Рецензии. Женщины
Кто владеет информацией, тот владеет миром. Если руководствоваться этой простейшей формулой, то миром владеет маникюрша со свежей сплетней на устах. Правда, в «Женщинах» он получился донельзя карикатурный – так, узкий, ограниченный мирок с перевёрнутыми ценностями, которым честной женщине и владеть-то нет резону. Но Мэри от того не легче: муж ей изменяет, она, как водится, узнаёт об этом последней – и уютный мирок её тихого, домашнего счастья тоже рушится. Словоохотливая труженица пилочки и лака запускает цепную реакцию, пробудив трёх китов женской «дружбы»: зависть, злорадство и болезненное любопытство – словом, те «невинные» дамские недостатки, за которые их хочется если не убить, то капитально отшлёпать по мягким местам. И вот о Мэри уже пишут в газетах, смакуют подробности адюльтера по всей округе, а в качестве контрольного выстрела показывают бедняжке роковую соблазнительницу. Конечно, нервы пострадавшей не выдерживают, конечно, развод, конечно, вакантное место жены тут же занимает удачливая охотница до чужих мужей. Жизнь – такая штука, Мэри. А история, понятное дело, о шипах, которыми в этом пародийно-райском саду активно колются все розы (не исключая и главную героиню). Фильм поставлен по пьесе журналистки и, в будущем, политика Клэр Бут Люс, и носит, по утверждениям некоторых источников, автобиографический характер. Возможно, поэтому, помимо сарафанного механизма распространения новостей в замкнутом пространстве, двигателем сюжета становится и истинно женская политика: за мужа, даже неверного, даже бывшего и ненадёжного, нужно бороться. И Мэри, единственной адекватной представительнице сего милого змеиного гнёздышка, придётся выбирать между тем, моральной ли травмой для неё является измена, либо же социальным вызовом. То, что для мужа было банальной интрижкой (подумаешь, сходил налево), а для самой женщины стало трагедией (ложь в любви непростительна), неожиданно лишается права быть эмоциональным переживанием. Парадоксальным образом создатели фильма вырулили из скользкого круга дилемм нравственных в безопасную область дел сугубо практических. Никаких рефлексий, ведь счастье в браке дарует не возвышенная любовь, а приземлённая стабильность, не чувства, а расчёт. Причём мужская позиция в этом раскладе не учитывается: игра идёт чисто женская и чисто женскими методами, мужчинам же отведена забавная роль приза, за который ведутся эти мелкие войны. Такая деромантизация прекрасного пола, пусть даже в комедийном ключе, должна бы, наверно, шутливо утвердить дам в их дамских правах (феминизм как стиль жизни). Но, лишённые большей части нормальных человеческих чувств, героини ленты предстают этакими дельцами, успешность которых зависит от того, насколько убедительно они умеют играть свои роли, насколько изощрённо интриговать, насколько безжалостно расправляться с соперницами и всеми, кто случайно подвернулся под руку на пути к заветной цели (замужеству). Воистину: женщина – слабое, беззащитное существо, от которого невозможно спастись. Заодно вспоминается и весь критико-культурный пласт бытовых афоризмов, от безапелляционного «все бабы дуры» до метафоричного «все мужики козлы». Режиссёр Джордж Кьюкор идёт дальше и уже в начальных титрах дополняет каждый персонаж его животным эквивалентом: несчастная Мэри становится беззащитным оленёнком, коварная разлучница Кристал – хищным леопардом, главная сплетница Сильвия – капризным котёнком, остальным достались собачки, обезьянки и прочая живность. Всего в фильме задействовано 150 женщин и ни одного мужчины (а ни к чему им видеть истинные лица своих прекрасных леди). Но задуманного зоопарка в декорациях каменных джунглей не вышло: на экране – обычный шумный курятник, хоть и гламурный. Ведь по большому счёту значение имеет лишь то, клюнет ли на тебя петух. Кто девушку ужинает, тот её и танцует. Скорее всего, Кьюкор снимал сатиру на праздный высший свет, в котором женщины подбирают к дорогому платью мужчину, способного за него заплатить (само собой, чтобы впоследствии снять). Не исключено, что Люс писала насмешливую пьесу об изнанке женских благих намерений и женской дружбы (которой, естественно, не существует). Очень может быть, что зрители увидят необычную комедию положений с благоприятным финалом (и плевать, что хэппи-энд цинично низводит брак по любви до уровня удачной сделки). Однако, при всей ироничности, этот камерный, абсолютно женский и очень женственный по стилистике фильм несёт в себе внезапное высказывание о перманентной вторичности женщины в социуме. И проблема не столько в том, что патриархальный уклад в сговоре с биологической функцией уготовили фемине единственно удел жены и матери (и в этом её истинное предназначение, бла-бла-бла). Проблема ещё и в навязчивом фаллоцентризме самого женского мышления: все думы, желания и страсти в искусственно однополом мире ленты посвящены исключительно мужчинам – как и в большинстве произведений «женских» жанров. И пока дорогие самцы реализуют себя в карьере и творчестве, в свободное время улучшая генофонд методом веерного полива, женщина по-настоящему реализоваться может только в мужчине. Брак – договор, любовь – иллюзия, пресловутое женское счастье зависит, прежде всего, от умения забывать. Был бы милый рядом, а уж какой – не столь важно. Будьте счастливы, дамы, что вам ещё остаётся…
Женщины! Этим всё сказано... Мы бываем разными, и этот фильм вполне точно показывает целый коктейль женских характеров. Фильм является лично для меня приятной неожиданностью. Всё дело в том, что в Голливуде 30-х, 40-х и 50-х годов прошлого века зачастую стояла следующая проблема: мы видим на экране ослепительную красавицу и очень талантливую актрису (Ава Гарднер, к примеру). Но, когда в качестве партнёра красавице ставят очень невыразительного актёра (нередко, годящегося в отцы), возможно с выдающими актёрскими данными, но с ужасающими внешними (например, Кларк Гейбл периода 50-х) - тут невольно скажешь - ну, молодцы! Нашли, кого поставить в пару! Данные претензии относятся не ко всем классическим фильмам Голливуда - во многих подобный контраст выглядит очень даже удачно (к примеру, хорошо смотрятся дуэты Одри Хепбёрн и Кэри Гранта (1963) или Мэрилин Монро и Лоуренса Оливье (1957). Но некоторые дуэты смотрятся слишком неуместно в кино. Лично меня покоробили три экранные пары: 1. Ким Новак и Фред Макмюррей (1954); 2. Дорис Дэй и Дэвид Нивен (1960); 3. Джоан Фонтейн и Бинг Кросби (1948)*. *. В скобках указан год выхода фильма, в котором приведённые выше актёры появлялись вместе. Но, как бы то не было, этот фильм решает эту проблему - в фильме мужчины не появляются вовсе. Впрочем, женщины великолепно справляются и без них. Сюжет фильма описывать не имеет смысла - лучше смотреть. Актёрская игра - выше всяких похвал! Норма Ширер, Джоан Кроуфорд, Розалинд Расселл, Полетт Годдар, Джоан Фонтейн, Вирджиния Вейдлер, Марджори Майн - все справляются на все 100%. При этом, хочу отметить, что несмотря на то, что фильм о женщинах - они здесь опираются не на свои внешние данные. Как известно, Розалинда Расселл не считалась красавицей, но в этом фильме её комедийный талант возвышает её даже над самыми красивыми актрисами фильма. А что касается заявлений на тему 'Да у неё лицо, как у дохлой рыбы'? Автором данного заявления является платиновая блондинка 30-х - Джин Харлоу (на этом звании её актёрские таланты заканчиваются) и воспринимать его стоит, как зависть в адрес Рассел и не более того. Сам фильм великолепен, много запоминающихся шуток, легко смотрится, поднимает настроение и удерживает на себе внимание до самого конца. Это тот фильм, который хочется пересматривать много раз... Словом, высший класс! 10 из 10
Очаровательная мелодрама, сатира, препарация общественных и семейных ценностей того 1939 года Джорджа Кьюкора с мегаЗвездами того времени: Джоанн Кроуфорд, Нормой Ширер, Джоан Фонтейн, Полет Годдар и Розалиной Рассел. Конечно, очень многое уже воспринимается не так, все-таки прошло почти 70 лет, а многое до сих пор прямо в точку, хотя и прошло почти 70 лет. Семья, роль женщины, женщина и мужчина. Для того времени очень острые вопросы поднимались в этом фильме. Где-то читала, что Кьюкор жаловался на то, что ему трудно командовать таким женским звездным составом. Все дамы были огого какие...'самодостаточные'. Зато он позволял им выплескивать свое Эго на съемочной площадке, и поэтому все получилось как нельзя лучше. 8 из 10
Начала смотреть фильм исключительно из-за Джоан Кроуфорд. А открыла для себя восхитительную Розалинд Рассел! Великолепная комедия! Вначале фильма идет объявление актрис и видео животных: кошка, пантера, корова, лошадь - интригует, не правда ли? Сюжет фильма: хищницы постоянно уводят мужей у настоящих леди, но леди не дают себя в обиду, и ярчайший финал фильма этому доказательство! Фильм 1939 года актуален и по сей день. У героинь есть чему поучиться, как принимать удар, как держать удар, как отвечать на удар. В общем, 2 часа пролетели незаметно. Очень понравилось! Единственный вопрос: как Джорджу Кьюкору удавалось справляться с целой россыпью кинодив? Не зря его, видимо, называли 'женским' режиссером...
Америка, конец 30-х годов XX века. Мэри (Норма Ширер) – молодая женщина, у которой есть всё, чтобы считаться счастливой: огромный дом, богатый муж, воспитанная дочь, которой можно гордиться. Добра и порядочна, очень сильно любит мужа. Сильва (Розалинд Рассел) – подруга Мэри, шумная, активная, сплетница, чей язык многие побаиваются. Кристал (Джоан Кроуфорд) – продавщица в отделе парфюмерии. Красивая, не обладает высокой моралью, готова идти по головам ради своей цели. Мечтает стать частью мира богатых людей. Графиня де Лав (Мэри Боланд) – женщина в приличном возрасте, сменила несколько супругов, но не потеряла веры в настоящую любовь. Остроумна и приветлива. Миссис Морхед (Люсиль Уотсон) – мать Эммы, рассудительна, спокойна, кладезь житейской мудрости и здравомыслия. Это превосходная картина стала одной из моих любимых, ведь в ней есть все составляющие для того, чтобы назвать ее шедевром: превосходные костюмы и музыка, отличная операторская работа, остроумные диалоги и трогательные монологи. Интрига тоже присутствует, ведь это фильм о женщинах и для женщин. Режиссура на высоте, а актерский состав великолепен. Я назвала основных персонажей, но в фильме огромное множество других героинь со своими собственными судьбами, печалями, радостями, сомнениями, болью. И в кадре всегда только женщины. Если мужчины могут дать своему обидчику кулаком в лицо, то у женщин, тем более, дам высшего света, есть только одно оружие против противниц – острый язычок. Потому в ленте так много потрясающе остроумных диалогов, наполненных колкими шпильками, сарказмом и истинным женским ядом. Хватает здесь и мудрости, в диалоге Мэри с матерью, к примеру. И хотя я не согласна ни с одним словом пожилой женщины, но не признать ее рассудительности не могу. Это поистине великолепная картина для женщин, которую лучше смотреть в компании близких подруг. Я уверена, что она многим подарит удовольствие, а сама я ее еще не раз пересмотрю.
В этом фильме снялись три великие актрисы Золотого века Голливуда: Норма Ширер, Джоан Кроуфорд и Розалинд Рассел. А настолько ли они великие? Или великой можно назвать только Норму Ширер? Норма Ширер - замечательная актриса, королева экрана, одна из самых высокооплачиваемых актрис того времени. В фильме 'Женщины' Норма играет хозяйку салона красоты, куда женщины приходят сделать новую причёску, маникюр 'красные джунгли', отрастить ресницы. Норму нельзя назвать абсолютной красавицей, но она очень обаятельная, симпатичная и яркая! Норма Ширер произвела на меня очень приятное впечатление. Она смотрится гораздо лучше, чем её партнёрши по фильму. Также в фильме снялась Джоан Кроуфорд. Джоан Кроуфорд? Да ну её. Как вспомнишь, как эта Джоан лежит в этом фильме в огромной ванне, так вздрогнешь. Кажись, о Кларке вспоминала в это время? То-то и оно! Джоан в этом фильме играет настоящую стерву, некую женщину с веслом. Третья героиня фильма 'Женщины' - Розалинд Рассел. Когда-то платиновая блондинка №1 в мире, великая Джин Харлоу сказала про неё в фильме 'Моря Китая: «Да у неё лицо, как у дохлой рыбы»! И была права. Действительно, высокая и вытянутая Розалинд внешне производит не самое приятное впечатление! Единственный фильм, в котором Рассел выглядела по человечески - это фильм 'Мы встретились в Бомбее', где она играла с Кларком. Важно отметить, что в фильме «Женщины» используется цветная съёмка. В техниколоре снимали сцену, где модели ходят по подиуму. Отличительная черта фильма «Женщины» состоит в том, что в этом фильме не было ни одного мужчины. На протяжении всего фильма мы видим только женщин. На мой взгляд, это ужасно! Мне как девушке не хватает красавчика Кларка! Где же ты, Кларк? 8 из 10
Фильм «Женщины» (англ. The Women) Джорджа Кьюкора – это экранизация знаменитой одноименной пьесы политика-журналистки Клэр Бут Люс. Уникальность фильма в том, что здесь нет ни одного мужского персонажа, зритель попадает в исключительно женское царство. Говорят, в фильме было задействовано около 150 актрис и статисток. Особенно впечатляет, что среди них мы видим самых больших звезд Золотого века Голливуда – Норму Ширер, Джоан Кроуфорд, Розалинд Расселл, Джоан Фонтейн, Полетт Годдар и чудо-актрису-ребенка Вирджинию Вейдлер. Как Джорджу Кьюкору удалось совладать с этими капризными и своенравными богинями экрана и добиться, чтобы, играя в одном кадре, они не поубивали друг друга и не перетягивали одеяло каждая на себя, остается загадкой. Особенность голливудских экранизаций пьес того времени в том, что они, порой, специально сохраняли и передавали в движении и смене кадров некую театральность действия. Перемена места действия в фильме действительно напоминает смену театральных декораций. Перед нами кружатся комнаты и интерьеры, которые представляют собой пространство жизни богатой американки прошлого века: шикарная квартира, загородный дом, огромный Spa-салон-клуб, курорт на Бермудах, парфюмерный бутик, ателье мод, купе поезда первого класса, ранчо, казино и т.д. В этом смысле показ мод в ателье, который зрители смотрят вместе с героинями и который предстает в фильме своеобразной цветной вставкой в техноколоре, является как бы зеркальным отражением пространства действия фильма. Потому что манекенщицы демонстрируют свои модели в тех же декорациях, которые составляют жизненное пространство героинь фильма. Наконец, главные женские персонажи фильма воплощают основные психо-социальные женские типы того времени. Но их характеры, разумеется, несколько гипертрофированны в комическом или сентиментальном ключе: идеальная жена, жена-стерва-сплетница-завистница, писательница-феминистка, вечно беременная жена, наивная жена-ребенок, бесконечно меняющая мужей престарелая графиня, жена-бывшая актриса, жена-фермерша, и, наконец, жена-хищница-изменница. Вокруг всех этих жен снуют, стараясь угодить, девушки из обслуги — продавщицы, маникюрши, массажистки, служанки, которые также разносят сплетни, а при случае стараются увести богатых мужей и занять место настоящих жен. Фильм идет 2 часа, разумеется, здесь нет никаких спецэффетов, если не считать шикарных крупных планов красивейших актрис XX века. Героини просто разговаривают, иногда плачут, иногда дерутся, но каждый их жест, каждый взгляд попадает в цель. Здесь нет ничего лишнего, каждая актерская работа – важна и точна. Надо ли говорить, что каждый диалог - это шедевр, который хочется растащить на цитаты. Этот фильм открыл для меня как актрису Розалинд Рассел. До этого я видела ее только в совершенно бесцветной роли в фильме «Моря Китая», а здесь она потрясающе раскрылась как комическая актриса. По сути именно героиня Рассел – стерва Сильвия Фауллер является главным двигателем действия фильма. Именно она дает ход сплетне, на которой закручивается весь сюжет, а потом всячески третирует свою подругу-жертву, разрушая ее счастье, которому смертельно завидует. Но благодаря тому, что Рассел играет не просто злодейку, а комическую злодейку, ее героиня не вызывает, как должна была бы, негативных эмоций. – Сильвия очень злая женщина, я ей это скажу. – Ее это лучше не сделает, жаль, конечно, что она родилась не глухонемой. Момент, когда героиня Рассел, заслушавшись сплетен, вписалась носом в стену, я пересмотрела несколько раз. Как всегда очень трогательно играет и актриса-ребенок Вирджиния Вейдлер. Она настолько естественна в кадре, что просто диву даешься, как девочка ее возраста без актерского образования может так тонко передавать на экране сложные и противоречивые эмоции. Итак сюжет: главная сплетница Нью-Йорка Сильвия Фауллер красила ногти у новой маникюрши Ольги, которая рассказала ей, что некая продавщица из парфюмерного магазина Кристен Аллен закадрила богатого джентльмена Стивена Хэйнса - муженька некой Мэри Хэйнс. Не знала болтушка Ольга, что Мэри Хэйнс - близкая подруга и кузина Сильвии, которой та всю жизнь смертельно завидует. Разумеется, Сильвия с удовольствием растрезвонила всему городу, что идеальный муж Хейнс наставляет рога примерной жене Мэри, более того, Сильвия устроила так, что Мэри тоже пошла красить ногти популярным лаком 'Красные джунгли' к Ольге и та, не зная, кто перед начала рассказывать эту историю. А дальше несчастная Мэри попадает под пресс сплетен и плохих советов своих завистливых подруг и делает ошибку за ошибкой, разрушая свой брак. Но в итоге, пройдя через предательство и страдания, она становиться более сильной и начинает бить сплетниц и хищниц их же оружием. Не знаю, насколько темы, поднимаемые в этом кино, могут быть интересны мужчинам, но женщинам, я думаю, будет интересно его смотреть. К тому же любой шедевр Золотого века Голливуда – это всегда возможность ощутить магию настоящего кино. 10 из 10
Копаясь как-то в архивах в поисках что-нибудь «новенького» с участием Полетт Годдар, я наткнулся на этот фильм, правда, в дубляже он звучал как «Женские интриги». Первым желанием было закинуть этот фильм обратно, так как слушать два часа женские сплетни мне совсем не хотелось. Также из описания стало понятно, что в фильме задействованы только женщины, а это просто удар ниже пояса! Однако первоначальное желание пересилило стереотипы. - Лак выбрали? Красные джунгли, наверное? Сейчас покрою. Будучи как-то в салоне красоты самая известная сплетница Нью-Йорка узнает от маникюрши, что муж ее лучшей подруги изменяет ей с продавщицей парфюмерного магазина. Теперь ей не составит особого труда, чтобы об этом узнал весь город. Здесь можно каждый раз восхищаться актерской игрой и находить что-то новое. Если после просмотра вдруг захочется тут же посмотреть еще раз, значит нужный эффект картина имеет. Несмотря на превосходный дубляж, уловить все нюансы с первого раза может не получиться. Картина имеет более чем стремительное начало. Делая беглый обзор салона красоты, на нас сыпется обилие тонких забавных отвлеченных от темы диалогов, неожиданно переходящих в главную завязку. А дальше все уже зависело от появляющихся на экране героинь. Лично для меня Розалинд Расселл явилась приятным открытием. Как же жизнь скучна, когда нет грязных сплетен и как она резко обретает смысл, когда есть кому перемыть косточки. Сплетница-интриганка на уморительно-комедийной основе. Весь фильм она плела интриги, сводя с ума тихоню жену, и не давала действию заскучать, являясь как бы локомотивом, тянущим за собой остальной звездный состав. Норма Шерер играла роль жены. Романтично-мечтательная натура с приторно-положительным образом. Сцены с ней хоть и тормозили действие, но давали время понять, как она по-настоящему искренне любит мужа и как измена с его стороны оказалась для нее настоящим шоком. Джоан Кроуфорд досталась роль любовницы. Двуличная особа, хитро манипулирующая сознанием окружающих, с нейтрально-отрицательным образом. И чем ближе к концу подходило кино, тем в больший минус она уходила. Осталось только спросить: а как же Полетт Годдар? Да, сыграла она убедительно, как впрочем и другие, чьи персонажи лишь дополняли сюжет, и ее роль не позволила ей именно блеснуть мастерством. Уж очень три конкурентки были более ярки и более характерны. - Где твоя гордость? – У меня ее нет. Эту роскошь влюбленная женщина не может себе позволить. 6 из 10