Рецензии. Наука сна
В последнее время режиссеры мирового кино приходят из смежных искусств из компьютерных игр (как Майк Ньюэлл), из техник, спецэффектов и клипов (как Гондри), из рекламы. Не исключением стал французский фильм «Наука сна», где задейственны различные спецэффекты и трюки, использованные ранее в музыкальных клипах известных экстраординарных исполнителей (Бьорк), а также в рекламных роликах. В «Науке сна» Гондри показывает нам историю, произошедшую в сером Париже, Стефана, юношу-изобретателя необычных вещей таких, как машина времени, считыватель мыслей, которые могут впечатлить лишь детей. Сам он из-за нежелания взрослеть и некого прослеживаемого аутизма не хочет взрослеть и живет в своих снах, что впоследствии стало его единственным комфортным существованием в этом мире. Сны стали путаться с реальностью. Очевидно, что в фильме прослеживаются традиции фантастичного, потустороннего видения, как у Алена Рене «Прошлым летом в Маргинбаде» и в экспериментальном кино Александра Клюге. Тема аутизма Стефана у Гондри тесно перекликается с героем романа «Над пропастью во ржи» Холденом американского писателя Джерома Селинджера. Поразительны схожи восприятия юношей действительности взрослого мира, у обоих даже были идентичного цвета головные уборы — красные шапки. Не воспринятый всерьез, Стефан ощущает себя потерянным в этом мире, пытается делать что-то на работе, влюбляется детской наивной, придуманной любовью в соседку, в общем, пытается устоять на ногах в нашем мире. Но из этого выходит лишь ирреальный, картонный, бушующий (словно «Адище города» Владимира Маяковского) мир, с его искусственными персонажами. Только в этом мире снов он ощущает себя в своей тарелке. Правда, общество всегда создает условия для выживания в реальном мире; оно всячески вытягивает нас из детства, из мира иллюзий. Так и иллюзии главного героя «разбивались» одни за другими: любящая мама, интересная работа, вместо этого сплошная рутина и моральный урод шеф, любовь к девушке со схожим внутренним миром, вместо этого — реальная парижская девушка, объект для совращений и интриг. Во снах же Стефана идет игра со всем окружающим, будь то природа или животные, звуки или экспрессионистические настроения. Даже трое коллег по работе играют роли сопровождающих в мир аллюзий. И тут мы начинаем понимать, что перед нами разыгрывается клоунада в прямом смысле этого значения. Нельзя не усмотреть наличие цирковой эксцентрики, а также несколько гэгов. Не раз мы видели подобные трюки, например, у Бобкэта Голтуэйта в фильме «Клоун Шейкс», или у голландского кинематографиста Йоса Стеллинга в «Иллюзионисте», где клоунада подчеркивается аутизмом и отсутствием реальности. В «Науке сна» сразу видны цирковые мотивы. В цирке абсурд еще более абсурден, также и в фильме — абсурдность достигает своего апогея через олицетворения, аллегоричность, гротеск и порой даже грубость в сценах сна нашего героя. Например, когда Стефану снилась обстановка на работе и, представленные с необычным поведением, трое коллег с сущностью клоунов разыгрывали сатирические сцены. У самого же Стефана руки выросли до невероятных размеров, чему он не мог противостоять. Классическая ситуация насмешки коллег, псевдо-друзей над «несчастным» странным парнем. Эксцентрика бьет через край, когда возникают в сценах снов-видений Стефана, помимо гигантских, саркастически изображенных рук, искусственная бумажная буря, что напоминает нам кукольный театр, затопленный город, а также все в гиперболических видах (гигантский паук, послание возлюбленной на огромных бумажных листах, огромные искусственные птицы, оживший самодельный игрушечный конь). Здесь отсутствие реальности и есть главный корень клоунады, и чуть ли не весь фильм пропитан аутизмом. Проводя параллель с цирковым миром и с миром фильма Мишеля Гондри, можно заключить, что взрослая публика воспримет «Науку сна» недоброжелательно, разве что не повзрослевшие дети будут восторге. Это тот же принцип с цирком: дети безумно рады комическим сценкам с клоунами, которые, увы, терпеть порой не могут взрослые люди. Дети еще не понимают трагичность многих ситуаций нашего мира, поэтому иногда и говорят, что дети — жестокие. Клоунский юмор тоже груб и бывает даже жесток. Он демонстрирует нам через нереальные формы вещей абсурдность взрослого мира и поступков в нем, которые многие люди совершают, закрывая глаза на эстетику и мораль, не говоря уже о духовности. Когда все же герой пытается добиться успеха, противореча своему внутреннему «я» и с отсутствием желания взрослеть, сон окончательно путается с реальностью. Вечеринка в честь картин Стефана становится своеобразной данью конформности. Однако расплата неизбежна: возлюбленная раскрывает перед ним свой истинный облик. Стефан снова возвращается в свой мир и решается уехать. И здесь мы видим создание бутафорного мира, наличие эксцентрики. Несомненно, нужно подчеркнуть выраженное в фильме призвание Гондри в творении клипов. Тому пример сцена со Стефаном и его коллегами в костюмах котов, играющими на музыкальных инструментах и поющими песню возлюбленной Стефана — Стефани. Как известно, Мишель Гондри сотрудничал с Чарли Кауффманом, чье влияние несомненно отразилось в «Науке сна». Запутывание сюжетных линий, гэги, несоразмерность происходящего, ощущение «дежавю» у главных героев — все это мы уже видели в картине «Вечное сияние чистого разума». Подводя итоги, можно с уверенностью сказать — ничего нового в этом фильме нет. Стефан — это типичный и привычный для нас с вами образ героя-аутиста, замкнутого, неуверенного в себе юноши, который не может найти свое место в реальной жизни и существует в своем мире воображения. По своей сути, фильм направлен на чувственную молодежь, которая стоит лишь на пороге у взрослой жизни. Взрослый публике он придется не по нраву за счет своей абсурдности и чрезмерной искусственности. Ирреальность мира снов и периодические выступления главного героя, рассказывающего нам интересные факты о снах и работе нашего мозга, могут вогнать в тупик и оставить после себя некомфортные ощущения, пока как дети будут в восторге от подобных трюков. Больше всего может разочаровать любовная сюжетная линия, так как чувства героев оказываются, по большей части, ненастоящими, выдуманными, как и иллюзионистские изобретения. Но все это обычно и давно уже придумано другими людьми. Поэтому и сама картина «Наука сна», увы, вас не удивит. 5 из 10
Очень интересный и необычный фильм, погружающий в необычайные, преувеличенно материальные фантазии главного героя. Поразительно, что мир воображения состоит из вполне конкретных материальных вещей, по сути поделок. Именно вещи становятся теми деталями, которые переносят главного героя в мир грез. Хотя принято думать, что воображаемый мир нечто абстрактное и эфемерное, некий растворитель предметов, Мишель Гондри, напротив, превращает воду в целофан, а облака в вату, делая их несколько доступнее для обычного наблюдателя. Тем не менее, мир снов не выглядит исключительно идеалистичным. Он может быть пугающим и страшным. Он, как ему положено раскрывает не только все чаяния героя, но и его потаенные страхи. А с его закомплексованностью страхов хоть отбавляй! В центре фильма конфликт человека, неспособного серьезно относиться к миру, у него как будто «синдром Питера Пена» — он заколдован всю жизнь воспринимать словно детство, а в данном случае грезу. Его инфантильность приводит к запутанным отношениям с девушкой, в которую он влюбляется, и усугубляет переживания. Потрясающая игра с языками, которая пусть и вышла случайно, а все же добавляет фильму еще больше запутанности и ирреальности. Наверное, фильм не был бы таким эмоциональным и волшебным, если бы не актеры. Гаэль Гарсиа Маркес, человек способный воплощать самые неожиданные образы, замечательно справился с ролью ранимого и инфантильного романтика. Шарлота Генсбур прекрасно сыграла слегка влюбленную и слегка восторженную рукодельницу. Харизматично выглядит Ален Шаба, играющий не самого приятного, но все-таки друга главного героя. Одним словом, это вполне в стиле Мишеля Гондри необычный фильм, в котором сон и реальность периодически меняются местами.
Действительно во сне все чувства ощущаются усиленными. Если в жизни разум преобладает над чувствами, то во сне все наоборот. Во сне мы становимся как дети, готовые громко заплакать от самой незначительной обиды и готовы звонко рассмеяться от любой шутки или веселой сцены. Сны нам дарят то чудесное, что порой нам так не хватает в реальности. Может сны и мечты нам для того и даны, чтобы мы не превратились в бездушных роботов, от той громадной порции прагматизма и логичности которые диктуются нам реальностью. Кроме того ты чувствуешь сильнее, не только то что происходит исключительно во сне, но и то что происходит в реальности. Субъективный пример — когда я нахожусь в легкой дремоте и слышу доносящиеся из реальности обычные стихи или мало-мальски приятные мелодии, я испытываю сильные переживания и получаю глубокое эмоциональное наслаждение от прослушивания. В реальности же эти стихи или мелодии даже наполовину меня не впечатлили бы так, как в состоянии сна. В этом фильме режиссер не стал изменять свойственному ему стилю, а наоборот более полнее воплотил себя в этой картине, сделав ее автобиографичной. Некоторые тонкие натуры, не найдя применения своих способностей в жизненном монотонном конвейере. Постепенно уходят в мир своих грез, начинают придумывать свою реальность и в конце могут с головой погрузиться в созданный им утопический мир или в придуманную вселенную своего сна. Авторам удалось передать в картине всю сумбурность сна, в декорациях, в резких переходах героя из одной сцены сна в другую, все показано очень сюрреалистично. Атмосфера и динамика сна переданы правдоподобно. Все действия, вся беготня, лазанья по окнам, полеты над городом, плавания под водой — все показано в резвом темпе присущий снам. Мы привыкли когда детали из жизни воплощаются во снах. Но когда твой сон врывается в реальность и грозит его заменить. Когда то, что персонаж фильма не может сделать в реальности, воплощает во сне и получает от этого определенное удовлетворение. Тогда он всё больше желает управлять своим сном и прибирает все процессы сна в свои руки. Почти полностью отворачивается от жизни и от тех проблем которые он должен преодолевать в жизни. Полностью теряет баланс между реальностью и мечтой. Но так не должно продолжаться, сон должен оставаться сном, а реальность реальностью. Иначе это обернется кошмаром для него самого и так же создаст неудобства тем, кто его окружает или любит. Из того сумасшествия в которое попал гл. герой, перепутав сон с жизнью, его спасает только облагораживающая сила любви. Конечно фильм не поставишь в один ряд с шедеврами, как Начало, Малхолланд драйв или Куда приводят мечты. Но определенная своя изюминка в этом фильме присутствует во всем хронометраже и ради которого стоит смотреть его. И он определенно понравится любителям творении Мишеля Гондри и Чарли Кауфмана. Прошу строго не судить рецензию, я только начинаю писать. 8 из 10
Для меня, как для человека, который очень интересуется сновидениями, психоанализом и психологией в целом фильм должен был стать открытием, но не стал им. Интересно было посмотреть на молодого человека — явного инфанта, со странным внутренним миром, забавно было наблюдать и за необычной драмой во взаимоотношениях, но это фильм явно не вытянуло. Генсбург после 4 фильмов Триера необычно наблюдать в роли милой соседки, но в целом ее игра понравилась. Шутки ниже пояса явно не вписываются в картину и абсолютно не уместны. Излишняя артхаусность тоже не всегда к месту. Ну и главный минус это форма подачи сюжета. Сон и явь переплетаются друг с другом настолько, что ты не всегда успеваешь ловить эти переходы и фильм теряет сюжетность, приобретая вид каких то разрозненных отдельных фрагментов соединенных едва видными смысловыми нитями. Оставлю для себя, может когда нибудь пересмотрю 6 из 10
«Нет! Это не Дюк Эллингтон! Это Duck-утка Эллингтон ! Это сон! I`m sorry, dad, but you are dead» — говорит Стефан и просыпается. Это сказка про мальчика по имени Стефан, ему 25 (?) и он путает сны и реальность. Он плохо говорит по-французски и рисует календарь по имени Катастрология — каждому месяцу по катастрофе — «я хотел бы поблагодарить всех погибших, иначе ничего бы не получилось» Стефан точно знает, что такое Параллельная Синхронизация Случайностей и что если вы носите очки, то однажды они обязательно станут частью вашего тела, и это не шутка. В студии «Stephane TV» расположенной прямиком в голове нашего героя, (крайне удобно, n`est pas?) он рассказывает нам, как приготовить сон — сколько взять воспоминаний, как правильно нарезать чувства, в какой последовательности добавлять случайные факты и что сделать с соусом из впечатлений от пережитого дня, чтобы сделать его чуть более удобоваримым и приятным на вкус- Стефан знает толк в хитрой науке приготовления сна, уж поверьте. Герои этой сказки говорят на трех языках, но я не скажу, на каких. «Я твой сосед и лжец, я поврал и да, и нет ли у тебя телефона Зоэ?» — пишет письмо Стефан своей новой соседке Стефани, которая принимает его за грузчика, а он всего-то пытался помочь затащить наверх рояль — и знаешь, в этой сказке каждый полицейский умеет на таком рояле играть. Стефании мастерит разные вещи — в ее новой квартире будут жить и мезонин, и лес в лодке, который ищет море или маму (mere ou mer), и Золотой Мальчик. Стефани носит свитер и очки, когда плачет. Стефану снятся сны, в которых он коллекционирует вещи, сделанные Стефани, но он не может дотянуться до нее самой — «Возьми меня за руку, я не могу уснуть». Сны и реальность путаются, герой нашей сказки недоволен скучной и рутинной работой, которой ему приходится заниматься, а еще там есть неприятный такой пошляк по имени Ги, который в шутку называет двух своих разнополых коллег «Лесбиянки!» — и это действительно смешно. Но даже ему иногда бывает грустно. И он выбрасывает телевизор в реку. Все запутывается окончательно, и никто уже и не знает — сон то, что сейчас происходит или нет. Стефан, в этой своей смешной шапке — он хочет попрощаться со странной девушкой, живущей напротив, о чью дверь он накануне разбивает голову — хочешь проснуться? Он говорит много глупостей и пошлостей, наверное, потому, что расстроен, и растерян, и влюблен. Он просит ее «коснись моих волос», и она гладит его по голове, как ребенка, и во сне они вместе уезжают куда-то далеко на Золотом Мальчике — теперь у него не болит ножка, и он может скакать даже галопом — вот так, гляди! Только сначала нужно закрыть глаза. 10 из 10
«Наука сна» отличается от «Вечного сияния чистого разума» отсутствием жесткой сюжетности. В картине 2004 года каждый момент подчинен контексту и не представляет собой особую смысловую единицу. В картине 2006 года всё иначе: корабль с лесом внутри, пони, переделанный под заводного, машина времени из жестяной коробки — каждая деталь интересна сама по себе. И каждое мгновение фильм сопровождает предчувствие внезапного перехода сна в явь и наоборот. Оторваться от картины, которая представляет собой галерею странностей, основанных на личных страхах, фантазиях и глупостях Гондри, а, на самом деле, любого ребенка, дай ему волю, абсолютно невозможно. Этот фильм — интересное приключение внутри собственного детства. Зритель наблюдает за Стефаном, но и, не в меньшей степени, за самим собой — своей неловкостью, странностью, и ушедшим в глубины подсознания состоянием детской робости, когда ты не знаешь точно, чем отличается сон от реальности, щипаешь свою щеку, думаешь, не забыл ли ты сегодня надеть штаны… Детали различаются, но все мы усвоили науку сна, прошли через зыбкость неосвоенной, постепенно обретающей формы реальности (как известно, дети вообще не различают форм и видят пятнами — и для них здания за окном вряд ли сильно отличаются от зданий из картона). А потом забыли ее, крепко выучив науку реальности. Фильм для тех, кто не боится воспоминаний о детстве и способен подружить своего внутреннего ребенка с доверчивым внутренним ребенком ставшего знаменитым режиссером Мишеля Гондри. 10 из 10
Огни — как нити золотых бус, ночного листика во рту — вкус. Освободите от дневных уз, друзья, поймите, что я вам — снюсь… Марина Цветаева Вы хорошо помните свои детские сны? Не обязательно те, в которых вы парили высоко в небесах, — те, в которых весело смеялись, хлопали в ладоши, рисовали красками и лепили из пластилина, высунув от усердия язык? Самое знаменательное, что, просыпаясь, вы делали практически то же самое. А снилось ли вам хоть однажды нечто пугающее, когда нужно было бежать, а вы не могли сдвинуться с места из-за свинцовой тяжести в ногах? К сожалению, с возрастом эта проблема перемещается из призрачной сферы в действительность. Чуть ли не каждый второй (третий/десятый?) «как каторжник влачит оковы за собой», в то время как многим следовало бы стремглав мчаться от своего житья-бытья… В Мишеле Гондри — режиссёре и человеке — привлекает, в первую очередь, его верность самому себе. Его герои так же, как их автор, стилем собственной жизни иллюстрируют принцип: «не стоит прогибаться под изменчивый мир — пусть лучше он прогнётся под нас…». Вернее, им абсолютно всё равно, что о них думает этот самый наш с вами упорядоченный мир, поскольку каждый из них сооружает персональную Вселенную. Но самое невероятное, что мир иногда прогибается под них, если… Если не ломает хрупкий стебель, по которому поступают жизненные соки в диковинный цветок их фантазий. «Наука сна» — фильм не столько о снах, сколько о трансформации реальности в тонкие материи. Или о трёх реальностях сразу. Они существуют не в качестве альтернативных вариантов событий, как в «Донни Дарко», «Беги, Лола, беги» или «Осторожно, двери закрываются». Три кита, на которых зыбко балансирует мир Стефана Миру, — это явь; пространство, рождаемое его сновидческим гением; и внедрение жизненных реалий и персонажей в его сны. Есть сон такой, — не спишь, а только снится, что жаждешь сна; что дремлет человек, которому сквозь сон палит ресницы два чёрных солнца, бьющих из-под век. (Борис Пастернак) Главный герой картины — художник, чей напечатанный календарь «Катастрология» поспособствует «гигантскому шагу мира в сторону абсурда». И вот уже настоящий телевизор летит с моста в воду, а по картонному вещает «Стефан-TV» и выводит трели ВИА в уморительных кошачьих костюмах. Среди собрания кинолент Гондри эта — наиболее автобиографическая. После «Вечного сияния чистого разума», ставшего культовым, она разочаровала многих его поклонников, ожидавших чего-то не менее грандиозного. Здесь же инфантильная парочка в интерьерах из передачи «Умелые руки» бездарно врала, герой то и дело по-шагаловски летал и плавал между домами из фанеры, героиня в бесхитростной манере французской Марии Примаченко реализовывала себя через созидательный процесс, а в целом новая работа не несла никаких монументальных концепций. Технически она продолжила его психоделические клипы, где музыканты передвигались в брюхе плюшевой мыши, ходили по Луне, дрались огромными кулаками и плохо дружили с реальностью. В идейном разрезе чудаковатый Стефан — это отчасти alter-ego самого Гондри с его подростковыми увлечениями рисованием, игрой на ударных, мечтой стать изобретателем. Даже блуждание Стефана между мирами уходит корнями в юность режиссёра, когда его семья жила на краю леса и города, и сумрачное обаяние первого противостояло назойливому ритму второго… Картина получилась умильной, как агуканье младенца, уютной, как любимые домашние тапочки, и с немалой долей сумасшедшинки, словно взятой напрокат у жителей кэрролловской «Алисы…». Подобный результат был достигнут, прежде всего, за счёт симбиоза привычного кино с анимационными вставками, «как в русских кукольных мультфильмах». «Хрупкость и незавершённость» бутафорских предметов очаровывают. Целлофановая вода, матерчатые игрушки, покрытые белыми простынями снежные вершины, облака из ваты сродни тем, кто их создал, — Стефану и Стефани. Эти двое недовзрослых-передетей не умеют взаимодействовать с суровой правдой жизни. Да что там — они не всегда находят правильные слова друг для друга, зато непохожесть с окружающими их объединяет. «Вернёмся к работе, океан высыхает!» И всё-таки артистический потенциал Стефана выходит даже за границы понятного и дозволенного Стефани. Его трёхмерные очки отвергаются ею по причине повтора и без того трёхмерного мироздания, для Стефана же подлунная без выдумок одномерна… Гаэль Гарсия Берналь дарит образу Стефана стопроцентную органичность: «А мальчик соседский в прищуре со сна прячет что-то такое, чего мне не вспомнить…». Миниатюрному пареньку в нелепой шапке, изъясняющемуся на трёх языках, выказываешь доверие и сочувствие. Веришь даже изобретённой им секундной машине времени, понимая, что, будь на месте Берналя другой актёр, его героя хотелось бы утопить в море из конфетных обёрток. Убедительна и Шарлотта Генсбур в роли соседки Стефани. Долговязая, прячущая заплаканные глаза за стёклами очков, она так же уместна посреди несметного количества рукоделия в маленькой квартирке, как деревья внутри её самодельного кораблика. В большой степени благодаря игре этой пары «Наука сна» удерживается на грани наивного, детского сюрреализма. Её публика — это люди с «головой в облаках», чувствующие себя заговорщиками при звуках загадочной аббревиатуры ПСС*. Её противники — те, кто твёрдо стоит на земле обеими ногами и у кого лубочные конструкции Гондри не вызовут ничего, кроме оскомины. Но, даже находясь в лагере скептиков, нет-нет и пожалеешь о своей принадлежности к нему. Обретая совершенство, ты теряешь спонтанность и становишься заложником фразы, произнесённой Стефани: «Очень трудно достичь эффекта случайности. Если не уследить, непременно пролезет порядок…». Твоё пианино звучит в миноре, чудеса кажутся недостаточно волшебными и чересчур нелогичными и горшочек на плите не поёт больше: «Ах, мой милый Августин! Всё прошло, прошло, прошло…». А котелок Стефана между тем успешно варит сны по простому рецепту: - Для начала возьмём набор случайных мыслей, добавим картины пережитого дня, смешаем их с воспоминаниями о прошлом. «Набор для двух человек» — любовь, дружба, отношения и всё такое прочее. Подкинем песни, услышанные за день, увиденные образы и что-нибудь личное. Думаю, сгодится! «Наука сна» — это Страна чудес, созданная из подручных материалов. И пусть Мишель Гондри не изобрёл ничего радикально новаторского в совмещении художественного фильма с анимационным, пусть многое сказали и сделали до него, будут те, кто, как из гоголевской «Шинели», выйдут из его «Науки сна». Ровно через год поскачут в прекрасное и им одним видимое далёко верхом уже не на Золотом Малыше, а на голубой лошади герои «Медового месяца Камиллы». И зазвучат в нашем подсознании взрослых детей, насильно извлечённых из материнского чрева в грубое меркантильное существование, знакомые слова из другой сказки: «- Серьёзное отношение к чему бы то ни было в этом мире является роковой ошибкой. - А жизнь — это серьёзно? - О да, жизнь — это серьёзно! Но не очень…» * ПСС — параллельная синхронизация сознания.
Однажды вечером я подумала, что настало время просмотра странного фильма с примесью сюрреализма про сон, и да, я выбрала именно «Наука сна». Только вот оказывается не всегда что-то необычное оказывается чем-то интересным. Главный герой приезжает к матери во Францию и устраивается на работу в типографию. Правда он ожидал того, что будет занимать должность художника, а на деле ему приходится лишь вставлять текст в календари. Также необходимо отметить его странную особенность — он любит спать, причём любит до такой степени, что фантазии захлёстывают его сознание и временами он не может отличать реальность от вымысла. Однако помимо всех этих странностей случается и нечто приятное в его жизни — его соседка. Он постоянно думает о ней и о том, как бы её удивить. Только вот он и здесь накосячил, ведь сказал ей, что живёт совсем в другом месте. Как же будет выпутываться наш главный герой? Что же, начнём пожалуй с плюсов, каковых на самом деле не так уж и много. К положительным моментам я бы отнесла хорошую подборку актёров и несомненно красивые виды Франции. А вот всё остальное вызвало у меня множество вопросов. Для меня этот фильм сравним с неким хаосом, когда слишком много всего и непонятно что происходит и почему это происходит. Если говорить о чёткой сюжетной линии, то она явно отсутствует. Хоть актёры в кадре и замечательные, но, что они делают, что говорят, всё это непонятно к чему. В какой-то момент фантазии главного героя начинают явно зашкаливать и ты уже сам не можешь разобраться, где же его сон, а где повседневная жизнь. Персонаж превращается в непонятого гения, которого и не хочется вовсе понимать. Отталкиваясь от названия, можно сказать, что в ленте абсолютно никакой науки нет, зато куча бредово-фантазийных вещей. Конец фильма меня вообще поразил, ну, как поразил, я просто не поняла, почему всё закончилось именно так. По мне так повествование шло, а потом его резко взяли и оборвали. Я конечно не говорю, что это невозможно смотреть, но всё же происходящее на экране довольно занудное и непонятное. Я ожидала не то что бы большего, а совершенно другого. 4 из 10
В кинематографе не редкость, когда нас переносят прямиком в сознание одного из героев. В общем, добрую половину фильма мы проводим во снах главного героя — Стефана, иногда не понимая, где же реальность, а где сон, так же, как и сам герой. Сам по себе он очень неуверенный, постоянно мямлит, просто несёт что-то неосмысленное. По мимо всего прочего, он знакомится со своей соседкой Стефани (ах, какое совпадение) и с её подругой Зои, и это, как мы все понимаем, обернётся «неожиданной» любовной историей. Нравится вторая (она симпатичнее), но душевного друга он находит в первой. Поскольку наши дорогие тёски творческие особы, чаще всего, находясь вместе, они творят что-то непонятное. Но дело всё не в этом, обычно я поощряю то, что мне не слишком ясно, а после «Головоластика» Линча (следовало подобрать иное сравнение) я вообще пристрастилась к необъяснимым штукам, но здесь это выглядит отчасти слабоумно — слишком уж они нетвёрдо себя ведут. Если говорить о сновидениях, а они наиважнейшая часть фильма, снято было экстраординарно, так быть и должно, но от чего-то мир его сна мне не показался притязательным даже в те моменты, когда я должна была умилиться и заулыбаться. Так же, у меня есть замечание, может не слишком уместное, но не озвучить его я просто не в силах. Неужели Стефан настолько узко мыслит? Где его фантазия? Кажется, Мишель Гондри ненамеренно предоставил нам очень одинокого главного героя без всякого воображения, который нигде не бывал, кроме своей отстойной работы и дома, раз всё, что ему снится — это родители, соседка, тухлый кабинет с его непритягательными работниками и огромные ладони рук. Я конечно понимаю, что бюджет бы не позволил мотаться по материкам ради одной сцены, но неужто создатели подзабыли о компьютерной графике (на самом деле, она в обилии использовалась, но я немного о другом) и декорациях? К тому же, в самом начале картины нам предлагался неплохой «рецепт» сна, что уж они противоречат сами себе? Сон — это всегда поразительное разнообразие, и на этом можно было очень хорошо сыграть, ведь эта тема действительно интересна. Со своим зацикливанием эти ребята многое упустили. Ещё мне бы хотелось спросить, актёры хорошо сыграли идиотов или плохо сыграли нормальных людей? Скорее всего первое, поэтому ругать их незачем, в их закомплексованности, кажется, и есть фишка фильма. Как по мне — слабоватый ход, хоть один из мог бы быть менее схож с нестабильным подростком, сослужило бы добрую службу всему фильму. Итак, «Наука сна» — это фильм определённо не мой, и, говоря честно, не могу представить чьим он может быть. Из-за него я даже ещё больше запуталась в своих предпочтениях. Вроде бы прямиком из моих любимых стран, и вроде бы режиссёр неплох, но что-то скучновато, чего-то не достаёт, да и задуматься как-то не над чем. Чувства даже не дали намёка на то, чтобы хоть на секунду выскочить за пределы моего тела, а лицо так и осталось неизменным, если не считать нередкого закатывания глаз. 3 из 10
Почему смотрел Мишель Гондри… Автор «Вечного сияния чистого разума»… После этого шедевра он получил от меня огромный кредит на просмотр его работ. А тут еще и тема похожая… сны, память — в чем то пограничные области. Немножко смущало во- первых то, что после «Вечного сияния…» он снял совершенно ужасную «Перемотку», во — вторых то, что фильм не был особенно отмечен кинематографическими отличиями. Но авторитет Гондри конечно же победил и я решил смотреть. Сюжет После смерти отца в Мексике, Стефан (Гаэль Гарсиа Берналь) возвращается в Париж, где живет его мать. Она подыскала ему креативную работу в фирме по производству календарей. По приезде однако выясняется, что работа вовсе не креативная, а рутинная. Стефан однако знакомится с соседкой Стефани (Шарлотта Генсбур), в которой он находит родственную душу. Поскольку он еще с детства очень интересовался миром снов, он начинает погружаться в свои сны и встречает ее и там, они могут общаться и в снах и погружения становятся все длительней и сложней, и явь спутывается с реальностью. Как это сделано Это сделано ярко, разнообразно и достаточно структурно сложно, при том, что как ни парадоксально, сам фильм простой. Существует реальный мир, в котором взаимодействуют персонажи, существует мир снов. Он разнообразный и разноуровневый. В нем присутствуют сны разной степени реалистичности — одни подчеркнуто гротескны и фантастичны, другие наоборот подчеркнуто реалистичны и отличаются какой- то деталью, которая позволяет отнести события к сновидению. Между ними дополнительно существует своеобразный интерфейс — некое чистилище между сном и явью, называемое Стефан ТВ, в котором главный герой смотрит на явь из сна, или наоборот из яви в сон и комментирует события. Дополнительной особенностью фильма является то, что герои блуждают не только между сном и явью, но и между тремя языками, перепрыгивая с испанского на английский, и с английского на французский, хотя при переводе эта деталь во многом теряется. Артисты: Здесь в фильме заключена одна из основных проблем, хотя на самом деле их несколько. Артисты играют не очень. Второстепенные персонажи вообще к сожалению не заслуживают упоминания — это или серое на сером или натужное комикование, как в случае коллег Стефана по работе. Но и Берналь с Генсбур на мой взгляд играют искусственно, вымученно и слабовато, впрочем это наверное даже не столько их вина — поднять такие искусственные роли наверное мало кому было бы вообще возможно. И тут мы плавно переходим к впечатлениям Впечатления Нужно прямо сказать — к сожалению отрицательные. На мой взгляд — это серьезная неудача, типичный пример того, как интересная креативная идея оказывается совершенно беспомощной перед отсутствием внятного сюжета. Сюжета просто нет, есть некая структура из снов и яви, в которой перемещаются герои. И при отсутствии сюжета исчезают скрепляющие элементы фильма и он становится, несмотря на свою изощренность, совершенно неинтересным. В конце концов ты понимаешь, что никакой особой интеллектуальной идеи в фильме просто нет. Гондри как ребенок получает интерес от переключения между мирами, демонстрируя продукты своей фантазии. И странное дело — в фильме вроде бы полно удачных находок, всплесков фантазии, визуальной изощренности, фантастического веселого мира сна. И все это не работает, не вызывает интереса, становится просто блестящими этикетками, которые тут же забываются. Впрочем тут возможно еще и дело в том, что с 2006 года прошло уже 8 лет и многие эффекты кажутся архаичными и не привлекают внимания. За это время вышел на экраны такой исполин как «Начало» Нолана, которое закрыло тему снов на долгое время, чтобы превзойти этот шедевр, потребуется время. Гондри конечно не виноват, фильм Нолана появился позже, но мы то невольно сравниваем и сравнения вообще не в пользу Гондри. Также и сравнения с «Вечным сиянием» нет… исчезает пронзительные горечь и лиризм, исчезает история, а фантазия сама по себе бессильна поднять фильм до уровня искусства. К сожалению, на мой взгляд, серьезнейшая неудача. Получился инфантильный фильм, который не выдерживает серьезного критического взгляда. 4 из 10
Есть род кино, в котором театральные подмостки находят свое новое пристанище. В кадрах открывается тот театр, где комедия и трагедия сливаются воедино. Это кино дилетантам может показаться дешевой бутафорией, однако именно кукольность и нелепость раскрывает трагедию и украшает комедию. Театрально, играючи, с подмостков камеры. Именно так мне представился данный фильм. Я не видела в нем реальности, потому что в подобном выступает фантазия. Стоит отключить иногда вездесущий мозг, чтобы попробовать поиграть с собой. Насчет актеров. Шарлотта, видимо, тяготеет к неформатному кино, так как помнится ее роль в «Антихристе». Однако ни в нем, ни в данном фильме я не увидела ее игры. Героини ее никакие. Гаэль порадовал, его герой действительно живой, безумный и жутко нерешительный. Хочется его понять. Полюбила его игру после «Дневников мотоциклиста», но не во всех картинах. В принципе, оценку ставить подобному кино невозможно, ибо оно-игра. А игру оценивать-моветон. У каждого свое восприятие.
Где грань между реальностью и сном? Ты просыпаешься, отправляешься по своим делам, делаешь то, что делал изо дня в день. Но кто сказал, что ты и вправду проснулся? В жизни бывают моменты, когда кажется, что это лишь сон, скоро прозвенит будильник и ты, как ни в чем не бывало, проснешься. Но звонка нет и ты продолжаешь существовать с реальными людьми, в самой что ни на есть реальной жизни. «Закройте глаза. Откройте сердце» — слоган как нельзя кстати подходит под идею фильма. Стефан — улыбчивый и изобретательный молодой человек, рассказывает о том, как создаются сны, сам часто путает реальность с грёзами. Знакомство с девушкой-соседкой с именем, схожим с нашим героем — Стефани, проходит не самым романтичным образом. Парень помогает непутевым грузчикам перетащить мебель соседки и повреждает руку. Девушка со своей подругой Зои, оказывают бедняге первую помощь, хоть и принимают его за самого обычного грузчика. Стефан не торопится их переубеждать, в тайне прокрадываясь в свою квартиру напротив. Зои всячески «рекламирует» подругу парню, но его интересует совершенно другая девушка — сама Зои. Так и начинается захватывающая история одиноких сожителей. Стефан из-за своего слишком реалистичного сна допускает много провинностей в реальности, кого-то отталкивает от себя, а кого-то пускает в жизнь. Награда от Бога или же ошибка природы? Весьма трогательный картонно-плюшевый сюр сам по себе погружает в атмосферу сна. Картина, определенно, не вызовет нужных эмоций у фанатов блокбастеров и высокобюджетных сцен, все визуальные приёмы и простенькие спецэффекты обойдутся не по душе любителям шедевральных картин. Задумки макета в реальной жизни и захватывающие сны героя говорят сами за себя: бархатный пони, вода из полиэтилена, лес внутри лодки. Все это напоминает детскую сказку, в которой хотел бы оказаться каждый. В ходе творческой работы Стефан и Стефани находят между собой много общего. Молодой человек признает девушку «не такой как все» и делает все, чтобы быть с ней. Посмотрев «Науку сна», я долгое время не могла прийти в себя. Будто все сто пять минут картины спала, а просмотренное было элементом сонной работы мозга. Мишелю Гондри и всей актерской группе респект за необычный и далеко не примитивный сюжет, браво!
Невротичный и местами инфантильный главный герой возвращается из Мексики во Францию к матери после смерти своего отца. Реальность, в которую он попал, оказалась серой и скучной и его больные яркие сны ворвались в его жизнь. Скорее всего, идея картины заключена в том, чтобы преподнести зрителю «безумный» фильм, в котором демонстрируется сознание главного героя в виде снов врывающихся в его скучную жизнь, где город напоминает пластилиновый мультфильм, небрежно слепленный детской рукой. Грезя о великом, герой в нелепой шапке волочет за собой непонятный бред, который растет с новым кадром и отдается в пульсирующих висках зрителя. Покалеченный фильм с нераскрытыми характерами героев, спонтанными действиями и дистрофией юмора.
У замкнутого Стефана (Гаэль Гарсиа Берналь) большие проблемы с восприятием реальности. Скучная нетворческая работы, любовный треугольник с соседкой Стефани (Шарлотта Генсбур) и её подругой, не пережитые детские травмы — всё это блекнет перед миром ярких сновидений. И Стефан не всегда способен разграничить, где заканчивается сон и начинается явь. В фильме настолько элегантно стёрты границы между реальностью и сновидением, такие тонкие монтажные переходы, что может показаться, что нет никакой логики в сюжете. Мне понадобилось два просмотра, чтобы разобраться, что происходит и почему. Нужно быть готовым к своеобразной логике полудремоты. Это не тот фильм, где есть острый конфликт в повествовании, смысл разжёван, а режиссер выдаст готовое поучение. Это фильм ощущений и настроения, и именно ощущение полусна блестяще и оригинально воспроизведено. Снято изумительно, но без стерильной прилизанности. Визуальные фантазии выстраиваются в причудливых декорациях с ватными облаками, целлофановой водой, картонными телекамерами и множеством милых вещиц ручной работы. Саундтрек идеально вписывается в настроение картины. Актерские исполнения не вызывают никаких нареканий. Однако, чтобы воспринять фильм, потребуется принять несовершенство главного героя вместе с его инфантильностью и наивностью, скованностью и капризностью. В противном случае, фильм станет не трогательным, а раздражающим. 8 из 10
По всей видимости, Мишель Гондри провел ни один час за кроплением над нейрофизиологическими учебниками и теориями бессознательного, прежде чем приступить к написанию сценария. Серьезное погружение в глубинную психологию привнесло в «науку сна» множество интересного фактического материала, незаурядных заметок и маленьких секретов. Это что-то новое, что-то единичное, то, что нельзя пропустить. Это невероятный симбиоз родины сюрреализма, то бишь Испании, и специфической культуры Франции, где заурядный полицейский за 5 секунд настроит ваше расстроенное фортепиано, где фантазиям людей нет предела, и результат всего этого безобразия — настоящий шедевр кино. Блестящая идея с «кухней сновидений», путешествий по миру бессознательного, фокусов тела. Не обошлось и без щедрой доли юмора. -Как твой папа? -Мой папа? Все ещё мертв. Экспериментальные технологии, детская непосредственность, смелые фантазии, и ты уже сам не различаешь, в какой реальности находишься. Да Music Kitties шедевральны. Сюрреализм, что тут. Соседка, ты такая душка, но я хочу твою подружку. Браво, Берналь. Отлично сработано. Актер, который свободно переходит с одного языка на другой, при этом каждым квадратным сантиметром тела точно передавая чувства героя. Блестящая роль, замечательная актерская игра. Я работал весь день… во сне. Мир сделал огромный шаг навстречу абсурду. 9 из 10
Я, наверное, как и многие дамы, после просмотра «Вечное сияние чистого разума» горячо влюбилась в фильм, а вдобавок еще и в романтичного Джима Керри, который примерил там необычную для себя роль и, что уж греха таить, чертовски классную щетину. Решила посмотреть, что же еще снял г-н Гондри и вот так она и появилась, эта тема на злобу дня — «Наука сна». Знаете, а я поймала очарование. Легкий, яркий, очень талантливый и личный фильм. После просмотра хотелось отыскать парочку фей, эльфов и гномиков, вооружиться волшебной палочкой и махнуть всей этой компанией в какие-нибудь волшебные теплые края. Ни на минуту он не показался мне нудным, постоянно находился момент для улыбки или удивления. Это что-то вроде щедрого банкета излюбленных тем: тут и путаница реальности с вымыслом, и загадочный мир сновидений, тут необычная, но не ломающая мозг съемка, но акцент сделан все равно на отношения двух людей, причем, людей со странностями. Фильм не пытается претендовать на кино с жутко глубоким смыслом о человеческом сознании или же снах, не таким он был создан и задуман. «Наука сна» скорее для того, чтобы улыбнуться, насладиться Этим-Европейским-Кино, удивиться, приглядеться, удивиться снова и немного посмеяться над пусть и черноватыми, но сочными и небанальными шутками. Честно, фильм так и отдает Францией. Но не заезженной, винной Францией, заполненной круассанами, женщинами в юбках в черно-белый горох, разными «Шарше ля фам» и обязательно скучной Эйфилевой башней строго по центру или на заднем плане. Может виной тому главный герой, пусть и с мексиканской внешностью, но с истинно французским очарованием, или же просто место действия и происхождение режиссера, но «Наука сна» так и пахнет Францией, так и доносит до нас ее романтичный дух. Сразу после просмотра, без сомнений и колебаний — в любимые фильмы. И, буду честной, это фильм, на который мне захотелось написать свою первую рецензию. Пусть и две недели руки не доходили, поэтому, извините, не могу побаловать деталями и цитатами, пусть, но возбудить желание — вот же она, основная цель всего на свете. Единственное что немного смутило — концовка. Мило это все до одури, но все же хотелось чуть больше реальности, законченности. Хотя, раз уж вначале договорились путать реальность с вымыслом, то так и быть, соглашусь на Сказку. Всем приятного просмотра, волшебных пони, чудоковатости, сахарных облаков и нестандартного взгляда на стандартные вещи. 10 из 10
Стефан: «Это ведь похоже на сеанс психоанализа, ведь так?Ну ладно, расскажу я Вам о себе. Меня зовут Стефан и с самого раннего детства я не мог различать явь и свои сны, которые всегда были чрезвычайно необычны. Мои сны являются контролируемой частью подсознания, в них я живу по-настоящему и могу реализовывать свои самые странные изобретения. Картонная реальность, которая намного лучше настоящего, мир ярких фантазий, где возможно все. Но, Боже мой, почему я там, в мире снов, практически Бог(самоуверенное, конечно, заявление от меня), а в реальной жизни я застенчив и не могу признаться соседке Стефани в любви?Примет ли она мои чувства и мое восприятие реальности, напоминающее фантазии Дали и Чарли Кауфмана?». Стефани: «Стефан является, пожалуй, самым необычным мужчиной в моей жизни, хотя на них мне не особо везло. Вокруг, даже в Париже, столько неудачников или извращенцев, а мне такие не нужны. Стефан, конечно, странный, но есть в нем какая-то загадка, которую я никак не могу разгадать. Странные и удивительные изобретения, необычная фантазия, но смогу ли я вечно жить в этой полуреальности? Я и сама не знаю, но так хочется уйти от прозы жизни.» Фильм Мишеля Гондри «Наука сна», вышедший в 2006 году, является примером чистого и некоммерческого авторского кино, снятого режиссером с невероятной оригинальностью, сразу выделяющей данный фильм. Лента, рассказывающая историю необычной любви Стефана и Стефани, приоткрывает перед зрителем мир снов и фильм по своей структуре напоминает один из алогичных, странных и жутко интересных снов Стефана. Зритель как бы проникает ему в подсознание и одновременно сам пытается разобраться в своем внутреннем мире. Гаэль Гарсия Берналь(Стефан) и Шарлотта Генсбур(Стефани) составили в фильме очень нестандартный и органичный дуэт двух индивидуалистов, взгляды на жизнь которых в чем-то очень схожи, хотя их любовь возможна лишь в мире снов, в мире эскапистском и прекрасном. Работа оператора Жан-Луи Бомпуэна в фильме уникальна своей яркой фантазией с прямыми отсылками к творчеству Терри Гиллиама, Дэвида Кроненберга и Дэвида Линча и наличием психологической символики, а необычный саундтрек Жан-Мишеля Бернара еще больше усиливает в фильме эффект полуяви-полусна. Я рекомендую этот фильм всем поклонникам европейского авторского кино и, думаю, фильм Вас поразит и удивит. 9 из 10
Весь фильм мне кажется, будто все эти люди — мои давние друзья, улицы, дома, его комната — это места, где я росла. Я поняла, почему у меня создается такое впечатление только в конце. Мишель Гондри изображает детство. Нелепые игрушки своими руками, мечты, разговоры о совсем неважных вещах, пластилиновые мультики. Главные герои давно выросли телом, но не душой. Стефан путает сон с реальностью и сначала это может даже немного раздражать. Но в какой-то определенный момент становится все равно. Ты понимаешь, что сны Стефана и его жизнь похожи, возможно поэтому и стерлась тонкая грань между ними. «Ты выйдешь за меня замуж, когда нам будет по семьдесят? Тебе нечего будет терять - Ммм.. Ну ладно» Стефани и Стефан — их имена не случайно так похожи. Они одинаковые. Такому парню как Стефан очень тяжело найти кого-то родного в этом мире, он отличается от людей, но он находит её: «Потому что с другими скучно и потому что ты не такая, как все». И пускай у нее нет никаких психических расстройств, но она такая — же как он. Она такой же маленький ребенок, потерянный в мире взрослых людей. Не хочется, чтобы это кино заканчивалось, хочется вечно жить в мире, который создает режиссер. Последние моменты. Ты не можешь дышать, мурашки бегут по телу волнами нежности. Хочется закрыть глаза и увидеть там тоже самое. Стефан и Стефани, в одной комнате, молчание, музыка, но они понимают друг друга без слов. Две маленькие родственные души в телах взрослых людей. Ветер качает листву бумажного дерева, которое кажется невинной бессмысленной игрушкой.. Только для них оно имеет смысл. Оно является центром их собственного мира: мира, где можно плавать на целлофане и прижавшись друг к другу скакать на игрушечном пони куда-то вдаль, в красивую даль, непонятную обычным людям..
Я этот фильм хотела посмотреть из-за актёров: Гаэля Гарсия Берналя и Шарлотты Генсбур. Я понимала, что это будет не кассовое кино, а то, что называется «другое». Все эти определения: «андеграунд», «альтернатива», даже «фестивальное» — они лично мне не дают чёткого определения, что же именно я смотрю. А вот «другое», ну, оно другое. Так вот, я понимала, что оно будет другое, но что настолько… Занятно, что после просмотра «Науки сна» у меня нашлись слова для рецензии на «Человек никто», о котором я нелестно и коротко отозвалась сразу после просмотра. Т. е. «Наука сна» показалась настолько… ну, не бессмысленной, но замороченной, что остальные «сложные» фильмы померкли перед ней. В «Науке сна» точно есть сюжет. Молодой художник Стефан по просьбе своей матери приезжает во Францию и устраивается на работу, которую мама ему спродюсировала. Ну, с той только разницей, что она ему обещала творчество и простор для самореализации, а он получил тухлую конторку с 4-мя странными сотрудниками. Ну, а раз переехал, следовательно, есть прецедент познакомиться с соседями. Точнее с соседкой, которая вроде как и нравится ему, но на самом деле нравится её подруга… Однако же основное действие происходит во снах Стефана, внутри которых он изучает науку сна. Жанр, который выбрал Мишель Гондри, наверное, можно назвать бытовым фентези, хотя мне на ум приходит другое дивное русское слово — «лубок». В этом фильме вы не прочувствуете обаяния Франции, потому что кадр будет всецело занят Берналем, который не стесняется выглядеть простовато-глуповато, и гротескными фантазиями его героя Стефана. По началу это даже кажется интересным: во своих снах Стефан в игрушечной телестудии снимает псевдонаучную передачу о снах. (В этом, кстати, есть сходство с тем же «Господином Никто», который в одной из своих реальностей предстаёт как учёный и телеведущий). Но сны становятся всё бредовее, их становится всё больше, и вся милая странность героя сходит на нет. Он начинает раздражать. И не только зрителя. Соседка Стефана, Стефания тоже создаёт впечатление странной девушки. Коллекционирует какие-то сомнительные игрушки, занимается поделками, не доводит ничего творческого до конца. Но, видимо, у странности всё же есть границы, потому что выходок спящего соседа она не понимает, злиться на него и в конце даже орёт. Со стороны фильм смотрится кукольным. Как будто живые люди вписаны в некое построенное режиссёром пространство, которое им категорически мало. Да и вообще, всё вокруг выглядит не приспособленным для жизни. Не удивительно, что в таких декорациях все люди кажутся немножко «тронутыми». Пожалуй, кто ещё из героев запоминается, так это герой Алена Шаба. Этого актёра вообще сложно не заметить даже на втором или третьем плане. Он играет коллегу Стефана, эдакого сексуально озабоченного мужчинку средних лет, дюже уверенно в себе снаружи. Он вечно даёт Стефану советы поскорее трахнуть привлекательную соседку. И это звучит как тычок реальности внутри сюрреалистичного мира Стефана-Берналя. Это фильм о чрезмерной фантазии. О человеческом мозге, который как губка впитывает в себя всё, что встречает в течение дня, и в сладком сне утрирует. Это фильм о том, что кому-то сон заменяет жизнь. И это фильм-пытка для неискушённого фантазиями Гондри зрителя. Думаю, достаточно сказать, что в «Науке сна» режиссёр переплюнул самого себя, и «Вечное сияние чистого разума» стало казаться очень даже вменяемым кином. Однако же иногда в такие картины стоит нырнуть. Чтобы после полутора часа перед экраном внезапно вынырнуть и начать жадно хватать воздух своей реальной жизни.
На 16-ой минуте захотелось прервать просмотр фильма, хотя не сторонник прерывать просмотр фильмов… выражение бредового-подсознательного показалось мне не слишком абсурдным и не слишком реальным (хотя наверное это и есть сон), так что такой сюжет в качестве сценария фильма я посчитал не таким уж и привлекательным. Но интерес всё же взял верх, и в итоге я не пожалел. В котёл сновидений добавили новых ингредиентов в виде переживаний прожитого дня, разбавляя консистенцию абсурда до густоты реальности. Интересный привкус блюда, дала специя под названием «лунатизм». На 2\4 фильма стало интересно знать, каков же будет итог сплетения сна и реальности героев.