Рецензии. Впервые замужем
Ещё одна незатейливо мудрая картина с полки советского кино, посвященная не столько вечной вражде поколений, сколько разнице между доброй человеческой искренностью и жаждой иллюзорного, современного счастья. Какие-то детали быта безусловно поменялись за эти 30 лет, но описанная в фильме история не теряет актуальность. И думаю никогда не потеряет, в чём, правда, нет повода для радости. Тема отцов и детей затёрта до дыр. И с каждым поколением мы что-то теряем. Что-то, заставляющее наших детей слушать нас. Несколько поколений назад речь могла бы идти об уважении. Если взять несколько столетий речь бы шла о почитании. Предки до начала времён, вероятно, были легендами для своих потомков. Мы определённо что-то теряем. И увидеть, показать или объяснить, что именно, не так уж сложно. Как удержать это. Как воспитать своего ребёнка счастливым. Как стать счастливым самому. Часто получить ответ на самые простые вопросы можно лишь в полном отчаянье.
Отличный фильм! Мне кажется, что дочка выросла такой по нескольким причинам, во-первых отец ее нехороший человек - гены как никак влияют, во-вторых, мать хотела назвать дочь Раей, а какая-то тетя Галя берет и преспокойненько называет ребенка Тамарой, ну а в-третьих, мать своей добротой и безотказностью стимулирует развитие у дочки ужасного эгоизма: тот момент, где она как бы спрашивает разрешения выйти замуж за Алексея, а дочь ей - 'не целуйся со своим Алешей', другая даже спрашивать не стала бы, вышла замуж и поставила перед фактом! Вот выросла она такая вся деловая, мать ни во что не ставит, и жених ей попадается под стать, они два сапога пара. И тут режиссёр нам показывает как это бывает, что дети выгоняют родителей и те становятся бомжами, ведь такие истории часто встречаются. Только в нашем фильме конец счастливый, Антонина находит не только жилье, но и ВПЕРВЫЕ выходит замуж, справедливость восторжествовала, прекрасная концовка, которая вселяет оптимизм и веру в светлое будущее! 10 из 10
Каждая страна, в основном, специализируется на одном жанре кино. Я не говорю, что в США снимают плохие комедии, а во Франции хорошие, это не так, но все таки, у каждой страны лучше всего получается снимать определенные жанры. В Испании и Италии лучше всего снимают драмы, во Франции – комедии, в США – блокбастеры и триллеры, в Японии – анимэ, в Великобритании – исторические и мелодрамы. А во времена существования СССР в этой стране лучше всего снимали кинороманы. Этот фильм, как раз таки, достойный представитель того самого киноромана и, причем, один из лучших. Я бы даже сказал, наравне с «Москва слезам не верит». Да и сюжет обоих этих фильмов имеет некоторые сходства и, что самое примечательное, появились они в один год! Но сейчас про творение Иосифа Хейфица. Вот так часто бывает, что кино, ничем не примечательное ни с кинематографической, ни с художественной точки зрения цепляет до глубины души, а цепляет она своей правдивостью. Причем не надо путать правдивость и реалистичность. Правдивость фильма заключается в том, что такая история на самом деле могла произойти со многими девушками, и ведь со многими произошла. А реалистичность это то, насколько максимально точно фильм приближен к действительности. Что хочется сказать – довольно смелым было решение выпустить этот фильм, который показывает советские власти в таком неблагоприятном цвете. Молодая девушка с грудным ребенком, которой негде жить, подвергается гонениям со стороны коменданта общежития и попыткам выселить девушку. Подруги помогали девушке, как могли и даже смогли найти ей отдельную квартиру. На этом этапе мучения главной героини только начинаются. Она вынуждена пахать на нескольких работах, плохооплачиваемых из-за недостатка образования (она не доучилась из-за рождения дочери), чтобы прокормить себя и дочь. Она не женилась потому, что ее дочке не хотелось, чтобы в доме был «чужой дядя». Дочь ее, тем временем, окружена вниманием со стороны матери, ведь мать хочет сделать все, чтобы ее дочь была счастливой. Дочь вырастает и садится матери на шею. Она приводит домой своего жениха – начинающего ленивого актера, который тоже садится бедной женщине на шею. А дальше события развиваются с такой быстротой и трагичностью, что не успеваешь осознать, насколько тяжело бедной женщине… Фильм затрагивает проблемы, которая будет актуальна всегда – отцы и дети, или, касательно этого фильма, матери и дочери. Настолько трогательная и поучительная история, что в конце пробивает даже на скупую мужскую слезу. Как я уже заметил – ильм не имеет никакой художественной ценности. Но у фильма есть ДУША, что немаловажно при просмотре. Такие фильмы надо смотреть.
У любого человека в личной жизни электричка и ещё вагончик проблем, которые с разной долей успеха он решает или откладывает на неопределенный срок. Ну не умеют люди находить верные направления, выбирать идеальных половинок. Так уж было изначально задумано создателем конструктора человеческих отношений. Однако мы всегда готовы посоветовать кому-нибудь, как вести себя с мужем, как правильно воспитывать ребенка или, там, просто программу-минимум лет на пятнадцать. Особенно, если у самих третий развод не за горами, сын – обормот, и работа от зарплаты до зарплаты. А уж как что делать героям фильмов, знает каждая домоседка, причем прямо со второго кадра. В картине «Впервые замужем» маститого советского режиссера Иосифа Хейфица, снимавшего ещё до Отечественной утвержденные лично товарищем Сталиным фильмы «Член правительства», «Депутат Балтики» рассказывается простая истории матери-одиночки Тоньки. В отличие от героини Веры Алентовой из «Москва слезам не верит» фантастической карьеры бывшая лимитчица не сделала – перебивалась случайными заработками, обеспечивая светлое по тогдашним понятиям детство единственного ребенка. Чадо росло, мать вертелась все больше – и джинсы стоимостью больше зарплаты, и кружки-учеба, и содержание шелопутного женишка на всем готовом. И к сорока годам подвела итог: фибровый чемоданчик и закрывающаяся на ключ за спиной входная дверь, поживи, мама, где-нибудь, а то у доченьки с зятем тонкая нервная система. Немногочисленные актеры (по сути, сценарий требовал пять творческих единиц и небольшой кордебалет), разумеется, отыграли согласно поставленных Госкино задач. В 1979 году по другому и быть не могло, и без таланта максимум, что светило на большом советском экране – это роль ряженной мебели без слов и телодвижений. Кстати, здесь такую мебель (бездарного артиста) великолепно исполнил Игорь Старыгин. Никак не верилось, что одновременно он снимался в образе прожженного ловеласа и интригана Арамиса, настолько естественно здесь лицедействовал в ключе, ну, например, сегодняшнего Алексея Панина. Чуть выше по значимости были персонажи подруги Галки (еще мало чем напоминавшая мать Саши Белого Валентина Теличкина), знакомого по переписке вдовца, ведущего угрюмый образ жизни бирюка (Николай Волков, Эрвин из «Семнадцати мгновений весны»), и, непосредственно, дочери Тамары, практически копии Александры из вышеупомянутого фильма Владимира Меньшова в исполнении Светланы Смирновой (из знаменитых картин можно отметить финальную серию «Приключений Шерлока Холмса», где будущая народная артистка играла мисс Уэстери). Впрочем, вся смысловая нагрузка, вызывающая прения зрительствующих сторон (а «Впервые замужем» входит в список лидеров кинопроката СССР) легла на героиню Антонины. Евгения Глушенко пробежала экранные двадцать лет с доброй, извиняющейся улыбкой, все время из нескольких вариантов решения судьбоносной проблемы выбирая в пользу нагулянной (одна шальная ночь) дочери. Из техникума ушла, чтобы не отдавать девочку в круглосуточные ясли, личную жизнь накрест – ребенку не нравятся чужие дяденьки - серые волки, молочко на подносике, любой каприз, пусть даже приходится устраиваться на подработки. И не важно, что дочь даже не знает, где и кем работает мать, о чем та думает и мечтает, лишь бы наши дети жили лучше нас. И вскоре пришлось уйти в ночь, выбирая, броситься ли сразу под поезд или умчаться на нем до дальней станции, к черту на кулички. Навсегда. Практически каждый, посмотревший ленту, со знанием дела обстоятельно критиковал главную героиню, вот там она не так делала, вот здесь надо было шлепнуть капризничающего ребёнка по попе. Кто знает, как надо. Ведь Антонина жила честно, открыто, даже доверчиво. Надо быть стервой, идти по головам? Где та граница, которая не даст превратиться в очередную городскую плужку, визжащую в мятом халате на весь подъезд. Отцы и дети, эта теорема решается с античных времен, и свой Перельман на неё пока не нашелся. А в сорок лет жизнь только начинается. 7 из 10
Снято здорово – в лучших традициях советского кино – как зарисовка из жизни – соцреализм в чистом виде, сыграно классно – настолько убедительно, что крайне сложно сохранять спокойствие во время просмотра – настолько захватывают эмоции. Стоящий фильм в этом плане – никаких сомнений нет. «Но, черт возьми!», – как говорил доктор Ватсон из легендарного фильма, как же так можно?! Это я уже о содержании. Ведь невозможно смотреть! Есть такой анекдот: шел я, рассказывает мужик, как-то вечером, вдруг смотрю: трое на одного накинулись и бьют. Как было не вмешаться!.. Ох, и здорово же мы его вчетвером откумарили! Это я к чему. Начинаешь смотреть такое вот кино, как это, и поначалу даже жаль тебе героиню – эк ее жизнь ломает да месит – несправедливость да и только! А потом дальше смотришь и все четче осознаешь: кто везет, на том и едут. И, надо же, вместо прежнего сострадания едва ли не злоба появляется – от непонимания – как же можно такой рохлей-то быть?! Ей богу, чуть ли не наподдать хочется – глядишь-таки образумится, сдачи даст. Хотя не факт ведь, что самое обидное. В.Высоцкий в свое время пел: «Я не люблю насилье и бессилье…» Вот и я тоже, ох, как не люблю, когда человек в самом себе все свое достоинство убивает, на корню уничтожает безжалостно. И совершенно безразлично мне, какими такими высокими идеями все это объясняется да оправдывается: что в своих собственных глазах, что в чужих. Ибо, как ни крути, а предел всему должен быть. И жаль, что в данной конкретной картине мы этого так и не увидели. И выходит так, что случайное везение в жизни (то, что встретила она все же «своего» человека) запросто как божья благодать воспринято многими может быть. По принципу: терпите, и да воздастся Вам! Да только черта с два! Не верю я в эту байку. Одной повезло – два десятка в одиночестве свой век доживать будут, детишек своих «любящих» всем необходимым в жизни обеспечив, себя, по сути, в жертву принеся. Несерьезная какая-то арифметика. Может, стоит того, как-то пожестче свои права отстаивать? Или мать не человек уже? Одним словом, как-то мне эта сторона вопроса не очень в картине приглянулась. Потому скину я, пожалуй, балл-другой – в знак протеста. 8 из 10
Для меня главным достоинством отечественных фильмов всегда была их многомерность и многослойность. Их можно смотреть раз за разом, копать каждый раз всё глубже и глубже, вглядываясь между строк. Также удивительно, как наши режиссёры умели глубоко и интересно раскрыть на первый взгляд простые бытовые проблемы, которые мы воспринимаем как обыденность и порой даже не видим проблемами. Так и в этом фильме, в начале в глаза бросаются лишь 2 проблемы: неоконченное образование главной героини и избалованная, не уважающая её дочь. Но дальше символичные детали фильма, словно части головоломки, складываются в общую картину, раскрывая эти проблемы гораздо глубже. Взять хотя бы такую мелочь, как перегородка в новой квартире, разделяющая её на 2 части. Как тонко и символично режиссёр показывает психологию и все мотивы главной героини Антонины. Она так самозабвенно желает для дочери лучшей жизни, что сама возводит эту стену между своим миром и её. Со временем стена только крепчает, они становятся всё дальше друг от друга, пока дочь окончательно не запирает свою жизнь на замок (наверное, помните эпизод с врезкой замка). Тося, трудясь на нескольких работах, знает, как тяжело достаются деньги. Она отдаёт дочь в ансамбль, желая для неё иной, интересной и яркой жизни. Та, в свою очередь, с самых ранних лет живёт этой самой «красивой» жизнью, не зная никаких забот. Конечно, она вырастает эгоистичным человеком (а какой ей ещё быть?), ведь весь её мир в буквальном смысле вертится вокруг неё. Больно было смотреть на её искреннее недоумение, когда она наконец-то увидела работу матери. А ещё больнее на то, как быстро и бесследно это недоумение исчезло. Слава богу, Антонина всё-таки находит своё место в жизни, впервые выйдя замуж. Только вот у дочери исчезает материальная опора вместе с теми иллюзиями, которыми она жила, и теперь, по всей видимости, ей придётся повторить судьбу матери…
В наше время историю из фильма 'Впервые замужем' сделали бы слёзовыжимательным сериалом и неделями бы переплавляли сентиментальность домохозяек в рейтинг какого-нибудь телеканала. Уж столько в сюжете фильма драматических поворотов, что на многосерийку вполне хватит... Однако в советское время телесериалов почти не снимали. И, что самое главное, серьёзно относились к зрителю: киноработы должны были содержать мысль, идею, способную сделать советского человека лучше, - умнее, добрее, тоньше... И, конечно же, кино считалось искусством, рядом с которым нынешние сериалы - наскоро состряпанная халтура. Фильм 'Впервые замужем' - отменно снятая в формате соцреализма драма. Те, кому не довелось пожить в СССР, получат весьма точную картину социалистического уклада благополучного постхрущёвского периода. Войны и революции позади, кровью больше не умываемся, страна стала космической державой, - можно заняться вопросами личной жизни... Фильм демонстрирует сильную операторскую работу, точные локации (чего-чего, а локаций для жизнеописания социализма хватало), достоверную игру актёров, правдоподобный сюжет и живую, естественную интригу, заставляющую неотрывно смотреть кино 'Впервые замужем' до самого конца. И всё же это не критический, а именно социалистический реализм... В центре картины - судьба матери-одиночки. Судьба достаточно типичная для того времени: она учится, без устали работает, растит дочь и никому не жалуется. Вроде бы и отзывчивые подруги есть, но ей так не хватает отношений с мужчиной, с близким любимым человеком. И тут, конечно, можно решить, что 'Впервые замужем' - это сюжетная калька оскароносного фильма 'Москва слезам не верит', однако оба фильма вышли на экраны в один год. Одна лишь женская логика никак не даёт вырулить к счастью. И когда выросшая дочь выходит замуж, кажется, что это счастье вот-вот озарит жизнь матери, сделает её усилия и жертвы осмысленными, обоснованными. Но и тут всё до ужаса непросто. В какой-то момент хочется своими руками душить неблагодарную дочь главной героини, и здесь кроется главный эмоциональный крюк картины. Думаешь: 'ну разве могут родные люди так не понимать друг друга?' - и жадно смотришь дальше, желая увидеть справедливую развязку интриги. Напасти преследуют главную героиню почти на всём протяжении фильма. И игра Евгении Глушенко настолько органична, настолько лишена 'материнского пафоса', что по-настоящему сопереживаешь её персонажу... Но, глядя фильм с сегодняшних позиций, в какой-то момент начинаешь чувствовать, что уж слишком жалостливо выглядит мамаша. Как-то не вяжется её образ сильной, 'преодолевающей' женщины с невзгодами, которые несложно преодолеть с помощью её характера. В этом смысле фильм 'Москва слезам не верит' логически более выверен. Да, у героини мало опыта в отношениях с мужчинами; да, она готова на всё ради любви к дочери; да, беспросветная работа делает человека зашоренным. Но при всём этом киноповествование ясно даёт понять, что у главной героини есть гордость, есть внятное понимание происходящего. Тогда отчего же она не пользуется ни тем, ни другим? И я начинаю думать, что ей просто нравится страдать, нравится быть 'униженной и оскорблённой', нравится демонстрировать 'высшую степень материнства', принося ему в жертву ещё и гордость и здравый смысл. Весь материнский пафос умело спрятан режиссёром и мощно направлен на то, чтобы вызывать у зрителя чувство жалости и сострадания. 74-летний (на момент выхода фильма) заслуженный корифей советской кинорежиссуры Иосиф Хейфиц, безусловно, тонкий психолог, - и как знаток человеческих чувств, и как режиссёр, знающий, чем 'купить' зрителя. Однако основной и внешне убедительный психологический ход фильма примитивен по общечеловеческим меркам. Приём напоминает старушечьи причитания: действие как бы говорит 'мать плохая', 'мать виноватая', чтобы зритель вскричал 'это не так! мать хорошая! так нельзя с матерью!' В советское время опыт личных отношений был сакральным, - говорить об отношениях стеснялись, и поэтому режиссёрский ход в фильме воспринимался зрителем за чистую монету. Но сегодня этот ход делает драму 'Впервые замужем' неактуальной. По нынешним циничным временам фильм вообще можно расценивать как троллинг. Нынешний российский гражданин получает опыт личных отношений гораздо раньше и гораздо в больших объёмах, чем прежде. 'Сама виновата', - скажет современный зритель, - 'Зачем терпеть проблемы, которые можно решить одним ударом кулака по столу?.. Вдобавок ко всему, в период съёмок фильма советское государство уже буксовало по социальным вопросам, основным из которых становилось жильё. Хорошими считались условия, при которых в доме был кран с водой, туалет, душ, кухня (даже если это была коммунальная квартира). Отдельная квартира для семьи была счастьем. А уж раздельное жилье для родителей и для выросших детей выглядело несбыточной мечтой для большинства населения СССР. (То, как главная героиня получила свою жилплощадь в фильме, в реальности было фантастическим везением.) Застой в государстве не позволял реализовать мечту миллионов об отдельном жилье. НО! Можно было усилить 'сознательность граждан', призвать их деликатно и 'по-человечески' относиться друг к другу, чтобы уживаться на ограниченной жилплощади. Коллективизм, подчинение своих интересов общественным, по-прежнему оставался основой советского строя. И фильм Хейфица переводил банальные проблемы бытовой неустроенности в плоскость морали и нравственности. Что сам Хейфиц вряд ли осознавал, но что было на руку буксующей государственной машине. Хочется отметить, что подобная подмена одной проблемы другою происходит и в фильме 'Чужие письма'. В нём, как и во 'Впервые замужем', вторую главную роль сыграла Светлана Смирнова. Роли настолько похожи, что невольно воспринимаешь героинь Смирновой одним персонажем в обоих фильмах. Несмотря на всё вышесказанное, фильм вызывает настоящие, живые, искренние чувства и остаётся классикой советского кино. Он непременно будет интересен как хрестоматия и эволюция человеческих взаимоотношений. Будет интересен всем, кто ещё не испорчен экранным потребительством и развлекухой, кто осознаёт, что восприятие искусства требует внутренних усилий, внутренней работы. 7 из 10
Фильм снят по повести П. Нилина 'Впервые замужем'. Очень грустная история, но наверное, поучительная для нас, женщин. О том, что надо любить себя, не растворяться в другом человека, даже в самом любимом и дорогом. Тоня мать-одиночка. Любимый бросил ее узнав о ребенке и как прочим в таком положении, ей пришлось немало помыкаться вдвоем с дочкой. Но мир не без добрых людей - помогали подруги, выхлопотали комнату, затем квартиру. Вот только учебу Антонине пришлось бросить. Осталась она недоучкой, слишком много надо было работать. Работать для того, чтобы доченька не знала проблем, чтобы было у нее все самое лучшее. Не зная ни в чем отказа, Тамара выросла эгоистичной и избалованной. И мужа нашла под стать себе. На пороге сорокапятилетия Тоня осталась совсем одна - без жилья и близких людей. Но счастье пришло откуда его совсем не ждали. Отчаявшись, женщина написала письмо вдовцу Ефиму Пурышеву и приехала к нему в деревню. Немолодые люди понравились друг другу. Так, неожиданно Тоня оказалась впервые замужем с перспективой на долгую счастливую жизнь. Я не могу сказать, что мне понравился кто-то из героев. Может быть только вдовец Ефим - порядочный и основательный человек, настоящий мужчина. Дочку Тамару ничуть не жалко, хотя судьба ее незавидная. Зять Виктор вызывает лишь омерзение. Игорь Старыгин, исполнивший эту роль, отлично постарался. Весь фильм хотелось ему наподдать как следует. Сама Антонина... фигура противоречивая. Слишком мягкая и аморфная. И кажется поведением своим сама провоцировала такое к ней отношение. Хотя, это конечно. не оправдывает ее родственников. В любом случае что-то помешало мне сопереживать ей до конца. Хотя, я была очень рада ее внезапному счастью. У Тони без сомнение было на него право. И сам фильм отличный. Есть о чем подумать и чему поучиться. 9 из 10
В 60-х годах прошлого века, когда высшим достижением женского счастья - было даже не удачное замужество (т. к. тут множество условностей), а создание идеологически выдержанной ячейки общества, и при этом о средствах контрацепции не знали даже понаслышке, юная и наивная девушка Тоня попала в 'историю' - родила ребенка без мужа. И с тех пор она бросила учебу, и надолго выпала из жизни в какой-то глубокий колодец, из которого кроме работы и детсада ничего не видно. Из всех ее добрых и отзывчивых подруг реальную и большую помощь по жизни ей оказала только Галка –змея, прекрасно сыгранная Валентиной Телечкиной. Ей всегда великолепно удавались бескомпромиссные, настырные активистки. Но основная проблема Антонины – это отношение к себе, а точнее полное отречение от себя во имя чего? Дочки? Вероятно, так она и думала. И дочка Тамарочка выросла, мягко говоря, не без причуд. Точно копирующая модель поведения своей матери по отношению к мужчинам. Ведь если бы Аркашка – слесаришка не сбежал от беременной Антонины, скорее всего она бы вела себя с ним точно так же. Это какие же надо иметь сильные гены или какой силой внушения надо обладать, чтобы вырастить из своего единственного ребенка такое жалкое, не мыслящее своей жизни вне брака существо, готовое не задумываясь пойти на любую подлость ради ничтожества, сводившего ее в ЗАГС. И вкусы под влиянием забитой мамы у Тамары сформировались очень причудливые. В то время как ее сверстники заслушивались «Бони-М», «Абба» и прочей зарубежной попсой, она переживает, что ее не берут в ансамбль, по причине недостаточно ритмичных «топотушек» под «Калинку-малинку», или что-то в этом роде. Эта картина - отличное пособие для любого института психологии. Ибо она является ярким примером того, что можно вырастить из собственных комплексов.