Рецензии. Май, декабрь
Есть у меня такая дурацкая черта - исходя из представленных зрителю данных, в процессе просмотра фильма подсчитывать, сколько лет было героям в начале повествования, в середине, в конце... А 'Май декабрь' подкидывает размышлений относительно возраста героев с первых же кадров. Вот глава семейства Атертон-Йу, красавчик-азиат Джо (Чарльз Мелтон). Ему 36. Его дети, близнецы Мэри и Чарли, в этом году заканчивают колледж и уезжают учиться дальше. Следовательно, им - по 18, а сам Джо стал папой приблизительно в таком же возрасте. Ну очень молодой папа, которого я поначалу путала внешне с сыном-подростком. Но внимательный и заботливый, выполняющий все прихоти жены, смотрящий на нее нежным и влюбленным взглядом. А вот и жена, Грейси (Джулианна Мур). Она явно намного старше своего мужа, ей уже далеко за полтинник... а нет, уже почти 60. Но между этими двумя такая, как кажется, искренняя любовь и нежность, что все невысказанные вопросы отпадают сами собой. В доме царит суматоха - ожидается приезд Элизабет (Натали Портман), актрисы, которая должна воплотить образ Грейси на большом экране. Ага, значит, Грейси у нас что-то вроде знаменитости... когда-то была знаменита, по всей видимости. Элизабет приезжает и начинает задавать вопросы. И вот тут-то выясняется, что у наших героев есть еще старшая дочь, совсем взрослая. А родилась она в тюрьме. Куда, собственно, посадили Грейси за совращение Джо. Которому было всего 13 лет, когда Грейси его совратила. Вся эта информация подается зрителю в эдаком спокойно-расслабленном ключе, на фоне пасторально-умиротворяющих южных пейзажей. И только звукоряд порой взрывается барабанной дробью или нарочито драматичной музыкой, чтобы зафиксировать наше внимание на каких-то вроде бы обыденных моментах. Вот Грейси говорит о том, что хот-догов для гостей может не хватить, таким тоном, как будто предупреждает как минимум о глобальной экологической катастрофе. А вот срывается в плач и моментально переходит в истерику - соседи отказались забирать уже оплаченный торт (героиня зарабатывает выпечкой на заказ), но деньги вернуть не просят. Создается ощущение, что в паре Джо - Грейси не она старше, а он. Что жена так и не повзрослела, осталась ребенком - а муж поневоле вынужден был взять на себя ответственность за происходящее, опекая свою немолодую уже и весьма токсичную 'девочку'. Элизабет тем временем предпринимает тщетные попытки докопаться до сути - ей интересно, на чем построены отношения Грейси и Джо. Она представления не имеет, на что опираться в своей будущей роли, как играть свою героиню - ведь, с одной стороны, Грейси вроде бы впустила актрису в свою жизнь, но, с другой стороны, показывает только ее парадную сторону, до смешного наигранную и ненастоящую, слащавую и пафосную. Уверяя при всем при том, что за всем происходящим стоит великая любовь, единственная в своем роде. Пытаясь вжиться в образ, Элизабет начинает копировать Грейси. Одеваться, как Грейси, двигаться, как Грейси, краситься, как Грейси. Она даже начинает потихоньку влюбляться в Джо - ведь как иначе ей понять свою будущую героиню? Тодд Хейнс рисует образы героев аккуратными пастельными мазками. Вот Джо - такой большой и мускулистый, такой уверенный и спокойный... но единственное, где он может быть самим собой - среди яиц и личинок вымирающих махаонов, которые он, как маленький мальчик, тащит в дом, ожидая, когда из куколок вылупятся бабочки. Джо и сам - как куколка редкой бабочки в ожидании первого полета - который, возможно никогда уже и не состоится. Вот Грейси - вся такая наивная, остающаяся в подростковых иллюзиях на пороге шестидесятилетия, бесконечными требованиями и истериками изводящая молодого мужа. Все вокруг у нее виноваты - но только не она сама. Все вокруг убеждены, что она так и не повзрослела - но ее жесткий взгляд охотницы в прицеле ружья говорит совсем о другом. Нет, Грейси - совсем не жертва, она прекрасно понимает, что творит. Жертвы - те, кто попался ей на прицел. Вот Элизабет - которую сразу несколько персонажей фильма характеризуют как 'искреннюю' и 'светлую'. Но к концу действия из аморфной абстрактной героини вылупляется вполне себе опасная Грейси - которая, как пиявка, присасывается к героям в желании почувствовать хоть что-то. Потому что сама по себе Элизабет ничего не ощущает и ничего собой не представляет - и актерская профессия ей нужна как раз для того, чтобы стать 'кем-то'. Очень реалистичный и очень грустный фильм. Если отбросить разницу в возрасте героев и прочие переменные, то он - про токсичные отношения. Про людей-'пиявок', про людей-пауков, опутывающих свои жертвы сладкой паутиной и убеждающих их, что иной жизни нет и быть не может. А из подобного сладкого кокона ни одна бабочка, даже самая прекрасная, никогда не сможет вылупиться и взлететь. 7 из 10
'Май декабрь' - такое странное название, это устойчивое выражение в Штатах, означающее отношения между людьми со значительной разницей в возрасте. В фильме Тодда Хейнса - 'май' - это Джо, 36-летний медбрат, увлекающийся разведением редких бабочек. 'Декабрь' - 60-летняя Грейси, которая печёт торты соседям на заказ. Ну что сказать, кроме банальностей, глядя на эту воркующую пару: 'любви все возрасты покорны', 'совет да любовь', да? А теперь отматываем эту историю назад во времени. Теперь ей - 36, а ему - 12. Совсем по-другому смотрится, верно? Табуированная и неудобная тема фильма подана в наиболее безопасном мета-формате. Мы же знаем, что смотрим не документальное, а игровое кино, а значит Грейси - это всего лишь прекрасная актриса Джулианна Мур. Но что если бы Джулианна Мур для вживания в роль пришла в гости к настоящей Грейси? А теперь - мета-сдвиг. И вот у нас на экране две Грейси - 'настоящая' (Джулианна Мур) и играющая её в молодости актриса Элизабет (Натали Портман). Такой подход позволяет проверить историю с разных сторон в относительно безопасном формате - актриса встречается с людьми, ставшими свидетелями той истории (если кратко - парочку застукали, женщину отправили в тюрьму, где она родила от пацана, женщина вышла, пацан стал совершеннолетним, они поженились и стали родителями троих детей). Из этих интервью начинает складываться образ... и, как водится, он сложнее чем кажется на первый взгляд. Сложно смотреть фильм, где не можешь 'подключиться' к персонажам. Все они - с двойным дном, все по-своему манипулируют, лгут. И самой неоднозначной и трагической фигурой становится Джо, которым Грейси продолжает помыкать, как подростком, хотя ему уже и 36 лет. Он выращивает и выпускает на волю бабочек... метафора грубоватая, но точная: он сам не успел трансформироваться из мальчика в мужчину, застрял где-то между маем и декабрем. Музыкальное сопровождение фильма- нарочито драматическое: музыка такая, будто все ружья на экране (в они там есть) сейчас выстрелят одновременно. Но выстрелят ли они, или история так и останется под слоем незаданных вопросов и непроизнесенных ответов?
В российский прокат вышел резонансный «Май декабрь» — фильм, премьера которого состоялась в рамках прошедшего Каннского кинофестиваля. Netflix выкупил эту картину за рекордную сумму в 11 миллионов долларов — абсолютно невероятную для камерного авторского кино, пусть и с участием именитых актеров. Разбираем, почему (ме)Тодд Хейнса изжил себя. По сюжету в тихую Саванну штата Джорджия приезжает известная телеактриса Элизабет Берри, роль которой исполнила Натали Портман. Она занимается ресерчем своей новой роли, прототипом которой стала Грейси Атертон-Ю (Джулианна Мур). В 90-х 36-летняя Грейси была главной героиней таблоидов, когда забеременела от 13-летнего школьника Джо Ю (Чарльз Мелтон). Женщина оказалась за решеткой, но, выйдя на свободу, снова воссоединилась с уже повзрослевшим Джо. Сегодня, спустя много лет, они остаются вместе, создав образцовую семью — старшая дочь учится в колледже, а у их младших близнецов скоро намечается выпускной вечер в школе. Проницательная Элизабет спустя некоторое время общения с знаменитой семьей осознает, что все далеко не так безоблачно, как кажется. Адаптированный сценарий базируется на шокировавшей весь мир реальной истории Вилли Фуалау и его супруги Мэри Кей Летурно. В 1996 году Мэри Кей Летурно была 34-летней замужней учительницей, воспитывающей четырех детей. А Вилли Фаулау учился в той же школе, где работала женщина — тогда ему было 12. Несмотря на несодержательный сюжет, «Май декабрь» сохраняет все основные черты режиссерского стиля Тодда Хейнса: фильм сочетает элементы метабайопика с высочайшей долей гротеска. Зритель в кинокартине безмолвно следует за Элизабет, которая пытается докопаться до истины, расследуя это дело. Актриса опрашивает свидетелей и участников — первого мужа Грейси и сына от первого брака (кажется, оба до сих пор не пришли в себя), знакомых, по-прежнему поглядывающих на пару со скепсисом. Пытается разговорить «жертву» — мягкого, по-детски наивного Джо (хотя на момент «интервью» Джо уже 36 лет). И, конечно, тенью ходит за самой героиней. Элизабет даже отправляется на «место преступления» — в подсобку зоомагазина, где произошло роковое соблазнение. Мотивы и методы актрисы постепенно вызывают все больше вопросов — чего на самом деле она хочет добиться? А эпизод, где Грейси наносит на Элизабет свои любимые румяна с помадой, в котором мы, зрители, наблюдаем за происходящим через зеркало, в которое периодически смотрятся героини, позволяет сопоставить зеркало настоящее к зеркалу символическому, а именно к трансформации актрисы в новое амплуа. Синефил Тодд Хейнс, известен своей любовью к мелодраматическим сюжетам о запретной любви в ретро-антураже («Вдали от рая», «Кэрол») и деконструкции рок-мифов («Бархатная золотая жила», «Меня там нет»). В название «Май декабрь» вынесена английская идиома для обозначения пар с большой разницей в возрасте, где май символизирует весну и молодость, а декабрь — зиму и старость, лейтмотив всех фильмов Хейнса — исследование грани дозволенного. Ретро здесь в более «свежей» версии наполняет каждый кадр эффектом съемки на пленку и субтропическим туманом. С одной стороны, это создает дополнительную преграду между зрителями и событиями, происходящими на экране, отодвигая сюжет на некую дистанцию. С другой стороны, эти художественные приемы затемняют взгляд, осложняя поиск «истины», которая так хитро скрыта. Создатели фильма не стремятся оправдать или, наоборот, обвинить поступок Грейси и не используют приукрашенные формулировки. Их интерес заключается не в вынесении приговора, а в том, чтобы зритель мог примерить на себя детали ситуации — как изнутри, так и снаружи. Фильм рассказывает историю, в которой обнажается новая сторона запретного. И речь идет не о соблазнении подростка, а о наблюдателе, который настолько зачарован чужой жизнью, что серьезно рассматривает возможность сделать эту жизнь своей. Фильм «Май декабрь» затрагивает одну из главных тем в современном искусстве — соотношение реальности и ее восприятия другими людьми. Героиня Натали Портман демонстрирует, что иногда мы сами не можем определить, притворяемся ли или на самом деле искренне чувствуем то, что испытываем. Резонанс, который вызвала эта картина, говорит о том, что для многих людей это действительно серьезная проблема — откровенно признаться самим себе в истинных чувствах. Но эмоциональная суть произведения все же в трогательной истории Джо — единственного, кто еще имеет возможность расстаться с иллюзиями. Он пытается поговорить с женой о том, что же это на самом деле за любовь, которую они так стремятся показать (доказать) окружающим. Действительно ли они счастливы в браке, или же просто не могут найти в себе силы признаться, в первую очередь самим себе, что совершили ошибку, боясь новой волны осуждения общества. На что Грейси вместо конструктивного диалога предпочитает закатить очередную истерику. Использует ли Джо всю свою силу духа, чтобы решиться на «отпор» манипуляциям или предпочтет заточить себя в мир лжи навеки, так же, как это (судя по поступкам) сделала Грейси, остается за кадром. Здесь также притягивают внимание второстепенные персонажи — дети, которые вырастают в подобных семьях и переживают постоянный конфликт между любовью к своим родителям и их осуждением. В мире, где нет места для ошибок, «Май декабрь» символ безупречного большинства, которое старательно стирает кровавые пятна со своих белых пальто. Весь просмотр не покидает ощущение, что истинное нутро персонажей вот-вот вырвется наружу и перевернет все вверх дном. Но этого не происходит. В конечном счете вообще ничего не происходит. Все остается на своих местах, хотя зритель понимает, что все герои — не те, кем кажутся. Хейнс намеренно дистанцируется от зрителя, поэтому даже самые откровенные сцены всегда были направлены на ум, а не на сердце. Фирменные хейнсовские темы в его старомодной манере сопровождаются, пожалуй, излишне драматичной музыкой Марсело Зарвоса, грандиозно акцентирующей внимание на абсолютно обыденных сценах, добавляя еще больше нелепости в эту и так дезориентирующую драму, полную недосказанности. Например, сцена, где Грейси внезапно осознает, что в холодильнике недостаточно хот-догов для барбекю, выглядит так, как будто в кадре кто-то умер. А еще не хватает более глубокого погружения в мотивацию героев, в частности Джо (весь фильм хотелось увидеть хоть мельчайший фрагмент из событий 90-х годов). А чересчур накрученная, причем искусственно, драматическая составляющая вызывала в зале не сочувствие, а хохот. «Май декабрь» — еще один проект, который оправдывает свою художественную нищету надписью: «основано на реальных событиях». Это кино — красиво упакованная коробочка, которую милые соседи периодически подбрасывают на крыльцо Грейси. Только не пытайтесь снимать обертку — смердящее содержимое вас не обрадует. 6 из 10
По сюжету картины актриса Элизабет Берри (Натали Портман) приезжает в Саванну, штат Джорджия, чтобы поближе познакомиться с семьей Грейс (Джулианна Мур) и Джо (Чарльз Мелтон). Скандальная история их знакомства прогремела на всю страну в начале 90-х. Тогда Грейс было 36 лет, а Джо – 13. За основу фильма взята реальная история учительницы Мэри Кей Летурно, ей было выдвинуто обвинение за интимную связь с учеником. На первый взгляд кажется, что Грейс и Джо по-настоящему счастливы: они вместе 24 года, у них трое детей, двое из которых заканчивают школу. Грейс – кондитер, а Джо работает врачом. Их «идеальный» мир начинает рушиться с приездом Элизабет, как в дальнейшем считает Грейс. «Май-Декабрь» – так называют пары с большой разницей в возрасте. Но главная проблема здесь не столько в возрасте, сколько в эмоциональной незрелости героев. Грейс, Джо, Элизабет – каждый из них по-своему инфантилен. У Джо трое взрослых детей, при этом он не может проявить себя с ними как взрослый родитель, у него нет этого ресурса. Например, Джо спокойно смотрит на то, как его сын употребляет наркотики, не может «поставить на место» старшую дочку Грейс. После встречи с Элизабет у Джо дежа вю: ему снова 13 лет, а рядом с ним «взрослая» женщина. Джо, подобно бабочкам, которых он разводит, созрел для того, чтобы упорхнуть на волю. Грейс любит охоту, она настоящий хищник, хотя называет себя тепличной. В ее манере все контролировать, и она точно знает, чего хочет. Несмотря на возраст, Грейс, как и Джо, проявляет свою незрелость: психует из-за пустяков (ей не нравится, что постель может пропахнуть гарью или что клиентка отказалась от своего заказа), уходит от серьезного разговора с Джо и обвиняет его во всем, неосознанно конкурирует с дочерью, когда та выбирает платье на выпускной. Элизабет – идеальный пример посредственной актрисы, ведь актер это уже не тот, кто хорошо играет, а тот, кого показывают по телевизору и кого везде узнают. Вроде бы она делает важную работу, собирая всю информацию о Грейс, чтобы лучше вжиться в роль. Но постепенно интерес переходит от рабочего к личностному, Элизабет буквально копирует все из жизни Грейс – начиная от стиля, манеры поведения и заканчивая укладкой волос. Для Элизабет важна эта роль, ведь ей хочется, чтобы в киноиндустрии ее воспринимали серьезно. В финале мы видим, как на съемочной площадке режиссер потакает ее капризам и обращается к ней «Лиззи», словно к ребенку. Мораль всей истории можно уместить в одну фразу, сказанную Джорджи (Кори Майкл Смит), сыном Грейс от первого брака и бывшим одноклассником Джо. Он говорит о том, что в основе всего лежит детская травма. Тут не поспоришь. В самом начале фильма есть сцена, когда Элизабет приходит в дом к Грейс и приносит коробку, оставленную у входной двери. Ощущение после просмотра такое, будто вы наступили в содержимое этой коробки. Иногда нужно называть вещи своими именами. За всей этой обыденностью и семейным благополучием кроется сущий кошмар. Если бы на месте главных героев были 36-летний мужчина и 13-летняя девочка, то на все это смотрели совершенно по-другому, но от перестановки слагаемых сумма не должна меняться.
Драматическая лента Тодда Хейнса с одной стороны демонстрирует замену жизни, преобразование из одного человека в другого, с другой стороны – кропотливую работу актрисы, которая готовится сыграть главную героиню на большом экране. Перспектива в образе и в подходе к роли (Натали Портман по системе Станиславского вживается в роль с головой, а учитывая, что у нас в принципе это фильма Тодда Хейнса, то актриса действительно играет внутри игры – фильм во время подготовки к съёмкам к другому фильму). Эдакое многогранное искусство. Как сон внутри сна из «Начала» Кристофера Нолана. Лента рассказывает о приезде актрисы Натали Портман в дом, в семью к Джулианне Мур, чья история, которая ещё пока не известна нам, заслуживает экранизации. Сразу выбиваются из общего восприятия муж и дети, когда ты понимаешь разницу в возрасте Джулианны и мужа Чарльза Мелтона. В этом контексте повествование работает на интригу, чтобы после, рассказами Портман, раскрыть правду об отношении исследуемых людей. Мы постепенно узнаём основную деталь в разнице в возрасте между партнёрами, чтобы показать, как общественность отнеслась к этому явлению. Чем больше раскрывается правда о Джулианне и Чарльзе, тем сильнее Портман проникает в секреты непростой семьи. Настораживающий саундтрек от Марсело Зарвоса говорит нам, что тут попахивает триллером, опасностью, но... просто Портман сильнее вживается в роль. Разговоры и опросы членов семьи, знакомых, связанных со скандальным романом, с одной стороны, дают нам понять, как персонаж Натали готовиться, с другой стороны, пугает. Зачем ей знать мелкие подробности? Она хочется полностью слиться со своей героиней, но этот «сталкинг» вызывает вопросы. Тут при просмотре возникает диссонанс: она актриса или она одержимая? Все детали из биографии Джулианны актриса старается провести через себя, имитируя до таких подробностей, что ты начинаешь её бояться. К чему может привести игра в чужую жизнь? Возможно, вживание в роль должно знать границы, но мы наблюдаем преображение Портман. Она не просто всё исследует, она добивается большего. Это напрягает, но опять же, фильму не хватает триллера. Напрашивается жанр, особенно под кульминацию, но нет. После просмотра становится как-то не так: вроде бы мы увидели максимум, что могла сделать ещё Портман на законных основаниях, хотя события удивили своим неожиданным поворотом. Возможно, проживая чужую жизнь, Наташка увлеклась. Да, тебя удивляет и поражает переломный эпизод, но после этого мы начинаем проникаться к герою Чарльза Мелтона. Перефразирую слова героини Портман: «Это взрослая жизнь, тут не надо ни перед кем отчитываться». Режиссёр делает акцент на жизни молодого паренька, чтобы увидеть, через что он прошёл. Но ведь – любви все возрасты покорны, а тут мы видим влияние Джулианны. Попахиваем манипулированием. Сетями, из которых герой рад бы выбраться, но у него преграды. Основной акцент ленты составляет Натали Портман, но приятно было увидеть эмоциональный всплеск Чарльза Мелтона. Что мы получаем в финале? Не то, чего ожидаешь от нагнетающей атмосферы фильма. Понимание, что двигало Джулианной в её роковом поступке, и к чему это привело. Легко разрушить собственную жизнь, но что если судьба и любовь? Лента сопоставляет моральные принципы и влечение. Вопрос в том, одобряете ли вы поступок Мур или нет.
Писать о современных фильмах - занятие неблагодарное, если не сказать проигрышное. Определять критерии новизны произведения всегда опасно. Ведь, как писал в своих исповедальных дневниках великий Кокто, произведение видно лишь тогда, когда оно опошляется и забывается. Но как оценивать то, что уже в меру пошлое и забывается через час после просмотра? Я не театр Гюго и не всеяден, как многие нынешние знатоки кино. Любить безумцев, которые, одевая маску, предстают нормальными людьми, и посредственности, надевающие маску и пытающиеся косить под интеллектуалов, - это две стороны творческой медали. Одна слегка грязноватая, другая блестит, как золото. У великого Мишеля Монтеня есть глава о трех истинно хороших женщинах, где он пишет, что хороших женщин не так-то много, и в особенности примерных. Ведь брак настолько колюч, прожить всю жизнь в браке и не порезаться очень трудно. Тех, кого ослепили чувства в браке, может смело не замечать всех недостатков. Но это лишь измышления. Человек, который никогда не любил и не сможет понять этого всего до конца. Все по верхам да по верхам. И мне также трудно согласиться с гипотезой, что жены любят своих мужей мертвыми. Жизнь утомляет, в суетности мы забываем о чем-то важном. Но одно очевидно, что все персонажи этого фильма в старости лет, оглядываясь назад, будут сильно огорчены той дорогой, по которой они прошли к своему финишу. Поэтому их скорбь будет незначительной. Но нет ли в этом обмана? Ответ можно найти все там же. Не нужно обращать внимания на потоки слез и жалобы, лучше посмотреть на их гордыню. Слова излишни, важен первый поступок, а не цепочка последствий. У этих людей нет ни смелости покончить с собой во имя любви, да и жить нормально они уже не смогут, храня в памяти осколки (великой любви), которой и не было. Поэтому и терять нечего. А вот помучить друг друга - это запросто. Не забыв покрасоваться перед зрителем, который, правда, кроме сносных актерских работ в этом фильме ничего не найдет. Послевкусие никогда не подводит. А применительно к этому фильму его попросту нет. Искать различия между чувственной дружбой и любовью не собираюсь, как и говорить о границах дозволенного и недозволенного. Когда я смотрел этот фильм, я находился под впечатлением от двойного шпагата, и прочувствовать историю на экране я не смог. В голове моей крутились строчки, что вся гениальность в цифрах, то есть в поэзии, а в любви никакой поэзии нет. От скуки все это говорил я себе. Это простая история о человеческой глупости, хотя надуманности хоть отбавляй, и у всех есть ответы на вопросы до поры до времени. Можно бесконечно наслаждаться красивой фортепьянной мелодией, и можно смело проходить этот фильм стороной. Незначительные люди и их пустяковые разговоры о любимцах общества, о зелени. Кстати, этой любительнице зелени стоило почитать Шпенглера, вот он бы ей все рассказал о растениях. Как быстро две дамы находят общий язык, откровенничают за столом. Наивность, с одной стороны, и наглость - с другой. Никакого шока в том, что люди могут пасть так низко. И это так смешно, не правда ли? Вот двум героиням смешно. И ведь дамочка с таким интересом расследует это дело и еще что-то воображает. Копаться в грязном белье - видимо, тренд любой эпохи. Какой театр, какое киноискусство! Им самое место на Тв-шоу. Но тяжело было отказаться от соблазна вкусить этот запретный плод. Я лишь потерял время, хотя мог посмотреть двухчасовой итальянский шедевр. У Сирила Лейти есть замечательный документальный Godard, Seul Le Cinema, в финале которого автор рассказывает зрителю о разочаровании режиссера киноискусством, который на старости лет отдал огромную коробку с фильмами в чужие руки. Что это - причуды старого гения или мои додумки - не так важно, ведь само это решение мне пришлось по душе. После 7400 просмотренных фильмов ты опустошен, и так хочется вернуться лет на 5-7 назад, когда от кино ты получал удовольствие, в книгах отыскивал тихие шедевры, о которых многие понятия не имеют. Можно написать тысячи таких сценариев для эстетического удовольствия интеллектуалов и рядовых зрителей. Переводя чернила и бумагу, лишь бы попрощаться со скукой. Читающие люди узнают знакомые строки из великого произведения, которые будут актуальны всегда. Многие современные режиссеры, снимая с себя маску, могли бы заявить своей публике: Кино - это только повод. Оно не дает мне погибнуть. Я здесь. Если раньше можно было поверить в искренность такого заявления, то сегодня надо еще раз проверить, а нет ли под первой маской еще одна. Великие актеры, режиссеры и фильмы остались давно позади. Замешай, замешай, откровений намешай. И хороший фильм. Цена-главное слово эпохи.
Это классическая драма и в качестве театральной постановки такой формат более чем жизнеспособен, но на экране – это смотрится банально скучно. Структурно картина выверена настолько, что объективно не придраться. Про такие обычно говорят – снято для критиков и тут особо не поспоришь. Что заявлено в аннотации, то формально и происходит, но буквально минут через 20, когда героиня Натали Портман начинает брать интервью у свидетелей событий, становится кристально понятно к чему это все идет и повторюсь – в качестве театральной постановки это было бы ок, но на экране… Ну вот серьезно, почти 2 часа показывать метамарфозы Портман, постепенно превращающуюся из наблюдателя в активного участника истории?! Да еще постоянно делая акцент крупных планах героинь?! Серьезно?! Критикам тут бесспорно раздолье, можно бесконечно восхищаться метаморфозами героини Портман, витиеватостью метафор и аллегорий, но ради чего все это? Что тут может зацепить простого зрителя? Хочется классической драмы – этого навалом во всех возможных форматах, а кинематограф ушел от этого формата уже очень давно и не потому что он плох, а потому что инструментарий кинематографа позволяет создавать значительно более комплексные продукты. Резюмируя – картина имеет право на существование, но смысла смотреть «это» для себя, а не бегать потом с рассказами о гениальности постановки, лично я не вижу. 7 из 10
История жизни и падшей 'любви', подростка и взрослой женщины, мая и декабря, таких разных и таких душевнобольных. На протяжении многих лет они играют в счастливую семью, пытаясь забыть сделанное, но напомнит им об этом актриса, которая погрузилась в историю, снимая независимый фильм. Жизнь в вечном сомнении, в страданиях, после искушения. Фильм о последствиях греха. Музыкальное сопровождение добавляло иронии, но не все так забавно, как казалось. ...от всякого дерева в саду ты будешь есть, а от дерева познания добра и зла не ешь от него, ибо в день, в который ты вкусишь от него, смертью умрёшь Последняя сцена искушения, с явным отсылом к Библии завершает историю уж больно поучительно. Спасибо за тонкую работу!
Холодный и неприятно вязкий, «Май Декабрь» целиком и полностью строится на отдельных точках, сценах и деталях, выверенно срежиссированных Хейнсом. Некоторые сцены хочется перемотать назад, посмотреть еще раз и обратить внимание на мимику и жестикуляцию актеров, не забыв при этом про композицию кадра и отдельные элементы внутри него. Сменивший Эдварда Лахмана – постоянного оператора Хейнса, Крис Бловельт пишет идиллически светлыми красками: мягкие тени, солнечные блики, отсутствие контрастов. Но как только начинает играть заглавная тема фильма или иная музыка, режущая словно бритва, изображение подчеркивает эти удары, усиливает их. Статичная камера – основной инструмент Бловельта (как никак человек 5 фильмов для Райхардт снял), и именно она создает лучшие сцены фильма, фокусируясь только на актерах и их движениях в кадре. Психологизм образов работает и за счет прекрасных актерских работ. В союзе Хейнс – Мур Джулианна всегда умела сыграть сложных и надломленных женщин. Портман же если и не удивляет, то точно стягивает все внимание на себя, поражая своим талантом и вовлеченностью в образ. Создаваемый эффект рекурсии полностью размывает всевозможные грани в фильме (хочется увидеть и фильм о фильме, и фильм в фильме). Зеркала достаточно часто мелькают в картине, отчего общая тема имитации, способности притвориться и играть в нормальность, раскрывается еще лучше. Луч преломляется, а полученное изображение хоть и идентично оригиналу, но не является им. Персонаж Портман подражает Мур, пытается понять ее и на время стать ей, но она лишь тень, двойник, отражение в зеркале.
Май, Декабрь — этим словосочетанием называют романтические отношения, в которых у партнеров есть большая разница в возрасте. Сюжет, основывающийся на истории из реальной жизни, рассказывает о скандальном случае романтической и сексуальной связи 13-летнего школьника и 36-летней женщины. Грейси (Джулиана Мур), работница зоомагазина, искренне влюбилась в Джо (Чарльз Мелтон), одноклассника своего сына, за что потом отсиживала реальный срок в тюрьме, где родила от него первого ребенка. Теперь, после многих лет, они живут вместе, и об их истории, долго шумевшей во всех новостях, хотят снять кино. Элизабет (Натали Портман) — актриса, которая будет играть Грейси в новом голливудском фильме про эту скандальную связь. Она работает методом, который многие называют системой Станиславского. Для своих ролей актриса погружается и пропускает через себя жизнь человека, которого будет играть, поэтому Элизабет аккуратно вторгается на пару недель в рутину объектов своего изучения, а затем — в их личную жизнь. Так, зритель вместе с актрисой будет постепенно углубляться в историю случившегося и смотреть на происходящее ее глазами. Появление Элизабет, яркой звезды телевидения, поколебало их тихий ход жизни, ведь ради достоверности актриса проводит почти расследование. Она рассматривает ситуацию с разных точек зрения, берет интервью родственников, узнает мельчайшие подробности, и, прямо задает личные вопросы, которые кажутся излишними. Тодд Хейнс в своих фильмах чаще всего предпочитает раскрывать такие проблемы, как старые психологические травмы и фобии, и «Май декабрь» не стал исключением. Скрытая от самого себя тревога, недосказанность или травма родом из детства, на которую наивно и упорно закрывают глаза — для вскрытия собственного сознания иногда приходится мучительно рефлексировать, домышлять и реконструировать прошлое небольшими частями.
У неё муж - красивый, заботливый и скучный, и дети. Он юн и горяч. Влечение, страсть, новая семья и дети. Бурное обсуждение и осуждение социумом, а потом его пассивное неприятие, но без явного отторжения и агрессии. Крепкая состоявшаяся семья со своими 'демонами' и 'тараканами', уже почти взрослые дети - вредные и надменные, как все подростки, но улыбчивые и адекватные. Простивший бывший муж и не простивший старший сын. 'Гостья', которой дано формальное право задавать неформальные вопросы, но которой особо не рады и всячески ей это демонстрируют. Предсказуемый сюжетный триггер - привкус несостоятельности и неправильно проживаемой жизни под привычное 'Если бы тогда мы не...'. История жизненна, стара, проста, красива и универсальна - хоть для 'артхауса', хоть для 'мыльной оперы'. Так в чём интрига? В том, что перед словом 'юн' надо дважды добавить ещё одно: слишком, слишком юн и для неё, и по ситуации. И по этой причине в её жизни была тюрьма. А в остальном история не меняется. И сюжетная юность героя, и распределение 'ролей' в семье как-то неубедительно объясняют банальность происходящего. И их увлечения - тоже 'слишком', слишком предсказуемые в своей аллегоричности. И отдельная неловкость от музыкального сопровождения 'из другой оперы'. И от чудовищного переигрывания (не по сюжету, а по существу) двух красивых и талантливых актрис. И от этнической нестыковки артиста и его героя (хотя его, да и её похожесть на прототипов удивляет). Да, я ждала от фильма другого - изучения анатомии 'мезальянса', где причинно-следственные связи логичны и неумолимы именно для этой истории любви. Пусть не уникальной, но и не рядовой. Ведь это действительно была любовь... 6 из 10
Сюжет фильма разворачивается вокруг счастливой, на первый взгляд, пары Грейс (Джулианна Мур) и Джо (Чарльз Мелтон), а также актрисы Элизабет (Натали Портман), которая готовится воплотить образ Грейс в кино. Внимание кинематографистов к этой сладкой парочке не случайно: более 20 лет назад 36-летняя Грейс вступила в связь с 13-летним Джо, за что последовало осуждение - как общественное, так и правовое. Сегодня же они - неразлучная супружеская пара и родители трёх детей. Элизабет пытается вникнуть в суть их отношений и понимает, что на самом деле всё не так радужно. С самого начала мы видим двух разных Грейс - реальную и ту, которая живёт в рассказах её близких и знакомых. Если вторая практически доброчестива и безукоризненна (даже несмотря на то, что имела связь с 13-летним мальчиком), то первая - вовсе нет. По всему фильму разбросаны маячки, подсказывающие зрителю, в чем истина. А истина в том, что героиня Джулианы Мур - искусный манипулятор, стремящийся всех вокруг подчинить своей воле, дабы создать идеальную картину миру (разумеется, идеальную в её представлении). Чтобы договориться о встрече с мужем, нужно обязательно связаться с ней, поскольку, по его собственным словам, «она в таком лучше разбирается». Она рыдает в постели ночью, дабы вызвать чувство жалости к себе и заставить супруга чувствовать себя виноватым и обязанным. А как тонко показаны её отношения с дочерью-подростком! В магазине, где они выбирают платье на выпускной, Грейс как бы невзначай говорит девочке, что восхищается её самодостаточностью. Мол, в её возрасте сама Грейс стеснялась одежды с открытыми плечами, потому что боялась, что не соответствует высоким стандартам красоты. А дочка - молодец, наплевала на чужое мнение! Только вот после этой «похвалы» юная наследница изменила свой выбор - приобрела платье с рукавом. Фактически мать указанием на несовершенства дочери пытается зародить в ней комплексы. И, видимо, ей это удаётся: в последующем во время «тёплого» семейного ужина в ресторане девочка сидит за столом в платье с бретелями, оголяющем плечи, а под него поддета белая футболка. Случайность? Не думаю. Муж героини Джо, будучи совсем мальчиком с неокрепшим умом и психикой, попал под влияние своей будущей супруги. Причём она до сих пор продолжает создавать иллюзию того, что это он сам (13-летний подросток) соблазнил её (36-летнюю женщину). Более того, она пытается убедить Элизабет, что муж более порочен, нежели она. Если у неё была связь только с двумя мужчинами - с бывшим мужем и нынешним, то Джо к своим 13 годам до близкого знакомства с ней успел «познать» нескольких девушек/женщин. Но что больше всего поражает, так это то, что родители Джо после того, как его отношения с Грейси стали достоянием общественности, даже не потрудились обсудить с сыном эту щекотливую ситуацию. Отец раньше был занят на работе, а сейчас просто покуривает сигареты на своём балконе в полной тишине. Мать отошла в мир иной, когда мальчику было 20 лет. И насколько же нелепо звучат слова Джо, что из-за её смерти они не успели обсудить произошедшее! Напомню, связь с 36-летней Грейс случилась, когда герою было 13 лет. После такого «воспитания» на выходе получаем незрелого, неспособного разобраться в себе и своих чувствах молодого мужчину, попавшего под полный контроль жены-манипулятора. Он молчал все эти годы, и только лишь появление в их жизни актрисы Элизабет заставляет его вывести жену на откровенный разговор. Сцена объяснения между ними ночью в спальне производит впечатление, поскольку она эмоциональна. Джо впервые открывается. И он не хочет обвинять Грейс в чем-либо, он просто хочет искренне сказать ей, что, возможно, тогда (20 лет назад) он не был готов к этой связи, к тому, чтобы связать свою жизнь с этой женщиной навсегда, к рождению детей. И это только первый шаг на пути обретения себя и понимания собственных желаний. Элизабет в исполнении Натали Портман, кажется, к концу фильма становится хуже, чем была в начале. Готовясь исполнить роль Грейс в кино, она слишком глубоко погружается в чужой образ. Она вступает в связь с Джо. Но не потому что он стал ей искренне симпатичен, а для того чтобы получше вжиться в роль. Дочка учёных, она, очевидно, унаследовала от родителей ген дотошности и с упоением «препарирует» эту семью. Единственное, что остаётся для меня загадкой, - почему искреннее остервенение Грейс в сцене их разговора после выпускного вызывает у Элизабет такую оторопь? Ведь очевидно, что она практически сразу разглядела истинное лицо Грейс. Предполагаю, героиня Портман просто не ожидала такой откровенности от женщины, которая прежде скрывала свою безапелляционность и желание контролировать за маской доброй и милой домохозяйки, пекущей яблочные пироги. «Закомплексованные люди очень опасны», - фраза Грейс, которая заставляет задуматься. С одной стороны, по её же милости явно закомплексованы все её близкие. А опасность их, в понимании Грейс, видимо, кроется в том, что они могут взбунтоваться и попытаться уйти из-под её гнёта. Кстати, отметим, что старшая дочь Грейс и Джо (студентка колледжа), живя отдельно от них, - единственный член семьи, который что-то противопоставляет матери. То есть Грейс уже имеет какой-то опыт неповиновения со стороны близких. С другой стороны, отчего сама Грейс стремится всё подчинить своей воле? Не от закомплексованности ли? Вот теперь и думай - кто в фильме закомплексован и кто опасен? В целом, фильм понравился, затронута интересная тема, но он не для всех. Сюжет движется очень размеренно, герои начинают проявлять эмоции открыто ближе к концу, но это оправданно с точки зрения истории.
Могу сказать, что не оценила ни сценарий, ни режиссуру, ни звуковой ряд. Музыкальное оформление вообще настолько тревожное и навязчивое, что приходилось убавлять звук периодически. Повествование состоит из каких-то обрывков и кусков, отдельных сцен. Героиня Мур очень неоднозначна- то инфантильная и плаксивая, то жесткая и себе на уме, что предполагает коварство и продуманность. Между тем сама история Мэри К. Латурно, послужившая основой для фильма, совсем иная и гораздо более логичная: Мэри, находясь под пятой жестокого мужа, не видя другой жизни, кроме готовки, уборки и ухода за 4-мя детьми, оставалась неразвитой психологически, инфантильной, романтически настроенной девушкой в душе. А парнишка 12 лет всего был не по годам развит и соблазнял ее 'на спор'; он и сам еще был ребенком при этом, но инфантильная Мэри воспринимала его как мужчину, она вообще предпочитала самцов, доминирующих в отношениях. В тюрьме она родила двоих детей и, став свободной, вышла замуж за своего повзрослевшего избранника, который, будучи из неблагополучной семьи, рано подсел на наркотики и прекрасно зарабатывал на всей этой истории - бесконечные интервью, телешоу, фильмы и т.п. Через 13 лет он ушел, и вскоре Мэри 'сгорела' от рака. В фильме все иначе. Героиня - продуманная стерва, но тоже явно инфантильная при этом, все это нелогично и не жизненно, на мой взгляд. Ее молодой муж показан однозначной ее жертвой, никаких тонкостей- его роль трагична до крайности, и это единственный актер, чья игра очень впечатляет. Что же до Н.Портман - да простят меня поклонники этой актрисы - ее игра, как и всегда, весьма посредственна: правильно пишут выше - страсти в подсобке она изображает убого и комично. Добавлю, что такова она и в других сценах. Меня вообще поражает, как из изящной, живой героини 'Леона' выросла такая картонная, какая-то грубо скроенная и неживая взрослая женщина, и этот фильм не исключение. Советовать эту ленту не стала бы никому, кроме поклонников Портман.
Ну что же, премиальное кино номинированное на престижнейший премии, известный актерский ансамбль, интригующий синопсис, но на деле безыдейное кино. История о актрисе, которая для роли в биографическом фильме решает получше узнать своих героев, звучит очень увлекательно. Кино с самого начала позволяет зрителю вместе с главной героиней постараться изучить эту необычную семью. Мы жаждем узнать, что же стало причиной столь экзотичного романа, но по ходу фильма понимает, что вместо причин, мы изучаем последствия (что крайне не логично учитывая завязку истории). Сцена за сценой мы видим, как взаимодействуют люди, живущие в одном доме и понимаем, что, не смотря на бесконечные слова о любви, каждому из них не комфортно, не комфортно там жить, не комфортно общаться с родственниками, не комфортно в принципе вспоминать как именно этот брак был заключен. Но чем дальше заходила история, тем больше было ощущение, что мы топчемся на месте. К самому финалу фильм так и не смог показать интересный финал истории, она просто заканчивается, не закрывая ни одну сюжетную ветку, отношения Джо и Грейс не выяснены, кино не снято, действительные чувства и эмоции не высказаны вслух.
Оглядываясь назад и отбросив всякую ересь типа тошнотворных хорроров категории Б, с уверенностью говорю: 'Май, декабрь' - самое некомфортное кино в моей жизни. Изначально история уже с неким душком, что заметит каждый прожженный зритель. Изначально связь героев Мур и Мелтона показывают как что-то нормальное: вот они хихикают и мило воркуют у бассейна, вот о них снимают фильм (что заведомо делает их ситуацию как минимум приемлемой), вот о них говорят другие люди. Но именно в рассказах людей всплывает тошнотворная правда о парочке за белым забором. Сама связь - преступление, ее детали - омерзительные. И чем больше ты видишь, как сами участники действия смеются и романтизируют роман, тем больше хочется нажать на паузу и сбежать в душ, хорошенько потереть тело мочалкой, дабы отмыться от самой идеи показной нормальности, которая подчеркивается сердобольными псевдо-друзьями, поддерживающими иллюзию героини Мур. Все герои истории - напрочь травмированные люди. Грейси застряла в прошлом, так и не осознав своей вины и свесив причины и последствия своего поступка на любовника. Да и вообще Грейси похожа на большого ребенка, который хнычет почем зря и обижается на весь мир. Даже имя ей подобрали детское, уменьшительно-ласкательное, нежненькое, чтобы сильнее подчеркнуть инфантильность. Мур потрясающе передала характер героини, за что мои аплодисменты, но непонятно, как вымыть из души то чувство гадливости, которое возникает при взгляде на нее. Ее юный муженек тоже в тисках. Брака, семьи, ненужного фильма и травли. В свои 30 с хвостиком он прожил жизнь взрослого мужчины, при этом головой оставшись в состоянии семиклассника. Он так и не повзрослел, не понял, как это - жизнь нормальную жизнь, не осознал детства и юности в правильном их понимании. Он ведет себя и говорит словами неоперившегося птенца, что контрастирует с его образом. Чарльзу Мелтону я посвящу отдельный абзац, и каждую буковку в нем считайте овациями. Этого паренька я, как и многие, знаю по подростковому сериалу 'Ривердейл', в котором он сыграл великовозрастного детину. И у меня он ассоциировался исключительно с хитрым школьником. Каково же было мое удивление, когда я раскусила все грани его драматического таланта в 'Май, декабрь'. Его приевшееся школьное амплуа отлично подчеркнуло детскость образа героя и только сыграло на руку. Думаю, это была задумка режиссера, взять одного из самых распиаренных 'школьников' (тридцатилетнего, ага) и втиснуть его в тело пожившего мужика. Получилось отлично, особенно в финальной сцене, которая нечерствому зрителю рвет душу на мелкие кусочки. И тем обиднее, что Мелтон остался незамеченном в наградном сезоне. Никто не требует ему оскаров и глобусов, но побольше номинаций он заслужил (в отличие от некоторых австралийцев, не будем показывать пальцем). Что до замыкающей трио актрисы... Портман хороша. Она хороша всегда, но роль Элизабет, сливающейся со своей героиней особенно удалась на славу. Портман шикарно показывает, как больное семейство постепенно поглощает видавшую виды актрису. Открытая миру и своим персонажам, Лиза как губка впитывает в себя повадки Грейси и невольно становится ее клоном. Семейство - будто болезнь, опасный вирус, заражает собой любого, кто подойдет к нему ближе расстояния вытянутой руки или подышит одним воздухом. Режиссура и сценарий в фильмы довольно достойные. Подтачиваемые со всех сторон музыкой, они нагнетают атмосферу, и зритель ждет поворота, какого-то сюжетного взрыва, который, аки скример в хорроре, появится в самый неожиданный момент. Случится ли поворотная точка - не скажу, смотрите сами, но именно атмосфера скорой трагедии и развязки держит, заставляет наблюдать за действом, как игрока в казино. И это при том, что фильм - обычная болталка, в нем не происходит событий, кроме диалогов в доме, кафе, магазине. Мне понравилось, как емко создатели подчеркнули ненормальность произошедшего через малозначимых, на первых взгляд, персонажей. Муж и сын Грейси, студенты, расспрашивающие Элизабет... Через мелкие диалоги и ситуации создатели звонят во все колокольца и кричат: нет, дорогой зритель, ты наблюдаешь не за романтикой, а многолетней трагедией, обернутой шершавой бумагой и поданной тебе как что-то прекрасное. На самом деле ты смотришь не историю любви, а историю преступления и его последствий. И вот, чем больше последствий ты видишь, тем больше тебя тошнит и тем явнее герои кажутся похожими на бездомных собачек. Грейси - наивная, глупенькая псинка, которая покусала кучу людей, но так и не осознала, за что ее бьют. Джо - бедное исхудавшее существо в руках недобросовестного хозяина, но безответно его любящее. Элизабет - вертлявая собака, готовая на любые кульбиты ради миски корма. Жаль ли мне их? Будь это собаки, да. Но перед нами люди, несущие ответственность за свои поступки, а потому мне жалко только Джо. Я не советую этот фильм. Он тягучий как патока и больной как укол витамина Б12. Но если вам вдруг захочется почувствовать недомогание или не хватит мотивации сходить в душ - милости просим, 'Май, декабрь' вас ждет. 6 из 10
Тодд Хэйнс один из главных американских специалистов по кинематографической женской чувственности ('Вдали от рая', 'Кэрол') Героини его фильмов изранены до мыльнооперной драматичности, а их образы вычерчены до глянцевого блеска, но при этом в их эмоциональной надломленности и в рафинированности атмосферы не ощущается ни грамма фальши и актёрского притворства. Хотя именно последнее Хэйнс в 'Май декабрь' подвергает филигранно сконструированной обструкции: как бы героиня Натали Портман не пыталась проникнуть в анатомию любовной трагедии героев Джулианы Мур и Чарльза Мелтона (настоящее актёрское открытие и мощная роль!), прочувствовать и прожить тщательно и прилежно придуманное и пережитое, все в результате сводится лишь к суррогатной лицедейской пошлятине, достойной PornHub. Для неё это лишь герои и истории, объекты изучения и не более. Забавное ироничное высказывание на тему актёрской профессии. Скандальный роман 36-летней женщины и 13-летнего юноши попал на первые страницы всех таблоидов. Спустя 20 лет супруги Джо и Грейси счастливы в браке и воспитывают близнецов. Об их истории запретной любви решают снять фильм. Поэтому актриса, которая должна сыграть Грейси, сближается с парой, чтобы лучше подготовиться к роли, но её появление становится испытанием для пары даже после долгой совместной жизни. 'Май декабрь' - блестящая драма, в которой Хэйнс мастерски переплетает трагедии прошлого и настоящего. Это размышление о том, способно ли на таблоидном перегное произрасти что-то действительно настоящее и искреннее или это лишь слепое верование и обманчивая сила самовнушения? Многолетнее и изнуряющее доказательство собственной правоты или искусное притворство? Или все же это великое чувство непонятной любви? Хейнс не даёт точных ответов: поле интерпретаций широко, простор для диспутов бескраен. Маленькие драмы, амбивалентность бытия, изломанные судьбы, странная абьюзивная связь, застрявшие в мазохической реальности люди, болезненные манипуляции всех всеми. Способна ли неожиданная эксгумация скандального прошлого помочь выпорхнуть из окуклившейся повседневности настоящего? Вопросы заданы, фигуры расставлены, драматические неводы заброшены, а уж что выловить, как это прочувствовать и понять, - Хейнс оставляет на откуп зрителю. Кулик хвалит это болото!
1992 год. 36-летняя Грейси (Джулианна Мур) заводит роман с Джо (Чарльз Мелтон), 13-летним одноклассником своего сына, что вызывает бурный общественный резонанс. Таблоиды пристально следят за развитием событий, ни на секунду не оставляя в покое провинившуюся женщину. 23 года спустя страсти вокруг скандальной пары поутихли, они счастливы в браке, а их общие дети готовятся к выпускному в школе. Актриса Элизабет Берри (Натали Портман) внезапно врывается в их жизнь, готовясь сыграть Грейси в кино. Пытаясь вжиться в образ героини, Элизабет вскрывает старые раны и вселяет хаос в нарочито гармоничную жизнь семьи. На создание картины режиссера Тодда Хейнса («Меня там нет», «Кэрол») вдохновила история Мэри Кэтрин Летурно, школьной учительницы из США, которая влюбилась в своего несовершеннолетнего ученика. И хотя сюжет довольно простой, рассказывающий о преступлении и его последствиях, режиссер умудряется с каждой сценой добавлять в повествование некую странность и неопределенность, которая еще больше запутывает зрителя. Фильм отказывается делать громкие заявления и каждый раз, когда кажется, что есть от чего оттолкнуться режиссер бросает зрителя под эмоционально опустошающий каток. «Май - декабрь» – английское выражение, означающее романтические отношения между людьми с большой разницей в возрасте, где май символизирует весну и молодость, а декабрь – зиму и старость. Ближе к середине фильма становится понятно, что все персонажи фильма невероятно инфантильны. Грейси, уже будучи бабушкой никак не выйдет из образа маленькой наивной девочки. Ее взрослые дети ведут себя вызывающе, желая привлечь ее внимание. Ее молодой муж Джо, несмотря на вынужденное раннее взросление остался ребенком, а актриса Элизабет, дерзко бросая фразу про «взрослость» в одной из финальных сцен ведет себя как избалованный ребенок, которому все дозволено. С этими людьми трудно обсуждать важные темы, ведь они сразу готовы перекричать собеседника, расплакаться или убежать от разговора. Весь просмотр не покидает ощущение, что в персонажах кроется что-то недоброе и вот-вот что-то произойдет, что перевернет все с ног на голову. Однако этого не происходит. На самом деле по итогу вообще ничего не происходит. Все остается на своих местах, хотя зритель знает, что никто из героев не является тем, кем пытается казаться. Тем не менее игра двух главных героинь, Портман и Мур завораживает. Их пассивно-агрессивная энергия моментально передается зрителю, вызывая чувство раздражения. Многие зрители признались, что после просмотра этого фильма испытали дискомфорт, отвращение и даже желание принять душ, хотя на экране действительно мало что происходит. Атмосфера в фильме теплая и нежная, воздух кажется густым и влажным, обволакивающим и усыпляющим бдительность всех, кто участвует в этой постановке нормальной жизни, лишь изредка срываясь на истерический смех, язвительные упреки и плач навзрыд за закрытыми дверями. Почти незаметно Элизабет превращается в Грейси. Она повторяет ее милую шепелявость, жесты, позы, манеру одеваться и даже оттенок помады. Элизабет жадно наблюдает за тем, как Грейси наносит макияж, готовит пирог с вишней, общается с мужем. Стремление Элизабет «стать» Грейси, обладать ею и ее жизнью становится практически хищническим. Излишне драматичная музыка грандиозно акцентирует абсолютно обыденные сцены в фильме, например внезапное осознание Грейси, что в холодильнике недостаточно хот-догов для барбекю, добавляя еще больше нелепости в эту и так дезориентирующая драму, полную недосказанности и тревожности. Блуждая словно по зеркальному лабиринту «Май Декабрь» напоминает что-то среднее между «Персоной» Ингмара Бергмана и «Твин Пикс» Дэвида Линча, где, грань между реальностью и вымыслом постепенно стирается, личности растворяются друг в друге, и герои все глубже утопают в тайнах, которые никак не удается раскрыть.
Недавно вышедший на Нэтфликс фильм 'Май, декабрь' вызвал вокруг себя шумиху. А все из-за темы, которая давно присутствует в общественном дискурсе, но остается лишь частью сенсационной прессы и не получает должного осмысления. Это тема женщин в роли сексуальных преступниц. 'Май, декабрь' знакомит зрителей с актрисой (ее роль исполняет Натали Портман), которая отправляется в провинциальный сонный городок, чтобы познакомиться с женщиной, роль которой она собирается исполнить. Женщину зовут Грейс (ее роль исполняет Джулиана Мур) и про нее хотят снять фильм, потому что она, будучи взрослой замужней женщиной и матерью, шокировала общество своей историей романа с 13-летним мальчиком. За это она сидела в тюрьме, но еще в тюрьме родила от своего юного любовника ребенка. И они уже более 20 лет живут вместе и имеют троих детей... Такие семьи - не выдумка киношников, они действительно существуют. Сценаристы, например, ориентировались в своем повествовании на историю многолетних отношений Мэри Кей Летурно и ее ученика. 'Май, декабрь' предлагают зрителям как какую-то шокирующую историю, которая раскроет эту тему и ее героев с неожиданной стороны. Однако повествование тут довольно предсказуемое и однозначное. Грейс - это женщина, у которой есть какие-то отклонения от нормы. И она растлила школьника, потому что хотела этого. А когда об этом узнал весь мир, самым приемлемым для нее вариантом было удерживать этого мальчика рядом с собой и изображать великую влюбленность. И делает она это искусно манипулируя юношей, который так и не сумел повзрослеть, оставшись рядом с ней и с чувством вины перед ней... Женщина может быть педофилом и насильником? Мы настолько привыкли к тому, что мужчина - это источник опасности и силы, что даже знакомясь с такими жуткими историями, не воспринимаем их как историю подавления хищником жертвы. Ведь стройная красивая женщина в розовых кофточках, с хрупким голосочком и слезами на глазах не может быть безжалостным эгоистичным хищником. Она же выглядит как жертва. Она ведет себя как жертва. Значит она жертва. Пускай даже жертва своей собственной ошибки и глупости, но жертва. Помимо исследования хищнической сущности женщины, 'Май, декабрь' обращается к одной из самых актуальных тем в искусстве последних лет - к вопросу соотношения реально существующего и отражения реальности в глазах других людей и прессы. Героиня Натали Портман говорит в фильме о том, что порой мы сами не знаем притворяемся мы, или на самом деле что-то искренне чувствуем. И огромный резонанс, который этот фильм вызвал среди зрителей, свидетельствует, что для очень многих это действительно большая проблема - искренне признаться даже самому себе в своих истинных мотивах, чувствах и мыслях. Сложно назвать 'Май, декабрь' впечатляющим зрелищем и обязательным к просмотру фильмом. Он взялся за болезненную и неприятную тему, попытался сделать ее многогранной и многозначительной, но в итоге оставляет зрителей со стереотипным набором представлений о женщинах манипуляторах и подчинившихся им жертвах. Куда больший интерес в этом фильме вызывают даже не главные герои, а те, кто остался на вторых ролях - дети, которые растут в таких семьях и постоянно переживают диссонанс между любовью к своим родителям и их осуждением.
Саванна, штат Джорджия. К семье Грэйси и Джо приезжает известная актриса Элизабет Берри. Она готовится к своей следующей роли, но чтобы вжиться в свою героиню ей придётся некоторое время провести с прототипом. В течение этого времени муж Грэйси, сама Грэйси понимает, что Эли затрагивает щепетильные моменты романа некогда бывшей учительницы Грэйс, и ее ученика Джо. Актёры: С самого первого раза понимаешь, что экранная работа героини Портман - это всего лишь вжиться в роль. Несмотря на то, что ей 36 лет она кажется юной и обаятельной. Она сама незаметно приоткрывает грань между личной жизнью других и своей. Хотя в свою жизнь она не особо кого-то впускает. Доверившись одному Джо (явно воспылавший чувствами) она чувствует небывалую поддержку. Его увлеченность ею не имеет ничего общего с любовью. Поэтому героиня, лишь пользуясь своей популярностью и распрашивая у других (для того, чтобы сделать картину целой) может нечаянно нарушить тот порядок, что навела в своей жизни Мэгги. У Джо (Мелтон) не было времени посмотреть правде в глаза за долгие годы. Он буквально жил в опьянённой реальности, на которую его подсадила жена. В юности романтичным и легковерным. Сейчас это чувство не пропало. Только спустя несколько лет его историю и Мэгги хотят экранизировать. А, главное в компаньонки он получает актрису, которая приоткрывает в нём стороны ясности. Мне понравилась игра Чарльза Мелтона. Думаю, что он заслужил отдельной номинации на Оскар, а не только Портман или Мур. Всё остальное: фильм от Netflix был представлен на Каннском кинофестивале, хоть и не взявший пальмовую ветвь. Сегодня это уже не проблема, а скорее модная тенденция: любить человека намного старше или младше себя. Бывает так, что противоположности сталкиваются друг с другом. При этом они не слишком заботятся о последствиях. Когда-то с этим столкнулись Грэйси и Джо, испытав много страстей. Она была учительницей, а он был семиклассником. Их любовь была искренней и чистой. Спустя годы персонажи исследуют свой внутренний мир и познают самих себя по новой. Во многом благодаря участию третьего лица, которая вмешивается в их личное пространство. Хотя Элизабет старается не вторгаться в частную жизнь. Ранним утром, заварив чай, наслаждался просмотром этого фильма. Действительно ли - подумал про себя, - в нашем обществе (не только по ту сторону океана) есть ограничения по возрасту? Когда можно любить человека в два раза младше тебя? Сегодня это уже не проблема, а скорее модная тенденция. Бывает так, что противоположности сталкиваются друг с другом. При этом они не слишком заботятся о последствиях. Когда-то с этим столкнулись Грэйси и Джо, испытав много страстей. она была учительницей, он был семиклассником. Их любовь была искренней и чистой. Спустя годы персонажи исследуют свой внутренний мир и познают самих себя по новой. Это нестандартная деконструкция семейной жизни пары не одногодок. Это способ существования для чего в жизни, как и у героини Портман, Мур и Мелтона. Для одной - это найти или уцепиться за блистательный образ, в духе Ромео и Джульетты. Для другой - это рецепт идеальной жизни, как приготовление пирогов. Если готовка пирогов (для героини Мур - это смысл жизни), то всё начнёт разваливаться. Скорее всего разваливается из-за окружающих, которые до сих пор не в восторге от брака Джо и Грэйси. Только вот у третьестепенных рассказчиков - бесседующие с Портман - всё наладилось после того случая. А у героини Грэйси, как будто всё начало вываливаться из рук с появлением Портман (или нет?). Тут скорее претензии к окружающим. В начале они её ненавидели, а спустя годы (когда ситуация улеглась) сменили гнев на жалость. А третий - исследует перерождение бабочек. Он и сам с удовольствием переродился, чтобы повернуть свою жизнь в спять. Может быть тогда у него было много шансов найти какую-нибудь другую девушку. А теперь ему остаётся давать напутствия детям, и не упускать шанса вести здоровый образ жизни. Он мог бы в молодости успеть многое. Например, покурить травку. Композиции невероятно оживленные, что не типично для сегодняшних драм. Но, уверен, что создатели сделали исключение и подобрали под временные взаимоотношения Эли, Мур и Мелтона необычные мелодии. Меланхоличная операторская работа Криса Бловелта мне всегда нравилась. Прекрасно показаны крупный план и маленькое расследование героини Портман. Одними из продюсеров выступили Уилл Феррелл и Натали Портман. Сценарий Сами Берч и Алекса Мечаника считаю лёгким и не менее закрученным. Впечатления: необычная драма о переосмыслении любви, очень понравилась, что бывает довольно редко.
При просмотре драмы Тодда Хейнса “Май Декабрь” на ум, хочется того или нет, придут сюжеты про Лолиту и Ванессу Уай, и тех, кто оказывался в положении жертвы, кого я сразу не вспомню. В самом начале фильма, словно бы в качестве профилактики, прозвучит реплика, являющаяся частью диалога между действующими лицами (соседкой и Элизабет, которая должна сыграть Грейси в кино), но направленная скорее в зрителей: “…постарайтесь быть добрее”. Я посчитала эту реплику попыткой режиссёра взглянуть на неновую в кино и литературе ситуацию с человеческой точки зрения – не занимать сторону обвинения, а представить, что такая “роль” может выпасть любому. Либо роль, либо участь – как посмотреть. Но в ней не будет романтики романса Рощина из советской драмы 'Разные судьбы'. Внешне это очень красивый фильм. С самого начала красота природы Саванны, где живёт семья Йо, завораживает. В эту природную атмосферу вписываются люди с их суетой и заботами о насущном – встретить знаменитость и приготовить для неё особенные блюда. Дети резвятся на лужайке, Грейси обмазывает кремом торт и попутно раздаёт приказы, сразу давая понять, кто главный в семье. Послушный и неуверенный в себе Джо, словно бы и глава семьи, но больше похожий на старшего сына-переростка, беспрекословно выполняет приказы. Он так спокоен на фоне своей супруги, что привлекает к себе внимание хотя бы потому, что хочется разгадать загадку его буддистского спокойствия. Внешнюю красоту поддерживает увлечение Джо – он занимается разведением бабочек вида монарх. Будучи ортопедом по специальности, он отвлекается на мир природы, и это дело, по-видимому, является тем, в котором не принимает участия Грейси. В нём он автономен и сам принимает решения, он оживляется, когда рассказывает о монархах, у него есть единомышленник в этой теме – правда, только по переписке, но это его оазис с бабочками, который он никак не может пока распознать как подсказку, что есть другая жизнь. Этот ненавязчивый штрих тут периодически появляется, словно намекая на редкий шанс, который нужно ухватить. Изящно сценарий соотносит шанс и бабочек, сразу представляется лужайка, по которой очень весело гоняться за бабочками, и ещё веселее, когда бабочка выбирает тебя и садится на плечо, например. За Джо остаётся решение – поймать бабочку или отпустить её. Вся эта красота выполняет роль маскировки, свозь неё зритель должен увидеть – или точнее подсмотреть – подобно Элизабет, что же происходит за красивыми пейзажами Саванны. Элизабет предстоит пересечь границу, войти в чужую семью, чтобы понять другого человека, которым она не является, чтобы правильно пересказать её на экране. Грейси сразу отмечает, что хотела бы, чтобы Элизабет правильно её поняла. Но подвох в том, что Грейси очень хитрая, властная, манипулятивная личность. Ей важно выглядеть хорошо на экране, а не правдиво – негатива из-за романа с юнцом она получила достаточно в жизни, и, возможно, в кино она хочет получить что-то вроде реабилитации своего образа. У Элизабет сложная задача, потому что Грейси с ней не до конца искренна - для всех она сильная и уверенная, но 'за кулисами' ей хочется быть слабой, но при этом она вроде как пытается ответственность за случившееся возложить на Джо. Этот фильм больше показывает работу актрисы над образом. И в меньшей степени является пересказом событий 1992-94 годов, когда Грейси соблазнила Джо в подсобке зоомагазина, куда он пришёл работать по её настоянию летом 1992 года. Драма “Май Декабрь” – это сторонний взгляд на то, как абсолютно чужой человек пытается встать на место того, кого не понимает общество – например, выражая своё неуважение посылками с экскрементами. Но, следуя заданной интонации в самом начале фильма о человечности, “Май Декабрь” не выносит радикальных мнений, он не изобличает и не клеймит. Проще говоря, он позволяет этой ситуации быть, но каждый имеет право на своё собственное мнение.