Рецензии. Девушка на мосту
Этот фильм мне достался на старой кассете. Изображение время от времени подергивалась и, казалось, что я смотрю фильм из старенького форда на большом экране, а вокруг такие же старые автомобили и влюбленные парочки. В этом фильме нет красоты пейзажей, красоты города, цирковой арены, блестящих костюмов и цветной Индии... Здесь исключительно красота людей, красота слов, глаз Даниэля Отойя, и красота линий Ванессы Паради. Мне понравилось… Мне понравилась та ирония, с которой героиня Ванессы описывала свою жизнь. Мне понравилась та легкая, лукавая ложь, которой поначалу окутал Даниэль Отой Ванессу. Мне нравились эти язвительные шуточки, мне нравилось, когда они проводили время вместе. «…Как вы похожи! Вам обоим не грозит воспаление мозга!» Мне нравилось, когда они работали. Мне нравилось, когда они вдвоем и когда на расстоянии разговаривали между собой, что сначала показалось мне сумасшествием. Мне нравилось, что пребывая вместе, они не спали, не целовались, даже не обнимались. Но понимали, что друг без друга они не смогут. Мне нравилась та интимная, невидимая связь, которая присутствовала между ними. Мне безумно понравилась сцена с ножами на дощатой стене. - Знаете чего мне хочется? - Того же чего и мне? - Прямо сейчас, где угодно… Мне понравились яркие, чувственные, притягательные глаза Даниэля Отоя (ох, кажется, я выделяю их второй раз!). Мне понравилось волнение и наслаждение в его взгляде. Все, что было нужно этой отчаянной парочке лишь испытать наслаждение от напряжения. Так же мне безумно понравилось то, что в самом конце, когда все между ними разрешилось, после самых важных слов не последовало жаркого поцелуя, а всего лишь долгожданные объятия дорого тебе человека… Все их чувства, как на линии ножа…На грани между дружбой и любовью. Этот фильм, как шампанское. Легкий, игристый, по-французски классический, пьянящий своей истиной. Все мы уверены что удача у кого-то другого, а не у нас…А оказывается, нужно лишь поверить в свою удачу… «Всегда, кажется, что везет кому-то другому……» Этот фильм как шампанское…он приятен на вкус… 10 из 10
Все неприятности обернутся удачей. (Генри Лэтэм; «Останься») «Девушка на мосту» Патриса Леконта – красивое и доброе кино, знающее, как зацепить зрителя, как найти в нем ту самую струнку, которая после нежного прикосновения будет еще долго утихать мягкими, приятными отзвуками. Начиная говорить об этой ленте, хочется в первую очередь отметить отличную операторскую работу, которая в определенных моментах является главным инструментом режиссера для воздействия на зрителя. Черно-белые тона, казалось бы, лишенные цветов и оттенков, настолько ярки и красочны, что порой хочется зажмуриться, а порой наоборот – припадать к экрану, приклеиваясь к нему глазами, впитывать и впитывать великолепную картинку, причем, великолепную во всем. Фильм достаточно прост и линеен в своем построении. Кажется, я начинаю немного понимать эту грань специфики французского кино – неважна завязка и неважна мотивация героев. Т.е., важна, и должна присутствовать, но не более чем «должна», словно для галочки в сухом протоколе. Случайная встреча на случайном мосту в случайном Париже, где все случайности обретают одно имя – любовь, и вот уже герои бегут на встречу судьбе, в отчаянном поиске удачи… Главная героиня, та самая девушка на мосту, хрупкая и беззащитная Адель (Ванесса Паради) считает, что нет на свете никого, кто может сравниться с ней в глупости и неудачливости поступков. Словно загипнотизированная, она повторяет и повторяет различные по драматичности и забавности фразы о своей нефартовости и бестолковости. Но по прошествию некоторого времени, проведенного с главным героем фильма, цирковым артистом, Габором (Даниэль Отой), она постепенно «забывает» о довлеющем над ней суровом роке. И пусть большей частью это заслуга импульсивного и эксцентричного метателя ножей, который путем разнообразных ухищрений, уловок и хитростей, иногда очень тесно граничащих с обманом, настойчиво переубеждает Адель в ее черной невезучести. Только вот сам он не может похвастать особой удачливостью, по его словам, он видит удачу только стороны. Этим Габор напоминает Адель, в начале фильма представляющую себя сидящей в зале ожидания большого вокзала, то и дело видящей, как люди радуются и встречаются друг с другом. Но сколько она не смотрит – она все равно остается лишь сторонним наблюдателем близкого по расстоянию, но далекого по сути людского счастья. Отсюда можно заключить, что оба героя – безнадежно одиноки, и чем больше вокруг них вьется веселящихся и беспечных людей, тем им труднее снова и снова пропускать через себя свое одиночество. Но одиночество – это не клеймо, а невезучесть – не штамп брака. Это лишь временные состояния, сочетающиеся в черных полосках наших жизней; рано или поздно череда неудач закончится, уступив место более счастливым и светлым событиям. Что требуется от нас, людей, в борьбе со своей неудачливостью? Лишь немного терпения и побольше веры в то, что есть на свете удача, и она есть не где-то вообще, а она достаточно близка и реальна, чтобы не стоять по ту сторону перил ночных мостов… В очередное доказательство этого нам дается этот фильм, красивая и честная история о том, что надо жить и надо хотеть жить вопреки всему. Ибо все стоны и горести по поводу нехватки счастья пусты и временны. Любая полоса ошибок обязательно прервется и обернется успехом. Как и случилось на одном из мостов, в одном из городов одного из миров – два несчастья, встретившись, обрели счастье. Это доброе кино, нужное сегодня, как, собственно, и всегда. 8 из 10
Удивительно добрая по тональности французская мелодрама о природе везения, случая и любви. Пара Даниэль Отой и Ванесса Паради на экране смотрится очень гармонично. Неделимость и органичность их пары очень хорошо показывает эпизод с купюрой - по отдельности не стоит ничего, целая же все. Сцены с метанием ножей под красивую и тягучую музыку наполнены таким мощным сексуальным напряжением, что эта энергетика бьет через край, завораживая зрителя, приковывая к экрану. Все мы по жизни одиночки, блуждающий сквозь темноту жизни. И вдруг яркая и ослепительная вспышка, внезапно возникший человек, заново заставляющий тебя окинуть взглядом всю твою прежнюю жизнь. И уже легче вступить в новую жизнь, чувствуя поддержку парнера, черпая силы и уверенность друг в друге. А для уверенных в себе людей жизнь протекает проще. 'Нельзя выбирать мост, это неподходящее место, обязательно найдутся те, кто помешает'. Именно потому, неслучайно выбран мост. Человеку должны помешать, не дать окончательно из-за сущих пустяков и внутренней неуверенности разочароваться во всем. Главные персонажи картины, нарочно безымянные, представляют собой архетипы мужчины и женщины, ведущих непрерывный диалог во времени. Иногда даже мысленно, на расстоянии. Которым невозможно быть отдельно друг от друга. Фильм представляет собой некую сказку, сон, немного по настроению напоминая фильма Вендерса и Кустурицы. Но настолько приближенную к реальности, что хочется поверить. Ведь в жизни бывает решительно все. Прекрасная мелодрама, сдобренная порцией замечательной музыки, великолепный образчик французского кино с легким флером необъяснимого шарма. Но от того не менее замечательного.
Фильм представляет якобы историю о двух одиноких душах, но никакого объединения мы не видим. Всякое романтическое взаимодействие отсутствует. Присутствуют нелепые комедийные моменты, которые тут совершенно неуместны и выглядят крайне глупо. Странное знакомство и расставание, странное поведение главной героини, странные отношения. к реальности всё это в большинстве случаев никакого отношения не имеет. Весь фильм представляет лишь эстетические кадры юной на тот момент Ванессы Пради. Практически никакой сюжетной линией и историей это не подкреплено. Можно сравнивать с какими-нибудь студенческими работами, отличия лишь в наибольшем размахе в данной картине.
«Девушка на мосту» - французская картина Патриса Леконта, рассказывающая о двух блуждающий сердцах, нашедших друг друга в этом злом мире. Роли исполнили Ванесса Паради и Даниель Отой. Главные герои встречаются на мосту. Адель (с целью покончить с собой) и таинственный незнакомец Габор (Даниель Отой), который пришёл сюда... А вот зачем он пришёл? Предложить сделку и помощь юной девушке? Да, но не это истинная причина, по которой он оказался здесь. И Габор ещё не догадывается, как сильно эта девушка изменит его жизнь. Кто же такой этот Габор? Метатель ножей. Что же он может ей предложить? Надежду на лучшую жизнь и удачу, которая приходит к нам по независящим причинам, а может мы сами её притягиваем. Что же хорошего сделал герой для неё? При его появлении она узнала, что такое удача. А так ли хороша была жизнь у него до этой встречи? Совсем наоборот. Два магнита притянулись, что принесло за собой удачу и у героев резко поменялась жизнь. Две одиночки, которым суждено было встретиться. Фильм о духовности, а не о той страсти человеческой, которая присуща нам при встрече второй половины. О том как любящие пары могут говорить мысленно даже на расстоянии. Фильм снят эстетично красиво, в черно-белом цвете. Прекрасна музыка, сопровождающая «путешественников». «Дурных путей нет, есть дурные встречи»
Невероятно чувственный и проникновенный фильм! Черно-белая картинка как нельзя лучше подходит, что бы передать все эмоции и заостряет внимание на деталях. В этот фильм влюбляешься с первого кадра! - Чего же вы ждете, Адель? - Вдруг, что-нибудь произойдет... И это что-нибудь не заставляет себя долго ждать - приходит почти волшебник, как из сказки! Да и сам фильм больше похож на сказку. Две одинокие души, которые находят друг друга среди перепятий и сложности бытия. Два бесконечно несчастных человека, которым нечего терять - случайно встречаются на мосту ночью, и это положит начало чему-то невероятному. Они - две половинки одной купюры. Он приносит ей удачу, в которую она не верила, а она ему уверенность в своих силах. Вместе - они поймали удачу и поверили в любовь! После таких фильмов хочется верить, что и тебе госпожа Фортуна припасла чуть-чуть удачи, которой с тобой любезно поделились главные герои фильма. Отдельного упоминания заслуживает музыкальное сопровождение фильма. Оно шикарно! Музыка обволакивает и словно гипнотизирует. Этот фильм хочется пересматривать снова и снова. 10 из 10
Не очень люблю французские фильмы и не люблю ленты с таким финалом, этот - исключение. Это - исключительный фильм во многих аспектах. Тема циничности и наивности раскрыта на уровне. Импонирует главный герой - его внешность, деятельность, колкие фразы, мироощущение. Нравится и она - та, которая хочет быть нужной. Начать фильм с её диалога было в какой-то мере необходимым - это средство, чтобы раскрыть её отношение к жизни. Сюжет. Любителям стандартных псевдоинтеллектуальных историй любви этот фильм едва ли будет интересен. Показана тонкая нить, связующая героев, проходящая через весь сюжет. Они начинают жить этим, жить в прямой зависимости друг от друга, при этом картина полностью лишена пошлости. Что важно - сюжет продуман. Зрителю не приходится самому догадываться - а почему она решила довериться ему, что натолкнуло её на мысль безоговорочно пойти за ним. Фильм совмещает в себе лёгкость и глубокомыслие. Снятая в чёрно-белых тонах картина не содержит выигрышных для общей картины красивых пейзажей, она цепляет другим. 'Девушку на мосту' хочется смотреть снова и снова. И верить.
Они случайно встречаются на мосту. Одинокая девушка, которая собралась прыгнуть в ледяную воду уверенна в том, что если удача обходит тебя стороной, то жизнь не имеет никакого смысла.'Я лампочка, которая перегорела' И одинокий мужчина с магнетическим взглядом - метатель ножей, который периодически ищет себе живую мишень для своих выступлений. 'Вам же всё-равно нечего терять' Ванесса Паради - нежная, чувственная, смешливая, обаятельная, естественная, желанная Даниэль Отой в этой роли совершенно особенный. Остроумный, мрачный, притягательный. И в то же время несчастный, отчаявшийся, абсолютно одинокий. Я считаю, что это самая лучшая его роль. 'Я вас всему научу. Я сделаю из вас звезду'. Вопрос ещё, кто кого научит. И, в конечном счёте, кто кому оказывается нужен больше. Он ей или она ему. В этой истории нужны друг другу оба. Так бывает. Если двух людей связывает судьба, то успех и удача к ним приходят только тогда, когда они вместе. Когда они рядом друг с другом. Тогда можно ставить на зеро несколько раз подряд и выигрывать. Можно метать ножи вслепую и не промахнуться. Можно мысленно разговаривать друг с другом, находясь в разных странах и быть услышанным.
Каждый любит свое кино. Лично я воистину заточена под французских мастеров, поэтому для меня их произведения всегда оказываются исключительно превосходными. Лента Леконта тому подтверждение. Первые линии сюжета органично вписываются в мое представление о французском видении мира. Где, как не там, самоубийцу от прыжка с моста спасает метатель ножей, что в последствии перерастает в лучшее событие в их жизни? Vive la France! Все это так очаровательно, иронично и безумно мило, что оторваться от экрана не удастся, даже если и очень захочется. Очень чувственный фильм. Великолепная извивающаяся Ванесса и пронзительный взгляд Даниэля, летящие ножи, все это изрядно сдобрено нежной музыкой, что заставляет тело покрываться мурашками. Момент куда более эротичный, чем постельные сцены. Настоящий апогей чувственности и сакрального желания. На протяжении всего фильма есть чувство влюбленности. Влюбленности героев, влюбленности в мир, в жизнь, в себя, во Францию, ну, и конечно, себя в героев. Фильм о людях, о душах. О том, что когда некоторым суждено быть вместе, судьба подталкивает их, порой даже на мост. Фильм об удаче и о надежде на нее. После таких картин хочется верить, что и тебе фортуна приготовила что-нибудь волшебное за следующим виражом. Хочется верить, что как бы не было плохо, отчаиваться не стоит. Ведь даже в шаге от отчаяния вы можете встретить ту самую незнакомку с большими и грустными глазами. Такое кино нужно смотреть весной, когда в природе просыпается жизнь, а в людях новая вера во что-то светлое, юное, вечное. Моя оценка этого фильма выражается в одном слове: Влюблена!
Когда пытаешься как-то охарактеризовать фильм, первое, что приходит на ум, это, пожалуй, несколько уже архаичное, наверное, слово 'кинокартина'. Именно такое ощущение остаётся после просмотра - а чёрно-белая палитра только усиливает это впечатление - как будто бы создатели не снимали фильм, а писали картину. Пожертвовав цветами ради чёткости линий, чтобы никакие лишние детали не отвлекали зрителя от сюжета. Великолепная игра актёров, играющих двух столь разных героев, ложится на холст светом и тенью, при всей своей несхожести образуя одно общее. А вроде бы ненавязчиво звучащая музыка зовёт нас остановиться и пристальнее вглядеться в картину. Не хочется ничего говорить ни о сюжете, ни об актёрах - просто остановитесь перед картиной, которая показывает нам как несхожи могут быть две половинки единого целого - и насколько создаваемое ими целое совершеннее отдельных его частей.
Я никогда не любила черно-белое кино. Да, признаюсь, и не смотрела его так часто, чтобы сформировать какое-то отношение к нему. И никогда не любила Ванессу Паради …Но этот фильм я смотрела как зачарованная. У каждого из нас бывают в жизни не самые лучшие моменты, когда все катится вниз, ничего не радует и кажется, что неудачник – это твое второе имя. Но у НЕЕ это было перманентное состояние. Именно оно и привело ЕЕ поздней ночью на мост с одной единственной целью – покончить с этой никчемностью раз и навсегда… ЕГО привело то же. Но как это часто бывает у потенциальных самоубийц, когда ты видишь, что кто-то еще пытается сделать то же самое, ты начинаешь стараться предотвратить поступок другого, лихорадочно подбирая слова и пытаясь разубедить человека или хотя бы … вытащить его из воды, если убеждение не подействовало. Так и ОН спас ее. Предложив работать у него в его необычном шоу метателя ножей. И ОНА согласилась. Согласилась лишь потому, что в ее жизни все равно ничего хорошего не происходило, а ОН вызывал если не доверие, то уж точно неподдельный интерес и, наверное, тайное сумасшедшее желание совершить какую-нибудь глупость. «Он был старше ее, она была хороша…» - всплывают в памяти строки известной песни Макаревича. Он привнес в ее жизнь радость. Она – подарила ему уверенность. Что между ними было? Дружба? Наверное. Страсть? Возможно. И страсть эта выражалась вовсе не в плотских утехах на белых простынях. Хотя… Простыни все же были. ОНА стала для него мишенью. Живой, страстной мишенью под белым покрывалом. Чувственной мишенью для его … ножей. Им обоим такая страсть доставляла необычные, в том числе, вполне телесные наслаждения. Посмотрите, с какой усладой она отдается ему в сцене метания ножей в сарае. Да-да. Именно отдается! Так женщина отдается любимому мужчине. Да и то, не каждая. Потрясающая сцена! Ванесса (ОНА) Паради с ее детскими милыми чертами и невероятно необузданной, совсем не детской стихией в глазах так мастерски сыграла эту сцену (да и не только эту), что, признаюсь, можно испытать настоящее, если хотите, физическое удовольствие (в хорошем смысле этого слова) во время просмотра. А ОН? Его лицо во время удара очередного ножа о доску выражает удовлетворение, какое бывает только после … секса. Да. Метание ножей – это и был их «секс». Такой, какой только возможен у двух людей, находящихся на пике страсти, испытываемой друг к другу. Но ОНА оказалась слишком «нимфоманкой», слишком влекомой практически каждым возбужденным взглядом, брошенным на нее оказавшимся рядом случайным мужчиной. «Мы же все равно не будем жить с вами вместе» - говорит с сожалением (а может и надеждой услышать возражающий ответ) ОНА своему странному спутнику. И ОН, не найдя в себе сил возразить, отпускает ЕЕ. Но жизнь – штука сложная, она имеет на каждого из нас свой, заранее разработанный сценарий, и ее не обманешь... Очень понравились диалоги главных героев. Кажется, хоть какой из них можно разобрать на цитаты. Например, их мысленный диалог во время жизни порознь: - Помните ту порванную купюру? - Какую? - Которую вы порвали пополам и две половинки ничего не стоили порознь. Вы в это верите? Или разговор на мосту: - Вы себе что-то сломали? –Многое сломано. Надо все заменить. Но какой смысл? Это будет стоить дороже, чем новый метатель ножей. –А зачем мне новый метатель ножей? … Очень рекомендую к просмотру. Такое кино встречается редко. Потрясающая работа с оттенками, тенями, изгибами тел и глазами героев. Будь оно цветным, вряд ли смогло бы наполнить меня тем, чем наполнило. Оно пронизано страстью, но не пошлостью. Покрыто вуалью из тихой печали, но не дает до конца расслабиться. И не потому, что сюжет несет зрителя подобно «американским горкам». Вовсе нет. Не несет, а как будто качает на нежных волнах, на тихих волнах теплых чувств, унося его медленно, но уверенно к далеким, но таким желанным черно-белым берегам. Такие берега точно есть у каждого из нас… 10 из 10
- Вы не задумывались о том, что можно жить без ножей? -Можно жить без ножей, без рук, без ног, без вас... Только что это за жизнь? I. Форма Расцеловала бы того человека, который задумал снять этот фильм именно в черно-белом цвете! Идеальная затея, атмосфера схожа с небезызвестным «Артистом». Правда, что «Девушка на мосту» никак уж не немое кино. И отлично, что это так, потому что в этом фильме слова имеют особую магию, без которой фильм был бы проигрышным. Ванесса Паради, Дэниель Отой и мост сделали своё дело на твёрдую пятёрочку. Они были как нельзя гармоничны. А сцены с ножами? Как они поражают накалом страстей! II. Содержание Этот фильм в сотый раз заставляет поверить, что минус на минус дает плюс не только в математической науке. Два, можно сказать, неудачника столкнулись лбами, и все их неудачи сложились в нечто даже большее, чем простая удача – в счастье. — Помните ту порванную купюру? — Какую? — Которую вы порвали пополам, и две половинки ничего не стоили порознь. Вы верите в это? Как же многим из нас не хватает этих позитивистских настроек, которыми просто сквозит эта картина! Сразу же вспоминаются меткие, как ножи Габора, слова Никулина: 'Если каждый из нас сумеет сделать счастливым другого человека — хотя бы одного, на земле все будут счастливы.' Смотрите подобные фильмы чаще и будьте счастливы! P.S.: Саунд из сцен с ножами (Marianne Faithful – Who Will Take My Dreams Away) долго будет раздаваться в ваших ушах. 10 из 10
Признаться, посмотрел фильм спустя не один совет о его просмотре - и зря. Такое кино очень нужно людям и я объясню почему: если вы напишите слово 'любовь' на запотевшем стекле, рано или поздно вы уже не увидите его на этом месте - либо стекло отпотеет, либо кто-то нечаянно сотрет написанное - такое кино в этом контекте просто-напросто сделает глубокий выдох близ холодного стекла и мягкой рукой снова напишет это слово - 'любовь'. Удача Как много в нашей жизни значит удача - этот фильм отчасти об этом. Еще Хемингуэй говорил, что самое важное в жизни - это чтобы повезло однажды. Так и главной героине кинофильма (по-совместительству заядлой неудачнице) - ей везет с легкой руки случайного встречного, после чего начинает везти повсеместно. Однако, со временем все мы понимаем, что удача, деньги или еще что-то материальное - не так уж важно - гораздо важнее люди. Именно об этом фильм - идея проста как три копейки, но прекрасно показана. Саспенс Главное в картине - это напряжение. Помните старый добрый фильм 'Пятый элемент', где герой Брюса Уиллиса зажигает последнюю спичку, поднося ее к заветному камню? Примерно так же затаиваешь дыхание в те невероятные моменты метания ножей главного героя ленты. Такие глубокие чувства всегда делают фильмы запоминающимися - и уж поверьте - если вы его посмотрите, то он вам надолго запомнится. Немалую роль (помимо Отоя и Паради) играет и музыка - чувственная и страстная. Кстати, очень примечательно, как режиссеру удается показать страсть между двумя людьми, ни разу не соприкоснув их губы, или не дай бог чего еще. Французское кино как правило цепляет своей нелинейностью и чутким диалогом со зрителем - этот фильм не исключение. Несмотря на в некотором роде экзистенциальные размышления и глубокие мысли, работа Патриса Леконта смотрится на удивление легко, а тонкий и красивый юмор главного героя делает картину еще приятнее для созерцания.
Это один из тех фильмов, которые советуют к просмотру чуть ли не как шедевры. Лично мне пообещали, что мозг взорвет, эмоций вызовет шквал и равнодушным не оставит уж точно. В целом фильм снят очень хорошо, красиво, и смотрится он действительно с интересом. Довольно захватывающая история (нет, не любви) одинокой девушки и одинокого мужчины, которые достигли небывалых профессиональных высот. Одно начало уже завораживает. Проникновенный рассказ Адель, довольно необычное занятие Габора, их органичный дуэт - все это крайне занимательно и красиво. А черно-белая раскраска придает истории какое-то особое очарование, будто она была снята в более отдаленные времена что ли. Однако же нельзя сказать, что сия история цепляет и заставляет полностью поверить в нее. В синопсисе заявлено 'история любви одиноких душ'. Но где здесь история любви? Это история двух одиноких душ, которые случайно столкнулись на мосту, и зрелый мужчина взял под свою опеку глупенькую, молоденькую девчонку, а потом они покорили зрителей своими трюками с ножами. И в этом было что-то особенное, потому как с другой женщиной у него такого не получилось. Но какой-то восхитительной, потрясающей любви здесь нет и в помине. Ну не может мужчина, любящий девушку, равнодушно наблюдать за тем, как она идет с первым попавшимся парнем для того, чтобы отдаться ему в минутном порыве. А какая у нее может быть любовь, если она идет заниматься сексом практически с каждым, кто заговорит с ней, подсядет или ласково поглядит? Причем когда Габор подошел к ней на мосту, она сразу отрезала возможность физического контакта, подумав, что он хочет ее соблазнить. Где логика? И ведь Адель не меняется, прекрасно понимая, что это ее недостаток, и что ее партнеру это не нравится. Она ведет себя как напрочь лишенная воли, как будто ее все очень даже устраивает. Она не учится жить, она слепо бредет за своим то ли наставником, то ли заменителем отца, просто от безысходности. Нет в этой линии никакой чувственности, любовной искры. И как-то вроде даже совершенно естественно для нее Адель сбегает с каким-то мужчиной, будучи знакома с ним день или два, просто потому что он показался ей любовью всей ее жизни. Только очень уж скоро стало ясно, что это всего лишь иллюзии. И назвать это вот 'расстались' - странно даже как-то. Глупая девочка, глупой была, глупой и осталась. Далее все происходит слишком быстро. Слишком быстро они 'все поняли', и финальные минуты как-то не гармонируют с общим содержанием фильма. И вряд ли Адель изменилась, вполне возможно, что через пару дней она еще что-нибудь надумает, и решение ее в очередной раз станет другим.
Так уж случается, что непомерно сложные жизненные обстоятельства многих из нас провоцируют на разные глупости. Люди с сильным характером могут выдержать самые мощные удары судьбы и они никогда не поймут тех, кого эти самые удары подталкивают на условное путешествие к ближайшему Мосту. Кому-то банально не везёт в жизни, кого-то терзает уже банальная 'несчастная любовь', кто-то просто устал от всего, это не так-то и важно. Вот вы подходите к краю Моста, каждая клетка вашего тела чувствует, как ветер, пытаясь вас столкнуть вниз, шепчет вам: 'Прыгай, там однозначно лучше, чем здесь'. И тут возможны лишь несколько вариантов развития событий. Вы, как последний неудачник и эгоист, делаете последний шаг и улетаете в Бесконечность. Или же, как последний трус и всё тот же неудачник, уходите 'заливать' своё горе и искать истину в вине. Вы, наверное, догадались, что сейчас будет? Да, я представлю вам ту самую альтернативу, без которой 'Девушку на мосту' просто бы не сняли. Помните фильм 'Ангел-А', где, собственно, ангел, в образе прекрасной девушки, спасает от самоубийства законченного неудачника? В жизни всё будет немного прозаичнее. Вас спасёт Человек. Всё будет точно, как в фильме. Будет Мост, будут метательные ножи, будут Габор и Адель. 'Похоже, вы собираетесь совершить глупость. Чего вы ждете? Когда поднимется вода? Видите, это не так уж легко. Вам кажется, нужно ни о чем не думать, расслабиться, но это никогда не получается. Мост не самое подходящее место для этого — вам обязательно кто-нибудь помешает.' 'Девушка на мосту' — это первая картина режиссёра Леконта, с которой мне пришлось познакомиться и которую я сразу причислил к условному списку шедевров мирового киноискусства. Сейчас, по всем законам жанра, я должен начать объяснять вам, чем же меня зацепил этот фильм. Но сделать это будет чертовски сложно, потому что это картина очень личная для меня. Наверное, из-за моей Адель, которая не дала мне дойти до состояния прогулки к ближайшему Мосту. Но даже если отбросить личные обстоятельства, фильм не потеряет своего особого шарма. Здесь нет надоевших мелодраматических клише, пошлых банальностей. Зато здесь есть Даниэль Отой со своим пронзительным взглядом и Ванесса Паради, полупрозрачное тело и глубокие глаза которой невероятным образом сочетаются с чёрно-белой насыщенностью экрана. К слову, 'Девушка на мосту' — отличный пример уместности чёрно-белой цветовой гаммы. Да, такой ход лишний раз делает эту кинокартину похожей на 'Ангел-А', но в тоже время придаёт ей уникальности, как бы противоречиво это ни звучало. Забавно, но достаточно просто изменить контрастность изображения и чёрно-белый станет отличным проводником для передачи нежности, страсти, разочарования и радости. Этот фильм — лучшее средство в борьбе против, казалось бы, и цветных, но таких скучных будней, от суеты и душных городских улиц. Ну и, конечно же, нельзя не отметить химию отношений. Ну вот как так выходит? Казалось бы, затёртая тема любви, о которой было сказано уже всё. Но не тут-то было! Мы в очередной раз наблюдаем за невероятной исторей о людях, которые были созданы друг для друга, как бы банально это ни звучало. Им просто необходимо было расстаться, чтобы еще лучше услышать друг друга, чтобы с новой силой поверить в то чудо, которое приносило им удачу и везение. Интересное замечание: здесь так и не прозвучало слово «люблю», но сама любовь буквально чувствуется в каждом жесте, взгляде и слове. И тут наступает кульминационный момент... Нет, это не постельная сцена и не банальные поцелуи. Это сцена метания ножей. И она божественна. Такое должен увидеть каждый любитель кинематографа: великолепная операторская работа, игра теней, нежная Паради, извивающаяся между ножами и Отой, с его неизменным, пронзительно острым взглядом. Чувственность в этом фильме просто зашкаливает, прыгая от воздушной нежности до кипящей страсти. И вот вместе с финальными титрами сквозь бурю эмоций пробивается одна гениально простая мысль: главная удача в жизни — это не разминуться с тем, кто независимо от жизненных обстоятельств и событий вокруг дарит тебе спокойствие и удачу, с тем, кто делает яркой твою чёрно-белую жизнь, с тем, кто в нужный момент удержит тебя от свободного падения.
Вы верите в удачу? Лично я нет. Может в счастливое стечение обстоятельств или нужное время и место. Но удача для меня как и судьба понятия непостижимые и от того неприемлемые. Но не бывало ли у вас такого, что вы стоите рядом с человеком, и вам кажется, что весь мир у вас в руках. Что вы поймали удачу за хвост, причем так, крепко, что пока вы не разожмете объятия, она не ускользнет. Но стоит человеку отдалиться, и вы отвлекаетесь, и ваши руки разжимаются. Удача исчезает. Она утекает сквозь пальцы как вода в песок. И вы знаете, что уже никогда не вернете того момента. Жизнь вообще штука одноразовая и, как показывает практика, недолговечная. А вы готовы отдать все за идею? За единство двух одиноких душ. Единство тех, кто лишь вместе способен улыбаться. Как вы будете жить, зная, что упустили шанс сорвать куш. Выиграть не просто джек-пот. Выиграть жизнь. Этот фильм это игра не с удачей. Это игра с жизнью. Как вы думаете можно промахнуться в игре с жизнью. Я думаю, что промахнуться можно всегда. Но увидев взгляд Даниеля Отой, становится понятно, что его жизнь оборвется вместе с её. Он изначально не имел права на ошибку. Это самое страшное удовольствие, которое можно придумать. А главное что они наслаждались самим процессом. Каждый нож был нитью, который сшивал их и даже падение с моста не сможет порвать эту связь. 10 из 10
Если вам очень хочется ознакомиться с французским кинематографом, то смело включайте этот фильм. Правда, тут все, что и нужно, ни больше, ни меньше. Очень тонкая любовная линия между двумя главными героями, которые в буквальном смысле ходят по острию ножа (Ванесса конечно в большей степени). Замечательные диалоги, очень органично подобраны актеры под своих персонажей. Ирония, сарказм, разговоры на отвлеченные темы, короче - двое французов. Как по мне, то тут абсолютно все составляющие хорошего французского кино. Черно-белый видеоряд, метатель ножей, две одиночки, прыжок с моста ну и под конец вы и сами увидите. Да и все эти сцены со смертельным трюком метания ножей, пробирают больше, чем большинство ” экшн” фильмов нашего времени. Стоит задуматься. И не надо ждать дикой любови-моркови в лучших традициях Голливуда. Тут все очень размеренно и неспешно. Нет, не ” скучно”, а именно размеренно и неспешно. Фильм- то и нового ничего не несет вроде, но так весь этот антураж цепляет, что и отрываться не хочется. Я вообще считаю, что необязательно заканчивать просмотр фильма, и всегда открывать какие-то новые горизонты. Если фильм пробудил старые - то уже отлично, а за новыми можно и к другим сходить. Короче - смотреть.
«Источник магии не в мыслях режиссера, а в сердцах актеров» Джеймс Френсис Камерон «Дурных путей нет. Есть дурные встречи» Они встретились на мосту. Она хотела уйти из жизни, так и не научившись улыбаться. Он помог ей снова обрести улыбку. Вместе они были родственными душами и смогли многое преодолеть. Он учил ее верить в удачу и искать свое счастье. Она поддерживала в нем веру в себя. Но она ушла с незнакомцем, решив, что это ее судьба, она сделала так, как и поступала раньше, не думая о будущем, с головой окунаясь в новые отношения. Он потерял свое спокойствие, он жил только когда она была рядом. И снова ночь, мост и теперь ее время спасти его. «Всегда, кажется, что везет кому-то другому» «Везение, удача, думаете, это приходит само? Нужно верить, хотеть, стремиться, искать удачу!» Потрясающий черно-белый фильм о двух неудачниках, которые даже с моста сброситься не могут, или им не надо заканчивать свою жизнь? А что если с этой встречей все начнется заново и это будет сказка со счастливым концом? Ванесса Паради и Даниель Отой составили прекрасный дуэт. У нее бездонные, большие глаза, через которые видна душа. У него обаяние и харизма. Думаю, самая главная их удача в том, что они встретили друг друга. Найти в этом мире свою родственную душу — действительно большой успех. «Порванная купюра, которую порвали пополам, и две половинки друг без друга ничего не стоят»
Один из тех приятных фильмов, которые можно ценить не столько за закрученный сюжет или масштабность съемки, сколько за красоту каждого отснятого кадра. И черно-белое исполнение прекрасно подчеркивает саму суть картинки. Даниэль Отой как никто другой подошел на роль метателя ножей. Леконт сделал из него настоящую конфетку. Подведенные черной тушью глаза предают его без того выразительному взгляду то необходимое количество трагедии, которое может себе позволить стареющий артист, руки которого никогда не должны дрожать. Ванесса Паради. Ну, на вкус и цвет все фломастеры разные. На мой взгляд она бы отлично подошла на место турникета в киевском метро. Жетоны закидывать. Однако для того, чтобы отыграть то невероятное по своей силе чувство, которое представлено в картине, наверное как раз и нужно было ее полупрозрачное тело, ее непростые глаза и потерянное состояние. Что касается сюжета – не сказать, чтобы он был уникален. Он скорее безошибочен. Герои проходят через все необходимые состояния, чтобы в конце концов прийти к хеппи-энду. Ничто не упущено. Кроме того, сам род занятий героев держит в некотором напряжении и заставляет шептать нечто вроде «круто». В общем и целом – редкий, исключительно красивый фильм. Снятый в здравых трагиромантических тонах. Если вы цените картинку, character, Францию и хороший саундтрек – вам обязательно понравится. 9 из 10
Фильмы о любви. Они всегда очень вымучены. вымучивают, испытывают своих героев, кидают их в пучину жизни, заставляют бороться друг за друга, страдать, умирать друг за друга.. Но так мало фильмов и книг, которые способны передеть то, как влюблённые нужны друг другу ради того, чтобы спастись, не просто преодолеть все трудности. которые сулит им судьба. но именно спастись и вознестись над этими невзгодами.. Об этом и 'Девушка на мосту'. Один человек, даже в силу тех ориентиров, которые устанавливает нам современное общество, не способен вынести всего сам, поверить в себя, заставить себя жить и трудиться. Этот фильм доказывает, что преодолеть желание смерти, свои неудачи поможет именно сначала другой, но в то же время, далее очень близкий человек. Это своеобразный симбиоз, без которого все остальные слова, песни, фильмы. книги, театральные постановки пусты. Удача героев состояла не только в том, что им везло в месте, выигрывая в рулетку, их удача состояла в том, что они помогли друг другу. Каждый остерегает своего любимого от совершения глупости. (Чувства и эмоции, которые вызвал этот фильм переполняют, но высказать их пока нечем)