Рецензии. Ромео и Джульетта
Восхитительный фильм! Не подобрать слов, которые смогли бы описать все мои эмоции от него. Просмотр был на одном дыхании, а 2 часа пролетели как 5 минут. Наверно это оттого, что зритель полностью проникает в атмосферу Вероны XIV века, погружается в междоусобные войны Монтекки и Капулетти и, конечно же, в безумную, всепоглощающую любовь двух молодых людей -Ромео и Джульетты... Дуглас Бут очарователен. Как по мне, он идеально подходит на роль Ромео- классические черты лица, проникновенный взгляд, нежные, но в то же время сильные руки, и все это сочетается с великолепной игрой актера... Все кадры с ним радовали и глаз, и душу, и волновали сердце, хотелось хоть на пару мгновений оказаться на месте Джульетты. Хейли Стайнфелд- милая, чуткая, нежная Джульетта. Она покоряет своей естественностью и какой-то детской наивностью. Актриса прекрасно вжилась в роль. Также порадовала российская озвучка, голоса Лизы Арзамасовой и Филиппа Бледного подошли как нельзя лучше. Великолепные пейзажи, костюмы, роскошные дома, и да, этот балкон Джульетты просто невероятнейшей красоты. .. все это придает фильму особый шарм. Отдельно хочется сказать про саундтреки. Музыка отлично дополняла каждую сцену, проникала в душу, заставляла плакать на грустных моментах, завороженно смотреть на влюбленных в минуты их встреч. И каждый раз, когда звучала та или иная мелодия, мурашки пробегали по коже, даже сейчас слушаю саундтреки к фильму и слезы стоят в глазах, а по телу прокатывается дрожь...Никогда так особо я не обращала внимание на музыкальное сопровождение, но здесь...что-то невероятное, вдохновляющее, непередаваемое словами, это нужно услышать, прочувствовать, пережить. Как многие сейчас говорят, хочется стереть себе память и посмотреть фильм вновь. Снова пережить эту бурю эмоций, когда уже пошли титры, а ты сидишь и рыдаешь, пытаешься успокоиться, и одновременно недоумеваешь к чему эти переживания, ведь конец давно уже знаком... Еще порадовало, что в фильме не было тех неловких моментов, за которые становится стыдно, когда в комнату заходят родители. Я ставлю 10 из 10 за то, что затронули душу P.S. Насчет того, что якобы переврали какие-то диалоги или монологи, и добавили что-то от себя, советую перечитать Шекспира, Джульетта действительно спросила Ромео: 'Мой друг, где целоваться вы учились?' ( перевод Пастернака).
Я очень ждала выхода этой картины. В детстве 'Ромео и Джульетта' 1968 года был одним из самых моих любимых фильмов, поэтому увидеть эту историю в новом изложении было любопытно. И вот свет в зале погас, я радостно захрустела поп-корном, еще не подозревая, что ближайшие два часа буду пытаться подавиться этим поп-корном, лишь бы не видеть происходящего на экране. Я посмотрела Ромео и Джульетту 1968, чтобы убедиться в том, что я не бесчувственная скотина и умею сопереживать. И тогда стало понятно, почему фильм 2013 года меня не затронул... Начну с актеров: 1) Дуглас Бут. Он красивый. Ромео должен быть красивым. Но вжиться в образ Ромео Дуглас так и не сумел. Такое чувство, будто каждую секунду он думал о том, чтобы выглядеть максимально привлекательно. Поэтому на лице практически не отражалось никаких эмоций, лишь потоки слез струились из глаз. Я не видела ни любви, ни страдания, ни отчаяния его героя. Ничего! Только заученный текст и его красивое лицо. Ромео - образ непростой. Мечтатель, романтик, он слишком эмоционален и скор на решения, но обаятелен и добр. Но Ромео я фильме не было. Был Дуглас Бут, который произносил заученные монологи, не вкладывая в них никаких чувств. 2) Хейли Стайнфелд. Она понравилась куда больше, чем ее партнер по фильму, но роль ей не совсем далась, хотя она очень старалась. Отчетливо видно это в сцене, когда Джульетта произносит монолог на балконе, не зная, что Ромео слышит каждое слово. В ее исполнение это выглядело так: Джульетта вышла, прочитала заученный текст и не сильно так удивилась обнаружив в кустах предмет своей страсти. В общем все было слишком наигранно. Хотя она и была прекрасна. Свежа, чиста и красива как ангел. Но этого было недостаточно... Далее про персонажи: 3) Кормилица. Пэт Хейвуд в этой роли (1968) была великолепна. Она так заразительно смеялась, так рьяно помогала своей любимой Джульетте, так отчаянно волновалась за нее... Но в фильме 2013 года я не могу даже вспомнить как она выглядела, хотя смотрела фильм несколько дней назад. Лесли Мэнвилл была никакая. То же самое можно сказать про Леди и Лорда Капулети (отец Джульетты вместо любящего отца был похож на маньяка). Но были и очень удачные образы. Например Бенволио. В фильме 1968 года этот персонаж не запомнился и не был важен. Но Коди Смит-МакФи смог вдохнуть столько жизни в Бенволио, что его невозможно забыть. Жаль, что не он играл Ромео. Также очень понравился Меркуцио. Кристиан Кук создал совершенно новый образ этого персонажа. Меркуцио 1968 и Меркуцио 2013 - это две разные, харизматичные и яркие личности. И я даже не знаю какой мне нравится больше. Но кто действительно потряс, так это Тибальт в исполнении Эда Вествика. Он переиграл всех вместе взятых. Это было неожиданно. Тибальт был горяч, яростен и невероятно харизматичен. Он был единственным, кто смог затмить персонажа 1968. Не могу не отметить отсутствие нормального саундтрека в этом фильме. Песня Nino Rota — Romeo E Giulietta из фильма Франко Дзеффирелли стала культовой. На протяжении более 40 лет это одна из самых популярных песен для первого танца молодоженов. Ну неужели было трудно обратиться, например, к Брайану Адамсу? Он написал бы такой саундтрек, что зрители обливались бы горькими слезами. Но, видимо, весь бюджет ушел на декорации... И все же я рада, что посмотрела этот фильм. Он помог мне осознать всю гениальность игры Леонарда Уайтинга и Оливии Хасси. Я никогда не оценивала фильм 1968 года в плане игры актеров, мастерства режиссера, сложности постановки. Я просто любила этот фильм. Но теперь я понимаю, что Франко Дзеффирелли создал Шедевр! Достаточно сравнить сцены встречи Ромео и Джульетты перед венчанием в обоих фильмах и становится ясно, что Дугласу Буту и Хейли Стайнфелд до таких ролей еще очень рано... 1 из 10 балл за красивые декорации и 5 за Тибальта!
История, написанная много лет тому назад, одним из самых серьезных поэтов, признанного по всему земному шару, направлена непросто чтобы показать субъективное переживание Уильяма Шекспира при проявлении влюбленности, но и чтобы увековечить истинное проявление самого человеческого чувства - любви. И очередная, данная попытка экранизировать Ромео и Джульету на большом полотне не стоит, и даже более того, нельзя считать лишним действием современных кинематографистов, во время когда все вверх дном, время, когда лжеидеалы все больше заполняют сознание, и хуже того, наше подсознание. Стараясь как можно больше независимо оценивать данную ленту, а в особенности не принимая во внимание ранее снятую Франко Дзиффирелли ленту, выходит очень даже достойная попытка напомнить зрителям о самом прекрасном и важном. Игра всего актерского состава достойна высшей похвалы, в особенности за невероятно точную передачу крайних состояний человека, будь то гнев, влюбленность или агония. Однако и среди такого хорошо подобранного актерского ансамбля можно уловить что-то нечто большее, близкое по духу. Как ни странно, эта, далеко не первая, картина с участием Пола Джиаммати, после которой несомненно хотелось бы, чтобы это не осталось просто так, без особого внимания людей, оценивающих кино. Невероятно быстро развивающиеся события в данной ленте никак не вредят эстетическому восприятию, а даже наоборот. Что лишний раз напоминает о тенденциях современного кинематографа. За счет очень точного монтажа, картина получилась нескомканная, хоть и сжатая. Нельзя не сказать и о прекрасной музыке, а также достойной работе актеров русского дубляжа, которые позволяют сполна оценить почерк великого мастера поэзии!
Из всего фильма можно выделить несколько положительных моментов: привлекательная внешность героев и неплохие костюмы. Актёры очень сильно подвели, особенно Хейли Стайнфелд. Она не выполнила свою задачу, не передала всех чувств этой истории больше чем остальные актёры, хотя всё это можно списать на юность актрисы и ещё не долгую актёрскую деятельность. Но для столь драматической картины нужно было подобрать актрису по опытнее. Что же относится к Дугласу Буту, то его герой уж очень часто проливает слёзы, это конечно по сюжету, но всё же это он делает непрофессионально, как-будто они непроизвольно текут из его глаз. Из всех актёров можно выделить лишь Эда Вествика. Он ещё как-то постарался передать образ Тибальта. Фильм можно посмотреть один раз, даже сначала он может вызвать восхищение, но второй просмотр становится не очень-то интересным и начинаешь замечать все недостатки. Весь фильм можно смотреть лишь из-за красивой картинки. Если бы был более профессиональный набор актёров, то фильм мог бы стать отличной экранизацией столь известной пьесы в 21 веке. 4 из 10 За попытку и за старание.
РиДж - один из моих любимых сюжетов. Новый фильм, надо признать, - не самая худшая из экранизаций, но смотреть ее второй раз пока не хочется. Если уж решили полностью ставить фильм в духе Шекспира, то делайте это, уважаемые сценаристы и режиссеры, четко по первоисточнику и до конца. Иначе не миновать вам бури гнева со стороны почитателей творчества великого драматурга. Есть некоторые плюсы: декораторы и костюмеры постарались на славу, дух средневековой Италии передан удивительно красочно. Шекспировские диалоги, или похожие речи, выдержанные в том же стиле - огромный плюс. Надо отметить актеров, сыгравших Герцога Веронского, Леди и Лорда Капулетти. Они отлично вписались в колорит обстановки. Джульетта может не совсем соответствует типажу, который зародился в представлении у многих зрителей, но все же юность и свежесть актрисы делают свое дело, она начинает очаровывать. Приятно посмотреть и почти не переигрывает. Эд Вествик - потрясающий актер, как всегда великолепен в своем амплуа подлеца и задиры. Его Тибальт -лучший из всех, которых можно было увидеть в других постановках. Во время сцены на балу, где он замечает Джульетту танцующей с Ромео, я почувствовала, будто сама нахожусь во дворце, а передо мной стоит не Эд Вествик(и не Чак Басс с длинными волосами) а самый настоящий Тибальт, который, кажется, сейчас порвет беднягу Ромео на британский флаг. Жаль этому персонажу не так много внимания уделили. Точно также со всех сторон урезали роль Меркуцио в этой истории. Кристиан Кук бесподобно сыграл, но его было слишком мало в фильме. Видимо, сценаристы предпочли заполнить экранное время излишними соплями влюбленных. Не позволили Меркуцио проявить все его красноречие ( вдруг Ромео затеряется на его фоне?); а зритель не услышал фразы про 'человека, которого Бог создал во вред себе'. Дуэль с Тибальтом скудной получилась, самый сильный момент пьесы сняли 'на отвали'. Смерть его тоже была быстрой и спокойной, без того драматизма, который заложен изначально в этой сцене. Ни тех эмоций, ни тех 'трехэтажных' проклятий на оба дома... - режиссер обошелся скромненьким монологом и двумя неестественными слезинками от Ромео и Бенволио. И кстати о них... Да, персонаж Бенволио - самый адекватный и миролюбивый из всей 'золотой молодежи', и похоже был единственным, у кого не наблюдалось суицидальных наклонностей. Но зачем его нужно было изображать таким наивным дитем с щенячьими глазками? Глядя на него хотелось отобрать шпагу, дабы он сам себя не поранил, и дать конфетку. Ромео! Похоже, что целевая аудитория фильма - 13-ние девочки, которые еще недавно фанатели от Роберта Паттинсона и Марио Касаса. И вот новый крутой влюбленный красавчик. А где Ромео собственно? Не секси-Ромео, а тот самый искренний, в какой-то степени даже безумный, романтичный юноша с чистой душой, который полюбился всем поколениям зрителей/читателей? Определенно не в новой экранизации. Ну и главный минус: вражда кланов, накал страстей, беззаботная жизнь 'королей' не заметны, теряются на фоне откуда-то взявшихся рыцарских турниров и прочей отсебятины. Итого, только из-за Тибальта и Меркуцио - 7 из 10
Ну что тут сказать... 'НЕ ВПЕЧАТЛИЛО...' Вроде бы всё 'по тексту', картинка красивая, но исполнителям главных ролей не веришь. Действие развивается черезчур быстро, что в принципе понятно, это же изначально театральная пьеса. Но там, где должен быть раскрывающий операторский ход, крупное наведение на лицо Джульетты, и зритель должен очароваться, влюбится в неё вместе с Ромео, не происходит ровным счетом ничего...и следующий кадр, крупный план Ромео, и действительно 'ничего...' он тоже явно не впечатлен. Актеры откровенно деревянные. И хорошая режисерская задумка с подбором людей действительно близких по возрасту к реальным Р и Д, проваливается с треском на первых минутах фильма... А дальше... а дальше чем дальше в лес, тем больше дров... к середине создается впечатление, что это просто съемки театральной постановки, и будь весь фильм выдержан в едином стиле, претензий бы не было, но опять не случилось. Вытягивают данную экранизацию пожалуй только: Коди Смит-МакФи - если мальчик продолжит играть в ту же силу, его ждет отличное актерское будущее. Эд Вествик - мало, мало ему дали времени, но какая экспрессия черт побери, несмотря на тот факт, что образ абсолютно его, и ничего нового для себя он не сыграл. Пол Джаматти - здесь вообще без комментариев, мэтр он мэтр и есть, лёгкая сумасшедшинка, филосовский взгляд в глубине добрых глаз, и как результат единственный расрыкрытый на 100% образ. Хочется ещё сказать о тексте дубляжа, переводов достаточно много, и здесь уж кому какой ближе, мне по душе Пастернак, из-за этого многие фразы сильно резали слух. Из-за уважения к Шекспиру, и попытке донести его до нового поколения... 5 из 10
Начнем с того, что фильм довольно неплохой - очень красивые натурные съемки, все эти замки и мраморные полы, шикарные костюмы и очаровательные платья, музыкальная тема Ромео и Джульетты мне тоже понравилось. Но все-таки второй раз этот фильм я смотреть не буду, потому что в нем нет души. Актеры вроде играют свои роли, видно что стараются, но толку нет. И нет какой-то сплоченности в актерском составе, у меня возникло чувство, что все там видят только себя. Очень разочаровал Меркуцио, его смело можно было убрать из фильма никто бы и не заметил. Роме и Джульетта - молоды и милы - но самой трагичной любовной пары в кинематографе, увы, из них не получилась, им не сопереживаешь, слезы на глаза не наворачиваются. Общую картину оживляли Бенволио, няня и Тибальт - Эду Вествику можно было сыграть Меркуцио, хотя его Тибальт тоже хорош, но его в фильме мало. Также меня не впечатлили сцены с фехтованием - на мой взгляд они малоубедительны. Все машут шпагами, как будто первый раз в жизни взяли их в руки. Скорее всего это и так, но режиссеру стоило нанять им лучше учителя и выделить побольше времени на тренировки. И из личных наблюдений - все актеры плакали только правым глазом - может это режиссерская задумка такая? Поэтому моя оценка 6 из 10
Сколько фильмов снято по этой великолепной истории любви и смерти, но эта экранизация мне понравилась больше всех. Хоть и была снята много лет назад чудесная лента, но во-первых, здесь мне больше понравились актёры, а во-вторых - музыка композитора Абеля Коженёвски. Всё-таки, от саундтрека много зависит - и чувства, и восприятие всего фильма. Джульеттой здесь предстаёт Хейли Стайнфелд, которую на русский язык озвучила Лиза Арзамасова. Не являюсь поклонницей этой русской актрисы, но тут её голос пришёлся как нельзя кстати. Сама же Хейли - отличная Джульетта, ей очень подходит эта роль. Дуглас Бут (Ромео) - очень яркий начинающий актёр, думаю, у него будет много хороших проектов впереди. Отмечу Наташу МакЭлхоун, которая в этом фильме играет Леди Капулетти. Хотя, я знакома с этой актрисой только по фильму 'Тайна Мунакра'. И конечно же, великолепен был Стеллан Скарсгард, хоть роль его и не так велика. А вот Эд Вествик в роли Тибальта не очень впечатлил. Мой самый любимый эпизод в этой истории (не только в фильме) - самый конец. И тут его смогли снять шикарно. Костюмы и декорации действительно как из красивой сказки прошлых веков. Отдельное спасибо тем, кто переводил фильм на русский. Хорошо, что недалеко ушли от оригинала, слушала и смотрела с большим интересом. Думаю, рассуждать о сюжете тут будет не уместно, так как, я уверена, что все и так его отлично знают, и читали книжку, и смотрели предыдущие фильмы. Очень жаль, что фильм так мало был в прокате, всего недельку. Я бы сходила ещё раз. Буду ждать выхода DVD. 9 из 10
Вот она – история настоящей любви. Любви бескомпромиссной и всепоглощающей. Любви вселенской… Той любви, которая, будто вакууму, является непостижимой для всего находящегося за ее пределами. …Фильм не оправдал ожиданий. Он превзошел их и превзошел настолько, насколько может это сделать экранизация шекспировского произведения в двадцать первом веке. Факторов, приведших к успеху, множество. Во-первых, это отсутствие всякой мишуры. Разумеется, фильм без таковых красивее не стал, зато стал играть на струнах души зрителей без какой-либо фальши. Чувства возлюбленных не теряются на фоне всего прочего, они фигурируют на первом плане, как того и требует концепция. Ведь разрушительная сила, заложенная в них творцом, потенциально мощнее всего того, что может дать режиссер своему детищу. Поначалу высокопарный слог героев картины, которым говорят действующие лица трагедии, кажется неуместным и немного режет слух. Впоследствии, конечно, признаешь, что это чистой воды заблуждение. Попытайтесь представить себе эту экранизацию с репликами иного рода. Согласитесь, будет совершенно не то. И, наконец, не могу не отметить потрясающую игру актеров. Она просто потрясающая, тут и добавить нечего. Такое чувство, что это вовсе и не фильм, а реальная нереально прекрасная история, свидетелем которой является чудом оказавшийся в средневековье оператор, а вскоре – и мы сами. Существует огромное количество великолепных книг и фильмов, раскрывающих тонкую и многогранную тему любви. Число их постоянно увеличивается, но, как ни крути, на первом месте всегда будет оставаться «Ромео и Джульетта». И данная экранизация это доказала в полной мере. 10 из 10
Во-первых не могу понять, зачем, для чего, в русском варианте Лиза Арзамасова дублирует Джульетту? Не в обиду этой актрисе, не смотря на то, что она играла в театре Джульетту, её голос просто не подходит, не годится здесь. Во-вторых те кто видел 'Ромео и Джульетту' режиссёра Франко Дзефирелли сразу увидят в новой экранизации много изъянов. Актёры, какие-то скромные тут (не все, конечно). Настолько скромные, что не видно настоящих чувств, эмоций, переживаний, восхищений, радости. Скучно, очень скучно. Меркуцио, меня вообще убил. Этот человек, один из близких друзей Ромео, который любит шутить, кривляться, подкалывать и ничего не стесняется. А здесь он какой-то человек-депрессия, с голодным и злым взглядом. Ну Тибальт ещё так, постарался, к нему претензий особых нет. В этой картине наглядно можно увидеть, что красивые актёры не спасут, плохую работу режиссёра, который выдавил из них не все соки, если он вообще что-нибудь выдавил. Писать можно бесконечно, но повторюсь ещё раз, главные герои здесь очень скромные, не эмоций, ни чувств! В общем, если хотите посмотреть настоящую 'Ромео и Джульетту', то смотрите фильм снятый Франком Дзефирелли. Не пожалейте. Вот кто вложил всю душу в экранизацию и добился 100% результата на все времена. Переснять лучше эту экранизацию, переснять тот шедевр, который он подарил миру, пока никому не удалось. 2 из 10 (1 за костюмы, 2 за архитектуру ).
Самая экранизируемая трагедия Уильяма Шекспира. И для меня она стала самой любимой. Снята настолько близко к оригиналу, насколько это вообще возможно. Подбор актеров полностью соответствовал моим представлениям при прочтении. Дуглас Бут, превосходно зарекомендовавший себя в 'Больших надеждах' Чарльза Диккенса, настолько точно вписался в образ Ромео, такого романтичного и прекрасного, безнадежно очарованного красотой Джульетты. Его актерская игра заставила трепетать от сопереживания столь юным влюбленным сердцам. Хейли Стайнфелд, номинантка на премию Оскар 2011 за фильм 'Железная хватка', была так хороша, непосредственна и всего на несколько лет старше своей книжной героини. Она заставила поверить своей первой и всепоглощающей любви. Пол Джаматти в роли покровителя и духовного наставника двух молодых сердец - брата Лоренцо. Стеллан Скарсгард - справедливый принц Вероны, который не казнил Ромео, а смягчил наказание, отправив его в изгнание в Мантуе. Карло Карлей снял очень красивую и гармоничную картину. Съемки проходили по месту действия самой трагедии Шекспира в замках Италии, также он уделил большое внимание балу, где впервые встретились Ромео и Джульетта. Музыка Абеля Коженёвски оказала огромное влияние на ключевые моменты фильма, держа в напряжении всю вторую половину экранизации. Мне было очень приятно видеть с какой осторожностью и трепетом все, кто были задействованы в картине, отнеслись к первоисточнику. Красиво и бесподобно, я буду еще не один раз пересматривать именно эту картину, ведь она прочно займет место на полке с моими любимыми фильмами. Ставлю 10 из 10 за то, что прошли уже почти сутки, а я не могу перестать думать об этой любовной трагедии. 'Коль буйны радости, конец их буен; В победе - смерть их; как огонь и порох, Они сгорают в поцелуе'. (У. Шекспир)
Да, великий английский драматург в свое время написал трагедию по истине бессмертную, потому возвращение к уже ставшему легендарным сюжету неминуемо во все времена. Что уж говорить, мы имеем дело с одним из самых ярких оригиналов в своем жанре. Сколь высока же должна быть ответственность режиссера, берущегося за сюжет, претерпевший такое огромное количество интерпретаций как в кино, так и в других более ранних, но не менее совершенных видах искусства! Сопоставимо лишь с теми ожиданиями, которые возлагаются зрителями. Конечно зритель не однообразен, от того и критерии оценки очень разнятся. Сейчас хочу обратиться к впечатлениям зрителя, уже имеющего ранее опыт общения с несколькими интерпретациями трагедии В. Шекспира 'Ромео и Джульетта'. Хочется добавить, что ожидания от предстоящей премьеры были весьма противоречивы: от наивных мечтаний лицезреть шедевр и до приземленных убеждений, что снять что-то гениальнее экранизации Франко Дзеффирелли очень маловероятно. Более того, у человека, связанного с классической музыкой, при упоминании 'Ромео и Джульетты' невольно всплывают гениально созданные музыкальные образы из балета Прокофьева. Допустим, не все знакомы с балетом, но уж музыку Жерара Пресгурвика большинство точно знает. Итак, что же представляет собой версия 'величайшей истории любви всех времен' 2013 года? Качество операторской работы неоспоримо соответствует развитию кинематографа. Костюмы и декорации подобраны очень добросовестно. Но... Честно говоря, больше никаких аргументов, так сказать, 'за' привести не кажется возможным. Один из первых и главных вопросов, возникающих перед просмотром этого фильма, звучит так: будет ли это постановка классики с попыткой передать как можно больше аутентичности, либо же свободная художественная трактовка текста с какими-то иными задачами? И как же трудно оказалось ответить на такой очень конкретный и довольно уместный вопрос. 1.На текстовом уровне подача выглядит не совсем понятно: диалоги вырезаны из шекспировского оригинала, однако местами абсолютно диким образом переплетаются с резкими репликами повседневной жизни ХХІ века. 2.Далее - актерская игра. (Причем не хочется касаться актеров как таковых(внешность и сугубо индивидуальные особенности), так как восприятие того или иного образа довольно субъективно.) Естественно никто из нас не знает наверняка об эстетике эпохи Возрождения, но слава Богу, в наше время существуют миллионы сведений из самых разнообразных источников, бесконечное множество исследований и т.п., которые дают все основания иметь хоть какие-то минимальные представлениях о светских нравах и манерах общества того времени. Тем не менее, актеры либо явно не ставились задачей создать образы XV-ХVІ века, либо с таковой не справились: никакой плавности движений, выразительности жестов, мимики, диалогов. 3.То же можно сказать и о передаче характеров. Почти ни один из образов не вызывает ни симпатии, ни серьезного отношения. Как Ромео, так и Джульетта по всем параметрам выпадают из пьесы. Актеры либо не знают своих персонажей, либо еще настолько неопытны, что не способны их передать. Потому поверить этим актерам невозможно. Зритель не видит живых людей, лишь красивые картинки. Что до Меркуцио и Тибальда, Лоренцо и Кормилицы, то пары этих персонажей чрезвычайно плоски: первых двух можно свести к амплуа эксцентричных злодеев (где первый сам не знает почему он со знаком '+'), а двое других вообще выступают в качестве фона. Кроме всего прочего, герои Шекспира эволюционируют. Кажется же, при съемках этого фильма такой вопрос вообще не поднимался. 4. Необходимо сказать о динамике. На каком-то уровне сделано все, чтобы зрителю не было скучно: диалоги сокращены, сцены обрамляются разнообразными пейзажами, место действия расширено. В итоге да, движения в фильме достаточно. Однако, возможно из-за некоторой излишней спешки, создается ощущение скомканности. 5. И напоследок о музыке. Да, она способствует развитию сюжета. Однако все же музыка неинтересна, нейтральна, она не запоминается. В итоге фильм представляет собой слабую и невнятную попытку поставить оригинальную 'Ромео и Джульетту'. Если вы зритель, который впервые обращается к экранизации этой прекрасной пьесы, лучше вернуться действительно к шедевру, каковым является постановка Франко Дзеффирелли 1968 года. С какой-то стороны, даже версия 1996 года с Ди Каприо в роли Ромео заслуживает большего внимания, нежели данная, хотя бы благодаря своей оригинальности. 5 из 10
И проклятье Меркуцио сбылось… Думаю, что сюжет шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» не нуждается в пересказе. Все и так прекрасно знают историю этой безумно красивой, романтичной и печальной любви. Имена двух возлюбленных давно стали нарицательными, а цитаты из произведения [одна их них как раз вынесена в заголовок данной рецензии] превратились в крылатые фразы и узнаются миллионами. Можно лишь поражаться художественной силе этого произведения, что спустя века оно до сих пор волнует сердца и умы, что до сих пор снимаются фильмы, ставятся спектакли или это бессмертное произведение находит способ выражения в любых других формах искусства, будь то балет или мюзикл. Обращаться к художественной ценности «Ромео и Джульетты» не имеет никакого смысла. Все и так уже давно сказано, печальные уроки вынесены большой ценой, образы разобраны до мелочей, а финал навевает светлую грусть. Потому что любовь все же победила. Трагедия, которая на первый взгляд кажется красивой историей любви, гораздо глубже и шире. Шекспир мастерски прячет смысл за простотой. Но речь все же идет об экранизации нашего с вами 2013 года. Режиссер Карло Карлей снял очень неплохую и классическую адаптацию исходного материала английского драматурга. Все сугубо по канону за редкими исключениями. Фильм просто следует тексту знаменитой шекспировской трагедии, иллюстрируя в ярких красках эту небезызвестную историю. Но, увы, фильм нельзя назвать выдающимся. Он просто хорош. И за сим все. От сравнений не уйти и тягаться с Франко Дзеффирелли почти невозможно. Прошло более сорока лет с выхода его фильма, а он по-прежнему остается самой классической экранизацией этой бессмертной истории любви. В нем есть сила, есть дух, есть особая магия, есть невинность и чистота. И именно этого не хватает ленте Карлея. Казалось бы, в его распоряжении были реальные исторические места съемок, роскошные костюмы и декорации, неплохие актеры, но чего-то не хватает. Чего-то совершенно неуловимого. Хотя фильм безумно романтичен и прекрасен в своей романтике. Итальянцы такие вспыльчивые и эмоциональные люди. И весь котел их страстей актеры переносят на экран. Этот фильм нравится, но им не восхищаешься. Хотя я ратую именно за такую романтику. За красивую, настоящую и одухотворенную романтику, а не за тот ширпотреб, которого сейчас развелось так много [не будем показывать пальцами]. По крайней мере настоящими чувствами этот фильм точно выигрывает у всех этих приторно-сладких картин, которых так много снимают в наше время. «Ромео и Джульетта» образца 2013 года бесспорно хороши в одном – в костюмах и декорациях. В наше время кинематограф позволяет вкладывать не малые суммы в производство фильма. И здесь создатели совсем не поскупились на роскошные ткани, украшения, замысловатые прически и богатые интерьеры комнат. И все это в сочетании с естественной красотой природы ласкает зрительский глаз. Очень красиво. Попрекнуть фильм в плохом воссоздании Вероны тех лет просто преступно. Актеры стараются. Пожалуй, самым выигрышным в этой истории оказался Дуглас Бут. Из него вышел прекрасный Ромео. Я не ожидала. Казался просто смазливым мальчиком и не более. Но в его глазах светится сила, и от этого его образ становится более живым, более настоящим. Хейли Стайнфелд мне искренне симпатична. И она совсем неплоха. Но, на мой взгляд, это не ее роль. Хотя играть она умеет, и старается и здесь. В целом, понравились Эд Весткик, Коди Смит-МакФи и Кристиан Кук, сыгравшие Тибальта, Бенволио и Меркуцио соответственно. Хотя к Вествику я изначально относилась скептично. Но он все же лучше, чем казалось. Он смог сыграть силу, мощь и ярость Тибальта. Но в моих глазах истинным Тибальтом по-прежнему является лишь Том Росс из известного французского мюзикла. Прекрасны были Дэмиэн Льюис и Пол Джаматти. Им уделено не сильно много экранного времени, но их яркие перфомансы запоминаются. Актеры с опытом, ничего не скажешь. И было очень приятно видеть в небольшой роли Стеллана Скарсгарда. Фильму не хватило силы и страсти, той кипучей энергии юности, которой пышет произведение Шекспира. Хотя он смотрится с интересом, несмотря на то, что финал известен всем. И это идет лишь в плюс ленте. Знаменитая сцена на балконе хороша. Пожалуй, самая лучшая сцена всего фильма. Она сыграна искренне и естественно, без фальшивых ноток, которые иногда проскальзывают в картине. Дуэль. Мой самый любимый эпизод всей трагедии [да, да, я - девушка] сыгран тоже хорошо. Но именно в нем не хватает этой самой силы, не хватает ярости и все происходит с какой-то глупой поспешностью. Возможно, я уже придираюсь, ибо слишком люблю сей момент, не очень принимаю Вествика как Тибальта и все же отдаю свое предпочтение фильму Франко Дзеффирелли. Несмотря на минусы и огрехи, какие-то недочеты, фильм нравится, смотрится с интересом, персонажи за столько лет мелькания в культуре в разных ипостасях уже как родные, актеры приятны, а декорации радуют глаз. Этот фильм снят для нынешнего поколения, для моего поколения, для тех, кто молод сейчас. Он учит настоящей романтике, он пробуждает интерес к прекрасному. А в нашем мире это совсем не помешает. Но не лучшая экранизация. Лучшей по-прежнему будет та, из далекого 1968 года.
Была история- большая и красивая, в который смысл можно было найти даже в бессмыслице, а еще любовь- сильная, способная преодолеть все на свете, не разрушая ничего и делая все добрее, прекраснее. Эта любовь закончила вражду, она подарила начало новой жизни. Эта новая экранизация претендовала на звание 'классики'. Вопрос - зачем? Классическая версия есть, причем сделанная настолько совершенно, что переснимать её глупо. Там и музыка Нино Рота.. Здесь перекроен был текст- решили взять стиль Шекспира и немного где-то дополнить Великую Трагедию, где-то перекроить. Но они не Уильям Шекспир, и это заметно. Костюмы очень смахивали на костюмы из пресловутого 1968. Яркий тому пример- Сцена в склепе. Игра актеров.. Было сильное ощущение, что они пытаются в своих костюмах и с языком стихов сыграть также, как играют в сериалах. Они осилили эмоции, но не образ и чувства. Музыка. Стилистически не подошла, а так- неплохая. Под конец в ней прослеживался намек на благополучный финал, что было странно, как пообещать ребенку конфетку, а дать суп. Фильм был бы даже хорошим, если бы не яркое 'Но!' - это Шекспир. Если решили всё перекроить, то стоило бы сделать более яркое 'по мотивам' - с нормальным текстом, а не сочинительством выдаваемым за оригинал, не вычурными декорациями. Не пытаться переснимать Дзеффирелли настолько откровенно. Фильм неплох, но недостаточно.
Сразу оговорюсь, что экранизаций видела немного. Но эта меня поразила приближенностью к классической шекспировской драме. Костюмы той эпохи, архитектура, бал, - всё выдержано в духе Средневековья. Порадовало то, что большая часть текста - уже переведена в стихах, попадало под речь актеров. Действие разворачивается строго по сценарию, что тоже весьма радует. Пересказывать не буду, потому что редко найдешь человека, не знакомого с сей печальной историей любви. Хорошо, что режиссер обошелся без пошлости. Можно смотреть даже школьникам, которые ленятся читать классику. Единственно, не очень поверила в слезы Джульетты (Хейли Стайнфелд), ненатурально сыграла. Но это можно списать на молодость актрисы. В общем, классическая постановка классической драмы. Рекомендую к просмотру. 9 из 10
Мы с подружкой любим проводить дождливые субботы в кино и всегда с особым тщанием выбираем фильмы для просмотра, чтобы не было мучительно больно за потраченные часы и деньги. Решив, что маслом каши не испортишь (то есть, как Шекспира ни верти, а история классическая), мы взяли парочку билетиков на сеанс 'нет повести печальнее на свете'. Выводы после сеанса: 1) кашу маслом всё-таки исортить можно; 2) сэр Уильям будет ждать режиссёра и весь актёрский состав внизу на самой большой сковородке. Шекспира в среде начитанных ругать не принято, да я и не стремлюсь. Во-первых, классика вечна, а во-вторых, никому нет никакого дела до того, что гамлета с Макбет я люблю больше. Однако этот фильм заставил задуматься над тем, правильно ли я оцениваю лежащие у меня на полке книги. Нисколько! Ну прочитала я 'Ромео и Джульетту' сначала в школе, потом перечитала в университете, благополучно сдала экзамен, получила свою 'отлично' и поставила книжонку красоваться рядышком с Мольером и Гюго. Однако после титров у меня возникло непреодолимое желание взять томик и прочитать его одним махом. Да вон она, любовь! Вот противостояние двух семейных кланов! Вот трагедия Меркуцио! И чувство всепоглощающей юношеской любви, ради которой, собственно, Шекспир в своё время и взялся за перо! И не стыдно было вам, товарищ Карлей, извращать шедевр мировой литературы, снижать планку любви-переживаний-чувств до уровня 'Сумерек' и 'Тепла наших тел'? Причём и первый, и второй девчачьи фильмы на порядок выше новых веронских любовников. Каково, а? Ромео, похожий одновременно и на Паттинсона, и на Бибера, представляет собой по уровню актёрской игры некачественную польскую мебель, которая развалится через полгода использования. И то при этом я не уверена, что мистер Дуглас Бут продержится целых шесть месяцев. Вспомните, как пищали малолетки от Паттинсона после сумеречной саги, обливаясь слезами горючими по делу и без. Так вот, бесталанного Бута сия известность однозначно не коснётся, потому что даже многочисленные юные особы, присутствующие в зале, готовы были закидать его смазливое личико солёным поп-корном, лишь бы он поскорее принял яду и отправился в мир иной на горе Джульетте и на радость зрителю. Мисс с длинными русыми волосами, то бишь Джульетта, теряется на уровне остальных женских образов (особенно на уровни мамаши, которая на протяжении семи сезонов известного сериала в разных позах красуется с постаревшим Девидом Духовны - образец духовности и материнства, господа!). Не менее интересен вопрос, с чьей кривой левой руки была подобрана сия пара? Бут внешне гораздо старше Стайнфелд, а потому на протяжении двух часов меня не покидало ощущение, что замес творится недобрый и весьма извращенский (как в саге). Но если в 'Сумерках' извращенцы хоть чуточку прикрыты (ибо не все селяне знают, что Эдварду сто, а Белле пять), то зрителя не обманешь: пухлощёкость и юношеская задорность-розоватость Джульетты не сочетаются с похабным взглядом и паттинсоновской улыбкой Ромео. И уж простите за столь пошлую оценку, но среди дам на балу подобный ловелас скорее выбрал бы ту сестрицу, что красивее, а не ту, что, вперив взгляд в носки туфель, хлопает некрасивыми ресницами сквозь уродскую маску. Возможно, Ромео влюбился в душу сей чаровницы. Но слышали ли вы на протяжении фильма фразу 'О милая Джульетта, как прекрасна твоя душа'? О словах: за что Пастернака упомнили да извратили на современный лад? Моя филологическая душонка с тоской слушала бездарную квинтессенцию шикарного перевода, увы, недоступного для понимания стайке малолеток у меня за спиной ('лобзать', 'ланиты' - что это?) и дивных фраз а-ля 'мы в курсе, как разговоривают в московских подворотнях'. Сценаристы, что вам сделал великий поэт и писатель? Может, для вас 'Доктор Живаго' плохо закончился? Или 'свеча горела на столе' недостаточно долго? Так за что же замечательный перевод вы прилюдно вытащили на площадь и высекли плетью-семихвосткой? Лучше бы проделали сие действо с режиссёром. Какая любовь в этом фильме? Какая вражда? Что мы вообще можем говорить о таких важных центральных темах, когда Меркуцио больше похож на неудачнно накрашенную мужеподобную девушку? Откуда столько положительных отзывов? То ли люди боятся, что оскорбят Шекспира, то ли правда этот горячечный сумеречный бред пришёлся по вкусу... Нет ничего постыдного в обругивании дурацкого, портящего классику фильма, уважаемые. И сэр Уильям в гробу от наших мнений не перевернётся. А если хотите увидеть действительно хорошую экранизацию бессмертной истории, посмотрите фильм 1968 года. Так вы получите и эстетическое наслаждение, и плюсик к карме: я свято верю, что от хороших экранизаций Шекспира у нас появляется нимб.
Произведения Шекспира бессмертны, в этом нет сомнения. И, конечно, самое известное из всех – великолепная трагедия «Ромео и Джульетта». Существует множество экранизаций шекспировской пьесы, но именно экранизация 2013-го года заслуживает особого внимания. Режиссер Карло Карлеи создал невероятно красивую картину: мастерски передал атмосферу средневековья, обращая внимание на каждую деталь, сумел раскрыть характеры героев трагедии, имея в распоряжении хороший актерский состав, пусть и довольно-таки часто встречающийся в современном кинематографе. Кстати, сценарий практически полностью совпадает с оригиналом, что радует. Немного не к месту были лишние фразы или обрывающиеся цитаты, однако каноны соблюдены. Дуглас Бут в роли Ромео – очаровательный и творческий юноша, в сопровождении верных Меркуцио и Бенволио, конечно, вызывает симпатию. Его правильные черты лица, пухлые губы, выразительный взгляд как нельзя лучше ассоциируются с романтичным главным героем шекспировской трагедии. И сыграл он достойно, искренне, заставил поверить в происходящее и в его безграничную любовь к Джульетте. А вот Хейли Стайнфелд показалась не очень подходящей кандидатурой на роль юной Джульетты. Несмотря на то, что возраст актрисы и героини на момент съемок практически совпадает, Хейли не хватило того обаяния, каким обладает главная героиня в самой пьесе. Что касается второстепенных героев, в лучшем виде представлен образ Тибальта – Эд Вествик сыграл великолепно. Воинственный, сильный, с выразительной мимикой, он оставил яркое впечатление. Читая оригинал, не придаешь этому герою большого значения, но в фильме он потрясающий. Отдельно нужно сказать о музыкальном сопровождении. Автор практически всей музыки в фильме – польский композитор Абель Коженёвски. Безусловно, с помощью музыки ему удалось передать то или иное настроение героев, но не нашлось такой мелодии, которая бы мгновенно запомнилась, и которую захотелось бы найти, чтобы прослушать еще раз, ведь именно этого и ждешь от таких красивых кинокартин. Декорации, костюмы, освещение – все подобрано идеально и смотрится очень гармонично. Из сцен больше всего понравилось сражение Меркуцио и Тибальта, наполненное такими яркими эмоциями, что начинаешь на самом деле переживать за героев. Кроме того, хороша финальная сцена, когда погибшие влюбленные лежат рядом, а Бенволио соединяет их руки. К новым интерпретациям таких классических произведений всегда относишься с осторожностью и некоторым скептицизмом, но эта определенно заслуживает внимания и уважения.
Очень скептично я была настроена перед просмотром этой версии трагедии великого Шекспира. Но все же во мне теплился огонек надежды, что получилось снять что- то действительно достойное, но.. Вот на этом ' но ' обрывается всё. Конечно, глупо после фильма Франко Дзеффирелли ожидать чего- то более потрясающего. Его версия останется примером лучшей постановки, классикой на все времена. Сначала отмечу то, что мне понравилось: прекрасные костюмы и прически героев, замки захватывающий красоты, интерьеры комнат, наш русский дубляж(!), Эд Вествик в роли Тибальта ( хоть ему уделили чертовски мало времени и совершенно не раскрыли этого не простого персонажа),текст. Ну пожалуй, всё. Актеры, играющие роль двух легендарных влюбленных показались мне довольно милыми, но совершенно пресными. Акцент делался не на их игре, а на эффектах, которые, как можно подумать, отвлекали зрителей от их игры. Я не увидела страсти, всепоглощающей страсти и жертвенности. А эти мокрые глаза и искусственные слезы совсем не вызвали сочувствия. Хэйли совершенно не подходит роль Джульетты. Возможно, это просто не ее роль. Она не Джульетта и ничего с этим не сделаешь. Дуглас слишком смазлив и больше похож на парня с глянцевого журнала. Совершенно не впечатлила сцена драки между Меркуцио и Тибальтом. Как - то смазано и нечетко. И мне не хватило драмы, не хватила того огня, который источал собой Меркуцио, его мудрых фраз и его иронии, как он проклинал дома враждующих кланов и его слова, пронизанные болью и несправедливостью, которые он сказал Ромео. Меркуцио, как не сложно догадаться, мой любимый герой трагедии, как и Тибальт. И ему тоже совершенно не дали раскрыться. Музыка абсолютно на нуле. Я даже и не вспоминаю уже что она из себя представляла. Музыкальное сопровождение в таких фильмах важно как нигде. А теперь вспомним музыку из фильма Дзеферелли! Её я точно никогда не забуду, как и многие, думаю. Как итог, среднестатический, напичканный штампами фильм, который не несет собой той глубины и истинного драматизма. Обидно. 4 из 10
Случилось так, что только сейчас в полной мере овладело мной это классическое произведение и я могу, положа руку на сердце, воскликнуть: о да, Шекспир, ты чертовски прав - нет повести печальнее на свете!.. Когда в своё время пришёл мой черёд проходить 'Ромео и Джульетту' в школе, я без зазрения совести засел с лучшим другом на задней парте и умудрился на протяжении всех уроков литературы, посвящённых трагедии, малевать в тетрадке человечков, сражающихся на шпагах, и тем самым безнаказанно убил это время, в чём, получая от этого нескрываемое удовольствие, соучаствовал и друг. Несколько позже я с интересом посмотрел 'классическую' экранизацию 1968 года, но как-то, мягко говоря, не проникся. Ещё позже смотрел в нашем местном костромском театре (имени самого Александра Островского) целых 2 контрастных постановки этого известнейшего произведения: каноническую и абсурдистскую (причём последняя стремилась поразить думающую половину человечества Джульеттой - кандидатом в мастера спорта по женскому боксу и музыкой культовой группы 'Depeche Mode'). Но, при всей своей непохожести, в равной степени не впечатлили и не тронули меня эти пьесы. А теперь-то я понимаю, почему не могла ни одна из перечисленных версий достучаться до моего сердца! Подобно самому Ромео, до бала, где он впервые увидел Джульетту, не знавшего истинной любви и бездумно перескакивавшего с одной красавицы на другую, я попросту не понимал всей силы и гениальной простоты этой оды любви! И вот теперь хорошее европейское кино с чудесным правдоподобным антуражем и донельзя красивыми актёрами позволило мне дойти, дозреть, прочувствовать - одним словом, научиться сопереживать двум влюблённым, погибшим от любви! Мало какой фильм, имеющий целью экранизировать известное произведение, так жёстко следует первоисточнику в месте действия, приметах времени и догмах духовного мира, как решил последовать пьесе Шекспира режиссёр этого фильма. Обычно стараются хоть как-то адаптировать сценарий для современных зрителей, но здесь я на протяжении всего времени (а без малого 2 часа здесь пролетели совершенно не заметно) практически не сомневался, что передо мной - Италия Позднего Средневековья; что для представителей двух связанных взаимной клятвой Вендетты знатных родов страх смерти значительно уступает страху покрыть себя позором при отказе от противоборства; что два юных сердца - Ромео Монтекки и Джульетта Капулети - действительно не могут быть вместе на Земле, т. к. буквально всё (закон Вероны, закон их семейств, закон 'подлости' в конце концов) против них... Правдоподобие необычайное! Судите сами: съёмки велись в двух соседних городах Италии, сделанных местом действия трагедии и самим Шекспиром, Вероне и Мантуе, а здесь и строить декорации почти надо. Что вы хотели: Италия! Страна-музей. Обратите внимание на форму зубцов стен: где ещё мы видим такие зубцы, отдалённо напоминающие ласточкин хвост? Конечно, на стенах Московского Кремля! Не все знают, что за свой Кремль Москва обязана сказать спасибо именно итальянцам. Костюмы, оружие, нравы, а (если б только я разбирался и мог сказать наверняка!) также музыка и танцы - всё соответствует описываемой эпохе. Удивительно, но даже такая мелочь, как очки, приведены в фильме именно в том виде, в каком они только и могли быть в те годы: без всяких дужек, удерживаемые просто сморщенным переносьем дальнозоркого от старости божьего человека... Пожалуй, немного смущает только небольшая несогласованность времени года: видно, что в Италии зима (многие деревья стоят без листьев, люди надевают меховые накидки, но Ромео и Джульетта после своей первой брачной ночи рассуждают о пении соловья и жаворонка (жаворонок, и верно, проводит зиму в Италии, но соловей-то - в Африке, и уж точно ни о каких песнях этих лучших пернатых певцов даже в тёплые итальянские, но всё же зимы не может быть и речи!), но не могла же съёмочная группа учесть абсолютно всё!) Да и эти пресловутые шпаги, рапиры - на самом деле герои трагедии не должны драться ими, потому что тогда в ходу были ещё более-менее типичные мечи (но не придираться же). Фильм, безусловно, трогателен и красив. Он не снисходит до смакования средневековой резни (всё ж не про Варфоломеевскую ночь снимаем!) и разнузданной сексуальной потасовки (и не про Гаргантюа с Пантагрюэлем, ага!) тогда, когда доходит дело до сцен фехтовальных боёв и любовных утех заглавных героев соответственно, хотя наверняка кое-кого отсутствие как раз этих пикантных моментов и разочарует. (Ведь сочли же западники нужным включить в экранизацию нашего славного 'Евгения Онегина', мягко говоря, сомнительные сцены футфетишизма Онегина и взрыва черепа Ленского, а вот здесь ничего подобного нет!) Актёры явно прошли строгий отбор: все красавцы молодые, удалые, ну и т.д., исполнители же Ромео и Джульетты - выше всяких похвал! Кто-то хихикнет: тоже мне привет 'Сумеркам!' Мальчишка-щенок и девочка, у которой молоко на губах не обсохло, а туда же, в любовь играть! В мою-то молодость принято было восхищаться зрелыми и знойными телами героев '9 с половиной недель' и 'Основного инстинкта!' Но таким хочется напомнить, что вообще-то Шекспир писал ещё в конце XVI в., причём о событиях, даже для него уже ставших преданьями старины глубокой - из веронской истории начала XIV в.! И автор недвусмысленно дал понять, что Джульетта пребывала ещё в нежном возрасте (где-то как у Долорес Гейз, более известной как Лолита), да и Ромео - по сути ещё был совсем пацан. Но это не помешало им всего за несколько дней прожить такую любовь, какая взрослым из их окружения и не снилась! Это - вся правда моя, это - истина, Смерть побеждающий вечный закон. Это - любовь моя! Но даже если не брать в расчёт эту трогательную и несбыточную любовь двух детей, не рассматривать её как высшую духовную ценность, всё равно смерть Ромео и Джульетты не была напрасной: это чудовищное событие заставило два заклятых враждующих клана примириться! Сколько жизней было спасено: ведь даже у нас говорили 'паны дерутся - у холопов чубы трещат', а каково было итальянцам, на протяжении многих веков массово изничтожавшим друг друга буквально из-за выеденного яйца, на этой раздираемой политическими и клановыми распрями тесной земле! Вспомните другое знаковое шекспировское произведение: 'Король Лир'. Ведь там в результате вражды героев почти все они поубивали друг друга к концу трагедии! Двое едва ли не последних оставшихся в живых персонажей исступлённо обнялись на пепелище и, словно осьминоги в старом советском мультике, возопили: 'Что же, что же, что же мы наделали?!' Здесь же Верона смогла перековать мечи на орала на могиле двух несчастных любовников, искупивших своей смертью проклятия знатных родов и управляемых ими простых граждан! Занавес 10 из 10
Наконец-то удалось посмотреть этот замечательный фильм! Я действительно никак не могу понять, почему его многие так критикуют. Перед нами – Классика, и снят этот фильм бесподобно. Картина не просто радует, она завораживает. Все, от начала и до конца сделано прекрасно, гладко; фильм, словно шелк – скользит по душе! Объятый ароматом роз, украшенный драгоценными камнями, закутанный в туман веков! Вокруг все очаровывает – эти пейзажи, эта нетронутая временем местность, эти грандиозные строения. Стыдно за нас сегодня, что мы не создаем нечто такое же прекрасное, хоть приближенно! А костюмы какие – каждый наряд, каждая его деталь блестит своей продуманностью и красотой. Главные герои, как и второстепенные – все на своих местах! Это уж точно. Мне кажется, что Ромео и Джульетта в данном фильме – умопомрачительно трогательные! Просто безмерно трогательные, такие робкие и нежные, с таким блеском и испугом в глазах, с такой преданностью и надеждой. Сразу видно, насколько сильно первая любовь овладела их сердцами. Она их самих пугает и в то же время сводит с ума – но это пламя любви – это один Трепет, Невинность, Чистота! Я уже и не надеялась увидеть фильм такой совершенной красоты, а главное – чистоты. Никакие злые, отвлекающие мысли не смеют проникать в голову, когда смотришь его, он слишком чист, прекрасен, чтобы какие-то непрошенные сарказмы смели нарушить эту идиллию! Я прочитала рецензии некоторых критиков, и они меня привели в ярость. Сравнивать такой красивый нежный фильм с теми современными фильмами, о которых забываешь на второй день! Больно было читать! Но у каждого, конечно же, свое мнение, как всегда. И это естественно. Но все же… Дуглас Бут в роли Ромео – восторг. Как горели его глаза, как он нежен и красив, как влюблен! Смотреть на него – уже награда! Он великолепен. Хейли Стайнфелд постепенно очаровывает настолько, что ты уже не понимаешь, что же там не нравилось в ней перед просмотром фильма. Ее наивность и нежность обезоруживают. Меня не покидает чувство, что «звездный час» этого фильма еще не настал! Ну не должно же так быть. Он очень красивый, он такой чистый и безупречный, что мне становится жутко на душе, читая некоторые рецензии критиков. Он имеет полное право не просто на существование, а на обожание. Много ли сегодня снимают таких чистых возвышенных фильмов без грамма вульгарности?! Да нет! Утешаю себя надеждой, что критика не ранила создателей этого фильма. И я еще буду не раз тонуть в подобной красоте кино, хотя конечно, с красотой и трагичностью истории Ромео и Джульетты ничто не сравнится! 10 из 10 однозначно!