Рецензии. Танцующая в темноте

lali1201 • 20 декабря 2015 в 18:58

107 шагов

Слишком много эмоций, слишком мало слов для такого фильма. Он настолько затягивает, настолько 'вбирает' в себя, что создается ощущение личного присутствия в каждом кадре. Как будто ты всегда рядом со слепой Сельмой, она тебя не видит, а ты мучаешься от собственной беспомощности, мучаешься от невозможности обнять, пожалеть, обнадежить. И только песни и танцы дают возможность расслабиться и порадоваться за героиню. Как будто вот сейчас все закончится, она прозреет, и все ее проблемы останутся позади. Сюжет. Беженка из Чехословакии приезжает в США спасти своего сына от грядущей ему передающейся по наследству слепоты. Это единственное, ради чего она живет, работает в несколько смен, подрабатывая на дому. Её цель - заработать достаточно денег на операцию своему ребенку. Она делает это, держа втайне свою собственную стремительно наступающую слепоту. Ей с каждым днем все сложнее и сложнее работать, и только музыка делает её сильной, поддерживает и помогает не сломаться, не сорваться. И окружают ее люди - верные, любящие, и, к сожалению, предатели. Именно из-за таких предателей история сложилась так как сложилась. Именно такие люди сломали веру, сломали силу. Для меня фильм не возымел никакого филосовского смысла, я просто смотрела историю жизни одной маленькой женщины. Я жила с героиней Бьорк, я с ней пела и танцевала. Я восхищалась её стойкостью, её улыбкой, её верностью дружбе. Я плакала с ней каждый раз, когда плакала она. И я прошла с ней те 107 шагов... 10 из 10

Юлия Кислова • 4 марта 2015 в 15:32

Кинематографическая симфония

Наверно, я слегка мазохистка, но, следуя своему твёрдому намерению, посмотрела 'Танцующую в темноте' во второй раз. И не пожалела ни одной потраченной на это секундочки. Ни единой нервной клеточки. Оказывается, первый мой просмотр был ознаменован дублированной версией без перевода текстов песен. И даже после столь неполноценного просмотра этот фильм стал одним из моих любимых. Трудно выразить словами то, что я испытала теперь, вслушавшись в смысл музыкальных композиций, в мягкий и немного срывающийся голос неотразимой Бьорк, всмотревшись в спектр эмоциональных реакций героев – от лёгких полуулыбок до лавин истерик – так заботливо и трепетно пойманных камерой, так обескураживающе поданных крупными операторскими планами. Этот рваный монтаж, рваные диалоги, полуреплики и полувзгляды, неуклюжие жесты, неуклюжие жизни... Картина натуралистична от и до, она не оставляет никаких шансов на неверие и скепсис. Цветовые решения – от серо-коричневых полутонов обыденного до синих, зелёных, рыжих тонов фантазийного – создают столь присущий 'Танцующей в темноте' контраст. Мир мечтаний Сельмы – яркий, радужный, бесконечно счастливый мюзикл – оказывается противопоставленным её действительной жизни даже на уровне оттенков, улавливаемых глазом. Это лишь усиливает эффект горечи, которую рождает в душе демонстрируемая реальность. Что и говорить о том эффекте, который производит сюжетная составляющая! Актёры великолепны, неподражаемы, совершенно не похожи на актёров. Это люди! Они живут! Живут в художественном мире, так дерзко оголяющем действительный. Язык тел, танец говорит больше слов. Мелодии оказываются ярче образов. 'А на что смотреть-то?', – произносит Сельма в одном из диалогов. И действительно, что должно приглянуться слепнущей героине? Грязь завода, нищета убранства собственного жилища, очки сына? Лучше вслушаться, прислушаться и открыть для себя бьющий родник внутреннего голоса, зов чистого сердца, Золотого сердца. (Так назовёт свою кинотрилогию, куда входит и этот фильм, Ларс фон Триер). Сельма живёт, опираясь на истины этого голоса. Он – её единственный поводырь. Хоть немного проанализировать техническую сторону фильма мне удалось лишь после второго просмотра, да и то по прошествии нескольких часов. Нет, всё-таки это кино воспринимается не кадрами, не деталями, не пазлами и не частями. Оно всё целиковое, на что работает известная доля сценарных условностей, не позволяя истории распадаться на составляющие. Поток ледяной воды, внезапно пролившийся на голову. Металлический скальпель, бесцеремонно вспоровший кожу. Больно, больно, холодно и больно! Но каково воздействие! Истинно аристотелевский катарсис, иное ощущение жизни. При всём качестве и филигранности формы этого произведения искусства (и не иначе), его многослойное содержание, бесспорно, глубже, богаче, объёмнее и дороже. Мысли, возникающие во время и после просмотра, пересекаются, скрещиваются, наслаиваются и забиваются глубоко в сознание, пульсируя строками завораживающих песен. Пошаговый разбор, препарирование и аргументацию оставлю критикам. Всё-таки я пишу скорее не рецензию, а отзыв – категорически хвалебный. Я влюблена в эту киноленту без остатка и убеждена, что её нужно смотреть просто потому, что она такая существует. Каждый расценит поступки Сельмы и весь её жизненный путь по-своему – едва ли найдётся однозначная трактовка. Но лично для меня героиня – идеал исключительной веры в искупление сквозь самоотречение, апогей 'доброго, светлого, вечного', выраженный через наивную, упрямую, несчастную, странную, сильную женщину, так тонко чувствующую музыку. Кстати о музыке. Можем ли мы выразить словами то влияние, которое она на нас оказывает? А главное, объяснить, почему она так существенно воздействует на наш внутренний мир? При всей теоретической подкованности – нет. Так и этот фильм нельзя воспринимать, жёстко рационализируя увиденное. Попробуйте прочувствовать его, как главная героиня с закрытыми глазами прочувствовала жизнь. Эмоции окажутся взвинченными до предела. И вы останетесь в восторге. Самой душераздирающей, мощной, откровенной киноленте из мною просмотренных хочется поставить '10000' из '10'. Но ввиду ограничений Кинопоиска 10 из 10

jumper1 • 19 ноября 2013 в 14:09

Музыка в конце тоннеля…

Только тьма вокруг. Тьма, неизбежно становящаяся все более кромешной, поглощающая каждую частичку света. А впереди - неизбежность, абсолютно вероятный конец, судьба, от которой не убежишь и не скроешься. Многие люди боятся этого самого конца. Главная героиня одного из самых известных фильмов Ларса фон Триера, Сельма - наверно, самый положительный персонаж из всех его картин, и самый однозначный. Она тоже теряет свет - ей грозит полная слепота. Но, осознавая наступление темноты, которая рано или поздно все равно придет, Сельма не отчаивается - повсюду играет музыка. Музыка как надежда, как неведомая сила, помогающая в минуты отчаяния. Играющая повсюду и выстраиваемая из обычных, рутинных звуков, за которыми никто из зрячих кроме шума ничего не услышит. Музыкальные эпизоды - замечательный шанс показать, что на главной роли здесь известная певица Бьорк, и очень оригинальная задумка, которая демонстрирует внутренний мир героини и ее побег от реальности - сразу вспоминается более поздний Лабиринт фавна. Да и героиня так же добра и невинна, и окружающий мир также непредсказуем: он состоит из разных людей. Хороших и добрых, пытающихся помочь и протянуть руку помощи, и плохих, злых, коварных, хитрых, меркантильных. И не все из них таковы, какими кажутся на первый взгляд. Сама же картина метафорична и не обязательно воспринимать происходящее только буквально. Привести параллели с потерей зрения здесь несложно, о чем намекалось еще в начале рецензии - темнота как неизбежность смерти. Страх перед смертью и жизненные ценности - главные темы. Кто-то живет ради материальных благ, а кто-то духовно, дорожа внутренними миром и смиренно принимая конец. Кто-то - ради денег, богатства и соблазнов, а кто-то - ради куда более высшей цели. Не случайно героиня говорит - 'Здесь не на что смотреть'. И не просто так она лишена зрения - правила игры на земле ей не знакомы ( да она и не хочет их знать). Чем охотно пользуются не самые лучшие представители человеческой расы. Но Сельме есть чему научить окружающих, как и зрителя, пусть и оказалась она наивна и излишне доверчива. Триер, который далеко не самого высокого мнения о человеческой расе, здесь отчасти демонстрирует пример для подражания, и редкую чистую душу, забредшую на грешную землю. Но одновременно он показывает и итог подобных путешествий - людей, блуждающих в себе, сомневающихся, зависящих и не знающих куда им идти. Таким нужен некий символ, знак, ориентир. Но, заполучив его, некоторые тянутся к нему, другие - его отвергают, не желая признавать собственную ничтожность и не желая верить и надеяться. 10 из 10

vanilla_cofe • 2 июля 2010 в 12:13

Единственный фильм, который просто повергает в шок и разрывает душу на части !!! Фон Триер нашел отличный способ оголить жизнь, такой какая она есть без спецпроектов. Живая камера делает акцент на реализм картины, на жесткость окружающего, а сцены мюзикла показывают внутренний мир героини, то как даже в таких тяжелых ситуациях человек еще способен быть мечтателем, способен сохранить чистоту, искренность и жертвовать собой во благу другим. Так же я думаю, что для героини это способ упрощать тяжесть своей жизни. Вообще не творческим и не музыкальным людям возможно довольно сложно будет понять те ощущения, на которые направлен этот фильм. Некоторые могут подумать, что это полный бред. Ну что же, значит вы еще не способны чувствовать настолько глубоко и вам надо выбирать, что-то попроще и менее содержательное. На самом же деле человеку творческому будет очень близко состояние героини. Восхитительна игра Бьорк! Оказалось, что она умеет не только пением показывать все существующие эмоции, но и игрой. По поводу голоса Бьорк идет много споров, кто-то считает его ужасным, другие боготворят! Но люди разбирающиеся в этом деле отметят, что такой диапазон, такая экспрессия и полное погружение в пение заслуживают восхищения! Фильм невероятно экспрессивный и сильный! Пока что это единственный фильм, который настолько сильно тронул и заставил чувствовать! 10 из 10

kudatyposhel • 23 марта 2014 в 20:11

Не слушайте никого. Доверьтесь гению. Он протягивает вам свою руку. Он готов быть вашим проводником в аду, который им достаточно исследован. Нет причины не доверять режиссеру, который из фильма в фильм изучает адски мутное и вязкое, как древнее болото, явление - Женщину. Изучает с упорством мужчины, перенесшего в детстве психологическую травму. С упорством перфекциониста, в голове которого никак не совмещаются чисто женская жертвенность, жалостливость с даже самым малым намеком на сексуальность, настолько не совмещаются (а ведь они и вправду несовместимы), что может показаться, будто именно это и вызвало к жизни кинематографический талант Ларса фон Триера. И даже хочется порекомендовать медицину в качестве инструмента исследования этого ада, этого торжества эстрогена и прогестерона... Но мы отвлеклись от фильма, стоя аплодируя режиссеру. В центре истории - блаженная героиня. Именно блаженная, как называли таких людей на Руси. Ее поведение практически полностью иррационально. Ее психотип был выкристаллизован автором фильма из множества и множества различных видов дочерей Евы, этого вторичного, а потому недоработанного продукта природы. Для чего выкристаллизован? Как и в случае с героиней фильма 'Рассекая волны', только такой психотип полностью гарантирует чистоту эксперимента. Все, что хоть немного портит общую картину, в том числе и самую толику интеллекта, - 'резать, батенька, резать'. Хорошо, героиня полностью соответствует нашим условиям. А как насчет обстоятельств? Для того, чтобы полностью раскрыть жертвенность как исследуемое качество, жестокость обстоятельств нужно гиперболизировать до предела. Автор это и делает. Это только на первый взгляд кажется, что нельзя вместить такое количество боли и несправедливости в один короткий отрезок времени. Можно и нужно! И знаете, что самое интересное? Я сейчас не иронизирую. Фон Триер ведет вас за ручку по всем кругам ада под названием 'женское мировосприятие', ада, настолько инстинктивно и гормонально обусловленного, что исследовать его нашими методами, даже при всем многообразии кинематографических средств, рано и бесполезно, увы. Надеюсь, когда-нибудь все найдет свое объяснение, но не сейчас, не сейчас. Однако мы всегда будем помнить, что был человек, который, подобно древним, изучал электричество с помощью эбонитовой палочки. Не будь той эбонитовой палочки, не было бы у нас с вами сейчас ни атомных электростанций, ни айфонов. Хочется сказать отдельное спасибо автору за последние сцены фильма, сцену казни и предшествующие эпизоды. И это тоже не ирония. Очень впечатляющие картинки. Даже подумалось, что можно было бы оставить только эти последние моменты, 'на пальцах' объяснив суть происходящего. Фильм бы не пострадал. И Бьорк в этих последних моментах непередаваемо честна и великолепна. В свете последних событий видно, что предмет исследований автора не меняется с годами (это я о 'Нимфоманке'). Не буду сейчас об этом новом плоде разума и чувств любимого мною автора. Скажу только: очень надеюсь, что 'Нимфоманка' - это не апофеоз. Я всего лишь хочу, чтобы авторитетный для меня человек, который изучает данный вопрос достаточно долго, что-нибудь наконец выяснил. Я жду ответов на жизненно важные для меня вопросы.

Лемберг • 26 февраля 2013 в 15:46

Для того, чтобы видеть, глаза не нужны

Мое знакомство с режиссером Ларсом фон Триером, который создает свой личный ни на кого не похожий сорт кино, прошло неудачно. Я смотрел только два его фильма, после просмотра которых понял, что кино, созданное Ларсом мне не очень нравится. Складывалось такое ощущение, будто Ларс фон Триер из кожи лезет, дабы только не быть похожим на других, дабы снять кино на совершенно новом фундаменте, с которым еще никто не сталкивался. Я не думаю, что всем зрителям нравятся фильмы мистера Триера, лично мне нет, за исключением разве что, скажем так, международной музыкальной драмы 'Танцующая в темноте', где в главных ролях чудесна актриса Бьорк, она здесь прекрасно играла, пела и танцевала. Не каждому по вкусу слишком специфические фильмы. Люди не всегда охотно подходят к картинам, которые очень тяжелые и не понятные, причина тому - сам режиссер, который слишком заигрывается из собственными идеями, и вкладывает в фильм то, что с первого раза может понять исключительно сам режиссер. «Танцующая в темноте» - великолепная музыкальная драма, с отличным актерским составом, особенно порадовала главная героиня Сельма, которую блестяще исполнила актриса Бьорк. Наперед скажу, и этот фильм ребята, пахнет некой спецификой в плане операторской и режиссерской постановки. Иммигрантка из Чехословакии Сельма, приехала в штаты не в поисках лучшей жизни, а чтобы заработать денег на операцию своему маленькому сыну. С каждым днем Сельма слепнет, ухудшения зрения ее ни капельки не удивляет, так как эта патология живет в ее роду уже много поколений. Чтобы заработать нужную сумму денег, милая, приятная и добрая душой девушка Сельма работает на одном из местных заводов. Работа дается ей не легко, каждая смена сопровождается конфликтами с начальством. Сельма живет в старом трейлере, работа у нее тяжелая, сыну нужна операция, денег не хватает, в общем, обычных жизненных радостей Сельма уже не чувствовала много лет. Единственное, что в этой жизни придает ей силы, так это мюзиклы, музыка и танцы будто живут в голове у главной героини. Почти слепая Сельма видит только свой мир, в котором музыка никогда не заканчивается, а люди никогда не перестают танцевать. Каждый из нас любит иногда пожить в мечтах, окунуться в мир самых заветных желаний, но помимо всех этих иллюзорных видений, всегда нужно возвращаться в реальность, где конечно не так приятно и уютно как в мире мечты, но только здесь можно измениться и что-то изменить. Мне очень понравился фильм, правда не всегда все было интересно, но игра актрисы Бьорк приковывала к себе взгляд, и на минусы уже не было времени обращать внимание. Кино не обычное, в нем слишком много всего, что заставляет тщательно все обдумать, дабы потом правильно сформировать вывод всего увиденного. Хорошая красивая музыка, отменные танцевальные сцены, интересный, пропитанный простыми жизненными эмоциями сценарий, который кстати написал сам Ларс фон Триер. Это история о жизни девушки, которая отправившись в сплошную темноту, нашла в себе силы продолжать бороться за будущее своего ребенка, дабы он в будущем смог насладиться солнечным закатом и прелестями всего окружающего мира. 8 из 10

ievgeniias • 4 января 2015 в 22:10

I’ve seen this all

Начну с того, что интересна предыстория создания. Триер был вдохновлен сказкой «Золотое сердце», где рассказывалось про девочку, живущую в хижине в лесу. Однажды она выходит и раздает все, что имеет. В конце, не имея ничего, одинокая и замерзшая, она бродит по лесу. Однако вместо момента глубокого отчаяния она получает момент великой отдачи: мальчик, которому она отдала свой свитер, оказывается принцем, который женится на ней, пораженный добротой ее сердца. По какой-то причине в книге Триера не было концовки: рассказ обрывался на том, как девочка все раздала, но ничего не получила взамен. Таким образом, сказка стала для впечатлительного парня историей чистого самопожертвования, где не обещано никакой награды за страдания. Эта история превратилась для него в своего рода мифическую модель, в результате чего Триер снял 3 фильма о женском мученичестве: «Рассекая волны», «Идиоты» и «Танцующая в темноте» – трилогию «Золотое сердце». Сельма, беззащитная, немного блаженная молодая женщина, медленно слепнет из-за генетической болезни. Ее 12-летний сын Джин еще об этом не знает, но поскольку болезнь генетическая (Gene – genetic, символично), т.е. наследственная, его тоже ждет слепота, если не сделать операцию до 13-го дня рождения. Сельма давно собирает деньги, во всем отказывая как себе, так и сыну, однако считает, что все нужно держать в секрете, иначе Джин начнет волноваться, это повлияет на зрение, и болезнь станет неизлечимой. Сельма старается, как может, не отчаиваться и идти к своей цели, но порой ей нужна помощь. И эта помощь выражается в ее фантазиях, что ведет к числу сцен с песнями и танцами, для которых Бьорк сама написала и исполнила музыку. Итак, в самых сложных моментах Сельма переносится в мир мечтаний, потому что в мюзиклах «никогда не происходит ничего плохого». Таким образом, музыкальные сцены – это ключевые сцены. Например, во время песни «I’ve seen this all» Сельма пытается убедить не столько Джеффа, сколько себя, в том, что «не на что тут смотреть». И здесь мы отчетливо видим, насколько это самопожертвование ради сына важно для нее, поскольку она знает, что жизнь в темноте страшна. Поскольку фон Триер – центральная фигура в кинодвижении Догма-95, фильм снят в документальной манере с ручными камерами, соответствующими «verite style», правдивому изображению событий. Это позволяет нам чувствовать себя не зрителями, а участниками происходящего, словно мы находимся в той же комнате, что и персонажи, в то время как они испытывают самые волнительные и личные моменты жизни. Поскольку в фильме, безусловно, лидирует съемка крупным планом, отсутствует музыкальное сопровождение или другие «украшения», то мы особенно фокусируемся на том, что говорят персонажи и как они говорят. Поэтому, каждая деталь и каждый жест в этом фильме важны, особенно, учитывая то, что Сельма практически слепая, и у нее обострены другие чувства. Например, как Сельма ногами вычисляет расположение рельс, чтобы пойти домой, или как Кати имитирует танец из мюзикла двумя пальцами по ладони Сельмы. А поскольку одним из самых важных чувств для нее является слух, единственное, что может направлять ее в темноте, особо трогательной является сцена в тюрьме, где она говорит: «Но здесь так тихо. Разве заключенные не маршируют?.. Ведь слушать - это не нарушение правил?» И затем мы видим, как 107 шагов становятся для нее ритмом, который превращается в так нужную ей музыку. Фильм от начала и до конца символичен. Во-первых, фильм построен на контрастах: абсолютно беззаботный мир мюзиклов, где никогда не случается ничего плохого, и злой «реальный» мир, полный предательства. В какой-то степени можем предположить, что эти два мира отражают две стороны Сельмы: ее тотальное самопожертвование и ее эгоизм, что казалось бы несовместимо. Стилистически мы видим различие на цветовом уровне (музыкальные сцены намного ярче, светлее и насыщеннее), также как и другая манеры съемки (ручная камера vs много статистических, снимающих с разного ракурса, без изменения фокусного расстояния). Во-вторых, стоит упомянуть театр. Фильм начинается со сцены, где Сельма играет в любительском театре. Помимо этого существуют музыкальные номера, которые происходят в голове Сельмы. Есть еще кинотеатр, куда Сельма ходит с Кати. И есть реальный мир. Но где этот «реальный» мир заканчивается? Последняя сцена напоминает не столько тюрьму, сколько театр: шоу закончилось, занавес, зрители расходятся. Что еще интересно, так это то, как камера поднимается вверх (можно, конечно, и мистическое прочтение здесь использовать): Сельма в разговоре с Биллом о любви к мюзиклам говорит о том, как в конце фильма камера взлетает ввысь, и это значит конец фильма. Таким образом, выходит, что и «реальный» мир был всего лишь театром. И здесь также интересна первоначальная задумка фон Триера: везде кроме Соединенных Штатов фильм «Танцующая в темноте» начинался с музыкальной увертюры без изображения, которая должна была звучать за закрытым занавесом. Но когда режиссер узнал, что во многих американских кинотеатрах нет занавеса, он добавил серию изображений (которые, можно предположить, отсылают нас к медицине, болезням глаз, восприятию мира слепнущих людей и т.д.). Тем не менее, задумка фон Триера была в том, что фильм начинался с занавеса и заканчивался занавесом в последней сцене, тем самым символически и симметрически связывая между собой начало и конец. Таким образом, получается, что реальный мир – это тоже своего рода театр, с которого Сельма уже не может сбежать до последней песни, как обычно. Именно поэтому, последняя песня – единственный музыкальный номер, который остается в стилистике «реального» мира. И потому, что реальный мир – тоже театр, и потому, что ее главная жизненная цель выполнена, и нет необходимости снова обращаться к миру фантазий. Итак, фильм полон символизма. Еще один из примеров, это скрытый смысл фамилий. Например, Бьорк играет эмигрантку из Чехословакии, которую зовут Сельма Жескова. Jezkova в переводе с чешского означает «игольчатый». Во-первых, в фильме мы видим много шпилек, которые она держит в руках или которые она носит в волосах. Во-вторых, начиная от корня «jez» мы приходим к «jezek», что означает «ёж». Когда ежик напуган, он напрягает свои мышцы, благодаря чему может сворачиваться в клубок игл, пряча свою голову, живот и лапы, тем самым защищая свои слабые места. Что еще интересно, ежики, несмотря на то, что они ночные животные, не имеют ночного зрения. Тем не менее, у них очень развит нюх и слух, что помогает им ориентироваться в пространстве, благодаря чему, мы видим параллель с Сельмой. «Танцующая в темноте» - это самый грустный и одновременно потрясающий фильм, который я когда-либо видела. Гениальная Бьорк - идеальная Сельма. Шедевр.

NastyaZolotareva • 14 июня 2019 в 18:01

Для того, чтобы видеть, глаза не нужны

Пока не утихает шумиха вокруг фильма “Дом, который построил Джек”, неплохой идеей было бы посмотреть ранние работы Ларса фон Триера. Ларс фон Триер- датский кинорежиссер и, пожалуй, лучший режиссер современности. Экспериментатор, провокатор. Его фильмы вызывают противоречивые чувства, но их обязательно нужно увидеть- это настоящие произведения искусства. И все-таки, гений или безумец? Каждый решает сам для себя. “Танцующая в темноте”-фильм, рассказывающий об иммигрантке из Чехословакии Сельме, которая очень любит мюзиклы, работает на заводе и живет с сыном в съёмном трейлере. У Сельмы тяжелая болезнь, из-за которой она теряет зрение. Этот наследственный недуг также поражает ее сына. Сельма скрывает болезнь и пытается работать вслепую, чтобы заработать деньги, необходимые для лечения сына. Открывая описание, в голове возникают сомнения. Драма, криминал, мюзикл. Драма, криминал, мюзикл. Как можно совместить эти жанры? Оказывается, можно, если ты Ларс фон Триер. Режиссёр на протяжении фильма полностью перевернул зрителя, потряс и поставил обратно. Если вы не в восторге от мюзиклов, то ваше отношение к жанру изменится, и так гениально это смог сделать только Триер. Музыка и танцы сопровождают весь фильм, но это смотрится гармонично и имеет огромный смысл. Сельма – мечтательница, музыка ее жизнь. И даже в последнюю минуту своей жизни героиня поет. К слову о главной героине. Ее роль исполнила неповторимая, странная, но одновременно завораживающая исландская певица Бьорк. Возможно, и из-за нее стоит увидеть эту работу. Многим она нравится, как певица, но представить ее актрисой было трудно. Как оказалось, талантливый человек талантлив во всем. Бьорк удалось вжиться в образ и показать всю многогранность Сельмы. Несмотря на сложную жизнь она умеет любить, видеть хорошее и самое главное прощать. Наверное, поэтому после ее смерти наступила такая тишина и больше нет никакой музыки. Но не весь мир был против Сельмы. Кэти, подруга и коллега по работе – единственный человек в фильме, который помогал и оберегал Сельму. Человек, которому удалось по-настоящему ее понять. Эту роль исполнила небезызвестная Катрин Денёв. Стоит упомянуть авторскую съемку и стиль подачи оператора Робби Мюллера, который также работал с Триером над картиной “Рассекая волны”. Оригинальные ракурсы заставляют полностью погрузиться в атмосферу фильма. Создается ощущение будто ты находишься там, наблюдаешь за всем из соседней комнаты или через окно, работаешь рядом с Сельмой на заводе или идешь за ней домой по рельсам. Рельсы, которые останутся в вашей памяти надолго. Эта ассоциация с шагами кажется гениальной. Человек, который уже ничего не видит, но продолжает идти. И вообще, как много в этом фильме связано с шагами. 107 шагов-финал этой картины. Фильм не ориентирован на массовость, он индивидуальный. Он создан для того, чтобы погрузиться в него с головой и испытать все эмоции. Сожаление, безысходность, обиду, но в то же время любовь к жизни, радость, надежду.

dimandji • 26 марта 2014 в 16:54

Для того, чтобы видеть, глаза не нужны

Трилогия 'Золотое сердце'. Фильм 3. Я уходила из кинотеатра сразу перед конечной сценой, и фильм не кончался для меня. Жизнь Сельмы, беженки из Чехословакии, похожа на жизнь миллионов таких же простых и несчастных женщин как и она. Она мать-одиночка, воспитывающая сына, который унаследовал от неё страшную болезнь. Однажды эта болезнь бесповоротно лишит его зрения, и пока этого не случилось, его мать пытается всеми возможными способами накопить деньги на необходимую операцию. Она уже ослепла, но тщательно скрывает это от окружающих, иначе её уволят с завода, и она не сможет заработать на операцию сына. Правду знает лишь лучшая подруга, остальным остаётся лишь догадываться. Своего дома у Сельмы и её сына нет, они снимают трейлер во дворе семьи местного полицейского. Сельма никогда никогда не дарит сыну подарки, каждый цент откладывается на операцию. Она сама работает день и ночь, но при всём ужасе собственной жизни она не перестаёт мечтать. Конечно, она она уже давно забыла о своих желаниях, но её фантазия то и дело напоминает о них. Она мечтает играть в мюзикле, потому что только в мюзиклах нет никаких проблем. И весь мир для неё - одно большое представление, а в каждом звуке она слышит музыку. 'Танцующая в темноте' достойное завершение трилогии 'Золотое сердце' и один из лучших фильмов Ларса фон Триера. Центральный персонаж этой трагической повести несчастная женщина Сельма, которая забыв о себе, жертвует всем ради спасения сына. Она слишком хотела его, чтобы позволить ему слепнуть, к тому же она сама знает сполна, что такое темнота. Если в первой части трилогии 'Рассекая волны' Триер представил нам идеал любящей своего избранника женщины, то в 'Танцующей...' он бьёт в самое больное место и показывает нам мать. Фильм снят по правилу Догмы-95, т.е. максимально приближен к любительской съёмке. Постепенно, по мере развития сюжета, происходящее выглядит всё более реально, связь с кино теряется и остаётся лишь горькое ощущение взгляда со стороны. На что может пойти мать, чтобы спасти своё дитя? Триер задаётся этим вопросом и вместе с нами испытывает Сельму на прочность. Сначала она окончательно теряет время, затем находит симпатию в лице молодого человека, но тут же гонит её прочь, так как у неё нет времени на себя. В конечном итоге Триер и вовсе разбивает её - люди, которым она доверяла, предают её, полицейский, у которого она снимала трейлер крадёт самое ценное, что у неё есть - деньги на операцию сына. Удивительный дар Триера доводить своего зрителя до ужаса и буквально физической боли раскрывается с новой силой. История Сельмы шокирует не столько своей трагичностью, сколько неповторимым реализмом, с которым она подана к столу. К концу фильма от её собственного 'Я' не остаётся ничего, всё принесено на алтарь ради высшей цели. 'Танцующая в темноте' - уникальная картина, не только в артхаусе, но и в творчестве Ларса фон Триера. События, происходящие на экране, периодически прерываются на мюзикл. Этот приём оправдан стремлением режиссёра показать нам, как Сельма видит этот мир, как она отчаянно пытается защититься от проблем, погружаясь туда, где этих проблем нет. Даже суд, решающий её судьбу, в какой-то момент начинает казаться ей сценой. Она очень боится, и её темнота только усиливает этот страх. Она замечает свет звуками, без которых уже не может жить. Она ловит в ритме шагов видимые только ей мелодии, и эта мечта, которая никогда не сбудется, помогает ей переносить испытания судьбы. — Послушай раз в жизни голос разума. Сельма, Сельма! — Я слушаю сердце. Главную роль исполнила удивительная певица Бьорк, которая, как оказалось, потрясающая актриса. Ей веришь от первого и до последнего кадра. Очень порадовало появление чудесного Стеллана Скарсгарда, которого, к сожалению, было совсем немного. Актёрский состав как всегда блестяще подобран и скомпонован, у каждого своё четкое место в фильме, и совершенно нет посторонних персонажей. Диалоги чудесны, очень многие из них в последствии разбили на цитаты. В 'Танцующей...' Триер производит культ матери, обожествляет свою героиню и возносит её к глубокому самопожертвованию. С одной стороны перед нами мать, а с другой одинокая женщина, которая в своей жизни не получила ничего кроме проблем. И пугает осознание того факта, что таких несчастных женщин, которые заслуживают намного больше, чем получили, очень много. Такая история может случиться с каждым, но только настоящая мать способна совершить такой подвиг и отречься от всего во имя спасения своего ребёнка. Настоятельно рекомендую к просмотру молодым людям и девушкам - эта гениальная картина Ларса фон Триера заставит вас задуматься над тем, что в этом мире никто не сможет любить нас так сильно, как любит нас мама. 10 из 10

Gossip Girl_13 • 18 января 2014 в 14:36

Трилогия 'Золотое сердце'. Фильм третий.

I've seen what I was and I know what I'll be I've seen it all - there is no more to see! Третий. Заключительный фильм трилогии Ларса фон Триера под названием 'Танцующая в темноте'. По моему мнению, это не просто лучший фильм в трилогии, это вообще лучший фильм, который только снимал Ларс фон Триер. Этот фильм настолько чистый, настолько необычный, настолько прекрасный, настолько несвойственный фон Триеру. Это, пожалуй, единственная работа фон Триера, которая стала целиком и полностью моей любимой. Этот фильм я могу пересматривать вечно. Эта история безупречно чиста, безупречно прекрасна, безупречно обворожительна. Конечно, во главе всей истории женщина - Сельма. Ее история, как мне кажется, самая высокая, самая благородная, ведь она жертвует всем ради своего дитя, ради своего сына. Ларс фон Триер любит ставить своих персонажей в такие ситуации, в которых нужно выбрать - либо все, либо ничего. И наша героиня выбирает все - ради своего сына, и ничего - для себя. Я восхищаюсь Сельмой. Наравне с Бесс они для меня две совершенно прекрасные героини. Они настоящие. Они для меня пример. Я не буду пересказывать сюжет данной кинокартины. В этом нет никакой необходимости. Сюжет просто отличный. Этого достаточно будет сказать. Как известно каждый фильм фон Триера полон откровенных сцен, хорошо это или плохо каждый решает для себя сам. Но в 'Танцующей в темноте' нет ни одной такой сцены, и для меня это сделало фильм настолько чистым, настолько высоким, что я с уверенностью могу сказать, что это одно из лучших произведений независимого европейского кинематографа. Я совершенно влюбилась в этот фильм. В эти танцы. В этих героев. Все они такие искренние, настоящие. Все без капельки притворства. Даже тех героев, которые вроде как должны быть отрицательными, не считаешь таковыми. Особенно, конечно, меня поразила Сельма. Такая необычная мечтательница. Ее мечты - это ее способ уйти от проблем. Фильм об обычных проблемах: о нехватке денег, о проблемах со здоровьем, но как только Сельма начинает мечтать, это все превращается в сказку. Будь это даже просто танцы на заводе это все равно сказка. Это волшебная история. Даже не смотря на финал в стиле фон Триера, после просмотра у меня осталась такая легкость, такая теплота. Меня этот фильм захватил на все 2,5 часа, которые он шел. Бьорк. Такое прекрасное, настоящее, совершенно необычное, свойственное только ей, исполнение. Она была совершенно очаровательна в этой роли. Режиссер нисколько не прогадал, взяв на главную роль именно ее. Так как она сыграла Сельму, не сыграл бы никто. А ее голос. У Бьорк очень необычный голос. И весь саундтрек к фильму это отдельная тема, на которую можно говорить часами. Песня 'I've seen it all' одна из лучших песен-саундтреков, которые я только слышала. В общем, Бьорк в этом фильме я довольна целиком и полностью. Катрин Денёв. Одним словом - прекрасна. Прекрасна в любом фильме, в любом возрасте. Катрин вызывает у меня настоящее восхищение, ее Кэти именно такая подруга, какой должна быть настоящая подруга. Ее забота о Сельме так сильно умиляла меня. Великолепная Катрин Денёв была в этой роли просто восхитительна. Остальные актеры точно также прекрасно сыграли, и очень гармонично смотрелись в своих ролях. Только вот Стеллана Скарсгарда очень мало. Итог: фильм 'Танцующая в темноте' это заключительная часть трилогии 'Золотое сердце', и на мой взгляд это самый лучший и самый удачный фильм не просто этой трилогии, а в принципе фон Триера. Сюжет, персонажи, музыка - все в этом кино идеально. Если уж и говорить о том, у кого из трех персонажей самое 'золотое сердце', то я предпочту именно Сельму. Ее жертва самая сильная, которая только может быть - это жертва во имя своего ребенка. Я восхищаюсь Сельмой. Я восхищаюсь этим кино. Что ж, господин фон Триер - это ваш лучший фильм. Спасибо за внимание. 10 из 10

Анна_Самойлова • 21 мая 2012 в 18:14

Фильмы Ларса фон Триера получили большое количество наград, многие претендовали на главный приз Каннского кинофестиваля-Золотую пальмовую ветвь, но получить эту награду удалось только 'Танцующей в темноте'. Танцующая в темноте' является заключительной частью трилогии Ларса фон Триера 'Золотое сердце': 'Рассекая волны', 'Идиоты', 'Танцующая в темноте' Фильм начинается с абстрактных картин, за ними следует съемка репетиции представления. Весь фильм будет снят в депрессивных пастельных тонах и только песни будут добавлять цвет в фильм. 'Чем дальше, тем хуже' эта фраза очень хорошо характеризует почти все фильмы фон Триера, 'Танцующая...' не исключение. Вот болезнь Сэльмы прогресирует, вот ей находят замену в театре, вот ее увольняют с работы на которой платят гроши... но самый сильный удар это предательство человека которому она доверяла. Так же как и в 'Догвилле' вначале фильма Америка кажется прекрасной страной, где Грейс/Сэльма могут жить, но потом эта страна становится настоящим адом для главных героинь. '- Она презирала нашу страну и ее основные принципы. - Кроме мюзиклов. - Значит, она предпочитала Голливуд Владивостоку. Своего рода похвальное признание'© Ларс фон Триер никогда не был в этой стране, и он не питает к ней теплых чувств, поэтому некоторые американские журналисты после выхода фильма, критиковали его, за то, что он сделал фильм о США, не побывав ни разу в этой стране. На что фон Триер ответил: 'авторы «Касабланки» тоже никогда не бывали в Касабланке, даже когда они делали фильм'. Ладно, не буду много писать об этом. Главную героиню Сэльму поддерживал только один человек до самого конца-это ее подруга Кэти в 'Рассекая волны' есть похожий персонаж-жена брата Бэсс, которая так же как и в 'Танцующей...' единственная не отвернулась от девушки. Последние минуты фильма очень тяжелые(особенно '107 шагов'), здесь так мало песен, которые разряжают обстановку как и картины в 'Рассекая волны' между частями, здесь царит гробовая тишина. '- Знаешь, когда я работала на фабрике, я представляла, что играю в мюзикле, потому что в мюзиклах никогда ничего плохого не происходит. А здесь так тихо...'© Во время финальной песни фильма, все мое внимание было направлено на главную героиню, все остальное происходящее на экране не имеет значения, и кульминационный момент происходит неожиданно... '-..меня раздражает заключительная песня фильма. - Почему? - Потому что, когда герои уже счастливы и камера будто летит ввысь, на экране слово 'конец'. Ужасно, я терпеть это не могу...'©

Vita nostra • 30 августа 2009 в 15:35

A new day to see...©

Есть фильмы Есть фильмы, которые я не буду пересматривать даже под дулом пистолета. И речь вовсе не о бездарных и глупых картинах, а скорее наоборот. Это ОЧЕНЬ талантливые работы, оказывающие невыносимое эмоциональное воздействие. Обычно они заканчиваются слезами и вызывают внезапную апатию ко всему, которая продолжается не один день. Они трогательны и драматичны, а соотношение содержания и формы просто идеально. Однако несмотря на всю свою мрачную трагичность, их можно назвать вполне жизнеутверждающими. Ибо глядя на чужую драму жизни, осознаешь, что в твоей не все так непереносимо, как представляется. «Танцующая в темноте» из разряда именно таких фильмов. Она и Чувства Глубоко в душе. Первые кадры - непривычно, странно, интригующе. Цвет фильма мрачновато-подавляющий, искусная операторская работа придает зрелищу некую достоверность и документальность. Нельзя назвать все происходящее захватывающим, скорее завораживающим. Чуть позднее – каждый герой открывается, познается, принимается. Музыкальные отступления вызывают сначала озадаченное недоумение, потом тихий восторг и осознание их необходимости. Еще позже – неожиданный поворот событий, сопереживание, сомнения и подсознательное ощущение надвигающейся беды. И, наконец, финал – полный крах всех надежд, горечь и боль, смазанные титры из-за истеричных слез и музыка, невероятная, мучительная музыка. Сжимаешься от ужаса. Не хочешь верить. Она и Жертва Мать, способная на великую жертву ради спасения любимого сына, ради его благополучия. Беженка, вынужденная работать не покладая рук, экономить на всем, чтобы добиться высшей цели. Женщина, встретившая непонимание и презрение со стороны окружающих из-за своих причуд и странностей. Танцующая душа, живущая в своем мире радости, фантазии и музыки. Сельма. Идея не нова, скажут скептики. Но ведь так неповторимо… Она и Голос Кажется, что сценарий писался исключительно для Бьорк. Она сама невероятно подходит на роль Сельмы, в ней, в ее внешности, кажется, изначально уже заложен надрыв, исступление и танец. Прекрасная актерская игра со стороны непрофессиональной актрисы. И если саму музыку можно назвать осторожным наблюдателем, то голос Бьорк – непосредственно ярый участник. Он страдает, звучит и играет - невыносимо прекрасно. И, несомненно, это оценят не только поклонники ее творчества. Она и Они Удивительные люди, с которыми Сельма сталкивается, с которыми дружит, живет и умирает. Удивительные актеры: гениальность Катрин Денев как актрисы уже давно не вызывает ни у кого сомнения, а вот Дэвид Морс и Петер Стормаре неожиданно порадовали. Живые персонажи и живые судьбы. Она и Вы Этот фильм однозначно стоит смотреть. Не в поисках положительных эмоций и не для развлечения. Просто потому, что мимо шедевров проходить нельзя. Мучительная и тягостная картина, она западет глубоко в душу каждому, у кого хватит сил и мужества досмотреть ее до конца. Вне оценок.

Кинопоиск • 14 августа 2009 в 04:26

Мистер Ти и его женщины

На Каннском кинофестивале фильм Ларса фон Триера получил две пальмовые ветви. Одну как лучший фильм и одну получила Бьорк за главную женскую роль. В принципе с председателями жюри можно согласится, однако хотелось бы всё разложить по полочкам если никто не против. Многие тут думают за что Триер так ненавидит женщин. Во многих своих фильмах он как Бог навешивает на них тяжёлые испытания, а мы - простые зрители только и делаем что смотрим как женщины преодолевают все трудности, которые посылает им Триер. Будь это хоть 'Догвилль' где униженная и оскорблённая Грейс терпит всё от жителей адского городка. Или 'Антихрист' где Триер вообще сравнивает женщину с дьявольским сосудом. Можно даже вспомнить 'Рассекая волны' где женщина ради любви готова на всё. Ну да ладно. Разберём отдельный фильм, а именно 'Танцующая в темноте'. И здесь, как вы понимаете главной героине тоже придётся пройти огромную кучу всех жизненных трудностей, лишь бы добиться желаемого. Сэльма - простая эмигрантка из Чехословакии. У неё есть сын Джин и работа на фабрике. На первый взгляд можно подумать что она просто 'охотница' за Американской мечтой. Понятно дело что Америка разрекламирована как страна больших вохможностей. Однако всё далеко не так, как кажется на первый взгляд. На самом деле Сэльма слепнет и хочет чтобы эта участь не постигла её сына так как слепота у них в роду - это наследственное. Пожалуй нет ничего более печального чем полуслепая девушка, которая работает как может, пытаясь спасти своего сына от той темноты, которая с каждым днём становится всё отчётливее и отчётливее для неё. Знает Триер на какие рычаги надо жать чтобы у зрителя бежала слеза. Хоть конечно я и не расплакался, но по силе воздействия кино производит очень сильный эффект. Наверно самопожертвование одна из самых трогательных тем в кино. Вспомнить хотя бы как у нас в своё время шла мания по 'Титанику'. А ведь люди до сих пор помнят тот эпизод когда Леонардо ДиКаприо пожертовал собой, лишь бы спасти Кейт Уинслет. Там это был один крошечный эпизод, а тут весь фильм строится на этом. Бьорк своей игрой действительно поражает. Всегда считал её певицей со своебразным стилем музыки. Но тут ей полностью веришь в роли Сэльмы. За неё переживаешь, да чего уж там, готов молиться за неё. А концовка получилась очень сильной. И это её большая заслуга. Дэвид Морс тоже порадовал своей игрой. Неприпомню чтоб он играл каких-нибудь драматических персонажей. Но удаются они ему просто на отлично. Его персонаж - простой коп, который не может сказать жене что они банкроты. А в момент своего убийства он по полной раскрывает свой талант. Да и вообще достаточно сильный момент. Катрин Денёв тоже молодец. Одна из немногих кто поддерживает Сэльму во всех её начинаниях. Роль небольшая, но тем неменее очень важная. Всё-таки Триера нельзя считать жёноненавистником. Своим фильмом он доказывает что женщина, какой бы хрупкой она ни была, способна выдержать любые коварные удары судьбы. Единственно к чему можно придраться, так это к неуместным, на мой взгляд, музыкальным номерам. Они смотрелись как-то глупо. Но тем неменее фильм достоин оваций. 8 из 10

Ммиля • 4 мая 2017 в 13:02

С песней по жизни

Ларс фон Триер тот, кто плохого просто не снимает, можно смело смотреть любой фильм и всегда захотеть его пересмотреть. Даже если он мюзикл. Да музыкальные фильмы я недопонимаю, но здесь как-то даже прониклась. Ведь это Бьорк, которая не видит глазами, но видит ушами, ей нужно лишь немного такта и все замолкнет вокруг плохое, приятное выглянет наружу и станет вдруг не так печально и уныло. Если в «Рассекая волны» главная героиня, слепо следуя любви любимого, выполняет всего его просьбы вплоть до самоуничтожения, если в «Идиотах», Карен отдается игре и получает очередную дозу непонимания от семьи и еще больше, должно быть, замыкается в себе после случившегося, то здесь, Сельма, невинная, искренняя и простая, исполняет волю того, кто ее предает, при чем будучи уверена, что этим самым она ему помогает, как и помогает своему сыну. Может сын это и оценит через года, но сейчас вряд ли он может судить о том, что происходит с его матерью. Люди, которые пытаются помочь ей, приземленные и далекие от идеалов Сельмы, кажутся нам с одной стороны правыми, с другой – неверными, т. к. не желают исполнить ее волю. Самое страшное, что денег у нее на операцию не хватает и остается только надеяться на добрых людей, которые исполнят свое обещание. Спасибо режиссеру, что он умеет показывать невинность и искренность женщин, тех, которые будто летают между нами, грубо шагающими по этой земле. Это вдохновляет.