Рецензии. Транссибирский экспресс
Фильм порадует тех, кто любит шпионские истории и детективы, действие которых происходит в замкнутом пространстве с ограниченным числом подозреваемых. Советский разведчик Чадьяров, шпионская одиссея которого началась в фильме «Конец атамана» (1970), а теперь с блеском играющий роль туповатого владельца ночного клуба, должен предотвратить убийство японского бизнесмена, решившего торговать с СССР. Известно ему только место предполагаемого преступления - вагон в шикарном транссибирском экспрессе до Москвы. «Идеологическая начинка» первоклассного, динамичного детектива играет здесь второстепенную роль – как хитрый отвлекающий маневр, придуманный сценаристами фильма Андреем Кончаловским и Никитой Михалковым, чтобы не раздражать бдительных советских цензоров и спокойно поиграть в любимый многими зрителями жанр. Атрибуты которого полностью соблюдены – есть здесь и роковая красавица, и ложные ходы, сбивающие с толку, и коварные злодеи, и, конечно же, хитроумный главный герой, с блеском выходящий из всех смертельно опасных передряг. Стоит отметить превосходную игру казахского актера Асанали Ашимова, с чисто восточным хладнокровием распутывающим подброшенные ему головоломки.
Фильм – струна души думающего, мыслящего человека. Переиграть, а не перебегать. Перехитрить, а не перекалечить. Рукопашный бой – защита жизни. А ещё смекалка, психология, высочайший артистизм. И служение Отечеству во главу. Невозможно передать несколькострочьем громадный пласт вложенный в сюжет. То, что дополняет увиденное, услышанное, розданное авторами фильма нам зрителям. Конечно же, в первую очередь это сопоставления схожих тематических сюжетов. Разведка. Разведчики. Резиденты. В лицах актёров. Застывшие воплощения. Как многому они нас научили. Как многое они нам дали для формирования себя. Принципы, характер, верность, долг – кристаллы построения личности через всё самое ценное, значимое. И духом мы стали сильней. «Щит и меч» со Станиславом Любшиным привёл на «защиту Родины» Владимира Путина. Разве не впечатляет? Ни образчик ли это правильной огранки людской породы? И сколько таких примеров не озвученных публично? Борьба мировоззрений посредством воплощённого на экране образа. Конкретного человека. Изо дня в день находящегося под прессом возможного разоблачения. В среде людей, чьи взгляды тебе чужды и противны. Неразделяемы тобой. При этом как пёс, смотреть в глаза, и вилять хвостом в знак подобострастного согласия. Подстройка. Каждодневная, ежеминутная. Таков персонаж Асанали Ашимова. Фонтанирующий юмором, бряцающий словами, искрящийся улыбкой. И под этой маской проницательность углублённого анализа, наблюдательность и безошибочная оценка обстановки, человека, ситуации, противника. Ну кто ещё из воспроизведённых на экране образов работал под «идиота», под «кретина». А ведь именно так «величает», воспринимает «своего мужа» в фильме мадам Демидова. И ведь искренна в своём заблуждении. Искренна. Раскрой ей кто-либо истинное лицо Чадьярова, не поверит. Уж себя то она считает тонким психологом наверняка. А наш Весёлый Фан скользит лучистым умиротворением наслаждаясь освоенным образом, - «Сашенька, что такое?». Или совсем уж форменное издевательство, - «всё хорошо, скоро задание получим». Как мило! Какая прелесть! Смаковать фразу за фразой, сцену за сценой, подачу за подачей. Какая выдержка, а? Какой мастер? Игра высочайшего полёта духа, а ведь чуть оступился, отошёл от легенды, оговорился, сфальшивил, - а значит, не убедил кого-то своим образом, своей игрой, заставил усомниться в тебе или ещё хуже – взять тебя на контроль, поближе присмотреться… и вот уже летишь в пропасть. Подвальные казематы с инструментарием для пыток, приготовлены. Добро пожаловать. Припоминаете, как это было в одной из сцен «Семнадцати мгновений весны»? Макс Отто фон Штирлиц осматривается в святая святых Генриха Мюллера и его взору щипцы, клещи, пинцеты, зажимы…- утварь ада, - рвать плоть, тянуть из человека правду. Или холодный взгляд змеи удава Николая Григорьевича Щукина, начальника контрразведки генерала Ковалевского с его леденящим каплями-словами, без крика, истерики, повышения голоса, - «когда мы начнём Вас пытать по настоящему Вы скажете всё. Но отсюда уже не выйдите. Мы не выпускаем калек. Сами понимаете, нужно соблюдать нормы приличия». Дантовские круги в «Адъютанте его превосходительства». И за словами этими, холодный ужас. Садистская машина без тормозов прямо перед тобой. Действо ещё не разыгралось, но само представление и финал сознание живописует явственными муками жути. Отчасти их испытал на себе Савушкин в «Мёртвом сезоне». Притороченные ремнями-жгутами к креслу руки и широкоплечий громила как исповедальный демон с кулаками, словно пивные кружки. Подносит хук под нос и подносит хук под рёбра. Чередуя разнообразие. Разведчик Ладейников торопится помощью, слыша монотонные вопросы и следующие за ними удары «Кто с тобой работает, говори. Кто ещё с тобой работает…». Такая же сцена уготована и Весёлому Фану, советскому разведчику, работающему под прикрытием в Китае. Погром заведения и личное избиение как побуждение к принятию чужой воли. И улыбается кровяным ртом расшатанному зубу, - «ничего не поделаешь, придётся ехать…». Каков юмор, однако. И ведь органично, правдоподобно всё от начала до конца. Сколько положено здесь дублей для убедительности? А в других сценах? И нет недовольных. И не к чему придраться. Всё по самому высокому стандарту. Константин Григорьев в роли Шнайдера и Олег Табаков в роли Федотова – достойные противники наделённые … биографией, философией, мировоззрением. Это одушевлённые персонажи. Имеющие свои лица. Прорисованные. Они не фабульные и не картонные. И игра их также хороша, как и всего оркестра исполнителей в целом. Здесь мы имеем запоминающиеся образы, тревожащие зрителя своим исполнительским искусством. «Транссибирский экспресс» скользящий полотном железной дороги готовит зрителю занимательное зрелище полное приключений с разгадыванием многочисленных кроссвордов, где цена – жизнь японского предпринимателя Сайто, чекиста Касымханова, истеричной Сашеньки и всего поездного состава. И зрелище, как многослойная основа сдобного пирога, не пресное. Скорее, наоборот, с изыском. 8 из 10
В далекие семидесятые Никита Михалков не был забронзовевшим классиком. Он просто снимал отличные фильмы, а иногда даже писал хорошие сценарии для других режиссеров. Таков 'Транссибирский экспресс', созданный в соавторстве с братом Андроном и Александром Адабашьяном. Впрочем, именитые сценаристы - далеко не единственный повод посмотреть 'Транссибирский экспресс'. Это кино для всех, кто любит советские фильмы про разведчиков. Мне вспомнилась шутка из старой юмористической телепередачи: 'Каждый народ имеет право на своего Штирлица'. Советский разведчик Касымхан Чадьяров (казах по национальности) - главный герой кинотрилогии 'Конец атамана' - 'Транссибирский экспресс' - 'Маньчжурский вариант'. Чадьяров успешно действует в тылу врага почти четверть века - масштаб, вполне сравнимый с легендарным Штирлицем. Слово 'трилогия' не должно вас смущать. Каждый фильм здесь - вполне законченное произведение, а 'Транссибирский экспресс', на мой взгляд, наиболее удачная картина из трех. Этот немолодой, грузный человек совсем не тянет на героя боевика. Для большинства он - хозяин кабаре в китайском городе Харбин, глуповатый обыватель, далекий от политики. И только для избранных - резидент советской разведки. Конечно, Чадьяров умеет и драться, и бегать по крышам движущихся вагонов, но это скорее уступка массовому зрителю, чем сюжетная необходимость. 'Транссибирский экспресс' в большей степени психологический детектив, а не боевик. Авторы не стали изобретать велосипед и поместили своих персонажей в международный вагон поезда, обозначенного в названии фильма. Классическая ситуация, но наблюдать за ней весьма увлекательно. При этом герой должен не расследовать совершенное убийство, а предотвратить готовящееся. Вычислить среди пассажиров исполнителей, просчитать их тактику и самому не стать мишенью... Время ограничено и никакой связи с Центром - кажется, миссия невыполонима. И оттого, что Чадьяров никакой не супермен, ему сопереживаешь еще больше. Это прежде всего человек, изрядно уставший и тоскующий по Родине. Бескрайняя степь и мужчина, бредущий навстречу заходящему солнцу - этот емкий поэтический образ проходит через весь фильм. Для режиссера Эльдора Уразбаева 'Транссибирский экспресс' стал дебютом в кино, однако уже здесь отчетливо виден настоящий профессионал. Через десять лет Уразбаев снимет 'Визит к Минотавру', один из лучших советских детективов... 9 из 10