Рецензии. Где-то
Известнейший голливудский актер Джонни Марко находится на пике славы и старательно прожигает свою жизнь в компании стриптизерш, выпивки и различных подлиз. Его расписание состоит из шумных тусовок, похождениях к очередной горячей фанатке и какой-нибудь пресс-конференции по поводу выхода нового фильма. Но даже столь ярый график уже не радует героя и вообще, ему уже наскучил весь этот мир гламура и выпендрежа. Все меняется только в те моменты, когда на несколько дней в неделю к нему приезжает одиннадцатилетняя дочь Клео. Вместе с ней он забывает о своем статусе суперзвезды и начинает радоваться простым мелочам. И жизнь приобретает совсем иной оттенок, пускай и на столь короткое время. Идея снять ленту о семейной жизни известной знаменитости уже нельзя назвать новой, но София Коппола преподнесла зрителю свое видение этой темы. Имеет полное право, ибо ее детство прошло вокруг похожей ситуации и кому как не Софии известны те чувства, которые обычно испытываются когда твой отец является известным человек в мире киноиндустрии. Вот только по сравнению с ее ранними работами, «Где-то» очень сильно проседает в плане драматургии, и даже любимой Копполой метафоричности. Действие, если конечно происходящее можно назвать таковым, продвигается ну крайне медленно и иногда камера застывает в статичном положении чтобы показать совсем необъяснимые вещи, вроде катания автомобиля по кругу или же голову героя в специальном гипсе. Эти длинноты имеют свойство убаюкивать и это является самым большим промахом. Что еще не понравилось, так это до боли банальная главная идея, которую почему-то попытались завуалировать во что-то более глобальное и откровенное. Но ничего удивительного в том, что проводить свое свободное время с родной дочерью намного приятнее чем в окружении незнакомых людей на вечеринках, совершенно нет. Это понятно само собой и то, что Коппола решила как-то развить эту тему, безусловно очень здорово. Вот только помимо этой простой морали, ее лента больше ничем похвастаться не может. Претензии оказались слишком неоправданными и медитативная пустота всего происходящего, на деле оказывается обычной беспомощностью сюжетной линии. Все это к тому же было приправлено тягучими и примитивными сценами, что еще больше усиливало эффект несбывшихся претензий на что-либо более серьезное. Ежели перестать хаять сценарий за неоправданные ожидания, а сосредоточиться на позитивных сторонах картины, то это конечно же тоскливая атмосфера мучимой своей чересчур фешенебельной жизнью и внутренним одиночеством звезды. Почему то, наблюдать за личной жизнью голливудских актеров очень интересно. Хотя главный герой получился чересчур уж плоским, особенно для самого известного и уважаемого представителя своей профессии. Глядя на него, очень зажатого и неуверенного в себе, трудно представить более неподходящую кандидатуру для подобного рода деятельности, где ценятся совсем иные качества. Хотя, если рассматривать этот ход как ироническую фишку, то тогда можно считать это успехом. Понравились некоторые удачные сцены с участием отца и дочери, смотря на которых возникало некое чувство уюта и комфорта. Чего только стоит эпизод с моментом игры в «RockBand» (это было не «Guitar Hero»), когда они вдвоем по ребячески отрывались играя на пластмассовых гитарах. Очень трудно сказать что-то про исполнителя главной роли Стивена Дорффа. Представлять его в образе известнейшего актера, ну очень сложно, ибо он не подходит под такое описание по многим параметрам. Хотя, душевные муки своего богатого персонажа, Стивен сумел передать очень здорово. Однозначно лучше всех, сыграло юное дарование в лице Эль Фаннинг, которая от роли к роли прибавляет в своем актерском мастерстве и уже скоро станет популярнее своей родственницы Дакоты. Здесь у Эль очень светлая и милая героиня, источающая каждым своим появлением в кадре определенный заряд позитива. А на фоне внутренне опустошенного экранного отца, это бросалось в глаза еще больше. Неожиданно было видеть Криса Понтиуса, более известного благодаря скандальному шоу «Чудаки». Здесь ничего экстремального Крис не делает, а просто изредка появляется в кадре и вспоминает прекрасное беззаботное детство, проведенное вместе с главным героем. Позабавило камео Бенисио Дель Торо, чье появление было как неожиданным, так и приятным. В остальном же, «Где-то» является очень неровным арт-хаусом, предпочитающим не углубляться в идею внутренней депрессии и разыгрывающего основные действия на поле простых семейных идиллий. Кино крайне странное и чересчур неспешное. Окончательно сформировать свое мнение об увиденном весьма сложно. Я же, ожидал чего-то более решительного и необычного. На деле вышло весьма средненько, но в целом пристойно, так что общая оценка такова: 7 из 10
Mne skuchno Звезды живут миллионы лет. Одна до сих пор нас согревает и обещает согревать даже наши обглоданные кости на пепелище прошедшего армагедона. Она прекрасна. Она может сжигать, может греть, может даже недостаточно светить, переливаться бликами на снегу в холодный январь, или как у меня на родине, в жаркий август. У нас теплеет, уже всего минус пятнадцать, пусть за окном все двадцать. Всё дело в батареях — по ним, наконец, пустили горячую воду. Во время пробуждения я разгребал снег в своей комнате и хлопал по плечу своего лучшего друга-снеговика Питера. Благодаря моей родине, я вырос горячим, но снег будто бы забрался в сердце, холод в душе, из-за чего я часто рефлексирую, молчу и нечаянно нравлюсь девушкам. Грустные плейбои имеют такой пассивный скилл — ты заходишь за угол, а там сексапильная модель, приходится заниматься любовью. Прошли десятки лет, карьера перманентно на взлёте и взлетает всё выше и выше, скоро, наверное, в космос вырвется, а там звёзды, от которых должно быть жарко, но при этом космос холоден, как ванна в моём родном доме — если бы вы захотели помыться, то у нас в душе насадка сделана из мясорубки и падают оттуда кусочки льда, которыми и надо обтираться. Десятки лет, и моя стареющая сексуальность всё старее и сексуальнее. Я открыл для себя похмельную небритость и взгляд с вечной капелькой злобы. Я не знаю, почему мне хочется нравиться девушкам, мне скучно, но где-то, кажется, в контракте был такой пункт, который делает из меня дешёвку в отношениях. Моё пивное пузико тоже досталось мне по контракту, но мне с ним даже лучше — на нём любит спать моя дочь, идеальная добрая девочка, которая тоже досталась мне будто бы по контракту. Одна заметка: если я ношусь на своей супер-дорогой тачке кругами по пустынному полю, это означает, что я рефлексирую. Есть два оригинальных примера темы саморазрушения в попсовом искусстве: это песня группы Linkin Park и арка про постройку вавилонской башни в аниме «Путешествие Кино». Точней, не само саморазрушение, а стремление его начать и вовлечь большее количество лиц. В аниме главная героиня пришла в город, где есть лишь одна почётная работа — это строить вавилонской башни. Люди там остервенело выкладывают её, стремясь вознести к небесам, а на вопрос девочки, что они будут делать после завершения, они пожимают плечами. И вот башня рушится под своим весом, но люди рады, они начинают всё сначала. И они явно будут так делать, пока не сжечь эту деревушку психов дотла. Это такая скользкая посмодернистская тема, которая для большинства людей представляется апокалипсисом и его последствиями, где герои говорят «Мы сами уничтожили эту планету», вот именно о таком саморазрушении я говорю. Претенциозность арт-хауса — это самый болезненный подвид саморазрушения, внутренний и внешний, неестественность действий персонажей кроется в божественности режиссёра, это он велел им поступать так, ведь я никогда бы не заснул во время приватного танца двух близняшек. Это не именно то, что я имел в виду, но вся моя жизнь обязательно сквозит неестественностью. Я сейчас опущу то, что избегаю тяжести безработного существования, или осознания того, что у меня есть всё, я должен жить и радоваться. Я просто грущу, многозначительно молчу, трахаю девиц, сплю, живу в роскошных отелях, жру, у меня растёт прекрасная дочь, бывшая жена её чуть ли не бросила и у меня есть шанс побыть с ней поближе. О Господи, есть ли в мире кто-то более несчастный и одинокий, чем я, величайшая звезда современности?! Именно это для меня постапокалипсис. Люди мертвы по праву рождения. А чистые высотки — их мы строим лишь для того, чтобы однажды сравнять с землёй. Я покупаю пустоту, которой заполняю пустой живот, и во время вечеринки изрыгаю эту пустоту в туалет, а туалет страшно напуган. Гипс на руке, как символ... чего-то там. Вообще, символы повсюду. Они разбросаны так, будто бы какая-нибудь неуклюжая девушка, с фамилией напоминающей «купола», несла в руках широкую чашу с символизмом по полу, символизирующему мою жизнь, нечаянно споткнулась и рассыпала это всё по всей моей жизни. Она потопталась по моей жизни и потом ещё намусорила. Вот настолько артхаусно моё настроение. И длинноты моего молчания - это аккомпанемент к плохо играемому маршу глухих, на сцене, слепленной из застывшего дрянного кофе. Vam uzhe skuchno. Я шёл домой, а там шёл снег. Прямо из-под потолка. Хруст наста, такой знакомый, так приятный, я тут же сбросил туфли и стал купаться в этом снегу, обмазываться им и рисовать своим телом ангелов. В спальне стоял снеговик. Я снова похлопал Питера по плечу и расплакался. Мне не было так жарко уже очень давно. Возможно, это лихорадка. Но я никому об этом не расскажу. Несомненно, Где-то моя жизнь станет лучше, там некто по кличке Дорфф сможет не просто играть суперзвезду, но и быть ей (и жаль, что не стал, потому что актёр толковый), а Коппола перестанет снимать усыпляющие фильмы про переживания. И когда я вернусь обратно на родину, то скорей всего утону в снегу, холодном, как звёзды Голливуда. Где-то над радугой и небо синее и птички летают, а в моей серой жизни даже облака не двигаются, да и девки, как брёвна. То есть абсолютный застой. Апокалипта что-то там эст. И простите за размер текста.
Быть знаменитым – совсем непросто. Ты не нуждаешься в деньгах, можешь жить в отеле на постоянной основе, кувыркаешься с девицами, у которых все чешется при одном только взгляде на тебя, в твоем распоряжении привилегии, о которых большинство и мечтать не смеет, разъезжаешь на крутой тачке, но радости от этого как-то мало. Джонни Марко, герою нового фильма талантливой и никуда не спешащей Софии Копполы, так скучно в рамках своей беcпроблемной жизни, что он не может перестать смотреть на мир без скуки, зевает и засыпает в то время, как ему танцуют неуклюжий стриптиз, и вся эта невыносимая легкость бытия давит ему и на накачанную грудь, и на взлохмаченную голову. Изредка он встречается со своей 11-летней дочерью Клео, которая приносит в его жизнь некоторое разнообразие, но встречи эти кратковременны и они недостаточны, чтобы повлиять на его образ жизни. Все продолжается до того момента, когда мать Клео уезжает на неопределенный срок и оставляет дочь с ее знаменитым отцом... Умница-красавица София Коппола снимает свои фильмы неспеша. В 1999 году она взбудоражила кинематограф уже ставшими культовыми «Девственницами-самоубийцами», в 2003 году заявила о себе более чем серьезно с «Lost in Translation» («Трудности перевода»), который был представлен в 129 номинациях на разных кинофестивалях, одержав победу в 70 (!!!). В 2006 году ее оригинальный и неожиданно современный взгляд на судьбу французской королевы в фильме «Мария-Антуанетта» (получил в частности «Оскар» за лучшие костюмы) стер грань между высоколобым отношением к кино и поколением MTV. И вот наконец очередной, долгожданный фильм «Somewhere»– на этот раз с обрывками личных детских переживаний Софии. Тема женского самоопределения и взросления, взятая под пристальное внимание режиссером во всех предыдущих работах, преображается здесь в тему мужского самоопределения и взросления. Тонко высмеивая мир шоу-бизнеса, демонстрируя для особого эффекта весь его пафос и смехотворность в Италии, Коппола совершенно очаровательно вводит в противостояние всему псевдогламурному, бессмысленному, коммерческому личную внутреннюю трагедию отдельно взятой девочки, которая ни в чем не виновата и просто хочет быть рядом с теми, кого любит, и кому, по неписанным правилам, тоже полагается любить ее. «Somewhere» неспешен, умен, лиричен и не выносит никаких приговоров. Хороший юмор и спокойствие камеры, следящей за эмоциональным состоянием героев, в совокупности с прекрасным актерским дуэтом Стивена Дорффа и Эль Фаннинг делают этот фильм обязательным для просмотра всем тем, кто не страдает в ожидании очередных серий «Трансформеров» или «Кунг-фу Панды». София Коппола – чудесная рассказчица, и над каждым своим рассказом она работает вдумчиво. И лучше уж подождать три года нового фильма от любимого режиссера, если знаешь, что эти три года были потрачены не на 3D-технологии. Особенно если результатом становится премия за лучший фильм на Венецианском кинофестивале. 7,8 из 10
Я очень давно хотела посмотреть этот фильм, хотя ни одного актера из списка я в принципе не люблю, да и вообще - фильм не особо знаменит. Я его долго искала - наконец нашла. Что можно сказать... Само по себе кино неплохое, с хорошим рейтингом кинокритиков, но - на любителя. И явно не на такого, как я. У госпожи Софии Коппола я видела два фильма - 'Девственницы-самоубийцы' и 'Мария-Антуанетта'. Первый понравился, второй - нет. 'Где-то' - был третьим, и показался мне чем-то средним. Перед нами история парня, который когда-то был настоящей звездой, а сейчас только пьет пиво, постоянно в пьяном состоянии и в окружении полуголых блондинок. Они танцуют ему стриптиз, он в это время засыпает. Но больше всего поразило, как он заснул между ног у одной дамочки - вот это надо видеть. Мужчина, которого мне хочется яростно назвать мужиком, с огромной высоты упал в яму разврата и оргий, и оттуда выбраться ему помогла бы лишь дочь. Но поймет ли Джонни ее? Кино идет монотонно и размеренно, даже, можно сказать, медленно. У меня он смотрелся очень тяжело. Начало - первые пятнадцать минут - было абсолютно немым. Зато понравилась музыка - как капельки росы, очень осторожные аккорды, резкие секунды и терции. Неплохо. Действия очень затягиваются, камера задерживается на одном объекте или на одном действии слишком долго. Несколько минут одной машинки - слишком. Также поразило обилие сцен в душе - причем, они особо-то ничем и не отличались. Лишь время заняли. 'Где-то' снят в легких светлых тонах. Фильм с неоднозначной концовкой. Каждый, как мне кажется, может ее понять по-своему. Ну, или это у меня проблемы с пониманием фильма. Те самые стриптизерши-блондинки выглядели неуверенно и искусственно. Потрясли задницами перед камерой - и ушли. Конечно - пара голых сисек и еще кое-чего вам обеспечена. Стивен Дорфф мне понравился. Бледноватый, пьяный развратник, мега-звезда, который выглядит 'неважно' - я это видела. К Эль Фаннинг отношусь обычно, она меня не выводит из себя, но я и не в восторге от ее игры. Средняя пока что. 'Где-то' - фильм на любителя. Он понравится многим. Он взбесит многих. И многие останутся на нейтральной позиции. Как я. Просто сама идея фильма мне нравится - падение человека, проблемы в семье - это актуально. Но я бы сделала чуть-чуть по-другому, переворошила всех актеров, убрала ненужных сцены, и так далее. И да - микрофон в верхнем углу картины - не есть хорошо. Средненько. Посмотреть можно. Но не всем. Опять же скажу - на любителя.
Похоже, что Софочке Коппола удалось выпросить деньги у своего родителя (Френсиса Форда Копполы) на новый фильм о своем «трудном» детстве. Дескать, вот как я страдала, папа, так теперь плати мне за моральный ущерб. Фильм получился не жанровый, а скорее авторский. Он роскошный, так как снимать авторские кино - это большая роскошь, но мажоры, как всем известно, могут такое себе позволить и даже не такое могут. Фильм – это жизнь, с которой вывели пятна скуки. Но «Где-то» - полотно, по которому горько плачет химчистка, – оно сплошь состоит из таких пятен. Богемная жизнь голливудской звезды идентифицируется на экране как будни офисного клерка, занятого однообразной неинтересной и бесполезной рутиной. Квинтэссенция экзистенциальных проблем голливудской элиты – не самая удачная тема для восприятия российским зрителем. Но отвлечемся от субъективизма. Даже для вовлеченного в глобализацию человека лента кажется необычайно растянутой, на всё про всё хватило бы короткого метра. Фильм абсолютно женского кинематографа: только здесь мужчина, осознав свои грехи, может расплакаться от переполняющего его глобального одиночества. Но умилиться заставляет, как мне подумалось, талантливая игра юной актрисы Элль Феннинг, ее ускользающая красота и «порода». Она, пожалуй, единственное ценное приобретение для этого кинопроекта. Фильм, как мне показалось, создан в стиле реалити. Нет столь привычной для американского кино быстрой речи в кадре и сокращения пауз. Есть небольшие поползновения в сторону Фрейда (в плане отношений отца и дочери), но всё совсем безопасно. Дочь главного героя очень любит своего отца, готовит ему еду и совершает попытки ревности. Сцены общения отца с дочерью милы и сентиментальны, но они пришиты к общей канве как лепестки ткани на цирковой занавес. Нет цельности сценарной мысли, нет логики. Образы главных героев весьма поверхностны, не хватает деталей. Почему герои поступают так, а не иначе? Совершенно не ясно! Главных героев всего два. Но почему они такие неяркие и почти не выделяются из массовки? Особенно главный герой – прожженная голливудская звезда. Вот если бы у него были разноцветные глаза, шестой палец на левой руке, заикание или, на худой конец, проиллюстрированная для зрителей детская психологическая травма. Ну, хоть что-нибудь! Но парень абсолютно голый, в характерологическом плане. При просмотре иногда создавалось впечатление, что картину снимал человек с ограниченным интеллектом. Итальянцы показаны глупыми и не к месту экспрессивными; актеры второго плана выступают просто фоном, как бутафория или реквизиты; авторы не боятся выглядеть неполиткорректными (видимо, на фоне происходящих событий во внешней политике), например, цитирую главного героя: «Мария Шарапова – коммунистическая …» девушка. Кроме того, главный герой, не привыкший себя ни в чем ограничивать и брать на себя аскезу, оказывается просто умопомрачительно хорошим воскресным папой, но он невыносимо поздно понимает, что всего лишь – «воскресным». Что ж, такое бывает. Но здесь у вас это выглядит скучно! В фильме никого не жаль, нет исходного события, нет конфликта, все герои посажены на эмоциональную диету, а голод ощущаем мы - зрители. Фильм очень неторопливый, мягко говоря. В неторопливости комфортно, есть возможность о многом подумать. Но над данной лентой думать не о чем, разве что о том, когда уже проползут два часа, отведенные на фильм. Кое-где «Где-то» старается комиковать, но даже немногочисленные комичные сцены выглядят беспомощно и банально. Коппола смогла покрыть налетом скуки даже женский стриптиз (!) Но одну полезную (хотя тоже не совсем новую) мысль из кино всё же можно вынести. Мысль о том, что: как бы много денег и дорогих машин у тебя ни было, сколь бы много красивых женщин ни давали тебе допуск к телу, как бы легко и беззаботно ты ни проводил свое время, - ничего не будет тебя радовать, удовлетворять и приводить в восторг от своей жизни, если ты живешь в ореховой скорлупе своего сознания, ограниченного периметром грусти, скуки и жалости к себе. Воспоминания и размышления Софии Коппола о своем детстве или фильм «Где-то» был бы не таким постным для зрителя, если бы хоть сколь-нибудь позволил заглянуть в душу своей души главных героев, но там нет никакого намека на физику духовных волнений людей, лишь одни вялотекущие события. Нельзя приписывать большое космическое значение мелким земным событиям, но можно – чувствам и переживаниям, а в кино – так просто необходимо. Хочется сказать авторам: «если вы не жалеете нас, так пожалейте хотя бы наши глаза!» Пожалуй, стоит прекратить свои инсинуации в адрес голливудского бомонда. Но что-то мне подсказывает, что София Коппола не услышит пронзительного крика своих зрителей, а так и дальше будет снимать фильмы, зиждущиеся на абсолютном пиетете к своей персоне. А, может быть, она станет совершенно неузнаваемой? Поживем – увидим.
Личная трагедия известного и богатого человека - сложная для подачи и понимания тема, когда смотришь на голливудскую звезду, которому все преподносится на блюдечке, а он по-прежнему недоволен своим местом в жизни или попросту его не нашел. Идеи 'лишнего' или 'потерянного' человека в кино всплывают то здесь, то там, наслаивая на этот стержень различные другие мотивы. Здесь также не обошлось без подобных наслоений, играя с темами разрушенной семьи, так и не состоявшейся счастливой личной жизнью и извечной темой детско-родительских отношений. Дуэт у Дорффа и Фаннинг получился довольно милый и обаятельный, однако порой кажется, что от Стивена не так-то уж много и требовалось, на экране он предстает уставшим, вялым, с сигаретой в зубах и бутылкой пива, наслаждающийся красивым стриптизом и берущий любую девушку, не обременяясь свиданиями и отношениями вовсе. Вокруг него развлечения, эротика, красивая жизнь, но сам он на фоне происходящего смотрится слишком невзрачно. На его фоне младшая Фаннинг выдает совершенно восхитительную игру, очень ярко и блистательно демонстрируя свои таланты при каждой подходящей возможности. Красивое фигурное катание, умение готовить, подводное чаепитие и прочие выдумки, да проявление самостоятельности, не слишком свойственной для её лет. При такой подаче образов, главный герой повествования временами и вовсе отходит на второй план, как бы дополняя своим присутствием сценарий, но вытягивает всё действие на себе именно Элли. От того и ощущение не верно выставленного акцента на главном герое не покидает от начала до конца. Его личная трагедия - ничто, в сравнении с душевными метаниями девочки, которую и мать не желает видеть, и отец явно не стремится остепениться и зажить счастливой жизнью. При этом её героиня успешно справляется, пытается радоваться жизни и прекрасно раскрывается в творчестве, что придает фильму возвышенных мотивов и убирает элемент печали. Неторопливая подача действия лишь утяжеляет атмосферу, при том, что из истории вполне можно было бы смонтировать куда более динамичную и лёгкую историю. Перебор с дальними планами и зацикливание статического плана на какой-нибудь незначимой сцене ломает общий, и без того неторопливый, тон повествования. И даже красивые сцены, которые могли бы изысканно и захватывающе смотреться в динамичной нарезке и череде ближних и дальних планов, сочетающих четкость действия и масштаб съемки, в итоге подаются очень размерено и затянуто, многие эпизоды теряют от этого изрядную долю своего обаяния, а то и вовсе выразительность и поданную экспрессию. Фильм очень нуждается в совершенно другом режиссёрском подходе, в многообразной игре с камерой и соответствующей демонстрации красоты либо насыщенности действия. При этом, конечно же, интересно наблюдать быт голливудской знаменитости, в процессе расписаний встреч, конференций, фотосессий и различных презентаций, разъездов по городам и странам, а также все вечеринки в перерывах этой карусели. Видим, что значит - быть звездой! Правда, поданный Дорффом, киногерой не слишком-то ценит весь тот рай, в котором обитает и который окружает его персону. Вероятно во всей этой сюжетной части много каких-нибудь преувеличений или же утрирования, но это уже будет понятно исключительно самим звёздам, если они решат с этим фильмом ознакомиться. Нам же успевают удачно преподнести, к примеру, небольшое камео Бенисио Дель Торо, Александра Невского и упомянуть вскользь знаменитые 'Сумерки', но эти удачно расставленные забавные моменты яркими ленточками украшают драматичное настроения фильма, смывая с его лица гримасу серьёзности в сторону более жизнерадостного повествования. 'Где-то' - это своеобразный арт-мейнстрим, не слишком ровный, но способный увлечь, порою кажется изрядно затянутым по мере продвижения действия, и уж очень скомканным в конце. Да и в принципе главная проблема у фильма кроется даже не в монтаже, а непосредственно в прологе и концовке, в недосказанности и открытости финала. Такое кино стоило бы не только грамотно и интересно начать, но и сюжетно завершить на высокой ноте. Вполне хорошее содержание здесь не получает грамотного оформления, а затем и вовсе вылетает в никуда, сорвавшись из набитого ритма в неизвестность. И ведь понятно, что не будет никакого сиквела, а вот поднятые темы и мотивы так и не получили своего раскрытия. Но драма, тем не менее, вышла очень даже неплохая, заслуживающая и внимания, и просмотра, с набором интересных и красивых сцен, где главный бриллиант, несомненно, - это великолепная Элли Фаннинг, которую хочется видеть в таких же ярких и выразительных ролях, на центральных и ведущих позициях в кино, всё больше и больше! 7 из 10
Хотите ругайте, хотите нет, но более однообразного, затянутого и скучного фильма я не видела! Посмотрев рекламу фильма, я с полной уверенностью шла на фильм - драму. Но что я увидела? Первые три минуты зрителям дано было лицезреть как машина ездит кругами. Затем, мы видим как весьма симпатичный парень смотрит стриптиз. Что происходит далее? Ничего! Никакого развития событий. Лишь шикарные машины, деньги, секс. Реакция зала не заставила себя долго ждать. Одна часть людей вставала, собирала вещи и не дожидаясь окончания ленты - уходила. Другая часть медленно начинала засыпать. В результате, после того как прошёл где-то час с половиной в зале осталось не больше пяти человек. Я до сих пор не понимаю, о чём фильм? Что хотела сказать София Коппола? Для чего фильм был снят? Я не буду расписывать красноречивые рецензии, писать долгие лекции о плохой режиссуре. Просто скажу, что я зря потратила время на фильм, который оставил лишь самые гнусные воспоминания о себе. Заранее прошу прощения у тех, кому мой обзор покажется некорректным, но других слов я не нашла.
Кинолента повествует о жизни разведённого отца, который остро переживает кризис среднего возраста и для которого всё уже приелось, всем насытился и ничего не желает, кроме базовых потребностей: любить и быть любимым самыми для него близкими людьми. Матерью его дочери и любимой жены. И ничто не способно ему помочь в его печали. Вместе с тем, он хоть и актёр, но по какой-то неведомой причине прячет свои чувства, не может их разрешить в общении ни с дочкой, ни с бывшей женой. Ему не хватает решительности, внутреннего стержня, мужественности. Его робкие попытки наладить отношения разбиваются о решительные отказы жены, которая его не может простить за распутную жизнь. Этот фильм поймут лишь те, кто прошёл через развод и имеет детей. Я смотрел этот фильм очень чутко реагируя на мимику героев, в которой было раскрыто больше, чем словами. Фильм - как психотерапия, действует медленно, но верно, заставляя зрителя пройти как сквозь ледяные струи водопада эмоций, прочувствовать яркие переживания, которые стимулирует просмотр.
На мой взгляд отличный фильм от Софии Копполы. Вообще, все ее фильмы нравятся. В этом главную роль исполняет как-то подзабытый немного Стивен Дорфф. А на пару с ним играет молодая Эль Фаннинг. Такие на самом деле два титана актерского мастерства. Неудивительно, что фильм получился утонченным. Супер завязки и шустрой смены событий там нет. Фильм протекает в медленном темпе, для кого-то может быть скучноватым. Я такие фильмы люблю, и для гурманов кинематографа советую просмотреть. Самая соль фильма - показывается обратная сторона шоу-бизнеса. Дорфф играет супер-звезду, весь мир у его ног, но он настолько одинок, настолько потерян. Единственное, что у него есть - это дочь, с которой он очень редко видится. Как так Дорфф смог исполнить такое отчаяние?!
У большинства кинозрителей имя Софии Копполы ассоциируется в первую очередь с прославившей ее картиной 'Трудности перевода'. Последняя работа режиссера, хоть и наталкивает в процессе просмотра на мысли о некоторой схожести двух фильмов, все же в достаточной степени отличается от работы 2003 года, являя собой историю, показанную в еще более плавной и неторопливой манере. Демонстрируя зрителю новую сторону своего режиссерского таланта, Коппола снимает картину в джармушевской манере, подходящим определением для которой вполне может стать лаконичное 'созерцание'. Фильм 'Где-то' -- это размеренное повествование истории, практически напрочь лишенное каких бы то ни было иносказаний. Однако не делает ли почти полное отсутствие аллегоричности картину плоской и безыдейной? Попробуем разобраться. Главный герой в исполнении Стивена Дорффа -- немолодой уже всемирно известный голливудский актер Джонни Марко -- ведет жизнь звездного повесы и ловеласа, не особенно, впрочем, этим наслаждаясь. Устав от обилия нежеланного внимания окружающих, в числе которых фотографы, надоедливые начинающие актеры, просящие советов, и женщины, готовые отдаться при малейшей же возможности, день за днем он проводит в молчаливой апатии. С утра до вечера -- на безынтересных фотосъемках и пресс-конференциях, ближе к ночи -- в номере фешенебельного отеля, где сил да вялого энтузиазма на то лишь и остается, чтобы выпить бутылку-другую пива да посмотреть на двух сестричек-близняшек, которые по одной-то, может, и выглядели бы в танце весьма сносно, но вдвоем смотрятся совсем уж нелепо ввиду то ли небольших размеров комнаты, то ли разрозненности и отсутствия отточенности движений. Но однажды к нему приезжает одиннадцатилетняя дочь, прекрасное светлое создание, чья чистая улыбка так резко контрастирует с нарисованным оскалом похотливых девиц вокруг. В ее компании он проводит следующие несколько дней, по окончании которых главный герой, а вместе с ним и зритель, должен понять, как же это было здорово и по-настоящему. Вечера в компании стриптизерш сменяет времяпрепровождение с дочкой за игрой в консоль и поеданием мороженого. По завершении этих прекрасных нескольких дней, когда дочь вынуждена покинуть отца, отправляясь в летний лагерь, мы наблюдаем, как главный герой садится в свой Феррари и едет, но теперь уже не по кругу, как было показано в самом начале фильма, а по прямой дороге, а после и вовсе останавливается и идет пешком с зарождающейся улыбкой на лице. Одной из черт данной киноленты являются моменты с то и дело замирающей в неподвижном состоянии камерой, оставляющие зрителя наедине с застывшим кадром и самим собой. Но если если в начале и первой половине фильма мысли сами заполняют эти паузы, то ближе к концу приходит мысль, что, пользуясь подобным методом съемки, автор то ли моде дань отдает, то ли просто заполняет временные и сюжетные пробелы. Я не против подобного рода съемок. Я очень люблю кино, которое можно назвать медитативным. Я люблю длинные кадры, пыльные пейзажи, монотонность и задумчивость кинолент. Но как раз в этом фильме задумчивости мне не хватило. Все составляющие хорошего авторского фильма, вроде бы, на месте. Но одновременно с этим эта картина не создает впечатление чего-то большего, чем просто картинка. Она не оставляет после себя приятное послевкусие, желание не покидать мир фильма, остаться там, чтобы поразмышлять еще, созерцая неторопливое его течение. А финал, хоть и остается открытым, не заставляет продолжить сидеть перед экраном, смакуя увиденное. Все слишком плоско и шаблонно, а одна из немногих аллегорий -- сравнение движущегося по кругу автомобиля с жизнью главного героя -- настолько банальна, что еще больше усиливает общее недоумение от показанного. 6 из 10
Сложно вообще что-то подметить в этом фильме. Настолько в нем все спокойно, статично, вдумчиво. С самых первых кадров фильм поражает отсутствием сюжета, действия, и, возможно, смысла. Но есть в нем нечто притягательное, нечто такое, что заставляет его досмотреть. Это атмосфера. Приятная, камерная, уютная, и это все несмотря на образ жизни главного героя, гуляки, пьяницы, развратника. Этот фильм ровно такой, какой есть, без скрытых смыслов, подтекстов. Все здесь предельно ясно и прозрачно. Бытово, обыкновенно, устало. Это необыкновенно усталый фильм, напоминающий мне сонную жирную осеннюю муху, лениво бьющуюся в стекло. Он убаюкивает и одновременно затягивает. Открытый финал заставляет несколько оживиться к концу просмотра, вносит некоторую неопределенность и сумбур в ровную сюжетную линию. Сюжет не нов, но обыгран достаточно необычно. Джонни Марко, кинозвезда, погряз в собственной бесполезности, разврате, пьянках и тусовках. Он безразличен и напоминает робота. Лишенный смысла жизни, делающий все на автомате, уставший от самого себя. Вдруг неожиданно в его жизни возникает малолетняя дочь, и, казалось бы, все будет развиваться по банальному сценарию - герой одумается, оживится, заинтересуется жизнью, начнет активно общаться с дочерью и не сможет с ней расстаться. Но не тут-то было. Все не так просто и радужно, хоть девочка и вносит в его жизнь живинку, но этот фильм мало похож на сказку с хорошим концом, когда все обнимаются, плачут и пляшут. Этот не совсем простой финал и является ключевым моментом фильма. Все вроде бы предельно просто, как может показаться сначала, но все же в этом фильме есть нечто такое, над чем можно поразмышлять. Я же пока, после двух просмотров, не смогла для себя это открыть. Возможно, и не смогу. Но в любом случае такие фильмы нам просто необходимы. Не всегда же смотреть на оторванные головы, зомби и погони. Иногда просто не помешает посмотреть вот такой вот задумчивый, спокойный, статичный фильм. Расслабиться, забыться, подумать о своей небесполезности, да и просто о жизни. Рекомендован всем, кто устал. 8 из 10
Столь трогательное описание фильма не может не заставить посмотреть его: 'дочь спасает своего отца, возвращает его к жизни...' Посмотрев этот фильм жалею, что не обратила должного внимания на отрицательные рецензии к нему. Но давайте по порядку. Первые минуты фильма просто ввели меня в ступор: дорога и наматывающая круги машина. Я уж было подумала, что что-то случилось с компьютером и он начал крутить один и тот же кадр, но я ошибалась. Таких моментов в фильме несколько (когда отец с дочерью отдыхают у бассейна, и когда в конце фильма Джонни едет в неизвестном направлении). Особо яркого и запоминающегося сюжета, как такового, не было. Главного героя либо развлекали стриптизерши (явно начинающие), либо он с дочерью и другом сидел в номере. Картина повествует о нескольких днях известной кинозвезды, но мне кажется, что жизнь настоящих звезд более интересна. Чем ближе был конец фильма, тем сильнее я надеялась на яркую концовку. Выяснилось, что и это было зря. Джонни выехал за пределы города. После довольно таки продолжительной поездки, по неизвестным причинам, остановился, вышел из машины и пошел... Вот собственно и всё. Фильм без особой картинки, без выдающейся игры актеров. Трата времени... 2 из 10
«-Твой учитель танцев алкоголик?... Я знал одну девушку. Её учительница танцев была алкоголичкой. Я думал, они все такие.» Джонни Марко актёр. Снявшись в паре успешных проектов, может теперь позволить себе стагнировать в депрессии, запивая её виски и малознакомыми женщинами. Однажды его бывшая жена оставляет ему на попечение дочь… София Коппола это авторский стиль. Когда видишь имя это режиссёра, ждёшь, несомненно, именно его. «Девственницы-самоубийцы», «Трудности перевода»…это кино сцен, кадров, атмосферы, если хотите. Для меня это всегда попадание в 10 из 10ти. «Где-то» отнюдь не стало исключением. Выбирая к просмотру очередной фильм, я никогда не руководствуюсь чьими бы то ни было рецензиями. Это, как мне кажется, засоряет картинку. Но в случае с «Где-то» пришлось зацепить пару и, ей богу, я приготовилась как минимум к драме с элементами апокалипсиса. Как бы не так! Фильм заставил рассмеяться и не раз, рассмеяться от тонкой иронии, с временем и местом, смыслом и подтекстом. Кроме того, что фильм затрагивает тему преодоления и поиска себя, утраты ценностей и конечного смысла бытия, он показался мне в целом невероятно эмоционально позитивным. Одной улыбкой Стивена Дорффа в конце выдержана эта положительная динамика вперёд и ты понимаешь, что энд неизбежно хеппи. И да, о Стивене Дорффе. То, что я влюблена в него со времён «Блейда», не отрицает того факта, что он, оказывается, как драматический актёр ничуть не уступает мере своей же внешней для меня привлекательности. Эта роль, отданная ему Копполой, написана именно для него и именно для того, чтобы у него был шанс доказать это, а мне сделать удивительно приятное открытие.
Признаться, фильм таки скучен до безобразия. При его просмотре не стоит ожидать чего-то феерического и яркого. Но он не лишён смысла. Возможно каждый поймет все по-своему, я же поняла так: Главный герой — известный актёр, любящий выпить и посмотреть на обнажённых девушек. В его жизни есть, казалось бы со стороны, все. Деньги, машины, выпивка, женщины. Но это перестало приносить ему удовольствие. Одинокий душой, он не понимает, что изменить. Но изменение пришло само. Его дочь осталась погостить у него перед поездкой в лагерь. Лично я хочу учесть три плюса: 1. Эль Фаннинг - замечательная. Она отлично сыграла роль. Это первый фильм, в котором я видела её полноценную игру и, скажу честно, она не отстает от Дакоты. 2. Линия отец-дочь. Несмотря на свои плохие привычки, Джонни замечательный отец. Время проведенное с Клео для него — спасительный глоток воздуха. 3. Атмосфера самого кино. Я не уверена, смогу ли точно передать на словах. Она уютная, спокойная и временами одинокая. Хороший саундтрек мог бы улучшить произведение. Увы, музыка пришлась мне не по вкусу. 7 из 10
Я по природе своей человек пессимистичный, наверное поэтому я люблю депрессивные арт-хаусные ленты об одиночестве, поиске себя, смятении и наверное поэтому мне нравятся почти все режиссерские работы Софии Копполы. Ее фильмы создают настроение, они не для тех, кто ждет от картины динамики. 'Трудности перевода' - один из представителей десятки любимых фильмов из моей коллекции. Я не буду говорить о сюжете, потому что все в принципе понятно из трейлера. Хочется сказать, что фильм очень красивый. София Коппола верна себе. Крупные планы главных героев - отца и дочери, ночные неоновые улочки, словно кукольный Вегас, солнечный Лос-Анджелес. Мне было интересно смотреть эпизоды с машиной героя - черной 'Феррари', когда в перспективе далеко вперед уходила дорога, а камера находилась позади машины. Хочется упомянуть музыку, которая так же подчеркивает атмосферу фильма, саундтрек малоизвестной группы мне запомнится надолго. Еще несколько слов о работе актеров. Стивен Дорфф в роли звезды кинематографа, которому наскучили шумные тусовки, ныне занятого поисками себя, очень органичен, 100% вжился в роль, я ему поверила. Эль Фаннинг в роли Клео просто очаровательна! Она показала зрителю обычного 11-тилетнего ребенка с умными глазами, вынужденного жить между заморочками матери и кризисом отца. Вместе с этим Клео со своей детской непосредственностью, словно легкий ветерок ворвавшись в жизнь Джонни, сумела возродить его к жизни, заставила задуматься. Заставили задуматься и зрителя, а это дорогого стоит. Вряд ли я пересмотрю этот фильм, по крайней мере в скором времени. Быть может когда-то, где-то. Авторское кино зачастую трудно для восприятия. После 'Где-то' хочется замкнуться, уйти в себя, подумать. Мне это нравится. 7 из 10
Фильм Софии Копполы привлек к себе внимание киноманов благодаря главному призу на Венецианском фестивале 2010. При ближайшем рассмотрении возникает еще больший интерес в таком решении жюри во главе с Квентином Тарантино. Показанная в данной ленте история вырывает несколько дней из жизни известного голливудского актера по имени Джонни Марко (неправда ли, звучит почти как Джонни Депп?. Этот человек живет довольно привлекательной с обывательской точки зрения жизнью: от одной вечеринки к другой, от очередной странной смски неизвестного закадрового персонажа к следующей. Вроде бы ничего делать не надо в перерыве между съемками: на утро после перепиха с едва знакомой моделькой достаточно ответить на звонок агента и посетить фотосессию, где достаточно обнажить зубы, и все двери тебе открыты. Тем не менее, персонаж, погрязший в играх с близнецами-стриптизершами и пустыми куклами-женщинами, в пьянках и разврате, не вызывает восторга и сочувствия. И мы вскоре понимаем, что сам актер ничего из себя не представляет. Он не образован и не умен. На конференции, посвященной выходу нового фильма с его участием, он не может связать и двух слов. Нечитанные сценарии валяются стопкой в его гостиничном номере. Пустые глаза, нежелание работать и жить... И тоскливое одиночество. Где-то на сороковой минуте просмотра в его жизнь свежим ветром врывается 11-летняя очаровательная дочь. Чистая душа, с которой он проживает несколько суток. И нам начинает казаться, что не такой уж он плохой человек, этот Джонни Марко. Но история закольцовывается, когда он снова остается наедине с собой. После ознакомления с этой картиной навязчиво возникает целый ряд ассоциаций с полотном великого Стенли 'Барри Линдон'. В нем превалируют долгие статичные планы с применением увеличения-отдаления объекта в безупречно скомпонованном кадре. Коппола использует ту же технику. Да и сам собирательный образ звезды есть не что иное, как современный Барри Линдон, беспечный бездельник родом из 18-го столетия, так превосходно воссозданный Кубриком по мотивам романа Теккерея. Плохой муж, но хороший отец. Гуляка и развратник, пускающий по ветру состояния. Только ездит он теперь не на чистокровном жеребце, а на черной Феррари (эмблемой которой, кстати сказать, является вздыбившийся скакун). Подражали ли София Коппола костюмной драме Кубрика, бездоказательно. Ведь и отличий с биографическим произведением предостаточно. Хронометраж укорочен вдвое, в контексте лишь малое время, а не вся жизнь героя. Да и планы, построенные режиссером и оператором-постановщиком, слишком длинны. Безосновательно длинны. Если таким образом зрителя пытались заставить прочувствовать жизнь персонажа, то это под вопросом. А то, что фильм фестивальный и рассчитан на хорошие оценки критиков, с этим вряд ли можно поспорить. Холодность, безэмоциональность, отчужденность от зрителя - налицо. Впрочем, добрый саундтрек от малоизвестной группы Феникс и отличная игра Стивена Дорфа все же производят неплохое впечатление. Будь я стариной Квентином, картина бы точно не получила Золотого Льва. Но, к счастью для нас всех, я не он :). И победителей не судят. Постарайтесь получить удовольствие. 7 из 10 P.S. Начальный кадр открывает тренировочный автотрек, на котором описывает круги Феррари. Один, два, три... Что, неужели будет и четвертый, спрашивал я себя? Для чего? Будет, не сомневайтесь!
По кругу снова и снова движется машина. Хорошая, чуть надавишь на газ уже как ветер летит. Но по кругу все же. Не понятно зачем, без цельно. И сам герой тоже этого не понимает. Просто круги нарезает, приятно вроде бы, ведь тачка шикарная, но главного нет. Пустота. В жизни тоже только бесконечный круг. Одно и тоже, одни и те же. Вроде бы жизнь шикарная, но главного нет. Пустота снова. Лучше все сном заканчивать, даже секс, ведь только во сне можно почувствовать себя уравновешенным человеком, и вообще что-нибудь почувствовать. Очень простой и глубокий одновременно фильм. Крайне неспешный, но не скучный не в коем случае. Те, кто так считает вероятно не понимают всей соли фильма. Это жизнь, это быт, самый настоящий. Это усталость от чего-то, непонятно только от чего. Это поиск мысли, хоть какой-либо, поиск главного, что заполняет пустоту и размыкает круг неизбежного, убивающего тебя повторения. Не то чтобы все потеряно и все не интересно, но все же что-то не так, что-то, где-то... Прожженность и одиночество. А ведь есть замечательная дочь. Он ее совсем не знает, он и не был-то с ней вовсе. Но ведь она его, и вдруг понимание того, что он отец такой замечательной дает возможность на содержательность его жизни. Этого много было, но это не банально воспринимается. 'Прости, что я не был рядом... Я ничтожество...' Это главные две фразы фильма. Все здорово снято, красиво и интересно. Я думаю, что Стивен Дорфф сыграл свою лучшую роль. Он убедителен на сто процентов. Хоть слов и диалогов минимум. Очень рад, что он добрался до по настоящему серьезной и глубокой работы. 'Где-то' отличный фильм. Фильм о жизни, о ее кажущейся неспешности, которая иногда может привести к трагедии. Ее можно избежать, нужно лишь понять то главное, за что можно зацепиться. Герой фильма в конце концов едет вперед, останавливает машину, выходит, и с улыбкой на лице движется, но уже не по кругу...
Узнав, что в фильме «Где-то» в главной роли снялся Стивен Дорфф (известный всем по фильмам Блэйд, Неудержимые и Страх.com), которого в кино я не видел лет пять, мне стало любопытно, что это за кино. И я решил узнать о нем побольше. Посмотрев трейлер к фильму, я был приятно удивлен. Хоть в нем и не было толком понятно, о чем будет фильм, он был настолько трогательным, что задевал за живое. И тогда я точно решил ознакомиться с фильмом поближе. Вот начался фильм. И что же я вижу? А вижу я, как черное Ferrari ездит по кругу (длится это дело несколько минут, при этом камера не двигается и в основном мы слышим только шум мотора). Тогда я подумал, что это забавно. Но такие моменты происходят на протяжении всего фильма. Но уже вскоре я понял всю прелесть происходящего. Есть время рассмотреть какие-то детали, которые рассказывали бы о характере героя. Есть время подумать, почему герой совершает какие либо поступки. И все это смешивается с прекрасным саундтреком, который подчеркивает каждое движение героев. Главный герой, бывший актер, которого уже мало кто помнит. Он запутался в себе. Ему ни чего не интересно. Он не имеет перед собой четкой цели. Каждый его день проходит одинаково. Он устал от всего этого и не видит во всем этом выхода. И фильм показывает нам, как главный герой меняется, находит цель в жизни, находит нужное направление. Какие вещи, чувства, заставляют его начать жизнь с нуля. «Somewhere» – очень привлекательное, доброе и трогательное кино, которое подарит вам хорошее настроение. Но к сожалению, только немногие смогут по достоинству оценить данный фильм. 8 из 10
'Где-то' - название отличное, очень точное, несмотря на то, что сам термин крайне отстраненный. Отражает смысл того, что предстоит увидеть на все сто процентов. Сюжет о ком-то, действие происходит где-то, совершается что-то, а самое главное зачем-то. Глядя на имя - София Коппола, сразу можно предположить, что кино это не для всех, но это не значит, что ни для кого. Однако воспринимается это творение очень тяжело. Плавность и неспешность происходящего может заставить скучать, и не у каждого кто отважился посмотреть фильм, хватит сил досмотреть его до конца. Но, сделав это, понимаешь, что конец у фильма 'открытый', придется самому додумывать, что хотела сказать режиссер фильма. Как рядовой зритель не пытаюсь судить о возвышенности изложенного, просто могу сказать, что меня фильм расстроил. По сути, он не о чем, рассуждений и тех как таковых нет. Утопая в оргиях и пьянках, дорогих машинах и поклонницах, прожженная голливудская звезда Джонни Марко ведет распутную жизнь. Забившись в кокон греха и порока, он теряет себя… Написано круто, показано это не выразительно и не убедительно. Понятно точно, что герой устал. И самое интересное, что после просмотра первых двадцати минут, зритель, который 'подглядывает' тоже устаёт. Атмосфера происходящего на сто пятьдесят процентов передается зрителю. Однажды в роскошном отеле Шато Мормон его разыскивает 11-летняя дочь, которую он бросил много лет назад. Шикарность места под большим вопросом, но это пол дела. Вообще не понятно, что девочка была брошена, создается впечатление, что герой просто - воскресный папа. Откуда весь надрыв сюжета - не понятно. 3 из 10
Две вещи бросаются в глаза на протяжении просмотра картины - продуманность до мелочей и легкое ощущение надуманного мастерства. Но безусловно, картина заслуживает внимания и аплодисментов. Тема обретения цели, катарсиса и просветления раскрыта спонтанно и нелепо. На протяжении картины не возникает ощущения, что герой стремиться к перерождению или хотя бы чувствует, что что-то не так. Подобно В. Вендерсу в 'Алисе в городах' С. Коппола для раскрытия персонажа использует девочку, обнажающую пустоту жизни киноактера. Порадовали также отсылки к своей предыдущей работе 'Трудности перевода'. Так-же стоит отметить символизм, присущий картине и проявившейся в виде гипса, как символа самоуничтожения души. В целом, фильм оправдывает ожидания и вызывает желание повторного просмотра, как и любое качественное авторское кино. 8 из 10