Рецензии. Побег из Нью-Йорка

Naya In - 5299 • 17 мая 2021 в 12:07

Плискин Змей - в прошлом герой, теперь преступник не имея выбора идёт на сделку с полицией и отправляется на поиски президента похищенного преступниками после крушения самолёта в тюрьме Нью-Йорк. С первых секунд зрителя вводят в курс дела - Нью Йорк является тюрьмой. Тюрьма из которой нет выхода. Сюжет довольно прост - со сценарной точки зрения - история кажется чуть банальной, но это для нас - людей, что на протяжении сорока лет с момента выхода фильма наблюдали десятки подобных картин. Я не уверена, что именно зацепило меня в сценарии данной истории, но из трех фильмов посмотренных на этой неделе - данный запомнился мне больше всего. Актерская игра хорошо вписывается в рамки истории. Главный Герой не вызывает симпатии, возможно это обусловлено временем создания и модой на лицо-кирпич, на грубую мужскую силу. Актёр соответствует герою: холодный, немногословный. Мы практически ничего не знаем о нём, только что когда-то он был героем, его считали мёртвым, он знаменит в кругах преступников и у него нет одного глаза. Влияние Плискина Змея на поп-культуру сложно переоценить. Данный герой очень сильно повлиял на многих создателей, особенно на Гейм Дизайнера Хидео Кодзиму, создателя игры Метал Гир, где главного героя зовут Солид Снейк, он брутальный одноглазый одиночка, ведущий борьбу с неравным противником. Касательно других актёров, они прекрасно выполняют свою работу, но скажу честно я не могу себя ассоциировать ни с одним из них, потому что вся картинка показалась чрезвычайно жестокой, мерзкой, несмотря на неплохой визуал, чувствуется нехватка средств. Диссонанс вызываемый разницей между технологиями/жизнью вне города и в Нью Йорке, усиливает это неприятное ощущение опасности. На киберпанк это не похоже в широком понимании. Только появляются знакомые футуристичные элементы. Фильм хочется продолжать смотреть из-за прекрасной работы оператора, художественного отдела и режиссуры. Сцена перетекает одна из другой, фильм практически не останавливается с момента как Плискин выходит из самолёта на крыше Торгового Центра. Музыка прекрасна. Ради чего можно смотреть данный фильм это ради музыки и антуража. Звуки и музыка нагнетают обстановку, кажется, что героя сейчас съедят, а он спокоен. Звукорежиссер будто заставляет зрителя быть в шкуре героя, но при этом не иметь никакого контроля над собственным телом и не иметь возможности заставить Плискина обернутся, а лучше сбежать. Несмотря на всю храбрость и страшность персонажа, я чувствую страх - будто на каждом шагу ловушка, да и к тому же времени всего 23 часа, до момента как взорвётся бомба - у меня в голове.

Lepreckon • 14 сентября 2021 в 19:15

Nowhere to run.

Соединенные Штаты Америки, беспрецедентный скачок уровня преступности вынуждает правительство огородить остров Манхэттэн большой стеной, тем самым превратив его в одну большую тюрьму. По непредвидимому стечению обстоятельств, над островом терпит крушение борт номер один с президентом, после чего заключенные совершают захват и под угрозой расправы собираются диктовать свои требования правительству. Принимается решение совершить операцию по освобождению, используя бывшего ветерана войны, а ныне ренегата и арестанта Плисскина по прозвищу Змей. Сценарий к будущему фильму Карпентер написал еще в 1974, но реализовать смог только через 6 лет, когда босы небольших студий предоставили расширенное (по тем временам) финансирование, увидев потенциал режиссера после коммерчески успешных «Хэллоуина» и «Тумана». С самого начала фильм задумывался как мрачный боевик в антураже темного города, где дома служат отголосками хаотичных деревьев, и условный герой в духе вестерна пробирается сквозь бетонные джунгли к своей цели (поэтому на роль духовного антагониста был выбран Ли Ван Клиф, одновременно олицетворяющий серую, бездушную систему и злодея из фильмов Леоне). Город показан давящим, недвижимым монолитом, который является производной тоталитарного контроля полицейского государства, причем настолько застоялой, что можешь зацепиться только за Плисскина, лицо которого единственное способно притянуть свет в объективе камеры, невзирая на его характер и бекграунд антигероя (не многословен и относится к любым людям с таким же пренебрежением как китобои к рыбе). Разумеется, целеобразующим и первостепенным во всем фильме является сам Нью-Йорк. Темные интерьеры, использование средних и общих планов с минимальным освещением, груды мусора и черные тона – все эти инструменты (на съемочной площадке одним из команды художников и моделистов работал на тот момент талантливый, но еще малоизвестный Джеймс Кэмерон) представляют город отталкивающим и неприятным местом, которое стараешься быстрее покинуть. Как итог, совокупность работы всей съемочной группы, начиная с оператора и заканчивая мастерами по декорациям, делает «Побег из Нью-Йорка» примерным образчиком поджанра «человек против города», наряду с такими фильмами как «Таксист» и «Бегущий по лезвию». В заключении стоит отметить борьбу разгоревшуюся за кандидатуру исполнителя главной роли, которая в итоге усилий Карпентера отошла Курту Расселу. Продюсеры предлагали роль протагониста только Томми Ли Джонсу и Чарльзу Бронсону, причем у последнего было много тематических и сюжетных перекличек «Жаждой смерти» с готовящемся фильмом. Рассел же в то время не успевал отбиваться от предложений семейных комедий ввиду его успеха в «Диснеевских» фильмах и телепередачах, поэтому благоразумно подыскивал проект со взрослым рейтингом и неоднозначным героем. И благодаря знакомству на съемках телефильма «Элвис» с Карпентером и отказами других актеров был утвержден на главную роль, что положило начало плодотворному сотрудничеству. Финальный взгляд его героя Плисскина может означать, что побег от студийных боссов к относительно независимому режиссеру удался, но в самом фильме нет: когда ты находишься под абсолютным и тотальным контролем, неважно по какую стороны решетки ты находишься, некуда бежать… 8 из 10

Kiljy • 6 сентября 2021 в 18:43

Талантливый человек, талантлив во всём!

Ни для кого не секрет, что Джон Карпентер - талантливый человек. Все его фильмы становятся всемирно известными, а порой культовыми! Ведь Карпентер показал всем, что даже при малом бюджете можно снять настоящий хит, например Хэллоуин! Решают не деньги - а талант! И сегодня мы обсудим фильм 'Побег из Нью-Йорка', а котором сочетается и хороший актёрский состав, немалый бюджет и неизмеримый талант! Сюжет повествует нам следующее: в 90-ых годах, в Америке уровень преступности возрос на 200 процентов. В связи с чем было принято решение превратить весь Манхэттен в тюрьму строгого режима. В мире происходит Третья Мировая война. Паралельно с этим, группа революционеров захватывает президентский самолёт, в результате чего, тот разбивается а Нью-Йорке. В это же время, в отделение полиции, доставляют широко известного в разных кругах человека - 'Змея' Плисскина, в прошлом заслуженный ветеран! Ему делают предложение, он должен отправиться в Нью-Йорк, и спасти президента и его дипломат, а взамен он получает амнистию, но на кону стоит его жизнь! Теперь у 'Змея' есть 24 часа, что бы спасти не только президента, но и весь мир... Сюжет весьма интересен, а в сочетании с бодрым темпом картины, вы не заскучаете! Хочу еще отметить прекраснейшую атмосферу! Такое сложно охарактеризовать, тако нужно прочувствовать самому. Скажу так - нужно постараться, что бы не проникнуться ею! Ну и конечно же, во всех фильмах Карпентера нельзя не уделить внимания музыке! Как говориться 'Талантливый человек, талантен во всём!' Так что Джон занимает не только режиссёрское кресло, но и отвечает за музыку, в чём ему помогает Алан Ховарт! Это будет звучать очень пафосно но... Саундтрек во всех фильмах Карпентера - божественный! Просто вспомните: Кристину, Хэллоуин, Князя тьмы и другие! Резюмируя всё выше сказанное скажу, фильм очень хороший, к просмотру рекомендуется, особенно если вы любите кино 90-ых! Я уверяю вас, вы не пожалеете о потраченном времени, а потом даже захотите пересмотреть! 8 из 10

prankster • 30 августа 2007 в 07:01

1988 год. Преступность в Соединенных штатах выросла на 400 процентов. Прекрасный в прошлом город Нью-Йорк стал тюрьмой строго режима для всей страны. Тюрьму окружает пятнадцатиметровое стена, построенная вдоль побережья Нью-Джерси, пересекающая реку Гарлем и примыкающая к побережью Бруклина. Она полностью окружает остров Манхэттен. Все мосты и водные пути заминированы. Полиция Соединенных штатов, словно армейское подразделение, окружила остров. Внутри тюрьмы нет охраны, только заключенные, которые живут в своем мире. Правила просты: если уж ты попал в тюрьму, обратно выхода нет. 1997 год - наше время... С такого 'воодушевляющего' пролога начинается 'Побег из Нью-Йорка' Джона Карпентера. И даже десять лет спустя после вымышленного 1997 года, когда происходят события фильма, есть что-то неуловимо притягательное в превращении финансовой столицы мира в тюрьму строго режима, где господствуют сила, насилие и средневековый образ жизни. В наши дни многие причисляют ранние фильмы Карпентера к категории 'Б', в число которых попадает 'Побег'. Я не могу согласиться с такой точкой зрения, т.к. кино во многом определившее развитие целого жанра в кинофантастике нельзя называть вторичным. 'Побег из Нью-Йорка' несет в себе все атрибуты, связанные с пост-апокалипсическим жанром: гнетущую и безысходную атмосферу будущего, упадок в технологическом и моральном плане, неотъемлемую деградацию общества, практически полное отсутствие положительных персонажей и самое главное – сверххаризматичного главного героя. Снэйк Плисскен - это не герой в общепринятом смысле слова. Это - антигерой. Это - один из самых известных представителей badass hero, когда-либо появлявшихся на киноэкране. Это - практически Человек без имени, только в новой оболочке и при новых обстоятельствах. Ему наплевать на других. Он заботится только о себе и делает только то, что выгодно для него. Он мало говорит, предпочитая словам действие. А уж если говорит, то его фразы так и просятся в личный цитатник. Нам не рассказывают о его прошлом. Каждый зритель волен самостоятельно трактовать прошлое Снэйка: как он потерял глаз; почему герой войны перешел на другую сторону закона; когда он усомнился в системе… Своеобразная атмосфера фильма, циничная по отношению как к героям фильма, так и к зрителю, была создана во многом из-за отношения Снэйка к происходящему на экране. Благодаря Плисскену и ситуации, в которой он оказался, темп фильма заметно отличается от остальных работ Карпентера того периода, где присутствовало неспешное повествование. 'Побег', как и его главный герой, несется вперед, сломя голову. Снэйку некогда рассказывать о своем прошлом, ему абсолютно не за чем расспрашивать других персонажей, ему не важно, что случится с людьми, которых он втягивает в выполнение своей задачи. Всё, что ему нужно знать, - у него есть чуть меньше двадцати четырех часов, для того чтобы вытащить президента из бывшего Нью-Йорка. Если он не сделает этого, то ему не жить. Поэтому в фильме нет соплей, душевных терзаний, угрызений совести и прочей фигни, которую пытается скормить нам Голливуд в современных экшнах. 'Побег' запоминается не только из-за главного героя и великолепной атмосферы, но и еще благодаря отличной музыке, написанной самим Карпентором и придающей картинки еще большую мрачность; а также целой плеяде второстепенных персонажей. Эрнест Боргнайн забавен в роли жизнерадостного Кэбби; Исаак Хэйес суров и грозен в качестве Герцога Нью-Йорка; Гарри Дин Стэнтон расчетлив и спокоен в образе Брайана; и, наконец, Ли Ван Клиф великолепен в роли Хока. Вердикт: нестареющая классика жанра.

ProActor • 26 сентября 2009 в 14:05

'Зови меня Снейк!'

Режиссер Джон Карпентер всегда был одним из лучших в жанре ужасов и мистики, а вот боевики у него получались противоречивые. Да их и всего то три - проходные 'Вампиры' каким-то образом вообще не напоминают о его творчестве. А вот приключения крутого Снейка Плисскена, анти-героя в исполнении Курта Рассела, определенно заслуживают внимания. 'Побег из Нью-Иорка' для 1981 года очень даже неплохой фантастический боевик. Мир еще даже не знаком с 'Терминаторами', 'Орешками' и 'Рэмбо', не говоря уже о сотнях малоизвестных картинах о мрачном будущем, киборгах и т д и т п. Лишь Безумный Макс гоняет по постапокалиптическим пустыням в поисках бензина. 'Побег из Нью-Иорка', подобно продолжению 'Побег из Лос-Анджелеса', предлагает, мягко говоря, не самый удачный экшн. Все происходит неторопливо, а Снейк не расстреливает плохих парней из всего, что попадется под руку. Фильм скорее - фантастический триллер с атмосферой из картин Карпентера. Все эти трущобы, одинокие встречные, сумасшедшие из тюрьмы будущего, якобы 1997 года, и сплошная полутьма на протяжении всего фильма производят впечатление. Но, не будь главного анти-героя с повязкой на глазу, он бы вряд ли запомнился даже за счет карпентеровского режиссерского стиля. А по музыке режиссера не узнать любой его фильм просто невозможно. Тем, кто смотрел 'Побеги' в момент их появления на экранах, фильмы наверняка понравились. Сейчас Лос-Анджелесская история выглядит как незамысловатый фантастический боевичок с крутым Снейком, а Нью-Йоркская - как темный и атмосферный триллер про не самое радостное будущее. Однако в начале 80-х он был одним из лучших в жанре, и именно благодаря ему мы позже увидели 'Большой переполох в Маленьком Китае', на мой взгляд, лучший совместный проект Карпентера и Рассела. Кроме того, образ Снейка Плисскена перекликается с шедевральной игровой серией Metal Gear, сходства и черный юморок персонажей очевидны. Поэтому посмотреть такое кино хотя бы раз в любом случае стоит. На мой взгляд - атмосферный фантастический триллер с одним из самых крутых героев Курта Рассела.

Highway5055 • 27 декабря 2021 в 22:19

Побег из одной тюрьмы в другую

Фильм сильно зацепил идеей превращения успешного и популярного в кино Нью-Йорка в жестокую тюрьму, где совсем нет режима и надзирателей и все предоставлены сами себе, но и выйти откуда нельзя. Экшен в фильме довольно вторичен, но сеттинг, идея и стилистика в данном случае гораздо важнее. Что понравилось: 1) Уникальная атмосфера, которую можно отчасти назвать сплавом Безумного Макса и мира 1984, где война все же со временем поглотила общество, но тоталитарный контроль государства стал только сильнее. Фильм как минимум интересен тем, как создатели видят устройство общества в условиях беспросветного мрака города-тюрьмы, где как будто в кривом зеркале можно увидеть привычное всем общество. 2) Стиль. Фильм не пытается быть нуарным и представляет гротескный разрушенный город, почти полностью лишенный света, что дает очень темную картинку. Чувствуется влияние только набирающего на момент съемок силу жанра музыки New Wave и многие персонажи как будто сошли из клипов Billy Idol. При этом с ними на контрасте существуют и те, кто как будто застрял в 50-60х с любовью к роскоши и кадиллакам. Актеры сыграли харизматично и отлично раскрыли образы. Музыку режиссёр написал сам и, на мой взгляд, очень удачно, так как каждая композиция усиливает впечатление и напряжение от сцен, при этом обладая шармом синтезаторной музыки 80-х. 3) Напряженность и посыл фильма. Хронометраж фильма довольно короткий и события развиваются стремительно. Нет даже минимального ощущения линейности и предсказуемости, и фильм держит в напряжении до последних минут. Мне также очень понравился посыл фильма - параллельно показаны два разных мира - официальной власти, которая как будто заботится о стране и людях, и неформальной власти в самом жутком месте, где она пытается существовать за счет силы и жесткости, никого не жалея. Оказалось, что на самом деле они ничем принципиально не отличаются ни в методах, ни в отношении к людям, что по сути и те, кто живут за пределами Нью-Йорка, также живут в тюрьме, пусть и другого плана. Циничный ход Снейка в конце, когда он, видимо, не первый раз в этом убедился, поэтому приносит большое удовлетворение. 8 из 10

Xiphactinus audax • 15 ноября 2021 в 18:49

Предтеча боевиков 1990-х

Одноглазый Курт Рассел в фильме Джона Карпентера – интересно звучит, правда? А если добавить к этому, что фильм ещё и боевик, то вдвойне интересно. Есть лишь одна маленькая проблема: вышел этот фильм в 1981 году, когда жанр боевиков ещё не успел оформиться. Следствия вполне предсказуемы. Выбирая актёров, режиссёр, вероятно, ориентировался только на типажи, уделяя сценарию минимум внимания. Поэтому, несмотря на шикарную работу оператора (хотя я бы добавил больше света в кадр) и в принципе хороших актёров, фильм оставляет ощущение чего-то недоделанного, что никак нельзя считать плюсом. Внезапность происходящих вокруг Змея Плисскена событий не позволяет зрителю правильно подготовиться к нужным темам, а бои, которых тут немало, поставлены весьма примитивно. Если вы ожидаете чего-то в духе «Крепкого орешка» или «13-го района», то «Побег из Нью-Йорка» вас, скорее всего, разочарует. Есть, однако, и положительные моменты. Идея показать Манхэттен будущего огромным криминальным районом очень интересна. Сейчас, живя в третьем тысячелетии, уже сложно сказать, почему в 1980-е гг американцы так нервничали перед наступлением 1990-х. Если вспомнить, то та же идея о криминальном 1997-м прослеживается во втором «Хищнике». Возможно, это следствие наплыва эмигрантов с юга, который усилился как раз во времена создания «Побега из Нью-Йорка». И если бои показаны далеко не идеально, то постапокалиптический ландшафт удался на славу. Съёмки, конечно, шли не в Нью-Йорке, но получилось убедительно. В паре сцен события даже происходят в уже несуществующем Всемирном Торговом Центре. Эх, знал бы Карпентер заранее, что ждёт эти здания в будущем… Насколько же этот фильм хорош или плох? По обоим показателям всё умеренно, но есть один момент, который всё-таки заставляет меня немного повысить оценку: американский президент. Он ведёт себя не так, как обычно ведут президенты в таких фильмах. И это, несомненно, большой плюс. 7 из 10

J_James • 10 октября 2021 в 16:00

Call me Snake

Писать рецензию на «Побег из Нью-Йорка» Джона Карпентера в 2021 году, наверное, глупо, несерьезно и даже неприлично. Но всё же, в честь 40-летия выхода картины, я думаю можно побыть немного несерьезным и отдать дань уважения и памяти этому фильму. А заодно и попробовать понять, прошел ли он проверку временем. Итак, на дворе 1997 год, в мире идет война, а в США уровень преступности достиг небывалых высот, номера в Алькатрасе все заняты, поэтому под тюрьму отводится другой остров, и не какой-нибудь, а сам Манхэттен, что в славном городе Нью-Йорке. И тут кроется, пожалуй, основная изюминка картины и её же главная нелепость. До какой же крайности нужно было дойти правительству США, чтобы отдать на растерзание различного рода криминальным элементам деловой и культурный центр Нью-Йорка (если и не всей Америки). Это там, где недвижимость одна из самых дорогих в мире, на секундочку. При том что пустынь, песчаных и снежных (взять ту же Аляску, например), да и островов тоже недостатка в стране не наблюдается. А ведь достаточно было просто объяснить сей странный факт невозможностью проживания «нормальных» людей на этом месте, например, распылением каких-нибудь спор сибирской язвы (прямо from Russia with «love»), а еще лучше какого-нибудь суперопасного вируса, превращающего всех людей в мутантов, да еще и «обыграть» это чисто по-карпентеровски (как в его последующем «Нечто», например). Согласитесь, зэки-мутанты-каннибалы на заброшенных улицах Нью-Йорка – это выглядело бы сильно. Но это всё придирки. История, как известно, не знает сослагательного наклонения, поэтому мы имеем то, что имеем – город-тюрьму, куда отправляется наш герой, Снейк, он же «Змей», Плисскен. Змей в исполнении Курта Рассела, конечно, хорош. Он хоть и залётный, но не фраер. Он максимально брутален, циничен, немногословен и обманчиво спокоен. Что не мешает ему раздавать целительных пилюлей направо и налево. Но при этом он и не супергерой, – он тоже получает пилюли в ответ, устаёт, теряет оружие и убегает, когда силы явно не на его стороне. В общем, вполне обычный парень, этот Плисскен. Несмотря на то, что вроде как наполовину мёртвый (или наполовину живой, впрочем, неважно). Он пользуется популярностью у местных женщин и таксистов, и его явно любит бог, раз уж с таким постоянством вылезает из своей машины, чтобы спасти его задницу. Помимо харизматичного Курта Рассела в фильме также играют такие мэтры Голливуда как Ли Ван Клиф в роли главного «вертухая» Хоука, Гарри Дин Стэнтон в роли «Мозга»-Генри и неподражаемый Эрнест Боргнайн в роли таксиста-старожила Кэбби. Ну и несомненно, одно из главных украшений фильма – персонаж Мэгги в исполнении очаровательной Эдриенн Барбо – эталон женственности и сдержанной красоты в этом сугубо мужском террариуме. Что касается сюжета, постановки драк и убедительности остальных персонажей, а в особенности «коренных обитателей Нью-Йорка», то здесь, увы, фильм пролетает, «как фанера над Ленинградом». Убийцы, грабители, насильники – преступники всех мастей, которых исправит только расстрел и которые по идее должны внушать ужас и трепет, выглядят как голодранцы и бродяги и, за редким исключением, внушают по большей части тоску и жалость. (Ей-богу, даже беглые лагерные зэки из «Холодного лета 53-го» выглядят куда более убедительными и опасными). Само повествование оставляет ряд вопросов и довольно предсказуемо, хотя и радует местами вполне неожиданными поворотами. Но всё же, недостаток бюджета при обширных декорациях и массовке сильно повлиял на наличие экшена на экране. Затянутость сюжета можно было бы наполнить саспенсом, но и его здесь не так много, как хотелось бы, в результате чего градус интереса к происходящему резко снижается. Игра актеров второго плана, сцены драк и перестрелок, и общая бутафорность картины вместо сопережеваний героям иногда вызывают улыбку, что нельзя списать на давность фильма или низкий бюджет (к примеру, в том же 1981 году вышел «Безумный Макс-2», где даже с меньшим бюджетом всё получилось гораздо лучше и с экшеном и со злодеями). Но несмотря на явные минусы, плюсов в картине тоже предостаточно. Помимо уже упомянутого вполне приличного актерского состава, отдельно хочется отметить великолепную работу художника-постановщика и всего художественного отдела. Чего стоят только нефтяная вышка, расположенная прямо в публичной библиотеке, разрушенный реальный самолет, модели зданий и шикарные машины с люстрами. Ну и конечно, отличный, идеально подходящий под действие, саундтрек, к созданию которого приложил руку лично Карпентер. Итак, подводя итог, можно сказать, что несмотря на все свои огрехи, «Побег из Нью-Йорка» всё же прошёл проверку временем. Ведь, пожалуй, самое главное достоинство фильма, – это заложенные в нём идеи, которые живы до сих пор. К примеру, вполне оригинальная идея изолировать деловой центр города была использована в кино еще не раз, в том числе и в мегаблокбастере «The Dark Knight Rises» Кристофера Нолана. Также, думаю, не будет преувеличением считать этот фильм основоположником моды на фильмы с обратным отсчётом (с вездесущими «большими красными цифрами», которые до сих пор кочуют из фильма в фильм и становятся только больше, – взять к примеру «Довод» того же Нолана), ну и конечно, моды в фантастическом кино «лепить» прицелы куда попало (ну Вы же понимаете, в будущем у людей резко испортилось зрение, компьютеры там и всё такое; хотя Змею простительно, у него-то глаз всего один). «Побег из Нью-Йорка» – это фильм, ставший классикой, образцом жанра олдскульного, брутального и незамысловатого боевика, который при этом умеет удержать внимание зрителя до самого конца, и который на сегодняшний день, к сожалению, скорее всего, уже умер. Хотя, кто знает, может это просто мы так думаем?

kingwayne • 4 февраля 2021 в 00:32

Фантастическая тюрьма

Картина повествует о недалеком будущем, в котором Нью-Йорк стал общегосударственной тюрьмой для преступников от мала до велика. Герой Курта Рассела, пребывающий в Большое Яблоко отбыть свою долю в связи с ограблением хранилища федерального резерва, вынужден пойти на смертельное задание. Ему необходимо вызволить президента США, самолет которого потерпел крушение именно в 'злопочтенном' городе, из лап верховодящей в нём банды преступников, которые задумали хитроумный план спасения своих душ из скоротечно угасающего некогда 'центра мира'. Режиссёр ленты Джон Карпентер, известный по таким монументальным фильмам как 'Хэллоуин', ставший классикой 'хоррора', и 'Нечто', в свою очередь получивший статус классики научно-фантастического 'хоррора', создал ещё одну культовую картину. Постановщик явил великолепную сатиру на положение дел в политическом истеблишменте своей родной страны, которая готова отдать один из главных городов государства для мнимого утихомиривания народных волнений. Помимо этого заключительная часть ленты прекрасно рисует отношение высшего государственного чина к окружающим его простым людям. 'Побег из Нью-Йорка' продемонстрировал живую антиутопию с заметным политическим контекстом в оболочке научно-фантастического боевика с обилием антигуманистического отношения людей друг к другу.

AntonRedHead • 25 июня 2019 в 10:45

Ни живой, ни мёртвый город. Ни живая, ни мёртвая страна.

Идея 'Побега из Нью-Йорка' возникла у Джона Карпентера под влиянием Уотергейтского скандала, случившегося почти за 10 лет до выхода фильма. Примерно тогда же режиссёр написал сценарий, который множество киностудий не принимало в связи с жестокостью оного и неопытностью автора, не чувствовавшего доверия от продюсеров. Возможно, конечно, на самом деле никто не хотел разжигать политические страсти на фоне этой потенциальной картины, ведь конъюнктура её давно не выглядела жестокой после наступления эры блокбастеров, в сравнении со множеством хорроров например. Только после 'Хэллоуина' Карпентер нашёл отклик от независимых компаний, и фильм в итоге вышел в 1981 году. Задумка, высказанная уже в начале ленты, буквально поражала своей краткой находчивостью. Конец XX века, идёт война. Вероятно, уже не Холодная, ведь прямым участником в ней выступает Китай наравне с СССР и США. Но Штаты не в силах справиться с собственными трудностями, отчего преступность в стране перерастает в глобальную и первостепенную проблему. Некогда поражающий олицетворением достатка и прогресса Нью-Йорк превращён в федеральный объект, где Манхэттэн - тюрьма особого режима, огороженная бетонной стеной и спецназом снаружи. Радикалы захватывают президентский самолёт и направляются на остров. Спасать президента поручено бывшему военному лётчику Змею Плискину. Впечатляет завязка тем, что она, пожалуй, одна из самых интересных в истории кино вообще. И сделана она не по принципу 'прикольно, значит так и сделаем'. Разбираясь в деталях, открываются необычные особенности, в том числе и жанровые - для фантастики такое точно не обыденность. Но для фильма начало закладывает строго определённый базовый фундамент в виде политической антиутопии, что даже для создателей выглядит несколько небезопасно. Здесь сначала прослеживается политическая импотенция правительства США и органов безопасности США - в данный момент приоритетных ветвей власти в стране. Они допускают гибель борта номер один, похищение главы государства и отправляют спасать за ней номинально не солдата, а лётчика, потому что сами, видимо, не могут пройти в заминированный город или, контролируя тюрьму с наличием лучших технологий и сотен боевых единиц, не могут контролировать кучку одичавших головорезов и боятся их действий. В ситуации с Плискином суть повторяется практически полностью: его берут в заложники с помощью экспансивных капсул в артериях, расчитанных на взрыв спустя 22 часа, потому что боятся, что он попросту улетит в Канаду (видимо, эти страны во вселенной фильма - не союзники, что тоже о многом говорит), забив на миссию. История самого Плискина, который так рьяно просит звать себя Змеем, - это тоже плевок в лицо Америки. Делавший множество боевых вылетов, награждённый лично президентом за храбрость во время операций в Ленинграде и в Сибири, он был предан собственной страной. И хотя в фильме это прослеживается иначе, чем в рукописной версии произведения (там упоминается, что родители Змея были убиты полицейскими США), само допущение лейтенанта армии, героя войны, которого без преувеличения знают все, до преступной жизни - это позор. Изначально, к слову, когда президент не оказался на Манхэттэне, Змея везли туда отбывать пожизненный срок, а в дальнейшем всё удачно совпало. Фраза 'Я думал, что ты мёртв', заимствованная из вестерна 'Большой Джейк', которая в 'Побеге из Нью-Йорка' звучит из уст почти каждого узника острова, видимо, означает, что общественность обманули, выставив грабителя банка за мёртвого героя. Но в дальнейшем он имеет шанс выйти на свободу, как тогда будет оправдываться правительство - неясно. Курт Рассел, сыгравший Змея, дополнил лаконичный образ одноглазого лётчика циничностью, жаждой выжить, обрести свободу любой ценой и настоящим духом ненависти, отчего главный герой получился невероятно проработанным, так и дополняющим чёрную бытность выжженного государства. Но в целом фильм не выдержал бы на личности одного Плискина. Важным оказался каждый герой. Тут стоит отдать должное создателям, которые и Рассела привели, и группу не самых именитых актёров. Эрнест Боргнайн, Дональд Плезенс, Айзек Хейз, Гарри Дин Стэнтон, Эдриенн Барбо и легендарный уже тогда Ли Ван Клифф со множеством второстепенных исполнителей вместе воплотили невероятную атмосферу картины, показывая гиблый Нью-Йорк максимально аутентичным зрительскому представлению. В плане производственном сильно постарался Джо Алвес, художник-постановщик. Он смог за копеечный бюджет, всего 6 миллионов долларов, превратить маленький город Ист-Сент-Луис в руины и развалины, которые сложно отличить от настоящего Манхэттэна. И эти развалины переполняют кино атмосферой потерянности, гротеском, эхом войны так называемого, где обитают нынче не брокеры или звёзды спорта, а дикари и маньяки. Этот город нескончаемо горит, не представляется под дневным светом, стены его изрисованы, стёкла биты, улицы завалены хламом и сгоревшими автомобилями. Поражающая натуралистичность, где человек сам лишается комфорта. Возможно, город осточертел уже и преступникам, отчего они так хотят свободы. Но тот факт, что они в нём - истинные властители здешних великих улиц, бросает тень на допустивших 400 процентов уровня преступности стражей порядка. Однако, дальше экшна 'Побег из Нью-Йорка', к сожалению, не зашёл. Он так и кидается в крайние каноны боевика, пускай и являясь для жанра уникальным кино. Над моралью Карпентер успеет немного поработать и ближе к концу, где будет отличный сатирический момент, но над обёрткой стрельбы и нереальных поворотов режиссёр, кажется, поработал больше. Так и расступается киношная судьба Змея Плискина перед его ногами и пушкой, убирая неприятности в самые последние моменты, дабы герой успел в сжатые сроки нейтрализовать заложенную в его шее взрывчатку. Его планер останавливается на крыше ВТЦ на краешке, до этого несясь на верное падение, а толпа безумцев с палками и камнями не в состоянии взять его ни в каком виде. Одним из преимуществ фильма можно считать то, что он практически синхронно проносится психологически наравне со Змеем. То есть герой пребывает в Нью-Йорке недолго и не успевает сильно проникнуться к населению. Тем самым, не успевают раскрыться их образы, что правильно - времени кардинально мало. Но вот страсть к их смертям, иногда очень нелогичным, непонятна. В данном случае они выглядят как штампы и не больше, что делает фильм типичным, казуальным блокбастером вкупе с другими симптомами боевика. Хотя фантастическая часть 'Побега из Нью-Йорка' и сейчас впечатляет, отчего обидно, что такую идею не получилось реализовать более масштабно, нежели самим фильмом, из-за скудных финансов не получившимся технически идеальным, не слишком удачным продолжением и парочкой комиксов про Змея, который в конце попросил называть себя по фамилии. Метафора ли это на то, что он перевоспитался и заново обрёл личность? Много лет ещё говорят и о ремейке, но сначала New Line отказались от него, а дальнейшая эпопея прав кочует по продюсерам и студиям, так и не радуя новостями. 7,5 из 10.

Roman Swatcher • 15 августа 2016 в 09:10

Одинокий Змей

Титульный персонаж Курта Рассела по прозвищу Змей, вошёл в массовую историю и стал феноменом, который можно изучать сколько угодно, при этом, находить всё новые стороны характера протагониста, рассматривать его поступки как должное или подвиг, судить, как вздумается. Многогранная личность героя/антигероя (определённого термина нет) потрясающе вписывается в созданную вселенную. Чётко расписанный сценарий о спасении президента в осаждённом Нью-Йорке, городе, ставшим отдельным государством, со своими законами и лидерами, на бумаге обрисовывается не так интересно, как на экране. В отличие от недавнего Отряда самоубийц, Змей предельно вольный персонаж, даже в схожей ситуации и с бомбой на шее, этого человека не сломить приказом и не расчувствовать плачевным положением страны. Социум и общины фильма, с его трущобами и соседствующими небоскрёбами, создают мир, поверить в существование оного - просто. Для более жуткой атмосферы, здесь имеются даже местные зомби, люди, ставшие монстрами, с одной лишь целью - есть всё, что съедобно. Хоррор, утопия и стелс-боевик ещё никогда не совмещались так виртуозно. Казалось бы, рай для преступников, коих тут в преимуществе, собственная торговля и даже такси. Создано столько всего, что хочется с неподдельным интересом разбирать каждый элемент. Операторская работа, декорации и конечно же, один из самых известных, да и просто чуть ли не лучших саундтреков Карпентера - всё цельно. Побег из Нью-Йорка, как одна большая цитата, которую хочется повторять снова и снова. 10 из 10

shaixe • 12 августа 2016 в 16:36

Call me Snake...

Я не являюсь поклонником боевиков 80-х - большинство из них кажутся мне слишком уж простенькими. Одним из немногих исключением из этого правила стал 'Побег из Нью-Йорка', причем по вполне объективным причинам. Во-первых, главный герой. Курт Рассел вообще харизматичнее Шварцнеггера, Сталлоне и Норииса вместе взятых, а его роль Снейка можно считать одной из самых лучших. Играет он убедительно и живо, но при этом не перегибает палку. Во-вторых, сюжет и атмосфера. Перед нами самый настоящий техно-нуар - мрачный, темный, но при этом неплохо проработанный. Да и сама история про спасение главы государства даже сегодня смотрится неплохо. Спецэффекты и перестрелки выполнена на достойном уровне, хоть и не впечатляют так сильно, как могли бы. Герой тут не кажется бессмертным - наоборот, он уязвим и буквально выживает в этом враждебном ему мире. Нечто подобное можно было увидеть разве что в первом 'Крепком Орешке', вышедшем намного позже. Посмотреть 'Побег из Нью-Йорка', на мой взгляд, стоит не только поклонником боевиков, но и вообще всем, кто интересуется историей кино. К сожелению, качественных нео-нуаров не так-то уж и много... P.S. Именно эта кинолента послужил основой для легендарной игровой серии Metal Gear. Все фанаты главной серии Хидео Кодзимы просто обязаны ознакомиться с фильмом-первоисточником. 8 из 10

Андрей Винокур • 24 марта 2016 в 12:41

Одноглазый наемник Снейк (Змей) Плисскин должен спасти американского президента США из Манхэттена 1997 г., превратившегося в запретную зону и тюрьму. Культовый фильм Джона Карпентара и первая знаковая роль Курта Рассела. Картина стала одной из главных антиутопий и оказала заметное влияние на кино и игровую индустрию. Разумеется, главная фишка картина главный герой Плисскин. Бывалый наемник источает харизму, а Рассел показал себя настоящим героем боевиков. Из других актеров выделяется постаревшая звезда спагетти-вестернов Ли Ван Клиф в роли Хоука и Айзек Хейз в роли Герцога. Вообще, несмотря, на весьма небольшой бюджет в плане атмосферности картина даст фору многим более поздним антиутопиям. Конечно, для современного зрителя картина покажется недостаточно динамичной, да и спецэффекты естественно устарели. Тем не менее, крепкая режиссура Карпентара, хороший актерский ансамбль во главе с Куртом Расселом создали знаковый для своего времени фильм, который вполне прилично смотрится и сегодня. 7,5 из 10

Nolan • 5 ноября 2014 в 20:58

Приключения Змея Плисскена

Иногда я скучаю по тем временам, когда выходил очередной фильм, его, записывали на видеокассету, переписывали по нескольку раз, давали тебе, ты включаешь видеомагнитофон и смотришь незнакомый тебе фильм в одноголосом переводе Андрея Гавилова, Василия Горчакова или Юрия Живова, а если не повезло, то в переводе Володарского. К сожалению, героя этой рецензии я посмотрел уже тогда, когда формат VHS стал диковинкой и одноголосые переводы стали не так любимы многими. И, черт возьми, фильм мне пришелся по нраву. Джон Карпентер – великий режиссер. «Хэллоуин», «Нечто», «Туман» - этими картинами он, ну если не поднял жанр хоррор, то подтолкнул его новое свежее направление. Он всегда умел сделать фильм простым и интересным. «Побег из Нью-Йорка» имеет довольно толстый сюжет для большого размаха. Ведь действие происходит в 1997 году, Манхэттен стал большой тюрьмой, куда с материка отправляют всех неугодных. Над этой своеобразной зоной отчуждения терпит аварийную посадку самолет Президента США, которого вскоре захватывают революционеры. На выручку главы государства власти отправляют Змея Плисскена, которого еще и поставили в не совсем комфортные условия сделки. Благодаря такому вот сюжету вся эта история смотрится с большим интересом, правда она не имеет сильных поворотов в сюжете, но тут все понятно, у Карпентера всегда все прямолинейно. И прежде всего, цепляет сама продуманность сюжета и действий персонажей. Перед нами не приключения героя, который крошит всех направо и налево, нет. Плисскен подвержен суровому выживанию в Нью-Йорке, так как у него есть как дальние знакомые, так и враги с конкурентами. Плюс, полу разрушенное Большое Яблоко таит свои опасности. Кстати сказать, кино жутко атмосферное. Буквально с первых секунд прибытия Плисскена в Нью-Йорк идет традиционное нагнетание саспенса вокруг главного героя. Что не говори, а данный режиссер в этом мастак. Декорации, костюмы, оружие, весь антураж проработаны с большой любовью. Все смотрится очень круто, канонично и местами фантастично. Ну, все-таки, кино еще и фантастика, так как фильм вышел еще в начале 80-х, еще и понятия никто не имел о том, что будет в 1997-м году. Подстегивает и очень гармонично дополняет саундтрек, который написал сам Карпентер с своим другом Аланом Ховартом. Что не говори, а музыкальная тема надолго вбивается в память, крутая, что тут скажешь. Курт Рссел в роли Плисскена. Рассел сыграл очень хорошо. Дерзость, манера поведения, сарказм и цинизм из него прям таки прут, от чего персонаж стал очень запоминающимся. Дональд Плезенс (известный еще как Доктор Лумис благодаря сами знаете чему) сыграл президента США. Айзек Хейз сыграл весьма харизматичного нигера-злодея. Еще у нас тут Гарри Дин Стэнтон и Ли Ван Клиф… В общем актерский состав богат на известные лица, да и еще какие. «Побег из Нью-Йорка» - это старое доброе фантастическое приключение Змея, которое порой приятно пересматривать, если ностальгия навивает. Одно из тех отличнейших творение Джона Карпнтера, которое подарило миру еще одного героя со своей историей, которое вывело Курта Рассела в первый эшелон голливудских звезд и которое может по праву считаться культовым еще не один десяток лет. А те, кто по каким-то непонятным причинам не смотрел данное творение, я настоятельно рекомендую исправить положение или даже, не побоюсь, этого сказать, ошибку. 10 из 10

Alan Capcace • 5 августа 2014 в 11:46

Зови меня Змей.

Принято считать, что именно с этой кинокартины началось долгое и плодотворное сотрудничество таких талантливых людей, как Курт Рассел и Джон Карпентер, но это не совсем так. Задолго до обозреваемого фильма вышел такой любопытный фильм, как «Элвис», снятый, конечно же, Джоном Карпентером, а в роли Короля снялся тогда еще никому не известный Курт Рассел. И картина имела успех, что в принципе и немудрено, ведь Элвис Пресли является, пожалуй, одним из любимейших певцов простых американцев, наравне с Фрэнком Синатрой, Луи Армстронгом и Бобом Марли, да и в нашей стране песни этих людей ценят и любят многие, я в том числе. Но о фильме «Элвис» я вам, уважаемые зрители, расскажу как-нибудь в другой раз, а пока вернемся к теме обсуждения. Так вот, после успеха «Элвиса» Курт Рассел стал частым гостем в фильмах Джона Карпентера и воссоздал на экране множество запоминающихся героев, среди которых любимец публики – Джон МакКриди из кинокартины «Нечто». Зачем я все это рассказываю? Даже не знаю. Возможно, лишь возможно, я забиваю эфирное время подробностями из жизни Курта Рассела, которые возможно будут кому-то интересны. Отмазка, конечно же, не очень, но ничего другого в голову не лезет. А пока позвольте представить нашего сегодняшнего гостя, это – «Побег из Нью-Йорка». В далеких семидесятых, а также начале восьмидесятых годов прошлого века многие писатели-фантасты, а с ними и режиссеры пророчили человечеству мрачное будущее, собственно они и сейчас нам пророчат нечто подобное, будь то вирус, что выкосит все живое или нашествие инопланетян, но в те далекие времена мрачное будущее представлялось писателям/сценаристам несколько иначе. В те далекие времена существовал страх перед подростковыми бандами мотоциклистов, перед преступными группировками, что как дрожжи возникали в Америке и членам которых ничего не стоило застрелить полицейского или случайного прохожего средь бела дня. Ну а так как у писателей все в порядке с воображением, то они возводили подобную идею в абсолют и в итоге мы получали, то что по миру прошлась мать анархия и хороших, а что самое главное законопослушных граждан практически не осталось. И схожая ситуация сложилась в данном фильме. 1997 год. Остров Манхэттен стал местом куда свозят всех преступников, насильников и убийц, дабы последние варились в собственном соку. Сбежать оттуда нельзя, так как остров обнесен стеной которую патрулируют, как парни с ружьями, так и боевые вертолеты, которым дан четкий приказ стрелять на поражения по каждому, кто вознамериться покинуть остров. Ммм, что? Ты всего лишь украл краюху хлеба, дабы прокормить голодную младшую сестру и не хочешь отправляться на остров полный насильников и убийц? Ну что мы, звери какие-нибудь? Мы же американцы! Те люди, которые причиняют добро, и несут демократию слаборазвитым странам, а следовательно заключенным будет предоставлено право выбора – газовая камера или остров. Так что никто не посмеет упрекнуть американское правительство в нарушение прав человека. Но сейчас речь пойдет немного не об этом. Сейчас речь пойдет о президентском самолете на который каким-то образом пробрались террористы и захватили лидера «самой демократичной страны в мире» после чего доставили последнего под светлые очи «Герцога» - негласного лидера острова Манхэттен. Военные, оставшись без надлежащего руководства в панике и не знают что делать. Скажете стоило бы послать взвод спецназа, дабы попытаться вызволить президента из грязных лап преступников? Ну-у-у дуболомы-военные одним своим видом подняли в городе настоящую бучу и тогда юы президента самым жестоким образом умертвили, да и вреда от военных куда больше чем пользы, вспомните ту же «Скалу». А потому генерал Хоук придумывает куда более деликатный план – послать профессионального убийцу и анархиста Змея Плискина, дабы последний спас драгоценную задницу президента, а заодно и данные что были при нем. Ну или только данные, а президента можно и нового найти. И дабы Змей был более сговорчивым последнему вводят «целебную сыворотку» с медленно действующим ядом, который должен убить героя через двадцать четыре часа. Ну что ж Змей, время пошло. О да, Джон Карпентер в очередной раз снял фильм, который отдает иронией и поднимает злободневные темы, которые никогда не перестанут быть актуальными. Начиная оттого, что, как бы правительство не разливалось соловьем о том, что все делается ради блага народа единственное что их беспокоит, так это они сами. И примеров этому в фильме достаточно много, начиная от того, что из самолета президента спастись может один лишь президент и заканчивая тем, что правительство будет вести войну с кем угодно, когда угодно и не станет спрашивать у народа согласия хотим мы того или нет, людям просто дадут черенок от лопаты и прикажут идти в бой. Ну хорошо, Змею Плискину дали автомат, но и только то. Никакого дополнительного снаряжения герою не позволено, да и зачем давать пушечному мясу дополнительный шанс на выживание? Вот еще, глупости какие. Да, я пожалуй соглашусь, что при столь интересном сэттинге сюжет у картины достаточно обыденный – найди, спаси и если повезет, то выживи. Но это опять же является не упущением Джона Карпентера, это фишка фильма. Это своего рода ирония над боевиками 70-80-ых годов прошлого века. Прибавляет колорита и то обстоятельство, что герои слабо взаимодействуют между собой, но опять же этим славились картины тех лет и Джон Карпентер лишь показывает как же все это выглядит со стороны. Пусть гротескно и чересчур гипертрофированно, но фильм и не призывает к тому чтобы к нему относились со всей серьезностью. Это скорей попытка режиссера сказать – пора что-то менять в жанре. И знаете, после этого боевики изменились. Пусть и не сразу, но они изменились и стали значительно глубже. Так что основную задачу фильм выполняет он не только развлекает зрителя, но также дает пищу для ума, а много ли боевиков, пусть и в фантастическом антураже, могут похвастаться чем-то подобным? Подводя итог, хочется сказать, что перед нами безусловно живая классика жанра, которая к сожалению может прийтись по вкусу далеко не всякому. Почему? Ну потому что картина не наполнена экшеном до краев и в ней не будет героя, сыплющего хлесткими фразами попутно пристреливая очередного зарвавшегося мутанта. Змей Плискин, это человек что прошел ужасы войны, при этом сражаясь фактически впустую. Да он уставший. Да он циничный. Но в отличие от всех остальных персонажей картины, герой Курта Рассела не утратил человеческого лица. И именно за это я и полюбил этот фильм. 8 из 10