Рецензии. Семейка Тененбаум

Боб • 10 марта 2006 в 19:44

Чем больше и чаще я смотрю этот фильм, тем больше новых граней я в нем открываю. Он настолько же неоднозначен, насколько неоднозначны его герои. Впрочем, Уэс Андерсон умеет рассказывать о своих героях так, что мы будем знать о них все и ничего одновременно. Многие мои друзья и знакомые утверждают, что фильм ужасно скучен... Помилуйте! Неужели жизнь может быть скучна? Неужели можно скучать, погружаясь в характеры и интимные миры самых разных людей? Неужели жизненные ситуации, которые могут случиться с каждым у нас, могут не вызвать отклика в душе? Неужели можно уснуть, когда тебя одолевают самые разнообразные чувства, мысли, сомнения? Нет, невозможно. По крайней мере, для меня - невозможно. Живые, настоящие люди всегда были центром повествования Уэса Андерсона, в его фильмах не нужно искать потайной смысл, вот он, перед нами: каждый идет по жизни своей дорогой, оступается, падает, встает - сколько людей, столько судеб. Просто иногда они пересекаются. Все так просто и незатейливо, но все так реально, безо всякого снобизма и цинизма, без лишних соплей и сентиментов. Все настоящее, ни одной фальшивой ноты за весь фильм. Собственно, фильм на фильм не похож. Все сделано так, словно мы читаем книгу - какую-то семейную летопись. Читаем кусками, по диагонали, иногда перескакивая через страницы, иногда возвращаясь назад - прекрасный стиль. Можно закрывать глаза и просто слушать эту ленту, как аудиокнигу - настолько все точно передано в словах героев. Как я уже сказал, в фильме никто не играет и не фальшивит. Блистательный актерский ансамбль настолько естественен в своих ролях, что ни разу не думаешь, что вот, мол, звезды, оскароносцы, гении...нет, просто люди. Хэкман, Хьюстон, Пэлтроу, Уилсон, Мюррей, Стиллер - никаких героев, все настоящее. Нет плохих, нет хороших, история смешна и трагична одновременно. Завораживающая атмосфера естественности, прекрасная музыка, великие актеры в этой повести жизни.

LawLikeLove • 27 августа 2010 в 16:33

Тысяча мелочей

Для любого киномана режиссер Уэс Андерсон занимает особое место. И дело даже не в его уникальном стиле, который с каждым фильмом становится все безупречнее, а в удивительном магнетизме его картин. Казалось бы, вот стоят актеры, грустными глазами вглядываясь в камеру, совершают какие-то обычные действия, перебрасываются скупыми, давно приевшимися фразами, - но зритель уже пойман, он уже сопереживает персонажам, и таким образом сам становится для героев фильма кем-то вроде хорошего приятеля, который нечасто заходит в гости, но которому всегда рады. Это простая, обыденная магия кино – от любой сцены либо смешно до упаду, либо становится грусто, причем воспринимается это как данность. Уэс Анерсон в каждом фильме создает пространство, заполненное уникальными деталями, которые кажутся обычными, совершенно прекрасной музыкой, которая ненавязчиво создает атмосферу, и, конечно, людьми, живыми, настоящими, со своими талантами и недостатками. Уникальность каждого человека, пожалуй, главная тема всех фильмов режиссера. Каждый раз он твердит одну простую вещь: каждый человек индивидуален, и индивидуальность у него не простая, а со странностями. Кто-то пишет книги, кто-то пытается оградить от мира своих детей, кто-то курит с двенадцати лет, а кто-то с двенадцати лет влюблен. Кто-то, чтобы наладить отношения с семьей, смертельно заболевает, кто-то профессиональный убийца, а кто-то вовсе Билл Мюррэй. Весь мир – это одна большая семейка Тененбаум, в которой каждый по-своему гений. Да и сам Уэс Андерсон, конечно, из этой семейки. Он умеет снимать удивительное, уникальное, очаровывающее кино, а мы, зрители, наделены даром в это кино влюбляться. Ничего не поделаешь, так устроен мир.

Tristo • 21 декабря 2021 в 09:06

'- Марго, я больше не люблю тебя. - А я и не знала, что ты любил меня...'

Вряд ли, думаю, будет кто-либо ожесточённо спорить, что на сегодняшний день режиссёр и сценарист Уэс Андерсон - один из самых уникальных независимых американских постановщиков. Конечно, его работы находят отклик не у каждого зрителя, но в любом случае они мало кого оставляют равнодушными, оставляя после просмотра своеобразный эмоциональный шлейф от визуальной и диалоговой составляющих. Дебютной картиной Андерсона стала криминальное драмеди 'Бутылочная ракета' (1995), которая была создана на основе одноимённой короткометражки, а она в свою очередь создавалась Андерсоном в компании друзей детства - братьев Люка и Оуэна Уилсона, которые сыграли главные роли в полнометражной экранизации. Массовый зритель оказался не очень-то готов к стилю Андерсона, но всё же он получил приз телеканала 'MTV' в номинации 'Лучший режиссёр-дебютант'. Но уже следующий фильм Андерсона 'Академия Рашмор' (1998) привлёк куда большее зрительское внимание и отзывы были уже чаще положительными. К тому же этот фильм позволил перезагрузить карьеру популярного комика Билла Мюррэя, который затем снимется во всех последующих проектах режиссёра. Но многие склоняются, что авторский почерк, чем, собственно, и прославился Уэс Андерсон, самым выразительным образом проявился в ленте 'Семейка Тененбаум' (2001). В ней рассказывается, как Вы уже догадались, про семью по фамилии Тененбаум. Её главой считается Роял (Джин Хэкман), а вместе с супругой Этелиной (Этель), сыгранной Анжеликой Хьюстон, они воспитывают двоих мальчиков - Чэса (его повзрослевшего играет Бен Стиллер) и Ричи (Люк Уилсон), а также приёмную дочь Марго (Гвинет Пэлтроу). И оказывается то, что все трое детей с малых лет демонстрируют свою гениальность, добившись уникальных успехов. Но неожиданно Роял говорит, что уходит из семьи. Проходит приличное количество времени и каждый живёт собственной жизнью, но вот Роял узнаёт, что Этель собирается замуж за дворецкого Генри Шермана (Дэнни Гловер), и Роял, симулируя болезнь, оказывается в доме, из которого давно ушёл. И это становится причиной того, что съезжается вся семья Тененбаум, а кроме них ещё и друг семьи Элай Кэш (Оуэн Уилсон), супруг Марго Рэйли Сент-Клэйр (куда же без Билла Мюррэя), а Роял привозит с собой извечного друга и слугу Пагоду (Кумар Паллана). В чём же выражается эта пресловутая эксклюзивная стилистика Уэса Андерсона, которая заставила говорить критиков после премьеры 'Семейки Тененбаум' о режиссёре как об одном из самых талантливых новых постановщиках? Во-первых, это сам антураж фильма. Довольно часто возникает впечатление, что всё происходит в каком-то выдуманном мире. Он может и вобрал черты нашего, но что-то подсказывает, что это некая сказочная реальность, где люди ведут себя совсем не так, как мы привыкли. Порой они очень метафорически изъясняются, при этом глубокие драматические ситуации, вызывающие у нас живые и резкие эмоции, персонажи разыгрывают с внешним спокойствием философов, познавших всю суть бытия. Но при этом Уэс Андерсон вместе с декораторами и костюмерами создаёт впечатляющую картинку с изящной и объёмной цветовой гаммой, которая вкрадчиво оставляет о себе какое-то благодушное послевкусие. Взялся Уэс Андерсон в 'Семейке Тененбаум' и за нарратив (рассказчиком является Алек Болдуин), который помогает публике достаточно глубоко понять характер героев повествования, потому что у Уэса Андерсона действительно получился какой-то фильм-повествование. Конечно же, обращает на себя внимание и тот мощный актёрский ансамбль, который был собран в 'Семейке Тененбаум'. Главной звездой можно считать Джина Хэкмана, который давно ушёл на отдых, но его так не хватает. За роль Рояла он получил 'Золотой глобус', но, признаться, честно субъективно в этом фильме очень сложно выбрать того, кто же здесь на центральном плане, тут все имеют важное значение для хода и развития фильма. И если уж брать в расчёт свои личные впечатления, то на фоне всей звёздной команды 'Семейки Тененбаум' выделяется Гвинет Пэлтроу. Пожалуй, что у неё был самый выпуклый и самый драматический образ. Причём зачастую она явно не схожа на остальных членов семьи и в прошлом у неё было немало приключений, но она-то и приёмная дочь, так что понятно почему же Марго несколько нестабильная в своих настроениях. И добавлю, что, вероятно, лично для меня эта роль - самая выразительная у Гвинет Пэлтроу из тех, что мне удалось посмотреть. Даже роль в 'оскароносном' 'Влюблённом Шекспире' (1998) не так впечатлила. А если уж говорить за совокупную актёрскую игру всего коллектива, то она блистательная. И это ещё одна из отличительных черт фильмов Уэса Андерсона. Итак, сейчас Уэса Андерсона многие сразу же вспоминают по лентам 'Королевство полной луны' (2012), 'Отель «Гранд Будапешт»' (2014) или 'Французский вестник. Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан»' (2021), но надо знать, что фирменный стиль режиссёра сформировался при работе над созданием ленты 'Семейка Тененбаум', которая даже попала в шорт-лист 'Оскара' в номинации 'Лучший сценарий' (тогда не было деления на адаптированные и оригинальные). Харизматичные персонажи, сыгранные звёздными актёрами; своеобразные диалоги; специфические юмор и драма; некий метафорический мир - всё это должно привлечь зрителя, который любит киноэстетику. 8 из 10

Лочин - 0850 • 23 января 2021 в 21:08

«Ты не подонок Роял, ты сукин сын»

Прекрасная комедия/драма Уэса Андерсона, семейка Тененбаум - фильм с блестящим сценарием и блестящими актерами. Он наполнен невероятно грустными и безумно смешными моментами. Это история о том, что такое семья, родители, дети, что значит любовь и какой она бывает. Режиссер сталкивает самые разные миры: циничный, но невероятно любящий свою семью отец, заботливая и приземленная мать, талантливые, но несчастные сыновья, скрытная и загадочная приемная дочь и друг семьи, который сильно хочет быть ее частью. Вкратце: Роял Тененбаум и его жена Этелина решают разойтись. Этель продолжает воспитывать троих детей в одиночку и даже издает роман об их способностях. Чез - очень крутой финансист в 8 лет, Марго в 9 лет выиграла 50 000 за свою пьесу, а Ричи трижды становился чемпионом страны по теннису. Однако за 20 дет неудач и проблем все изменилось. И вот по воле случая вся семья снова собирается в старом доме. Фильм напоминает нам, что можно легко потерять то, что не ценишь, и что настоящее счастье, скорее всего, не нужно было искать 20 лет, ведь оно все это время могло находиться рядом. Фильм учит также, что нужно уметь прощать (и делать это вовремя); что иметь семью это круто, и потому нужно дорожить ею. Уникальный режиссерский почерк Андерсона делает историю ровной, а картинку - идеальной. А пролог под “Hey Jude” просто завоевал мое сердце. В фильме есть великолепная сцена с попыткой самоубийства, которая заставляет расплакаться. Есть сцена, в которой отца семейства наконец прощают, и она тоже заставляет расплакаться, и подобных сцен много, они работают благодаря актерам и режиссерскому стилю. Вроде бы главные темы фильма избиты и клишированы до предела (что нового можно рассказать о семье и любви?), но Андерсон преподносит эти избитые темы удивительно просто и - главное - без клише и уходов в сторону слащавой мелодрамы. В общем, «семейка Тененбаум» - это своеобразное письмо режиссера молодежи и всем родителям с четким посылом: семья - это круто, любить - тоже круто, любить семью - круче вдвойне. Любите друг друга 9 из 10

ConstanceFleur • 27 июня 2020 в 15:15

mordecai

Вот сколько уж сказано про счастливые и несчастливые семьи, даже одним Львом Николаевичем, но Уэс Андерсон ни с того, ни с сего выдал уникальную семейную историю. В семействе Тененбаум всё было замечательно: сын — талантливый финансист, его брат — чемпион по теннису, приемная дочь — легендарный драматург. И всё это в раннем детстве. Но всё катится в тартарары, когда отец семейства вдруг решает объявить о разводе. Спустя 22 года мы видим эту когда-то счастливую семью раздробленной и погрязшей во множестве личных проблем. И только воссоединение способно всё решить? Что же уникального здесь? А иначе с Андерсоном и быть не могло. Каждый член этой разношерстной семьи запоминается навсегда. В основном, благодаря потрясающим актёрским работам Бена Стиллера, Люка Уилсона и Гвинет Пэлтроу. 'Семейка Тененбаум' — это, хоть и небольшой, но семейный эпос, куда органично вплетены линии любви, семейного воссоединения и вполне чёткая мораль о важности семьи в трудные минуты. И всё это, конечно, глазами Уэса Андерсона, который глядит на мир через совершенно недосягаемую нами призму. Где всё ярче, стремится к к центру и заканчивается хорошо.

LonelyThrowBack • 7 июня 2020 в 20:48

Как батя Кубрик завещал

У Уэса Андерсона довольно интересный взгляд на кино. Прямые кадры, симметрия и центрирование отсылают к Стэнли Кубрику. Обволакивающее яркими красками полотно добавляет его работам жизни, радости и юморной стиль. Данная картина доносит до зрителя дух режиссёра, а несложный, но интересный сюжет радует своими эпизодами, вдобавок богатый актёрский состав постоянно переносит зрителя в щекотливые или смешные моменты. Повествование этой ленты рассказывает об одной семье. Со всей своей спецификой режиссёр разбивает членов семьи по тонам, по цветам, по характерам. Для восприятия зрителем полноценной семьи на каждом персонаже останавливаются, делают пометки, вводят в курс дела. Лента веет хорошим настроением, а за индивидуальностью детей скрывается личная атмосфера. Щепотка драматизма и скачок во времени. Когда уже ввели в курс дела, остаётся наблюдать за взрослыми личностями. Картина поначалу высмеивает ценность семьи, чтобы после продолжительного времени дать возможность прочувствовать недостающие нотки тепла и доброты. На сцену выходят повзрослевшие лица Тененбаум. Бен Стиллер комедийно создаёт пример заботливого отца, ссылаясь на детство и неустанно смотря в будущее. Его жизнь наполнена позитивом, который скрыт за серьёзностью, ожиданием опасности и обидой. Гвинет Пэлтроу обыгрывает своё положение приёмной дочери Тененбаум. Кадры депрессии, упущенных возможностей и незнания дальнейшего будущего симметрично ложатся на стиль девушки. Люк Уилсон бросается во все тяжкие, как бы демонстрируя протест против конфликта в детстве, а его образ знаменитого теннисиста помогает создавать вокруг героя различные казусные, а оттого более забавные, ситуации. Фильм маскирует самопожертвование и искупление шутливыми предлогами, дабы заново собрать семейный очаг под одной крышей. Несмешное повествование ленты, шутливые детали и много цветов делают нечто особенное с этой историей. Не будь у руля Уэс Андерсон, то «Семейка Тененбаум» показалась бы обычной драмой, где комедии бы не нашлось места, но именно автор независимого кино смог упаковать весь спектр жанров в эмоциональный окрас. Приятно для глаз и для души. Интриги не наблюдаешь, не ждёшь неожиданных оборотов, а между тем получаешь удовольствие от просмотра. Добрый фильм, который обходит сложные жизненные моменты, расставляет приоритеты и показывает, что на самом деле важно в этом мире. Впечатления оставляют гармонично подобранные (и по цвету, и по роли) актёры второго плана, дополняющие и расширяющие данную повесть. Оуэн Уилсон хорошо вписывается в эту историю. Забавляет, что в фильме он снимается со своим родным братом Люком Уилсоном. Биллу Мюррею хватает экранного времени на втором плане, ты даже не жалеешь, что такому актёру не выделили главную роль. Всё впереди, Билл! «Водная жизнь» не за горами. Дэнни Гловер гармонично вписывал свой образ в этот красочный фильм. Без расизма, но афроамериканец радовал глаз в синем костюме и добавлял новые оттенки в семейство. Анжелика Хьюстон сменила фамилию Аддамс на Тененбаум, что, по сути, добавило юмора и значимости её героини. Это удивительная история о семейных ценностях, о любви и взаимопонимании и веры в надёжное будущее. Герои проходят стадии переосмысления, выясняются отношения, обыгрываются неловкие ситуации, чтобы на выходе подарить удовольствие от просмотра. Легко, мило и ярко.

Mister_Christmas • 6 февраля 2020 в 16:35

#сел_посмотреть 'Семейка Тененбаум'

Уэс Андерсон, почуяв в своих руках могучую силу, в своей следующей картине разыгрался на полную катушку. Бюджет в 20 миллионов долларов, и к тому же знатные голливудские киноделы возымели желание поработать со свежей кровью. Так в актерском составе затесались Джин Хэкмен, Анжелика Хьюстон, Бен Стиллер, Гвинет Пэлтроу и братья Уилсоны - Оуэн и Люк. Ах да, там еще есть герой в исполнении Билла Мюррея — единственный персонаж, который похож на суслика из «ДМБ». Вроде бы есть, а вроде бы и нет. Не секрет, что в рамках авторского кино создатели чаще всего прибегают к приему «на основе реальных событий из моей жизни». Так и здесь Уэс интерпретировал ситуацию, когда его родители развелись, назвав тот случай «самым важным событием в моей жизни и жизни моих братьев». Оттого зачин для сюжета сух и прост — в лохматые времена в семействе Тененбаум произошел раскол — мать с отцом разошлись, семья разъехалась и у детей наступил экзистенциальный кризис легкой степени. Ведь они были вундеркиндами, но по мере взросления тяга постигать новые вершины улетучилась. И вот на старости лет отцу семейства пришла в голову идея прикинуться смертельно больным, чтобы сплотить семейство заново. И это в тот момент, когда у каждого родственника свои трудности, своя жизнь, а порой доходит до неприязни к старику. Великолепный план, просто шикарный, если я правильно понял. Надежный, блин, как швейцарские часы. Пытаясь понять, как все происходящие нелепые ситуации втирают прием чеховского ружья, я непрерывно ловил себя на мысли, что каждый из Тененбаумов по своему несчастлив. У одного брата погибла жена и он воспитывает двух сыновей, возводя их воспитание чуть ли не до маниакального уровня. Второй брат, бывший теннисист, питает любовь к своей сестре (она приемная, так что инцест в один присест не считается!). А дочь Тененбаумов замужем за доктором в возрасте, который подозревает её в связи с другом из детства. И как было указано, у всех свои тараканы, как например, в сцене, где глава семейства сообщает всем присутствующим о своей болезни. В воздухе витает недоверие, а один из сыновей открыто говорит, что клал он с прибором на скорую кончину отца. Параллельно развивается сюжетная арка, как старик пытается вернуть бывшую жену, отбив её у её бывшего бухгалтера. В этом треугольнике самым проработанным образом получилась мать семейства Тененбаумов. Многие элементы биографии её персонажа и элементы одежды воспроизведены на основе жизни матери Уэса, поговаривают, что режиссер дал Анжелике Хьюстон фотографию его мамы и попросил носить его при себе. Думаю, при просмотре становится очевидно, сколько внутренних подтекстов Андерсон хотел вложить. Такой ли старик плохой человек? Мужик на старости лет решил остепениться и встретиться со своей семьей. Да, он симулировал болезнь и жевал Тик-Так вместо пилюль, но делает ли это его плохим? Это очень цельная трагикомедия, после выпуска которой за Уэсом закрепился статус талантливого авторского режиссера. Картина дважды окупилась в прокате, её сценарий номинировался на «Оскар», Джин Хэкмен получил за роль старика «Золотой Глобус», и режиссер позволил расширить свои границы ради следующего эксперимента.

Mister_Christmas • 24 января 2020 в 18:39

#сел_посмотреть 'Семейка Тененбаум'

Андерсон, почуяв в своих руках могучую силу, в своей следующей картине разыгрался на полную катушку. Бюджет в 20 миллионов долларов, и к тому же знатные голливудские киноделы возымели желание поработать со свежей кровью. Так в актерском составе затесались Джин Хэкмен, Анжелика Хьюстон, Бен Стиллер, Гвинет Пэлтроу и братья Уилсоны - Оуэн и Люк. Ах да, там еще есть герой в исполнении Билла Мюррея - единственный персонаж, который похож на суслика из 'ДМБ'. Вроде бы есть, а вроде бы и нет. Не секрет, что в рамках авторского кино создатели чаще всего прибегают к приему 'на основе реальных событий из моей жизни'. Так и здесь Уэс интерпретировал ситуацию, когда его родители развелись, назвав тот случай 'самым важным событием в моей жизни и жизни моих братьев'. Оттого зачин для сюжета сух и прост - в лохматые времена в семействе Тененбаум произошел раскол - мать с отцом разошлись, семья разъехалась и у детей наступил экзистенциальный кризис легкой степени. Ведь они были вундеркиндами, но по мере взросления тяга постигать новые вершины улетучилась. И вот на старости лет отцу семейства пришла в голову идея прикинуться смертельно больным, чтобы сплотить семейство заново. И это в тот момент, когда у каждого родственника свои трудности, своя жизнь, а порой доходит до неприязни к старику. Великолепный план, просто шикарный, если я правильно понял. Надежный, блин, как швейцарские часы. Пытаясь понять, как все происходящие нелепые ситуации втирают прием чеховского ружья, я непрерывно ловил себя на мысли, что каждый из Тененбаумов по своему несчастлив. У одного брата погибла жена и он воспитывает двух сыновей, возводя их воспитание чуть ли не до маниакального уровня. Второй брат, бывший теннисист, питает любовь к своей сестре (она приемная, так что инцест в один присест не считается!). А дочь Тененбаумов замужем за доктором в возрасте, который подозревает её в связи с другом из детства. И как было указано, у всех свои тараканы, как например, в сцене, где глава семейства сообщает всем присутствующим о своей болезни. В воздухе витает недоверие, а один из сыновей открыто говорит, что клал он с прибором на скорую кончину отца. Параллельно развивается сюжетная арка, как старик пытается вернуть бывшую жену, отбив её у её бывшего бухгалтера. В этом треугольнике самым проработанным образом получилась мать семейства Тененбаумов. Многие элементы биографии её персонажа и элементы одежды воспроизведены на основе жизни матери Уэса, поговаривают, что режиссер дал Анжелике Хьюстон фотографию его мамы и попросил носить его при себе. Думаю, при просмотре становится очевидно, сколько внутренних подтекстов Андерсон хотел вложить. Такой ли старик плохой человек? Мужик на старости лет решил остепениться и встретиться со своей семьей. Да, он симулировал болезнь и жевал Тик-Так вместо пилюль, но делает ли это его плохим? Это очень цельная трагикомедия, после выпуска которой за Уэсом закрепился статус талантливого авторского режиссера. Картина дважды окупилась в прокате, её сценарий номинировался на 'Оскар', Джин Хэкмен получил за роль старика 'Золотой Глобус', и режиссер позволил расширить свои границы ради следующего эксперимента.

fatalmatatal • 2 мая 2019 в 09:32

Семейный портрет

Этот фильм, ни много ни мало, семейный портрет каждой большой семьи. Все люди разные, а в большой семье это доходит до абсурда. Каждый с каким-то своим уникальным прибабахом, со своей странной историей. И обязательно будут и ссоры, и обиды, и расставания. Но, в конце концов, семья должна воссоединиться, родственные узы взять своё, и как бы плохо все члены одной большой семьи друг к дружке не относились, всё равно они снова и снова будут собираться вместе. И фильм не столько о какой-то отдельной истории, сколько является ярким коллажем из маленьких событий. Все люди разные, и каждый персонаж уникален и интересен. Не скажу что фильм - это какое-то откровение, и имеет какой-то глубокий смысл. Нет. Но фильм однозначно приятно смотреть. В особенности тем, кто устал от однотипных фильмов которые выпускаются пачками на киноэкраны, но похожие друг на дружку как братья-близнецы. Даже как клоны. Потому как даже братья разные. А фильмы должны быть уникальными. Должны увлекать и развлекать. Как 'Семейка Тененбаум'. Всем тем, кто любит кино - рекомендую.

Анна Громовецкая • 4 августа 2017 в 10:10

A Remarkable Family Gathering

Из 5 просмотренных фильмов автора 4 так или иначе освещают тему семьи и детства, которая, видимо, очень волнует режиссера. Поэтому очень ироничная комедия все-таки не перерастает в издевательскую насмешку, а остаётся светлой историей детей, ищущих то, что не нашли 22 года назад. Если честно, мне показалось, что конец и вполне ожидаемый поворот в жизни главы семейства введены в сюжет немного неуклюже и сумбурно, но в остальном этот фильм - умилительно-прекрасен. Игра актёров, несмотря на незатейливость некоторых персонажей, абсолютно реалистична. Чего только стоит преображение Ричи Тененбаума (Люк Уилсон) из хипстероватого отбитыша в харизматичного парня Марго. С Беном Стиллером ситуация, как с Уиллом Поултером в 'Выжившем': актёр из откровенно посредственных комедий невероятно преображается, работая с хорошим режиссёром. Остальные актёры из, скажем так, золотого фонда мистера Андерсона, как всегда, на высоте. Музыка - ненавязчивая, но достаточно точно транспонирует мысли и чувства героев. Сценарий - простой и сложный одновременно. Детям-полубогам, детям-гениям, если хотите, этим сверхлюдям, как оказалось, нужны не власть, не слава и не деньги, а простое человеческое счастье. Стиль - непревзойдённый. Всё так же стремительно разворачивается повествование и многословно рассказывается о героях. Мир внутри фильма немного ярче, чем реальная жизнь - и быт героев, и даже их одежда - это необычные цвета, причудливость форм и броскость деталей. Однако и внутренний мир главных героев тоже немного или намного богаче, чем можно ожидать от таких детей. Но что поделать, Уэс Андерсон собрал под крышей дома на авеню Арчер самых незаурядных персонажей, у каждого из которых свои цели и желания, равно как и свои, такие же причудливые, пути их достижения и осуществеления. 8 из 10

TheManWhoSoldTheWorld • 12 мая 2017 в 13:11

'Died tragically rescuing his family from the wreckage of a destroyed sinking battleship'

Уэс Андерсон–один из самых выдающихся режиссеров современности, вдохновившийся маэстро, такими как Кубрик он зарекомендовал себя в кинематографе, как независимый творец сказочных историй. Человек с собственными идеями и необыкновенным взглядом на кино, человек любящий кино и проецирующий свои чувства на зрителя. Семейка Тененбаум это третий полнометражный фильм режиссера и первый коммерчески успешный. Все фильмы Уэса были благоприятно приняты критиками, но не все приносили кассу. Фильм повествует об удивительной семье состоящей из матери, отца который не живет с семьей, приемной дочери и двух братьев. Особенность в том, что каждый из детей достигли поразительных успехов в разных сферах жизни. Но навалившиеся на каждого из них реалии и проблемы жизни вывели каждого из колеи, и от бывалого успеха не осталось и следа. Семейство разбилось на осколки и вновь их воссоединяет умирающий отец, возможно сам этого не подозревающий. Выделить главного персонажа сложно, как и в настоящей семье здесь важен каждый член. Каждый из героев наделен своим характером, особенностями и запоминающимся внешним видом, что является заслугой актерского состава и умением Уэсса создать яркий образ персонажей. В актерах задействованы профессионалы из которых вечные спутники Андерсона: Оуэн Уилсон и Билл Мюррей. Каждый из них проходит свой путь и за каждым из них интересно наблюдать и ассоциировать себя с кем нибудь из героев. По мере повествования можно наблюдать как монологи с интересными мыслями, так и переброски короткими фразами разбавленные ненавязчивым юмором. Саундтрек, подчеркивающий происходящее на экране присутствует, но не часто. Так же имеются некоторые символы, свободные для интерпретации, такие как выпущенный в начале и вернувшийся в конце сокол. Но хоть актеры и сюжет хороши, на первый план выходит картинка. Об этом можно писать книгу. Симметрия и минимализм посредством плоскости композиции–вот главные правила Андерсона. Но не все так просто, эти приемы используются не просто как 'фишка' это мощное средство повествование в руках мастера выделяющее его на фоне других режиссеров. Все сцены грамотно выверены и соответствуют общей атмосфере событий, видно, что режиссер подходил скрупулезно к расположению каждого объекта в кадре. Внимание к деталям поражает, каждый кадр можно можно разглядывать раз за разом находя новые мелочи. Так же отличительной чертой Уэса являются цвета определяющие настроение фильма. Желтый и красный цвет присутствуют почти во всех работах режиссера и являются его визиткой, Тененбаумы не стали исключением. В целом фильм снят в приглушенных пастельных тонах, создающих уют и тепло, но в сценах когда происходит, что то тревожное цветовая гамма становится более холодной, таким образом заставляя переживать соответствующие эмоции. Все локации выполнены в общем стиле, что создает целостность картины, а антураж завораживает. Видение режиссера подкрепляется безупречной работой оператора Роберта Йоумена: крупные планы, изящные пролеты камерой и длинные сцены без склеек, демонстрирующие многогранность сцены. Фильм мне показался очень добрым, искренним и дружелюбным, как и любой фильм режиссера. Уэсс Андерсон следует завету Федерико Феллини: 'Творите красоту, не запираясь в пресловутые рамки реализма'. В семейке Тененбаум нет антигероев и подлецов, никто не вызывает ненависти, ко всем относишься с пониманием и сочувствием. Наблюдая за развитием героев, хочется так же легко относиться к жизни, проблемам ссорам и предательствам, ощутить по детски легкое отношение к окружающему миру. Из за обилия персонажей, многогранности картины и кучи мелочей фильм хочется пересмотреть. 9 из 10

buddha_inside • 24 августа 2016 в 20:28

Family Portrait

В жизни не поверю, что кто-то не любит Андерсона с его 'Отелем Гранд Будапешт', 'Королевством полной луны', 'Водной жизни', 'Поездом на Дарджилинг' и 'Семейкой Тененбаум'! Быть такого не может. Немного семейной хроники: Отец - Роял Тененбаум Мать - Этелин Тененбаум Давно развелись, чем нанесли огромную душевную травму Сыну - Ричи Тененбауму (подающему большие надежды теннисисту и по совместительству милому парню в стиле хипстер) Сыну - Чесу Тененбауму (успешному ещё с детства финансисту и поразительному математику) Дочери (приёмной) - Марго Тененбаум (гениальному писателю и экспериментатору). Соседскому мальчишке - Элаю Кэшу (писателю, по совместительству любовнику Марго и будущему наркоману). Три полубога-полугения совсем распустились, мать семейства горевала-горевала, но через 20 лет все-таки нашла достойного спутника жизни (или это он её нашёл). И вот именно в этот момент Роял Тененбаум восстает из временной бездны и решает вернуть свою семью (20 лет ведь ничего не значат, пару раз моргнуть). Его планы принимают в штыки забытые им ещё с детства дети. Марго объездила всю планету вдоль и поперёк, замужем за психотерапевтом, втайне курит и не снимает шубу даже в душе. Чес стал отцом двоих кудрявых сыновей, вдовцом и нервным обладателям пирофобии. Ричи рисует картины и Марго, любит тишину и (тайно!) Марго. Тогда Роял выдумывает себе смертельную болезнь, чем пытается заполучить жалость, расположение, тепло и утерянную любовь разбитой семьи. Дальше расплетается запутанный сюжет внутри казалось бы небольшой ячейки общества. Отец семейства становится снова отцом семейства (хотя и не в буквальном, а в душевном смысле) и чудесным дедушкой, Марго вроде бы находит себя и привыкает в обществу людей, Ричи находит Марго, Эвелин обретает старого доброго друга. Все. Я молчу. От каждой минуты - море восторга и очарования. Режиссёр со свойственным ему танцующим безумием создал грустно-теплую картину в жанре трагикомедии. Наша lovestory между мной и Уэсом (он наверное не знает об этом) началась с 'Отеля Гранд Будапешт'. Тогда я ещё не знала, что 'Королевство полной луны' тоже его рук дело. Однажды влюбившись в странноватые сюжеты, выбивающиеся из состояния постоянной привычки детали, накатывающие волнами диалог за диалогом, безукоризненный монтаж и операторскую работу... В общем, люблю я фильмы Андерсона! Если вы ещё не смотрели его детищ, то обнуляйтесь и садитесь за 'Гранд Будапешт'. После просмотра вас будет не остановить 10 из 10

atonwarno • 6 мая 2016 в 14:45

Пасторально и трогательно

Каждый раз когда я включаю фильмы Уэса Андерсона, я примерно представляю какое это будет кино, и чего от него стоит ожидать. Режиссёр раз за разом снимает очень простые, но по настоящему трогательные истории. Историю во главу которых ставятся самые обычные человеческие отношения, как правило семейные Но при этом каждый новый фильм подходит к казалось одним и тем же проблемам с разных сторон. Вот и Семейка Тененбаум рассказывает о членах одной большой семьи пытающихся вновь стать близкими друг другу людьми. И собственно на этом о сюжете можно и забыть, ведь на первый план выходит раскрытие столь непохожих друг на друга персонажей. И история каждого из них заслуживает внимания и сочувствия. И дело не только в очень прописанных и жизненных, даже несмотря на долю комичности образах, но и в прекрасных актёрах воплотивших их на экране. Центральным персонажем истории для меня стала героиня Гвинет Пэлтроу, ведь именно с ней связано наибольшее число по настоящему непростых ситуаций. Странно было видеть Оуэна и Люка Уилсона в одном фильме особенно если учесть, что по непонятной прихоти режиссёра они играли не братьев. Эх даже Бен Стиллер отлично вписался в образ и не усердствовал с тупыми шутками. И напоследок хочется сказать как раз о юморе. Он очень ненавязчивый и трогательный, и шутки всегда приходятся к месту, а не вставлены ради числа. Всё это вместе с прекрасным видеорядом даёт ощущение очень светлой и немножко печальной истории. 7 из 10

Sires Smith • 16 апреля 2016 в 15:06

Семья — это не слово, это приговор.

Так уж получилось, что знакомство с работами Уэса Андерсона я начал в обратном порядке. Сначала это был 'Отель Гранд-Будапешт', 'Королевство полной луны' и т.д. Хочу также отметить, что не все его картины просмотрены. Уэс- режиссёр с неповторимым и своеобразным стилем, и лично мне надо довольно много времени, чтобы соскучиться по его фильмам. Семейка Тененбаум- почти классический пример сущности творений Андерсона. Почему 'почти'? Во-первых- музыка. Здесь преобладают рок-н-ролльные композиции, но того требует атмосфера и сюжет. Ненадолго отойдя от темы, хочу сказать- что квинтэссенцией всех режиссёрских и операторских приёмов Уэса, является 'Отель Гранд- Будапешт'. 'Семейка' также включает в себя то лучшее, чем можно только наслаждаться от просмотров фильмов этого режиссёра: это центричность, статика, почерк; что касается сути фильма- Андерсон гениален тем, что доносит, в самую глубину души такие сентиментальные, жизненные и трогательные моменты, которые в других картинах выглядели бы слёзно, трагично, извиняюсь- 'сопливо', может быть слишком серьёзно и напущено. И делает это он с помощью потрясающего смешения юмора, абсурда, трагедии, осмелюсь сказать- гротеска, что смотря фильм ты не ощущаешь как он проходит через тебя, с каждым новым кадром он уже у тебя в сердце, уме, полностью осмыслен и усвоен. Семейка Тененбаум - яркий тому пример. Трогательная история о воссоединении семьи - подана с такой лёгкой руки, что оставляют ощущения удачного фокуса. Помимо всего прочего хотелось бы отметить игру Бена Стиллера. На мой взгляд- второе место, после 'Митти'. Что касается остальных актёров, включая 'фирменных' Мюррея и Уилсона, все передали атмосферу фильма бесподобно.

Iren Royal • 12 ноября 2014 в 18:53

Спасение утопающих - дело рук самих утопающих.

Посмотрела фильм ровно неделю назад на очередном заседании Киноклуба с Галиной Аксеновой. И хотела бы отметить отличный выбор фильма. Отличная комедия, на мой взгляд, с обилием цитат и ссылок на реальных людей и персонажей ранее снятых фильмов. Очаровательный легкий комедийный фильм с обилием деталей, нюансов и прекрасным музыкальным рядом (Hey Jude, Beatles и др.). Перед фильмом было высказано одно из мнений, что Уэс Андерсон (как и некоторые режиссеры в тот период) иронизирует, издевается над зрителем, и, если зрителю фильм покажется странным, то это его проблема. Но, мне кажется, что все имеет место быть, и, совсем не вредно, иногда поиронизировать, прежде всего, над собой. Тем более, что данный фильм не содержит, на мой взгляд, никакого подтекста и показывает реальные судьбы людей, только в определенном характерном для Уэса Андерсона повествовании. Определенно, фильм многогранен, и, повторный просмотр принесет много нового и неожиданного. Фильм о необычной семейке Тененбаумов. Все члены этой семьи талантливы и необычны, и это, скорее не дар небес, а в какой-то степени результат закалки и заложенных основ Роялом Тененбаум (Джин Хэкмен) и воспитания его жены Этелин (Анжелика Хьюстон). Чес (Бен Стиллер) уже в десять является гуру в финансовой сфере, и обедает стоя, чтобы не терять времени, Ричи - одаренный теннисист, правда бросает большой теннис в 25 лет, а Марго (Гвинет Пэлтроу) в десять лет  - уже известный писатель-драматург. И даже, не родившиеся под фамилией Тененбаум члены семьи, муж Марго, в исполнении Билла Мюррэя и друг семьи с детства Элей Кеш (Оуэн Иулсон), тоже неординарны и со своими милыми странностями. Чего стоит: «Она курит» Билла Мюррэя, когда он узнает о скелетах в шкафу своей жены Марго и об ее изменах. Элей Кеш с детства, тоже недополучивший любви, и завидовавший детям Тетенбаум, хотя бы добился чего-то по сравнению с детьми Тененбаум. Но успехи его тоже сомнительны, так как он страдает наркотической зависимостью. И вот, такие неординарные люди семьи и окружения Тетенбаум вдруг потеряли весь свой блеск и гениальность утонули все в какой-то безнадеге и депрессии, о некоторые находятся на грани помешательства. От былого величия не осталось и следа. У Рояла уже нет былого состояния, все, что осталось после развода, промотано, Этэлин тоже лишена женского счастья, но не заметила этого, так как занималась воспитанием детей, да еще и стала археологом. У нее более-менее все в порядке, к ней постоянно сватаются, по любви или по расчету, в данном случае, не так важно, она востребована. Чес потерял в авиакатастрофе жену, и теперь одержим безопасностью своей семьи (двух детей и собаки), находится в перманентном состоянии боевой готовности со стихией и всем, что потенциально угрожает его семье. Поэтому и красные спортивные костюмы всегда на нем и детях, во-первых, удобно тренироваться и спасаться, а во-вторых, красный цвет, как сигнал, и чтобы быть заметнее, в случае чего, для спасателей. И только в конце фильма красные спортивные костюмы меняются на «траурные» черные, когда вся семья опять в сборе на похоронах главы семейства Рояла. И это, безусловно, вызывает улыбку в конце фильма, все-таки лед тронулся. И Марго, пьесы которой с треском проваливаются, с одним и тем же постным выражением лица, все в той же шубе, как и в двенадцать лет, постоянно молчит, и предпочитает одиночество или спонтанный загул. Ричи тоже, оставив большой теннис, не понятно чем занимается, и даже готов покончить жизнь самоубийством. Отдельного внимания заслуживает Глава семьи Роял Тененбаум (Джин Хэкмен), который объявляет себя смертельно больным, чтобы наладить утраченные отношения с женой и семьей. «Спасение утопающих – дело рук самих утопающих». Все члены, семьи, давно выросшие дети и жена Рояла, живут своей жизнью. Известие о болезни Рояла, которому осталось несколько месяцев, вновь объединяет их, и они собираются вместе, и снова учатся жизнь вместе и понимать друг друга. Но, не долго длится идиллия, ведь место Рояла почти занято новым претендентом на руку его бывшей жены, и отступать он не намерен, при первом же случае раскрывает обман Рояла и говорит, что «первый раз видит больных раком желудка, съедающих по три гамбургера в день». За те девять дней, которые Роял провел в кругу семьи, многое произошло, он обрел снова семью, получил внимание бывшей жены, дочери и сыновей, расположил к себе внуков. И, даже Чес, ненавидевший отца, немного оттаял, хоть и не сразу. Это мы увидим в конце фильма, когда он будет сопровождать его в карете скорой помощи в больницу с приступом инсульта, а потом, и вовсе наденет «траурный» спортивный костюм. Да, и жизнь членов семьи изменилась, по крайней мере в духовной плане явно все пошло на поправку. И, совершенно неожиданно для себя Роял, человек старой жесткой закалки и любитель адюльтера, заключает, когда его уличают в шарлатанстве, что девять дней, которые он провел в кругу семьи, лучшее время в его жизни. И получается, что фильм опять об истинных ценностях, о потребностях любить и быть любимым, о ценностях семьи. И какие бы странными и уникальными не были бы члены семейки Тененбаум, все хотят любить и быть любимыми. Жена Рояла выходит замуж за человека, обладающего качествами, которых не доставало Роялу, у Марго, приемной дочери Рояла, не состоящей в кровном родстве со своим братом, и братом Ричи (Люк Уилсон) стремительно развивается роман, имеющий под собой давнюю почву еще детской любви. Роял, «находящийся при смерти», стремиться наладить отношения со своими детьми и уделить им внимание, которым обделял их в детстве, и если быть точным последние 25 лет, находясь в разводе с Этелин и своей семьей. Чес становится более терпимым к отцу и жизни. Отличная игра блистательной когорты актеров, необычное построение фильма, по принципу прочтения разных глав книги, в данном случае книги жизни семьи Тененбаум. Очень рекомендую всем посмотреть. От себя хотела бы добавить, что давайте не будем проживать на бегу лучшее время своей жизни, и ценить все то, что происходит сегодня с нами и нашими близкими. Ведь 'спасение утопающих, дело рук самих утопающих'. Все в наших руках. 10 из 10

Nesmashnaya Natasha • 28 июня 2014 в 16:11

'На тридцать пятом году жизни, зимой, Роял Тененбаум купил дом №111 на углу Арчер Авеню в Лос-Анджелесе...' Так начинается история о необычной(на первый взгляд),нестандартной семье, где что не ребёнок, то обязательно гений. Дальше же зритель понимает, что члены этой семьи не такие уж оригиналы, детки подрастают, а былой успех улетучивается. Тут-то и начинают раскрываться проблемы семейства, а они у них как у любого человека(развод, депрессия, безденежье, профессиональная несостоятельность и т.д.) и что самое главное-семейные узы трещат по швам. В каждом герое можно найти себя, не зря в начале говорится, что это фильм о действительности. Преподносит режиссёр Уэс Андерсон эту картину крайне оригинально, красиво,'вкусно',нескучно. Стиль в котором выдержан этот фильм, мне очень понравился. И одежда героев, и обстановка в домах, каждый кадр-наслаждение. Актёры гениальны, тут уж нечего говорить. Все титаны кинематографа. Веришь каждому слову, каждому взгляду и жесту. Никого даже не буду отдельно выделять, потому что для меня они на самом деле как семья и единое целое!Браво! Отдельное восхищение вызывает и саундтрек! John Lennon-Look at me и Elliott Smith – Needle in the Hay, покорили моё сердце. За такие фильмы хочется говорить создателям 'Огромное спасибо.' 10 из 10

OrangeJacket • 1 декабря 2013 в 17:47

Позвольте представить вам семейство Тененбаум: Чес Тененбаум (Бен Стиллер) - финансовый эксперт, начавший покупать недвижимость её в подростковом возрасте; Марго Тененбаум (Гвинет Пэлтроу) - признанный драматург, выигравший Пулитцеровскую премию в 9 классе; Ричи Тененбаум (Люк Уилсон) - профессиональный теннисист, ставший седьмым лучшим игроком в мире к 17 годам. Они гениальны, они известны... и им не повезло быть детьми человека, по имени Роял Тененбаум (Джин Хэкмен) - самого паршивого отца на свете, который формально развелся со своей женой Этелин Тененбаум (Анжелика Хьюстон), украл сбережения Чеса и сбежал от них. На пользу это гениям не пошло. Ячейка общества скоропостижно развалилась, а её члены пустились во все тяжкие, предпочитая друг с другом общаться как можно реже. И вот, впервые за 22 года, Роял Тененбаум возник на пороге своего старого дома, с пугающим диагнозом и несгибаемым намерением провести последние дни своей жизни вместе с родными. У него есть шесть недель на то, чтобы попытаться сделать Тененбаумов единым целым снова. Оригинальная трагикомедия Уэса Андерсона о дисфункциональной семье. Как и большинство его фильмов, этот обладает уникальным стилем, который выделяет его среди остальных режиссеров: много цвета, приличное количество подтекста (при отсутствии умения читать между строк, понять суть картины не представляется возможным), взрослая тематика, помещенная в нарочитую атмосферу детских шалостей, иронично-циничное чувство юмора и шокирующие моменты, которые сваливаются как снег на голову. Причудливость Андерсона в этот раз обратилась к человеческой злопамятности, безразличию и отсутствию взаимопонимания. Главным достоинством кино стали персонажи, с преувеличенным до максимальной возможности моделью поведения. Начиная от внешнего вида, манеры разговора и мышления, до комплексов с гипертрофированными психозами, главные герои являются сатирическими кривыми зеркалами, одним своим существованием как бы намекающие на то, как мы на самом деле выглядим в реальности. Одновременно с этим, режиссер своего зрителя ни в чем не обвиняет, потому что все его «отражения» это известные психологические заскоки, с которыми всем когда-нибудь приходится иметь дело. Сюжет о карикатурной семье обладает притягательным эффектом доскональной разборки всех мельчайший подробностей. Продуманный сценарий касается таких вещей как, например, фаворитизм одного отпрыска в ущерб вниманию родителя к остальным или абсолютное отрицание того, что человек мог измениться. Тененбаумы - образец того, как далеко могут отдалиться люди, у которых не получается прощать обиды и которые не смогли однажды остановиться, бесконечно обвиняя друг друга в своих неудачах. Сеанс наполнен множеством сцен, ярко демонстрирующих, на что обрекают себя те, кто неспособен пересилить чувство жертвы обстоятельств (чего стоит только эпизод, в котором Ричи окончательно опустил руки и взялся за бритву. Таких жутких кадров депрессии я больше не припоминаю) и чем может обернуться для всех отсутствие желания поговорить по душам. Внушительный актерский состав работы стал другим её заметным преимуществом. Среди кастинга, который в принципе чрезвычайно качественно сыграл такой обширный зоопарк из по-разному травмированных личностей, отдельно хочется выделить Джина Хэкмена и Гвинет Пэлтроу. Хэкмен здесь просто душка. Жизнерадостный, великовозрастный балагур, в котором внезапно проснулась совесть, реагирующий на всё так, будто это пустяки. Роял, в исполнении Хэкмена, привносит оптимистичное, позитивное настроение в этот праздник уныния и безысходности, радуя смотрящего ощущением того, что ещё не всё потеряно. Пэлтроу же совсем наоборот, крайне удачно артистичную Марго, чья судьба наиболее сильно искажена поступками её близких. Надо обладать определенным талантом, чтобы так впечатляюще воспроизвести на экране девушку, которая когда-то все свои чувства затолкала глубоко внутрь себя и теперь страдает. 'Семейка Тененбаум' - любопытная драма, приправленная острыми шутками, дающая заманчивую возможность взглянуть на фантастического уровня проблемы семьи. Рекомендую. 8 из 10