Рецензии. Развод Надера и Симин
Международные кинофестивали вольно или невольно, но все равно удивительно точно сформировали для современного мирового зрителя три «иранских» периода. Причем периоды эти связаны между собой тонкой причинно-следственной вязью, изяществом не уступающей персидским коврам. Конец XX века прошел под знаком поэтических фильмов Аббаса Киаростами. В середине 90-х на съемках картины «Сквозь оливы» его ассистентом выступил 34-летний телережиссер Джафар Панахи, который уже в следующем году положил начало собственной кинокарьере и на рубеже веков сменил мэтра, совершив рывок от поэтики к политике и сняв ряд остросоциальных картин. Как и следовало того ожидать, в 2010 году правительство страны сочло кинооппозиционера слишком опасным и наказало Панахи шестилетним тюремным сроком и двадцатилетним запретом на создание фильмов. Судебное решение вызвало острейшую реакцию мирового культурного сообщества: практически каждый западный кинематографист высказался в поддержку режиссера, по инициативе Пола Хаггиса была запущена онлайн-петиция, осуждающая арест, а в жюри Берлинского кинофестиваля 2011 года для Панахи было оставлено символическое пустое кресло. И на том же фестивале главный приз и международное признание завоевал его соотечественник Асгар Фархади с фильмом «Развод Надера и Симин». История продолжается… С Фархади мировой кинематограф открыл для себя настоящее третье поколение иранской новой волны: продолжая общую гуманистическую традицию национального кинематографа, «Надер и Симин» равно далеки и от поэзии Киаростами, и от активной гражданской позиции Панахи, взамен предлагая стиль, который приблизительно можно описать как «сочувствующий реализм». Фархади погружает зрителя в каждодневный быт простых иранцев, жизнь которых разворачивается в самой конкретной и знакомой обстановке (квартиры, трущобы, магазины, больницы, суды) и подчиняется общечеловеческим страстям, страхам и предрассудкам. Для героев картины политика начинается и заканчивается на стремлении решительной рыжеволосой женщины средних лет Симин уехать с дочерью из Ирана, чему противится ее муж Надер, не желающий бросать больного Альцгеймером отца. Не менее важные вопросы религии поднимаются столь же по-бытовому: в терзаниях наемной сиделки, ради хотя бы минимального заработка вынужденной тайком от мужа приходить домой к брошенному женой Надеру и в его отсутствие заботиться о старике. Эти два совсем не примечательных бытовых сюжета у Асгара Фархади удивительно органично, будто случайно и незапланированно сплетаются, наслаиваются друг на друга и вдруг формируют настоящую детективную интригу, которая в своем развитии не раз удивляет, в финале поражает, а в общем поддерживает напряжение в кадре на столь высоком уровне, что некоторые критики даже осмелились называть «Надер и Симин» «социальным триллером». Тем не менее, по сути своей драматургии и идейной направленности Фархади близок совсем не Хичкоку, но скорее Антониони – весь внешний детектив приводит в действие обыкновенная человеческая неконтактность. Впрочем, у иранского режиссера под этим словом подразумевается не зияющая эмоциональная пустота героев итальянского классика и не их неопределенность в жизненных потребностях. Обе представленные в картине семьи не стесняются своих эмоций, искренне любят своих близких, желают семейного и материального благополучия себе и родным, а в действиях руководствуются вполне определенными принципами, которые они не стесняются отстаивать по мере жесткости своего характера. Хорошие, в общем и целом, люди. Но почему-то они не могут между собой договориться, таскают друг друга по судам, выдвигают друг против друга обвинения, боятся и ненавидят друг друга, отчаянно не находя выхода из эмоционального конфликта. Почему? Ну, так получилось – как, собственно, в жизни получается всегда. И заканчивается фильм также самым обыкновенным (при всей неожиданности развязки) образом: все оказываются виноватыми… и невиновными. Опять же, не стоит считать упоминание Антониони указанием на возможную амбивалентность концовки «Надер и Симин»: закрученную с виртуозным мастерством интригу Фархади, подтверждая свой талант сценариста, выводит на предельно понятный финал, один только эпилог оставляя в оглушающей напряженной незавершенности. Но общий эффект неоднозначности достигается за счет того, что, рассказывая запутанную и противоречивую с точки зрения морали историю, режиссер максимально растворяет свое авторское «я» и занимает будто бы наблюдательную позицию, никого не обвиняя и не оправдывая, но всех при этом понимая и всем сочувствуя, ведь две семьи в центре сюжета, как уже было сказано, состоят из, в общем-то, хороших людей. Фархади, будто судья в первой сцене, находится за кадром и, выслушивая споры и причитания разводящихся героев, не находит ничего лучше, чем сказать «Живите дальше». Равной беспристрастностью обладает и камера оператора Махмуда Калари (который, к слову, до этого снимал «Оффсайд» Панахи и трижды сотрудничал с Киаростами – еще одна профессионально-наследственная связь поколений): продолжая взятый иранским кино на рубеже веков курс на документальную стилистику, изображение в «Надер и Симин» выстроено так, чтобы ни на секунду не разрушать реалистичность мира на экране. Подобно человеческому глазу, камера большую часть времени следит за персонажами, в особо драматичные моменты чередуя крупные планы и всматриваясь в напряженные лица, но вдруг нет-нет, да остановится на разноцветных чашках в раковине и бельевых веревках на балконе, при первом знакомстве с квартирой позволит себе ненавязчиво оглядеться, а в кабинете у усталого следователя неожиданно остановит внимание на кипе рабочих бумаг, за каждой из которых скрывается схожее «дело». И в эти редкие моменты на мгновение может показаться, что у Асгара Фархади есть тяга к обобщениям, к выводу частных проблем на уровень если не человечества в целом, то хотя бы социальной системы, в которой судья, следователь, закон, Коран и даже теща – никто не способен помочь хорошим людям разрешить свои противоречия. Вполне возможно, что и закольцовывающая фильм дилемма дочери-подростка Надера и Симин (остаться с отцом и дедом на родине или бежать вместе с матерью) располагает к трактовке самой себя как невозможности выбора между прошлым и будущим. А иные события позволяют задуматься о прочтении фильма как противостояния мужского начала с женским. Но нет: для таких пространных заключений Фархади слишком конкретен в бытовых деталях, а его актеры создают по-настоящему ярких, живых и обладающих редкой индивидуальностью персонажей. Так что все трактовки, все суждения и все умозаключения фильм оставляет на совести зрителя; режиссер же берет на себя обязанности проводника, умело вовлекающего его в мир фильма. Первые пятнадцать минут он часто прибегает к помощи юмора, чтобы как можно быстрее расположить зрителя к себе, потом резко и неожиданно шокирует трагедией, дающей начало развитию интриги, а в дальнейшем, пока событие следует за событием, переживание за переживанием, недомолвка за недомолвкой, а одна не обязательно плохая ложь за другой, отпускает «синхронизированного» зрителя в свободное плавание - или это сам зритель перестает ощущать режиссерскую хватку на своем плече. Фархади почти исчезает как режиссер и лишь ненавязчиво поддерживает на экране эмоциональную искренность, сопереживая своим героям, для которых всё просто так получилось.
В очередной раз в течение последнего времени убеждаюсь, что никакие высокие рейтинги и признание кинокритиков не гарантируют удовлетворение моего взыскательного вкуса. Вот и этот фильм, поучивший 'Оскара' в своей номинации, разочаровывает меня, повторяя судьбу 'Артиста'. Несложно объяснить причину успеха этой картины у критиков и простых зрителей. Как же, 'Восток дело тонкое', и фильм, как бы представитель 'неореализма по-ирански', разворачивает перед глазами картину житья-бытья в фундаменталистской стране с высоким уровнем религиозного самосознания. Вот - страна третьего мира, вот сложная ситуация, с которой можно было бы столкнуться в любой стране мира. Однако коллектив авторов картины не справляется со своей задачей по всем направлениям. Мы видим не развод супругов, как заявлено в названии, а разворачивающуюся из ничего, высосанную из пальца завязку этакой психологической, камерной драмы. Зрителя 'развели' на время. Несмотря на явные попытки авторов сделать зрителю эмоциональный посыл, меня не тронули, не убедили драматические характеры основных персонажей. В сценарном плане явственно заметны погрешности и нестыковки. Музыкальное сопровождение отсутствует как таковое. Уважаемые любители кино, если вы хотите приобщиться к великому, уважаемому мной иранскому кинематографу, посмотрите лучше, например, 'Детей небес' или 'Вкус вишни'. Вы убедитесь, как могут и умеют снимать настоящие иранские мастера. Спасибо за внимание.
'Развод Надера и Симин' - первое знакомство с иранским кинематографом. Да и случилось оно только благодаря номинации этого фильма на Оскар. Фильм рассказывает нам о двух семьях, каждая из которых сталкивается с определенными проблемами. В первой муж (Надир) и жена (Симин) не могут договориться о долгожданном выезде за границу, в результате чего решают разводиться. При этом их дочь (Терме) теперь стоит перед трудным выбором с кем ей жить дальше, а ее дедушка находится в тяжелом состоянии, борясь с болезнью Альцгеймера. Вторая семья с трудом сводит концы с концами, муж погряз в долгах, жена (Разие) цепляется за любую работу, таская при этом с собой маленькую дочку и находясь к тому же на 4 месяце беременности. Эта нужда в деньгах и приводит ее в дом к Надиру, который теперь нуждается в домработнице после ухода жены. Однажды, вернувшись с работы по раньше, Надир обнаруживает своего отца без сознания, привязанного к кровати. Разозлившись на Разие, он выталкивает ее из дома. На следующий день он узнает, что у Разие случился выкидыш, и ему теперь грозит от одного до трех лет тюрьмы. Весь фильм заключается в поиске виноватых в ходе судебного процесса. Не получается, как это обычно бывает, найти хороших и плохих героев, тех, кто точно прав, а кто виноват. Ты переживаешь за всех персонажей, потому что они честные, порядочные люди, просто у них были объективные причины совершить тот или и иной поступок. Сам режиссер не оценивает кого-то из героев, он просто наблюдает за всем происходящим. В итоге и в финале никто не оказывается победителем. Фильм обладает великолепным сценарием, потому что я просидел 2 часа, не отрываясь, несмотря на то, что здесь нет никаких красивых спецэффектов, зрелищных погонь, выстрелов. Каждую секунду он держит тебя в напряжении. Ты пытаешься предугадать финал, но у тебя ничего не получается, так как он насколько неожиданный, настолько и опустошающий. Еще хотелось бы отметить тот факт, что я первый раз видел всех этих актеров. Мне кажется, это помогло мне глубже погрузиться в эту историю, поверить им, так как на их игру не откладываются отпечатки от их предыдущих работ, как это часто происходит в случае с известными актерами. Конечно, 'Развод Надера и Симин' - фильм не для всех, фильм, который не прокатывают в большинстве кинотеатров, потому что немногие готовы смотреть двухчасовой фильм с субтитрами об иранских семьях, решающих свои проблемы. Я надеюсь, что этот фильм получит Оскар, и после этого его посмотрит как можно больше людей, потому что это блестящее грамотно выстроенное социальное кино с великолепной сюжетной линией и персонажами, за которых хочется переживать.
'Развод Надера и Симин' – максимально реалистичная драма, показывающая простых людей, которые сталкиваются с простыми трудностями, которые могли бы случиться в любой семье. Прекрасная игра актёров, повседневные диалоги и абсолютно живая атмосфера фильма погружают нас в историю семейной пары, которая находится на грани развода. Совпадение нелепых случайностей и лжи втягивают семью в большие проблемы, которые могут либо сплотить Надера и Симин, либо разделить окончательно, разрушив все надежды их дочери. Фильм затрагивает целый спектр вечных вопросов – опасность лжи, последствия излишней гордости, отношения между родителями и детьми, религию, честь и то, насколько важно вовремя приложить усилия, чтобы не разрушить семью окончательно. Не ждите от фильма динамизма и привычных клише – это житейская история, повествующая об обычных людях.
Награды всех крупных фестивалей фильм получил обоснованно. За новаторство: никто не снимал про семейные отношения, между поколениями с точки зрения мужчины. Про женщин — полным-полно. А тут ключевая сцена, когда патриархальный главный герой моет своего недееспособного отца: патриархальные мужчины так, конечно, никогда не делают. И множество перевертышей: когда главный герой ведет себя «как обычно», «решительно, как все мужчины», но получается зависим от женщин: например, когда залог за Надера вносит жена. Но. По содержанию для зрителя что получается? Вся история — это две житейские ситуации, которые совместились и возник конфликт. Но ситуации совсем уж прозаичные: в них все понимают, как себя вести. Получается, с одной стороны - множество наблюдений про жизнь от тонко чувствующего мир режиссера. Например, симпатизирует его сочувствие к домашней работницы, чья жизнь — «замкнутый круг нищеты»: живет в плохом районе -> долго добираться до работы -> ничего не успевает -> не исполняет часть обязанностей, работает спустя рукава -> ее увольняют. Но с другой стороны — житейские ситуации таковы, что все вели бы себя в них одинаково. Надер и не мог ее не работницу, ему нужно был человек, который поглядывал бы за отцом: если отца на какое-то время бросают одного - «некуда даваться», нужно искать другого человека. Получается, вроде бы многообразие нюансов и есть, но на конфликт героев, их решения и сюжет — весь этот ум и наблюдательность никак не влияют. А зачем же тогда ум, коли жизни никак не касаются? Получается, что ради псевдоинтеллектуальной светской болтовни, да и только. 4 из 10
К своему разочарованию, я не имел возможности ранее познакомится с иранским кинематографом. К счастью, такая возможность выпала и я посмотрел фильм Асгара Фархади «Развод Надера и Симин». Так как ранее, я не смотрел иранское кино, мне было интересно наблюдать что же будет происходить в этой картине. Герои чувствуются, с ними проживаешь целую историю, сопереживаешь им. Было довольно занятно познакомиться с иранской культурой и их скромной манерой поведения. Для меня, такие картины являются чем-то увлекательным, где нет вспыльчивых и громогласных диалогов, поражающих своими видами спецэффектов и продуктивного монтажа. Это кино, словно теплый мед, обволакивает твой разум и ты проживаешь вместе с героями всю их историю. Несмотря на то, что меня тяготит исламский менталитет, это кино не заставило меня заранее с ним попрощаться. Герои душевные и будто не играют свою роль, а проживают ее. Эту картину, стоит пропустить через себя. То был хороший опыт знакомства с иранским киноискусством. Я познакомился с восточным кинохарактером и этот опыт отложился у меня в голове как нечто ранее невиданное. Этот продукт может подвигнуть нас на просмотр не заядлых авторитетных мастодонтов кинематографа, а обратить свое внимание на тех, кто также заслуживает неподдельного и искреннего внимания.
Вот и состоялось моё первое знакомство с иранским кинематографом и оно мне скорее понравилось. С одной стороны он достаточно самобытен, что бы отделить его от европейского или тем более американского, но с другой воспринимается как что то предельно знакомое и понятное. Я бы сказал, что Асгар Фархади берёт традиционные драматические приёмы, но наполняет их ситуациями характерными для жизни именно иранского общества. За этим интересно наблюдать и обычные вообщем то конфликты такие как вынесенный в название развод приобретают какой то новый эмоциональный окрас. Да даже конфликт между главой семьи и сиделкой мог произойти практически в любой стране мира, но сами судебные разбирательства выглядят непривычно. Да и взаимоотношения отцов и детей на всех уровнях с нашей позиции выглядят слишком официальными. Но при всём этом фильм хорошо написан, и за этими бытовыми разборками наблюдать интересно. За это спасибо как изобретательной режиссуре, так и отличной актёрской игре. И что меня особо удивило, жители Ирана ведут себя как обычные современные люди, я по незнанию ожидал общества похожего на арабское. Очень простая и понятная драма посмотреть которую стоит хотя бы ради того, что бы познакомится с бытом этой страны. 7 из 10
В 1998 году, задолго до появления самого нашумевшего фильма Асгара Фархади, на его родине был снят документальный фильм под названием «Развод по-ирански». Британо-иранский дуэт женщин-режиссёров поведал миру о жёсткой патриархальной среде с позиций освещения бракоразводных процессов. Несмотря на видимый уклон законодательства в мужскую сторону, некоторые женщины добивались желаемого и получали разводы даже при наличии неочевидных причин. То, что спустя 11 лет Фархади сделал развод своих вымышленных соотечественников лишь формальным поводом для более глубокого сюжета, во многом проистекает из самой аморфности этого социального явления и всё более очевидной мобильности социальных отношений внутри иранского общества. Известно, что право на развод в Иране было и остаётся за мужчиной, если только нет брачной договорённости о возможности супруги подать на развод, но в случае Надера и Симин мы имеем чересчур свободную трактовку законодательства, в первую очередь, ввиду отсутствия всякого сопротивления Надера. Не будучи закоренелым адептом шариата, мужчина мотивирован чувством долга перед больным отцом и подрастающей дочерью, которую стремится воспитать в традициях иранской семьи. Его жена Симин являет собой пример человека в достаточно сложном психологическом статусе, когда вера в возможность лучшего мира и лучшего будущего подрывает фундамент традиций и рождает стойкие противоречия с действительностью. Симин, как и подобает женщине в Иране, носит хиджаб, но её волосы выкрашены в ярко-красный цвет и она всячески подчёркивает собственную независимость перед мужем и, что ещё более символично, перед семьёй и целым государством. Творчество Фархади отнюдь не поэтично, а свежий режиссёрский взгляд на институт семьи вовсе не ограничивается молчаливым созерцанием проблем и распространяется далеко за пределы дома Надера, устремляясь в суету общественных мест, будь то остановки, заправочные или дороги, несущие на себе отчётливую печать эмансипации. Надер, как мудрый отец и человек, подсознательно стремится сделать свою дочь частью нового мира, сильной и независимой женщиной, начиная с мелочей: умение пользоваться топливным шлангом, требование назад чаевых с работника заправки при отсутствии помощи с его стороны, обучение специальным фразам на фарси на некоторые случаи жизни. Вместе с тем, Надер контролирует свою дочь, не допуская лишнего шага в сторону, что говорит о приверженности консервативным методам восточного воспитания, которые грозят потерять свою значимость, если Терме выберет сторону матери и покинет страну. Поэтому выбор Надером в качестве сиделки для отца суеверной и набожной Разие – это ещё одно доказательство его стремления в сторону надёжности и безопасности родных. Но правда, как всегда, оказывается по центру – неприятное стечение обстоятельств с участием Надера и Разие приводит к взаимному конфликту, перерастающему в долгие судебные тяжбы и выявляющему не только разность их убеждений, но и возросшее духовное расслоение в стране, где вера и Коран прежде объединяли людей. Иранское кино, при кажущейся статичности, удивительно подвижное и плавное, но изменения происходят, скорее, внутри, а не снаружи. Внешняя невозмутимость героев Фархади скрывает под собой зачастую острые душевные раны, и их поведение напоминает об универсальном для всего Востока японском кодексе поведения бусидо, регламентирующем в том числе поведение человека в сложных ситуациях. В некоторые моменты они и впрямь близки к тому, чтобы совершить самое страшное – взяться за оружие и нацелить его на соотечественника, невзирая на пол или возраст. На протяжении долгого времени зрители видят то застывшую скорбь Терме, осознающей, что судьба отца во многом зависит от её слов, то с трудом скрываемую растерянность Надера, то размытые краски лица Разие на фоне остервенелого выражения её мужа. И только Симин во всех ситуациях выглядит одинаково твёрдой и непоколебимой, но и её нервы не всегда выдерживают общего накала. Как и в предыдущем своём фильме «История Элли», Фархади в «Разводе…» наглядно показал противоречивость и зыбкость понятия «мораль» в заведомо прочной среде мусульманского мира, затронутой глобальными изменениями в той же степени, что и многие традиционные страны. В открытом признании об этом на весь мир ничуть не меньше гуманистического содержания, чем в тексте Всеобщей исламской декларации прав человека, а в искренности любви Фархади к своей обновлённой стране вряд ли можно усомниться. Даже если любовь эта со слезами на глазах, и слёзы никак не высохнут.
Спустя 4 года после развода, Ахмад прилетает во Францию из Ирана, чтобы подписать бракоразводные документы с бывшей женой Мари. Новейшая картина Асгара Фархади повествует о том, чего нет во время просмотра фильма. Как такое может быть? Давайте спросим себя: Существует ли во Вселенной «Петр Первый», «Битва при Ватерлоо» или «Никита Хрущев» как физическое явление? Физики-теоретики не могут дать пока на это ответ. А Асгар Фархади — может. Прошлое — существует. Более того, именно прошлое, а не будущее или настоящее и есть подлинная реальность. Прошлое «временит время» у таких классиков иранского кино, как Мохсен Махмальбаф в «Миге невинности», Аббас Киаростами в картине «Нас унесет ветер», и у самого Асгара Фархади, начиная с его первой киноленты «Прекрасный город». Но никто, в том числе и Фархади, долго не мог его поймать в сети. И только через многие годы, подобно Джону Уэйну в «Искателях», Фархади его настигает. Это происходит на последних минутах фильма «Прошлое». Только тогда становится ясно, что главными героями являются не Ахмад и Мари, а посторонняя для них супружеская пара. 8 из 10
В голове играет мелодия с титров фильма. Иранское кино.. это интригует. Мы живём в проамериканскую эпоху, весь кинематограф пропитан Голливудом, ты включаешь шоу, а оно является подобием американскому, ты слушаешь их музыку, смотришь СпанчБоба, это привычно, безумные сюрреалистические картинки из мультиков, пошлые видеоклипы, фильмы в которых уже не отличить реальность от компьютерной графики, а каждый американский гражданин готов стать суперменом в любую секунду. Привыкаешь к грязным развратным шуткам и голым женщинам в кино, превращаешься со временем таким же пошлым и не замечаешь за собой грязных поступков, грубости, не замечаешь что не видишь никого вокруг, а видишь только себя, то как ты одеваешься, как ты себя ведёшь круто и тд. Темп заставляет тебя закрывать глаза на окружающий мир, на проблемы других людей, ты не помнишь что значит честь и уважение, порядочность, честность. Оставаться порядочным человеком в любой ситуации, вот о чём я пишу сейчас через iPhone. Я говорю это потому что сам оторвался от реальности, я абсолютно забыл что такое настоящая жизнь, а вспомнил посмотрев этот фильм. Я увидел название фильма в списке лучших фильмов 21-го века, недавно опубликованном. Название и описание фильма не интригуют. Так почему же я его решил посмотреть, не знаю. Операторская работа с первых секунд окунает тебя в мир простого человека, окружённого проблемами. Главный горой фильма вместе с женой сидят в зале суда и спорят перед судьёй, каждый отстаивая свою позицию. Жена героя, симпатичная иранская женщина, хочет уехать в Америку, чтобы её дочь жила лучше чем она. Муж не хочет уезжать, тк его отец страдает болезнью Альцгеймера и он не может его бросить в приют. Жена, не получив разрешения на развод, переезжает к матери, а главный герой остаётся жить с 11-и летней дочерью и больным отцом. Он нанимает сиделку для отца, но однажды, придя домой, обнаруживает отца привязанным к кровати, а сиделка вернувшись не может толком объяснить куда она уходила, впрочем реакцию героя не трудно предугадать, он выставляет её за дверь, но что произошло дальше, запутало и чуть не разрушило всю его жизнь. Рассказывать не так интересно, сам сюжет кажется простым, но тонкости этой простой линии, дополненные атмосферой восточного города, не приукрашенной, а настоящей, реальной жизни, это редкость, таких фильмов сегодня не снимают. Напоминает чем-то фильмы Вонга Кар-Вая, операторская работа похожа красками и атмосферой, не так динамична, но в этом и естественность, нет музыкального сопровождения, резких сцен. Интересно смотреть на быт людей из другого, не популярного для нас мира, мы даже более привычны к японскому или китайскому быту, но к Иранскому нет. Заслуга режиссёра в том что он не снял затянутый и нудный фильм в грустных тонах, а сумел показать и краски и мораль, не дав зрителю заскучать. Чем-то напоминает русское кино. Эти тона, плёночные если так можно сказать, но это не главное, главное что хотел показать нам режиссёр, это то что правда всегда выходит на поверхность, а оставаться человеком в любой ситуации может не каждый. И, если честно, не ожидал такой актерской игры. Главный герой ни разу за весь фильм не улыбнулся, да и вообще там улыбок сосчитать можно по пальцам, а потому что реакции героев реальные. Вообщем, я не пожалел что посмотрел это прекрасное иранское кино о простых людях с их простыми бедами, как же нам не хватает сегодня таких фильмов. Я могу поставить его в один ряд с 'Свадьбой Туи', 'Цю Цзю идёт в суд', 'Жить', 'Токийская история'. Это классика, и то что фильм снят не так давно, даёт надежду на то, что у настоящего кинематографа будет продолжение. Полагаю 10 из 10и баллов фильм заслуживает, учитывая что я ожидал и что приобрёл, как ни как, этот фильм заставил меня написать первую в жизни рецензию. Спасибо большое за внимание, приятного просмотра, оставайтесь людьми в любых ситуациях и не бойтесь бороться за правду и верить, а самое главное принять ответственность и сказать правду, какой бы горькой она не была, признать свою вину оставшись при этом человеком, вот о чем пытается сказать нам режиссёр...
А вы знали, что женщины в Иране разъезжают на новеньких «Пежо», красят волосы в красный цвет и покуривают сигареты на балконах? «Конечно!» - скажет кто-то из вас, кто ближе среднего обывателя знаком с современными реалиями этой страны. Большинство же удивится, лицезрев все это в фильме. Разве женщин в мусульманских странах не забивают камнями? Не их ли отдают в жены, не спросив согласия? Да, все происходит именно так… в американских и западных фильмах о мусульманских странах. Картина иранского режиссера Асгара Фахарди «Развод Надера и Симин» интересна во многих планах, и современная, почти документальная зарисовка иранского общества, которая представится вниманию зрителя - далеко не главный из них. Фильм – лобовое столкновение двух разных точек зрения, двух разных жизненных позиций, на обороте которых, скрывается завуалированная политическая метафора. Мать и отец, каждый по-своему, борется за счастье дочери: уехать, сбежать от проблемы, пойти по пути наименьшего сопротивления или быть твердым, защищать свою правду и бороться за справедливость? Спокойная мудрость с хитринкой или твердая уверенность, сметающая все на своем пути? Много раз еще жизнь поставит нас перед подобным выбором, не подсказав при этом, кто плохой, а кто хороший. Выбор этот будут делать 11-летние девочки и мальчики, такие как Терме, которые уже сейчас наблюдают за «взрослыми играми в жизнь» и делают свои выводы. В конце концов, термин «достойное будущее» для каждого означает что-то свое. Тем, кому не придется по вкусу выискивать политические аллегории Фахарди, непременно приглянется возрастающее напряжение семейно-социальной драмы с неожиданным финалом и «налетом» детективной истории. А будет ли достойное будущее и для моих детей? 7 из 10
Фильм по достоинству отмечен множеством престижнейших наград, а значит игра актеров (всех!), выверенный и не отпускающий сюжет, операторские и режиссерские решения – всё это здесь на очень приличной высоте. «Развод Надера и Симин» Асгара Фархади (здесь он продюсер, режиссер и сценарист!) построен, как классическая драма – это значит, что в фильме нет никакой метафизики, только сложные, но понятные всем проблемы, возникающие, когда в жизни приходится делать неоднозначный выбор. Несмотря на это, здесь непривычно много «слоев». Каждый герой сталкивается минимум с двумя проблемами – внешней и внутренней. Главный из них – Надер – сильный и рациональный мужчина (если бы снимали Коэны, была бы черная комедия а-ля «Серьезный человек»). У него непростой пограничный период в жизни, он поставлен в очень жесткие условия и рамки. Еще есть жена Симин и дочь Терме, отец с болезнью Альцгеймера, его сиделка Радзие и её муж Ходжат. Остальных героев можно пересчитать по пальцам – полагаю, что этот малобюджетный фильм отлично смотрелся бы на сцене. Основной конфликт (с него начинается и им заканчивается фильм) – развод и его последствия для дочери – в течение фильма то отходит на второй план, то вновь становится главным. По ходу фильма зритель часто не знает, что и думать, а ведь это очень приятно – стараться угадать дальнейшее во время просмотра! Удивительно показано, сколь многое может случиться с человеком и как он способен меняться при разных обстоятельствах. Там где достойный человек считает себя морально правым, он может и соврать, а вот если он знает, что виноват, говорить неправду (например, своей дочери или Богу) очень сложно. Может быть, самая главная идея фильма и заключается в вопросе о рациональности жизни и что будет, если следовать только разуму? Так, разрешение конфликта между Надером и Радзие не поддается логическому объяснению – слишком много всего «накладывается» на истину. Наверное, об этом же и открытый финал фильма – в длинном, казенном и шумном коридоре мы вынуждены ждать самого, может, главного решения в нашей жизни, ничего больше не в силах изменить.
Собственно как и в других своих фильмах, Асгар Фархади уверенными мазками фиксирует жизнь современного иранского общества, режиссер последовательно и дозированно раскрывает перед нами сюжет. Это не детектив, но напряженность действия может посоперничать со многими представителями детективного жанра. В фильме ни разу не звучит музыка, это понимаешь только в конце, когда она появляется в титрах. При этом диалоги очень насыщенны. Задумавшись над тем, кто же является главным героем, понимаешь, что все участники истории главные. Конечно, в разводе главными являются два человека, однако этот болезненный процесс делает настолько уязвимыми всех, кто находится рядом, что все они становятся главными. Эта уязвимость особенным образом нашла свое воплощение в очень интересном персонаже - временной прислуге, обладающей уникальной способностью притягивать к себе неприятности. За что бы ни взялась эта женщина, она только увеличивает ком запутанных событий, а на самом деле, она словно лакмусовая бумажка указывает на общесоциальные и семейные проблемы. Ей приходится балансировать между нуждой и соблюдением религиозных правил, что и приводит к череде неприятностей. Им бы не было конца, но, к счастью, ее богобоязненность многое решает. Не религиозность, а богобоязненность. Это очень наглядная картина того, в какую безысходную кутерьму может превратиться как жизнь отдельных людей, так и целой страны, и даже сама религия способствует умножению проблем. А богобоязненность ставит точку и дает шанс начать восстановление жизни. Режиссер интересен тем, что остается объективным по отношению к своим героям, его собственная позиция не очевидна. Это делает фильм интересным, и даже больше - это делает фильм возможным, потому что Асгару Фархади удалось и изобразить правдивую жизнь, и пройти цензуру, которая пока еще существует в Иране. Некоторые критики считают, что в данный момент иранское кино является наиболее значительным явлением в киномире, сравнивая его с периодом рождения итальянского реализма и подобными ему этапами.
Асгар Фархади – режиссер нового иранского поколения. В отличие от «отцов» иранского кино Мохсена Махмальбафа и Аббаса Киаростами его меньше интересуют национально-метафизические вопросы. Он более универсален, работает с привычными драматичными структурами. Более, скажем так, открытый к миру иранец. «Развод Надера и Симин» - фильм, который понятен в любой точке земли. История, которая могла случиться и в Европе, и в Америке, и в Африке. В центре сюжета судьба иранской семьи. Муж и жена (Надер и Симин) хотят уехать из Ирана в более благополучную страну. Возникают новые обстоятельства (болезнь отца героя), и Надер хочет остаться. Но Симин такой поворот не устраивает. Она хочет развод. И, конечно, семейные дрязги сказываются на детях… История, в общем-то, не хитрая, но исполнение мастерское. Фильм построен на блестящих диалогах. Плюс саспенс по-ирански. Плюс великолепные актерские работы. Плюс иранская специфика, удачно вплетенная в социальную драму. Как итог, отличный фильм, не зря получивший медведей в Берлине и Оскар в Америке. 9 из 10
Нахожусь под благостным впечатлением от фильма «Развод Надира и Симин»... Кстати, в названии я бы оставил одно только слово «Развод». Речь в нем идет не только о расторжении брака, но и 'разводе' на деньги. Всё как у всех не очень богатых людей во всех странах мира. И никакого радикализма и доминирования сильного пола. Мужчины не бьют жён. Те, кстати, не только водят машину и ищут наравне с мужчинами работу, но и имеют право даже подать на развод. И судья одинаково внимательно выслушивает доводы, как мужа, так и жены. Мусульманское в этом фильме проявляется только в том, что у всех женщин и школьниц покрыта голова. Есть, конечно, чисто местечковый момент. Например, звонок в комиссию по этике с вопросом, может ли замужняя женщина подмывать больного старичка-неродственника? Не является ли это грехом? Однако в следующей сцене другая героиня отодвигает хиджаб, чтобы затянуться маленькой дамской сигареткой... 10 из 10
'Развод Надера и Симин' Получил широкое признание в Европе и мире, судя по отзывам и сборам, получил премию на Берлинском кинофестивале. Потрясающий фильм, кстати, которые можно смотреть и не 1 раз. Человеческая драма о взаимоотношении супругов и их 11-ти летней дочери, которой приходится делать не просто выбор с кем из родителей ей хочется остаться. Очень приятно удивило что Иран показан не как тоталитарное оболваненной мулами общество, а как светское государство с правой системой, можно даже сказать что судебный бракоразводный процесс в фильме лишь фон, сам же сюжет вертится вокруг таких понятий как честь, справедливость, преданность ну и вообще вечных людских ценностях. Для меня стало приятным открытием, что поучительные драмы могут снимать не только в Голливуде! Интересный взгляд с Востока! 9 из 10
Узнал об 'Разводе Надера и Симин' совершенно случайно, и сразу же был крайне заинтригован той оценкой, которую дали отечественный и зарубежные критики данному фильму. Да и рецензии обычных зрителей настраивали на позитивный лад. Тем не менее, во время собственного просмотра этой киноленты постоянно приходилось перебарывать некоторую скуку, потому что на самом деле кино оказалось вполне себе стандартное и никаких новых впечатлений или эмоций мне не предоставило. Я отчасти понимаю тех людей, которые ставят 'Разводу Надера и Симин' высокие оценки и пишут о прекрасных драматических переживаниях и лихо закрученной детективной составляющей. Некоторые даже умудряются сравнивать данное творение с фильмами Хичкока. Но на мой взгляд, у многих из этих людей просматриваются некоторые нотки лицемерия. Будь подобный фильм снят, к примеру, в США, оценка была бы снижены пункта на два. Всё дело в арабском колорите, политкорректности и желании найти нечто новое там, где на самом деле уже давно нет ничего нового, только культура другая. Очень не хочется трогать политику, но тема Ирана в 2011 году была как никогда актуальна, и потому история совершенно обычных людей, только перенесённая в чуждые западному зрителю декорации и показывающая чуждые западному зрителю традиции (справедливости ради стоит отметить, что даже никакого колорита и не было особенно показано, точно такая же ситуация и с точно такими же действующими лицами могла бы произойти совершенно в любом государстве) была воспринята публикой столь восторженно. Единственное, за что фильм действительно заслуживает искренней похвалы, так это за актёрскую игру. Всё исполнено реалистично и с достаточными эмоциями. Но в сухом остатке мы имеем довольно стандартную детективную драму о человеческих отношениях в нестандартном для большинства зрителей антураже. Посему: 6 из 10
Фильм интересен тем, что принципиально отличается от западных и американских картин. И тем как снято, и тем, про что снято, и конечно же, постановкой жизненных вопросов. Немного затянут и как-то упрям, наверное, более близок мусульманскому миру. По большому счету это драма, где пересекаются общественная и религиозная мораль, борются юридическая и человеческая этика. С самого начала ощущаешь себя неким присяжным в суде, который должен понять, виновен или не виновен, кто вообще виновен и вынести вердикт. Весь фильм – детективная история с кусочками мусульманского морализма. После просмотра, я поняла, что я нервничаю на женщину, которая просто-напросто не сказала правду мужу. Ну о какой морали может быть речь, если она изначально пошла работать в дом к незнакомому мужчине втайне? Вот отсюда все пошло и поехало. Зацепило всех верных и неверных, оголило все плохие и хорошие стороны каждого героя, заставило соврать, переступить границу, нарушить закон, совершить грех. Жена должна следовать за мужем не только в Иране, а везде и всегда. И если этого не происходит – начинаются проблемы, касающиеся и ее тоже, потому что просто так отпустить семью женщина не в силах. И если в начале фильма они разводились не по-настоящему, то к концу - это стало реальностью и большим ударом для их дочери. Дед в фильме изначально явился камнем преткновения. Меня мало интересовала его судьба, но стоит отдать должное игре актера, ни на минуту не сомневаешься в его болезни и отстраненности от происходящего. Пересматривать не хочется, но и смотреть, я думаю, не стоило, если только для ознакомления, как я уже говорила, с иранским кинематографом.
Надер и Симин, долго спорив о выезде из страны, решили подать на развод. Дело не в том, что они в браке несчастливы, а скорее есть причина, почему Надир не уехал бы из страны. Отец Надера болен Альцгеймером, Надер и Симин не могут решить у кого останется их дочь. С тех пор как, я, в данной группе пишу рецензии о фильмах, мне всё время хотелось написать о данном шедевре. Долго думал и решил больше не молчать. Никогда не думал, что буду восхищаться и гордиться тем, что просмотрел иранский фильм. Все мы знаем о мусульманских законах и традициях, которых ни в коем случае нельзя нарушать. Но, в данном фильме грешат абсолютно все. Тяжелый фильм для просмотра, за которым интересно следить и узнать чем же кончится весь этот сумбур. Фильм о ценности семьи, невозможно сдаться и быть поражённым, если главная награда в нём - твоя дочь и отец, который находится при смерти. Слегка покажется, что Надер сволочь, но если бы мы были на его месте, что сделали бы мы? Актёрский состав 'О котором нельзя молчать!'. Пейман Маади сыграл отца семейства - Надера. После сыгранной роли им заинтересовался Голливуд, скоро он сыграет в фильме, в которой главную роль играет Кристен Стюарт. Надер очень хороший отец и добрый, любящий муж. Но, с тех пор, как его отец болен, он занимается ухаживанием только одного члена семьи. Но, чтобы обеспечивать его, он работает в банке с утра до вечера, и занимается дочерью, которую нужно отвезти в школу. Весь этот процесс отбрасывает из него столько нервов, как будто отсос пыли пылесосом. Фильм держится на его блистательно сыгранной роли, невозможно было оторвать от него глаз ни на секунду. Лейла Хатами сыграла жену - Симин. Ей досталась внимание Берлинского кинофестиваля. Симин красивая, любящая жена, которой надоела вся эта житейская суета и хочется побыстрее уехать и забыться. Но, когда Надер отказал ей, она начала суетиться и всё время приковывала внимание дочери, чтобы уговорить её уехать с ней. Понимая, что дочь не бросит отца ни в коем случае, она начала думать, может ей остаться. Всю эту проблему Лейла передала феноменально. Женщины, за просмотром фильма, её героиню будут поддерживать, а мужчины же, в свою очередь, подумают 'Как бы вела себя моя жена в данном случае'. Саре Байат сыграла Разие. Ей также досталось внимание Берлинского кинофестиваля. Разие - женщина целомудренная, которая следит за всем мусульманским запретом. Она нанялась нянькой в данную семью, чтобы обеспечить свою семью. Делает всё для того, чтобы её семья была святой, но муж пьяница и бьёт её не попади случай. Кстати, она ещё и беременна на большом сроке. Саре сыграла просто гениально, каждое её слово заставит нас сочувствовать и жалеть, от её плача разорвётся сердце. Второстепенные актёры. Шахаб Хоссейни заслуживает уважения, а Сарина Фархади заслуживает, в свою очередь, звания 'Лучшая мировая восходящая звезда'. Создатели. Асгар Фархади режиссёр, сценарист и оператор данного фильма. Просто мастерски проделанная работа, от каждого кадра невозможно оторвать глаз, а от сюжетной линии остается следить в одно дыхание за два часа. Придётся присмотреться, и не упустить каждое слово, ведь фильм построен именно на нём. Фильм, который получил заслуженный Оскар в номинации 'Лучший иностранный фильм года'. Так и хочется закричать, когда я пишу о данном фильме 'Шедевр, и никак иначе'. 10 из 10
Замечательная лента о том, как сложно бывает сохранить семью – «Развод Надера и Симин». Этот фильм стал не то чтобы сенсацией, но определенно заставил мировое киносообщество вспомнить о том, что хороший фильм - это не обязательно американский фильм. «Развод» - творение иранского режиссера Асгара Фархади, и этому фильму стоя рукоплескали на Берлинском кинофестивале, этот фильм завоевал множество международных наград, в том числе «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. В чем тут секрет? Единственно в том, что поднятые в картине Фархади вопросы волнуют всех - и арабов, и скандинавов, и французов, и русских, разумеется, тоже. Пара, о которой идет речь в фильме - Надер (Пейман Моади) и Симин (Лейла Хатами) - прожили в браке уже 14 лет, у них есть одиннадцатилетняя дочь Терме (Сарина Фархади). Симин больше не может оставаться в Иране, считая, что на родине у нее и ее ребенка нет будущего. Она просит мужа уехать. Но у Надера тяжело болен отец, и оставить его он не может. Симин вынуждает мужа согласиться на развод, надеясь, что сможет уехать их страны вместе с дочерью. Но Терме очень привязана к отцу, к тому же обстоятельства связывают судьбы героев и их близких так, что расставание становится настоящей пыткой. Маленькая каждодневная ложь, мелкие обиды, глупые ссоры - все это в конечном счете подтачивает самые крепкие отношения, а в случае этой пары примешиваются еще и религиозные чувства, и страх за будущее ребенка, и гнетущее чувство ответственности за родных людей. Завязавшись с одной-единственной ниточки, клубок проблем в семье Надера и Симин все растет и растет, захватывая по пути судьбы их родных, а также совершенно посторонних им людей. Как его распутать, что сделать, чтобы в их дом снова вернулось счастье – вопросы, на которые, как оказалось, способна ответить только самая честная и искренняя героиня этой истории – Терме. Этим Фархади напоминает, что развод всегда наиболее болезнен как раз для того его участника, который ни в чем не виноват - для ребенка, который любит обоих родителей. «Развод» действует как охлаждающий душ, который недвусмысленно напоминает, что легче предупредить, чем лечить. Иначе говоря, профилактика семейных драм значительно снижает шансы их возникновения. В конце концов, прав был мудрый старина Оскар (который Уайльд), когда говорил: «Но убивает каждый то, что любит». Давайте же жить дружно, как говорил столь же мудрый, но более хвостатый кот Леопольд. И будет нам такой хэппи энд, который и не снился персонажам всяких слащавых мелодрам...