Рецензии. Колесо чудес

Всем известно, что Вуди Аллен - очень узнаваемый режиссёр. Я не видела его ранние работы, но последние наполнены эдакой театральной нарочитостью, саркастичными фразами-афоризмами и музыкой непременно из прошлого века. В этом отношении «Колесо чудес» не исключение, но насколько цельной и зрелой получилась эта картина! Та же «Светская жизнь», на фоне этого тяжеловеса, теперь кажется лишь наивной зарисовкой из жизни, хотя Джесси Айзенберг там сыграл на твёрдую пятёрочку, давайте признаем. Действие фильма «Колесо чудес» разворачивается на Кони-Айленд 50-хх, и тут Аллен лучше выдумать не мог. Гротескный антураж аттракционов тех лет и все эти счастливые лица посетителей лишь оттеняют драму, которая разворачивается в центре парка аттракционов. Джинни приближается к своему сорокалетию, будучи официанткой в местном кафе. За её спиной брак с музыкантом, рождение сына, измена, алкоголизм и новый брак. Её второй муж - Хампти, тоже в постоянной завязке, работает на аттракционе и бывает вспыльчив, когда выпьет. Сын Джинни - пироман, и это лишь добавляет переживаний в жизнь нервозной Джинни. В прошлом она - второсортная актриса с неудавшейся карьерой, так и живёт, с внутренним надломом, в постоянной экзальтации. События начинают разворачиваться тогда, когда к Хампти прибегает за помощью дочь от первого брака, за которой гоняется муж-гангстер, а Джинни знакомится и влюбляется в молодого и красивого спасателя с пляжа. Поговаривают, что фильм был принят незаслуженно прохладно из-за травли Аллена. Охотно верю, иначе как объяснить, что никто не спел громкие дифирамбы душечке Кейт Уинслет, которая так великолепно сыграла в этом фильме? Местами операторская работа была просто изумительна, персонаж Джинни подсвечивался золотым и синим, оранжевым и голубым, ещё одна находка в парке аттракционов, мол, светят они так в окна квартирки семьи Хампти. Единственное, что мне осталось непонятно, то ли Тимберлейк плохо сыграл спасателя, то ли было задумано, что его персонаж смотрит сквозь человека и вообще не воспринимает монолог? Фильм не обещает вам экшона, много юмора или поразительный финал, но его стоит посмотреть ради того самого Алленовского почерка. «Как поэт я пользуюсь символами, как начинающему драматургу мне по душе мелодрама и утрированные персонажи» - объясняет он нам через своего персонажа. И ради героини Уинслет. Чем-то эта история напомнила «Театр» Моэма. 7 из 10

К каждому новому фильму завсегдатого Вуди Аллена отношусь с большим предвкушением. Интерес к этой картине усилился вдвое, ведь главную роль здесь играет прекрасная, британская актриса Кейт Уинслет. Фильмы Аллена хороши тем, что их смотришь и отдыхаешь. Они уносят нас в самые разнообразные, эмоциональные истории людей, очень часто интеллектуалов, часто истории эти о парадоксах судьбы и случайных не случайностей. Конечно, тема любви и смерти всегда стоит на первых рядах. 50-ые годы. Кони Айленд в Нью-Йорке. В парке развлечений мы видим Джинни, которая замужем за смотрителем парка. Она воспитывает сына от первого брака вместе с ним, и жизнь шла своим чередом, пока Джинни не познакомилась со спасателем на пляже и влюбилась в него. Их роман был похож на сказку, пока не заявилась дочь мужа Джинни, которой увлекся ее спасатель. Ситуация накаляется до предела, и очистительная волна правды не заставит себя долго ждать… Данная история повествует о хитросплетении чувств героев, о разбитых сердцах. Всем хочется любви, всем хочется быть с кем-то, об этом и есть данное кино. На что мы можем пойти ради чувств, как все может измениться, если мы влюблены и может пойти на невероятные шаги, которые в трезвом уме никогда не пойдешь. Эта трагикомедия, и она на самом деле печальная. Смотрится грустно, и герои все на самом деле несчастны. Они бегают, как белки в колесе, а жизнь их прокручивает, как мясорубка. Сюжет вертится вокруг Джинни, и все внимание больше на ее персоне. Наконец-то Уинслет смогла поработать с Вуди Алленом, и свою рыжеволосую Джинни сыграла чудесно. Когда-то отказавшись сыграть главную роль в шикарном фильме Вуди «Матч пойнт», Кейт все-таки через много лет поработала с Вуди, что на радость всем зрителям. Новый фильм Аллена держался исключительно на Кейт. Она была его центром вселенной. Люблю фильмы Вуди тем, что они сняты всегда качественно. Такая приятная атмосфера стоит, 50-ые годы показаны убедительно, сюжет закрученный, и зрителя ждет эмоциональная и напряженная история. Вроде бы фильм такой любопытный, но лично у меня вызвал противоречивое мнение. Что-то понравилось в нем, что-то нет. Режиссура и игра Уинслет шикарная, но было чувство неудовлетворения после просмотра. Как будто история резко оборвалась. Хотелось еще и еще продолжения, и минимум минут десять. Вот такое впечатление у меня вызвало это кино. Фильм получился немного недоделанный, и его финал явно нуждался в продлении, но это лично мое мнение. Неожиданно Джуно Темпл мне стала нравится именно после этого фильма, и кстати на Джеймса Белуши было тоже приятно посмотреть. Не вдохновил Джастин Тимберлейк. В его игру не верилось, и слова им были сказаны так, что чувствовалось их заученность. Убежден, что с выбором этого актера здесь ошиблись, и это нонсенс, ведь ранее в фильмах Вуди я такого никогда не замечал. Всегда актеры были на своих местах. Ну, а сцены с Уинслет здесь можно пересматривать и пересматривать, потрясающая актерская игра. «Колесо чудес» - американская драма с привкусом комедии 2017 года. Очередной фильм от мастера любимого кино на все времена Вуди Аллена получился приятным, но не до конца реализующимся проектом, к которому я отношусь нейтрально. Спасибо за внимание! 6,5 из 10

Многие десятилетия талант щуплого и нескладного неврастеника Вуди Аллена радует мир ироничными, остроумными и проникновенными картинами. И в последнее время маэстро выходит на новый уровень динамики производства фильмов, хотя и без того является чемпионом по их скоростному производству. Новая авторская работа режиссера собрала как обычно известный каст: Кейт Уинслет, Джеймс Белуши, Джастин Тимберлейк, Джуно Темпл и, как в большинстве случаев, место действия: обожаемый автором Нью-Йорк. Действие картины происходит в середине 20го века на Кони Айленд. Сюжет крутится вокруг любовного многоугольника. Главные герои: супружеская пара Хампти и Джинни. У Джинни роман с молодым пляжным спасателем Микки, но идиллия заканчивается когда к Хампти приезжает его взрослая дочь от другого брака, так же заинтересованная в Микки. Картины Аллена - отдельный вид кинематографического искусства с присущим творцу авторским взглядом, тонкой иронией и смыслом, зачастую не всем понятными. Ностальгия режиссера по годам его молодости как обычно переносит зрителя в красивейшие уголки Нью-Йорка, с свойственными Аллену великолепной постановкой и художественной работой. Если Вуди Аллен выбирает стилистическое аутентичное погружение - будьте уверены, оно обязательно будет исполнено на 100%. Красоты летнего Кони Айленда великолепно запечатлены умелой операторской работой и переливаются всеми цветами радуги в глазах героев картины. Также маэстро известен идеально прописанными персонажами и отменным вкусом в выборе надлежащего каста. Джуно Темпл как всегда очаровательна. Джастин Тимберлейк в очередной раз доказывает что силен не только в музыке. Джеймс Белуши, откопанный режиссёром в руинах забытой актерской карьеры своим колоритом представляет совершенно отличное от предыдущих ролей амплуа. И, конечно же, особой похвалы достойна Кейт Уинслет, способная открывать новые грани актерского мастерства, не уставая удивлять зрителя. Все вместе, герои создают уникальную химию в этом двухчасовом трагикомедийном театре четырех актеров. И в этом, возможно, многие углядят один из минусов 'Колеса чудес'. Его камерность и нединамичность могут отпугнуть некоторых ценителей творчества Вуди Аллена. Как и интеллектуальный посыл - ведь в отличие от многих ранних работ режиссера, 'Колесо чудес ' не призвано нести какую-либо интеллектуальную нагрузку, но скорее эмоциональную. Это картина о маленьких трагедиях маленьких людей в круговороте их больших жизней. Удивительно, как тонко режиссер проводит параллель между грёзами драматурга вкупе с бывшей актрисой о великих трагедиях и неспособностью замечать оные в их судьбах, сложившихся из собственных неудачных жизненных решений и словно грузом горькой неотвратимости повисшие на их хрупких плечах. Это фильм о обычных людях, описывающий человеческую натуру во всей ее красе. И, несмотря на шквал критики, разделившей зрителей на два лагеря, 'Колесо чудес' можно назвать как минимум недооцененной работой и, возможно, одной из лучших в провальном 2017 году. +: Сюжет, постановка, музыкальное сопровождение, операторская работа, художественная работа и актерская игра. -: Динамика и открытый финал, но не стоит быть придирчивыми - художник так видит. 7 из 10.

Нерадивая дочь Каролина возвращается в дом своего отца Гарольда, пытаясь скрыться от преследования мафии. Папа, работающий на аттракционе, уже давно женился во второй раз и даже воспитывает чужого ребенка. Гарольд хоть сперва и не хочет, но все же вновь впускает в свою жизнь блудную дочь. Он даже не подозревает, что спокойное существование может вот-вот рухнуть не из-за Каролины, а его жены Джинни, которая тайно встречается с любвеобильным местным спасателем Микки... Завидная творческая плодовитость Вуди Аллена рано или поздно должна была прийти к неутешительным результатам. После просмотра складывается ощущение, что мэтр современного кино малость исписался и ушел в бесконечные самоповторы. Сними подобный фильм кто-то другой — примитивность и общая несостоятельность сюжета была бы разнесена в пух и прах без права на реабилитацию. Только вот армия почитателей Аллена привыкла к его устоявшимся личным канонам кинопроизводства, не в силах взглянуть правде в глаза — режиссер не может предложить зрителю что-то решительно новое или хотя бы запоминающееся. Сочная картинка, романтический флер, построенные на бытовом абсурдизме диалоги, именитые актеры — это очень хорошо и даже замечательно, но в который раз всё заведомо предсказуемо, скучно и однообразно. Одна из основных проблем данной киноленты в том, что Аллен пытается вдохнуть жизнь не в конкретных персонажей, а в устоявшиеся архетипы. Глупышка-красавица, мужик в майке-алкоголичке, актриса-неудачница, молодой хлыщ — хоть и знакомые всем образы, но заведомо не имеющие необходимой глубины. При детальном разборе среди героев сложно выделить хоть одного положительного персонажа, так как они в той или иной степени производят отталкивающее впечатление. К сожалению, даже старания Кейт Уинслет не в силах вытянуть вторичную во всех смыслах историю до удобоваримого уровня. «Колесо чудес» — это скучное и безжизненное зрелище, пытающееся вызвать хоть какие-то эмоции за счет интересной операторской работы, профессионализма актеров и замечательной музыки 50-х годов. Определенно худшая сценарная работа Вуди Аллена. 5 из 10

Предыдущий проект Вуди Аллена «Светская жизнь» был отличным примером, так сказать, переработанной ностальгии, подкрепленный ярким выступлением актеров. Его новый фильм «Колесо чудес» также полагается на ностальгию и атмосферу давно потерянной Америки, только вот не совсем ясно, является ли картина данью прошлому или просто кризисом идей? Фильм словно имеет начало и конец, но то, что происходит между завязкой и кульминацией и что относится к содержанию, на мой взгляд, почти отсутствует. Кислая драма, может, и включает в себя трагедию в главном театральном смысле этого слова, однако вялое развитие основного сюжета, чересчур знакомые личности и, конечно же, саундтрек словно из личной коллекции аудиозаписей Вуди Аллена, производят, как мне кажется, обратный задуманному эффект. Итак, сюжет «Колеса чудес» фактически многомерен. Один из героев (вновь alter ego Аллена) – студент-драматург Микки, работающий на каникулах спасателем на пляже. Микки – любовник Джинни, женщины неопределенного возраста, трудящейся официанткой в местной столовой. Почти классическая для Аллена история о восприимчивости молодого человека к тяготам и страстям женщины постарше неизбежно ломается, как на Кони-Айленд и в сюжет заезжает дочь мужа Джинни от первого брака по имени Каролина. Микки очарован последней. По мере напряжения любовного треугольника, можно сказать, дух становится темнее и, честно говоря, кульминацию отгадать не составляет особого труда. Судя по всему, с персонажами было все как-то неоднозначно ещё на стадии подготовки сценария. Микки, например, является не только движителем сюжета, но и закадровым голосом, предупреждающим, что мы, оказывается, смотрим трагическую мелодраму. Он даже в какой-то момент читает лекцию о концепте трагедий. Все это очень странно, потому что, как мне показалось, Микки по сути своей ни настолько харизматичный, чтобы быть объектом внимания двух девушек, ни глубокий, так как его влюбленность происходит на ровном месте, ни, в конце концов, интеллигентный, что не позволяет подать всю историю тоньше. Что касается Джинни, то она вышла более интересным персонажем. Вуди Аллен ранее уже писал сильные женские роли, и с Джинни все в порядке. На первый взгляд. Время от времени её мотивация и строчки в диалогах повторяются, что рушит весь симпатичный портрет женщины в центре повествования. Строго говоря, Джинни работает лучше, когда у неё есть партнер на сцене в лице неотесанного супруга Хампти или потенциального пироманьяка-сына, причины недуга которого понятны только сценаристам. А Каролина же, на самом деле, как мне показалось, раскрыта наименее всего из участников драмы. Актеры оказались заложниками своих образов. Джини, на мой взгляд, лучше всего характеризуется невротическим грустным мешком с костями, чьи прошлые ошибки тянут её на дно. Хрупкая надежда на спасение рушится, так как сценарий достаточно жестоко относится к её судьбе, что удерживает так или иначе Кейт Уинслет от эмоционального воздействия на свою героиню. Белуши в роли провинциального простоватого мужика, как ни странно, представляет лучшую роль. По крайней мере, это интересный выбор для кастинга. А Тимберлейк и Джуно Темпл – самые сомнительные персоны в фильме. И если первый, несмотря на всю свою слащавость, не виноват, так как даже с более убедительным актером образ Микки оставался бы фальшивым, то Джуно Темпл, конечно, получше. Однако актриса никогда не переоценивает свою героиню дальше наивной куклы, из-за чего её Каролина какая-то вся сладкая и приторная, что резко контрастирует с меланхолией Джинни. С технической стороны все восхитительно. Фильм снят в пастельных тонах, а костюмы выполнены действительно со вкусом. Большая часть действия разворачивается внутри коммуналки, находящейся напротив колеса обозрения из названия. Потрепанное жилище заливается медовым светом в дневных сценах, а также омыто неоновыми красным и синим цветами по ночам. Примечательно, что в конце, когда горячечные фантазии героев рушатся, «театральные» огни гаснут и наступает холодная реальность. Тот факт, что Вуди Аллен снял одну из мрачнейших своих драм в ярких декорациях, не поддается сомнению. Герои «Колеса чудес» переживают как взлеты, так и падения, и к тому же преследуются теми или иными несчастьями: неверность, преступные связи, алкоголизм, домашнее насилие, травмированная психика детей. Все это составляет драму, в центре которой стоит Микки, являющийся при этом, судя по всему, ненадежным рассказчиком и, возможно, в прямом смысле ответственный за этот плод воображения драматурга. Вся реальная (или всё-таки написанная?) трагедия разворачивается в формате пьесы в декорациях в вечных янтарных сумерках. Это могло бы объяснить странное злоупотребление Алленом повторяющимися ритмами и дилетантскими диалогами, возможно, для установления мира молодого писателя. Что, в конце концов, не помогает: «Колесо чудес», вероятно, является, пожалуй, самым технически совершенным фильмом Вуди Аллена, хотя темный подтекст, режиссерские самоповторы и, наконец, отчуждение творца от его же героев лично меня не заставили проникнуться этой кинокартиной. Ах, крутится ржавое колесо обозрения, в кабинках которого не нашлось места романтике! 6 из 10

Первое, чем отличаются фильмы Вуди Аллена от работ его коллег – это красивая, продуманная «вкусная» картинка. Осязаемая настолько, что руку протяни и ты любуешься роскошными особняками Белгравии вместе с героем Джонатана Рис-Майерса, путешествуешь по Барселоне вместе со Скарлет Йохансон или страдаешь вместе с героем Джесси Айзенберга, находясь в сердце Голливуда и не имея возможности подобраться к сердцу симпатичной секретарши. Любой фильм режиссера – рекламная открытка, после которой хочется путешествовать по странам и даже во времени. Второе отличие - ироничное и сентиментальное описание человеческих страстей, который толкают человека на совершение глупостей. Новая работа режиссера «Колесо чудес» волшебным образом переносит зрителя в Америку 50-х годов. Изящное послевоенное ретро в Кони-Айленде – качели и карусели, пляж и рестораны. Контрастом выступает семья – неудачница-актриса Джинни (Кейт Уинслет), работающая официанткой в ресторане морепродуктов. Ее муж Хампти (Джеймс Белуши), работает механиков на одном из аттракционов, сын Джинни – балбес и маньяк-пироман, поджигающий все, что горит. Идиллию двух алкоголиков в завязке и сына-поджигателя нарушает появление дочери Хампти – Каролины (Джуно Темпл). Девушка бежит от мужа-гангстера. Пока отец решает проблемы дочери, Джинни в головой окунается в роман с симпатичным спасателем с пляжа. Микки (Джастин Тимберлейк) – участник войны и начинающий писатель. От его имени и идет повествование в картине. Кейт Уинслет, бесспорно, прима картины и самое сильное звено. Впрочем, Кейт не привыкла отдыхать на съемочных площадках, а драматический талант актрисы неисчерпаем. Ее Джинни – женщина тяжелой судьбы, но во всех своих несчастьях она виновата сама. Влюбившись в Микки, Джинни теряет голову, и как многие другие женщины, хочет забыться в кратковременном романе, не отдавая себе отчета, что это – увлечение на время. Немолодая женщина с разбитым корытом потрепанных надежд искренне верит, что новое увлечение вырвет ее из рутины и унесет в новую жизнь. Не отстает от Кейт и Джейм Белуши, его героя не так много в фильме, но он составляет достойный дуэт своей партнерше. И вообще, Хампти неплохой человек: он изо всех сил старается найти с женой общий язык, развлечь ее пусть даже нехитрой рыбалкой в компании друзей и их жен. Джинни четко дает понять мужу, что она не их полета птица, рыбалка и прочие примитивные развлечения не для ее тонкой и возвышенной души. Что касается Джуно Темпл и Джастина Тимберлейка, то они скорее являются декорациями а-ля диван или стул. Джастин и вовсе проигрывает на фоне Кейт, которая играет легко и в то же время мощно. Собственно, Кейт и является той опорой, на которой и держится весь фильм. Не могу сказать, что «Колесо чудес» - один из лучших фильмов Вуди Аллена, но фильм по-своему интересен. Особенно полезен будет женщинам, чтобы посмотрели на себя со стороны. Ведь любовь к молодому мальчику не спасение от бед и несчастий, если у самой проблемы с самооценкой и запросы, как у королевы.

А я мечтала стать актрисою, Чтоб слезы вытирать кулисою © Большая разница Каждый раз, когда я смотрю фильм Вуди Алена, мне кажется, что снимать хорошее кино - это так просто. Актерская игра в его картинах настолько безупречная, что кажется будто актерам она не стоит никаких усилий. Реплики льются из их уст так, как если бы они говорили то, что действительно думают и переживают в данный момент. Декорации выглядят настолько натурально, что кажется, будто прошлое никуда не уходило, а просто спряталось, и только Вуди Ален знает куда (ну и еще братья Коэны). Снова уютное ретро, снова сочные кадры, залитые теплым апельсиновым светом. В этот раз света в кадре настолько много, что кажется еще чуть-чуть и он вырвется за пределы экрана и озарит зал кинотеатра. Что кроется за названием картины? Колесо чудес - это аттракцион в парке развлечений на Кони Айленде, который Джинни (Кейт Уинслет) вынуждена видеть из окон своей квартиры изо дня в день. Каждый божий день праздно прогуливающиеся обыватели напоминают главной героине насколько неудачно сложилась ее собственная жизнь. Тихий быт у океана, такая несбыточная мечта для многих, ее не радует, зато мучают постоянные головные боли, застарелое чувство вины и горечь упущенных возможностей. В прошлом актриса, ныне официантка в местном ресторанчике, она с трудом старается удержать своего мужа (Джеймс Белуши) от бутылки, а сына - от нового поджога. Единственная ее отдушина - тайная интрижка на стороне. И так продолжается, пока в ее жизнь не врывается дочь супруга от первого брака, юная Кэролайн (Джуно Темпл), скрывающаяся от преследователей. Несмотря на то, что фокус сконцентрирован преимущественно на героине Кейт Уинслет, сюжет ненавязчиво указывает на разность путей двух женщин, совершивших череду ошибок в прошлом и мечтающих начать свою жизнь с чистого листа. И демонстрирует, чем может закончиться пересечение этих путей. Раскрытию сюжета и созданию уникальной атмосферы помогают колоритные второстепенные персонажи. Увалень Хампти, который ищет покоя в своей новой жене и радуется как ребенок возвращению блудной дочери. Сентиментальный поэт-спасатель Микки, влюбляющийся не в женщин, а в их истории. Шкодливый Риччи, который может выразить свой бунт только подпалив очередную кучу хлама. И на десерт парочка мафиози прямиком из “Клана Сопрано” Поражаюсь тому, как четко получается у Алена передать переломный момент принятия решения, нежелание героя признать свою роковую ошибку и ее последствия для всех участников действа. Как приятно в такие моменты чувствовать с экрана уважение режиссера к своему зрителю, когда очевидные вещи не проговариваются дважды, и трагизм ситуации пронизывает тебя, не прибегая к ненужному символизму, слезливой музыке и театральной патетике. Хочется пожелать старичку Алену долгих лет, потому что в его случае ценен каждый год жизни.

Действие картины разворачивается в прекрасные 50-ые, как я понимаю, - визуально, любимую эпоху режиссера. В ролях, как обычно, у мэтра великолепные актеры - Джеймс (Джо) Белуши, Кейт Уинслет, Джастин Тимберлэйк (он и актёр великолепный - роль тут, конечно, не раскрывает в полной мере его актерские способности, но то, что ему дали он отыгрывает на 11 из 10)) и Джуно Темпл. Сто лет не видел Белуши - он великолепен и неотразим в своём амплуа трагичного клоуна, казалось бы главная роль Кейт выжигает все шансы на яркую игру других актеров, ан нет! Белуши заслуживает номинацию на лучшую роль второго плана - определенно! Тимберлэйк играет достаточно плоского персонажа, но веришь ему на сто процентов) Тоже уметь надо! Джуно меня особо не впечатлила - уж не знаю почему) Может роль не дала ей раскрыться, может мой придирчивый взгляд чего-то недопонял в её игре.. Ну да ладно - поехали) Герой Тимберлэйка Микки выступает рассказчиком и одним из главных действующих лиц, разыгрывающейся на берегу Кони Айленд драмы. Этакий фантазер, вообразивший себя заочно великим драматургом, пишущий самому себе сценарий драматической жизни. Каролина (Джуно Темпл) дочь Хампти (Белуши) в самом начале фильма приезжает к ничего не подозревающему отцу, чтобы сесть на то самое Колесо чудес вместе с Джини (Кейт Уинслет) и Микки дабы прокатиться один драматический кружок на нём и встряхнуть эту тихую затухающую в бытовухе семейку... а там и мафиози, и, трясущийся от эмоций, любовный треугольник и парнишка-пироман)... Не буду спойлерить - скажу, что это классический фильм Вуди Алена. Маэстро играет человеческими страстями и нашими зрительскими переживаниями, доводя всех до исступления. И как только ты начинаешь верить, что перед тобой предстает настоящая жизненная драма и трагедия - Ален выворачивает её в фарс и оборачивает в шутку. Все заскучавшие до страстных моментов романтики мечтают кататься на этом 'Колесе чудес' всю жизнь, только вот дается страждущим лишь пару-тройку кружков ярких красок, солнца в глаза и летнего дождика, а потом возврат в реальность и долгое головокружение после. К жизни лучше относиться немного шутя, легкомысленней - я согласен, маэстро. Не поспоришь! 7 из 10

У поклонников творчества Вуди Аллена настоящий праздник - 82-летний мэтр снял свой 47-й полнометражный фильм, который западные критики считают худшей, а российские лучшей работой режиссера. Признаюсь честно, Вуди Аллен не относится к когорте моих любимых постановщиков, я не жду его фильмов, а когда с завидной регулярностью выходит новый, я без особого энтузиазма его смотрю, понимая, что вряд ли вернусь к нему снова, потому что даже несмотря на драматический сюжет, от его фильмов всегда веет некоей опереточностью, бутафорией истинных чувств, опасением и недоверием к ним самого автора. И все же каждый раз после просмотра я говорю себе: «Вот этот(а) был(а) прекрасен(а)!». Пора признать, что фильмы Вуди Аллена я смотрю исключительно ради актеров, получая от их игры эстетическое, а порой и экстатическое удовольствие. Так случилось с «Жасмин», где главную роль исполнила великолепная Кейт Бланшетт. Сегодня мою коллекцию пополнило «Колесо чудес», в котором блистает другая Кейт - Уинслет. Ее героиня Джинни - бывшая актриса с несложившейся профессиональной и личной судьбой. Когда-то она подавала надежды и мечтала выступать на подмостках нью-йоркских театров, была любимой женой и нежной матерью. Но, изменив супругу с молодым актером, она одним махом сломала три судьбы. Муж ее бросил и исчез в неизвестном направлении, сын страдает пироманией и поджигает все, что плохо лежит, а сама Джинни работает официанткой в рыбном ресторане на Конни-Айленде, рядом со знаменитым парком развлечений. Тут же находится ее дешевая и странная квартира с профессиональной барной стойкой у входа и широкими окнами, в которые день и ночью льются огни и звуки парка развлечений. От этого Джинни страдает постоянными мигренями, тихонько попивает и переругивается со своим нынешним мужем Хампти (Джеймс Белуши), работающим оператором колеса чудес. Они прибились друг к другу в тяжелые для обоих времена, когда Хампти переживал потерю жену и разрыв с дочерью, а Джинни, расставшись с мужем, оказалась одна на руках с сыном. С той поры прошло пять лет, и жизнь как-то устаканилась, но однажды рутину дней нарушает внезапный приезд Кэролайн (Джуно Темпл), дочери Хампти. Не послушавшись отца, она выскочила замуж за мафиози, случайно слила информацию ФБР, отчего теперь муж разыскивает ее с целью убрать. Хампти поначалу видеть не хочет дочь, но отцовское сердце оттаивает, он поселяет ее у себя и даже дает денег на учебу. Джинни не особо рада появлению конкурентки – молодая и красивая, она напоминает ей о собственной ушедшей молодости, и вызывает ревность, видя, как для мужа та становится женщиной номер один. Случайный роман с Микки (Джастин Тимберлейк), молодым писателем и по совместительству пляжным спасателем, дарит Джинни отдушину в постылой жизни и зыбкую надежду на лучшую, но и тут Кэролайн становится у нее на пути. Вуди Аллен часто экспериментирует с актерским составом, выбирая на роль актеров, чье привычное амплуа не соответствует тому, что приходится играть в фильме - от этого фильм только выигрывает. Но, похоже, на этот раз профессиональное чутье подвело мэтра, иначе чем объяснить выбор на роль Микки модного певца и шоумена Джастина Тимберлейка? Его Микки – шустрая обезьянка с подвижной и туповатой мимикой, которая проворно покидает вышку спасателя, завидев на берегу очередную интересную дамочку. При просмотре невольно задаешься вопросом: «Неужели в Голливуде не нашлось смазливых парней, чтобы справиться с ролью начинающего писателя?» К тому же, режиссер решил сделать его рассказчиком истории, что кажется совершенно излишним, учитывая то, как талантливо не играют, а проживают свои роли профессионалы Кейт Уинслет, Джуно Темпл и Джеймс Белуши. Последний стал настоящим открытием. Помните полицейского-неудачника из «К2» и неказистого отца-одиночку из «Кудряшки Сью»? После воодушевляющего успеха в жизни актера наступила затяжная полоса забвения, когда ему приходилось перебиваться редкими ролями в сериалах и второсортных фильмах. Роль в «Колесе чудес» - его триумфальное возвращение в мир большого кино, где Джеймс Белуши открылся зрителю совсем с другой стороны. Его мощный драматический дар, словно раскаленная лава дремлющего вулкана, шумно и ярко вырвался наружу, затопив привычное комедийное амплуа. Можно сколь угодно ругать или хвалить Вуди Аллена, но в одном ему точно не откажешь – в метафоричности его фильмов. «Колесо чудес» суть колесо жизни. Раз за разом мы взмываем ввысь, чтобы хоть на время оторваться от этого бренного мира с его заботами и проблемами, почувствовать себя птицей, вольным ветром, легким облаком. С высоты мир выглядит величественным и прекрасным, и такой же значительной и полной надежд представляется нам наша жизнь. Но, зависнув на секунду в высшей точке, мы неизменно опускаемся вниз, в исходную. Колесо делает новый поворот.

Истинная гениальность создателя неотделима от умения приобщать к своему творчеству даже зрителя, случайно попавшего на сеанс, заставляя последнего несколько последующих дней размышлять над увиденным. Вуди Аллен из тех режиссеров, что обладают фирменным почерком и отработанным стилем подачи. Его творчество, отмеченное десятками кинопремий, давно и прочно занимает свою нишу, имея миллионы поклонников по всему миру, что томятся в ожидании очередной картины плодовитого мэтра. Опытный алленовед, подобно условному фанату-тарантиновцу, уже с первых сцен способен угадать работу любимого режиссера и безошибочно прочувствовать настроение ленты. Крайний на сегодня фильм Вуди Аллена «Колесо чудес» не будет воспринят широкой аудиторией. В конце концов, маститый режиссер может себе это позволить, выпустив в кинотеатры квазиартхаус с некогда популярными актерами, пускай уже отошедшими с первых полос. Вкладывая в свое детище энергетику, через удачный кастинг он превращает его в стрелу, чей заряженный наконечник насквозь прошивает нутро целевой аудитории, ровесников главных персонажей, проходящих через свои кризисные годы и переживающих схожие проблемы. Героиня Кейт Уинслет вместе со своим вторым супругом (Джеймс Белуши) и малолетним сыном-пироманом от первого брака проживают в Кони Айленде, районе Нью-Йорка, в парке аттракционов. Ей уже 40 лет, ее мучает мигрень, а супруг, выпивоха и заядлый рыбак, ее полная противоположность. Беспросветное небо над головой начинает проясняться яркими красками, когда она случайно знакомится с начинающим драматургом Мики (Джастин Тимберлейк), подрабатывающим спасателем на соседнем пляже. Их тайные свидания наполняют жизнь главной героини новым смыслом. Но колесо чудес начинает вращаться в обратную сторону, когда домой внезапно возвращается Каролина (актриса Джуно Темпл), родная дочь супруга от первого брака. В отчетной ленте Кейт Уинслет – это безоговорочное «сердце океана». По своей режиссерской задумке не отвлекать зрителя на яркие декорации, Вуди Аллен разворачивает основные события преимущественно в одних и тех же местах. Это далеко не «Догвилль» фон Триера, где декораций нет вовсе, но все построено так, что основное внимание достается именно звезде «Титаника», которая на «отлично» справляется со своей ролью и добивается главного. Она реальна настолько, что очень скоро начинает раздражать. Вечно сварливая, всем недовольная, никем не понятая и от всего отрешенная дома, она буквально преображается в компании возлюбленного, становится мягкой, мечтательной и немного инфантильной особой с большим запасом нерастраченной любви. Тем самым отправляет в зал однозначный посыл – любая девушка прекрасна в отражении влюбленного в нее взгляда. В актив «Колеса» непременно нужно занести работу по цветокоррекции. Операторским процессом руководил Витторио Стораро, что в свое время заснял «Апокалипсис сегодня» и несколько приквелов «Изгоняющего дьявола». Поэтому мало какой фильм может похвалиться столь мастерской передачей настроения текущей сцены через игру цветом, которой по своему фирменному рецепту угощает зрителя итальянский шеф-повар. Однако было бы опрометчиво написать, что фильм смотрится легко и обязателен к просмотру. Вуди Аллен режиссер, безусловно, талантливый, но все-таки нишевый. «Колесо чудес» едва ли можно назвать полноценным фильмом. Это, скорее, экранизированная театральная пьеса с присущей ей чертами – практически нулевой динамикой, очень длинными тонкими диалогами, где-то специально переигранными монологами в сторону аудитории и зачастую просто зашкаливающим драматизмом. В первую очередь, он придется по вкусу театралам, что предпочитают наслаждаться живой актерской игрой – именно вокруг этой оси все полтора часа и вращается «Колесо». А если вам чего-то не хватило в недавней «Форме воды» Гильермо дель Торо, то работа Вуди Аллена вполне может восполнить этот пробел. 7 из 10

В данном случае речь о новом фильме Вуди Аллена, полном горечи, сожалений и несбывшихся надежд. И не ведитесь на потрясающей красоты афишу, не верьте ярким жизнерадостным цветам и солнечному побережью Кони-Айленда. Увы, такова жизнь: в лучших декорациях происходят далеко не самые хорошие вещи. Конечно, в стиле мистера Аллена сделать все очень жизнерадостным на вид: будто ничего такого и не произошло вовсе. 50-е, Америка, побережье океана, променад - с каруселями, аттракционами, тиром и прочими прелестями жизни: что еще можно желать? Красивая молодая девушка разыскивает отца (Джеймс Белуши), с которым давным-давно поссорилась из-за принципиальных разногласий. Отец - механик на детской карусели с лошадками, живет теперь с новой женой (официантка в местном кафе морепродуктов) и ее сыном от первого брака (школьник со страстью все поджигать). Девушка (Джуно Темпл) бежит от прошлой жизни и старается спрятаться там, где ее не найдут. Отец с трудом на нее реагирует, так как очень обижен за прошлое. Мачеха Вирджиния (Кейт Уинслет), по сути, никаких особых чувств - негативных или позитивных,- не испытывает, ее заботит излишне огнелюбивый сын. И все продолжают жить, как живут, вписывая в свою привычную картину осточертевшего мира 'новенькую'. Но повествование, которое ведется от лица молодого человека, тоже однажды вписавшего в свою жизнь белокурую девицу (Микки, он же Тимберлейк), строится не вокруг новой жизни и воссоединения семьи - даже если вам сначала покажется иначе. Нет уж. История совсем не о счастливой сказке или определенного рода драматическом конце. Мы имеем: несколько не самых счастливых людей, самый печальный из которых - прекрасная рыжеволосая Вирджиния. Однажды она уже сделала неверный шаг, о котором теперь жалеет так, что даже сыну требуется помощь... А теперь пытается справиться с сожалением и благодарностью второму мужу всеми подручными способами, которые далеко не всегда вызывают одобрение. Дама полна разочарований, сомнений, боли и сожалений по поводу прошлого, а потому — недовольства относительно той жизни, которую проживает в текущий момент. Так как она не перестает себя винить по поводу и без, судьба ее становится похожа на замкнутый круч — читай, колесо. Удивительное своим бесконечным вращанием, но отнюдь не чудесное. Бывает так, что наши случайные решения могут многого стоить окружающим, а порой они и вовсе могут привести к непоправимым последствиям... Вот по схеме связи решения и последствий угасает одна красота и исчезает другая молодость. И, получается, нет конца этому бесконечному кругу повторяющихся ситуаций: если человек не ценит то, что у него есть, о каком ценном опыте можно говорить? Вся жизнь в таком случае превращается в мучение из повторения одной и той же ошибки. А уж если человек постоянно повторяет себе, как он плох, он рано или поздно действительно станет плох. Но речь ведь не только об одной Вирджинии: ее муж и его дочь, например, ошибок повторять не хотят. Они воссоединяются не то чтобы гладко после долгой разлуки, но все таки идут навстречу друг другу. Однако, так как все в мире связано, и на них отразится желание главной героини бесконечно страдать по утерянному. Она не только переживает о совершенной ошибке, но и ежедневно осознает, что из-за этого не смогла реализовать себя в жизни, хотя подавала надежды в области актерского мастерства. А потому каждый ее монолог, каждая ее реплика — будто часть какой-то неведомой драмы. Аллен даже свет в паре сцен выставил так, будто Вирджиния вещает со сцены. Вы много знаете фильмов, где на первом плане не молодые/красивые/веселые/успешные, а именно угасающие и разочарованные? Я - нет. Так вот, 'Колесо чудес' - как раз такой фильм, где молодые выполняют роль второстепенную, 'подручную' - дабы помочь раскрытию линии основного персонажа. Вот и здесь: как рвущийся в драматурги рассказчик, так и падчерица - как камни, встречающиеся на пути героини, о которые она спотыкается - дабы рассмотреть прямо перед собой новый шанс на перемены. Увы... И вот весь фильм в итоге - как игра главной героини в разных спектаклях, как мертвая петля, а точнее, порочный круг: от сожаления к отчаянию и необдуманным поступкам - и вновь к сожалению. Такое ощущение, будто Вуди Аллен напоследок о чем-то намекает зрителям... Но сюжет на так уж цепляет, честно говоря: я часто вижу извечно сожалеющих людей, которые упиваются своими страданиями. И что? Антипример на антипримере. И ценность этой картины больше в ее визуальном наполнении и актерской команде. Просто невероятная игра Кейт уже отмечена множеством критиков на Западе, непривычное пузо Белуши органично сочетается с его импульсивностью и частыми порывами запить переживания чем-то покрепче газировки, Джуно Темпл, как всегда, прекрасна, а Тимберлейк из активного и подвижного мальчишки (таким он выглядит в большинстве фильмов) внезапно превратился на экране в похожего на Джуда Лоу героя-любовника с грустью в бездонных голубых глазах. Это невероятно, в самом деле. А еще озвучка: она неподражаема, я впервые обратила внимание на то, как органично она легла на происходящее безумие. Вот ради этого, ради эмоции тягомотного страдания (как профилактической привычки от уныния), ради прекрасной музыки 50-х и невероятной цветовой гаммы - стоит посмотреть один раз, и больше не пересматривать. О, прошу прощения, об одном герое не упомянула: сын Вирджинии - пацан, который все время что-то поджигает. Так вот, в этом я увидела аллегорию с теми, кто хочет раз и навсегда порвать с прошлым, не сокрушаясь, не боясь, не вздыхая. Он может все уничтожить в том время как мать все цепляется и хватается за призраков прошлого. При все при этом они похожи, но все-таки мальчик бунтует: он не хочет быть в будущем, как его мать. Но разве две крайние стороны одной натуры - это положительный пример?

Посмотрев очередной шедевр, срежиссированный Вуди Алленом, писать много не хочется. Потому что слова здесь лишние. Сюжет казалось бы банален: одинокая красивая женщина 40 лет, замужем за хорошим, но нелюбимым человеком. Сын мучает ее своими выходками пиромана, рутина заела, хочется романтики. И тут возникает симпатичный молодой человек, доверху этой романтики полный в силу своего призвания, жаждущий страстных всплесков и любви. Но не все так просто. И вовсе не потому, что это кино, а потому что это жизнь. Аллен нам это демонстрирует во всех красках, при этом не переступая грань, за которой трагикомедия с прекрасной актерской игрой (включая Тимберлейка, не ожидала, честно) превратится в трагедию, нуар, а может и что помрачнее. По-моему, фильм прекрасен, хотя временами хочется плакать от того, что яркие мечты о счастье и романтические идеалы, как правило, обречены, но это и без просмотра фильма очевидно. Отдельное спасибо хочется сказать Джеймсу Белуши, которого я давно не видела на большом экране. Это вероятно его лучшая роль, после 'Кудряшки Сью', конечно).

Получила огромное удовольствие. Да, я фанатка этого режиссера, но в этом фильме было какое-то истинное наслаждение, хоть временами и болезненное. Полное погружение в историю. Игра обожаемой мною Кейт Уинслет. Как так можно играть? Это за пределами моего понимания, она просто живет в роли. Передать через экран всю её боль и бессилие, и вину, и ощущение западни и ловушки, и упущенной жизни, о которой она мечтает и которая никогда не случится... А Джеймс Белуши, игра - высший пилотаж, просто живет герой - веришь ему безоговорочно. Даже Джастин Тимбердейк (для меня его участие было сюрпризом) раскрыл своего героя полностью - интуитивно понятно, почему герой ведет себя так... А какая операторская работа, полное визуальное эстетское наслаждение: виды, голубое небо, игра света на волосах - от вспышек до потухания, пожары, пляж, продуманные кадры... Возможно, по этой причине я в какой момент вспомнила фильм с Кейт Уинслет 'Месть от кутюр' ('Портниха'). Там тоже было много театральной яркости и вот этой продуманности - выставленного света, цвета в кадре, панорамы... Но для меня это плюс, а не минус. История невеселая (как в подавляющих случаях у Вуди Аллена), погружающая в свой внутренний ад, но при этом тонкая и ранимая... Смотреть явно не в надежде развлечься. Для меня получилось такое терапевтическое кино.

Мне определенно нравятся последние работы Вуди Аллена. Маленькие истории достойные Чехова и занимательные актерские работы. Тут нет привычного для 80-х и 90-х интеллектуального занудства. Его работы получаются необычайно живыми и увлекательными. Предлагаемые темы в силу своей универсальности могут без труда 'наложены' на будничную жизнь каждого человека. Их занимательный, юмористический характер позволяет полностью принять происходящее. Вот в этой новелле нам покажут нехитрую комбинацию, которая позволит в полной мере раскрыться Кейт Уинслет. Давно уже я не видел таких темпераментных выходов от нее, такого погружения в образ. В отличие от ранних работ она и не пытается быть милой, отнюдь. Не роль - феерия. Настоящий успех. Впрочем мир созданный Алленом строится не только на мастерстве одного человека. Каждому уготована особая роль, каждый правдоподобен и естественен. Джеймс Белуши, Джастин Тимберлейк, Джуно Темпл - все они создают некую 'облачную' технологию уводящую нас в причудливый мир кино. Супружеские измены, пляжи, гангстеры, вернувшаяся дочь и спивающийся отец. 8 из 10

Такие фильмы Аллен стал снимать с 2005 года примерно. Со времен 'Матч пойнта'. Простые, доходчивые, для обывателя. Про разводы, измены, убийства. Вот 'Пули над Бродвеем' совершенно было невозможно смотреть. А это доступно и можно показывать вместо вечернего сериала. Простой сюжет про измену сорокалетней женщины. И Вуди Аллен безжалостен к женщинам 40 лет, и любит молоденьких 20-летних телочек. Здесь он просто расписался в этом. Героиня Кейт Уинслет, которую я не узнал, поскольку не видел с ней ни одного фильма со времен 'Титаника', просто отвратительная героиня. Ей сорок, а она бегает к молодому любовнику, невыносима в семье с мужем, которого замечательно играет Джеймс Белуши. Она не рада обычным радостям людей, которые пришли праздновать ее сорокалетие. На самом деле большинство женщин в 40 успокаиваются и ведут себя вполне нормально. Но Аллену попадались не такие, и мы видим всю жесткость, с которой он ее описывает. Нечто подобное было в 'Жасмин'. Герой Тимберлэйка сначала заводит роман со взрослой женщиной, а затем с ее дочерью, приемной. За всей этой схемой легко угадывается история самого Аллена, который в ранние годы развелся с женой и сошелся с ее дочерью. Потому что все 40-летние бабы - стервы, и напротив, все 20-летние девушки у Аллена милы и безгрешны, не имеют отрицательных черт. Посмотрите, вот его музы - Джуно Темпл, совсем субтильная, до этого Скарлетт Йохансон, которую он снимал до 24 лет. Педофилия 80-летнего режиссера сквозит через фильм. Он обожает молоденьких и с желчью описывает взрослых баб, которые насолили ему в его 40 лет и позже. Ну что, имеет право, благо разглядеть это могут не все. Кто-то видит только трагичную историю любовного 3-4-угольника и умиляются таланту режиссера, у которого со времен 'Ты встретишь таинственного незнакомца' уже не герои, а ходячие шаблоны (хотя отдадим должное, никто в таком ироничном ключе эти перипетии не снимал). Еще один шаблон в этом фильме: ребенок, склонный к поджигательству. Вы спросите зачем он такой? А ни зачем, просто должен был быть ребенок, пусть будет такой, шаблонно странный. Без объявления причин. Критики скажут, что это насмешка гения над фильмами о паранормальных детях. Мне видится что и детей режиссер-мизантроп не любит также как и свою героиню. P.S. В фильме нет камео Вуди Аллена потому, что он и так здесь сквозит сквозь сюжет в полубиографичном фильме.

Если теперь меня попросят дать определение драмы - этот фильм мой ответ. Стиль Вуди Аллена узнается не хуже тарантиновского. А это уже проверенный временем, значительный '+'! Персонажи раскрыты и их мотивы понятны. Это не новое для Его фильмов. Но вот то, что этих персонажей мне было легко представить в реальной жизни - вот это ново! Как всегда - тем поднято много. Но главная - это недооцененные последствия поспешно принятых решений каждого из героев. Подумай, каждый из персонажей чуть более ответственно в свое время - и все могло бы закончится гораздо приятней для всех. И до событий показанных в фильме, и на протяжении событий самого фильма - шанс был у всех. Но герои по разным причинам пропускают эти развилки. И каждый сворачивает не в ту сторону. А некоторые еще и несколько раз. В итоге - показывают, результат 'эффекта бабочки'! Получился довольно суровый и вполне реальный сюжет, но показанный довольно красиво и интересно! 8 из 10

Стоит отдать должное Вуди Аллену. Перестав наконец-то из-за старости играть с своих фильмах, он вдохнул в них новую жизнь. Однако на фоне последних фильмов: «Жасмин», «Иррациональный человек», «Магия лунного света», да уж и что там «Светской жизни» кино «Колесо фортуны» выглядит невероятно слабо. Ни остроумного юмора, ни прекрасных диалогов, которые так свойственны Аллену, ни захватывающего сюжета. Прием рассказчика реализован плохо, персонаж Тимберлейка получился неестественно нелепым и глупым. Вставки с маленьким рыжим поджигателем были совершенно не к месту и раздражали. Приятно конечно смотреть на отличную работу оператора и забытого всеми Белуши, но этого мало. Ждём следующего фильма и верим в лучшее.

Вуди Аллену на этот раз удалось создать по-настоящему ярких и иногда даже развивающихся персонажей, внести в свою комедию ложечку трагизма и воссоздать шумную атмосферу Кони Айленда середины прошлого века. Одна из самых сильных сторон фильма - это актерское исполнение. Оно просто невероятно хорошее: каждый персонаж яркий, тщательно выверенный, правдиво изображенный, со своими характерными чертами. Больше всего, конечно, повезло Кейт Уинслет - для нее Аллен написал, пожалуй, один из самых лучших своих персонажей - с непростым конфликтом, проходящий через самые разные стадии развития, привлекательный и отталкивающий, понятный и противоречивый. И ей великолепно удалось воплотить такой сложный характер в жизнь! Второй по силе персонаж в этом фильме - это герой Джастина Тимберлейка, ведущий повествование и разительно отличающийся от 'алленовского' типа героев, ищущий драмы и смотрящий на жизнь ослепительно голубыми глазами через розовые очки. Вторая сильная сторона - это сюжет, настоящую глубину которого можно понять, я думаю, через сопоставление с древнегреческими трагедиями, ведь, несмотря на комедийную вуаль, чисто античный финал у этого фильма. Стоит также отметить, насколько яркий и стильный мир создал Вуди Аллен в этой комедии. Важную роль исполняет игра со светом, который в некоторых сценах поистине волшебный, как бы проникающий внутрь переживаний героев. Одним словом, мне понравилась эта необычная трагикомедия в стиле все еще развивающегося Вуди Аллена.

Обычно фильмы Вуди Аллена - полные грусти, но светлые. А в этот раз он, кажется, изменил сам себе и снял довольно депрессивный фильм, где нет луча надежды. И это неожиданно. Неожиданно, что когда начинаются титры, внутри нет света, как это обычно бывает. Я смог посмотреть этот фильм только с третьей попытки и теперь понял, почему. Интересно, что уже в следующем фильме «Дождливый день в Нью-Йорке» Аллен вернулся к себе тому самому, которого мы знаем и любим. Я не знаю, что это было. Наверное, был тяжелый период в жизни и так написался сценарий. Наверное, в этом сам Вуди и его переживания. Не знаю. Но посмотреть стоит, конечно, чтобы подумать, что и так бывает... Ну и да, вот это вот противопоставление променаду и внешне радостной жизни мраку и безнадеге - это мастерски сделано.

Долго пытался придумать хоть какое-то оправдание этому фильму, но кроме того, что Вуди Аллен издевается над зрителями, ничего не придумал. Фильм совершенно в его духе - легкий, необременительный, 50-е годы, многоразговорчивые герои, задействованы звезды. Но в каждом фильме Вуди Аллена есть, если не величайший сакральный смысл, то хотя бы какая-то чертинка, позволяющая кивать головой и заливаться безудержным смехом. Здесь ничего этого нет. Есть Кейт Уинслет, играющая 40-летнюю маму семейства и любовницу Тимберейка, работающего спасателем на пляже, но считающего себя писателем. Весь фильм я ждал, что Уинслет хотя бы утонет на этом пляже и Тимберлейк получит выговор за плохую работу. Вид растолстевшего Джеймса Белуши в грязной майке и с бутылкой пива больше удручает, чем вызывает какие-то позитивные чувства. Его по сюжету дочь, которую играет Джуно Темпл, как-то прошла мимо меня, не только дочь, но и актриса, которую я видел в девяти фильмах, но совершенно не запомнил. Вот, опять забыл. И единственный образ, который радует глаз - это малолетний сын-маньяк, поджигающий все, что плохо лежит. Может быть Види Аллен хочет сказать, что мир спасут малолетние маньяки. Фильм абсолютно банален, хотя его и снял Вуди Аллен. Тем, кто не испытывает особых восторгов при этом имени, стоит поискать для просмотра что-то другое. Я же буду смотреть у этого режиссера абсолютно все, какую бы чепуху он там не понаснимал. Думаю, как и другие фанаты великого режиссера. Может это и хорошо, что фильм самый обыкновенный, так как мы еще раз можем убедиться, что Вуди Аллен здесь, с нами, жив и здоров. 6 из 10