свою жизнь. Что может быть глубже души, только океан, вселенная, но и душа это и есть вселенная, океан. А еще чума – эта страшная женщина с длинными костлявыми пальцами, она хотела убить нас, но ОН спас, может ОН был ангелом, может сыном неба, только не знал об этом, нет, ведь ОН был просто человек, такой как ты, я, они. Но ОН был лучше всех, ОН был прекрасней всех, хотя и не знал об этом. ОН УМЕЛ ДЕЛАТЬ КРЫЛЬЯ. Я ЗНАЮ, ТЫ ОБЯЗАТЕЛЬНО ВСПОМНИШЬ, И МЫ УЛЕТИМ ОТСЮДА НАВСЕГДА… Сказка странствий, не просто сказка, не просто фильм. Сказка странствий – это философия, это вселенная. Сказка странствий это то, что многие из нас потеряли, вступив в новый век, в новое время, а может и не знали и не имели никогда. 10 из 10

klassen
klassen17 октября 2016 в 20:03
В поисках Мая

Мне фильм дался довольно тяжело. Это считается детской сказкой. Почему так считается? Кем так считается? Лично я бы не хотел, чтоб моя дочка посмотрела этот фильм до достижения двадцатипятилетнего возраста. Только не надо думать, будто это какой-то плохой фильм! Он очень сильный. Эмоционально тяжёлый. Но зато такой сентиментальный, что, если у кого-то отяжелело сердце во время просмотра, - под самый конец это сердце будет растоплено. Сюжет такой, что жили-были брат и сестра. Марта и Май. И совсем безобидный праздник – Новый год – обернулся для них крайне неблагоприятно. Столь долгожданный дед мороз похищает мальчика. Марта бросается на поиски. И дальше моя душа разрывалась пополам. Я одновременно давался диву, глядя на пейзажи. И в то же время буквально ошалевал от невозможности восприятия того, что вопреки законам сказок всё оборачивается какими-то неприятностями. Занимал меня мастодонтной величины дракон, на котором жили люди. Марте с присоединившемся к ней Орландо надо было пройти его. Мая же умыкнули потому, что знали о его способности чувствовать золото. Марте же и её спутнику Май виделся издалека неоднократно, но всякий раз чего-то не хватало для спасения. Андрей Миронов, что воплотил Орландо, выглядит отважным, но не очень положительным персонажем. Точнее как!.. Он-то, пожалуй, и есть самый положительный персонаж посреди того безумия, сквозь которое они проходили. Марта показано доброй, готовой помочь в трудную минуту, но не шибко рассудительной. А Май… Ну, а Мая нам раскроют в самом конце. Фильм непрост. При просмотре он даже как-то пугает. Потому как выбивается из канонов жанра. И что там за поворотом – неведомо. Рекомендовать ли его к просмотру? Да, но с оговорками. Пожалуй, так и есть. А у меня, наверное, всё. Приятного просмотра! 9 из 10

Игорь Балмасов
Игорь Балмасов25 марта 2016 в 16:12

В 80-е годы появилась мода снимать фильмы о полумифическом Средневековье, и всякий раз это выходило захватывающе, необычно, заставляло повторять фразы из фильмов снова и снова и обдумывать их со всех точек зрения. Одним из таких фильмов получилась 'Сказка странствий'. Здесь действительно показано путешествие через несколько миров, каждый из которых вносит свой неповторимый оттенок. Тут вам и праздное существование лентяев и мечтателей на спине дракона, и гнетущая картина города, задушенного чумой, другого города с несправедливой и лицемерной властью, наконец, просто странствующие герои, живущие, чтобы помочь другому. Сюжет, в общем-то, не нов и напоминает 'Снежную королеву'. Бедная, но добрая и отзывчивая девочка отправляется на поиски своего похищенного брата. А помогает ей в этом гениальный ученый и лекарь Орландо - изобретатель тысячи полезных вещей для будущего человечества. Правда, половина его рецептов по сюжету либо погибла, либо затерялась. Видно, современники еще не готовы понять их... Что подкупает в этом персонаже, так это его искренность и непосредственность. Чем-то он напоминает булгаковского Иешуа, особенно, когда доказывает тупым и заведомо его осудившим городским властям свою идею мира во всем мире. Он не имеет никакого отношения ни к Марте, ни к Маю, сколько раз он мог бросить их и отказаться от дальнейших поисков; но не сделал так. Видимо, несмотря на всю свою гениальность, Орландо очень одинок, и в этом бесконечном путешествии рядом с Мартой он нашел даже не друзей, он нашел свою семью. Говорят, что Андрей Миронов буквально выпросил для себя эту роль. Что ж, теперь сложно будет представить в роли Орландо кого-нибудь другого. Герою Миронова безоговорочно веришь, сочувствуешь, соглашаешься с каждым его утверждением. Не отставала от него и Татьяна Аксюта, в которой уже не видно было актрису, вместо нее была только Марта. Забавно было видеть, как эти двое (Орландо и Марта) постоянно пререкались между собой, поминутно расходились в разные стороны. Все равно зритель знает, что они останутся вместе против всех препятствий и несправедливости этого мира, потому что иначе быть и не может. И даже когда верный друг, казалось бы, ушел навсегда, он снова оказывается рядом в самую неожиданную минуту... А вот Май не зацепил ни в детском, ни во взрослом исполнении, как и разбойники. Впрочем, им и отведена была чисто вспомогательная роль. Отдельно хотелось бы отметить замечательную музыку к фильму 10 из 10

midav2099
midav20991 мая 2011 в 07:45
Мы погибнем без этих крыльев, которые нравились мне

Восхитительная кинематографическая притча Александра Митты, прошедшая цензуру и при этом сохранившая свою органичность и философское наполнение, по выразительности своей иносказательности ничуть не уступающая фильмам гениального Марка Захарова. В ней достаточно просто (пусть и не для детского сознания) через совсем прозрачные аллегории выражено вся мотивация человеческой жизни и все проявление человеческой натуры – как в светлых (любовь, верность, семейные ценности, самопожертвование и желание помочь ближнему несмотря на цену, которую придется заплатить, и самое выразительное – способность мечтать и хранить верность своей мечте), так и в самых низменных ее проявлениях (алчность, предательство, глупость и упоение собственной безнаказанностью). Без особого труда в этом поистине пророческом фильме мы, к великому сожалению, без труда находим все события современности. Охоту на беззащитного человека власть имущими ради развлечения (дело депутата Лозинского), пародия на справедливость в судебных инстанциях («Мы те, кому дана власть над такими как ты. И поэтому очень дорого стоит твой расквашенный нос. Уж конечно побольше, чем твоя жизнь»), сытый разгул общества потребителей (бурящие дракона «прометеи»), сформированного из погрязшего в мелких бытовых радостях на пути к своей мечте былых героев (растолстевший и обленившийся Дон Кихот). Нам противны подобные персонажи в фильме, но мы прекрасно сознаем, что они – всего лишь иносказательное и слабо завуалированное отображение нас самих. И от этого становится действительно страшно и грустно. Но осознавая это, мы внутренне готовы меняться – а значит, и избавляться от собственных пороков. Не напрасно один из главных героев картины – Орландо – в замечательном исполнении Андрея Миронова представлен странствующим лекарем и философом, едва ли не каждая фраза которого отдает мудрой сакральностью (например, памятника автору при жизни стоит одна только фраза - «Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими»). Пронзительная и будоражащая самое черствое и бесчувственное сердце музыка Шнитке как тест на право считаться человеком, обладающим душой, а не просто биологической прямоходящей оболочкой - одно из самых главных составляющих непередаваемой атмосферы картины. Сильнее по воздействию на зрителя производят разве что музыкальные произведения Эдуарда Артемьева. И если Вы еще не пошевелили и пальцем, чтобы у Вашего ребенка появились понятия добра и зла – пусть он посмотрит этот поистине волшебный фильм. Вместе с вами - потому что к таким фильмам стоит возвращаться в любом возрасте. И не исключено, что тогда у него тоже появятся крылья, чтобы достичь своей светлой и чистой мечты. Без веры в которую каждому из нас, бросающимся в бездну жизни, суждено только разбиться.

Vadim Dobriy
Vadim Dobriy22 апреля 2011 в 18:36

Фильм был снят в СССР в 1983 году. Для того периода это очень такая, лично для меня, неожиданная работа. Андрею Миронову, когда он не кривляется, а со всей душой играет странствующего философа, прям низкий поклон, если бы это было возможно. В такие моменты понимаешь, что замены-то у нас достойной ему нет. Лев Дуров и Вениамин Смехов очень хорошо вписались в те роли, что они играли. Честно, вообще впервые вижу Дурова в отрицательной роли. А Смехов в роли обросшего брюшком Дон Кихота бесподобен. Такая маленькая, но очень запоминающаяся роль. Много чего понравилось: и идея с застрявшем в болоте драконом, и суд, и чума... Но вот центральный сюжет, точнее даже героиня, Марта, нет. Я слишком, наверно, погрязший в этом грязном меркантильном мире человек и очень не люблю идеальных людей. Марта в своей идеальности и правильности не видит, что разрушает чужие жизни, губит. Она слишком правильная. А человек привык, что у него есть ошибки. Вообще, если бы мы умели бы сейчас снимать так же как Голливуд в плане спецэффектов, то вот этот фильм просто шикарная база для хорошего ремейка. Потому что это сказка для взрослых. В таком же стиле любил писать Ганс Христиан Андерсен. Чтобы было познавательно.