Рецензии. Облава

Лекс Картер • 7 августа 2010 в 15:21

«Мы в безопасности»

Военно-политическая драма Розлин Бош «Облава» посвящена гонениям французских евреев в июле 1942 года, когда оккупировавшие власть в стране фашисты заставили парижских чиновников выдать им всех евреев, проживающих на территории города, по неофициальным подсчетам в количестве несколько десятков тысяч человек. 16-го июля были арестованы лишь десять тысяч, что повлекло за собой поиски по всему городу. Фактически, в первой части фильма речь пойдет о грандиозной по своему размаху операции, когда ранним утром по всему городу прошли массовые аресты, после чего ничего не понимающих евреев семьями свезли на стадион Вель-Д’ив, на неделю, где не было подготовлено почти никаких условий для содержания арестантов. Главные герои – несколько еврейских семей, еврейский врач, по сути такой же заключенный, поставленный во главе медицинской службы на стадионе, а позже и в лагере, и медсестра-доброволец. Несмотря на то, что время, охваченное картиной не велико, Рош создала целое интернациональное кинополотно, все же обусловленное особенностями французского кино, а потому в ней нет того гнетущего напряжения, к которому склонны американские или восточноевропейские фильмы подобного толка. В том и изюминка, что проходя в светлых тонах и показывая «солнечные» моменты жизни пленников наряду с горестями, он передает дух той надежды, что жила в людях, смевших надеяться на благоприятный исход, а вовсе не на Холокост. Как признаются сами авторы фильма, целью их было показать необходимость создания еврейского государства, и хоть израильского переселения картина не касается никаким боком, в ней очень много говорится о фантастических территориях, якобы выделенных для проживания евреев отдельно от прочего населения. И надежда на них, действительно, была, потому что тогда евреи еще полагали, что их народ слишком велик, чтобы даже предположить о строящихся гигантских крематориях и латинском слове «holocaustum», переводившимся, как «всесожжение», начавшим реализовывать себя только в конце 41-го года. Так фильм полностью охватывает Облаву, начавшуюся 16 июля, предварительно показав жизнь еврейской общины на территории Парижа, а также зарождение плана в верхах, как в местных, так и в фюрерских. Заглавная сцена фильма – документальные съемки ознакомительного визита Гитлера в Париж, показывают, что город уже взят немцами если не в буквальном плане, то в моральном – кабриолет, перекрытые центральные улицы и отдающие честь фюреру солдаты. Уже с первых сцен на евреях «желтые звезды», а люди во всеуслышание хвалят, какие же замечательные решения приняли власти против скверных евреев. Впрочем, среди граждан неевреев втайне царили совершенно иные взгляды: из 24000, которых рассчитывали получить немцы, в ходе Облавы были схвачены только 14 тысяч, еще десять смогли укрыться с помощью горожан, и это режиссер показывает через небольшие истории-эпизоды, порой имеющие ключевые значения для понимания фильма, зачастую бросающиеся в глаза излишне яркими метафорами, за что фильм можно даже обвинить в излишней пафосности, хотя это и не принято, учитывая особенности темы. В сюжетном плане и концепциях «Облаву» можно сравнить с романом француза-экзистенциалиста Альбера Камю «Чума» (но не слишком буквально), речь здесь также пойдет о «маленьких» людях и их «борьбе» с большим злом, которое заключается в казалось бы незначительном каждодневном труде, где самое важное – не падать духом и продолжать делать то, то что может хоть как-то облегчить существование окружающих, даже если в масштабе это совершенно безнадежное занятие. Так и тут герои не спят ночами, из кожи вон лезут, чтобы чуть-чуть помочь хотя бы одному человеку, когда лик смерти нависает над тысячами. Ведь из четырнадцати тысяч отправленных тогда в лагеря смерти, в живых остались только… 25 человек. И любой сторонний зритель скажет, что это «мелочь», но для личности, по счастливой случайности, оказавшейся в числе «мелочи» это значит несколько большее. Прежде всего фильм заинтересует любителей французского кино и конкретно французских актеров, потому что Рош собрала большое количество профессионалов, хоть в широких массах будут известны разве что Жан Рено и Мелани Лоран, причем последняя, по большей части в связи с «Бесславными ублюдками» Тарантино. Однако, помимо них здесь играют и Дэнис Меночет (также снявшийся в «Ублюдках»), Сильви Тестю, Катрин Аллегре, да и нельзя не отметить немца Удо Шенка, уже воплощавшего Гитлера в телепостановке «Операции «Валькирия»». Вот актеры-дети по большей части новички, что, в общем-то, не мешает им ровно смотреться в кадре с мастерами за что французскую манеру игры нельзя не обожать. Главная особенность «Облавы» - ее историческая сущность превалирует над кинематографической составляющей, о чем говорят несбалансированность частей и финальные титры, начинающиеся с исторических данных и цифр, раскрывающих масштаб операции. К тому же некоторые образы могут показаться незаконченными, не получившими должного раскрытия и оборвавшимися там, где заканчивается необходимость их роли в контексте истории. И все же некоторые моменты имеют отношения лишь к кино – сюда можно отнести и наиболее яркие чувственные эпизоды и комические вставки особенности светской жизни Гитлера и его окружения. Итог: военно-политическая драма, играющая на контрасте съемок в светлых тонах и мрачным подтекстом, в который раз поднимающая еврейский вопрос на фоне начального этапа Холокоста.

Лемберг • 18 мая 2011 в 06:16

Облава

Очень хорошее кино, несмотря на то, что режиссер этого фильма не очень опытный, и за ее спиной только 5 фильмов. Фильм 'Облава' это прорыв, и большой шаг в большое кино. Чтобы привлечь внимание к этой картине, Розлин Бош вместе с продюсерами пригласили актеров, которых хорошо знают и любят, имеющих большой опыт в кассовых фильмах, я сейчас говорю о легендарном Леоне, Жан Рено, и Мелани Лорен которая год назад снялась в оскароносном фильме Квентина Тарантино 'Бесславные ублюдки', где она сыграла хитрую и пропитанную болью от гибели родителей от рук фашистов, еврейку. Плюсов здесь очень много, актерский состав, массовые сцены, в которых кстати, снимались дети, декорации, костюмы, ну и самое главное это грамотно написанный сценарий, и хорошая постановка фильма. Одним словом фильм идет как по маслу, глядя, все четко понимаешь, что происходит на экране. Розлин Бош удивила, в прямом значении этого слова, я думаю ее фильм ничем не уступает таким лентам как 'Список Шиндлера' и' Пианист', которые в свое время кардинально изменили наше представление об этом народе, которых признали чужим для мира. События фильма происходят в Париже (Франция), где массово очищают населения от евреев. 12 000 изгнанников, находятся в недостроенном стадионе 'Вель-д` Ив ', где за несколько дней возникает нехватка пищи и воды, массово распространяются болезни, на которые нет медикаментов. В дальнейшем, их всех отправляют в лагеря, где они отбывают наказание только за то, что евреи.

mashastik • 2 августа 2011 в 08:02

Пойти на «Облаву» отважится не каждый. Синопсис фильма отпугнёт многих. С одной стороны - зрелищная историческая картина, с другой – тяжелый реалистичный фильм. Скажу вам с уверенностью человека, который досидел до конца, в фильме есть и то и другое и даже третье, то, что вы совсем не ожидаете увидеть. Громкие имена на афише: Жан Рено, Сильви Тестю, Мелани Лоран. Громкая история: французы предали собственных граждан и отдали их практически на съедение нацистам. Роуз Бош взвалила на себя практическую непосильную задачу. Рассказать о героях, подлецах, любви и ненависти могут многие. Но рассказать об этом честно, смотря прямо в глаза своей истории, своей стране. Это поступок, отважный, даже сумасшедший, но очень нужный и стране, и памяти и обычным людям, которые не знают. Совсем не хочется портить вам впечатление, пересказав весь сюжет и выделив главных героев: отважного еврейского врача (Жан Рено), героически стойкую медсестру француженку (Мелани Лоран), несчастных матерей и мёртвых детей. Фильм только намекает на все ужасы. Он намекает на запах тысяч людей, которые вынуждены сидеть на огромном велодроме без еды, без воды, без туалета. Она намекает на страшную боль перед разлукой с собственными детьми. И только намекает на смерть, которая так близко, что начинает гореть на руках. Да, это массовое кино. Кино всеядное. Здесь нет реальных ужасов, но они чувствуются. Здесь есть душераздирающие сцены, но фильм не вымаливает у вас слёзы на каждой минуте. Наоборот, он призывает держаться, всем вместе, до конца. Такое кино должно быть зрительским, чтобы все увидели, все знали, все помнили. После просмотра нет тяжелого впечатления и опасного призыва мстить. Есть скорее надежда. Есть напоминание. И есть слёзы. Как на глазах Мелани Лоран. Потому что выжили. Потому что дожили. Потому что нашлись. Потому что сейчас не так. И не должно быть. Больше никогда. 7 из 10

Eriksh • 30 июля 2011 в 21:13

Снова о холокосте

«La rafle» из тех фильмов, что уступая в кинематографичности, берут за живое своим содержанием. Казалось бы, зачем снимать полотна про холокост, когда уже есть обласканный критиками и всенародно любимый «Список Шиндлера», трогательная лента «Жизнь прекрасна» и множество прочих разносортных кинокартин, повествующих о нелегкой судьбе европейских евреев во времена второй мировой? Тем не менее, малоизвестный режиссер Розлин Бош всего лишь во второй своей большой работе обращается к теме массовых арестов еврейского населения на территории оккупированной Франции, с последующей их депортацией в «лагеря смерти». Франция, лето 1942 года. Беззаботную парижскую жизнь мальчонка Йозефа (Жо) Вайсмана прервала немецкая оккупация. Позорная желтая звезда «украсила» его курточку, а с каждым новым днем прав и свобод для евреев становилось все меньше. Дети, еще не ощущавшие в свои беспечно-мечтательные годы витавшего в воздухе напряжения, с радостным смехом бегали по улицам, ходили в школу, робко заглядывались на девчонок. Тем временем, в соседней Германии, Гитлер, не в самой лучшей и излишне карикатурной своей кинематографической версии, истошно орал в микрофон, вскидывал перекошенную руку, а после выступления сразу же бежал ко врачу за «дозой». Йозеф и его друзья не знали, что пока они лазали по городским подворотням, великий диктатор решал судьбу парижских евреев, а жеманный и аморфный Гиммлер поддакивал ему, словно верный пёс. Показав для исторической справедливости немцев, Розлин моментально переключается на «главных виновников» облав на французских евреев – Петена, его сторонников и поголовно злобную и циничную жандармерию. Полицейские выглядят настоящими извергами, в их образах не читается обреченность выполняющих приказ – аресты, депортации, избиения и издевательства производятся стражами закона с исключительным удовольствием. Даже уличные проститутки и консьержи оказываются во сто крат порядочнее жандармов. Евреи же до неприличия наивны, словно витают где-то в параллельной вселенной, надеясь на лучшее, веря в то, что их никогда не тронут, словно никто из них не слышал о концентрационных лагерях в восточной Европе, которые уже три года как успешно функционируют, о «Хрустальной ночи» и о позиции фюрера по еврейскому вопросу. Даже когда начинаются массовые аресты, многие продолжают свято верить – «нас же так много, что они нам сделают?». Из множества показанных в фильме героев только лишь еврейская девушка Анна оказывается достаточно умна, чтобы не носить на одежде «главную улику» и попытаться сбежать из-под ареста - что, впрочем, по версии Бош, было не так уж и трудно. Пока же будущих узников Аушвица морят жаждой, Адольф что-то празднует в своей резиденции, Ева Браун прилюдно называет его «мой дорогой» и требует выключить «тоскливого» Вагнера, сменив пластинку на зажигательный свинг – Гитлер покорно соглашается. Вот такое историческое кино. С первых же трагических сцен видно, что фильм снимался сентиментальной девушкой. Картине не хватает жесткости, эмоциональности, символизма. Сцена самоубийства молодой еврейки демонстрируется робко, как-то из под полы, эпизод потенциального надругательства похотливых жандармов над юной девчушкой прерывается попыткой побега. Лишь изредка Розлин решается на натурализм, но даже избиение женщины солдатом она демонстрирует со спины, не осмеливаясь на большее. И не то чтобы очень были нужны кровавые зверства, фильм и без того достаточно трагичен, вот только репрессии и геноцид в реальности выглядят куда страшнее, и Бош это понимает, старается показать, но постоянно осекается на полусцене. Слегка поправившийся Жан Рено выглядит усталым и безучастным – роль доктора Давида совсем не главная, как можно подумать, глядя на постер. Мелани Лоран играет волонтерку-медсестру, работающую в лагере, готовую идти за маленькими обреченными хоть в самую печь, ведь внутри она и так вся пылает от жара и отчаянной злобы. Самый удачный образ всей ленты, самый женственный и безупречный, совсем не подходящий в пару вялому Рено. Милые и искренние дети на главных ролях – хоть Бош и не «выжала» из них нечеловеческие эмоции, сами по себе истории ребят трогают за душу. Расплодив сюжетных линий, режиссер умудряется растерять половину из них, оборвать и оставить за пределами двухчасового хронометража. Лишь только трагичность последних сцен заставляет забыть о всех этих упущениях. Вывод: Затем будет лето 1945, Франция вновь обретет легитимное правительство, по Монмартру будут разгуливать темнокожие американские солдаты под ручку с молоденькими француженками, но это будет уже совсем другая история. А для кого-то всего этого уже просто не случится, ведь вернуться из «лагерей смерти» было куда труднее, нежели получить в них билет. Не выдающийся, но чувственный киновзгляд на отдельно взятые события второй мировой. 6 из 10

artyguy • 20 июля 2011 в 22:31

Облава, Роэлин Бош, Германия, Франция, Венгрия, 2010

Зачем сниматься такие фильмы, когда есть как минимум 'Список Шиндлера', как минимум 'Пианист' и некоторое количество других картин, рассказывающих о попытке последовательного окончательного решения еврейского вопроса правительством Гитлера до и во время Второй мировой войны. Действительно в каждой (и названной, и неназванной) картине действие начинает в тот момент, когда в отношение евреев сохранялась хотя бы минимальная лояльность (если вообще допустимо употреблять это слово в данном контексте). Люди были вынуждены носить звезды, но сохранялись общественные места, куда можно было заходить. Потом гайки закручиваются и вслед за тотальным запретом находится в публичном пространстве начинается пересылка, сначала в гетто, потом в лагеря и все ближе и ближе к газовым камерам. Это с одной стороны верно, но, думается, только от части. Очевидно, что подобные картины служат напоминанием и предостережением. По сути, эти фильмы в некотором роде сродни уроку в школе, но каждый раз в школу приходят новые дети, которые, как правило, не знают ничего из того, что известно их старшим товарищам. Может стоит предложить смотреть классические картины? Однако давайте признаемся откровенно, большинство зрителей смотрят фильм пока он идет на экране и в течении года-двух после выхода его в прокат, а искать на полке или в Интернете старые картины будет далеко не каждый. Однако о Шоа все-таки следует помнить и знать. Я уж не говорю о том, что в кино старые фильм идут очень редко, да и если идут, то, как правило, один-два сеанса в рамках фестивалей или ретроспектив. Следовательно, новое кино об истории все-таки необходимо снимать. Тут правда меня можно упрекнуть в чересчур дидактическом подходе к кинофильмам, ведь в конце-концов не следует сводить фильм исключительно к образовательному аспекту. Во-первых, образовательный компонент - это не лишнее. Во-вторых, в данном случае речь идет исключительно о необходимости возвращения к историческому событию. К оценке исполнения следует подходить со всей серьезностью и основательностью и, насколько это возможно, оценивать форму самостоятельно от содержания. И тут скорее вопрос следует ставить не столько о сведении творчества к сухому преподаванию, сколько говорить о вымывании творчества из образовательного процесса, что гораздо хуже как в краткосрочной, так и в долгосрочной перспективе. Ведь снимают же американцы все новые и новые фильмы про Вторую мировую войну, поляки и чехи часто обращаются к событиям советского присутствия, а уж сколько у нас в стране сделали картин про Великою Отечественную войну даже говорить страшно. Вместо с тем, признавая полезность картины 'Облава' и отмечая ее очевидные сильные стороны, следует отметить и некоторые недостатки. К сильным моментам, я хочу отнести кадр, когда при облаве гардисты и эсэсовцы врываются в одну из квартир, где встречают семью хасида или быть может даже раввина. Все члены семьи, одетые в парадное, стоят вокруг седовласого еврея который вместе с ребенком читает Тору. Вот уж действительно, где меня словно обухом по голове ударило. Так же следует признать что часть картины до интернирования показалась мне вообще более эмоционально наполненной чем вторая часть. (думаю это не следует рассматривать в качестве спойлера, ведь скорбный путь сынов Израиля в то время известен слишком хорошо). Из персонажей, следует отметить Гада Эльмалеха (Шмуэль Вейцман) - отец семейства, героя Первой мировой войны и Джозева Вейсмана, сыгравшего самого себя. А вот актерская работа Жана Рено оказалось довольно заурядной. Кино отдает Ремарком и сразу после окончание ленты очень захотелось выпить кальвадосу или коньяку Курвуазье. В целом хочется отметить, что это добротное кино, которое довольно подробно рассказывает о Катастрофе во Франции. При этом, хотя картина не дотягивает по своей силе до признанных шедевров, но все же вносит свою достойную лепту создании целостной картины Второй Мировой войны в частности всей истории мира в первой половине двадцатого века.

alesview • 10 декабря 2010 в 20:30

История одного позора

Очередное напоминание о бесчеловечном истреблении евреев во время Второй мировой войны решает представить широкой аудитории режиссер-дебютантка Розелин Бош. Сама она замужем за евреем, чьи родители жили по соседству с семейством Вайсманн, судьба которого стала ключевой в ее фильме «La Rafle» («Облава»), да и к жертвам той страшной облавы режиссер испытывает симпатию, что отражается почти в каждом кадре ее первой большой работы. Повествование в этой исторической драме сосредотачивает внимание на том, что именно произошло с парижскими евреями. Цепь событий предсказуема: надвигающаяся угроза со всеми намеками на худшее, сама облава, содержание людей на закрытом стадионе, переселение их в на скорую руку построенных лагерях и, наконец, тотальная депортация в Польшу, где вовсю шла работа концентрационных лагерей. «La Rafle» все показывает в деталях, разбавляя слезы загнанных в клетку людей безмятежными буднями Гитлера, который все никак не может налюбоваться на девочку в кукольном наряде, и Евы Браун, сосредоточенной на приготовлении очередного коктейля. Хорош «La Rafle» тем, что без стеснения показывает реакцию парижских властей на нацистские приказы и на протяжении фильма следует за чиновниками, которые распоряжаются жизнями словно ничего не значащими бумажками. Здесь нет никаких разоблачений, но есть холодная констатация факта, что чистка Парижа от евреев не встретила никакого сопротивления со стороны выше стоящих, которые таки могли каким-либо образом повлиять на происходящее. Вместо этого, толстые усатые дядьки рассуждают о работе крематория на территории самой же Франции, в котором бы сжигались ставшие вдруг неуместными люди. На протяжении всего фильма евреи не столкнуться лицом к лицу с самими нацистами, но будут страдать от действий французских солдат, которые выполняют приказы. В остальном «La Rafle» прилежная, но слабоватая драма, которая иногда, как-то совсем уж по-женски, вдруг бросается в слезливый мелодраматизм, беспощадно эксплуатируя детей для достижения нужного результата. Однако многие просчеты все-таки можно простить тем, что «La Rafle» - первая работа Розелин Бош. Это хорошая история, которую следует знать, и приятная работа для того, чтобы вечер у телевизора наполнился смыслом.

Максим Черный • 19 февраля 2017 в 07:51

По мере того, как тема Второй Мировой продолжает пользоваться завидным интересом, очень немногие фильмы способны обойтись без сцен милитаризма и вызывать палитру эмоций от просмотра. И хотя в тематике Холокоста уже есть такие шедевры, как незабвенный «Список Шиндлера» и «Пианист», охват возможных историй и потенциал работы со зрителем высокий. Как оказалось, французская лента «Облава» не может похвастаться масштабной постановкой, престижными премиями, история задерживается в памяти и уверенно занимает свое место на полке тематических фильмов. События, показанные в фильме, десятилетиями были непопулярной темой во Франции и не получали должного внимания даже от глав государства, начиная с Де Голля. Облавы на евреев, в особенности в Париже, которые не имели французского гражданства. Особенностью тех событий, что ярко и без купюр показано в фильме, является активное участие местных полицейских и жандармов, которые арестовали 13 000 людей практически без участия немецкой стороны. Причем тот факт, что сюжет фильма не просто затрагивает реальные события, а воскрешает на экране истории реальных людей, вызывает дополнительный интерес. Страшные эксцессы июля 1942 года показаны через акцент на нескольких еврейских семьях, которые прошли путь от настойчивого стука в дверь до перронов с вагонами на Восток. Создатели «Облавы» явно не ставили приоритетом показать весь масштаб произошедшего и сосредоточились на вполне конкретных образах – эмоциональное нарастание от малого к большему. Зрителя помещают рядом с несколькими многодетными семьями, которым выпали унижения и жестокость. Будь перед нами семья профессора или бывшего военного, ужас расовых преследований и Холокоста не делал различий, как и не оказывал внимание и избирательность по отношению к чувствам людей. Тот факт, что фильм снимался французами во Франции (за исключением сцен в лагерях), создает должный эффект погружения. От приятной колоритной атмосферы брусчатых улочек и кофеен и видов Эйфелевой башни, до душного вело стадиона, где были заперты тысячи людей. Кроме того, примерная работа с декорациями, интерьером, костюмами и гримом дополняет ощущение аутентичности происходящего конкретной исторической эпохи и обстоятельствам. Отменно поставленная сцена на стадионе с большим количеством статистов оставляет свои впечатления. Также хочется отметить актерский состав французских исполнителей, где после просмотра запоминаются все ключевые герои, пускай не по именам, но по образам. 7,5 из 10

Андрей Гидулян • 15 сентября 2013 в 09:57

Это вам не американский треш

Бюджет фильма, похоже был немаленький, - 20 млн. евро, но в отличие от американских блокбастеров - фильм стоил того, чтобы его посмотрели миллионы французов, немцев, американцев, русских и другие, чтобы помнили о тех страшных событиях. О событиях, которые затронули в сюжете тысячи семей, а в целом - миллионы людских судьб. Я как-то упустил его из виду изначально, и только через пару лет посмотрел, но остался в очередном восторге от французского кино. Розлин Бош собрала плеяду французских маститых звёздных актёров и все они отменно играли каждый свою роль. Получилось, что фильм не об одном герое, а о судьбах разных людей. Жан Рено, Мелани Лоран, Гад Эльмалех - тот неполный список первоклассных современных французских актёров, которые создали неподражаемые образы врача, медсестры и обычного французского еврея, бывшего военного, которых так неоднозначно подставила Родина, французский режим Виши. Борьба и покорение, вера в то, что всё будет хорошо, детские лица и боль - всё это один образ того ада, который называется Вторая Мировая Война, её закулисье. Отдельно смотришь на то, как показывают жизнь французов в оккупации и удивляешься. 1942-й год - один из самых страшных на советском фронте. Там было в оккупации в это время не до каруселей. При этой мысли удаляешься в раздумья и воспоминания немецкого генерала, описывающего отношения немцев на оккупированных территориях во Франции и в Советском Союзе. Но, возможно, так и было. Поэтому мы видим улыбки детей в заключении. Покорность и веру, что тут какая-то ошибка и что их везут максимум на польские заводы. Фильм, стоящий просмотра. И не один раз. В отличие от всех этих 'посмотрел и забыл' американских компьютеризированных трешей.

Дерсу_ Узала • 14 сентября 2012 в 07:39

Кровоточащая тема

Фильм 'Облава' начинающей французской постановщицы Розлин Бош - ещё один рассказ на тему Холокоста. На мой взгляд, картина получилась далеко не самой успешной в жанре, и сравнивать 'Облаву', скажем, со 'Списком Шиндлера', с 'Пианистом', или же с лентой Бениньи 'Жизнь прекрасна' просто глупо. Да и нужно ли сравнивать?! Вообще, мне кажется, что чем больше выходит киноверсий данной постыдной главы в истории человечества, тем лучше. Каждая работа, посвящённая геноциду евреев в Европе, как правило, повествует о происходившем в какой-нибудь определённой европейской стране: 'Шиндлер' и 'Пианист' - о событиях в Польше, 'Магазин на площади' - в Словакии, 'Чёрная книга' - в Голландии, 'Жизнь прекрасна' - в Италии, и т.д. 'Облава' же рассказывает про то, насколько чудовищно осуществлялся гитлеровский план по истреблению евреев на территории самого, казалось бы, просвещённого европейского государства - во Франции. Сюжет крайне прост - показывается жизнь всего трёх семейств, изначально проживающих в небольшом еврейском квартале Парижа. Лето 1942-го, Франция уже два года находится под гитлеровской оккупацией. Впрочем, оккупация эта сравнительно мягкая, не такая жестокая, как в Восточной Европе. Но отнюдь не для евреев, не для представителей нации, которую фюрер определил в разряд 'низшей расы', подлежащей уничтожению. Ещё вчера евреи жили на-равных с парижанами - ходили в одни кафе и в одни парки, а еврейские дети учились в одних школах с французскими детьми, - сегодня же всё резко поменялось. Все представители 'низшей' (по определению маньяка-фюрера) расы теперь обязаны носить на одежде знак в виде звезды Давида - ущемляющую в правах метку неполноценности, а доступ в общественные места отныне для них закрыт. В еврейском квартале города готовится ОБЛАВА, и об этом знают практически все, но никто не может поверить, что власти решатся на подобное вероломство. Во время облавы многие парижане, рискуя собственной безопасностью, спасают еврейских детей. Тем не менее, 12 тысяч евреев схвачено и свезено на стадион-велодром. Почти неделю эти несчастные люди содержатся в скотских условиях - без еды, воды и норм гигиены. Но впереди их ждут ещё более страшные муки... Помимо семейства Вайсманов - главы семьи Самуэля (Гад Эльмалех), его жены Сары (Рафаэль Агоге), двух дочерей и сына Джозефа (Хьюго Левердез) - главными героями киноповествования, прежде всего, следует назвать доктора Давида Шейнбауна (Жан Рено) и сестру милосердия Аннет Моно (Мелани Лоран). Если доктор выполнял свой профессиональный долг, будучи одним из 12-ти тысяч евреев, то Аннет пошла в этот ад добровольно, по зову сердца. Эта хрупкая девушка заслуживает самого глубочайшего уважения - она делала всё, что могла, отдавая без остатка свои силы во имя спасения безвинных и беззащитных еврейских детей. Скажу ещё раз - такие картины полезны и нужны, это не обсуждается. Но вынужден остановиться на минусах 'Облавы', а таковых в фильме, увы, хватает. И самый главный минус, на мой взгляд - это, как ни странно, недостаток жёсткости. Казалось бы, как может недоставать жёсткости фильму подобной направленности!? Но я говорю, скорее, о форме подачи, изложении материала. Дело в том, что жёсткие и жестокие эпизоды картины всё время нивелируются мягкостью всего остального - ласковыми интонациями матерей, играми детей, какой-то безмятежностью (за редким исключением) общего настроения людей гонимого народа. Скажу больше: когда я смотрел фильм, то абсолютно не знал имя режиссёра; но учитывая всю эту едва уловимую мягкость, предположил, что постановщиком является женщина - так и оказалось. Я вовсе не против 'мягкого' подхода, как такового, но просто считаю Холокост явлением настолько зверским, что в фильмах о нём, по-моему, должна присутствовать атмосфера перманентного ужаса и 'мороза по коже'. Следующий минус - это карикатурный Гитлер. Даже странно: в начале картины присутствует вставка документальной хроники с Гитлером - на ней реальный фюрер хмур, а его взгляд на фоне Эйфеловой башни кажется цепким и сосредоточенным; киношный же Гитлер - полный антипод самого себя из хроники, поскольку он неубедителен, комичен (уместен ли, вообще, такой переход - от серьёзности к хохме?!), да и вообще, фюрер, оказывается... наркоман! Последнее - нетривиальное ноу-хау от Розлин Бош. Ну, и напоследок ещё парочка противоречий - скорее, технического плана. 1) Ребёнок до странности легко пролезает под колючей проволокой и убегает - отсюда сразу возникает вопрос: а что же раньше никто не воспользовался этим методом, раз всё настолько легко и просто? 2) Совсем уж поразивший меня эпизод: на сбор поиска родственников многие бывшие узники приходят в полосатых лагерных робах. За окном - июль 1945-го. Это что же, будучи освобождёнными (берём самое позднее) в апреле, они до июля (3 месяца!) продолжают ходить по улицам в тюремной одежде!? По меньшей мере, странно. А скорее, просто непродумано. Тем не менее, недостатки 'Облавы', конечно, не могут уменьшить общее значение картины - не блестящей, но хорошей работы, ибо сама тема многое прощает и оправдывает. 7.5 из 10