Рецензии. Остров собак
Если вы не любите Уэса Андерсона, то я как-то даже не знаю... Всё, что угодно, Королевство полной луны, Отель «Гранд Будапешт», Бесподобный мистер Фокс, теперь вот Остров собак. И вот, что примечательно, все сходятся в едином мнении, этот режиссёр - ретроман. Последняя работа не стала исключением, мультфильм снят в технике стоп-моушен-анимации и уже этим элегантно так отодвигает в сторону вереницу современных известных мультфильмов, это вам не конвейерная штучка, то уникальная работа трудолюбивого волшебника Андерсона. И не случайно место действия разворачивается в условной Японии, где, как не там, придаётся значение каждой мелочи? Могу представить, как кайфовал это режиссёр во время съемки разделывания морепродуктов для бэнто, вот где раздолье для его зацикленности на симметрии и порядке. Ну, да о сюжете. В предыстории мы узнаём, как один клан, после вражды и отсечения одной головы, становится непримиримым врагом собак и, соответственно, кошатниками. Спустя какое-то время жестокий мэр мегаполиса путём подлых ухищрений добивается, чтобы всех собак сослали на отдаленный остров, который давно превратился в свалку. Оправдание - собаки болеют гриппом, который проявляется то в скачках давления, то в бессоннице, у них депрессия и малокровие, бывшие питомцы истощены. Самым первым ссыльным стал Спот, собака юного подопечного мэра. Отару, тот самый подопечный, не согласен с ходом событий и отправляется искать своего друга. На острове он встречает собак, сбившихся в небольшую стаю, они пытаются противостоять голоду, болезни, отчаянию и полной безнадёжности. Болтовня этих собак - то лучшее, ради чего вообще хочется смотреть всё у Андерсона, юмор на полном серьезе, прелесть какая! И здесь начинается история борьбы, где животные и дети будут лучше и упрямее взрослых, что справедливо. В сюжете будет опять же по-японски многослойное повествование, теории заговоров, флэшбеки, кто-то трактует остров, как лагерь для беженцев, и явное указание на то, что промывка мозгов работает и люди не склонны к подвигам, но Андерсон всё ещё верит в детство и чувство справедливости. Прекрасно проработанный Остров собак, вплоть до кусочков меха и не банального видения Японии, будто создан для любования каждым кадром и попыток находить в себе лучшее. 10 из 10
Куклы Кому в детстве нравились советские кукольные мультики? Наверное только тем, кто их делал. Посоревноваться с ними по степени отталкивающей эстетики могла только пластилиновая мультипликация. Особенно мне было неприятно смотреть на “38 попугаев”, хотя сама идея измерять удава попугаями казалась довольно остроумной. “Остров собак” - вторая после “Бесподобного мистера Фокса” анимация Уэса Андерсона. Обе картины сделаны методом объемной мультипликации (не путать с 3D), а именно внесением минимальных изменений в сцену, например, позы и мимики кукол, кадр за кадром. Над “Островом..” работало 27 аниматоров и 10 ассистентов. Чтобы полюбить подобную анимацию, нужно смотреть ее без своих детских предрассудков (привет Фрейду). Сатира Если вы хотите посмотреть еще один классический мультик Disney или Pixar (что уже почти одно и то же), то вам в другой вагон. На самом деле “Остров собак” - это остроумная политическая сатира. В ней затронуты социальные проблемы коррупции, иммиграции, тоталитаризма и демократии, пропаганды, геноцида и преследования за инакомыслие. В главном антагонисте легко узнаются несколько современных по времени, но не по духу, правителей соседних и не очень государств. Но все это подается как бы невзначай, на втором плане, а на первом - вы смотрите как свора больных собак бегает по острову из мусора и разрывает друг друга за объедки. При всем этом мультфильм пропитан особой тонкой, свойственной только Андерсону иронией. Моментами в зале смеялся только я, и даже не знаю, грустно это или смешно. Уэс Кино Андерсона - это не то, к чему вы привыкли. Он американский “не голливудский” режиссер, которого облюбовали европейские фестивали - в копилке уже два серебряных медведя Берлинале, причем крайний за “Остров собак”. Уэс работает по лекалу, но только по тому, что придумал сам - гениальному в своей простоте и детской непосредственности. Его индивидуальный стиль узнается с первой секунды по удивительной симметрии, гармонии и цветовой гамме кадра. Этот стиль обычно или нравится или нет. У Андерсона получаются не мультики для детей и не кино для взрослых, он творит и существует вне возраста и вне границ. P.S. И теперь одна причина, чтобы все-таки посмотреть “Остров собак” - это чертовски талантливо. 10 из 10
Я люблю Уэса Андерсона. Возможно, это лишь мои индивидуальные эмоции, но на спектре всех мыслимых чувств самым близким к тому, что я испытываю по отношению к его фильмам, наверное, оказалась бы любовь к родителям. Но если родители могут изредка раздражать и доставлять неудобства, то с этими фильмами у меня связаны только ощущения безопасности, защищённости, тепла, уюта. Я чувствую себя понятым. Будто кто-то поговорил со мной по душам и убрал из этого разговора всё плохое, а потом превратил в кино. И я хочу верить, что похожим образом чувствует себя каждый. И думаю, что если вы смотрели хотя бы один фильм Андерсона, то не имеет смысла объяснять, почему нужно идти на «Остров собак». Начнём с того, что, как и «Бесподобный мистер Фокс», это один из самых живых кукольных мультфильмов, которые мне доводилось видеть. Сколько внимания уделено глазам, их малейшим и тончайшим движениям! Да и вообще движения на экране всегда так много, что трудно поверить, что всё это происходит только по воле усердных и умелых человеческих рук, кропотливо изменяющих самые незначительные детали от кадра к кадру, а не само по себе. Стоит ли говорить о проработке локаций, некоторые из которых появляются на экране лишь на пару мгновений. И конечно, огромный вклад вносит озвучка. Я часто говорю о том, насколько важно смотреть фильмы с субтитрами, но мало кто прислушивается ко мне. И большая часть тех, кого я знаю, считает это мелочью, капризом, предпочитает думать, что это элемент моего безосновательного высокомерия. И хотя это не так, я часто могу простить моим знакомым просмотр многих фильмов в дубляже. Но пожалуйста: только не «Остров собак»! Я сам считаю, что в России очень хороший дубляж, если не в плане перевода, то точно в плане озвучания. Но никакие голоса самых лучших актёров дубляжа не заменят здесь того, что проделали (сейчас внимание!) Брайан Крэнстон, Эдвард Нортон, Скарлетт Йоханссон, Билл Мюррей, Фрэнсис МакДорманд, Тильда Суинтон и даже, прости господи, Йоко Оно. Это настоящая актёрская работа. Их лица от вас и так скрыты. Так насладитесь же хотя бы их голосами. Не знаю, насколько уместно сравнивать «Остров собак» с «Бесподобным мистером Фоксом», но не могу не сказать, что второй мультфильм Андерсона понравился мне куда больше. Он получился взрослым, не потеряв необходимой наивности. Получился чуть более мрачным, но так же трогательным до слёз и не отпускающим из зала без улыбки на лице. Несмотря на то, что многим «Остров собак» отличается от предыдущих работ Уэса Андерсона: и по настроению, и стилистически, и неожиданным наличием социально-политического подтекста (который, кстати, можно проигнорировать, и от этого кино не станет менее прекрасным), с первых минут ощущается знакомая и любимая атмосфера, которую ни с чем не спутать.
Как и многие другие проекты режиссера, «Остров собак» — это буйство безграничного воображения нестареющего Андерсона. Первые задумки о создании такого фильма посетили творца во время съемок «Бесподобного мистера Фокса», когда по пути в студию «3 Mills» он заметил дорожный указатель Isle of Dogs, обозначивший район, некогда состоявший из складов мусора. Любовь Андерсона к островам проявляется не впервой, как и удручающее отношение к псам. Того же пса Бакли из «Семейки Тененбаум» сбили машиной, а с собаками в «…Фоксе» обошлись и того хуже; их кормят ягодами со снотворным. Компиляцией идей и образов из японской культуры в «Острове собак» пришлась многим критикам не по душе. Они ставили в укор Андерсону использование японистики как обоев, которые надо потянуть… и вся современная культура развалится. Тут вам и беглые собаки со шрамами после экспериментов - явное заимствование из романа Ричарда Адамса «Чумные псы», и образ Кобаяши, похожего на Тосиро Мифунэ, любимого актера режиссера. Общая суть придирок сводилась к тому, что Андерсон выборочно оперирует элементами японской культуры, и его творческие эксперименты заканчиваются обелением преступников. Но что же делать с ответной реакцией самого режиссера, использующего в картине боевые ритмы барабанов тайко, показывающего японцев библиофилами, и прям-таки кричащего о том, что заимствование не так уж и смертельно, одевая местных жителей в бейсбольную форму? Андерсон, пусть и далекий от Японии 1950-х годов, чувственно сопереживает Одзу в быстро меняющейся послевоенной стране. «Остров собак» — это калейдоскоп образов, от Imperial Hotel до работ Кена Адама из фильма «Доктор Стрейнджлав…». Еще начиная с «Отеля «Гранд Будапешт», Андерсон идеализирует многоуровневость, но именно в «Острове собак» она обретает особый лоск. Как и многие другие герои режиссера, мальчик без почки Атари - бунтарь против системы, с большим сердцем. Оказавшись на Острове собак, он обретает верных компаньонов для бунта. Поиски пса Спотса - моя самая любимая часть мультфильма. В ней идет противопоставление душевных откровений с коварным замыслом мэра, а также постепенно мы видим стилевые наброски для будущего «Французского вестника». Необычное чувство юмора режиссера демонстрирует флешбэк с похищением и собаками-каннибалами. А еще Андерсон глумится над автократией, выборами и массовым послушанием в пророческой сцене с вакциной. Да, как не крути, всё это хаос под названием «жизнь посреди вулкана». Здесь только и остается спросить; кто мы? «Остров собак» - несомненно редкая находка в анимации, тем более кукольной. Как и в «Отеле «Гранд Будапешт», это слепок покинувшей нас цивилизации.
Наверное, у многих при упоминании Уэса Андресона возникает в голове один и тот же образ, сформированный его прекрасными работами. Это необычайно стильные цветовые решения, определенный четкий ракурс съемки и слегка космические, отличающиеся от наших привычных шаблонов, персонажи. Все это воплощается в уникальный синтез искусств и становится прекрасными фильмами. Так и «Остров Собак» – замечательный мультфильм. И я скажу вам тоже самое, что сказала женщине, которая стояла в очереди за билетами после нас и никак не могла решить, что же ей сегодня посмотреть: «Идите! Вы не пожалеете!» Тогда я внутренне содрогнулась, не очень ли высокие ожидания у меня от этой картины, обычно это играет со мной злую шутку, а тут еще и незнакомому человеку их навязала. Но с уверенностью заявляю – фильм оправдал и даже превзошел все, что я могла о нем подумать перед просмотром. Я знаю, что критиками он был принят противоречиво, кто-то даже считает, что «Андресон исписался и утратил вкус», а кто-то, наоборот, говорит про глоток свежего воздуха. Мне же кажется, что мультик получился ровно таким, каким и должен быть. Андресон уже давно понимает, что и как он хочет сказать, он больше не пытается удивить людей, которых и удивить-то невозможно. «Остров Собак» - это добрая, тонкая и трогательная история о гипотетическом будущем одной из префектур Японии, в которой все собаки из друзей человека резко превратились во врагов и были сосланы на остров отбросов указом решительного и стойкого, переизбирающегося на н-ный срок, мэра. Из всех протестующих жителей решительные действия предпринимает лишь один маленький мальчик с нелегкой судьбой. Он отправляется на свалку в попытках спасти своего любимца, ведомый безмерным желанием помочь. История на самом деле гораздо глубже, ироничнее и серьезнее, но во избежание спойлеров я ограничусь тем, что итак расскажет вам трейлер. Просто скажу, что при всей серьезности и важности истории в фильме удивительно много комедии и человечности, хоть на экране большую часть времени именно животные. Еще хочу отметить, что с технической точки зрения мультфильм выполнен просто потрясающе. Стоп-моушен анимация – дело тонкое, затратное и по времени, и по силам, и по деньгам, но игра стоит свеч, когда на выходе получается целостное и красочное повествование, способное иногда вести тебя даже без слов. После просмотра у меня оставалось легкое ощущение, что Андресон сделал что-то новое и необычное, что изобрел какую-то доселе неведомую для кино-формулу, хотя при более подробном осмыслении понимаешь, что это не так. Просто работает все уж очень удачно, отлично связано между собой и приправлено чем-то добрым и смешным. Отличное кино для всей семьи, как по мне. И даже гипертрофированно счастливый конец тут не сильно смущает. Я немного обеспокоена тем, что выход в российский прокат совпал с долгожданными «Мстителями», ведь это гарантирует совсем мизерные сборы для и так не много собирающей стоп-моушен анимации и в глазах продюсеров превращает ее в умирающий жанр. Даже если не пойдете в кино, обязательно уделите час сорок своей жизни этому мультфильму, вряд ли вы что-то потеряете. 9 из 10
Остров собак — это фильм (для меня он такой длинный, что заслуживает звание фильма) или, можно сказать, мультфильм, которым хочется залечивать душевные раны и в который хочется перемещаться в тот момент, когда всё в мире летит в небезызвестное всем место. По крайней мере, все мультфильмы Уэса Андерсона буквально приводят меня в восторг, потому что у режиссёра есть наконец-то невероятное поле для фантазий и не нужно ограничиваться каким-то человеческим миром, жанром или сюжетом. К его фильмам есть отдельный комментарий, но вот что «Остров собак», что «Бесподобный мистер Фокс», это каждый раз непередаваемые ощущения, и неважно смотрите вы впервые или раз в третий. Но давайте поговорим не о режиссёре и его заслугах, а о самом произведении, независимо от него. Сюжет складывается вокруг дружбы мальчика и пса, также вокруг самого пса Спота отдельно. Мне очень импонируют сюжеты, которые не завязаны на романтической линии, да, она есть, но основная линия всё равно завязана на дружбе, справедливости и верности себе, своим близким и своим идеалам. Мы видим в мультфильме несколько уровней конфликтов, несколько разнообразных сюжетов, которые заставляют нас постоянно удивляться, раскрывать всё больше персонажей, и быть им близким, быть с ними внутри сюжета, будто это наш прекрасный сон. Очень порадовала разноплановость сюжетных линий и конфликтов, хочется поговорить о них отдельно. Коррумпированный мэр, как будто главный злодей всего мультфильма, а вся история строится на противостоянии против него. Но на деле мы понимаем, что независимо от того, что происходит в префектуре, есть жизни отдельных личностей, связанные друг с другом. Самого мальчика, пса Спота, тех собак с дальнего острова (я очень пытаюсь написать вам без спойлеров) и всех отдельных персонажей, которые пытаются жить и что-то делать во время правления мэра. Повествование в фильме заставляет всё время держать внимание. Постоянные повороты, которые сопровождаются лёгкой интригой, держат наше внимание в тонусе. Правда, совершенно не хочется отвлекаться на телефон или отвечать, даже тянуться за пачкой чипсов. Местами будто начинает затягиваться сюжет и появляются совершенно лишние ответвления, но они крайне быстро сменяются планом или картинкой или введением нового конфликта. Поэтому у фильма, с жанрами драма, приключения, комедия есть определённый флёр остросюжетного триллера, который заставляет полностью погружать своё внимание в картину. Музыкальное сопровождение при всём этом отличное. Ненавязчивое, но очень подходящее любой картинке, любому плану. Оригинальная озвучка меня тоже крайне порадовала, такие подходящие персонажам голоса нужно ещё поискать. Так что актёрский состав оригинала для меня тоже, как отдельный плюс для фильма. Кстати, решение, что люди говорят на японском, а на английском мы слышим только речь собак или переводчика, тоже заставляет нас ещё глубже погрузиться в картину и наконец стать частью её и не людьми, с которыми мы себя привыкли ассоциировать, а братьями нашими меньшими. В целом весь фильм очень радует и поворотами, и раскрытием сюжета вглубь и персонажами. Но думаю, что если вы не любите собак так, как я, для вас уже будет минус один повод посмотреть эту картину. Стоит ли хоть раз погрузиться в эту картину и оценить её самостоятельно? Определённо да. Для тех, кто любит хороший конец, сюжет, который постоянно держит интригу и несколько планов и конфликтов соединённых в одном повествовании — это точно ваш фильм. Я готова пересматривать его много раз.
«Остров собак», обладай он хронометражем в 30 или 40 минут, вероятно, был бы одним из самых лучших мультиков в истории анимации. Это вовсе не ругань в сторону основного, девяностоминутного проекта Уэса Андерсона, просто хочу констатировать, что концепция картины слишком тонка для полуторачасовой работы и в чем-то откровенно мэйнстримного продукта. Анимационная лента буквально состоит из десятка идей, простираясь далеко за пределы бесхитростного мессаджа «собака - друг человека» и тем более за границы детского мультика. Неторопливая история об изгоях полна подстрочных способов затронуть ту или иную важную тему, не говоря уже о небанальных аналогиях, только вот по какой-то причине раскрывают их мимолетно. Увы, талант Андерсона, как мне показалось, раскрыт не в полной мере: сценарий, изобилующий хитроумными приемами, временами дает сбой. Поэтому далее изложу своего рода открытую критику, не подвергая сомнению как наличие подтекстов и символизма, так и высокий технический уровень данного продукта кинотворчества. Как и предыдущий анимационный проект «Бесподобный мистер Фокс», «Остров собак» во многом ориентирован либо на детей старшего возраста, либо исключительно на взрослых. Это не есть семейный фильм. По большей части, особенно если рассматривать работы с точки зрения визуала, то именно «Остров» - идеальная среда для истории о говорящих животных и дружбе. С другой стороны, «Мистер Фокс» был основан на рукописи Роальда Даля, а «Остров» - чисто самобытное произведение. Разница в качестве материала очевидна и «Остров» выглядит немного… кафкианским, так что вряд ли это зрелище подходит детям. Поэтому очень жаль, что подобным произведением не могут насладиться зрители младшего возраста, поскольку поднимаемые в картине задумки важны и их вполне можно было бы представить в правильной и удобоваримой для детей форме. Является ли «Остров собак» в целом аллегорией чего-либо? Почти наверняка, поскольку Уэс Андерсон, как известно, не стесняется политических взглядов. Всё это нашло отражение в сценарии, из-за чего, опять же, «Остров» сыграет на чувствах разных людей. Первые будут рады милой анимации и трогательной истории, вторые – подтекстам об авторитарном чиновнике, депортирующем отдельный слой населения в концлагеря, и устраняющего политических конкурентом. А третья группа зрителей, к которой относился и автор данной заметки, были обескуражены желанием вставить актуальную политику всюду. Я вовсе не против и даже уважаю это художественное решение Андерсона, однако так ли это было необходимо? Разве история сама по себе многое бы потеряла, если бы столь беззастенчивые отсылки отсутствовали? Мультипликация, конечно, создана не без моментов умиления. В особенности удались диалоги и, само собой, уже ставшие «изюминкой» творчества Андерсона разрушения «четвертой стены». Собаки обращаются прямо к зрителю, что в какой-то степени заставляет почувствовать себя героем повествованием. Центральные отношения фильма, в частности, дружба между мальчиком и собакой, имеют эмоциональную силу, но не всегда проявляющуюся по максимуму. Имею в виду, ну, качество анимации и наличие интересных персонажей не поддаются сомнению, да и юмор удался, но всё это лишь интеллектуальные упражнения. Опять же, не хочу сильно ругать «Остров», но именно эмоциональных накалов в отношении центральных героев недостает. В любом случае, позитивно можно оценить и своеобразную японскую замысловатость картины. Поклоны Куросаве воспроизводятся почти в каждой сцене, а саундтрек восхитителен. В особенности стоит отметить интерпретацию «Тройки» Прокофьева в качестве музыкального сопровождения одной и сцен. Девятый проект в карьере Уэса Андерсона и его второй анимационный фильм является самым причудливым в его карьере, в очередной раз подтверждая его чудесное и изобретательное видение. Андерсона много раз обвиняли в чрезмерной… симпатичности, а в «Острове собак» это даже уместно – ну как не любить этих четвероногих? Не стоит забывать, что при этом «Остров собак» ощущается данью культуре и в особенности кинематографу Японии. Однако в то время как «Бесподобный мистер Фокс» был более дружелюбным и направленным в том числе и на детскую аудиторию, «Остров собак» попытался перепрыгнуть выше головы со своим особым подходам к актуальным и недетским проблемам. В итоге получается хуже, на мой взгляд, как если бы это была просто сказка, коей весь фильм, на самом деле, и является, несмотря на важность поднимаемых в ленте тем. Последние же, вкупе с аналогиями с реальной жизнью (ах, эти борцы за справедливость, которые выдумывают жестокие и неоправданные наказания в эпилоге) выбиваются из всего духа мультипликационного приключения. Во всем остальном, признаю, «Остров собак» - чистое сокровище. 7 из 10
Спустя 9 лет после своего первого мультфильма «Бесподобный мистер Фокс» Уэс Андерсон вновь вернулся к stop-motion анимации. Буквально с первых минут узнаётся стиль режиссёра с его фирменным центрированием, масштабированием, и симметрией в каждом кадре. К сожалению при адаптации была утеряна занимательная игра слов. Оригинальное название ленты «Isle of Dogs» при произнесении созвучно с «I love dogs», что по сути является лейтмотивом всей картины. Ведь весь мультфильм просто пропитан любовью к братьям нашим меньшим. Действие происходит в антиутопичной Японии, где собак помещают в карантин на отдаленном острове из-за «собачьего гриппа». Мальчик Атари отправляется на остров в поисках своей собаки Спотса. Там на острове вместе со стаей новых друзей-дворняг он отправится в путешествие, которое решит судьбу всех собак на острове. Несмотря на простую завязку остров собак не так прост как может показаться на первый взгляд. За доброй и милой историей о спасении лучшего друга человека скрыт серьёзный гуманистический посыл. Режиссёр демонстрирует зрителю все насущные проблемы нашего общества. Тут и коррупция, и протесты, и сегрегация, и много чего ещё. Всё это подаётся при помощи, полюбившегося всем, юмора Андерсона. В ленте полно как визуальных гэгов, так и просто остроумных шуток. Трудно сдерживать улыбку, когда собаки в очередной раз устраивают голосование как им поступить в той или иной ситуации. Новое творение Андерсона сохраняет все черты присущие режиссёру и при этом вполне самобытна. Чудесная картинка, великолепный юмор, вкупе с музыкой Александра Деспла, погружают зрителя в невероятно детализированный мир Японии будущего и не отпускает до самого конца. Из минусов можно отметить разве что дубляж, но не из-за того что он плох. Просто в русской озвучке вы не услышите ни Брайана Крэнстона, ни Билла Мюррея, ни Эдварда Нортона. Поэтому настоятельно рекомендую смотреть именно на языке оригинала, если у вас будет такая возможность. «Остров собак» – это замечательная мультфильм, который найдёт своего зрителя. Любители искать скрытые смыслы найдут в нём много остросоциальных высказываний, а непритязательный зритель просто насладится обаятельной историей с великолепной кукольной анимацией.
Япония оказалась верным выбором места действия. Братья наши меньшие, отлично смотрятся не выделяясь на фоне страны, где верность, честь, смелость, самопожертвование и другие синонимы благородства пропитали фундамент общественной культуры. Получите истинное удовольствие от просмотра отличный картины. Однако оценивайте широко и с тактом. К примеру стойкий юный герой - хозяин собаки, умея выступить с пламенной речью выверено, красиво и с уважением как подобает японцам, по итогу отсылает нас к ошибке 'Собачьего сёгуна'. Можно понять любителей животных в реальной жизни, видимо весь тот природный потенциал нежности, заложенный природой для потомства, в невозможности своей реализации, становится тяжким подсознательным грузом для психики, отражаясь так или иначе на личности индивида, он находит свое выражение в заботе к домашним и бродячим животным. Стоит отметить, как часто владельцы собак, называют своих питомцев именно детьми. Не будем судить за их самообман, признаем только, что им действительно больно.
Короче, я посмотрел 'Остров собак'. Это было великолепно. Абсолютно чудесный фильм в абсолютно беспрекословной манере режиссера. Пожалуй, в 'Острове' визуальный стиль Андерсона достиг своего апогея: его любовь к геометрии просто сводит с ума. Все движения персонажей и камеры происходят по прямым линиям, картинка выстраивается в идеальную композицию, симметрия и постановка каждого кадра — это иллюстрация к тому, как НАДО снимать стильные фильмы. Каждое движение каждого объекта отлажено до миллиметра и это великолепно. Уэс рассказал душевную и наивную историю про борьбу злого правителя с собаками, но именно в наивности все ее чудо: история очень простая и понятная, притом, что она одновременно вполне себе серьезная. Обожаю диалоги у Андерсона: они контрастно серьезные и житейские, чем-то напоминающие диалоги у Тарантино, только без мата. Когда персонажи открывают рты, я ожидаю что-нибудь наигранное и пафосное, но слышу диалог настолько прямолинейный и неглупый, что прихожу в праведный трепет. Однако, единственный минус этого фильма — это, пожалуй, слишком простой сюжет ближе к концу фильма. Я ожидал чего-то более мудреного и дерзкого, но концовка никак не удивила и оставила впечатление сухости и незаметности. Я даже не знаю, что еще можно сказать про внешнюю составляющую картины. Это Андерсон. Это эстетика, это атмосфера, это авторский стиль, это шикарно. Все эти японские заморочки, вся эта легкая сатира на культуру островного государства - безупречно и безукоризненно. Частое аудиосопровождение с традиционной игрой японских барабанов — это отдельный уровень экстаза. Фишка с отсутствующим переводом японской речи — это гениально, шутки про непрофессиональных и автоматических переводчиков — еще гениальней. Больше всего порадовало то, что в фильме, пожалуй, один из лучших русских дубляжей, что я слышал за последнее время. Голоса очень красивые, яркие, звучные, а если несколько персонажей говорят одновременно — то и голоса дубляжа перекрывают друг друга, это очень трепетное отношение к фишке Андерсона. А когда я посмотрел оригинальный каст и был шокирован концентрацией звезд первой величины на квадратный метр, то я понял, что похоже, что наши переводчики осознали, что неуважительное отношение к оригинальной озвучке в таком случае — это самое лютое кощунство, от чего и дубляж получился одинаково замечательным. Уэс опять это сделал. Уэс опять поразил всех своей способностью делать просто, уникально и очень, очень красиво. Уэс опять сделал великолепный семейный фильм, сказку для всех людей и всех возрастов. Уэс опять заставил людей смотреть на экран с открытым ртом, не моргая, словно детей. Браво, Уэс. 9 из 10
Долго поклонники талантливого визуалиста и синефила Уэса Андерсона ждали его нового фильма. Предыдущая его картина «Отель Гранд Будапешт» стала настоящим откровением для миллионов киноманов по всему миру: редко, когда увидишь в современном кино такую ярко выраженную индивидуальность, владеющую навыками режиссерской профессии так виртуозно. Однако, несмотря на концентрированную, драйвовую драматургию, визуальную избыточность образов фильм казался почти кукольным, детским, беспроблемным. Будто отвечая на упреки в «кукольности» своего предыдущего фильма, Андерсон на этот раз снимает и вправду кукольный мультфильм, пытаясь создать новый «Зверополис» с той же проблематикой, но не настолько блистательно. «Зверополис» был антирасистской притчей, «Остров собак» стал антииммигрантской, и очень модной, ведь она «разоблачает» политику трамповской администрации, а что может быть более зачетным в сегодняшнем Голливуде?! В то же время нельзя не отметить как всегда свойственную Андерсону высокую визуальную культуру, которую ни с кем не перепутаешь, и на этот раз она поставлена на службу злободневной проблематике, что может быть лучше? Это вам не детский, аполитичный «Отель Гранд Будапешт»! Все так, делаю очередную политкорректную антиутопию о притесняющем Другого фашизме, Андерсон вновь умело нагнетает напряжение, структурирует драматургию, детально прорабатывает сценарий, оснащая его типичными шутками американского независимого кино. Делает все, чтобы с точки зрения формы к нему было не придраться, но вот содержание получилось каким-то очень уж вторичным. При показе в России стоял рейтинг «16+», намекая на то, что слишком много в фильме взрослого, хотя нет ни сортирного юмора, ни эротики, ни грязи. Видимо, считается, что дети еще не доросли до оруэлловски-хакслианских коннотаций, что им все это не близко и чуждо, однако, как это не странно, фильм получился вполне детским и толерантно-сопливым. К нему трудно предъявлять претензии с синефильской точки зрения, ибо формально в нем все отлично, режиссура выдающаяся, структура, сценарий, визуалка и прочее. Но для чего? Для того чтобы вновь прочесть нотацию, что Другого надо уважать и защищать от нападок консерваторов-фашистов?! Тот же «Зверополис» был гораздо более тактичным и тонким высказыванием, в нем при желании можно найти и приключенческий фильм, и нуар, и комедию, и серьезную драму. «Остров собак» гораздо более однобок и схематичен, все в нем подчинено задаче политической прокламации, он прост как агитка Маяковского. Видимо, испугавшись гонений, Андерсон помещает действие в Японию будущего, и, конечно, школьница-американка в ней самый толерантный персонаж! Кто бы сомневался! Юмор, видимо, призван был оттенить дидактичность сценария, но это у него не особенно получается за исключением одного момента: когда собаколюбы приходят к власти, они чуть было не объявляют смертную казнь за плохое отношение к собакам. Это ничего Вам не напоминает? Андерсон, как и его не менее знаменитый однофамилец, как и София Коппола, как и Линклейтер, и многие другие деятели американского независимого кино, - настоящая надежда Голливуда, ведь они политкорректны, транслируют и стильно подают легальную американскую левизну, и вообще не конфликтуют с Голливудом, разве что снимают малобюджетно кино, но Бог с ними, лишь бы не посягали на святыни толерантности. В списке своих любимых фильмов Уэс Андерсон указывал среди прочего «Ребенка Розмари», культовый антибуржуазный хоррор преследуемого кстати голливудской тусовкой Поланского. Вот уж чего не хватает американскому режиссеру-отличнику, так это трансгрессивности гениального поляка! Возьмись он за любую из его главных тем, сразу ведь надорвется! Потому его и тянет к бойскаутовскому детству, или стилизации под кинобарокко 60-70-х. или в тенета политкорректности, потому что как художнику сказать ему абсолютно нечего, Уэс Андерсон – это полый талант, блестяще владеющий своим ремеслом и мастерски производящий пустые, как симулякры, фантазийные, завораживающие, этого нельзя не признать, миры.
Такая острая политическая проблема как авторитаризм и все, с ним связанное, показана во всей красе. Здесь все признаки налицо: вот вам и культ личности мэра Кобаяши; и массовая пропаганда, используемая для длительного удержания власти; и устранение политической оппозиции; и даже обвинение в распространении 'ложной' информации 'агентов США'. И решение диктатора Кобаяши о ссылке всех собак на Мусорный Остров по причине распространения собачьего гриппа становится переменным событием в истории японской префектуры Уни. А главным противопоставлением всему этому безумию является Атари, 12-летний мальчик, племянник главного антагониста и один из главных героев этого мультфильма. Несмотря на раннюю потерю родителей и опекунство дядей-тираном, мальчик обладает намного более чистым сердцем и намного менее замутнённым разумом, чем многие окружающие его взрослые. Именно Атари здесь является связующим звеном между миром собак и миром человеческим, т. к. лишь он один решается спасти своего любимца Спотса. Действие кинокартины происходит в Японии будущего, что позволяет автору создавать языковой барьер не только между людьми и собаками, но и между зрителем и мультфильмом, переводя собачий язык на английский (в дубляже - русский), а для речи людей используя не понятный каждому зрителю японский. Стоит упомянуть эпизод с собаками-каннибалами, которые оказываются не такими плохими, какими их выставляют слухи о них. Вернее, совсем не плохими, ведь они прибегли к поеданию себе подобного исключительно от полной безысходности. Имена всех пяти главных собак (Шеф, Царь, Король, Босс и Граф) предполагают наличие какой-то иерархии, но всё ровно наоборот! Каждое решение, принимаемое командой, зависит только от равного голосования. Ну и история Шефа мало кого сможет оставить равнодушной. Подобные вещи делают общество собак на фоне общества людей, как бы странно это не звучало, ещё более человечным. Уэс Андерсон, который берет во внимание, казалось бы, ужасно заезженный жанр антиутопии, сквозь призму своего восприятия показывает, что не каждая плохая история обязана иметь плохой конец. Даже, на первый взгляд, безумный диктатор Кобаяши тут проходит путь искупления, а его место занимает племянник Атари (так Андерсон, видимо, говорит, что светлое будущее любого народа стоит за молодыми его представителями). Насчёт визуального оформления, анимации, звуковых эффектов и озвучки сказать много нельзя, ввиду того, что 'Остров собак' во многом является идейным продолжателем 'Бесподобного мистера Фокса': классические и непривычные современному человеку 12 кадров в секунду, разодетые в невероятно стильные костюмы куклы, атмосферный оригинальный саундтрек и множество звезд, озвучивших главные роли. Моя личная рекомендация к данному творению: посмотреть обязательно стоит любителям Уэса Андерсона и его стиля (хотя они, наверняка, и без меня это сделали), любителям качественной анимации и, конечно же, любителям собак. Всем остальным также рекомендую не проходить мимо, ведь в этом фильме вам хоть что-то, да приглянётся.
До последнего не верил, что «Остров собак» может быть интересным. Как же я ошибался, потому что кино мне очень понравилось. Смогло растрогать и местами позабавить. Что же в нем такого? Главная причина успеха — сюжет. С первых же минут ощущается некая притягивающая аура, созданная симбиозом видеоряда, музыкального сопровождения и рассказанной предысторией. Все это дало тот старт, который задал высокую планку всей картине. Финал также порадовал, потому что смог лаконично закончить историю там, где требовалось, не давая почувствовать затянутость или скуку. Но, помимо сюжета, в картине есть еще сильные стороны. Во-первых, русский дубляж, он превосходен. Актеры озвучки постарались на славу, им удалось передать именно то настроение, витающее в «Острове собак», что было необходимо для полноты понимая всего происходящего на экране. Во-вторых, юмор, главные персонажи просто переполнены сатирой, которая не надоедает и отлично дополняет диалоги. Без нее произведение утратило бы свой шарм, став обычным кукольным представлением. В-третьих, стиль, авторы — американцы и германцы, сумевшие отлично передать японскую культуру в своем творении. Моя скептичность была именно из-за кукольной визуализации, казавшейся плохим решением, но под конец я осознал, что именно это стало решающим фактором успеха картины, пробившим ее на вершину. В-четвертых, главные герои, для создания внутреннего мира персонажей использовали давний прием олицетворения породы собак как отражение их души. Также внешность и характер собак является собирательным образом, демонстрирующим определенные типы людей. Для меня самым интересным героем стал Шеф, прошедший нелегкий путь от сурового уличного пса к доброму, храброму и верному лучшему другу. Весь этот путь отлично показан по мере развития сюжета. Кульминацией для Шефа, как становление драматического героя, можно считать сцену купания, где происходит его «перерождение». В-пятых, музыка, над звуковым сопровождением постарались, проработав даже мелкие детали (жесты, движение, переглядывание и прочее). Отходя от плюсов, попробовал вспомнить негативные моменты, но не вышло, на ум ничего не пришло. Но появилось желание глянуть «Остров собак» еще раз. Что же в итоге? Если вы решите посмотреть «Остров собак», то останетесь довольны. Всем советую. Приятного просмотра.
Голливуд поработил сознание рядового зрителя, на экранах царят комикс-блокбастеры, практически не оставившие авторскому кинематографу места, киностудии проталкивают удобных режиссеров и сценаристов, лишив независимых постановщиков возможности донести до широкой аудитории свои идеи. В эпоху гегемонии «зеленого экрана», когда кино стремится к удовлетворению массового, усредненного, зрителя, а режиссеры гоняться лишь за «кассовостью», снимать то, что снимает Уэс Андерсон почти подвиг. Не идти на поводу, а отдавать себя творчеству может далеко не каждый режиссер. «Остров собак» - мультфильм-антиутопия. Во многом политическая карикатура на современный мир. Картина затрагивает животрепещущие темы, обличает геноцид, коррупцию, политическую пропаганду, пассивность и покорность народных масс перед лицом власти, демонстрирует, как легко влиять на эти массы через СМИ, сталкивает восточные и западные ценности, поднимает проблему экологии и беженцев, тему дружбы и верности, отмечает бесценную роль воображения, размышляет о семье и любви. Внимательный зритель непременно заметит, что весь мультфильм один большой оммаж японской культуре и фильмам Акиры Куросавы, снятый с невероятной скрупулезностью, дотошностью, безграничной любовью к деталям. Мультфильм очень спокойный, медитативный, трогательный, смешной и в тоже время грустный. Тонкая трагикомедия с отчетливым чувством меланхолии. Япония, как место действия выбрана не случайно. Верность и беспрекословная преданность собак показана через призму эталонов самурайской чести. Кто еще не в курсе - «самурай» значит «служить». Композиционно «Остров собак» представляет собой road movie, «путешествие туда и обратно». Герои картины, чтобы достичь своей цели, должны пересечь остров, на пути их ожидают различные препятствия, неожиданные знакомства, странные союзы. Как и в любой качественной истории, герои, подвергаясь испытаниям, начинают меняться, развиваться и двигать сюжет вперед под несколько иным углом. Интересно, что само путешествие, события, которые происходят в пути, не менее важны и интересны, чем финальная развязка. Каждый герой находит свою цель и свою правду. Спотс – классический, почти эталонный самурай, разрывающийся между долгом служения своему господину, обязанностями супруга и отца и ролью Мессии. Подобно Моисею ему предстоит вывести свой собачий народ из бесплодной пустыни. Дюк, Рекс, Кинг и Босс - столь же типичные ронины - воины, лишившиеся своих покровителей и вынужденные скитаться на острове в поисках еды и смысла жизни, предаваясь лишь теплыми воспоминаниями о делах давно минувших и канувших в Лету. А Шеф… Дитя благородных кровей, волею судьбы, ставший бродягой, страдающий синдромом одиночки, ни во что не верящий, никому не покоряющийся внезапно и вопреки всем своим принципам, находит в заботе о мальчике высшую цель собачьего, (читай самурайского) служения. Звучит тревожный бой японских барабанов тайко… Это сердце музыкального сопровождения мультфильма. Барабаны нечто большее, чем просто музыкальный прием, нагнетающий атмосферу и создающий саспенс. Это одна из множества отсылок к японской культуре и прежде всего культуре самураев. В истории барабаны тайко являлись символом воинского духа, дисциплины, высокой физической и нравственной подготовки. Стук барабанов сменяется полной, почти звенящей тишиной… В эти минуты возникает ощущение сюрреализма, сна, сказочности и нереальности происходящего. Мультфильм начинает все больше напоминать притчу, или даже собачий эпос, в котором герои сквозь все тернии идут, чтобы сразить «Дракона»… Особый шарм мультфильму придаёт визуальный стиль. Stop-motion… Кукольная анимация - недооцененный и почти позабытый жанр мультипликации. Трудоемкий и требовательный. В руках мастера он превращается в волшебство, в недостижимую мечту визуала-перфекциониста. У Андерсона свой уникальный и необычный стиль, свой набор выверенных и отточенных приемов, благодаря им режиссера невозможно спутать ни с кем другим. Каждый кадр приковывает зрителя, гипнотизирует… Торжество симметрии и пропорции, возведенные в абсолют. Режиссер не боится играть с цветовой палитрой, обожает центрировать кадры в стиле Стенли Кубрика, отчего некоторые сцены (например, сцена с учеными в лаборатории) неуловимо напоминают «Одиссею». В ходу резкие и хлесткие диалоги, и давно уже ставшее «визитной карточкой» творчества Андерсона - разрушение «четвертой стены». Герои «Острова собак» обращаются прямо к зрителю, смотрят в душу и говорят «от сердца к сердцу». Новенькой и свежей особенностью «Острова собак», отличающей его от прочих работ Андерсона, становится языковой барьер между людьми и собаками. Герои-люди общаются на японском языке, тогда как герои-собаки звучат на языке зрителя. Подобный эффект был необходим Андерсону для того чтобы напрямую показать, что же такое трудности взаимопонимания и каким образом их можно обойти. После просмотра картины еще долго в голове легким туманом плавают зрительные образы, идеи, в ушах все еще гремят барабаны тайко, а Спотс, Шеф, Рекс, Кинг, Дюк и Босс смотрят на тебя с экрана слегка грустно и немного насмешливо, словно спрашивая: «Все ли ты понял, человек?» Ваш мультфильм прекрасен, мистер Андерсон… Большое спасибо! arigatou gozaimasu! Низкий поклон вам, как Творцу. Пожалуйста, не останавливайтесь.
С этого фильма началось мое знакомство с творчеством нового для меня режиссера Уэса Андерсона. Не являюсь сторонником кукольных фильмов, очевидно, прошел бы мимо и этой картины, если б не высокий рейтинг. Итак, история переносит нас в будущее в Японию. Внезапно в одном из городов разгорается эпидемия собачьего гриппа. Мэр города издает указ, по которому всех собак свозят на остров. Главный герой решает найти своего пса и отправляется в рискованное путешествие. Произведение весьма необычно и заслуживает внимания. Интересна аналогия собак с людьми, животные крайне человечны. Они рассуждают, планируют, общаются и голосуют, у каждого своя история, но обьединяет их одна цель- выжить. Музыкальные композиции отлично передают атмосферу происходящих событий. Сюжет увлекает, присутствует интрига, герои иронизируют над собой, что вызывает улыбку. Однако в некоторых эпизодах пропадал интерес, терял внимание, которое с трудом возвращал к событиям. После просмотра осталось впечатление затянутости и в тоже время скомканности картины. Одним фрагментам уделено времени более, чем достаточно, другим не хватило плавности повествования. 7 из 10
Ох, как бы не задела эта лента чувства любителей кошек, поскольку 'Остров собак', что не является уж неожиданностью, воспевает в первую очередь любовь именно к четвероногим лающим защитникам, и вовсе обделяет любителей мяукающих друзей, что тут выступают главной злой силой. Но на самом деле здесь не всё так просто, и воспринимать сюжет только в таком ключе будет опрометчиво. Неимоверно звучное 'Isle of Dogs' уже в своём названии представляется чистой и искренней любовью Уэса Андерсона именно к собакам, ведь хочешь не хочешь, а услышишь заветное 'I love dogs'. Да и что уж, нельзя их не полюбить после такого мультфильма от волшебника прямиком из детства. Уэс Андерсон, пожалуй, покоряет своих зрителей удивительным сочетанием искренней и чувственной игривости, хорошей детской наивности, необычайной солнечной атмосферности, особенному юмору, душевной откровенности и, как не отметить, выверенной симметричностью, сияющей в каждом кадре. В 'Isle of Dogs' Андерсон под слой своего привычного стиля помещает ещё достаточно слоёв, что не дают возможности оценить 'Остров собак' как обычный и добрый мультик о животных. Андерсон умело совмещает вещи совсем для друг друга, кажется, несовместимые, которые представить вместе обычно трудно: добрейшая история о любви и верности соседствует с мощным политическим высказыванием, искренняя любовь к Японии и её культуре бок о бок находится с отрицанием и отвращением к пропаганде, а ужас геноцида, войны и простой личной глупой ненависти сливаются с воспеванием со слезами на глазах истинной любви к собакам. Андерсон этими слоями выстраивает своё очередное душевное творение, помещая эту начинку в великолепнейшее обрамление, которое не позволяет оторвать глаз от экрана. И даже здесь не говорим о красивой симметрии или особенностях чудесной анимации, тут для Андерсона с привычным забавным чувством юмора важнее всего рассказать увлекательную историю с почтением и уважением. И если его почтение к собакам не поддаётся сомнению, то уважение к японской культуре видится не менее важным. Чудесным образом, специально только лишь для своих зрителей, Андерсон переводит лай собак, но оставляет аутентичным японский язык, продолжающий звучать по-японски. И понимание сути его идёт из контекста: кто-то ответит на фразу или же появится переводчик по телевидению, который будет выполнять свою работу - переводить для зрителей ТВ внутри истории. Зрителю, в отличие от, например, студентки по обмену с забавным белым афро, не нужно знать японский, чтобы следить за историей. Всё понятно и без семантики японского. Всё понятно по чувствам героев и собак, что пронзают душу аудитории у экрана, не оставляя никого равнодушным к этим прекрасным животным. Зритель в этой истории является одним из жителей города, что подвергается пропаганде. Но вот зрителю везёт больше тех обычных граждан: он может видеть полную картину обширным взглядом. Видеть всю ложь посыла, что уничтожает любовь к собакам, видеть истинное лицо людей с властью, руководствующихся только личными целями, видеть те ужасные условия, в которых приходится существовать добрым и верным друзьям человека. Существовать на острове отбросов, где каждый домашний пёс равен беспризорному, а кусочек еды вполне себе повод для хорошей драки и оторванного уха. И изменить это положение может один только мальчик, прилетевший на этот грязный остров в поисках своего любимого пса. Один мальчик, проявивший свою любовь до конца, который запустит вперёд действие, что может и должно изменить существующее положение дел. Андерсон сердечно и чутко говорит не просто о любви к лохматым, но вполне себе чётко доносит мысль о гуманизме и уважении. Можно менять приблизительные составляющие этой истории, но мораль, что хочет сказать Уэс, останется на месте. Режиссёр в своём добродушном стиле не устаёт радоваться солнцу с простой и покоряющей наивностью, восхваляя любовь и добро, что существуют в этом мире. Воспевает эту любовь и слова: слова, идущие из глубины души, что проникнут даже казалось бы в самое чёрствое и злое сердце и любовь, порождающая эти слова, которая способна изменить многое. Воспевает доброту и печеньку: доброту, что позволят понять, что нет ничего плохого в том, чтобы сбегать за палкой, и печенька, которая вместе с этой добротой будет вкуснее всего на свете. Воспевает собак и людей, что неразрывно связаны друг с другом. Не зря у этих четвероногих лохматых вместе держится статус друзей и защитников. Для Уэса Андерсона, как и для многих, эти понятия не могут существовать в раздельности, ведь кто сказал, что подобные отношения хозяина и его защитника лишены искренней, чистой и взаимной любви? Каждый пёс хочет быть любимым, а каждый владелец хочет и будет любить своего пса. И эта любовь на фоне всей политической мишуры, всей злости по отношению к животным и всей аморальности войны и прочего выходит на первый план. Любите собак, даже если они кусаются. Ведь, возможно, они и сами не знают почему.
Уэс Андерсон - мастер причудливых картин. Можно сказать, что на этом он сделал себе имя. В «Острове Собак» очевидны сильные стороны: мир, который он строит. Мир Мегасаки и Мусорного острова - все это сделано в ярких подробностях, в комплекте с огромным множеством персонажей: людьми и животными, которых можно вспомнить и обожать. Чем ещё восхищает этот фильм, так это его почтительным и невероятным отношением к японской культуре и искусству. С самого начала ясно, что Андерсон хочет окунуть нас в японскую культуру. Все японские герои говорят по-японски. Только 1-2 человека говорят по-английски. Собаки говорят только по-английски, чтобы понять наше общение. Японский текст постоянно переводится в субтитры только в угоду нашему восприятию. Существует четкое уважение к культуре, которую Уэс хочет нам показать и для этого необходимо иметь достаточно смелости. Здесь также видно и уважение к японскому кино. Это фильм, который работает в своем собственном темпе. 'Остров собак', несмотря на значительный хронометраж длиной почти в 2 часа, не заставляет тебя заскучать. Фактически, к тому времени, когда фильм закончился, я хотел увидеть ещё историй из этого мира. Невозможно не сказать про анимацию, которая так многих пугала в трейлере, включая моих знакомых. Несмотря на первое впечатление, ты втягиваешься, и тебе очень приятно смотреть на эту анимацию, на все эти рамки, собак и людей. Фильм обладает мрачной текстурой, хотя ей удается создать свое собственное очарование. Вы чувствуете эмоции персонажей через их анимированные лица, вы можете видеть, как все волосы на телах собак движутся, вы чувствуете каждое движение этого фильма и обожаете его за то, насколько обаятельны в нём персонажи. Основной посыл фильма несложен - собака и человек, их дружба. И показывается на примере дружбы маленького японского паренька и его пса. Если вы владелец или были владельцем собаки, то сможете провести в фильме параллель и с собой. Собаки - это маятники семьи и верности. Собака - лучший друг человека. Фильм рекомендуется к просмотру, если вы: 1. Фанат Уэса Андерсона. 2. Любите причудливые и нестандартные фильмы (мультфильмы). 3. Любите хорошие истории о собаках. В остальных случаях выбирайте сами. После фильма хочется задать только один вопрос: 'Как можно не любить собак?'
Общее впечатление: Так вышло, что у Уэса Андерсона я посмотрела 2 фильма. Первое кино — «Отель «Гранд Будапешт» » — безумно понравился! Что касается этого фильма… Даже не знаю что сказать, я ждала ленту в кино, но не показывали в моем городе. Помню так расстроена была, а оказалось ничего страшного. Начинала я смотреть 2 раза, первый — выключила через 15 мин, решив, что посмотрю позже. Но вчера твердо решила добить. Это лично мое мнение, потому как знаю, что многим нравится этот кукольный мультфильм. Первый минус от меня — музыка. Ее так много, что барабаны не затихают ни на минуту. Столько ударных, что хочется крикнуть — да сделай ты потише! Я действительно устала от саундов. Японских мотивов, которые следом летели по сюжету, утомительно и только. Второй минус — пресловутый персонаж злодея, который ни на долю не добавил интереса. Как по шаблону расписан характер антагониста. Тоталитарный настрой, коррумпированный мэр, с замашками расиста, который готов переселить всех собак на другой остров. А давайте на секунду представим, что это не собаки. Что если это гомосексуалы? веганы? нацисты? религиозники? вандалы? эмигранты? Да кто угодно! Что картина сразу меняется? Вот так завуалированы пытаются сказать, что не важно кто будет на месте собак, доля будет одна — это выселение, ради идеального общества. Фу, фу таким быть! А нужно быть хорошим и всех любить, да будет мир. Но представьте, что вас повсюду окружает тот человек, которого вы ненавидите. Разве это мир? Но не будем забывать, что это мультфильм, в котором есть морали, пускай и завуалированные, но такую ленту я не рекомендую смотреть детям. Мало кто из детской аудитории может понять суть, потому как мульт моментами жесток. Взрослый возможно увидит оригинальность, но из-за типичного антагониста и другого общества, я ее не увидела. Как и не увидела гениальности кино. К сожалению, не хватает душевности картине. Что касается кукольных персонажей — по факту концентрация героев разделена, часть злодею, часть маленькому пилоту, часть одной собаке, часть другой. А на деле ни на одном героя не сосредотачиваешься. Итог: что это? Это не мульт для детей, но и не для взрослых, слишком банально и предсказуемо. Финал скомкали, а конец ожидаемо не производит эмоций: ни печали, ни грусти, ни смеха. Этот отзыв скорее нейтральный, но пересматривать 2 раз и тратить время я не стану. 5 из 10
Хотелось бы быть тем человеком, который с горящим взглядом, частым сердцебиением и энтузиазмом искренне влюблённого человека противопоставляет авторскую анимацию бездушным коммерческим поделкам крупнейших студий… но придётся быть человеком, который с неуверенностью в голосе, холодной головой и слегка неоправданными ожиданиями размышляет о природе конкретной работы и о месте в фильмографии Уэса Андерсона. В отличие от «Бесподобного мистера Фокса» «Остров собак» не выстрелил. Он не был плохо встречен в кинотеатрах, нет, просто – не выстрелил. Хороший вопрос, почему так произошло, и ответ на него не очень очевидный. Дело в первом впечатлении, которое не перешибёшь повторением пройденного? Но при этом анимационное пространство «Острова собак» куда менее богато вариативностью авторского полного метра, чем это было во времена «Мистера Фокса»: тогда с ним соперничали «Девять» и «Коралина», а сейчас? «По ту сторону океана», у которого толком и проката-то не было? Да, год только начался, и, как обычно, все самые интересные работы появятся ближе к его концу, но, по сути, у «Острова собак» конкурентов особо и нет (ну, среди авторской анимации: понятное дело, что родители захотят потащить своих чад на ожидаемо приемлемого «Кролика Питера», а не на странную мультяшку про антиутопию и пёсиков на помойке). Так что же не так? Мне представляется, что основная проблема заключается в этой самой неопределённости, не делающей «Остров собак» ни смелым социальным высказыванием (коррупция – это плохо? Ничто на свете не стоит слезинки ребёнка? Правительство скрывает свою грязную деятельность? Это, в общем, интересные темы и потенциально работающие именно в таком сеттинге, именно в таком сюжете, если бы они при этом были бы поставлены и решены с большей смелостью, чем это позволяет себе сам мультфильм, по итогу превращая всю историю в не очень натуральную детскую повесть о революции против абстрактных плохих политиков), ни эмоциональной сказкой для детей и особенно их родителей. А что по итогу? Ну… собаки – это классно. Возможно, «Остров собак» работает как хорошая агитка для приёма животных из приютов – и это тоже хорошая цель. Вот только она ли была главной?.. Ну и да, ребята, не будьте коррумпированными политиками. Они фу отстой.
В какой-то момент Уэс Андерсон переключил режим, и от простых авторских историй перешел к социальным темам. Если в «Отеле «Гранд Будапешт»» лишь затрагивалась тема жестокой натуры человека, то тут через весь мультфильм проходит политическая параллель. Понравилось также наличие в «лагере правителей» какого-то родственника Франкенштейна — этакая отсылка на серого кардинала. Режиссер вновь собрал команду, работавшей над «Бесподобным мистером Фоксом» и в этот раз подкрутил к художественному оформлению японский стиль. Пёсики с голосами Эдварда Нортона, Брайана Кренстона, Билла Мюррея, Джеффа Голдблюма живут в мире, где люди собрали своих собак, сказали «Сайонара, Тузик!» и отправили на мусорный остров. Складывается ощущение, что в этом мире грибы, выросшие над Японией в 45-м, были не ядерным, а биологическим оружием. Начиненные спорами кордицепсов, они так поразили человеческие мозги, что даже через 70 лет люди готовы с радостью лицезреть геноцид. Почему собачки заслужили такой участи? Да потому что мэр-козел не любит собак и с его руки раздули утку о «собачьем гриппе», а огромное стадо слушает и кивает. На первый план выходит сюжетная арка мальчика Атари, который одержим идеей разыскать на острове своего верного пса, и в компании пяти собак бродит по этой свалке. Параллельно красной линией проходит линия собаки по кличке Шеф, который из грязного ворчуна становится «белым и пушистым». На большой земле в то же время свои дела вершит оппозиция в лице студентки по обмену из Штатов Трейси. Работая в школьной газете, она начинает копать под мэра, что приводит к угрозе её депортации. В одной сцене она, правда, в своей борьбе применяет запрещенный прием, психологически давя на лаборантку, занимающуюся разработкой антидота от вируса, заставляя её идти против государства. Иронично, что в детском мультфильме оказалось больше жестокости, чем во всех фильмах Андерсона. Откусанное ухо песика и травма Атари — это мелочь, но вот готовка суши прямо из живых морских обитателей и умерщвление доктора, занимавшегося антидотом от «собачьего гриппа» явно заставляет задать вопрос: данный продукт точно делали для детей? То, что сюда поместили саундтрек Александра Деспла, вылизанную стилизацию и японский колорит, еще не значит, что узнаешь в этой картине предыдущие работы Уэса Андерсона. Наивность и доброта заменилась жестким зачином, которая лишь под конец приводит к какому-то позитиву. Впервые Берлинский кинофестиваль открывался мультфильмом. Режиссер получил «Серебряного Медведя», мульт собрал сносные 70 миллионов долларов и получил две номинации на «Оскар». Режиссер уже начал работу над следующим проектом. В этот раз действие развернется во Франции после Второй мировой, и в касте уже заявлен Билл Мюррей и прочие знакомые нам лица. Ну а выходит «Французский диспетчер» в 2020 году.