Рецензии. Одно целое
It’s tearing up my heart when I’m with you But when we are apart, I feel it too And no matter what I do, I feel the pain with or without you `N Sync К фильму «Together» напрашивалось много эпиграфов: и Бернард Шоу с его «следовать моде смешно, а не следовать - глупо»; и Фаина Раневская с колким ответом на вопрос о личной жизни, что «вторая половина есть у мозга, попы и таблетки. А я изначально целая». Но остановиться я все же решила на хите из 90-х, потому что лично для меня «Together» - это не хоррор и не мелодрама, а комедия. И я не в обиде на создателей «Together» за то, что они ловко манипулируют жанрами, как раз за то, что делают они это ловко. А ироничной концовкой сами подбивают относиться к такой распространенной болезни как зависимость от другого человека больше с юмором, чем со страхом, и хотя в своих интервью Элисон Бри и Дэйв Франко и вспоминают «С широко закрытыми глазами» Стэнли Кубрика, больше за финальный рецепт сохранения счастливого брака, прозвучавший из уст Николь Кидман, но финал самого «Together» скорее о том, что хороший секс – это хорошо, но хорошее чувство юмора в паре – это бесценно. Начну с того, что студия Neon в очередной раз доказала, что они талантливые маркетологи и вообще модные ребята, которые шагают в ногу со временем. А время сейчас такое, что в моде «боди-хоррор». В моде травматологические отношения, потому что без травм уж как-то всё не так. Мне нравится, что на главные роли выбрали реальную супружескую пару. Возможно, это было выгодно с маркетинговой точки зрения, но в художественном плане с учетом верно подобранной интонации, а еще того факта, что у Элисон и Дэйва есть комедийный опыт, их участие в «Together» выглядит не случайностью, а божественным провидением, настолько гармонично их внешность, химия между ними вписались в общую картину фильма. А картина такая, что перед нами пара, Тим и Милли, которые вместе уже около десяти лет, но в их отношениях сквозит какая-то подростковая неопределенность. Милли твердо стоит на ногах, у нее стабильная работа (она учит чужих детей), а вот Тим в свои 35 все еще живет мечтами стать рок-звездой. Свои неудачи он списывает на доминирующий характер Милли, поэтому старается сохранять дистанцию в слишком близких отношениях – мало занимается с ней сексом, а еще его явно напрягает синхроничность их вкусов, даже в одежде. Я люблю, когда в кино присутствуют мелкие детали, незаметные при первом просмотре. Это всегда говорит о том, насколько автору небезразлична его история, насколько по-всамделишному он хочет ее рассказать. И вот этот эпизод с одинаковыми куртками на героях Элисон и Дэйва и поступок Тима после того, как Милли замечает их недоговоренное совпадение (он надевает другую), сообщает зрителю о сущности конфликта намного ярче и точнее, чем сотни предложений – их сродство неизбежно, но одному почему-то всегда нужно сопротивляться. Это сопротивление режиссер «Together» Майкл Шэнкс и превращает в кошмар, заставляя зрителя смотрящего кино в паре или в одиночестве, задуматься над тем, кому он больше верит – Платону с его мифом о вторых половинках или Фаине Раневской с ее вынужденной саркастичностью… Поистине дилемма современного человека, которую лично для меня в художественном плане лучше всех разрешила Салли Руни в «Нормальных людях» - если притяжение неизбежно, лучший рецепт для гармоничного сосуществования – это уважение личных интересов и границ. Да, сказать легче, чем сделать. Поэтому в сценарии Майкла Шэнкса уважение главных героев друг к другу присутствует на базовом уровне. Их ссоры и препирательства выглядят настолько интеллигентными, что я для контраста ненароком вспоминаю классику созависимого хардкора «Bad timing» Николаса Роуга и «Призрачную нить» Пола Томаса Андерсона. Именно существование уважения в самой канве «Together» не дает определить фильм как хоррор или драму, как что-то гнетущее, полное безальтернативного вердикта. Наоборот, Майкл Шэнкс и супружеская пара Элисон Бри и Дэйв Франко выбрали наилучший способ для разрядки напряжения в отношениях и это не секс, от которого тоже бывает нездоровая созависимость, так как является сильнейшим оружием для манипуляций, а чувство юмора. И присутствует оно не только в финале или в том, что создатели «Together» вдохновлялись хитом от Spice Girls «2 become 1», а в самом отношении режиссера Майкла Шэнкса к платоновскому мифу о половинках. Настолько ли он безоговорочный романтик и верит в существование двух частей одного целого? Если бы это было так, то в сюжете не присутствовал бы эпизод с собаками. Он явственно доказывает, что яма в лесу с волшебным источником притягивает к себе абсолютно случайных незнакомцев и дело совсем не в том, верят ли герои или их создатель в миф о половинках, дело как раз в той самой куртке, потому что это неизбежно – перенимать вкусы, манеру поведения, жесты и интонации человека, который тебе небезразличен. Это происходит незаметно – отзеркаливание того, кого любишь. И все хорошо до поры до времени, пока кто-то посторонний не укажет тебе, что что-то не так, «ты себя теряешь, живешь не своей жизнью» (как в разговоре Тима с братом Милли), или более тонкая метафора с крысами из детства, когда маленький Тим не замечает зловонного запаха, потому что все время находится в эпицентре его образования, он не видит ситуацию со стороны, как его отец, который заходит в комнату лишь на мгновение. И вроде бы в этой метафоре с крысами нет ничего романтического, кажется это единственный гнетущий элемент во всем повествовании, хотя нет, будет еще кошмар с пропавшей парой… но что мне нравится в позиции режиссера Шэнкса, а она есть, учитывая то, что в целом, он больше сеет сомнения в головах зрителей, как бы они поступили на месте главных героев – поддались слиянию или сопротивлялись, и заключается она в том, что в том самом отзеркаливании нет ничего плохого, это не про нарушение границ или потерю своей личности, наоборот, это естественный процесс и этого не нужно бояться, в этом есть своя красота и симметрия, возможно даже доказательство того, что ты небезразличен этому миру, раз находишь отзвуки себя в ком-то живом и близком. Конечно, назвать «Together» «самым лучшим хоррором этого года» я не могу, еще много чего впереди, да и жанровая составляющая этого не позволяет, как и моя субъективность, но то, что это один из самых необычных фильмов о любви, возможно.
'Одно целое' - один из самых расхваливаемых хорроров текущего года. Ему предрекают статус будущей классики и находят в нем множество интригующих смыслов. Рейтинг ленты - 7,0 в IMDB и 6,7 в Кинопоиске. Скорее всего 'Одно целое' действительно будут вспоминать в будущем. Но не как образец великолепного фильма с глубокими смыслами, а как очередной пример того, что особо сильно волновало и будоражило умы кинематографистов 2020-х годов - телесность и гендер. 'Одно целое' в общем-то не таит в себе больших секретов. Из описания и из трейлера отчетливо ясно про что этот фильм - про пару возлюбленных, которые смешиваются в единое тело (главные роли исполнили реальные супруги - Элисон Бри и Дэйв Франко). Идея не оригинальная и витает в воздухе со времен Платона и легенды о человеке, разделенном на две разнополые половинки. Восторженные отзывы к фильму намекают, что эта идея получила наконец достойное воплощение. Хотя с этим довольно сложно согласиться - сценарная структура у 'Одно целое' весьма примитивная и несовершенная. Парень и девушка, давно живущие вместе, переезжают в пригород. Отношения у этих двоих далеко не идеальные - он неудачливый музыкант, страдающий от жутких воспоминаний о собственных родителях, отказывающий в интиме своей подруге и в целом откровенный подкаблучник. А она - типичная учительница младших классов, недовольная своим возлюбленным, но не считающая нужным отпускать его. Эти двое забредают в какую-то жуткую лесную пещеру, пьют там водицу и после этого начинается боди-хоррор - герои слепляются друг с другом. Несколько жутких и мерзких образов в 'Одно целое' вам обеспечены. Однако в целом этот фильм безусловно про взаимоотношения полов и понравится всем любителям анализировать психологию романтических героев и их мотивы. Как и многие успешные в последние годы фильмы 'Одно целое' обеспечил себе успех вовсе не за счет своего непосредственного содержания, а за счет подкинутых в головы зрителей идей и загадок. Кому-то понравится рассуждать о природе и смысле любви. Кому-то о гендерных ролях. Кому-то о соотношении самосознания и телесности. Кому-то о жуткой губительности перспективы жить с кем-то, кто не является твоей истинной второй половинкой. А кому-то о жертвах, на которые мы готовы пойти ради любимого человека. Короче, порассуждать после 'Одно целое' вам точно будет о чем. Однако как художественное произведение фильм весьма слабый и слишком простенький. Сами герои слишком однозначные и тусклые. Их столкновение с паранормальным происходит самым незамысловатым образом - буквальным падением. Глубина истории только заявлена, но не развита абсолютно. Сюжет с церковью полон нелогичностей, а разжевывание идей соседом с демонстрацией видео на экране компьютера - это прям максимальный отказ от изящности. 'Одно целое' - дешевый хоррор от режиссера дебютанта. И это видно во всем. Не думаю, что он заслужил всех тех восторгов, которые он получил. Тем более если сравнивать его с прошлогодней 'Субстанцией', которая и визуально и содержательно куда богаче. Но просмотра конечно же фильм стоит.
Совершенно новый взгляд на любовь и отношения. То, чего вы ещё не видели и не испытывали. Если не ожидать от фильма ничего конкретного и не перегружать себя лишней информацией перед просмотром, можно получить настоящее удовольствие и насладиться им сполна. Фильм захватывает с первых минут – и визуально, и через персонажей, и через сюжет. Завязка простая, но именно это позволяет глубже проникнуться героями и сосредоточиться на их взаимодействии. Зритель буквально растворяется в их мире, особенно в первой половине фильма – на мой взгляд, самой удачной. Здесь есть и хоррор, и драма. Причём хоррор-составляющая получилась жутко атмосферной и эстетически красивой. Фильм даёт глубокое погружение в историю отношений, показывая не только текущую ситуацию, но и то, что происходило с героями все эти годы. Становится понятно, что привело их к нынешнему состоянию и почему всё происходит именно так. После просмотра возникает мысль, что боди-хоррор снова набирает популярность – настолько, что вышел на массового зрителя. О нём говорят, он на слуху. Десять лет назад этот жанр уже был популярен в отдельных кругах, но сейчас, благодаря грамотной рекламе и известным актёрам, он обретает новую форму и волну интереса. Это одновременно хорошо и плохо. Плохо потому, что сейчас многие фильмы используют одни и те же приёмы, звуки и эффекты, из-за чего теряется оригинальность. В какой-то момент может показаться, что фильм напоминает «Субстанцию» (2024), но лишь концептуально и жанрово. Ничего общего, кроме некоторых визуальных и звуковых решений, между ними нет. Если всё же сравнивать (хотя это не совсем корректно), то «Одно целое» выглядит интереснее и ближе зрителю. Его идеи проще проецировать на себя, и каждый может найти в нём что-то своё. Уверен, что после просмотра вы ещё долго будете его обсуждать. Да, он не такой визуально яркий и постановка кадра не такая запоминающаяся, как «Субстанция», но в этом его плюс. Тёмные тона и естественное освещение не отвлекают, а подчёркивают напряжённые отношения героев. В фильме, по сути, три персонажа: главная пара и один второстепенный герой, которому уделено немного экранного времени. Химия между актёрами есть, но не в традиционном понимании. Они отлично смотрятся вместе, и видно, что хорошо чувствуют друг друга (здесь двойной каламбур: Они муж и жена в реальной жизни – неудивительно, что так убедительно сыграли. Фильм как раз о чувствах, которые многократно отражаются на экране. Сомнений в их игре нет. Создаётся ощущение, что они даже не играли, а просто использовали личный опыт – и это вполне возможно. Не зря на главные роли взяли реальную семейную пару: лучших кандидатов для такого проекта и не найти. Сюжет хорошо прописан и логично завершён. Нет недосказанности, открытых финалов или лишних вопросов. Всё ёмко, чётко и понятно. Придраться не к чему. Единственный момент, который может вызвать вопросы, — персонаж Дэймона Херримана, но только из-за того, что некоторые его сцены вырезали в российской версии. Главное, что нужно понимать: это не чистый хоррор. Он пропитан ужасом с начала до конца, но если в первой половине есть пугающие моменты (включая скримеры), то со второй начинается классический боди-хоррор, переходящий в треш и даже чёрную комедию. Может показаться, что фильм резко сменил тональность, но, если он вас увлечёт, вы не обратите на это внимания. Несмотря на все странности, напряжение и интерес сохраняются до самого финала. Казалось бы, вариантов развязки не так много, но это никак не портит впечатления от пережитого финала. «Одно целое» оставляет приятное послевкусие — настолько, что хочется пересмотреть его снова. P.S. Жаль, что премьера не состоялась 14 февраля — идеальная дата для такого фильма.
Для австралийского сценариста и режиссера Майкла Шенкса картина «Одно целое» является дебютом в большом голливудском кино. Даже у себя дома он ничего серьезного не снимал. И теперь у Майкла есть все шансы стать новой звездой на режиссерском Олимпе в жанре хорроров. Для первой голивудской работы бюджет у фильма весьма солидный (17 млн). Многие режиссёры начинали с куда меньшими бюджетами. Но австралийскому новичку, видимо, очень повезло. По всей вероятности, актрисе и продюсеру Элисон Бри приглянулся проект, и она благодаря своему авторитету смогла привлечь инвесторов, пообещав сыграть главную роль, что она, собственно, и сделала. Помимо этого на главную мужскую роль Бри позвала своего мужа Дэйва Франко. Сразу стоит отметить, что экранная пара, которая в реальной жизни является супругами, очень помогла фильму в убедительности глубины их чувств. Фильм получился довольно камерным с минимальным количеством локаций и актеров. Что касается сценария, то и он не блещет особым погружением в недры человеческих взаимоотношений, хотя это основа всего повествования. Сюжет и арки героев получились максимально простыми и прямолинейными. Так что это далеко не «Субстанция» с ее смысловым подтекстом на различные социальные темы. Хотя «Одно целое» затрагивает немало интересных моментов в вопросе созависмости и потери личной идентичности. Сами авторы говорят, что задавались вопросом: что важнее - одиночество или полная потеря себя в любви? Лично я подобные вопросы увидел, а вот полных развернутых ответов так и не получил. Но в любом случае у фильма есть очень классная идейная зацепка, которая основывается не на выдумках авторов в погоне за социальной повесткой, а на древнегреческом мифе о том, что изначально люди представляли собой существ, наделённых женским и мужским началом. Они жили в гармонии и в качестве одного целого испытывали абсолютное счастье. Боги начали завидовать им и в итоге разделили людей на две половинки. С тех пор каждый ищет свою половинку, чтобы обрести ощущение цельности и настоящей любви. В общем, если рассматривать кино, как демонстрация древнегреческого мифа в действии, то это очень классная идея, где формат боди хоррора вписывается просто идеально. А вот попытки авторов поиграть на социальные темы я считаю провальными.
Современный боди-хоррор переживает второе дыхание, и новая работа режиссёров — яркое тому подтверждение. Фильм предлагает зрителю погрузиться в исследование тёмных сторон человеческой природы через призму романтической истории. Сюжетная завязка кажется простой: уставшая от повседневности пара решает изменить свою жизнь, отправившись в путешествие подальше от цивилизации. Однако то, что начинается как попытка обрести гармонию, быстро превращается в нечто куда более мрачное и тревожное. Визуальная составляющая фильма заслуживает особого внимания. Создатели демонстрируют впечатляющее мастерство в создании атмосферы, где каждый кадр работает на общее напряжение. Особое внимание уделено деталям, которые постепенно погружают зрителя в мир нарастающего кошмара. Актёрский дуэт становится настоящим открытием картины. Их экранная химия настолько убедительна, что зритель полностью погружается в историю взаимоотношений героев. Естественность и глубина их взаимодействия создают крепкую основу для развития сюжета. Режиссёрский подход к построению повествования заслуживает отдельной похвалы. История развивается постепенно, позволяя зрителю самостоятельно делать выводы и строить предположения о происходящем. Философская составляющая фильма выходит на первый план, превращая обычный хоррор в глубокое размышление о природе человеческих отношений. Картина поднимает важные вопросы о границах близости, о том, где заканчивается индивидуальность и начинается единство. Атмосфера фильма создаётся не только за счёт визуальных эффектов, но и благодаря умелому использованию звукового оформления и монтажа. Каждый элемент работает на создание общего напряжения. Техническая сторона производства находится на высоком уровне. Качество съёмки, работа со светом и цветокоррекция создают цельную картину, усиливающую эмоциональное воздействие. «Одно целое» — это больше, чем просто хоррор. Это глубокое исследование человеческой природы, упакованное в оболочку современного боди-хоррора. Фильм предлагает зрителю непростой, но увлекательный кинематографический опыт.
«Одно целое» (2025) боди-хоррор В прошлом году «Субстанция» с ее пятью номинациями на «Оскар» доказала: боди-хоррор живее всех живых. Жанр возрождается, оборачиваясь в социальные обертки, и австралийский дебютант Майкл Шэнкс подкидывает свой извращенный вариант. «Одно целое» — это даже не классический боди-хоррор, а какой-то вывернутый наизнанку ромком, где вместо конфетно-букетного периода вам вручат... сросшиеся части тела. Встречайте Милли (Алисон Бри) и Тима (Дэйв Франко): семь лет вместе, а счастье трещит по швам. Она — учительница, тащит лямку; он — «музыкант» без прав и взрослых амбиций, вечный пассажир на ее заднем сиденье жизни. Добро пожаловать в ад токсичной зависимости, где «я без тебя — ничто» становится жуткой реальностью после прогулки в злополучную пещеру и глотка странной воды. Шэнкс берет пошлятину про «стать одним целым» и доводит ее до кроваво-абсурдного, местами смешного финала. Перед нами безумный жанровый коктейль. Один момент вас заставит зажмуриться от откровенно мерзкой сцены срастания кожи и костей (спасибо блестящим практическим эффектам, вызывающим настоящий «фууу» - эффект), а следующий — неуверенно хихикнуть над абсолютно сюрреалистичной попыткой секса в школьном туалете. Это вам не «Субстанция» с ее культом молодости, тут body - horror вскрывает взаимные претензии, удушающую зависимость и страх, что разрыв убьет тебя как личность. Снято это всё отвратительно великолепно. Сама идея не нова, но подача и препарирование интересны и оригинальны. Одно не могу понять. Мир так долго боролся за равноправие, женщины упрекали мужчин в излишней маскулинности, общество порицало патриархат! И чего мы добились спустя время этих многолетних битв? В каждом втором фильме нам показывают вечного «мальчика» на шее у партнерши, ноющего, растерянного, вечно ищущего себя в ущерб всему.. И даже, когда в его жизни появляется та точка опоры, он не знает, что делать, мечется, боится ответственности, и живет подростковыми иллюзиями. Но что в это время делает его «вторая половинка»? Она тянет, она помогает, она сострадает, бесится. Но на этом всё. Так и рождается поколение, которое теряется от неправильно заданного вопроса, теряется перед ситуациями, где надо принимать решение. Фильм, хоть и невольно, ставит диагноз: борьба с токсичной маскулинностью порой рождает другую крайность — инфантильную беспомощность, где «давай до свидания», при проблемах в отношениях становится главной стратегией. По итогу мне понравился фильм — это дерзкий, грязный и удивительно запоминающийся эксперимент. Но в финале остаётся вопрос: это фильм про любовь или про то, как не надо строить отношения? Для меня скорее всего второе. Фильм ещё раз прописывает истину, что нужно уметь быть целостным, не надо зависеть от других и от своих слабостей. После этого фильма фраза «мы с тобой одно целое» приобретает совершенно новый м жуткий оттенок.
Неужели Майкл Шенкс нашел волшебную книгу Кроненберга? Пара (молодыми их уже не назвать, за тридцатник обоим) переживает сложные времена. Переезжают в маленький городок и во время одной из прогулок проваливаются в пещеру. Там жуткий антураж, разбитые церковные скамейки, огромный колокол с явно не христианской символикой. Позже узнают, что там стояла часовня какой-то секты. Но самое странное начинается позже. Их в прямом смысле тянет к друг другу, и нечто пытается сделать их неразделимыми буквально. Знаете, что хорошо? Пугающих моментов нас не заставляют ждать часами, чтобы в последние 20 минут показать всё. Практически с первых минут есть микроскримеры, нагнетание тревожности. Да, небольшие и почти не связанные с основным сюжетом, но они есть и не приходится зевать. Особую ценность придает, конечно, актерский состав. Дэйв Франко, который всегда выглядит как студент-распиздяй, отлично вписался в роль 35-летнего мужа-сынка. Не работает, не водит машину, ничего не решает и все еще мечтает стать рок-звездой. И Элисон Бри, которая и выглядит старше и содержит даже еще официально не семью, хотя не сказать, что ей это легко - работает учительницей и им даже не хватает денег купить два смартфона сразу. Но все же готова поддерживать партнера, потому что он - такая романтичная натура. И вот я смотрел почти весь фильм и все время думал - это же почти что Кроненберг. Именно в части психологической драмы которой он так любил разбавлять свои бодди-хорроры и это сделало его великим. Ну и плюс символизм, границы индивидуальности, созависимости и прочее. Боди-хоррор тут тоже есть, не очень много, как в тех же фильмах Кроненберга, но выполнен все же качественно, атмосферно и демонстрируется в нужные моменты, подчеркивая мрачную эстетику, когда это нужно. И все бы хорошо, но к концу Кроненберг выходит из комнаты и первоначальная острота теряется, ты уже привык к тревожным моментам, а их градус не растет и видно, что как будто авторы не знают чем же закончить все эти навороты, которые они закрутили в начале и… заканчивают как-то совсем плохо… Обрывают сюжетные линии второстепенных персонажей словно не найдя им места в финале, а воспринимать финал главных героев вообще не ясно как. Неоднозначный, но интересный эксперимент в жанре. Наверное, это на тему отношений, боди-хоррор как инструмент для исследования психологических глубин. Ну, Кроненберг. Финал… Ну я не знаю… Может быть это пища для размышлений. Может быть стоит еще раз посмотреть. Но одно знаю точно: равнодушным все же фильм меня не оставил.