Рецензии. Франкенштейн

LonelyThrowBack • 3 апреля 2022 в 23:04

Тёмная вселенная разрастается

После Дракулы мир встретил новое чудовище. Чудовище Франкенштейна! Классическое представление безумного доктора Франкештейна встречается научными попытками создать жизнь в мертвом теле. Лента нацеливает взгляд на быт Генри Франкенштейна, что поставила в тупик знание истории. А где Виктор? Оказывается, что это одно и тоже лицо. В оригинальном романе Мэри Шелли встречаются все варианты. Фильм хоть и отдаёт безумием ученого, но поднимает философские понятия жизни после смерти, оживление и перемещение души. За довольно короткий хронометраж картина из экспозиции проходит малый путь, оставляя приятные элементы «собирания» чудовища. Раскопка трупов на кладбище, поиск живой ткани сопровождаются жутким фоном, мрачным посылом и постепенно нарастающим безумием в глазах Генри (Виктора). Борьба с наукой и возможность побороть законы природы открывают более глубокие понятия для существа, которое в итоге должно предстать миру. Огромное значение играют извилины мозга, был ли обладатель хорошим или плохим, что красиво отражается в последующем. Параллельно реализациям оживления тела сюжет уделяет внимание личной жизни доктора, чтобы поставить перед главным фактом: наука или семья? Фильм волнами направляет зрителя, открывая намечающуюся свадьбу и приготовления перед оживлением. Мистика и страх вливаются в лабораторию, чтобы доказать правоту Франкенштейна. Эпизод занимательный и впечатлительный, легендарный возглас: «It’s alive! It’s alive!» стал культовым. Конечно, в дубляже любимого Алексея Борзунова слушать речь приятно, но эмоции и восторг оригинала, граничащий с сумасшествием, не сравнить ни с чем. Мир встретил Бориса Карлоффа, которому суждено было играть монстров всегда. Образ обрёл славу, почёт, на него ссылаются и по сей день! Мрачно и жестоко, но за счёт короткого представления режиссёр Джеймс Уэйл смог перейти от восторга и созерцания монстра в отражение прошлой жизни монстра. Пусть агрессия выглядит немного притянутой, но попытки остановить монстра после создания нашли отголоски в дальнейшем кинематографе. Вот вам неразумное существо, наделённое нечеловеческой силой. Что делают люди? Боятся, а страх рождает агрессию, срабатывает защитный механизм, инстинкт самосохранения. Был великим детищем, стал главным злодеем, проклятием и роком грядущих бед. Что до человечности в оживлённом инфернале, эпизод с девочкой и сражение со своими создателями открывают две части одной души. Две крайности одной и той же сущности. Кем может стать такой монстр? Что ему делать? Каково его предназначение? Вопросы, которые не волновали Франкештейна, а теперь простилаются перед монстром. На печальной ноте лента завершает свой рассказ, оставляя открытую концовку для дальнейших сиквелов и кроссоверов Тёмной Вселенной. «Франкештейн» получился мрачнее и страшнее «Дракулы» за счёт своей противоестественной природы. Прям вампиры – это комары в знакомой нам флоре и фауне?! Тем не менее, жуть и саспенс при просмотре обеспечены.

AubekirBatcha09 • 21 сентября 2018 в 21:09

«Теперь я знаю, каково это быть Богом»

Первое что я скажу, если ты фанат жанра ужасы, но ты не смотрел этот фильм, то можешь себя не считать фанатом этого жанра, так как это классика, а классика всегда актуальна. Мне 'Франкенштейн' очень понравился, сейчас я постараюсь объяснить почему. Сначала выясним, что важно для жанра ужасы. В первую очередь, конечно, атмосфера. Нужную атмосферу может передать сюжет, актёрская игра и музыкальное сопровождение. Чтобы получилось нечто гениальное должны присутствовать все эти признаки, по отдельности не получится отличный фильм ужасов. В 'Франкенштейне' всё это присутствует. Сюжет: Этот пункт сделан неплохо для нашего XXI века, но он сделан отлично для того времени, так как он очень свежий и затягивающий, некая романтика США XX века. Напишу немного о самом сюжете: Один безумный ученый хотел создать человека. Для того, чтобы осуществить свой план он откапывал могилы, собирая по частям будущего Франкенштейна, но, когда дело дошло до мозга началось самое интересное, на этом закончу. Ещё от себя хочу сказать, что не надо оценивать этот сюжет по нынешним рамкам, давайте взглянем на него глазами американцев прошлого столетия. Для начала сюжет не очень предсказуемый, так как он не типичный для фильмов ужаса поджанра маньяки, не считая клеще концовки, то есть happy end. Также есть небольшие сюжетные пробелы и их не мало, но опять же фильм 1931 года, это можно сказать самый рассвет киноиндустрии, именно поэтому эти мелкие пробелы общее впечатление не портят. Поэтому этот пункт, если оценивать по нынешним рамкам, это будет между 7 и 8, если глянуть по тогдашним рамкам, это однозначно 10. Актёрская игра: Если быть честным было похоже на то, что ты сидишь в малом или большом театре и смотришь спектакль, те кто бывал в таких местах поймут, что я имею в виду. Эмоции героев были фальшивыми, но не в плохом смысле, просто очень наигранными, что иногда вызывало улыбку, особенно момент, когда на Элизабет, роль которой играла не очень известная актриса даже тех времён Мэй Кларк, напал Франкенштейн, прямо как-будто сижу в театре повторюсь ещё раз. Также хочется выделить Колина Клайва, который сыграл роль доктора Франкенштейна, его эмоции были такие же сильно наигранные, но исполнить роль сумасшедшего доктора, возомнившего из себя Бога, получилось на 10 баллов. И последним хочется выделить Бориса Карлоффа, некий Дерек Мирс XX века. Исполнить роль монстра Франкенштейна у него получилось просто изумительно, он полностью вжился в роль, вот именно его я хочу особенно выделить. Но я не могу сказать это про других актёров, потому что как личности были раскрыты только эти трое, но и Фредерик Керр, который сыграл роль Барона Франкенштейна, но остальные, повторюсь, от декораций только отличала членораздельная речь, но опять же это 1931 год и ругать за это, я считаю, нельзя. Soundtrack: Музыкальное сопровождение было типично для Америки тех времён, такая американская классика для фильмов ужасов, то есть игра на отдельных инструментах в миноре, я не буду об этом много говорить, так как в музыке не особо разбираюсь и лезть в эту сферу не буду. Скажу лишь то, что многие tracks актуальны по сей день и стали фишкой фильмов ужасов, вот 'Франкенштейн' является прародителем всего этого, даже не 'Психо', а именно этот фильм. Музыка придаёт очень большой атмосферы, мне она понравилась более чем. Маньяк: Я не могу не дать нашему маньяку убийце отдельный абзац. Франкенштейн один из моих любимейших маньяков этого великого жанра. Он полностью раскрыт, как личность, он безумен, но из-за врачебной ошибки, не он себе выбрал этот путь. Он, несмотря, на всё умён, но не могу сказать, что он прям очень хитёр и креативен, в этом плане Джейсон Вурхиз или маньяк из 'Молчания ягнят' будут получше, но если сравнить с убийцей того же ужасного фильма 'Несущий крест' или 'Сирота-убийца', то он прям лауреат 'Нобелевской премии', несмотря на год создания этих фильмов. Поэтому в наше время маньяков, кто раскрыт также как Франкенштейн можно пересчитать по пальцам. Он вызывает какую-то к себе тягу, я не знаю как, но это факт. Очень глубоко сделанная и раскрытая личность, спасибо за это Борису Карлоффу и Джеймсу Уэйлу. Атмосфера: Unbelieveable, excellent, amazing, wonderful и другие красивые английские эпитеты и прилагательные восхитительной степени. Этим можно было закончить весь этот пункт, но раскрою его побольше, так как здесь есть, что раскрывать. Сюжет, актёры, музыка это всё в общей совокупности и так сделало атмосферу 'Франкенштейна' изумительной, но Джеймс Уэйл не остановился на этом, тут атмосферы добавляет замок, где был воскрешён Франкенштейн, эти чёрно-белые тона также придают сильную атмосферу, сам наш маньяк, эти молнии, кладбища, безумность главного героя, всё это просто погружает тебя в этот удивительный мир. Этот пункт сделан по настоящему восхитительно, невероятно и т.д. и т.п. Таким образом, 'Франкенштейн' для меня прародитель большинства современных маньяков, это достойнейший представитель своего жанра. Для полного идеала не хватает только следующего, это какое-нибудь раскрытие глобальной проблемы, здесь Джеймс Уэйл показывает нам, что человек не Бог, в его полномочия не входит создавать новые жизни, другими словами функции природы невозможно передать нам, мы наоборот должны уважать окружающий нас мир, вот это посыл режиссёра фильма. Итого, рекомендую к обязательному просмотру, это истинная классика, любой уважающий себя фанат великого жанра ужасы обязан посмотреть этот фильм, также можно посмотреть обычным зрителям, фильм не очень жестокий, здесь нет крови и мяса особо, из-за этого советую смотреть с 14 лет, ничего страшного с психикой не случится. Сборы фильма говорят сами за себя, даже в наше время это огромные деньги 12 000 000$ соберёт далеко не каждый. 10 из 10

und1rty • 4 июня 2016 в 17:17

Мозг мертвеца вновь будет жить

Доктор Генри Франкенштейн, собирав трупы с виселиц и кладбищ, сделал жуткое чудовище. Проделав много опытов, проверив все, дождавшись полнолуния и жуткой грозы, он вместе со своим напарником Фритцем решились на огромный шаг. Проделав все махинации, они увидели, что существо стало живым. 'Мозг мертвеца вновь будет жить В теле, которое я собрал своими руками. СВОИМИ РУКАМИ…' - обрадовался Генри, но он еще не знал, каких бед наворотит это существо, сколько оно жизней погубит! Сюжет мне показался довольно-таки интересный, он сильно отличается от книги Мэри Шелли, наверно, потому что сценаристы и режиссер хотели создать собственную историю, дабы получить больше 'респекта', однако они упустили главную суть. По книге сначала Франкенштейн был довольно-таки любезным, добрым, однако из-за уродства от него не приняли не все, а его создать от его отказался. Затем начало существо мстить, что было довольно-таки логичным. В фильме это опускается и все ложится на то, что ему дали мозг полоумного бандита. Это уничтожило главную мысль о том, что люди не готовы принять человека, если он внешне не такой как все, хоть они и не знают его внутренний мир. Конечно, это было не по книге, это уничтожило главную мысль, но фильм все равно оказался зрелищным, сюжет все равно получился интересным, хоть и не было той самой главной мысли, а был злобный, готовый убить всех Франкенштейн! Мне очень понравилась игра актеров. Это был 1931 год, однако тот же Колин Клайв (Генри) - создатель чудовища, отыгрывает намного лучше в своем жанре, чем многие сегодня. Он сумел показать радость, когда сотворил монстра, злость, когда его жену чуть не убили, заботу. Мэй Кларк (его жена) также смогла показать свое беспокойство, когда она чувствовала настигающую угрозу, заботу, помощь, любовь и веру. Мне очень понравился Дуайт Фрай (Фритц), он смог показать свой 'полоумный' характер, за что и заплатил своей смертью тому, кого дразнил. Ему говорили 'пошли, Фритц', 'убери огонь, Фритц', однако он ничего не понимал, а делал почти всегда то, что хотел сам! Самого Франкенштейна сыграл Тед Биллингс. Он отыграл отлично, он показал всю свою злость, а эти крики, это просто класс! Мне кажется, что он может отыграть лучше любого нынешнего злодея, по типу Джокера и т.д. Он смог показать не только ненависть и злость, но и капельку доброты при игре около озера с девочкой. Особое внимание я ему уделяю, потому что он все это смог показать без слов! Учитывая свои некоторые недостатки, этот фильм один из лучших своего времени, а именно первой половины 20-го века. Посмотрев этот фильм, ты можешь и понервничать, тебя могут чуток напугать, а также ты будешь в некоторых сценах переживать за героев, которых ожидает нападения. Даже прочитав саму книгу Мэри Шелли, этот фильм все-равно надо посмотреть. 8 из 10

Tristo • 21 марта 2023 в 07:04

'- Я монстр. - Только если ведёшь себя как монстр.'

Совсем недавно звезда 'Мумии' (1999) Брендан Фрэйзер триумфально вернулся в большой кинематограф с экзистенциальным соло в драме 'Кит' (2022) большого оригинала Даррена Аронофски. После победы на 'Оскаре' к Брендану Фрэйзеру вернулся общественный интерес, а ведь не каждый помнит, либо же вообще не знает, что в фильмографии Фрэйзера есть крепкий байопик 'Боги и монстры' (1998), получивший 'Оскар' за лучший адаптированный сценарий. В этой ленте Фрэйзер показал тонкую и интеллектуальную игру вместе с Иэном МакКелленом. А МакКеллен в свою очередь воплотил образ Джеймса Уэйла. Джеймс Уэйл был популярен в 30-х годах прошлого столетия, когда снял ряд фильмов ужасов, ставших впоследствии классикой жанра. А всё началось у Уэйла в 1931-ом году уже после подписания контракта со компанией 'Universal Studios', когда её босс Карл Леммле младший предложил Уэйлу любой фильм на выбор, и режиссёр решил ставить экранизацию классики готического романа Мэри Шелли 'Франкенштейн, или Современный Прометей' (1818). Фильм ужасов 'Франкенштейн' вышел на экраны в том же 1931-ом году. И он стал вторым в череде характерных жанровых кинокартин, благодаря которым 'Universal Studios' начали иронически называть 'Домом ужасов'. Первым таким фильмом стала экранизация романа Брэма Стокера 'Дракула', который вышел в том же 1931-ом году, и имел коммерческий успех, а образ графа-вампира, созданный Белой Лугоши, стал каноническим. Джеймс Уэйл решил не отставать, а на роль монстра Франкенштейна был приглашён малоизвестный на тот момент Борис Карлофф, которая стала для него прорывной. И этот персонаж стал не менее каноническим, чем граф Дракула, а во многом этого смогли добиться благодаря выдающейся работе гримёра Джека Пирса, заслуги которого тогда почему-то боссы студии решили не замечать. Но верзила в исполнении Бориса Карлоффа, с его плоским лбом, короткой стрижкой, впалыми щеками, взглядом исподлобья, а также 'болтами' по бокам шеи навсегда превратили персонажа Бориса Карлоффа эталонным, если кто-то в очередной раз решил экранизировать роман Мэри Шелли. Надо сказать, что на 'Universal Studios' продолжили тенденцию обработки сценариев, как это было сделано в случае с 'Дракулой'. Сюжет в сравнении с оригинальным литературным первоисточником заметно видоизменялся, из него вырезались целые сюжетные линии, которые во многом влияли на развитие действия, раскрывая многие грани концептуальных историй. Однако, в 'Франкенштейне' ставка делалась на всё тот же устрашающий образ монстра, а также на его поступки, хотя тут надо понимать, что монстр обладает интеллектом новорождённого и не может отличить добро ото зла. И Борис Карлофф даже под толстыми слоями грима смог это передать, отчего к монстру даже проникаешься сочувствием, ведь зачастую сами люди заставляли его совершать злые деяния. И опять же всё это воспринимается как попытка защититься, как первобытный инстинкт самосохранения на самом примитивном этапе. И вот попробуй это всё передать, когда на тебе грузная экипировка, на лице грим, накладываемый по три часа в день. Так что такой актёрской работой от Бориса Карлоффа можно только восхищаться. И если так много было сказано про Бориса Карлоффа, то и остальной актёрский состав достоин упоминания. В первую очередь это касается Дуайта Фрая, сыгравшего Фритца - помощника доктора Генри Франкенштейна (кстати, Фрай также снимался в 'Дракуле'). И именно Фрай закладывает монстру ненависть к людям, ведь у этого персонажа явно садистские наклонности, так что это именно он в первую очередь вызывает ненависть, а это ещё надо суметь сыграть. Неплохо вжился в образ Генри Франкенштейна и Колин Клайв, но, как уже было сказано выше, из сценария выпали важные сюжетные линии, поэтому иногда весьма сложно должным образом понять мотивацию учёного, создавшего из частей тел усопших живое существо. И не только из 'Дракулы' в 'Франкенштейна' перебрался Дуайт Фрай. Тем же путём последовал Эдвард Ван Слоун, с которым у них сложились крепкие дружеские отношения. Но Эдварду Ван Слоуну в том же смысле не повезло, как и Колину Клайву, когда его персонажу не дали нужной глубины, как и экранного времени. Но все эти актёры - настоящие профессионалы, так что даже при минимуме старались из образом выжимать максимум. 'Франкенштейн' как и 'Дракула' стал коммерчески успешным (по общим подсчётом фильм ужасов собрал 12 миллионов долларов при бюджете в 291 тысячу), что позволило кинокомпании 'Universal Studios' развить создание собственной киновселенной, которую назвали 'Монстры Universal'. Но это хоть и наложило свой отпечаток на развитие кинематографа в целом, но всё же по чисто субъективным ощущением главным достижением хотелось бы считать создание канонических образов. И благодаря этому Борис Карлофф навсегда вписал своё имя в историю кинематографа. Поэтому, несмотря на претензии к сюжету, оценка 'Франкенштейну': 9 из 10

Nightmare163 • 6 ноября 2014 в 18:15

Жизнь как проклятие

Фамилия Франкенштейн уже очень давно стала нарицательной. Причем так называют не только адептов искусственного создания жизни, а и безумных ученых вообще. Вряд ли такой участи для своего героя желала сама Мэри Шелли. Вышедший из-под ее пера Виктор Франкенштейн в первую очередь оставался человеком науки, его не интересовала длинная очередь восторженных почитателей собственного таланта. Когда гениальный интеллект накладывается на юношеский азарт и охотничье чутье, то доводы скучного благоразумия перестают иметь какое-либо значение. Роман 'Франкенштейн, или Современный Прометей' такой же представитель золотого фонда готической литературы, как и 'Дракула' Брэма Стокера. До чего же символично, что и судьбы воплощенных на экране графа-вампира и рукотворного монстра начали свой отсчет с одного и того же 1931-го года. Так же, как в случае с 'Дракулой' Тода Броунинга, лента Джеймса Уэйла лишь только базируется на романе, но не является его детальной экранизацией. Юная писательница избежала подробных разъяснений относительно способа создания Чудовища, так что всемирно известное создание исполинского роста, с нескладной комплекцией и жутким лицом - полноценное творение создателей фильма. Уверенно можно говорить, что направленность романа и кино вышла различной. Режиссер сознательно уводит созерцателей от книги Шелли, даже меняя имя главному герою. Доктор Генри Франкенштейн предстает нашему вниманию одержимым ученым, чья теория об оживлении мертвой материи давно превратилась в идею фикс. В родных краях исследователя ждут престарелый отец, очаровательная невеста, верный друг и наставник, но все это для Генри вторично - он в шаге от осуществления мечты. Нужное количество трупов уже найдено, остался лишь мозг для искусственного человека да гроза пораскатистей. Не совсем верен акцент на том, какой мозг предназначался созданию Франкенштейна. Нерадивый подручный ученого Фриц стащил из университета головной орган преступника, но значит ли это, что имей мозги от ученого Монстр получился бы другим? Убежден, что нет. Получившееся существо тысячу раз оправдало любые недоработки сценариста либо режиссера. Мир был поражен Белой Лугоши в роли Дракулы, но Борис Карлофф ничуть не уступил своему аристократичному 'коллеге'. Монстр огромен, страшен, его молчание вкупе с мутным взглядом леденит кровь. Но это НЕЧТО скорее внушает жалость, чем пронизывающий ужас. Огромная сила его дремлет, но она пробуждается по вине все того же тупоголового Фрица. Плохи дела у великого ученого, раз он вынужден полагаться на какого-го горбуна в качестве ассистента. Эдвард ван Слоун церемонно предупреждает зрителей об ужасной начинке фильма, но что на самом деле 'Франкенштейн'? Создатель быстро начинает бояться собственного творения, так и остается неясным, каким видел результат своего труда Генри. Монстр не безумен, у него есть разум, но не какого-то преступника, а беззащитного ребенка. Даже полноценный человек, изолированный от общества, не знает какой силой обладает. Что уж говорить про искусственное существо, которое ничего в своей жизни не видело, кроме мрачного каземата одинокой башни и издевательств горбуна. Сцена игры Монстра с маленькой девочкой запоминается сильнее, чем что-либо в этой легендарной картине. Сходства с Дракулой, если и были прежде, окончательно сходят на нет. Жуткое, страшное существо, не способное говорить, выглядит несчастной жертвой бесчеловечного эксперимента. Даже признанные светила обычно умалчивают, сколько раз их постигала неудача перед обретением успеха. Генри Франкенштейн имел всего одну попытку для реализации своих замыслов, но похоже, что он и сам не был готов к полученным результатам. Кто же в этой картине важнее: ученый-создатель или его творение? Давая оценку Франкенштейну, следует задаться главным вопросом - а что дальше? Хорошо, он преуспел в своем опыте, но какую судьбу он готовил своему детищу? Полноценная, пусть и искусственная жизнь или эксперимент ради эксперимента? Не просто дилемма, а ключ ко всей идее фильма. Похоже, молодой человек попросту не задумывался о будущем, включая рубильник, потому и должен был отвечать за поступки Монстра. Помыслы ученого оказались столь же не гуманны, как и методы добычи материала. А Монстр, как уже отмечалось, вышел впечатляющим. Принимая во внимание неслабый возраст фильма, работу над визуальными эффектами следует признать образцовой. Но было бы в корне неверно успех этого персонажа приписывать исключительно гриму. Борису Карлоффу, по сути лишь глазами, мычанием да жестами, удалось передать эмоции существа, обреченного на всеобщий страх и презрение. Монстр Уэйла не имеет ничего общего с Монстром Шелли и дело совсем не во внешности. Киногерой бежит не от своего создателя, он бежит от всего этого мира, который его никогда примет. Вероятно, он бы хотел покончить с такой 'жизнью', но, на беду, совершенно не представляет как это сделать. Эту-то обреченность и сумел под килограммами грима блестяще изобразить Карлофф. И потому, на мой взгляд, именно Монстр куда значимей для фильма, чем его недальновидный создатель. Два классических фильма ужасов, вышедших в один год, духовно объединяют Эдвард ван Слоун и Дуайт Фрай. Они сыграли однотипных персонажей и в 'Дракуле' и в 'Франкенштейне'. Ученый-наставник и придурковатый помощник главного героя. Но Колин Клайв естественно ни имеет ничего общего с Белой Лугоши. Драматический дар Клайва несомненен, но вот цельности его герою, склонному к излишним шараханиям, слегка не хватило. В действиях ученого с самого начала сквозила преступная небрежность: не тот мозг, не тот помощник, не то снотворное, наконец, не тот выход. Генри привычно бегать от судьбы и своих поступков, но однажды и ему придется за них отвечать. Можно по-разному относится к жанру хоррор, но одно несомненно - без него не был бы кинематограф таким, каким, мы его знаем. Чудовище и гений Франкенштейн создали целый пласт творчества, которое не устают развивать и в наши дни. Безумных ученых теперь насчитывается несколько десятков, а их жутких и бессловестных созданий и того больше. Но первыми были они. Доктор Франкенштейн и его Монстр. Потому и жить они будут дольше всех остальных. 8 из 10

Кинопоиск • 20 июля 2013 в 12:39

It’s alive! It’s alive!

Конец 19-ого века. Молодой учёный Генри Франкенштейна- одержим желанием создать с помощью науки жизнь. Для этого ему нужны электрические разряды и...трупы. Из кусков которых он и сшивает человекоподобное существо. Но созданный монстр убив ассистента Генри сбегает из замка и скрывается в лесу, вблизи местной деревни. Жители которой, прознав про прячущегося в их краю чудовище, объявляют на него охоту... -'Я сумасшедший?! Скоро вы увидите, сумасшедший я, или нет...' (с) В начале 30-ых случилось чудо-'Великий Немой' заговорил! Канул в прошлое немой кинематограф. А также и многие его звёзды, не способные адаптироваться и приспособиться к новомодной звукозаписывающей техники. Один период в истории кино закончился. А второй толком не начался. Странное время, когда появлялись новые кумиры публики, открывались новые, переоборудованные под звуковые картины кинотеатры, выходили новые необычные 'говорящие' и даже 'поющие' фильмы. Невиданный прогресс сопутствовал невиданному же мировому экономическому кризису. Который стал настоящим потрясением для всего западного мира, и особенно сильно сказался на Америке -унеся десятки тысяч жизней. Этот период прозвали временем Великой Депрессии... И вот в это тяжёлое время Голливуд развлекал публику, давая ей возможность отвлечься от своих тревог и перенестись в разнообразный и зрелищный мир кино. Эту пору прозвали -Золотой Эпохой Голливуда. Именно тогда появились знаковые, определившие развитие кино жанры, способные напугать неискушённую публику... Речь пойдёт о легендарной экранизации знаменитого романа Мэри Шелли -'Франкенштейн', осуществлённой в 1931-ом году Джеймсом Уэйлом. Примечателен фильм тем, что это первая 'настоящая' интерпретация данной книги, и тем что это один из первых звуковых фильмов ужасов. А ещё впечатляющей работой по гриму, которую проделал кудесник Джек Пирс. Его команда создала такой образ легендарного монстра, что его все узнают и сегодня, даже и те кто не смотрел кино. Хотя фильму уже 82 года! Актёры и все те кто работал за кадром -создали такой фильм, аналогов которому впредь не будет. Это касается лишь старого кино, обладающего преимуществом перед последующими версиями этого сюжета. Я об атмосфере фильма. Мрачная, подавляющая холодность происходящего на экране усиливает незабываемая музыка а так же 'состарившаяся' плёнка, то и дело покрывающаяся 'ожогами' и 'струпьями', трещащая и шипящая. А так же чарующий старый английский, который приятно звучит и благодаря этому некоторые реплики можно запомнить и на языке оригинала. Всё это свойственно лишь старому, довоенному кино. При всех своих недостатках, и некой даже наивности эти фильмы прошли самую суровую проверку. Проверку временем. Их до сих пор смотрят, а значит они не когда не устареют. Так как уже давно устарели, но не потеряли своего обаяния, и даже наоборот приобрели. Сложно назвать написанный Джоном Л. Болдерстоном (автор классических ужастиков 30-ых -'Дракула' с Белой Лугоши, 'Мумия'с тем же Карлоффом и др.), Доном Расселом и Гарретом Фортом сценарий -экранизацией. От сюжета придуманного Мэри Шелли остался лишь один зачин, про то как безумный учёный создаёт монстра. Даже имена главных героев изменили! Доктор носит имя Генри, а его друг -Виктор, а в романе на оборот. Ровно как и введение в сюжет профессора Уолдена -которого не было в романе. Таким образом в неприкосновенности остались лишь невеста героя-Элизабет, да само безымянное существо (которое многие и называют Франкенштейном, хотя это фамилия героя-учёного, а не имя созданного им монстра). При всех своих достоинствах, фильм Джеймса Уэйла -отвратительная экранизация. При просмотре непонятно даже какой год нам показывают, ибо в картине причудливо смешались костюмы 30-ых, вещи 20-ого века и старинный интерьер, более-менее современные роскошные особняки и старинные, мрачные замки. Поэтому я не считаю 'Франкенштейна' 1931-ого экранизацией. Это просто триллер снятый по мотивом популярного готического романа. И снятый для своего времени-просто изумительно... В картине играли тогда не известные публике молодые театральные актёры. Некоторые из них хорошо зарекомендовали себя на Бродвее, где их заметили и пригласили в кино. Это Колин Клайв (Генри Франкенштейн), Мэй Кларк (Элизабет), Джон Боулс (Виктор), Дуайт Фрай (ассистент доктора-Фритц), Эдвард Ван Слоун (профессор Уолден) и наконец самый главный из тех, кто повинен в бессмертии этой картины -Борис Карлофф в незабываемом и жутком образе воскресшего с помощью электричества, Монстра с высокой и сутулой фигурой, квадратной башкой и ржавым болтом торчащем из шеи. И хоть он за весь фильм не произносит не фразы, а только зловеще рычит и мычит, он одним этим создаёт легендарный образ классического персонажа... Оператор Артур Идисон, снявший такие хиты как 'Человек-Невидимка' и 'Касабланка', запечатлел на киноплёнку множество знаменитых кадров, впоследствии вошедших в энциклопедию кино, и не раз цитировавшихся и пародировавшихся в будущем. Чего стоят только сцены с оживлением монстра в лаборатории оборудованной в подвале замка, и финальная погоня озлобленной и кричащей черни с факелами и вилами в руках за неуклюже убегающем от них существом, с последующей далее сценой сожжения мельницы и гибели монстра под обломками и в огне... Отлично постарался и главный художник постановки Чарльз Д. Холл, ранее трудившийся на картинах Чаплина ('Малыш', 'Цирк' и 'Огни Большого Города'). При минимальных затратах, его команда построила впечатляющие декорации от замка Франкенштейна, до его фамильного поместья и деревни озлобленных крестьян. А также в фильме разные, соответствующие непонятно каким эпохам костюмы. Всё это создаёт непередаваемую атмосферу этого классического, чёрно-белого хоррора. Композитор картины Бернхард Каун, так больше негде и не поработал по специальности. И сложно сказать, что стало тому причиной. Саундтрек первого 'Франкенштейна' показал его как талантливого человека. Звучащая в фильме музыка не просто звуковое сопровождение ленты. Она её фон. Она создаёт напряжение, погружает в атмосферу рассказываемой с экрана истории и запоминается не хуже образа самого оживлённого и сшитого из частей тел мертвецов монстра... Продюсер фильма Карл Лемли-мл, один из тогдашних хозяев знаменитой голливудской киностудии 'Юнивёрсал', был успешным дельцом. И нащупав на ниве ужастиков прибыльное дно, стал активным финансистом картин снятых в жанре 'хоррор'. Конкретно 'Франкенштейн' 1931-ого, при вложенных в него, приблизительно 300 тысяч долларов, принёс в мировом прокате более 12 миллионов! В последствии, на волне большого критического и коммерческого успеха фильма, было снято ещё два его прямых продолжения ('Невеста Франкенштейна' (1935) и 'Сын Франкенштейна' (1939), и положен зачин для бесчисленных спин-оффов и красоверов с участием популярных чудовищ студии 'Юнивёрсал'. Но первый фильм всегда ценится выше сиквелов, а потому и оценка будет именно такой а не какой другой: 9 из 10 P.S Из основных минусов картины, как наиболее существенный назову её слишком маленькую продолжительность (где-то чуть более часа). Всё таки для данного сюжета это слишком малый хронометраж...

Lemmiwinks • 22 марта 2014 в 14:47

It's alive!!!. ..Even in 2014.

Из всех просмотренных мною ужастиков Universal этот, несомненно, наилучший. Действительно отличное, без всяких оговорок и уточнений, кино. Молодой Генри Франкенштейн и его увечный слуга Фриц раскапывают могилы и собирают висельников, чтоб создать нового человека. Но Франкештейну нужен свежий мозг... Туповатый и боящийся трупов Фриц, отправленный за консервированным мозгом в университетскую анатомичку, приносит дегенеративный мозг преступника. Тем временем невеста Франкенштейна смущена его безумным письмом и отсутствием и вместе с безответно влюбленным в неё другом отправляется к его бывшему преподавателю, доктору Вальдману, который рассказывает, что Генри бросил учёбу, когда университет не дал ему трупов для исследования тайн жизни и смерти. Втроём они отправляются в башню, где недоучившийся студент оборудовал свою лабораторию. Сперва Генри не хочет пускать их, но когда его называют безумцем, приходит в ярость и, чтоб доказать обратное, показывает голема, сшитого из кусков трупов, и рассказывает про более высокочастотное, чем ультрафиолет, излучение, создавшее жизнь на Земле. Гости появились как раз во время финального этапа эксперимента - в разрядах грозы создание Франкенштейна оживает... Позже его отец, барон Франкенштейн, выражает недовольство тем, что Генри всё не торопится вступать в брак и, убеждённый, что дело не в науке, а в другой женщине, отправляется к сыну в башню. Тем временем Франкенштейн полон радужных надежд относительно своего создания, но держит его в тёмном подвале и не особенно следит за ним, так что злобный полудиот Фриц с удовольствием может тыкать в новорождённое создание факелом и бить его плёткой. А доктор Вальдман настойчиво советует Генри убить созданное им чудовище... Роман Мэри Шелли был посвящен двум смежным темам - осуждению человеческой гордыни и игры в Бога, с одной стороны, и отказу от ответственности за свои творения, с другой. В недавно упомянутой экранизации 1910 года актуальна была первая тема, во многих других дочерних, прямо или косвенно подражающих Шелли сюжетах, превратившаяся в настоящую фобию науки. В фильме Уэйла упор сделан на вторую. Наука не зла (и в этом смысле сюжетный ход с мозгом убийцы кажется навязанным, излишним) - дурными плоды науки могут стать в руках одержимых комплексом неполноценности дегенератов; Франкенштейн явно не вполне уравновешен, но его прометеевский порыв тоже не кажется дурным сам по себе - но безответственно дальнейшее равнодушие к монстру. Само же чудовище делает немало плохого, но ничего этически предосудительного; убить того, кто с последовательным садизмом тебя пытает или собирается вскрыть живьем - естественный базовый порыв любого живого существа, а девочке монстр не хотел зла, и не его вина, что его не озаботились обучить самым базовым понятиям. Чудовище опасно, как опасен сильный умственно отсталый или ребёнок с силой быка, но как и они, оно за эту опасность не отвечает. И потому совершенно естественно сочувствие зрителя оказывается на его стороне, а не на стороне доктора Вальдмана, без колебаний настаивающего на убийстве ещё прежде, чем монстр чем-то провинился. А глядя на факельное шествие вскидывающих руки озлобленных немцев, приходится напоминать себе, что фильм снят в 1931 и ничего такого авторы иметь ввиду не могли... Фильм выделяется среди прочих ужастиков Universal глубокой проработкой персонажей, и актёрам, соответственно, есть что играть. Романтическая фигура Генри Франкенштейна, полусумасшедшего и одновременно возвышенного своими амбициями, хорошо удалась Колину Клайву. Ван Слоун отчасти отошёл от своей всегдашней роли ван Хельсинга, исполнив более амбивалентную и характерную (хоть и несущую ту же сюжетную функцию) роль Вальдмана. Очень понравился мне барон Франкенштейн-старший, своего рода сердитый отец из оперетты, но при этом довольно жизненный, в исполнении Фредерика Керра. Дуайт Фрай, прекрасно сыгравший Рэнфилда в 'Дракуле', тут не менее ярко исполнил роль другого помощника злодея, Фрица. И, конечно, самая знаменитая роль Бориса Карлоффа, создавшего трогательный образ без слов и с минимумом мимики. Фильм снят профессионально и стильно, тут много красивых кадров, операторских находок (например, взгляды Франкештейна и монстра сквозь мельничное колесо), и даже очевидная павильонность съёмок в данном случае скорее играет на атмосферу, чем против неё. Грим монстра не зря вошёл в историю и создал каноническое визуальное представление о чудовище Франкенштейна, которому нет альтернативы по сей день. В целом 'Франкенштейн' - не только веха в истории ужасов, но и очень хорошее кино. Настоятельно рекомендую смотреть даже не интересующимся жанром: из всей продукции Universal того периода, пожалуй, только этот фильм заслуживает внимания вне зависимости от любви к хоррору.

MidnightMen1987 • 8 февраля 2012 в 17:42

Должно быть, в тот миг, когда с уст персонажа Колина Клайва слетело – не побоюсь – эпохальное опьянённое восклицание «Оно ожило!», тогда все будущие кино-монстры обрели ещё бестелесные души, дабы уже твёрдо надеяться на своё полноценное воплощение в скором времени. Про классику (фундаментальную истинную классику) дурно говорить невозможно, но в случае с чудесным фильмом «Франкенштейн» это неприменимо не из-за дани уважения, а в силу исключительного зрелища. Я, имея зрительский взгляд человека современного, а всё равно был просто заворожён происходящим на экране. Это новаторство, это частица первых шагов научно-страшного кинематографа тридцатых, когда человечество ещё стояло на пороге проложённого курса с желанием знать и искать неведомые грани открытий, рассматривая человека сугубо, как органическую основу для живущего разума. Всё это выразилось в кино пока в небольших зачатках своей прогрессивной эпохи. Если не пытаться углубляться во все сподвижники извне ради создания данной киноленты, а замкнуться сугубо на рассмотрении экранного творения, то оно привлекательно в первую очередь актёром, на удивление столь выразительном в своём ужасном уродующем гриме и чудовищных огромных ботинках. Всем хорошо помнится, как был удивлён Бела Лугоши, легко отказавшейся от этой роли и после узревший недопустимую оплошность – это уже история былых культовых личностей своей эпохи. А ныне можно не менее удивляться и нам, наблюдая природный талант Бориса Карлоффа и его Монстра. Это чудище – оживлённый труп и пластично и неуклюже, и шустро и громадно, и ужасно и жалостливо по природе своей. Оно вообще с самого первого появления получилось неоднозначным, даже взять факт со случайным наличием в черепной коробке мёртвого мозга невменяемого убийцы. Зритель не в праве осуждать Монстра, он нечто небывалое (это и не мертвец, а сшитые разные клочья плоти воедино) и посему неизвестно, что им движет в тот или иной момент. Думаю, сей аспект построения истории только усугубляет восхищение при просмотре, ещё в свои наивные годы кинематографа, создавая дуализм понятий, как и обещал рассказчик в прологе, обращая свою речь-предосторожность для нас, прямо в экран. Некие сцены только это подкрепляют, для примера стоит вспомнить завораживающую встречу Монстра с маленькой девочкой, бросающей цветы, где урод будет принят в игру с ней, а после… Грань открытий, интереса, жизни, смерти – выражено ничуть не менее именно здесь, нежели и в самом начале с оживлением создания Франкенштейна. Символизм контрастно светлой умиротворяющей сцены и резкий срыв насилия пронизывает любой сценарный слой, рука об руку творя трепещущее полотно рассказа с бездушным экспериментом поставить на ноги нечто, что обязано быть упокоенным. Подобные нервозные спады и зрительскую невольную слежку за ними возьмут на вооружение будущие пугающие кинофильмы, где интерес полнится сопереживанием в особо хрупких моментах на возможное проявление агрессии – это уже умелый саспенс начала тридцатых. Удалась и зрелищность. Монстр вырвется в жилое месторасположение и начнёт урывками пробираться тут и там, сея панику и смерть. Невольно, какими бы не казались радужными беззаботными кадры с подготовкой свадьбы сына борона, а уже расслабиться не удаётся, ожидая подвоха. О финале на мельнице и речи нет: дикий загнанный зверь, языки пламени, орущая толпа, собаки, полыхающие лопасти мельницы… Нельзя не похвалить помимо Бориса Карлоффа с его классическим достоверным изображением телодвижений долговязого Монстра с холодной отчуждённой мимикой и Колина Клайва, играющего Генри Франкенштейна, решившего возомнить себя богом, беспринципно амбициозно дарующим жизнь в неживую плоть. Даже в обводке чёрно-белой картинки его игра не особо театральна, ей ни чужда и правдоподобная нотка сопереживающего трагизма. В целом за всей мрачной феерией вызывающего ужаса оплошности науки до создания сшитого Монстра и в апогей его бесконтрольной «жизни», за актёрской работой и прекрасными техническими составляющими без приятных чувств наблюдать невозможно! Но, а если не испытано сие удивительное ощущение при взоре на местами откровенно наивную (вспомнить даже сброс нелепого манекена с балкона мельницы), но увлекательную первую ступень долгой-долгой жизни классического создания учёного Франкенштейна, то видимо золотая эпоха фильмов-ужасов с будоражащей игрой теней – не для Вас. 10 из 10

AltRomantic • 23 февраля 2023 в 09:19

“Дракула” произвел фурор, поэтому студия Universal в спешном порядке начала набирать обороты, дабы не оставить шансы конкурентам. Следующая картина создавалась по уже проторенной дороге и за основу была взята театральная пьеса по культовому роману Мэри Шелли “Франкенштейн, или Современный Прометей». Молодой ученый Генри Франкенштейн был помешан на идее создания живого существа, полностью игнорируя семью и свою возлюбленную. Проводя эксперименты совместно со своим горбатым ассистентом Фрицем, он объединил разные части тела умерших людей и сотворил из них монстра. Разумеется, попытки его обучить и сделать разумным ни к чему хорошему не привели. Изначально планировалось привлечь Бела Лугоши на роль Монстра, но, в пользу для всех, его блистательно воплотил Борис Карлофф. Если “Дракула” скорее пытался развлечь зрителя, нежели подать какую-то авторскую мысль, то “Франкейштейн” - куда более целостное произведение. Сюжетная линия интригует до самого финала, а сам монстр вызывает большую симпатию. Он и страшный, и трогательный одновременно, несмотря на то, что Карлофф не произносит за фильм ни слова. Судьба персонажа хоть и предрешена изначально, подсознательно хотелось, чтобы он смог стать полноценным человеком. Фильм ничуть не устарел в своей задумке, несмотря на почтенный возраст. Даже в отрыве от Вселенной монстров я бы его рекомендовал к просмотру.

maykltreborn • 28 октября 2013 в 23:57

Вот она, настоящая классика кинематографа: черно-белый фильм ужасов «Франкенштейн» 1931-ого года. Безумный ученый нашел способ оживить мертвого человека. Для этого он решил собрать тело из разных кусков мертвых людей. Он выкапывал только что захороненные тела, а также использовал тела повешенных. Но для полного комплекта был необходим неповрежденный мозг человека. После сбора всех «ингредиентов» доктор Франкенштейн воскрешает созданное им чудовище, которое в итоге стало неуправляемым. Конечно, пересказывать эту историю нет особой необходимости, но все же в череде ремейков и пародий на Франкенштейна, можно потерять ту самую классическую историю создания монстра, который не хотел бы им быть, но он просто не знает, как сосуществовать с окружающим миром. Хотелось бы отметить необычный сценарий, декорации и операторскую работу. Для 1931-ого года фильм сделан просто на высоте. Да, можно найти неправдоподобные сцены, но уж извините, в наше время бывают сценки и похуже. В общем, фильм получился на века, и даже спустя 80 лет смотрится вполне даже отлично. Атмосферный фильм ужасов, который обязан посмотреть каждый уважающий себя киноман. 9 из 10

Zig2012 • 21 июля 2012 в 08:19

Первоклассная классика

В 1931 году на экраны выходит фильм «Франкенштейн». Картина повествует о молодом амбициозном учёном, который решил, что наука способна на всё и даже может победить смерть. В своей лаборатории Франкенштейн создаёт существо по своему образу и подобию. Однако эксперимент оказывается провальным. Новая форма жизни созданная учёным не находит себе место в этом мире и становится монстром. В фильме, созданном студией Universal Pictures, был сюжет, на котором базируются многие современные фильмы ужасов. Человек создаёт монстра опьяненный своей властью и в дальнейшем весь фильм герои пытаются избавиться от чудовища. А само существо не вызывает у зрителя не каких чувств кроме страха или неприязни. В отличие от этих картин в этом фильме часто чувство сочувствия и волнения вызывает сам монстр. Который напоминает большого ребенка, который остался без родительской опеки и просто пытается выжить, не понимая, что такое хорошо и что такое плохо. В картине также присутствуют сцены жестокости не допустимые для того времени, из-за чего момент с маленькой девочкой была вырезана в первоначальной версии. В итоге получилась картина, несущая в себе мораль: что научный прогресс не всегда несёт положительные результаты.

LUVOX • 24 мая 2010 в 15:07

К моменту просмотра данного фильма я не знал ни о Карлоффе, не о Лугоши, и вообще ни о ком из тех, кого по праву можно назвать творцами монстров в фильмах ужасов - именно они воплотили в жизнь Чудовище Франкенштейна и Дракулу. Фильм мне начал нравиться еще в самом начале. Места сьемок были подобраны столь удачно! Я начал испытывать атмосферу фильма еще в самом начале. Сюжет - профессор Франкенштейн создает Монстра и оживляет его. После этого он уезжает, а Монстр вырывается и отправляется за своим создателем, убивая всех на своем пути. Игра актеров превосходна. Особенно радует Борис Карлофф, исполнитель роли Чудовища. На мой взгляд он играет лучше всех. Остальные актеры тоже превосходно играют, ничего не скажу. Места съемок настолько хороши... Я не могу подобрать нужного слова, чтобы охарактеризовать их. Так красиво смотрятся таинственные горы, леса, реки. Внешний вид чудовища тоже превосходен. Одним своим видом Чудовище может напугать. Фильм сам по себе сильно пугает. Его обязан посмотреть каждый ценитель фильмов ужасов (легенда, как-никак). Лично мне он очень понравился, и еще не раз я его пересмотрю. 10 из 10

GypsyKing • 19 декабря 2006 в 08:29

Ну кто, как не Борис может так сыграть Монстра? Конечно никто! Карлофф неподражаем! Именно с этого фильма я полюбил этот жанр (классических фильмов ужасов)! И всегда с удовольствием пересматриваю 'Невесту', 'Человека волка', 'Дом Франкенштейна'.

Gorman995 • 25 января 2019 в 23:11

Теперь я знаю, каково быть богом

Богом не богом, но повёрнутый на искусственной генетике доктор, в конце концов, добился своего результата. Результат, в прочем, словно предрекая последующие мировые события (вспоминаем Хиросиму и «мирный атом»), оказался не так дружелюбен, как предполагалось изначально. Хотя, что говорить о морали, когда дело касается искусства? А иначе, творение Джеймса Уэйла ни как назвать нельзя. Картина, повествующая о чуть «поехавшем» ученом Франкенштейне (опять же по роману Мэри Шелли), раскрывает перед ещё не искушённым качественным хоррором зрителем (не беря в расчёт терпимого «Дракулу» и более его преуспевающего «Носферату»), целую эмоциональную палитру. Палитру, где есть место и страху, и любви, и состраданию. Совсем не припоминается, чтоб доселе какому-нибудь режиссеру удавалось реализовать подобное. А вложить в блистательно исполненное Борисом Карлоффом чудовище самую что ни на есть симпатию и нотки понимания, так и вообще сенсационно. На самом деле, тяжело не повториться, говоря о признанной классике, в ее качественном исполнении и реализации. А тут все факторы грамотного кино «на лицо»: феноменальная операторская работа, шикарнейший актерский состав (диалоги героя Фредерика Керра просто восхитительны) и адаптированный сценарий (как глоток свежего воздуха после 1910-го) - все так, как и должно быть в шедевре. А «Франкенштейн» именно из такого разряда. Признаться, даже без внешнего лоска, перенеси эту историю в скудные декорации Джеймса Доули, шарм картины никуда не исчезнет. А аллегории на пруду и параллели между понятиями важности человеческого сердца и мозга (не в анатомическом смысле) и вовсе оставляют вполне весомую печать качества и понимания глубины феномена чудовища Генри Франкенштейна. В заключении можно сказать одно: кинематограф постепенно «срастается» с реальностью, размывая рамки между добром и злом. А когда после ознакомления с подобным материалом возникают вопросы по типу «а правда ли, что “верный путь”, действительно верный?», можно с уверенностью сказать, что это успех. 10 из 10

Кинопоиск • 6 октября 2008 в 20:17

Праотец жанра ужасов

Здравствуйте. Мистер Карл Леммле решил, что прежде чем представить этот фильм необходимо предупредить вас. Мы расскажем вам историю о Франкенштейне – учёном, который хотел создать человека по своему образу и подобию, не претендуя на лавры Господа. Эта одна из самых странных историй. В ней затронуты два самых больших таинства в мире: жизнь и смерть. Думаю, она понравиться вам. Она может шокировать вас, и даже напугать до смерти. Так что если вы готовы подвергнуть свою нервную систему такому испытанию, то желаем вам удачи. Ну что ж, мы вас предупредили. Такими словами, от улыбчивого человека в смокинге начинается это кино. И пусть сейчас, через 75 лет, эта речь звучит немного наивно, говоря очень и очень мягко, зато она обладает потрясающим по взаимодействию эффектом, погружающим в атмосферу того времени, когда поход в кино был высококультурным мероприятием. Где сейчас можно увидеть такое вступление? Лично я не удивлён, что именно бессмертная история Мэри Шелли о Франкенштейне стала одним из самых первых фильмов ужасов. Здесь имелся смысл, рассматривались такие интересные варианты, как насколько человек может приблизится в творцу, кто в праве дарить жизнь и вытекающие. Ведь сейчас всё сводится к тупой расчленёнке, вроде Фрэдди или Джейсона, которых смотреть даже не то, что страшно, а сколько противно. Фу. Представьте себе реакцию зрителей того времени на фильм ужасов! В XXI веке никто даже на момент не испугается, а вот тогда это было действительно страшно, ведь не зря создатели добавили предупреждение для слабонервных. Всё же возраст берёт своё. В наше время Франкенштейн может заинтересовать только любителей ретро кино. Хотя стоит отметить, что лента смотрится легко, а порой даже так захватывающе, что остаётся лишь удивляться. Да и тот факт, что экранного времени всего 71 минута так же выделяется. Актёры конечно явно оставляют желать лучшего. Всё же уровень не тот. За исключением одного но. Это но - Борис Карлофф. Такого монстра я ещё не видел. Да и навряд ли увижу. Талантище! Так изобразить чудовище, при этом не используя слова, а только одно мычание и нечленораздельные хрипы, жесты, походку может только истинный талант. И пусть здесь довольно посредственные съемки, камера постоянно статична, корявые монтажные склейки и в кадре нет постоянного буйства спецэффектов, зато этот фильм берёт своё совершенно другим. Хотите убедиться? Приятного просмотра. Уважьте дедушку. Меньше чем 9 из 10 он не заслуживает.

zombion • 31 октября 2018 в 15:05

Мой кинематограф!

Он жив, он жив, он жи-и-и-в… (примерно 25-ая минута фильма) Франкенштейн Карлофф против Лугоши – начало (а-ха-ха)! Шутки в сторону, “Дракула” срубил приличную кассу. Боссы почесали репу и выпустили “Франкенштейна”. Еще один фильм, который вошел в классическую серию ужасов “Юниверсал”. Бела отказался от этой роли. Боря согласился. Выбирая между актерами – всегда буду на стороне Лугоши. Он мне ближе. Но, я до сих пор плачу, когда пересматриваю работу гениального режиссера Уэйла. 1931 год. Кстати, давайте сразу разберемся с Мэри Шелли. Книга – шедевр. Уэйл снял свое (еще раз – свое) непревзойденное кино. Пару книжных моментов он вообще засунул в сиквел “Невеста Франкенштейна”. Книга и кино – разные вещи. Задумайтесь! Дракула – убийца. Он жаждет крови. Франкенштейн (я про монстра, а не доктора, чтобы вы меня понимали) – Уэйл показал его огромным ребенком, поэтому ты испытываешь чертовски сильную симпатию. Ты переживаешь, тебе больно. Хочешь закричать, что это люди во всем виноваты. Да-да, безумный доктор (шикарная актерская игра Колина Клайва), безумный помощник доктора (шикарная актерская игра Дуайта Фрая), безумная толпа с факелами. Обвиняешь каждого, но только не самого монстра. Чудеса! Черно-белая магия и сладкая готика в одном флаконе. Про грим ничего говорить не буду – икона. Закрепим. Бела или Боря – Бела. Дракула или Франкенштейн – Франкенштейн. И эти противоречия разрывают мою душу на части, а-ха-ха. Так, подправим. Самый классный Дракула – Бела. Самый классный Франкенштейн – Боря. Идеально! Смотрите классику, любите классику, не забывайте классику. Режиссер Браунинг достоин ваших просмотров. Режиссер Уэйл достоин ваших просмотров. И закончить хотелось бы именно на “Франкенштейне”. Ребят, ради этого фильма стоит стать киноманом, честное слово. P.S. Низкий поклон за сцену с девочкой и цветочком. Не могу ее смотреть без комка в горле. Номинант на самый лучший момент за всю историю хоррора! 9,5 из 10