Отзывы и рeцензии. Слезы капали
Шедевр позднесоветского кинематографа, отвергшего и Андрея Тарковского, и Сергея Параджанова, и Алексея Германа. Фильм, из которого появятся Рой Андерссон, Вейко Ыунпуу и другие северные европейцы, стремящиеся противопоставить что-то шведскому колоссу Бергмана. В повседневном фиксирующие катастрофу. В личном предсказывающие крушение общественного. Многочисленные технические недостатки картины с лихвой перекрываются поразительной образностью (из одного вступления к фильму растет Сергей Соловьев). Непревзойденный Евгений Леонов в роли Васина, Ваныча, Павла Ивановича, Паши, «Хомячка» вязнет в ворохе дел, в еще-чуть-чуть-и-феллиниевой рабочей возне и сутолоке будней. Закадровый голос в начале объясняет поведение героя через сказочный сюжет, который позже отразится в разговоре с внучкой Машенькой, но это лишь предлог, попытка избежать обвинений в декадансе, в буржуазном экзистенциализме. «Жить невмоготу» - это избыток жизни, который невозможно вынести: потому Васин и плещется в обыденности, потому его «дела» и выглядят шизотипическими. Собственно, «сказочность», трижды проявляющаяся в линии героя, вполне укладывается в некий клинический диагноз, который можно было бы поставить Васину. Но, отходя от образа галлюцинирующего пенсионера (заботы о котором берет на себя карательная психиатрия в лице героини Нины Руслановой радушной Дины), замечаешь: вся суета укладывается в логику номадизма. Трансверсаль ризомы. Трансгрессия. Одновременно децентрация желания и избыток движения. С точки зрения трансцендентального эмпиризма Жиля Делёза, поведение персонажа не просто логично в концентрических кругах: (ОБЩЕ(раб(семья)ота)СТВО), - но имманентно этой системе. И именно ей, системе, ставится диагноз. 1982 год. Режиссер «Я шагаю по Москве», «Джентльменов удачи», «Афони» и «Мимино» предлагает бескомпромиссно жесткий взгляд на действительность. «Осенний марафон» как переход к драме от комедии, а «Слезы капали» уже предварение жуткой антиутопии, сделавшей режиссера легендарным. 10 из 10
Бывает такое - раздражает практически все вокруг. Каждая мелочь выводит из себя, каждое случайное слово будто током бьет. Все вроде в порядке, все как обычно, но внутри клокочет какая-то едкая раздраженность - пыхтишь, огрызаешься, каждой фразой норовишь окружающих стегнуть как хворостиной. Окружающие сперва переглядываются растерянно, а потом либо расходятся, качая головой, либо сами принимаются закипать. Скрипят неведомые механизмы, снуют туда-сюда поршни, вертятся шестеренки. И воздух вокруг начинает дрожать и потрескивать. А ты топчешься в самом центре этой бури и не можешь ни остановиться в своем раздражении, ни выйти за ее пределы. И, не прекращая, вращаешь ручку злополучного маховика. А потом вдруг воцаряется тишина. И посвежевшая голова принимается гудеть недоумением: - Что это было? Что на меня нашло? Разве может человек вот так, по щелчку пальца, превращаться в форменную скотину? Знакомьтесь - Павел Иванович Васин, душа-человек, 'хомячок', 'василек', образцовый муж, отец, дед, добрый товарищ и лояльный начальник. Вчера в трамвае он сидел у открытого окна, и в его глаз залетел осколок волшебного зеркала, изготовленного давным-давно злым колдуном. И вот уже Павел Иванович рассыпает повсюду едкие семена злобы, раздражение его не знает пределов, он становится недоверчивым, нетерпимым, злорадным и мстительным. Теперь вокруг него - враги, с которыми ему предстоит бороться. И в этой борьбе он не пожалеет ни имущества, ни карьеры, ни даже самой своей жизни. Познакомьтесь - Георгий Николаевич Данелия, человек, подаривший миру планету Плюк в тентуре. В 1982 году Георгий Николаевич снял фильм 'Слезы капали', который ставит перед зрителем философский вопрос: Быть, простите, скотиной - естественно ли для человека? Нет ли тут какого-то подвоха? Не осела ли под веком мерзкая пылинка заколдованного зеркала? Может быть, вся та злоба, которую мы регулярно наблюдаем вокруг себя и внутри себя - есть не нормальное свойство человеческой природы, а что-то привнесенное, уродливое и чуждое? Потрем глаза.
Бывает так, что видишь только плохое. То ли осколок заколдованного зеркала в глаз попал, то ли чаша терпения переполнилась. Внезапно ты не можешь больше молчать. Не можешь терпеть. И слова, как нож, вонзаются в самых близких – и затем в далёких. И оказываешься один-одинёшенек, светоч правды, среди обиженных тобой и оскорблённых. И хоть в петлю лезь – да не поможет. Герою Евгения Леонова вот так же надуло в форточку болезнь души, и он – из доброго дедушки (читай «воспитателя детсада») – превращается в озлобленного на весь мир самодура («пасть порву, моргалы выколю»). Что примечательно, сам процесс кафкианского преображения обрисован не классическим контрастом «до» и «после», а пристальным молчаливым наблюдением за персонажем. Мы не видим, каким он был: «осколок зеркала» вонзается в него уже на первых минутах повествования. И здесь же мы вынуждены всматриваться в его кажущееся невозмутимым лицо, лишь немного подёрнутое недоумением, мы вынуждены следовать за его сгорбленной грузной фигурой, блуждающей по пустырям и спальным районам, мы вынуждены войти за ним в дом и с замиранием сердца ждать первого диалога. Гнетущая тишина, мерное цыканье женского голоса на заднем плане создают напряжение не хуже, чем в детективе, пока, наконец, на пол не падает первая вилка. Всеми уважаемый и любимый Павел Иванович открывает рот и в мгновение ока становится заклятым врагом семейства. Слово за слово, от «Не называй меня папой!» до «Пошла вон!», разыгрывается трагичная комедия положений. Все второстепенные персонажи при этом – то самое зеркало, в котором отражается духовное преображение главного героя. Их поначалу удивлённые, затем искривлённые болью лица – лучшая визуализация внутреннего разлада «добряка Павла». Далее, из оков трёхкомнатной квартиры действие перемещается в рабочий кабинет, и сказка о «товарище Васине» начинает сказываться в гротескных тонах. Художественное преувеличение вписывается в каждый диалог по нарастающей, пока наконец не достигает своего апогея в фантасмагорическом финале с участием злосчастной верёвки и мыла. И когда уже начинает распирать изнутри – то ли смех, то ли слёзы – у героя появляется душа… Устами младенца Данелия глаголет извечную истину: не правдой живы наши сердца, а добротой. Приспешники злого тролля не перестанут бросаться в нас осколками разбитого зеркала, однако, защитный ритуал достаточно прост. Лучшее средство от чёрствой души – простые человеческие слёзы.
Ах ты, ночь! Что ты, ночь, наковеркала? Я в цилиндре стою. Никого со мной нет. Я один... И разбитое зеркало... Сергей Есенин Картина «Слезы капали» в фильмографии живого классика отечественного кинематографа Георгия Данелии — далеко не самая известная, не разобранная на цитаты его работа, кинопритча о встрече с печалью, всенародная любовь к которой прошла стороной. Слишком пессимистической и мрачной она показалась партийному руководству советского кинопрома 1982 года, чтобы выпустить ее в широкий прокат на родине и экспортировать ее за рубеж. Да и действительно эта тревожная экзистенциальная драма, по стилистике близкая к артхаусу, балансирует на такой тонкой грани с трагедией, что вполне может ей стать в глазах зрителя-сотворца. «Настроение у меня тогда было такое» - пишет Данелия в своих воспоминаниях. Невероятно грубо проецировать творческий замысел художника исключительно на исторический контекст, но все же ни один творец не живет вне своей эпохи и всегда говорит и о времени, и о себе. Новоявленные социальные реалии тех лет, отражаясь в картине Данелии, достаточно удачно консонируют со словами академика Сахарова «больное общество, в котором правят два принципа: «блат» (сленговое словечко, означающее «ты – мне, я – тебе») и житейская квазимудрость, выражающаяся словами – «стену лбом не прошибешь». Прошедший земную жизнь далеко за половину чиновник строительного треста Павел Иванович Васин по воле сказочной случайности становится пожилым советским андерсоновским Каем с попавшим в глаз осколком волшебного зеркала, при взгляде через призму которого все хорошее и доброе исчезает, а все дурное видится в преувеличенном свете. Он внезапно начинает осознавать реальность под иным, непривычным углом: как все люди вокруг пытаются воспользоваться его возможностями в решении неизбывного квартирного вопроса — начиная от собственной невестки и заканчивая приятелем-однополчанином. Жена, сочиняющая стишок для провожаемого на пенсию старого начальника, подхалимствует новому шефу. Подруга семьи предлагает врача «по блату» в обмен на внеочередь в получении жилплощади. Из доброго семьянина, ласкового мужа, отца и дедушки, лояльного руководителя на службе и надежного друга Павел Иванович становится страдающей трагической фигурой, обвиняющей других в несовершенстве мира. Он разоблачает коварство и подлость ближних и дальних, теряя все и всех и, скитаясь по своеобразному городу Зеро, начинает судить и карать даже самых невинных и непричастных. Как жить в мире, где все окружающие — твои враги? Куда деться с этой душевной болью, несоизмеримой с осознанием порочности всего человечества? В омут, в петлю - куда же еще. Но омуты в фильме Данелии высыхают, а петли не выдерживают из-за ошибок в расчете подвесных нагрузок на потолок. Трагедия становится трагикомедией, безысходной, фарсовой, нелепой, и частью своей — театральной, с выходом и финальным поклоном. Если и выходить из такого страшного завихрения — то неизменным успокаивающим всю боль страдающего героя и затмевающим реальность хэппиэндом может стать только любовь. Любовь — к детской искренности и чистоте маленькой внучки и любовь-принятие не однозначных как плюс и минус, а обычных людей, просто людей такими как они есть. В 1981 году не верящей слезам Москве поверил оскаровский комитет, а капающие слезы Данелии не заметил в следующем году, кажется, никто кроме Феллини. Хотя своеобразное внутреннее диссидентство в чем-то и роднит меньшовского Гошу с данелиевским героем Леонова, сама дисгармоничность роли «на разрыв», противоречащая привычному восприятию психофизики Евгения Леонова как милого, душевного и родного «Винни-пуха»- делает его героя уникальным. Возможно правда об амбивалентности человеческой натуры обнажилась в этом волшебном стекле, а возможно — депрессия и душевная мука героя: в кроваво-красном бликующем свете эпизодов и в сценах, где не слышно ни шагов ни посторонних звуков — лишь полная его оглушенность, глухота, немота на фоне залихватской ресторанной музыки — по Достоевскому ножницами отрезавшего себя от всех. Слова покончившего с собой Геннадия Шпаликова, спетые самим Данелией — о друзьях и об их потере. Можно понять и принять всех людей в их несовершенстве, христианскими слезами оплакав свои и их грехи — житейской алчности и стяжательства, в этом бытовом замкнутом круге не обратив внимания на своевременную фильму трагедию войны в Афганистане. И в потере себя в этой современной сартровской тошноте могли бы помочь слезы, если бы все происходящее сейчас было детским капризом — и если бы все действующие лица современной трагедии сыграли на пианино «Лунную сонату», а потом поклонились и ушли.
Когда великолепный замысел, отличная идея воплощены не менее привлекательно и не только с художественной точки зрения, но и по смыслу, то такое кино считается подлинным искусством, раритетом, эксклюзивом, и. т.д. Именно к таким бесценным картинным, относятся фильмы Георгия Данелии. И об одном таком фильме, я бы хотел рассказать. Это кино «Слёзы капали» с Евгением Леоновым в главной роли. Фильм 1982 года, то есть прошло более четверти века с момента его создания, а эмоции и чувства, которые вызывает эта картины сильны по сей день и думаю, что не только у меня одного. Это кино подобно атлантам держат на своих гениальных плечах 3 человека: Данелия, Леонов и композитор Гия Канчели, с которым у режиссёра давний творческий тандем, заслуживший признание нашего отечественного зрителя. Но это так, если позволите, лирическое отступление. А кино и вправду настолько шикарное, грандиозное, многоплановое и каждый его посмотревший увидит что-то своё, созвучное только ему одному. А вынести из этого фильма можно многое, поверьте. Итак, идея фильма. В чём заключается ? В том, чтобы показать человека, уже немолодого, в годах, прошедшего Великую Отечественную Войну, добившегося положения и определённого веса в обществе, и ни с того ни с сего озлобившегося против всех и вся. Как будто выпил озверин. Наверное у многих людей случались такие чёрные дни, как у товарища Васина (Евгений Леонов). Но как же здорово и замечательно нарисовали этот образ Данелия и Леонов. Вы посмотрите, что они по хорошему творят. Приходит товарищ Васин (Евгений Леонов) домой, и начинает срываться на невестке. Ему видите ли не понравилось, что она зовёт его папой. Он углядел в это не искренность, а ложь. Ну, а героиня Александры Яковлевой в долгу не осталась, начала паясничать, за что была отправлена вон. Вот, после этого случая, товарищу Васину, по нормальному бы взять, да и успокоиться, но шлея попала под хвост, зацепило, заусило, и он решил продолжать в том же духе, сорвав зло на супруге. Последняя разговаривала по телефону и пыталась придумать поздравительное стихотворение к юбилею своего коллеги. Товарищ Васин, однако, ей «здорово» помог, о чём свидетельствует захват телефонной трубке и его собственный вариант стихотворения: Теперь назначен к нам Тетеря, И каждый здесь, конечно рад! Давайте дружно мы теперя, Тетерю поцелуем в зад ! Но этому трагикомичному стихотворению предшествовала притча, которая проливает свет на всю картину в целом и даёт полное и безоговорочное представление того, что нам предстоит увидеть. Что за притча, спросите вы ? А вот послушайте. Когда-то злой волшебник Троль смастерил зеркало, в котором всё доброе и хорошее исчезало, а всё негодное и безобразное, напротив, отражалось и казалось ещё хуже. Ученики Тролля таскали это зеркало по всей Земле, и натворили немало зла. А потом им захотелось добраться и до неба, но зеркало вырвалось у них их рук, упало, и разбилось вдребезги. Миллионы мельчайших осколков разлетелись по белу свету. Человек, которому такой осколок попадал в глаз, начинал видеть во всё одно лишь дурное, и жить ему становилось невмоготу! Не правда ли восхитительное вступление, побуждающее к просмотру! Дальше больше. Будет всё так, как рассказано в этой притче. В героя фильма, точно попадёт осколок зла и он начнёт совершать, если не противоправные деяния, то уж точно не праведные. Он припомнит всем и вся такое, что трудно поддаётся описанию. В частности, обвинит жену в храпе, да если бы только это. В этом смысле очень характерен и показателен диалог героя Евгения Леонова с героиней Ии Саввиной, его экранной супругой. -Ты не захворал, хомячок ? -Зачем ? -Что, маленький ? -Зачем, в твоём возрасте красить губы ? Кого ты хочешь обольстить ? Кикимора! -Ну, что ж, выгнал детей, выгони и меня. Молодец! Кому-то этот диалог покажется смешным, а ведь если вдуматься, то мужья не особо задумываются над своими словами и могут сделать больно женщине, предав анафеме её красоту. А ведь женился-то он именно на ней. Никто его силком не тянул и теперь вот позволяет такие слова, в адрес её внешности. Воистину смёх сквозь слёзы, те которые капают. Одной их сильнейших сцен, на мой взгляд, является разговор главного героя, уже выполняющего образ дедушки со своей внучкой Машенькой по телефону. Этот разговор и подводит черту под всем фильмом. Не знаю, как у вас, а у меня пробежала-таки скупая мужская от этого разговора, поэтому не привести его, не имею возможности. –Ты скажи, что дедушка был в состоянии нервного стресса. -Только ты, Паша, не ходи у них на поводу. Никакого стресса у тебя нет. У тебя в глазу волшебное стёклышко и тебе надо срочно поплакать, чтобы оно выпало. А то у тебя сердце заледенеет. Срочно поплакать, слышишь! -Машенька ! Я уже поплакал. 10 из 10
Фильм о том, как сложно быть по-настоящему добрым, как мало людей умеют по-настоящему любить другого. Большинство людей, видя изменения в поведении героя, стремится побыстрее отстранить его от себя, или же самим уйти, порой демонстративно хлопнув дверью. Смотря фильм невольно думаешь, что поведение родственников и друзей героя Леонова вполне оправдано и, пожалуй, подобной была бы реакция любого из нас, но только под конец понимаешь, что все-таки единственным человеком, кто по-настоящему любил тов. Васина была его внучка. Пожалуй, только она думала он нем, а не о себе. Лишь ее заботила боль, которую он причиняет своими действиями себе, а не ей. А еще фильм об одиночестве. Так мало людей способны в первую очередь думать другом человеке, ставить проблемы другого выше своих мелочных обид, да и сам главный герой за свою долгую жизнь этому не научился. Назвать это черствостью будет через чур резко, это именно неумение быть по-настоящему добрым. Именно из-за того, что у большинства людей доброта и любовь к другим - маленькая, вымученная и через чур эгоистичная, главный герой обречен на одиночество. До тех пор, пока сам не научится по-настоящему любить... 8 из 10
Наверное, это самый непопулярный фильм Георгия Данелия. Все знают и любят «Я шагаю по Москве», «Мимино», «Осенний марафон», «Кин-дза-дза», но многие ли видели «Слёзы капали» даже сейчас, когда всё что угодно есть в свободном доступе? А в советское время и подавно: ленту сначала «положили на полку», потом всё-таки выпустили в прокат, но «вторым экраном», т.е. только на периферии и только на утренних сеансах. Фильм не понравился никому, ни начальству, ни критикам, ни зрителям. И этому есть довольно очевидные причины. Данелия всегда отличался острым, точным социологическим анализом, но смягчал его доброй иронией и некоторой долей симпатии к своим героям, чем облегчал зрителю восприятие в целом безрадостной картины. Но здесь этого нет. В начальных титрах стоит определение «грустная сказка», но это намеренное лукавство, издевательская обманка, поскольку грусть подразумевает этакую лирическую меланхолию, эмоцию сродни ностальгии, обладающую определенной степенью «приятности». А здесь никакой грусти нет, а есть только беспощадный и совсем неутешительный диагноз. В прологе говорится, что гл. герою в глаз попал осколок разбитого зеркала, из-за чего он начал видеть окружающее в искажённом свете, замечать только всё плохое. Но, если смотреть правде в глаза, то зритель видит, что он прав, что всё так и есть, что так мы и живём, и осколок этот введён лишь для отвода глаз. А видеть своё отражение в «кривом зеркале» злой сатиры — зрелище крайне неприятное. Новый, незамутненный взгляд на социальную реальность, делает жизнь героя невыносимой, а тот в свою очередь портит жизнь всем своим близким, знакомым и малознакомым людям. Он совершает самый тяжкий «грех» — нарушает негласный общественный договор, определённые социальные табу на то, что нельзя говорить и как нельзя поступать, а такое не прощается никогда и нигде. По первоначальной задумке, ближе к финалу герой уже впадает в форменную паранойю и кончает жизнь самоубийством. Но в таком виде фильм наверняка зарубили бы уже на стадии сценария, поэтому, в угоду цензуре, концовку слегка смягчили, постаравшись, однако, избежать [выглядевшего бы совсем уж диким в данном случае], хэппи-энда. Авторы картины уже тогда, в 82 г., видели, куда «наш паровоз вперёд летит», и не испытывали ни малейших иллюзий ни насчёт тех, кто был у руля, ни насчёт тех, кто ставил палки в колёса.
Существует легенда о волшебном зеркале, показывающем всё мерзкое и неприятное в человеке, которое тролли-продуманы таскали по миру, огорчая народ, пока не решили дойти с зеркалом до небес и не расхерачили его вдребезги. Осколки зеркала разлетелись по миру, и некоторым, бывает, попадают в глаз. Попал такой и доброму семьянину Павлу Ивановичу Васину, и начал Павел Иваныч видеть перед собой одно лишь дерьмо и козни. Нелегко живётся таким людям, но ещё хуже тем, кому приходится с ними контактировать. Георгий Данелия редкий советский режиссёр, чья фильмография практически полностью является народной. Но «Слёзы капали» - редкий пример подзабытого зрителем фильма автора. И в принципе, неспроста. Ключевая особенность режиссёра Данелии - снимать комедии, где смех скорее просачивается сквозь слёзы, а в «Слёзах», как кажется, автор достигает дна меланхолии/горечи. Навеянный «Снежной королевой» недуг, поразивший героя, вроде бы приоткрывает ему глаза на действительность: повсеместное подхалимство, разгильдяйство, пьянство, выклянчивание, карьеризм и т.д., но вместе с тем заставляет творить страшные вещи, каждым своим словом подрывая здоровье окружающих. И ладно бы, если б Васин сплошь срывал покровы, говоря правду в лицо. Но лакмусовой бумажки, как и воина света из него не выходит. Словив осколок (впрочем это запросто мог быть и нервный срыв), Васин заставляет кривое богомерзкое зеркало отражаться вовнутрь, в недержании изрыгая на окружающих одни лишь помои, хамство и злословие. Зачастую, как кажется, совершенно неоправданное. Лишь бы больнее задеть. И нет, кажется, луча света в этом царстве безысходности. На экране фарсовая борьба неугомонного агрессора за снос гаражей, старое сгнившее барахло и куски мыла 40-летней давности. За кадром наигрывает то зловещее грузинское барокко, то пульсирующее даунтемпо, составившие бы прекрасный аккомпанемент фильму ужасов. Было бы жутко, если б не было слишком знакомо. Сценарий хоть и традиционно полон сатирического юмора, но и смех выходит как-то сквозь ахтунг. С одной стороны выписанный образ героя Леонова в «Слёзах» видится несколько преждевременным откликом Булычёва и Данелии на затянувшуюся эпоху застоя, но мысли от этого далеки и хочется сказать лишь одно. Действительно страшно становится тогда, когда подобные осколки не вымываются из людей никакими слезами. 7,5 из 10
Весь мир это сплошной маскарад, где все выбирают маску исходя из собственных амбиций, желаний, стремлений, при это разыгрывается условный фарс по незамечанию этих масок. Что будет с человеком, который удивительным образом сумел избавиться от такой маски? Его посчитают сумасшедшим, злым и черствым... А на самом деле это будет кристально честный человек, для которого правда становится той основой, за которой отменяются социальные стандарты поведения, межличностные отношения, а на первый план выходят справедливость и прямота. Это фильм-сказка, или скорее даже фильм-притча, поэтому как назидательный урок, в конце несет нравоучительный посыл, в виде слез, которых достаточно для того, чтобы все вернулось в прежнее накатанное русло. И вот вопрос, а когда сломался человек - Павел Иванович Васин - когда в трамвае ему попал осколок волшебного зеркала, и весь мир как-будто пошел наперекосяк, или когда он избавился от этого кусочка стекла? Да, один день честной жизни стоит нескольких лет, а то и десятилетий жизни во лжи. Такого правдивого фильма я не ожидал, и особенность данной трагикомедии заключается в иронизированной подаче. Вспомним, хотя бы эпизод когда главный герой спешит в один дом, где якобы расстроилась свадьба и готовится самоубийство, только для того, чтобы с невероятной долей иронии продемонстрировать, кто позер и лгун в этой жизни. Посмотрите это кино, хотя бы для того, чтоб разобраться какая сторона вам больше нравится...
Только посмотрев этот фильм, я по-настоящему понял, что такое «трагикомедия». Невозможно удержаться от смеха, когда Васин вопит в закрытую дверь «очковтиратели!». Невозможно сдержать слёзы, когда понимаешь, что это кричит человек, только что пытавшийся повеситься на бракованном крюке от люстры, проданной во время войны. Мастер грустных комедий Данелия, мне кажется, превзошёл самого себя. При всей (на деле – мнимой) сказочности фильм совершенно жизненный. Сколько нас таких ходит с ледяными осколками в глазах. Сколько нас таких ожесточилось и сеет пустоцветия злобы, прикрывающейся правдорубством. Этот нездоровый цинизм проник буквально в поры нашего общества. С одной стороны, ведь почти всё, что Васин говорит окружающим – справедливо, это недовольство, сомнения, недомолвки, копившиеся долгое время. Его «окружают не люди, а мыши», он прекрасно понимает их нутро – но в обычной жизни он добр и отзывчив, и все привыкли этим пользоваться. С другой – ну а разве стоит выплёскивание душевного дна на близких и сослуживцев тёплых и дружеских отношений с ними? Впрочем, понять это можно, наверное, только поплакав. Ведь слёзы льются из глаз человека, когда их открывают. Когда спадают шоры и заслоны. Когда мир предстаёт перед тобой в обнажённом виде. В этом, как мне кажется, ещё один, не совсем очевидный смысл фильма – в конечности жизни и в периодических экзистенциальных кризисах. Ведь сколько лет Васин вот так вот ездил на трамвае домой, где встречал жену, невестку и сына, а также внучку. Сколько лет он ходил на работу, где решал вопросы коммунального хозяйства. Рутина нередко иссушает жизнь человека. Хотя осколок льда в глазу – едва ли лучшее средство для обновления жизни. Скорее – побочный эффект этой рутины. Дальше пойдут банальности и общие места. 1) Таких добрых фильмов больше не снимают. 2) Евгений Павлович Леонов – безмерно гениален. 3) Этот фильм – профилактика заледенения души, а потому обязателен к просмотру. А как аккуратно вплетены в драматическую канву смешные нити. Они и не смешные собственно, они по-настоящему трагокомичны. Неожиданные возгласы Васина, резкие перемены его настроения, нелепые жесты (вроде внезапного угона лошадиной повозки с фортепиано) удивительно удачно дополняют сюжет. Чудесная картина. Просто восторг. 10 из 10
Главный персонаж фильма Васин начинает видеть окружающих и окружающее без романтичного флера, от этого он всем хамит, портит отношения с окружающими, рвет социальные связи и в конце концов приходит к суициду. Трагикомедия времен позднего застоя. Какое время - такие и комедии. Вообще это вариация на тему 'Снежной Королевы', что в начале фильма демонстриуется сказочными кадрами в стилистике любимого режиссера советских режиссеров Феллини. Герою в глаз попадает осколок волшебного зеркала, что, как мы помним, искажает окружающее, показывает карикатуру на него. Фишка в том, что Андерсен сперва описал милые семейные отношения и теплые вечера, а какие окружающие в 'Слёзы капали' на самом деле - остается только догадываться. Честно говоря, охотно верится, что невестка Васина в исполнении Александры Яковлевой, актрисы огромного отрицательного обаяния, действительно вышла замуж за трехкомнатную квартиру тестя-начальника. А какой грандиозный скандал она устроила на работе героя? Не похоже на 'Обидели беззащитную няшу'. Жену Васина мы видим только висящей на телефоне, видимо, во время исполнения профсоюзного задания, выдумывающей неискрение бессмысленные словеса - и это продолжается невыносимо долго. Может, она милая и заботливая жена. Может быть. Играет ее Ия Саввина, которая чудо как хороша в ролях холодных жестких дам. А уж что творится, когда герой выходит за пределы квартиры... При этом он, по тем временам, очень успешен - руководящая должность, служебная машина, трехкомнатная квартира на пятерых. Но чтобы считаться хорошим человеком, он должен позволять остальным нарушать правила - к примеру, отмечать свадьбу в незаселенном доме (потому что больше негде) и мерить брюки в служебное время (вспоминается Людмила Прокофьевна, которая, когда была одинокая и злая, требовала в рабочее время работать, а не внаглую интересоваться сапогами, стерва такая). Герой в пенсионном возрасте носит кличку Хомячок и нужен близким, только пока на нем можно ездить. Повторяемая по кругу одна и та же мелодия делает просмотр совсем невыносимым.
Не могу согласиться с тем, что этот фильм депрессивен. Это тонкая трагикомедия о жизни, даже скорее ироничный рассказ. Нет, это сказка. Ведь трамваи не ходят вот так в поле, не высаживают в неизвестности. Где стоит эта телефонная будка? Мой любимый персонаж - конокрад-музыкант. Откуда-то он взялся, словно до сих пор невидимый столб, разрезающий серое пространство. Человек, из той жизни, на которую Данелия только намекал все это время. Новые брюки той девушки, 'хомячок', любовница чья-то, новый бампер, свадьба в новостройке, психотерапевт... Такая простая и понятная доброта. И такая неизбежная, поглощающая, но главное неизвестная ненависть. Эксперимент с выходом в открытый космос своих обид. Предсмертная записка 'в моей смерти прошу винить...' Нет, даже здесь никакой возможности дойти до точки. Космос неисчерпаем, обиды прибавляются. Но если ты ещё способен просто заплакать, значит 'босиком по мокрым лужам я бегу к тебе'.
Начну с интересного факта, который может заинтересовать многих (и некоторых оттолкнуть) – по мнению Феллини, это лучшая работа Георгия Данелия. По словам самих авторов, а их там три (включая Киру Булычёва, по чьей одноимённой повести всё и было снято), «Слёзы капали» - это «грустная сказка». Сюжет сказки рассказывает нам об эффекте заколдованного зеркала, которые убирает всё хорошее из своего отражения, рефлексируя только недостатки. Сверх импульсивность повествования не даст не то, чтобы заскучать, вы и глазом моргнуть не успеете, как пойдут титры. Такой приём очень хорош в плане призыва шквала эмоций, которые не успевали за вами в течение фильма. Быстрые диалоги, смена кадров, сюжетной линии, обстановки и значительное замедление в конце, на чистейшую, полную доброты и честности, речь ребёнка - просто вынуждает зрителя, чтобы «слёзы капали». Переполняющая буря эмоций, помноженная на осознание происходящего, с реверсом в начало фильмы, как если бы вы после быстрой пробежки перешли на шаг, а ваше сердцебиение, по-прежнему, выдавало вам ускоренный ритм. Я думаю, игра Леонова, не нуждается ни в каких пояснениях и «комплиментах», а вот параллели с главным героем, которого он играет, смогут провести многие или даже увидеть собственное отражение (надеюсь не настолько гиперболизированное). Второй значимый факт, что в картине была использована песня «Друзей теряют только раз»», исполненная самим режиссёром, написанная на стихи величайшего гения сценарного дела Геннадия Шпаликова, повесившегося в 1974 году. В целом, музыкальное сопровождение картины задаёт особое направление восприятию и указывает нужную дорогу эмоциям, являя собой одного из главных героев, создавая меланхоличное и, отчасти, тревожное настроение, а иногда и расслабляя. Фильм замечательный, простой, без многослойности философского пласта, при своей злободневной проницательности, только вот решение проблемы очень уж «сказочное» и временное, а так, если у вас не «каменное сердце», то пусть «капают слёзы» - это полезно.
Слова могут ранить гораздо больнее, чем острие кухонного ножа. Прописная истина, не теряющая своей актуальности с плавным течением реки времени. Фильм Георгия Данелии 'Слезы капали' о силе. Но не только слова, а и о силе ненависти, саморазрушения и последующей санации. Безусловно, такое творчество очень нехарактерно для Георгия Николаевича, и дело тут даже не в глубине подхода ( ведь даже самые легкие его фильмы всегда несли в себе мудрую авторскую мысль), а в той форме, в которой эта самая мысль подается. Мрачные гротескные аллюзии, тесным строем вышагивающие по бездорожью окружающего пространства, соединяются с нарочито гипетрофированными образами простых людей из советской эпохи. Чуть позже Данелия снял 'Кин-дза-дза!', эксплуатировавшую похожие приемы, но со своей сатирической направленностью, получив гораздо большее признание у зрителей. Данелия очень тесно переплетает свой фильм со сказкой, добиваясь этим удивительных результатов. Главной видимой причиной всех бед становится осколок стекла из разбившегося волшебного зеркала, попавший в глаз Павлу Ивановичу Васину, заставляя его видеть во всех людях самое плохое. Почему осколок стекла стал лишь образом, превращающим фильм в грустную сказку? Потому что на его месте могло быть что угодно - заключение врача со сроком оставшихся на этой Земле дней, прихватившее сердце, нагрубивший контролёр, заноза в пальце... Достигнуть конгруэнтности в нашем мире невозможно - именно из-за этого в фильме почти нет однозначно положительных взрослых персонажей. Герой Евгения Леонова, по сути, прав в части ( может даже большей) своих претензий к окружающим, да вот только кому нужна эта правота, когда он остается бродить по опустевшей квартире в дырявых домашних тапочках.. Будучи тихим человеком, он не позволяет себе физического насилия, разрушая всё исключительно словом... Невестка когда-то просила помочь с отдельным жильем? Вспомнить и съязвить. Кто-то просит подсобить? Только с корыстными намерениями, значит, просит. Случайный прохожий бросил взгляд? Хочет сглазить или насмехается. Мир уже перестает быть цветным калейдоскопом, перестает быть даже черно-белым, а становится сплошной черной полосой раскаленного вонючего битума, с ужасающей монотонностью раскатываемого равнодушным катком. Сценарий, написанный самим Данелия, Киром Булычевым, и известным драматургом Александром Володиным, кстати, уже работавшим с Георгием Николаевичем в 'Осеннем марафоне', словно многослойный пирог таит в себе множество сюрпризов. Символы, образы, мелькающие на экране заставляют вспоминать то о Достоевском, то о библейских мотивах окончательного очищения водой и самопожертвования, то о разрушающей силе правды, поданной с личностной точки зрения. Даже в завораживающе-психоделическом музыкальном сопровождении, созданном постоянным композитором Данелии Гией Канчели, лейтмотивом становится флейта - музыкальный инструмент, как никакой другой часто упоминавшийся в связи с языческими жертвоприношениями. Пронзительная, резкая, эта музыка вместе с прерывистым стуком сердца словно создает над фильмом какую-то ауру обреченности, развеиваемую лишь Лунной сонатой Бетховена... Роль Павла Николаевича Васина нужно было прожить. Евгений Леонов это сделал. Фантастическая игра лицом, стремительно бьющая по нервам уже при первой трансформации из добродушного отца семейства в озлобленного деспота. Опущенные уголки губ, борозда, пролегшая на лбу, нахмуренные кустистые брови, редкая улыбка, больше похожая на звериный оскал. Это действительно не выглядит комичной имитацией зла ( как изначально задумывалось в тех же Джентльменах Удачи), это полное актерское перевоплощение, уместившееся в рамки нескольких минут. Темный человек, плюшевый медвежонок с повадками Рендалла Флэгга, сознательно разрушающий все вокруг. Образ Васина настолько многогранен, что его действительно трудно понять. Ему и сочувствуешь, его осуждаешь, но к нему трудно остаться равнодушным. Леонов проживает эту роль каждую секунду хронометража фильма, заставляя верить. Верить себе. Верить истории. 'Слёзы капали' оставляет очень своеобразное послевкусие недосказанности. О том, что хотел сказать Данелия хочется думать, и хочется понять. Понять, чтобы одним прекрасным днем не обнаружить себя в пустой квартире с сказочным осколком зеркала в глазу..
В последнее время стал частенько натыкаться на советские фильмы, которые вопреки устоявшейся традиции, не крутят каждый праздник по ТВ. А если быть честнее - совсем не крутят. Банально потому что неФормат. Потому что это не комедия о том как легко и счастливо жилось, правда, без видимых на то причин. Нас заваливают ностальгическими картинами о так и не достигнутых пятилетках в три года и неосвоенных целинных землях. Но никому не нужны шедевры отечественного кино. Я люблю фильмы Георгия Данелия. Пускай что-то из его творчества я не видел, а что-то осталось немного недопонятым, всё равно его картины, как бальзам на душу. 'Мимино', 'Кин-Дза-Дза', а теперь вот и 'Слёзы капали'. У Данелия, на мой взгляд, редкий дар. Он может на плёнке запечатлеть тончайшие нотки настроения, переливы внутреннего сознания. Не причудливой игрой света, не композицией, а простой искренностью, что ли. Смотришь бывает 'Мимино', смотришь и радуешься. Становится не важно, какая погода за окном и то, что раковина протекает. А посмотрев 'Мимино' через полгода, уже накатывает грусть. Невозможно предугадать, чем окажется для тебя очередной фильм Данелия, но можно смело сказать, что недовольным не уйдёт никто. Для меня 'Слёзы капали' это, прежде всего фильм откровение. Откровение на тему противостояния всему миру и места в этой жизни. Горькая и печальная лента, пожалуй, даже самая горькая у Данелия, повествующая о тяготениях жизни без Розовых очков и существовании в идеале. Картина, напугавшая меня своей безысходностью и внутренней противоречивостью. Не зря я в качестве названия взял фразу героя Евгения Леонова. Ибо всё разлагается ребёнок у экрана. Данелия снимал этот фильм во время тяжёлого периода жизни. И случилось так, что он сумел запечатлеть всё то, что наболело. Каждая фраза словно кричит немым непониманием. Непониманием того, почему всё так устроено. Герой Евгения Леонова начинает видеть во всём 'плохое', ссорится с женой, семьёй, друзьями. Хочет повеситься, застрелиться и утопиться, но всё тщетно. Потому что и здесь ему мешали 'Плохие люди'. Что самое поразительное, эти 'плохие' поступки и характеры людей, действительно являются такими. И, по сути, главный герой поступает здраво и так как нужно было бы поступить, если отбросить сострадание и доброту. И если отбросить волшебное зеркало, то и получиться, что человек просто устал от напирающего на него потока лжи. Он захотел всё изменить, но наткнулся на рифы злых языков. Ещё бы немного и этот фильм стал бы самым горьким в советском кино. Ещё немного и это был бы не Данелия. Но кризис прошёл, и всё возвращается на круги своя. Нельзя постоянно видеть в людях недостатки, а в системах бреши. Нельзя быть радикальным ко всему, просто потому, что останешься один в телеге с пианино. Кто-то писал в своём отзыве, что после фильма надо становиться добрее. Я думаю ни черта подобного. Не нужно становиться, нужно быть. Не обязательно добрым или злым, что вообще значат эти понятия. По-моему фильм показывает то, что во всей этой разноцветной череде помоев периодически выливающихся на наши бренные головы, нужно оставаться человеком. Мною увиден изумительный по тонкости и богатый по трактовке фильм. Фильм притча о том, что однозначного в мире нет и что друзей теряют только раз. Конечно, я увидел то, что смог и захотел увидеть. Для кого-то это будет грустная сказка. Но, перефразируя рекламу известного сока: С одной стороны, жизнь - это череда черного и белого. А с другой, в ней все же есть яркие моменты. Начни с просмотра фильма 'Слёзы капали', и ты поймешь, что жизнь - яркая штука. Как ни крути, Слезы капают..
Не страшно, если этот фильм не нашёл отклика в вашей душе. Не в том суть. Я посмотрел его дважды. Первый раз - год назад. И был немного разочарован. Прочитав несколько восторженных отзывов, я ожидал иного. /'Я думал, получится нечто совсем другое'./ Чего - не знаю. Второй раз посмотрел только что. И на то была причина. Около месяца назад мне в глаз попал осколок этого зеркала. И я причинил боль близким. И мне было горько самому. И я сам себе был неприятен. Но мне казалось, что я говорю правильно, ведь я просто делал людям замечания, если видел что-то 'неправильное' в их поступках. И мои замечания были во многом справедливы. Во многом. Но в одном я ошибался: я не понимал смысл слова 'правильно'. Нельзя жить, осуждая всех, даже если кажется, что они в чём-то нарушают моральные принципы. К сожалению, разумом это не осознать. И в тот день я думал, что поступаю верно. Только каждой своей репликой я сеял вокруг себя горечь. И сам ею наполнялся больше всех. Самое страшное, что у этого моего поведения не было реальной причины. Видимо, действительно в меня попал этот осколок. И когда мне стало нестерпимо плохо, горечь переполнила меня и вырвалась наружу. Я не знаю, поверите ли вы, но было ощущение, будто это зло не хотело из меня уходить: меня затрясло, и судороги были неудержимы. А потом пришли слёзы, даже рыдания. И я почувствовал, что мне становится легче. И я выдавил из себя их все, до последней капли, - чтобы во мне наверняка не остался тот осколок. И я абсолютно не мог себя контролировать. Потому что это рыдал не разум мой, а мои чувства. Когда же я немного успокоился, мне стало понятно, насколько я был неправ с окружающими в тот день. И я тут же вспомнил о фильме 'Слёзы капали'. И только тогда я прочувствовал его истинность. И только тогда я отчётливо осознал, что есть кое-что не менее важное, чем слово 'справедливо'. Это слово 'правильно'. Я и раньше так думал, но понимал это лишь разумом, а этого не достаточно. Люди живут так, как живут. Так, как принято жить. Не всё в мире справедливо. И не всё правильно. Однако, если вам захочется бороться за справедливость, главное - не забыть: если что-либо правильно, то оно может быть несправедливым. Такова жизнь, и не стоит нарушать её ход, потому что это принесёт лишь боль и ничего другого. Старайтесь, чтобы ваши поступки были не только справедливы, но и правильны; слушайте не только голос разума, но и голос чувств - и вы будете жить в согласии с собой, а важнее этого нет ничего. Остальное приложится. Это и есть истинная Справедливость. ______________________________ Если вы не поняли фильм 'Слёзы капали', то вы не поймёте меня. И наоборот. Но, когда всё же поймёте - а это однажды произойдёт, - пересмотрите его. И вам станет легче, как стало мне.
Пожалуй, самый нетипичный и неоднозначный фильм Георгия Данелия. За основу взята фабула сказки Андерсена 'Снежная королева'. А уж потом Булычев, Володин и Данелия написали сценарий картины. Вкратце о сюжете: Злой волшебник смастерил зеркало, в котором всё доброе исчезало, а всё плохое принимало ещё более безобразные формы. Ученики волшебника - тролли таскали зеркало по всей земле, будучи убеждёнными, что только в нём можно увидеть людей такими, какие они есть на самом деле. В конце концов, зеркало они разбили и его осколки разлетелись по белу свету. И, конечно же, кому такой осколок попадал в глаз - начинал видеть во всём только дурное. Такая трагедия постигла главного героя фильма - товарища Васина. Прежде добрый и отзывчивый, он становится злобным, грубым и циничным. Пал Палыч Васин начинает рубить правду-матку всем в глаза, ругается с семьёй, увольняется с работы... Идёт на принцип там, где это совершенно не нужно... Пытается, в итоге, свести счёты с жизнью... А ведь для того, чтоб всё встало на свои места, нужно просто поплакать! Сам Данелия называет своё творение 'тревожным, нервным и мрачным фильмом. И невероятно трудным по режиссуре'. Действительно, несмотря на небольшое наличие скорее трагикомических, чем комических моментов, во время просмотра испытываешь какое-то тяжкое ощущение. Прямо безысходностью какой-то веет. Такой эффект достигается не без помощи музыки и шумов (шаги и что-то вроде биения сердца). Музыка Канчели до безобразия проста и (парадокс!) гениальна. Всю душу вынет! Актёрский состав очень сильный: Леонов, Саввина, Русланова, Толубеев, Гребешкова, Машная, Яковлева (которая, как выяснилось, Аасмяэ)... Евгений Леонов в роли товарища Васина - это что-то, скажу я вам. Такого взгляда, полного печали, тоски и ещё бог знает чего мог добиться только Леонов. Просто невероятно! Резюме: с моей точки зрения, тяжеловатый и грустный фильм-сказка. Сказка-притча. Чувствуется, что для режиссёра она очень много значит. Посмотреть стоит. Хотя бы ради Леоновских глаз. Всё ж таки полезно иногда поплакать! 7 из 10
Друзей теряют только раз И, след теряя, не находят. А человек гостит у вас, Прощается и в ночь уходит. А если он уходит днем, Он все равно от вас уходит. Давайте же его вернем, Поговорим и стол накроем. Весь дом вверх дном перевернем И праздник для него устроим... (Геннадий Шпаликов) «Слезы капали». Как заявлено в титрах грустная сказка. Что можно сказать об этом фильме, кроме того, что это один из самых неизвестных фильмов известного советского режиссера, создателя нескольких народных хитов вроде «Афони», «Кин-дза-дза!» или «Мимино». Но мою голову не покидает вопрос: «что все-таки я увидел?». То ли это самая жесткая критика советского общества, что мне довелось видеть в фильмах, снятых во время Союза (заметьте, 1982 год – о Перестройке даже речь не идет). То ли это наглядное пособие: «как поломать собственную судьбу за одни сутки». А может это жестокая притча, ведающая нам о том, что нельзя в людях видеть только плохое или о том, что любой человек есть соединение плохих и хороших качеств, отделить которые друг от друга не представляется возможным. А может это самая грустная комедия, в которой заключенная вселенская, словно реквием по человечеству, грусть. Но единственное, в чем я практически не сомневаюсь, так это то, что это самая лучшая роль народного актера и «талисмана» режиссера Евгения Леонова. Не знаю, честно говоря, ответов на все поставленные вопросы, но ощущение того, что я увидел фильм, снятый на грани гениальности. В основе сюжета лежит одноименный рассказ Кира Булычёва. Легенда гласит, что когда-то злой волшебник Тролль смастерил зеркало, в котором все доброе и хорошее исчезало, а все плохое, напротив, бросалось в глаза и выглядело еще отвратительнее. Но зеркало выпало из рук его учеников, упало на землю и разбилось. Зеркало разлетелось на бесчисленное множество осколков. И осколки разлетелись по белу свету. Тот, кому такой осколок попадал в глаз, начинал видеть во всем только дурное. И жить ему становилось тошно… Саундтрек композитора Гии Канчели погружает своими мелодиями в атмосферу грусти и печали. А уж что творит на экране Евгений Леонов и передать-то сложно. Смотришь на этого человека, и такая тоска накатывает, что хоть голову в петлю. Вот он бегает из точки в точку по своему району – рубит правду-матку каждому в глаза, потом оглянется назад – а там разруха повсюду, и поневоле думаешь: а нужна ли кому-то в нашем мире та самая правда в чистом виде? Вот то то же… А еще совсем немного юмора, от которого нет, не смеешься, скорее, горько ухмыляешься и сюрреалистичные вставки, которые возможно будет в расширенном виде понаблюдать через четыре года в куда более известном «Кин-дза-дза», трагикомичный герой Брондукова, сцена повешения, вчистую уделывающая самого Кустурицу, трагедия закончившего жизнь самоубийством Гены Шпаликова, чей стих в фильме напевает сам Данелия, конная повозка с пианино «на борту» и обжигающие своей правдивостью и точностью попадания в цель фразы головного героя – все это тонкие нотки картины, которую сам Федерико Феллини называл любимой среди фильмов Данелии. Мне же остается разве скромно поддакнуть классику…
Приятно все-таки смотреть фильмы, которые затрагивают, если не доселе неведомые струны в душе, то струны редко, но приятно и мелодично звучащие. Для меня \'Слезы капали\' один из таких фильмов. Многогранное повествование о маленьком человеке, добром человеке, который вдруг понял, где он живет, взял на себя весь груз правды и соответственно обозлился на всех и вся. Любому человеку, особенно таким как мы, это свойственно. Такова фабула - сказка. Но кроме самого сюжета режиссер подает еще и замечательные, символичные, как по мне кадры. Особенно понравились последние, где все действие фактически переносится в дореволюционную, чеховскую Россию, где несчастный маленький человек выглядит естественнее, привычнее для наблюдателя. А телефонная будка показывает, что ни в чем мы особо не продвинулись, разве что поставили будку у реки. А еще магазин, самоубийство, собрание - незабываемые сцены, уже только ради которых стоит смотреть этот фильм, чтобы повесить в некоторых своих внутренних коридорах и комнатах репродукции с картины мастера. 'господин' сидел в столовой И едва-едва В круговой беседе чинной Плел какие-то слова. Вдруг безумный бес протеста В ухо проскользнул: 'слушай, евнух фраз и жеста, Слушай, бедный вечный мул! Пять минут(возьми их с бою!) За десятки лет Будь при всех самим собою От пробора до штиблет'. В сердце ад. трепещет тело. 'господин' поник... Вдруг рукой оледенелой Сбросил узкий воротник! Положил на кресло ногу, Плечи почесал И внимательно и строго Посмотрел на стихший зал. Увидал с тоской суровой Рыхлую жену, Обозвал ее коровой И, как ключ, пошел ко дну... Близорукого соседа Щелкнул пальцем в лоб И прервал его беседу Гневным словом :'остолоп!' Бухнул в чай с полчашки рома, Пососал усы, Фыркнул в нос хозяйке дома И, вздохнув, достал часы. 'только десять! ну и скука...' Потянул альбом И запел, зевнув как щука: 'тили-тили-тили-бом'! Зал очнулся: шепот, крики, Обмороки дам. 'сумасшедший! пьяный! дикий!' -'осторожней, - в морду дам'. Но прислуга 'господину' Завязала рот И снесла, измяв как глину, На пролетку у ворот.. Двадцать лет провел несчастный Дома, как барбос, И в предсмертный час напрасно Задавал себе вопрос: 'пять минут я был нормальным За десятки лет- О, за что же так скандально Поступил со мною свет!' **** 1910 Саша Черный
Лучший фильм Георгия Данелия. (итальянский режиссер Федерико Феллини) Слезы капали (я люблю этот фильм) Небольшое предисловие – очень давно один злой волшебник смастерил зеркало, в котором все доброе исчезало, а злое напротив отражалось и выглядело еще хуже. Ученики злого волшебника таскали это зеркало по всей Земле, а потом они захотели добраться до неба, но зеркало выпало из их рук и разбилось на несколько кусков… Павел Иванович Васин был счастливым человеком. У него была отличная работа и любящая семья. Были друзья, и вроде бы все было хорошо. Однажды Павел Иванович ехал с работы домой и в его глаз попал осколок волшебного зеркала. Он пришел домой и поругался со всеми. Он пришел на работу и разругался со всеми. Он больше не хотел жить, а его слезы Оля капали… Великий режиссер Георгий Данелия снимал свою грустную сказку, когда ему было очень плохо. Когда я увидел этот фильм в самый первый раз, то я просто не верил, что его снял режиссер фильма “Афоня”. Просто фильм “Слезы капали” выделяется из всех фильмов Георгия Данелия. Это очень тяжелый и очень мрачный фильм. Актер Евгений Леонов часто играл комедийные роли, но в этом фильме у него очень сильная драматическая роль. Конечно, можно называть этот фильм сказкой и уговаривать себя, что у главного героя все будет хорошо. А ведь если приглядеться, то эта история может случиться даже сейчас с абсолютно любым человеком. И дело тут даже не в волшебном зеркале, а в самой жизни. Иногда мы уходим в себя от всех проблем или начинаем срываться на своих родных. Я очень хорошо понимаю главного героя, и этот фильм я считаю одним из лучших фильмов всех времен. Это самый горький фильм Георгия Данелия. Такие фильмы снимаются один раз в миллион лет. Я настоятельно рекомендую посмотреть этот фильм всем тем, кто устал от этой жизни. Иногда в жизни нужно просто поплакать, и может быть все измениться в лучшую сторону. Великий фильм от великого режиссера. Я всегда плачу, когда смотрю этот фильм. Спасибо. P.S. Лучшая сцена в фильме – Павел Иванович говорит по телефону с внучкой. Внимательно слушайте, что она ему говорит… 10 из 10