Рецензии. Лихорадка

• 19 января 2013 в 14:55

Цирк уродов

Этот фильм отрывками когда-то очень давно видела по небезызвестному каналу ТВ-3, прославившемуся показом малобюджетных хорроров. Решила пересмотреть. Впечатление осталось двоякое. Начало не отличается оригинальностью, компания друзей поехала отдыхать в домик в лесной глуши. Странные встречи на пути столь же свойственны жанру, поэтому нелогичные поступки и высказывания героев поначалу не воспринимались мной за 'черный' юмор. Честно говоря, до сцены с кунг-фу я вообще смотрела этот фильм как обыкновенный ужастик в стиле ТВ-3, именно она переключила в правильную сторону мое восприятие сюжета. Но люди с более требовательными моральными ценностями намного раньше отметят не совсем типичное отношение друзей к своей подруге - заразившейся девушке, они просто запирают ее в сарае и продолжают кутить дальше. Наверное, это можно было списать на их глупость, именно поэтому ничего странного в их поведении с виду нет и по ходу распространения заразы. На самом деле, за такой подход фильму хочется поставить плюс, ибо надоели шаблонные слэшеры, в которых каждый мальчик часами проливает слезы над своей умирающей девочкой, как будто это как-то поможет делу. Мне кажется, изрядная доля 'троллинга' здесь приходится именно на такого рода 'сопливые' ужасы, зашкаливают грубый цинизм и безразличие к проблемам ближнего. Насчет качества игры актеров сказать очень сложно, так как в данном жанре это понятие очень относительное. В паре моментов эмоции и действия выглядят настолько наигранными, что не понимаешь - либо актеры не превосходят уровень школьной самодеятельности, либо это очередной 'стеб'. Хочется верить, что второе. Ну и в завершении сей картины жанр наконец-то обретает свои законные рамки и превращается в классический треш, очень неплохой, вызывающий саркастическую улыбку и даже смех. Что до музыки - Angelo Badalamenti, достаточно известный и очень уважаемый мной как композитор, придает циничности происходящего особо сочную нотку и определенно поднимает статус фильма. Конец фильма великолепен. Превосходен. Пожалуй, лучшее, что довелось видеть в треш-ужасах. Итог - фильм 'не для всех' - в данном случае это значит, что зритель должен обладать необходимым градусом аморальности и быть лишенным всякого рода толерантно-гуманных предрассудков. В противном случае у него есть шанс просто расстаться с обедом на свидании с белым другом.

• 21 июня 2006 в 12:29

Как показывает опыт, для создания хорошего ужасника как правило баснословный бюджет не нужен (см. 'Пила', 'Техасская резня безопилой', 'Хостел'). Настоящие шедевры здеь снимаются практически на голом энтузиазме - режиссеры молоды и не искушенны, и именно в таких условиях рождается талант. Эли Рот выжал из сего скромного бюджета, коим здесь так ужасались все что мог и даже больше. Из чего у него получился великолепный, кровавый, мрачный и жестокий фильм ужасов с известной толикой черного юмора. Напряжение и страх начинают сгущаться вокруг тебя, когда ты видишь, как страшная болезнь, начиная с кожи, поражает души людей, и вот уже бывшие друзья убивают и калечат друг друга, лишь бы спасти свою шкуру. При этом атмосфера ужаса и безысходности нагнетается настолько умело, что ты в следующий раз дважды подумаешь прежде чем попить водички из-под крана. Р.S. За эпизоды бритья в ванной отдельное спасибо создателям.

• 13 октября 2023 в 20:06

Вначале это был просто отдых

Режиссер и сценарист Элай Рот известен миру преимущественно благодаря фильмам серии «Хостел», в которых показывали откровенно ужасающую жестокость, а также появлением в фильме Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки». Безусловно, Рот известен также и многими другими работами, а его самым первым громким фильмом стала «Лихорадка». На момент съемок данного проекта Рот не был знаком с Тарантино и другими крупными кинематографистами, но именно «Лихорадка» помогла ему сделать громкую карьеру. Сюжет фильма знакомит нас с пятеркой лучших друзей, которые решают на время поехать из города в лес, где находится милый и уютный домик. Джефф, Марси, Пол, Карен и Берт по пути как следует закупались в небольшом провинциальном магазинчике, но уже здесь им открываются намеки на то, что отдых ничем хорошим не закончится. Встреча с немного странным мальчиком их слегка тревожит, но это вовсе не причина останавливаться, разворачиваться и ехать домой. В дальнейшем они все-таки добрались до домика, но здесь их ждал настоящий кошмар. Некий странный мужчина то и дело приходит к ребятам и что-то требует. На его лице и руках можно заметить жуткую красную сыпь, которая вполне может быть заразной. Естественно, ребята думают, что парень может быть разносчиком вируса и жестко его прогоняют. Однако это не помогает им спастись и уже совсем скоро молодые люди начинают замечать на своем теле ту самую сыпь. Пока она не очень большая и кажется несущественной, но со временем она разрастается и это превращает жизнь ребят в сущий ужас. А самое печальное то, что по определенным причинам они не могут не то, что выбраться назад в город, а банально позвать на помощь. В целом я не скажу, что фильм обладает каким-то очень глубоким сюжетом, но ведь зачастую ужасы и слэшеры не должны нести в себе какую-то особенную нагрузку. Для Элая Рота было важно поместить его героев в место, откуда сложно сбежать. А затем они постепенно начинают заболевать и сходить с ума. Паники становится больше с каждым новым часом, а жестокая натура ребят проявляется сама собой и происходит это весьма органично. В фильме особый упор сделан на то, чтобы гримеры показали нам как можно больше отталкивающих и просто мерзких моментов. И с этим авторы фильма справляются на отлично. Графики и спецэффектов в «Лихорадке» практически нет, но всевозможные нарывы и язвы воссозданы очень правдоподобно, из-за чего впечатлительным зрителям надо быть аккуратными. «Лихорадка» от Элая Рота стала довольно заметным жанровым явлением. Фильм, конечно, не то, чтобы очень интригующий, потому что упор тут сделан не на что-то закрученное или детективное, и тем не менее во время просмотра увлекательно следить за развитием отношений между друзьями, которые постепенно превращаются во врагов. 7 из 10

• 3 марта 2010 в 08:59

Грань между человеком и животным стирается болезнью

«Лихорадка» - глубокое, сильное и выдающееся кино, по-настоящему страшное и трагичное. Засасывающей, параноидальной атмосферой кошмара и отчаянной борьбой за выживание она наиболее близка к «Техасской резне бензопилой», но в «Резне» орудует серийный убийца, и психологический план размыт единой смешанной, черной палитрой яростной психопатии, в то время как в «Лихорадке» свирепствует болезнь, и горящие «красным» социальные светофоры расставлены на расстоянии друг от друга, и потому более различимы. Социальные, легко переходящие в разряд ассоциальных, ведь зараза в одночасье превращает твоего друга в смертельного врага, которым в одно ужасное мгновение можешь стать ты сам, и твоя собственная стоя обернется против тебя только потому, что ты, сам того не желая, отныне опасен. Группа молодых людей отдыхает в лесном домике, пьет пиво у костра, кто-то пугает приятелей городскими легендами, и вдруг из леса им навстречу выбегает явно зараженный какой-то страшной болезнью мужчина. Покрытый струпьями и гнойными наростами, он просит о помощи, а когда испуганная молодежь пытается его прогнать, бросается на нее, ломает машину и, раненый, убегает обратно в лес. Как поступили бы мы на месте этих молодых людей? Наверное, так же, ведь инстинктивный ужас заразиться и умереть сильней гуманности и человечности. А что, если бы этим разносчиком заболевания был ты сам? Болезнь распространяется, одного за другим прибирая к рукам все новых парней и девушек. Под властью страха приятели превращаются во врагов, люди — в животных, и уже ничто не имеет значения — ни дружба, ни любовь — только выживание, пусть даже за счет самых близких людей. Паника, паранойя и безумие нарастают, зашкаливают и умножают трупы. Местное население, наслышанное о страшной болезни, относится к туристам настороженно, и в итоге враждебно, ведь кто знает, здоровы они или нет. Страх подогревает врожденную идиотию местных деревенщин, и те преследуют заезжую, испуганную молодежь с винтовками и тесаками, после того как полоумный сын местного фермера сам кусает одного из парней. Еще одно отличие героев «Лихорадки» от аналогичных юношеских группировок в слэшерах — их относительная адекватность и сообразительность. Даже наиболее тупой пацан, в начале явно раздражавший остальных дебильными приколами, по мере возрастания опасности, становится на удивление нормальным и даже достойным. Без сомнения, картина жесткая, параноидальная и страшная; переход от беззаботного отдыха, влюбленности и первого поцелуя к ненависти и обреченности пугающ. Участь брошенной блондинки, эпизод в ванной комнате, а далее — в сарае, по-настоящему ужасны и трагичны, и вроде бы понятно, что надежды нет, но мы бежим вместе с уцелевшим, хоть и зараженным парнем по автостраде, и машем руками в попытке остановить грузовик. Мы надеемся, как он надеется, что больница рядом, и там нас ждет помощь. Но как в «Бензопиле», слабая надежда на спасение вскоре вновь перекрывается гнетущим отчаяньем. Социум слишком боится распространения болезни, чтобы предпринимать попытки кого-то спасти. Проще убить, зачистить территорию, и спрятать концы в воду. А что делать тем, кто болен, смертельно испуган, но оттого еще сильнее хочет жить? Сражаться не только с разрушающей проказой, но и с людьми... Данная картина на голову выше подавляющего большинства молодежных триллеров — более взрослая, более психологичная, более качественная и дорогая. Посвященная отчаянной и безнадежной борьбе со страшным врагом, которого не проткнешь ножом, и от которого не сбежишь, «Лихорадка» пропитывает наше тело, как вирус Эбола, разъедает ткани по мере просмотра, и почти убивает в финале. Мы боимся болезней, мы сторонимся больных. Это не делает нас плохими, это просто инстинкты. Кто-то может перешагнуть через животную сущность и остаться человеком, кто-то нет. 10 из 10

• 5 декабря 2009 в 08:12

Шаблонно, но свежо. Тревожно, но весело

Компания выпускников колледжа, состоящая из трёх парней - плохого, неадекватного, хорошего, но малозаметного (это уж как всегда!) и двух девушек - развратной и скромной, отправляются отдохнуть в какую - то глушь, и конечно, встретить там свою смерть. Стоит увидеть первые 10 минут, и сразу станет понятно дальнейшее развитие и примерный финал фильма. Но, оказывается, и при таком наборе шаблонов можно снять смотрибельное кино. Конечно, любители ужасов могут спокойно пропустить эту картину, ибо это никакой не фильм ужасов, а некий симбиоз триллера и чёрной комедии. С одной стороны выдержанна нагнетающая атмосфера безысходности и страхом неизвестности, с другой стороны в фильме встречаются герои типа помощника шерифа, при виде которых невозможно не ухмыльнуться. А как не посмеяться, когда слышишь такой диалог местных жителей, устроивших охоту за неадекватом: - Господи, они занимались жертвоприношением - Это не по христиански! Элай Рот, на мой взгляд, достиг нужного баланса смешением жанров, благодаря которому мы получили фильм на один раз, но именно один раз его стоит посмотреть. 7 из 10

• 14 февраля 2016 в 18:44

'Red Love'.

В преддверии выхода ремейка фильма “Лихорадка”, вышедшего во всем мире два дня назад, решил узнать насколько был хорош оригинал, вышедший в далеком 2003 – ем году. Именно тогда, еще никому неизвестный чилийский парень по имени Элай Рот принялся за свое дебютное творение, в котором не только был режиссером, но и сценаристом, продюсером, и даже актером. Можно уже сейчас сказать, что именно этот проект открыл миру новую звезду и открыл ему дорогу в мир кино. Во время каникул пятеро студентов решают развеяться, а именно провести пару дней в маленькой лесной хижине в лесу. По дороге им попадаются очень странные местные жители, но это не мешает отдыху, ведь в такой глуши, где располагается жилище, никто не ходит. По началу так и казалось – ребята отдыхают, развлекаются и выпивают пока к ним в дверь не стучится незнакомец, судя по всему зараженный какой-то заразой. Группа отказывается помогать бедняге, а результатом этого становится попытка странника угнать машину. Силой прогнав угонщика, новые жильцы возвращаются в дом, а зараженный падает в реку, являющейся еще и водоканалом. Зараза начинает распространятся… Для Элая Рота необходимой задачей было снять качественное и интересное кино. Чилиец отлично справился с этим, сделав свое творение и качественным, и интересным, придав к этому свой необычный стиль и нужную атмосферу. Стоит заметить еще и тот факт, что данная картина была снята всего за 1,5 миллиона долларов, что даже для тех годов было суммой не столь крупной. Сценарий у Рота и Рэнди Перлштейна тоже не обычный, а именно смешать фильм ужасов, триллер, и черную комедию. Действительно, именно такой черный юмор нередко будет читаться во многих персонажах и ситуациях, но самое главное, что такая комбинация работает. Сценарий прост для понимания, типичный сценарий молодежного ужастика, где отлично прописаны все нужные компоненты – задумка, развитие сюжета, персонажи, тот или иной момент. Понравилось и то, что Элай чувствует ритм своего творения, добавляя в некоторых моментах мрачность, чувство обреченности и безысходности, а порой снова выводит оптимистический настрой, дарит героям надежду на спасение. Такой баланс интересен и заставляет поразмышлять над тем, сможет ли кто нибудь выжить и сбежать или же нет. К персонажам подошли не так серьезно, но с другой стороны, смысла навешивать на них ярлыки или какие – то законы фильмов ужасов, просто нет смысла, иначе магия теряется и рождается предсказуемость. Для сценариста герои – обычные студенты, молодые и амбициозные парни и девушки, а больше ничего и не надо, зритель все понимает сам. Отличный сценарий подобен глотку свежего воздуха, хоть и пару раз можно заметить маленькие шаблончики, но то, что Элай Рот отлично сработал и как сценарист, безусловно остается фактом. Легко и непринужденно работает оператор Скотт Кеван – камера всегда на месте, много очень классных сцен, добавляющих нужную атмосферу и стиль ( порой экран покрывается кроваво – красной пленкой), а самое главное камера не трясется, не выпадет из рук, а очень качественно все заснимает, делая операторскую работу отличной и профессиональной ( даже не смотря на то, что Кеван был тогда новичком в этом деле). Основным композитором фильма является Нэтан Барр, которому пришла в голову отличная идея – помимо своих композиций он бы хотел добавить музыку классика кино Анджело Бадаламенти! Такой ход был очень удачным, потому что музыка тут просто замечательная, что у Барра, что у Бадаламенти, и звучит он очень правильно, в нужное время и нужный момент, а самое главное, приятна для ушей ( особенно композиция “Red Love”). Не особо думали об актерском составе, и пожалуй не стоило, что тогда, что сегодня, подобрать молодых актеров на роль в фильме ужасов не составляет труда. Но, как не странно, этот фильм открыл несколько звезд и открыл им дорогу к новым проектам. Большинство актеров, в основном исполнивших главную роль, были закреплены только в нескольких сериалах и особой практики на большом экране не имели. К таковым можно отнести Райдера Стронга и Джордан Лэдд, а нескольких актеров фильм усилил позиции – это Джои Керн, Серина Винсент и Джеймс ДеБелло. Команда играет очень классно, даже не кажется, что перед зрителем новички и только – только выходцы на большой экран. В общем, все играют очень хорошо и натурально, кому – то уделено больше времени, а кому – то меньше, но на качество ихней игры этот никак не влияет. Как и говорил ранее, Элай Рот так же исполнил камео, и даже два, в виде лысого парня из боулинга, а так же Грима ( парня с собакой и большим мешком травы). Фильм не получил никаких важных наград, но “Сатурн” номинировал картину в категориях “Лучший фильм ужасов” и “Премия журнала Cinescape (Genre Face of the Future) за лучшую женскую роль” ( в лице Серины Винсент). Увы, но на этом все, хоть фильм и заслуживает большего. Итого: “Лихорадка” – это отличный дебют Элая Рота в мире кино, где ему удалось не только написать качественный сценарий, но и отлично его отснять на посту режиссера. Особой благодарности стоит конечно же вся остальная команда, работающая над фильмом, без такого коллективного труда фильм бы получился чуть хуже. В фильме есть жизнь, чувствуется старательная работа, а низкий бюджет только набивает фильму оценку. Рекомендовать стоит фанатам всеядных фанатов триллеров и фильмов ужасов, фанатов Элая Рота, а так же любителей посмотреть на что- то новое и не столь заезженное. Остальным – только по собственному желанию. Спасибо за внимание и приятного просмотра!

• 23 февраля 2008 в 08:37

Незаживающие раны

Нашумевший хоррор культового режиссёра Элая Рота. Этот оригинальный фильм, рассказывает о компании молодых людей, решивших отдохнуть в лесочке (выстрел в сторону «Пятницы 13-е» и «Зловещих мертвецов»), но они встретили незнакомца, после встречи, с которым они постепенно начали заражаться неизлечимой болезнью. Начало фильма показывает нам беззаботную жизни молодых людей, их отношения, дурачества, отдых и рассказы у костра, на всё это мило и задорно смотреть, но спустя пол часа просмотра атмосфера фильма меняется и постепенно начинает перерастать в хоррор. Элай Рот как известный «юмористичный хоррор-мейкер», известный друг Квентина Тарантино, решил взять у своего «учителя» несколько фишек и прикрепить их к фильму, и главная такая фишка – это чёрный юмор. Эта фишка неплохо сработала в этом фильме: жутчайшая атмосфера обреченности и страха была разбавлена чёрным юмором (вспомнить хотя бы «милого мальчика», который орал: «блинчики»). Основную ставку в фильме делали на спецэффекты, психологизм и актёрскую игру (немогу не заметить, что здесь она очень даже неплохая). Элай прописал нам характер каждого героя, и показал нам как каждый из них будет вести себя в экстремальной ситуации. Было достаточно интересно наблюдать, как у людей меняется отношение друг к другу, как каждый из них показал своё истинное лицо, когда люди, которые дурачили, целовались и обнимались друг с другом, спустя день стали друг друга опасаться, сторониться и ненавидеть. Вот, что действительно страшно, когда ты не можешь доверять никому и неминуемо ждёшь от каждого только плохого. Но не только это пугает в этом фильме, ещё страшна сама суть, того, что ты можешь заболеть неизлечимой болезни и после этого ждать своей смерти. Вот это меня и напугало, но сцены смерти и насилия в данном фильме никакого эффекта на меня не оказали. Но я не могу не подметить, что спецэффекты были на высшем уровне, особенно грим. Когда были показаны мерзкие болячки на телах главных героев становилось неприятно на это смотреть. Кровавые следы и противно разлагающиеся трупы, показанные в прекрасной реалистической манере, которую так любит показывать в своих фильмах Элай. По поводу количества крови, конечно, могу сказать, что льётся она обильно, вспомнить хотя бы сцены с бритьём ног и сценой расправления с ребятами местными жителями. Да и вообще посмотрите, во что превратился чистый и уютный домик, просто в могильник. Краски были подобраны неплохо, освещение тоже. Про сценарий могу сказать, что его неплохо было бы доработать, большинство диалогов очень глупы и неуместны, но зато сюжет фильма весьма не плохой и захватывающий. Динамика в фильме весьма неплоха, так же как и постановка действия. В итоге могу сказать, что получился прекрасный молодёжный хоррор, но если бы бюджет был побольше, могло бы получиться и лучше. Конечно, есть и штампы, но штампы можно найти в любом фильме, а так фильм ярко отличается от многих американских хорроров, хотя бы даже наличием психологизма, который, безусловно, присутствует в данном фильме. Фильм также содержит и оригинальную концовку, напоминающей концовку фильмов Джоржда Ромиро, которая тоже является отличительной чертой фильма. Так что большое спасибо Элаю Роту за проделанную им работу. Фильм безусловно стоит просмотра.

• 23 марта 2011 в 22:03

Не так страшна проблема, как отношение к ней.

Знаете у кого из режиссёров самый большой коэффициент IQ? У Квентина Тарантино. Для кого-то это новость, кто-то уже давно это знает, но факт остаётся фактом - мистер «Криминальное чтиво» - самый умный (ну или по крайней мере потенциально самый умный) режиссёр современного кинематографа. В связи с этим многим становится непонятен тот факт, что его протеже - Илай Рот - человек, по первому взгляду на работы которого вовсе не возникает ощущения его уникальности и эрудированности по сравнению с другими деятелями кино. «Хостел», «Хостел 2»... «Лихорадка» - на первый взгляд банальные фильмы ужасов. Но всё не так просто. Данная картина одна из первых работ начинающего режиссёра и потому к ней стоит относиться с особым вниманием. Ведь в ней он рассказывает именно то, что у него накипело на душе, то, что бы он хотел сказать в первую очередь. И антураж триллера и стилистика фильмов ужасов здесь необходима только для фона. Основная же идея ленты - показать трагикомедийную схему одноэтажной Америки. Ведь если всмотреться в персонажей, то становится ясно, что они в большинстве своём обезличены и представляют собой наиболее распространённые социотипы. Джефф - типичный представитель заклиненного на себе и своей внешности «нарцисса». Он считает себя центром вселенной, а всех остальных - лишь декорациями в его жизни. Именно потому в сложившейся ситуации он бросает друзей (и свою девушку) и бежит, спасая собственную шкуру. Его девушка Марси - не многим лучше. В ней ироничный Рот изображает типичную представительницу недалёкой молодёжи. Спит со всеми подряд, курит, прожигает жизнь, лишена всяческих стремлений... Их приятель Берт - полный отморозок. Типичный придурок, после идиотских действий которого и начинаются основные проблемы. Интереснее же всех - главный герой. Пол вроде бы влюблён в Карен, которая из всей компании заболевает первой. И поведение в данной ситуации выставляет его не в самом лучшем свете. Кроме того, что он вместе со своими друзьями запирает несчастную девушку в сарае, так он ещё и при малейшей возможности соглашается на секс с Марси. Именно вот эти его метания и говорят о том, что он вовсе не подвержен действию каких-либо чувств, а всего лишь живёт ради удовольствия, минутного и необдуманного. Он так же как и все персонажи картины - слабая личность, хотя это смогут заметить очень и очень немногие. Саркастичный юмор скрыт в картине повсюду. Помощник шерифа, бухающий с местной школотой и передвигающийся на велике? Нездоровый пацан в гамаке рядом с провинциальном магазином продуктов? Продающий «нигерам» снайперскую винтовку хозяин приснопамятного магазина? Абсурд? Тот ещё... Это одновременно смешно и грустно, потому что наверняка так на самом деле там дела и обстоят. Апогей же абсурда происходит в момент подхода кучи местных жителей к хибаре, в которой сидят остатки выживших молодых людей. Наблюдая гекто-литры крови в радиусе десяти метров рядом с хижиной, один из пришедших замечает: «Не по-христиански». Эта фраза лично меня просто вынесла - столько в ней было скрытого пафоса и гонора. И кстати именна сия реплика как бы и стала сигналом двигаться дальше - как будто в христианстве учат вышибать мозги без суда и следствия фактически невиновным ребятам. Мораль же сей басни такова - не принимай никаких кардинальных решений, пока не разберёшься в ситуации до конца. Именно несогласованность действий, зацикленность на себе и своих страхах, нежелание как-то понять и осознать всю ситуацию комплексно абсолютно у каждого персонажа данной постановки - всё это и привело к трагедии. Поразительно, но лично мне не было жалко никого из всей истории. Именно взаимная тупость и эгоистичность как ребят, так и местных жителей развила из небольшой проблемы катастрофу локального (пока что) характера. Если задуматься над смыслом названия - «Лихорадка», то можно обнаружить, что речь, возможно идёт вовсе не о прямой болезни, которой заразились окружающие. Илай Рот вложил в данное понятие нечто большее. Что настоящая лихорадка - в сердцах и душах всех героев. Они уже разучились слушать и думать о других, они больны, они разлагаются в своей уверенности и эгоистичности. Страшная болезнь отчуждённость и «пофигизма» поразила их. Может это предупреждение для всех, кто посмотрит данный фильм - страшна не проблема, а лишь отношение к ней. Итог: Первая режиссёрская работа Илая Рота, заслуживающая пристального внимания. Так как это не банальный фильм ужасов, а ироничная притча о «лихорадке», поразившей современное общество - болезнь лени, отчуждённости, скупости мышления, тупости, эгоцентричности, чрезмерной самоувернности и неспособности комплексно взглянуть на любую проблему. Именно эта болезнь и является корнем всех бед всех героев картины - начиная от группки приезжих школьников и заканчивая высшими чинами полицейского управления городка в которой и происходят все события, приведшие к трагедии.

• 25 августа 2015 в 18:14

Инсайдер

Пятеро в меру веселых и не в меру сексуальных студентов по завершению многотрудного учебного года решают со всей душой расслабить собственные телеса в уютной хижине в лесу. Их совершенно не беспокоит зловещая сущность этого уединенного места, в котором они на уикенд устроили себе полный расколбас. Однако смерть уже вовсю начала точить до состояния бритвенной молниеносной остроты свою косу. И очень скоро начнется кровавая жатва, но вместо заклятия книги старины Абдулы Альхазреда и орд зловещих мертвецов будет вовсю царствовать вирус, пожирающий с неистовой жадностью плоть людскую. Вышедший на волне постмодернистских фильмов ужасов, преимущественно молодежного плана, начавшейся в середине 90-х годов прошлого века и не завершившейся и поныне, в которых привычные жанровые архетипы были многократно окрашены в тона иронии, а подчас и нарочитого броского сарказма, полнометражный дебют культового американского режиссера, актера и сценариста Элая Рота, упорхнувшего в начале нулевых из зоны влияния Кауфмана и Херца, фильм «Лихорадка» 2003 года, впервые широко представленный публике и критикам на кинофестивалях в Торонто и испанском Ситгесе, лишь на первый взгляд представляет из себя до невозможности стандартизированный хоррор, сотканный по лекалам множественных клише и шаблонов. Хотя, конечно же, полностью и всецело Роту от них в «Лихорадке» уйти не удалось, но все главные герои тем не менее имеют на себе отпечаток архетипичности лишь вначале, постепенно трансформируясь как внешне, в результате злой воли всепожирающего вируса, так и внутренне. Они не схематичны, в меру симпатичны и харизматичны и к ним испытываешь соучастие и сочувствие. Палитра драматизма, как для хоррора, весьма ощутима и ярка, и режиссер использует весь имеющийся у него арсенал нарратива, умело раскрывая персонажей и не закрепляя за ними определенной конкретной социальной роли. Просто студенты, но всё-таки не просто жертвы. «Лихорадка» — это фильм, в котором за кажущейся обманчивой простотой кроется огромный художественный потенциал тогда еще не обосновавшегося прочно в жанре Элая Рота, умеющего удивлять не столько на уровне всеобщего повествования, сколь мастерски создавать атмосферное и не вписывающееся в рамки безаппеляционной субьективной цензуры кино, аберрантное и жестокое, откровенно порочное и патологическое, но однозначно привлекающее внимание. Типичое для большинства фильмов жанра место действия, несколько типичные поначалу главные герои, соприкосновение с истинным ужасом для которых еще только уготовано. Элай Рот меняет акценты и вместо ирреальных зомби или сверхьестественных маньяков-зомби и прочей нечисти, убивающей молодежь топорами-секирами-бензпилами с количеством в десяток человек в час, делает зло более реальным. Его воплощением становится вирус, принесенный из ниоткуда. С невыразимой натуралистичной патологией зритель в «Лихорадке» будет завороженно наблюдать за медленным распадом тела и духа, за деградацией и умиранием главных героев. Броский язык натурализма напоминает об итальянской школе хоррора, к которой, как известно, Элай Рот имеет давнюю слабость. И «Лихорадка», начавшаяся с этакого легкого и непринужденного цитирования Сэма Рейми, постепенно обретает плоть нового прочтения «Заражения» Луиджи Коцци, картин Антонио Маргерити и Лучио Фульчи. Эксплуатационность киноязыка кажется намеренной, но крайне эффектной; ужас нарастает и достигает своего пика постепенно, а не внезапно и сразу бросая зрителей в кровавые реки. Финал ленты кажется несколько закономерным, умело расставляющем акценты и не ставящем жирную точку в этой истории, в которой нашлось места не только для кровопускательного промискуитета, но и для специфического черного юмора, окрашивающего на выходе сей багровый хоррор в тона нетривиальные сатирические и предельно преднамеренно условные. В конце концов, ужас… Он ведь так и остался внутри. Страшен не вирус, а его носитель. Страшен человек, заразившийся лихорадкой субботнего вечера и сгнивший заживо в невыносимых мучениях. Хотя, вполне вероятно, что он этого заслужил.

• 10 июня 2014 в 09:48

Лихорадка субботнего вечера или Гниющие заживо

Пятеро в меру веселых и не в меру сексуальных студентов по завершению многотрудного учебного года решают со всей душой расслабить собственные телеса в уютной хижине в лесу. Их совершенно не беспокоит зловещая сущность этого уединенного места, в котором они на уикенд устроили себе полный расколбас. Однако смерть уже вовсю начала точить до состояния бритвенной молниеносной остроты свою косу. И очень скоро начнется кровавая жатва, но вместо заклятия книги старины Абдулы Альхазреда и орд зловещих мертвецов будет вовсю царствовать вирус, пожирающий с неистовой жадностью плоть людскую. Вышедший на волне постмодернистских фильмов ужасов, преимущественно молодежного плана, начавшейся в середине 90-х годов прошлого века и не завершившейся и поныне, в которых привычные жанровые архетипы были многократно окрашены в тона иронии, а подчас и нарочитого броского сарказма, полнометражный дебют культового американского режиссера, актера и сценариста Элая Рота, упорхнувшего в начале нулевых из зоны влияния Кауфмана и Херца, фильм 'Лихорадка' 2003 года, впервые широко представленный публике и критикам на кинофестивалях в Торонто и испанском Ситгесе, лишь на первый взгляд представляет из себя до невозможности стандартизированный хоррор, сотканный по лекалам множественных клише и шаблонов. Хотя, конечно же, полностью и всецело Роту от них в 'Лихорадке' уйти не удалось, но все главные герои тем не менее имеют на себе отпечаток архетипичности лишь вначале, постепенно трансформируясь как внешне, в результате злой воли всепожирающего вируса, так и внутренне. Они не схематичны, в меру симпатичны и харизматичны и к ним испытываешь соучастие и сочувствие. Палитра драматизма, как для хоррора, весьма ощутима и ярка, и режиссер использует весь имеющийся у него арсенал нарратива, умело раскрывая персонажей и не закрепляя за ними определенной конкретной социальной роли. 'Лихорадка' - это фильм, в котором за кажущейся обманчивой простотой кроется огромный художественный потенциал тогда еще не обосновавшегося прочно в жанре Элая Рота, умеющего удивлять не столько на уровне всеобщего повествования, сколь мастерски создавать атмосферное и не вписывающееся в рамки безаппеляционной субьективной цензуры кино, аберрантное и жестокое, откровенно порочное и патологическое, но однозначно привлекающее внимание. Типичое для большинства фильмов жанра место действия, несколько типичные поначалу главные герои, соприкосновение с истинным ужасом для которых еще только уготовано. Элай Рот меняет акценты и вместо ирреальных зомби или сверхьестественных маньяков-зомби и прочей нечисти, убивающей молодежь топорами-секирами-бензпилами с количеством в десяток человек в час, делает зло более реальным. Его воплощением становится вирус, принесенный из ниоткуда. С невыразимой натуралистичной патологией зритель в 'Лихорадке' будет завороженно наблюдать за медленным распадом тела и духа, за деградацией и умиранием главных героев. Броский язык натурализма напоминает об итальянской школе хоррора, к которой, как известно, Элай Рот имеет давнюю слабость. И 'Лихорадка', начавшаяся с этакого легкого и непринужденного цитирования Сэма Рейми, постепенно обретает плоть нового прочтения 'Заражения' Луиджи Коцци, картин Антонио Маргерити и Лучио Фульчи. Эксплуатационность киноязыка кажется намеренной, но крайне эффектной; ужас нарастает и достигает своего пика постепенно, а не внезапно и сразу бросая зрителей в кровавые реки. Финал ленты кажется несколько закономерным, умело расставляющем акценты и не ставящем жирную точку в этой истории, в которой нашлось места не только для кровопускательного промискуитета, но и для специфического черного юмора, окрашивающего на выходе сей багровый хоррор в тона нетривиальные сатирические и предельно преднамеренно условные. В конце концов, ужас...Он ведь так и остался внутри. Страшен не вирус, а его носитель. Страшен человек, заразившийся лихорадкой субботнего вечера и сгнивший заживо в невыносимых мучениях. Хотя, вполне вероятно, что он этого заслужил. 10 из 10

• 15 декабря 2013 в 19:37

Танатоморфоз

Чем же этот фильм уникален? В 2002 акцент делался на 'детских фильмах', но дебютант Элай Рот снял достаточно мрачный и кровавый фильм, который сделал насилие популярным, поэтому большинство людей являются фанатами категории R или NC-17. Очередная группа подростков выбирается на природы в свою хижину в лесу, дабы отдохнуть от окружающего социума. Поначалу все кажется прекрасным: жители мило относятся ко всему, природа поражает своей красотой, да и ребята веселятся на полную, но вскоре веселью настанет конец. Ужасный вирус неизвестного происхождения вырвался на свободу, пожирая все живое. Пробираюсь в кровь, он заставляет мутировать все живое и гнить буквально на глазах, покрывая тело кровавыми струпьями и гнойниками. Кровавый ад застиг их врасплох и перед ними стоит вопрос: удастся ли им выжить в этой мясорубке? Актеры здесь достаточно молоды, но играют достаточно хорошо, порой ведя себя беззаботно как дети, но вскоре они показывают, насколько серьезно настроены к данной катастрофе. Отдельно выделить никого не могу, никто не вызвал особой харизмы, просто сыграли и забыли, все. Никто не старался выделяться особо, все ведут себя в зависимости от своих чувств и характеров, передавая определенный спектр чувств. Хотя не, выделить могу актерскую игру Джеймса ДеБелло, так как он создал достаточно хороший образ задиры, который отталкивает нас от данной личности, что доказывает актер сыграл на славу, да и Элай Рот собственной персоной появился в кино. Хоть и его роль маленькая, но чем-то его герой понравился мне, даже очень. Спецэффекты для начала 2000-х сделаны достаточно хороши, конечно это не 'Русалка в канализации', но процесс мутации сделан достаточно кроваво и местами омерзительно, и наверно этот рисковый подход вызвал в то время огромный фурор, тем самым привлекая толпы зрителей. Помимо и кровавой бани в фильме есть и свои психологические моменты. Неожиданная катастрофа заставила людей напрячься и не допустить дальнейшего распостранения, но тем самым она медленно сводила их с ума, доводя их до апогея безумия. Люди становятся бесчувственными и жестокими по отношению друг к другу, что и есть настоящей катастрофой, которая представляет более серьезную проблему, нежели та инфекция. Стоит отметить, что фильм полон достаточно качественного и отборного черного юмора, который выполнен в эстетическом направлении, что особо радует, так как пошлятина и сортирщина местами надоедает. Фильм имеет немногочисленные штампы и глупые поступки, но фильмов без штампов не встретишь, да и фильм сделан в 2002 году, поэтому для того времени это простительно. Композитором выступил достаточно известный музыкант Анджелло Баламенти, который со своим напарником имеет достаточно интересные амбиции, который они преподносят в фильме достаточно необычно и свежо. Итог: Достаточно необычный, кровавый и интересный фильм на тему болезни в лучших традициях некрореализма, который сделан достаточно годно по меркам в тех временах, да и для нашего времени его стоит взять в пример подражания. 7 из 10

• 21 июня 2006 в 08:35

Много кровищи и черного юмора. Не особо страшно, но УЖАСно забавно смотрится кин. Он явно выделяется из большинства других голливудских фильмов ужасов. И то, что фильм собрал денег почти в 20 раз больше, чем в него вложили, явно не спроста.