Рецензии. Малхолланд Драйв
'Дэвид переносит вас в другую вселенную - в альтернативную реальность, достаточно близкую к нашей, чтобы ощущалась явная жуть.' Патрисия Аркетт Жуть. Именно таким словом можно определить то, что передаёт нам в своих фильмах Дэвид Линч. Конечно нужно понимать, что здесь это слово используется не как когда говорится о чём-то плохом или некачественном, а скорее как о страхе и его производных. Причём страх здесь не как одномоментный испуг, а как давящая атмосфера на протяжении всего фильма. Да и в плане 'выскакиваний' Линч не промах, момент на заднем дворе забегаловки с выглядыванием какого-то создания чего стоит, секрет которого, кстати, скорее всего в том, что атмосфера к этому моменту была тщательно подготовлена. В речи молодого человека, который туда пошёл, явно слышалась тревога и предчувствие беды. И искушённый зритель это чувствует как никогда. Так вот, большая фишка Линча в том, что он может создать вот именно такую атмосферу жути на протяжении всего фильма, и он знает как это делать...Применив свой любимый сюрреализм, создав альтернативную реальность, причём, что самое интересное, максимально близкую к действительности, он внедряет в мозг человека сумятицу и непонимание, и на фоне этой загадки человек начинает терять потихоньку ориентацию, появляется психологический дискомфорт. Ощущение де жа вю, думаю, ещё никому приятно не было. Так ведь? Когда ты не можешь что-то понять, но оно так что-то напоминает, на мой взгляд, это и есть ощущение тихой жути и тревоги, плюс, если это ещё подогрето форматом триллер. В общем, если обобщить, то невольно проникаешься уважением к данному творцу, по крайней мере подобных по атмосфере фильмов, как у него, не доводилось видеть. Единственное, что не замысловатое, но довольно сильное, можно уловит в этом кино, так это мораль. И скорее всего она такова - Решай свою судьбу сам! Хорошая мораль на все времена в общем-то... Данная рецензия о тех, кто действительно почувствовал этот фильм, и вообще кто примерно знает, что нам хочет рассказывать своим кино Линч. Если вы относитесь к этому фильму как к загадке, то разгадывайте, это тоже безусловно интересно, но знайте, что сам режиссёр не любит анализов и разгадок своих фильмов. Отдельное спасибо Анджело Бадаламенти за саунд!
Малхолланд Драйв, пожалуй, самое известное творение несравненного мэтра Линча. Изначально запланировав, как пилотный выпуск телесериала, Дэвиду вскоре из-за разногласий с руководством пришлось доснять 26 минут и выпустить полнометражный фильм. Вышедший в свет в 2001 году, Малхолланд Драйв был весьма тепло принят критиками, получив, в том числе и номинацию за “Лучший фильм” во второй по значимости кинематографической премии “Золотой глобус”. Сам Линч не единожды был номинирован за “Лучшую режиссерскую работу”, включая “Оскара”, но победить удалось лишь на Каннском фестивале. Говоря о народе, то до сих пор диапазон мнений не знает границ. Всегда тончайшая линия разделяла выкрики “Шедевр” и “Шизофренический бред”. “Почему?” – спросите Вы. А ответ прост. Этот фильм весьма затруднительно полностью понять с первого раза. После титров мы обычно получаем больше вопросов, нежели ответов. И вот именно здесь и происходит разделение на 2 дороги. По первой идут те, которым показалось, будто Линч просто поиздевался над ними, они чувствуют себя в кой-то мере обманутыми. Они не хотят или не могут разобраться в фильме, а сумбурные впечатления после первого просмотра дают лишь повод окрестить все это “маразмом” и поскорее забыть. Правда стоит отметить, что при этом, не забывают лишний раз похихикать над теми, кто идут по дороге другой, которые, по их мнению, лишь пытаются найти смысл там, где его нет… А кто же те, кто идут по дороге второй? Вообще, эти люди в первую очередь восхитились невероятной атмосферой фильма, созданной Линчем. Ведь именно ради неё мы впоследствии раз за разом погружаемся в мир загадок, получая удовольствие от каждого, правильно расставленного кусочка пазла. На эти два с половиной часа тебя уносит абсолютно в другой мир. Поэтому надо четко понимать, что в данном случае смысл ищется не просто ради смысла, он ищется, постепенно доставляя удовольствия тому, кто ищет. А это очень важно. Теперь непосредственно о самом фильме, в попытке раскрыть тезис в заголовке. В целом, данный сценарий, вложенный в сюрреалистическую оболочку, практически не имеет аналогов. Его связывает с массой триллеров лишь общая концепция финального твиста, но Малхолланд Драйв сам по себе является очень оригинальным и самобытным фильмом. Рассматривая как драму, мы видим очень жизненную ситуацию наивной, начинающей актрисы Дайаны, приехавшей в Голливуд для достижения высот. Не зная правил игры, её мечты быстро тонут в погрязшем во лжи и обмане городе, который шокирует героиню, показывая реалия жизни. Рассматривая с другой стороны, перед нами закрученный триллер с невероятно мощной атмосферой и напряжением, включающей элементы детектива с примесью мистики и множеством загадок. Со стороны сюрреализма, общая концепция совмещения чего-то реального и нереального с массой символичных деталей, раскрытие которых помогает для понятия фильма в целом. И все это приправлено мощной режиссурой Линча, великолепной композиторской работой Бадаламенти и шикарными актерами, при том, как с основными во главе с Наоми Уоттс и Лаурой Хэрринг, так и с фирменно запоминающимися второстепенными. И хотелось бы отметить две сцены: невероятно красивую постельную и невероятно запоминающуюся в театре “Silencio”. Посему, я вижу безупречное совмещение отличной идеи и идеальной формы, которые на выходе дают эталонный драматический триллер и несомненную жемчужину Мирового кинематографа. Видеть что-то иное Ваше право.
Фильм я долго не решалась смотреть. Читала рецензии, где многие люди писали, что ничего не поняли, что фильм абсолютно запутан и после просмотра остаются только вопросы, а не ответы на них. Я не оказалась исключением. Несвязанные между собой события, запутанные разговоры, непонятные поступки… Вот и всё, что я наблюдала в фильме. Одним словом — странно. Слишком милая Бетти, приехавшая покорять Голливуд, слишком беспомощная Рита, страдающая потерей памяти, Адам — слишком неудачник. Всё как-то странно, но ты не можешь понять что. Режиссёр тебя ведёт к чему-то, и ты терпеливо ждёшь. Скажу честно, после просмотра я смогла понять лишь некоторые вещи, но этого было, конечно, недостаточно для полной картины. Поэтому пришлось искать «толкование» событий на просторах интернета. Нашла. Прочитала. И всё встало на свои места. Но, признаться честно, сама бы я, наверное, не догадалась обо всём, не смогла бы понять все нюансы в фильме, по крайней мере, не за один день и уж точно не после одного просмотра. И уже после осознания увиденного и прочитанного, после многочисленных мыслей по этому поводу, осталось ответить на главный вопрос — понравился ли мне фильм «Малхолланд Драйв»? И я отвечу так — да. Фильм странный и непонятный. Временами он кажется даже слишком затянутым — это его минус и в то же время его плюс. Можно как влюбиться в этот фильм, так и возненавидеть его за слишком сложный и тяжёлый сюжет. Но любая оценка не отнимет у этого фильма одно — его уникальность. «Малхолланд Драйв» — особенный фильм, который нельзя просто взять и посмотреть в компании друзей, чтобы скоротать время. На него необходимо настроиться. Главное, не пытайтесь искать ответов уже в начале фильма, ибо их вы там не отыщите. Не так быстро... «Малхолланд Драйв» — это незнакомая дорога, по которой вы идёте, оглядываясь по сторонам, улавливая множество картин вокруг… Дорога, которая, в конце концов, приведёт вас к разгадке. И кто знает, какие выводы вы сделаете для себя в конце этой дороги?… Я свои сделала. 9 из 10 P.S. Возможно, когда - нибудь «Малхолланд Драйв» станет моим любимым фильмом. Когда - нибудь… Но не сейчас.
Дэвид Линч продолжает (вслед за мистико-экзистенциальной драмой «Шоссе в никуда») играть на чувствах, а особенно на разуме у зрителя, явно вызывая шизофренический настрой после про-смотра его очередного фильма «Малхолланд Драйв». Однако теперь центральный персонаж не психопат-убийца Фред Мэдисон, а сложная и противоречивая девушка Бетти, приехавшая в Голливуд, чтобы стать актрисой. С первого взгляда прослеживается весьма шаблонная история, как простушка из деревни приехала покорять фабрику грез. Но у Дэвида Линча никогда ничего не бывает просто. История начинается с автокатастрофы, произошедшей на Малхолланд Драйв. Девушка теряет память и окольными путями попадает в дом, в котором останавливается начинающая актриса Бетти. Они со временем знакомятся. Бетти и Рита (брюнетка взяла себе такое имя с рекламного плаката к фильму с Ритой Хейворт) пытаются разгадать загадочные обстоятельства автокатастрофы, тем самым прояснив память Риты. На этом этапе развития сюжета следует остановиться, чтобы не раскрыть все изюминки фильма. То, что произойдет потом, настолько запутанно, туманно и восхитительно, что оторваться просто невозможно. Как удивительно Дэвид Линч, словно непревзойденный психолог, раскрывает нам внутренний мир девушки, растоптанной суровой реальностью киноиндустрии, где человеческие чувства не играют большой роли. Голливуд Линча – убог и продажен. Гротескные, даже забавные и смешные образы режиссеров, актеров и агентов несут на себе печать своего времени. Откуда взяться там реальным чувствам, где везде главенствует эфемерность? Однако Линч обнаруживает среди всей этой неразберихи настоящую, истинную любовь, которая трогает до глубины души. Но даже такая любовь не способна долго просуществовать. Мир грез (можно назвать это сном или мечтой) – единственное место для Бетти, где она способна любить и быть любимой. И именно такая, своего рода дикая и отверженная любовь, создает мир внутри нее, который вырывает наружу её подлинную горькую жизнь, хаотично перемешивая события, людей и факты. И самая удивительная и прекрасная сцена в фильме, вызывающая содрогание сердца и слезы на лице, где Бэтти и Рита целуются в постели, не порождает отторжение от их лесбийской страсти, а наоборот даёт понять, насколько прекрасна любовь среди всей этой суматохи жизни. Действительно, «Малхолланд Драйв» - самый логичный из всех фильмов Линча. Клубок событий, искусно созданный великим режиссером, легко распутывается при повторном просмотре картины. И даже смотря фильм вновь и вновь, появляется такое чувство, что Линч заглядывает к тебе в душу, открывает новое, прекрасное. Ведь каждый находит в «Малхолланд Драйв» что-то свое, то, что зарыто глубоко в душе, в том мире, о котором мы даже и не догадывались. P.S. Особую благодарность хочется выразить профессионалам, выполнившим дубляж фильма: Александре Кожевниковой, Наталье Даниловой, Александру Баргману, Петру Семаку, Борису Смолкину и другим. Без их голосов «Малхолланд Драйв» был бы немного другим фильмом. 10 из 10
Сложных кинолент существует довольно много. Смысл и вообще идея подобных фильмов в том, чтобы непременно заставить зрителя включить свои мозги и хорошенько поразмышлять, так, как мы ещё не размышляли, над жизнью, которая всегда останется для нас тайной, загадкой, лабиринтом мыслей, эмоций и иллюзий. Лично, я уважаю такие картины, ведь они не только дают большую и вкусную пищу для ума, но и просто завлекают, погружают нас в сумасшедший мир философии о жизни и людях, об этом странном, сложном, но прекрасном мире. Но ничто меня так не поражало и не заводило в заблуждение, как... «Малхолланд драйв» - беспрецедентное и уникальнейшее творение в своём роде и жанре, созданное гениальным Дэвидом Линчем, который, что очевидно, давно удивил многих киноманов своим умением снимать необычные и глубокие фильмы, неизбежно оставляющие кучу мыслей. Но данная картина — что-то абсолютно другое, неизведанное в киноискусстве, впечатляющее и повергающее в недоумение. А в этом и заключается идея фильма. Линч погружает нас не в мир героев и событий, а в человеческое подсознание, в бесконечные коридоры неизвестности и грёз, которые могут превратить нашу жизнь в иллюзию, в обман, в сон. И это служит твёрдый аргументом, что «Малхолланд драйв» – психологическая драма, полная даже не смысла, а только намёков. С этой лентой, бесспорно, всегда ассоциируется одна вещь — сюжет. А сюжет вызвал... Нет, взбудоражил во многих зрителях жадное любопытство, споры между критиками, что породило много расхождений и заблуждений. Естественно, только сам Дэвид Линч, также написавший сценарий к картине, знает, в чём же смысл фильма, и поэтому ему остаётся только издевательски смеяться в ответ. Но всё-таки многие добрались до истины, по крайней мере, большинство в этом уверены, и я в том числе. И если посмотреть на эту ситуацию со стороны, то она покажется очень даже забавной. Ну только подумайте: целая армия кинокритиков и киноманов, посмотревших этот фильм, сидят и тщательно размышляют между собой об идее сюжета, о его логике, выискивают какой-то подвох, стараются, наконец, додуматься, в чём тут всё дело... И вот, разгадка вроде как нашлась. Не буду спойлерить, да и вообще как-то не хочется. Скажу только одно — всё гораздо очевидней, чем кажется, хотя это тоже является одним из путей в тёмный лес заблуждений и недопониманий. Вся картина — это с первого взгляда несуразное хитросплетение сюжетных нитей, образующих ещё более несуразный клубок, который и является тупиком на пути к главному ответу. В этом вина не создателей, и даже в зрителях нет никакой вины. Это закон кино, в котором из-за вроде бы запутанного сюжета по инерции возникает куча волнительных вопросов паникующих зрителей. Две трети картины даются для понятия легко и интересно, но вот финал сразу разгорает внутри зрителя чувство недоумения, запутанности и даже страха, ведь именно финал оказывается пугающим, мрачным, жестоким и очень драматичным, что немного возмущает, но приятно радует и удивляет. На протяжении просмотра нам приходится следить за достаточно увлекательными и неожиданно забавными событиями, насыщенных легкой иронией. Всего в картине две сюжетные линии, которые на самом деле связаны между собой, но не в том смысле, в котором можно было бы подумать. «Малхолланд драйв» - это целое поле раздумий и догадок, которые взаимосвязаны между собой даже не косвенно, а как-то по-другому. То есть, все домыслы, которые возникают при просмотре этой сложной драмы, не связаны с обстоятельством, они являются плодом обстоятельства. Мы видим невероятно красивую жизнь главной героини, сравнимую с кинолентой, а потом неожиданно для себя сталкиваемся с неизвестностью, с кошмаром, который оказывается явью. В этом и кроется идея и логика всего фильма, просто она будет понятна не сразу и дойдёт до ума позже, если, конечно, вы заставите себя поразмышлять над творением Линча, которое, бесспорно, заслуживает внимания. Не могу не сказать о великолепной игре обворожительной Наоми Уоттс, которая способна исполнять очень многогранных героинь. Актриса отлично вжилась в свою, так сказать, двуобразную роль, которая намного сложнее, чем кажется. Уоттс умеет живо играть драматичную личность и внушительно изображать... Мастурбацию. Да, это в фильме есть. То же самое можно сказать и о Лауре Хэрринг, учитывая её эффектную внешность и отличную игру. 9,5 из 10 Это фильм-головоломка, фильм-загадка, которую предложил нам поистине хитрый Дэвид Линч. Это редкое явление кинематографа, которое заставило не только бурно восхититься многих критиков и зрителей, но и по-настоящему задуматься, поломать голову над картиной, которая безумно сложна и удивительно проста одновременно. Это поражает, впечатляет, просвещает...
Я многое слышал о Дэвиде Линче и о его потрясающих и загадочных фильмах, но сам не видел ни одного из них. Признаюсь, меня немного пугала его загадочность и непонятность, ведь многие люди досмотрев до конца его фильм, совершенно не понимали, о чем он. Но нужно посмотреть хотя бы один его фильм, что бы понять, мое это или нет. И я начал свое знакомство с Дэвидом Линчем с фильма «Малхолланд Драйв». Сам фильм красивый и таинственный. Поначалу все предстоит довольно понятным, есть некоторые загадки, на которые надеешься получить ответы в конце фильма. Но в конце, сюжет делает большой поворот, после чего запутываешься ещё больше, и уже досмотрев до конца, не понимаешь вообще ничего. Сама история разворачивается медленно и не спеша. Режиссура Дэвида Линча прекрасна. В ней продумана до мелочей каждая сцена, каждая деталь; потрясающая игра со светом и четкая операторская работа. А также, прекрасная музыка Анджело Бадаламенти, которая ещё больше додает атмосферности и некой тревожности происходящего. Еще одна из причин, по которой мне интересен был «Малхолланд Драйва», это Наоми Уоттс. Мне давно она нравится, и как женщина, и как актриса. Мне часто нравятся фильмы с её участием и она сама в этих фильмах. И «Малхолланд Драйв» не исключение. В ней я совсем не сомневался, и если бы фильм был не очень (что не так), то уже одно ее присутствие все искупало. До «Малхолланд Драйв» о Наоми Уоттс практически никто не знал, у нее еще не было серьезных ролей. И вот главная роль у великого Дэвида Линча с которой она справилась идеально. Оценить игру Наоми Уоттс, можно хотя бы в конце. Когда ее героиня меняется из простодушной и доброй, в нервозную и «разбитую». Все это выглядит ярко, контрастно и натурально. Досмотрев фильм до конца я был в восторге. Как и предполагалось, из увиденного я и половины не понял, но то, что я увидел мне безумно понравилось. При этом я понимал, что в фильме есть логика и объяснение всему происходящему. Потом порывшись в интернете, я нашел это объяснение. И был снова в восторге, оказывается, что каждая сцена, что-то значит и к чему-то ведет. Что в фильме нет ничего лишнего, а все что есть уместно и логично. Стоит ли смотреть этот фильм? Наверно, да. Ведь, как я уже сказал, я с неким сомнением относился к нему. Но он мне безумно понравился, при том, что в конце ничего не понятно. И я рад что посмотрел этот фильм, наоборот мне было бы обидно, если бы я его пропустил. Так не пропустите и вы! 10 из 10
'Маллхоланд Драйв' - фильм, выходящий из привычных рамок повседневности, фильм, который может вызвать по-настоящему негативную реакцию, фильм, ставший самой сильной и сложной работой Дэвида Линча. Самый противоречивый, но к тому же и самый ценный фильм Линча я начинал смотреть, в ожидании увидеть шедевр. На деле я же я увидел действительно неплохой фильм, где намешано огромное количество всякой всячины: разборки и убийства в стиле Криминального Чтива, мафия и гангстеры из Крёстного Отца, а также если прибавить сюда непонятные магические вещи, героинь-лесбиянок и кучу всяких бессмысленных (на первый взгляд) сюжетных линий, то в голове получается такая каша, что мой мой мозг был в двух шагах от коллапса. Да и ещё, что сразу бросилось в глаза - это блистательная Наоми Уоттс. Подумав, соединив пару, мелочей кое-что начало прояснять, но вот смысла, смысла не было... Это была главная беда для меня. Успокоившись, нашёл в интернете небезызвестные 10 подсказок Линча и специально сел возле компьютера пересматривать фильм второй раз, дабы была возможность подумать, остановить фильм и перемотать... Главное для меня было разобраться. Мой просмотр затянулся, но в итоге я впал в эйфорию, когда ребус был решён. Одноко я не мог понять, как Дэвид смог это всё придумать, это же гениально! Я видел много фильмов действительно загадочных, сложных, с разнообразными поворотами сюжета, но в каждом из таких фильмов авторы, ставя всё с ног на голову, всё же в концовке преподносили зрителю столь ожидаемую разгадку. У Лична всё не так, он снял кино, состоящее из различных лоскутков, собрать которые предназначалось именно зрителю... Когда я собрал эту головоломку, то почувствовал себя умнее и сообразительнее, чем был раньше. Странное чувство. В итоге всё оказалось так просто, что диву даёшься, почему ты не понял всё это сразу. Даже мотивы всех поступков просты: ревность, зависть, любовь и т.д. Линч снял гениальное кино, но не на столь сложнейшее как казалось сначала, просто смотреть нужно реально внимательно и попробовать составить сцены в хронологическую цепочку, именно тогда откроется истинные смысл картины. Да и не думайте, что вы всё поняли, это лишь Иллюзия! В этом весь Дэвид Линч. Главное понять в фильме, где действительно реальность, а где лишь воображения и мечты, нередко вклинивающиеся в реальность. Итог. Малхолланд Драйв - очень оригинальное и сильное кино режиссёра-гения. Кино, в которое действительно нужно вникать, вникать до той поры, пока ты буквально не осознаешь гениальность Линча, только потом фильм можно поставить фильм на полку и забыть о нём, хотя такое кино не забывается. Да и ещё не надо жить мечтами, они иногда выходят из под контроля, врываясь в реальность, а потом и разрушая её. 'Мир фантазии представляет собой «щадящую зону», которая создается при болезненном переходе от принципа удовольствия к принципу реальности.' 10 из 10 P.S Отдельно хочу поблагодарить orange3005, именно прочтя его отзыв, я решился пересмотреть фильм. Спасибо, если бы не его рецензия, то шедевральность Малхолланда Драйва прошла бы мимо меня.
Когда-то, в старших классах, когда я смотрела взахлеб все, что только могло попасть ко мне в руки, состоялось мое знакомство с творчеством Дэвида Линча. Музыку Бадаламенти, собственно, я тоже услышала тогда впервые. Вот тогда-то примерно и стало понятно, какое кино я действительно люблю. Пожалуй, то, которое едва ли назовешь стандартным/привычным/классическим или понятным. Именно таким оказался Дэвид Линч. Он будто выворачивает наизнанку и так уж не самые адекватные сны - и добавляет к ним что-то еще: дикое, сумасшедшее, инопланетное. К слову, сон как факт или как часть реальности, которую мечтатель не хочет принимать, и составляет базу для этого фильма. Когда главная героиня жаждет чего-то до невозможности - настолько, что сон/фантазия, это сильное желание затмевает реальность. или же реальность затмевает мечтания, а затем все встает на свои места? Или же нет там вовсе реальности? Вот уж вопрос. Я долго не могла осознать, что же все-таки произошло - или происходит до сих пор? И за эту игру с моим разумом я полюбила фильмы Линча. За странную музыку. За нереальность происходящего, за болезненность восприятия, за эту необъяснимую бредовую сумасшедшую красоту и эстетику, которая порой прикидывается смертельным событием. Фильмы Линча будто заставляют заглянуть куда-то по т у сторону, оставляют след, отпечаток, шрам даже - и приходится пересматривать, чтобы понять, оставляя притом все более глубокий порез, эдакую неизлечимую травму. Травму от столкновения с чем-то непостижимым и невозможным, но, тем не менее, каким-то образом воплощенным на экране. А этот конкретный фильм я люблю за то, что оказался первым. За то, что его я могу смотреть, а 'Подпольную империю' не получается (кажется, пыталась уже четырежды). За то, что там Наоми Уоттс - такая малоизвестная пока и молодая. Люблю за то, что, пожалуй, он довольно прост (если такое вообще про Линча можно сказать) в восприятии - относительно других фильмов. За то, что мозг выносит не до конца, и есть шанс хоть что-то понять, за мелодии Бадаламенти. За красный цвет. 10 из 10
На Малхолланд Драйв случается авария, в которой выживает только одна девушка, которой напрочь отшибает память, и она пытается скрыться от всего в одном из домов Лос-Анджелеса, в котором встречает начинающую актрису Бетти. Линч в собственном соку. По атмосферности фильм является эталоном. Всё в нем пропитано мистикой, едва скрываемым ужасом и психоделией. Музыкальное сопровождение, актерская игра, операторская работа - всё следует одному сердцебиению, всё идеально переплетается и сливается воедино. А вот сюжет... В принципе, я не могу отрицать того, что сюжет грандиозен и, может быть, даже гениален. Другое дело то, что я ни черта не поняла. Абсолютно ничего. Ни одного намека, ни одной метафоры, ни одной параллели я не уловила, не интерпретировала и не осознала. Весь фильм мне казалось, что я смотрю только на часть ребуса, но при этом всю картинку ухватить не могу. Я полностью отдавала себе в этом отчет, но, тем не менее, фильм досмотрела до конца и даже с интересом. В плане постановки он идеален. Но оказался слишком сложным для моего восприятия. Полностью я его поняла только после прочтения 'разгадки' на одном из форумов. Отсюда и оценка. 5 из 10
Очень давно я слышал о том, что фильмы Дэвида Линча не совсем адекватные, поэтому долго не садился за их просмотр. А зря. Первым его фильмом, просмотренным мной, стал «Человек-слон» и спустя большой промежуток времени я всё-таки добрался и до «Малхолланд Драйва». Фильм меня впечатлил самым дичайшим образом, такого я нигде и никогда прежде не видел. МД оставил неизгладимое впечатление. Я целых три дня думал о том, что же это было, почему всё произошло так, как произошло. Не найдя ответа, я попытался обсудить фильм с моим другом. В ходе беседы он мне посоветовал ещё один фильм Линча «Шоссе в никуда», после просмотра которого я уже не мыслил свою жизнь без Линчевских фильмов. «Твин Пикс», «Синий бархат», «Голова-ластик» и многие другие стали для меня чем-то большим, чем просто кино. Но ничто больше не впечатлило так, как «Малхолланд Драйв». Потрясающая игра актёров, цепляющая и открывающая душу музыка Анджело Бадаламенти, необычные сюрреалистичные сцены, напряженные моменты и экзистенциальная атмосфера – вот, что сделали этот фильм шедевром! 'Малхолланд Драйв' - на сегодняшний день мой самый любимый фильм. Так же хотел бы отметить игру Наоми Уоттс как гениальную, она сумела раскрыть образ своей героини на отлично! Наверное, нет людей, которые бы с первого раза поняли всю суть фильма, поэтому кино может понравиться не всем. Когда же я более менее разобрался что к чему, я думал, что в фильме много лишних деталей и сцен… Но! Это мне показалось, так как ничего лишнего в этом фильме нет. Мне приходилось даже некоторые сцены пересматривать с подсказками из интернета, чтобы в этом убедиться. Но довольно слов, скорее садитесь за просмотр! В любом случае испытаете такие эмоции и ощущения, которые Вы никогда раньше не испытывали. 10 из 10
Моя первая мысль после просмотра: 'Почему я раньше не обратила внимание на этот шедевр?'. До сих пор я готова пересматривать 'Малхолланд драйв' каждый раз, когда предоставляется возможность. Это фильм-головоломка, которую не устаешь разгадывать и при каждом новом просмотре открываешь под новым углом зрения. Режиссер предлагает свои 10 подсказок, которые помогут распутать клубок загадок. Они действительно дают возможность понять, где грань между реальным миром и вымышленным, но в какой-то степени способны и еще больше запутать. Условно фильм можно разделить на 2 части: 1 часть - мир фантазий главной героини и 2 часть - реальность. Главное помнить, что фильмы Дэвида Линча никогда не стоит воспринимать буквально. Если углубиться в психоаналитическую философию, то здесь для интерпретации подойдет скорее не Фрейд, а Жак Лакан со своим феноменом двойника или «стадией зеркала». Идея двойника изначально присутствует в психике человека и чаще всего проявляется через нереализованные желания, а также является противоположностью тому, как видят нас другие. В данном случае проекцией желаний главной героини является Камилла и 'любовь к ней' в мире грез не что иное, как любовь к самой себе. Именно поэтому к середине фильма мы видим, как девушка Рита (а в реальности Камилла) меняет свой облик, чтобы двух героинь мы воспринимали как одного и того же человека. 'Малхолланд Драйв' невозможно воспринимать как нечто целое, это мозаичная форма отдельных эпизодов, поэтому выделю самые запомнившиеся мне моменты: 1. Эпизод на пробах фильма. Здесь нужно отметить безукоризненную игру Наоми Уоттс. Внимательный зритель также наверняка заметит, что до этого точно такую же сцену с точно такими же словами Бэтти репетировала с Ритой, но сыграна она была с совершенно другим эмоциональным оттенком, отчего искажался смысл сценария. Очень интересная находка и возможность для новой трактовки сюжета. 2. Сцена в баре 'Винкис' — одна из самых впечатляющих. Неслучайно она входит в число самых неожиданных и даже страшных сцен за всю историю кинематографа. 3. Сцена в клубе 'Силенсио'. Сам клуб является посредником между вымыслом и реальностью. Безусловно один из самых эффектных эпизодов, подтверждающий теорию о том, что весь мир — иллюзия. Для того чтобы полностью разобраться в фильме, нужно также понять, какую роль играют такие персонажи, как мистер Рок, ковбой, 'неумелый гангстер', «человек-овца». Нужно обращать внимание на все детали: синяя коробочка, ключ и т.д. Лично мне до сих пор непонятными остаются такие детали, как пепельница с окурками, хотя на протяжении всего фильма никто не курит, но мы видим только имитацию курения во время репетиции... Расшифровывать детали и интерпретировать фильм можно бесконечно, но главное помнить, что ВСЁ ГЕНИАЛЬНОЕ — ПРОСТО! 10 из 10
Стоит только сделать первый шаг. Куда же ведёт зрителя загадочная Малхолланд Драйв? Посмотрим, есть ли у меня ответ на этот вопрос… Последнее двадцать пять минут фильма пришлось пересмотреть три раза – и всё равно, должна сказать, мой воз всё ещё остался там… то есть стало понятно, что ничего не понятно. Немного утешилась, перечитав десяток рецензий и комментариев… Да, немного – но не до конца. Для меня загадка этого фильма пока-что не разгадана. Конечно, психоделическая подоплека вроде бы понятна – реальность Дайаны создана от начала до конца из отрывков несбывшихся желаний, разбитых чувств и утраченных иллюзий девушки Бетти – ведь так? Все эти жуткие чудища, притаившиеся за углом, синие коробочки, внутри которых алчущая пустота, странные персонажи без имён и настоящих историй – не более чем своеобразные сигналы встревоженного подсознания, пытающегося вырваться из объятий летаргической лихорадки… Вот, казалось бы, и всё. Но почему же такое простое объяснение не удовлетворяет? Что заставляет нас углубляться в этот призрачный мир, такой неправдоподобный, пугающий и прекрасный одновременно – что заставляет искать всё новые и новые доказательства его нереальности? Куда же всё-таки приводит нас таинственная Малхолланд Драйв? И тут я должна кое-что сказать. Кое-что такое, на что, возможно, вы не обратили своего внимание, просматривая фильм – а может, и обратили – но побоялись в этом себе сознаться… Мне кажется, Малхолланд Драйв – та самая дорога, которая рано или поздно приводит нас в один маленький захолустный североамериканский городок… Городок под названием Твин Пикс. Красные портьеры клуба Силенсио, маленький человечек в красной комнате, молчаливо наблюдающий за ходом событий где-то по ту сторону реальности… Даже имя – Дайана… То имя, которое стало своеобразным воплощением светлого начала в царстве тьмы, ангелом-хранителем для одного печального федерального агента… На это имя он молился, диктуя на плёнку свои бесконечные послания в никуда. Все эти знаки указывают на связь. Таинственную и необъяснимую связь, понятную только создателю этого запутанного лабиринта. А может быть, ускользнувшую даже от него… Ищите вопросы. Только на правильные вопросы можно получить правильные ответы. И помните – совы не то, чем кажутся. 10 из 10
Спустя энное количество лет, я-таки решилась посмотреть от начала до конца то, на то много раз случайно натыкалась по телевизору то с середины, то в самом конце и что никак не получалось посмотреть целиком. Фильм представлялся мне чередой каких-то картинок, не связанных между собой. В общем, ничего особого он не оставлял в моих, жаждущих зрелищ, внутренностях. Но столько разговоров...и столько мнений... Вот я и подумала, что настало время МД... ... По окончании просмотра первая мысль, которая пришла мне в голову была: Линч- больной, не уравновешенный извращенец, с пост наркотическим синдромом. И вроде бы можно было на этом вердикте остановиться и спокойно лечь спать...но, во-первых, некоторые кадры из фильма, так сказать, далеко не создали приятную атмосферу для сна, во-вторых, ненавижу чувствовать себя идиоткой после просмотра фильмов, а в-третьих, мне никак было не понятно, почему же у фильма, снятого больным, не уравновешенным извращенцем, с пост наркотическим синдромом, представляющим игру его паталогически не здорового воображения, такие восторженные отзывы, почему этот фильм среди 50 лучших фильмов, почему такие гигантские сборы и такой ошеломляющий успех...и почему Линч, прославившийся подобного рода картинами прослыл гением... И я стала искать ответ...вернее, ответы...конечно же, в интернете... И я их нашла. Причем вслед за разгадкой фильма пришло осознание и переосмысление личности режиссера. Так умело и виртуозно вальсировать на грани безумства, жонглируя образами, которые в течении всего фильма складываются в цепочку...это под силу очень не многим. Более того..на ум не приходит ни одного режиссера, кроме Линча. Вряд ли я в ближайшее время стану пересматривать МД, думаю, впечатлений мне ещё надолго хватит, но однозначно скажу, что в моём личном хит-параде этот фильм устойчиво обосновался на верхних строчках. 10 из 10
Фильм производит огромное впечатление. Оставляет после себя ощущение потребности разгадать его. Смотреть его еще и еще, собирать по кусочкам, пока не придешь к собственному выводу, догадке, решению... Любой нормальный человек посмотрев этот фильм в первый раз, поймет что ничего не понял. Каждый раз при просмотре этой картины открываешь для себя что-то новое, то чего раньше не замечал. К этому фильму множество разгадок и объяснений, каждый человек видит эту картину по своему, ибо не возможно с уверенностью и точностью сказать какая из догадок верна. Но по мне так, все просто. Большинство снов человека связаны с тем, что его волнует, тревожит, беспокоит, либо с тем, что ему больше всего хочется в реальной жизни. Так и в линчевском фильме. Лишь во сне Даяна была счастлива, лишь во сне воплощались ее мечты, которые на самом деле не были материальны. Итак, все гораздо проще чем мы думаем, просто нужно проявить чуточку сообразительности и включить воображение. 10 из 10 браво Линч!
Рваные движения камеры, не характерные для кино и далекие от меня. Странный звук – как будто находишься под водой или под одеялом. Странные зарисовки, на первый взгляд не связанные друг с другом. Странные люди, с вроде бы приклеенными выражениями лиц. Пожилая чета, похожая на маньяков на пенсии. Чересчур нервный парень, заработавший инфаркт от своих снов. Растяпа – убийца. Амбициозно-самодостаточнюй режиссер – интроверт с повышенными требованиями к окружающим и неверной женой. Начинающая актриса, вообразившая себя детективом. И как апогей – дамочка, забывшая кто она и что она, но от которой тем не менее явно исходит запах опасности. Обычно говорят - все это переплелось в тугой клубок, но здесь уместнее другое сравнение – люди перемешались как карты в колоде, разных мастей, но одного достоинства. Желания выключить экран не возникало, но не покидало ощущение нелепости происходящего и моей к нему причастности. Временами абсурд, временами безумие, болото, затягивающее как произведения Поппи Брайт – горячечные, темные, кровавые, которые категорически не нравятся, но от которых невозможно оторваться. И я была рада, когда все кончилось. Возможно, во всем этом и был какой-то смысл, но он остался за гранью моего понимания. Не буду судить то, чего не понимаю, смотрите сами.
Объяснить - не объяснишь, Ты живешь, как будто спишь, А в бессонницу грешишь Почему-то. А с тобою рядом кто? И ты надеешься на что? Ведь в этой жизни всё не то, Даже чудо. Из Ефрема Амирамова. Поздравляю всех тех, кто посмотрел от начала до конца творение Дэвида Линча 'Малхолланд Драйв'. Вы сдали тест на любовь к кино, потому что большая часть зрителей элементарно переключила канал или поменяла диск. И это неудивительно - тем, кто добрался до финала требовалась определенная киноэрудиция (например, просто знать, чего ждать от интуитивиста Линча) и большое желание открыть в себе новые страницы мирового кино. Если немного утрировать вопрос 'Для чего мы смотрим фильмы?' В первую очередь, для эмоций - мелодрамы для грусти, комедии для смеха, драмы для сопереживания. Во вторую очередь, для удовлетворения любопытства - чем это всё закончится. В-третьих, для созерцания игры любимых актеров или коллекционирования произведений любимых режиссеров. Здесь же всё по-другому. Основное чувство во время просмотра и значительное время после - это хаотические попытки связать разрозненные эпизоды в единый узел, старание догадаться, на что намекают аллегории и символы. Уязвленный отсутствием привычного фундамента, ты ломаешь голову, пытаясь слепить в блоки распадающиеся элементы. Загоревшиеся этой идеей становятся фанатами картины. Просматривают её по несколько раз, ныряют в интернет на киносайты и форумы - и в итоге худо-бедно выстраивают достаточно убедительный алгоритм происходящего в фильме. Правда, уверенность в правильности выстроенного ряда - неполная. Время от времени появляются даже такие радикальные теории, как 'теория изнасилования собственным отцом' или 'теории интерпретации Библии'. И самое интересное, что выглядят они достаточно стройными и логическими. Сам я, конечно, тоже построил модель событий. Но пересчитывать ходы и проверять по-кадрово не тянет. Не хочется, чтобы из многочисленных и непонятных паззлов сложилась незатейливая картинка о мелкой жизни и винегретных сновидениях голливудской старлетки-неудачницы. Пусть лучше останется флер таинственности и важности каждой сцены. Тем более, скорее всего правильных ответов нет. Можно, к примеру, сутками спорить о финале достаточно логичной картины 'Титаник' - приснился ли ностальгический сон старушке Роуз или это её душа встретилась на небесах со своей любовью. и никакая сторона не приведет безаппеляционных аргументов. А здесь сюрреалист Линч, да еще подогнанный под кинотеатр сериал. И смесь иррационального с реальным. Как не убеждай себя в разгадке замыслов Дэвида - это не суждено никому. Возможно даже, не суждено и ему самому. Тем более, это невозможно прочувствовать актерам. Иногда в элементарной картине им приходится играть эпизоды в рваной последовательности, запутываясь в выдаваемых страстях. А здесь - изначально безнадега. Остается только плыть по воле режиссера и изображать ведомую ему одному эмоцию. Именно поэтому нет ощущения индивидуальности артиста - это фигуры, двигаемые Режиссером. Персонажи воспринимаются не как личности, а как расплывчатые образы - Ковбой - это то-то, Овцебомж - это то-то. Иногда приходится заменять аллегорию или подгонять под свою логику. 'Малхолланд Драйв' - это этапный фильм в становлении киномана. Его не обязательно любить и считать самым выдающим произведений всех времен и народов. Его просто нужно внимательно посмотреть.
I'll wait here, You're crazy, Those viscious streets are filled with strays, You should have never gone to Hollywood. They find you, Two time you, Say your the best they've ever seen, You should have never trusted Hollywood. I wrote you, And told you, You were the biggest fish out here, You should have never gone to Hollywood. They take you, And make you, They look at you in disgusting ways, You should never trusted Hollywood. I was standing on the wall, Feeling ten feet tall, All you maggots smoking fags on Santa Monica Boulevard, This is my front page, This is my new age, All you bitches put your hands in the air and wave them like you just don't care. All you maggots smoking fags out there on Sunset Boulevard. Phoney people come to pray, Look at all of them beg to stay, Phoney people come to pray. System of a Down - Lost in Hollywood Принеся мне диск с фильмом, одногруппница заклинала вначале прочитать статью в прилагаемом к фильму буклетике и после нее идущие 'подсказки' Линча. Само собой, читать я ничего не стала, чтобы не испортить лишними преждевременными знаниями вкус первого просмотра. Поначалу всё было более-менее просто и вызывало даже улыбку: уж очень комично две блондинки играли в нуар (хотя я напряглась: Хичкок научил незамедлительно реагировать на блондинку). Несколько моментов смущало, конечно, но я ждала, что, как в лучших традициях детектива, в самом конце всё станет ясно. До этого момента в долгий ящик отправились страшно улыбающаяся пожилая чета, юродивый за кафе и два человека, одному из которых он приснился, незадачливый убийца, охотящийся за какой-то чёрной книгой, труп Дайан (кто вообще такая эта девушка и кем она приходилась Рите), театр Силенcио, куча денег и синий ключ странной формы, оказавшиейся в сумочке Риты, ну и, наконец, синяя коробочка... Фильм подходит к концу (я вижу это по дорожке внизу проигрывателя), Рита дрожащими руками поворачивает ключ в коробочке, открывает ее, вот-вот всё станет ясно... И тут - провал. А потом Линч предлагает вниманию зрителя совершенно другую историю, смонтированную в обратном порядке из коротких, нервных, дёрганных отрывков. Молоденькая и полная надежд на карьеру кинозвезды провинциалка Бэтти превращается в неумытую и потасканную жизнью Дайан, которую тянет за собой в киноиндустрии блистательная Камилла (она же Рита) - подруга и любовница Дайан. Правда, уже бывшая: Камилла предпочитает второстепенной посредственой блондинке своего режиссера Адама Кешера. Всё поставленно с ног на голову, лица и имена путаются, причудливым образом сплетаются. Пожалуй, постоянными остаются три вещи: 'серые кардиналы' братья Кастильяни, держащие в своих лапах весь киношный Голливуд и правящие балом на съёмочной площадке вплоть до выбора актрис на главную роль ('Эта девушка!'); бомж с синей коробочкой, словно он - единственный хранитель тайны этого перевёртыша; и, конечно же, театр Силенcио с пульсирующей в синем свете софитов микрофонной стойкой и дамой с синими волосами на балконе, которая завершает фильм тихим свистящим 'Silencio'. Тишина. Занавес. Титры. Я не берусь с одного просмотра постигнуть этот фильм, тем более, что там, наверное, и постигать-то нечего. Ну, крато.. Любовь... Одногруппница сказала, что любовь там - самое главное. Не думаю. Да, конечно, любовь, а вместе с ней измена и ревность, протянуты через весь фильм, хочется верить в подлинность чувств Бэтти и Риты, Камиллы и Адама, например. Однако есть по крайней мере две сцены, передразнивающие это чувство: в первой части это пробы Бэтти, когда ей надо сыграть любовную сцену, а во второй - сцена в машине, когда Кешер показывает актёру, как нужно целовать актрису Камиллу. Конечно же, в последнем случае чувства подлинны, но не нужно забывать, что это кино, в котором актёры играют актёров, которые играют в кино. Как сказала бы Клодия из 'Интервью с вампиром', авангард. Кстати, хороший пример. Так же, как в 'Интервью с вампиром', в 'Малхолланд Драйв' чётко противопоставлены кино и театр. Кино дарит иллюзию чувства, оно призвано обволакивать и согревать, ведь всё всегда заканчивается хорошо: мечты сбываются, и молоденькие актрисы получают главные роли, а влюблённые женятся и живут долго и счастливо. Что делает театр? Он разрушает эту иллюзию самым наглым образом: вульгарно накрашенная и еле держащаяся на ногах женщина поёт душераздирающую песню, от которой Рита и Бэтти начинают плакать, но потом вдруг неожиданно падает, потеряв сознание, а голос продолжает наполнять своды театра, и становится понятно, что это всего-навсего запись, фонограмма! Театр передёргивает кино, распахивая перед зрителем разъятую бездну, пропасть, бесконечное бездонное ничто синей шкатулки Пандоры ('Ящик Пандоры' с Брукс как раз про это). Безымянный юродивый, живущий за мусорными баками кафе, раскрывает эту коробочку, из нее выбегают маленькие дедушка и бабушка, которые так отвратительно улыбались в начале фильма, и спешат к Дайан, чтобы напугать ее... Кто они? Я не уверена. Возможно, рядовые зрители, какими они были в первой части. Но во второй благостная пожилая чета трансформируется в совесть... Вся разгадка фильма-зазеркалья, фильма-калейдоскопа заключена в синей коробочке, а ключик от неё появится тогда, когда киллер исполнит заказ Дайан... Что же в ней? В синей шкатулке синим светом светится театр и дама с синими волосами со свистом шепчет 'Silencio'.
Оглянись. Почувствуй. Пойми. Действительность это или наваждение? Горькая правда или сладкая ложь? Живешь ли ты на самом деле или находишься в мире собственных потаенных фантазий? Реальны ли люди, которые тебя окружают или это мнимые образы пребывающие в твоем сознание, которым ты сам примеряешь роли, которые играют в твоем собственном театре, живут в этом вымышленном мире по твоим правилам? Возможно ли, что тонкую грань между настоящей жизнью и ирреальной проводят лишь сновидения, отражения твоего разума, твоей сущности. Как иногда бывает сложно отличить эту невидимую линию различия столь разных стихий, отречься от мнимой действительности, где ты можешь быть кем угодно, где твоя судьба могла сложиться иначе, где ты мог умереть счастливым. Мечты это болезненный декаданс нашего сознания, который в полной мере обретает своё воплощение во сне. А сон никогда не станет явью... Кинематограф никогда не будет прежним, таким как раньше, после знаменательных произведений одного из самых одаренных режиссеров современности Дэвида Линча. Все его ленты уникальны, а мысли до сих пор никем не поняты. Умение режиссера в каждой своей картины изобретать элитарную композицию прочно соединенную тонкими нитями, содержащими в себе фееричные сюжетные ходы, которые лишают способности рационально мыслить, до сих пор будоражит сознание и не оставляет никого равнодушным. Критики рукоплескают мастеру, поражаясь столь откровенным и сложным работам, охарактеризованным никак не иначе, как отдельный жанр в кинематографе не поддающийся никакой логике, лишь безумному мышлению маэстро. Но именно такие штучные произведения мирового кино выделяются среди прочих, становятся культовыми и высоко оцененными. Картина «Малхолланд Драйв», как раз такой творческой судьбы. Эта лента затрагивает каждую частичку души, поражает своей экспрессией и не оставляет сомнений в своей гениальности. Определенно, это кино, которое нужно посмотреть, прежде чем умереть. Произведение Дэвида Линча таит в себе целый мир, наполненный множеством ужасающих фобий, пронизанный острым чувством страха и окутанный волюнтарной паранойей. Шоссе Малхолланд драйв станет началом извилистого пути в никуда. Таинственная красавица-брюнетка чудом уцелевшая в автокатастрофе на том злополучном месте, станет лишь открытием не распутанного клубка сокровенных таинств, мистической мизансценой в этом мире, расположение которой невозможно предугадать. И вот через несколько секунд перед нами предстает новая картина, насыщенная ласкающим солнечным светом и чудесной атмосферой дневного «Города Ангелов». Юная амбициозная актриса совершает свои первые шаги в большом городе возможностей. Она чувствует, что её желаемые мечты начинают сбываться и все это здорово походит на самый прекрасный сон. Но эта живописная зарисовка прерывается конфликтом серьезного молодого режиссера в очках с продюсером, в выборе очередной протеже на главную роль в новой картине. Оглядываясь на секунду назад ты понимаешь, что это ни в коем случае не сумбур, художник профессионально выстраивает все сюжетные линии в один ряд, разъединяет и соединяет воедино, интригует не окрепшие умы зрителей. Вся эта изысканная постановка для чего? Чтобы поразить всех и каждого чрезмерным эпатажем маэстро или раскрыть всем зрителям глаза на американскую мечту, которая вряд ли станет явью. Ведь этот сон увиденный Бетти является лишь плодом фантазии, мечтой Дианы о жизни, которую она всегда мечтала испытать. Голливуд полон грязи и людей, которые способны улыбаться и выдавливать из себя эмоции, только по команде «Свет. Камера. Мотор». Картина «Малхолланд Драйв» не только об этой разрушенной мечте миллионов людей, она о жизни, о любви, о искренних чувствах, которые потеряли своё реальное очертание... Фантасмагория мыслей Дэвида Линча пробуждает в тебе безудержного эстета, стремящегося познать каждую деталь его произведения. Лента «Малхолланд Драйв», как раз таки пестрит многообразием детальности и интересными режиссерскими находками, которые до сих пор понять и увидеть в общей сложности никому не удалось. Картину Линча уже давно разобрали на гаечки-шурупчики, заглянули внутрь, домысли, то что осталось незавершенным, все шаги автора поддались общедоступной трактовки. Но зачем разрушать иллюзию режиссера, притягивающую именно своей загадочностью? Зачем пытаться накинуть логическую сетку на столь феноменальное произведение, в котором так важно не стандартное мышление. Есть ли смысл смотреть на паззл в законченном виде, гораздо интереснее его собственноручно собрать. Каждая сцена, каждый эпизод картины это своеобразная головоломка, которую безумно интересно разгадывать, искать сюжетные ответвления, соединять с уже осмысленными частями сего произведения. Сценарий ленты это верх поэтического своеобразия, диалоги зашифрованные послания, а каждый фрагмент пленки воспринимается лишь индивидуально. Кольцевая композиция автора впервые представленная именно в «Малхолланд Драйв» вуалирует в голове каждое мгновение, внося в действие, то неясность, то просветление. Безграничный творческий порыв режиссера под ноты Анджело Бадаламенти завершает сцена из репертуара театра «Silencio», которая является тем самым не мысленным и искаженным представлением о повседневной жизни в рамках иллюзионного спектакля самых смелых фантазий Линча. За каждым персонажем в фильме, каждым образом, силуэтом стоит отдельная история в которой перемешались все грани разумного, сладкие грезы сновидения. Режиссер не стесняясь прописывает каждой роли особый характер, награждает её определенными чертами, делает максимально оригинальной в данном контексте. Актеры же, снявшиеся у великого художника, превратили грандиозные замыслы Линча вовсе в исполинские. Какой чувственностью, излишней проникновенностью, наполнен весь «Малхолланд Драйв», благодаря таланту этих людей. Одного лишь взгляда достаточно на образ Лауры Хэрринг, чтобы понять, что дальше вас ждет нечто экстраординарное, ведь игра актрисы придает картине эмоциональный привкус. Эти чувства играют тобой до того момента, пока твой взгляд не упадет на столь изящный силуэт, пока ты не увидишь прекрасную улыбку, выразительный взгляд героини Наоми Уоттс. С какой мимикой играет актриса, какую бурю эмоций она вызывает в сердцах зрителей невозможно понять, надо лишь почувствовать, эту внутреннюю красоту одной из самых талантливых актрис Голливуда. Иллюзия на грани гротеска. Абстракция, наполненная чередой ярких символов, воспоминаний, таинственных маниакальных образов, эклектично переходящих из грез в реалии жизни. Квинтэссенция, насыщенная сюрреализмом, обладающая сложным многоступенчатым характером, многозначная во всех своих ипостасиях. Дэвид Линч снял не просто картину, он воплотил в жизнь гениальную вселенную, в которой на каждом шагу вас ожидает непредсказуемое откровение, мысленный катарсис. Лента «Малхолланд Драйв» удивляет каждую секунду, очаровывает своим стилем, притягивает манящим шармом, лишает дара речи и крепкого сна. Это кино из той редкой категории, которое овладевает вашим разумом и сознанием, заставляет думать и размышлять, делать выводы и умозаключения. Эта лента оставит неизгладимый след в сознание и будет вечно жить в вашей памяти... Глубочайшее эмоциональное потрясение. Культурный шок. Состояние эффекта. Гордость за то, что ты живешь в мире в котором существуют такие непревзойденные шедевры способные перевернуть наизнанку все грани разумного, поразить ошеломляющей красотой художественной составляющей, дав испытать неизведанные ранее чувства возвышенного авторского искусства. Это величайшая загадка кинематографа, настоящая магия кино...
Рита и Бетти. 'Если сделаешь все хорошо, мы увидимся один раз. Мы увидимся два раза, если все будет плохо.' Лично для меня фильм Дэвида Линча 'Малхолланд Драйв' остается навсегда самым загадочным и таинственным нечто, что я видел за всю жизнь в мировом кинематографе. Картина очень необычная, снята так атмосферно, как один и долгин сон. После ее просмотра все еще долго анализируешь и складываешь головоломку. Признаться честно, этот фильм смотрел дважды, ведь когда-то его с первого раза не понял до конца. Сейчас хочу сказать, что это редкое крутое кино, выделяющееся по своей ценности и того, как нам все преподнес режиссер. У Линча есть интересные работы. Говорю о культовом 'Твин Пикс', фильме, который я очень люблю 'Простая история'. Но вот 'Малхолланд Драйв' он превзошел самого себя, и это удивительное нечто, заслуживающее самого пристального внимания. Лос-Анджеле. Мы видим загадочную девушку с черными волосами, которая чудом остается жива после аварии, но теряет память. Она прячется в одном доме, в котором ее находит только приехавшая начинающая актриса Бетти. Незнакомка берет себе имя Рита в честь американской актрисы. Между девушками завязывается дружба, и Бетти решает помочь Рите все вспомнить... — Ты делала это раньше? — Я не знаю. А ты? — С тобой — хочу. Дуэт Наоми Уоттс и Лауры Хэрринг забыть здесь невозможно. Уотс и получила мировое признание как раз благодаря этому фильму. Кстати, Наоми здесь выложилась на все сто, и мы видим ее совсем разной. Что касается Лауры Хэрринг то, это ее самая известная роль. Она такая здесь соблазнительная, как вкусная конфетка, от которой невозможно оторваться. С первых минут фильма, кино завладевает вниманием и невозможно оторваться. Все так интересно, таинственно, очень хочется во всем разобраться и все понять. Психологический триллер отточен на ура, и к этому фильму даже не к чему придраться. Режиссер играет со зрителем, запутывает его. Каждая сцена так прекрасна, так отдает секретом, таинственностью. Досматривая до конца, неожиданно начинаешь находиться в оцепенении и шоке, и этому фильму в целом есть чем удивить. Ничего похожего мы и не видели раньше, поэтому и я люблю Mulholland Drive. Для режиссера была целая пытка создать это нечто. Все начиналось с попытки сериала, а закончилось таинственным триллером, за который Линч и получил Золотую пальмовую ветвь, как лучший режиссер. Я думаю, это кино прекрасно, но оно для ценителей, для особенного зрителя, кто ищет нечто крайне необычное. Из знакомых нам заурядных и привычных кинолент, 'Малхолланд Драйв' отличается своим непредсказуемой сюжетной линией, разных взглядов на историю и предположений. Здесь нет точного чего-то, и зритель сам решает как думать и что выбирать, и это удивительно. Дэвид Линч снял классное кино. 'Малхолланд Драйв' - психологический, детективный триллер 2001 года и подарок от талантливого режиссера. Итог, исключительное, ни на что непохожее кино, которое не нужно рассказывать, его нужно просто посмотреть. Браво. — Эта девушка. — Эй, это не девушка для моего фильма! — Это уже не твой фильм. 8 из 10
Год назад, решив освежить в памяти культовый сериал 'Твин Пикс', я увлекся творчеством одного из самых необычных и гениальных режиссеров современности. Речь о Дэвиде Линче. Но лишь спустя год я добрался до фильма, который называют самым необычным, загадочным, обсуждаемым в фильмографии Дэвида. Фильма с типично сериальным названием. 'Малхолланд Драйв' (далее МД). Сразу оговорюсь, считая себя поклонником творчества Линча, я не разделяю столь восторженных эпитетов, посвященных загадочности данного фильма. Более того, считаю, что МД с точки зрения понимания не намного сложнее предыдущего творения режиссера - картины 'Шоссе в никуда'. Вся сложность заключается в нестандартной хронологии повествования. Она здесь не прямая, не обратная, а переплетенная. Нити сюжета (да, сюжет здесь есть, и он вполне доступен восприятию любого зрителя) 'загадочно' переплетены друг с другом, в кадры из прошлого (иллюзия) внезапно врезается настоящее, реальность настоящего сменяется столь же внезапными флэшбэками. Но вся 'загадочность' МД объясняется довольно просто. Ведь Линч на удивление узнаваемый режиссер, обладающий своим характерным подчерком. Для снятия 'пелены тумана' стоит просмотреть два предыдущих творения Дэвида: упомянутый выше 'Шоссе в никуда' и, как ни странно, тоже упомянутый выше легендарный 'Твин Пикс' (далее ТП). В 'Шоссе' нет загадки, все довольно просто и понятно. Хронологическая линия сюжета прямая (настоящее - иллюзия). Теперь о ТП. В сериале хронология также прямая, в начале присутствуют многочисленные загадки, которые прямо разъясняются в процессе повествования. Концовка сериала многим напоминает бред сумасшедшего, но именно в концовке заложен весь ключ к происходящему, раскрывается вся подноготная истории. При этом уже в середине сериала зритель понимает 'кто убийца', остаются лишь вопросы 'как' и 'почему'. Вернемся к МД. Здесь стоит отметить историю создания картины. Широко известный факт - МД задумывался изначально как сериал, который забраковали заказчики после показа двух пилотных эпизодов. Именно эти пилотные эпизоды (первые 120 минут фильма) и стали основой полнометражной версии. В этот временной промежуток в итоге пришлось уложить всю сюжетную линию. На постепенное, планомерное объяснение происходящего в полнометражке уже нет времени. В запасе всего 26 минут. И тут Дэвид Линч делает гениальный ход. Действительно, идея, достойная гения интриги. Дэвид делает из фильма ребус, загадку. В концовке фильма линия сюжета переходит в иную плоскость, хронология нарушается окончательно. Многочисленный символизм, присущий всем картинам Линча, конечно, никуда не делся. Но те символы, которые наверняка стали бы кусочками мозайки, складывающимися в единое целое в процессе повествования сериала (как было в ТП), стали лишь подсказками к общей загадке в полнометражной версии. Весь ребус, на мой взгляд, появился из обрезанности сюжета, вызванной временными рамками, в которые неизбежно ставится полнометражное кино. Дальше все сделали зрители, фанаты режиссера и люди, которым свойственно искать черную кошку в темной комнате. Ну и сам Линч, конечно, гений интриги и мастер по напусканию тумана. Режиссер осознанно дает нам 10 подсказок к 'разгадке' фильма, ведь именно эти подсказки вызывают жгучее желание пересмотреть МД, причем пересмотреть куда более внимательно, обращая внимание на мелкие детали, невольно заставляя замечать потрясающие художественные приемы, будь то великолепная игра актеров, глубокая и сложная работа операторов, сумасшедшее и притягательное музыкально-звуковое оформление. Линч словно говорит зрителю: 'Вы ничего не поняли? Я подскажу вам, а вы посмотрИте снова, повнимательнее'. И зритель вынужден смотреть фильм снова и снова. И восхищаться, восхищаться, восхищаться. Ведь Дэвид прекрасно усвоил истину, что удавшаяся интрига - это уже полдела. Признаюсь, сам я попался на эту удочку. Мало кто способен верно истолковать все символы МД с первого раза, без подсказки. После первого просмотра у меня, естественно, появились вопросы, хотя общий смысл уже тогда был угадан мной верно. Прочитав на 'Кинопоиске' раздел 'Знаете ли вы, что...' я уселся поудобнее и пересмотрел фильм. После второго просмотра для меня все встало на свои места, все подсказки Линча удалось понять и картина стала 'единым целым'. Не буду здесь объяснять значение символов и общий смысл сюжета, дабы не портить вам процесс анализа и не лишать удовольствия от собственных поисков. Скажу лишь. что некоторое интерпретации вызывают у меня искреннюю улыбку. Поиски космоса и мистической основы фильма так похожи на поиски той самой черной кошки из темной комнаты. Хотя гений Линча здесь безусловно играет свою роль, ведь его только радуют многочисленные интерпретации. Они означают, что его творение обсуждают, о нем говорят. И никогда, никогда Дэвид не раскроет нам своей картины, не объяснит ее смысл, не разгадает за нас свои же загадки. Ведь интрига должна жить. Все гениальное просто. В заключении отмечу положительные моменты самого фильма. Игра актеров - на высшем уровне. Линч остается верен самому себе и в подборе исполнителей на свои роли. Наоми Уоттс потрясает, шокирует, открывает себя как великолепную актрису и уж точно никого не оставляет равнодушным. Джастин Теру также очень, очень хорош. Остальные актеры соответствуют высокому статусу режиссера. Музыка и звуковые эффекты - бесподобно. Анджело Бадаламенти, как и сам Дэвид Линч, очень легко угадывается, обладая своим неповторимым почерком, а это уже признак величия. Операторская работа - сложна, удивительна и немного безумна. Хотя грани безумия у каждого свои. Просто последите за движением кадров. Возможно, вы будете потрясены. И последнее. Дэвид Линч, как всегда, оставляет множество открытых образов и символов (пример: черный человек за закусочной 'Winkies' и то, что происходит там же в концовке фильма). Открытые образы означают, что их можно понимать по-разному, так, как хотите их понять именно вы. Дэвид, как истинный художник, оставляет зрителю пространство для фантазии, фантасмагории, глубоких выводов. Таким образом, режиссер не обманывает нас, говоря, что каждый поймет фильм по-своему, у МД нет единого смысла. Ведь концепция сюжета (в которой и кроется вся загадка) и глубинный смысл увиденного - это разные вещи. Режиссер дает нам загадку, к которой существует вполне понятный ключ, но выводы оставляет за нами. Браво, Маэстро! 9 из 10