Рецензии. Старший сын
Я посмотрел этот фильм по рекомендации учителя литературы, но прежде прочёл пьесу, хотел поиграться с воображением, а уже потом начать совмещать и сравнивать уже сыгранные образы с моими представлениями. Теперь, я готов поделится своими впечатлениями и мыслями. Сюжет повествует о двух молодых людях– Бусыгине Владимире и Семёне, его друге (по прозвищу Сильва). Им не повезло остаться в незнакомом городе на ночлег и дальше думали: где бы переночевать до утра. Люди никогда не умели друг другу доверять; риски высокие, но вовремя проявленная человечность может аукнуться выгодой. Сюжет простоватый, но идея об извечной проблеме отцов и детей заставляет задуматься. Ключевые актеры и персонажи пьесы: Николай Караченцов (Владимир Бусыгин), Евгений Леонов (Андрей Григорьевич Сарафанов). Актёрская игра блистает. Евгений Леонов в образе Сарафанова стал хорошей комбинацией; мягкость характера в сочетании с горячим нравом делают Сарафанова чуть поехавшим, но исключительно для вживания в роль. Светлана Крючкова в роли Наташеньки органично и хорошо существовала. Что насчет главных героев, то Николай Караченцов и Михаил Боярский отлично совладали со своими образами; хоть я и не особо хорошо разбираюсь в кинематографе, но могу сказать, что игра Боярского в роли Сильвы очень живо чувствуется, словно Вампилов писал текст специально под этого актера. Место и время сюжета: действие происходит в маленьком посёлке, время действия — середина 1960-х гг. В основе фильма лежит литературное произведение А.В. Вампилова “Старший сын”. Учитывая, что я ознакомился с текстовой и снятой версией пьесы, то могу сказать, что слабых сторон в фильме я не нашел, смотреть было интересно—на одном дыхании. Жанр фильма: комедия, мелодрама, трагикомедия. Автор сценария: В.В. Мельников, хотя написано по пьесе Вампилова А.В, режиссер: В.В. Мельников. Режиссер смог передать главный замысел пьесы. Подача и постановка вышла хорошей, но были моменты, когда сцены резко сменялись, а ожидался более плавный переход событий. Из всего сказанного ранее, нетрудно догадаться, что фильм мне однозначно понравился. Честно, мне и сравнивать не с чем, ведь это, как оказалось, мой первый просмотренный советский фильм. Но хочу подметить, что на протяжении всего фильма я чувствовал непередаваемое чувство ностальгии на фоне; скорее всего, вызвано это игрой актеров, нравственными ценностями персонажей и другими деталями, которые я мог не заметить. Центральная тема пьесы особенно запомнилась мне; были моменты в моей жизни, когда незнакомые люди со временем становились сродни членам семьи и такими отношения становятся самыми дорогими и ценными. В заключении скажу: фильм душевный, психологический, запоминающийся, заставляет задуматься о некоторых вечных проблемах человека. Настоятельно рекомендую к просмотру и прочтению пьесы. Всего доброго!
Топ-250 #214* - А почему ты говоришь мне «Вы»? - А почему Вы говорите мне «ты»? Нас это шокирует. Я отношусь к советскому кинематографу достаточно прохладно, ибо в большинстве своем это фильмы, сделанные конкретно на советского зрителя, и в нынешнее время уже не актуальны. Есть конечно исключения, в виде фильмов Гайдая и подобного рода комедий, которые можно пересматривать и по сей день. Но в остальном, советский кинематограф меня не особо радует. Фильм Старший сын снят по пьесе драматурга Александра Вампилова. С оригиналом я не знаком, так что сравнивать мне не с чем. Попробую при оценке отталкиваться от самого фильма. Сюжет к нашему времени достаточно заезжен, но сорок лет назад явно был оригинален. Может в моем случае это и сыграло определяющим фактором. Я практически весь фильм наперед знал, чем эта история закончится, поскольку видел многократное прокручивание этого хода в других проектах. Так что сюжетная составляющая для меня не в новинку. Но можно плюсануть тому, как этот ход ловко обыграли. Включив в повествование еще несколько второстепенных сюжеток, создатели пытаются ловко увести зрителя от главной темы. Думаю, в свое время, сорок лет назад, это получилось. Ну и наверно стоит сказать об актерском составе. Заглавные роли здесь исполняют Евгений Леонов, Николай Караченцов и Михаил Боярский. Последний со временем уходит на второй план, уступая место драме, разворачивающейся между отцом и названным сыном. Николай Караченцов же шикарно отыграл свою роль, и блестяще раскрыл образ своего персонажа. Под конец я даже немного стал сопереживать его герою. Ну и конечно Евгений Леонов. Все привыкли видеть его в комедийном амплуа, нежели в драматическом. Но тут он меня поразил своей игрой. Так замечательно обыграть наивность и простоту не у каждого актера того периода могло получиться. Плюс ко всему он выдал целую палитру эмоций, начиная от радости, заканчивая скрытым разочарованием. Гениальный актер! Хотел бы я сказать, что Старший сын — это фильм на все времена, который будут любить и пересматривать еще долгие десятилетия. Но нет, фильм безнадежно устарел. И даже отличный актерский состав не убедил меня поставить оценку выше. Я в первую очередь оцениваю сюжет, а здесь я для себя ничего интересного не увидел. 5 из 10 *Cписок ТОП-250 на момент 30.11.2017
Топ-250 #216* - А почему ты говоришь мне «Вы»? - А почему Вы говорите мне «ты»? Нас это шокирует. Я отношусь к советскому кинематографу достаточно прохладно, ибо в большинстве своем это фильмы, сделанные конкретно на советского зрителя, и в нынешнее время уже не актуальны. Есть конечно исключения, в виде фильмов Гайдая и подобного рода комедий, которые можно пересматривать и по сей день. Но в остальном, советский кинематограф меня не особо радует. Фильм Старший сын снят по пьесе драматурга Александра Вампилова. С оригиналом я не знаком, так что сравнивать мне не с чем. Попробую при оценке отталкиваться от самого фильма. Сюжет к нашему времени достаточно заезжен, но сорок лет назад явно был оригинален. Может в моем случае это и сыграло определяющим фактором. Я практически весь фильм наперед знал, чем эта история закончится, поскольку видел многократное прокручивание этого хода в других проектах. Так что сюжетная составляющая для меня не в новинку. Но можно плюсануть тому, как этот ход ловко обыграли. Включив в повествование еще несколько второстепенных сюжеток, создатели пытаются ловко увести зрителя от главной темы. Думаю, в свое время, сорок лет назад, это получилось. Ну и наверно стоит сказать об актерском составе. Заглавные роли здесь исполняют Евгений Леонов, Николай Караченцов и Михаил Боярский. Последний со временем уходит на второй план, уступая место драме, разворачивающейся между отцом и названным сыном. Николай Караченцов же шикарно отыграл свою роль, и блестяще раскрыл образ своего персонажа. Под конец я даже немного стал сопереживать его герою. Ну и конечно Евгений Леонов. Все привыкли видеть его в комедийном амплуа, нежели в драматическом. Но тут он меня поразил своей игрой. Так замечательно обыграть наивность и простоту не у каждого актера того периода могло получиться. Плюс ко всему он выдал целую палитру эмоций, начиная от радости, заканчивая скрытым разочарованием. Гениальный актер! Хотел бы я сказать, что Старший сын — это фильм на все времена, который будут любить и пересматривать еще долгие десятилетия. Но нет, фильм безнадежно устарел. И даже отличный актерский состав не убедил меня поставить оценку выше. Я в первую очередь оцениваю сюжет, а здесь я для себя ничего интересного не увидел. 5 из 10 *Cписок ТОП-250 на момент 05.11.2017
Недавно пересматривала (в который раз!) один из моих любимейших советских фильмов 'Старший сын'. Захотелось написать о нём своё мнение. Скажу от себя: для меня картина, созданная Виталием Мельниковым по пьесе Александра Вампилова, это не трагикомедия, и тем более уж и не комедия, как некоторые её воспринимают. Это глубокий психологический фильм о превратностях житейских судеб. О том, как может измениться человек под влиянием того или иного случая. Казалось бы, незамысловатый сюжет, маленький провинциальный дворик, и всего несколько человек в кадре. А по сути - случайная встреча главных героев в корне меняет их жизнь. Всего лишь за два выходных дня. Интересно то, что почти нет чётко обозначенных положительных или отрицательных персонажей. На протяжении всей картины так или иначе все они меняются, кроме Сильвы, пожалуй. Герой Боярского единственный, кто в любой ситуации является приспособленцем. И здесь он не прочувствовал всех изменений; по большому счёту ему было всё равно. Главное - лёгкость в отношениях и отсутствие обязательств. То, что он вопреки своему обещанию всё-таки пошёл к соседке Наталье, не являлось для него чем-то подловатым. Ну а что типа в этом такого? Надо же как-то скоротать вечерок... Другое дело Бусыгин. Явившись в семью Сарафановых легкомысленным и даже циничным, Владимир по мере развития событий, начинает тяготиться той ролью, которую он сам себе назначил. Он невольно привыкает и привязывается к этой семье. Действительно, словно старший брат, он пытается помочь запутавшемуся в любовных неурядицах Васеньке, почти с нежностью и сыновней любовью начинает относиться к старшему Сарафанову, защищает и поддерживает его. И конечно, привязывается и влюбляется в Ниночку. При чём интересно то, что он видит в Нине и сестру, и девушку. Хотя инцестом тут и не пахнет. Тем более в конце, когда наступает развязка, и он говорит, что больше не хочет быть её братом. В том, что Бусыгин появляется как бы вовремя, тоже есть смысл. Он стал тем связующим звеном, которое было необходимо для прочности уже разваливающейся на части семьи. Да и сам он, скорей всего, одинок. Выросший без отца, наверняка уже немало испытавший, Владимир тоже почувствовал в этих, ещё вчера чужих ему людях, родственные души и желание быть частью семьи, где его успели полюбить и оценить. Особо хочется обратить внимание на Кудимова, жениха Ниночки - мелкого, туповатого педанта, который видит правильное в том, что неправильно. Его упёртая бестактность поражает, когда он вываливает всем то, о чём надо бы смолчать, а стремление доказать всем и прежде всего себе самому, что он пунктуальный и обязательный, вызывает недоумение от того, что этот человек совершенно не понимает тонкости ситуации. Вот где выворачивается мораль наизнанку. Вроде бы и правильный он. Но не всё то золото, что блестит! И Нина, которая разглядела в нём то, что раньше не видела или просто не замечала, передумала. Она решила не связывать свою жизнь с человеком, который в будущем, скорей всего, был бы дотошным занудой и на каждом шагу из-за ложного чувства долга коверкал бы ей жизнь. Теперь Андрей Григорьевич Сарафанов, глава семьи. Чистый, ранимый, немного наивный, как и все творческие люди, он ещё верит в идеалы, ему не чужда романтика. А может быть, он этими иллюзиями закрывался от одиночества и артистической невостребованности? Поэтому он и верит в историю сына, который захотел повидаться с отцом. Он подсознательно хочет, чтобы это было правдой, поэтому так легко и верит в неё. Ему нужен человек, которому он сам будет нужен! А Володя оказывается ещё и прекрасным 'сыном', 'настоящим Сарафановым'. Их тандем выглядит трогательно, и как-то действительно не верится, что Бусыгин ему вовсе не сын. Хочется отметить прекрасный актёрский состав. Полное попадание в образы. Великолепный Евгений Леонов, мастер комедийного жанра, проявил себя как глубокий драмматический артист. Он - Сарафанов, вне всякого сомнения. Не представляю никого другого в этой роли. Николай Караченцев с Михаилом Боярским, фактически начинающие актёры, отлично сыграли двух беспутных молодцов, искателей приключений. Наталья Егорова в образе Нины - не по возрасту ответственная, строгая, но милая хозяйка семейства. Не люблю Светлану Крючкову, но должна признать, что здесь она тоже была в своей роли очень убедительна. Хочется особо отметить Владимира Изотова в роли Васеньки. Прекрасно сыгранная роль! Очень жаль, что мы фактически больше не знаем киношных работ этого талантливого актёра. Конечно же нельзя здесь не упомянуть режиссёра Виталия Мальникова, который сделал картину 'Старший сын' очень качественной. Благодаря ему она так полюбилась зрителям. Всё продумано им до мелочей. От декораций до реальных деталей интерьера, которые были если не одинаковыми, то похожими во всех советских квартирах. Прекрасно подобранная под сюжет музыка Сергея Рахманинова. Даже внешний вид героев - серый свитер Бусыгина, джинсовая рубашка Сильвы, кокетливый коротенький халатик Нины, взлохмаченный старший Сарафанов в плаще, - все эти достоверные детали - заслуга режиссёра и его команды. Фильм заканчивается очень трогательно. Семья Сарафановых воссоединилась. И радостно становится на душе от того, что все они избавились от фальши и по новой обрели друг друга. Хочется от всей души поблагодарить создателей и актёров этого фильма, который до сих пор смотрится с удовольствием не одним поколением зрителей. Конечно, моя оценка: 10 из 10 Однозначно!
- А почему ты говоришь мне «Вы»? - А почему Вы говорите мне «ты»? Нас это шокирует. Я отношусь к советскому кинематографу достаточно прохладно, ибо в большинстве своем это фильмы, сделанные конкретно на советского зрителя, и в нынешнее время уже не актуальны. Есть конечно исключения, в виде фильмов Гайдая и подобного рода комедий, которые можно пересматривать и по сей день. Но в остальном, советский кинематограф меня не особо радует. Фильм Старший сын снят по пьесе драматурга Александра Вампилова. С оригиналом я не знаком, так что сравнивать мне не с чем. Попробую при оценке отталкиваться от самого фильма. Сюжет к нашему времени достаточно заезжен, но сорок лет назад явно был оригинален. Может в моем случае это и сыграло определяющим фактором. Я практически весь фильм наперед знал чем эта история закончится, поскольку видел многократное прокручивание этого хода в других проектах. Так что сюжетная составляющая для меня не в новинку. Но можно плюсануть тому, как этот ход ловко обыграли. Включив в повествование еще несколько второстепенных сюжеток, создатели пытаются ловко увести зрителя от главной темы. Думаю в свое время, сорок лет назад, это получилось. Ну и наверно стоит сказать об актерском составе. Заглавные роли здесь исполняют Евгений Леонов, Николай Караченцов и Михаил Боярский. Последний со временем уходит на второй план, уступая место драме, разворачивающейся между отцом и названным сыном. Николай Караченцов же шикарно отыграл свою роль, и блестяще раскрыл образ своего персонажа. Под конец я даже немного стал сопереживать его герою. Ну и конечно Евгений Леонов. Все привыкли видеть его в комедийном амплуа, нежели в драматическом. Но тут он меня поразил своей игрой. Так замечательно обыграть наивность и простоту не у каждого актера того периода могло получиться. Плюс ко всему он выдал целую палитру эмоций, начиная от радости, заканчивая скрытым разочарованием. Гениальный актер! Хотел бы я сказать что Старший сын это фильм на все времена, который будут любить и пересматривать еще долгие десятилетия. Но нет, фильм безнадежно устарел. И даже отличный актерский состав не убедил меня поставить оценку выше. Я в первую очередь оцениваю сюжет, а здесь я для себя ничего интересного не увидел. 5 из 10
Что нового можно сказать о человеке, рассказывая историю о том, как два молодых шалопая, провожая случайно знакомых девиц, оказались холодной осенней ночью в глухом пригороде? Это не комедия положений, не морализаторская притча, не зарисовка про бунтарский дух 20-летних. «Старший сын» (1975) – это удивительно проникновенный фильм, про каждого, у кого есть сердце, а в особенность про тех, у кого оно болит. Пьеса Александра Вампилова «Старший сын» вышла в 1968 (по другой версии – в 1970) году, но к зрителю пробилась спустя несколько лет. И такая судьба ждала все пьесы автора. Но сегодня, оглядываясь назад и пытаясь ответить себе на вопрос, что оставило нам то время, мы почти всегда вспоминаем о произведениях Вампилова. Этот драматург стал воплощением «шестидесятника» позднего образца – словно бы прозревшего: трезвый взгляд, скепсис и тончайшее проникновение в глубины человеческих мыслей и чувств. Его слишком короткая даже для русского писателя жизнь (неполные тридцать пять лет) была вспышкой, но особой вспышкой – пролонгированной. Он озарил все вокруг, но не на мгновение, а на много лет и десятилетий вперед. Его нелепая смерть так и оставила нас наедине с вопросом: что было бы с русской литературой, проживи он хоть немного дольше?! Но поскольку сослагательное наклонение к прошедшему времени никак не отнести, то остается лишь вчитываться в те пьесы, которые остались после его ухода. Посмертная слава Александра Вампилова во многом была определена двумя телевизионными экранизациями Виталия Мельникова: «Старший сын» и «Отпуск в сентябре» (1979) по пьесе «Утиная охота». Безошибочно пойманный в обоих фильмах нерв драматургического материала, сдержанная, порой кажущаяся безыскусной режиссура, утонченное в своем натурализме и некрасивости художественное оформление – все это выносит на поверхность конфликт, раздирающие человека изнутри противоречия. И вроде бы в этих страстях и угрызениях нет никакой одухотворенности – какая-то мелкая возня, незначительные чувства, но вдруг их под всей этой шелухи прощупывается нечто значительное. И не просто значительное – огромное, чего, может быть, и человеческое сердце вместить не в силах – доброта, отчаяние, любовь, нежность. И в этот момент любой Сарафанов играет настолько важную роль в судьбе мира, что его слезы, его боль или радость заполняют вокруг все и возносят его в неведомые выси. И читатель или зритель тоже возносится с ним и многое теперь видит в иной перспективе. И начинает понимать, наконец, что такое настоящая драматургия: когда история о двух безответственных бездельниках и их шутке над наивным человеком превращается в трагикомедию, перетекает из жанра в жанр, размывает границы повествования и заставляет нас пережить катарсис именно в том классическом, античном понимании: сопереживание высшей гармонии в трагедии, очищающее душу сопереживающего. И это без подсказок со стороны автора в виде лирических созерцаний и философских размышлений, хлестких характеристик героев и т.д. В пьесе есть только герой и его слова – он открывается нам лишь через то, что говорит, и, возможно именно поэтому выглядит таким беззащитным, таким обнаженным под нашим прицельным взглядом. «Старший сын» состоялся во многом благодаря актерам, каждый из который часто воспринимается как продолжение своей роли в жизни реальной: Евгений Леонов, Николай Караченцов, Светлана Крючкова, Михаил Боярский. Их роли не проанализируешь – можно только прожить их еще раз вместе с ними, в очередной раз пересматривая картину. И в любой другой истории подобный финал казался бы натяжкой и условностью, но здесь, в «Старшем сыне», где идеально сошлись все факторы, он кажется самым точным и с драматургической стороны, и с психологической, и чисто с человеческой. Просто не может быть иначе там, где родилось под слоем шелухи и плевел то самое значительное, чего не вместит даже человеческое сердце – только разделив это, облегчив друг другу ношу, можно справиться. И этим значительным стала любовь.
'Старший сын' - великолепное советское кино с не побоюсь этого слова, гениальными актёрами. Для себя этот фильм я открыл не так давно, и в силу своего возраста, наверно раньше бы сделать этого не смог. Кино старше меня на 10 лет. И это потрясающе, что есть такие фильмы, которыми не устаёщь восхищаться спустя много лет. Сюжет этой кинокартины интригует зрителя с первых минут просмотра. Смотришь и одновременно думаешь, что создатели этого фильма сумели обмануть время, всё здесь настолько современно, а самое главное оригинальное, что диву даёшься. Слова, диалоги, реплики, такое чувство что этому произведению пару лет, а не 36: - Старик, ты хочешь ей заняться? Тебе нельзя, ты же ведь теперь как бы её брат. Я соглашусь что драма является жанром этого фильма, именно драматизм ситуаций заставляет полюбить это кино: - Нет, меня нельзя назвать неудачником. Я самый счастливый человек, ведь у меня есть такие дети. Хотя и любителям комедий кино также придётся по духу, комичных ситуаций здесь предостаточно. Поверьте это кино не оставит равнодушным не одного человека. Теперь об актёрском составе. Начну я с Евгения Леонова. Я думаю говорить о том какой этот человек был талантливым и неповторимым, не хватит и дня, об этом и так все знают. У него были и комедийные роли, которые мы все прекрасно знаем и любим, но были и драматические картины, и одна из них это 'Старший сын', где он играет отца семейства Сарафановых. Думается это была одна из самых сложных ролей в его актёрской биографий, но справился он с ней, как и со всеми другими на пятёрку с плюсом. Николай Караченцов сыграл молодого студента Володю, который выдавал себя за сына незнакомого ему человека. Я поддерживаю его в том что он сам недавно сказал в интервью одной телепередачи. Все мы знаем что Николай Караченцов сейчас переживает не самые лёгкие времена, и я лично желаю ему чтобы он поборол все невзгоды, и сумел порадовать нас зрителей, своими ролями в кино. Так вот в своём интервью на вопрос какая роль в кино для вас наиболее ценная и памятная, он ответил роль в фильме 'Старший сын'. Михаил Боярский сыграл здесь друга Володи, и одновременно героя-любовника, гитариста Сильву.Ну кроме как похвал в его адрес, ничего не могу сказать, молодец да и только, как все актёры этого фильма. Возможно об этом кино многие не знают, многие его ещё не смотрели. Но я уверен в одном, что все кто его посмотрят в первый раз, зададутся лишь одним вопросом: А почему я не видел его раньше, ведь это отличное советское кино. 10 из 10
Советский кинематограф, пожалуй, очень серьезно недооценен в мире, хотя являет собой истинную кладезь шедевров. В 1975 году режиссер Виталий Мельников, прославившийся десятью годами ранее гениальным «Начальником Чукотки», экранизировал одну из пьес трагически погибшего драматурга Александра Вампилова. Большинству современных зрителей, а в особенности молодежи, эти имена и названия не скажут ровным счетом ничего. О нашем кинематографе принято судить по низкосортным комедиям последних лет, тогда как старое кино в лучшем случае не воспринимается никак, в худшем – считается смертной скукой. А между тем, фильм «Старший сын» мог бы вполне попасть в сотню лучших игровых фильмов мира. По большому счету эта кинокартина являет собой театральную постановку, с минимумом сцен и акцентом на глубину диалогов. История начинается с обмана: двое молодых людей, не найдя места под ночлег, решаются набиться к первому попавшемуся человеку с крышей над головой в родственники. Судьба как всегда иронична, подкидывает их к дверям отца-одиночки, воспитавшего двух детей. Причем словосочетание «отец-одиночка» вполне можно использовать и по прямому назначению, и как метафору. Пожилой музыкант действительно в глубине души очень одинок, он вынужден играть на похоронах, едва сводит концы с концами, но самое главное, что несмотря на двоих детей, ему не на кого опереться в своей старости. Именно потому музыкант верит в обман и принимает парней на ночлег. Это фильм о трогательной любви людей, едва знакомых друг с другом. Владимир (главный герой) постепенно привязывается к обитателям квартиры, помогая им сохранить трещащую по швам семью. Вытаскивая, словно настоящий старший брат, из первой любовной передряги младшего члена семейства, давая «отцу» веру в будущее и собственные силы, Володя сам начинает верить в родство с этими людьми, они становятся ему дороги. За кадром остается множество вопросов, которые при вдумчивом просмотре и не требуют ответов, звуча словно аксиомы с единственно правильной трактовкой. Сложно описать все чувства, которые пробуждает этот фильм, но в первую очередь он заставляет иначе взглянуть на окружающих, куда менее критично и более добродушно. Актерский состав фильма просто блистает. Николай Караченцов в главной роли переживает угрызения совести за содеянный обман, и выглядит так, словно уже много лет играл своего персонажа. Евгений Леонов трогателен и добродушен, он великий актер, не сыгравший ни одной плохой роли. Я не люблю Михаила Боярского, но и он на высоте, идеальный прохвост и шалопай с гитарой, единственный не вникший в истинную суть вещей. Ну а Владимир Изотов – вспыльчивый юноша, безответно влюбленный во взрослую женщину, познавший горесть безответности и испытавший безумие от безысходности. В фильме играет музыка Сергея Рахманинова, ах эта замечательная прелюдия op.23 №5 соль-минор, придающая фильму слегка грустный колорит. Фильм получил всего одну награду, за лучший сценарий на малоизвестном кинофестивале в Праге, а ведь заслуживает куда большего. Вывод: «Старший сын», если так можно выразиться, кино камерное. Экранизация театральной постановки с целой плеядой «звезд» советского кино. Потрясающий, добрый, вдумчивый и человечный. Подбирать хвалебные эпитеты к нему можно бесконечно. 10 из 10
Шикарный фильм! Казалось бы, история-то простейшая, но какое возникает нагромождение обстоятельств! Сколь силен драматизм всего происходящего – это что-то сногсшибательное, честное слово. Я, смею признаться, когда мы энное количество лет назад проходили в школе положенное в основу фильма произведение, не счел нужным с ним ознакомиться даже поверхностно – мало ли, как говорится, что там велено прочитать. Тут, бесспорно, и моя вина – разгильдяйство в чистом виде, но и, с другой стороны, не сказать, чтобы преподаватель уж очень стремился меня (ну и не только меня, разумеется) усовестить: кто прочитал, с теми и работаем, а вы, остальные, сидите и слушайте. Смешно. Кому оно было надо. А жаль. Сейчас, по прошествии времени, знакомясь с некоторыми, ранее проигнорированными произведениями из школьной программы, понимаешь, что потерял. И хотя я по-прежнему не уверен, что многие из этих вещей могут быть до конца поняты в том, детско-юношеском, возрасте, мне было бы интересно сейчас, уже перечитывая что-то такое, сравнить свои впечатления, эмоции и т.д. Увы, не судьба. Приходится констатировать, что «глубоко научный» метод тыка, использовавшийся при составлении ежегодного летнего «чёрного» списка «прочитать в первую очередь», себя не оправдал. «Старший сын» – это, вне всяких сомнений, полновесный бриллиант в сокровищнице отечественного кинематографа. То, как сыграны главные роли в этой картине, – что-то невероятное. Е. Леонов творит в кадре просто чудеса. Он великий актер – в этом я никогда не сомневался, но тут… Фантастика! Но главное – не это. Чрезвычайно важно то, что «Старший сын» ну никак нельзя назвать фильмом одного актера. Ибо Н. Караченцов и М. Боярский составили безумно потрясающий дуэт, С. Крючкова сыграла едва ли не лучшую свою роль, а Н. Егорова и Н. Никольский – так наверняка, а уж где нашли В. Изотова, создавшего ярчайший образ Васеньки Сарафанова, – остается только гадать. В результате мы получили такой «джаз-банд», что иного выбора не было кроме как садиться и смотреть, смотреть и наслаждаться! Это искусство, господа! Я просто покорен. Больше ничего не скажу. Максимум. 10 из 10
Одновременно с фильмом в 2-х частях я читал пьесу в двух действиях, поэтому одновременно получалось сравнивать и грандиозную пьесу Вампилова и не менее грандиозный фильм Мельникова!Они словно сплелись по средству замечательной музыки и вылились в фонтан лучезарного солнца 'осветившего верхушки деревьев'! (Примечание: Рахманин будет жить вечно в наших сердцах и пахнуть в наших перепонках) Ну и конечно самый драгоценный слиток -игра актеров! Один из самых сильных тандемом, что я видел! Все роли исполняют лучшие актеры что видел свет. О них отдельно: Прежде всего глава семьи, да и всего фильма -музыкант филармонии Евгений Леонов. Я совсем не давно смотрел про него документальный фильм о его драматической судьбе. И именно в этом фильме он показал то, что он не только способен в вести вагонетку зрителей в смех, а он может опрокинуть из их глаз и море слез! На протяжении фильма я часто замечал как Леонов (с растрепанными волосами) менял свое амплуа. Он злиться, но тут же все меняется и он становиться мягким смеющимся, красным от радости отцом. Я думаю что не сложившееся в его личной жизни энергия и была выплеснута в этом фильме. Он жил им. Следующий кого я хотел бы ответить -это, нет не Боярский и Караченцов, а молодой и амбициозный Владимир Изотов! Он уж больно пришелся по душе, какие у него эмоции, как вжился в роль, как читает диалог! Белисимо (перехожу на французкий) Ну а теперь Старший сын и его друг. Прежде всего я не ожидал увидеть их на этих ролях. Но эти люди свое дело знают. И Караченцов и Боярский заслуживают высшей похвалы. (примечание : и все таки я отдаю предпочтение Караченцову, 2 главная роль как ни ка, да ее преподнесение просто на высоте, хочется просто закричать - Верю что ты сын!) Ну и перейдем к женщинам. Наталья Егорова, дочка Сарафанова ( Леонова), и Светлана Крючкова как и Боярский и Карачеецов, слились в один прекрасный тандем. Нежная и черствая, любимая и не любимая, строгая и серьезная, юморная и ироничная - такими они предстали в этом фильме. Роль выполнили на совесть. Те кто не смотрел фильм спросят - ну и зачем мне его смотреть? Что я там не видел в обычной скромной обстановки? Может лучше купить билеты на ' Развод по итальянски, на 10 часов? А я вам отвечу. Если вы хотите что бы по вашему телу пробежали мурашки, в глазах появились мокрые островки, а губы натянулись в удовлетворенной улыбки, в мозг пробился ' не скромный вопрос' - Как можно не любить...? ТО этот фильм именно для вас! Дерзайте! P.s.В конце я надеюсь, вы сами додумаете кого не возможно не любить -сына, или это грандиозное кино! 10 из 10
Двухчасовая теледрама по пьесе Вампилова не лишена недостатков. Камерность действия, отсутствие яркого визуального ряда повышает требования к игре актеров и сценарной проработке картины, психологическому сжатию смыслов. Тут как раз и не доиграли актеры. Особенно это касается Караченцова и Леонова: они словно не до конца прониклись смыслом и атмосферой пьесы и работают по заранее сложившимся своим актерским шаблонам. Первый слишком холоден, отстранен или погружен в себя, формалистичен. Второй просто переигрывает с комедийной составляющей роли. Второй недостаток – затянутость. Мельникову бы стоило сократить хронометраж минут на 15-20 и заставить актеров сыграть чуть глубже, менее формально, менее по тексту что ли, больше «по атмосфере», по эмоции, и по смыслу. Понять героев драмы и сжать повествование. Вот тогда бы был шедевр. Это была присказка, и присказка про ложку дёгтя. Будет и сама сказка. Несмотря на эти нюансы, главное в рассказе, «месседже» пьесы осталось и в фильме. История о том, что счастье должно приходить ко всем, а те только к великим, выдающимся или талантливым. Герои Вампилова – простые люди, живущие в мирное, спокойное время, когда не нужны подвиги и героика, а в нехватке тихое человеческое счастье. Именно поэтому, кстати, в СССР «не понимали» творчество этого драматурга. Понимали-то все прекрасно, но не хотели то ли принимать его «обыденность», неприятие политики и идеологии, то ли новое прочтение драмы «маленьких людей». По нему, чтобы достичь счастья, не нужно быть даже «серьезным музыкантом», достаточно быть хорошим, искренним человеком. Для счастья не нужна «великая борьба» за «великие идеалы» и горы жертв. Не нужно даже «идти против системы». Достаточно лишь намерения и умения думать, терпеть и сопереживать, помогать любимым. Можно быть неумелым отцом, не знающим как помочь влюбившемуся отпрыску... Можно быть даже нелепым лжецом, который выдумал историю, чтобы попроситься на ночлег холодной осенней ночью. Но когда ты искренен, то твои дальнейшие поступки все равно покажут суть твоей души. При всём том, герои Вампилова и Мельникова отнюдь не потребители («мещане», как сказали бы в те времена). Один из конфликтов в фильме – между семьёй Сарафановых и секретарём суда Натальей, живущей напротив. Насмотревшись на разводы супругов в суде, эта дама решила себе, что хочет во всем гарантированного результата, но в любви это путь к краху. Она «потребляет», а не любит: не любит Васеньку Сарафанова, а благами от него пользуется, походя унижая. Ибо только в мире материального возможен гарантированный результат. Еще один антигерой – жених Нины, работающий в авиации. Тут конфликт построен как раз по линии «героика – антигероика». Представитель столь престижной и романтичной профессии оказывается банальным карьеристом, бестактным и нечувствительным. Пустым. Настоящий героизм в том, чтобы сознаться во лжи случайному человеку, которого ты узнал и полюбил, которому ты смог помочь, несмотря на все обоюдные глупости. Недаром Нина проникается чувством к Владимиру, захожему студенту, который не смог пройти мимо, поняв обычную драму незадачливого семейства Сарафановых, живущего иллюзией. Простые, но честные и искренние люди заслуживают счастья и прощения – и обретают его. 7,5 из 10
Фильм просто отличный. Посмотрев на игру актеров, понимаешь - так уже никто не играет, да наверное уже и никогда этого не сделает. Прекрасный дуэт Боярский и Караченцов, бесподобный Леонов. Это просто нужно смотреть. Сценарий заслуживает отдельной темы. Каждый кадр, каждая деталь фильма цепляет и заставляет смотреть и смотреть, впиваясь глазами и рассматривая быт того времени, отношение людей к друг другу.
Можно жить, ходить на работу, прятать глаза в ворот пальто и не знать, что делаешь это ты, потому что не хочешь встречаться с самим собой, лишь бы занять себя чем-нибудь, но не быть с собой честным. Потому что если на миг остановиться, то в эту минуту можно поседеть: ведь сын лентяй, бесцельно плывет по течению, дочь замуж выходит, неизвестно, нужно ли ей это... У самого жизнь пролетела мимо куда-то, теперь ничего не вернуть. Одиночество, тоска и разочарование, кого оставить после себя и что вообще останется? Растерянность и какую-то тоску по жизни, наверное, чувствовал не только один глава семейства. В ответах на многочисленные вопросы нуждался каждый, кто находился в ту ночь в квартире. В дверь которой и постучались наши находчивые герои... Вот так, ненавязчиво, в шутку и стали эти два друга, переменой в жизни целой семьи. Впрочем, они и сами нуждались в этих переменах. Фильм мне запомнился особым приемом в сюжетной линии: контрастом. А именно: переплетением комического с трагическим. Когда видишь слезы счастья на глазах отца, который только что узнал, что у него есть сын, то начинаешь верить, что так оно и есть, и если это и была шутка, то наверное, о ней скоро забудут, потому что сын нашел своего отца, а отец сына. Я не могу замечательной классике советского кинематографа поставить меньше, чем 10 из 10
Наверное, вы много раз слышали, что в советских фильмах есть «душа». Что же это такое? Почему, когда мы смотрим такое кино, мы ощущаем, как через экран нам передаются чувства, простые, человеческие переживания – радость и боль, восторг и смущение, умиление и жалость. И для этого не нужны дорогие декорации, сложные съемки или лихо закрученный сюжет. Для этого нужна искренность, с которой актеры рассказывают ту или иную историю. И честность режиссера, открывающего нам простые истины. Фильм начинается с того, как двое «балбесов», распустившихся и хулиганистых молодых человека Володя и Сильва, опаздали на последнюю электричку в незнакомом городе. Не имея ни малейшего понятия, где скоротать холодную осеннюю ночь, они случайно подслушивают разговор двух соседей и узнают, как зовут одного из них. Набравшись смелости или наглости, друзья звонят в его квартиру. И Володя представляется: «Я – ваш сын». Вряд ли друзья питали хоть малейшую надежду, что им поверят. Но Сарофановы – не обычная семья. Сарофанов-отец – человек удивительно наивный и добрый, с открытым и доверчивым сердцем. Он поверил. Он счастлив, что нашел «старшего сына». Это восторженность, с которой Сарафанов принимает друзей в свою семью, сначала забавляет, а потом ошеломляет Володю. И в нем просыпается совесть. Ему стыдно за свой поступок, ведь «очень сложно обманывать человека, который верит каждому твоему слову». Но Володя не может уйти. Не может потому, что сердце Сарофанова не выдержит правды, потому, что влюблен в свою «сестру», потому, что не может бросить «брата» – трудного подростка. Что же делать в такой ситуации? А может быть, не важно кровный ты сын или нет? Может быть главное – любовь, уважение, дружба - то что удалось обрести, познакомившись с прекрасными людьми, и то, что удалось им отдать. Сколько теплоты в этом фильме, сколько мудрости. Какие талантливые актеры играют, какие замечательные образы они создают – балбес Сильва (Боярский), совестливый балбес Володя(Караченцов), папаша «святой человек»(Леонов), умница-отличница Ниночка(Егорова), одинокая соседка Наталья(Крючкова), чувствительный Васенька...Каждый персонаж интересен и абсолютно реален. Но особо отметить, все же, хочется гениальную игру Евгения Леонова. Его персонаж и смешон, и трогателен. Ты веришь ему, сопереживаешь и поражаешься тому, что есть и такие люди на земле. Всю жизнь пишет музыкальную сюиту «Все люди – братья» и все на первой странице... Душевное кино, 10 из 10
Всем, кто неравнодушен к творчеству настоящего 'инженера человеческих душ ' Александра Вампилова (один из лучших сценаристов в истории отечественного кинематографа), такого же замечательного режиссёра Виталия Мельникова, великолепного оператора Юрия Векслера, всем поклонникам Леонова, Караченцова, Егоровой, Крючковой, Боярского, всем любителям тонкого, умного, доброго, камерного кино - рекомендую, посмотрите. Отложите всё, сядьте и посмотрите фильм не отвлекаясь, и вы будете вознаграждены за ваше внимание удивительно тёплым и уютным климатом этой картины, где, несмотря на холодную позднюю осень унылого двора, в старом неказистом доме где-то отшибе то ли маленького городка, то ли станционного посёлка, происходит чудо - буквально за сутки жизнь героев претерпевает изменения, о которых они и помышлять не могли накануне: кто-то становится счастливее, кто-то понимает, что наконец-то находит свою истинную любовь... А ведь могло быть всё не так, если бы не душевная доброта и искренние желания героев понять друг друга. Фильм о том, что всё зависит только от нас самих...
Жаль, что Вампилов не дожил до выхода фильма. Его произведениям была уготована тяжелая судьба: постановки часто запрещали или переносили на малые сцены. Пьеса 'Старший сын' несколько раз переписывалась, а чтобы добиться разрешения на ее постановку, автору пришлось даже обращаться за помощью к другу. Сразу же результата достичь не удалось даже при помощи работника Министерства культуры СССР. Сюжет. Это небольшая история о двух молодых людях, которые провожали девушек до дома, забрели в пригород и опоздали на последнюю электричку. Попытки найти ночлег закончились неудачей, и замерзшие ребята решили придумать какую-нибудь хитрость. В первой попавшейся квартире один из них представляется внебрачным сыном главы семейства... Несколько моментов пьесы были изменены. Например, в фильме именно Бусыгину приходит на ум та самая дерзкая идея. В рукописном варианте роковое решение принимает Сильва. Еще персонаж Боярского поет совершенно другие песни, но это уже совсем мелочи. Лента кропотливо и с высокой точностью переносит готовый сценарий на экран. Диалоги прекрасны, многие цитаты можно поместить в учебник, посвященный философии жизни: 'Надо соврать как следует... только тогда тебе поверят и посочувствуют.' 'Я немного знаю человечество...' и т.д. Атмосфера. В фильме присутствуют не только положительные персонажи, но и антигерои, которые в конечном итоге становятся героями. Характеры хорошо прописаны, а роли блестяще распределены. Евгений Леонов (Андрей Григорьевич Сарафанов), как всегда, прекрасен, Николай Караченцов (Бусыгин) превосходно вжился в роль, его актерская игра выделяется на фоне остальных. Наталью Егорову (Нина) хотелось бы отдельно поблагодарить за такой милый образ. Не понравился только Михаил Боярский (Сильва), все-таки такого персонажа следовало сыграть попроще, без 'выскакивания из штанов'. Большая часть событий происходит в квартире у Сарафановых, так что кино не предложит вам разнообразие локаций. Зато на одной жилплощади и во дворе рядом с домом произойдет множество любопытных моментов. Музыка. Олег Каравайчук, приглашенный в качестве композитора, не стал специально писать музыку для фильма. В ленте используется прелюдия № 5 соль-минор (op. 23) Сергея Рахманинова и несколько песен, исполненных Боярским. Посчитали, что такой набор подходит общей идее картины. Итог. Отличное кино, которое многому учит. На ваших глаза безобидная шутка превратится в настоящую драму с множеством последствий. Я бы с удовольствием сходил на эту постановку в театр. 8 из 10 (79%), 'кто что ни говори, а жизнь всегда умнее всех нас, живущих и мудрствующих...'
Наплакались и насмеялись, и всё от счастья. А ещё от тоски, что время безвозвратно ушло, и ушли те, от кого мы заливались смехом и по кому пускались в слезы. Это великое произведение киноискусства хотя бы потому, что каждый раз, когда его смотришь, желаешь только одного - чтобы оно не заканчивалось. Просто таки жажда семьи Сарафановых возникает, так и тянет жить с ними где-то бок-о-бок, продолжать наблюдение. Прямо истинное переживание за пару Володи и Нины, как там у них всё дальше сложится. Неповторимые, вечные, гениальные. Актерский состав не заслуживает пары слов. Но и всякого количества слов для описания его работы будет мало. Не без доли заискивающего популизма и спорно, но роли Бусыгина и Сарафанова - визитные карточки Караченцева и Леонова, их лицо, витрина их мастерства. В этих ролях большие и безудержные их сердца. А сколько теплоты, юмора? Гармония сценического искусства. Что-то звучит из их уст и выглядит гротескно. Может быть. Да и черт с ним, от этого прикипаешь к персонажам еще сильнее. И нет здесь ни одной выпадающей из общего колеса спицы. А юный Владимир Изотов со своей кошачьей манерой ни чуть не отстает от прославленных мэтров экрана и сцены. Когда в очередной раз садишься смотреть и снова боишься, что в такой сомнительной истории с внезапно появившимся сыном, вот-вот да сфальшивят, опасаешься уловить алогизмы и наигранность, а всё снова выходит чисто - понимаешь, насколько органичное перед тобой кино. Каждый шорох здесь, каждая ужимка бьют в точку. Беспримерная ценность Старшего сына в том, что эта лента напоминает об одной простейшей жизненной истине - нет и не может быть у человека большего счастья, чем крепкая и любящая семья. А семья именно там, где тебя любят. 10 из 10
Не сильно вдаваясь в приступы графомании, могу сказать, что фильм достаточно затянут и местами не очень интересен. Как и многие советские фильмы, в нем много вопросов к такой вот легкой смене мотиваций героев. Мне некоторые моменты остались непонятны, если серьезным взглядом оценивать картину, но отбросив их, фильм получился легким и ненавязчивым, достаточно приятным, но не цепляющим. Конечно же, сложно не отметить прекрасную игру Леонова. С моей точки зрения только он и вытягивал этот фильм, потому что смотря на его роль - отца, содержащего двух детей, которые готовы упорхнуть из гнезда, мужчину, который не очень-то много в жизни добившегося в любви и карьере, понимаешь, почему ему так хочется поверить в еще одного сына. Он и сам говорит 'зато у меня замечательные дети', его гложет то, что он не добился на музыкальном поприще ничего толкового, но дети стали для него утешением и, так сказать, опорой. Может быть, я поверхностно гляжу на этот фильм, но и рыть глубоко, я думаю, тут не стоит. В общем, если вы любите Леонова или вам просто некуда деть 2 часа жизни, то фильм достоин ознакомления. 6 из 10
На днях пересматривал фильм «Старший сын» Мельникова. Наверное, уже в десятый раз. (Согласитесь, у советских гениальных фильмов есть такое свойство – их хочется пересмотреть, даже если ты наизусть знаешь сюжет). Время меня заставляет возвращаться именно к нему и на то есть очень простая причина: сделать апгрейд своего миропонимания, своих чувств, вообще поправить фокус восприятия всего живого в нашем мире. Что таить. С годами тяга к чистоте и свету только увеличивается, мы начинаем ностальгировать по совсем другим «нам», вспоминая, как все было иначе лет в 14…Но также с годами наши чувства притупляются, сердца черствеют и тяга к свету все меньше… Меня лично этот фильм приводит в чувство каждый раз, а не просто трогает. В нем есть какая-то магия… Потому что это очень мощный фильм о доброте. Фильм о всепобеждающей силе любви, главным проводником которой в «Старшем сыне» выступает Андрей Сарафанов. Этого героя сыграл Евгений Леонов. И сделал это не просто точно, а сделал это гениально. И возможно, что дело не только в том, что он артист от Бога (это и так аксиома). Возможно, что история его персонажа отчасти автобиографична. Дело вот в чем: у Евгения Павловича были очень натянутые отношения с сыном, ввиду катастрофической занятости и частыми гастролями отца. Андрей почти не видел папу и со временем стал отдаляться от него. Это очень мучило артиста. Он писал об этом в своих дневниках, которые опубликованы. Почитайте, друзья, не пожалеете. В общем, эту роль Леонов посвятил своему сыну. Это была его главная и любимая роль за всю жизнь. Потому что он в ней объяснил все, что не смог объяснить в дни своей разлуки с Андреем. И, по словам последнего, у него это блестяще получилось: сын понял и простил отца. «Старший сын» это история о том, какими должны быть человеческие отношения. И родство по крови не имеет никакого значения. А вот фраза Андрея Сарафанова, которая является смыслом фильма и главным месседжем – «Вы все мои дети. Потому что я люблю вас»… Давайте не будем забывать о простых истинах, друзья. Только человек, наделенный добродетелями, живущий честно и по совести, по любви, может это все транслировать в окружающий мир, может заражать этим все вокруг и, поверьте, менять и перенаправлять заблудившихся… Мира нам всем и добра… Оценка фильма - 10 из 10 !!!
Забытый богом крошечный городок где-то на просторах нашей родины. История, старая как мир. Отец, потерявший жену, простой мелкий человек, каких много. Молодая девушка, мечтающая выйти замуж пусть даже за нелюбимого, только бы выбраться из заевшей рутины и провинции, как-то разнообразить жизнь. Мальчишка-подросток, влюбленный в женщину, которая старше его. Эффектную, но уже снявшую розовые очки. Обычная провинциальная семья, по сути ничем не выделяющаяся на фоне других. Однажды их покой нарушает пара заезжих студентов, случайно опоздавших на электричку и ввиду отсутствия ночлега, вынужденных выкручиваться из ситуации, дабы не оставаться на улице. Шальная идея прикинуться старшим внебрачным сыном одного из жителей окрестных домов, по началу кажется невинной шуткой, которой придет конец, как только герои расстанутся. Но этот поступок, неожиданно для всех персонажей, переворачивает жизнь каждого участника. Евгений Леонов играет эмоционального человека, не всегда однозначного, но готового ради своих любимых детей на все. Человека, называющего себя композитором, который сочиняет всю жизнь одну музыкальную композицию. Возможно, под влиянием событий фильма, она будет завершена. Впрочем, так ли это важно. Семья обрела опору в лице совсем не похожего на человека, подходящего на эту роль молодого парня на первый взгляд. Но герой Николая Караченцова незаметно для себя обнаруживает, что эти чужие ему люди и их чуждые ему переживания, вызывают отклик в его сердце. Дочь Сарафанова. Умная, красивая, ответственная девушка, уставшая от жизни в этом маленьком городе, мечтающая о новых перспективах, собирается замуж. Вот только жених неподходящий, в чем она вскоре убеждается. Ее брат, еще совсем молод. Что часто свойственно юношам в его возрасте, влюблен в достаточно зрелую уже женщину, знакомую с неприглядной стороной жизни, в силу своей профессии - работает она в суде. Герой Боярского - несостоявшийся любовник, показавший себя с неприяглядной стороны. Впрочем, его поступок оборачивается в итоге благом. Ведь благодаря раскрытию секрета мнимого сына, Бусыгин может больше не скрывать своих совсем не братских чувств к Нине, в итоге стать тем самым старшим сыном Андрея Григорьевича и стать достойным примером для младшего в семье. Кино примечательно именно своими персонажами. Тем, что это простые, самые обычные люди. Совершающие ошибки, осознавая их или нет. Добрые, где-то доверчивые, отзывчивые к чужим слабостям и несчастьям. Не идеальные, но настояшие. Они заставляют сопереживать. Фильм удивительно душевный, эмоциональный, проникающий в сердце. Он с не меньшей легкостью меняет как судьбы героев, так и отношение к ним зрителя и его восприятие ситуации. Фильм больше напоминает спектакль, настолько все камерно снято. Да, эта картина не столь ярка, как произведения Гайдая, к примеру. Однако в ней затронуты серьезные темы, и она оставляет заметный след в душе зрителя. Отсутствие лоска ничуть не мешает ей быть одним из лучших в плеяде советских шедевров, о чем незаслуженно забывают порой. Одна из лучших ролей Евгения Леонова, сыгравшего персонаж хоть и не совсем однозначный, но вызывающий сочувствие. Возможно, не такая яркая роль Караченцова, но он играет Ирония судьбы, обернувшаяся новой надеждой на благополучие и счастье. Пока робкое и ненадежное. Но ввиду желанности всеми сторонами вполне возможное. Фильм передает простую историю простых людей, похоже, именно поэтому вызывает в зрителе отклик, не оставляет равнодушным. Ведь такая история вполне могла случиться в жизни. Сколько таких мужчин, которые даже не подозревают о существовании у них детей. И сколько таких детей, которые были бы не против обрести отца.