Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Сюжет
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рекомендации

Рецензии. Назови меня своим именем

gordy
gordy21 октября 2017 в 11:13
Счастье

Открывающая картину фраза «где-то на севере Италии» является прологом в обворожительную историю о сказочном счастье, коим оказывается встреча высокообразованного интеллектуала и молодой творческой личности, разделённых в возрасте парой десятков лет, а тут вдруг сходящихся вместе, обнаруживая общность взаимных чувств. Сказочность истории состоит в том, что они находят друг друга и им никто не мешает. Их лирический роман никому не приносит ущерба, при том, что в любви всегда находится лишний, кто окажется, увы, не у дел. Но у этой любви нет ни врага, ни противоречий - тот счастливый случай, когда все всё прекрасно понимают, принимают, прощают и поддерживают. Родившееся в начале, ощущение счастья, не покидая ни на миг, сопутствует каждому мгновению этой картины, переполняемой ёмкими кадрами из интимных коротких и объёмных, пространственных общих планов, выражающих трепет и глубокое дыхание влюблённых, которым, как говорит отец юного Элио, просто очень, очень и очень повезло. Как повезло и всем нам с открытием редкого дара Тимоти Шаламе, обладающего способностью контролировать себя и управлять своими эмоциями, делаясь совершенно другим человеком, при том не оставляя ни малейшего повода усомниться с смене лица, в решающей степени определяющего доверие ко всей истории, состоящей из нежных призывов и откликов, которыми вербально и тактильно обмениваются главные герои этой картины, счастливые каждым свиданием наедине. Итальянец Лука Гуаданьино представляет сияющую светом и дышащую страстью, не лишённую печали и юмора, искрящуюся ленту о счастье, столь же искреннюю, как и персонажи этой повести, обречённые на заранее неизбежное расставание, последствия которого обогащают новыми красками психологические портреты родителей, сына и его любовника, а Шаламе совершает творческий подвиг, зависая на титрах в потрясающей паузе, которая не забудется никогда.

edmorgan
edmorgan9 марта 2018 в 20:45
Переоцененное кино от переоценки ценностей

Начитавшись преимущественно положительных отзывов критиков, решил посмотреть фильм-лауреат Оскара. Думаю, объяснять киноманам, насколько эта награда политизирована, не имеет смысла, но все равно каждый раз как в первый ожидаю чуда. Не случилось его и на этот раз. Сверхмедленный темпоритм сам по себе вовсе не плохо, если с ним умело обращаться и сочетать его с чем-то, что будет удерживать внимание зрителя, будь то загадка, атмосфера или почва для размышлений. Только ничего подобного вы не увидите. Хотели драмы гомосексуальных отношений? Прорисовки героев? Может попросту чувственности между строк? Тоже мимо (если только вы не девочка лет 13, которой сам вид смазливого мальчика в объятиях красивого мужика будет потом сниться несколько месяцев подряд). Перед нами плоские персонажи, не способные разбавить уныние ленты хоть каким-то конфликтом. Того самого 'редкого и необыкновенного' чувства (как назвал роман героев отец мальчика) вы тоже не увидите, вместо это два часа зрителю с каким-то маниакальным упоением показывают подробные пресные зарисовки большей или меньшей степени вульгарности, апогеем которых становится в прямом смысле слова операция 'Американский пирог' с персиком в главной роли. Никаких хоть слабейших намеков на психологию возникновения чувств нет, как и каких-то выражений чувств вообще. Впрочем, в этом плане ленту все же немного реабилитирует концовка - она словно легкий подскок на кочке после усыпляющей езды по плоскости. Но, как говорится, было слишком поздно - скуку двух предыдущих часов она нивелировать все равно не может. После просмотра сначала по простоте душевной удивился: а чего так фильм хвалили-то в одни голос? За что Оскар? Ах да... Оскаров же по традиции дают за фильмы про представителей ЛГБТ, и кому какое дело, что сам фильм откровенно слаб? 4 из 10

Артем Никонов
Артем Никонов4 февраля 2025 в 08:31

Лука Гуаданьино создал шедевр, который стал не просто историей о первой любви, а глубоким исследованием человеческой чувственности, уязвимости и быстротечности момента. Действие разворачивается в идиллической северной Италии 1980-х, где 17-летний Элио (Тимоти Шаламе) проводит лето в семейной вилле, погруженный в книги, музыку и меланхолию. Его размеренную жизнь нарушает прибытие Оливера (Арми Хаммер) — харизматичного аспиранта, помощника отца Элио. Фильм избегает клише «запретного романа», сосредотачиваясь на тонкой игре взаимного притяжения. Каждый взгляд, жест, пауза наполнены невысказанным напряжением. Гуаданьино мастерски передает атмосферу томления: жаркое солнце, шепот листвы, звуки классической музыки и синти-поп 80-х становятся полноправными участниками драмы. Шаламе и Хаммер создают одну из самых пронзительных пар в современном кино. Элио — это гений юношеской противоречивости: он одновременно уверен и растерян, дерзок и робок. Оливер, с его показной невозмутимостью, скрывает страх быть непонятым. Их отношения развиваются как танец — страстный, но обреченный на финал. Особая сила фильма — в отсутствии осуждения. Семья Элио, особенно его отец (потрясающий Майкл Стулбарг), олицетворяет редкую в кино мудрость: его монолог в финале о ценности чувств, даже если они причиняют боль, становится гимном человеческой искренности. «Назови меня своим именем» — это не история о трагедии или запрете. Это элегия уходящему лету, мимолетному счастью и тому, как первые раны любви формируют нас. Фильм напоминает: прожить боль — не значит сломаться, а чувства, даже краткие, остаются с нами навсегда, как отзвуки фортепианной сонаты в тишине. Кино, которое меняет представление о любви, времени и искусстве жить.

R
R17 июля 2023 в 10:39
«Я хочу, чтоб ты меня изо всех сил ударил»

Как же мне хотелось при просмотре ударить этого Тимоти Шаламе, его дружка и их подружек. Как же они меня раздражали. Но я это позорище даже до конца досмотрел. Клянусь, если бы у меня не было личных причин досмотреть это убожество, я бы дропнул этот фильм, не посмотрев и часа. К семье итальяшек приезжает американец проездом. Видимо у итальянцев было принято принимать случайных людей по доброте душевной на время. Постоялец - взрослый дяденька и недозрелый мальчик из этой семьи итальяшек начинают шрекаться. потому что, уф, посмотрите на его задницу и мускулы. Любви, понятное дело, в этом никакой не было и не могло быть. Опять же любимая ошибка тех, кто делает фильм, - путать любовь с влечением и желанием сексуального характера. Разумеется, любовь опять извратили и сделали из ничего любовную драму, за которой вообще не интересно наблюдать, ладно бы у них хотя бы что-то интересное в отношениях происходило, но нет. Они просто шпехаются, несут какую-то очумелую дичь, изменяют своим подружкам и типа всё нормально. Типа мне должно быть интересно наблюдать за этим извращением. Я не против геев, я против легкомысленного отношения к высоким чувствам, я против уравнения любви и низшей похоти. Атмосфера унылого итальянского фильма может и привлечёт кого-то, но не меня. Эту знойную, даже не картину, а грязную тряпку смотреть просто невозможно. я каждые три минуты смотрел, когда же это закончится. Убогие персонажи, отвратительный сюжет, худший фильм в моей жизни. 1 из 10

Natallius
Natallius11 июня 2022 в 19:32
'Первая любовь всегда проходит, но никогда не забывается'

'Первая любовь всегда проходит, но никогда не забывается' (с) - фраза не моя, но запомнилась. Первая любовь, пожалуй, никогда не бывает простой. Тем более, если природа распорядилась так, что твоя первая любовь одного с тобой пола. И понимающие и любящие родители в такой период - подарок судьбы. Романтичному, начитанному и творческому юноше Элио с родителями определенно повезло. Арми Хаммер и Тимоти Шаламе играют любовь настолько пронзительно, что забываешь о том, как такие отношения порицаются обществом. Вообще забываешь о том, что это двое мужчин, зато прекрасно видно, что это двое любящих людей. Тимоти Шаламе выдает огромный спектр эмоций для столь юного актера (и да, я ничего не смотрела с ним ранее, да, даже Дюну, честно! Теперь посмотрю). Все это на фоне 'где-то в Италии', пронизанной солнечной негой и зеленью, наполненной текучей водой и фруктовыми деревьями, где тихие улочки старинных городков, увитые плющом столетние семейные дома с деревянными ставнями от солнца, велосипеды, шорты и расстегнутые на груди рубашки. Безусловно красивая летняя картина, подчеркивающая быстротечность чувства, как и быстротечность лета. Которое истаяло как раз к Рождеству. Но наверняка не забудется никогда ни одним из героев.

Лев Нимой
Лев Нимой24 апреля 2022 в 11:24
Ну такое.

Фильм имеет рейтинг на IMDb 7,9/10 Это уже не первая гей - драма которую мне советуют, и в этой я не увидел чего-то особенного. Например есть фильм, 'Одинокий мужчина', который показывает, что нужно уметь жить полной жизнью несмотря на потерю смысла, его нужно создавать самостоятельно, но порой это бывает поздно, в общем сильный фильм, как по мне. В 'Назови меня своим именем', тоже есть глубокий смысл, это то, что мы все бисексуальны с рождения, мы любим папу, маму, друзей своего пола или противоположного, это заложено природой. В сюжете показано как раз это, Элио лишь 17 лет, он ещё познает себя, есть вероятность того, что он испытывает некие чувства к человеку своего пола, что и случилось, но это связь, она редкая и чистая, искренняя, в этом был заложен смысл фильма. Хоть и были сцены откровенные, к которым сложно было быть готовым, они так или иначе показывают реальную жизнь. На протяжении двух часов - я скучал, мне было скучно из-за растянутости нудных диалогов, и постоянной смене кадра, где не происходит ничего. Ну как ничего, сцена с персиком? А так все было более чем сдержано. Чувства штука сложна и не предсказуемая, не знаешь, в кого ты можешь влюбиться.. — Бюджет фильма 132млн$ Красивые локации, одежда, но не более. Мне очень понравилось наличие различных языков, и было приятно слушать итальянский. 6 из 10

porsash
porsash26 октября 2021 в 18:27
Отличный фильм для молодых людей

Неспешный фильм, от которого веет осенней меланхолией, несмотря на то, что действие происходит летом, в Италии. Не могу назвать картину шедевром - но она точно достойна внимания. По большому счету - это история взросления, самоиндентификации. Постоянно всплывающие мотивы античности, древние статуи, латинский язык, место действия словно говорят о вечности затронутых тем. Любовь (к женщине, мужчине, родителям), дружба, поиск себя - кто-то увлечен музыкой, кто-то наукой, кто-то литературой - все эти вопросы наиболее остро встают именно в юношеском возрасте, во время первых глубоких чувств, осознания себя (главный герой обретает собственную маскулинность и принимает себя самого таким, какой он есть, пусть это и стоит ему разочарований и слез). Есть тема, пересекающаяся с 'Персоной' Бергмана - желание быть похожим на другого, стать единым целым с объектом желания (отсюда и название фильма). Герои постепенно - в одежде, в повадках, в манере говорить - начинают быть похожими друг на друга, что свойственно влюбленным. Мне показался лишним финал, последняя часть фильма - она кажется искусственной, неподходящей к остальному фильму - но глобально впечатления не портит. В целом очень приятный фильм, который идеально посмотреть в 16 - 19 лет, хотя бы ради слов, сказанных отцом Элио в конце фильма.

filserus
filserus20 октября 2021 в 17:23
Это многообещающе

Сразу скажу, что это фильм настроение, и не каждый сможет понять его не в том состоянии духа. Перед нами встает прекрасная Италия, интересные персонажи, теплая дружеская атмосфера, и в целом сплошная романтика. Рецензию писать по пунктам, как предыдущие нет смысла. Все что я могу сказать, так это прекрасный фильм, с немного щепетильной темой, но даже я человек самых простых взглядов, смог усмотреть в нем все что закладывал как режиссер, так и Асиман Андре (Придётся теперь прочитать книги). Фильм отличился хорошим кастом, из молодой звезды Тимоти Шаламе, и крепкой звезды Арми Хаммера. Так же порадовали второстепенные актеры, вроде Стулбарга что одним своим присутствием создают кадр. Картинка приятная, и главное достоверная. Некоторые кадры, вроде кабинета отца, или синхронного входа Оливера и Элио в комнаты, заслуживают как минимум восхищения. Если говорить про смелость актерской игры, то вы увидите все сами. Хотя даже сцены секса, не настолько трогательные и откровенные, как простое общение, или поездки в город за бумагами. Главным для меня стало, наверно отношение, как к паре, что я не видел, наверно очень давно, и почти ни один фильм кроме Ла Ла Ленда, и Горбатой горы, не смогли также ударить по черствому сердцу. К сожалению фильм не дожал меня эмоционально, как например Изгой (хотя он и единственный). Я не до конца почувствовал чувства героев, из-за того, что все было сконцентрировано на самом факте такой любви. Несколько же фраз меня так обрадовали, что я словно блаженный, сидел и пересматривал. Приведу их ниже: Потому что я хочу, чтобы ты знал Я был слишком груб… Я подумал, что я не нравлюсь ему …Это многообещающе Ну и конечно некоторые сцены, что показали людям, не идеальность каждого, как например с шортами, или с Персиком. Также и фраза Элио, am I sick? Эти детали и создают фильм Вывод таков, что фильм хорош, но меня он не дожал.

Сергей Рачковский
Сергей Рачковский3 марта 2021 в 09:14
Романская эрекция

Просто прекрасно! Греческая любовь во всех ее проявлениях, романская эракция и один отодранный персик. Я так давно не смотрел кино берущие чувство, раскрепощенность, и дух настолько давней эпохи, в той мере, чтобы она была наслоением эпохи другой, и смотрелась так живо и органично. Позаимствованный дух древней Греции, дух его секса, любви к каждому не привязанному к Дарвинскому или догма противоречащему принципу слияния двух людей. Этот фильм как любовь к сущему. Фильм как старая песня на виниле, сделанная по новым лекалам, но все еще немного потрескивающая ведь сделана для старого плафона. И мне не должно быть стыдно, что я пишу такое о фильме про двух сношающихся мужчин, они совокуплялись не как гладиаторы, старающиеся разорвать друг друга на части, а как две бесполые субстанции, заряженные любовью. Эпилог: после таких фильмов хочется любить, так что возлюби ближнего своего, даже если он мужчина.

Иван - 1156
Иван - 115619 января 2021 в 11:13
Гомосексуализм без отношений

Сразу стоит отметить, так чем данный фильм выделяется от подобных, так это отсутствием пропаганды нетрадиционной ориентации, он лишь показывает историю отношений. Начнём с плюсов: 1) Сюжет. Мораль, которая заключается в том, что не стоит бояться своих чувств, пусть они будут разниться с общественными стандартами. 2) Отличный подбор актёров: Тимоти Шаламе и Арми Хаммер отлично передали атмосферу нетрадиционных отношений. А теперь о минусах: 1) Использование девушки, ради интимных отношений. 2) Много неуместных пошлых моментов. 3) Неоригинальная подача отношений. Мы большую часть фильма наблюдаем за интимной близостью, нам не рассказывают об их интересах и тем, что сподвигло их на отношения. В заключении, мы имеем примитивную драму о романтических нетрадиционных отношениях, которая ужасна подана, а тема плохо раскрыта, за исключением интимных отношений. 6 из 10

zelixon - 8233
zelixon - 82335 августа 2020 в 10:36
Приз за дучщий сценарий?

Фильм очень красивый, атмосферный. Оператор очень хорош. Музыка волшебная.Лучше всех с актерской работой справились родители Элио и сам Элио (Шаламе Тимоти). Но если не прочитать книгу, по сценарию не понятно, кто кого любит. Оливер (А.Хаммер) весь фильм ходит с каменным лицом с разными нюансами эмоций от удивления до страха. У него к Кьяре больше эмоций, чем к Элио. В сцене первого поцелуя, он, вообще, как каменный и с облегчением (которое чувствуется) сказал 'Все, все... мы не сделали ничего плохого'. Тимоти Шаломе роль вытянул на 'отлично'. Режиссерская работа сделана наспех, кадры не имеют логической последовательности: возле стены, когда они кружатся вдоль стены, видно как Арми Хаммер считает, чтобы начать; когда бегут к водопаду Армии вообще забыл куда бежать и растерянно смотрит на режиссера; в постельной сцене, если бы Тимоти Шаломе не сыграл как надо, зритель мог бы подумать, что они дурачатся. Сценарий не содержит ключевых моментов об ответном чувстве. Будем надеяться, что сиквел будет лучше.

flyingturtle107
flyingturtle10729 января 2020 в 15:02
А был ли мальчик?

Итак, поначитавшись хвалебных отзывов о гениальности сей картины, решила я вечерком посмотреть ее. 'Первая чистая любовь', 'трогательный финал' - согласитесь, заманчивые эпитеты для зрителей падких на романтику. Но ни того ни другого я в фильме не усмотрела от слова совсем. Мне начинает казаться, что вся эта нетрадиционная тема сама по себе несет невероятный хайп. Но если копнуть глубже, то мы ничего не найдем. Потому что у режиссера все на поверхности (не читала первоисточник, возможно, там тоже). Любовь? О какой любви вы говорите? Любовь к мужчине, который приехал постояльцем на 6 недель? То есть скажем недели за три парнишка понял, что любит этого мужчину? Семнадцатилетний парнишка, у которого гормоны из ушей разве что только не фонтанируют? Ну не смешите. Вот не верю. Не верю и все. Ни разу это не трогательно, когда взрослый мужчина соблазняет подростка, а подросток, только-только начавший исследовать свою сексуальность, прыгает в постель к взрослому мужчине. Это просто отображение плотских желаний, не более. Трагедия словно притянута за уши. Не пойму так же за что Тимоти Шаламе хотели Оскара дать. За последние несколько минут фильма? Скверно он сыграл, неубедительно. Его дуэт с персиком и то более впечатляющий, чем все парные моменты с Арми Хаммером. Вспоминается фильм 'Морис', вот там актеры справились на все сто. Из положительных моментов могу отметить музыкальное сопровождение. Оно вот как раз-таки соответствующее, трогательное. Речь отца Элио немного меня взволновала, не могу не признать. Некие зачатки смысла в ней были. Однако и тут Тимоти Шаламе провалился, сына ему сыграть тоже не удалось. Есть контакт? Нет контакта! Такое ощущение, что все персонажи фильма ходят-бродят сами по себе. Беспрестанное навязчивое курение всех персонажей, бесцельность и скучность происходящего, разговоры ради разговоров... Переоцененный фильм. Только за музыку, отцовскую речь и симпатичную маму Элио 4 из 10

cinderellaloveholder
cinderellaloveholder21 января 2020 в 17:14
call me by your name.

Прекрасный, нежный и красивый. Красота тут повсюду: в летних итальянских видах (от архитектуры города, обстановки дома и до садового стула), в итальянском языке (если смотреть с субтитрами (а для такого фильма, как в прочем и для всех фильмов, - это обязательно, ведь по-другому и быть не может), в музыкальном сопровождении, актерском составе (который был собран вместе так точно, чтобы ни у кого не осталось больше никаких вопросов). это все ведь, в каком-то смысле, про тебя и про меня. Про наши чувства, переживания, поиски себя и пусть “запретную”, но самую настоящую и искреннюю любовь. И дружбу, которая преодолеет любые преграды. Он (фильм) просто берет тебя за руку и ведет за собой все 2:12 экранного времени, делая из тебя совершенно другого тебя. Он погружает в себя целиком и полностью так, что в какой-то момент у тебя складывается впечатление, что был ты тут всегда. В окружении прекрасных пейзажей, что солнце светило тебе в глаза, ты катался на велике, купался в речке, ел персики, пил лимонад, танцевал под 'love my way' (The Psychedelic Furs) и что героев этих ты знаешь давно, просто почему-то забыл про это. Он не давит на тебя ни пошлостями эротических сцен, ни затянутостью сюжетных линий и не пытается насильно вышибить из тебя слезу. А так аккуратно, ласково, бьёт тебя в самое сердце, что не остается сомнений - я влюблен. because it was him. because it was me. и ты плачешь.

aoyama18 - 3995
aoyama18 - 39959 декабря 2019 в 22:23
Страсть, которая не только страсть.

Встреча двух людей и, выставляемая как короткое увлечение, настоящая любовь. Так бы я назвала то, что произошло между главными героями. Это настоящая буря эмоций, искра и искренние чувства, скрывающиеся за заигрываниями и, казалось бы, пошлятиной. Встреча мальчика, так сильно, напоминающего античную статую, и юноши, напоминающего философа и исследователя из эпохи Возрождения. Это прекрасная картина с интересным сюжетом, проработанными персонажами, чьи чувства и эмоции трогают до глубины души, приправленная настоящей античной эстетикой, при просмотре которой хочется кусать губы. Нет, это не трагедия, есть щепотка драмы, но далеко не трагедия. Это счастливое время в жизни героев, которое запомнится на всю жизнь, это история о том, как им повезло прикоснуться к той самой форме любви, что для них, возможно, является идеалом - к той, что была в картине мира античных мужчин (не всех, конечно). Здесь нет страданий, здесь нет озлобленных и обиженных, есть только те, кто понимает, кто любит и поддерживает и это дает надежду на будущее культуры, общества и мира в целом. После просмотра фильма понимаешь, как много дает познание, как много дает эмоциональная развитость людей, что в мире нет границ, если люди способны любить и понимать друг друга. Практически все персонажи образованны и умны, поэтому именно эти качества дают им жить в мире, в прекрасном мире, где есть место каждому. 10 из 10 хлопаю стоя всем создателям фильма - в особенности режиссеру за целостную картину, оператору(ам) за кадры, раскрывающие эмоции актеров, и актерам за потрясающую игру и химию между ними, что ощущается даже сейчас.

SonnyMazur
SonnyMazur19 ноября 2019 в 15:26
«Черная Материя Любви»

Этот фильм заставил биться мое сердце. «Есть ведь какой-нибудь закон, который гласит, что когда один человек влюбляется в другого, второй неизбежно должен чувствовать то же самое. Amor ch’a null’amato amar perdona. Любовь, любить велящая любимым. Слова Франчески из «Ада» Данте. Просто жди, преисполненный надеждой. И я надеялся, но может, лишь этого и хотел с самого начала. Ждать вечно.» А. Асиман Настолько глубоко осязать чувства, так проникнуть во всю элегию картины, я еще никогда не была способна. Пересматривая в четвертый раз, я также дрожала и горело в груди ясным солнцем. Всё внутри откликнулось. Ведь всё было и у меня. Что-то похожее, подобное, тянущееся. «Черная Материя Любви» — так можно назвать этот фильм, в нем показали то, что я давно искала среди кинематографа. Та редкая любовь в кошки-мышки, та погоня за самим собой и отрицание своей слабости, отрицание подчинению своей страсти. Детская наивность Элио просто сводит с ума, эта девственность и страсть, что таится в нем, осветлила мою собственную душу.. Рекомендую к просмотру, рекомендую ощутить всю картину и пронести сквозь себя. 10 из 10

Ммиля
Ммиля12 октября 2019 в 07:50
На любителей

Действия происходят в летней Италии. Семья Элио, принимает у себя постояльцев, это вполне обыденно и нормально для них. В этом году гость – Оливер, мужчина в годах, умный, высокий, красивый. Показана вялотекущая жизнь, наполненная купаниями, гуляниями, чтением, завтраками на террасе и по большому счету, бездельем. В какой-то мере, смежные комнаты Элио и гостя, имеющие общую ванну будто провоцируют их на что-то. Но это в основе. Элио, которому скучно, который ищет музу для творчества и как раз в таком возрасте, чтобы влюбиться, видит человека подтянутого, красивого, состоявшегося и главное, умного. Умнее, чем отец, тот, которого он всегда считал идеалом. Он влюбляется. Его манит к нему. Да, фильм про геев. Но не так, чтобы сблизиться ради телесного удовольствия, а именно влечение – влюбленность, легкость, радость, глубина. Сцена, когда после года разлуки, они по телефону повторяют с придыхом своим имена, как делали это раньше, сжимает сердце, которое понимает, что здесь есть любовь, есть. И жалко их обоих, что они не вместе. Как обычную пару мужчины и женщины. Родители Элио совсем не против. Будто даже за. Отец так вообще прямым текстом говорит, что нужно использовать в жизни все возможности. Это, наверное, в Италии так принято, мол, продвинутая страна, не то что мы. Много фильмов стало про гомосексуалистов. Наверное, потому что это становится нормой в нашем обществе, а может это больше навязанная пропаганда – чтобы их больше и стало. Ведь представлено так, на что и я повелась, что мужчины могут совершенно искренне и глубоко любить друг друга и чем они хуже обычных пар?

Кентервильское привидение
Кентервильское привидение1 апреля 2019 в 08:35
Только ты и только я

Бывают фильмы, после просмотра которых вспоминаешь, что умеешь чувствовать и хочется дышать полной грудью. Такое кино может дать эмоциональную выгрузку получше психолога, если открыть его для себя в нужное время и в нужном настроении. После просмотра Call me by your name ходишь и думаешь, думаешь, сердце колотится, а комок в горле ещё долго не может рассосаться. Фильм - чувство, фильм - эмоция, фильм - впечатление. Такой солнечный, лёгкий и теплый, пронзительный, пронизанный насквозь светом и чувствами. Больше, чем кино, в котором показана любовь, от которой захватывает дух. Та, которая даруется свыше один раз в жизни, но не каждый способен на неё решиться. Химия между героями просто зашкаливает, искры летают. Это касается не только откровенных сцен - лёгкое пожатие руки, мимолётный взгляд уже способны вызвать у зрителя мурашки. Тимати Шаламе и Арми Хаммер не отыгрывают, а проживают своих персонажей. Второстепенные герои также великолепны своей естественностью. Иногда создается полное впечатление того, что смотришь документалку. После просмотра честно попыталась вспомнить хоть один пример такого сильного и безупречно оживленного чувства на экране, в которое веришь безоговорочно. Кроме, пожалуй Джереми Айронса из 'Лолиты' Эдриана Лейна ничего в голову не пришло. Так вот Call me by your name - это один из лучших, если не самый лучший фильм о любви, где слово 'любовь' звучит всего один раз, да и то не в разговоре главных героев. Я тебя люблю - произносит Марсия, некогда подружка Элио, которая возможно не понимая до конца в чём дело, почувствовала его боль и предложила свою поддержку в качестве друга. Одна из важнейших составляющих этого очень атмосферного фильма - красочные пейзажи оживающей на глазах Италии. Чувство погружения настолько сильное, будто ощущаешь кожей тепло мягких лучей, слышишь плеск прозрачной воды и музыку 80-х с ближайшей дискотеки, где лихо отплясывают Элио и Оливер, затыкая за пояс Турман и Траволту на танцполе в 'Криминальном чтиве'. Не могу не написать, т. к. не коснуться этой темы в контексте данного произведения нельзя. Меня очень радует большое количество положительных рецензий на это кино в нашей стране, где все ещё царит гомофобский настрой. Тому, кто надеется увидеть драму о притеснениях однополой любви тоже не сюда (идите смотреть 'Горбатую гору' или 'Полное затмение'). Я очень сочувствую тем, кто увидел просто историю про двух гомосексуалистов, потому как фильм вовсе не об этом. Он о чувствах и пол тех, кто их испытывает, здесь не имеет никакого значения. Он о том, как человек осознанно и храбро делает свой выбор, хотя знает, что испытает боль и боль эта будет сильной. И в этом смысле Элио проявляет недюжинную для его возраста решительность. 'Потому что я хочу, чтобы ты знал', - произносит он несколько раз, постепенно двигаясь на встречу Оливеру, не будучи уверен, что тот ответит взаимностью. Если подумать, и Элио и Оливер могли бы и дальше притворяться, живя так как жили, тем более что жизни у обоих более, чем полны - людьми, любимыми занятиями, событиями, оба пользуются успехом у противоположного пола. Но пережить подлинное чувство даётся лишь раз, и герои вовремя это поняли и не упустили этот шанс, несмотря на то, что времени у них мало, и призрак разлуки висит над их отношениями с самого начала. Отец Элио в конце фильма отмечает, что и Элио и Оливер - очень хорошие люди, но кроме того, они оба оказываются невероятно смелыми и тонко чувствующими. Этот фильм - настоящее искусство, каждый кадр красив и выверен, всё здесь на своём месте. Со - переживание - то чувство, которое должно рождать в нас любое искусство и если речь идёт о кино, сейчас это бывает очень и очень редко. Сплошь и рядом коммерческие проекты, сиквелы, ремейки и приквелы. Поэтому Call me by your name на этом фоне - как свежий ветер, который хочется пить и глотать после нахождения в душном помещении. Фильм о людях, о их чувствах, которые близки любому человеку, о смелости, о взрослении и самопознании, об определении своего 'я' и умении сделать только свой, никем не навязанный выбор. Финальные кадры разобьют вам сердце, но от лица Элио до самого конца не хватит сил оторваться (отдельный Оскар Шаламе заслужил только за эту сцену). Великолепно подобранная музыка звучит потом в голове ещё долго и хочется переслушивать и переслушивать её вновь, вспоминая кадры из этого лучшего для меня на сегодняшний день фильма и проигрывая в душе что-то из своего опыта, близкое к тому, что испытали герои. P.S. Мысль о заявленном продолжении немножко пугает, тк с фильмом все настолько идеально, что испортить все легче лёгкого. Но с другой стороны с персонажами так сживаешься, что очень уж хочется встретиться с ними снова. P.S.S. Роман, по которому сняли Call me by your name тоже прекрасен. Хотя я считаю, что авторы фильма правильно сделали, отрезав концовку, избежав лишнего надрыва, финал - итак заставит прослезиться. 10 из 10

marik_belyakova
marik_belyakova3 февраля 2019 в 19:20
Заставляют восхищаться собой

Редкие фильмы, их можно пересчитать по пальцам, вызывали у меня такую бурю эмоций, как этот. И вроде слов много, но одновременно хочется и высказаться, и молчать, свернувшись калачиком. Два человека встретились посреди прекрасной летней Италии. Все лениво, неспешно, даже работа как-то течет, не напрягая. Вареные яйца на завтрак, купание, музыка, интересные беседы с самыми разными людьми - такую жизнь мы видим. Семья Элио гостеприимна и любвеобильна, все они счастливы тем, чем наградила их судьба. Оливер появляется в этом доме как один из многих его гостей. Постепенно молодые люди сближаются, и в этом нет ни грана фальши, грязи, непристойности, только радость от возможности быть рядом, любовь в лучшем проявлении. Актеры, которые играют так, как Хаммер и Шаламе, достойны самых высоких наград. Это тот случай, когда вы буквально живете внутри сюжета, а не наблюдаете за происходящим на экране. Они передают вам частичку своих чувств друг к другу, все они - и ребята, и родители Элио. Ведь фильм этот, как мне кажется, не об однополой любви как таковой, я не увидела акцента именно на гомосексуальности героев. Я вообще-то к людям с такой ориентацией отношусь довольно прохладно, поэтому восторг, который я испытала, смотря фильм, не поддается описанию. Здесь говорится о принятии. Себя, ближнего, окружающей действительности. Мне очень понравился монолог отца Элио, когда они разговаривали почти в конце фильма. Мудрый человек. Правильные вещи. Жаль, если кто-то видит в этом исключительно призыв к определенного рода действиям. Думается, что вещи, о которых идет речь, гораздо серьезнее и глубже. Музыкальное сопровождение тоже достойно похвалы, как и все остальное. В один момент я поймала себя на мысли, что смотрю историю от Джейн Остин. 9 из 10

some.kazarin
some.kazarin16 декабря 2018 в 18:41
А если сыграть по правилам?

По мере вялотекущего развития сюжета на фоне зарисовок сытой и цветущей Европы восьмидесятых, мысль о том, что все это кончится не слишком оригинально, сформировалась как-то сама собой. И чем дальше, тем сложнее было придумать концовку, от которой вздрогнул бы зал. Но даже, если б выяснилось, что папаша истязает мать, по ночам привязывая к стулу, или в финале он достал бы из шкафа винтовку, или Оливеру нужна была донорская почка, ну или любая другая ахинея, ради которой всем этим сытым и неотягощенным нуждой людям надо было время от времени хоть чем-то себя занимать, вряд ли можно было бы сказать что-то вразумительное о фильме, кроме того, что он гейский. Видимо, пока одного этого достаточно, чтобы фестивальная публика хлопала стоя, а те, кто попроще, вторили вслед. Кульминация фильма — монолог бородатого папаши, с тошнотворно понимающим взглядом, что само по себе — верный признак его отсутствия. Сердце обливается кровью, через какие лишения пришлось пройти, дабы не превратиться в тирана, воспитывая сына. Тут же кульминация становится и главным разочарованием: вероятность появления винтовки стремительно падает, а комедия неожиданно превращается в драму, поскольку свобода выбора в том виде, в котором она декларируется отцом, также не оставляет сыну никаких шансов на то самое, якобы воспеваемое фильмом Взросление, как если бы он его пристрелил или прочитал мораль совершенно обратного содержания. Тем не менее, если уж гомосексуальность претендует на норму, давайте играть по всем правилам. Значит, если менять пол персонажей, не должна меняться драматургия. Ведь люди все равны. Допустим, Оливер — не мужчина, а эффектная тридцатилетняя женщина, подруга матери. Парень вполне естественным образом влюбляется в нее. Все мизансцены сохраняем без изменений, пожалуй, только вместо персика выберем нечто более емкое. В финале — монолог матери, мол, ты, Элиа, молодец, мне так не везло с мужчинами, поэтому живу с бородатым придурком — твоим отцом. Подруга весело уезжает, парень плачет, впервые познав мировое зло. Или, допустим, Элиа — не парень, а девушка, влюбившаяся в Оливера. Отец тихо терпит, как они кувыркаются над головой. С одной стороны, Оливер — его друг, с другой... все ж-таки, дочь. Хошь-не хошь, вот он выходит под свет софитов и объясняет дочери, что да, все классно, тебе повезло с другом, а мне не везло, поэтому и живу с твоей матерью, которой, прости, все до фонаря, ведь в том варианте, где ты, дорогая, была парнем, она даже не пискнула. Потом родители сидят рядом и вздыхают от глубины своей мудрости и терпимости. В общем, с таким набором банальностей сценаристу не позавидуешь. Если только не Бертолуччи взялся бы за такое. Но увы. Что же остается от фильма, если убрать гомосексуальную составляющую? Красивая картинка и актерская игра. Где уж ему до «Лунного света». Но Тимоти, конечно же, молодец, пожелаем ему удачи. В детстве, когда главный герой погибал, я успокаивал себя тем, что артист-то остался жив. Вот и здесь. Играй, Тимоти, в кино, люби девчонок, все у тебя будет хорошо. 4 из 10

MoonRiseRey
MoonRiseRey6 ноября 2018 в 13:41

Лука Гуаданьино — из обоймы нового поколения итальянских режиссеров, которые, быть может, впервые после титанической эпохи Феллини-Висконти-Антониони-Бертолуччи вернули кинематографу своей страны былую высоту полета. И если Паоло Соррентино ищет свой голос в эстетике кадра и метафоричной образности, Нанни Моретти препарирует семейные отношения под соусом психоанализа, то Лука Гуаданьино только-только обретает авторскую индивидуальность. Его прошлый 'Большой всплеск', вольный римейк классического 'Бассейна', был, мягко говоря, не вполне удачен, хотя потенциал постановщика там проступал явно. 'Зови меня своим именем' раскрыл талант Гуаданьино, наконец, в полной мере. Сценическая адаптация романа Андре Асимана получилась у режиссера сшитой из противоположностей, одновременно чувственной и целомудренной, воскрешающей эхо греко-римской античности в современности, словно поднявшаяся с морского дна древняя статуя. Весь фильм — томление жаркого итальянского лета; подавленный и прорвавшийся эротизм; разговоры о философии и лингвистике; солнце, бассейны, опьянение жизнью и — снова солнце. Итальянское искусство в его истоках как оно есть. Краски, нега и влюбленность в вещественный мир. Который здесь и сейчас. И который всегда — радость. Даже если иногда и причиняет боль. Сдержанность, тонкость и одновременно с этим некая хтоническая мощь, готовая выломать пространство кадра. Вот на этой игре нюансов плетет сеть сюжета режиссер.