Рецензии. Мальчик с велосипедом
Красота спасет мир. Идиот «У меня нет сына. И, пожалуй, слава Богу, что нет. Потому что, если бы у меня был сын, я не знал бы, что ему сказать. Знаете, я всегда представляю себе – хотя на деле это, вероятно, редко случается, - что в шестнадцать – семнадцать лет мальчик может прийти к отцу и сказать приблизительно следующее: «Папа, ты прожил несколько десятков лет, ты много видел и читал, много думал, скажи мне, что такое жизнь? скажи мне, как надо жить?»… Пожалуй, все-таки кое-что я посоветовал бы… Как там сказано: «учитесь властвовать собой»? Так вот, не «властвовать», а «жертвовать»: учитесь жертвовать собой! Не очень собой дорожите, а остальное приложится… Да, приложится, даже если с такими советами, как мои, и умрешь ты где-нибудь под забором, не оставив никакого следа ни на каком «поприще». Вот насчет «поприща» ничего сказать не могу – но ведь ты не об этом спрашивал, не об этом, нет?» (Г. Адамович). Все, кто уже привит философией успеха (по Адамовичу, «поприща»), конечно же, останутся глухи к этому кино. Фильм Дарденнами не для них сделан. Но о них, это точно. Философия жертвы (неуспеха), которую тихо и кротко нашептывает образ Саманты, немодная, несовременная (не верю, что таких сейчас много), редкая, как пятый фортепианный концерт Бетховена, что маленькими кусочками-вставками, словно напоминание о чем-то самом главном и забытом, врезается в суетливое мельтешение повседневности, зовет куда-то, где нет нас пока, еще нет, а может быть, никогда и не будет… Властвующие собой и жертвующие собой в фильме разведены с очевидной ясностью. И узнаешь себя в первых. Мне узнавание-понимание это далось нелегко, довело до ярости, резкости. Тяжело признаваться в трусости, нечувствии, равнодушии, подлости, мелкости, куцем, укороченном понимании справедливости, милосердия и добра, в бесконечной любви к своей шкурке. В том, что чаще человек человеку не волк даже, а бревно. Учитесь властвовать собой? Умеем, вполне умеем! Осчастливим мальчика, ударившего по голове битой, холодным пожатием руки. Толерантно подожмем губы, сделаем деревянным лицо, чтобы никто не заметил брезгливости и презренья. До копеечки точно пересчитаем убытки (справедливость прежде всего! А 1650 евро – цена справедливости). Милостиво возьмем компенсацию за ущерб драгоценной шкурке. Вовремя отшвырнем камень. Ни в коем случае не тронем свернувшееся на земле тельце. Вызовем скорую (закон прежде всего!). И, провожая навсегда мальчика с велосипедом, не побежим вслед, а утешимся: никакой моей вины. Никакой моей вины. Никакой моей вины… «Благодатное» бесчувствие. Тщеславие «своей рубашки». Правота и справедливость бревна. По-хорошему, образ второго отца (в себе найденный!) должен был бы заставить выть от ужаса и стыда. Кричать, потому что так было и так будет всегда, пока стоит свет, потому что таковы люди. Потому что слепая жестокость равнодушия, «налет чуждости» – в разных пропорциях - живут в каждом. И неискоренимы. Учитесь жертвовать собой, - как объяснить это первому отцу фильма (предавшему сына как продавшему велосипед), второму отцу (благопристойному родителю и законопослушному продавцу), который, по-моему, ничем не лучше? Как это себе объяснить? Как самого себя убедить в том, что Адамович прав, что жертвовать надо, даже если от этого «умрешь где-нибудь под забором, не оставив никакого следа ни на каком «поприще»»? Что ожидает Саманту, когда мальчик, в прямом уже смысле раненный людьми, вернется, прильнет, обожжет своим незаслуженным страданьем, стиснет молчаливой просьбой о жертве, т.е. добре без причин и мотивов? -Ради тебя! -Я хочу быть с тобой! Вот и все мотивировки. Добро беспричинно. Оправдаться ему нечем, и нечем его оправдать, и судить охотников масса. Рассудочная жизнь так нуждается в мотивировках и оправданиях. В цене, в компенсациях, в подгонках, в правде лжи. В суде справедливости и мести. В перемириях. Но именно рассудок делает мир бессмысленным месивом. И только мир, где царит Жертва, где все виноваты, каждый по-своему, где всем есть в чем упрекнуть себя, покраснеть, покаяться, где человек человеку – рука и сердце, где мальчик с велосипедом - всем сын, всем, а не только парикмахерше Саманте, только мир, где «сострадание есть главный и, может быть, единственный закон бытия всего человечества» (Ф. Достоевский), только этот мир сможет спасти красоту.
Братья-бельгийцы Дарденны - это такие режиссеры, фильмы которых узнаешь сразу: стиль, темы, смыслы от фильма к фильму не меняются. Это, в общем-то, отличает всех уважаемых режиссеров из разряда современных классиков авторского кино. Дарденны присоединились к ряду таких творцов (для примера: Аки Каурисмяки, Гас Ван Сент, Дэвид Линч, Джим Джармуш и конечно Дэвид Кроненберг) сравнительно недавно: первое признание они получили аж в 1999 году, за фильм 'Rosetta'. Зато какое признание - в виде золотой пальмовой ветви из рук самого вышеупомянутого Кроненберга! С тех пор братья поучили еще одну высшую кинонаграду - на сей раз за фильм 2005 года 'L'enfant' и продолжили заниматься тем, чем занимались - снимать фильмы в стиле неореализма про людей из низов, поставленных жизнью в трудное положение и пытающихся из него выйти. Вот и 'Le Gamin au velo' - в точности об этом же. Что мы видим? Мальчик живет в детском доме и мечтает найти отца - это раз. Отец о своем сыне слышать, а уж тем более видеть его не желает - это два. Некая добрая женщина мальчика, несмотря на его трудный характер, принимает к себе - это три. Но так же его принимает и глава местной шайки малолетних бандитов - это четыре. Все это происходит под прицелом ручной камеры, полным отсутствием постановочного освещения (хотя фильму, в отличии от предыдущих работ Дарденнов, это не мешает - естественное освещение само прекрасно справляется) и почти полном - вот тут что-то новое - отсутствием музыки: есть где-то четыре-пять музыкальных вставок длиной около четырех же секунд. Вот, собственно, и все. Фильм, бесспорно, глубокий. Он о том, что дети, как бы трудно им не приходилось, остаются детьми - главный герой фильма не то, чтобы раньше повзрослел - он скорее кажется еще младше, чем есть на самом деле. Так же фильм о том, что люди иногда ни в какую не хотят брать на себя ответственность - яркий пример - эпизод с отцом мальчика. О том, что люди иногда выбирают дурной путь, когда путь праведный и правильный тут, под ногами. И еще - фильм о прощении. И об осознании вины. Но проблема в том, что, в общем-то, ничего нового фильм не открывает. Да, братья и раньше снимали об этом, но и 'Rosetta', и 'L'enfant', и гениальнейший 'Le fils' 2002 года открывали что-то новое, ранее не сказанное. В 'Le Gamin au velo' ничего нового нет - это как всегда талантливо исполненная, будто бы показывающая саму реальность, история о простых людях, которые ошибаются, но умеют делать выводы. Хорошее кино, но явно недотягивающее до уровня предыдущих работ Дарденнов. Будем надеяться, что это просто 'отдых гениев' перед созданием новых шедевров. И лично я уверен, что так и есть. 7 из 10
Очередной креатив бельгийских братишек относится к той категории фильмов, которые уже одним названием должны генерировать у зрителя положительно-флюидные эмоции и наполнять его жизнь праведными посылами вселенского добра. Пэй форвард, Маленькая и сопливая мисс Счастье, Хорошенькая ути-пути собачка, влюбленная, как некогда героиня Джулии Робертс, в Гира и так далее, нескончаемый ряд. Бросишь камень - и возмущенная общественность поставит крест на моральных устоях осмелившегося, приклеив ярлык 'неизлечимого и вредного для социума циника'. А между тем, король-то гол-голешенек, и без сладкоголосового гипноза на тему мировой положительности картина представляет собой совсем уж пустышку, насыщенную привлекательной кинематографичной кожурой. Почему привлекательной? Потому что Дарденны 'камеру в руках держать' всегда умели, нужный ракурс с нужным освещением сводить всегда мастерами тоже слыли. То есть ни на секунду не возникнет ощущения, что имеешь дело с режиссерами средней руки или боже упаси - любителями. И юный актер стал удачей для режиссеров - естественный, пластичный, что редко бывает в случае с неуклюже-мальчишескими, грубоватыми типажами. Бери и лепи, что называется, насыщай кашу маслом, строй драматургию и рисуй психологические портреты! И если с точки зрения постановки достаточно трудно придраться к любой сцене, взятой по отдельности, то фресковая мозаичность паззла не сложилась. Не получилось убедительной линии развития образа Сирила, которого сценарий попросту не вооружил должной мотивацией на тот или иной поступок - нельзя ведь списать все на неадекватную реакцию в стрессовой ситуации, особенности его неуравновешенного характера или элементарную детскую ранимость. Метания мальчика между силами добра и зла выглядят весьма неправдоподобными и несвязными, хотя многие не раз сталкивались с подобными детскими соблазнами. Наивно полагать, что ребенок поверит той неуклюжей деревянной кукле, которая в образном смысле играет роль Великого Люцифера, если не больше. А верить истории по умолчанию, лишь потому, что такая вся добрая тематика, представляется затруднительным, если не присутствует некой магии кадра, или какой-то неуловимой субстанции, которая бы связывала воедино последовательные сцены. Здесь слишком много маловыразительных смысловых пауз или, если проще - остановок, когда ничего не происходит; например, когда достаточно долго Сирил спит и само собой ожидается, что сцена получит развитие, но нет, он просто спит и все, следующий эпизод, пожалуйста. Или когда мальчик подолгу, говоря понятным языком, 'тупит'. Не всегда между разными ракурсами одной сцены просматривается интонационное сцепление, столь необходимое для поддержания эмоционального градуса, который, при кажущейся пасторально-сельской атмосфере, предполагается очень высоким и напряженным. Ведь в душе мальчика столько всего происходит, ну или должно было бы происходить - а приходится только догадываться об этом. Кажется, Дарденны не добились того уровня убедительности, который временами делает нишевое фестивальное кино доступным пониманию более широких, отмеченных хотя бы минимальными интеллектуальными признаками масс, по одной простой причине - они проигнорировали универсальные заветы Кулешова в том, что касается монтажа. Частично и потому, что необходимые формообразующие элементы не были заложены в сценарии. Не хотелось придираться, но быть арт-хаусом, не мейнстримным кино, на мой взгляд, не значит просто рассматривать темы более глубокие, личностные. Это значит разрабатывать, раскрывать проблематику психологизма, комплексно - главной идеей, деталями, едва заметными штрихами рисовать графически отточенный мирок, где каждая мысль имеет свой вес, где нет места случайным, повседневным зарисовкам и лубочным сценкам. Это не натюрморт, выстроенный по лекалам пространственного позиционирования, это жизнь - и все должно дышать и пульсировать.
В сюжете фильма основные события развиваются вокруг рыжеволосого остервенелого мальчугана 12 лет, по имени Сериль. Он пытается разыскать своего отца, который из-за странных обстоятельств оставил мальчика в приюте. Во-первых, фильм был просмотрен мною днём ранее, свежесть впечатлений крайне важна, с моей точки зрения. Фильм вызвал огромный интерес, смотрелся на одном дыхании. Поразило всё, начиная с брутального (мгновенного) развития сюжета, самобытности персонажей, до вполне острых социальных тем, выдвинутых авторами фильма. Неадекватное поведение главного героя вызывало разные эмоции во время просмотра, с одной стороны отстраненность от отца, в которой он вовсе не виноват и можно посочувствовать Серилю, с другой - ярко выраженное неуважение к взрослым, истеричность и бунтарское поведение. Почему 'Мальчик с велосипедом'? По ходу фильма я того же задавал себе этот вопрос. Мальчуган с самого начала вел поиски велосипеда, купленного потерявшимся отцом. Он активно и подолгу рассекал на нем, что активно подчеркнуто в операторской работе. Один из основных и эпичных стоп-кадров фильма - тот, где Сериль на велосипеде. Кино авторское, отсутствуют любые банальные приемы и шаблоны, используемые в массовом кино, отображающем историю из жизни. Действия, происходящие в небольшом французском городке происходят от третьего лица. На протяжении 2/3 фильма мальчик постоянно убегает, сначала от воспитателей приюта, потом от женщины, которая, после случайного знакомства, стала забирать Сериля на выходные. В конечном итоге, найдя все-таки отца и получив от него отказ в будущем общении, подросток прекращает своё бегство. Поскольку мною просмотрен уже не один десяток французских фильмов, старых и новых, мне было вновь чрезвычайно интересно взглянуть на то, как отображена культура и особенности взаимоотношений французов. Приветствия в виде поцелуев в щеку, рваные и короткие диалоги, отношение к своей профессии. Авторы очень хорошо передали атмосферу современной жизни и современной жизни во Франции, в частности. Отношения отцов и детей, воспитание трудного подростка, проблема криминала и наркотики - всё это можно было наблюдать в картине. Братья Дарденн в киноиндустрии давно, как в роли режиссеров, так и в роли сценаристов и продюсеров. В этом фильме в роли режиссера значится младший - Люк, но участие, как и в остальных своих картинах, принимали оба. Не первый фильм, где ключевыми персонажами становятся дети, этот мастерский и кропотливый отбор актеров непрофессионалов всегда славил братьев Дарденн. Что говорить, а на роль Сериля в 'Мальчик с велосипедом' на прослушивании побывало несколько сотен подростков. Подведу некую черту своей рецензии. Фильм произвел неоднозначное впечатление, две вещи только могу сказать точно - повышенный интерес к фильму во время просмотра и буря эмоций, сопровождающая процесс. Один из нужных и ярких фильмов, просмотренных за последнее время. 8 из 10
Начну с пары не риторических, а потому глупых вопросов. Вы когда-нибудь были ребёнком? Ага. А вы когда-нибудь катались на велосипеде? Замечательно. Значит, я такой же, как все. Сила сопричастности - и есть волшебная сила искусства. Чем привычнее обстоятельства, тем ниже порог сопротивляемости зрительского сердца. Спросите об этом у неореалистов, спросите об этом у Трюффо и компаньонов. С этой точки зрения расчёт авторов картины Le gamin au vélo безупречен. Как безупречен и центральный образ: что может лучше выразить смысл кинематографа как эстетического явления, чем ребёнок - тайник иллюзий, фантастических грёз и необузданных мечтаний - и велосипед, стремительное мелькание спиц которого сливается в сплошной металлический круг, как 'движущиеся картинки' образуют единое целое. Кинопроектор и велосипед - близкие родственники, пусть и не братья, как Дарденны. Их отношения сродни связи дяди и племянника: один привык преодолевать расстояние по старинке, упорным механическим усилием, другой не менее покладист плюс моложе и прогрессивнее. Для племяша ни время, ни пространство не являются значительным препятствием - было бы воображение. Так давайте, круглоколёсые, обнимитесь после затяжной разлуки и почеломкайтесь рамами! И вот - долгожданная встреча. Но постойте - это же не велосипеды вовсе! Это человеки! И один другого вовсе не по-племяннически папкой зовёт. И тот, что папка, стыдливо скрывает раздражение, и телефон записывает из чувства неведомого долга, и соусы горячие только помешать даёт, но уж никак не попробовать. А потом и открестится от родного голодранца. Сволочь, конечно, папка-то. Спросите об этом у неореалистов, спросите об этом у Годара и компаньонов. Они кивнут и, деловито шмыгнув носом, добавят: 'Но и Дарденны не лучше'. Простая история. История ребёнка, брошенного отцом, подобранного парикмахершей, впоследствии брошенной любимым человеком, хотя кто кого подобрал - ещё вопрос. Правда, не слишком интересный. Интереснее другое: почему на написание сценария был затрачен целый год? Потому ли, что велосипед похож на символ 'бесконечность', а терпение руководителей Canal+ - нет? Цепочка примитивных реакций, стандартных ходов, опостылевших нравоучительных посылов. С незапамятных времён мир обвиняют в мизантропии, мужчин объявляют бессердечными подлецами и трусами. А вот женщина, по Дарденнам, существо странное и безусловное - покинутая, она тянется к отверженному, востребованная мужчиной, она заменяет ему ребёнка и обесценивает важность отцовства. Дети - они и есть дети. Сочувствие к преддверию человека нельзя вменить в заслугу. Получается эдакий многоугольный шаблон, который как ни поверни, он останется правильным и бесполезным. Усердное конспектирование учебника по этике, изредка прерываемое трагической музыкой Бетховена. 'А я его не убью?' - 'Да нет, только держи биту пониже'. Оправдание дегенеративного насилия семейными проблемами и наивной доверчивостью. Финал с претензией на приз экуменического жюри. Мы меряем искусство не жизненной правдой, а правдоподобием. Единственный путь к достижению правдоподобия - внятно рассказанная история. История, а не наспех сочинённая заметка о неистребимости жизни. Вселенная, а не n-угольник. Только дураку и каннскому ареопагу придёт в голову похвалить лжеца за мастерство сводить концы с концами: все плохие потому, что... люди парами живут, а ребёнок не может быть плохим потому, что... сирота. Так 'Мальчик с велосипедом' превращается в знамя современного авторского кинематографа, где сюжет регулярно подменяется набором моралистических догм. Зритель падает с дерева, лежит некоторое время без движения, затем встаёт, отряхивается, но велосипеда под деревом нет - он давно переплавлен в металлическую инсталляцию и пылится в галерее актуального искусства. 2 из 10
Паренек, который с самых юных лет уже привыкает оббегать километры кварталов, имея целью найти своего собственного отца, он силится успеть. Напрягая свои 12-летние мозги, юноша задает себе и всем окружающим одни и те же вопросы: “Где отец? Куда он направился?”, и все в подобном духе. Не понимая, что происходит и почему любимый папа оставил его у попечителей, мальчик уверяет себя, что здесь что-то не так и отец просто очень занят, а посему продал машину, велосипед юноши по имени Сириль и не оставил свои координаты. Под пронзительную музыку наставники из приюта пытаются бороться с Сирилем, который не может смириться с тем, что отец способен его предать, такое даже не закрадывается в голову. Ноги только бросаются в бег, пытаясь отыскать единственного родного человека во всем этом огромном мире. Знал бы изначально этот французский мальчик, в чем же дело, то все бы прошло уже давно. Да, было бы настолько же все болезненно и еще только растущее нутро не хотело бы соглашаться с реальной расстановкой вещей, но все же. Режиссеры Жан-Пьер и Люк Дарденны с первых же кадров обрушивают на зрителя всю серьезность повествования, показывая всю беспомощность юного парня, которому еще из определения не могут прийти в голову здравые мысли, способные уравновесить сложившуюся ситуацию. Молодой разум просто не хочет все понимать, выставляя на первый план искренние чувства Сириля, что направлены лишь в одно русло – быть с отцом. И если даже начинают обозначаться пугающие намеки на то, что виной всему сам папа, то мгновенно срабатывает соответствующая реакция, которая во главу всего выводит только защиту. Французская лента “Парень с велосипедом” является прямым показателем того, как взрослые своими незамысловатыми действиями начинают портить психику, да и вообще всю жизнь своим чадам с самого раннего детства, когда все имеет самый уязвимый характер. К сожалению, для некоторых людей собственные дети в определенный момент становятся обузой, после чего от них просто избавляются. И все равно, что мальчик так и стремится в твои объятия, хочет быть с тобой, он даже готов совершить преступление, чтобы подправить твоё якобы тяжелое положение. Эта картина имеет свойство заинтересовывать зрителя, прививая общий серьезный характер. Сразу становится ясно, что предстоит встретиться с одной большой разлукой, которая оставит отпечаток на всей оставшейся долгой жизни Сириля. Наплевательское отношение взрослых, ломающаяся психика, необдуманные действия, что возникнут на фоне одной большой трудности, а также неожиданное сострадание со стороны Саманты в исполнении завораживающей Сесиль Де Франс – все это здесь будет. А самое главное в фильме, это то, что даже когда, казалось бы, ожидать уже нечего, повествование заинтриговывает, задавая вопросы и не так уж и скоро демонстрируя на них ответы.
Если вы знакомы с теми, кто собирается усыновить уже взрослого ребёнка, посоветуйте им посмотреть самый оптимистичный фильм братьев Дарденн 'Парень с велосипедом'. В совершенно незамысловатой истории почти 12-летний Сирил отчаянно стремится найти отца, отдавшего его в приют вроде как месяц и затем куда-то переехавшего. Камера повсюду сопровождает почти не расстающегося с велосипедом паренька, то с интересом наблюдая за его поисками в баре или на бензозаправке, то фиксируя самые тонкие мотивы и переживания мальчика в диалогах с другими героями. Характеры всего 4-5 основных персонажей блестяще раскрываются создателями картины исключительно в их связи с судьбой Сирила. Упрямство ребёнка, готового лезть в окно ради своей цели, продиктовано его невероятной верой в правильность мира, где если отец – то обязательно добрый и заботливый, а если друг – то помогать нужно совершенно бескорыстно. Эти качества словно пробным камнем проникают в душу других героев. Зритель замечает, что Саманта, будто спонтанно решающая брать Сирила к себе домой на выходные, самоотверженно борется за судьбу ребёнка. Привлечённая то ли отчаянием мальчика, то ли искренностью его чувств, она с осторожным упорством подходит к его воспитанию. Эта же искренность Сирила в итоге приводит в ярость его нового 'друга', а отца мальчика заставляет чувствовать себя очень неуютно. Жереми Ренье, сыгравший непутёвого родителя, недалеко ушёл здесь от своего образа Бруно в картине 'Дитя', который с выгодой для себя пытался избавиться от ненужного бремени. Удивительно, как только одними поступками своих героев – без специально нагнетаемой атмосферы или зрелищных моментов – братья Дарденн способны удержать зрителей у экрана до самых последних кадров. А дорожный шум и учащённое дыхание парня, крутящего педали, лучше любого музыкального фона рассказывают о стремлении к какой-то очень настоящей и важной цели. 9 из 10
Нервный парень лезет на стену (рвётся через забор) и отбивается от рук воспитателей (приюта), веря, что отец его не забыл, а лишь привязан к делам, откладывая момент встречи, которую сын умаялся ждать. Уличная погоня и прорыв к заветной двери, тишина в ответ на грохочущий стук — адресат выбыл без извещения, куда уехал: пусть не найдут. А этот всё ищет, чтобы снова быть вместе, в родном доме, а не скучать на школьном дворе. У Дарденнов нашёлся ещё один бледнолицый задохлик с взглядом отрешённого (Тома Доре), отданный под опеку серьёзной даме (Сесиль де Франс), от которой он, вырвавшись, красным шаром алой футболки, катит на велике, добиваясь отца, принимая его обман и утопая в разочаровании, ударяясь в истерику и отдаляясь в сторону, ошибаясь в людях и заблуждаясь в себе. По традиции братья сняли эмоциональное кино, состоящее из трудных встреч и тяжёлых расставаний, боязни одиночества и боли, снаружи и внутри. Вспоминая о шедевре Альбера Ламориса, они отпускают парня летать на велосипеде, разрезая колёсами серый асфальт, наделив его жёстким характером неуправляемого подростка из «Обнажённого детства» Мориса Пиала. Типичный случай предстаёт в форме пронзительной личной драмы, когда опешивший от отеческой измены ребёнок в испуге недоверчиво мечется меж добрыми людьми и злыми, переходя грань между плохим и хорошим, чтобы, споткнувшись, оказаться на пороге трагедии, срываясь от неё прочь на своём быстром велике, снова мча кому-то на встречу, другу или врагу - как знать.
Фильм про мальчика Сирила, который ищет своего отца но, к сожалению отец не хочет того же что Сирил. Женщина, которая опекает этого мальчика и хочет найти в нем ту теплоту, которые другие в нем не замечали или же просто не хотели. Проблема детей, именно брошенных детей их смешанные, противоречивые чувства. Жизнь для взрослого человека как коробка конфет иногда попадается сладкая иногда горькая конфета, а ребенок он в смятении, когда у него в руках даже нет конфет и он бросается на все что блестит, привлекая его как конфета. Или просто конфета для него может быть семья? В фильме очень хорошо описывается чувство « надежды». Надежда ребенка на своего отца и его детская наивность. Надежда женщины, что она спасет или же хоть чем-то поможет мальчику. Мальчик с велосипедом изучает мир с переменным успехом. Познает его. Иногда удачно, иногда совсем нет. Велосипед это как бы частичка тех воспоминаний, которые у него были с отцом. Половинка того родного.
История мальчика-подростка, которого бросил отец. Очередная европейская история “с района” от талантливых режиссеров. Стиль Дарденов вызывает восхищение, и совершенное замешательство, как им удается добиваться такой зрительской отдачи, культивируя визуальный минимализм. Кино внешне скупое на эмоции, внутри наполнено смятением и страстью, и держит в напряжении каждым кадром. Музыкальная тема, появляющаяся 3-4 раза, пару улыбок, несколько слез героини, одна истерика, вот все внешние проявления чувств и традиционные киношные приемы. Интересно, как авторы работают, на каком этапе идет проработка такого стиля, в сценарии, на площадке или монтажной, где рождается это кино? Сама история жуткая и не может не задеть. Насколько она действительно возможна, а не сконструирована авторами, не знаю, но документальный стиль повествования на экране, не оставляет шанса усомниться в реальности происходящего. Авторы не громко обращаются к базовым основам человеческого бытия. Духовное падение (раздавливание) и возрождение этого мальчика в жестком мире показано завершенным. Как ни странно это говорить сегодня, это кино с высоким смыслом, с гуманистической нитью внутри, настоящими сильными характерами, и надеждой на будущее, к тому же сделанное со вкусом. Что лично я получил от просмотра? Это не развлечение и не удовольствие. Кино претендует на серьезное к себе отношение, расшатывает нервную систему и дает возможность еще раз посмотреть на жизнь со стороны. Сильное современное цивилизованное (европейское) кино.
Фильм, который прекрасно снят, изумительно сыгран ( конечно, мальчик!), талантливо бередит наши чувствительные сердца... и является ювенальным манифестом. Когда за дело берутся настоящие мастера, они даже из пропагандистского заказа делают Кино. Поведение мальчика психологически очень достоверно. Действительно, дети любят родителей любыми, они их принимают даже когда родители от них отказываются. Это фундамент семейных отношений. Но даже показав зрителю силу этих базовых конструктов, авторы умудряются оправдать ювенальное отчуждение детей от родителей. Это зачем в стране такие законы, что здоровый работающий мужчина может отказаться ни за что ни про что от воспитания сына и сдать его государству. И государство с легкостью найдет идеальную замену, какой и мать-то родная не всегда бывает. А кстати, что с матерью? Чем она так мешала создателям фильма, что даже не заслужила упоминания? Мать ювенальщикам всегда мешает. Отцов объявить сволочами и предателями легче. Безукоризненными в этой системе координат могут быть только чужие тетки. Французские режиссеры оказались очень чуткими и удачливыми в деле попадания в фестивальные тренды. Тогда же награду в Каннах получил и французский 'Полисс' - фильм, безумный по степени цинизма и подлости, с которой он пропагандирует ювенальные законы. Европейские комиссары могут с удовлетворением признать, что борьбу за свободу детей от родителей Франция ведет успешно. 4 из 10
Фильмы о детях, да нет - даже фотография ребенка - это всегда выбор угла съемки. Большинство фотографов фотографируют сверху, соответственно получается немного искаженное изображение с большим лицом, глазами и маленькими ногами. Другие пытаются поэтизировать ребенка - снимая его с 'нижних' позиций. Тогда, на фотоснимке ребенок покажется значительно больше, чем есть на самом деле. Но сложнее всего подобрать такой ракурс, когда фотограф оказывается на одной линии с ребенком. Переводя размышления на обсуждение смысла фильма не могу удержаться от сравнения: братья Дарденны в своем незатейливом рассказе поставили ребенка вровень со взрослыми. Нам не поэтизировали детские мечты и не заставляли вытаскивать носовые платки, навязывая сентиментальные нотки. Нас не жалостили картинами приюта и рисками европейской улицы для ребенка. Нам просто рассказали историю, в которой мальчик был 'одного роста' со взрослыми. В этом и заключено основное преимущество фильма. Братья Дарденны воспроизвели скромную, размеренную жизнь небольшого европейского городка. В центре внимания маленький мальчик, который вынужден немного пожить в приюте, чтобы отец разобрался с делами. Впрочем, добрая парикмахерша помогает ему по программе 'семейного патроната'. Выходные он проводит с ней. Встречи с отцом радости не прибавляют. Но это все уже детали. В сущности, на полтора часа хронометража перед зрителем проносятся три эмоционально яркие, ошеломляющие сцены: встреча с отцом; беседа в машине с любовником героини Сессиль де Франс и яркий финал. Каждая из них - взрыв, убийство, харакири бамбуковым мечом. Но происходят они просто и обыденно, в повседневной суете. Сессиль де Франс и Тома Доре участвовали в каждой из этих сцен показав настоящий образец актерской игры. Касательно Тома Доре - очень хотелось бы, чтобы эта работа стала его пропуском в мир кино - одаренности ему не занимать. А вот у Сессиль задача была посложнее. Режиссеры намеренно выводили ее на второй план. Даже крупных планов было самое минимальное количество. Но эта актриса, сыгравшая совсем недавно у Клинта Иствуда в 'Потустороннем', просто не оставила сомнений в своих способностях - уверенная работа мастера. Отмечу, что найдя возможность взглянуть на ребенка находясь на одном с ним уровне, Дарденны рассказали многое о современной Европе. Мы видим, что повторение революционных '400 ударов' просто невозможно - флажки социальных регуляторов расставлены весьма умело. Но, при этом идеальной защиты ребенка от общества пока нет. Культивирующаяся толерантность, не зря у главного героя друга зовут Мурад, иногда дает серьезнейшие сбои. Дардены просто и очень ловко их подмечают. А еще, братья гениально умеют нагнетать атмосферу. Страшен ведь совсем не трэш. Вот, к примеру на 'Хостеле-2' или 'Крике-2' Вам было страшно? А там ведь руки, ноги, головы отрезали. Гораздо страшнее показать паузу, когда двое стоят перед недвижимым телом и думают. Мы понимаем эти мысли и совсем не важно, что они озвучивают вслух. Важны их взгляды, паузы, поступки - они говорят совсем о другом. И это самое главное - дальше уже не нужны все эти пилы и ножовки. Так что, мое первое знакомство с братьями Дарденнами окончилось восхищением простотой и лаконичностью их работы. 8 из 10
Сирилизм - это Сирил, его отношения с людьми, восприятие окружающего мира. Сирилизм это когда Сирил находится в поиске себя и того, кто ему нужен и кому нужен он сам. В фильме показаны взаимоотношения 12-и летнего мальчика (Сирил) с воспитателями и директором Центра, женщиной, отцом и 'другом'. Мальчик недоверчив и его можно понять, ведь отец оставил его в Центре на время, всего на один месяц, но прошло уже больше, а от отца ни слуху, ни духу. Мальчик не доверяет и не раскрывается воспитателям и директору Центра, в котором он находится. Встретив женщину, было ощущение, что он станет более открыт, но этого не случилось. Женщина относится к нему с понимаем и терпением, с неподдельной заботой и участием. Чего было бы логично ждать и от него. Сирил сначала приезжал к ней только на выходные, а затем, и вовсе, остался жить с ней. С помощью женщины, Сирилу удалось-таки встретиться со своим отцом, но ненадолго - отец ему, сначала, правда, намёком, дал понять, что не заинтересован в нём, а затем и вовсе сказал об этом прямо в лицо. Мальчик совершил ещё попытку остаться с отцом, но она потерпела фиаско. Отец ясно дал ему понять, что мальчик будет для него только обузой. Знакомство мальчика с парнем постарше, привело к трагедии. Одна часть трагедии заключалась в том, что мальчик не старался найти общий язык с женщиной, которая его приютила, и, которая, будучи в сложной ситуации, сделала выбор в пользу мальчика, когда перед ней встала такая дилемма. Всё своё время мальчик уделял общению с новым 'другом'. Другая часть трагедии заключалась в потакании желаниям своего новоиспечённого'друга', в результате которого Сирила чуть не посадили. Благо за него вступилась та самая женщина, к которой он и прибежал после инцидента с избиением и ограблением. В итоге, поняв наконец, кто такой его 'друг' на самом деле, мальчик перестаёт с ним общаться. Хорошо, что Сирил понял, что зашёл слишком далеко и пора бы опомниться. Раскаяние в содеянном не помогло ему избежать наказания от одного из потерпевших. Но об этом случае мальчик не сказал ни слова и не прогадал. Ведь, получив по заслугам и напугав до смерти своих обидчиков, он, тем самым, гарантировал себе их прощение. Осознав свои ошибки и вину перед женщиной, которая так к нему привязалась, Сирил начал слушать её, стал нежно к ней относиться. Фильм проиллюстрировал нам, насколько человек может далеко зайти, если у него есть одна-единственная цель. Любовь мальчика к своему отцу затмила всё остальное - он не видел человеческого отношения к себе, не замечал доброты по отношению к себе. Дилемма, стоящая перед женщиной показала насколько бывают милосердны женские сердца. Ей необходимо было выбрать либо своего парня, с которым она встречалась, либо малознакомого тяжёлого мальчика, нуждающегося в ласке, заботе, любви и понимании. Сирил был закрыт, не слушал никого, не любил общаться с людьми. Несмотря на это, женщина очень сострадательно относится к нему, невзирая на все его выходки, словно чувствуя, как ему тяжело без отца, которого он любит. Важно помнить, прежде, чем совершать какие-либо действия, нужно сто раз всё обдумать, обдумать последствия своих действий.
Поскольку я разделался со своей французской программой довольно быстро, могу теперь оценить то, что попадало в другие подборки. Это последний фильм из бельгийской программы (в нее еще вошли'Маленький Николя', 'Господин Никто', 'Далеко по соседству' и 'Секса много не бывает'), который не оставил меня равнодушным, как и предыдущие. Вся пятерка фильмов замечательная и пополнила мою личную коллекцию кино. С творчеством братьев Дарденн я познакомился по рекомендации, когда еще вел рубрику о непопулярном кино. Их работы оставили неплохие впечатления, поэтому добавил их последний фильм автоматом в must-see. Мне этот сюжет понравился намного больше, чем в драмах 'Молчание Лорны' и 'Дитя'. Возможно, причина в том, что теперь главным героем выступает ребенок из детского дома, который пытается разыскать своего отца. Сирил свято верит, что отец его заберет. А на деле все не так уж радужно. Подлец сдал ребенка в детский дом, собрал свои вещи, продал машину вместе с детским велосипедом и все. У папаши началась новая жизнь, в которой не осталось места для сына. Трогательный сюжет. Тяжело смотреть, как ребенок искренне тянется к отцу, а тот безжалостно отталкивает его. Зато совершенно чужая женщина стала относится к Сирилу намного теплее, чем родные люди! Она даже своей личной жизнью готова пожертвовать ради мальчика. Причем это довольно трудный подросток, своенравный, вспыльчивый... У Саманты просто ангельское терпение. Другая уже давно сдала бы его обратно в детский дом и не знала бы лишних хлопот. Почему она должна терпеть его выкрутасы, когда живому родному отцу абсолютно плевать на свое чадо? Очень понравилась игра Сесиль Де Франс и ее образ. Уже в четвертый раз братья Дарденн работают с Жереми Ренье. Мне нравится их творческий тандем. Жереми прекрасно понимает, что от него хотят. В образе отца он был великолепен. Тома Доре вообще выше всяких похвал. Не самый простой персонаж для дебютной роли, но сыграл он блестяще. Образ многогранный. То жалеешь его, то уже самому хочется надавать тумаков в наказание за такое поведение. Режиссура понравилась. В привычном стиле братьев с эффектом наблюдения со стороны. К сожалению, не указана фамилия композитора, но музыка замечательная в фильме. Мне понравилась эта драма. Особенно концовка. Жалко, что в детских домах очень много недолюбленных детей, которые вынуждены отдуваться за ошибки своих беспечных родителей. И далеко не каждому из них повезет встретить свою Саманту... 8 из 10
Cтрашная своей обыденностью история одной родительской нелюбви и ее последствий. За идиллической обложкой скрывается настоящий комок боли ребенка, который еще не понял грани между добром и злом, но уже пережил хладнокровное предательство главного в своей жизни человека. Фильм как напоминание, как все-таки мало нужно нашим детям, чтобы чувствовать себя счастливыми: ежедневно дарить им ощущение, что они любимы! И какая подлость ущемлять их в этой малости, откладывать выражение любви «на потом». Концовка (если точнее – диалог в лесу) - откровенно говоря, шокировала. Дарденны словно кидают зрителю клич: а как бы поступил ты? Готов ли платить по счетам? И в глубине души едва ли залюбуешься собственным ответом… Вот за этот неуютный внутренний диалог зрителя с самим собой - 8 из 10
Фильм признанных мэтров французского кино, братьев Дарденн, безусловно трагичен. Однако, это не трагедия конкретного человека – мальчика, как может показаться сначала. Это нечто большее, выходящее за рамки конкретики и разливающаяся по всему обществу зараза. Гниль безответственности и эгоизма. Именно в связи с этим, режиссёры не стали выражать свою неприязнь явно негативным персонажам. Их можно даже пожалеть. Отец видится безответственным и эгоистичным человеком, загнанным в угол и изо всех сил пытающимся вытащить самого себя за волосы из болота. Этот человек скорее всего когда-то любил своего сына. Но сейчас у него просто нет на это времени, как ни странно. Тёртый калач – преступник, легко привлекший к себе внимание мальчишки, представляется не таким уж и тёртым, когда преступление уже совершено. Он источает только страх. Ключевой сценой фильма, безусловно, является сцена мнимой смерти главного героя. В такой экстремальной ситуации, приличные люди не могут думать ни о чём, кроме как о спасении собственной шкуры и благополучии близких людей. В этой сцене, главный герой фильма превращается из типичного невоспитанного сорванца из приюта, в нечто более сложное. Не понимая до конца, что произошло, как нужно действовать в такой ситуации и что думать, мальчик лишь уходит прочь в новую жизнь, отказываясь от помощи перепуганных людей, которые мгновение ранее готовы были закопать его. Фильм, снятый на классическую остросоциальную тему – безответственность взрослых людей и страдания детей, привлекает зрителя не только проблематикой, но и необычной манерой съёмки и прекрасной игрой актёров, в особенности юного Тома Доре. К недостаткам можно отнести слишком уж типичных, может быть даже «клишированных» персонажей – отца, созданного прямо как по шаблону для нерадивых отцов и «драгдилера», который заманивает ребёнка конфеткой, чтобы научить плохому. 8 из 10
«Мальчик с велосипедом», в сущности, очень простой фильм о простых вещах. Именно этим он очаровывает. Обыкновенный 12-летний белобрысый мальчишка живет в приюте. Отец оставил его здесь вроде как на месяц, а на самом деле — навсегда. Мальчик дерзкий, колкий, он постоянно сбегает из приюта, он ищет отца. Отец продал даже его велосипед. Нет ни отца, ни велосипеда. Однажды Сирил — так зовут мальчика — врывается в прежнюю квартиру отца, консьерж не хочет его впускать, но в том же подъезде находится что-то типа неотложной помощи, мальчик влетает туда, вцепляется в какую-то незнакомую женщину. А оказывается, он вцепился в свою судьбу. Эта женщина — Саманта (Сесиль Де Франс)- начинает помогать ему, выкупает велосипед, проданный отцом, забирает его к себе на субботы и воскресенья, а потом и вовсе становится опекуном этого мальчика, Сирила. Мальчик живой как ртуть, сама его фигурка — какой-то непрерывный «огонь», некая зигзагообразная проволочка, кардиограмма, амплитуда, непрестанно нарушающая некие узаконенные границы, выскакивающая за некий репрезентативный порог. Благодаря излишку и нехватке. Родной папаша бросил его в воду и сказал: «Плыви!» Выплывешь — хорошо! Нет, — пеняй на себя». По сути, родной отец вынес Сирилу «смертный приговор», пусть до поры до времени отсроченный, пока только символический. Но — приговор! В сущности, этот папаша — настоящий людоед, людоед вкрадчивый, в каком-то смысле даже женственный людоед, несмотря на вполне презентабельную мужественную внешность. Но он не мужчина, так как не может взять на себя ответственность за себя и за сына. Мальчик-с-пальчик, то есть Сирил, чтобы он по-настоящему в отце усомнился, должен услышать от него, что ОН ЕМУ НЕ НУЖЕН, что даже видеться они не должны и не могут; у Сирила волосы встают дыбом, когда он слышит нежность материнского голоса из уст… отца-людоеда. Мне кажется, с помощью образа отца братья Дарденны исследуют особый феномен в отношениях «отец-сын», когда отцы «в коротких штанишках» становятся как бы сыновьями своих сыновей, а сыновья вдруг открывают для себя, что эти «непререкаемые авторитеты» — на самом деле незрелые подростки, которые так и остались, по сути, подростками, которые «никем не стали», и никогда «никем не станут». Они вечные «полуфабрикаты», потому что их роль берут на себя другие. Всегда рядом оказывается кто-то, кто готов взять на себя эту роль. Присвоить ее. Взять хоть парня, который берется опекать Сирила, подростка-бандита, который всегда ошивается рядом. Этот парень прикидывается «добреньким», «понимающим», «своим в доску», — именно он отдает велосипед Сирила «в починку», платит за него 10 евро, и все это вроде бы совсем безвозмездно. А на деле он вовлекает мальчика в свою группировку, в свою банду, учит его грабить, бить людей, становиться безжалостным. И Сирил идет на преступление. Но только для того, чтобы добыть деньги своему нерадивому отцу. И он их ему привозит. И отец уже даже клюёт на эти деньги, но потом, узнав, что они краденные, отказывается от соблазна и в очередной раз прогоняет сына. И этот обаятельный подросток-бандит тоже претендует на роль идеального Отца — любящего, надежного и справедливого. Но ведь все могло бы закончиться совсем не так радужно, как в фильме. Но на самом деле таким «отцом» становится для Сирила Саманта. Она берет на себя роль Матери-Отца. Постепенно Саманта становится Женщиной его жизни, хотя их отношения проходят через испытания, непонимание, недоверие, физическую борьбу и даже уколы ножичком. Саманта. Между своим другом Жилем и им, Сирилом, она выбирает мальчика, потому что он стоит у самого края и потому что в данный момент решается его судьба, и потому что по-настоящему она нужна именно ему. «Мальчик с велосипедом» — история человека, который взрослеет, который на наших глазах из куколки превращается в бабочку. Саманта учит его, что заниматься воровством и махинациями — это тупик. За мальчиком приезжают полицейские, но Саманта не предает его, она выплачивает человеку, которого Сирил ударил и ограбил, 2000 евро долга. Благодаря Саманте, Сирил начинает лучше понимать женщин, пытается ладить и говорить с ними. К ТОМУ ЖЕ САМАНТА УЧИТ ЕГО САМОМУ ГЛАВНОМУ: УМЕНИЮ ПРОЩАТЬ. Когда-то В. Вулф написала, что первый попавшийся человек уже нуждается в помощи, в скорой помощи, в участии. И первому попавшемуся — пришлось бы посвятить всю жизнь… и ее бы не хватило… Мне кажется, вот о чем этот глубокий и настоящий фильм...
Описывать словами новый фильм братьев Дарденн – все равно, что строить дом без инструментов. Главный инструмент – визуальная часть, отражающая героев картины как интересных людей со вполне заурядными, но при этом сложными проблемами, встречающимися в каждой четвертой или пятой семье. К Сирилю либо проникаешься симпатией с первых сцен, либо начинаешь ненавидеть. Его напористость – диковинка, свойственная не всем детям – и. пожалуй, главное достоинство его характера. О таких говорят: «Наверняка он вырастит хулиганом». Но не в данном фильме. Сириль прост, но его простота скрывает сложный процесс становления как личности. Изыскание образа для подражания и неопределенность в жизненных ситуациях в силу возраста приводят к закономерным выводам. Братья-режиссеры просто показывают героя, поднимая при этом актуальные темы. Характер Саманты с трудом поддается анализу. Очевидно, что ей понравился этот мальчишка, вцепившийся в нее мертвой хваткой, но с другой стороны кажется, что парень для нее – нечто большее, чем просто подопечный. Эта недосказанность ее характера и в некотором смысле ее прошлого позволяют говорить об упущении со стороны авторов, так как персонаж она столь же интересна, как и Сириль. Тонкая душевная организация героев фильма не только не даст заскучать, но и позволит заглянуть в их внутренний мирок, полный любви и привязанности, пускай постепенно формирующийся, проходящий через стадии непонимания и скандала. Новый взгляд на устоявшиеся проблемы и схематичные стереотипы? Вряд ли. Скорее отдых для сознания длиной в полтора часа. Но последние десять абсолютно бессмысленных минут фильма, задача которых состояла в подведении закономерного итога части жизненного пути парнишки, откровенно разочаровывают своим подходом. Мол, «это авторское…а дальше разбираетесь сами».
«Мальчик с велосипедом» — остросоциальная лента, закамуфлированная под сентиментальную мелодраму. Мастерство камуфляжа, по-видимому, и оценили в Каннах Большим призом жюри. Главный герой, как и почти во всех игровых лентах братьев Дарденнов — социально исключенный. В предыдущем фильме бельгийских братьев это была мигрантка Лорна, мечтающая любыми путями пробиться в западноевропейское общество «всеобщего благоденствия». Здесь — 12-ти летний де факто беспризорник Сириль, с уже проглядывающими признаками асоциального поведения, с незавидным будущем уличного преступника, от которого если и может, что уберечь — так самоотверженность и отзывчивость главной героини. Дарденны рассказали историю без серых спальных районов, личных трагедий людей на дне, депрессивной безысходности. Наоборот, у них получилось светлое кино. Про отношения детей и родителей, про одиночество и бескорыстие, об ответственности и о прощении. Свойственная режиссерам незатейливость съемки создает ощущение абсолютного присутствия. Ощущение «как будто из моей собственной жизни» у автора отзыва вызвало три сцены: когда мальчуган на улице якобы ворует велосипед Сириль, когда Сириль что есть мочи несется на велосипеде в другой город к отцу и сцена на природе в самом конце. За столь чувственными событиями так даже сразу и не поймешь, где же тут привычный для бельгийских режиссеров укол западноевропейских обывателей? В «Молчание Лорны» финальная сцена-перевертыш атаковала представление о добропорядочности западноевропейского общества, ставя вопрос кто более «нормален»: Лорна с ее сумасшествием или вся остальная пачка героев взаправду готовые убить человека ради [не очень большой, чего уж там] материальной выгоды. В «Мальчике с велосипедом» конфликт вплетен во внутреннюю линию повествования. Прагматичность, эгоцентричность, по началу нужные лишь для оттенения бескорыстности главной героини, в конце персонализуется в добропорядочных папашу с сыночком. Люди, в общем-то, не злые (уж точно не мстительные), они, в отличии от главной героини, живут не сердцем, а исполнительно следуют формальным правилам, главенству которых, кстати, так любят завидовать наши прозападно настроенные либералы. Но достаточно замаячить лишь только перспективе карающих санкций, как парочка удивительно легко выпятит наружу низменные стороны своей души. «Они еще не выяснили, что случилось, а он уже заставляет своего сына врать», — сетует Люк Дарденн в одном из интервью. Пожалуй, в жестких российских реалиях напоминание о том, что ребенок сам по себе беспризорником стать не может, что за этим обязательно есть вина конкретного взрослого, а потому ребенка нужно бескорыстно любить малоотличимо от бесхитростной моральной проповеди. Да и само кино, как это часто у Дарденнов, предназначено исключительно для добропорядочного обывателя благоденствующего первого мира. Однако, на доводы, почему фильм малоактуален в российском контексте, можно привести два контрдовода. При общей отстраненности российских режиссеров и их «нейтральности», малоотличимой от безразличия к сегодняшней жизни в собственной стране, уже сам по себе интересен пример ангажированность режиссеров, которая проявилось не в интеллектуальной глубине анализа или силе провокации обывателя, а в установке на пропаганду вполне определенного отношения к беспризорникам. Да и художественное решение режиссеров, по-видимому в Каннах и отмеченное, заслуживает внимание. 6 из 10
2012.03.27 Мальчик с велосипедом (2011) Дарденны Педагогическая поэма (типологическое эссе) Идеальный психологический фильм, безупречное наглядное пособие по типологии. Главный герой – 12-летний Сирил – Хранитель (ISFJ) со всеми плюсами и минусами этого психотипа. Во-первых, он интровертирован (I) – он всё делает молча, насуплено и настороженно, недоверчив к окружающим. Во-вторых, он предельно конкретен (S) – он хорошо запомнил ту царапину, которая отличает его велосипед; для него характерен конкретный и деловой разговор с отцом и первое, что его интересует в процессе велогонки с Самантой – на какой скорости находится велоцепь и что показывает спидометр. Его эмоциональность (F) пронизывает всё его поведение – с первого эмоционального взрыва в начале фильма до лукавой фразы с покупателем велосипеда: «он (отец) сказал (куда уезжает), но я забыл». Последняя характеристика – решительность (J) сквозит во всём: в резких движениях, в настойчивости при достижении своих целей (пусть даже отрицательных). О его психотипе говорит и его базовая мотивация – благосостояние (деньги) – он ярый собственник, готовый отстаивать свои интересы в драках и спорах. Это касается всего – от велосипеда («мой велосипед») до Саманты (своеобразная ревность собственника по отношению к Жилю, её приятелю); именно попытки кражи велосипеда и последующие драки привели его в дурную компанию, в которой он получает прозвище «Питбуль» за свою ярость и отчаянность, с которой он вцепляется зубами в более старшего и сильного противника. Интертипные отношения окончательно довершают психологические портреты героев. Его отец является Советчиком (ENFP) с базовой мотивацией публичной уникальности («у него золотой шлем») и позицией «ревизора» (= «начальник - кнут») по отношению к сыну. Именно это объясняет нюансы их отношений: уверенность Сирила в отце («он бы его (велосипед) нbикогда не продал»); командный тон отца по отношению к сыну; готовность отца отказаться от сына, мешающего ему начать новую жизнь («я не хочу его видеть»). Именно предательство отца (самый страшный грех в глазах Хранителя) вызывает у Сирила шоковую реакцию, а его повторный отказ от сына, принесшего ему ворованные деньги, способствует процессу преодоления возрастного кризиса («кризис 5-7 классов»), процессу взросления (инициации). Подобное же отношение к Сирилу характерно для приятеля Саманты – Жиля (тоже Советчика, ENFP), который ставит вопрос ребром «Или он, или я», что приводит их к разрыву – ведь прочность интертипных отношений «заказа» (= «начальник-пряник»), которая связывает Сирила (Хранитель) и Саманту (Лирик,), значительно сильнее отношений «подавления», которые связывают её с Жилем. Наиболее важны именно отношения между Сирилом и Самантой, в которых он не только проявляет свой психологический приоритет (свою «борзоту»), но и берёт на себя ответственность за неё («чего бояться – ведь ты со мной»). Именно эта позиция старшего позволяет ему преодолеть то испытание, которому он подвергается, связавшись с «дурной компанией» Веса (Мастер, ISTP). Будучи профессиональным вербовщиком по своей натуре, Вес демонстрирует своё «идеальное ухаживание» (столь характерное для Мастеров по отношению к Хранителям), которое делает связывающие их отношения «заказа» (= «любимый начальник-пряник») совершенно безотказными. Но обстоятельства нападения на владельца игрового салона заставляют его отказаться, предать Сирила. А Хранители предательства не прощают. И именно в этой ситуации то, что в обычном воспитании является минусом (несоответствие положения «родители - дети») становится плюсом, т.е. созданием максимально благоприятных условий для самостоятельного психологического роста героя. Особенно важны здесь решительность и стойкость Саманты, что характерно для Лириков в чрезвычайных обстоятельствах; само прощение и непрощение пострадавших в нападении, этот своеобразный поворот сюжета, когда Сирил сам оказывается в положении жертвы, и, искупая свою вину, он возвращается к Саманте уже совершенно другим, повзрослевшим человеком. Огромную роль в изобразительном и звуковом решении фильма играет «живая камера» и классическая музыкальная тема, сопровождающая наиболее драматические повороты сюжета, окончательно разворачиваясь в финале фильма. 9 из 10 PS. профессионально интересна процедура медиации и заключения мирового соглашения. PPS. полные характеристики психотипов и интертипных отношений доступны в Интернете.