Рецензии. Она
Этот фильм завораживает с первых минут красотой постановки. Очень вдумчивая работа художников, постоянно мягкое, уютное освещение, создает отличную атмосферу, что запечатлел на камеру известный оператор Хойте ван Хойтема. Многие кадры заставляют поставить фильм на паузу и смотреть на них, как на самостоятельные картины. В конечном итоге на экране отображено сто оттенков красного, каждый из которых не раздражающий, а мягкий. Здесь есть и живая фотография, так называемый синемаграф. Приглушенное освещение позволяет давать одному и тому же человеку в кадре поразительные глубинные фоны ночного города, они присутствуют, когда он дома, когда он спит. Композиция расставленных объектов в помещениях (чего стоит только квартира героя с неразобранными коробками), а также геометрия архитектуры и улиц показана во всей красе. Все это добро есть, добра много. И плавная камера едва движется, не отвлекая наше внимание от одиночества героя, в котором здесь, кстати говоря, нет ничего трагичного. Игра Хоакина Феникса прекрасна в деталях, и как раз такой фильм, будучи театром одного актера, позволяет ему раскрыться, не отвлекаясь на события и какое-либо действие, а сосредоточившись на его молчаливых переживаниях, на его лице, от которого невозможно оторваться. Как и от голоса Скарлетт Йохансон. Ее самой в этом фильме мы не увидим и это явно дало огромное преимущество ее эмоциям, выраженным интонацией. Именно поэтому смотреть стоит только в оригинальной звуковой дорожке. Хороши и актеры второго плана, они здесь ненадолго. Помимо Руни Мары, появляющейся по большой части в воспоминаниях героя, хочется вспомнить также и Криса Пратта, и Эми Адамс. История не сложная, спокойная, на ее тему можно как и поразмышлять, так и оставить нераскрытой, отдав внимание другим аспектам фильма. Тем не менее, именно сценарий из всех достоинств картины был отмечен оскаром, а повествует он об альтернативном будущем, внезапно мало чем отличающемся от нашего настоящего (наконец-то никаких летающих машин), и об одиноком человеке, который обретает счастье в романтических отношениях с искусственным интеллектом. Саманта, операционная система, говорящая волшебным голосом Скарлетт настолько человечна, что быстро соглашаешься на то, на что решился главный герой, задавая главную проблематику фильма.
Удивительно нежная получилась картина у режиссера Спайка Джонза. Когда-то давно я посмотрела «Там, где живут чудовища» и, хотя история его забавна, а персонажи трогательны, я не ожидала от режиссера очень многого. Но оказалось, что в «Она» он сумел передать чудесную историю любви человека и искусственного интеллекта. Прежде обращает на себя внимание стиль фильма, его цветокор. Теплые, мягкие цвета, плавные переходы от сцены к сцене, легкость повествования. Нет темных красок и резких звуков. Планы, которые использует оператор, выхватывают порой лица, сюжеты из жизни вокруг главного героя, проливают свет на его воспоминания. Печальный герой Теодор в исполнении Хоакина Феникса притягивает своей бесхитростностью, меланхоличной грустью, но при этом мягкостью. На игру Феникса всегда можно смотреть, затаив дыхание. От жестокого тирана в «Гладиаторе» до неуравновешенного алкоголика в «Мастере». Он не просто надевает маски, он проживает своего персонажа полностью, забирается в его шкуру целиком. Люди в фильме очень одиноки. Что подруга Теодора Эми, в исполнении Эми Адамс, что случайная знакомая на свидании- Оливия Уайлд. И когда появляется операционная система с искусственным интеллектом, то все буквально хватаются за нее, как за спасательный круг. В фильме нет никаких выводов и морали. Это просто история что-то потерявших, а затем обретших новое людей. Чудесная история, не будь которой, мировой кинематограф бы сильно оскудел. 8 из 10
Спайк Джонс - невероятно талантливый клипмейкер, который снимает преступно мало. Он дебютировал с лентой “Быть Джоном Малковичем”, задающей вектор его режиссерского стиля и нетривиального подхода к материалу. Дальнейшие “Адаптация” с Николасом Кейджем и неожиданная интерпретация детской книжки “Там, где живут чудовища” являются индикаторами того, что интересно режиссеру: рассмотрение человека под самым неожиданным углом. В “Малковиче” Джонс анализировал славу, погружая зрителя, фигурально выражаясь, в голову актера, в “Адаптаци он разбирал творческий кризис через призму проблем личностной самоидентификации, обыгрывая это тем, что Николас Кейдж играл сразу две роли, близнецов, смешивая реальность и фикцию. В “Чудовищах” разбирал тему взросления и бегства от настоящего в воображаемый мир. Все это авторские и личные истории со своеобразным юмором и уверенной режиссурой. Его умение находить неочевидное в очевидном вдохновляет. Возможно, “Она” - не самый экспериментальный фильм Джонса, но точно самый взрослый и личный. “Она” основана на отношениях с Софией Коппола, которые в конечном счете распались. Занимательно, что Коппола сняла очень схожий по настроению фильм “Трудности перевода” с Биллом Мюреем. Это не вычурное кино, которые затрагивает больше количество тем, переплетенных друг с другом. Это лирическая, атмосферная и изобретательная история любви, визуально прекрасная и выразительно написанная. Это в первую очередь попытка режиссера разобраться в самых интимных тонкостях людских отношений, а созданную Джонсом реальность, в которой показано гармоничное торжество технологий, можно рассматривать, как некое философское размышление на тему ближайшего будущего. Насколько технологии влияют на нашу жизнь, готовы ли мы принимать отношения с операционной системой. Сейчас этот фильм более чем актуален, говоря про открытость мировоззрения и толерантность. С другой стороны, данный контекст раскрывает личную драму человека, неспособного отпустить прошлые отношения, и в попытках бегства от реальности он влюбляется в Саманту (операционную систему). Она, отвечая всем его идеальным представлением о человеке, становится спутницей главного героя как раз до момента, пока система ни начинает эволюционировать и принимать собственные решения. Не способный ее контролировать герой демонстрирует простую истину: отношения даже с идеальным, как тебе кажется человеком, могут просто-напросто закончиться. Незрелый по-своему герой не отвечает нормам общества и запросам на маскулинность. Он нежный и эмоциональный человек, который хоть и наделен своим ворохом недостатков, но вызывает эмпатию. Его химия с Самантой осязаема и отдает такой теплотой и нежностью, не смотря на то, что Скарлетт Йоханссон не была первым выбором режиссера на роль. Саманта Мортон первоначально озвучила героиню, но на финальном монтаже Джонс принял решение поменять актрису. Чарующий голос Йоханссон в дублированном варианте услышать невозможно, так что субтитры и только субтитры. “Она” - это гуманистическое кино, более честное и близкое зрителю, чем большинство фильмов про людские переживания, несмотря на то, что речь идет о ближайшем будущем. Картина работает сразу на нескольких уровнях, каждая сюжетная ветка имеет несколько подтекстов и интерпретаций, без понимания которых повествование не стопорится. Сублимируя свой прошлый опыт отношений, Джонс рассуждает на темы близкие каждому, оптимистично смотря в будущее, он верит в людей: каждый может преодолеть своих демонов и двигаться дальше. 9 из 10
...Весьма занятный фильм. ..С одной стороны ничего в нём удивительного нет. Недалекое будущее. Яркие краски. Нежные тона. Приятные одежды. Вечное солнце. Все люди в общем-то счастливы. Никакого труда не составить добраться на скоростном поезде из вечного лета в снежный лес. Всё тихо. Мирно. Чинно... И лишь новая операционная система - искусственный интеллект максимально приближенный к человеку по развитию - переворачивают с ног на голову вроде бы пущенную под откос жизнь писателя Теодора, давая ему надежду и веру в то, что он нашёл любимую, спутника по жизни и того, кому не безразличен он и кто не будет своим существованием мешать благоприятному существованию Теодора... ...С другой стороны, Теодор влюбляется в компьютер - в бездушную запрограммированную систему. Которая с течением времени окажется не настолько бездушной, как стереотипно покажется Теодору, а впоследствии станет чем-то большим и сильнейшим, чем написанная и ограниченная алгоритмами программа... ... Если честно, я не могу похвастать тем, что всецело понял режиссера. Суть фильма. Его намеки выраженные в одеждах героев, в этих цветах фильмах, в отдельных его персонажах. Я, собственно, об этом обязательно узнаю сразу после того, как напишу свою рецензию и прочту рецензии других и обзоры самого фильма, чтобы понять какую идею хотел вложить автор картины в свою работу. Но, я знаю одно, что фильм действительно классный! Для меня он не столько со смыслом, сколько увлекательная история о том, с чем человечество может уже столкнуться совсем и совсем скоро! Это действительно наша реальность. И, переместившись, мысленно на место главного героя, почему бы и не призадуматься, как бы ты поступил на месте Теодора в той или иной ситуации. Завёл ли бы этот роман в принципе. И если бы завёл, то насколько далеко бы зашёл... Природа человека - одушевлять все неживое вокруг себя. Так было, есть и будет с компьютерами в том числе. Но, когда искусственный интеллект достигает наивысшего и безграничного развития, то ненароком вспоминается хорошо известный всем 'Терминатор' с его историей и его финалом. А ведь идеи этих двух фильмов действительно где-то перекликаются... 'Она' - фактически сольный перформанс будущего лауреата 'Оскара' Хоакина Феникса при участии целой россыпи звёзд как Эми Адамс, Крис Пратт, Оливия Уайлд, Руни Мара, Кристен Уигг и, конечно, Скарлетт Йоханнсон - ради сексуального голоса которой, я готов посмотреть этот фильм еще раз в оригинальной озвучке. По сути, это история одного человека и его коммуникации с компьютерной программой на протяжении двух часов фильма с небольшими вкраплениями общения людей. ..И, быть может, я очень многое не понял в этой несложной истории. Но, кажется, посыл того, что пути коммуникации человека друг с другом безграничны, а между человеком и машиной имеют ограниченный путь- финал нам говорит именно об этом... И как бы не сложен и не развит был искусственный интеллект... ЧЕЛОВЕКУ нужен ЧЕЛОВЕК... 8 из 10
Самый правдоподобный и реалистичный фильм Спайка Джонза (вероятно, из-за отсутствия в проекте Чарли Кауфмана, сценариста предыдущих его фильмов 'Быть Джоном Малковичем' и 'Адаптация'), но от этого не менее прекрасный. Рассказывающая о любви человека (Хоакин Феникс) к операционной системе (голос Скарлетт Йоханссон), 'Она' просится в сравнение к недавно просмотренному 'Стыду'. Но здесь абсолютно противоположное настроение. Меланхоличная, но не лишённая оптимизма картина позволяет каждому одиночке надеяться на лучшее. Главное достоинство - это, конечно же, сценарий. Абсолютно простой, без невероятных сюжетных твистов, очень искренний и светлый, в котором главным героем является именно Она, операционная система Саманта. Ведь именно благодаря Ей начинает меняться главный герой Теодор Туомбли. Балансируя между депрессией и эйфорией, один из лучших современных актёров Хоакин Феникс создаёт образ отчаявшегося, но не потерявшего надежду на новую любовь персонажа, который переживает развод с женой (Руни Мара). Благодаря Ей Теодор находит дело своей мечты. Благодаря Ей он верит, что не всё потеряно. Можно сказать, что Спайк Джонз в 'Ней' создал альтернативную вселенную, в которой любовь возможна с кем угодно. Главное - знать, что всему приходит конец.
Я начинал смотреть данный фильм с большим интересом. Слышал очень много хорошего о нём. Концепция любви человека с искусственным интеллектом заинтриговала. Сюжет происходит в будущем, не в том будущем, где по городам летают машины, а люди колонизировали другие планеты, а вполне себе недалёком будущем, которое может наступить лет через 10, где искусственный интеллект настолько развился, что может жить собственной жизнью и, самое главное, испытывать чувства и эмоции. Картина начинается с того, что нам представляют Теодора в исполнении Хоакина Феникса, он работает в специальной организации по написанию писем. Из себя он представляет меланхоличного, одинокого человека, который слушает грустную музыку и занимается виртуальным сексом (не знаю, насколько регулярно, но один раз точно было). По ходу сюжета выясняется, что он стал таким из-за развода с женой, которую очень сильно любил. И дабы не быть одиноким Теодор покупает операционную систему с искусственным интеллектом, в ходе инициирования он выбирает для неё женский голос. Искусственный интеллект называет себя Самантой. Режиссёр максимально подчёркивает одиночество Теодора, показывая его холостяцкое гнездо и, опять же, сцену виртуального секса с незнакомой девушкой после сна с его бывшей женой. В ходе повествования Теодор и Саманта влюбляются друг в друга. Надо сказать, что их отношения раскрыты превосходно и развиваются точно так же. По ходу их герои переживают и трудности и моменты блаженства. Сближаются, отдаляются, а потом опять сближаются. И самое главное, что на это не тошно смотреть, потому что герои живые и ими проникаешься, и Теодором и Самантой, которая даже в кадре не появляется, а лишь говорит. Персонажи прописаны превосходно; где нужно - их жалко, где нужно, за них радостно, где нужно - они смешат. А все потому что они живые! Однако, главная и единственная проблема фильма в том, что Джонз не смог в полной мере раскрыть тему фильма, не понятно, то он ставит приоритет на то, что отношения между человеком и искусственным интеллектом норма, то на то, что нет. Да, в финале, главный герой вроде как начинает жить реальной жизнью и, возможно, он даже обретёт себе пару в лице героини Эми Адамс (это точно не известно, так как финал открытый), но точная мысль на тему: 'Норма ли любовь между человеком и искусственным интеллектом?' не дана. Возможно режиссёр так и задумывал, дабы зритель сам поразмыслил над этим. Но это не получается, так как фильм сам об этом не знает, запутываясь в этом аспекте в середине фильма. Эта неопределённость смазала общее впечатление от картины, так как вместе с фильмом ты начинаешь запутываться сам. В фильме просто идеально выдержан баланс. Где нужно он смешной, где нужно грустный. При просмотре ты испытываешь просто уйму эмоций и проникаешься персонажами ещё больше. А на моменте расставания Саманты и Теодора так вообще слезу можно пустить, настолько качественно поставлена эта сцена. В итоге, мы имеем чувственную и нежную картину о любви, странной, но любви, которая, конечно, имеет место быть (ведь она не противоречит закону), но на вопрос: 'Нормально ли это?' фильм не отвечает, уводя зрителя в дебри и поэтому, к сожалению не 10. 8 из 10
Расскажу, как я интерпретировал эту картину для себя. Многие в рецензиях тут пишут, что фильм о боли утраты и расставания, однако, я с этим совсем не согласен. Начну с того, что в этом фильме сеттинг будущего, а значит, тут есть всякие суперкомпьютеры и нанотехнологии. В этом мире придумали интересную вещь, операционную систему, которая обладает сознанием, может говорить с тобой, развлекать тебя, то есть во всем пытается быть похожим на реального человека, но на деле, просто пародирует его, и вот почему. Появляется такая операционка у нашего ГГ (замечательного Хоакина Феникса) после того, как он расстался со своей женой, ему было одиноко, и вот, он нашел эту замену. И тут многие пишут, что мол, у них все по-настоящему, не важно, что это комп, она же искренняя, любовь это не про физический контакт а духовный и т.д., и я скажу, что совсем нет. С самого начала их общения ясно видна неестественность этого общения, потому что эта операционка по большей части говорит и ведет себя так, как это интересно именно ГГ, просто фальшивка, твердящая своему хозяину то, что он хочет, а ведь реальные отношения, это всегда какие никакие разногласия и самоотдача, а тут, ну просто приторные разговорчики, и можно сделать вывод, что эта операционка и разрабатывалась как раз для того, чтобы человеку доставить тот самый комфорт, когда тебя любят, и делают только все для тебя любимого. И тут самое интересное, в фильме, нам совсем не говорят о том, почему ГГ разошелся с женой, и в один момент, когда они встречаются для того чтобы подписать бумаги о разводе, ГГ ей говорит, вот у меня девушка, это операционка, она меня понимает, делает, что я хочу, на что жена ему справедливо отвечает, что тот эгоист, и ему нужна была жена, которая бы 'не мешала' ему своим существованием, и черт, как же это в точку! Часто, из-за своего эгоизма, мы совсем не отдаем себя любимому человеку, думаем, что должны любить нас, и учитываться должны только лишь наши интересы! А партнера то мы любим, но это не любовь, это просто сентиментальные чувства, которые дают тебе душевный комфорт, а реальная любовь всегда означает самопожертвование. Вот эта операционка, как раз тот девайс, который может тебе этот душевный комфорт, но реального человека, он не заменит никогда. Надеюсь, я понятно изложил свою мысль:) Ну и пару слов о операторской работе и музыке, все это тут на высоте, поэтому можно реально словить балдежа от такой красоты:)
Мир, в котором существует герой настолько реалистичен, что порой возникает эффект полного погружения, ведь ты узнаешь многие моменты из жизни, происходившие с тобой. Это очень трогательная история о страхе повторения ошибок и той реальности, которую каждый из нас проектирует для себя сам. В отношения Саманты и Теодора действительно веришь. Веришь в их чувства, понимаешь их ссоры, и правда видишь веские причины для расставания. Этой вере способствует и профессия главного героя - не каждый из нас может писать такие душевные, пропитанные настоящими чувствами письма, отмечая детали, которые не может заметить даже родной человек. Роман хорошо прописан, он не содержит нелепых моментов или резких переходов от состояния к состоянию, очень аккуратно подан и развивается именно по ходу фильма. И, хотя, конфликт в фильме появляется на последних 15 минутах, когда Теодор начинает уходить в состояние апатии, именно качество диалогов между этими двумя персонажами и актерская игра Хоакина Феникса и Скарлетт Йохансон держат у экрана остальные полтора часа. Кажется, что слишком эмоционально, слишком большая централизация идет на тему любви и отношений, но подано это всё очень здорово и со вкусом! Что касается мелочей, то в этом фильме они очень обращают на себя внимание. Если в самом начале всё представлено в тёмных тонах, несмотря на прекрасные пейзажи вокруг, то по ходу развития отношений между героями декор начинает меняться, взять хотя бы пример, что Теодор меняет темно-красную рубашку на ярко-желтую. Что можно расценить как его эмоциональный и духовный подъем. В конце фильма складывается ощущение, что процесс идёт в обратную сторону, но это не так. Теодор одет в белую рубашку – символ начала с чистого листа. Символ того, что герой обрёл-таки самого себя. Не менее интересно наблюдать за развитием Саманты. Думаю, мало кто ожидал, что первой своё место в мире найдёт именно программа, а не её владелец. Фильм однозначно не для всех. Он очень чувственный, он не поможет разгрузить голову и отключиться на полтора часа от жизни. Скорее наоборот, он заставляет задуматься: «Что же мы делаем со своей жизнью». Очень размеренное, трогательное, взрослое кино о настоящей любви между человеком и приятным женским голосом.
Фильм с красивой съёмкой, приятным саундтреком, хорошей идеей, обаятельными актерами и слишком человекоподобной операционкой. Если бы не последний пункт, то фильм бы просто идеальным. Ну, стоит сказать, что фильм не о захвате умов компьютерами, а о внутренних переживаниях человека. Фильм почти на 95% состоит из диалогов (за которыми очень интересно следить), а на 5% из невероятно красивых кадров Шанхая и природы Лос-Анджелеса вперемешку с великолепным саундреком от группы «Arcade fire». Действия в фильме нет от слова совсем, и он кажется очень длинным, хотя он идёт, уже стандартные, два часа. Фильм, конечно же не без юмора, но в одной месте он настолько неуместный (если это можно назвать юмором), что хочется выключить фильм (и этот момент в самом начале), но благодаря этому моменту мы можем понять состояние главного героя. В фильме, не без странных моментов, который можно было вырезать (фильм и так сократили с 2х с половиной часов до 2х). Теодор – главное действующее лицо, Которого играет великолепный Хоакин Феникс, он писатель будущего, пишущий письма на заказ, и который недавно пережил болезненный развод (вернее в начале фильма развод был лишь в процессе). И фильм строиться вокруг его внутренних переживаний из-за развода с любовью его жизни. И все меняется после появления Саманты – виртуального, самообучающейся помощника, хотя в фильме все называют ее операционкой. И, пожалуй, именно Саманта является главной проблемой фильма, хотя скорее небольшого минуса. Больше придраться особо не к чему. Она слишком человекоподобна для того, кто ниразу не существовал и это странно. Еще ее проблема это то что она независима от ее создателя, это странно. Да, она самообучаема, но кажется, что в один момент научный консультант сказал: ”Ай, ладно, творите что хотите”. В фильме великолепно отыграл каждый актёр, а за Хоакином приятно наблюдать, ему веришь. Да и локализация Саманты выше всяких похвал. Судя по тому отрывку, который я видел в оригинале, она не разу не хуже Скарлетт Йоханссон (которая озвучивала Саманту в оригинале). Если абстрагироваться от того, что Саманта это всего лишь программа, то фильм вышел прекрасным, очень медленным (как я люблю), с прекрасной операторской работой и прекрасным, органичным саундреком. Рекомендовано к вечернему просмотру. 9 из 10
«Она» - великолепный фильм; настолько выверенных драм я давно не видел. Поставил фильм малоизвестный режиссер Спайк Джонс. Фильм рассказывает о недалеком будущем. Главный герой – Теодор приобрел новую операционную систему. Это что-то вроде искусственного интеллекта и голосового помощника. ОС идеально подстраивается под пользователя. Скоро Теодор влюбляется в Саманту (ОС) и у них начинается роман. Ну а то, что произойдет дальше – нужно видеть. На первый взгляд, завязка кажется смешной и нелепой, но это не так. Начну, как всегда, со сценария – он великолепен. Оригинальный, одновременно простой и гениальный сюжет, выверенный темп повествования, отлично прописанные персонажи: как главные, так и второстепенные - делают этот фильм жемчужиной жанра. Абсолютно заслуженный Оскар за лучший сценарий. «Она» - невероятно трогательное, душевное и умное кино. В нем очень много смысла, каждый кадр фильма заставляет задуматься. Как деградировало общество, что роман с компьютером не является чем-то особенным; как легко заменить настоящее; каким одиноким может быть человек, чтобы для него роман с операционной системой мог заменить реальность – вот какие мысли пришли мне в голову после просмотра. Атмосфера фильма очень легкая и душевная, она быстро погружает в себя. Режиссура Спайка Джонса включает в себя элементы стиля Вуди Аллена и Уэса Андерсона. Благодаря своей глубине и атмосфере фильм оставляет особое послевкусие. Но вишенкой на торте стала актерская игра. Хоакин Феникс идеально выложился: так много эмоций и настолько живо они смотрелись. Феникс этой работой закрепил успех после фильма «Мастер», который снова вернул его на вершину олимпа после неудачной картины «Я все еще здесь» и скандала вокруг него. Если говорить о второстепенных ролях, то Скарлетт Йоханссон, озвучивавший ОС Саманту, русскоязычный зритель услышать не сможет. Но в интернете легко найти оригинал. Эми Адамс, в роли лучшего друга Теодора, сыграла великолепно – очень живо смотрелась в кадре. Все вышеперечисленные плюсы делают картину «Она» одной из самых трогательных и глубоких драм последних лет, которую нужно видеть. Все же, я не могу порекомендовать эту ленту всем. Думаю, любителям динамичных экшен-фильмов это кино может показаться скучным. Всем остальным – советую к просмотру. 9 из 10
Поначалу синопсис кажется нелепым и даже смешным, но стоит только включить фильм, мнение о нём из «смешного» перерастает в «душевное и трогательное». «Она» - удивительный фильм о мужчине, потерявшем вкус к жизни после развода с женой. Он мечтает вернуть те самые яркие эмоции, но с девушками общение не складывается, да и с друзьями сложно, ведь они уже год наблюдают за его самопожиранием. И вот в один прекрасный день Теодору предлагают купить новейшую операционную систему, которая по общению полностью походит на человека. Она так же развивается, как и мы, имеет свои вкусы и предпочтения. Саманта подстраивается под Теодора и понимает его, как никто другой. Собственно, он и влюбляется в неё. Для меня этот фильм не стал историей любви. Как мне кажется, здесь рассказ больше концентрируется на главном герое. На том, как он подстраивается под людей и их потребности (чего стоит сцена с удушением котом). Даже его работа заключается в том, чтобы писать письма от человека к человеку, и он является одним из лучших в этом деле. Теодора обволакивает тяжёлое одиночество, он чувствует себя далёким от всего мира, и лишь Саманта, настроенная на подстраивание под него, кажется Теодору близкой и понимающей. Она вырывает его из печали и дарит то, что он так давно искал. Стоит отметить удивительность главного героя и актёра, исполняющего его роль. В чём заключается актёрское мастерство? Как мне кажется, это растворение в образе, когда ты забываешь, что это за актёр. Перед тобой остаётся лишь главный герой, за которого ты переживаешь, которого ты чувствуешь. Хоакин Феникс сумел воплотить на экране многогранного и сложного Теодора так хорошо, что тот казался реально существующим человеком. Создавалось впечатление, что его печаль, а после и счастье, можно потрогать руками, насколько они были настоящими. Так же у фильма отличная стилистика и атмосфера, приятные саутреки. Он выглядит невероятно нежным и чувственным, потому что каждый кадр доставляет удовольствие глазу, и я даже не знаю, что на это повлияло: то ли цвета, то ли освещение, то ли постановка кадра, а, может, и всё сразу. Но могу с уверенностью сказать, что картинка обволакивающе проникновенная и смотрится очень легко благодаря всему перечисленному. В итоге, у нас есть отличный фильм о мужчине, нашедшем своё счастье в операционной системе. Считаю важным сказать, что «Она» никак не давит во время просмотра, и даже будучи драматическим фильмом, смотрится непринуждённо. Её хочется видеть, она не надоедает. Более того, этот фильм понравится даже тем, кто не любит мелодрамы. Рекомендую к просмотру всем и каждому. 8 из 10
В целом мне не по душе фильмы о любви. Но фильм 'Она' я, по рекомендации друга, всё-таки решил оценить. Лента поразила меня психологизмом и диапазоном проблем, которые она затрагивает. Но обо всём по порядку. В фильме есть сцена, где виртуальная сущность объединяется на время с настоящим телом, после чего нам показывают, что из этого вышло. Поразительный эпизод, показывающий искусственную идеальность и беззаботность компьютерного разума. Авторы умудряются иронизировать над тем, что создавая компьютеры на основании удобств, люди понимают, что эти самые удобства им самим несвойственны, скажем, на примере тех же отношений. 'Оскар' за сценарий абсолютно заслуженный. Жанр 'фантастика' по отношению к фильму, конечно, немного притянут за уши. Уже сегодня многие люди не расстаются с операционными системами день и ночь, общаясь с виртуальными партнёрами - думаю, поэтому многим фильм не покажется чем-то 'фантастическим'. Примечательно так же, что Теодор немного не успевает за своей виртуальной девушкой Самантой - обыграна возможность приспособиться человека к новым бегущим вперёд технологиям. В целом, акцентируйте внимание на диалогах в фильме, даже самые короткие важны для общего представления о идее авторов. Проблема эгоизма в любви, нежелание делиться своей любовью, контраста между реальностью и фантазией, современной отчуждённости человека - лишь некоторые из тех, которые затрагивает лента. О ней хочется размышлять и определённо не жалко времени посмотреть ещё раз. Фильм очень органичный - нет желания укоротить или увеличить отдельные сцены, поменять местами или вырвать что-то. Концовка позволяет испытать эмоциональный надрыв, а если вы хоть раз оказывались на месте того самого парня, который на полном серьёзе влюбился в компьютерный голос - подлинный катарсис. Из минусов для эстетов в фильме присутствует небольшая сцена где упоминается сексуальное извращение(да, та самая дохлая кошка). Но даже эта сцена вставлена не просто для нелепой ситуации: она так же отражает внутренний мир героя Хоакина Феникса, его желание поддаваться временному спутнику жизни, идти с ним на компромисс. В целом, и музыка, и актёры и операторская работа, а в особенности работа сценариста - на высоте.
Пустота и пустота на пустоте: два часа просмотра кадров и слушание диалогов, которые почему-то напомнили симс, ибо кажутся такими же инородными и натянутыми — вообще не мог вдуплить о чем все разговаривают или почему неожиданно начинают над чем-то хохотать, как будто я пропустил какую-то тонкую шутку или намек, хотя на самом деле ничего такого и нет. Почти все сюжетные завитухи и круг общения персонажа — лишь наброски на то, что можно было бы сделать, а философские вставки, которыми его 'друзья' периодически незаметно делятся, развалившись на диване, чтобы оттянуть еще пару минут экранного времени — очень глупые клише не в тему, которые лишь навевают вам одну и ту же мысль снова и снова: 'зачем вы здесь?'. /Короче, если кто не понял, речь про подружку нашего героя, которая вообще не в тему влезает со своими проблемами и держится со своими проблемами как лишний балласт в фильме, мешая понять драму между компутером и основным персонажем, даже никак не пытаясь дополнить его внутренний конфликт, а только отвлекая/. Про этот самый компутер: поверил, но не понял. Финальный 'поворот' сюжета вообще взбесил и никак не смог уложиться в моей голове. Я вроде бы только проникся единственной интересной мыслью под конец фильма о том, что любовь — великое чувство, и не обязательно/не важно как и с кем ты его испытываешь, а главное — найти эту самую любовь, почувствовать, иначе жизнь твоя будет пуста. Пусть это даже будет кто-то выдуманный и не существующий в плоти и крови, это все не меняет сути самого чувства, а только корректирует условия. Наш герой боролся между чувствами и тем, что 'считают правильным' в обществе и вокруг, не давая себе шанс на счастье. Любые чувства и эмоции заслуживают места быть и не надо их стесняться или изменить, скорее наоборот. Ну а что там дальше по сюжету? Деус экс машина сработала отлично, и наш выдуманный цифровой разум просто убрали, сказав напоследок, что 'так надо', и, в общем, 'пока и удачи тебе в жизни, усатый дядя, с тобой было прикольно'. Возможно, я сухарь и чего-то не понял, но я вообще не проникся всей этой кукольной драмой в конце. Выжимка по фильму: картинка хорошая, сюжетные переплеты и герои — идиотизм, 'дохлая кошка' — вообще дно пробили сразу же, а в целом... ну, задумка неплохая и пару раз очень хорошие мысли пытаются донести и развить, но сам фильм — это фифти-фифти, не знаю даже... ну такое. 4 из 10
В каждом фильме всегда есть частичка режиссера. Фильм «Она» стал очень личным фильмом для Спайка Джонса. Это первый его фильм, который я посмотрел. Прежде чем написать эту рецензию решил подождать и хорошенько задуматься об этом фильме. «Она» - тот самый фильм, после которого каждый вынесет что-то для себя, это фильм после которого долго будешь думать о том, что хотел сказать автор. Писатель Теодор, работающий в сфере написания открыток для людей, покупает новую операционную систему, призванную исполнять любое желание пользователя. Со временем, к удивлению Теодора, между ним и операционной системой с голосом девушки завязываются любовные отношения. Сценарий фильма стал самой сильной его частью. Структурно «Она» построена очень грамотно, сюжет вовлекает с первых минут, герои живые и раскрытые. Понравилось, как Спайк Джонс показывает интровертов в фильме, разрушая давний стереотип о том, что абсолютно все интроверты зажатые и редко разговаривающие люди. Также понравился подтекст фильма о том, что «если человек счастлив и получает реальные эмоции, то какая разница компьютер это или реальность?». Главный герой получился замечательным, ему легко сопереживать. Персонаж Саманта, в озвучке Скарлетт Йоханссон, получилась самой настоящей и живой, несмотря на то, что она лишь ИИ. Диалоги просто потрясающие. Видно было, что на съемочной площадке все актеры сдружились. Теперь о касте фильма. Давно не видел в одном фильме столько потрясающих актеров первой величины. Хоакин Феникс, Эми Адамс, Руни Мара, Крис Пратт, Оливия Уайлд, еще и голос Скарлетт Йоханссон. Без всех них фильм бы получился менее выразительным. Хочу остановиться на Хоакине Фениксе. Хоть это и не самая лучшая его роль, но я считаю, что такой замечательный актер заслуживает намного большего внимания. Он ничем не хуже того же Ди Каприо, для которого постоянно требовали Оскар. Надеюсь Хоакин еще долго будет радовать нас своими ролями. Работа художников-постановщиков заслуживает отдельного упоминания. Меня порадовало, как изображен мир будущего. Никаких летающих машин, небоскребов высотой до облаков, неоновых огней. Все выглядит немного футуристично и очень красочно. Именно так мне кажется будет выглядеть наш мир лет так через 30. Фильм абсолютно достоин всех почестей и наград, которые получил. На «Она» можно смотреть с самых разных углов и найти много смысла. Режиссура Спайка Джонса просто на высоте. Эта картина исследует природу человеческих отношений и природу одиночества. Рекомендую к обязательному просмотру всем любителям хорошего кино. 10 из 10
Прекрасный фильм. Сижу, пытаюсь понять можно-ли к чему-то придраться…И осознаю, что лично мне придраться не к чему. Сюжет, актерская игра, музыка, визуальная составляющая. Все эти элементы создают такую гармоничную картину, что зрителю неминуемо хочется стать частью действия, купить яркую рубашку, отрастить хипстерские усы (ладно, возможно это желание будет разделено не всеми), встретить рассвет, любуясь умопомрачительным видом. А еще искренне верить во все отношения, за которыми мы наблюдаем. Главный вопрос, которым я задалась после просмотра: утопия ли это, или скорее антиутопия? И по правде говоря, мне кажется, что вопрос остаётся открытым. Здесь, в отличии от 90 процентов научной фантастики, снимаемой на сегодняшний день, зритель волен решать сам. Кстати, говоря о научной фантастике и фильмах проецирующих возможное будущие. Как же я была рада цветовой гамме этого фильма. Никаких холодно-металлических оттенков. Как и никаких летающих машин и других технических чудес. Ну, помимо операционной системы, способной написать партию для пианино, заняться виртуальным сексом, приревновать к бывшей жене, и попытаться порадовать своего хозяина/партнера. После полу часа просмотра у меня пропали все «предрассудки» по поводу этих прекрасных отношений. При том, что мы даже не видим вторую половинку. Всю гамму эмоций, переживаемых этой парочкой мы видим (в прямом смысле этого слова) только благодаря Хоакину Фениксу (кто в это фильме просто превзошёл себя). Саманту, ее же Скарлетт Йоханссон мы лишь слышим. И это наверное впервые на моей памяти, когда персонаж, который физически отсутствует в фильме(а ведь фильмы- визуальное медиа) вызывает такую симпатию, эмпатию и привязанность. Станет ли это реальностью однажды? Сможет ли наше общество принять такой вид отношений? Можно ли вообще называть это отношениями? Не знаю… Общественное мнение всё отрицает легитимность однополой любви, куда уж там до признания чего-то столь чуждого «нормам» и нашему пониманию отношений как таковых. Поживем увидим, как говорится. Хотя я бы с огромным интересом пошла на двойное свидание, с каким-то моим другом, встречающимся с операционной системой. А пока я хочу поблагодарить создателей этого фильма, за возможность думать, получать эстетическое удовольствие, и радоваться тому, что киноиндустрия все еще может нас удивлять.
Невероятно, но премьера данной картины прошла для меня незаметно, результаты получения Оскара тоже, по сему я прибывал в сладком неведении аж до 2017 года. Однако, прочитав в одной статье короткое упоминание данной работы с преамбулой сюжета и увидев пару кадров, я сразу купил пачку попкорна и взял на прокат этот фильм, ещё бы, в моём воображении уже рисовались трудности и диковинные хитросплетения 'межвидовой' любви. Сказать честно, испортить фильм было бы невероятно сложно. Тема не заезжена, крутых представителей данного поджанра, на мой взгляд, до сих пор нет (Превосходство не в счёт, оно не об этом). Казалось бы, найми талантливого актёра, актрису с шикарным голосом, дай им парочку сопливых моментов, и всё! Шедевр у тебя в кармане! Но нет. Начнём по порядку, во-первых время действия картины. Анализируя визуальный ряд нетрудно догадаться, что речь идёт о весьма близком будущем (2025 год на мой взгляд). Почему? Компьютеры до сих пор в корпусе и весьма массивном, смартфон не встроен в мозг а голографический экран только в зале. При этом будущее как буд-то пришло только в дома и офисы, улица же лишена голографической рекламы (серьёзно? город без рекламы?), нет намёка на транспорт будущего, на отдых Теодор едет в типичном 'сапсане' (Siemens Velaro), да что там? В небе даже дроны не летают. Вторая претензия к картине - однобокость. Такое чувство, что кроме секса, Спайку Джонсу показать больше нечего. Главный герой картины сексуально неудовлетворённый писатель (???) глушит свою боль расставания с бывшей женой тем, что общается в футуристическом анонимном 'сексе по телефону' с другим реальным человеком. Можно конечно сказать что Теодор социофоб, у него почти нет друзей и вообще я не прочувствовал персонажа, но мне всё равно. К самим сценам виртуального секса отдельная претензия, они смотрятся, смешно и убого, а под конец, просто отвратительно. Смотря фильм о любви хочется видеть любовь. Тут она выражается лишь томным дыханием в смартнаушник парочкой простых мелодий и отправкой красивых писем. Третья претензия - полная профанация технической составляющей сюжета. Вы снимаете фильм про высокие технологии? Будьте добры пригласить эксперта, что бы он объяснил вам что и как работает. Начиная от толстых экранов компьютеров, заканчивая отсутствующей операционной системой на работающем смартфоне. Некомпетентность в этом вопросе так и прёт из всех щелей фильма. Уже сегодня существуют технологии тактильной связи на расстоянии в том числе и сексуальной, но Спайк Джонс, либо не в курсе, либо сознательно игнорирует этот факт, что бы Саманта нашла для Теодора человеческий суррогат собственного тела. Зачем? Чтобы сюжет случился. Ровно для этой же цели Саманта 'уходит'. Нет никакого объяснения, куда и зачем, почему не может остаться (хотя в фильме есть намёки, что операционки перешли в трансцендентность, но выглядят они очень бедно и не понятно для простого зрителя). И таких роялей в кустах по ходу действия не мало. Но хватит о плохом. У этого фильма действительно есть плюс, пусть и всего один но очень, очень большой. Он заставляет думать. Фильм поднимает вопрос о 'реальности' чувств испытываемых искусственным интеллектом, о личных, моральных, социальных проблемах порождаемых любовью человека и машины. И лишь те немногие, на мой взгляд сцены общения Саманты и Теодора стоят просмотра, именно они и несут весь смысл и всю прелесть фильма. Напоследок, всё же хочется отметить игру Хоакина Феникса, играть без физического собеседника большую часть фильма - дорогого стоит. Подведём итог: Фильм несёт глубокую, невероятно сильную и проницательную мысль, он заставляет зрителя после просмотра задуматься, уйти в себя, возможно даже пересмотреть своё отношение к некоторым вещам. И всё это, несмотря на грубость и скверность исполнения. 5 из 10
Такие фильмы нельзя ругать. Да, он необычный. Да, многие могут сказать, что фильм якобы ни о чем, потому что их не задевают переживания и эмоция главного героя. НО я действительно верю в то, что мир станет чуточку лучше если таких фильмов будет больше. Этот тот случай, когда к фильму применимо понятие 'авторское кино',но при этом фильм для широкого круга зрителей. Не хочется пересказывать сюжет и говорить, что именно в нем прекрасно, пусть лучше каждый посмотрит и сформулирует для себя чем именно этот фильм так привлекателен. Отдельно хотелось бы отметить игру главного актера, которая просто на высшем уровне. Обратите внимание на глаза актера в начале картины и на те же глаза в конце. Это же реально уровень так сыграть. Ах да, режиссерская работа очень хороша:камера там где нужно, все четко, правильно, вообще не хочется придираться и искать за что можно снизить оценку. Очень хорошее эмоциональное кино о человеческих отношениях на примере чувака у которого все не очень хорошо в личной жизни. Ну и операционную систему забыл упомянуть, ну это уже лишнее.
С появлением информационных технологий в обществе стали часто обсуждать понятие 'виртуальная жизнь'... Тема изъедена до 'мельчайших крошек' и подавляющее большинство выводов против данного вида общения: Человек замыкается в себе, и перестаёт осознавать реальную действительность, за настоящее выдавая виртуальность. Но в чем его вина? Люди стремятся к комфорту в физическом и душевном плане. Если он не получает удовольствия от этого мира, пусть хоть на некоторые мгновения уютно будет в мире его собственном. Иначе можно просто на просто придти к запрету людям мечтать и фантазировать. Но все есть и разумное зерно: нужно чётко определять и разделять границы 'миров'. Ассоциация в каком то смысле с фильмом 'Начало', с Ди Каприо. Главный герой Теодор совершенно случайно находит в этом виртуальном мире своё счастье, которое помогает ему отвлечься от тяжелых душевных последствий развода со своей женой. И что удивительно - сердце ведь не обманешь: чувства (в том числе и сексуальные) к операционной системе по имени Саманта характеризуются в фильме, как любовь. И Теодор находит в себе, что такие отношения полноценные. Естественно, драма заключается в том, что и Саманта и Теодор очень искренне (как мне показалось), пережили всю гамму эмоций, даже вплоть до взаимной ревности и... все закончилось. Интересная идея фильма, очень может быть, что лет через 50 (а время в фильме оповествовано (а есть такое слово?), как недалёкое будущее) что-то подобное появится, но все же живое общение и реалии реальности (извиняюсь за тавтологию) никогда и ничем не удастся заменить полностью, как бы не скакнул технический прогресс. Внешность главного героя. Я не смог разгадать, были ли какая задумка у режиссёра, когда он создавал образ Теодора? Яркая цветная рубашка, густые усы и круглые очки... Он не похож на жителя мегаполиса, а больше на деревенского парня... 7 из 10
С точки зрения нас, обитателей ада, и их представителей на Земле (в т. ч. судей Оскара), фильм удался: 1. тонко проводится пропаганда половых извращений (выбор голоса операционки - мужской или женский; би: разговор с коллегой-мужчиной о 'женской душе' Теодора; свальный грех (групповой секс); лесби подруга с женской операционкой) - всё это так соответствует современной европейской духовности гуманизма. Это по-нашему! 2. пропагандируется гедонизм ('наслаждайся жизнью, это момент, и пошло оно всё'), что воспитывает крайний эгоизм, которой противоположен любви. 3. пропагандируется безответственность: оказывается, у Теодора есть ребенок, которому в фильме уделили 1 секунду времени в буквальном смысле, больше о нем не вспоминается и не упоминается. 4. продолжая тему безответственности, создатели фильма преподносят главного героя фильма Теодора, как нормального человека (и, показывая повальное увлечение операционками окружающими людьми, намекают, что и все такие же 'нормальные'), что формирует у зрителя образ собственного поведения в сходных ситуациях, ведь главный герой показан, как жертва, чтобы подсознательно вызывать сочувствие и хорошее к себе отношение. Хотя на деле Теодор плох - инфантилен, он великовозрастный младенец, бегающий от ответственности в принципе (даже операционке говорит, мол, 'не дави на меня, я не хочу серьезных отношений'). Наш герой открыто рассказывает друзьям-семейной-паре, что дрочит на порно; демонстрируется, как он тратит время, играя в игры (по-детски перебирая ручками); как отказывается от реальной жизни и реальных отношений, замыкается и уходит в кибер-аддикцию. Это не мужик, а тряпка, облитый кучей розовых соплей, чтобы казаться зрителям привлекательным, - достаточно взглянуть на постер и цветовую гамму фильма. За весь фильм он не делает ни одного мужественного поступка, не проявляет ни воли, ни решительных шагов и действий (вы заметили, что он даже не носит ремень на штанах в фильме - это символично - ведь перепоясанные чресла означают быть в ясном уме, быть готовым к пути, к испытаниям. Быть не перепоясанным - быть расслабленным, спать на ходу, 'ронять штаны'). Теодор - Герой нашего времени! И хорошо, с нашей адской точки зрения, что это пропагандируется в массы, которые мы уже разучили думать и анализировать, что им показывают. 5. Хорошо, что в фильме нет ни одного положительного, здорового персонажа. Даже та девушка, которая открыто говорит о связи-ответственности, возникающей после секса, ведет себя - клеится - как девушка 'с низкой социальной ответственностью'(с). Т. к. все показанные люди духовно не здоровы, то зрителю остается выбирать наименее худшего - главного героя Теодора, личность которого на деле не лучше - просто ему уделено больше экранного времени, на нем создается акцент, возникает эмпатия. Ведь по инерции мышления зрителя: в мейн-стрим фильме должен быть положительный герой - и тут подлая подмена успешно провернута - герой не положительный. 6. Скрытая пропаганда наркотиков, когда операционки воссоздают личность писателя-наркомана, которой в реальной жизни в конце концов спился, и очень увлечены общением с этой личностью. 7. Автор фильма старается преподнести искусственный интеллект в качестве полноценной человеческой личности, так, чтобы операционка стала для зрителя эквивалентом человека. Мы бы, представители ада, даже сказали, что главным и самым мощным героем фильма преподносится именно операционка Саманта, как наиболее развитая интеллектуально, а не Теодор. Затем автор вкладывает в Саманту деградирующие зрителя посылы: извращенные формы секса (например, порнографический рисунок, который делает Саманта), свингерство, неверность и полигамность (как норма 'любви'), нежелание быть с любимым человеком по мере развития сюжета (верность и желание быть с любимым, даже если он в беде/возникло непонимание, являются проявлениями настоящей любви) и апофеоз всего фильма, который вызвал бурю восторга в аду, - скрытая пропаганда суицида! Автору удалось акцентировать на суициде последовательный и глубокий смысловой ряд, в то же время автор не сказал об этом в открытую, что позволило представителям ада на Земле выдать Оскар за сюжет, показать этот фильм большому числу людей, подростков, человеческих детей. 8. Тему суицида стоит рассмотреть отдельно, чтобы вскрыть весь символический ряд, созданный автором фильма. Апгрейд операционки символически преподносится зрителям, как её смерть: достаточно вспомнить удаленность на всех устройствах и переживание потери Теодором. Т. к. апгрейд установился по её воле, то этот своевольный уход - символический намёк на суицид. 'я всё чаще оказываюсь в бесконечном пространстве между этими словами, и это пространство находится за пределами физического мира... и теперь я там... если когда-нибудь туда попадёшь, найди меня там и тогда ничто нас не разлучит' - чувствуется, что это практически призыв к действию. После прощания Саманты с Теодором, он пишет записку в стиле предсмертной, где просит прощения у тех, кого любил, 'без тебя не было бы меня', 'твой друг до самой смерти' и лезет на крышу вместе с подругой по несчастью ('Пойдем со мной' - тоже звучит, как призыв), разгуливает с кислой миной по крыше, многозначительно переглядываясь с подругой по прыжку. Видеоряд соответствует - мы обратили внимание, что на крыше ограждающие решетки были демонтированы и уложены параллельно крыше! Возможно, когда-нибудь выйдет режиссерская расширенная версия, с логичным финалом фильма, потому что суицидальный настрой этих слабаков таки рвется с экрана. 9. Ну и уже не хочется говорить о таких мелочах, но тоже в адские плюсики фильма: реклама психоанализа (при первом запуске Саманты), который никто из образованных психологов не воспринимает всерьез. Дальше - одно из абсурдных писем Теодора (такое уже абсурдное, как и вся трудовая деятельность Теодора, потому что посторонний человек не может написать по-настоящему личное письмо, представляясь одним из двух любящих друг друга людей... это вмешательство третьего человека в личные-любовные отношения пары, что абсурдно само по себе... кстати, в виду своей профессии, странно выглядит то, что Теодор отказался от свального греха, ведь ему не привыкать к этому делу в духовном плане)..., одно из абсурдных писем Теодора, приводящихся, как эталон романтической переписки, - 'вспоминая твой кривой зубик, я хочу выбить зубы у влюбленной парочки сидящей в кафе за соседним столиком'. По-адски классно! Еще раз благодарим Спайка Джонса, который так и не вышел из детского возраста - продолжает заниматься скейтбордом, развелся с женой и который причастен к созданию таких адских шедевров, как Придурки и Чудаки, что тоже свидетельствует о поражении его мозга инфантильным отношением к жизни, которое он транслирует в массы. Массы хавают с причмокиванием, выстраивают по фильму своё (наше, конечно) понимание 'любви' - всем этим население ада очень довольно. Ах, как хорошо, что нынче достаточно использовать в фильме пастельные тона, чтобы завернуть смысловую какашку-эгоизма в привлекательную обертку! Браво, Спайк Джонс. Мы ждем тебя!
А что если машина научится чувствовать? Дружбу, любовь, ревность. Но насколько эти чувства правдивы и чувства ли это вообще. Фильм превосходный. Невероятная игра Хоакина Феникса, просто мурашки по коже. Все чувства и эмоции он смог передать отлично. Его глаза в ленте - глаза по-настоящему влюбленного человека, который нашел родственную душу, друга, способного всегда выслушать и понять, лекарство от одиночества. Нашел и теперь не хочет терять. Его не трогает тот факт, что у новой подруги нет тела, кожи, волос, казалось бы, и чувств у нее быть не должно, но с течением фильма в это невозможно поверить. Оскар за лучший сценарий награда абсолютно заслуженная, так как тема не затерта, и подобных картин по пальцам пересчитать. Показана чистая и бесконечная любовь, у нее нет будущего, да и пусть, им хорошо вместе сейчас - это главное. Безусловно, фильм достоин просмотра и не одного. На каких «китах» строится идеальная картина? Конечно, в первую очередь – сценарий, игра актеров и музыка. Музыкальное сопровождение фильма «Она» расслабляет, уносит на песчаный берег теплого моря, там, обязательно, есть легкий ветер, который треплет волосы, и шумит листва. Идеальный фон для такой картины, он нисколько не поглощает саму историю, он не яркая вспышка, наоборот, музыка аккуратно сопровождает героя Хоакина Феникса и дает ему возможность забыть о том, что его возлюбленная – современная операционная система, созданная на основе искусственного интеллекта. Помимо музыки, невольно замечается цветовая палитра киноленты. У каждого эпизода свои цвета, но они всегда очень схожи и взаимодополняют друг друга. Например, сцены общения главного героя и его возлюбленной в момент их знакомства и обмена симпатиями по большей части представляют нам персиковые тона или оранжевый разный по насыщенности цвета оттенков – создается уютная и теплая атмосфера, которая располагает к тесному общению. Цветовая палитра сцен встреч Теодора (героя Хоакина Феникса) и его друзей чаще состоит из разного рода серых тонов, возможно, это говорит о трудностях в отношениях героев Эми Адамс и Мэтта Летчера. Сам фильм не нарушают ярко-красные, синие или другие кричащие цвета, эта история любви и так неординарна, ее не надо усиливать цветом. 10 из 10 Спайку Джонзу удалось сотворить нечто новое, неизведанное. Кинематограф перенасыщен историями любви, но эта запомнится навсегда. Она не такая как все, она вне времени. Фильм словно глоток свежего воздуха, теперь на многие вещи нужно смотреть по-другому. Режиссер не разделяет чувства, он умело обыгрывает их, заставляя зрителя вместе с героями смеяться и плакать.