Отзывы и рeцензии. День труда

Tristo • 20 марта 2016 в 11:59

Есть ещё один вид голода — голод по прикосновениям

Режиссёр Джэйсон Рейтман, сын известного Айвана Рейтмана, неустанно доказывает, что и он может по праву считаться вполне себе хорошим, если не сказать отличным, постановщиком. Сначала своей карьеры он вызвал уважение и симпатию своими работами. Такие фильмы, как 'Здесь курят' (2005), 'Джуно' (2007) и 'Мне бы в небо' (2009) получили мировое признание и несколько престижных наград. Была правда относительная неудача с картиной 'Бедная богатая девочка' (2011), но злые языки умолкли, когда Рейтман вернулся с трогательной драмой 'День труда' (2013) по роману Джойс Мэйнард, сняв в ней Кэйт Уинслет, Джоша Бролина и Гэттлина Гриффита. Красивая история любви беглого преступника Фрэнка и депрессивной матери-одиночки Адель, воспитавшей заботливого сына Генри, не может оставить равнодушным. Да, можно сказать, что накал страстей и глубина драмы не достигает вершин классики жанра, но зато уделывает огромное количество других фильмов. Эта неожиданная история начинается с нарративного повествования повзрослевшего Генри, который рассказывает о судьбе своей матери, как она изменилась после развода с мужем (его сыграл Кларк Грегг), как сам Гени всеми силами пытался заменить мужчину в доме, но кое-что он никогда бы не смог заменить. И тут действие принимает неожиданный оборот - в небольшом магазине Генри становится заложником в руках беглого преступника Фрэнка. Генри не бьётся в истерике, хоть и выглядит шокированным и испуганным. Примерно также ведёт себя и Адель. Но Фржнк оказывается вовсе не страшным бандитом, а человеком умным, рассудительным, домовитым. К тому же его присутствие в доме вскоре даже приветствуется, нежели вызывает неудобство. Режиссёр Джэйсон Рейтман и актёр Джош Бролин плавно приводят зрителя к образованию так называемого стокгольмского синдрома. И ты уже начинаешь проникаться трагическими событиями, приведшими Фрэнка в тюрьму за убийство, которое он и не хотел совершать. И тут ты говоришь, что Фрэнк - один из тех, кто заслужил на второй шанс. Жаль, что только правосудие является величиной больше математической и не обращает внимания на условности, у неё есть только два ответа на всё: 'Виновен' или 'Не виновен'. Других нет. И если преступник бежал, значит он однозначно виновен и когда его поймают, то к сроку прибавиться ещё несколько тяжёлых долгих лет в застенках. И всё равно ты этого Фрэнку не желаешь, и понимаешь Адель, которая решила спасти неожиданного гостя. Ведь и сама Адель заслужила то, чтобы в её жизни появился мужчина, мужчина, которого она полюбит, с которым забудет все волнения и грусть, который действительно будет создан для неё. И это понимает и Генри, внезапно осознавший, что значит иметь взрослого мужчину у себя в доме, который может научить нужному делу, может дать совет, а может и прикрикнуть, но только если этого сам Генри заслужил. Только вот общество и его законы не примут этого, не поймут, испугаются и осудят. Зло и непринуждённо, метафорически выражаясь - закидают камнями и будут считать, что были правы. Такого бы эффекта фильм 'День труда' не произвёл бы, если бы не отличная актёрская игра. С самого начала своим грустным взглядом и поведением рано повзрослевшего мальчика приковывает к себе внимание Гэттлин Гриффит. Его трогательный уход за мамой, он готов всё время быть возле неё, если ей от этого станет лучше. Он не впадает в агрессию по поводу тяжёлой ноши, он всё воспринимает как небольшие препятствия на пути к обязательному счастливому будущему. Фактура и харизма Джоша Бролина по первому его появлению в кадре может немного испугать, а когда узнаёшь, что он беглый зэк, так вообще становится страшно за Адель и сына. Но Бролин превосходно раскрыл своей персонаж, сделав так, чтобы зритель успел его и понять, и простить, и даже полюбить. В очередной раз превосходно играет Кэйт Уинслет. Задумчивая Адель, погружённая в какое-то свои отдалённые мысли, не привлекает отрешённым и пустым взглядом, но совсем по-другому она раскрывается, когда судьба привела к ней в дом Фрэнка, сидящего в тюрьме за убийство, которого он не хотел совершать. Удивительная, трогательная и драматическая история нескольких дней - от страха до любви - показана в ленте 'День труда'. Если Вы относите себя к поклоннику ленты 'Мосты округа Мэдисон', то Вы просто обязаны увидеть проникновенную историю 'Дня труда', где всё плохое становится хорошим, а прекрасная игра актёров даст Вам повод для размышлений и осознания того правильными ли были поступки главных героев. 9 из 10

irinakonstantinova • 20 августа 2014 в 12:41

мы все забываем про чувства

Фильм невероятный, пронизывающий сознание. На протяжении всего фильма ждешь, но не хочешь, чтобы эти люди вновь встретились с проблемами. Игра актеров, вот что заставляет жить эмоциями героев. Ты на себе испытываешь все, что проходят Адель, Френк и Генри. Волнение и сопереживание не покидает ни на минуту. Перед глазами не просто фильм, а реальная жизнь. Вот что я увидела. Режиссер томит нас в ожидании. Мы ждем рассказа истории Френка, ждем любви, ждем развязки. От этого впечатления усиливаются. Столько недосказанности, загадок. Это притягивает как самым сильным магнитом. Музыка подобрана идеально. Она как проводник в мир героев, в эту жизнь. Нота за нотой ты проникаешься ею. Ее плавность уносит в мир незабываемых чувств. Спасибо за это композитору - Rolfe Kent. Просто браво! Совершенно чужой человек проникся всей душой к мальчику, выполнил все обязанности отца. Научил всему, что мог сам. А в последние минуты фильма видишь, что его старания не прошли даром. Восхищение этим человеком. Фильм настоящий мастер класс в кулинарии. И дай бог в каждой семье такую любовь и гармонию, которая царила в их пяти днях. Хоть на мгновение, но освобождение от оцепенения. И ключевые слова Френка о правильности выбора остаться, помогают понять, что вся наша жизнь состоит из каких-то пару дней, мгновений, ради которых стоит жить. Они и делают нас счастливыми. Может преступник, может быть для кого-то плохой человек, но он намного лучше тех немногих, кто разгуливает на свободе. Зачастую наше общество не принимает людей с ошибками прошлого. Общественный закон, общественный суд самое большое жизненное наказание. И в такие моменты сразу замечаешь 2 поля боя: всех и единиц. Любовь. Вот, что спасает наш мир, вот что убивает, уничтожает, защищает. И как много ответственности мы несем за свою любовь или не любовь. Наше умение любить говорит о широте души. Душа героев широкая, хрупкая, но вовремя излеченная. Фильм напоминает роман В. Гюго 'Отверженные'. Людям нужно давать возможность понять, что прошлое - это прошлое, каким бы оно ни было. И дать возможность исправиться. Лучше жалеть, что поверил, чем просто прогнать и разрушить всю веру в добро.

Soleyl • 7 мая 2014 в 08:41

Одинокие, непонятые, невезучие

Одинокие Небольшой городок где-то на отшибе мира. Небольшая семья – мать и сын. И полное, беспросветное одиночество. Ей уже ничего не нужно – она попробовала однажды жить, не получилось, и она замкнулась в своем доме как в крепости, или тюрьме. Она избегает общения, она связывается с миром только через сына, от волнения у нее всегда дрожат руки. А ему нужен весь мир. Жизнь только начинается для него, его обуревают вопросы, и желания, и мечты, он готов попробовать все… Но он очень привязан к матери, и не сделает ничего, что могло бы ее взволновать. Непонятые И есть еще один человек – молчаливый спокойный мужчина. Когда-то он тоже попробовал найти свое счастье – дом, красавица-жена, сын. Но у его избранницы оказалось другое представление о семье. А тихие спокойные люди бывают непредсказуемы в долго подавляемой ярости… Он виноват, и знает об этом, и не ищет снисхождения. Ведь и в понимании ему отказано. Иногда преступление – не расчет, а ошибка, но как долго нужно платить за одну ошибку? («Фрида! Фрида! Фрида! Меня зовут Фрида, госпожа!») А как хочется просто жить - в мире и понимании с людьми, которым ты близок. Невезучие В средние века большое распространение имела казнь через повешение. И, говорят, существовал такой обычай. Если веревка на шее казнимого оборвется, значит, такова судьба, божья воля, милость небес. И тогда человека не убьют, а отпустят. Так вот, на протяжении всего фильма мы видим как петля на шее этих троих затягивается все туже и туже. И все яснее приходит понимание – эта веревка не оборвется. Не те люди, которым могло бы просто повезти... Что было бы, если бы мальчик не написал это письмо? Если бы смог убедительнее соврать копу? Если бы его мама вела себя увереннее в банке? Если бы черти не принесли так не вовремя соседку? Были бы они счастливы вместе? Или всю жизнь оглядывались бы ли через плечо? Кто знает, не зря говорят, история не знает сослагательных наклонений… Самое яркое впечатление от фильма – трепетность, душевная тонкость и одновременно острый эротизм. Сцены, когда они перемешивают начинку для пирога, смотрятся откровеннее фильмов для взрослых. Впечатляющая, действительно оставляющая под впечатлением игра актеров, всех троих, но меня поразила Кейт Уинслет. Я не поклонница этой актрисы, но я поверила, что она такая – неуверенная в себе, зашуганная и незаметная.

flametongue • 2 мая 2014 в 19:53

Carpe diem

Иногда за несколько дней можно прожить больше, чем за сто лет. Жизнь американской домохозяйки Адель словно остановилась: она почти не выходит на улицу, подолгу смотрит в одну точку и с мученическим видом выполняет элементарные действия. В доме царит депрессия: она лежит толстым слоем пыли на старенькой мебели, вытекает вместе со ржавчиной из-под крана, скрипит в унисон со входной дверью и скапливается в водостоках прошлогодними листьями. Какое-то неизбывное горе прорезало лицо Адель глубокими морщинами, застило глаза и утяжелило походку. Только присутствие подрастающего сына заставляет ещё эту женщину вставать по утрам, готовить завтрак и штопать рубашки. Повествование ведётся от лица мальчика: он смотрит на мать с любовью, но не знает, чем ей помочь. И вместе с ним зритель обманывается и ищет причины там, где их нет. «После того, как отец ушёл от нас и завёл новую семью…» Иногда жизнь не то, чем кажется. Если беглый преступник напрашивается в гости, это ещё не означает криминальный сюжет. Руки, сжимающие горло Генри в супермаркете, оказываются огрубевшими не от драк в тюремном дворе. Глаза, смотрящие исподлобья, не ищут себе жертву. В доме Адель появляется мужчина – пусть и довольно странным образом. Он вычищает водостоки, ремонтирует покосившийся забор, полирует полы и чинит старенькую машину. Он выметает депрессию из всех уголков сознания и учит заново радоваться простым вещам. За несколько дней сердце Адель вспоминает, что значит гнать кровь по венам и неистово просить любви. Можно подумать, что фильм излишне женский или сентиментальный, но первое впечатление обманчиво. За фасадом несуразной истории («запала на своего похитителя») скрывается глубокое проникновение в человеческие души, веками ожидающие пробуждения. Главная героиня увязла в болоте одиночества, обессилела в одурманивающих парах отчаяния; её крики о помощи звучат неразборчивым гулом и теряются в свинцовой тишине. Крепкое мужское плечо здесь не столь романтично, сколь жизненно необходимо. Уинслет здесь не просто сыграла несчастную женщину, она вынесла на своих хрупких плечах всю драматическую составляющую фильма. Без неё вся брутальная грация Бролина превратилась бы в никому не нужный фарс. Сюжет развивается медленно и до боли предсказуемо. Зритель знает, что судьба скупа и завистлива. Пожалуй, знают это и главные герои, но мечтать не прекращают. Лав-стори как таковая в фильме отсутствует: все двусмысленные взгляды и неловкие касания несут в себе лишь роковую неотвратимость. Диалоги звучат тише недобрых предчувствий, гнетущая музыка сопровождает даже пикник в солнечный денёк. Рассказчик в лице одиннадцатилетнего мальчишки наблюдает за непонятным ему процессом реанимации души, оставляя всю шелуху за закрытыми дверями. В то время, как подростки начинают говорить о сексе, Генри – скорее интуитивно – понимает, что соединение мужчины и женщины несёт в себе гораздо больше. Джейсон Райтман снял нехарактерный для себя фильм, начисто лишённый иронии. Отбросив в сторону все хиханьки и хаханьки, он явил миру своё серьёзное, драматическое «я». Теперь уже без обиняков он берёт за душу и выжимаем из зрителя болезненный стон. Картина трогает – не столько сюжетом или исполнением – сколько точным попаданием в жизнь. Режиссёр знает, что дело в деталях, и что иногда кажущаяся мелочь, или какие-то несколько дней определяют судьбу человека. «День труда» - это «Перед рассветом» Линклейтера, сыгранное в миноре. Украденное у мира счастье, сбывшееся вопреки всему через сто лет одиночества. P.S. День труда в США отмечается в первый понедельник сентября. 9 из 10

Rovego • 26 апреля 2014 в 11:54

Мечты заочницы

Я смотрел все фильмы Джейсона Райтмана (мне нравится, как он снимает) и могу вас заверить, что это отличный режиссер. Но последний его фильм (тоже, кстати, очень неплохой) вышел очень женским. Он более всего напоминает мечту заочницы, пишущей в колонию письма - и ждущей, когда Он появится на пороге ее дома, весь такой крепкий, мужественный и очень надежный, совсем, как беглец от закона Джош Бролин в этом фильме, и станет для нее стеной и опорой, к которой можно припасть. Почему так получилось, в общем, понятно. Картина поставлена по роману Джойс Мейнард. Девушка прославилась, когда в 18 лет закрутила роман с 53-летним затворником Сэллинджером. Сначала в письмах, а потом - приехав к нему лично. Он вскоре сам резко разорвал с ней отношения. Тем не менее, она написала бестселлер об этом краткосрочном романе. И затем продолжила свою уже куда менее успешную литературную карьеру. Прочим жанрам Мейнард предпочитает детектив. Что похвально. Могла бы и дальше писать псевдодокументальные любовные истории. В 'Дне труда', созданном в 2009 году, криминальная интрига также имеется, но она - не главное. Герой Джоша Бролина Фрэнк, сбежав во время операции по удалению аппендицита из больницы, берет в заложники девушку Адель (Кейт Уинслет) и ее сына Генри. Адель - одиночка, переживающая собственную трагедию, помимо всего прочего - ее бросил муж, уйдя к секретарше. Постепенно они сближаются с Фрэнком, но это вовсе не 'стокгольмский синдром', а настоящая влюбленность. Фрэнк не сидит сложа руки - меняет проколотое колесо машины, чинит все в доме, натирает полы воском, вычищает водостоки, дает рекомендации, как правильно покупать дрова - в общем, оказывается настоящим мужиком, о котором мечтает каждая женщина. Вдобавок ко всему, он хорошо относится к Генри и (какая набившая оскомину банальность) учит его кидать бейсбольный мяч. Еще Фрэнк оказывается неплохим кулинаром - готовит чили и пирог с персиками. В общем, чудо, что за мужик. А на срок, как выясняется, он попал по случайному стечению обстоятельств, так бывает... Тем временем, тучи над этой счастливой троицей сгущаются - что-то подмечают соседи, в доме появляется полицейский, у которого есть вопросы, в общем - все идет к тому, что их счастье долго не продлится... Несмотря на абсолютную предсказуемость этой истории и ее женский характер, фильм получился по-хорошему простым и романтическим. Большинство женщин, думаю, будут в восторге от рассказанной в фильме истории. Меня немного раздражала Кейт Уинслет с этим ее постоянно страдающим лицом, хотя Ди Каприо давно уже утонул, и пора бы сменить выражение. На 'Золотом глобусе' ее почему-то номинировали за эту роль на главную премию. Хотя ее должен был получить воплотивший роль настоящего мужчины, каким он видится в девичьих грезах, Джош Бролин. Но ему не досталось ничего. В общем, перед нами неплохое кино крепкого режиссера, основанное на женских фантазиях. В жизни, конечно, и так тоже бывает. Но чаще всего вернувшийся с зоны уголовник превращает жизнь заочницы и ее детей в настощий ад. Таковы реалии. Но это все-таки кино - можно и помечать немного... 6 из 10

yankeees • 10 января 2017 в 13:41

В жизнь одной крошечной семьи врывается преступник, требующий укрытия, но получающий гораздо большее. Уверенно хороший фильм. На твердую 7-ку. Прямо образцово-показательный. Сюжет логичный, развивается плавно, но порой взрывается всплесками эмоций. Актерская игра великолепная, но здесь ничего другого даже ожидать нельзя (Кейт Уинслет). Все персонажи хорошо раскрыты, у каждого есть своя история и свои психологические травмы, которые полностью объясняют поведение героев. Сама история, хоть и похожа на дешевый роман в мягкой обложке, тем не менее снята достаточно чувственно и красиво, чтобы ею можно было насладиться. Но умеренно. В этом фильме нет громких фраз, рыцарства и женской хрупкости, здесь есть непростая и необычная, но бесконечно бытовая ситуация, которая со временем окрашивается в более интересные цвета. Фильм, заслуживающий внимания, почти камерный, тихий, ровный, но глубокий. 7 из 10

saimango • 14 декабря 2014 в 17:10

Сколько лет Вы готовы заплатить за 5 дней волшебства?

Вот чем мне понравился этот фильм с самого начала - он меня зацепил. Обычно, ставя на просмотр фильмы, я занимаюсь посторонними делами, не особенно-то интересуясь тем, что сейчас творится на экране - смотрю одним глазом, так, получается. Но бывают исключения - когда буквально с первых минут ты уже начинаешь заинтересованно посматривать на экран все чаще и чаще, а потом вдруг обнаруживаешь, что сидишь, вперив взгляд в киноленту, и не можешь оторваться, и искренне сопереживаешь и сочувствуешь. И это погружение тем прекрасно, что оно происходит незаметно для самого тебя. Картина увлекает - мягко, но настойчиво, скрепляя тебя с ней стежок за стежком. Вроде по чуть-чуть, и в итоге - ты привязан к ней. И вот ловил себя пару раз на мысли 'так, ничего особенного-то и не происходит, где экшн, где яркость, буря страстей, почему все так размеренно?', но не мог оторваться. Потому что то, что происходило на экране, выглядело... настоящим. Волшебным по-настоящему, так, как оно может быть, так, как оно должно быть. Какие-то мелочи в деталях, какие-то незначительные радости бытовой жизни, что в итоге складывают цельную мозаику - и ты любуешься ей с гордостью. Сюжет разворачивается постепенно, размеренно, я бы даже сказал, неторопливо, накатывает ласковой волной. И почему у меня хватило на это терпения, сказать я не могу. Только странное очарование тем жанром, который в принципе не люблю. История любви, что, казалось бы, может быть сопливей, но вот... никаких соплей, прошу прощения за кривые слова. Да, есть и такой момент, что героиню Уинслет хочется наругать - но именно героиню, никак не саму актрису. Не должна она опускать руки и становиться такой отрешенной, - конечно, говорю сейчас я о той женщине, которой она была до встречи с Фрэнком. Но черт возьми, как же она отыграла, эта прекрасная Кейт! Моменты с волнующейся Адель просто поразили меня. Трясущиеся руки, нервно подрагивающие губы, повороты головы - такое ощущение, что сама Кейт действительно побывала в такой ситуации, ну как, как можно настолько точно передать переживания своей героини простым поворотом головы? Этот момент меня поразил по-настоящему. До глубины моей черной, безэмоциональной души. Она жила своей Адель. Фрэнк! Пропитываясь уважением к этому мужчине, мог только восхищаться его стойкостью, его в-меру-угрожающими словами. Настолько в меру, что было не страшно, было просто понятно, как вести себя дальше в этой ситуации. И Адель следовала за ним. Генри. Разочарованный в жизни мальчик, чья подружка меня откровенно бесила - но должен же быть кто-то мерзкий в этом мире, потому как это - правда, без таких людей не обойтись. Выше писали, что злились, почему он не затыкал ей рот, и моя личная реакция была точно такой же - подписываюсь под каждым словом. Злость - вот что вызывала эта девчушка, в свои - сколько там? 13? - лет уже ставшая циничной и тянущая за собой еще и светлого, ведомого Генри. Кстати, хотелось бы отметить еще и тот пункт - обрадовало, что на роль взрослого Генри подобрали Тоби. В среде кинематографа бытует такое явление, как полное несоответствие внешностей ребенка и 'выросшего ребенка', которого желают показать одним человеком, но - разными актерами. Здесь же первую минуту у меня как возник, так и не уходил вопрос, как они состарили мальчика так, что он действительно смотристя взрослым. Хорошо, отлично подобрали - и кого! Бесподобная драма, история об усталой, замученной жизнью женщине, о стойком, ошибшемся всего лишь раз в жизни мужчине с внутренним миром, до которого не дотянуть 90% населения законопослушного, о разочарованном мальчике, который всегда приходит матери на помощь в трудную минуту и готов принять и понять ее выбор. Особенно тем задела за живое история, что в жизни не просто такое может приключиться, а и приключается. Пять-шесть волшебных дней с любимым человеком, дней, когда планка счастья поднимается до такого невероятного уровня, что ничто другое уже не сможет ее перегнать - и разлука, вынужденная, отчаянная, мучительная разлука. То, что может случиться, то, что уже случалось лично со мной. Впервые я пишу столь длинную рецензию. И это - показатель. И даже после финала ты чувствуешь такую неземную горечь - сколько бед пришлось вынести, сколько сил потратить на то, чтобы ждать. А ждать - всегда страшнее всего на свете. Смотреть. Даже не любителям этого жанра (я же не любитель!) - смотреть. За время просмотра вы испытаете восхитительный микс эмоций - удивление, злость, восхищение, грусть, расстройство, счастье. 9 из 10 Балл сурово снят лишь за медленное развитие сюжета, хотя, как мной уже было сказано, это не критерий. Я просто не могу поставить 10 этому жанру, иначе буду ругаться на себя и воспринимать себя как мелодраматичное существо. Так что - читайте - все 10 из 10

Madam V • 9 июля 2016 в 15:29

'Я готов отсидеть ещё двадцать лет за эти пять дней с тобой'. Прежде, чем посмотреть этот фильм, я решила прочитать отзывы. В который раз убедилась: сколько людей, столько и мнений. Мне фильм очень понравился. Хорошие актёры, которые показали своих героев красиво, достойно и как надо было это сделать. Ничего лишнего. Для себя я вынесла, что никогда нельзя судить человека прежде, чем узнаешь, через что он прошёл. Параллельно с действиями в настоящем времени, нам показывают, из-за чего Фрэнк оказался в такой ситуации. И всё оказывается совсем не так, как мы думали в начале. Мы привыкли составлять мнение о человеке, основываясь только на том, что говорят вокруг. И самое ужасное, что часто мы не даём шанса рассказать свою историю. Мы сами решаем, какой окажется правда. Здесь же главная героиня и её сын дают шанс беглому преступнику и не ошибаются. Каждый из нас - прежде всего, человек. И есть такая вещь как доверие. Да, мы живём в жестоком мире, где сложно кому-то доверять. Сложно, но возможно. Очень хороший финал. Адель заслужила ещё одной попытки стать счастливой. 'Многие годы я боялся, что мама не сможет справиться с этим миром в одиночку. И я рад, что ей не придётся'.

TakayaPetrushka • 12 марта 2016 в 16:14

У каждого есть свои причины

Бывает так, что мы на кого-то обижаемся, таим злобу за какие-то поступки и мыслим очень поверхностно. Мы, люди, как самые настоящие эгоисты, всегда думаем только о себе. Мы никогда не задаемся вопросом – «Почему этот человек поступил со мной именно так?», мы никогда не ставим себя на его место. А часто бывает так, что у обидчика и выбора то не было. Даже у самого жестокого преступления всегда есть свой мотив, оправдывающий мотив и об этом всегда надо помнить. Не бывает монстров, бывает плохое стечение обстоятельств и хрупкий склад ума. На пути матери одиночки встречается самый настоящий бандит, которого разыскивают всем округом. По всем ТВ каналам трубят, как он опасен, что он вооружен. Весь округ в страхе. И несчастная Адель попалась в лапы этого бандита. Она не переживает за себя, она больше волнуется за своего сына, ведь он единственное, что осталось у нее от счастливого брака. И готовая уже распрощаться со своей жизнью, Адель внезапно раскрывает для себя самого настоящего человека в этом монстре. Как оказалось, судьба Фрэнка не так уж и проста и на все были свои причины, но правосудие и люди так слепы, что под пеленой ярости и озлобленность не видят очевидных вещей, которые Адель смогла разглядеть. Фильм хорош в первую очередь своим актерским составом. Я уверена, что так сыграть Адель, как это сделала Кейт Уинслет, не смог бы никто. Она такая трогательная, чуткая, нежная, поломанная судьбою. А Джош Бролинг? Мужчина мечты со своими тайнами. И каждому из них веришь! Веришь до такой степени, что каждые пять минут наворачиваются слезы на глаза и ты не в силах сдерживать эмоции от увиденного. Эти два актера настолько грамотно и последовательно погружают зрителя во все события жизни героев, что вырваться из этого омута отчаяния и грусти невозможно. Не могу не отметить сюжетную линию фильма. Мне очень понравилось, что на протяжении всего фильма я переживала не только за несчастную мать и уголовника, мне еще пришлось понервничать и за Генри, сына Адель. Было сложно предугадать его дальнейшую судьбу во всем этом круговороте. И я вместе с ним, старалась найти ответ на единственный вопрос «Бросит ли мать Генри, ради этого свежего глотка любви». Фильм легкий, хоть и трагичный, он не утомляет и не дает заскучать. Почти на все поставленные вопросы были даны ответы. И только лишь один вопрос остался открытым, почему он не ответил на письмо? Опять таки, на все есть свои причины. Так сложно залезть в голову другого человека и понять его. Мы можем делать сколько угодно предположений, но правда останется закрытой.

91MC • 24 апреля 2014 в 23:21

Ничто так не сбивает с толку как правда

Я очень ждал этот фильм. Уж очень хотелось оценить новую работу Кейт Уинслет. Все её работы отличаются от других высоким качеством, великолепной игрой и правдоподобностью. Эта картина не стала исключением. Сюжет. Казалось бы прост. Сбежавший заключённый скрывается в доме в котором проживают брошенная жизнью мать со своим не по годам умным сыном. Тихий уютный городок взволнован от кассира магазина до соседки главной героини, тем фактом, что в их спокойное местечко забрался беглый убийца. Взаимоотношение главных героев - первый вопрос который возникает в голове. И с каждой минутой вопросов становится всё больше и больше. События развиваются динамично, поэтому глаз не возможно оторвать от экрана... Актёры. Ну что тут сказать, это одна из самых сильных сторон фильма. Про Кейт Унслет, не знаю, стоит ли писать. Она великолепна. Всегда. Я про это написал в самом начале. Она сыграла на столько убедительно, что я не на секунду не сомневался, что страх за свою жизнь и жизнь своего ребёнка в глазах женщины выглядит именно так. Браво. Джош Бролин. Его персонаж харизматичен по-своему. Обаятелен. При этом к его герою больше всего вопросов. Бролин попал прямо в точку. Воля его героя к жизни, вот ещё один огромный плюс этого фильма. Тут конечно браво сценаристам, но без этого взгляда возможно итоговый эффект был другим. Гэттлин Гриффит. Он был открытием для меня. В актёрской игре не уступал своим старшим коллегам по съёмочной площадке. Его герой, такой, вечно озадаченный мальчик, который как губка впитывает всё самое лучшее, а потом пользуется в нужный момент этим. У него как и у матери не всё так гладко в жизни, а в этой сложившейся ситуации он, кажется, находит для себя ответы. Музыка. Так же одна из сильных сторон картины. Она не шедевральна, но хороша. Всё к месту и к времени. Этот фильм, всего его 111 минут, сплошной сгусток недосказанности. Его герои что-то сделали не так и, возможно, хотели бы что-то изменить, но этого сделать было нельзя. Обстоятельства всегда оказываются выше их. Очень, личный, воодушевляющий, в каких-то местах даже поучительный фильм о стремлении людей к простому человеческому счастью. 10 из 10

Salander555 • 10 мая 2014 в 04:09

Разноцветная жизнь

Жизнь – штука странная. Алогичная. Непонятная. Ее можно смело назвать жестокой и бесчеловечной, ругаться, сетовать на судьбу, на то, как она наотмашь бьет по лицу, забирает все возможности стать счастливым, оставляя лишь крупицы. Но жизнь на то и жизнь, чтобы преподносить сюрпризы. Внезапно она проявляет участие и дарит счастье, когда его совсем не ждешь. Вот такая она эта жизнь. Наполненная рытвинами и неровностями, грозными камнями, но все равно единая дорогая для каждого. Именно об этом идет речь в ленте «День труда». Перед нами разворачивается несколько трагедий, постепенно сплетающихся в одну. Проблемы главной героини Адель заключены в ее голове, в восприятии окружающего мира. В ее жизни был тяжелый эпизод, который наложил на нее тяготеющий отпечаток, отобрал возможность искренне радоваться и даже жить по-настоящему. Она депрессивна и рефлексирующа. И лишь встреча с Фрэнком дарит ей второе дыхание. Но жизнь будто испытывает Адель, проверят ее на терпение и прочность. Жизнь часто делает это с людьми, ставит их в какие-то рамки. В конце концов, счастье придет. Просто необходимо научиться его ждать. История Фрэнка, беглого преступника, не так однозначна на первый взгляд, как хотелось бы, как было бы проще. Фрэнк – преступник фактически, но по сути своей он совершенно далек от этого определения. Его неоднозначность делает его еще более привлекательным. Зрителя ставят перед фактом, что главный герой совершил ужасное деяние. Но чем больше зритель узнает об этом, тем больше причин появляется оправдать героя, дать ему шанс на жизнь с чистого листа. Наверное, такой шанс заслуживают все. В особенности Фрэнк. Линия Адель и Фрэнка, их трогательных и красивых взаимоотношений, глубины невысказанных чувств так ярко демонстрирует то, что человек, порой, не в силах противостоять обстоятельствам. Как бы он ни бился, чтобы ни делал, ничего не выходит. Мир, порой, слишком алогичен. Когда разбираешься в ситуации, в мотивациях тех или иных поступков, то хочется кричать о черной несправедливости. Но фильм-то как раз о справедливости. Фрэнк обязан заплатить за свое преступление, но ничто не мешает ему потом обрести свое счастье. Даже потерянные годы. Интересна тема любви в этой ленте. Любви зрелой между мужчиной и женщиной, любви матери к сыну и недолюбленности. Генри, сын Адель, знакомится с юной девчонкой. Она циничная и хлесткая не по годам, она сеет сомнения в душе Генри, отчасти настраивает его против матери и того счастья, что она может обрести. Эти образы двух подростков – девочки и мальчика – как олицетворение положительной и отрицательной силы любви. Он любит и любим, она недолюбленная и никому не нужная. В нем проявляются хорошие качества, а в ней же – негативные. Детей стоит любить. Будет меньше покалеченных судеб. Актеры – это один из залогов успеха данной ленты. Кейт Уинслет играет с поразительной тонкостью и широким эмоциональным диапазоном. То она неуверенная в себе девочка с внешностью взрослой женщины, то крайне уверенная в себе женщина. Блестяще. К Джошу Бролину я привыкла в ролях крутых дядек с пушками наперевес. Он – шикарный актер. В этом я никогда не сомневалась. Здесь он выдает очень человечную игру и настоящий образ. Его химия с Кейт на экране столь очевидна, что бегут мурашки по коже. Понравился еще Гэттлин Гриффит. Мальчик очаровательный и играет очень честно. Джейсон Райтман снял кино о жизни. Правдивое, откровенное, в меру жестокое и дающее надежду. Он изобразил жизнь через призму нескольких судеб. Показал и плохое, и хорошее. Эта лента вроде обыденна и проста, вроде рисует простые человеческие жизни и не блещет изысками, но цепляет. Потому что сильно и душевно, потому что никогда и ничего не будет выразительнее человеческой истории.

Isabelle Spain • 21 июня 2014 в 15:13

Долгая дорога домой

Случается так, что человек теряет точку опоры на этой земле. И все начинает валиться из рук, ничто не приносит радости, и тяжело заставить себя встать с постели солнечным утром. Это и произошло с главной героиней фильма – Адель. С этого момента единственная ниточка, связующая ее с внешним миром, - ее сын. И именно он, столкнувшись в супермаркете с беглым заключенным Фрэнком, становится начальным звеном событий, быстро и бесповоротно меняющих ход жизни героев, в доме на окраине. Действие картины разворачивается неторопливо, но, несмотря на это, в историю втягивает тут же. Кадр за кадром зрителя все глубже погружают в миры героев, посвящают в подробности их не столь уж и счастливых судеб. Основные события занимают всего лишь пять дней. Так мало. Но как много они значили для Адель и Фрэнка. За какой-то ничтожно маленький промежуток времени они создали собственный мир, который и сделали своим домом. Хрупкий, зыбкий мир, ставший своеобразным маяком для обоих. Актеры впечатляют. Потрясающе, как удалось им показать, почти дать пощупать, нечто неуловимое, то, что невозможно передать словами – притяжение между героями, их эмоции и чувства, их возвращение к жизни. Оттого вся эта, казалось бы, незатейливая история и действует на зрителя словно магнит. «День труда» определенно достоин внимания. Сознание, может, он и не перевернет, но задуматься точно заставит. Такое кино, к сожалению, снимают все реже и реже. 8 из 10

yuliakoleskina • 15 января 2021 в 16:32

Всё не так однозначно

Меня затянуло с первых кадров и не отпустило даже после того, как фильм закончился. Простой на первый взгляд сюжет на самом деле оказался пронизан тонкими деталями и очень неожиданными для кинематографа темами. Первая часть фильма мне казалась триллером: напряжение и тревога не покидали ни на секунду. Далее я не могла оторвать глаз от экрана, следя за раскрытием персонажей - каждый из них настолько глубок и многогранен, что я сидела, не желая упустить ни одного кадра. Здесь есть женщина, которая не очень успешно пытается справиться с прошлым. Есть ребёнок, который вынужден выполнять роль взрослого и при этом переживать важный этап собственного взросления. И мужчина, который приносит своих скелетов из шкафа в эту маленькую семью. Заслужили ли эти люди простого человеческого счастья? Определенно, да. Смогут ли они построить его, находясь в том положении, в котором они повстречали друг друга? Ответ на этот вопрос мы с трепетом будем ждать вплоть до развязки и даже чуть-чуть после титров. За актёрскую игру я хочу аплодировать стоя. Меня никогда особо не цепляла Кейт Уинслет, но здесь я верила ей с первой до последней секунды, именно она задавала тон повествованию на протяжении всего фильма. Джош Бролин превосходно изобразил своего очень непростого персонажа и определенно составил достойный дуэт главной актрисе. Гэттлин Гриффит практически не уступал своим взрослым коллегам. Отдельно хочется отметить сцену, когда Адель разговаривает со своим сыном о взрослении: «они говорят тебе о том, что происходит с твоим телом, но не говорят, что происходит с твоими чувствами» - я искренне считаю эту сцену одной из самых сильных в фильме. Такая простая, но такая важная фраза, которая должна быть сказана каждому подростку. В конце у меня остался вопрос: что же это было - стокгольмский синдром, побег от безысходности или наконец-таки обретенное хрупкое счастье? После раздумий я для себя на него ответила, а вы? 9 из 10

C_B_J • 4 ноября 2018 в 11:50

Несколько дней счастья

Беглый преступник Фрэнк Чемберс (Джош Бролин), сбежавший из госпиталя после операции по удалению аппендицита, находит укрытие в доме у матери-одиночки Адель Уилер (Кейт Уинслет), воспитывающей сына Генри (Гэттлин Гриффит). Страшный убийца, расправившийся со своей супругой – о Фрэнке постоянно трубят по телевизору, а потому представить тот ужас, который пережила Адель, когда он появился на пороге ее дома, сложно даже представить. Но уже с первых часов такого криминального знакомства Фрэнк старается расположить заложников к себе, стараясь вести себя учтиво и прилично. Вскоре происходит то, что в сложившейся ситуации между Фрэнком и Адель могло бы произойти в последнюю очередь – они влюбляются друг в друга. Кажется, что эта история как нельзя лучше подходит для отечественных сопливых мелодрам, коих в подобной манере снимается только, что все они сливаются в одно целое и едва ли отличимы друг от друга. Но все дело в реализации. Вот только если наши подобные фильмы невозможно смотреть, то «День труда» представляется хорошо поставленной драмой, в которой оба исполнителя главных ролей сумели показать необычайную палитру чувств, увенчавшуюся тем самым чувством, которое по определению живет три года Или сколько там ему отведено? Здесь нет жарких постельных сцен или обнаженки, ведь Джейсон Райтман (режиссер фильма) показал это потрясающее чувство через уникальную нежную атмосферу, возникшую между героями Бролина и Уинслет, достигаемую за счет казалось бы банальных, но таких важных вещей как приготовление обеда или помощь по дому. За короткий период между двумя уже взрослыми и познавшими жизнь людьми достигается такая гармония, которая присуща разве что парам, прожившим в браке не один десяток лет. И здесь, думаю, главным фактором является израненность душ персонажей. Она – женщина, находящаяся в депрессии и воспитывающая в бедности своего сына, Он – мужчина, потерявший и жену, и ребенка, хотя хотел только одного – семью. Возникшая между ними любовь стала настоящим исцелением для обоих, но была обречена… Еще один немаловажный персонаж – сын Адель, который уже с малых лет является защитником мамы и с детства вынужден быть мужчиной. Пусть и маленьким. Именно поэтому его отношение к Фрэнку меняется и по ходу фильма может даже возникнуть подозрение о том, что он может сдать беглеца полиции, ведь все чаще в их доме звучат разговоры о переезде, а Генри только-только познакомился девочкой, которая ему понравилась. Помимо самой истории, рассказанной в «Дне труда», стоит выделить съемочную группу и в частности тех, кто занимался подбором актеров. Эти ребята смогли сделать то, на что многие закрывают глаза, показывая разных людей на разных стадиях их жизни. Здесь подбор актеров – первоклассный и первосортный! Сына Адель – Генри зрителю показывают в трех разных возрастах – в детстве (Гэттлин Гриффит), юности (Дилан Минетт) и во взрослой жизни (Тоби Магуайр) и на каждой стадии его играет разный актер. Все они похожи друг на друга (особенно Гриффит и Минетт). То же самое касается и героя Бролина – на его молодой образ был подобран Том Липински, который является просто копией Джоша Бролина! Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 8 из 10 P.S. Интересно, с какой частотой обновляются данные на «личных» страницах представителей киноиндустрии? У Джеймса Ван Дер Бика, который в «Дне труда» сыграл роль полицейского, и его супруги, к примеру, в июне 2018 года родился пятый ребенок – четвертая девочка по имени Гвендолин. А здесь значится, что детей по-прежнему четверо…

Татьяна Олейник • 26 ноября 2017 в 22:56

Полутени и полунамёки

Вот и добралась я до первой рецензии на кинопоиск. Смотрела сотни отзывов, но пишу первый именно на этот фильм. 'День труда' - так во время просмотренный. Очень атмосферный, душевный фильм. Аккурат с подругой обсуждали женскую долю, круговерть, бесконечную суету. И нехватку мужского плеча. Того, с кем можно посекретничать, пообниматься на диване. Поужинать. О женской тоске по мужчине. Только об этом?! Нет, конечно. О чём же ещё?! Как хочется поплакать, и просто поговорить. Тихое, женское счастье. И прекрасный фильм расскажет об этом. Неумолимо щемит сердце, когда понимаешь героиню. Вплетены отношения сына, как одна из сюженых линий. В наше время, порой, не хватает такого чуткого отношения ребёнка. Смотреть ли фильм - да?! Но только самой, мужей и парней - в сторонку. Приготовьте носовые платки. Всплакнула в конце. P.S. Для тех, кто не понял страдающего выражения героини, видимо - не жили и не любили. А вообще ожидала другой серединки фильма. 9,5 из 10

Sad_Hedgehog • 30 января 2016 в 17:30

День труда Labor Day Отношения – это труд. Это чувственный, неоднозначный, с волнительной и спорной, но в итоге понятной атмосферой – фильм. Именно эти три этапа пройдет зритель, посмотрев «День Труда». Нашему вниманию представляется неполная семья, живущая в небольшом городке, где все друг друга знают. Одинокая женщина воспитывает сына одна, но тот все же видится со своим отцом. Главная героиня одинока и несчастна во всем, ужасно забита, с самого начала хочется распутать ее характер, понять, что же сделало ее такой. И ответ будет открываться зрителю постепенно. Это касается всех героев. Еще одним действующим лицом в ленте выступает беглый убийца, который и якобы берет в заложники эту семью. Фильм построен на эмоциях, которые отлично демонстрируют актеры. Кейт Уинслет одним своим взглядом показывает: переход от несчастья к счастью; боль; страх и любовь. В дуэте с Дж. Бролином они очень реально показали состояние эйфории, в котором их герои прибывали всего несколько дней, но самых счастливых дней в их жизни. Гэттлин Грифф также сыграл без вопросов. Актеры отлично справились, потому что весь фильм я ассоциировала их только с героями киноленты, а не с настоящими именами знаменитых людей. Фильм интересно смотреть, потому что сначала зритель испуган, потом ошарашен тем, что женщина прониклась чувствами к убийце, который оказывается не такой уж и убийца, а после уже переживаешь за них. «День Труда» как некий клубок историй их жизней, он распутывается постепенно, поэтому лишь потом осознаешь, насколько сильную трагедию пережила Адель, разбираешься, кто такой Фрэнк. В этом фильме второстепенные люди (соседи, продавцы) лезут в чужую жизнь, судят по внешнему облику, что не является правильным. Ведь все что мы видим совсем не то, что есть на самом деле. Ведь никто не будет бегать по улицам и кричать о своих личных трагедиях, поэтому если человек сидит дома и не выходит, как главная героиня, это не означает, что она – домосед. Что же это кино дает для размышлений? Оно говорит нам о том, что надо любить друг друга, в первую очередь, и о том, что наша жизнь устроена очень странным образом: лишь одно сказанное слово в 10-минутной речи окажется самым главным, лишь несколько дней лета являются самыми важными, чем годы прожитые в ожиданиях. Это как у Бродского «Так, с годами, улики становятся важней преступленья, дни — интересней, чем жизнь; так знаками препинания заменяется голос». Фильм также и о труде сохранения отношений. Нужно любить друг друга, поддерживать, заботиться, печь пирог и чинить крышу. Неожиданно в конце проникаешься диалогом между сыном и отцом, который говорит ему, какой раньше была его мать, а главное признает свою трусость. «День Труда» проникнет и в ваши чувства, если вы предпочитаете подобное кино.

NCi17aaMan • 24 августа 2015 в 12:59

Жизнь Адель

Им было отпущено всего лишь шесть дней любви. Всего лишь шесть из тысяч одинаково сменяющих друга друга дней и ночей под безлунным и беззвездным небом обычного, замкнутого провинциального городка милой в своей захудалой одноэтажности Америки. Всего лишь 144 часа испепеляющей душу страсти, наполнившей всеми красками жизни унылое, беспросветное, одинокое и бесцветное, как ее выходное платье, бытие Адель. Так мало и так парадоксально много для двух человек, обьединенных общей трагедией собственной ничтожности и ненужности в большом мире, брошенных на сьедение волкам в овечьей шкуре. Преступник и беглец Фрэнк, нашедший свой приют. Адель, открывшая сызнова благодаря ему, что она все еще женщина и может быть по-прежнему любима. Неистово и с надрывом, с эмоциями и страданиями, без которых невозможна истинная любовь, а жизнь и подавна. Представленный в рамках международного кинофестиваля независимого кино в Теллуриде, пятая по счету режиссерская работа одного из самых интересных и признанных как публикой, так и критиками инди-постановщиков Джейсона Райтмана, фильм «День труда» является кинематографической адаптацией одноимённого романа американской беллетристки Джойс Мейнард, густо замешанного на социальной и любовной проблематике в духе традиций классической американской литературы ХХ века вкупе с рядом емких полуавтобиографических портретов и наличием полной правды жизни интонации без лоска излишней сентиментальной выхолощенности. Достаточно точно следуя оригинальной литературной канве, Райтману удалось снять предельно откровенный и по-настоящему драматический фильм, в котором сугубо мелодраматическая фабула является всего лишь этакой нехитрой приманкой, ибо вместо очередного манипулятивного chick flick на выходе получилась серьезная, глубокая и жизненная история двух людей, нашедших друг друга совершенно случайно и обретших хотя бы на мгновение своей жизни — серой и пустой, практически мертвой и пронизанной нотками суицидальной депрессии — счастье и смысл. Никакой нарочито голливудской манипуляции, игр на зрительских эмоциях и чувствах, когда любовь к юродивым и изгоям пробуждается намеренно — «День труда» проникновенен и искренен, но не слащав до приторности. В отличии от персонажей предыдущих киноработ Райтмана, которые принадлежали или к лоббистам крупных корпораций(дебют 2005 года «Здесь курят»), или были сами корпоративными бонзами, плывущими по течению собственной богатой жизни, в которой им нашлось место лишь как мелкой частичке всеобьемлющей деструктивной системы, вращающей большое колесо(именно таков герой «Мне бы в небо»), или же представляли из себя скучающий средний класс и ироничный молодняк('Молодая взрослая» и «Джуно» соответственно), картина «День труда» стала самой необычной в карьере достопочтенного режиссера, ибо с его прошлыми фильмами родственная связь находится лишь на уровне конфликта маленького человека с окружающим его обществом, подавляющим его и превращающем в ничто, не способное априори ни на праведный бунт, ни на сущностный катарсис, ни даже на достойную смерть как искупление. Фильм намного более многослоен, чем может показаться изначально; заурядный сюжет с душком дешевой мыльной оперы на выходе решен не столь заурядно и очевидно. Построенный композиционно без излишней пассионарности, лишь постепенно зритель узнает историю преступления Фрэнка; фильм целен, монолитен, пронизан электрикой сексуального и психологического напряжения, которое в финале достигает высшего пика драматизма. Пожалуй, наиболее личный и лирический по интонации во всей фильмографии Райтмана, лишенный напрочь злой иронии и едкого, ядовитого сарказма, «День труда» притворяется классической мелодрамой, полной, однако, неожиданных полутонов и горького привкуса. Это по-настоящему полифоническая по своему художественному звучанию картина, в которой есть несколько главных героев, несколько пересекающихся между собой линий нарратива, несколько маленьких трагедий обретенной любви и уничтоженного на корню одиночества. Адель несчастна не потому, что она сама создала себе удушующие условия существования; Адель несчастна постфактум, по злой воле рока, из-за нелепых случайностей, сложившихся в сложный паззл закономерностей. Жертва по обстоятельствам, мученица по сути. Потому и буквально притянуло к ней Фрэнка, в котором она обрела родственную душу, свой яркий лучик надежды в бесконечном темном туннеле. Преступник, обреченный на эшафот, не герой, но ведь и не злодей, мучающийся от раскаяния и нашедший его не в божьем храме, а в обычном людском доме, в котором царит хаос. Хаос, порожденный больной израненной глубоко душой ее хозяйки, для которой Фрэнк стал тем покаянным окаянным, без которого и жизнь не сахар, но и с которым совсем не мед. И они спасают друг друга, спасают, бросившись с отчаянием тонущего человека в омут всепожирающей их изнутри страсти, которой нет никаких пределов и границ, нет рамок, жаркой и, вероятно, последней настоящей любви в их жизни в то время, как расцветает первая, не менее трагическая и жестокая, любовь Генри к его саркастичной сверстнице, на самом деле прячущей за маской цинизма и смешливости свое истинное лицо брошенной всеми на произвол, ненужной и чужеродной в раю в одноэтажном шалаше. Это множественные лики любви, которая для каждого из героев имеет свой облик и формы. Которая навсегда изменит жизнь, сделав ее именно жизнью, а не беспробудным пьяным сном, коматозной дремой, рождающей лишь чудовищ.