Рецензии. Пьянь
Самовлюбленный хам, грубоватый циник, законченный алкоголик и вообще жутко омерзительный тип. Безудержно честная, всегда искренняя, добродушная и чертовски обаятельная личность. Как ни парадоксально, но всё это – характеристика одного и того же парня, не только испытавшего на себе все тягости земного существования, но еще и с иронической ухмылкой смотрящего им в лицо. Если бы не ряд отрицательных качеств, вызывающих презрение у нормального человека, такой портрет вполне сгодился бы под описание героя нашего времени. Сразу и не вспомнишь столь манерного и, в то же время, естественного персонажа как Генри Чинаски. Его мысли и действия непринужденно противоречат друг другу, образуя некую гармонию дисбаланса. Для Генри обычное дело посредством алкоголя убивать внешний облик человека, тем самым, открывая новые горизонты своей творческой личности. Он готов всю жизнь прозябать в нищете, создавая литературные шедевры, которые кроме него самого больше никому и не интересны. Восприняв буквально верленовское «абсент – третий глаз поэта», Чинаски часами просиживает штаны в баре со стаканом горючего, попутно обдумывая сюжеты новых произведений. На фоне слегка идеализированного образа выпивохи-писателя имеем не менее идеализированную фигуру несчастной уличной леди, ищущей утешения жизненным терзаниям на дне бутылки и по воле случая, одним судьбоносным вечером, оказавшейся в том же пабе, что и Генри. Она слегка неуверенна в себе, может быть, излишне резкая в высказываниях, но всегда последовательная и чуточку печальная. Разумеется, эти двое созданы друг для друга, что и обязуется подтвердить дальнейшая история. Картина Шрёдера предстает необычной трактовкой вполне обычных взаимоотношений мужчины и женщины, балансирует на грани трагического сюжета и комедийного запала, попутно сражая наповал подчеркнутой натуралистичностью. Экранизируя полу-биографический рассказ Буковски, Шрёдер максимально точно отразил будничные реалии скандально известного литератора, снабдив повествование щепоткой романтики. Как результат – сухой сценарий превратился в стильную зарисовку с оптимистическим взглядом в будущее, получил одобрительные отзывы Канн и Сан-Себастьяна, был снисходительно принят самим Чарльзом, пустившим скупую слезу во время французской премьеры фильма. Несмотря на визуальную простоту, «Пьянь» подкупает искренностью в подаче материала и общей атмосферой обыденности. Забавно следить за постоянно шатающимся Микки Рурком, нервно и бережно лелеющим бесценные плоды своего творчества. Одно удовольствие созерцать на экране неимоверно сексуальную Фей Данауэй в образе простодушной и сказочно трогательной стервы-алкоголички, готовой за бутылку водки отречься от своего счастья… Остается лишь удивляться, как такие несимпатичные и, в общем-то, провокативные персонажи вызывают сочувствие и понимание? Ввиду слегка наивного и антиморализаторского сюжета картина Барбета Шрёдера вполне прогнозировано потеряла большую часть потенциальной зрительской аудитории. Её можно обозвать по-разному: скучной, унылой, бесцельной и (о Боже!) совсем не гламурной. Вот только назвать её плохой – язык не повернется.
Небольшое разочарование - вот то чувство, которое посетило меня после просмотра этой картины. Хочу сказать, что на протяжении фильма мне казалось, что вот сейчас я проникнусь какой-то истиной, которую пытается донести герой. Но нет, этого так и не произошло, поскольку все аспекты, которые я смог заметить были не новы: будь то фактор влияния окружающей среды, который оказывает на нас огромное воздействие; или же проблема поиска себя в этом суровом, порой несправедливом мире. Хотя неплохо и то, что такие темы вообще затрагиваются. Микки Рурк – актер, творчеству которого я очень симпатизирую. На мой взгляд, столь проникновенного вживания в образ своих персонажей, как у него, увидишь не часто. Человек с удивительной судьбой, он настолько жизненно и правдиво передает на экране внутренний конфликт личности, с присущей борьбой за собственные ценности. Вот и в этой картине главный герой Генри – пьяница и ренегат, который ведет неприемлемый, казалось бы, образ жизни, оказывается человеком со своеобразным видением мира, со своей философией. Он любит классическую музыку, цитирует Толстого, пишет литературные рассказы, а самое главное сохраняет доброту в своем сердце. Генри – свободный философ, который не приемлет жизни в клетке, даже золотой. Остальные актеры, по-моему, неплохо передали атмосферу жизни босяков и отщепенцев, застрявших на дне социума. Особо запомнился эпизод со старичком, который с помощью шарфа придумал умелый гаджет, чтобы опустошить очередную рюмку. В целом фильм неплохой. Вопрос в том, нужна ли такая история, которая уж точно не вселяет оптимизма и вряд ли откроет что – то новое (лично для меня было так). Для почитателей творчества Микки Рурка, фильм, думаю, будет интересен. 6 из 10
«У меня есть ваши глаза, а у вас есть моя душа.» Чарльз Буковски У жителя захолустной многоквартирки Генри Чинаски дурная репутация. Ведь он хам, матерщинник, закоренелый циник, к тому же безработный любитель выпивки и женщин. Каждый вечер Генри посещает бар «Золотой Рог», где в компании таких же неприкаянных проводит время. А еще, своими выходками он доводит до белого колена бармена Эдди, который спит и видит, как бы избавиться от дебошира-выпивохи. Но никто из окружающих Генри не догадывается, что он талантливый писатель, тайно посылающий свои творения в литературный журнал. Жизнь Чинаски меняется, когда в один из вечеров он встречает загадочную и сильно пьющую Ванду… Фильм «Пьянь» один из лучших в карьере режиссера Барбета Шредера, вышедший на экраны в 1987 году, он стал удивительно популярен в массах. Сценарий картины был написан замечательным писателем Чарльзом Буковски, причем Шредеру пришлось долго уговаривать Буковски взяться за текст. Говорить о личности писателя можно очень долго, об этом удивительном человеке снят не один фильм и написано не мало слов. В фильме речь идет о Генри Чинаски, альтер-эго самого Буковски, выпивохе и цинике, бросающем вызов обществу и самой жизни. Ночные бары, и улицы, люди, потерявшие веру в себя и других, проститутки и алкаши – вот что окружает живущего одним днем Чинаски. Так что же так привлекает нас в нем, почему мы следим за его похождениями не отрываясь от экрана? Ответ здесь один – Микки Рурк. Мощнейшего таланта актер, Рурк находился на пике карьеры. Кстати сказать, роль Чинаски мог сыграть и Шон Пенн, но после личной встречи, Буковски настоял на Микки Рурке. Его Чинаски – это настоящий мужик, он силен и принципиален, ему ничего не страшно, он не может прожить без «топлива» и женщин и дня. И, в то же время, он раним и надежен, Генри прекрасно понимает, что медленно убивает себя, но он никогда не променяет эту жизнь на другую. Настоящий бенефис замечательного актера Микки Рурка, который повторится только через 21 год. Удивительно точна в образе Ванды и прекрасная Фэй Данауэй: актриса совершила настоящий подвиг, сыграв алкоголичку со стажем, женщину, которая ради выпивки пойдет на все. Встретившись, эти двое нашли друг друга, составив одну из самых трогательных и запоминающихся пар в истории кино. «Мы будем пить стильно, а не мотаться до скончания века по барам» - говорит своей возлюбленной романтичный циник Чинаски. На мой взгляд, «Пьянь» или «Завсегдатай бара» - это харизматичное, душевное кино. Кино, наполненное легкой грустью, самой жизнью, жизнью одного из интереснейших писателей 20ого века. «Лишь только капающий кран, Бутыль пустая и эйфория… Загнанная юность. Пронзенный и небритый. Заученное слово! Ступенька к смерти…» 10 из 10
'Что же сделало фильм таким живым?',- спросите вы. Ответ лежит на поверхности. Его дал Хичкок: 'для фильма важны три вещи – сценарий, сценарий и ещё раз сценарий'. А тут за него отвечал Буковски. Этим всё сказано. Не имел чести познакомиться с его произведениями, но в целом наслышан о нём. И как подсказывает Википедия, да хранит её Господь, Буковски - представитель так называемого “грязного реализма”. Звучит интригующе. Отделаться от ощущения что это лучшая роль Рурка нельзя на протяжении всего просмотра. Его герой, Генри Чинаски, конечно во многом автобиографичен со сценаристом этого фильма. Но это только на руку. У этого старого козла Буковски была интересная жизнь. Плох или хорош алкоголь? На этот счёт уже слишком много сказано. Кого-то он разрушает, кому-то помог сделать великие вещи. Даже Хемингуэй говорил: “Пиши пьяным, редактируй трезвым'. Некоторым людям это необходимо. Но не герою фильма. Ему просто нравится пить, драться и обитать на самом дне среди шлюх и подонков. Среди них он чувствует себя свободным. Такое саморазрушение поддержал бы сам мистер Дёрден. Он бы подошёл к Генри, приобнял бы его за плечи и прошептал бы на ухо: самосовершенствование - онанизм, саморазрушение - вот что действительно важно. Но мистеру Чинаски было бы плевать и он бы отпустил грязную шуточку про маму Тайлера. К сожалению, я не писатель. И я не могу писать целые абзацы, рассуждая о фильме. И увы, я не пьян. Написать несколько строчек о прекрасной Фэй Данауэй я тоже не в состоянии. Но зато я всегда могу напиться как старина Генри, и даже будучи на помойке писать гигантские рецензии и гордо ходить с видом короля.
Посмотрела вчера старый, ещё 80-х годов, фильм с отталкивающим названием 'Пьянь'. На фильм вышла благодаря Микки Рурку, к которому испытываю слабость ещё со времён 'Отходной молитвы', снятой, впрочем, в те же годы. Картина совсем не такая страшная, как её название, скорей, наоборот, жизнерадостная. В общем и целом сильно перекликается с 'Покидая Лас-Вегас', где пропойцу, сжигающего в алкоголе остатки жизни и разума, играет Николас Кейдж. Рурк в целом убедительней, может, потому что по жизни такой же неформал, как и его герой. Кстати, да, именно в этом между произведениями значительная разница. Если герой Кейджа - это ударившийся от безнадёги во все тяжкие вполне себе приличный цивилизованный человек, то герой Рурка - это маргинал по убеждению, парень, который не хочет сидеть в 'золотой клетке'. И это не для красного словца, как часто бывает. Золотую клетку ему, действительно, предложат... Алкаш и дебошир, движущийся по кривой траектории самобытной шаркающей походкой, почему-то ассоциирующейся у окружающих с царственной, бездельник и лоботряс, набрасывающий между двумя стопками небольшие, но талантливые наброски, которые тут же исчезают, а он и не замечает... Почему-то эта сволочь чертовски привлекательна, хотя в жизни с таким столкнуться - не приведи, Господь, если, конечно, ты сам не такой же по жизни маргинал. Да, два фильма о саморазрушении - очень похожи. Но и очень разные. 'Покидая Лас-Вегас' о гибели и лебединой песне. 'Пьянь' - о самовозрождении феникса. Как-то так.: ) 9 из 10
Что есть 'Пьянь'?... Странные ощущение складывается после просмотра фильма. Вроде и чувствуется присутствие Буковски, но вот что- то не то: не те пейзажи, не те женщины и, главное, не тот Чинаски. Тем объективнее можно оценивать фильм, как самостоятельную единицу(хотя, я немного разочарован, но это сугубо мои переживания). Что же сам фильм, так он хорош, хорош ровно на столько, на сколько может быть хорош фильм, если привлечь к работе талантливого режиссера, выдающегося писателя, гениальных актеров и взять за основу скандальную, омерзительную, выходящую за рамки историю. Да что там, он великолепен. Очень не хочется сравнивать его с произведениями Буковски. Безусловно, в общих чертах есть сходства Чинаски киношного и Чинаски печатного, но, как ни крути детали разнятся. Картина выдергивает тебя из твоего мира, обхватывает обоими руками и не отпускает еще долго после окончания просмотра. А когда пытаешься анализировать увиденное, приходишь к выводу о том, что нельзя выделить какие-то отдельные плюсы, сильные стороны фильма, потому что он представляет собой нечто цельное, монолитное, именно поэтому он может быть только либо хорошим, либо плохим, без компромиссов, без 'НО'. И для меня он однозначно хороший. Пожалуй, единственно отмечу игру актеров... если и существует такое понятие как ' выше всяких похвал', то здесь этого не достаточно... если можно давать актерам за их игру какие- либо оценки вообще, то здесь возьмите эту оценку, умножите на сто и получившийся результат возведите в квадрат, тогда Вы, возможно, приблизитесь к истине, но и этого будет не достаточно! Не важно, понравилась ли Вам картина или нет, она заслуживает самой высокой оценки, только потому что она выполнила свою главную задачу: не оставить зрителя равнодушным, вытянуть из него эмоции. Зритель либо прекращал просмотр в самом начале от отвращения, либо досматривал фильм до конца и картина производила на него сильное впечатление, но равнодушных нет. В заключении хочу сказать огромное СПАСИБО создателям картины, за то, что нет законченного сюжета, за то, что история не имеет конца, потому что она не имеет начала, за то что нам не навязываю чью- то точку зрения, нас не заставляют давать моральную оценку героям фильма, не заставляют делать выбор, не предлагают очевидных выводов. Нам просто показывают другую жизнь, других людей, другую историю, и единственное к чему нас подталкивает картина, так это к тому, чтобы мы посмотрели вокруг и задумались: а тот ли мир мы называем реальным?!
Несмотря на то, что я в принципе должен писать о фильме, позвольте мне отнять несколько минут вашего времени и обратить внимание на личность главного героя – в реальной жизни знаменитого американского писателя-алконавта. - БУКОВСКИ Помню, когда я впервые столкнулся с Чарльзом Буковски – мне пришло в голову всего два слова: 'ОНО - живое'. Я бы не хотел расхваливать автора и распевать хвалебные дифирамбы его творчеству. Сам он этого не любил, а его желания я уважаю. Даже если предположить, что все написанное в его книгах чистейшей воды вымысел, выдумка, пошлятина, то это...все равно будет стильно! Немногие писатели могут похвалиться собственным имиджем, не заимствованным из других источников. В этом смысле Буковски абсолютно автономен и неповторим. Не вписываясь ни в какие течения, буйно расцветавшие в эпоху взлета его творческой карьеры, он сидел на собственном отшибе, попивал пивко, по...вал телок и ждал смерти. Все его рукописи абсолютно прозрачны и откровенны до крайности. Сцены секса с подробным описанием п..ды партнерши, ее ругательств и даже испачканной в дерьме одежды перемежаются...сногсшибательным, проникновенным самоанализом автора, с восхищением внимающего волшебным звукам скрипки, надрывно плачущей об очищении любви через смерть в 'Ромео и Джульетте' Чайковского. Как мне кажется, он один из немногих писателей, кто умел избегать пафоса и вычурности, даже имея миллионные тиражи, свой бассейн и последнюю модель БМВ. Более того, на склоне лет, когда почти каждый творец впадает в нарциссизм, Буковски не изменяет себе. Вот последние слова из его дневника: 'Помню то длинное неистовое письмо, которое я однажды получил. Парень писал, что я не имею права утверждать, что не стою Шекспира...Слишком много молодых верит мне и не заморачивается чтением классиков. Каждый раз одно и то же. Тогда я ему не ответил. Зато отвечу сейчас. Иди на х. й, дружок. И Толстого я тоже не стою.' Между прочим, рождение «Пьяни», как и прочие основные события жизни автора, было им внимательным образом зафиксировано и переработано в печатный вариант. Так появился один из последних романов Буковски – «Голливуд», в котором он, не без сарказма и иронии, критикует «всю голливудскую рать». - ЧИНАСКИ Разумеется, раскрыть характер Хэнка непросто. Но Микки Рурк, в данном случае, чувствует себя в его шкуре, как в своей собственной. Походка, речь, щетина, длинные немытые волосы, манера закуривать сигарету – все, по признанию самого Буковски, в точности соответствует образу. Особенно очевидным тождество между персонажем и актером становится в сцене первой драки. Это несколько кадров, длящихся не более двух секунд. Измочаленный, избитый, обессиленный Хэнк после очередного сногсшибательного хука поворачивает свое окровавленное, беззубое (Рурк для роли специально выбил себе два зуба), опухшее лицо в сторону противника (между прочим, не кого-нибудь, а родного брата Сильвестра Сталлоне) и…ухмыляется. В этой гримасе заложено все. И ее одной хватило бы, чтобы четко объяснить жизненную позицию Чинаски, которая не сильно отличается от мировоззрений Рурка, участвующего некогда в жесточайших поединках на боксерском ринге. На съемках картины «Свой парень» когда из него делали перед камерой отбивную, он даже не прибегал к помощи статистов и дублеров. А после очередного раунда, на его губах также играла легкая улыбка, окаймленная алой кровью. Особого внимания заслуживает атмосфера, как фильма, так и всех книг Буковски. Герой умеет чувствовать себя «ad libitum» или в свободном полете даже в условия крайней степени безумия, жестокости и абсурда окружающей среды. Бороться с ними ему помогают две вещи – без которых он, подобно треугольнику без углов, просто немыслим. Они – его друзья и верные товарищи. Они творят его мир, и он творит мир с помощью них. Они и есть тот воздух, та атмосфера, которой он дышит. Алкоголь и письмо. Фильм мог бы послужить отличной рекламой маленьким питейным заведениям. Ибо после него возникает то неповторимое ощущение, когда ты, уже напившись вдрязг, понимаешь, что тебе уютно и комфортно в этом заплеванном клоповнике, среди кучки неудачников, шлюх и парализованных калек. Какой контраст по сравнению с сетями пивных ресторанов, вбухивающих огромные средства на маркетинг, бонусные акции, огромные помещения, квалифицированный персонал и т.д..! Антураж «Пьяни» неповторим, ведь отыскать уютное местечко среди однообразных, всепожирающих «бухательных комплексов» - почти подвиг. В заключение цитата: «Люди хватают наугад все, что ни попадя: коммунизм, здоровая пища, серфинг, балет, гипноз, групповая психотерапия, оргии, мотоциклетная езда, травы, католицизм, тяжелая атлетика, путешествия, здоровый образ жизни, вегетарианство, Индия, рисование, писание, ваяние, музицирование, дирижирование, туризм, йога, секс, азартные игры, пьянство, тусовки, замороженный йогурт, Бетховен, Бах, Будда, Иисус, машина времени, героин, морковный сок, самоубийство, костюмы индпошива, самолетные прогулки, Нью-Йорк Сити — а потом все это рассеивается и исчезает. В ожидании смерти люди ищут, чем бы себя занять. Хорошо, наверное, когда есть выбор. Я свой выбор сделал. Я взял четверть галлона водки и врезал, не разбавляя. Эти русские понимают, что к чему.»
Организм внедряется в организм, после чего он начинает гнить. Прогнивают не только клетки – мораль, амбиции, смысл жизни. Человек превращается в грязное животное и ждет своего пойла сейчас, завтра и до конца своих дней. Ночью, в смоге сигаретного дыма и алкогольного опьянения, Генри Чинаски, пишет рассказы, в которых задается вопросом о своем существовании. Вырывая листок с изреченными чувствами, он всасывается в горлышко бутылки и из его уголков губ течет горькая струя пива. Где – то спит незнакомка, к которой он только что переехал, вчера она переспала с барменом, потому что просила не оставлять ее. Нам было бы плевать на этого самовлюбленного Генри, но его рассказы замечает один из журналов, а точнее сам издатель – очаровательная и красивая женщина. Выбираясь из своей золотой клетки, она пришла за Генри, жаждущим драк и алкоголя. Признаться, я незнакома с творчеством Чарльза Буковски – писателем, а самое главное сценаристом фильма «Пьянь», который был снят конце восьмидесятых, где хромающий – шатун Микки Рурк радовал глаз. С выдвинутой челюстью, он хрипел что-то о смысле жизни, поглаживая стакан со скотчем. Алкоголь употребляют красивые и умные женщины, мужчины, старики и дети. Среди этой грязи есть и великие умы – вот и все. 9 из 10
«Кто угодно может не быть алкоголиком. Чтобы быть алкоголиком, нужен особый талант. Для этого требуется выносливость» Снимать фильм по произведениям Чарльза Буковски – дело рискованное. Мало кому будет интересно наблюдать за существованием альтер эго этого американского литератора - опустившегося писателя-алкоголика, медленно прожигающего свою жизнь и вдохновляющегося выпивкой и проститутками. Буковски пишет не то, что многие готовы прочитать. Его проза пропахла алкогольным перегаром. Каждое предложение в книгах, как фрикция. Фрикция, которая с каждой книгой всё быстрее и жёстче входит в «классическую литературу». И он смог своими произведениями зачать семя. Такого беспризорника-инвалида. Его никто не принимает, но запоминает надолго. В этом фильме Микки Рурк сыграл писателя на начальном этапе творчества – до конца не сформировавшегося «гения». В фильме «Фактотум» (также имеющим второе название «Мастер на все руки») Мэтт Диллон сыграл уж слишком «современного» Буковски. В фильме «Истории обыкновенного безумия» Бен Газзара играет того самого Буковски, которого многие знают и любят – в расцвете творчества и в закате лет. Да, у многих в голове не укладывается, за что любят прозу Буковски. Может быть за честность. Может быть за грязь, которая лежит прямо рядом с нами и которую мы либо не хотим отмывать, либо не хотим замечать. Не надо любить его произведения. Кому интересно – просто прочитать. Эти книги не получится оценить. Бесполезно. Даже надпись на его могильной плите гласит – НЕ ПЫТАЙТЕСЬ…
В центре сюжета безработный алкаш, проводящий большую часть дня в баре и дерущийся там с одним и тем же барменом. Однажды он замечает в баре женщину, никто из посетителей не подходит к ней, так как у неё репутация сумасшедшей. Главный герой всё же решает попытать счастье. Ну вот наконец-то я таки увидел Рурка в деле. Считаю роль в этом фильме лучшей за всю его кинокарьеру. Даже лучше чем Пуля, потому как там он играл превычного сурового парня, а здесь алкаш, который по сути никому не желает зла, просто живёт так, как ему хочется. Фильм совсем не похож на Покидая Лас-Вегас. Покидая - это, так сказать, гламурная мелодрама, а вот Пьянь - это реалистичная жёсткая драма. Что удивительно, фильм держит у экрана, он как интересная книга, которую жадно читаешь от нетерпения узнать - что же будет дальше. Хорошая режиссёрская работа, но всё равно -Рурк..Он просто гениально сыграл! Вот за что надо Оскар давать! Вот где классика! Плюс Фэй Данауэй сыграла не менее блестяще. Вообще дуэт Рурк-Данауэй просто покоряет сердце. Совсем не красавец Рурк, с корявой походкой и довольно на любителя Данауэй уже немолодая, но всё же даже в таком Рурке что-то есть, ну а Фэй вообще местами выглядит очень даже ничего. В общем хороший фильм, который стоит посмотреть. Рекомендую всем, дабы ознакомиться с реальным качественным кино, классикой, а не всякой унылой пустышкой вроде Отходной молитвы. 9 из 10
При употреблении фильма о реальном писателе полезно было бы освоить творчество этого самого писателя. Так вышло, что ни с наследием Чарльза Буковски, ни с его биографией ваш покорный слуга не знаком. И сомнительно, что познакомится в ближайшее время. Потому его мнение будет необъективным и незамутненным откровениями сего блистательного нашего с вами литературного современника. В общем, если с чистогана, все там здорово напоминает «Москва-Петушки». Та же твердость с тем же утверждением культовых заповедей. То же презрение к мирскому. И даже ангелы присутствуют. Вот только бросилось в глаза одно различие. Венечка, пресыщенный всеобщей советской трудозанятостью, кроет класс-победитель почем зря, работу, как социальное явление, до исступления ненавидит. Его же идейный соумышленник из Америки, взращенный в Великую Депрессию и существующий в условиях конкурентного рынка труда, смеяться над работягами желания не имеет, да и стыдно как-то, не смотря на пропитую совесть. Да, не понимали СССРовцы своего счастья. Теперь об исполнителях. Режиссер твердо поставил перед собой задачу ничего не испортить и, отдадим должное, твердо ее решил. Происходящее показано единственно уместным планом – беспристрастным планом пьесы – бары, квартиры-гадюшники, редко улица; во всех интерьерах разыгрываются маленькие драмы, суммирующиеся в этакий сюжет за жизнь. Микки Рурк, блестяще воплощающий все, за что бы ни брался, здесь, имея возможность еще и опереться на прототип, сыграл и вовсе нечто невиданное. Как-то порою даже жутко смотреть на человека, который может все. Фэй Данауэй досталось амплуа подающего, которое она отыграла с филигранным мастерством и филигранной… скромностью. Правда, под конец, словно не удержавшись, зажгла-таки, оправдав сразу и саму роль и свое непосредственное в этой роли участие. Остальных можно уверенно отнести ко второму плану, да и подытожить, что такой мощный «фон» редко где встретишь. Такие они яркие и как же друг другу подходят – врачи «скорой», проститутки, алкаши… Отдельно, словно то ли просто булдыган, то ли розетский камень, стоит Джек Нэнс – отрада киномана. И еще, бармен, с которым так любит драться Буковски, будет вам постоянно кого-то напоминать. Дождитесь финальных титров и посмотрите – не пожалеете.
Теперь, когда мы переболели хорошими фильмами, что-то легкое, воздушное пестрит из экранов. Влюбленные Шекспиры, горбатые горы, туристы и - ах... Харви Милк! При всей гениальности Шона Пенна, гей-драма получилась выскобленной, словно вагинальный мазок. 'Вагинальный' - великолепное слово, если не соотносить его с кинематографом... Так вот. Вагинальный... То есть, тьфу!.. Шон Пенн. Именно он являлся первым кандидатом на главную роль в художественном фильме 'Пьянь'. Именно ему отдавал предпочтение мэтр кабаков и подворотен Чарльз Буковски. Но не сложилось, не срослось... Да и к лучшему, наверное. Генри Чинаски Шона Пенна катапультировался в Вечность после первых же проб (дело не в таланте, а в каких-то околокиношных заморочках Шредера), и Вечность явила нам Генри Чинаски от Микки Рурка, парня с 'дурацкой нью-йоркской походкой - будто у него банан в жопе'. О достоинствах и недостатках пусть говорят критики. Им свойственны выуживания чувств и гениталий из грязного нижнего белья, выставленного на всеобщее обозрение. Такова профессия и так проходит земная слава. Речь не об этом. Тому эмоциональному абортарию, в котором мы все находимся, нужен глоток свежего воздуха, нужен какой-нибудь чудо-эмбрион, который бы изменил (пусть даже и просто ненадолго создал видимость) вялотекущее свинство вокруг. Прагматичность. Так они это называют. А еще - Интеллект, Уверенность, Безопасность. Среди всей этой монументальной стабильности не может расти настоящее кино. Ведь оно не сорняк, который может пробить десятисантиметровый асфальт и вылезти на свет Божий посреди проезжей части... Это только кажется, что гениальность безотносительна ко времени и пространству... Что она вне этой человеческой прагматичности... Но нет. Гениальность сейчас исчисляется тиражами для книги, бюджетом и кассой для фильма. Она приходит вместе со славой, а зачастую теперь является просто ее синонимом. В этой гегелевской 'дурной бесконечности' мы застряли как тот самый банан в жопе нью-йоркского парня... Мы создали себе вселенную, где смысл существования не достигать результата, а пребывать в процессе... И ценность полотна Шредера (и вместе с тем, - а может быть, и в большей степени, - обнаженность сценария Буковски) именно в том, что оно предвосхитило появление этой вселенной. Цикличность повествования готовит нас к появлению той самой серийной действительности, в которой мы сейчас пребываем... Тогда, в восьмидесятых, ничего уже нельзя было изменить, но стоило задуматься! Существование Генри Чинаски чуждо обывателю, но именно в нем он и отражается, словно в уродливом зеркале. Но вот у алкаша Генри есть музыка и сочинительство, а что есть у тебя, обыватель? 10 из 10
Наверное, мне уже точно и не вспомнить все обстоятельства, при которых я свел знакомство с прозой и поэзией Чарльза Буковски. После Берроуза и до Гинзберга он был для меня небольшой литературной отдушиной. Все эти пухлые романы производящие на всякого читателя крайне незабываемый эффект… И недавно отсмотренный фильм Барбета Шредера чем то ощутимо их напоминает. В первую очередь фильм «Пьянь» честен со всяким зрителем. В нем совершенно нет лоска или приятного главного героя. Только молодой Генри Чинаски. Парень, который любит подраться и выхватить часть вкусного сэндвича прямо изо рта испуганного толстяка. Еще Генри писатель и любит слушать классику в угловатой комнатке с загаженными стенами. А еще он никогда не моется и может признаться понравившейся ему женщине, что у него больше нет денег даже на выпивку. Сам Микки Рурк более чем естественен в этой полубезумной роли. Пока он еще не стал здоровой образиной из «Рестлера» Аронофски или «13» Гелы Баблуани. В «Пьяни» он парень, который до начала своей актерской карьеры продавал жареные каштаны. Зритель не видит персонажа. Он видит независимую жизнь одного крайне непростого человека. Фэй Данауэй играющая пьяницу Ванду ему полностью подходит. В прошлом красивая женщина, а теперь - стремительный вихрь, обрывающий с грядок сырую кукурузу и нисколько не против всякого знакомства если у того с собой бутылка виски. Мне вовсе не понравился «Фактотум» - другая экранизация творчества Чарльза Буковски. Он полностью фальшив в отличие от дешевой «Пьяни» Шредера. Возможно потому что к созданию «Пьяни» приложил руку сам Буковски… Он, кстати, написал об этом в своей книге под названием «Голливуд». Его даже можно заметить в баре когда Генри впервые видит Ванду. Чертовски хорошая книга как впрочем, и сам фильм. Такой же пьяный, веселый и играющий на всяком зрителе свою небольшую мелодию. Музыку, составленную из самых простых слов и образов. И такое попадается совсем не часто.
Сразу скажу, что с творчеством Чарльза Буковски я знаком не по наслышке, прочитал не одну его книгу. И должен сказать, что у него, как и... скажем... у Джона Карпентера много хороших и много плохих книг. И о фильме пьян я бы врядли когда услышал, если бы не книга 'Голливуд', где Буковски подробно описал, как снимался этот фильм. И вы знаете, сам процесс того, как делался фильм оказался интереснее самого фильма. Парадокс ли? Любой, кто читал произведения Буковски знает, что преобладающее их число очень биографичны, он то пишет о своей молодости, то о зрелых годах, вот и сценарий для фильма 'Пьянь' был написан по его молодости. И я должен сказать, что если бы события произошедшие в фильме не имели бы место в действительности, то я бы навряд ли смог поставить фильму столь высокую оценку. Конечно в фильме есть практически все: Цитаты, которые хочется употреблять в жизни(Взгляни вокруг, этот мир клетка с золотыми прутьями), интересные персонажи(Вроде деда-алкаша с трясущимися руками), главный герой балансирует на грани сумасшествия. Но назвать фильм шедевром или пересматривать его вы явно не станете, он не такой уж и 'жизненный', коим его нарекли, в нем нет какой то изюминки. Фильм конечно выделяется на фоне остальных голливудских фильмов, однако фильм остановился на гране между шедевром и просто хорошим фильмом. Точно так же как и сюжет, фильм закончился там же, где и начинался. Чинаски напивается, идет драться с барменом. А разве что то изменилось? Я считаю вопрос чисто риторическим.
Генри можно назвать пьяницей: у него нет работы, много долгов, он целыми днями просиживает в барах, иногда дерётся с барменом Эдди. И есть другой Генри, который ценит классическую музыку, пишет хорошие рассказы, не переносит, когда люди заботятся о своей репутации, а потому огораживают себя многочисленными рамками в жизни и он равнодушно относится к материальным благам, метко называя их «золотой клеткой». Таких людей не хочется даже замечать и узнавать получше, но им плевать, ведь они этого и не ждут, при этом живя, дав себе волю от социальных установок. Бармен Эдди, олицетворяющий всё то, что отвратительно Генри, не является центральным персонажем, появляясь на экране несколько раз, но он имеет важное значения для понимания смысла картины Барбета Шрёдера. Если в первой драке он выглядит абсолютным победителем, когда толпа симпатизирует ему, то после второй, когда его избил Генри, он начинает оправдывать своё поражение. Генри же без всяких оправданий раньше валялся на земле. Началом очередной драки между ними закончился фильм, но Генри её выиграл до её начала: все свои заработанные деньги он без всяких раздумий потратил на выпивку посетителям бара, чего Эдди при наличии средств не сделал бы. Фильм «Завсегдатай баров» (перевод «Пьянь» я не приемлю исходя из смысла) получился на удивление душевным, при том что его действие происходит в бедном квартале и в барах с определённым контингентом. Из Микки Рурка и получился обаятельный и непризнанный герой нашего времени, а его партнёрша Фэй Данауэй была красива даже в жутких нарядах и без косметики. Очевидно, что такой фильм не мог собрать много денег, но приятно, что он окупился, значит его кажущаяся неприглядность не оттолкнула людей. 8 из 10
'Я пью, чтобы жить, а не живу, чтобы пить!' - именно так я бы хотел перефразировать Сократа, говоря о главном герое фильма 'Пьянь', и вот почему. Это высказывание полностью отражает всю двусмысленность его положения. Ведь до самого конца так и непонятно - какой же все-таки философии придерживается этот необычный интеллектуал-алкоголик? Шрёдеру вообще удалось здорово снять максимально противоречивое кино. Следя за поступками Микки Рурка зритель сам осозанет - хороший или плохой человек перед ними. Уставший от жизни в 'цивилизованном' обществе мужчина, или просто очередной напившийся забулдыга, волею случая попавший на полтора часа в объектив камеры? В этом всем зрителям помогает и сам Рурк, тогда вроде еще не совсем пьющий, но уже очень близко подошедший к этой грани. Это не значит, конечно, что он не вживался, а так, сыграл самого себя, нет... Просто Микки на редкость колоритен, импозантен и привлекателен в этой роли! Это доставляет зрителю еще большее удовольствие, как впрочем и выступления против общества (пусть только на уровне двух нашедших друг друга людей). В итоге, вкупе с приличной игрой других актеров (особенно Фей Данауэй), мастерской, но в меру раздолбайской обстановкой, и интересным сценарием, перед нами открывается жизнь непростого человека, в непростой жизненной ситуации. В мире, где добро и зло перепуталось, герой Микки устанавливает свои собственные ценностные ориентиры. Наблюдать за его жизнью, оценивать - одно удовольствие!
Микки Рурк, как положено, полфильма ходит с разбитым лицом, но в конце 80-х оно у него еще довольно симпатичное, а для этой роли - опустившегося пьянчуги, все в тему. Однажды ему встречается дама, слегка сумасшедшая, так же любящая выпить, но еще симпатичная. Фэй Данауэй тогда была еще действительно хороша, даже без грима, в помятом костюме и 'вечно пьяная'. И все-таки обладательница 'Оскара-1977' за 'Телесеть' и роковая блондинка из 'Аризонской мечты' спустя 6 лет. Хороша сцена, в которой она разбивает голову Микки Рурку обычной дамской сумочкой, до кровавых потопов. Или дерется с соперницей, валяясь по полу в баре. Алкоголики - своеобразные люди, и этот фильм - об их своеобразной жизни. Пропащей, ничтожной, но подчас настолько эксцентричной, что трезвому в жизнь не понять. Драма ли это, или остро-социальная трагикомедия? Человек, опустившийся на дно, не может найти себе место в хорошем доме, в жизни с порядочной, красивой женщиной (Элис Кридж). Он вернется в свой ад, к своей чокнутой подружке, или сделает другой выбор? 'Ты мне не нравишься', - говорит он соседу-пьянчуге, избивающему свою жену. 'Ты мне не нравишься тоже. Это жизнь' (с) 7 из 10
'Well, show me the way To the next whisky bar. Oh, don't ask why, Oh, don't ask why ... For if we don't find The next whisky bar, I tell you we must die, I tell you we must die, I tell you, I tell you, I tell you we must die!' 'Alabama Song' Генри выглядит как бездомный алкоголик, а ведет себя как монарх. Ванда очень красивая, но к ней никто не подсаживается, потому что все считают ее чокнутой. У Генри есть литературный талант, выносливость и упрямство, у Ванды есть красота, манеры и очаровательная мизантропия. Генри частенько нужна выпивка, Ванде она нужна всегда. Генри не нужны деньги, ему нужна свобода, которая имеет место быть только при разрыве всяких связей с обществом. Такая свобода лишает его потребности обналичивать чеки, работать и хотеть кем-то быть('у меня не хватит времени, чтобы перечислить, кем я не хочу быть'), она позволяет ему не быть банальным, предсказуемым и типичным представителем общества, как Эдди, и дает возможность драться на задворках бара с такими, как Эдди, не ради денег или выпивки, а удовольствия для. Генри никому ничего не должен доказывать, он вообще никому ничего не должен: для него деньги - бумага, положение в обществе - оковы, подавляющее большинство людей - рабы. Ванда: Я ненавижу людей, а ты? Генри: Я нет, просто мне больше нравиться, когда их нет рядом. Генри есть в каждом из нас: размышляющий о тщетности всего сущего дегенерат и мизантроп с вечной ироничной полуулыбкой на разбитых губах и склонностью к саморазрушению. Не все готовы это признать, ведь общество говорит нам о его никчемности и низости, но Генри на это ср..ть хотел. 'Oh, moon of Alabama, We now must say goodbye, We've lost our good old mama And must have whisky, oh, you know why! ' 7 из 10 слегка пресновато.
Изначально, решил посмотреть этот фильм из-за Микки Рурка (довольно харизматичная личность) и, в общем, не пожалел о 90 мин потраченных на это. Хотя «Пьянь» - картина во многом депрессивная и малобюджетная, есть в ней какая-то глубинная, жизненная правда. Это затягивает, хочется досмотреть, узнать к чему приведёт такая страсть человека к собственному саморазрушению. Я конечно не очень подробно знаком с жизнью Микки Рурка, но исходя из той информации, что доходила до меня, он в этом фильме в чём-то воспроизвёл свою жизнь. В картине показана история, наверное, достаточно талантливого человека Генри, который мог достигнуть определённых вершин, успеха, но одна беда, он к ним не особо и стремится, скорее даже так, не стремится вовсе! И хотя он предпринял по ходу фильма одну попытку пойти работать, она только ещё больше показывает, как в глубине он противится такому повороту событий. Генри прилагает все усилия, на то, чтобы не променять ту внутреннюю, известную только ему свободу, на то, что считается успехом в обществе, в котором он вынужден жить. Поэтому, когда героя Рурка пытаются спасти, вытащить из его пагубного окружения, дать денег на начало перехода к реальности, он сопротивляется, как может. Бегом в бар, угостить всех пьянчуг по полной, растратить сразу все полученные деньги, дать подраться двум вдруг проявившимся в его жизни женщинам и уйти снова драться с ненавистным барменом… В описании фильма на сайте есть неточность. Генри дерётся вовсе не ради денег на стакан пойла и закусь (их он просто берёт и всё), наоборот, он подчёркнуто отрицает денежные отношения! Присутствует эпизод, в котором после очередной драки с тем же барменом, ему пытаются дать часть из заработанных на нём баксов, Генри долго отказывается, но, в конце концов, берёт немного денег, только не для себя, а для появившейся в его жизни спутницы, оплаты её квартиры. Виски, пиво, сэндвич, он добывает разными «нетрадиционными» путями. Такая вот грустная и очень жизненная история алко-анархиста. 8 из 10
Фильм «Пьянь» ни какая-то киношка- однодневка, ни стандартный среднячок, каких тьма - это до боли простой, хороший фильм, но на специфическую тему, которая конечно же, не каждому по вкусу. Антибуржуазный американский писатель Чарльз Буковски- автор сценария «Пьяни». Он описал здесь образ жизни и похождения главного героя своих пяти романов и свое собственное альтер эго. Он же следил за процессом съёмок, консультировал французского режиссёра Барбета Шредера и одобрил Микки Рурка и Фэй Данауэй на главные роли. Рурк сыграл алкаша с поразительной лёгкостью, дерзко и натуралистично. Так проникновенно он погрузился в мир опустившегося забулдыги- драчуна, так точно он подметил детали образа молодого, причудливого маргинала с грубой, анархической философией, противопоставляющей себя мещанским традициям потребления, накопительства и «высоконравственным» устоям общества. Буковски писал: «Я никогда не считал писательство трудом. Сколько помню, этот процесс всегда протекал гладко: настрой приемник на передачу классической музыки, зажги сигарету, открой бутылочку. Дальше в дело вступает машинка...» Вот так же и герой Рурка, включая классическую музыку, выпивая полбутылки, начинал в захлёб писать на несвежих листках в засаленной, грязной дыре и надо сказать, делал это талантливо. Во времена съёмок «Пьяни» Микки Рурк был Мега Звездой Голливуда и приезжал на съёмки на шикарном Harley Davidson в окружении личной охраны. Он не раз отказывался от коммерчески успешных ролей, которые в последствии укрепляли успех других всеми известных актеров. Неуправляемостью и своенравностью он снискал недоверие кинопродюсеров, а в последствии обрёк себя на полное забвение. Но он на удивление быстро согласился сниматься в малобюджетной картине об ущербном пьянице- отбросе общества, вызывающим отвращение у «нормальных« людей. За что я и обожаю Рурка; за его извилистый жизненный путь, не всегда приглаженный и блестящий, как это принято у других актеров. За его трудные и разрушительные поиски себя, за его честность, бесстрашие и подлинность. Отдельно стоит упомянуть актрису Фэй Данауэй. В своё время она была истинным воплощением Дивы Голливуда, задействованной, как в культовых американских, так и в европейских фильмах. В книге «Голливуд» Буковки о ней скажет « мне нравились все, кого спихнули вниз, а они сумели подняться». Невероятно успешная карьера Данауэй в 80-е стала катиться к закату. Изменить ситуацию помог ее великолепный дуэт с Микки Рурком. Ее работу по достоинству оценили и она получила Золотой глобус. Фильм не был коммерчески успешен, но критика была благосклонна, а киноманы всего мира сразу заприметили его, как редкий образчик хорошего кино со смыслом, благодаря которому у Рурка и Данауэй в копилке есть фактурные, яркие и незабываемые роли. 10 из 10