Рецензии. Сказка странствий
Я поняла, что должна чувствовать. Но я этого не почувствовала. Мне надо было посмотреть этот фильм в детстве, а не восторгаться во взрослом возрасте цветами фильма, явно, что не снятыми на вечно выцветавшую плёнку Свема. Мне надо было бы смотреть заворожённо на сказочные приключения, а не отмечать про себя, что Миронов, если озвучивал фильм в студии, то вечно переигрывал, пытаясь придать тону 'задорность'. А по сути меня просто раздражала главная героиня. Она - центр сказки и это крайне мерзкий и бесючий центр. Она вечно знает, что лучше. И всем делает гораздо хуже. Она не даёт брату пользоваться способностью, вроде бы из заботы о нём, но при этом держит несчастного братца в нищете, где его вроде бы оберегаемую жизнь может унести любое заболевание или холод. Своему помощнику Орландо, который взялся ей бескорыстно помогать, она указывает будто слуге, совершенно не думая о его потребностях и желаниях. А как только ей требуется 'позаботиться' о ком-то ещё, она радостно разламывает изобретение Орландо. Если ей так хотелось облагодетельствовать детей, почему она не отдала им свою одежду? Почему все 'благодеяния' Марты всегда за чужой счёт? Найдя Мая, она снова ему навязывает ему только своё видение жизни. Она же права. Всегда права. И в какой-то момент смотреть на приключения такой 'героини' становится непереносимо. Не помогают ни хорошие актёры, ни яркие декорации. Я не могу смотреть на странствия злодейки, которая идёт по миру, как ангел разрушения, пока не уничтожит всё на своём пути, даже свою якобы лелеемую цель. Да ещё и с постоянны поддакиванием создателей фильма - 'Да, да, права именно она'. Нет, любить (талант любви якобы есть у Марты) - это думать о других, а не о том, как по-твоему они должны быть счастливы. Если бы меня попросили сформулировать основную мысль фильма: 'Мама знает как лучше, она прожила свою жизнь, проживёт и твою. Даже если она тебе не мама, она тебя уматерит и всё равно доведёт тебя до гробовой плиты, обвиняя в этом всех посторонних'. Проблема советских фильмов - привнесение морали. Кособокой жёсткой морали, которой плевать на весь мир, которая, как древняя богиня, требует жертв. И это красивое советское фэнтези стало таким же - жёстким, больным. С миром, где нет любви и где полуинцестульная концовка утверждает, что, мол, плевать на всех, важным было не спасение, важным было доказать, что эта чёртова девочка ВСЕГДА ПРАВА.
В 80-е годы появилась мода снимать фильмы о полумифическом Средневековье, и всякий раз это выходило захватывающе, необычно, заставляло повторять фразы из фильмов снова и снова и обдумывать их со всех точек зрения. Одним из таких фильмов получилась 'Сказка странствий'. Здесь действительно показано путешествие через несколько миров, каждый из которых вносит свой неповторимый оттенок. Тут вам и праздное существование лентяев и мечтателей на спине дракона, и гнетущая картина города, задушенного чумой, другого города с несправедливой и лицемерной властью, наконец, просто странствующие герои, живущие, чтобы помочь другому. Сюжет, в общем-то, не нов и напоминает 'Снежную королеву'. Бедная, но добрая и отзывчивая девочка отправляется на поиски своего похищенного брата. А помогает ей в этом гениальный ученый и лекарь Орландо - изобретатель тысячи полезных вещей для будущего человечества. Правда, половина его рецептов по сюжету либо погибла, либо затерялась. Видно, современники еще не готовы понять их... Что подкупает в этом персонаже, так это его искренность и непосредственность. Чем-то он напоминает булгаковского Иешуа, особенно, когда доказывает тупым и заведомо его осудившим городским властям свою идею мира во всем мире. Он не имеет никакого отношения ни к Марте, ни к Маю, сколько раз он мог бросить их и отказаться от дальнейших поисков; но не сделал так. Видимо, несмотря на всю свою гениальность, Орландо очень одинок, и в этом бесконечном путешествии рядом с Мартой он нашел даже не друзей, он нашел свою семью. Говорят, что Андрей Миронов буквально выпросил для себя эту роль. Что ж, теперь сложно будет представить в роли Орландо кого-нибудь другого. Герою Миронова безоговорочно веришь, сочувствуешь, соглашаешься с каждым его утверждением. Не отставала от него и Татьяна Аксюта, в которой уже не видно было актрису, вместо нее была только Марта. Забавно было видеть, как эти двое (Орландо и Марта) постоянно пререкались между собой, поминутно расходились в разные стороны. Все равно зритель знает, что они останутся вместе против всех препятствий и несправедливости этого мира, потому что иначе быть и не может. И даже когда верный друг, казалось бы, ушел навсегда, он снова оказывается рядом в самую неожиданную минуту... А вот Май не зацепил ни в детском, ни во взрослом исполнении, как и разбойники. Впрочем, им и отведена была чисто вспомогательная роль. Отдельно хотелось бы отметить замечательную музыку к фильму 10 из 10
Один из самых памятных и любимых фильмов с детства и на всю жизнь с многократными пересмотрами в меняющихся каждые несколько лет форматах. Образы, сцены и диалоги, ставшие основой личных культурных кодов, вызывающие дрожь и по сей день. - Куда ты идешь? - Не знаю. - Ну, тогда нам по пути – я тоже не знаю… Очень сложно поверить, что автор снобистского, претенциозного, лицемерного и во многом лживого учебника по сценарному мастерству в далеком 1983 году снял фильм-шедевр, настолько поражающий своей искренностью, жесткостью (это при заявленном в названии жанре сказки!), пронзительностью, прошибающий в гениальной финальной сцене на такой катарсис, которого на моей памяти и в моей жизни, возможно, больше и не было. Если это результат того бессердечного манипулирования зрителем, которому и учит А. Митта в своей книжке – что ж, ему удалось меня обмануть, сломать и опрокинуть. Извинить меня, правда, может тот факт, что первый и самый мощный эффект от просмотра был получен в раннем детстве, а ломать детскую психику гораздо легче. Но верить хочется, что причиной этого моего экстатического переживания всё же были: а) гениальный сценарий лучших советских сценаристов за всю историю – Дунского и Фрида (кстати, отсидевших, как и все порядочные люди, в сталинские времена свою десятку – за покушение на убийство тирана, естественно; отсюда и прошибающая на холодный пот жуткая сцена абсурдного суда – сценаристы знали, как отправляется правосудие в нашей чудесной стране не понаслышке); б) на всю жизнь ставшая одной из любимых пробивающая до дрожи музыка Шнитке; в) бесподобная актерская игра Миронова, за которым пытались не отставать Дуров, Аксюта (озвучена Нееловой) и остальные; г) жуткая до невероятия атмосфера тёмного средневековья с эпидемией чумы («Странные праздники. Что-то меня знобит от этого веселья»), казнями через замуровывание заживо (возможно, ещё давным-давно замурованные в башне люди создали чудесные картины на стенах тюрьмы, которые никто не видит, даже главные герои), вросшим в землю драконом и целиком сожранной волками за одну ночь лошадью вместе с костями и шкурой. Обычно, даже в самых лучших фильмах, сильные сцены перемежаются с более простыми, чтобы дать зрителю перевести дух. Здесь же каждая последующая сцена сильнее предыдущей, и отдыха при просмотре не предвидится. И не отпускает мысль, что если бы Митта все свои ранние фильмы (и особенно «Сказку странствий») снимал по своим же, сформулированным впоследствии правилам (производства халтуры на потребу невзыскательной публики), они забывались бы после первого и последнего просмотра, а не стали б произведением искусства и культурным явлением в истории страны. Сказка считается жанром легким, детским и довольно условным. Но данный фильм названием обманывает – это суровая притча о природе человека, которая – ох, как не сказочна. Герои действительно странствуют и, переходя из локации в локацию, сталкиваются с таким набором абсурда, сюрреализма, алчности, жестокости, лицемерия и иных средневековых прелестей, что становится понятно – современный гуманный человек таких нагрузок бы не перенёс. Протагонист же - человек эпохи Возрождения, предтеча, опередивший своё время (обратите внимание: в его записках вперемешку и полный бред и гениальные прозрения, изобретения, которые могли бы изменить лицо мира), справляется гораздо лучше. Через его пример мы видим, что цивилизация всё-таки куда-то движется, прогресс не пустое слово и весь этот ужас рано или поздно закончится. Правда, победить его можно только бесстрашием, готовностью к самопожертвованию, любовью к людям более сильной, нежели любовь к себе, своему ремеслу, таланту и творческому наследию.
Помнится, было мне семь лет, когда я впервые для себя увидел эту сказку, после которой меня не покидало ощущение прыжка с высокой башни, на самодельных крыльях, подобное высокой стихии воздуха. Притча о поисках сестры своего родного брата, украденного разбойниками, «Сказка странствий» далеко не наивная сказочка на ночь, ведь её содержание рассказывает об человеческих сторонах, как и плохих, мерзких и отвратных, так и об добрых, отзывчивых, находчивых, милосердных. Вроде бы произведение преподносится детской аудитории, да только её направление к взрослому, говорит об обратном. Начиная со сцены в городе, где тёмный Дед Мороз проникает через дымоход в жилище нищих сирот, и, продолжая сценами, тонких смысл которых сможет прекрасно уловить лишь любознательный зритель. Не обойду вниманием техническую сторону, именно эффекты и саму грандиозность постановки! Забудьте Питера Джексона со Смаугом, здесь у нас дракон с размером целый остров, сделанный по старинке, кустарным способом, но выглядящий внушительно. Красивый полёт, город поражённый чумой, даже намёки на политическую ситуацию, — для своего времени в СССР вышло творение, сочетаемое в себе страшное и прекрасное, — довольно смелый шаг со стороны проката и создателей. И тот самый диалог ученого, пришедшего к выводу о схожести людского организма с планетой Земля, говорит со зрителем простым языком о высоких материях, оставляя его на грани сказки и мрачного реализма. Андрей Миронов и антагонист в исполнении Льва Дурова отыгрывают блистательно, особенно это касается гениального Орландо, да Винчи этого мира, сыгранного Мироновым, для него она стала чуть ли предсказанием. К тому же, за тридцать три года, сказка не утратила свежести, ведь как произведение искусства, отсылающее к трудам Андерсона, попадает в сердце, оно выглядит более тёмной и строгой версией «Снежной Королевы», — имена брата и сестры Май и Марта = Кай и Герда. Возвышенная музыка Альфреда Шнитке, передающая силу внутренней любви, способна разрушать замки и топить ледяные глыбы! Как и само сообщение, отправленное режиссером, оставляет в душе, надежду на доброе, вечное. Живая сказка, подобная чудесному лекарству, она способна залечить своей неподкупной, гениальной простотой некую вашу внутренние раны. «Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими.».
Во времена, когда Солнце было богом и позже, когда Бога не стало. Тогда и теперь. Всегда. Бесконечно старая, вечно юная, жестокая и прекрасная. Сказывается, пишется, грезится. Сказка. Одна началась морозным рождественским вечером, когда в давно нетопленный очаг ступил не милосердный СМЕРТЬ или добрый Дед мороз, а злодей, нацепивший личину милосердия и доброты. Он похитил Мая, мальчика наделенного проклятием находить золото, его сестра Марта отправилась на поиски. Холодным блеском бенгальских огней и мрачным волшебством Гофмана полнится октариновая, злая, прямолинейная и иносказательная «Сказка странствий» А. Митты. Путь Марты тяжел и опасен. Босыми ногами по скользкой, обледенелой брусчатке; жестким корням; обманчивым изумрудным топям она идет по дороге героев, дороге правды. Марта не одна ей помогает друг – Орландо, лекарь и философ, сделавший открытие, которому не суждено служить людям. Ведь оно – путь к миру, а людям нужна война, чтобы вечно копошась и гавкая, иметь цель существования, оправдание собственной немощи или побед, одержанных в воздушных замках, под крики, не рожденных врагов. Лишь до поры забавно смотреть на рыцарей-лотофагов, обретших истину в вине и сытости, а приют на спине дракона. Раздобревшие Дон-Кихоты используют ветряные мельницы по назначению, позволяя иногда жерновам перемалывать черепа дерзнувших покинуть благодатный поселок. Образец государства погрязшего в лени и праздности, проедающего ресурсы и слепо губящего себя в погоне за большим богатством. Прекрасные порывы, загубленные алчностью. Стрела, которая пронзила сердце принцессы, а не разрушила чары. Мечта – зеленым трупиком оставшаяся валяться на болоте. Метафоры, иносказания, символы переполняют ленту, будь то семья уже которое поколение осушающая болото препятствующее тому, чтобы проскользнуть в светлое завтра, к молочным рекам и кисельным берегам южных земель, вместо того, чтобы бросить бестолковое занятие и просто пойти навстречу жизни и счастью. Или «справедливый» суд за подбитый глаз и расквашенный нос, приговаривающий к смерти. Чванливость и бездарность упивающаяся местью. Карающая, только потому, что может карать. Убивающая, только потому, что может убивать. Времена меняются, но человеческие пороки переменам не подвластны. Сказка – ложь, кажущаяся сложность и такая же кажущаяся простота. Злодей, укравший Мая, оказался компрачикосом, он изувечил его, ради потехи, ради наживы. Трагическая и жуткая улыбка Гуинплена, скованная холодом разноцветных глаз - душа ребенка трансформированного в чудовище в тот самый момент, когда проклятие стало даром. Золотое руно не отмыть от детской крови, а прикосновение Мидаса так же страшно, как прикосновение Чумы, путешествующей на крысе и губящей города. Повторенный в тысячный раз урок, который никак не может усвоить бестолковый ученик – человечество. Цель достигнута, идти больше некуда. Санта Муэрте устало оперлась на сточившуюся косу, клацая зубами, с досадой и тоской наблюдает она за тщетою усилий людского племени. Ей известно, что только после гибели последнего и самого страшного из несчастий – Надежды, появляется в мире место для чуда… … для сказки… … для полета… Мы были ангелами. Чистыми, белыми. С серебристой окантовкой по краю марлевых крыльев. Серебряный жесткий нимб дрожал над нашими головами, прислушиваясь к тревогам тонкой проволоки. В лазоревой дали мы плыли, перебирая ломкими пальцами неверный бархат туч и батист облаков. В конце было Слово. Мы стали людьми. Бедными, белыми. Окутанные паутиной и тленом мы бредем по агатовым пустошам. Волоча ноги в свинцовых башмаках, черными зубами вгрызаясь в каменные хлебы, молчаливо дожидаемся сладости, радости, прикосновений теплых и нежных, что сотрут потрескавшиеся слезы на лицах-портретах, разрыв-травою поломают костяные темницы, выпуская душу из заточения, чтобы на голубых крыльях неслась она вечно живая, любящая и любимая к такому же вечному ласковому свету.
Неожиданно превосходный фильм. После него с удивлением понимаешь, что многие стандарты современного кинофентези возникли отнюдь не в Голливуде. По большому счету сценарий 'Сказки странствий' можно хоть сейчас переснять с современными технологиями и пускать в прокат без изменений. А все нелепые или глуповатые моменты будут приняты скорее с энтузиазмом, учитывая авангардный уклон нынешней фантастики. Перед нами не просто проходной квестовый сюжет, а настоящий сеттинг в стиле темного фентези. Удивительно, насколько в СССР умели снимать мрачную фантастику. Девочка и бродячий философ ищут пропавшего брата, проходя через села и веси, олицетворяющие человеческие пороки. Причем сделано это все очень театрально и эстетично, нет никакой пошлости. Характеры героев очень яркие и динамичные, перед зрителем открывается полная картина нравственного поиска нескольких совершенно разных людей. Даже отрицательный персонаж действует в соответствии с определенными ценностями, пусть и спорными. Относительно главных героев. Совершенно несочетаемая пара, столь модная в наше время. Орландо - рационалист с благородным сердцем, которому не чужды человеческие слабости. Трагикомичный и глубокий персонаж, Миронов справился на 9 из 10. Немного напрягает лишь излишняя экспрессия его героя. С Мартой похуже. В своем идеализме она явно перегибает палку. Ее фанатичная любовь больше похожа на эгоистическое стремление удовлетворить собственные чувства. А ни больше ни меньше истеричное поведение заставляет с жалостью смотреть, как она легко манипулирует простаком Орландо. Врядли конечно авторы вкладывали такой смысл в ее роль, но выглядит все именно так (возможно, впрочем, имеет место быть психоаналитический подтекст, столь распространенный в кинематографе второй половины XX века). Остальные актеры, включая статистов, сработали на ура. Внешне фильм тоже способен удивить. Столь выдержанная стилистика и сейчас удается далеко не всегда. В этом смысле 'Сказка странствий' дает фору даже новомодному 'Хоббиту', не говоря уж о российском 'фентези'. А вот музыка подкачала, лучше бы она была не балаганной, а мелодичной и мрачной. Но несмотря на это 10 из 10
За все своё детство я посмотрела огромное количество сказок, фильмов для детей, но ни один из них не врезался в мою память так, как гениальное творение Александра Митты «Сказка странствий». Фильм-притча, сказка-аллегория, философская картина, наполненная глубоким смыслом, её просмотр оставил во мне неизгладимое впечатление, которое потом пронеслось через всю жизнь, и знаю, что я в этом не одинока. Маленькие сироты, Марта (Татьяна Аксюта) и её младший брат Май, чудесные дети с весенними именами. Они вынуждены жить впроголодь и в нищете. Май обладает необычным даром, он чувствует золото и может находить клады, только дается ему это ценой нестерпимой боли, и любящая сестра не готова платить эту цену. «Ну и пусть мне будет плохо, зато ты будешь сыта и богата» Марта ни за что на свете не подвергнет брата страданиям, всеми силами она поддерживает его и не теряет веру в лучшее. Алчный разбойник Горгон (Лев Дуров) услышал их разговор и обманным путем похищает Мая. Десять лет Марта странствует по миру, чтобы найти брата. Она пройдёт сквозь огонь и воду, встретит на своём пути необычного человека философа, лекаря и учёного – Орландо (Андрей Миронов), который станет самым лучшим другом на всю её жизнь. Он очень умный, добрый, отзывчивый человек. В его сердце живёт милосердие к людям, а голова полна светлых идей и правдивых истин: «Жизнь – это большая река, мудрец никогда не станет бороться с волнами, он плывёт по течению, потому что знает – течение само вынесет куда надо.» «Человек должен быть сыт. В особенности философ. Голодные философы все злые.» «Сказка странствий» немного печальная история о борьбе добра и зла, но при кажущейся жесткости это очень добрый фильм, и, наверное, один из самых добрых на свете. Как говорил Орландо: «Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими.» Если вы ещё не посмотрели эту картину, то не узнали истинного гения Миронова, всю глубину его потрясающей личности и актерского мастерства. Миронов с горечью говорил друзьям, что ему очень больно от того, что он запомнится зрителям только как актер легкомысленных ролей в фильмах типа 'Бриллиантовая рука'. «Устами младенца глаголит истина» - один ребёнок, после просмотра фильма, так ёмко и так точно охарактеризовал Орландо - «добрый дядя с грустными глазами». 'У Андрея Александровича перед съемками умер отец, и он очень переживал. Возможно, эта трагедия и придала образу Орландо особую глубину и драматичность. Когда умирает близкий человек, тема жизни и смерти уже не абстрактное философствование, а личная боль.' Ни с чем несравнимое впечатление производит сцена на башне и сам полёт героев на «рукотворном нетопыре, поднимающем человека» - один из многочисленных изобретений Орландо. Это самый завораживающий, кульминационный момент всей картины, по коже бегут мурашки – так гениальна и глубока звучащая мелодия Шнитке, а внизу простираются волшебные пейзажи: реки, озера, леса, поля и луга, создаётся ощущение безграничного счастья и полной свободы. Обширна география съёмок картины: Чехословакия, Румыния и Южный берег Крыма. Целый год проходили съёмки фильма, было отснято много материала, которого бы хватило на две серии, но цензура обрезала до одной. Надеюсь, что возможно найти тот материал, это было бы самым большим подарком для поклонников картины. Нам несказанно повезло, что фильм, подвергшийся жестокой критике со стороны «верхов», всё-таки дошёл до зрителя, а не запылился на полке 'Мосфильма', но даже во времена моего детства его очень мало показывали по телевидению, я уже молчу про сегодняшнее время. Друзья, смотрите настоящее кино, помните о близких и живите душой. 10 из 10
'Я исследовал органы человека, и когда я заглянул внутрь его, мне открылось, что каждый человек, это целый мир! Внутри него текут реки, ручьи, полные животворной влаги... А то, что мы называем сердце, легкие - это материки, это же острова, омываемые океаном.. И обитают в этом мире (как я полагаю) тысячи крошечных существ, живущих в согласии друг с другом...' Это слова гениального ученого, бродячего философа и поэта Орландо, к сильным мира сего на суде, которые он произнес в свою защиту на обвинение в «колдовстве и сговоре с врагами княжества». Увы, но человечество за тысячелетия, столетия своего существования узнало об устройстве мира много больше: оно научилось покорять космос, изобрело электричество, растратило практически все земные ресурсы, но так и не научилось жить в мире с самим собой… В этом фильме-сказке все по-настоящему… ненависть и страдание, любовь и вера… сказка, как целая жизнь каждого отдельно взятого человека. Так сложно и так просто... Нужно только не растерять себя, удержаться от искушения пойти по пусть и легкому, но никуда не ведущему пути, в котором твоя жизнь ценится не больше расквашенного носа богатого чинуши и придумать, вспомнить, создать 'Рукотворный нетопырь поднимающий человека', Синюю птицу, которая спасет, даже из пепла восстанет и унесет в бескрайнее небо от болезни, горя, несправедливости. Сказка, которая однажды и навсегда покорила мое сердце, которая каждый раз помогает понять, способна ли я еще верить в людей и в себя и чувствовать по-настоящему... 'Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? - чтобы мы смотрели на них и старались быть совсем другими.' Сказка, которая учит добру, без занудства, без фальши, учит легко и гениально так, как легка и гениальна музыка Шнитке и игра Андрея Миронова. '- Упрямая… Ты что, бросишься спасать человека, если не умеешь плавать?.. - Брошусь... Я палку протяну, ветку нагну, веревку брошу... всегда можно чем-нибудь помочь, всегда!' Это притча о душе человека, которая странствует по жизни, поддаваясь и борясь с пороками, бедами и находя в себе силы несмотря ни на что помогать тем, кто слабее идти дальше. Очень сложно говорить об этом фильме простыми словами. Фильм прекрасен. Более гармоничного, честного и красивого фильма мне еще никогда не приходилось видеть. Каждый поворот сюжета, каждая сказанная героями фраза выходят за привычные рамки только детского кино. И все же, если у вас есть дети, посмотрите с ними этот замечательный фильм, уверена, они поймут. В ней нет фальшивого идиотического веселья современных мультфильмов, нет ложных, замыленных истин, нет взрослого неуместного юмора... в ней есть доброта, есть надежда, есть искренность, есть человеколюбие и сострадание, одним словом, есть душа. 10 из 10
Посмотрела и плачу. Очень добрый, очень трогательный фильм. Совсем не детский. Помню свои детские воспоминания о нем - что-то очень таинственное и страшное. Под влиянием этого впечатления даже боялась пересматривать, хотя очень давно хотела. Очень рада, что наконец сделала это. Этот фильм - о Человеке в самом широком понимании этого слова. Обо всем, что есть в нас, в людях - Любовь и Ненависть, Добро и Зло и много-много всего другого, которое перемешано в своеобразный коктейль под названием Жизнь. Это фильм о нашей жизни, о выборах, которые мы делаем каждый день и каждый час, о нашей внутренней борьбе. О том, что дети - это Ангелы, которые попадают в наш мир и становятся теми, кем становятся. От чего это зависит - кем мы стали и кем еще можем стать? Мне кажется, что ответ создателей фильма - Стремление, Намерение, Внутренняя сила. Орландо говорит Марте, что ее Сила, сила ее стремления, способна на все - она даже больше, чем талант, она спасает Марту и ведет ее к цели. Смотреть обязательно. 10 из 10
Да, тот Митта мне ближе, чем сегодняшний, хотя и впоследних фильмах у него получается страсти нагнетать. Философская сказка экзистенциального толка и не очень для детей, хотя именно с детства мне запомнилась мрачноватая, но притягивающая атмосфера фильма. Рад, что нашел на DVD. Как-то наткнулся на статью 'Странность странствий ' в советском издании времени выхода картины в свет. Там фильм бичуют за размытый сюжет и отсутствие цельности. Какой-то критик-ретроград писал. Это, конечно, ерунда. Фильм вполне цельный и идейный (в хорошем смысле слова). Главная мысль мне видится так. В образах двух центральных персонажей воплощаются три способа бытия - познание (Орландо), действенное сострадание (Марта) и здоровый мещанский эгоизм (герой Дурова). В сценарии, кстати, прямая отсылка к 'Снежной Королеве ' Андерсена. Отдельная благодарность Альфреду Шнитке за патетико-трагический саундтрек, прада похоже на его же музыку в 'Сказе о том, как Царь Петр арапа женил... ' того же Митты. Спецэффекты, конечно, не голливудские, зато пронзительность и лиризм тоже не голливудские. Прошу прощения за каламбур. Считаю, что фильм стоящий. 9 из 10
Первый раз я столкнулся с этим фильмом около полугода назад. Сказать, что не жалею ни об одной потраченной на просмотр минуте - ничего не сказать. Я считал многие фильмы лучшими в кино и не отказываюсь от этого, но в сравнении со 'Сказкой странствия' они все отходят на второй план. ' - Скажи... Скажи только правду. Когда я найду Мая, ты нас не бросишь?' Блестящая игра Андрея Миронова, да и всего актёрского состава в целом и каждого в отдельности, заставляет хотеть верить во всё происходящее. Музыка Шнитке идеально сочетается с происходящим, дополняя и поднимая картину на высочайший уровень. В целом намного проще вморозить свои эмоции, чем сказать что-то внятное. Если задуматься, то понимаешь, что в фильме буквально нет ничего лишнего. Каждая фраза имеет смысл. Каждый диалог или действие на экране, рассказывает о персонажах больше, чем страница биографии. Декорации и натурные съёмки делают сказочный мир реальным. Можно сказать, что Александр Митта, вместе со съёмочной группой дотянулся до небес и сорвал с них звезду, что-бы подарить нам. Повторить подобное вряд ли скоро удастся. Это единственный фильм, который заставил меня переживать за героев и сочувствовать им. Единственный, под конец которого мне захотелось плакать. Сказка. Сказка которая не знает что такое взрослые и дети. Сказка которая бьёт прямо в сердце. Очень сильная и грустная сказка. П.С.: И ведь действительно хочется верить, что феникс никогда не умрёт полностью и всегда будет возвращаться из пепла с новыми силами, что-бы снова взлететь и подарить людям свет своего пламени. Зажечь огонь надежды в их сердцах. 10 из 10
Бесспорно, одно из лучших кинопроизведений позднего СССР. Фильм-эксперимент - на стыке нескольких жанров, что само по себе необычно для тогдашнего кинематографа, тем более детского. Митта был, безусловно, прав, адресовав фильм широкой аудитории - и детям, и взрослым. Это не бездумные 'ужасы ради ужасов' (как многие сегодняшние фильмы). Это драматическая история, в которой герои сталкиваются со злом и преодолевают его -- кто как может, в силу своих способностей - утверждая, таким образом, главенство добра и ценность человеческой жизни. Ещё раз: ценность человеческой жизни. В этом состоит цель любого гуманистически направленного искусства. (Потому те, кто после просмотра 'Сказки странствий', ноют о том, что 'детишкам страшно', или что это 'недетское кино' - они не в состоянии цельно осознать/воспринять ключевую особенность фильма Митты, за внешней картинкой увидеть смысл. Сродни тому, чтобы по цвету шляпы судить о человеке.) По поводу 'разорванности' сюжета. Как следует из открытых источников, которых сегодня предостаточно, причин нестыковок сюжетных линий, как минимум, две. Первая. Фактически разрабатывались два варианта сценария (первый - самим Миттой, второй - им же, но в соавторстве с другими драматургами), которые не были согласованы между собой в необходимой степени. Вторая. В результате нескольких этапов приёмки фильма его продолжительность была существенно урезана: задуманный изначально как двухсерийный, фильм стал односерийным. Можно только догадываться, что там могло быть в 'полной' версии (хотя кое о чём мы знаем - из тех же открытых источников). Но по моим ощущениям, в конечном итоге цензоры сделали свою работу, что называется, 'во благо' фильма. Задумок Митты, возможно, хватило бы и на целый фэнтези-сериал, но снять его в силу объективных причин тогда он не мог. Потому некоторые сюжетные куски, даже отдельные эпизоды целесообразно было 'обрубить', чтобы то, что в итоге осталось, не воспринималось слишком громоздко и многослойно. (Продолжительность конечной версии 'Сказки странствий' - один час сорок минут - это немало.) Не считаю 'Сказку странствий' фильмом-образцом актёрской игры. К тому же здесь не так много крупных планов, на которых можно было бы созерцать чудеса перевоплощения, мимики и жестов. Всё-таки это сказка, и в её основе - приключенческий сюжет. Но необычность самой роли Орландо и, главное, особенности её воплощения актёром Мироновым не отметить просто нельзя. Это означало бы быть совсем слепым. Персонаж Миронова трогателен, порой по-детски наивен и буквально одержим желанием делать благое и полезное для людей. Его голос интонирует сопереживанием. Сопереживание - способность бескорыстно разделить боль или радость другого человека и прийти на помощь. Редкое качество теперь... Так скажем спасибо режиссёру Митте за то, что эта роль не была отдана Леониду Филатову. И за то, что этот фильм в конечном итоге состоялся. И за то, что в нём так доходчиво и эффектно художественно оформлен тезис о ценности жизни и бессмертии человеческой души. 10 из 10 Других оценок быть не может.
Если не знаете, что уже бы посмотреть с детьми в рождественские каникулы, посмотрите это совершенно и несоветское, и неголливудское произведение в стилистике «страшной сказки» и фильма-путешествия. По современным меркам, ничего тут страшного, конечно, нет. Но с детства запомнилась одна из самых пугающих сцен тогдашнего детского кино - эпидемия в охваченном чумой средневековом городе, где жители в накидках гуськом покидают заражённые районы, а персонификация чумы в образе нищенки (Татьяна Васильева) заражает их при тактильном контакте. Кто же знал, что через 37 лет сказки про эпидемию будут вовсе даже и не сказки, а заражаться будешь и без всякого соприкосновения очень даже воздушно-капельно. Сейчас в фильме видны и другие знаки и символы, не читавшиеся тогда совершенно: бухающие за одним столом судья, прокурор и адвокат в одной харчевне с бандитами (привет, Кущевка); суд на основании доноса в пять минут с вынесением «справедливого» смертного приговора (привет, гуманная судебная система); «эффективный» адвокат, выигравший процесс и снизивший наказание обвиняемого с 8-ми смертных приговоров до 5-ти (привет, адвокат Пашаев); умница-учёный (Андрей Миронов), изобретающий в темном Средневековье вещи для счастья человечества (привет, «Трудно быть богом»). Много чего ещё тут есть, но тогда не обойдёмся без спойлеров. Кино заслуживает внимания, но, увы, неидеальное, впечатление немного попортят и нелогичность повествования, и несколько истеричная, хотя и забавная игра главной актрисы (Татьяна Аксюта), и недостаток общих планов в картинке. Да и монтаж тут подчас странный. Например, некоторые сцены фигурируют только в комментариях героев, навроде: «Ой, Орландо, смотри, я вижу моего брата, они идут по дороге». Или отсутствие логики в монтажных склейках сцена 1 «ночь, герои сидят в кибитке, снаружи воют волки», сцена 2 «утро, герои выходят из укрытия и видят результаты волчьей охоты», без промежуточной сцены схватки с волками или хоть какой-то реакции на происходящее. Однако, эти шероховатости не отменяют положительного впечатления от фильма, его позитивного гуманистического посыла, в том числе, со свойственной советским фильмам моралью о порочности излишеств и богатства и с нехарактерной советскому кино идеей о бессмертии души
На этот фильм я наткнулся совсем недавно, когда набрал на ютубе известную песню Агаты Кристи. В принципе, неладное я заподозрил еще увидев шутихи в клипе нарезанном из фильма, но значения не придал, и, поддавшись восторженным отзывам и высокому рейтингу, решил посмотреть нетленку. Вот не знаю почему, но уже не первый раз замечаю, что наличие шутих в советском и российском кино — это прямой указатель на то, что фильм будет, скажем так, не очень. Какой-то маркер бедности фантазии, ей богу. Ну и, конечно же, этот фильм полнится шутихами — и не только в качестве праздничного украшения, но и просто (sic!) в кострах и факелах. И ведь казалось бы, снимал вроде неплохой режиссер Митта (я, правда, только вроде Экипаж у него смотрел), и в композиторах Шнитке, и декорации делали братья-славяне (в то время у них довольно хорошо с этим было), и в актерах Миронов, и много еще 'и'... Но фильм смонтирован абы как (я, даже сначала решил что наткнулся на какой то перемонтаж из телесериала), события то скачут галопом, то стоят на месте, переходы топорные. И даже от музыки, за исключением заглавной темы, веет какой-то дешевизной. А еще все персонажи раздражают своим нытьем. Ноют и ноют, ноют и ноют. Ладно я могу понять персонажа Миронова, он этакий Зеленый местного разлива. Но ведь и мальчишка все время канычит отвратительным голосом (а ведь его далеко не один вечер таскали судя по всему, то есть парень на протяжении довольно долгого времени ныл не переставая — впрочем, сколько времени длилось путешествие фильм не особо то и стремится раскрыть, что тоже раздражает), про отвратительнейшуюю главную героиню все отлично расписала Mias, повторятся не хочу. Добавлю лишь что все актеры дико переигрывают, поэтому канюченье становится еще отвратительнее. К слову, фильм еще и регулярно кидает от полярности 'реализм про средневековье' к 'у нас же детская сказка!'. То доктор описывает как он уже изобрел лечение от рака (что как бы иронично, ведь он его потерял, то есть мы сейчас могли бы не страдать от этой болезни если бы не неуклюжесть лекаря), то дрОкон (через который кстати пытались протолкнуть метафору на тему экологии, только вот метафора получилась жирная и нелепая) на котором, якобы, способна разместится целая деревня, гоняется за главными героями. То чумные доктора — то волшебники. Возможно, тетенек и дяденек 1975 года рождения и способна впечатлить яркая картинка, столь отличающаяся от того, что снимали на пленку Шосткинского химкомбината 'Свема', но меня, выросшего на Голливуде, этим как то не впечатлить. А без чувства ностальгии, я увидел всего лишь глупый, топорно снятый и написанный морализаторский фильм, в жанре, в котором наше кино никогда не было сильно. 1 из 10
Надкушенная калиострова вилка кажется идеальным символом начала 80-х, времени инертной романтики и будничных чудес. Как никогда незыблем курс Корабля, плывущего без кормчих и ветрил; пассажиры целиком погружены в себя, в самоценное личное на фоне светлого общего. Дремлющая идеология бессильна, не замечает, а может быть, сознательно поддерживает культ лодки, полуразбитой о быт, как нового флагмана в искусстве. Новые капитаны сродни еретику-одиночке Мюнхгаузену: их вызов общественным устоям не интересен и не нужен. Казалось, в аберрации близости лишь модная забава просветлённой души. Этим отчасти можно объяснить феномен захаровских лент и фильма, о котором далее пойдёт речь – «Сказке странствий» Александра Митты. После небывалого успеха «Экипажа» режиссёр мог позволить себе снять и новый блокбастер, и притчевую драму, но предпочёл укрыться за волшебными канонами. Сюжет напоминает «Снежную королеву» с готичными вкраплениями историй в стиле Роальда Даля. Валлийский сказочник полагал, и справедливо, что дети есть маленькие взрослые и сюсюкаться с ними не стоит. Страшно ли, сложно ли – не беда, осознание истины придёт рано или поздно, было бы за что переживать. В фильме Митты пугающей символики с избытком, но каждой детали присуща простота смыслов. Летящие сундуки с золотом, последняя ткань на рубашку, и не надо быть Конфуцием, чтоб узреть в суде инквизиции извечный конфликт власти и творца. Попадаются и более тонкие находки, к примеру, гигантский дракон в болоте с рыцарями на спине, морфирующими в обывателей. Идиллия общества потребления в тени грядущей катастрофы. Пророческая усмешка и горький намёк: уже скоро! Таких сеансов магии «непременно с разоблачением» в фильме много. Их роль двояка: поддержание сюжетного напряжения и отсылки к времени и нравам. Иные больно аукаются и тридцать лет спустя. Как бы то ни было, приёмы Митты классические и вполне в духе традиционной сказки. Все, за исключением одного. В какой-то момент режиссёру удаётся вплести мотив, который, то слабея, то разрастаясь, охватывает новые грани бытия и, наконец, перерастает в восторженный порыв. Здесь музыка фильма - не иносказание, а почти главное действующее лицо. Интонации, заданные Шнитке, идеально ложатся в кадр, добавляя неожиданное послевкусие. Но тема полёта в музыке и фильме - особая, многозначная. Сначала это просто действо, «икаровы крылья», путь свободы, новая грань возможного. Затем в контексте «мир - ограничен, ты - безграничен» полёт в «Сказке странствий» обретает протагорову глубину. Его персонификация, лекарь Орландо - не фантазёр и не мечтатель, он, как и близкий ему по духу последний герой Андрея Миронова, «точно знает как». Импровизации окрылённого актёра выстраивают ткань сюжета в форме монолога. Полёт мысли и фантазии выше, ярче материального, он не прекращается, даже усиливается в моменты отчаяния и крушения надежд. Таланта недостаточно: полёту необходима цель, пункт назначения, смысл. В этом плане у Митты очень точно выстроены ключевые образы. Орландо - душа, искатель, несовершенный святой; Марта – идея, идеал, движитель, безликий ангел. На стороне разума и логики – десятки открытий, подчас гениальных, предвосхищающих время. На другой чаше весов непреклонная решимость, готовность любой ценой спасти дорогого и близкого человека. Дух сострадания правит разумом, и, в конечном итоге, побеждает. Почти достоевская мысль о мире и слезе ребёнка, в её практическом воплощении. У Митты она вышла ещё и гофмановской, отчего он, возможно, и взялся снимать-таки сказку. При просмотре зрителя не покидает тесный неуют раздвоенности, осязаемости потустороннего мира. Все эти босховы пространства огня и воды, в которых люди и чума равно имеют плоть, нивелируют барьер, о который разбиваются хрупкие жизни. Как избежать смерти, «мимо орла проскользнуть», в реальности не знает никто. В «Сказке» же допустимо волшебство, магия превращений. И герой, сам того не ведая, стараниями своего неугомонного ангела получает второе рождение и новую жизнь. Тем, кто творил и страдал, не стоит бояться забвения и пустоты. Полёт длится вечно!
Пройдёт время, и Алёша Ярославцев, глядя на казнь своего похитителя, поймёт ницшеанское 'невиновно всё ничтожное в своем ничтожестве' и вспомнит отцовское 'плохие люди созданы на благо тех, кто хочет быть хорошим'. И дело даже не в том, что еретически философствующий, как Орландо - давний знакомый Алёши, усач так уж сложен для понимания, нет. Просто чтобы его понять, нужно почувствовать то, о чем он говорил. И вот Алёшу, стоящего в десяти шагах от эшафота, обдаст ветром, который вместе с запахами Мая будет нести с собой исходящую от приговоренного алчность денег и власти, не выбитую из него даже приближением старухи с косой, ну, или с чернильными струпьями - тоже давней знакомой Алёши. Тогда-то Алёша и осознает, что духовное ничтожество - приговор природный, принуждающий, принижающий, пригвождающий волю к материи. В юноше не будет злости на обидчика - лишь покорное понимание и сдержанная радость от того, что благодаря отцовскому наставлению на пьедестале смерти стоит не он. И когда тело осклабившегося преступника, обнятое веревкой за шею, безвольно затрясётся в проеме эшафота, Алёша отвернётся и пойдет домой. По дороге он не своей памятью вспомнит, как когда-то, в давние века, между гор и озёр, в морозе гофмановской ночи рождественские огни бенгалились, и лились из них аквамариновые искры, и сказочно-плутовская мелодия сменялась тревожно-торжественными нотами, а вместе с ней и румяное личико сестры - рыхлыми лапищами страшилища. Там был мальчик. Мальчика уносили вглубь средневековых пустошей, мальчика температурила золотая лихорадка, мальчик плакал и стонал. Со временем пустошь проела пустоши внутри, лихорадка подружилась с организмом, плачестоны утекли, а мальчик стал пленником богатства, позабывшим и сестру, и совесть. Алёша не мог понять, откуда в его голове эти воспоминания. Может, это чья-то душа брезжит, может, кто-то с того света жаждет перерождения? Пройдёт время, и Александр Митта, приёмный отец Алёши Ярославцева, глядя на журналиста газеты 'Известия', скажет: 'Сказка странствий' была для меня решением проблемы метафоры в кино', и ни тени лицемерия не будет читаться на его лице. Ведь аллюр аллегорий алхимически превращает сказочные эпизоды в исполненные не всегда прочитываемым подтекстом интермедии. Едкая иносказательность была самоцелью режиссёрской работы, а все метафоры безжалостно жалили социальный эпидермис, распарывали бюрократическое брюхо аккурат посерединке, тыкали разъевшуюся харю коммунистов в жижу государственной проблематики. Как водится, сказка сказкой была только на первый взгляд, а рейтинг '0+' ей присудил кто? - неглубокомысленные, однако, цензоры, схававшие визионерскую наживу, но не въехавшие в метафорический жесткач содержания. Для сравнения - даже у конструктора 'Лего' рейтинг '3+'. Так и получилось, что сказка обернулась самой настоящей явью. Райская Потребляндия, построенная на спине у дракона, олицетворяла Советский Союз, сидящий на нефтяной игле. Разбушевавшийся дракоша в сказке 82-го - пророчество, привет из прошлого 91-му. Чума, черноволосая ледигага на коне, вторгающаяся в киношную страну, метафоризировала советские танки, введённые на территорию Чехословакии в рамках операции 'Дунай', год 68-й. В СССР этого не поняли, зато поняли в Чехословакии, и донесли в СССР. 'Сказку странствий' положили на полку, а если бы прочитали в ней ещё один иносказательный код - куда более язвительный, чем нефть и танки, - то сожгли бы к чертовой бабушке яге. Слишком уж заретушированными стилизацией под западноевропейский фольклор оказались эпизоды, изобличавшие судебный разгул нквдшников. Сцена замуровывания Орландо, отсылающая к румынской мифологии, к легенде о Мастере Маноле, недвусмысленно намекала на то, как обращались в Советском Союзе с людьми, дерзко сочетавшими в себе непозволительное донкихотство и еретическое давинчивство, - и 'заложить кого-то' у Митте обретало буквалистское воплощение. Помимо абстрактного проговаривания серьёзных тем, 'Сказка странствий', конечно же, эксплуатировала классическую структуру бинарных оппозиций - добро-зло, живой-мёртвый, вода-огонь, - выстраивая вокруг неё шеренгу повествовательных штрихов. Но сказка близилась к финалу и структура разрушалась: добро сливалось со злом, мёртвое мерцало в живом. Пройдёт время, и финальное восхождение Орландо-Мая по обломкам богатства к чистой стене будет считаться примером для жаждущих свободы воли, а пока... пока ничтожное правит, и оно, как водится, в том невиновно.
Если вы не смотрели 'Сказку странствий' в детстве, отрочестве, юности (как я), то соберитесь всей семьёй от мала до велика у экрана, пригласите соседей и друзей, отключите мобильники, забудьте обо всём и посмотрите эту великую картину! А когда ваши глаза высохнут от слёз, подумайте в тишине о том, как живёте, о нашем мире, и станьте лучше, хотя бы на чуть-чуть. Потрясающе мудрый фильм, и, как всё великое, как никогда актуальный (увы, за 30 лет с момента его выхода люди в массе своей стали только дальше от Добра). Разве не узнаётся в деревушке разжиревших экс-рыцарей современный Запад (в особенности Западная Европа- сцена празднования один в один повторяет германско-бюргерский Октоберфест, что подчёркивается и музыкой), вытягивающий соки из всего остального мира (Дракона) и не впускающий (не выпускающий) никого, чтобы чужие сюда не лезли. В фильме показано, чем это кончается. А именно тем, что сейчас и происходит! Пользуясь случаем, хотелось бы поблагодарить моих коллег на Кинопоиске: столько добрых, порой трогательных рецензий я ещё не встречал ни на одной странице (сам пишу, вытирая глаза). Ну, так и повод-то для писания какой! Современного человека в сто раз легче развеселить, чем растрогать. И огромное спасибо создателям этой печально-философской сказки за то, что, преодолев нашу толстокожесть, они добрались до пока ещё живых человеческих сердец. На сегодняшний день 'Сказка странствий'- лучший фильм, который я посмотрел за свои 50 лет. Поставил ему 9, поскольку, как считаю, фильм на 10 человечество ещё не сняло (и, скорее всего, уже не снимет...). 9 из 10
В этой истории есть все: трогательное, смешное, страшное и доброе. Сказка, которая увлекает зрителя самым простодушным образом, заставляет смеяться, плакать, сопереживать героям. Фильм интересен и взрослым и детям. Маленькая Марта (Т. Аксюта), которая пытается найти своего брата Мая (В. Сторожик) и Орландо (А. Миронов) – врач и бродячий поэт. На долю героев выпадает много испытаний, но они не испугаются ни злых разбойников, ни чумы, ни огромного дракона, бока которого обросли лесом, а на спине уместилась целая деревня. Очень необычен Андрей Миронов в роли Орландо, человека, несомненно, очень одаренного, но лишенного внутреннего стрежня, не сумевшего найти себя. Встреча с Мартой перевернет все представление его о жизни и о самом себе. Драматические события, внезапный поворот сюжета, комические моменты и случаи порою страшные! Да дети обожают страшилки! Эти страшилки не имеют ничего общего со страшилками западных фильмах, который унижают и подавляют человека. На наших сказках, хотя порою и страшных, дети научатся преодолевать свою боязливость и откроют Доброту в самом себе! Музыка Шнитке помогает перенестись в средневековье и остро подчеркивает драматизм фильма. Фильм-притча, фильм сцены которого стоят пред глазами: Май, рисующий на развалинах замка крылья под Шнидке, полет на крыльях Орландо и Марты и самая пронзительная сцена сказки - диалог Марты и Мая: 'Орландо!?'- 'Что, девочка?' Преждевременный и скоропостижный уход Андрея Миронова заставил вздрогнуть сердца всех наших людей. Он привносил в нашу жизнь неповторимую светлую краску. Он давал особый тон, ноту, рождал мелодию и одаривал ею всех нас. Этой мой любимый фильм с Андреем Мироновым и еще «Человек с бульвара Капуцинов». Так сейчас не снимают и вряд ли получится снять.
Что прекрасней свободы? Сделай крылья, ведь это так легко, только вспомни, пожалуйста, вспомни и мы полетим, мы улетим отсюда навсегда, только вспомни, я прошу тебя. Что такое закон, что такое сила солдат, что такое стены башни, когда у нас есть крылья, только вспомни, я умоляю тебя, вспомни и мы полетим. Посмотри, как прекрасен мир, посмотри, как он огромен этот прекрасный мир. Мы полетим над землей, среди облаков, среди бескрайнего синего неба, мы полетим……….. только вспомни. Я ЗАКЛИНАЮ ТЕБЯ, ВСПОМНИ. Что чище любви? Помнишь, мы были бедны, помнишь, я потеряла тебя, а потом искала долго, долго. А потом нашла, а ты был уже не тот, ты был уже другой, помнишь. Я шла, я искала долгие годы, искала тебя, а ты всегда был, где то рядом, близко, но очень далеко. Я слышала твой голос, я каждую ночь слышала твой голос, ты звал меня, и я шла к тебе, я бежала к тебе, я искала тебя всю свою жизнь. Что может быть глубже души, только океан, вселенная, но и душа это и есть вселенная, океан. А еще чума – эта страшная женщина с длинными костлявыми пальцами, она хотела убить нас, но ОН спас, может ОН был ангелом, может сыном неба, только не знал об этом, нет, ведь ОН был просто человек, такой как ты, я, они. Но ОН был лучше всех, ОН был прекрасней всех, хотя и не знал об этом. ОН УМЕЛ ДЕЛАТЬ КРЫЛЬЯ. Я ЗНАЮ, ТЫ ОБЯЗАТЕЛЬНО ВСПОМНИШЬ, И МЫ УЛЕТИМ ОТСЮДА НАВСЕГДА… Сказка странствий, не просто сказка, не просто фильм. Сказка странствий – это философия, это вселенная. Сказка странствий это то, что многие из нас потеряли, вступив в новый век, в новое время, а может и не знали и не имели никогда. 10 из 10
Мрачный, жестокий, грязный, кровавый. При этом светлый, романтичный, красивый, исцеляющий. Ставлю этот фильм на одну ступень с шедевром Германа 'Трудно быть богом'. И не понимаю, почему мало кто знает фэнтези с Андреем Мироновым в роли ученого-скитальца, который погибает, спасая других. На мой взгляд, Орландо - его лучшая работа, прорастающая глубоко в душу. Раскрылся бездонный драматический талант Миронова, к сожалению, не сильно востребованный советским кинематографом. Чего стоит сцена средневекового 'милосердного' суда, где судьи одновременно дискутируют о том, сколько раз повесить ученого и до какой степени прожарить мясо на ужин. В это время неугомонный Орландо разворачивает свой огромный плащ-инфографику и сравнивает человеческий организм с устройством планеты! Совершенно не от мира сего хороший человек. Люблю его философское: 'Не стоит сердиться на плохих людей. Знаешь, для чего их создал Бог? Чтоб мы смотрели на них и старались быть совсем другими'. Дракон, чума, разбойники, клады и спесивый юноша со злыми собаками - все это было в советском (минуточку, детском!) фильме за 30 лет до 'Игры престолов'. Сейчас рейтинг 'Сказки странствий' был бы 21+, мне кажется.