Активные комнаты
Всего 0 · Группировать
Все · Открытые · Общие
Убрать рекламу
  • Сюжет
  • Кадры
  • Трейлеры
  • Сиквелы и приквелы
  • Факты и киноляпы
  • Рекомендации

Рецензии. Лебединая песня

skylodestar
skylodestar4 января 2022 в 04:58
Гимн эвтаназии от свихнувшегося общества, или почему авторы не справились с темой.

Здравствуйте, сам фильм по задумке должен был, вероятно, стать размышлением на тему того, как сознания соприкасаются друг с другом, будет ли копия равна оригиналу, будет ли копия 'мною', и подобные вопросы должны быть в таком фильме, по идее, подняты. За саму тематику я поставил фильму 8 баллов. Но почему же тогда я пишу отрицательную рецензию? Давайте честно и непредвзято во всём разберёмся. Авторы первую половину фильма объясняют нам 'правила игры', вводя нас в контекст происходящего. Вторая половина, по идее, могла бы (и должна была бы) стать размышлением на тему, нравственно ли это, правильно ли, необходимо ли? И через эти вопросы прямо размышления нас вывели бы к пониманию смысла жизни как такового! Но это американская нация, культ денег, тела, нация материализма и культа потребления. Отсюда отсутствие вообще подобных вопросов. Вся вторая половина фильма посвящена одной простой идее - дескать, тот, настоящий, когда он хочет остаться в семье - это (якобы) 'от эгоизма'. Эта идея проводится через персонажа-копию, через женщину-ученого, так выстроен сюжет. Вспомним фильмы, где оправдывается эвтаназия - тоже, дескать, от эгоизма поди люди хотят видеть больного дольше, а так-то (якобы) нужно убить. Вспомним фильмы, где самоубийства (поступки горделивых или слабых в аффекте) преподносятся как верх гуманизма и акт чуть ли не героизма: возьмем недавний пример - фильм 'Три билборда...'. По сути, если по-простому, 'ты живи, пока приносишь МНЕ удовольствие, а если не приносишь - не обременяй МЕНЯ, не отягощай МЕНЯ, не живи рядом, если какой изъян или болезнь - не причиняй МНЕ страдания, ведь тогда МНЕ будет некомфортно, МНЕ придется страдать. Ты убей себя. Просто умри, не напоминай МНЕ о проблемах. Твои болезни (трудности) - это твои проблемы. НЕ МОИ.' - сейчас я описал ментальность всех, кто создаёт подобные фильмы. Под маской драмы и психологизма по сути создаются произведения, возводящие в культ как раз этот самый эгоизм. Это эгоизм в квадрате! Родился проблемный ребенок - сдай его (по логике таких вот...). Или вообще сделай (по логике...) ***. В общем, гнильцой попахивает. Отвратная начинка заворачивается в обертку довольно трогательной драмы и у простого зрителя может сложиться ложное впечатление, что в этом фильме показана человечность. Еще раз проговорю: поведение абсолютного эгоиста, лелеющего эгоизм других, преподносится как святость. Почему так напутано? А потому что такова ментальность запада. А теперь давайте посмотрим непредвзято с позиции правды. Всё, что происходит в жизни - неслучайно. Иной раз, родив особенного ребенка, женщина просыпается и отвергает прежние пороки, меняет судьбу и жизнь. Всё (как бы ни казалось несправедливым) нами заслужено и нам необходимо для роста. Личностного роста. Жизнь не имела бы той ценности, какую она имеет под дамокловым мечом смерти. Об этом писали все классики, это сама суть понимания Жизни как явления. Только ощущая, что она неповторима и хрупка, мы ценим сегодня. Вечность понимаешь, когда знаешь, как хрупка и бесценна каждая секунда жизни! Что я хочу сказать? У жены украли этот дар - осознать Жизнь! Жене, возможно, было бы ценно и вообще, может, ради этого она и родилась, чтобы встретить такого мужчину и пережить его смерть. Главное - что они скажут друг другу до отхода в мир иной, какие тайны раскроют, в чем признаются. Это (!) меняет жизнь, это откладывает отпечаток и на жизнь детей, это сам нерв жизни как таковой. Условно говоря, пережив такое, ребенок задастся извечными вопросами и станет великим художником, глядя на картины которого через 300 лет две страны отменят войну и объявят перемирие. Я утрирую, но не считайте это наивным - так и именно так устроена наша жизнь! Те, кто это еще пока не увидел, не осознал - их можно пожалеть. Присмотритесь и вы поймете, о чем я. Всё влияет друг на друга. Смысл в Честности, в Правде. Не в силе Бог, а в Правде. Но не в этом фильме. Не в той цивилизации ('ценности' которой так настойчиво пытаются влить в наш народ). Здесь с позиции силы человек берет и платит за 'регенерацию' копии. Лелеет эгоизм жены, разумеется, чтобы вы проглотили, показывают, что 'ей очень-преочень хорошо'. Всё! На таком плоском уровне 'понимания' ситуации все размышления авторов и остаются. К сожалению, авторы не справились с темой. Не осилили показать прозрение родных. Драматургически не смогли обосновать ценность правды и честности. Этот фильм - очень тонкая пропаганда любого эгоизма - самоу*, эвтаназии, абор*** и подобных пороков общества. Ведь, глядя с подобных ракурсов, как в этом фильме, эти пороки уже и не пороки вроде - а чуть ли не героизм или подвиг! За бортом остаётся пласт психологии, душевности, интуиции, когда жена могла бы, общаясь с копией, сказать: 'что-то не то чувствую, будто с тобой беда, мне нужно знать правду'. Либо показать, что она деградирует вместе с этим вот 'копией' (как было бы в жизни). Авторам не хватило таланта раскрыть глубину ситуации и подлинную драматичность истории. Потому что другой, какой бы он копией не был бы, никогда не будет личностью 'оригинала'. Мозг - лишь наш инструмент. В этом же фильме показано тело как предел личности, мозг - как носитель. Отсюда 'потолок' непонимания авторов давит на человека, ему тесно в таких махровых заблуждениях, в 'проблематике' уровня 1995г. Никогда не выбирайте путь лжи. Всегда сообщайте больным про их болезни. Всегда говорите про свои. Всегда говорите правду, старайтесь. Ради этого мы и живем. Переживать это мы и рождены. Обмениваться правдой - есть не просто уважение к другим, но прежде всего уважение к себе, к Богу, в конце концов. Сколько историй, как человек, которому говорили правду - менял жизнь! Одна моя знакомая, узнав, что у нее последняя стадия рака и что ей остается 2 месяца жить, сказала 'что-о? Да вы что, с ума сошли?' и не ходила к врачу, зато ходила после этого 5 раз в неделю в филармонию в СПб еще более 10 лет и заряжала жизнью окружающих - до сих пор мурашки при воспоминании от общения! А если бы подобное трухлявое по мировоззрению кинцо стряпали раньше и ей бы 'заботливые' дети не сказали бы правду? 'Чтобы не ранить' - 'ведь ей будет больно!'. Такие родные - просто неосознанные, эгоцентричные, самодурственные гедонисты, для которых их тела, удовольствия, удобства - предел в понимании счастья. Они настолько вас ненавидят, если говорят ложь, что отбирают у вас право Жить, зная Правду, оценивать и менять свою судьбу! Они за вас всё решили. Они считают себя святыми. Подлинной Жизни лжецы никогда не узнают.

SiDi - 4698
SiDi - 469826 декабря 2021 в 10:45

Фильм очень понравился мне лишь по отрывку. Напомнил такие кинокартины, как: «Вне/себя», «Преступник», «Мой создатель», но у новинки свой отличный сюжет. Я откинула мысль о том, что снова почти все чёрные в фильме, ибо мне настолько была интересна история героя, что будет дальше и чем всё закончится по итогу, что я просто погрузилась в фильм и лишние мысли ушли прочь. Поэтому, не зацикливайтесь на этом, фильм отличный и определенно стоит потраченного времени, а если вы не можете такое смотреть, вас тошнит от ниггеров и прочее – ну дак и не смотрите, вас никто не заставляет. Лично я осталась довольна фильмом. Он очень трогательный, спокойный, сильный. Отлично показана тема выбора, ведь герою предстоит решить главный вопрос: сказать ли беременной жене о своей болезни и что рожать она будет уже без него или же ничего не говорить, оставить всё как есть и не поднимать эту тему вообще…. Мы видим его сомнения в сторону и своего клона; как он злится, глядя на него, сидя напротив; как клон отлично и быстро вписался в семью героя и стал своим…. Приготовьтесь к тому, что вас ждет отнюдь не веселый фильм с хорошим концом. Драма заставляет подумать обо всём твоём жизненном пути, что ты делаешь не так и как именно надо. Откиньте мысли про ниггеров и весь негатив прочь и просто наслаждайтесь. Приятного просмотра! 10 из 10

Дмитрий Умушкин
Дмитрий Умушкин17 декабря 2021 в 20:02
Лебединая песня, чья?

Он Кэмерон (Махершала Али), она Поппи (Наоми Харрис) и она счастливая семья. Недалёкое будущее, беспилотные автомобили уже не экзотика, а часть жизни. Первый кадр: он едет в электричке, напротив красивая девушка. Едят шоколад, один на двоих. Неловкая ситуация, он ел не свой шоколад, он думал что угощает девушку. Али и Харрис разыгрывают обычную семейную мелодраму, с возможно хорошим концом, в антураже будущего. «Лебединая песня», действие которой происходит в ближайшем будущем, - это эмоциональное путешествие, рассказанное глазами Кэма, любящего мужа и отца, который ждет второго ребенка со своей женой Поппи. Когда Кэмерону диагностируют неизлечимое заболевание, врач (Гленн Клоуз) предлагает ему альтернативное решение, чтобы защитить свою семью от горя. Пока Кэмерон пытается решить, изменить ли судьбу своей семьи, он узнает о жизни и любви больше, чем он когда-либо мог себе представить. Сценарий и постановка фильма «Лебединая песня», удостоенного премии Оскар, режиссера Бенджамина Клири, исследует, как далеко мы зайдем и сколько мы готовы пожертвовать, чтобы сделать жизнь людей, которых мы любим, счастливее. Это очередная интерпретация великого фильма «Вечное сияние чистого разума» с добавление новых разработок в области генной инженерии. Кэмерон - востребованный и модный графический дизайнер, который соглашается участвовать в секретном эксперименте по альтернативному клонированию после того, как ему поставили диагноз неопределенной неизлечимой болезни. Его врач предоставляет соответствующую информацию: точная копия, содержащая все его воспоминания, эмоции и переживания, легко займет его место, чтобы его семья не пострадала от его внезапной смерти. Через две недели, проведенные в семье, клон Кэмерона, а его называют в фильме Джек забудет, что он даже клон, и жизнь будет продолжаться как обычно. Любящий муж и отец, Кэмерон соглашается на эксперимент, чтобы защитить своего маленького сына Кори (Дакс Рей) и его беременную жену Поппи, которая только недавно вышла из глубокой депрессии после смерти ее брата-близнеца Андре. Но когда он на самом деле встречается со своим клоном, у него, естественно, возникают сомнения - особенно когда внезапный припадок мешает ему, как следует попрощаться со своей семьей. Проще говоря, «Лебединая песня» изначально вторичный фильм, которому удается выбраться исключительно на достоверных человеческих эмоциях и игре Али в квадрате, на котором и держится весь фильм по сути. Али играет Кэмерона как человека, который борется со своей собственной обреченной судьбой, одновременно желая избавить свою семью от дальнейших горестей и разочарований. Между тем, вместо того, чтобы быть прототипом «злого» близнеца, Джек симпатизирует Кэму - он просто хочет выполнить службу, ради которой он был приведен в мир, то есть клонирован. Али заставляет его сострадать, хотя и немного загадочно, поскольку он подозрительно быстро обнаруживает, что привязан к Поппи и Кори. И все же чистая харизма Али не может спасти фильм от инертности. Сценарист и режиссер Бенджамин Клири использует подход «рассказывай и показывай» к драматическому повествованию, с частым озвучиванием или явным диалогом, подчеркивающим иным образом наблюдаемые события. Али и Харрис делают химию в кадре, что лучше всего выражается в их натянутых встречах, но их отношения настолько слабо развиты, что трудно слишком увлечься жертвой со стороны Кэмерона. Эмоции постоянно выражаются, а не передаются. Что на самом деле «Лебединая песня»? Это этическая дилемма Кэмерона, не больше и не меньше. Фильм просто задевает тревожные последствия выбора. Разве мученичество Кэмерона не является предательством доверия его семьи? Разве гуманитарные усилия экспериментальной группы не кажутся прикрытием для их капиталистических мотивов? Что, если клоны сработают не по сценарию? «Лебединая песня» поднимает вопросы, которые ей неинтересно исследовать.

Distarneo
Distarneo25 декабря 2021 в 11:11

Фантастическая камерная драма 'Лебединая песня' с Махершалой Али полностью строится на фундаменте актёрского взаимодействия и самоотдачи. Хоть сюжет и намекал на протяжении всего фильма на интригующую внешнюю угрозу с последующей неожиданной развязкой, но в итоге драматургия кроется лишь во внутренних переживаниях главного героя, где авторы полностью раскрывают психологическую модель переживаний человека состоящую из пяти стадий принятия неизбежного, через которые проходит умирающий главный герой, который пытается убедить себя в том, что новоиспеченный клон способен заменить его в качестве любящего мужа и заботливого отца. Действий как таковых в картине нет. Первая половина фильма состоит из многочисленных флешбэков, а вторая наполнена всевозможными эмоциями, включая слезы и ярость. История в данном случае строится исключительно на диалогах, происходящих в небольшом количестве локаций, поэтому любителям динамичного темпоритма фильм покажется невыносимо скучным. А те, кто ценит неспешные, плавные и тихие истории, где актеры в большей степени играют глазами, получат массу удовольствия. Махершала Али очень тонко и проникновенно передал внутреннее состояние своего героя, убедив зрителя в искренней чистоте душевных терзаний с обволакивающим чувством нарастающего страха. Трансформация героя, словно тонкая нить, малозаметная, но очень крепкая, поэтому убедительности в кадре хватает с лихвой. В общем, это трогательная до слез печальная драма не для всех.

АндрЭ-Кино навсегда
АндрЭ-Кино навсегда22 декабря 2021 в 06:21
Принять неизбежное

Любовь и смерть – темы, которые тревожат сердца людей с незапамятных времен. Возможно потому, что это две главные загадки бытия. Никто не знает точную дату своей смерти, и даже самый гениальный ученый до сих пор не смог объяснить, откуда берется любовь. Наука смогла обосновать лишь страсть, ведь это просто, она нужна для продолжения рода и запускается определенными биохимическими процессами в нашем организме, но что такое любовь? Не физическое влечение, а ментальная связь, психологическая потребность находиться рядом именно с этим человеком? Как из миллионов мы находим одного и, найдя, уже не представляем свою жизнь без него? Происхождение истинной любви – великая тайна, а найти её настолько сложно, что многие просто не верят в её существование. Кэмерон, главный герой этой истории, настоящий счастливчик. Однажды утром, он нашел своё счастье в полупустом вагоне общественного транспорта. С той самой минуты его жизнь наполнилась теплом светом и смыслом, все было прекрасно, до тех пор, пока к нему не пришло одно простое осознание – он скоро умрёт, оставив родных людей в одиночестве. Наш герой не намерен смиряться со своей участью, он хочет найти решение проблемы…. На этом месте я закончу пересказывать сюжет и перейду к описанию своих эмоций от увиденного, в случае с «Лебединой песней» именно эмоции являются главным фрагментом мозаики. Человек смертен – это неизменный закон бытия, известный всем. Но одно дело знать, что все мы когда-нибудь умрём, данное знание очень абстрактно и поэтому не мешает жить, а вот если умрут не все, а конкретно ты и ни когда-нибудь в отдаленном будущем, а совсем скоро, вот это знание способно изменить всё. По факту, если не вдаваться в подробности, «Лебединая песня» - это своеобразная попытка осознать, почему же человеку так трудно принять неизбежное. Он переживает о родных, которых оставляет на произвол судьбы? Боится неизвестности, которая ждет за порогом бытия? А может всё куда проще и его страх смерти не страх вовсе, а банальное желание жить? Быть может, его не отпускают давние несбывшиеся мечты, тайные желания, незаконченные дела и именно поэтому, он ищет способы остаться здесь как можно дольше? Где грань между эгоистичным желанием жить и готовностью пожертвовать всем ради счастья близких? Эти вопросы красной нитью проходят через весь фильм и заставляют крепко задуматься, а как бы я поступил? Что является главной сутью моего существования. Обожаю, когда фильмы подталкивают меня к такому глубокому самоанализу – это прекрасно. В конце хочется сказать, что фильм хорош не только своим смысловым наполнением. В нём присутствуют: очень чувственная музыка, прекрасные пейзажи, талантливая работа оператора, грамотный монтаж и безгранично талантливый актёрский ансамбль. Отдельного упоминания заслуживает Махершала Али, он сердце и душа этого фильма и он прекрасен, я безоговорочно верил каждой его эмоции с начала и до самого конца. Номинация на «Золотой глобус» в категории «Лучшая мужская роль в драме» совершенно заслужена – никаких вопросов. P.S. Я искренне благодарен «Золотому Глобусу» за то, что он обратил моё внимание на этот чудесный фильм. 10 из 10

-DH-
-DH-19 марта 2022 в 21:55
Химии не случилось. А было, с чего?

Фильм снят добротно. Более того, снят в весьма любимой мною манере - эдакий фантастический этюд из будущего в гуще природы. Типа Экс Машины (если не путаю фильм). Всё вело к тому, что фильм должен был зайти. Но не зашел. Прямо совсем. Первые фильмы, что пришли на ум в качестве сравнения - это 'Солярис' Тарковского и 'Шестой день' с Арнольдом. Но данный фильм не дотянул до обоих. С 'Шестым днем' понятно - он совсем иного жанра. Ясно, что здесь у нас меньше экшена. Тем не менее, авторы попытались пересечь двух героев-клонов на нейтральной территории, и если в фильме с Арнольдом это было ради экшена, то тут... ради чего? Такое чувство, что авторы намеренно пытаются выбить слезу из зрителя любым доступным способом, и это так сильно заметно, что в атмосферу фильма просто не вживаешься! Герой принял решение, но постоянно срывается, грозя сорвать всё задуманное. Это ли поведение любящего семьянина? И когда он проникает в дом своей семьи, он рискует ВСЕМ!!! Это не просто глупо, это идёт в разрез со всеми принятыми ранее решениями! (Это не спойлер, т. к. сюжет в принципе прямолинеен и никакой загадки в себе не несет, и происходит в фильме ровно то, что и должно произойти с самого начала.) Вспомнился 'Солярис' и его с виду равнодушные герои, в которых кипят чувства и мысли, которым почему-то хочется сопереживать! 'Солярис', где главный герой не психует и не срывается без видимой причины... А еще очень напрягла докторша, сила убеждения которой состоит в том, чтобы повторять одно и тоже несколько раз (даже главный герой психанул, когда она в третий раз сказала 'ты умираешь', и это единственный его оправданный 'псих'). В итоге, герои не раскрыты, общение не естественно, всё выглядит очень надуманным и сопереживания лично во мне вся эта история не вызвала. В конце я просто ждал - 'когда же этот фильм закончится'! К актерам, оператору, эффектам и самой атмосфере (дизайну) вопросов нет - всё на высоком уровне. Подкачал сценарий, а может его видение режиссером, трудно сказать. Скорее всего - и то, и другое. Фильм не годится даже на 'разок посмотреть', к сожалению. 4 из 10

KritikaNedokritika
KritikaNedokritika11 февраля 2022 в 15:13
«Женщина, с которой ты сейчас познакомишься, не имеет понятия что она-копия. Также как и её дочь, мать и друзья»

Не сразу поняла, что действие разворачивается в будущем, хотя робот с шоколадкой должен был сориентировать сразу. Здорово, когда продюсеры доверяют начинающим режиссёрам, вроде молодого ирландца Бена Клири, таких мегагигантов, как Гленн Клоуз. Если вы думаете, что это-нормально, вы ничего не знаете о том, как устроен Голливуд. По неторопливости, жанру и красоте этот фильм утягивает нас к «Из машины», где техническая реальность будущего мягко интегрирована в оберегаемую дикую природу, максимально подчеркивая индивидуальность каждой. Главный герой умирает, конечно же, как настоящий мужик, молча. Современная для его будущего медицина ничего не может ему предложить, кроме…создания идеального клона, повторяющего его тело в мельчайших деталях. Я умолчу о подташнивающем подыгрывании повестке, но оно тут лишь на несколько секунд. Махершала Али обволакивает своей немногословностью, чем он, собственно, так отличается от многих, выстраивая почти никогда не встречающийся экранный раппорт с «женой», которую играет Наоми Харрис. Ах да, это же не первый их совместный проект: они уже были вместе на площадке «Лунного света». Фильм снят так качественно, что дарит вспышки микровосхищения даже от отдельных кадров-японцы видят мир иначе: они, как-будто, в отличие от нас, умеют созерцать… и для западного кино это можно считать открытием…. Также именно у японцев существует такое явление, как лес, куда люди приходят умирать. Именно в таком лесу и оказывается герой, принявший решение, что в его семью вместо него теперь вернётся …клон. Этот фильм-настоящая душераздирающая психологическая драма среди идеальных линий, технологий и подсветок будущего, задающая вопрос: а что бы сделал ты?

lapistola
lapistola29 декабря 2021 в 10:15

Культовый британский сериал «Чёрное зеркало» настолько перепахал территорию футурологической киносоциологии, что за последнее десятилетие любой фильм на данную тему воспринимается и ощущается через призму сего творения. При просмотре «ЛП» складывается ощущение, что картина Бенджамина Клири словно отпочковалась от своего малоэкранного родителя и, распухнув в хронометраже, превратилось в двухчасовое высказывание на довольно занятную проблему клонирования, которая, как это обычно и бывает, ближе к действительности, чем нам кажется. Когда в недалеком будущем любящему мужу и отцу ставят смертельный диагноз, он по совету врача принимает противоречивое альтернативное решение — заменить себя клоном. Клири, единый в лице режиссера и сценариста, превратил свою задумку в тягучую кинематографическую меланхолику, с дотошностью всматриваясь в судьбы своих героев, но не вынося декларативных и лобовых выводов сериального собрата, а предлагая зрителю просто помедитировать над неоднозначной природой центральной темы. Основной упор в фильме делается на степенность разворачивающихся событий, на сомнамбулическую атмосферность и сентиментальное, порой чересчур манипулятивное, настроение,- все это вкупе дает возможность с головой окунуться в драматизм истории и поразмышлять с героями над этичностью принимаемых решений и стоящих перед ними выборов. Мне очень понравилось, что «ЛП» лишена сюжетной истерии и абсолютна прямолинейна. Клири не собирается шокировать и удивлять какими-либо твистами и не стремится кардинально переосмыслить достаточно тривиальные, но от этого не менее значимые вещи в жизни каждого человека. И вот в этой простоте подачи и в ясности мысли кроется очарование фильма, убаюкивающая неспешность помогает к концу полностью раствориться в мире истории, где занятные элементы футуризма органично вплетены в канву повествования, не перетягивая на себя внимания и грамотно расставляя нужные акценты. Главными козырями «Песни» являются прекрасные актеры: я обожаю Махершалу Али, своей проникновенной ролью и нюансированной игрой подтверждающего статус одного из самых талантливых актеров последнего десятилетия. На нем держится вся история и драматургия, с чем Али справляется, как и всегда, с каким-то невероятными актерскими благородством и статью. Да, Гленн Клоуз, Аквафина и Наоми Харрис здесь на вторых ролях, но мастерски оттеняют центральной перформанс Али, в нужные моменты усиливая или смягчая эмоциональный фон повествования. В общем, хорошее, ламповое кино для тех, кто хочет немного погрустить и повитать с авторами в удивительной и чувственной утопии мире будущего. Вердикт: Кулик хвалит это болото!